Как научиться срисовывать с картинки: Как нарисовать по фотографии | Журнал WDAY

Как нарисовать по фотографии | Журнал WDAY

Лайфхаки

У каждого человека свой талант: одни умеют петь, другие хороши в актерском мастерстве, третьи великолепно рисуют… Но почти каждый человек хоть раз в жизни задумывался о том, чтобы научиться рисовать. Но сложность процесса создания рисунка, осознание, что придется посещать специальные школы искусства, кружки или брать уроки, останавливает всех желающих. А ведь на самом деле научиться рисовать можно без первоначального таланта, громадных усилий и даже без посещения школ. Нужно лишь желание, терпение и немного полезных знаний.

Фото

Zbynek Pospisil / iStock / Getty Images

Как нарисовать картину по фотографии

Даже профессионалы когда-то начинали с начала! Поэтому не стоит бояться неудачи, лучше вооружиться карандашом, нужной картинкой и боевым настроем. Первые успехи придут с практикой и никак иначе!

Срисовкой по фото, кстати, занимаются не только новички, но и состоявшиеся художники, которые стараются сформировать собственный узнаваемый стиль, прокачать навыки, научиться работать над деталями или хотят освоить что-то новое в своем деле. Сейчас в цене портреты в авторской обработке, поэтому дополнительный доход — это еще один мотиватор поработать в этом направлении.

Советы и упражнения для тех, кто хочет научиться рисовать по картинке

• И наоборот, нужно учиться видеть детали и уметь предавать на чистый лист только их, без главных акцентов. Так вы отточите мастерство, сможете правильно подбирать размеры, располагать детали в пространстве листа.

• Тренируйтесь ежедневно, даже если не очень хорошо получается. По 1-3 рисунка в день будет достаточно, чтобы через какое-то время увидеть плоды своего упорства. Так вы набьете руку и в дальнейшем будете чувствовать карандаш.

Как нарисовать человека по фотографии

Лицо человека, пожалуй, самое сложное, что можно нарисовать. Здесь важно не просто уметь срисовать с картинки, но и понимать, что такое свет и тень, соблюдать пропорции, владеть знаниями анатомии, чтобы портрет выглядел живым, а не фарфорово-кукольным, ведь каждая прорисованная морщинка и волосинка способна вдохнуть в рисунок жизнь.

Как нарисовать портрет: этапы, советы и лайфхаки

• Изучите фото, с которого будете срисовывать. Обратите внимание на наклон головы, ее положение, куда смотрят глаза,  какое выражение на лице: хмурое, радостное, грустное, задумчивое?

• Изучите пропорции лица: размеры рта, носа, глаз, ушей, расстояния частей лица друг от друга, их ширину и длину.

• Нарисуйте первым делом общие контуры: овал лица, волосы. Расчертите тонким карандашом линии для рисования черт лица, так вам будет проще ориентироваться, где и какие детали рисовать.

• При прорисовке глаз начните с дуг, которые образуют нижнее и верхнее веки. Далее рисуем роговицу, прорисовываем ресницы. Не спешите накладывать тени. Пусть первые рисунки будут максимально простыми, усложнять их будете в дальнейшем.

• Рисуя губы, оцените их размер, объем, складки — есть они или же кожа на губах гладкая. По сути, прорисовка всегда начинается с плавной волны, которая обозначает верхнюю губу, затем очерчивается и нижняя.

• Нос — одна из самых сложных частей лица для рисования. Он может быть ровный, с горбинкой, картошкой, кривой, широкий или узкий, с большими или маленькими ноздрями — вариантов множество. Максимально точно изучите эту деталь и начните прорисовку по размерам. Определите ширину носа относительно глаз, сделайте штрихи-ограничения. Затем прорисуйте ноздри, и только после этого идите вверх, рисуя нос по длине.

• Уши. Чтобы облегчить себе задачу, можно рисовать женщину, уши которой прикрыты волосами. Но если уж рисуете мужчину или женщину с открытой прической, но начните с дуги, формирующей длину уха, затем детально прорисовывайте все линии, козелок, завитки и мочку.

• После того как все части лица нарисованы, можно приступать к деталям, которые оживят картину: это складки около губ или глаз, на лбу, под глазами, скулы, тени, волосинки, отличительные особенности типа родинок, шрамов, ямочек, неровностей.

Как разработать собственный стиль?

Каждого хорошего мастера от остальных отличает его стиль. Пробуйте рисовать по фотографии общее: формы, детали, размеры, но добавлять что-то от себя. Это может быть особенное внимание к свету и тени, слишком четкие и угловатые штрихи или же, наоборот, нарочитая плавность и прозрачность.

Начать формировать стиль проще всего с деталей, а не с формы. Меняйте их, добавляйте новое, рисуйте их иначе. Со временем к вам придет понимание, что именно вам нравится видоизменять в картине, какие краски добавлять, а какие избегать, какие цвета вам ближе… Так сформируется ваш уникальный художественный почерк.

Елена Новохатская

поэтапная инструкция для начинающих.

Как срисовать рисунок карандашом?

Для того чтобы научиться хорошо рисовать, необязательно быть настоящим художником. И даже обладать особыми талантами не нужно. Важно просто уметь держать в руках карандаши/кисти/перья и освоить несколько основных приёмов переноса изображения на плоскость бумаги или любой другой поверхности. По сути, вам нужно просто научиться копировать рисунки других, соблюдая пропорции и линии оригинала.

Копирка-выручалочка

Срисовать картинки можно разными способами. Например, элементарно через копирку. Конечно, в этом случае формат изображения должен будет полностью совпадать, вы не сможете его ни уменьшить, ни увеличить. Варианты возможны только, например, в расцветке, раскраске. Зато это позволяет срисовать картинки таким образом, что сохраняются даже самые мелкие, труднопереносимые элементы. Технология довольно проста. Берёте чистый лист бумаги, кладёте на него копирку липкой стороной вниз, сверху, лицевой стороной, то самое изображение, которое необходимо срисовать. Картинки по всем линиям аккуратно обведите простым карандашом с тонко отточенным грифелем. Только делайте всё не торопясь. Особенно тщательно обводите небольшие участки рисунка.

Минусы и плюсы

Как вы поняли, так срисовать картинки несложно. Минусом этого метода является то, что ваш рисунок будет запачкан краской с копировальной бумаги. Если обсуждать цвет копирки, то лучше берите чёрный или серый. Ну и, конечно, когда начнёте придавать изображению окраску, контуры ничем убрать вы не сможете – разве что будете работать масляными и гуашевыми красками, а ведь это труднее, чем просто срисовать рисунки карандашом, для начинающих. И акварель уже придётся накладывать густыми, толстыми слоями, чтобы не просвечивала основа. Её прозрачность, лёгкость в этом случае не передадутся. В чём ещё плюс такого вот способа срисовать рисунок карандашом? Вы можете нанести его не только на ватман, альбомный, картонный или тетрадный лист, а и на гладкую, например, белую ситцевую ткань, хорошо обработанную фанеру.

Клетка-сетка по-быстрому

Перенесение картины с оригинала на свой рисунок вы можете осуществить и при помощи «клеточного» метода. Что это значит? Сначала нанесите разметочную сетку на образец. Пользуйтесь линейками, откладывая сантиметры и миллиметры. Затем точно так же расчертите поверхность, на которой будет ваш рисунок. И переносите изображение, что называется, из клетки в клетку. Что можно срисовать таким образом? Довольно сложные картины со множеством предметов разной формы, расположенных на разных уровнях: пейзажи, натюрморты, даже портреты. Удобство этого метода по сравнению с копиркой в том, что ваш рисунок получается чистым, карандашные линии затем убираются ластиком, остаются только краски, цветные карандаши и так далее. И на вашем рисунке можно передать необходимую воздушность, тонкость и сочность оттенков и все те цветовые нюансы, что присущи оригиналу.

Сетка профессиональная

Примерно таким же образом можно срисовать картинку поэтапно, только действуя несколько иными методами. Они более кропотливые, зато результат получается точнее. Возьмите такие подручные материалы, как кусок прозрачной плёнки или лист кальки. Далее вам понадобятся линейка и тонко очиненный простой карандаш, а также собственно бумага для рисования и образец, с которого будет делаться копия. Хочется отметить, что часто и художники-профессионалы поступают подобным образом, если им заказывают копии известных полотен.

Порядок выполнения работы

С чего начинать, пользуясь всеми указанными инструментами? Плёнку или кальку расчертите, чтобы получилась сетка. Пользуйтесь лучше не сантиметровым, а миллиметровым масштабом, особенно в том случае, если в оригинале много элементов сложных и мелких. Если же рисунок довольно простой, то подойдут клетки размером 2 см на 2 см. Когда плёнка подготовлена, её нужно наложить на образец, а рисунок перевести. Для большего удобства, чтобы сетка не сдвигалась, закрепите её кнопками. На плёнку изображение наносите тонким маркером – карандашом это сделать довольно проблематично. А спиртовой маркер сохнет быстрее, не размазываясь под рукой. Теперь по такому же шаблону расчертите чистый лист. Если новый рисунок должен быть большего формата, пропорционально увеличьте его. А клетки пронумеруйте, как в кроссвордах, по диагонали и горизонтали. И только затем уже копируйте линии из клеток в ваш рисунок.

Полезные советы

Работая с сеткой (калькой), начинайте перерисовывать основные контурные линии, вначале более длинные. Идите от краёв к центру. Потом беритесь за мелкие штрихи и начинайте прорабатывать более тонкие детали. Когда копирование закончено, специально отшлифуйте те линии, которые получились слишком прямыми, угловатыми. Придайте им необходимую округлость, плавность, объём. Если ваша работа должна быть в чёрно-белых тонах, то теперь приступайте к штриховке. Начинайте со светлых, бледных оттенков, постепенно углубляя и дополняя тени. Подчеркните формы и изгибы, таким образом ваш рисунок приобретёт реалистичность.

Делаем эскизы

Если перед вами стоит задача «как срисовывать с фотографии», идти следует иным путём. Например, вам нужно изобразить любимое домашнее животное. Выберите такое фото, чтобы питомец был в простой, удобной для зарисовки позе. Начертите на листе ось координат. Точка пересечения икса и игрека – центр мордочки. Такую же ось сделайте на фото, только легонько, не испортив его. Дальше сначала рисуйте силуэт животного, ориентируясь на ось. Потом детали. На мордочке – глазки, носик. Ушки. Лапки, то, как ваш четвероногий друг их держит. Все штрихи делайте не надавливая особо грифелем на бумагу, ведь многое придётся подправлять. Обязательно соблюдайте пропорции. Смотрите, чтобы тело или голова не были слишком маленькие или вытянутые. В этом вам поможет тоже ось координат.

От заготовки к картине

Теперь разберитесь с тенью и светом. Мягко начинайте штриховать тени. Это шёрстка, например, пятнышки, полоски. Либо неосвещённые места. Постепенно углубляйтесь в тонкости и детали. Те элементы рисунка, которые являются ключевыми, наиболее важными, должны выглядеть ярче, а второстепенные делайте чуть тусклее. Подчёркиваются детали, на которые зритель должен обратить внимание. В частности, мордочка животного, а на ней – глазки, носик. Стоит добавить, что эти же правила используются, если рисуется не внешность животного, а с фотографии списывается портрет человека. Контрастность должна быть сконцентрирована на глазах и носе.

Последний штрих

Что теперь осталось сделать начинающему художнику? Подчистить грязь. Отдельные места рисунка смягчить, что-то растушевать, где-то подштриховать. Объединить тенями, выписать необходимые детали, намекнуть на наличие плоскости, чтобы не создавалось впечатление, будто животное парит в невесомости. Можно прорисовать тень от фигуры. И всё, ваше художество готово!

Научитесь рисовать что угодно, обратившись к этим полезным ресурсам

Фото: Стоковые фотографии с Golubovy/Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Рисование — это навык, который вы можете практиковать в любой момент своей жизни. Как только вы освоите основы, вы сможете постоянно улучшать свои способности и бросать себе вызов, чтобы заняться более сложными предметами. Этот вид искусства никогда не выйдет из моды, поэтому нет предела количеству идей для рисования, которые вы можете рисовать в течение десятилетий!

Многие из нас изучали искусство в школе, но не все решили заниматься им после подросткового возраста. Если вы из этого лагеря, еще не поздно научиться рисовать. Благодаря Интернету существует множество онлайн-курсов, которые можно пройти, и учебных пособий, которые можно бесплатно посмотреть на Youtube. Они охватывают множество интересов рисования, поэтому вы обязательно найдете видео (или серию), которые пробудят ваш интерес, чтобы положить карандаш на бумагу.

Еще одним отличным ресурсом для уроков рисования являются книги. Поскольку основы рисования со временем кардинально не изменились, вы можете взять тексты пятидесятилетней давности, и они будут актуальны сегодня. Просто выполняйте предложенные упражнения, и вы быстро улучшите свои навыки.

Фото: стоковые фотографии Ариадны Невской/Shutterstock

Научитесь рисовать с помощью онлайн-классов

Онлайн-курсы — отличный ресурс для обучения рисованию. Они предлагают удобное онлайн-обучение — вы можете проходить эти курсы в пижаме — под руководством профессиональных художников. Как правило, в каждом классе есть серия уроков, связанных с центральной темой, а также задание, чтобы вы могли продемонстрировать новые навыки, которые вы изучили.

 

Вот некоторые из лучших мест, где сегодня можно пройти онлайн-уроки рисования:

Академия Модерн Мет

My Modern Met собрал некоторых из наших любимых артистов, чтобы поделиться своими знаниями в My Modern Met Academy. Научитесь рисовать цветными карандашами, чернилами, карандашами или даже планшетом. Курсы предлагаются по меню, поэтому нет необходимости начинать членство или платить за подписку.

Если вы хотите улучшить свои навыки портретной живописи, Портретный рисунок для начинающих Курс для вас. Инструктор Мелисса де Нобрега расскажет об основах анатомии и о том, как рисовать нюансы, раскрывающие характер вашего предмета.

Больше интересует архитектура? Иллюстратор Деми Ланг шаг за шагом проведет вас через создание архитектурной иллюстрации с использованием цветных карандашей, карандашей и чернил. В

Архитектурная иллюстрация для всех вы узнаете об использовании света и тени для создания глубины и лучше поймете, как накладывать цвета.

Или, если вы хотите исследовать мир цветных чернил, присоединяйтесь к Анне Соколовой в «Портреты животных цветными чернилами: рассказывайте визуальную историю, передающую эмоции» .

 

Обмен навыками

На Skillshare есть курсы, на которых вас учат рисовать графитом, цветными карандашами и другими предметами. Присоединяйтесь к их службе ежемесячной подписки и посещайте столько занятий, сколько захотите, в том числе некоторые, которые можно загрузить и сохранить навсегда.

Если вы только начинаете свой путь рисования, мы предлагаем их класс «Выбор персонала» под названием «Учимся рисовать: ежедневные практики для улучшения ваших навыков рисования». Преподаватель Габриэль Брики, художник-портретист, рассказывает об основных приемах рисования.

Знаешь основы? Попробуйте эти курсы, чтобы развить свои навыки: Начните рисовать: методы карандашного портрета; Станьте лучшим художником: основы рисования; Рисование для личностного роста: 5 упражнений для самопознания.

 

Creativebug

Creativebug прекрасно демонстрирует приемы создания больших изображений и предоставляет инструменты, необходимые для рисования самых разных вещей. Выбор классов Creativebug, которые также работают по модели подписки, больше ориентирован на проекты и задачи. Итак, как только вы освоите основы, попробуйте один из их классов, чтобы поднять свое воображение на новые высоты.

Поиск своего творческого голоса — одна из самых сложных, но полезных вещей, которые вы должны делать как художник. Такие занятия, как «Ваш художественный стиль в поисках сокровищ», помогут вам понять, что и как вам нравится рисовать, будь то в реалистичной манере или с мультяшным оттенком.

Creativebug предлагает множество ежедневных заданий по рисованию, которые позволяют раздвинуть границы предметов, таких как лица, предметы, животные и цветы.

 

Удеми

Udemy предлагает множество курсов по рисованию. Они различаются по уровням навыков и предметам, и есть много классов, которые охватывают основы. В отличие от других сайтов электронного обучения, Udemy предлагает обширные программы. Их Ultimate Drawing Course, например, длится 11 часов и включает 63 лекции!

Чтобы узнать больше о курсах рисования на Udemy, попробуйте некоторые из их бестселлеров, например «Искусство и наука рисования: основные навыки» и «Секреты рисования». Если вы заинтересованы в рисовании в цифровом формате, инструктор Остин Бэтчелор преподает «Полное руководство по цифровому скетчингу: от начального до продвинутого».

 

Больше способов научиться рисовать

Фото: стоковые фотографии от DavidFerencik/Shutterstock

 

Как рисовать бесплатно с YouTube

Не уверены, что хотите оформить подписку на онлайн-класс? Не бойтесь — есть и другие варианты. На YouTube есть множество каналов, на которых можно научиться рисовать бесплатно. Вот некоторые из лучших видео. Чтобы узнать больше, ознакомьтесь с нашим исчерпывающим списком каналов YouTube, которые научат вас рисовать.

Schaefer Art — Youtube-канал Schaefer Art знакомит с основами реалистичного рисования. Некоторые из основных моментов включают умные советы и приемы для получения точных и реалистичных пропорций. Это то, чему вы бы научились на уроках в художественной школе!

Альфонсо Данн — Если вам нужны советы о том, как нарисовать нос, цветы, грибы и многое другое, обратитесь к Альфонсо Данну. Его видеоролики посвящены конкретным предметам с пошаговыми инструкциями, которые раскрывают даже самые сложные темы.

Dan Beardshaw — Художник Дэн Бердшоу обладает скрупулезным стилем рисования, демонстрирующим невероятную текстуру карандашами. Из-за этого опыта он тот, к кому обращаются за гиперреалистичным рисованием. Однако реализм — не единственный стиль искусства, который создает Бердшоу. Если вы хотите развить свое воображение, у него также есть советы по фантастическому рисованию.

Эмми Калия — Посетите канал Эмми Калии, если хотите научиться рисовать реалистичные человеческие лица. Она предлагает уроки рисования черт лица, а также волос (включая косы). Цветной карандаш — одна из ее сильных сторон, поэтому обязательно посмотрите ее видео о рисовании оттенков кожи и глаз.

Фото: Джойс МакКаун

Книги «Как рисовать», на которые вы будете ссылаться годами

Хотите создать свою творческую библиотеку? Поскольку рисование — вневременное занятие, оно идеально подходит для коллекционирования печатных копий книг. Следующие тексты предложат введение в основные приемы рисования.

Думайте о них как о справочных материалах, к которым вы можете обращаться по прошествии лет. У них есть еще одно преимущество; в отличие от онлайн-классов и руководств, в этих публикациях есть упражнения, некоторые из которых нужно выполнить в самой книге.

 

Ключи к рисованию Берта Додсона — Эта книга, написанная в 1990 году, является доказательством того, что эти справочники будут полезны в течение десятилетий. У автора Берта Додсона есть система рисования с 55 «ключами», демонстрирующая, как рисовать любой предмет — независимо от уровня ваших навыков.

 

«Вы сможете рисовать за 30 дней: увлекательный и простой способ научиться рисовать за месяц или меньше» Марка Кистлера

— Марк Кистлер предлагает совершенный ускоренный курс обучения рисованию. Используя веселый и беззаботный подход, он заставляет вас рисовать с первого дня. В течение месяца вы узнаете, как сделать свои рисунки трехмерными, и погрузитесь в более сложные уроки.

 

Рисование правой стороны мозга: окончательное, 4-е издание Бетти Эдвардс — Это «наиболее широко используемая в мире книга по рисованию». Он предназначен для того, чтобы дать вам большую уверенность в своем искусстве и «углубить ваше художественное восприятие». Упражнения отлично подходят для людей с левым мозгом, они помогут вам превратиться в ящик стола как на бумаге, так и в том, как вы смотрите на мир. «Однажды я шел по улице, — пишет один рецензент, — и был ошеломлен, осознав, что действительно ВИДЕЛ лица людей, идущих ко мне — форму, пропорции, перспективу — такими, какими я никогда их не видел. ».

 

Perspective Made Easy by Ernest R. Norling — Перспективное рисование может быть сложным, но с помощью этой книги Эрнеста Р. Норлинга оно стало проще. Он разъясняет законы перспективы и содержит более 250 рисунков, иллюстрирующих концепции. К концу книги вы будете знать, как рисовать интерьеры, тени и многое другое.

 

Как рисовать то, что видишь Руди Де Рейна — Рисование того, что видишь, — одна из самых сложных вещей для изучения. Чтобы достичь этого, потребуются годы прямых наблюдений, но это единственный способ по-настоящему запечатлеть окружающий мир. Как рисовать то, что вы видите показывает вам, как это сделать с помощью упражнений в перспективе, пейзаже, фигурах и многом другом.

 

Онлайн-руководства по рисованию

Если вы ищете базовое руководство по рисованию, к которому можно обратиться в Интернете, My Modern Met предлагает обширный архив руководств по рисованию на выбор. Наши уроки о том, как рисовать глаза или как рисовать бабочку, помогут вам освоить основы. Оттуда практика делает совершенным.

Учебники по рисованию анатомии человека

• Как рисовать губы
• Как нарисовать лицо
• Как рисовать глаза
• Как нарисовать череп
• Как рисовать человеческие руки
• Как рисовать разные типы волос: короткие, длинные, прямые, волнистые и кудрявые
• Как рисовать три разных типа кос: трехпрядную, французскую и рыбий хвост

Учебники по рисованию животных

• Как нарисовать змею-кобру
• Как нарисовать собаку
• Как нарисовать кошку двумя разными способами
• Как нарисовать лягушку
• Как нарисовать белого медведя
• Как нарисовать тигра
• Как нарисовать жирафа
• Как нарисовать афалин
• Как нарисовать спящего песца
• Как нарисовать дракона
• Как нарисовать большую белую акулу
• Как нарисовать морскую черепаху
• Как нарисовать летучую мышь, летящую в небе
• Как нарисовать красивую пчелу
• Как нарисовать паука на паутине
• Как нарисовать божью коровку
• Как нарисовать африканского слона
• Как нарисовать льва
• Как нарисовать рыбу кои
• Как нарисовать бабочку монарх
• Как нарисовать волка, воющего на луну
• Как нарисовать голову лошади с трех разных ракурсов
• Как нарисовать волшебного единорога
• Как нарисовать оленя
• Как нарисовать панду, держащую кусок бамбука
• Как нарисовать корову, лежащую в поле
• Как нарисовать белую сову
• Как нарисовать реалистичного взрослого императорского пингвина и его птенца

Учебники по рисованию природы

• Как рисовать воду 6 различными способами
• Как нарисовать три вида деревьев: дуб, сосну и пальму
• Как нарисовать подсолнух
• Как нарисовать розу
• Как нарисовать тысячи цветов
• Как рисовать перья
• Как нарисовать тыкву за несколько простых шагов
• Как нарисовать красивую розу за 10 простых шагов [инфографика]
• Как нарисовать идеальные цветы за 3 простых шага

Учебники по рисованию объектов

• Как нарисовать дом
• Как нарисовать бушующий огонь

 

 

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

Изучите основы рисования углем, чтобы передать интенсивность жизни с помощью Art

75+ идей для рисования, которые помогут вам сделать набросок прямо сейчас

Научитесь рисовать без кисти, рисуя пастельными палочками

«Inktober»: всемирный художественный конкурс, в котором рисуют все в октябре

30-дневный конкурс по рисованию портретов

В июле 2016 года я принял участие в 30-дневном конкурсе, чтобы увидеть, насколько я могу улучшить рисование лиц.

Я написал довольно обширный отчет, в котором объясняется, почему я взялся за этот проект, какие методы я использовал и каковы последствия для изучения других предметов.

Вот сравнение трех сделанных мной автопортретов. Первым был автопортрет, который я сделал перед тем, как начать соревнование. Разочарование при попытке нарисовать это было большой мотивацией для начала испытания.

Дальше был рисунок, который я нарисовал в первый день челленджа. Между самым первым автопортретом и этим я потратил около 20 часов, работая над общими навыками рисования на курсе «Рисование правого полушария мозга».

Наконец, это был мой последний рисунок после тридцати дней и примерно 100 часов практики:

Вызов Ограничения

Расписание

Я решил использовать для проекта пятичасовой график с фиксированным рабочим днем, с понедельника по пятницу. Это позволило мне работать над проектом, одновременно выполняя свои рабочие обязанности по написанию статей и управлению своим бизнесом, хотя в это время я работал меньше.

Во время работы над проектом я не придерживался постоянного графика (полагаю, это ошибка), иногда выполняя работу сначала, а иногда — после. Ближе к концу проекта мне было трудно выдержать пять часов над проектом из-за того, что требовалось интенсивное внимание, поэтому я не уверен, что смог бы выполнить гораздо более трудоемкий проект, если бы взялся за него полностью. время.

Техники

Существует множество способов рисования портретов. Некоторым из них, которые работают довольно хорошо, также удается сократить основные процессы восприятия. Например, хотя прослеживание фотографии может дать впечатляющие результаты, я сомневаюсь, что посторонние сочтут это столь же впечатляющим или явной демонстрацией художественных способностей.

По этой причине я решил исключить такие техники, как рисование с проекции или сетки. Хотя я не отвергаю тех, кто использует эти техники, поскольку я считаю, что все техники одинаково эффективны, они просто не способствовали улучшению перцептивных и художественных навыков, которые я хотел улучшить во время испытания.

Однажды я использовал наложение эталонных фотографий на рабочем чертеже, чтобы внести коррективы, однако в целом я придерживался методов, для которых требовались только карандаш и бумага. (Я также экспериментировал с линейкой, но счел ее ненужной.)

Материалы

Вначале я использовал этот альбом Canson Mix Media Sketchbook как для готовых рисунков, так и для набросков. Я также использовал простой карандаш HB и белый резиновый ластик.

Следуя курсу Витрувианства в середине проекта, я получил новые материалы, в том числе:

• Бумага — серая тонированная Strathmore, серия 400, 9×12
• Карандаши — Staedler Mars Lumograph (в частности, 5H, 2B, 7B и 8B)
• Резинка и белые резиновые ластики
• Держатель ластика
• Белый графитный (меловой) карандаш
• Смесительные заглушки
• Кисти (для смешивания больших площадей)

Я экспериментировал с некоторыми другими материалами в проекте, в том числе с углем и шариковыми ручками (которые я также использовал для практики рисования, чтобы ограничить свою склонность стирать и перерисовывать). Однако я не использовал их ни на одном из готовых рисунков.

Процесс вызова

В начале я делал один законченный рисунок в день, обычно это занимало один-два часа, после чего я рисовал штрихами, чтобы улучшить правильное размещение черт лица.

Я фотографировал готовую страницу и накладывал эталонное фото для сравнения в GIMP. Это позволило мне быстро увидеть, какие ошибки я допустил на каждом рисунке, и отметить тенденции, а также дать мне прямую обратную связь, чтобы направить мои процессы восприятия на то, что не так с конкретными рисунками.

Сначала я делал штриховые рисунки, по четыре на странице, по 15-20 минут на каждый. Это было слишком медленно, поэтому я ускорил его до 20 на страницу, по 20 секунд каждая. Я сделал около 100 таких быстрых набросков, прежде чем вернуться к среднему плану (4 на страницу, 3-4 минуты каждый). Для всего этого я использовал наложения ссылок на каждой странице и отмечал ошибки.

На полпути к выполнению задания моя техника для готовых рисунков утвердилась. Нарисуйте грубые позиции, посмотрите на это, угадайте, что нужно было подкорректировать, стереть и перерисовать. Это может быть довольно неприятно, поскольку иногда происходит 10-15 перерисовок, из-за чего я становлюсь небрежным.

Я также заметил, что мой прогресс в рисовании линий начал замедляться на полпути к выполнению задания, не становясь заметно лучше или быстрее.

Осматриваясь в поисках более эффективных способов прорваться через плато, я наткнулся на курс Vitruvian Studios по рисованию портретов. Это научило методу триангуляции и блокирования снаружи внутрь.

Оставшуюся часть проекта я потратил на освоение этой техники и тратил меньше времени на линейные рисунки и мой предыдущий подход.

В конце концов, я считаю, что мой метод представляет собой хороший синтез преимуществ, полученных каждым подходом, и если бы я рекомендовал кому-то следовать процессу с нуля, я бы предложил сочетание быстрых линейных набросков с более формальным процесс, подобный тому, которому учил Витрувиан.

Рисунки-вызовы

Здесь вы можете увидеть все мои рисунки в хронологическом порядке. Сюда входят как готовые чертежи, так и эскизы. Я также включил несколько фальстартов (где я начал рисунок, а затем бросил его или переделал) и несколько попыток использования других материалов (уголь, ручка), которые ни к чему не привели. Я поместил документ в Issuu, чтобы его было легко просматривать:

Вот zip-файл, содержащий все файлы GIMP с наложениями моей работы.

Загрузить архив (800 МБ)

Вот журнал, который я вел во время испытания, который может дать вам представление о моих мыслительных процессах, когда я проходил испытание (а не о моих воспоминаниях на этой странице и в посте с описанием) .

Щелкните здесь, чтобы просмотреть мой ежедневный журнал (PDF)

Повторение задачи для себя

Какие изменения я бы внес, если бы захотел предложить кому-то следовать моему процессу?

Вот мои предложения:

1. Если у вас ограниченные способности к рисованию или вы давно не рисовали, я рекомендую начать с «Рисование правого полушария мозга». Этот курс можно пройти с полного начального уровня, и он фокусируется на общих навыках рисования. Я сам следил за этим процессом и нашел его очень полезным (см. улучшение между 1-м и 2-м автопортретами).
2. Если вы уже умеете рисовать лица, я бы сразу начал с курса Витрувианского портретного рисунка.