Необычные рисунки акварелью: Интересные рисунки акварелью — 73 фото

Красивые необычные рисунки — 85 фото

Ana Santos акварель портрет

Вдохновляющие рисунки акварелью

Маргарет Моралес Art

Келси Беккет художница

Ana Santos акварель портрет

Идеи для рисования

Необычные стили рисования

Необычные цветы акварелью

Лицо девушки акварелью

Тилен ти художник

Рисунки для вдохновения

Картинки для срисовки девушки

Акварельные рисунки

Идеи для рисунков

Идеи для рисунков акварельными карандашами

Ana Santos акварель портрет

Рисунки интересные необычные

Необычные рисунки

Красивые рисунки акварелью

Идеи из пинтереста для рисования

Необычные стили рисования

Необычный стиль рисования девушек

Рисунки акварелью

Black Fury портреты Дисней

Необычные стили рисования

Таня Самошкина иллюстратор

Black Fury Art принцессы

Необычные стили рисования

Идеи для рисунков

Келси Беккет художница

Наталья Каданцева

Camilla d’Errico

Глаз акварелью

Искусство рисования

Humid Peach глаза

Акварельные иллюстрации

Русалка в скетчбук

Арты в стиле Эстетика

Красивые необычные рисунки

Идеи для рисования девушек

Глаз нарисованный акварелью

Алеф Вернон

Леся Сафина

Катя Михайлина акварель

Арты в скетчбук акварелью

Идеи из пинтереста для рисования

Идеи для рисунков

Художник Luqman Reza Mulyono

Илларионова Алевтина

Идеи для рисунков

Гуашью в скетчбуке

Идея иллюстрация

Маленькие рисунки акварелью

Рисунки для скетчбука

Christina Lorre рисунки

Интересные идеи для рисования

Идеи для рисования

Креативные идеи для рисования

Идеи для рисования карандашом

Иллюстрации акварелью

Вдохновение иллюстрация

Блэк фури арт принцессы

Силуэт акварель

Ana Santos акварель портрет

Акварельный скетчбук

Портреты из пинтереста

Акварельные портреты сильвии Пелиссеро

Классные рисунки акварелью

Christina Lorre рисунки

Вдохновение для рисования

Рисунки для скетчбука

Рисунки чёрной ручкой

Катя Стальнова

Современные иллюстрации

Абстрактные картины в пастельных тонах

Декоративные цветы акварелью

Идеи для рисунков

Идеи для рисования ручкой

Рисунки для скетчбука черной р

Художница Лера Кириякова

Noel badges Pugh художник

Наталья Каданцева акварель

Margaret morales Art inctober

Необычные рисунки акварелью

Рисунки красками

Интересные и необычные техники рисования акварелью – 15 видов приемов работы для начинающих

Какие техники и приемы рисования акварелью бывают? Рассказываю о нетрадиционных, сложных и простых акварельных техниках для начинающих.

Акварель – это краска, основной компонент в работе с которой, вода. Именно разбавление этой краски водой, помогает добиться тех самых различных эффектов и техник, которыми пользуются художники-акварелисты.

Вообще, акварель как краска известна миру еще со времен древнего Египта и Китая. И если в древнем мире письмо акварелью причисляли к графике, то живопись акварельными красками, какой мы знаем ее сейчас, начала формироваться в XVIII веке. Художники того времени отделили ее от традиционной масляной живописи и провозгласили одной из самых сложных техник, которую мог освоить живописец.

Со временем, особенности работы с акварельными красками стали больше изучаться, появились новые техники, художники стали экспериментировать с акварелью и другими материалами, способами рисования. Появилось много новых и интересных техник, а следовательно, и простор для творчества.

На курсе «Акварель для начинающих» в моей онлайн-школе, вы можете научиться работать с этой краской и изучить все основные техники и приемы, которые нужно знать художнику для работы.

А в этой статье мы также рассмотрим как основные техники, так и не самые распространенные и очевидные, но не менее интересные. Дочитайте эту статью до конца, чтобы узнать, какие приемы работы с акварелью используют художники, что такое техника по сырому, и многое другое.

Для начала давайте рассмотрим несколько основных техник рисования акварелью, а потом пройдемся по смешанным техникам.

Содержание

1. 6 видов техник рисования акварелью
2. Необычная техника рисования с солью
3. Техника мазками и пятнами
4. Техника рисования по мокрому
5. Гризайль
6. Техника «Сухая кисть»
7. Рисование свечой или воском
8. Смешанные техники рисования
9. Пастель
10. Мелки
11. Гелевая ручка
12. Акрил
13. Цветные карандаши
14. Уголь
15. Гуашь
16. Японская и английская техники рисования акварелью
17. В заключение

6 видов техник рисования акварелью

Необычная техника рисования с солью

Если вы увлекаетесь рисованием, то, наверное, уже слышали, что иногда, при работе с акварельными красками, художники используют при создании своих работ соль.

Действительно, акварель с солью – это очень доступная и совсем несложная техника, как может показаться на первый взгляд. К тому же, она еще интересная и необычная, одна есть несколько нюансов, которые нужно знать, чтобы все точно получилось.

Соль можно использовать и крупную, и мелкую. Рассыпанная по листу бумаги с краской, она как бы «съедает» акварель, образуя при этом очень красивую и необычную фактуру. Важно насыпать соль на первый, свежий слой краски, который еще не высох. После же высыхания можно убрать частички соли с бумаги сухой кисточкой.

В результате, у вас получатся интересные разводы и пятна, которые, например, идеально подойдут для рисунка ночного звездного неба. Еще, можно использовать эту технику, чтобы показать снег во время метели, или текстуру земли.

Вы можете использовать эту технику либо полностью, во всем рисунке, либо частично, подчеркивая какие-то отдельные части рисунка.

Чтобы сделать рисунок в этой технике, нанесите краску на лист бумаги, сделайте нужный вам рисунок. Дождитесь, пока краска слегка подсохнет, но останется мокрой и влажной. Затем, посыпьте рисунок солью.

Дождитесь полного высыхания работы, это может занять от 20 до 30 минут. После этого можно будет стряхнуть окрашенные кристаллики соли и слегка пройтись сухой, чистой кисточкой по рисунку. Когда рисунок высохнет, и вы уберете излишки соли, можно продолжить рисовать, дополняя ваш рисунок новыми сюжетами и деталями.

Техника мазками и пятнами

Мазками и пятнами можно работать в смешанной технике. Это очень удобно, ведь можно сочетать сразу несколько техник в своем рисунке и получить интересный результат.

Можно рисовать следующими образами:

• намочить чистый лист водой и нанести на него краску крупными мазками;
• проработать план рисунка и сделать размытие;
• накладывать слои краски постепенно, лессировками.

Чаще всего, техника мазками и пятнами применяется в многослойной технике.

Лессировки – это прием в многослойной живописи, когда акварель наносят тонкими и прозрачными мазками, слой за слоем, от более светлого оттенка, к более темному цвету.

У такой техники тоже есть ряд своих особенностей:

• изображение выглядит более реалистично;
• каждый слой должен успеть просохнуть, перед нанесением следующего;
• мазки нужно накладывать так, чтобы были видны их границы;
• мазки накладываются воздушно и легко.

Техника рисования по мокрому

Теперь давайте рассмотрим технику мокрого листа. При использовании этой техники, художники наносят влажную краску на мокрый лист бумаги.

Чтобы хорошо и правильно смочить бумагу, используйте губку. Таким образом, вы быстрее смочите бумагу и начнете рисовать.

Рисовать в этой технике нужно быстро, пока бумага не высохла. Еще одна особенность работы по мокрому – непредсказуемость конечного результата. Пока ваш рисунок будет сохнуть, его форма может несколько раз измениться. Так как из-за количества воды контуры становятся расплывчатыми, линии границ рисунка могут плавно перетекать друг в друга.

Чтобы написать рисунок в этой технике, вам необходимо:

• подготовить и смочить краски водой;
• смешать краски на палитре или листе бумаги;
• намочить лист бумаги водой и разгладить его, чтобы не было «волн»
• убрать излишки воды с бумаги губкой или ватным диском;
• делайте уверенные, точечные мазки;
• дождитесь полного высыхания рисунка, прежде чем подправлять работу или вносить новые детали.

Гризайль

Гризайль – это техника работы краской одного цвета. Такая техника широко используется художниками, и входит в обучающую программу творческих школ, колледжей и вузов. Давайте более подробно рассмотрим эту технику в акварельной живописи.

Гризальная техника рисования акварелью, в переводе с французского означает серый цвет (это если гризайль дословно). В такой технике вы, прежде всего, работаете с тоном, а не с цветом.

Рисовать в такой технике можно разными способами. Например:

• цветным. Это когда вы рисуете одним цветом, например охристой краской, или сепией.
• черно-белый гризайль. Весь рисунок создается при помощи черно-белых тонов, либо серых.

Такая техника хороша тем, что вы можете сосредоточить все свое внимание на форме, а не на цвете и том, как его передать. Очень хорошо в технике гризайль рисовать вазы, скульптуры, натюрморты с чашками. Так же, работая в этой технике нужно знать особенности светотени.

Работая в такой технике с акварельными красками, помните, что при высыхании они становятся немного светлее. Поэтому, спешить в такой технике не стоит – нужно подождать, пока просохнет каждый слой краски. В противном случае, вам будет трудно накладывать тона и вносить изменения в свой рисунок.

Вообще, такая техника – очень хорошее упражнение для новичков. Ведь у вас есть возможность увидеть все преимущества одного цвета и его оттенки.

Техника «Сухая кисть»

Технику рисования акварелью по сухому принято использовать для передачи текстуры, например, коры дерева или скал, камней, карьера.

Принцип работы в такой технике заключается в том, что лист бумаги в не смачиваете водой, как в технике по мокрому, а набираете краску на кисточку и промакиваете ее о губку или тряпочку от излишков жидкости в краске. И только потом приступаете к рисованию.

При работе в такой технике, старайтесь наносить краски как можно меньше, работая быстро и легко, нанося мазки кисточкой на бумагу.

Для работы подойдет акварель в тюбиках, так как это позволит использовать меньшее количество воды. Кисточки возьмите круглые, с острым кончиком. Основной частью кисти можно рисовать большие штрихи, а кончиком прорабатывать мелкие детали, как раз для того, чтобы показать текстуру.

Рисование свечой или воском

Еще одна нетрадиционная техника рисования акварелью – рисование с помощью свечи или воска.

Рисование в такой технике вызывает интерес к творческому процессу, особенно у детей, и способствует изучению красок и живописи как таковой. К тому же, помогает развить воображение и учит чувству цвета.

Основной принцип работы состоит в следующем:

1. Подготовьте лист акварельной бумаги
2. Свечи, можно использовать остатки от старых свечей, можно взять новую свечу
3. Затем, свечой, просто нарисуйте то, что вам нравится, то, что вы задумали. Рисунок на белом фоне будет практически не заметен, но в этом-то вся и особенность техники.
4. После, возьмите акварельные краски и начинайте рисовать на листе – изображение проявится под слоем краски и это будет своего рода «волшебство» (особенно, если вы рисуете вместе с ребенком).

Кстати, вместо свечей, можно использовать восковые карандаши. Они тоже подойдут для работы в этой технике.

Из красок старайтесь использовать более темные цвета – синий, зеленый, фиолетовый. Так эффект от свечи будет более заметен. Здесь также используйте минимум воды, но больше краски. Из кисточек берите широкую кисть и работайте уверенными мазками.

Смешанные техники рисования

Теперь давайте рассмотрим виды живописной техники акварелью, где используются другие, разные материалы от карандашей до угля.

Пастель

Чтобы добиться глубины и пространства в своих работах, попробуйте смешанную технику – совместить в одном рисунке акварель и сухую пастель.

Акварельные краски впитаются в бумагу, а пастель, нанесенная сверху, осядет на поверхности рисунка, что создаст очень интересный и любопытный живописный эффект.

Помните, что перед нанесением пастели, нужно чтобы верхний слой акварельной краски хорошо просох. Это нужно, чтобы материалы на бумаге не смешались, и не получилась грязь.

Мелки

Принцип работы в такой технике я описывала выше, где рассказывала о сочетании свечей и акварели. Такая техника сама по себе не требует какие-то особых навыков, работать в ней могут даже дети и тем более, начинающие художники.

Развивая навыки, такую технику можно использовать и в более сложных работах, не только в детском творчестве.

Гелевая ручка

Техника работы с акварелью и гелевой ручкой заключается в том, что сначала, на бумаге, вы создаете рисунок ручкой, а затем раскрашиваете его как в раскраске акварельными красками.

Основная особенность состоит в том, что ручка – это не простой карандаш, который так легко стереть ластиком. Поэтому, приступая к работе над рисунком, вы должны уже понимать, что вы рисуете, и как будете рисовать. Ведь второго шанса исправить рисунок гелевой ручкой не будет.

Акрил

Техника, где в работе используются сразу и акриловые, и акварельные краски дает очень большой простор для творчества и воображения.

При работе над рисунком, первые этапы довольно схожи – делаете набросок простым карандашом, прорисовываете детали и так далее.

Затем, начинаем наносить краску. Сначала используем акварель, так как по своей текстуре она более легкая и прозрачная. Наносим краску, ждем, пока высохнет слой.

Затем, на выбранные вами участники, наносим акриловую краску. Можно использовать кисточки, либо мастихин.

После того, как акрил высохнет, при необходимости, можно еще раз сделать фоновую заливку акварельными красками.

Цветные карандаши

Такая техника, где используются сразу и цветные карандаши, и акварельные краски, идеально подходит для создания рисунков, где есть много деталей.

Эскиз рисунка можно выполнить простым карандашом, а можно сразу цветным. Затем вы просто раскрашиваете рисунок, а после высыхания дополняете его цветными карандашами.

Можно чередовать слои материалов – карандаши, краски, создавая дополнительный объем на рисунке.

Уголь

Создавать рисунок с помощью угля, можно также и в вышеописанной технике гризайль, пользуясь одним цветом, уделяя внимание тональности.

Для работы в такой технике возьмите уголь, бумагу для пастели или акварели, акварельные краски.

Заливку фона можно сделать акварелью, а вот прорисовать детали уже углем.

Таким образом, у вас получится очень красивый и необычный рисунок в смешанной технике.

Гуашь

Принцип работы гуаши с акварелью, такой, как и у акварели с акрилом.

Гуашь при высыхании тоже становится немного светлее, как и акварель. А еще это непрозрачная краска, поэтому, ее не стоит накладывать поверх прозрачной акварели.

Японская и английская техники рисования акварелью

• Японская техника акварельной живописи, как и вся восточная культура рисования, отличается от привычной для нас европейской.

Во-первых, в такой технике рисуют не на хлопковой, а на рисовой бумаге. Она более тонкая и нежная.

Во-вторых, и это следует из пункта выше, акварельные краски отличаются от наших по своему составу, так как привычная нам акварель не подойдет для рисовой бумаги.

Что касается цвета, то в японской акварельной технике основные цвета – это природные цвета, зеленый, голубой, красный, и т.д.

Как правило, такие краски не смешивают между собой, что предполагает отсутствие многослойной техники.

Исполнение рисунка акварельными красками в японской технике довольно простое, но из-за необычных материалов выглядит очень красиво и интересно.

• Английская техника рисования акварелью – это та же техника рисования по мокрому. Для работы в такой технике, нужно смочить лист бумаги водой, закрепив его на планшете, чтобы не было волн.

Так как это техника мокрым по мокрому, то четкости в работах не будет. Только после высыхания рисунка можно добавить детали и подретушировать недостающее в рисунке.

Эта техника более сложная, по сравнению с другими, поэтому ее лучше начать изучать, освоив несколько простых техник, о которых я писала выше.

В заключение

Акварельная живопись для начинающих – это богатый мир и простор для творчества и воображения. Изучая акварельные техники поэтапно, вы сможете создавать красивые рисунки при помощи красок и других материалов.

Техники и приемы рисунка пошагово показывают, что даже новички могут справиться и нарисовать рисунок, не зависимо от опыта.

Делитесь в комментариях, какие техники рисования акварелью вам больше нравятся, а названия каких вы даже не слышали до прочтения этой статьи!

Weird Watercolor — Etsy Turkey

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )

37 акварельных техник — настолько крутых, что они взорвут ваш мозг

Пришло время изучить акварельных техник, , и как только вы начнете, вам захочется продолжать играть с акварелью весь день.

Серьезно, забудьте все, что вы запланировали — мы отправляемся в АКВАРЕЛЬНОЕ ПРИКЛЮЧЕНИЕ. Хватай этот акварельный шлем, потому что это будет ухабистая поездка.

Наденьте свои акварельные доспехи, потому что мы становимся опасными. Извини.

На самом деле, всякий раз, когда я достаю свои акварели, я удивляюсь их универсальности. Они не всегда должны быть прекрасными смывками, хотя это, безусловно, забавный способ их использования.

В зависимости от того, что вы с ними делаете или что к ним добавляете, вы можете получить всевозможные крутые эффекты. (Наподобие использования трафаретов для акварели.)

Расходные материалы, которые я использовал

Вот краткий список расходных материалов, которые я использовал, и вы можете прочитать о них больше после того, как узнаете о методах. (Существует большая разница в брендах акварели, и вы не хотите страдать от восковой акварели с низким содержанием пигмента.)

• Акварельные краски – Это мои абсолютные фавориты на данный момент
• Акварельная бумага – Горячий пресс для гладкой и холодный пресс для текстурной. Я покупаю несколько таких готовых наборов, чтобы иметь их всегда под рукой, но я настоятельно рекомендую иметь большой лист или 2 высококачественной акварельной бумаги, чтобы проверить цвета, сделать базовые акварельные каракули и опробовать новые техники. Забавно наблюдать, как бумага превращается в произведение странного искусства.
• Кисти – 9 шт.0147 Мне больно рекомендовать дешевые кисти, потому что качественная кисть решает ВСЕ. Если вам нужно сэкономить прямо сейчас, попробуйте эти кисти, но время от времени тратьте деньги на одну или несколько этих замечательных кистей (у них также пожизненная гарантия).
• Пипетки — вы можете использовать эти простые пипетки или взять эти контейнеры, которые отлично подходят для хранения смешанной жидкой краски
• Распылитель
• Бумажные полотенца
• Папиросная бумага
• Лента Washi – ох, посмотрите на эти красивые рисунки
• 9014 6 Резиновый клей
• Frisket (маскирующая жидкость) – Не имею еще не освоил этот материал, но я буду покупать эту ручку в следующий раз.
• Черные чернила – действительно водостойкие после высыхания.
• Трафареты – Боже мой, это было бы так весело с акварелью. Перед использованием распылите на заднюю часть немного клея, чтобы свести к минимуму просачивание.
• Бамбуковые шпажки и/или бамбуковая тростниковая ручка
• Белый мелок — это здорово!
• Маркеры-кисти
• Губка
• Карандаш
• Соломинка
900 13 Полиэтиленовая пленка
• Жидкое кастильское мыло

Акварельные техники

Теперь перейдем к техникам, так что вы можете попробовать их сами.

Трафарет и резист

После того, как я нарисовал несколько линий на этой бумаге, я использовал свой самодельный трафарет среднего размера из акрилового геля для фигурных пятен и широкую металлическую ленту с отверстиями для маленьких точек.

Очевидно, мне нужно немного поработать над трафаретами среднего геля. (Верхний трафарет сделан из горячего клея, что совершенно не подходит для акварели. Он слишком громоздкий, и акварель просто просачивается прямо под него.)

Мой любимый проект с акварельными трафаретами — это салфетки и липкие трафареты. Любите их.

Frisket Resist Pen – Это так приятно из-за его точности. Рисуйте там, где вы хотите, чтобы краска сопротивлялась; дайте ему высохнуть. Закрасьте его; дайте ему высохнуть. Потрите или очистите фрискет.

(Совет: не оставляйте корзинку на бумаге слишком долго после того, как краска высохнет, иначе она в конечном итоге как бы впитается в бумагу и ее будет невозможно стереть.)

Это отличная техника для комбинирования. с некоторыми из других акварельных техник ниже.

---

Tape Resist – Одна из моих любимых техник для использования с любой краской. Наклейте участки малярной ленты, закрасьте их, затем снимите ленту, когда краска почти высохнет. (Иногда, если вы оставите ленту слишком долго, она порвет часть бумаги.)

Лента Washi x с большим количеством очень влажной акварели, а затем слегка промокните ее бумажным полотенцем.

Еще одна лента васи с красивым градуированным фоном.

Каркас вокруг этих точек был изготовлен из резинового клея. Я густо намазала его кистью, дала высохнуть, нарисовала акварелью, а затем стерла резиновый клей.

Wax Resist – старый добрый устойчивый к мелкам. Нарисуйте белым карандашом, закрасьте его. Так замечательно.

Акварель и тушь

Я обожаю рисовать тушью и бамбуком, поэтому использовала бамбуковую шпажку и бамбуковое тростниковое перо, чтобы рисовать тушью для небольшого действия в смешанной технике с помощью акварели.

Я обнаружил, что некоторые ссылки, на которых написано, что они водонепроницаемы, на самом деле все еще размываются, когда вы рисуете их акварелью. Чернила Blick Black Cat — мой фаворит на данный момент, и они не размазываются.

Этот витраж, похожий на стеклянный, был сделан путем рисования линий тушью, после чего они высыхали, а затем раскрашивались акварелью. Мне нравятся маленькие пятна, где цвета посещают друг друга.

Вы можете использовать небольшие акварельные акценты здесь и там, чтобы получить отличный эффект, если вы просто хотите выделить цветом небольшие участки рисунка. ХО, детка.

Это очень весело. Нанесите много влажной акварели, а затем используйте пипетку, чтобы капнуть пятно или 2 туши. Я чувствую, что каким-то образом желтые должны быть превращены в подсолнухи.

Намочите влажную зелень, дайте ей высохнуть, затем нарисуйте фон. Такая простая акварельная техника, но такая забавная.

Подъем и текстурирование

Вы можете добиться хорошей текстуры в акварели, «поднимая» области краски сразу после того, как вы их нанесли.

Я люблю использовать для этого ватные бумажные полотенца, но вы также можете использовать папиросную бумагу, губки и вообще все, что впитывает влагу.

Этот был сделан синей и зеленой краской и папиросной бумагой. После того, как он высох, я нарисовал эти суперкрутые деревья.

Вау, мне нравится, как капли алкоголя выглядят на акварели. Я быстро наложил пару зелени и капнул спиртом из бутылочки-капельницы.

Пластиковая пленка на влажной краске – Положите полиэтиленовую пленку на область влажной акварели и пальцами переместите некоторые области, добавив несколько складок.

Дайте краске высохнуть, прежде чем снимать полиэтиленовую пленку. Разве это не похоже на микроскопический образец?!?

Соль на акварели – Нанесите акварель на толстый влажный участок и сразу же посыпьте его крупной солью.

Я использовал морскую соль. Дайте соли высохнуть, а затем стряхните ее. Его может быть раздражающе упрямо вытирать, поэтому я рекомендую использовать бумажное полотенце, чтобы вытереть его вместо ваших бедных мизинцев.

Текстура бумаги . Нарисуйте акварель, затем, пока она еще влажная, используйте скомканное бумажное полотенце, чтобы аккуратно промокнуть некоторые области, чтобы создать текстуру. Это одна из моих любимых акварельных техник.

Мазок — Смочите бумажное полотенце, сверните его и промокните влажной акварелью, затем промокните бумагу.

Наслоение акварели

Наложение акварели демонстрирует присущую ей прозрачность, и вы можете получить потрясающие результаты. Просто не забудьте набраться терпения и дать слоям высохнуть между покраской.

Плед! Плед на несколько дней.

Многослойные микроскопические существа, похожие на существа. Дайте каждому слою высохнуть, прежде чем добавлять следующий.

Овал, окрашенный влажным способом, с более темными линиями того же цвета, закрашенными после высыхания.

Губка для рисования – Нанесите акварель на губку и нанесите ее на бумагу. Я добавил несколько слоев с двумя разными цветами.

Честно говоря, я не фанат этой техники, потому что она напоминает мне всю ту искусственную отделку и рисование губкой, которые были в моде в 90-х.

Техника мокрой акварели

Я намазал этот желтый цвет, а затем распылил на него тонкий слой спирта. Пока все не высохло, я добавила розовые точки. После того, как они высохли, я нарисовала розовые круги.

Та же идея, что и выше, но краска не наносится слоями, поэтому цвета сохраняют свою первоначальную чистоту. Я также почувствовал потребность нарисовать маленькие бирюзовые точки с помощью моего маркера-кисти Tombow.

Прорезные линии — это свободный и классный способ рисования акварелью. Вы должны убедиться, что нарисовали его хорошо и влажно, а затем используйте полуострый инструмент, чтобы рисовать на бумаге.

Краска соберется и станет темнее в линиях. Я использовал бамбуковую шпажку.

Больше надрезов по влажной краске, но на этот раз я использовала карандаш для рисования.

Краска на воде- Нанесите кистью лужицу с обычной водой, затем капните в нее слегка смоченной акварелью. Смотрите, как он распространяется. Толкай: иди, краска, иди!

Когда вы сделаете это, вы увидите, что по мере высыхания фоновой воды краска растекается меньше, так что вы получите более светлую, блеклую краску и немного более темную, более содержащую краску.

Я не мог оставить его в покое и перевернул бумагу, чтобы краска местами стекала.

Я вернулся после того, как он высох, и добавил еще точек, чтобы придать ему еще один слой.

Еще один, выполненный в той же технике, но с меньшим количеством цветов и акварелью ближе друг к другу. Опять же, я начал с точек после того, как фон почти высох.

 

Кастильские мыльные капли – Я размазал хорошую лужу краски, а затем капнул 5 капель кастильского мыла из бутылочки пробного размера. Не знаю, что заставило меня попробовать это, но выглядит ПОТРЯСАЮЩЕ.

Краска для бумажных полотенец – Скорее всего, у вас есть несколько бумажных полотенец, которые были украшены промоканием кистей.

Вот мои идеи для них: Мод. Сложите их на лист акварельной бумаги, вырежьте и создавайте из них коллажи, разорвите их и приклейте в свой художественный журнал, нарисуйте на них, скомкайте обратно и хлестать их на ваших соседей.

Комбинированные приемы

Вот так! Вот где происходит магия акварели. Возьмите разные техники и посмотрите, что вы можете сделать, используя 2 или более из них вместе.

Это резистивная лента васи, на которую капнул медицинский спирт.

Пурпурная краска, нанесенная кистью по всей поверхности, прочерченные линии, промокание бумажным полотенцем.

Мне нравится этот. Я нарисовал форму тушью, дал ей высохнуть, затем использовал эту ленту в качестве трафарета с одной стороны и нарисовал пару цветов по супер-мокрому с левой стороны.

Этот был сделан путем промокания влажной краски бумажным полотенцем, а затем рисования фигур, когда фон высох. Когда они высохли, я попробовал свои новые белые ручки Posca!

Сначала я сделал маленькие рисунки тушью, а затем закрасил все это синей густой заливкой.

Затем я коснулся каждого из овалов фиолетовым цветом и, наконец, посыпал все это крупной солью.

Дайте картине полностью высохнуть, прежде чем стряхивать соль, и будьте готовы к бою.

Соль любит оставаться на поверхности, поэтому я обычно использую сухую губку или край картона, чтобы смахнуть соль с поверхности.

Где использовать эти потрясающие техники акварели:

• Художественные журналы
• Фоны для коллажей и других рисунков
• Открытки, сделанные своими руками
• Картины своими руками для стен
• Используйте одну или несколько техник на листе бумаги, а затем нарежьте бумагу фигурками для школьного проекта
• Симпатичные маленькие бумажные украшения
• Сделайте из них бумажные скульптуры
• Нарежьте несколько полосок и сплетите из них

Еще классные идеи для акварели

• Акварельные краски своими руками
• 3 Техники резистивной акварели
• Лента резистивная Акварельные цветы

Более подробная информация о расходных материалах, которые я использовал

Как вы уже поняли, я страстно увлечен художественными принадлежностями.

Я порекомендовал кучу в верхней части этого поста, а ниже приведены несколько кликабельных изображений некоторых вещей, о которых я упоминаю.

Акварель – Это мои любимые акварельные краски. Они прослужили мне вечность, а цвета сочные и насыщенные. Краска течет красивым водопадом. Если вы щелкнете и посмотрите на их большую фотографию, этот темный цвет рядом с Sienna Brown — выглядящий цвет — мой любимый. Он как глубокий, насыщенный сливово-красный, и я хочу жениться на нем.

Бумага — Если вы не уверены, хотите ли вы рисовать на текстурированной или гладкой акварельной бумаге, купите несколько небольших кусочков каждой из них, чтобы попробовать. Долгое время я думал, что ненавижу текстурированную акварельную бумагу, но это было только потому, что я продолжал покупать дешевую бумагу. Какая разница между качественной и дешевой бумагой…… (это подсказка.)

Маскирующая жидкость – Это так. проклятие. много. забавно использовать акварель, потому что ничто не может дать вам идеально сохранившуюся белую бумагу, как она.