Книги для рисования карандашом – Книги по рисованию карандашом. Самоучители по рисунку для начинающих

Содержание

10 книг, которые научат рисовать любого

Все мы в детстве умели рисовать, лет примерно в пять. А потом более серьезные занятия захлестнули нашу жизнь. Но что если вы вновь захотели научиться рисовать? Подобрали для вас 10 книг, с которыми у вас есть все шансы на успех в рисовании. Воспользуйтесь советами в этих книгах, выполните упражнения или хотя бы просто пролистайте для вдохновения.

Скетчи по воскресеньям

Если вы не умеете рисовать — рисуйте при любой удобной возможности, именно таков посыл Кристофа Ниманна. Автор на собственном примере показывает, как несерьезные эксперименты вырастают в крутые идеи и меняют нашу жизнь навсегда. Вы не увидите здесь пошаговых инструкций что рисовать и как рисовать, но точно укрепитесь в мысли, что рисовать это круто. Ближайшее воскресенье — отличный день для того, чтобы начать рисовать.

Начни рисовать

С этой книгой научится рисовать любой человек и 5-летний и 95-летний. Ведь в ней простые инструкции, пошаговые и совсем без слов. На каждом шаге добавляется по несколько линий, и вот трапеция превращается в пингвина, а круг — в сову. С первых же упражнений вы почувствуете удовольствие от процесса и рост мастерства. Автор книги, Эдвин Лутц — человек, который вдохновил девятнадцатилетнего Уолта Диснея научиться рисовать. И все мы знаем, что из этого получилось! Попробуйте и вы взять в руки карандаш.

Что рисовать и как рисовать

А это продолжение книги «Начни рисовать». В ней Эдвин Лутц продолжает демонстрировать свой способ рисования. На одной странице несколько шагов, за которые можно нарисовать жирафа, машину, маяк, ребенка. Все они состоят из простых форм. Вы начинаете с базовой фигуры — треугольника, круга или квадрата, добавляете несколько штрихов, и у вас получается отличный рисунок. Попробуйте свои силы прямо на страницах этой книги, слева инструкция, справа чистый лист. Вперед, к вашим первым рисовальным экспериментам!

Создай свою вселенную

Частая проблема, с которой сталкиваются начинающие осваивать рисование — отсутствие идей. Этот блокнот, созданный братьями Маклеод, научит генерировать идеи для рисования и не только. Авторы рассказывают, как стать изобретательным и плодовитым. Упражнения из блокнота заставят ваше воображение работать на полную катушку. Вы научитесь создавать целые миры и населять их запоминающимися персонажами.

Вы сможете рисовать через 30 дней

30 дней это много или мало? Марк Кистлер уверен, что этого достаточно, чтобы научиться рисовать, тренируясь всего несколько минут в день. И при этом не важно, есть у вас талант или нет. Это навык, который можно приобрести и развить. Возьмите карандаш и листок бумаги, прочитайте несколько простых инструкций из этой книги — и начинайте рисовать все, что душе угодно.

Мир акварели

На акварель многие засматриваются, но так и не отваживаются попробовать. Эта книга ломает все стереотипы о том, что акварель — это сложно. Пара экспериментов по инструкциям из этой книги, и вы научитесь получать удовольствие от рисования акварелью. Вы попробуете создавать необычные эффекты, задействовать образное мышление и создавать неповторимые картины. Эта книга расшевелит ваше воображение и вдохнет жизнь в произведения.

Уроки классического рисунка

До того, как работать с красками, неплохо было бы научиться держать в руках карандаш, познакомиться с теорией рисунка и сделать пару простых эскизов. Джульетта Аристид описала весь свой опыт работы над рисунком в этой красочной книге. Вы узнаете все о материалах, инструментах и техниках рисования. Книга очень красивая и ее интересно читать. Автор наглядно разбирает на страницах книги рисунки художников и делится секретами их гениального исполнения. В конце каждой главы вы сможете сами попробовать свои силы, выполнив практический урок.

Уроки классической живописи

А это дополнение к «Урокам классического рисунка». Современная художница, которая занимается живописью четверть века, даст вам наглядные уроки, научит видеть красоту в окружающих вас вещах и переность ее на холст. Под обложкой — целая программа обучения живописи. Книга перенесет вас в художественную мастерскую и научит создавать маслом реалистичные картины, портреты и пейзажи. Яркие красочные иллюстрации и полезные советы вдохновят вас на создание своих собственных картин. В каждой главе есть упражнения, которые вы сможете выполнить, чтобы закрепить новые знания на практике.

Скетчбук художника

Скетчи — это очень просто. С этой книгой вы в этом убедитесь. Ведь в скетчах важен ваш индивидуальный взгляд на мир, а не фотографическая реалистичность изображения. Импровизируйте и вам откроется волшебство, которое превращает предметы и впечатления, звуки и даже запахи — в воспоминания. Автор подробно рассказывает, как делать скетчи дома и на природе, в городе и в кафе, в путешествиях и на собственной кухне. Примеры из скетчбуков современных художников сподвигнут вас создать свой первый дневник из слов и картинок.

Когда солнце было кляксой

Начните рисовать с простых линий, кругов и силуэтов. Это под силу абсолютно всем. Смелые эксперименты подтолкнут вас к самовыражению. Сделайте из этой линии море, а из этой кляксы — солнце! Упражнения в книге поощряют мыслить творчески, рисовать свободно и искать свой собственный стиль в искусстве.

www.popmech.ru

Как нарисовать книгу карандашом поэтапно

В этой статье рассмотрим, как рисовать предметы с натуры на примере самых простых форм. В качестве натуры будут выступать книги. Они имеют прямоугольную форму и их легко представить в виде параллелепипеда. На такой форме легко научиться изображать перспективу небольших предметов, разобраться со светотенью на прямолинейных поверхностях, понять, что такое плановость в натюрморте. Но, поскольку, книжки не совсем представляют из себя строгую геометрическую фигуру, то плюсом ко всему это хорошее упражнение на передачу индивидуальных особенностей изображаемого предмета.


Вобщем, книги – отличное упражнение для начинающих художников в рисовании прямоугольных форм с натуры.

Как нарисовать закрытую книгу поэтапно

В закрытом виде книжка переставляет параллелепипед. То есть, в первую очередь надо обрисовать ее при помощи прямых линий. Когда книга лежит перед нашими глазами, мы видим ее под определенным углом и в перспективе.

Для зарисовок книг для данной статьи я использую карандаш 2В для линейного рисунка и для наложения тона в освещенных местах и 3В для более темных мест и для самых темных мест.

В первую очередь определяем угол между двумя нижними гранями. На рисунке отмечаем место, где будет располагаться этот угол. Прикидывайте его местоположение так, чтобы наша натура хорошо вписывалась в лист, то есть была нормально закомпонована.

От этого угла идут две линии, прикидываем наклон этих двух линий относительно горизонтали или вертикали.

Дальше смотрим длину каждой линии – насколько одна линия длиннее другой. То есть, тренируем глазомер.

Прорисовываем верхнюю грань нашего прямоугольника. Смотрим внимательно, грани не параллельны, а немного сходятся в перспективе. Насколько они сходятся, опять можно прикинуть наклонами.

Прорисовываем нижнюю грань насквозь. Опять таки, нижние линии не параллельны верхним, они могут немного или совсем чуть-чуть сходиться в перспективе.

Когда наш параллелепипед готов, можно добавить индивидуальных особенностей — скругленный переплет, толщина обложки, насколько листы меньше обложки.

Теперь обозначу светотень. Смотрим, откуда падает свет, где сторона в тени, как располагается падающая тень.

Передний угол (передний план) – самый яркий, контрастный, грани четкие и контрастные, по мере удаления граней резкость и яркость слабеет.
Чтобы нарисовать стопку книг действуем аналогичным образом.

Как нарисовать две книги

В случае с двумя книжками все то же самое, но дополнительно мы ищем расположение одной относительно другой.

Прорисуйте сначала нижнюю.

Определите угол верхней относительно нижней.

От этого угла рисуйте направление граней верхней книги.

Как и нижнюю, рисуем верхнюю.

Две книги разного тона – одна темная, другая светлая. Нижнюю целом делаем темной, верхняя должна оставаться светлой относительно нижней.

Рисуем открытую книгу карандашом поэтапно

И теперь усложним задачу — попробуем нарисовать открытую книгу карандашом.

Книга состоит из двух половинок. Смотрим направление каждой половинки и находим углы.

Дальше смотрим отношение ширины книги к длине. Боковая часть два раза укладывается в передней части.

Дальше я прорисовываю переднюю часть книжки и нахожу длину середины – она чуть больше левого бока.

И дорисовываем листы, смотрим направление боковых граней листа и как скругляются передние и задние грани.

Теперь обозначим светотень. Я также уплотнила места с текстом штрихом по направлению текста.

Итак, чтобы нарисовать геометрически простые формы, нужно правильно определять направление граней этих форм (иначе рисунок будет выглядеть не убедительным) и накладывать тон так, чтобы было видно освещение. С этих простых форм, которые являются отличным упражнением для новичков, начинается постижение рисунка.Форма и объем, показанные светотенью — заповедь любого реалистичного рисунка.

riart-nn.ru

12 книг, которые научат вас рисовать


Юлия Скрипник

Мы подготовили для вас книги, которые научат вас придумывать и зарисовывать свои идеи. Или раскрашивать уже готовые. О, да, эти книги способны превратить самого нетворческого левополушарного «технаря» в креативного и смелого художника. Научат рисовать спонтанно, и рисовать по шагам. Покажут, как идеи «заимствовать» и как придумывать их из воздуха и тишины. Доставайте краски, ручки и карандаши, мы приступаем!

Метод Грея

Нарисуйте тело: прямой прямоугольник для статичной позы, наклоненный — для изображения движения. Нарисуйте шею в виде короткой черточки. Нарисуйте голову и лицо. Нарисуйте ноги, согните их в коленях, если нужно. Теперь можно добавить детали. Придумайте 20 ситуаций, поз, эмоций для того, чтобы потренироваться.

Нарисуйте человека, который бежит, идет, танцует, грустит, выгуливает собаку, спит, идет на свидание, прыгает с парашютом.


Автор — @yulya_skripnik

Как рисовать в стиле ню

Цель эмоционального подхода к рисованию в жанре ню — передать первое впечатление от внешнего облика модели, схватить характерные свойства, эмоции, темперамент, а не воспроизвести особенности строения тела. Изучить изображаемый объект значит рассмотреть внимательно и с неподдельным интересом, определить пропорции частей тела и всего тела, уловить настроение объекта и позволить себе задействовать чувства и поразмышлять.

Мысленно представьте, будто кончик рисовального инструмента плывет по бумаге, исследуя поверхность тела модели (словно прикасаясь к ней).

Улавливайте самые значительные изгибы и выступающие части, отслеживая основные структурные линии, а также грани и тона, но так, чтобы они передавали сложное строение тела и выразительность позы.


Иллюстрация из книги

Рисуем деревья

Нарисуйте ствол дерева, конусообразно расширяющийся книзу. Обозначьте контурной линией нижнюю границу ствола. Нарисуйте корни своего дерева в виде длинных плавно сужающихся труб, отходящих от ствола и протянувшихся вдоль линий-ориентиров компаса для рисования. Сотрите лишние линии.

Нарисуйте ветви, постепенно сужающиеся, а затем разделяющиеся на более мелкие. Набросайте круг в том месте, где будет находиться первое скопление листьев. За первым кругом нарисуйте еще два.

Вообще приятнее для глаза выглядит нечетное количество объектов в группе, нежели четное.

Нарисуем поверхность листвы так, чтобы она выглядела как настоящая. Начните с ряда маленьких завитков, как на рисунке. После того как вы добавите много рядов и слоев таких завитков, возникнет иллюзия, что это не просто сферы, а крона дерева.

Теперь нарисуйте текстуру коры при помощи повторяющихся, плавно сбегающих вниз по стволу линий. Нарисуйте тени в уголках, в том числе на ветвях под листьями. Нарисуйте длинные вертикальные линии, чтобы изобразить тень на стволе и ветвях. Отличная работа! Дерево выглядит великолепно!


Автор — @nad3v

Эффектные скетчи

Никто не заставит вас использовать именно те цвета, которые вы видите. Это одно из преимуществ живописи перед фотографией. Конечно, вам захочется усилить структурные элементы эскиза. Но все, что вы рисуете, — не просто внешняя оболочка и тип поверхности. У каждого кресла своя история, каждый пейзаж может передавать настроение. Логично подчеркнуть и сюжетные элементы, и цвет отлично для этого подходит.

Поймайте момент прежде, чем он уйдет, во всем его многоцветье.

Ваш скетч состоит исключительно из обрывков впечатлений. Пусть цвета о чем-нибудь скажут. Возможно, сделав какой-то оттенок ярче, вы зафиксируете зримую истину, которую не могла бы передать фотография.


Иллюстрация из книги

Семь раз отмерь

Великие рисунки начинаются задолго до того, как карандаш коснется бумаги. Ваша главная задача — внимательно наблюдать. Если вы потратите пару минут на изучение объекта, прежде чем приступить к рисованию, то вы мысленно сформируете его визуальный образ.

Глядя на объект, задайте себе вопрос: «Что красивого в том, что я вижу? Необычное освещение? Повторение форм или линий?»

Часто ответы начинают появляться после нескольких секунд созерцания. Например, у этого кролика форма треугольника. Простые линии помогают ориентироваться в рисунке, соблюдать пропорции, видеть и передавать гармонию.


Иллюстрация из книги

Акварельная зарядка

Попробуйте нанести на бумагу два оттенка краски и позвольте им свободно растекаться. Возможно, вы найдете идеальное сочетание цветов и форм! Такие опыты помогают лучше понять акварель и подсказывают идеи будущих больших композиций.


Иллюстрация из книги

Пиши и рисуй

Чем занимался сегодня?

Что ты ищешь?

Что и кому тебе действительно хочется сказать?

Нарисуй себе удостоверение личности.

Нарисуй банки. Помести в банки чувства. Нарисуй еще пару банок.

Тс-с-с-с…Нарисуй до невозможности странный знак «Не беспокоить».

Как будет называться фильм твоей жизни? Кто будет в нем играть? Нарисуй к нему постер!

Узнай почтовые адреса трех друзей, которые живут очень далеко. И отправь им всем открытки. Можно, кстати, из того, что ты уже успел нарисовать собственными руками.


Автор — @dayanajey

Посмотри с другой стороны

Вот что делает автор книги, чтобы стимулировать воображение: «Я выбираю случайный предмет и смотрю на него, пока странный ракурс или особенности освещения не заставляют меня увидеть его иначе. Затем я пытаюсь показать это в простом эскизе». Это упражнение учит видеть. Попробуйте тоже. Сложнее всего разорвать мысленную связь между предметом и его привычной функцией.


Ух ты! Это не книга. Это кот! Иллюстрация из книги.

Кради как художник
Забудьте о географии — она больше не властна над нами

Не обязательно переезжать из того места, где живешь, чтобы оказаться связанным с миром, к которому хочешь принадлежать.

Франц Кафка писал: «Не обязательно выходить из дома. Сядьте за стол и слушайте. Даже не слушайте — ждите. Даже не ждите, просто сидите спокойно в одиночестве. И весь мир предложит вам себя».

А Кафка жил за сто лет до интернета!


Автор — @katerinkapd

Автор книги, Эдвин Лутц предлагает разделить сложные объекты на простые формы. Повторить их сможет любой человек. Это доступно даже ребенку, но основано на тех же базовых правилах, что и великие произведения современного искусства.

Объедините свою ежедневную практику с чем-нибудь. Выучите новый иностранный язык в течение года! Если каждый день вы будете иллюстрировать новое слово, в конце года ваш словарный запас увеличится на 365 слов! Используйте для подобного визуального изучения иностранных языков разные техники: коллаж, рисунок, фотографию, пишите от руки.


Автор — @n_karma

Выберите цвет, который вам нравится. Представьте его или положите перед собой что-то такого цвета. А теперь сыграйте с этим цветом в ролевую игру. В нескольких словах или фразах расскажите о качествах, которыми вы обладаете, будучи не собой, а этим цветом. Например: «Я темно-синий. Я тихий и глубокий, как океан». Или: «Я желтый. Я веселый, умный и рациональный, но теплый».

Это упражнение обманчиво простое. Быстро ли вам удалось выбрать цвет? Вы так тщательно его выбирали, потому что подсознательно понимаете: ваш стиль отнюдь не нечто незначительное. Выбирая цвет, музыку, галстук или узор на занавесках, вы не просто балуете себя или потакаете своим капризам. Вы заявляете о себе. Вы говорите: «Вот такой я!» Вот почему эти мелкие решения так для вас важны.


Фото: Натали Ратковски

blog.mann-ivanov-ferber.ru

100 дней рисования. От карандаша к краскам


Юлия Скрипник

Художник Джимми Лиао написал: «Я прислушиваюсь к звучанию цвета, к аромату формы, пробую свет и темноту на вкус». Именно это происходит сейчас со мной. Я продолжаю учиться рисовать.

В прошлом выпуске я описывала доводы в пользу рисования. Теперь, когда я иду по улице, я смотрю во все глаза и различаю 50 оттенков синего неба, цвет глаз птиц, форму листьев на деревьях. Природа — удивительный художник. И это еще одна причина заниматься рисованием — формировать собственный открытый взгляд художника, познавать природу и удивляться совершенству и красоте мироздания. Это своего рода тренинг осознанности.

Один раз на остановке я засмотрелась на голубя. Знаете, какого цвета глаза у голубей? Оранжевые. Яркие красивые оранжевые бусинки. Минут 10 мы смотрели в глаза друг другу, а через пару дней он мне приснился — летел ночью на фоне звездного неба в доспехах.

Пока карандашное исполнение, в следующем выпуске добавлю ему жизни акварелью.

А еще рисование — это тренинг терпения, формирующий навык доводить начатое до конца. От замысла до прорисовки мелких деталей.

В начале проекта я думала, что рисовать что-то свое будет сложнее, чем срисовывать. Но образы приходят сами. Увидеть образы будущих рисунков можно в контурах теней, облаков, листьев на деревьях, в композиции капель дождя на стекле, в узоре на коврике в ванной. Взгляд за что-то зацепляется, а дальше я замираю и смотрю, какие образы приходят. Мне нравится придумывать свои сюжеты. И переносить на бумагу свои фантазии. Пока они немного мультяшные. Зато потихоньку вырисовывается свой стиль. Рисовать то, чего нет. Помещать что-то в непривычные для него рамки. Убирать рамки. Так появились инопланетянин-эскимос, длинный кот, четырехглазик, голубь в доспехах, девочка-лето с птицами вместо глаз, киты в небе.

Начала заниматься по книге «Рисование. Полное руководство». Книга, надо сказать, серьезная и увесистая — 450 страниц со множеством примеров. Самые интересные советы из книги:

«Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера. После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции».

«Портрет человека призван передавать как физические, так и психологические черты. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает».

«Мысленно представьте, будто кончик рисовального инструмента плывет по бумаге, исследуя поверхность тела модели (словно прикасаясь к ней), улавливая самые значительные изгибы и выступающие части, отслеживая основные структурные линии, а также грани и тона, но так, чтобы они передавали сложное строение тела и выразительность позы».

Знаете, какой это кайф, когда лицо похоже на … лицо. Неописуемо.

«В путевой дневник можно быстро зарисовать и сохранить для будущей, более тщательной работы, все, что привлекает внимание. Маленькие быстрые наброски, независимо от того, насколько качественно и мастерски они исполнены, хранят отпечаток времени и переживаний, а также совершенствуют ваши творческие навыки».

«Для правильной передачи внешних форм и решения поставленных эстетических и стилистических задач художнику важно не только наблюдать за живой моделью, но и обладать минимальными (но не поверхностными) знаниями об анатомии человеческого тела, в строении которого выделяют скелет, суставы, мышечную массу и кожный покров».

«Мастерство рисования в том, чтобы уметь подчинять рисунок своему художественному замыслу и, если потребуется, отказываться от правил. Важно отметить, что для этого следует не только заниматься и экспериментировать с техниками рисования, но и учиться видеть окружающую действительность, чтобы передавать визуальные впечатления графическими средствами».

В книге много написано о технике рисования пейзажей, я до них пока не дошла. Но доберусь обязательно и опишу в одном из следующих выпусков.

Несколько лет назад я прочитала в книге «Игнорируй всех, или Как стать креативным»:

«Каждый рождается творцом: каждому дается коробка цветных карандашей в детском саду. Это потом, когда вы становитесь подростком, они отнимают у вас карандаши и подсовывают вместо них сухие, скучные книги по алгебре, истории и прочему. Когда вас внезапно, годы спустя, поражает «креативный жучок», вы просто слышите слабый голосок внутри вас, который говорит: «Отдайте мои карандаши. Пожалуйста…».

Мой «креативный жучок» все чаще просит: «Давай порисуем акварелькой, пажааалуста?». Очень нравится рисовать акварелью. Она как живая. В следующие пару недель буду изучать техники рисования разными красками, разными кисточками. А пока вот, что получается:

 

Гуашью получается ярко и фактурно:

К вопросу о красоте природы, которую я описывала в начале. Недавно летела на самолете из Москвы в Пермь на закате. Как у природы получается такой красивый градиент от темно-синего до оранжевого?

Если рисовать акварелью, при смешивании синего и оранжевого на той границе, где происходит переход, получается зеленый. Но в природе такого нет. Есть только оранжевый и только синий. Плавный переход. Понять анатомию рассвета… Вот то, что у меня получилось в первой и во второй попытке:

Буду экспериментировать дальше.

Рисование —  это мощный переключатель со стресса на расслабление, с проблем на мечты, с трудностей на легкость. Когда рисуешь, нет времени, нет мыслей, нет проблем. Есть только чистое творчество и наслаждение им. Есть ощущение граней карандаша в пальцах. Есть длина и направление штриха. Есть цвет и насыщенность краски, переходящей с кончика кисти на бумагу. До проекта я не знала, люблю ли я рисовать. Теперь ответ очевиден — да, я люблю рисовать.

Очередная порция ресурсов по рисованию:

  1. Татьяна Задорожная «Рисуем историю».
  2. Книга итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство».
  3. Интервью с художниками на сайте 240grid.com.
  4. Ресурс с рисунками художников и иллюстраторов Deviantart.
  5. Полезная группа вконтакте «Живопись. Секреты мастеров».
  6. Фильм «Звездочки на земле» — не является ресурсом в полной мере, но для меня стал зарядом мотивации, после которого я окончательно приняла для себя решение заниматься рисованием.

За следующие пару недель попробуйте следующие упражнения:

  1. Тренируем навык рисования с натуры. Нарисовать за 5 минут как можно больше предметов, которые попадают в поле зрения. Как можно больше людей. Как можно больше деревьев. Или листиков на дереве.
  2. Нарисуйте 100 разных лиц, 50 поз, 20 глаз, носов, рук и ног.
  3. Отправляйтесь в ближайший парк и нарисуйте что-нибудь в технике быстрого эскиза.
  4. Норма дня не изменилась: один срисованный рисунок и один придуманный.

Мой персональный челлендж на ближайшие две недели: рисовать нежность. Не знаю пока, что и как именно. Но хочу ее рисовать. Нежность в нежных тонах.

А вот задания, которые иллюстраторы сами перед собой ставят:

«Я обожаю придумывать себе «задания», это позволяет мне не стоять на месте творчески. Например, я даю себе задание нарисовать 5 бесформенных предметов, начиная с трещин на тротуаре, или какие-то другие случайные штуки, а потом превратить их в животных. Или могу ограничить себя в цветах и заставить себя изобразить что-нибудь в «неправильных» оттенках. Или могу рисовать, добавляя по одному композиционному элементу на рисунок за один раз, выстраивая элементы один за другим ТОЛЬКО после того, как закончила предыдущий. Все эти задания или упражнения позволяют мне оставаться в режиме решения задач, который очень полезен для творческого мышления».

Попробуйте и эти упражнения тоже.

Я очень рада, что читатели, которым нравится проект, участвуют и выкладывают свои работы.

Автор фото — irinasharokhovskaya

Автор фото — _wind_whisper_

Автор фото — _wind_whisper_

Автор фото — Лена Кириченко Карпишина

Автор фото — Лена Кириченко Карпишина

Для вдохновения я смотрю рисунки на Pinterest и читаю статьи и интервью с художниками.

Вот, например, картина цифрового художника Александра Роммеля. Потрясающе, правда? Вот, что он говорит о своем творчестве: «Все в мире взаимосвязано. Поэтому в некоторых рисунках дороги уходят в облака, а облака плавно переходят в космические ландшафты».

Автор — Александр Роммель

«Рисование, отражающее воображение, поднимает на поверхность мысли, чувства и поведенческие реакции, которые внутри нас. Переводя их в картинки на бумаге, мы рассказываем историю, которая меняет нас, и одновременно запечатлеваем свой путь».

Барбара Дайан Берри

Делитесь своими нарисованными историями, используя тег #100днейрисования.

Свои я выкладываю в инстаграм.

Читайте первый выпуск проекта.

Всем полетов и вдохновения!

blog.mann-ivanov-ferber.ru

Как нарисовать закрытую книгу карандашом поэтапно для начинающих.

Красивая книга может не только размещаться на полочке в шкафу, но и на листе бумаги в виде рисунка. Чтобы рисунок был ярким – используем цветные карандаши и черный маркер.

Необходимые материалы:

  • лист бумаги;
  • черный маркер;
  • ластик;
  • простой карандаш;
  • цветные карандаши.

Этапы рисования:

1. Люба книга состоит из обложки. Ее сейчас и нарисуем, а точнее – лицевую часть. Именно на ней размещается название книги, автора и издательства. Рисуем обложку в виде квадрата, где верхняя сторона чуть съехала вправо, а нижняя – влево.

2. Дорисуем боковую и нижнюю часть обложки, а также содержимое в виде страниц. Перед началом рисования книги определитель с тем, сколько страниц вы желали бы видеть в ней. От этого зависит толщина. Ведь, чем больше страниц, тем толще сама книга.

3. Чтобы видно было что в середине имеются страницы условно нарисуем с обеих сторон линии разных размеров.

4. Теперь перейдем к обложке и определим ее внешний вид. Можно сделать ее однотонной без каких-либо иллюстраций. Однако, ели вы желаете нарисовать детскую книгу, то без яркой обложки с интересными иллюстрациями вам не обойтись. Так что определяемся с картинкой и воплощаем ее в жизнь. В нашем случае была выбрана вода, которая стекается к середине книги. Это идею вы также можете воплотить и для своего печатного издания.

5. Переходим к названию книги. На месте слова «Book» можно написать любое название книги. Напишите его обдуманно, чтобы много не стирать ластиком, и красиво. А лучше всего прорисуйте его в виде печатных букв. Так название будет более разборчивым для всех, кто пожелает взглянуть на вашу книгу.

6. Чтобы поэтапный рисунок книги выглядел насыщенным и ярким – сделайте из карандашного рисунка контурный при помощи черного маркера.

7. Начинаем разукрашивать книгу оранжевым и красным карандашом. Их цвета будут в местах страниц.

8. Теперь разукрасим обложку. Морские волны разукрасим синим и голубым карандашом.

9. Середину обложки в белом пространстве разукрасим желтым карандашом. Это будет песком, который скоро покроется водой.

10. На этом поэтапный рисунок готов! Теперь можно приступать со своим ребенком к поэтапному рисованию клубники или желтого банана для начинающих!

moy-karapuzik.ru

Как пошагово нарисовать открытую книжку простым карандашом

На сегодняшнем уроке учимся рисовать книги. Предлагаем инструкцию, которая поможет научиться красиво рисовать открытую книжку. Подготовьте необходимые инструменты и приступайте.

1

Рисуем квадрат

Разместите его по центру листа.

2

Нижняя часть

Отступите от нижней линии на 1-2 см и нарисуйте два прямоугольника, между ними – маленький квадрат.

3

Корешок

После этого прямоугольники разделите диагональными линиями и подправьте корешок.

4

Верхняя часть

Нарисуйте две вертикальные линии, немного срезая углы квадрата.

5

Убираем ненужные линии

6

Разделяем книгу

Делим книгу на две ровные части, сверху рисуем перевернутый треугольник.

7

Стираем верхнюю линию

Стираем линию сверху. У нас остается обложка.

10

Раскрашиваем

Страницы книги белые, обложка может быть любого цвета. Также на страницах можно написать любимые фразы из прочитанных книг.

Раскрасить книжку можно онлайн.

Выберите как хотите закрашивать.

11

Коллаж

Видео к материалу

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Понравилась инструкция?

13 Да Нет 1

Еще инструкции на эту тему:

evrikak.ru

Книги по рисованию

Выбрав книгу по рисованию, вы перейдёте на сайт одного из самых надёжных интернет-магазинов «Лабиринт». Мы рекомендуем эти пособия для самостоятельного обучения рисованию или как дополнительный материал в учебном процессе. 

 

 

Самоучители по рисованию человека

 

 

Самоучители по рисованию пейзажа

 

 

Учимся рисовать животных

 



Похожие записи:
Базовый урок по рисованию для новичков
В разделе: Поэтапные уроки рисования

Базовая техника рисования карандашом включает рисование линий, их смешение и стирание. Для того чтобы правильно провести линию, надо держать карандаш в правильном положении. При тщательной прорисов…

Ещё урок по рисованию глаза человека?
В разделе: Как рисовать человека?

Простой поэтапный урок для тех кто хочет научиться рисовать глаз человека.                 источник  

Простой урок по рисованию лошади
В разделе: Как нарисовать лошадь?

 С этой пошаговой инструкцией, вы поймете, как рисовать лошадей. Нарисовать лошадь легко, когда вы разбили её на простые формы. Следуйте инструкции ниже, и вы сможете быстро нарисовать …

Базовый урок по рисованию темперой
В разделе: Урок рисования темперой

 Темперная живопись — одна из наиболее старинных техник, сейчас она широко используется в станковой живописи, в декорировании, сценографии, в иллюстрировании книг и журналов,…

www.drawschool.ru

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *