Нарисованные глаза, серьезный вид: как москвичи XIX века выглядели на фото
Автор Sergey На чтение 7 мин Опубликовано
Рассматриваем дореволюционные фотографии из коллекции музея «Садовое кольцо» и изучаем историю московских фотосалонов — от 1840-х годов до 1917-го.
Изобретение в первой половине XIX века французом Луи Дагером дагеротипии — технологии фотографирования на химически обработанную металлическую пластину — положило начало эре фотоателье. Как работали первые фотоателье в Москве и какие из них были самыми популярными — в совместном материале mos.ru и агентства «Мосгортур».
Содержание
- Портрет в интерьере
- Да будет свет
- Короткая эпоха паспарту
- Московские фотоательеры
Одним из первых московских фотоателье стал открытый в 1840 году салон портретной фотографии гравера Алексея Грекова — изобретателя, первым начавшего использовать фотоснимки в полиграфии. Обстановка ателье Грекова, как и других студий его времени, была достаточно скромной и лаконичной. В маленьком помещении с застекленным потолком и окнами стояли только фотоаппарат и кресло для клиента со специальной подпоркой для головы, позволявшей долго находиться в одной позе. Первые портреты снимали на очень длинной выдержке, поэтому на фотографиях люди получались с закрытыми глазами — невозможно было не моргать в течение нескольких минут. Прорисовкой глаз в ателье занимался ретушер, который устранял также все неточности снимков и по желанию клиента раскрашивал портреты акварелью.
Все изменилось уже в следующем десятилетии. В фотоателье появились разрисованные фоны с разными сюжетами, такими как интерьер квартиры, морское побережье и сельский пейзаж. Во второй половине XIX века благодаря техническому прогрессу и росту числа профессиональных фотографов фотография стала доступной для широкого круга желающих, и фотоателье открылись во многих российских городах. К тому моменту это были просторные помещения с несколькими комнатами и разнообразной обстановкой. Они обставлялись типовой мебелью — это были столы, тумбы, ширмы и задники с богатыми интерьерами особняков. Клиент мог принести мебель с собой, если, к примеру, хотел быть запечатленным в любимом кресле.
В фотоателье 1870-х годов был уже не один, а несколько аппаратов для съемки и целый штат сотрудников: хозяин, фотографы и ретушеры. Если в первых фотосалонах мастера называли себя художниками и считали свои работы произведением искусства, то с ростом популярности фотографии и увеличением числа фотографов продукция фотоателье потеряла статус художественной, однако менее востребованной она не стала.
Да будет светДо конца XIX века в фотографических заведениях использовали только естественное освещение. Это сказывалось и на особом строении помещений, и на режиме работы фотоателье — с 10 до 15 часов и только в ясную погоду.
Первые фотосалоны напоминали мастерские художников-живописцев: стеклянный потолок небольшого помещения площадью 40–50 квадратных метров перекрывали раздвижными шторами, чтобы можно было регулировать верхнее освещение. Дополнительным источником света были окна и даже стены. Северная, несолнечная стена студии тоже была стеклянной — через нее поступал ровный свет, а южную делали сплошной, чтобы избежать солнечных бликов на лицах клиентов.
С появлением в 1880-е годы электрического освещения фотоателье стали работать по вечерам, а в начале XX века в фотографию пришла мода на съемку со вспышкой, и теперь фотосалоны могли исполнить пожелание клиента в любое время и при любых погодных условиях.
Короткая эпоха паспартуВторая половина XIX века — время популярности портрета в фотографии. Снимки моделей в полный рост выставляли в витринах фотоателье, фотокарточки с собственным изображением дарили друзьям и вешали в домах вместо картин. Фотография, сделанная в салоне того времени, представляла собой позитив, наклеенный на фирменный бланк фотоателье — паспарту.
В паспарту указывались название и адрес фирмы, сведения о фотографе и его регалиях, год и месяц съемки. Закон о печати 1865 года обязал все фотоателье выпускать снимки только на фирменных паспарту: «Объявить с подписками всем содержателям фотографических заведений, чтобы они, под опасением ответственности по закону, не выпускали бы из своих заведений произведений светописи без обозначения фирмы фотографии <…> и чтобы снимки с картин и эстампов печатали не иначе, как с цензурного дозволения».
В 1890 году в российских фотоателье были приняты такие форматы паспарту: визитный (62 на 101 миллиметр), миньон (40 на 78), кабинетный, или кабинет-портрет (108 на 166), стереоскопический (88 на 178), будуарный (135 на 220), империаль (175 на 250) и панель (180 на 320). Самыми востребованными были визитный и кабинетный. Первые дарили на память и часто использовали в качестве удостоверения личности — если официальное лицо делало пометку на такой визитке, она могла заменить паспорт. Снимки второго формата стояли дома в рамках или хранились в семейных альбомах. Чаще всего это были групповые фото, потому что удовольствие было недешевым: кабинетный портрет стоил четыре рубля за шесть фотографий, тогда как визитный — полтора рубля за то же количество экземпляров.
Владельцы ателье заказывали паспарту на полиграфических фабриках Москвы или в типографиях. Фирменные бланки печатали на дорогом бристольском картоне и наносили на оборотную сторону красивый рисунок. Такое оформление могло себе позволить не каждое фотоателье — некоторые ограничивались просто штампом со сведениями о фотографе. Иногда, если в ателье заканчивались паспарту с нужной датировкой съемки, фото наклеивали на фирменный бланк, имевшийся в наличии, так что даты на снимках тех лет не всегда соответствуют действительности. В 1910-е годы производство паспарту резко снизилось, вместо бристольского картона стали использовать дешевую бумагу, и постепенно фирменные бланки исчезли из фотоателье.
Московские фотоательерыСлово «паспарту» (passe-partout, или passepartout) пришло из французского языка. Выражение passe par tout дословно переводится как «проходит всюду»: первоначальное его значение — «отмычка», «ключ от всех дверей». Во французском языке сегодня оно используется также для обозначения неформальной, подходящей к любому случаю одежды. Услышать его можно и в багетной мастерской — несмотря на то что эра паспарту в фотоателье закончилась еще в ХХ веке. Так до сих пор называют лист картона или бумаги с отверстием в центре, позволяющий гармонично разместить изображение в раме большего размера или не совпадающей с ним формы.
В 1860-х годах в Москве работало 45 фотоателье, и к началу XX века их число продолжало увеличиваться. До революции 1917 года в городе работало около 190 фотосалонов, большинство из которых находились в Мещанском районе столицы.
Одним из самых известных фотографических заведений города было фотоателье Фридриха Мебиуса. В 1850 году немецкий фотограф открыл на Тверском бульваре заведение, где делал и продавал портреты, а также фотографии с изображениями Москвы. В 1860-м фотоателье переехало в здание на Большой Лубянке, а через 20 лет сменило не только место прописки, переселившись на Мясницкую улицу, но и владельца — Фридрих передал ателье своему младшему брату Юлию, который работал у него фотографом и был знаком со всеми тонкостями профессии. Он продолжал дело до 1892 года, а затем продал фотоателье Адольфу Рихтеру, попросив нового владельца сохранить прежнее название. Фотографическое заведение «Ю. Мебиус» просуществовало до 1917 года и прославилось не только как одно из первых московских фотоателье, но и как место, где в 1900 году фотографировался Владимир Ленин.
В 1867 году на Петровке свое заведение открыл Александр Эйхенвальд. Он стал первым фотографом в Москве, который начал использовать в работе электрическое освещение. Эйхенвальд опередил своих коллег не только в этом — в 1876 году фотограф, вернувшийся из заграничной поездки, начал снимать портреты в жанре будуар (съемки пикантных женских портретов). В 1896 году фотоателье продали, но заведение сохранило прежнее название — «Художественная фотография А. Эйхенвальда».
Еще одним знаковым местом было московское фотоателье Отто Ренара. Бывший фотограф сербского короля Отто Ренар открыл заведение в доходном доме Бахрушиных на Тверской улице в 1881 году. Первое время он работал только в фотоателье, но уже в 1887 году стал брать и выездные заказы: фотограф снимал театральные представления, свадьбы и делал семейные портреты в доме клиентов. За свои работы Отто Ренар не раз получал золотые и серебряные медали на выставках в Петербурге, Нижнем Новгороде и Москве. В начале 1890-х годов Ренар вместе с Николаем Никольским открыл магазин фотоцинкографических клише, а в 1900 году продал компаньону ателье и магазин с единственным условием — сохранить название фирмы. Фотоателье «Отто Ренар» проработало в доме Бахрушиных до 1917 года.
Источник
Как сделать нарисованный портрет из фото бесплатно
В последнее время все более модными становятся интернет-сервисы, которые позволяют менять внешность человека. И если сперва лицу дорисовывались очки и борода, то развитие искусственного интеллекта дало новые возможности. Не так давно пользователи увлеклись превращением себя на фотографиях в лица другого пола, потом – генерировали лицо в детстве или старости. В этом материале мы расскажем о сервисе AI Portaits, который позволяет из обычной фотографии создать картину в стиле известных живописцев.
Яблык в Telegram и YouTube. Подписывайтесь! |
♥ ПО ТЕМЕ: Как создать двойника на фото (клонировать объекты) на iPhone.
Еще в 2014 году появились приложения, умеющие превращать фотографии в стилизованные рисунки. Обычное селфи можно было превратить в яркий поп-арт или милый карандашный эскиз. Качество этих работ было невысоким, да и о художественной ценности говорить не приходилось. С тех пор возможности искусственного интеллекта выросли, что позволило создавать действительно впечатляющие работы.
Сервис AI Portraits был создан Мауро Мартино и его коллегами из Миланского политехнического института и лаборатории искусственного интеллекта MIT-IBM Watson. Сервис работает по схожим с другими хитами, FaceApp и DeepNude, принципам. Используются сразу две нейросети. Первая отвечает за распознавание лица, а вторая создает на его основе новое изображение.
Для своего обучения AI Portraits использовала почти 45 тысяч портретов, созданных начиная с эпохи Возрождения и до современности. Но сервис не просто копирует стиль какого-то времени, а создает уникальную картину с вашим лицом.
♥ ПО ТЕМЕ: Как убрать предметы, людей (лишние объекты) с фотографии на iPhone.
Сперва нейросеть отыскивает на фотографии понятные ей элементы: глаза, рот, нос, уши, а потом убирает ненужный фон и переносит информацию о лице в картину выбранной эпохи с наложением художественного эффекта. Загрузить свою фотографию и посмотреть результат можно прямо на сайте сервиса или в приложении для iPhone (в приложении намного больше возможностей, но платно) В отличие от знаменитой программы FaceApp AI Portraits сохраняет лишь общий образ человека, но для воссоздания эффекта настоящей картины может изменить форму лица или отдельных черт.
Интересно, что с улыбающимися людьми искусственный интеллект не работает. Такая фотография в картину превратиться не сможет. Все дело в том, что в средние века на портретах люди не улыбались. Художники считали улыбку искажающей правильные черты лица. Поэтому и эмоции на портретах изображались редко.
Кроме того, пользователи заметили несколько особенностей в работе сервиса. Если предоставить ему светлую фотографию, то в результате искусственный интеллект создаст рисунок на основе пастели или сделанный карандашом. Это можно считать результатом характерного обучения, ведь именно таких портретов и было предоставлено ИИ больше всего. А из фотографии с двумя и более лицами нейросеть выберет только кого-то одного.
Смотрите также:
- Что может Фотошоп для Айфона: возможности бесплатных приложений Adobe Photoshop (Express, Fix и Mix) для iOS.
- Levitagram, или как на iPhone создавать фото с эффектом левитации (полета).
- Color Accent: Как изменять отдельные цвета на фото на черно-белые в iPhone и iPad.
Пожалуйста, оцените статью
Средняя оценка / 5. Количество оценок:
Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.
Метки: iFaq, Новые технологии.
рисованных картинок | Скачать бесплатные изображения на Unsplash
Нарисованные от руки картинки | Download Free Images on Unsplash- A framed photoPhotos 10k
- A stack of photosCollections 10k
- A group of peopleUsers 0
person
drawing
graphic
finger
texture
collage
artist
Texture
handfingerHD черные обои
deutschlandbayreuthpaintings
Book images & photosseafood
Hd red wallpaperstypographyVintage backgrounds
emptypost-ittalking notes
drawingHd art wallpapersname
irantehran provincetehran
organizeideatake notes
phillypadigitize
–––– –––– –––– – –––– – –––– –– –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.
Hd узор обои Таиланд Бангкок
Бостон Humancolor фильм
maprintHd дизайн обои0011
People Images & PictureShart Imagesplectrum
Handsdigitwellness
Филиппинспентинга
Средний форматфильм. нарисовано 2 фото · Куратор A Porter
Нарисовано от руки
1 фото · Куратор Кайла Лонгtalimena scenic drivepaintingHd blue wallpapers
Texture backgroundshand sketchpen sketch
deutschlandbayreuthpaintings
Hd red wallpaperstypographyVintage backgrounds
emptypost-ittalking notes
usaphotographHd grey wallpapers
organizeideatake notes
Hd pattern wallpapersthailandbangkok
handfingerHd black wallpapers
People изображения и картинкиСердце изображенияспектр
филиппиныписьмо
средний формат, пленочная фотография, цветной позитив
провинция каражалборз, коричневый фон
phillypadigitize
–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – – – ––– –– –––– – –.
bostonhumancolor film
maprintHd design wallpapers
Book images & photosморепродукты
handsdigitwellness
Похожие коллекции
Hand Drawn
10 фото 90 011 90 011 90 90 6011 handdrawn ·0068 2 Фотографии · Куратор носильщикаРучная рука
1 Фотография · Куратор Кайла ЛонгРисунок Арт обои
Irantehran Provincetehran
Talimena Skelibrehure
Talimen STUDIOz
Обои с рисунком Hdthailandbangkok
–––– –––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –– –– – –.
Мэтт Молони
bostonhumancolor film
I.am_nah
handfingerHd black wallpapers
Matt Moloney
maprintHd design wallpapers
Markus Spiske
deutschlandbayreuthpaintings
Dhaya Eddine Bentaleb
People images & picturesHeart imagesplectrum
Book images & photosseafood
Джемма Эванс0010 handsdigitwellness
Kelly Sikkema
emptypost-ittalking notes
Jay-Pee Peña 🇵🇭
philippinespenlettering
Jay-Pee Peña 🇵🇭
drawingHd art wallpapersname
Matt Moloney
medium formatfilm photographycolor positive
Matt Moloney
usaphotographHd серые обои
Sam Moghadam Khamseh
провинция Ирантегеран
Sam Moghadam Khamseh
провинция karajalborzКоричневые фоны
Келли Сиккема
организовать идеепринимать заметки
Мэтт Молони
talimena сценический drivepaintingHd синие обои
Мэтт Молони
phillypadigitize
Просмотреть премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на iStock
Логотип UnsplashСделайте что-нибудь потрясающее
Люди, которых вы любите, собраны вместе из их фотографий – ЧЕРТЕЖ.
COMМы создаем красивые запоминающиеся портреты из фотографий наших клиентов. Ниже вы можете прочитать о наших самых популярных идеях рисования и просмотреть стили рисования в нашем магазине.
Все наши работы нарисованы от руки с использованием либо традиционных карандашных и бумажных методов, либо современных цифровых методов рисования. Мы не используем приложения-фильтры или фотошоп.
Чертежи обычно выполняются в течение 7 дней после оплаты, если вы предоставили нам всю информацию и фотографии, необходимые для создания вашего шедевра!
Свяжитесь с нами через чат, если наши ресурсы здесь не отвечают на все ваши вопросы. Спасибо!
Цветной портрет (без фона)
Цветной портрет (без фона)
- Обычная цена
- от 18 фунтов стерлингов
- Цена продажи
- от 18 фунтов стерлингов
- Обычная цена
-
- Цена за единицу товара
- /за
Распродажа Продано
Черно-белый портрет
Черно-белый портрет
- Обычная цена
- от £16.