Чем отличается человек, умеющий рисовать, от не умеющего « Черная речка
Попробуйте себе представить чувства ребенка, который проведя пальчиком по запотевшему стеклу или палкой по песку, вдруг открывает для себя тайну возникновения картины! Многих это впечатляет настолько, что карандаши и краски становятся их верными друзьями, если не на всю жизнь, то на многие годы.
Мы все немало наслышаны о пользе рисования в детском возрасте для развития мелкой моторики пальцев, развития мышления и творческого потенциала, для познания окружающего мира, в конце концов. А что дает рисование и в чем заключается его практическая польза для взрослых?
Оказывается, у взрослых так же, как и у детей, развиваются и совершенствуются творческие способности, память, внимание. Обучаясь в изостудии для взрослых, человек вынужден постоянно анализировать формы и пропорции предметов, развивая тем самым свое логическое мышление. А понимание формы окружающих нас предметов, полученное на занятиях, дает толчок развитию художественных способностей.
Чем человек, умеющий рисовать, отличается от человека, не умеющего это делать? Посмотрите, как уверенно такие люди выглядят на художественных выставках и в музеях, с каким пониманием рассматривают они картины и как профессионально судят о таланте художника. Почему? Потому что знают и понимают предмет обсуждения, чувствуют и тонко воспринимают искусство. И обратите внимание, с каким уважением на них смотрят окружающие, которые судят о картинах на уровне «нравится – не нравится» и не находят слов, чтобы объяснить почему.
Занятия рисованием в изостудии для взрослых развивают в человеке художественный вкус и художественное восприятие, умение видеть и понимать красоту в искусстве и в жизни. Приобщившись к миру прекрасного, он начинает разбираться в художественных стилях, течениях и направлениях, проявлять интерес к другим видам искусства.
Уроки рисования для взрослых помогают разбудить в человеке дремлющее в нем творческое воображение, помогают не только развивать навыки изобразительного искусства, но, в итоге, дают возможность вырваться из круговорота повседневности и взглянуть на окружающий мир, на собственную жизнь и проблемы по-новому, замечая то, что прежде ускользало от внимания.
Рисование для взрослых людей является своего рода арт-терапией, возможностью выразить свои эмоции и мысли на бумаге. С помощью нескольких простых инструментов человек, умеющий рисовать, может показать свое внутреннее «Я», выразить свое отношение к окружающему его миру, передать через ставшие доступными ему визуальные образы все те чувства, которые невозможно порой выразить словами. Он сделает это с профессиональной легкостью, варьируя по собственному усмотрению различные техники исполнения.
Чем человек, умеющий рисовать, отличается от человека, не умеющего это делать? Тем, что у первого есть свой особый, волшебный мир – мир искусства, в который второй входит только как созерцатель. Но у него тоже есть шанс стать в этом мире своим и участвовать в его создании – научиться рисовать может при желании каждый. А изостудия для взрослых с удовольствием поможет вам в этом прекрасном начинании.
РИСОВАТЬ – ТВОРИТЬ – ОСОЗНАВАТЬ ЧУВСТВА
Процесс рисования естественен для каждого человеческого существа.
Мы все испытываем врождённую потребность в осмысленном соединении нашего внутреннего и внешнего мира, и рисование представляет собой приятный и безопасный способ достичь этого.
Широко известно, что рисование развивает взаимную координацию руки и глаза, усиливает умение видеть то, что находится прямо перед вами, и улучшает способность к зрительному мышлению, что очень полезно при разработке творческих идей.
Обычно к тому моменту, когда человек становится взрослым, он привыкает к мысли о том, что люди и предметы существуют отдельно от него. Он может словами описать всё, что видит вокруг себя: вот дерево, стол, лампа, человек и т.д. Словесное воспроизведение того, что он видит, отличается от изображения на бумаге, потому что за эти два процесса отвечают различные доли головного мозга. В то время как словесное обозначение предмета отделяет человека от того, что он видит, рисование, наоборот, соединяет. Когда вы ощущаете свою связь с чем-либо, вы в большей степени склонны заботиться об этом и даже сопереживать этому.
Чувства – это не только существенная часть любых человеческих взаимоотношений, но и фундамент всех искусств. Несмотря на их первостепенное значение, в нашей культуре чувства скрывают, отрицают, их избегают или не понимают. Мы боимся своих чувств. До сих пор существует лишь небольшое количество курсов, обучающих тому, как их осознавать и выражать. И хотя мы знаем о таких проблемах, как бездумная стрельба, домашнее насилие, жестокое обращение с детьми и так далее, общество в целом не связывает насилие с вытесненными чувствами, и эти чувства отвергаются каждый день…
Никто, кроме вас, не может смотреть вашими глазами, мыслить, как вы, или переживать ваши чувства. Никто, кроме вас, не может выразить ваши чувства – будь они болезненными и противоречивыми или положительными и возвышенными. Рисование — это один из способов осознать свои чувства, прислушаться к своему сердцу, исследовать своё мышление, измениться.
Мы все обладаем талантами, способностями и склонностями открывать себя своим близким, окружающим людям и миру в целом.
Один человек любит танцевать, другой предпочитает чтение, а третий – актёрскую игру или пение. Многие люди, прекратившие рисовать в возрасте примерно девяти лет, убеждены, что у них нет способностей к рисованию. Часто приходится слышать: «У меня нет таланта: мои рисунки такие неудачные!» Подобные утверждения обычно высказываются с бравадой, за которой чувствуется горечь. Поверьте: нелепые рисунки – это абсолютно нормально.
Если вы когда-нибудь наблюдали за детьми, то согласитесь, что все мы рождаемся со способностью выражать чувства. Для детей естественно перекладывать свои чувства на бумагу. Для них естественно рисовать «мамочку» и «папочку», выражать своё отношение к этим людям и предметам в окружающем их мире. Модные течения и приоритеты в обществе постоянно меняются. Стили в искусстве становятся популярными, а затем постепенно теряют свою остроту. Остаётся лишь то, что было нарисовано людьми глубоко любящими и следующими велению своего сердца.
Живопись и скульптура, драматическое искусство, музыка, танец, вокал, – все виды искусства черпают свою силу из одного духовного источника.
Ни нефтяной бизнес, ни индустрия производства фильмов не содержат той энергетики, которую творческие люди вкладывают в свои работы. Сила искусства находится в человеке, она становится доступной вам, когда вы начинаете внутренне меняться и она находит отражение в реальном мире. Но это длительный процесс. Он не происходит за одно мгновение.
(отрывок из книги Х.Уильямс «Говорящий рисунок, или как познать своё глубинное «Я»)
Просмотров: 1365
КНИГА • Коосье Коене — международный художник, иллюстратор, писатель, преподаватель рисования, а теперь и автор. — Косье Коене
«Воодушевляющая, вдохновляющая и доступная!
Книга Кузье до краев наполнена ее красивыми страницами из альбома для рисования, а также идеями и подходами, которые заставят вас броситься брать альбом и ручку и приступать к работе.»
-Джейн ЛаФацио, художник смешанной техники
Жизнь становится лучше, когда ты рисуешь Теперь ты можешь ее купить!
Книга доступна для печати по требованию, что означает для меня, как автора самостоятельной публикации, что мне не нужно беспокоиться о хранении, обработке, инвентаризации и доставке.
Это также означает, что его нет в книжных магазинах. Как только вы закажете ее онлайн, копия книги будет напечатана и отправлена вам.
Моя книга представлена в нескольких интернет-магазинах. Однако, если вы хотите поддержать автора (меня!), пожалуйста, купите его до Большой британский книжный магазин . Отправляют куда угодно.
Прямые ссылки для покупки моей книги:
The Great British Bookshop
(доставка куда угодно)
Bookdepository.com
Amazon.com
Amazon.de
Amazon.fr
Amazon.it
Amazon.es
Amazon.se 9 0005 Amazon.nl
ABC.nl
К сожалению, не на всех территориях есть активные аккаунты продавцов Amazon. Примерами являются Индия, Австралия и Канада.
Великий британский книжный магазин доставляется куда угодно.
Некоторые люди колеблются при покупке в The Great British Book Shop из-за транспортных и таможенных расходов.
Но вы должны знать, что The Great British Bookshop доставляется в любую точку мира, И вы поможете мне получить большую прибыль с каждой продажи (а это значит, что со временем я смогу покрыть расходы на создание книги).
Для моих соотечественников-голландцев: книга теперь доступна по адресу:
Американский книжный центр
в Амстердаме, Гааге и Лейдшендаме.
Там же можно заказать онлайн.
Hoogstins
Мой любимый книжный магазин в Амстердаме.
De Utrechtse Boekenbar
Книжный магазин Fantastick, и в них подают отличный кофе.
Нажмите кнопку ниже, чтобы найти мою книгу о The Great British Bookshop, которая доставляется куда угодно!
Купить книгу
*Эту книгу можно распечатать по требованию, что означает, что я как автор, издающий сам, мне не нужно беспокоиться о хранении, обработке, инвентаризации и доставке. Это также означает, что его нет в книжных магазинах. Как только вы закажете ее онлайн, копия книги будет напечатана и отправлена вам.
О чем эта книга?
Жизнь становится лучше, когда ты ее рисуешь — это иллюстрированная книга для людей, которые любят рисовать, но нуждаются в вдохновении для этого.
Это также дань рисунку и взгляд на мир глазами художника. Она о том, как рисование может сделать вас счастливым и осознанным. Пока ваша бумага впитывает чернила, вы очищаете голову и забываете о времени и своем списке дел.
Может быть трудно преодолеть такие препятствия, как перфекционизм и негативный голос вашего внутреннего критика.
Я тоже был там, но на собственном опыте я нашел способы решения этих проблем и помогу вам набраться смелости, проявить любопытство и принять недостатки.
Книга (которая, кстати, на английском языке) не содержит инструкций по рисованию, потому что, когда вы хотите рисовать, вам еще больше нужны мотивация, разрешение и поощрение. Независимо от результата, процесс рисования делает вас счастливым, и в этом все дело.
С помощью моих рассказов и страниц из альбома я помогу вам выбрать темы и быстро приступить к работе каждый день. Я покажу вам, как «складывать» привычки и создавать ежедневную практику. Вы обретете уверенность в себе как художник и улучшите свои навыки в процессе.
Научитесь позволять себе играть и экспериментировать и побаловать себя творческим потоком.
Моя знакомая мантра: все интересно, когда рисуешь. Моя книга призвана вдохновить читателя увидеть красоту в повседневных вещах и запечатлеть ее в линиях, форме и цвете.
Частично художественная медитация, частично празднование жизни,
Жизнь становится лучше, когда ты ее рисуешь предназначен для всех, кто хочет по-настоящему присутствовать и радоваться жизни.Купить книгу
Что говорят люди…
«Жизнь так прекрасна, а твой альбом для рисования — это дополнительный архив, сделанный тобой! карандаш в руке) глазами художника-рисовальщика. Кусье хочет поделиться своей любовью к повседневной жизни и путешествиям, а также своей любовью к рисованию. В этой книге она вспыхивает на каждой странице».
— Сабина Висман, художник, иллюстратор, наставник креативщиков
«Слова и искусство Кусье изменят ваше представление о мире.
Купите эту книгу, а также альбом для рисования, чтобы рисовать вместе с ним!»
— Нишант Джайн, SneakyArtist
«Название этой книги говорит само за себя! Жизнь действительно становится лучше, когда вы ее рисуете, и Кушье поделился множеством способов использовать ежедневные занятия в альбоме. В этой книге так много жемчужин и золотые крупицы мудрости, советов, вдохновения и чистой радости.
Спасибо Koosje за напоминание о том, что мой альбом для рисования — мой лучший друг!»
— Салли Суинделл, иллюстратор, соавтор книги «Они рисуют»
«Книга Косье покажет вам, что рисование — даже если вы не пробовали это с 10-го класса — это то, чем вы захотите заниматься. каждый день до конца жизни».
— Дэнни Грегори, автор
«В этой прекрасно иллюстрированной книге Кузье описывает свой личный творческий путь, а также практические советы и рекомендации.
Она дает вдохновляющие идеи о творчестве и важности ежедневной привычки делать наброски, которая становится частью вашей повседневной жизни. Я все время делаю наброски, но эта книга еще раз подтверждает для меня преимущества, которые улучшают жизнь, когда вы достаете ручки, когда можете».
«Koosje поможет вам начать свое искусство прямо из сердца».
— Прашант Миранда, художник
сели поболтать за чашечкой кофе с другом (конечно, с альбомом в руках!). Легкий, привлекательный тон книги проведет вас по творческому путешествию Кусье, в то же время упаковав художественные приемы и советы, с которыми вы можете поэкспериментировать и сделать свои собственные. с произведением искусства, которое вы едва замечаете, самый ценный подарок, который предлагает эта книга: путь к созданию радостной и устойчивой художественной практики; тот, который вы можете развивать в своем собственном темпе; тот, который не только отражает вашу жизнь, но и улучшает ее».
-Сухита Широдкар, городской скетчер
Волнуетесь? Зарегистрируйтесь, чтобы я мог включить вас в это книжное путешествие
You Talk. Мы рисуем. Это потрясающе™
Посмотреть видео
Ink Factory — ваш партнер в области визуальной коммуникации
Привлекайте свою аудиторию, сотрудников и клиентов с помощью визуального повествования. Ink Factory — это больше, чем команда опытных художников. Мы определяем ваш самый важный контент и воплощаем его в жизнь с помощью рисования.
Превратите свои идеи в простые для понимания, увлекательные и привлекательные визуальные эффекты — программную речь, ежемесячную виртуальную встречу или развертывание новой стратегии.
Визуальные эффекты могут помочь вам достичь ваших целей. Как мы можем вам помочь?
Виртуальные и личные визуальные заметки
Рисунки, созданные в режиме реального времени с использованием простых слов и изображений. Идеально подходит для того, чтобы удивить аудиторию на таких мероприятиях, как встречи, выставки, вебинары и конференции.
Посмотреть лично | См. виртуальный
Семинары
Публичные и частные занятия для всех возрастов о том, как думать, учиться и общаться визуально с помощью рисования. Достигайте своих целей и улучшайте свою память и познание с помощью визуальных заметок.
Для физических лиц | Для команд
Иллюстрации
Рисунки, которые мы создаем вместе с вашей командой для передачи сложного сообщения. Цифровой конечный продукт можно спроецировать, распечатать или оклеить стенами вашего офиса.
См. примеры
Видео
Изображения, которые всплывают на странице и рассказывают историю вашей организации.
Промежутки времени, покадровая съемка и цифровая анимация адаптированы к культуре вашей компании.
См. примеры
«Все были в восторге от своего таланта и благодарны за визуальные заметки, которые помогли нам продолжить обсуждение».
Эрин Киффнер, заместитель директора по разработке программного обеспечения в One Main Financial
Вы в хорошей компании
Считайте нас своим партнером по визуальной коммуникации. Компании, с которыми мы работаем, знают, что визуальные эффекты являются ключом к привлечению сотрудников и клиентов. Мы помогаем нашим клиентам делиться своими идеями и создавать увлекательные впечатления с помощью живых визуальных заметок, нарисованных от руки иллюстраций и анимированных видеороликов.
Партнер с нами
Часто задаваемые вопросы
У вас есть художник, который специализируется в моей отрасли?
Все наши артисты профессионально обучены слушать и фильтровать то, что говорится в данный момент, независимо от обсуждаемого содержания.
У вас есть художник в моем районе?
Наша основная команда базируется в Чикаго, но у нас есть расширенная профессиональная сеть почти в каждом регионе, и мы также можем поддержать ваше мероприятие виртуально!
Можете ли вы подобрать логотип нашей компании?
Да, независимо от того, создаем ли мы живые визуальные заметки, иллюстрации или видео, мы работаем с вами, чтобы соответствовать вашему бренду. Мы занимаемся иллюстрацией, а не фирмой, занимающейся графическим дизайном, поэтому мы создаем работы, нарисованные от руки. Хотя мы можем подобрать ваш тон и цвета, работа на нашем веб-сайте является хорошим представлением того, что мы можем создать для вас.
В чем разница между визуальными примечаниями и иллюстрациями?
Визуальные заметки основаны на живом содержимом и создаются во время речи, презентации, встречи и т. д. Визуальные заметки помогают сохранять память и вызывать воспоминания спустя долгое время после окончания собрания или мероприятия.