С чего начать учиться рисовать: Как Научиться Рисовать на Ногтях? 15 Пошаговых Инструкций + Советы Профессиональных Мастеров Маникюра

Содержание

Как Научиться Рисовать на Ногтях? 15 Пошаговых Инструкций + Советы Профессиональных Мастеров Маникюра

Дизайн ногтей превращает маникюр в произведение искусства, при этом научиться нейл-арту не так сложно. Мы раскроем для вас все секреты дизайна на ногтях, опираясь на опыт практикующих мастеров маникюра.

В статье расскажем:

  1. Чем рисуют на ногтях — какие инструменты пригодятся для рисования?
  2. Каким материалом можно рисовать на ногтях?
  3. Как рисовать лаком на ногтях?
  4. Чем отличается гель-лак от шеллака?
  5. Как рисовать гель-лаком на ногтях?
  6. Как рисовать гель-краской на ногтях?
  7. Как рисовать акварельными красками на ногтях?
  8. Как рисовать акриловыми красками на ногтях?
  9. Что можно нарисовать на ногтях?
  10. Как рисовать рисунки на ногтях?
  11. Как рисовать вензеля на ногтях?
  12. Как рисовать цветы на ногтях?
  13. Как рисовать френч на ногтях?
  14. Как рисовать узоры на ногтях?
  15. Как выбрать курсы маникюра?

Вы можете записаться на курсы обучения маникюру в Санкт-Петербурге,  Нижнем Новгороде или Москве и научиться у профессионалов делать потрясающий дизайн ногтей!

Чем рисуют на ногтях — какие инструменты нужны, чтобы рисовать?

Чтобы подобрать необходимые материалы и инструменты для рисования на ногтях, отталкивайтесь от выбранной техники росписи ногтя.

1. Кисти — различаются по качеству ворса, форме и жесткости. Для материалов густой консистенции, например, гель-краски, кисти нужны жесткие, и наоборот.

Толщина линии зависит от толщины и формы ворса кисти. При выборе ориентируйтесь на номер. Кисть № 00 — самая тонкая, с увеличением номера увеличивается толщина пучка ворса.

Круглые, заостренные кисти с тонким ворсом — используются для художественной росписи. Ей прорисовываются детали рисунка и контуры. Чтобы кисть удобно лежала в руке, выбирайте толстую ручку.

Лайнер или волосок — кисть с длинным тонким ворсом. Ей вырисовывают длинные и тонкие линии, геометрические рисунки.

Веерная кисть — для создания градиентного маникюра и равномерного нанесения блесток.

Плоская кисть — предназначена для ровного нанесения краски. Ее применяют для китайской росписи.

2. Дотс — это инструмент с шариками на одном или двух кончиках. Им ставят точки: чем меньше шарик, тем меньше точка получается. Для сложных рисунков используется несколько инструментов с различной величиной шарика.

Дотсом под силу рисовать даже новичку без опыта создания рисунков на ногтях. Им создают абстрактные дизайны и рисунки, состоящие из точек и запятых.


3. Иголка позволяет создавать рисунки по мокрому лаку или гель-лаку. С ее помощью легко сделать разводы, комбинируя несколько цветов материала. Иглой удобно рисовать тонкие линии и мелкие детали.

Приобрести инструмент можно в специальных магазинах или сделать самостоятельно. Для этого тонкая швейная игла вставляется в стержень карандаша. Чтобы она плавно вошла в грифель, нужно нагреть конец с ушком.

Какими материалами можно рисовать на ногтях?

Материалы ложатся не одинаково, поэтому выбирайте их исходя из свойств краски и желаемого результата. Ниже мы расскажем об особенностях использования каждого материала для рисования на ногтях.

Как рисовать лаком на ногтях?

Лак имеет густую текстуру и быстро высыхает на воздухе. Поэтому рисовать кистью по нему сложно. Он подходит для элементарных рисунков, выполненных по мокрому слою иглой или дотсом.

Минус такого маникюра в недолгой носке. Редкий лак держится на ногтях неделю. Он подойдет любительницам менять образ.

Простая техника нанесения подойдет девушкам без опыта в дизайне ногтей.

Мы подготовили для вас простую инструкцию по дизайну ногтей лаком:
  1.  На обработанные ногти нанесите фоновый цвет лака.
  2. На еще влажное покрытие поставьте точки контрастного цвета кисточкой или дотсом и аккуратно растягивайте. Так можно делать лепесточки или художественные разводы.

При выборе лака для нейл-дизайна обращайте внимание на пигмент. Он не должен быть прозрачным, иначе рисунок будет тусклым, почти невидимым.

Чем отличается гель-лак от шеллака?

Многие считают гель-лак и шеллак разными материалами. Это заблуждение.
Shelac производится компанией CND. Они первые создали гибрид геля и лака. В результате их название стало именем нарицательным.

Все гель-лаки похожи по нескольким параметрам:

  1. Состав;
  2. Техника нанесения;
  3. Длительность носки и стойкость покрытия.

Как рисовать гель-лаком на ногтях?

Гель-лаком рисуют в технике «по-мокрому», ее еще называют «сырым по-сырому».

Такой дизайн сделать очень просто:
  1. Нанесите на ноготь один слой фонового цвета и высушите в лампе.
  2. Второй слой сушить не надо. На него нанесите капли контрастных цветов, и тонкой кисточкой или дотсом сделайте разводы.


Гель-лак не подходит для сложных узоров.

Как научиться рисовать карандашом с нуля?

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться рисовать карандашом для начинающих, вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. Контурный рисунок сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или массу для лепки. На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Дальше применяете любой способ завершения изображения.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Как научиться рисовать?

Талант рисования всегда вызывает восторг и уважение. Некоторым это умение дано с детства, а многие хотели бы узнать, как научится рисовать и в более зрелом возрасте.

Как бы то ни было, но талант художника в большинстве случаев раскрывается при грамотном и правильном обучении. Очень важно выбрать хорошего учителя-педагога по рисованию, который сможет передать свои знания. Это должны быть люди с профессиональным профильным образованием, обладающие талантом обучения, ведь очень важно не просто иметь знания, но и уметь передать их ученикам.

С какого возраста можно учиться рисовать?

Многие родители замечают способности к рисованию у деток самого раннего возраста, но если говорить про профессиональное обучение и школы, то лучше отдавать ребенка после 4х лет, когда он уже сможет высиживать время занятия и запоминать, и усваивать информацию.

Верхнего предела возраста не существует. Учиться никогда не поздно. И если у вас возникает вопрос, как научиться рисовать, значит просто нужно выбрать хорошую школу и выделить на это время.

Как выбрать стиль и материалы?

Вы знаете, что существуют разные материалы, которые используют художники. Картины могут быть написаны карандашом, пастелью, акварелью, маслом и другими материалами. Каждый художник выбирает то, чем он будет рисовать по своему вкусу и предпочтениям.

Мы уже писали подробную статью про материалы для рисования.

Как научиться рисовать в Москве?

Способов попробовать себя в роли художника много. Можно купить самоучитель, посмотреть видеоролик, сходить на мастер-класс (обычно за 3 часа получается целая картина) или же пойти по самому правильному пути и записаться на курс обучения рисованию.

В Москве достаточно много школ, которые предлагают услуги разовых мастер-классов, а есть и более серьезные школы, где помимо рисования по этапам вас научат правильно подбирать и смешивать цвета, расставлять акценты, прорисовывать тени, чувствовать пропорции и многим другим приемам.

ART фабрика – школа рисования, отзывы

Моя дочка 2 года рисовала с учителем индивидуально у нас дома, но потом поменялись приоритеты и сократилось свободное время и нам пришлось временно бросить занятия рисованием. Но тяга к краскам у ребенка осталась. Я начала искать варианты, где в Москве можно научиться рисовать, чтобы одновременно и мне (совсем новичку) и Алине (дочка уже обладает некоторыми знаниями) было интересно.

Я нашла школу рисования ART фабрика, она располагается недалеко от станции метро Таганская и нам удобно добираться. У них еще есть второй филиал на метро Марьина роща.

Но основным критерием школы рисования для меня был профессионализм преподавателей. В школе рисования ART фабрика для начинающих взрослых и детей работают заслуженные художники-педагоги, участники различных выставок и аукционов (таких как Sotheby’s!). Их работы находятся во многих частных коллекциях российских и зарубежных ценителей живописи. Все художники состоят в союзе художников Москвы или России. Исключения составляют художники-модельеры по фэшн-иллюстрации, они владельцы собственных коллекций одежды и многих тематических выставок. Это, безусловно, имеет большое значение.

Школа предлагает свои услуги не только новичкам «с улицы», которые задумываются как научиться рисовать, деткам, но и школьникам и будущим студентам, которые используют курсы рисования для подготовки к поступлению в ВУЗы.

Мы же с дочкой начали знакомство со школой с мастер-класса. ART фабрика дает возможность выбора удобного времени, есть как дневные, так и вечерние часы.

Мастер-класс по рисованию

Расскажу подробнее как проходил наш мастер-класс.

Всего набирается группа не более 8 человек, у каждого свое рабочее место – мольберты, кисти, палитры и тд. Нас было шестеро.

Интересно, что группа рисует не одну картину, а каждый выбирает рисунок и инструменты себе сам. Кто-то рисовал акрилом, кто-то акварелью, мы с Алиной выбрали масло.

Дочка выбрала корову, а я натюрморт с пионами.

У нас был преподаватель высшей категории художник-педагог Копенкина Екатерина.

Закончила с отличием ГБОУ СПО ТОХУ им. А. Г. Венецианова в 2007 г. по специальности живописец-педагог. За время обучения дважды становилась губернаторским стипендиатом в номинации «Изобразительное искусство». Лауреат премии губернатора Тверской области в сфере культуры и искусства (2006 г.). В 2014 г. закончила ТвГУ с дипломной работой «Становление художественного образования в России». С 2007-2017 г. преподаватель рисунка, живописи и композиции в художественной школе им. В.А.Серова. С 2008 г. являлась членом молодежного объединения Союза Художников РФ. С 2013 г. член Союза Художников РФ. С 2014 г. член Союза педагогов-художников РФ. Награждена дипломом Союза художников России «за успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства России» (2015 г.) Имеет благодарность Союза художников России «за большой вклад в развитие современного изобразительного искусства Российской Федерации» (2015 г.)

Я специально это указала, потому что, осознав уровень преподавателя, хочется впитывать знания еще больше. Екатерина успевала уделять необходимое время каждому ученику, делилась своим опытом и секретами написания картин. При этом она находила нужные слова и для общения с ребенком и для объяснения взрослым. Рядом с нами девушка готовилась к поступлению и рисовала «голову Сократа».

Преподаватель все поэтапно объясняет, делает акценты на нюансах, рассказывает приемы. Для меня многие замечание были очень полезны.

3 часа пролетели незаметно, а в результате у нас с Алиной остались 2 чудесные картины. Которые, как мне кажется, под чутким руководством Екатерины мы смогли нарисовать на высоком уровне для новичков. Спасибо, ART фабрика.

Как вам результат? Ждем ваши мнения и впечатления? Какие у вас отношения с рисованием?

Библиотека запуска: научитесь рисовать

Как мне узнать, что охватывает класс?

Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса». Это даст вам представление об инструкторе и навыках или проекте, которые вы изучите в классе. Кроме того, вкладка «Обзор» включает подробное письменное описание класса. Кроме того, у каждого урока класса есть краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео урока. Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видео-класс — обычно включается один или два ресурса PDF для печати.Вы получите полное представление о содержании класса, просмотрев эти различные элементы.

Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы приобрести класс?

Точно нет. Любой может приобрести Класс без обязательства Премиум-членства. Когда вы нажмете кнопку «Получить доступ к классу» в верхней части страницы класса, вам будет предложено несколько вариантов покупки. Один из таких вариантов — приобрести Класс самостоятельно. Тогда вы станете владельцем класса и будете иметь к нему постоянный доступ в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы участником или нет.Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства Craftsy Premium вы будете иметь доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.

Как мне приобрести класс?

Сначала вы должны решить, что вам нужен класс. Перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса.Когда вы будете готовы приобрести и получить доступ к классу, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или он может отобразить «Купить в собственность») и продолжить. Вам будет предоставлена ​​возможность присоединиться в качестве премиум-члена Craftsy, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам в течение всего срока вашего премиум-членства, или приобрести только этот один класс, к которому у нас будет доступ. вечно.

Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?

После оплаты вы можете получить доступ к своему классу или просмотреть его, перейдя в раздел МОЙ АККАУНТ на Craftsy.В МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ появится раздел с надписью «Мои классы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным Бонусным материалам.

Вы можете посещать свой курс столько раз, сколько захотите, и вы никогда не потеряете доступ к информации своего аккаунта. Просто не забудьте войти в систему для доступа к МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ. Кроме того, если / когда вы являетесь Ремесленным Премиум-членом, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам. В этом случае вы не найдете все классы в своей учетной записи MY ACCOUNT, но вы можете просто посетить любую страницу класса и смотреть видео (убедитесь, что вы вошли в систему как премиум-член).

Мне нужно сразу сдавать класс?

Нет. Любой приобретенный вами Класс всегда будет вам доступен. Вы можете просматривать свой класс, когда захотите, и вы можете просматривать отдельные уроки в любом порядке.

Есть ли ограничение на время просмотра моего класса?

Нет. Вы можете просматривать любой приобретенный вами курс столько раз, сколько хотите и когда захотите — и вы никогда не потеряете доступ.Если вы являетесь участником Craftsy Premium, у вас будет доступ к этому классу и ко всем остальным, пока ваше членство действительно.

Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?

Нет проблем. Все новые модели смартфонов или другие мобильные / планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в систему на Craftsy.com, чтобы просмотреть любой курс, который вы купили или к которому у вас есть доступ, если вы являетесь участником Craftsy Premium.

Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?

Пока вы не приобретете класс или не станете профессиональным премиум-участником, бонусные материалы класса (любые загружаемые материалы в формате PDF и т. Д.) Будут недоступны. После того, как вы приобретете Класс или станете участником, каждый отдельный бонусный элемент станет доступным, просто нажав на каждый элемент. Вы найдете эти элементы на вкладке «Дополнительные материалы» под основной рамкой просмотра класса.Как и в случае с видео класса, вы можете получать доступ к бонусным материалам столько раз, сколько захотите, или также можете распечатать их.

Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?

После того, как вы приобретете класс или станете профессиональным участником Craftsy Premium, у вас будет возможность разместить вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса. Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области ответит на заданные вопросы.Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть вопросы и комментарии всех участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге с другими людьми, которые просмотрели класс и готовы поделиться советами, ответами или идеями.

Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?

Для любого элемента Бонусных материалов в формате PDF — да, вы можете. На вкладке «Бонусные материалы», прямо под видеокадром класса, просто нажмите значок / кнопку для любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте его на локальном принтере.

Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?

Видеоконтент вашего класса лучше всего подходит для просмотра на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным доступом в Интернет или Wi-Fi (без коммутируемого доступа). Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.

Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?

Да, конечно.Несмотря на то, что у вас будет возможность просматривать все видео и загружать любые бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег для любого класса, который вы приобретаете на условиях ала-карт (покупка в собственность). Этот возврат возможен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возврат средств в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy. com. Чтобы избежать этой ситуации, перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные другие письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса.Если ваш доступ к Классу осуществляется через Премиум-членство в Craftsy, то для любого конкретного Класса возврат средств невозможен. Возврат средств за членство Craftsy Premium будет применяться на пропорциональной основе в течение срока действия вашего членства Craftsy Premium.

Зачем учиться рисовать, если можно проследить? — Студия изящного искусства Витрувиана

Может ли трассировка помочь вам развить навыки рисования?

Научиться хорошо рисовать сложно.На это могут потребоваться годы практики и хорошее обучение, и даже в этом случае нет никаких гарантий. Мы убеждаемся, что наши ученики понимают это, прежде чем они начнут учиться вместе с нами, и большинство из них готовы принять вызов. Но время от времени кто-нибудь укажет очевидную альтернативу. Обычно это выглядит примерно так:

« Омг, почему бы вам вместо этого просто не обвести фото? Я так и делаю, и это намного проще! Смешно!»

Легко отклонить такой ответ как наивный или просто чей-то троллинг.Но если вас интересует рисование путем наблюдения, а не отслеживания, на этот вопрос вы должны уметь ответить. Если рисование так сложно, почему , а не , просто начертить?

Это не новый вопрос. Было высказано предположение, что художники на протяжении всей истории, в том числе Норман Роквелл, Томас Икинс, Иоганнес Вермеер и даже художники еще с 1400-х годов, включали трассировку в свой процесс рисования. Эти художники использовали линзы, чтобы лучше понять и запечатлеть увиденное, создав некоторые из величайших мировых шедевров.Сегодня практика отслеживания фотографий распространилась в мире изобразительного искусства как быстрая и удобная альтернатива задачам хорошего рисования.

Итак, если многие художники занимаются этим на протяжении веков, может ли трассировка быть настолько плохой?

Если вы знакомы с тем, чем мы занимаемся здесь, в Vitruvian Studio, вы уже знаете, что мы предпочитаем рисовать путем прямого наблюдения на основе измерения, без помощи трассировки или сеток. Однако есть некоторые законные способы использования трассировки при обучении рисованию, хотя бы в нескольких конкретных контекстах.В этом посте мы подробно рассмотрим проблему отслеживания и рассмотрим плюсы и минусы отслеживания как инструмента обучения. Можно ли использовать трассировку, чтобы научить вас основам рисования, или она помешает вам полностью раскрыть свой потенциал? Ты будешь судьей.

Что можно узнать о рисовании с помощью трассировки?

Преимущество № 1: Трассировка может помочь вам привыкнуть к процессам рисования и материалам

Если вы только начинаете учиться, рисование может показаться непосильным. Такие простые вещи, как удерживание карандаша и правильное перемещение его по странице, может быть трудным и неприятным.Отслеживание изображения может помочь вам сосредоточиться на физических требованиях к рисованию, не беспокоясь о том, правильно ли вы это делаете. Это может помочь вам развить зрительно-моторную координацию и мышечную память, которые важны для управления материалами для рисования. Это своего рода репетиция вашего будущего развития рисования.

Это упражнение также полезно для обучения принятию решений на первом этапе рисования. Обычно мы начинаем с «блокирования» основных масс объекта с помощью упрощенных, прямолинейных форм.Студенты иногда борются с этой концепцией. Обычно мы стараемся включать слишком много деталей на раннем этапе. Отслеживание ссылок — удобный и недорогой способ попрактиковаться в блокировке. Прослеживая самые длинные и широкие отрезки контура, вы можете узнать, что игнорировать при создании самых больших форм.

Однако важно использовать карандаш так же, как если бы вы не рисовали. Рисуя «от руки», мы склонны начинать с легких, мягких и временных линий, пока мы ориентируемся.Однако обводка дает более четкую, жесткую и непрерывную линию, что приводит к плоскому и мультяшному виду. Если вы начнете рисовать, чтобы привыкнуть к рисованию, попробуйте сделать это , как если бы вы не рисовали.

Пример прорисовки рисунка фигуры Прудхона. Это упражнение может помочь начинающим ученикам попрактиковаться в блокировании сложных предметов и научиться упрощать сложные формы.

Преимущество № 2: Трассировка может помочь вам понять анатомию и структуру

Инструктор Нью-Йоркской академии искусств однажды прописал бы упражнение по трассировке.Тем из нас, кто изо всех сил пытался нарисовать фигуру, он делал фотокопии мастер-чертежа и велел нам обвести его. Он посоветовал нам обратить особое внимание на кривизну контура. Обратите внимание, где он более округлый, где более плоский и где он перекрывает другие контуры. При этом учитывайте анатомию фигуры и попытайтесь понять , почему контур изменяется именно так. Даже нарисуйте кости и мышцы и попытайтесь соотнести их с тем, что происходит на поверхности. Затем, когда начертание будет завершено, нарисуйте фигуру еще раз, но на этот раз от руки и в большем масштабе.

Это упражнение содержит один-два удара. Отслеживание примера поможет вам узнать, как мастер-художник изобразил человеческую фигуру. Он фокусирует ваше внимание таким образом, что просто смотреть не совсем удается. Это визуальный эквивалент чтения вслух во время подготовки к тесту. Воспроизведение этого рисунка в более крупном масштабе дает возможность попрактиковаться, а также требует от вас большего вклада. Поскольку для более крупного рисунка потребуется больше описания, чем вы можете ясно увидеть в меньшем справочном документе, вам придется немного импровизировать.

Этот вид упражнений по трассировке дает возможность внимательно изучить работы другого художника и сопоставить их с вашими собственными знаниями и способностями. Это эффективный способ узнать, над чем вам нужно работать, когда вы учитесь рисовать фигуру на основе наблюдения или даже воображения.

Преимущество № 3: Трассировка может помочь вам понять ракурс

На этой фигуре из картины Микеланджело «Отделение Земли от вод» на потолке Сикстинской капеллы обе руки вытянуты.Однако рука слева от нас протянута к нам в укороченном виде. Обратите внимание на резкую разницу в форме этой руки по сравнению с правой. Начинающие студенты склонны недооценивать такие различия.

«Ракурс» — это слово, которое мы используем для описания того, как выглядит объект, если смотреть на него вертикально. Например, если вы рисуете фигуру с протянутой к вам рукой, она будет выглядеть «в ракурсе». Обычно мы боремся с ракурсом, потому что внешняя форма объекта, который мы рисуем, не соответствует нашим ожиданиям.Мы думаем о конечностях как о длинных и тонких и склонны рисовать их именно так, даже если они выглядят совсем иначе в ракурсе.

Трассировка может быть эффективным способом изучения эффектов ракурса. Попробуйте нарисовать «конверт» или элементарный блок поверх существующих изображений фигур в различных ракурсах. Это может наглядно продемонстрировать разницу между нашими ожиданиями (конечности длинные и худые) и тем, что мы видим на самом деле. Такой вид отслеживания может помочь вам освободиться от ваших предвзятых и неверных предположений о том, как выглядят цифры.

Преимущество № 4: Трассировка может помочь вам понять линейную перспективу

Основные принципы линейной перспективы, такие как расположение точек схода, можно прояснить, проведя по фотографиям, чтобы увидеть, где пересекаются удаляющиеся параллели.

Линейная перспектива — сложный предмет для учащихся, обучающихся рисованию. Он часто включает в себя измерения и вычисления и может показаться слишком похожим на математику. Но иметь хотя бы базовое представление о том, как работает перспектива, важно для передачи трехмерного пространства на рисунках.

Трассировка изображений может быть эффективным способом изучения работы точек схода в перспективе. «Точка схода» — это гипотетическая точка, где параллельные края, удаляющиеся от зрителя, кажутся сходящимися. Любые два или более параллельных элемента на изображении, которые удаляются назад и от зрителя, будут иметь общую точку схода. Студенты часто скептически относятся к этому принципу, когда рисуют с натуры. Наш мозг просто не приспособлен замечать подобные вещи. Но если провести поверх фотографии, чтобы увидеть, где пересекаются удаляющиеся параллели, можно получить убедительное доказательство того, что точки схода реальны и к ним следует относиться серьезно при рисовании.[bctt tweet = «Может ли трассировка научить вас основам рисования или помешает вам полностью раскрыть свой потенциал?» username = ”vitruvianstudio”]

Ловушки отслеживания

Все эти примеры показывают, как трассировка может обеспечить эффективный способ изучения определенных навыков или концепций при обучении рисованию. Но слишком много трассировки может помешать вашему развитию. Вот несколько причин, почему:

Ловушка №1: отслеживание не побуждает анализировать свою работу

Хорошее рисование — это, в конечном счете, принятие правильных решений.Речь идет о внимательном наблюдении за объектом, понимании того, почему он выглядит именно так, и воссоздании этого внешнего вида на странице эффективным методом. Удачный рисунок — это результат анализа.

Но отслеживание часто проводится бездумно, без анализа вообще. Трассировка не требует от вас изучения предмета или проверки своего выбора. Если вы просто копируете строки, вам не нужно задавать вопросы или решать проблемы. Когда вы проводите трассировку, учитываете ли вы источник света? Ты думаешь, где тени? Вы думаете о структуре, лежащей в основе вашего предмета? Вы думаете о перспективе? Вы планируете свою композицию? Рассматриваете ли вы альтернативы тому, как изображение, которое вы отслеживаете, представляет объект? Ответ на эти вопросы обычно «нет».Другими словами, когда вы отслеживаете, вы, вероятно, не совсем понимаете, что вы рисуете или почему вы это рисуете именно так. По нашему мнению, это ухудшает общее впечатление от рисования.

Ловушка № 2: Трассировка может привести к плоским чертежам

Трассировка часто выполняется одной непрерывной извилистой линией. Это придает рисунку плоский, мультяшный вид, как меловой контур на месте преступления.

Бумага плоская. Но когда мы рисуем через наблюдение, мы обычно стремимся создать иллюзию объема и пространства на странице.Другими словами, мы хотим, чтобы наши чертежи выглядели как трехмерные. Достижение такого рода иллюзий требует от вас особым образом думать о том, что и как вы рисуете, тщательно учитывая различные трехмерные характеристики вашего объекта.

Однако, когда большинство людей рисуют, обычно получается очень плоский мультяшный рисунок. Имеется тенденция обводить контуры непрерывным, непрерывным контуром, который кажется единообразным в одной плоскости — как меловой контур на месте преступления.Даже если формы в основном правильные, может быть излишне сложно заставить такой плоский рисунок выглядеть трехмерным и в конечном итоге реалистичным.

Ловушка № 3: отслеживание может стать опорой

Трассировка — это одно, а рисование от руки — совсем другое. Если вы хорошо разбираетесь в одном, это не означает автоматически, что вы будете хороши в другом. Если вы не будете осторожны, вы можете цепляться за трассировку, потому что боитесь попробовать рисовать без нее — или, может быть, вы все же пытаетесь, и результаты неутешительны, и вы вернетесь к тому, что чувствуете лучше.

Но не надо бояться рисовать по наблюдениям. Хотя научиться рисовать от руки — сложная задача, которая определенно вытолкнет вас из зоны комфорта, это также придаст вам сил. Как и в случае с любым другим навыком, на пути нужно пройти множество маленьких шагов, каждый из которых дает свою награду.

Ловушка №4: в любом случае отслеживание не гарантирует хороших результатов

Мы живем в эпоху фотографии. Каждый день нас засыпают сотнями изображений, полученных с помощью какого-либо типа линз, и мы склонны принимать их как правдивых. Это состояние, известное как «обусловленное камерой».

Но фотографии не соответствуют действительности. Вместо этого они бесчисленными тонкими способами искажают реальность. Эффекты линз, настройки экспозиции, артефакты сжатия, программные предубеждения и многое другое могут существенно повлиять на то, как любая фотография выглядит для нас. Тем не менее, мы по-прежнему часто указываем на фотографии как на высшее проявление точности изображения. «Вау! Этот рисунок выглядит как фотография! »

Трассировка фотографии может показаться самым быстрым путем к точному рисованию, но если вы подойдете именно так, искажения, которые вы не заметите в своей фотографии, будут перенесены в ваши работы.Это, в сочетании с упомянутой выше тенденцией к упрощенной двухмерной трассировке, может дать довольно странные результаты. Это может обескураживать, особенно с учетом того, что отслеживание должно быть простым.

Ознакомьтесь с нашим курсом «Основы рисования», чтобы приобрести базовые навыки рисования.

Ловушка №5: отслеживание не дает вашей уникальной точки зрения

Последний аргумент против отслеживания касается того, кто действительно контролирует ваши работы.Отчасти рисование путем наблюдения затруднено из-за огромного количества решений, которые вам нужно принять при разработке рисунка от начала до конца. Относительный успех вашей работы во многом зависит от того, как вы решаете проблемы по мере их возникновения.

Но именно это делает рисование интересным и бесконечно разнообразным. Соберите в студии десять мастеров-художников, которые рисуют одно и то же, и вы увидите десять разных результатов. Каждый рисунок точно отражает предмет, и все же каждый будет уникальным, потому что это продукт индивидуального ума.Каждый художник выберет свой собственный способ решения той или иной проблемы, что приведет к разным результатам. Так в произведениях искусства может проявиться индивидуальность даже в контексте строгого реализма.

Когда вы отслеживаете свою работу, появляется огромное количество решений, которые вам не нужно принимать. Такие вещи, как масштаб, расположение, пропорции, структура и перспектива в вашем рисунке, определяются тем, какое изображение вы отслеживаете. Поскольку за вас принято так много решений, вы не сможете понять, как бы выглядел ваш рисунок, если бы вы работали над этим самостоятельно.Таким образом, отслеживание носит ограничительный характер. Вместо того, чтобы делиться тем, что вы видите по-своему, вы копируете другую перспективу, будь то камера или чужой глаз.

Наблюдение за чертежом — это всегда процесс пересмотра и редактирования, исправления и уточнения. Мы принимаем собственные решения, основываясь на том, как мы воспринимаем предмет и страницу, что, в свою очередь, создает интимный вид глазами художника. Вот почему нам нравится смотреть на разнообразие работ в музеях: чтобы лучше понять мир, который занимали эти художники, как они его видели, и почувствовать родство, сочувствие, а также понять точку зрения художника и его место в истории. .

Наше последнее слово об отслеживании

Хотя мы признаем, что трассировка имеет свое место как инструмент обучения в определенных контекстах, мы рекомендуем вам бросить вызов самому себе, чтобы научиться рисовать без трассировки. Трудно наблюдать за объектом с натуры и принимать решения о линии, форме, масштабе, размещении, пропорциях, перспективе и кривизне… но это также может быть приятно. Хотя трассировка может быть инструментом в вашем наборе инструментов, не позволяйте ей становиться единственным инструментом, который вы используете.

К вам

Вы когда-нибудь отслеживаете свою работу? Почему или почему нет? Дайте нам знать в комментариях ниже.

[content_upgrade cu_id = ”39863 ″] Не забудьте загрузить этот список из пяти способов, с помощью которых трассировка может улучшить ваши навыки рисования. [Content_upgrade_button] Нажмите здесь [/ content_upgrade_button] [/ content_upgrade]

Как поэтапно нарисовать человеческое тело. Как нарисовать человека учебник

Добро пожаловать в это пошаговое руководство. Здесь вы узнаете, как нарисовать человеческое тело с точки зрения 3/4. Я выбрал этот вид, потому что в большинстве руководств вы научитесь рисовать человека спереди или в профиль.Это, конечно, полезно, но окончательный рисунок будет выглядеть слишком плоским и жестким. Чаще всего в рисунках используется вид 3/4, особенно если вы концепт-художник. Такой вид дает персонажам настоящее ощущение глубины и трехмерности.

Итак, как нарисовать тело человека?

Если вы хотите нарисовать человеческое тело, вам следует выполнить этот простой 6-шаговый процесс:

  • Шаг 1 : Сначала вы должны нарисовать туловище, грудную клетку и живот. Не зацикливайтесь на мышцах и сосредоточьтесь на общей форме и форме.
  • Шаг 2 : Нарисуйте бедра. Снова упростите. Вы можете нарисовать эту область тела, как если бы это было короткое белье.
  • Шаг 3 : Нарисуйте плечи и руки. Простые формы, такие как эллипс для плеча, трубки для рук и квадраты для рук, сделают свое дело.
  • Шаг 4 : Нарисуйте ноги. Используйте трубки для бедер и голеней и треугольники для ступней.
  • Шаг 5 : Нарисуйте голову. Вы можете сделать это, нарисовав эллипс и разделив разные плоскости головы.
  • Шаг 6 : Нарисуйте черты лица. Глаза, нос, губы, уши и волосы. Все на макушке твоей головы.
  • Шаг 7 : Нарисуйте остальную часть тела поверх манекена.

Этому руководству можно следовать независимо от того, какой носитель вы используете, традиционный или цифровой. В любом случае, если после завершения этого урока вы захотите узнать больше о том, как улучшить свои навыки рисования и стать профессионалом в рисовании персонажей, вам следует проверить мой курс по «Как рисовать персонажей как профессионал» , когда я научить техникам и методам, которые использует профессиональный художник при рисовании персонажей .

Теперь давайте углубимся и объясним каждый шаг учебного пособия. Но, прежде чем мы начнем, вам необходимо понять важность пропорций .

Почему так важны пропорции?

Как я уже говорил, моя цель — нарисовать манекен правильных пропорций. Я понимаю, что обучать моих учеников для начинающих намного проще, если мы сосредоточимся на создании манекена, а не на группах мышц при рисовании человека. Новички, как правило, сосредотачиваются на идеальной прорисовке бицепсов или грудных мышц и забывают об общей картине: хорошо сбалансированных пропорциях.

Начнем с учебника.

8 голов

Как вы можете видеть на изображении выше, я поместил 8 голов , одну поверх другой. Те 8 голов и будут представлять идеальные пропорции человеческого тела. Они помогут нам измерить различные части корпуса .

Шаг 1: Рисунок с туловища

Я всегда начинаю рисовать торс . Причина в том, что торс диктует все положение тела .После того, как вы разместите туловище , и бедра, рисовать голову и конечности станет намного проще.

В моем случае, когда я рисую торс , я делаю это как одну большую деталь. Другие люди предпочитают сначала рисовать грудной клетки , а потом брюшной полости. Вы можете выбрать любой способ, который вам больше нравится. После того, как я нарисовал туловище , я перехожу к разделению грудной клетки от живота кривой линией.Эта кривая линия будет пересекать центр торса . В его верхней части будет обозначен конец грудной клетки и нижняя часть груди . По бокам будет указано, где будут размещены плавающие нервюры .

На верхней части туловища я рисую еще одну кривую. Он определит, где будет расположена ключица . Над ключицей я нарисую эллипс. Этот эллипс будет определять, где будет размещена шейка .

Как вы уже заметили, одна голова — это расстояние между основанием шеи и линией нижней части груди .

Разделите туловище

Наконец, мне нравится разделять туловище вертикальной линией. Эта линия идет от шеи до бедра . Это очень важно, потому что это поможет нам понять, где будет разделение грудных мышц и где будет располагаться пупок .

Поскольку мы рисуем нашего персонажа с 3/4 ракурса, обе части туловища будут иметь разные размеры. Ближайшая к зрителю сторона будет больше, а самая дальняя — меньше.

В качестве последнего комментария к этому разделу я хочу выделить тот факт, что расстояние от нижней части груди до нижней части живота будет еще одной головой . Если на первый взгляд все это звучит немного запутанно, не волнуйтесь, просто продолжайте практиковаться, не забывая об основных принципах, которые я вам покажу в этом руководстве.Один ресурс, который я нашел очень полезным, — это простой, но эффективный видеокурс, который я прошел много лет назад, который помог мне лучше понять основы рисования, не только людей и анатомию, но также перспективу и композицию. За лекциями было легко следить, и я чувствовал, что мои навыки рисования улучшаются после каждого урока.

Шаг 2: Рисуем бедра

Рисование бедер будет следующим шагом в нашем путешествии. Я обычно рисую бедра и промежность , как если бы на нашем манекене был короткий купальник или мужское нижнее белье.Это упрощает создание процесса и упрощает понимание.

Обратите внимание, что расстояние от пупка до области промежности равно другой голове .

Шаг 3. Чертеж плеч и рук

После того, как я установил туловище и бедра на место, я перейду вперед и начну рисовать конечности.

Прежде всего, это будут плечи . Я видел, как многие люди рисуют плечо как пару сфер в форме яйца.В моем случае я делаю то же самое, но мне также нравится рисовать верхнюю часть этой перевернутой яичной лести. Причина в том, что это позволяет нисходящей линии ловушек продолжаться на дельтоидах . В результате линия тела становится более естественной и плавной.

Для области бицепса и области трицепса я нарисую трубку для каждой руки. Эта трубка сузится снизу. Здесь будет подключено колено .

Рисунок локтя и предплечий

Колено будет расположено на той же высоте, что и плавающие ребра , по бокам туловища.

Для предплечий , нарисуем также трубку для каждой руки. Как и раньше, в нижней части они сузятся. В этом случае нижней частью будет запястье . Более или менее, оба запястья будут на одной линии с промежностью в области бедер .

Своими руками

Чтобы не слишком усложнять этот процесс, я нарисую руки как два кулака . Я нарисую их довольно схематично.Для ладони , расположенной спереди, нарисуем большой неправильный квадрат для ладони . пальцев будут нарисованы в виде маленьких прямоугольников.

Для руки , расположенной сбоку, основная часть руки будет прямоугольником, а пальцы снова будут нарисованы как отдельные квадраты.

Позже вы сможете лучше определить пальцы , суставы и т. Д., Но сейчас более важно сосредоточиться на общей картине и иметь пропорциональную фигуру в целом.

Шаг 4: Чертеж ног

Следующая глава нашего путешествия будет рисовать ноги . Для каждого бедра нарисуем толстую трубку. Эта трубка соединит бедра с коленями . Так же, как мы сделали для рук , эти трубки будут сужаться в нижней части, где бедро соединяется с коленом .

На этот раз расстояние от промежности до наколенников будет 2 голов .

Голень

Ниже колен находятся голени и икры . Эта нижняя часть ножки будет нарисована по-разному в зависимости от положения ножек .

Нога , нарисованная спереди, представит две стороны:

-Внешняя сторона. Эта сторона будет нарисована с очень короткой кривой сверху и длинной кривой под ней, которая закончится на высоте футов .

-Внутренняя сторона. Эта сторона будет иметь аналогичное распределение. Сверху будет линия кривой, а под ней — еще одна. Линия кривой наверху будет длиннее, чем линия на внешней стороне, но все же короче, если мы сравним ее с линией кривой, которая следует ниже, пока не достигнет отметки футов .

Ножки

футов будут представлены в виде геометрических фигур. Тот, который расположен спереди от зрителя, можно легко понять, если нарисовать его в виде равнобедренной трапеции.

В случае футов , размещенных сбоку, это будет легко понять, если мы нарисуем его как разносторонний треугольник.

Помните, что внутренняя сторона футов имеет более вогнутую форму, а внешняя сторона будет более выпуклой.

Да ладно! Вы почти закончили. Ты справишься 🙂!

Шаг 5: Рисование головы

Для головы нарисуем сферу, которая будет представлять череп и грань .Эта сфера будет помещена поверх эллипса, который мы нарисовали для шеи . Под сферой нарисуем квадрат. Этот квадрат будет челюстью нашего манекена. После того, как мы разместим головку , мы подключим ее к корпусу , нарисовав шейку .

Нарисуем горизонтальную кривую через сферу. Эта кривая пересечет середину сферы и определит, где будут размещены брови . Следуя этой же линии, мы нарисуем уши сбоку от сферы.Затем разделим всю головку еще одной вертикальной линией. Помните, что наша голова находится на 3/4 ракурса, поэтому обе части будут иметь разные размеры, как мы сделали для туловища . Когда я был начинающим художником, изо всех сил пытаясь научиться рисовать человеческое тело, я решил поискать информацию в Интернете, чтобы я мог изучить этот вопрос. После 12 лет непрерывного обучения я создал этот видеокурс под названием «Как рисовать персонажей». Я собрал все свои знания по рисованию в более чем 4 часах видеоматериалов, разделенных на 11 лекций + 2 часа бонусных видео.

Шаг 6: Детализация головки

А теперь пора рисовать поверх нашего манекена. Прежде чем мы начнем рисовать детали тела, нам нужно частично стереть манекен. Причина довольно проста. Вы не хотите, чтобы эскиз-манекен мешал окончательному рисунку. В то же время вы не хотите потерять работу, которую вы проделали для рисования манекена, потому что это будет служить вам как базовая структура, на которой вы будете рисовать окончательный рисунок. Если мы хотим сравнить это с чем-то, представьте себе балки здания (это будет ваш манекен), а фасад — это окончательный штрих со всеми чертами лица и тела (кожа, мышцы, волосы и т. Д.…)

Если вы работаете с карандашом и бумагой, вы можете использовать ластик, чтобы стереть эскиз манекена, не удаляя его полностью.

При рисовании лица следует начинать с вертикальной линии посередине лица манекена. Средняя точка между бровями и подбородком будет местом расположения ноздрей носа . Средняя точка между ноздрями и подбородком будет там, где будет располагаться нижняя губа . Глаза будут нарисованы как две кривые для верхних век .Под каждым веком будет нарисован круг с точкой внутри, представляющий радужную оболочку и зрачок .

Из-за характера набора головы веко самого дальнего глаза будет нарисовано узкой кривой, а веко ближайшего глаза будет расширено.

Помните, что стороны рта точно совпадают с центром каждого глаза.

Если вы хотите узнать больше о рисовании лиц, не стесняйтесь проверить мое пошаговое руководство «Как рисовать лица».

Шаг 7: Чертеж корпуса

При рисовании тела вы должны следовать базовой структуре, которую мы создали при рисовании манекена. Если соблюдать исходные пропорции, нарисовать анатомию станет довольно легко. Тем не менее, вы можете столкнуться с некоторыми проблемами при рисовании рук и футов , в основном из-за расположения пальцев рук и ног.

Своими руками

Рисовать руки может быть сложно, если руки разведены, а пальцы частично или полностью вытянуты.В этом случае оба кулака кажутся близкими в сжимающем кулаке . Единственная забота здесь — правильно разместить костяшки и, конечно же, не забывать следовать эскизу руки, который мы создали при рисовании манекена. Костяшки пальцев всегда должны быть нарисованы поверх пальцев, при этом костяшки суставов совпадают с центром пальца. Костяшки — это маленькие суставы, которые позволяют нашим пальцам двигаться в некотором диапазоне, поэтому размещение их на одном уровне с соответствующим пальцем жизненно важно для создания правдоподобной руки.

Ножки

При рисовании стопы манекена не было нарисовано пальцев . Я не делал этого раньше, потому что хотел, чтобы вы сосредоточились на правильном рисовании общих пропорций тела. Но не волнуйтесь, нарисовать пальцы ног довольно просто. Начните рисовать большого пальца на внутренней стороне кончика каждой ступни. Оттуда вы должны последовательно расположить остальные пальцы ног. Помните, что второй палец, расположенный рядом с большим, почти такой же длины, как его старший брат.От этого второго пальца ноги вы должны последовательно нарисовать три других пальца, каждый из которых короче предыдущего и один позади другого.

Что касается ступней, поставленных почти боком, то единственный полностью видимый палец — это большой. Остальные четверо будут еле видны позади старшего брата.

Остальная часть тела не должна представлять реальную проблему, пока вы рисуете мышцы, аналогичные тому, что я сделал на изображении ниже. В качестве совета старайтесь не втягивать мышцы полностью. Это типичная ошибка начинающего художника при рисовании человеческого тела.Я думаю, это связано с комиксами о супергероях, где тела персонажей кажутся полностью разорванными, как будто на мускулах не было кожи. Реалистичное тело, даже если это спортивный человек, будет иметь некоторое количество жира между мышцами и кожей. Вот почему не следует полностью рисовать линии, отделяющие одни мышцы или группы мышц от других.

Возьмем, к примеру, дельтовидные мышцы. Как видите, не удалось полностью провести разделение между низом плеч и бицепсами и трицепсами.Я предпочел предложить их вместо этого. Это придаст вашим рисункам более реалистичное ощущение.

Заключение

Вот краткое изложение учебного пособия, которое можно использовать в качестве шпаргалки. Если вы собираетесь опубликовать его в Интернете, укажите эту статью как источник 🙂:

Не стесняйтесь делиться этим изображением на Pinterest и в любых других социальных сетях.

Как всегда, я надеюсь, что вы нашли это руководство полезным. Если вы хотите узнать больше о других уроках, вы можете проверить раздел «Уроки рисования» в верхнем меню.Там вы найдете интересные уроки по рисованию драконов, супергероев, персонажей видеоигр и многому другому. Кроме того, если вы хотите узнать, как стать профессиональным художником, вы можете проверить мою статью «Как стать концепт-художником», где я объясняю, что вам нужно делать, если вы хотите продолжить карьеру.

Так что не стесняйтесь проверять оба :).

Надеюсь увидеть вас еще.

Тони Жустаманте Якобс.

Toni Justamante Jacobs

Об авторе: Привет, я Тони Жустаманте Джейкобс.Я профессиональный концепт-художник и иллюстратор с более чем 10-летним опытом работы в отрасли. Некоторые из моих клиентов — Gameloft, Fantasy Flight Games, Kunlun Games и Games Workshop. В настоящее время я работаю в Socialpoint в качестве старшего концепт-художника.

Как начать карьеру в области ИИ и машинного обучения [2021 Обновленное пошаговое руководство]

Искусственный интеллект (ИИ) недавно попал в заголовки газет, когда люди начали сообщать, что Алекса неожиданно смеется. Эти новости привели к обычным шуткам о компьютерах, завоевавших мир, но нет ничего смешного в том, чтобы рассматривать ИИ как сферу карьеры. Тот факт, что девять из десяти американцев в той или иной форме ежедневно пользуются услугами ИИ, доказывает, что это жизнеспособный вариант карьеры.

Во время беседы у камина Simplilearn Ананд Нараянан, директор по продуктам Simplilearn, и Рональд Ван Лун, эксперт по большим данным и член консультативного совета Simplilearn, обсудили будущее ИИ и машинного обучения как областей карьеры.Они углубились в конкретные типы доступных рабочих мест и обучение, необходимое для их получения. Вы можете посмотреть запись, щелкнув ссылку ниже, или прочитать, чтобы увидеть некоторые из основных затронутых вопросов.

Карьерный пейзаж AI

В последнее время искусственный интеллект

становится еще более популярным из-за недавних инноваций, получивших широкое распространение, несмотря на неожиданный смех Алексы. Но в течение некоторого времени искусственный интеллект был правильным выбором карьеры из-за растущего внедрения технологий во всех отраслях и потребности в подготовленных специалистах для выполнения рабочих мест, созданных этим ростом. Эксперты прогнозируют, что к 2020 году искусственный интеллект создаст около 2,3 миллиона рабочих мест. Однако также прогнозируется, что эта технология уничтожит более 1,7 миллиона рабочих мест, что приведет к созданию около полумиллиона новых рабочих мест по всему миру. Более того, ИИ предлагает множество уникальных и жизнеспособных карьерных возможностей. Искусственный интеллект используется практически во всех отраслях, от развлечений до транспорта, но нам очень нужны квалифицированные специалисты.

Руководство по карьере в области искусственного интеллекта
Ваш путь к тому, чтобы стать экспертом в области искусственного интеллектаЗагрузить сейчас

Объяснение AI и машинного обучения

Если вы новичок в этой области, вам может быть интересно, что же тогда такое искусственный интеллект? AI — это то, как мы создаем интеллектуальные машины.Это программное обеспечение, которое обучается аналогично тому, как обучаются люди, имитируя обучение людей, поэтому оно может выполнять некоторые из наших рабочих мест за нас и выполнять другие работы лучше и быстрее, чем когда-либо могли бы мы, люди. Машинное обучение — это подмножество ИИ, поэтому иногда, когда мы описываем ИИ, мы описываем машинное обучение, то есть процесс, посредством которого ИИ учится.

При машинном обучении алгоритмы используют набор обучающих данных, чтобы компьютеры могли научиться делать то, для чего они не запрограммированы. Машинное обучение дает нам технологии, расширяющие наши человеческие возможности.

AI имеет широкие преимущества. И люди, и компании выигрывают от ИИ. Потребители ежедневно используют ИИ, чтобы находить свои пункты назначения с помощью приложений для навигации и совместного использования поездок, в качестве умных домашних устройств или личных помощников или для потоковых сервисов. Компании могут использовать ИИ для оценки рисков и определения возможностей, сокращения затрат и стимулирования исследований и инноваций.

Три основных этапа AI

AI стремительно развивается, и это одна из причин, почему карьера в области ИИ имеет такой большой потенциал. По мере развития технологий обучение улучшается. Ван Лун описал три этапа развития ИИ и машинного обучения следующим образом:

  • Первый этап — машинное обучение. Машинное обучение состоит из интеллектуальных систем, использующих алгоритмы для обучения на собственном опыте.
  • Второй этап — это машинный интеллект. Именно здесь сейчас находится наша нынешняя технология искусственного интеллекта. На этом этапе машины учатся на опыте, основанном на ложных алгоритмах. Это более развитая форма машинного обучения с улучшенными когнитивными способностями.
  • Третий этап — это машинное сознание. Это когда системы могут самообучаться на собственном опыте без каких-либо внешних данных. Siri — пример машинного сознания.

Подмножества машинного обучения

В дополнение к развитию машинного обучения, которое ведет к новым возможностям, у нас есть подмножества в области машинного обучения, каждая из которых предлагает потенциальную область специализации для тех, кто заинтересован в карьере в области ИИ.

  • Нейронные сети

    Нейронные сети являются неотъемлемой частью обучения компьютеров мыслить и учиться путем классификации информации, подобно тому, как мы, люди, учимся.Например, с помощью нейронных сетей программное обеспечение может научиться распознавать изображения. Машины также могут делать прогнозы и решения с высоким уровнем точности на основе вводимых данных.
  • Обработка естественного языка (NLP)

    Обработка естественного языка дает машинам возможность понимать человеческий язык. По мере того, как это будет развиваться, машины будут учиться реагировать так, как это может понять человеческая аудитория. В будущем это кардинально изменит способ взаимодействия со всеми компьютерами.
  • Глубокое обучение

    Глубокое обучение находится на переднем крае интеллектуальной автоматизации. Он фокусируется на инструментах машинного обучения и их развертывании для решения проблем путем принятия решений. При глубоком обучении данные обрабатываются через нейронные сети, что приближает нас к тому, как мы думаем как люди. Глубокое обучение можно применять к изображениям, тексту и речи, чтобы делать выводы, имитирующие принятие решений человеком.
Повысьте свой набор навыков и сделайте карьеру лучше с помощью программы последипломного образования по искусственному интеллекту и машинному обучению.

Отрасли промышленности, использующие AI

Во время вебинара многие вопросы аудитории касались компаний, которые в настоящее время используют ИИ и поэтому нанимают квалифицированных специалистов по ИИ. Ответ заключается в том, что ИИ используется во многих типах приложений в самых разных отраслях.

Беспилотный автомобиль, вероятно, самый известный пример применения ИИ. Прогнозирующее обслуживание — это еще одна часть ИИ, прогнозирующая, когда потребуется техническое обслуживание, чтобы его можно было проводить проактивно, что приводит к огромной экономии средств.ИИ используется на транспорте, например, для составления расписания поездов и помощи водителям Uber в навигации по маршрутам. Умные города используют ИИ для повышения энергоэффективности, снижения преступности и повышения безопасности. Сегодня множество приложений ИИ бесчисленное множество, и их число постоянно растет.

Многие крупные бренды уже используют ИИ, включая IBM, Amazon, Microsoft и Accenture. Все они широко применяют машинное обучение и стимулируют инновации. В будущем все больше и больше отраслей будут использовать искусственный интеллект и машинное обучение, что приведет к огромному росту рынка труда.Однако Ван Лун отметил, что вам не нужно работать в более крупной компании, чтобы заниматься искусственным интеллектом или машинным обучением. Все отрасли промышленности переходят на эту технологию, включая транспорт, производство, энергетику, сельское хозяйство и финансы.

Как начать работу с ИИ?

Если вы заинтригованы этой областью карьеры и хотите знать, с чего начать, Ван Лун описал пути обучения для трех разных типов профессионалов; новички в этой области, программисты и те, кто уже работает в области науки о данных. Он также указывает, что в разных отраслях требуются разные наборы навыков, но все, кто работает в области ИИ, должны обладать отличными коммуникативными навыками, прежде чем обращаться к необходимым математическим и вычислительным навыкам.

Новичкам в этой области Ван Лун предложил начать с математики и пройти всевозможные курсы машинного обучения. Кроме того, тот, кто хочет перейти в ИИ, должен иметь сильные компьютерные навыки, а также навыки программирования, такие как C ++, и понимание алгоритмов. Вам также следует дополнить это образование общими знаниями в области бизнеса.Самое главное, убедитесь, что вы получаете практическое обучение.

Если вы уже программист и хотите заняться ИИ, вы можете сразу перейти к алгоритмам и начать писать код.

Ван Лун сказал, что аналитику данных или ученому, интересующемуся искусственным интеллектом, необходимо приобрести навыки программирования. Чтобы перейти этот мост от специалиста по обработке данных к машинному обучению, вы должны знать, как подготовить данные, а также обладать хорошими коммуникативными навыками и бизнес-знаниями, а также иметь опыт построения моделей и визуализации. Чтобы заставить ИИ работать, требуется много членов команды, что позволяет специализироваться в любом количестве областей. Ван Лун посоветовал специалисту по обработке данных начать с определения того, чем вы хотите заниматься, а затем сосредоточиться на этом для своей карьеры в области машинного обучения.

Независимо от того, откуда вы начинаете, планируйте продолжать образование на протяжении всей карьеры. Как говорит Ван Лун, ИИ никогда не перестает учиться, так что вы тоже не можете перестать учиться.

Нараянан отметил, что Simplilearn предлагает путь обучения от начального до очень продвинутого, с обучением, которое подчеркивает важность необходимого практического обучения.

Карьерное руководство по машинному обучению
Подробное руководство, чтобы стать инженером по машинному обучениюЗагрузить сейчас

Конкретные вакансии в AI

Хотя мы говорим об ИИ и машинном обучении как об общих категориях, доступные вакансии более точны. Некоторые из вакансий, описанных Ван Лун во время вебинара, включают:

Будущее AI

На вопрос о будущем ИИ Ван Лун ответил, что темпы развития затрудняют прогнозирование будущего. С инновациями, которые мы увидим в ближайшие годы, мы даже представить себе не можем, что будет развиваться, но мы точно знаем, что у нас уже есть нехватка обученных специалистов по искусственному интеллекту и машинному обучению.Этот разрыв будет только расти, пока мы не обучим людей и не получим миллионы рабочих мест в сфере ИИ. Если вы хотите стать одним из этих профессионалов, пройдите сертификацию, потому что чем раньше вы начнете обучение, тем скорее вы начнете работать в этой захватывающей и быстро меняющейся области.

По мере роста спроса на искусственный интеллект и машинное обучение организациям требуются профессионалы с глубокими знаниями об этих растущих технологиях и практическим опытом. Помня о врожденных потребностях, Simplilearn запустила курсы искусственного интеллекта и машинного обучения с Университетом Пердью в сотрудничестве с IBM, которые помогут вам получить опыт в различных отраслевых навыках и технологиях, от Python, NLP, распознавания речи до продвинутого глубокого обучения. Эта программа для аспирантов поможет вам стоять в толпе и развивать свою карьеру в таких процветающих областях, как искусственный интеллект, машинное обучение и глубокое обучение.

Если вы хотите стать экспертом в области искусственного интеллекта, у нас есть для вас подходящее руководство. Руководство по карьере в области искусственного интеллекта даст вам представление о самых современных технологиях, ведущих компаниях, которые нанимают сотрудников, о навыках, необходимых для быстрого старта вашей карьеры в процветающей области искусственного интеллекта, и предложит вам индивидуальную дорожную карту, чтобы стать успешным экспертом в области искусственного интеллекта.

.
Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

© 2019 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.