Уроки рисования и живописи в Оренбурге
Уроки рисования и живописи в Оренбурге | create+7 (3532) 55-15-26
школа креативного
рисования
Изображать на бумаге окружающий нас мир, или свои чувства, желания, яркие фантазии, а может быть неведанные миры — это очень интересно! Это похоже на то, что все реально, все, что мы себе можем только представить! Но вот задача, как же это суметь сделать, как научиться рисовать? Ответ прост, приходите в Центр творческого развития CREATE в Оренбурге! У нас всем открыты двери, и детям, и взрослым! Сколько бы Вам не было лет, у нас учиться рисовать будет очень интересно и просто всем.
Рисование учит человека творить, делает жизнь ярче, интереснее! Рисование открывает людям себя, то внутренне «Я», которое живет у каждого человека в душе, раскрывает творческий потенциал. Рисование помогает развитию памяти, мелкой моторики, наблюдательности, воображения, импровизации, а самое главное оно окрыляет, избавляет от негатива, помогает найти гармонию в себе и наполняет людей счастьем!!! Уроки рисования способны открыть человеку новую для него профессию! Создать для себя яркий жизненный опыт Вам позволят наши талантливые и профессиональные художники-педагоги, которые расскажут Вам о потрясающем мире художественного искусства, и научат Вас любить его еще больше.
В Центре творческого развития CREATE Вы окунетесь в прекрасный океан живописи и рисунка. Проверенные методики помогут Вам приобрести навыки рисования карандашом, мелками, пастелью, углем, работы с кистями и т.д. . Вы освоите правила изображения предметов, сможете создавать объемные рисунки, различные формы, пропорции, фактуры, оттенки, контрасты. Научитесь рисовать пейзажи, натюрморты, портреты и многое другое. С каждым уроком рисования Вы будете улучшать мастерство, тренировать в себе художественное зрение.
Обучение рисованию разделено на различные программы, для людей с опытом, для начинающих художников, для взрослых и детей. В Центре творческого развития CREATE Вы почувствуете домашнюю и уютную атмосферу, которая еще более будет способствовать раскрытию Вашего таланта!
программы подготовки художников
- Уроки рисования для малышей (от 2 до 6 лет)
Курс направлен на знакомство ребенка с основными материалами и техниками как живописи, так и графики.
Знакомство с композицией и умение работать с разными форматами листа. - Уроки рисования для детей и подростков (от 7 до 15 лет)
В ходе данного курса большое внимание уделяется работе с натурой (как со студийными постановками, так и выходы на пленэр). Кроме того, важную часть занимает знакомство с различными декоративными техниками, отработка навыков самостоятельного создания законченного художественного произведения, выбор колорита и техники исполнения.
- Уроки рисования как подготовка к поступлению
Курс направлен на выявление индивидуальных потребностей ученика и систематизации имеющихся знаний. В зависимости от расставленных приоритетов, составляется программа, которая поможет расширить знания в области композиции, рисунка и живописи.
- Уроки рисования для взрослых
На данных уроках мы познакомим с различными материалами и техниками, расскажем с чего начать и как перестать бояться рисовать.
Мы поможем отыскать то направление, которое окажется именно вашим и сделает вас чуточку счастливее.
Знакомство с композицией и умение работать с разными форматами листа.
Мы поможем отыскать то направление, которое окажется именно вашим и сделает вас чуточку счастливее.Поможем освоить художественные техники
Акварель
Масло
Гуашь
Восковая пастель
Сухая пастель
Карандаши, фломастеры, линеры.
Выберите удобный формат занятий
СИСТЕМА АБОНЕМЕНТОВ
ПЕРВОЕ ЗАНЯТИЕ
ЗАНЯТИЯ В ГРУППАХ
ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ЗАНЯТИЯПЕРВОЕ ЗАНЯТИЕ: 350 RU — групповое500 RU — индивидуальное
Рисуем в радость — присоединяйтесь
Подключаем к творчеству
ЗАПИШИТЕСЬ
на свой первый урок!
Укажите контактные данные и мы свяжемся с Вами в течении 10 минут рабочего времени
Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.
совмещайте уроки рисования
Уроки вокала
для взрослых и детей
Уроки игры на гитаре и укулеле
для взрослых и детей
Уроки игры на фортепиано и синтезаторе
для взрослых и детей
- Адрес: Оренбург, ул. 70 лет ВЛКСМ, 25
- Тел.: +7 (3532) 55-15-26
- Е-mail.: [email protected]
70 лет ВЛКСМ, 25Выбирайте, что нравится
Занимайтесь, чем хочется
- Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки игры на барабанахУроки рисованияУроки английского языкаСовременная школа танцевУроки игры на фортепианоАнглийская театральная студияMusicband или игра в группеТеатральная студияПодготовка к школеСтудия мультипликацииМузыка как играСтудия звукозаписиУроки игры на саксофонеШкола битбоксаУроки игры на скрипкеШкола восточных танцев
Нажимая кнопку «заказать звонок», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.
Записаться на вводное занятие
- Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареУроки игры на барабанахУроки рисованияУроки английского языкаСовременная школа танцевУроки игры на фортепианоАнглийская театральная студияMusicband или игра в группеТеатральная студияПодготовка к школеСтудия мультипликацииМузыка как играСтудия звукозаписиУроки игры на саксофонеШкола битбоксаУроки игры на скрипкеШкола восточных танцев
Нажимая кнопку «заказать звонок», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.
Записаться
- Укажите направлениеУроки вокалаУроки игры на гитареШкола танцевУроки рисованияУроки игры на фортепианоТеатральная студияПодготовка к школе
Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.
Записаться
на пробное занятие
- Укажите направлениеУроки вокалаШкола танцевУроки игры на гитареУроки рисованияУроки игры на фортепианоТеатральная студияПодготовка к школе
Нажимая кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой персональных данных.
Уроки рисования для взрослых в Казани: художественные школы, курсы живописи, творческие мастерские
Дарья
Фомина
Даже если вы считаете, что рисование и вы — с разных планет
Убеждение «я не умею рисовать» может годами лишать нас радости творчества, причем совершенно безосновательно. В преддверии сентября «Инде» составил подборку художественных курсов для взрослых, где выдадут бумагу с красками и помогут преодолеть страх чистого листа.
Школа рисования «Пикча»
Уроки для начинающих и для тех, кто уже знаком с основами и хочет заниматься рисованием профессионально. Новичков приглашают на бесплатный двухдневный курс «Художник. Начало», где научат делать наброски и вообще введут в курс дела. Познакомиться с концепцией школы можно на пробном занятии — оплачиваются только расходные материалы.
Уровень: начинающие и продолжающие
Расписание: выкладывают в соцсетях
Длительность: начальный курс состоит из 12 занятий по 2,5−3 часа
Цена: рассчитывается индивидуально
Адрес: ул. К. Маркса, 53
Телефон: +7 (843) 253-40-21
«ВКонтакте»
Курсы живописи и творчества «Акварель»
В сентябре стартует базовый курс — для тех, кто никогда не занимался рисованием и не знает, с чего начать. Под руководством профессионального художника студенты будут изучать правила построения перспективы, законы композиции и основы сочетания цветов. Чем и на чем рисовать, нужно приобретать отдельно.
Уровень: любой
Расписание: 2 занятия в неделю по 2 часа
Длительность: от 2 месяцев
Цена: 4000 ₽ — 8 занятий
Адрес: ул. Щапова, 47
Телефон: +7 (843) 265-06-70
«ВКонтакте»
Школа рисования и художественного мастерства «Триарс»
Здесь обучают традиционным техникам и цифровой живописи. Сейчас набирают группы на сентябрь на курсы «Основы живописи», «Наброски с натуры», «Учебный рисунок» и «Цифровая графика». Последние два доступны в формате онлайн: занятия проходят на образовательной платформе с проверкой домашнего задания раз в неделю. Материалы и инструменты предоставляются на очных курсах.
Уровень: любой
Расписание: утренние и вечерние группы, занятия 2 раза в неделю по 2−3 часа
Длительность: 8 месяцев
Цена: 5840 ₽ — 8 занятий, 45 990 ₽ — весь курс (онлайн или офлайн)
Адрес: ул. М. Горького, 28а
Телефон: +7 (965) 585-70-13
Сайт
Курсы живописи от Казанского художественного училища имени Н.
И. ФешинаВ сентябре откроют набор на курсы первой ступени для начинающих: в программе — техника акварельной живописи, основы цветоведения, композиция натюрморта и работа с освещением.
Уровень: начинающие
Расписание: 1 занятие в неделю, 3 часа
Длительность: 14 недель
Цена: 13 500 ₽
Адрес: ул. Муштари, 16
Телефон: +7 (843) 236-77-14
Сайт
Творческая мастерская Vincent
Уроки рисования маслом в мини-группах и тематические мастер-классы по стилям живописи. Занятия проводят практикующие художники-профессионалы — обещают подробное изучение теории. Материалы входят в стоимость.
Уровень: любой
Расписание: составляется индивидуально
Длительность: 1 занятие — 3 часа
Цена: от 1000 ₽
Адрес: ул. Павлюхина, 108а
Телефон: +7 (927) 407-17-97
«ВКонтакте»
Творческая студия рисования «АртЛаб»
Мастер-классы по рисованию с заранее известным сюжетом.
Например, в расписании на август — «Подсолнухи», «Сочные лимоны», «Будда» и «Интерьерная абстракция». Материалы предоставляются, есть индивидуальные занятия и абонементы.
Уровень: любой
Расписание: в профиле Instagram
Длительность: 3 часа
Цена: 2000 ₽, индивидуальное занятие — от 4000 ₽, абонемент на 5 индивидуальных занятий — от 9000 ₽
Адрес: ул. Спартаковская, 2, к. 1
Телефон: +7 (966) 240-00-73
«ВКонтакте»
Уроки свободной живописи Da Vinci
Обещают, что за несколько часов ученики смогут написать любую картину без ограничений: сюжет, формат холста и цвета красок (акрил или масло) можно выбрать самостоятельно. Двух- и трехдневные мастер-классы проходят в кофейне So Sweet и ресторане «Некрасов». Расходные материалы и угощение входят в стоимость. Есть индивидуальные занятия.
Уровень: любой
Расписание: вт, чт, сб, вс
Длительность: 2 или 3 дня по 4 часа
Цена: от 2500 до 3200 ₽
Школа ремесел «Печка»
Мастер-классы по необычным техникам: флюид-арт (рисование жидким акрилом), шерстяная акварель, скульптурная живопись, витражная роспись и живопись на воде.
Занятия рассчитаны на детей и взрослых, нужна предварительная запись по телефону.
Уровень: любой
Расписание: выкладывают в соцсетях
Длительность: от 2 часов
Цена: от 1200 ₽
Адрес: ул. Сахарова, 26б
Телефон: +7 (939) 315-13-31
«ВКонтакте»
Мастерская братьев Васильевых
Здесь проводят мастер-классы по рисованию песком на профессиональном световом планшете. Желающих сменить профессию готовы обучить созданию анимации из песка и проведению песочного шоу.
Уровень: любой
Расписание: оговаривается индивидуально
Длительность: 1,5 часа
Цена: 1000 ₽ — индивидуальное занятие, 450 ₽ — групповой урок
Адрес: ул. Зинина, 1
Телефон: +7 (987) 225-44-66
«ВКонтакте»
Уроки рисования онлайн Dream & Draw
Онлайн-курс по основам рисования для новичков и продолжающих: за 20 уроков обещают научить техникам ботанического, предметного и архитектурного скетчинга.
Навыки быстрых зарисовок со стилизацией пригодятся не только начинающим художникам, но и тем, чья работа связана с дизайном и декором.
Уровень: любой
Расписание: можно учиться в своем темпе
Длительность: 2,5 месяца; доступ к курсу предоставляется на 6 месяцев
Цена: от 4200 ₽
«ВКонтакте»
Школа fashion-рисования Your Fashion Studio
Онлайн- и офлайн-курсы по fashion-иллюстрации акварельными маркерами и на iPad. На занятиях изучают пропорции фигуры, основы светотени и особенности передачи фактуры ткани. На курсе коммерческой иллюстрации на iPad знакомят с программой Procreate, помогают собрать портфолио и пройти путь от эскиза к заказу.
Уровень: любой
Расписание: после записи на курс
Длительность: иллюстрация маркерами — 10 занятий по 2 часа, на iPad — 15 занятий по 2 часа
Цена: очный курс — 15 500 ₽, онлайн — от 3900 ₽
Адрес: ул. Пушкина, 30
Самообразование
Как младенцы учатся разговаривать.
Отрывок из книги лингвиста Светланы Бурлак «Происхождение языка»
Когда дети начинают понимать взрослых и произносить слова
16.11
Самообразование
Два совета для идеального отпуска. Отрывок из книги «Как научиться путешествовать»
Упражнения в осознанности и польза от общения с местными
07.11
Самообразование
Мрачно-романтично. Фандомы, вечеринки и увлечения дореволюционной казанской «дарк академии»
Поиграем в декаданс
22.02
Самообразование
Архив. 20 текстов, которые помогут понять Татарстан и его жителей
Самоидентичность республики глазами «Инде»
01.06
Популярное
Джок Демпси Многие люди начинают заниматься такими ремеслами, как кузнечное дело, не думая о том, что это художественные занятия и необходимость уметь рисовать. Рисунок — это только часть визуальной коммуникации. Способность читать, понимать знаки и символы — все это часть визуальной коммуникации. Даже если вы не читаете языки с указанными выше знаками, вы, вероятно, понимаете сообщение. Комбинированный символ со словами рассказывает историю. No Furmar — это запрет на курение, а Peligro в переводе с испанского означает «Опасность». Знаки «Стоп» и «Уступи дорогу» могут использовать другие слова в других местах, но их форма и общая окраска используются во всем мире. Череп и скрещенные кости как предупреждение об отравлении (или возможной смерти, например, от минного поля) часто понимают маленькие дети и повсеместно используют во всем мире.  Другие символы не столь универсальны, но это уже другая история. . . Так называемые «естественные» художники — это люди, которые практиковали с самого раннего детства.
Хотя они не родились такими, люди были художниками с древнейших времен.
Механическое рисование или «черчение» преподается логически шаг за шагом.
Для многих не-художников это место для начала, чтобы они понимали виды и то, как они соединяются для создания изометрических (3D) видов.
Отсюда легко применить перспективу (естественный вид) к тому же рисунку. Цитируя Джона Гнэги, первого американского инструктора по телевидению и изобретателя рекламных роликов, «Если вы можете нарисовать эти 4 фигуры, вы можете нарисовать что угодно». Рисование от руки изучается так же, как письмо и черчение, шаг за шагом. Чем больше практики, тем лучше. Существует множество запрограммированных систем обучения базовому рисованию, восходящих к Джон Гнэги учится рисовать в 1950-х годах. Есть также государственные и частные школы рисования и рисования. Вы можете учиться самостоятельно или посещать курсы. Любой может это сделать, если захочет и попытается научиться. Вам не нужно быть великим художником, но вам нужны базовые навыки, чтобы создавать и продавать свои работы. САПР, компьютерное черчение НЕ заменяет умение рисовать.
Если вы не можете сделать эскиз от руки, вы не сможете сделать полезный чертеж САПР.
Хотя САПР требуется во многих современных цехах, особенно в цехах по изготовлению и монтажу металлоконструкций, его следует изучать после рисования от руки. Учимся рисоватьПрактика, практика, практика. Возьмите чистую книгу в переплете (альбом или журнал для художников) и рисуйте в ней что-нибудь КАЖДЫЙ ДЕНЬ. Нарисуйте все и вся. Рисуйте то, что вам нравится или интересно в данный момент. Рисуйте с натуры (вещи, которые вы видите) ИЛИ из своего воображения. Что бы вы ни делали, рисуйте КАЖДЫЙ ДЕНЬ.НЕ всегда рисуйте с помощью ручки для письма на вашем инструменте для рисования. Потренируйтесь расслабляться и рисовать с помощью инструмента, угля или мела, зажатых между большим и остальными пальцами. Нарисуй БОЛЬШОЕ. Заполните страницу. Рисуйте на бумаге большого формата, когда у вас есть такая возможность. Нарисуйте геометрические фигуры выше. Изменяйте их пропорции, соединяйте их, стройте из них вещи. Нарисуйте круги и круги в кругах больших и малых. Концентрические и эксцентрические. Нарисуйте завитки и геометрические узоры.
Сделайте причудливые границы страницы и напишите свои мысли. ПОСМОТРИ на что-нибудь и нарисуй это. Посмотрите на что-нибудь на вашем столе или столе. Посмотрите на своего питомца. Посмотрите на угол объекта, затенение и тени. Практикуйте СМОТРИТЕ на вещи. Самая большая ошибка, которую совершают фотографы, заключается в том, что они НЕ смотрят критически на то, что находится в видоискателе. Они отрезают людям головы или углы предметов, потому что не думают о том, на что смотрят. Потренируйтесь составлять композицию, включающую весь предмет. Если вы рисуете на фотографии объект, вам нужен весь объект. Не 90% или даже 95%. Вы хотите 100%! Приучите себя ВИДЕТЬ то, на что вы смотрите. Большинство людей этого не делают. Художники ДЕЛАЮТ. Делайте это каждый день в течение года, и ваш рисунок станет намного увереннее, ваши линии станут чище, а ваше видение станет более точным. НЕ РИСОВАТЬ С ФОТОГРАФИЙ! Камеры производят фотографии с одной точки зрения (из объектива), а у нас ДВА глаза. Это имеет значение. Перспектива механическая, углы искажены, фокус фиксированный, а не динамический. Настоящие художники могут с первого взгляда увидеть тонкую разницу. Просто глядя на фотографию во время работы, вы увидите изображение объектива этой механической камеры. Если вы должны использовать фотографию для справки, сделайте большую часть своего рисунка, не глядя прямо на фотографию. Зарезервируйте фото для мелких деталей или цвета. Чертеж детали слева — это внутренний чертеж для одноразового проекта. Отсутствуют метки центра и линия оси поперечного сечения. Места просмотра также не стандартны. Однако в нем есть все основы, рамка, основная надпись, примечания, размеры с допусками. Щелкните изображение для увеличения детали. Начальные чертежи с тремя видами в этом не участвуют. Как правило, это простые формы и только габаритные размеры (чтобы попрактиковаться в рисовании наконечников стрелок). Детализация, размеры для производства с допусками, радиусами, фасками, определение отделки, материалов и термической обработки — это передовые инженерные чертежи, которые часто оставляют специалистам, называемым «детализаторами». Нарисованные от руки инженерные чертежи можно выполнять на бумаге с сеткой, чтобы помочь с прямоугольностью и линиями для надписей. Нарисованный от руки сборочный чертеж выше является примером инженерного чертежа на пергаменте из майларовой сетки. Этот рисунок был выполнен с использованием восковых карандашей, простых инструментов для рисования, шаблонов линейки, эллипса и круга и стандартной чертежной машины с параллельными рычагами (можно было использовать Т-образный квадрат). Он не соответствует ни одному опубликованному стандарту чертежей. Это было сделано в соответствии со стандартами нашей компании, которые включали старые стили черчения и свободу использования любых заметок и представлений, которые лучше всего передавали намерения дизайнеров. Наши субподрядчики высоко оценили четкость наших чертежей. Большинство их вопросов касались размерных ошибок (такое бывает). Самое сложное, это ручная надпись. В то время как приведенный выше чертеж является инженерным чертежом, который в настоящее время повсеместно создается с использованием САПР, многие ведущие архитектурные фирмы предпочитают нарисованные от руки иллюстрации для определенных видов работ. ИЗОМЕТРИЧЕСКИЙ РИСУНОК: Это последний этап обучения механическому рисованию, который может помочь в обучении рисованию четырех геометрических фигур Джона Гнаги. Три вида объединяются для создания 3D-изображения на 30, 60 и 9Ось 0 градусов без перспективы. ИЛИ изометрический эскиз используется для создания чертежа с несколькими видами. В некоторых случаях изометрическое «решение» включается в чертеж с тремя видами, чтобы прояснить деталь. Бумага с изометрической сеткой и треугольники 30/60 облегчают создание набросков и рисунков. Изометрический чертеж (вверху слева) был сделан с использованием САПР и схемы построения 30-60.
Рисовать изометрию вручную проще, чем в 2D CAD. Смешанные методы:Изображение выше начиналось как простой набросок двух пикетов с верхней и нижней перекладинами.  Эскиз был отсканирован, а затем многократно скопирован, чтобы получился длинный участок рельса.
Затем этот длинный участок был искажен, чтобы придать ему перспективу, и эти части были скопированы и перевернуты для получения окончательного изображения.
Это тот случай, когда небольшой простой рисунок был очень быстро преобразован в большую иллюстрацию с помощью вырезания и вставки.
Это отличный способ создать предварительные чертежи предложений.Ссылки:
|
Попрактикуйтесь в печати инженерных чертежей.
Заполните страницы шаблонами прокрутки с разрывами и двойными концами.
Добавьте декоративные элементы (концы бобов, листья, цветы, лица, головы драконов…).
Тогда не останавливайся. Настоящие художники рисуют всю свою жизнь и редко пропускают день без рисования, рисования или лепки.
Чертеж включает в себя виды, поперечные сечения, изометрические детали, рукописные надписи, заголовки и штриховку.
Щелкните изображение для более полного представления.
Если вы продаете им, они могут оценить то же самое от вас.Могут ли взрослые научиться рисовать?
Автор: Jenifer Ruckle
Рисование — это веселое и относительно недорогое хобби, которое может дать прекрасные результаты.
Если вы провели много времени, восхищаясь искусством, или ищете новое хобби, вы можете спросить себя: смогу ли я научиться рисовать во взрослом возрасте?
Взрослые могут научиться рисовать! Большинство из нас рисуют в детстве, но если вы остановились и хотели бы снова начать рисовать, вы можете сделать это с помощью нескольких легкодоступных материалов и некоторых легкодоступных ресурсов. Человек любого возраста может овладеть любым художественным предметом или средством с самоотверженностью и практикой.
Иногда может показаться, что художественный талант исходит из волшебного места или что вы с ним родились, но это не так. Навыки и мастерство приходят с практикой, как и в любой другой деятельности.
Материалы для начала работы
Попытка выяснить, какие материалы купить, может быть пугающей, особенно потому, что в большинстве магазинов товаров для творчества или ремесел есть десятки или сотни вариантов материалов для рисования и типов бумаги.
Карандаш и бумага
С технической точки зрения, все, что вам нужно, чтобы начать снятие средств, — это ручка или карандаш и немного бумаги. Но если вы ищете шаг вперед — какие-то необходимые материалы, чтобы начать — хорошее место — это небольшая упаковка из шести-восьми графитных карандашей, ластик, точилка и блокнот для рисования или бумаги для рисования. Вот один из моих альбомов для рисования, но подойдет любая бумага!
Упаковки карандашей снабжены такими этикетками, как 2H, HB, 2B, 4B и т. д. Эти буквы обозначают твердость карандаша, которая влияет на то, насколько темными они будут выглядеть на бумаге. Это позволяет вам как художнику создавать различные значения затенения. Что нужно знать, на что именно способны ваши карандаши? Проверьте, можете ли вы рисовать и раскрашивать обычным карандашом.
Блокноты для бумаги для рисования и эскизов относительно недороги, при этом бумага для рисования обычно является более экономичным вариантом, а бумага для рисования более плотная и качественная.
Бумага для рисования хорошо работает с большинством сухих сред, включая карандаши.
Другие материалы
Инструменты для рисования разнообразны, но некоторые другие основные материалы включают уголь, пастель, маркеры, цветные карандаши, перо и чернила, а также акварельные или акриловые краски. Все эти среды относительно просты в работе и имеют разумную цену. Их также легко найти в местных художественных магазинах или магазинах товаров для рукоделия.
Убедитесь, что вы покупаете бумагу, подходящую для вашего носителя. Большинство из них можно использовать с бумагой для рисования, но акварель, например, очень влажная и требует более толстой бумаги специально для впитывания жидкости без образования складок.
Цифровое искусство
Большинство компьютеров и планшетов имеют приложения или программы для рисования. Они могут сильно различаться по цене: от бесплатных с вашим устройством до сотен долларов. Онлайн-учебники и обзоры могут помочь вам определить, подходит ли вам цифровое рисование и какие программы могут подойти для вашего уровня навыков, интересов и бюджета.
Где я могу научиться рисовать?
Знать, с чего начать, может быть самой сложной частью изучения любого нового вида деятельности. К счастью, существует множество вариантов обучения рисованию, и многие из них легкодоступны, а некоторые даже бесплатны!
Бесплатные онлайн-уроки
Быстрый поиск в Интернете может дать сотни видеоуроков и пошаговых руководств по рисованию всего на свете (и не только)! Одним из больших плюсов онлайн-видео является то, что их легко поставить на паузу и перемотать назад, если вам нужно немного больше времени для отработки навыка. Вы также найдете полезные советы по использованию практически любого художественного материала, а также рекомендации и обзоры художественных принадлежностей.
Есть также фотографии для использования в качестве справочного материала; убедитесь, что вы не нарушаете никаких правил об интеллектуальной собственности! Вам может потребоваться разрешение фотографа, чтобы использовать изображение в качестве референса для вашего искусства.
Местные классы
Найдите в социальных сетях местные библиотеки, общественные центры и магазины художественных принадлежностей, где можно найти местные уроки или мастер-классы по искусству. Иногда эти занятия проводятся за один сеанс, а в других случаях они регулярно собираются на несколько занятий для изучения определенного предмета или техники. Вы даже можете найти несколько классов, специально предназначенных для взрослых, которые учатся рисовать.
Большинство из этих занятий проводятся местными художниками и помогают поддерживать местное художественное сообщество. Некоторые курсы бесплатны, но за большинство из них взимается небольшая плата плюс расходные материалы, если они есть.
Онлайн-классы
Онлайн-классы могут проводиться локально или доступны на более комплексной онлайн-платформе. Онлайн-платформы взимают плату за доступ к курсам по различным художественным темам, включая рисование, живопись, фотографию, вязание и многое другое.
Онлайн-видео для этих курсов могут быть более подробными, чем бесплатные учебные пособия, и, как и они, упрощают паузу и перемотку назад. Некоторые также приходят со своим онлайн-сообществом.
Обязательно изучите информацию на веб-сайте и у инструктора, чтобы убедиться, что вы найдете занятие, подходящее для вашего уровня навыков, темы и бюджета.
Книги
Книг по рисованию в изобилии, и их легко найти в местном книжном магазине или магазине товаров для творчества. В книгах не используются видеодемонстрации, но они содержат пошаговые фотографии и предназначены для начинающих или продвинутых художников.
Некоторые поставляются со своими наборами расходных материалов для завершения проектов, содержащихся внутри. Некоторые сосредотачиваются на конкретном художественном предмете или средстве, а некоторые имеют более широкие возможности для начинающих, чтобы освоить основы.
Художественная школа
Мы не рекомендуем вам подавать заявление в художественную школу, когда вы только начинаете, но после того, как вы разовьете свои навыки и поймете, что любите искусство, вы можете подумать об художественной школе, независимо от вашего возраста .
Если вы хотите научиться рисовать в качестве хобби, раскошелиться на ученую степень не имеет особого смысла. Но если вы хотите превратить рисование в профессию и посвятить себя развитию своих навыков, только в Соединенных Штатах существует более 300 аккредитованных школ изобразительного искусства!
Советы начинающим художникам
Когда у вас есть начальные материалы и рекомендации, нужно помнить о нескольких вещах, когда вы начинаете рисовать.
Практика, практика и еще раз практика
К сожалению, нет способа быстро научиться рисовать «хорошо». Независимо от того, какой метод или учреждение вы выберете для обучения технике, лучший способ стать лучше в рисовании — это практиковаться!
Некоторые люди могут прогрессировать быстрее, чем другие, но все же требуется время, чтобы отточить свои навыки и привыкнуть к тому, как ведут себя и реагируют различные средства рисования. От того, сколько времени вы посвятите, будет зависеть, насколько быстро вы овладеете каждым навыком и перейдете к следующему.
Сосредоточьтесь на одном объекте или технике за раз, а затем начните комбинировать свои навыки по мере того, как вы освоитесь с ними.
Не отчаивайтесь!
Вы можете быть недовольны, если ваши рисунки не соответствуют вашему предмету или картинке в вашей голове на ранних этапах. Это нормально, и со временем ваше зрение придет!
Не сравнивайте себя с другими, особенно с теми, кто рисует гораздо дольше вас. Любой, кого вы знаете, является опытным художником, вероятно, провел сотни часов с карандашом на бумаге, часто с раннего детства.
Научиться рисовать в детстве обычно легче, потому что у нас еще не развит этот суровый внутренний критик. Но это не значит, что учиться во взрослом возрасте невозможно, просто нужно немного больше работать.
Сделайте все возможное, чтобы заставить замолчать своего внутреннего критика. Вы можете научиться на своих ошибках столько же, сколько и на своих успехах, а иногда и большему. Примите любые недостатки, которые вы заметите в своей работе.
Любите все свое искусство, даже ваше «плохое» искусство. Нет искусства по-настоящему «плохого», и все искусство прекрасно!
Эксперимент Если вы не знаете, с чего начать, приложите карандаш к бумаге и посмотрите, куда он вас приведет!
Не бойтесь экспериментировать и выходить за пределы зоны комфорта. Пробуя различные средства, методы и предметы, вы будете развивать свои навыки. Освободите себя от беспокойства о готовом продукте и сосредоточьтесь на процессе. Скетчинг — быстрое и свободное рисование — отличный способ попрактиковаться и освободиться от стресса, связанного с полированным готовым продуктом.
Попытка точно скопировать то, что вы видите в реальной жизни, на эталонной фотографии или в классе, может помочь вам учиться, но не забывайте воображать и играть! Одна из лучших и самых приятных частей искусства — воплощать в жизнь наше воображение. По возможности выходите за рамки своей зоны комфорта!
Веселись!
Одно дело наслаждаться законченным произведением искусства, но процесс создания искусства также должен приносить удовольствие.
Расслабьтесь и расслабьтесь, наслаждайтесь ощущением своего инструмента для рисования на бумаге и погрузитесь в детали окружающего мира. Если вы разочаровались, сделайте перерыв и попробуйте еще раз.
Вопросы по теме:
1) Я не знаю, что рисовать! С чего начать?
Вы должны начать с осмотра! Когда вы только начинаете рисовать простые и знакомые предметы, такие как комнатные растения, домашние животные, кухонная утварь, вид из вашего окна или даже ваши руки, это может стать отличным местом для развития ваших навыков. Испытайте себя, найдя что-то интересное по форме, тени или текстуре. Подумайте о вещах, которые доставляют вам радость. Искусство должно быть веселым!
2) У меня нет времени на коммит; можно еще научиться рисовать?
Безусловно! Пока вы умеете рисовать простые рисунки и прогрессируете в более медленном темпе, вы можете тратить столько времени, сколько хотите, на создание искусства.