Восемь секретов в рисовании | Блог художника
1. Правильное построение предметов в пространстве
Этот навык — основа для любого профессионального художника. Он создаст ощущение объемного пространства в вашей картине, что очень важно. Уже он один сам по себе сильно улучшит ваши картины.
2. Правильное нанесение штрихов
При помощи штрихов создается фон для будущего объема форм и предметов – это главная основа. Когда вы научитесь правильно их наносить — все что вы рисуете, станет более насыщенным, и четким.
3. Тоновая растяжка карандашом
Еще один секрет мастеров. Когда вы научитесь делать тоновую растяжку карандашом от простого к сложному, набирать тон различными по мягкости карандашами, вы сами удивитесь, насколько более реалистичными станут ваши рисунки.
4. Искусство рисования объемных фигур
Еще один навык, который отличает людей, рисующих великолепно, от новичков в рисовании. Это — умение придавать объём предметам, различающимся по форме, работа со светом, и рефлексом, собственной тенью и полутенью.
Данные навыки сделают ваши работы в разы лучше.
5. Умение работать с собственной тенью на фигурах, для придания объема
Это также важно уметь, если вы хотите мастерски изображать объемные предметы и создавать реалистичные картины.
6. Эффектное построение падающих теней
Вид и форма падающих теней зависит не только от фигуры, коротая её отбрасывает, но и от расположения источника света. Освоив этот навык, вы сможете рисовать падающие тени различных геометрических фигур, но также применять это знание к предметам разнообразных форм.
7. Умение различать предметы по тону
Благодаря этому вы не только сможете показать различие предметов и форм между собой, но и обозначить композиционный центр, что очень важно для построения композиции.
8. Навык соблюдения композиции
А вот это самое главное знание, которое «оживит» вашу картину и наполнит смыслом, заставит зрителя задуматься о том, какое настроение у Вас было в момент создания картины, что именно вы хотели сказать зрителю.
Знание композиции позволит Вам «сказать» при помощи вашей картины то, что не можете сказать словами…
… и множество других навыков и секретов, которыми обладают лучшие в мире художники.
Как быстро овладеть главными навыками профессиональных художников?
Вы конечно можете записаться в художественную школу. Однако, это возможно, если у вас много свободного времени. К сожалению, не все могут несколько часов в день потратить на то, чтобы добраться в школу, и назад.
Кроме того, вы можете начать обучаться самостоятельно — по книгам. Но это очень медленный и тяжелый путь, и без профессионального наставника вы будете учиться очень долго, совершая множество ошибок.
Самый простой путь — обучаться по видео-курсу, в домашних условиях. Всего за 46 дней, вы сможете научиться рисовать великолепные рисунки, у себя дома!
КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Подробное пособие, которое поможет вам стать художником
Переход на полную запись и на заказ —
Основы мультипликации: секреты рисования животных
Знание о том, как нарисовать лицо или эмоции – это главный инструмент любого мультипликатора.
Но наше путешествие на этом не заканчивается, теперь мы научимся изображать огромный животный мир!
Человеческий вид самый многочисленный, а животный мир – самый разнообразный! У нас есть птички, рыбки, домашние любимцы, дикие животные… каждое животное обладает собственными уникальными особенностями. Кажется довольно сложным представить столько разных черт с помощью бумаги и карандаша, верно? Что ж, сегодня я докажу вам, что это проще, чем вы думаете.
1. Создаем основу
Рисование мультипликации очень полезно. Вы представляете, какую радость мы доставляем детям, когда передаем такие сложные детали человеческого лица через простые и привлекательные линии. Когда мы преувеличиваем выражения лиц наших персонажей, мы не только радуем детей, но и учим их, как бороться с жизненными трудностями. Что хорошо, а что плохо… мы в некоторой степени участвуем в их образовании. Вот какая ответственность лежит на художнике, для которого дети являются основной аудиторией.
Но мир ребенка не будет полным без животных. Они везде: на телевидении, в кино и даже на полке в виде мягких игрушек. Мультипликатор, неспособный нарисовать различных животных на листе бумаге, не является полноценным художником. Сегодня мы собираемся изменить это и будем следовать тем же шаблонам, которые мы использовали в предыдущих уроках.
Вы сомневаетесь, что мы сможем нарисовать большинство видов животных, используя только круги ниже? Ну, это так и есть. Этот круг будет нашей отправной точкой для рисования животных в мультяшном стиле.
Если вы уже знакомы с моими предыдущими уроками, то здесь не увидите ничего нового. Итак, давайте расположим глаза на нашем шаблоне, который послужит основой для всех животных, которых мы будем сегодня рисовать.
Если вы не совсем понимаете, как я рисую, то ознакомьтесь с моим уроком «Как рисовать лицо». Также взгляните на урок «Создаем эмоции», это пригодится вам в дальнейшем.
Я покажу ключевые элементы, которые вам понадобится изобразить, чтобы создать животное.
Это похоже на те простые изменения, которые вносит дизайнер в уже имеющийся концепт для создания чего-то нового. Как во всех мультфильмах, мы берем что-то старое и делаем из него что-то новое.
Теперь у нас есть шаблон, давайте превратим его в наше первое животное, королеву интернета – кошку.
2. Рисуем мультяшного котика
Это базовый рисунок мордочки кота в анфас. Кошачью мордочку очень легко нарисовать: она округлая и следует изгибам нашего шаблона.
Круто, да? А теперь дополним наши шаблоны с других ракурсов.
При оформление кота в мультипликации следует учесть следующие правила:
- Большие и заостренные уши – расположенные на расстоянии друг от друга;
- Большие усы – также известные как «вибриссы».
Давайте посмотрим, что нужно изменить, чтобы получилась кошечка?
Посмотрите, что я изменил на рисунке вверху? Это кажется невероятным, но я всего лишь уменьшил брови и увеличил ресницы.
Вот и все! Теперь у нас есть кошечка!
3. Рисуем мультяшного поросенка
Когда мы думаем о поросятах, у нас возникает образ симпатичного и пухлощекого животного, верно? Это идеально вписывается в наш шаблон. Давайте начнем с рыльца:
Секрет рисования поросенка заключается в изображении его ушей и пятачка. Убедитесь, что его пятачок/рыльце имеют округлую форму сверху и плоскую форму снизу. Уши загибаются вперед. Постарайтесь сделать их треугольной формы:
Секрет техники, которую я вам показываю, очень прост. Вы должны соотносить черты, по которым люди определяют вид животного в реальной жизни, с чертами в рисунке. В случае с поросенком, этими чертами будут пятачок и уши. Если вы способны выделять такие небольшие детали, то достигнете своей цели!
Можно ли сделать из поросенка слона? Конечно можно! Как вы видите, небольшие изменения позволяют получить совершенно иное животное!
4. Рисуем мультяшную лошадь
Мы работаем с видами животных, которые сильно отличаются друг от друга, вы заметили? Это доказывает, что мы можем получать любых животных, начиная с похожих шаблонов.
Давайте теперь нарисуем лошадь. Заметим, что череп лошади тоньше. Морда выдается вперед и имеет округлую челюсть. В мультфильмах лошади обычно имеют крупные зубы, которые дают вам некоторую свободу в изображении движений верхней и нижней губ.
Доделаем в других ракурсах:
Отметьте, что грива идет вдоль всей шеи.
У лошадей широкая, сильная шея, а их ноздри выступают наверх. Размер ушей пропорционален размеру головы.
5. Привет различиям между животными!
Мы поговорили о кошках, но совершенно забыли о тех, кто также играет важную роль в жизни детей…
Когда мы говорим о питомцах, собаки обычно находятся на первом месте. Они живут в 8ми из 10ти домов! По крайней мере у меня по соседству.
Так как собаки и кошки, вероятно, именно те животные, которых вы будете рисовать чаще всего в своей жизни, давайте сравним и выделим различия между ними.
- Крупный нос, который равняется челюсти;
- Уши расположены ближе друг к другу;
- Более толстые брови;
- Менее округлая мордочка;
Когда мы говорим об ушах, то собаки имеют наиболее разнообразные формы ушей, в зависимости от породы: их уши могут висеть и стоять торчком.
По сравнению с кошками, вы более свободны в выборе породы собаки и ее характеристиках.
Рисование собак – это большое приключение, потому что вы можете рисовать их весь день напролет. В отличие от кошек, породы собак совершенно отличаются друг от друга.
Другие классы животных, например, птицы, очень отличаются друг от друга. Они имеют совершенно особенные черты:
Отметьте, насколько отличаются друг от друга птицы. В то время как у цыпленка преобладают округлые части, орел и попугай имеют сплющенные головы.
Что ж, пришло время испытать себя. Постарайтесь перерисовать животных, которых я изобразил выше, столько раз, сколько необходимо, до тех пор, пока вы не сможете рисовать самостоятельно. Затем, используйте шаблоны ниже и изобразите тех животных, которых я не показывал. Не забудьте выделить особые характеристики каждого животного и попытайтесь изобразить их на бумаге:
6. Свет, камера…мотор!
Тела животных обладают невероятной гибкостью! Они постоянно расширяются и сжимаются, вам только нужно взглянуть на искривленные позы кошки, чтобы понять насколько гибкой она может быть.
Не обязательно в совершенстве овладевать знаниями о мускулах и анатомии животных. Вам необходимо выделить только основные части и понять, как работает тело, когда животное находится в движении.
Научитесь упрощать формы животного, которое вы рисуете, но убедитесь, что знаете, где расположить самые важные части тела, такие как шея, бедра, хвост и конечности.
Большие кошки имеют такую же структуру тела и мускулатуру, как и домашние кошки. Запомните, что вам нужно нарисовать конечности нужного размера. Выделите основные части и увеличьте их, и вы поймете, о чем я говорю.
Заметьте, как сильны львы и тигры. В нижнем правом углу расположен пример львиной головы и как она нарисована в мультфильме.
Раз вы поняли, как работает тело животного, вы можете поиграть с ним! В мультипликации вы можете даже соединить его с человеческой анатомией. Это очень интересная техника, добавляющая больше жизни происходящему событию. Попытайтесь переделать четвероногого в двуногого и заставить его действовать как человек.
Отметьте, как изменения в наброске зависят от анатомической структуры персонажа: в конце концов, все основывается на круглых формах.
7. Копытные в движении
Давайте посмотрим на анатомию движущейся лошади и выделим главные особенности:
Передние ноги лошади немного отличаются от ног других животных: их изгиб напоминает колено, тогда как у кошки и собаки на этом уровне расположены «локти».
Интересно… это означает, что лошади – это единственные животные, которые отличаются в костной структуре от других четвероногих животных? Нет. Это означает, что все копытные животные обладают похожими особенностями тела, несмотря на размер и форму, вы поймете, что это так и есть.
Нуу.. не всегда, да?
Извини, хрюша!
Природа полна загадок и странностей. Анатомия – это очень сложный предмет, особенно в случае животных. Как дизайнер, я признаюсь, что я не знаю даже половины мускулов, которые формируют тела всех животных.
Но вы должны понимать, что ваша роль как художника это не представление реальной жизни точь-в-точь на ваших рисунках, а использование своей креативности для убеждения людей.
Действительно, анатомия не такая уж и сложная. Вам нужно только раскрыть ее секреты…
Так много животных, так мало времени!
Что ж, теперь у вас есть знания, необходимые для рисования почти всех животных! Конечно, ваши поиски здесь не заканчиваются. Моей рекомендацией вам будет следующее: попытайтесь понаблюдать за поведением животных в реальной жизни. Смотрите канал Discovery, делайте фотографии ваших питомцев в движении, сходите в зоопарк и понаблюдайте за любимым художником. Поверьте мне: вы станете настоящими профи, если последуете этим советам!
У животных тоже есть чувства и следует относиться к ним с уважением, любовью и заботой. В любой ситуации: в мультфильме или в реальной жизни. Помните, что питомцы – это часть семьи. Наладьте с ними контакт также, как вы хотели бы наладить контакт с искусством рисования.
Увидимся в следующей статье! И продолжайте рисовать!
Секреты рисования – участники TheVirtualInstructor.com
Этот курс содержит:
5 часов обучения
28 видео
2 6 электронных книг
30-дневная гарантия возврата денег
Об этом курсе
«Секреты рисования» — это всесторонний учебный опыт, предназначенный для начинающих и опытных художников через основные основы рисования с помощью кратких и «легких для усвоения» модулей, которые включают видео и электронные книги. Упаковано по доступной цене (меньше стоимости одного учебника по рисованию), чтобы каждый мог научиться!
Чему вы научитесь:
- Как рисовать с помощью линий и их множество применений.
- Как нарисовать что угодно, используя основные формы.
- Как создать иллюзию формы на рисунке с помощью света и тени.
- Основы затенения и использования цвета в ваших рисунках.
- Как рисовать с одной, двумя и тремя точками зрения.
- Как применять основные приемы рисования, такие как штриховка, перекрестная штриховка, смешивание, штриховка и рендеринг.
- Как рисовать с натуры.
- Как обеспечить точность любого рисунка, созданного из фотографий.
- Как создавать удачные композиции на своих рисунках.
- Как рисовать графитом.
- Как рисовать углем.
- Как рисовать цветными карандашами.
- Как рисовать тушью.
- Как рисовать пастелью.
- Как использовать теорию цвета в своих рисунках.
- Как нарисовать человеческое лицо, используя основные пропорции.
- Как нарисовать фигуру человека.
- Как нарисовать фигуру в перспективе.
Учебный план
Электронные книги
Не все из нас предпочитают учиться, просматривая видео.
Некоторые из нас предпочитают учиться по книгам, а также по видео, поэтому электронные книги также включены. Этот курс был разработан для ускорения обучения путем обучения различным стилям обучения. Каждый модуль курса включает иллюстрированную электронную книгу, которая соответствует видео. Каждый шаг и концепция четко проиллюстрированы и описаны в каждой электронной книге.
Что говорят студенты
«Не могу поверить, как многому я научился на этом курсе! Большое спасибо!» -Betty
«Курс был потрясающим, и стоит посмотреть ваши объяснения только по затенению. У меня всегда были большие проблемы с затенением, и вы упростили его для меня. Спасибо.» — Брэндон
«Вау, Мэтт, этот курс, а также весь веб-сайт, критика и все, что вы можете предложить, были благословением! Я не могу поверить, как многому я учусь и продолжаю учиться у вас и своей практики. Отличный курс! Теперь самое сложное — решить, что я хочу дальше, лол. Еще раз спасибо, Мэтт.
» -Ник
«От всего сердца благодарю вас за этот курс… Он настолько хорошо структурирован, что любой может начать рисовать.» -Sujanith
«Какой замечательный курс! Этот курс заполнил для меня много пробелов и значительно улучшил мои навыки рисования. Я с нетерпением жду новых курсов и продолжаю учиться и совершенствовать свои художественные навыки. Спасибо, Мэтт, за то, что так много думал о каждом модуле и создал такой информативный и организованный курс!» -Georgiana
Самый большой секрет рисования при обучении рисованию
Вы когда-нибудь пытались что-то нарисовать, но изображение, выходящее из ваших рук и появляющееся на странице, совсем не похоже на то, что вы хотели нарисовать в первую очередь?
Пытались ли вы смотреть, действительно смотреть на объект или изображение, которое вы пытались нарисовать, но это не повлияло на результат? Где учитель рисования когда-либо говорил вам: «Просто смотри внимательнее… по-настоящему смотри на это и просто жди, пока включится твое творческое правое полушарие?» Вы пробовали все это, и это все равно не сработало?
Ну, если так, то ты не одинок.
Эта досадная проблема, кажется, случается со всеми, кто пытается рисовать, когда не знает этого большого секрета, которым я собираюсь поделиться с вами.
Самый большой секрет рисования заключается в том, что для того, чтобы рисовать по-настоящему хорошо, вы не просто смотрите, вы смотрите и сравниваете!
Давайте рассмотрим этот комментарий немного глубже. В Drawpj.com наши ученики приходят к нам, не умея рисовать очень хорошо, а затем они начинают рисовать на уровне, пригодном для продажи, в течение нескольких недель. Некоторые получают комиссионные от семьи, друзей или деловых партнеров, другие просто рисуют для удовольствия. Некоторые из наших студентов получили награды за свое искусство всего за половину нашего 42-недельного курса. Самый большой секрет этого успеха в том, что все они учатся смотреть на вещи иначе, чем раньше. Они учатся смотреть и сравнивать.
Наши студенты добились этого успеха, изучая «Полный сертификационный курс рисования и живописи» в уединении своего дома, в своем собственном темпе, используя нашу интернет-систему переписки.
Большинству людей требуется (в среднем) около 64 часов (за 14-недельный период), чтобы создать коммерческий стандартный портрет, когда они завершат наш курс, как изложено в материалах курса, и по ходу дела внесут любые исправления в свои упражнения курса (согласно рекомендациям их личного инструктора).
Конечно, у нас есть ученики, которые с самого начала могут неплохо рисовать, но они застряли на определенном уровне способностей и, что бы они ни пытались, не могут двигаться дальше. Мы помогаем этим ученикам значительно улучшить свои навыки рисования!
Анжела Дек — отличный пример ученицы, которая пришла к нам, чтобы улучшить свои навыки рисования. за несколько коротких месяцев Анджела превратилась из новичка в студентку-победительницу. Она получила две престижные награды; «Большой чемпион» в разделе изящных искусств на ярмарке округа Седжвик в 2012 году за свою работу под названием «Городской декор», а также она была удостоена 2-го места за ту же работу на ярмарке штата Канзас.
Вы можете увидеть работу Анелы и узнать больше о ее успехах здесь http://dpjwebmst.wpengine.com/drawpj-com-course-participant-angela-deck-wins-awards/
Всего за несколько недель большинство наших учеников значительно улучшили свои навыки рисования. У нас есть доказательство, просто зайдите и изучите наши онлайн-классы, и вы увидите, что в первую неделю студент отправляет автопортрет «до», а после того, как он завершил третий блок из шести наших «Полный сертификационный курс рисования и живописи», они создали удивительно реалистичный портрет и множество других замечательных рисунков в качестве упражнений в курсе.
Вы также можете увидеть небольшую группу этих студентов ниже. Слева находится изображение «До» нашего курса, а справа — изображение «После», которое студентка создала всего за 64 часа нашего интернет-курса по переписке на Drawpj.com.
Это типичные примеры прогресса, которого учащиеся достигают в среднем всего за 64 часа нашего онлайн-курса по заочному искусству.
Изображения «до» находятся слева, а изображения «после» — справа.
Все наши ученики продвигаются со своей скоростью, не сравнивая их с другими, но всех их объединяет одно; их навыки рисования значительно улучшаются!
Подробнее о самом большом секрете рисования… научиться правильному сравнению, необходимому для рисования;
Большой секрет этого феноменального успеха, которого постоянно добиваются наши ученики, заключается в том, что мы помогаем им научиться смотреть и сравнивать, используя особый вид языка, который мы называем «языком художника».
С помощью этого особого языка нашим ученикам предлагается задавать себе вопросы об объекте или изображении, с которого они рисуют. Типы задаваемых вопросов напрямую связаны с изображением. Они могут спрашивать что-то вроде этого; «Какого размера эта линия по сравнению с другой рядом? Под каким углом находится эта линия по сравнению с боковой или верхней частью моей страницы… и т. д.»
Наряду с постоянным напоминанием «Смотри и сравнивай» с использованием языка Аристов, наши ученики также получают полную поддержку и поощрение благодаря целой теме, посвященной только им! Им говорят, где именно их работа должна быть изменена и, что более важно, как именно.
Таким образом, вы тоже можете рассчитывать, что научитесь хорошо рисовать. Вы можете прийти к нам сразу от совсем начинающего взрослого (или ребенка от 12 лет) или даже если вы более опытный художник, но чувствуете себя застрявшим. Вскоре вы обнаружите пробелы в своих навыках, и мы поможем вам их исправить. Вам будет оказана полная поддержка, пока вы научитесь выполнять небольшие навыки рисования, прежде чем овладеете действительно большими.
Один из наших секретов успеха — смотреть и сравнивать. Не забывайте задавать вопросы, когда смотрите на объект или изображение, с которого рисуете. Задавайте простые вопросы, например; «Что это за угол по сравнению со стороной моей страницы?», вы даже можете сказать что-то вроде «О, это изгибается к кухонной двери, затем возвращается к занавеске…». Это особенно полезно, когда вы боретесь с кривыми. Попробуйте сказать это себе вслух. Вы обнаружите, что вам нужно делать это только в течение первых нескольких минут, и внезапно вы обнаружите, что рисуете лучше.