Научиться красиво рисовать: Как Научиться Рисовать с Нуля Красиво? 8 Техник + Пошаговая Инструкция, Чтобы Научиться Рисовать

Содержание

«Как научиться красиво рисовать карандашами?» — Яндекс Кью

Все о ремонте и дизайне

Как научиться красиво рисовать с нуля Для начинающих

Рисовать может каждый. Все зависит только от желания и практики, и раз уж вас интересуют подобные статьи, то вероятно желание у Вас есть, а значит, рисовать Вы будете. Я не буду заморачиваться долгими экскурсами академического рисунка и живописи, с геометрическим построением и изучением анатомии, а опишу суть того, что значит рисовать, и дам несколько простых советов.

Картина — это не просто точное отображение формы и цвета. Точное отображение вовсе не обязательно, потому что с появлением фотографии оно вовсе утратило свой смысл. Смысл рисования это, прежде всего, самовыражение путем передачи другим своего восприятия окружающего мира таким, каким видите его Вы, Вашего настроения и Вашей идеи. И если Вы обратите внимание на картины многих известных художников, то увидите, что часто они совсем далеки от точной передачи реальности. Самое важное, что ценится в картине любого стиля и направления это заряд энергии, которую человек получает глядя на нее. По сути, картина это световой код, передаваемый в Ваше сознание электрическим импульсом определенной вибрации и вызывающий в Вас эмоции, которые Вы не всегда логически можете понять.

Эмоции в свою очередь это то, благодаря чему Вы постигаете мир, и по этому, важно чтоб в картину были вложены сильные эмоции.

Рисование — это не чисто логический процесс, сравнимый с построением чертежа. Точное вырисовывание можете применить, чтоб придать своей картине завершенность, или отобразить уже придуманную идею, но самое главное — это образ идеи и чувств. Для этого ваше логическое мышление должно быть отключено и Вы должны действовать интуитивно, не думая о том, что Вы делаете, но чувствуя это. Процесс рисования во многом сравним с состоянием транса или высшей осознанности, когда Вы остановили внутренний диалог, крутящихся в голове мыслей и сосредоточены на «вечном сейчас». В конце концов — это процесс Творчества.

Людей больше всего на свете пугает их внутренний мир, и они сами сознательно держат закрытыми двери к высшему восприятию. Известно, что многие великие художники были «немного того». Парадокс в том, что это часто пугает желающих следовать их примеру и одновременно притягивает к их работам. Все дело в том, что эти художники видят мир шире других, а люди всегда боятся непонятного и в то же время из любопытства хотят понять. Но удерживая себя в рамках социальной нормы понимания мира, они не позволяют развиться своему таланту. Этого не стоит бояться, это надо правильно понимать. По сути, вы должны осознанно шагнуть в управляемую шизофрению и перейдя на новый уровень понимания мира, выдать увиденное для всеобщего просмотра, наблюдая с ухмылкой как будут превращаться в кирпичи физиономии ваших критиков и загораться свет в глазах ценителей Вашего таланта. Поверьте, какими бы не были отзывы – положительными или отрицательными, если люди остались не равнодушны – значит, Вы сделали свое дело, заставив шевелится их извилины. И если они не поняли Вашу идею, то все равно рано или поздно поймут. Ну а притворяться «нормальным» Вы всегда сможете. Если захотите.

ФОРМА

Собственно о самом рисовании. Начинать рисовать лучше с простых форм и в случае с природой их сложность прямо пропорционально тому, какое место они занимают в цепочке эволюции – растения, животные, люди… Любая сложная форма всегда вписывается в простую и для того чтобы что то нарисовать, надо наметить его общую форму.

Например: голова человека это яйцо и все остальное можно наметить как разной формы овалы или другие простые геометрические фигуры. Не надо пытаться нарисовать какую-то деталь от и до, а потом пририсовывать к ней все остальное. Всегда надо сначала наметить общую композицию, изобразив все ее элементы лишь условными формами, и только тогда когда все они станут на свое место, им постепенно нужно добавлять характерные черты и только в конце вырисовывать мелкие детали.

Будет очень хорошим уроком взять простой карандаш и какой-нибудь блокнот и рисовать все подряд, то, что Вас окружает. Причем стараться делать это очень быстро, не задумываясь, и не вникая в детали, а как бы схватывая на лету общий образ. И даже делать это намеренно грубо и не аккуратно, но в итоге Вы увидите, как у Вас начнут получаться правильные и совершенные контуры. Это позволит Вам выработать способность интуитивно отображать правильную форму предмета. Таким образом, Вы будете взаимодействовать со своим подсознанием, а подсознание, как говорится, знает все.

В том числе и как что-то нарисовать правильно.

СВЕТ И ТЕНЬ

Для того, чтобы придать нарисованному Вами объем, необходимо отобразить на нем свет и тень. Для этого Вам надо понаблюдать как предметы отражают свет и создают тень. Всегда надо понимать с какой стороны падает свет и какую сторону закрывает тень, либо придумать условный источник света, если картина находится в Вашем воображении. Иногда трудно понять, что светлее, а что темнее, и чтоб проще было это увидеть, можно прищурить глаза. Тогда Вы увидите основные световые пятна, как бы увеличив контраст и соответственно перенести их на рисунок, если Вы рисуете с натуры. При этом контраст всегда можно преувеличить, чтобы выделить что то или подчеркнуть. Вам надо просто запомнить и понять как из игры света и его отсутствия образуется видимый Вами мир, точно так же как при написании текста из букв образуются слова и вооружиться этим знанием при рисовании.

ЦВЕТ

Существует 3 основных цвета – красный, желтый и синий. При разном сочетании каждого из них с другим получаются все 7 цветов радуги.

Красный с желтым — оранжевый.

Желтый с синим — зеленый и голубой.

Синий с красным — фиолетовый.

Все остальные цвета в коробке карандашей или красок являются более сложными сочетаниями 3-х основных – красного, желтого и синего. Это полезно знать для того чтоб понимать какой цвет получится при смешивании красок. Белый и черный служат для того, чтобы придать тон – сделать цвет светлее или темнее.

Секрет красивой живописи заключается в том, что художник добавляет картине цвета, которых в реальности почти не видно, преувеличивает их яркость и насыщенность, чтобы картина не казалась серой и блеклой. В живописи не стоит никогда белое рисовать чисто белой краской, а черное чисто черной. Эти цвета всегда имеют какой то оттенок. Например: тучи не должны быть серыми – они могут быть синеватыми, фиолетовыми или золотистыми, либо какими то еще. Не забывайте, что для точной передачи цвета Вы можете использовать фотоаппарат, а на картине вам нужно передать эмоции.

Обычно красками рисуются сперва светлые тона, а потом темные. В случае с акварелью это нужно потому, что светлым уже нельзя будет закрасить темное или если применять белила это будет сделать просто трудней. В случае с масляными или акриловыми красками высветлить темное будет уже конечно проще.

Не стоит рисовать фон или какой-то одноцветный объект только одним цветом. Даже если это что-то серое, там могут быть все оттенки радуги, поэтому постоянно экспериментируйте с краской, добавляя и смешивая разные цвета в палитре либо прямо на картине. Так она будет выглядеть намного живее.

Хотя красивой может быть и картина, скомпонованная из однородных цветовых пятен, просто раскрашенная как раскраска, при условии, что эти цвета хорошо сочетаются между собой.

СТИЛЬ

Для того чтобы рисовать красиво, Вы должны обрести свой собственный стиль. Возможно, Вы будете до миллиметра вырисовывать мельчайшие детали, а может быть мазать, прищурив глаза и держа за край ручки кисточку левой рукой, но Вы должны чувствовать, что рисовать именно так, Вам больше всего нравится. Вы можете вообще забыть все вышеописанное и поступать так, как считаете нужным. В конце концов, Вы все равно придете к тому, каким образом это лучше всего делать. У многих людей с трудом получается повторять стиль какой-нибудь академической живописи известных мастеров, с точностью воспроизводить пейзаж и предметы, и в результате долгих мучений у них лишь выходит невзрачная посредственность, но когда они начинают рисовать по своему, и совершенно не правильно по мнению каких то признанных мастеров, у них получаются неповторимые картины, которые завораживают своей смелой необычностью и резко выделяются среди других картин.

ПРИМЕНЕНИЕ

Рисовать картины можно не только для того чтоб выкладывать в интернете и вешать на стенах в рамочке. К примеру, обычную футболку можно превратить в оригинальную вещь, если на ней будет художественная роспись акрилом и это уже будет авторская работа. А интерьер своей комнаты можно превратить в цветущий сад, разрисовав стены, которые при необходимости можно предварительно заклеить обоями под покраску. Вот где я нашел применение своему творчеству: я выполняю роспись на заказ, мои готовые работы Вы можете посмотреть здесь. Удачи!

Поделись в соц. сетях:

Рекомендуем к прочтению:

Зарисовки и наброски.

Рисунок, живопись и композиция пейзажа.

Свойства цвета (научные данные для художников).

Метки: уроки как быстро и просто научиться рисовать карандашом, красками, рисунки, картинки на бумаге

Можно ли научиться рисовать без таланта? (Пояснение)

Включите JavaScript

Как сделать комплимент артисту: хочу, но не знаю (10 советов)

Большинство людей думают, что для того, чтобы стать великим художником, нужен талант, но это не так. Талант может помочь вам быстрее приступить к работе, но практика улучшает вас. При хорошей практике каждый может научиться хорошо рисовать. Некоторые из самых известных художников в истории были самоучками.

Так что, если вы хотите научиться рисовать, пусть вас не останавливает миф о таланте. Возьмите карандаш и бумагу для рисования, начните сегодня и посмотрите, как далеко вы сможете продвинуться благодаря своему упорному труду и самоотверженности. Вы можете быть потрясены, осознав, на что вы способны.

Содержание

Итак, можно ли научиться рисовать без таланта?

Вы можете научиться рисовать без таланта, но вам придется работать усерднее, чем людям, одаренным от природы. Люди часто достигают этого, изучая рисунки других и практикуя их приемы. При достаточном терпении и самоотверженности любой может стать великим художником.

Сохранение мотивации — самая распространенная проблема при обучении рисованию без таланта. Неспособность сразу же создать хорошие рисунки может расстраивать, и легко сдаться, если вы не видите результатов быстро.

Еще одна проблема — выяснить, как улучшить свои навыки. Существует слишком много информации о том, как стать лучшим художником, но может быть сложно понять, с чего начать. И, наконец, некоторым людям трудно развивать свой стиль, если они постоянно пытаются подражать работе других.

Вы наверняка будете поражены передозировкой информации о том, как научиться этому искусству. Будет сложно сохранять мотивацию при изучении нового навыка, особенно если вы не видите результатов сразу. Но при достаточной настойчивости, терпении и самоотверженности любой может научиться хорошо рисовать.

Если вы серьезно относитесь к изучению искусства, но считаете, что у вас нет таланта, то вы должны продолжить чтение этого поста.

1. Талант против практики

Вопрос о том, является ли талант или практика решающим фактором успеха в искусстве, является предметом давних споров. Многие люди утверждают, что они от природы одарены искусством, в то время как другие утверждают, что рисование — это навык, которому можно научиться, упорно и упорно работая. Итак, что это?

Ответ может лежать где-то посередине. Хотя мало кто рождается с естественной способностью рисовать, это не означает, что практика не важна. Даже самым талантливым художникам нужно много работать, чтобы отточить свое мастерство.

Когда начинающий художник без каких-либо талантов проходит структурный процесс обучения, изучение концепций рисования, основ рисования и постоянная практика его художественных навыков резко ускоряются.

Код должен найти баланс между талантом и обучением. Те, кто родился с естественными способностями к искусству, могут прогрессировать быстрее, чем те, кто начинает с нуля. Тем не менее, каждый может улучшить свои навыки рисования с помощью практики и терпения.

Независимо от того, являетесь ли вы прирожденным художником или начинаете с нуля, помните, что практика ведет к совершенству. Приложив достаточно времени и усилий, любой может научиться красиво рисовать.

2. Миф о «природном таланте»

Часто считается, что некоторые люди от природы талантливы в рисовании, а другие нет. Однако это не так. Каждый может научиться рисовать, независимо от того, есть ли у него природный талант. Главное — просто практика и настойчивость.

Конечно, легко сдаться, когда чувствуешь, что у тебя нет таланта от природы. Однако факт в том, что каждый может улучшить свои художественные способности при достаточной практике. И по мере улучшения ваших навыков будет расти и ваша уверенность.

Так что не расстраивайтесь, если вы не увидите результатов за одну ночь. Просто продолжайте практиковаться, и в конце концов вы станете лучше. Возможно, однажды вы даже будете считаться фантастическим художником.

3. Почему некоторые люди кажутся рожденными для рисования?

Кажется, что некоторые люди рождаются с природными способностями к рисованию, но значит ли это, что всем остальным не повезло? Простой ответ — нет. В то время как у некоторых людей может быть фора, почти каждый может научиться рисовать с практикой.

Хотя художественный талант может играть роль в способности рисовать, он, безусловно, не единственный фактор. Те, кто увлечен искусством и готов посвятить время практике, обычно видят самые значительные улучшения в своих навыках. Кроме того, те, кто может рассматривать рисунки как форму решения проблем, часто добиваются более быстрого прогресса. Они могут медленно, но верно улучшать свою технику, разбивая каждое изображение на более мелкие задачи. При достаточной приверженности и выдержке любой может научиться.

4. Талант к рисованию или генетика?

Способность к рисованию передается по наследству или каждый может научиться рисовать после достаточной практики?

Несомненно, некоторые рождаются с даром рисования. Если вы видели, как кто-то берет карандаш и легко создает шедевр, вы знаете, что талант играет роль в способности рисовать. Точно так же, как некоторые люди рождаются со способностью создавать музыку или моду, некоторые от природы склонны к изобразительному искусству.

Однако талант — не единственный фактор, определяющий умение хорошо рисовать. Практика и настойчивость также имеют решающее значение. Даже люди, которые от природы не одарены рисованием, могут научиться создавать прекрасные произведения искусства, если готовы потратить время и силы. Таким образом, в то время как талант может дать некоторым людям фору, тяжелая работа и целеустремленность в конечном итоге определяют, станет ли кто-то квалифицированным художником.

5. Сколько практики требуется?

При постоянной практике можно освоить любой навык, и рисование не исключение. Однако объем подготовки, необходимой для того, чтобы научиться рисовать, может сильно различаться от человека к человеку.

У некоторых людей может быть природный талант к рисованию, что может дать им фору. Другим может потребоваться много часов практики, чтобы развить свои навыки. Но независимо от того, насколько у кого-то есть природные способности, каждый может улучшить свои навыки рисования, приложив достаточно усилий и усилий.

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но считали, что у вас нет таланта, подумайте еще раз. При достаточной практике каждый может освоить этот ценный навык.

6. Можно ли научиться рисовать, просто практикуясь?

Рисование — это навык, которому может научиться каждый с правильным отношением и подходом. Хотя у некоторых людей может быть естественная склонность к рисованию, это не означает, что другие не могут этому научиться. Вы можете научиться рисовать, практикуясь.

Ключом к тому, чтобы стать опытным художником, является практика. Поначалу это может быть нелегко, но со временем и усилиями вы сможете улучшить свои навыки. Регулярно работая над своими навыками, вы постепенно улучшите свою способность создавать точные и реалистичные рисунки.

Кроме того, очень важно сохранять непредубежденность при обучении рисованию. Со временем и усилиями любой может научиться рисовать. Будьте готовы экспериментировать с различными техниками и средствами, так как это поможет вам найти свой уникальный стиль рисования.

7. Важность настойчивости

Часто говорят, что художником рождаются, а не становятся. Хотя верно то, что некоторые люди от природы более склонны к творчеству, чем другие, это не означает, что человек без природного таланта не может научиться рисовать.

Ключ в настойчивости в достижении своей мечты. Со временем и терпением каждый может развить навыки, необходимые для создания прекрасных произведений искусства. Как и во всем остальном, чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы становитесь.

Конечно, природные способности помогают. Тем, кто уже умеет рисовать, будет проще улучшить художественные навыки, чем начинать с нуля. Однако даже человек без врожденного таланта может стать профессиональным художником благодаря упорному труду и самоотверженности.

Самое главное никогда не сдаваться. При достаточной практике каждый может научиться рисовать.

Заключительные мысли

Можно ли научиться рисовать без таланта? Конечно, но это потребует некоторых усилий. Являетесь ли вы прирожденным художником или начинаете с нуля, помните, что практика ведет к совершенству. При достаточной практике и терпении каждый может улучшить свои навыки рисования. Так что не расстраивайтесь, если вы не увидите результатов сразу, продолжайте в том же духе, и в конце концов вы станете идеальным художником, которым всегда хотели быть.

Связанный пост

Пожалуйста, найдите ниже набор связанных постов, которые могут вас заинтересовать в теме художественного образования:

Почему художественное образование важно в школах?
В каком возрасте лучше всего учиться рисованию?
Можно ли научиться рисовать без таланта? (Объяснение)
Как рисовать быстрее и улучшить навыки рисования (7 советов)
Практика ведет к совершенству: как быстро научиться рисовать лучше
Как получить мотивацию для рисования? (Мотивируйте себя рисовать)
9 простых советов о том, как улучшить свои навыки рисования

Часто задаваемые вопросы

Как я могу улучшить свои рисунки?
Существует множество способов попрактиковаться в рисовании. Один из способов — взять урок или уроки у квалифицированного инструктора. Другой вариант — найти в Интернете или в книгах обучающие материалы, удобные для начинающих, и практиковаться дома. Полезно экспериментировать с различными техниками и средствами, так как это поможет вам найти свой уникальный стиль.
Что делать, если у меня нет природного таланта к рисованию?
Не беспокойтесь! Каждый должен с чего-то начинать. Даже те, у кого нет природных способностей, могут стать компетентными художниками благодаря упорному труду и самоотверженности. Так что продолжайте практиковаться и никогда не отказывайтесь от своей мечты стать великим художником.
Какие советы по улучшению моих рисунков?

Регулярно практикуйтесь. Чем больше вы тренируетесь, тем лучшим художником вы станете. Вот несколько советов, которые помогут вам улучшить свои навыки рисования:
Будьте готовы экспериментировать с различными техниками и средствами. Эксперименты помогут вам найти свой неповторимый стиль.
Будьте открытыми и никогда не сдавайтесь. Любой может овладеть этим искусством, если у него достаточно времени и усилий.

Научитесь рисовать как мастер и быстро улучшайте свое искусство

Откройте для себя новую образовательную структуру, чтобы быстро улучшить свое искусство. Найдите в себе смелость улучшить свое искусство, создайте хорошие привычки, чтобы оставаться сосредоточенным, и используйте проверенные методы, подкрепленные наукой, чтобы стать мастером.

Четырнадцать лет назад я наблюдал, как кто-то прошел путь от начинающего художника до полноценного профессионала. Процесс занял около трех лет. Это самый быстрый результат, который я когда-либо видел, чтобы кто-то улучшал свое искусство и использовал его, чтобы зарабатывать на жизнь. Средний студент может рассчитывать на достижение этого через 5-10 лет. Если вы придерживаетесь стандарта в 10 000 часов, это все равно будет 3 часа в день, каждый день, в течение чуть более 9 лет. У тебя действительно есть на это время? Вы действительно хотите провести годы, разочаровываясь плохо в навыке, которым вы увлечены? Есть более быстрый путь к мастерству.

Я хочу помочь вам научиться рисовать быстрее . Когда я так говорю, это звучит так, будто я хочу помочь вам рисовать за 60 секунд, а не за час — хотя на самом деле я хочу помочь вам выучить быстрее.

Никто не учит вас учиться

В большинстве случаев, если вы ищете советы по обучению рисованию или совершенствованию своего искусства, вы услышите такой совет:

«Практикуйтесь в рисовании каждый день ».
«Везде носите с собой альбом для рисования».
«Просто рисуй».
«Отработай свои 10 000 часов».
«Чертить по эталону».

‍

Некоторые из них поначалу кажутся полезными. Вы начинаете везде носить с собой альбом для рисования, вы набираете смелость остановиться, сесть и нарисовать прекрасный мир перед вами, и вас ошеломят все детали, парящие в ваших чувствах. Может быть, вы достаточно смелы, чтобы попробовать еще раз, но вы не видите никаких улучшений. На самом деле, вы можете следовать всем этим советам и все равно пытаться стать лучше.

Имея Интернет под рукой, вы можете найти учебник, который буквально научит вас рисовать что угодно. Если вам нужно знать, как рисовать волосы или раскрашивать деревья, вы можете найти видео об этом. Меньшее количество видео показывает вам как изучать эти концепции, и еще меньшее количество видео показывает вам наиболее эффективный способ. Есть причина, по которой все, кто хочет научиться рисовать, не является мастером, и это не недостаток информации — это то, как вы учитесь .

Самый эффективный способ научиться

Есть способ быстро научиться рисовать — улучшить свои навыки рисования быстрее, чем большинство людей научат вас. И это подтверждается наукой!

Проверенные методы, такие как запоминание и обучение с интервалами, помогают учиться быстрее и запоминать больше. Одно только запоминание привело к 50-процентному улучшению удержания учащихся по сравнению с повторным изучением того же материала. Всего за одну неделю! Когда одно простое изменение создает такие существенные преимущества, вы должны спросить себя — почему меня никто этому не научил?

Немногие учителя или учреждения реализуют эти стратегии, и никто не адаптирует их для обучения рисованию. Я здесь, чтобы исправить это и помочь вам пожинать плоды. Вы можете улучшить свои навыки рисования быстрее. Вам просто нужно показать, как это сделать.

Почему рисовать так сложно

Научиться рисовать может быть непростой задачей, а просто думать об этом может быть невыносимо. Если вы хотите нарисовать персонажа, вы должны изучить анатомию. Когда вы боретесь с этим, вы должны правильно поставить их и поместить в сцену — композицию — и если вы решите добавить значение или нарисовать, вы должны понимать освещение и цвет. Если вы поместите этого персонажа в костюм, вы еще больше разложите эти концепции на язык формы и текстуру.

‍

Рисовать сложно, потому что вы должны знать миллион вещей одновременно, но чтобы сделать это правильно, вы должны запомнить большинство этих навыков — вы должны полагаться на инстинкт. Для этого мы полагаемся на нашу память.

Такие методы, как припоминание и интервальное обучение, помогут вам сохранить то, что вы узнали, и углубить свои знания, что позволит вам учиться быстрее. Вы не будете чувствовать себя подавленным. Вы будете сосредоточены, подвижны и вовлечены. В следующий раз, когда вы решите брать с собой альбом для рисования, куда бы вы ни пошли, вы почувствуете улучшение.

Единственная плохая новость? Поначалу этот новый способ обучения может показаться вам неудобным. Лучше всего мы учимся с так называемой желательной сложностью , а это означает, что если это слишком просто, вам станет скучно, а если слишком сложно, вы разочаруетесь. И точно так же, как припоминание, это приводит к более глубокому обучению и запоминанию.

Привыкайте к дискомфорту

Дискомфорт является катализатором роста. Частью обучения тому, как улучшить свое искусство, является не сам навык, а выработка прочной привычки продолжать рисовать; еще одна стратегия, на которой, кажется, сосредотачиваются немногие учителя.

Штирлиц — Сеть печатных салонов в Перми