Картины для вдохновения: Арты для вдохновения — 64 фото

Её картины наполнены любовью и добротой. Художник Ольга Дьякова — об истоках вдохновения

14 мая 2020, 15:44Общество

Фото: Юлия Сверчкова

Она рисует с раннего детства. У неё в арсенале всегда были мелки, карандаши и краски. Своё свободное время она посвящала живописи.

Ольга Дьякова живёт в селе Нежеголь. Родом она из Киргизии. Там ходила в детский сад, училась в школе, окончила художественное училище. Рисовать она начала в раннем детстве. Ещё в дошкольном возрасте её работы вызывали восхищение у взрослых. Когда в детском саду дети играли в песочнице, катались на велосипедах, бегали и резвились, у маленькой Оли в руках всегда были мелки, карандаши или краски. Если попадалась в руки ручка, она могла изрисовать целую тетрадь, а мелом могла сделать из собачьей будки целое произведение искусства. Потом, когда она училась в школе, последовала за своей старшей сестрой и начала посещать в городе Фрунзе во Дворце пионеров изостудию. Главным учителем и наставником Ольга считает своего первого преподавателя по изобразительному искусству Дмитрия Романовича.

«Мы ходили к речке на этюды, рисовали природу. Если занимались в студии, то там были чучела разных животных. Также, готовясь к конкурсам, много фантазировали. После школы я поступила в Кыргызское государственное художественное училище имени А. С. Чуйкова на факультет декоративно-прикладного искусства. В него брали всего 80 человек на курс, поступить было трудно, некоторых абитуриентов зачисляли только со второй или третьей попытки. На комиссии мои работы оценили. И я стала учиться. На занятиях занималась росписью ткани в технике «батик», живописью. У меня сохранились мои первые студенческие работы, которым уже более тридцати лет», — вспомнила художница.

Эти рисунки, сделанные простым карандашом, до сих пор выглядят, как новые: на ватмане изображены портреты седовласых мужчины и женщины. Юная художница очень хорошо училась, по предметам у неё были одни пятёрки, хотя объёмы работы были не маленькие: помимо занятий в училище, каждую неделю студенты должны были принести двадцать набросков по рисунку и три работы по живописи. Часто, чтобы написать с натуры, Ольга просила соседских детей по несколько часов позировать. А потом их благодарила сладостями. Временами нагрузки были такие, что некогда было спать. Но мечта стать художником не давала ей покоя. За время обучения она побывала во многих больших городах культурного значения, среди которых Москва и Санкт-Петербург, где будущих художников водили на экскурсии по различным дворцам и музеям. Свою дипломную работу Ольга помнит, как сейчас: она делала картину в технике горячего батика, где на шёлковом холсте использовала краски и парафин. Получилась очень большая и красивая картина, на которой были изображены горная река, скала, природа.

Когда диплом был на руках, устроилась на работу художником-оформителем в спортивную школу-интернат. Потом продолжила свой профессиональный путь в кооперативе народного-художественных промыслов, расписывала жостовские подносы, разделочные доски, вазы. А в 1995 году семья Дьяковых переехала в шебекинское село Нежеголь.

«Сначала наши соседи, с которыми мы жили на одной улице в Киргизии, переехали сюда. Они так расхваливали это место, какая здесь живописная и красивая природа, что нам с мужем захотелось увидеть всё своими глазами. И когда я приехала, влюбилась в это место сразу. Словом, мечта для художника. Купили участок и начали строить дом. И уже через год наш старший сын пошёл в местную школу в четвёртый класс», рассказала Ольга Дьякова.

Немного позже в Нежеголь переехали её родители и сестра с семьёй. Кстати, отец Ольги также был мастеровым человеком, он делал большие дубовые бочки, о нём даже как‑то писали на страницах газеты «Красное знамя». А старшая сестра Татьяна была архитектором.

Первое время Дьякова работала на базе Купинского музея, вела кружки по декоративно-прикладному творчеству и живописи в Нежегольском Доме культуры. После устроилась в ДЮЦ «Развитие» и на его базе работала в Вознесеновском Доме культуры, где трудится и по сей день. В детских студиях «Фантазия» и «Палитра» она преподаёт живопись и декоративно-прикладное искусство. А ещё она несколько лет работала в Шебекинском Дворце культуры руководителем Дома мастера. Некоторые воспитанники Дьяковой продолжили свой творческий путь и стали художниками.

Сейчас художница в основном пишет пейзажи, цветы и животных. К примеру, очень большая и красивая картина с изображением лошадей висит у неё дома в зале на стене. Яркая картина «Сирень» поселилась в комнате у её мамы. Семь картин уехали в Америку, ещё семь – находятся у дочки в Белгороде.

Фото: Юлия Сверчкова

Настоящий художник — это не только запачканные красками руки, не количество выставок и титулов. Художник – это состояние души, любопытный, глубокий и заинтересованный взгляд, беспокойный характер, способность к нестандартным решениям даже в быту. Он всегда находит то, что принято называть прекрасным. Вот интересно, всегда ли есть настроение у художника начать писать картину? На этот вопрос Ольга Дьякова ответила:

«Как у любого человека, — не всегда. Однако бывает и так: ни с того ни с сего – приходит вдохновение творить».

Ещё художнику нужно всегда совершенствовать своё мастерство, ни в коем случае не забрасывать свой главный инструмент – кисть. Бывает, Дьякова включит в интернете видеоуроки и целиком и полностью уходит в творчество. Очень вдохновляет её и природа родного села Нежеголь. Куда ни глянь – красота повсюду. Летом художница любит писать летние пейзажи, море, зимой – деревья в белом убранстве. Сейчас время цветения сирени и пионов, и у художницы холсты уже наготове. Когда она пишет картину, полностью погружается в творчество, никого не слышит и за временем не следит.

Дьякова очень вдохновляется чужими картинами. Из местных художников ей очень нравится творчество Игоря Колесова (его, к сожалению, уже нет в живых) в коллекции которого в основном преобладают пейзажи. Как она говорит: «Посмотришь на его картины, и глаз радуется».

В позапрошлом году в Ржевской врачебной амбулатории Дьякова создала настоящее произведение искусства: на стенах в коридоре она нарисовала природу, небо, сказочных персонажей, чтобы взрослым и маленьким пациентам было легче перенести минуты ожидания, сидя в очереди к врачу.

Недавно у Ольги появилось новое увлечение – она начала делать большие цветы-светильники из изолона. А вообще, в планах ещё многое, чем Дьякова сможет нас удивить, помимо своих красивых картин, которые наполнены любовью, теплом и добротой.

художниккартинапейзажтворчество

Авторы:Юлия Сверчкова

Новости ВРФ

25 красивых цветочных картин для вдохновения © Геостарт

Рубрика: Вдохновение

Это как раз то, что нужно любому дачнику, желающему поскорее пережить зиму, чтобы скорее вернуться на загородный участок – поближе к природе. Чтобы холод и снег не были в тягость, приглашаем в наш онлайн-цветник. Надеемся, сделанная нами подборка цветочных картин поднимет вам настроение.

«Теплые» картины Игоря Левашова

Художник Игорь Левашов родился и учился в России, однако после окончания художественного института решил совершенствовать мастерство в академии искусства в Нидерландах. В этой стране он живет и сейчас.

Главной темой художественных работ Игоря Левашова являются цветы. Художник довел мастерство изображения растений до такой степени, что его картины вполне могут конкурировать с работами известных и прославленных художников.

Посмотрите на эти замечательные работы и обратите внимание, насколько хорошо художнику удается отразить нежность и утонченность цветочных бутонов. Нужно действительно любить цветы, чтобы воспроизводить их на полотнах так реалистично. В картинах Игоря Левашова невероятным образом сочетаются точность и мягкость линий. Именно поэтому его цветы не могут не вызывать восхищения.

Яркие цветочные букеты Гарри Дженкинса

Гарри Дженкинс – современный американский художник, который получил известность благодаря рисункам для открыток. После окончания школы искусств во Флориде он устроился в компанию, выпускающую почтовые карточки.

Чуть позже художник стал учителем рисования и открыл свою первую картинную галерею. Среди его работ особенно выделялись цветочные картины. В его коллекции они и сегодня занимают значимое место. Художник уже немолод, однако продолжает творить и создавать яркие и насыщенные картины. О том, как рисовать цветочные букеты, он даже рассказывает в своих подробных мастер-классах.

Васильковые мотивы Киры Паниной

Российская художница Кира Панина занимается не только живописью, но также графикой и дизайном интерьеров. Ее картины довольно разноплановы и часто отражают эпизоды из жизни, которые чем-то увлекли художницу. Должно быть, поэтому они такие «живые» и душевные.

Значимое место в творчестве Киры Паниной отводится самым разным персонажам: веселым, задумчивым, трогательным, мечтательным. Но есть у нее и восхитительные цветочные работы. Только посмотрите, какую красоту создает эта художница. Так трепетно полевые цветы могла написать только женщина.

Цветочные фейерверки Леонида Афремова

Леонид Афремов родился в Беларуси и здесь же окончил школу искусств, основанную Марком Шагалом. Популярность пришла к нему не сразу – только в 90-х годах, когда он переехал в Израиль.

Творчество этого художника интересно тем, что свои картины Леонид Афремов создает без помощи кисти. Все работы выполняются мастихином – специальным инструментом (нож-лопаточка), который используют в масляной живописи для смешивания красок. С его помощью художник наносит на полотно мазки, рождая невообразимые красочные пейзажи и натюрморты.

Сюжеты картин Леонида Афремова в большинстве случаев незамысловаты, но благодаря технике их выполнения и ярким краскам от них невозможно отвести взгляд. Полотна пропитаны оптимизмом, позитивом и жаждой жизни. И совершенно не важно, что на них изображено: люди, природа, города или цветы.

Цветочные акварели Барбары Фокс

Барбару Фокс знают не только на родине – в Америке, но и далеко за ее пределами. А все потому, что работы художницы отличаются неповторимым стилем. Она пишет свои картины акварелью, и ее полувоздушные цветы выглядят такими свежими, как будто их только что срезали. Не зря Барбара постоянно выставляет свои картины в США и других странах мира, где у ее творчества – множество поклонников.

А у вас дома есть картины с цветочными мотивами? Или вы только мечтаете о том, чтобы обзавестись таким полотном? Делитесь с нами своими желаниями, мыслями и впечатлениями.

автор Миронова Мария

Геодезические измерения: виды, классификация и характеристики.

Пример заполнения страницы журнала измерения направлений

Геодезические сети, классификация и способы их развития

Калькулятор расчета
цен на кадастровые
работы

Расчитать

Продумываем дизайн маленькой спальни

Стиль модерн в интерьере: 8 основных особенностей + фото

Стрижка газона: 7 важных правил

80+ забавных идей для рисования, которые избавят вас от творческих препятствий

Когда дело доходит до рисования, все начинают в равных условиях — те, кто хорошо рисует, со временем оттачивают свои навыки. Это, однако, требует терпения, и от вас требуется прикладывать кисть к холсту (или бумаге) и повышать свои способности мазок за мазком.

Мы видели, как это происходит на чертеже; всего несколько лет практики рисования могут означать разницу между наброском всего в хорошо и тот, который показывает необычайный талант.

Сообщение, опубликованное Алиссой Мис Траутц (@alyssamees) на 5 марта 2018 г. в 5:29 утра по тихоокеанскому времени

 

Какую краску выбрать?

Выбор типа краски для вашей работы иногда может быть довольно сложным, учитывая все их разнообразие. Некоторые типы красок могут быть более долговечными, чем другие, или могут полностью изменить внешний вид вашего окончательного произведения искусства. Правильный выбор краски может быть очень важен для достижения вашей художественной цели, в зависимости от того, что вы создаете. Различные типы красок различаются по стилю и свойствам, что сильно повлияет на ваш следующий квест по рисованию.

Некоторые популярные типы красок: акварель, акрил, масло и гуашь. Прочтите наш исчерпывающий список типов красок, чтобы лучше понять, какая из них подходит для вас и вашего проекта.

 

Какие материалы вам понадобятся?

Как только вы выберете тип краски, с которой хотите работать, вы можете сосредоточиться на других расходных материалах. Помимо набора для рисования, вам понадобятся кисти, возможно, холст или бумага для рисования, и, возможно, даже мольберт, если вам хочется. У нас есть рекомендации для трех самых популярных типов краски. Ознакомьтесь с нашими руководствами, чтобы узнать о лучших наборах акварельных красок, лучших акриловых красках и лучших масляных красках, которые понравятся новичкам и профессионалам. Хотя эти краски самые популярные, вы можете пойти дальше кисти и взять в руки маркер для рисования. У нас даже есть руководство по лучшим маркерам для рисования.

Получив акварельную, акриловую или даже масляную краску, вы можете сразу приступить к оттачиванию своего мастерства. Но даже наличие всех необходимых материалов не спасет вас от страшного творческого кризиса; иногда просто нечего придумать! К счастью, мы составили список подсказок, которые станут отправной точкой для вашей работы. Простые идеи рисования разделены на два списка: один вдохновлен жизнью, а другой бросает вызов вашему воображению.

Просматривая список, обратите внимание на следующее: что рисовать весело? Что побудит вас стать лучше? Есть ли определенные техники, которые вы хотели бы попробовать? Лиственное дерево, например, дает вам возможность поэкспериментировать с текстурой, а представление этих предметов в монохроме — отличное упражнение для понимания тональности, света и тени.

 

Фото: стоковые фотографии от Kuznetcov_Konstantin/Shutterstock

 

Идеи рисования, которые может попробовать каждый

 

Простые идеи рисования, вдохновленные реальной жизнью:

• Ваша любимая кофейная кружка
• Кактус опунции
• Твой пушистый друг
• Спокойная сцена у озера
• Ваш глаз и бровь (попробуйте понаблюдать из реальной жизни)
• Лиственное дерево
• Дом вашего детства
• Кусок ткани, накинутый на стул
• Пушистые облака
• Букет цветов в вазе
• Кардинал на ветке…
• …или мудрая сова
• Извивающаяся океанская волна (для вдохновения взгляните на фотографии волн Рэя Коллинза!)
• Скопируйте шедевр художника, которым вы восхищаетесь
• Ваза с фруктами
• Рыба под водой
• Ваш портрет в детстве
• Ваша рука или нога
• Ваша любимая коллекция вещей
• Фасад здания, которым вы всегда восхищались
• Кто-то стоит под зонтом во время дождя
• Уличный фонарь, освещающий темную улицу
• Красочное оперение павлина
• Эйфелева башня или любая другая памятная достопримечательность
• Декоративная плитка, которой вы восхищались
• Ваш вид транспорта (автомобиль, велосипед, скутер, скейтборд…)
• Отражающий объект, например шар
• Ваше любимое насекомое
• Коллекция ракушек
• Старая пара обуви
• Возьмите свои художественные принадлежности на улицу и раскрасьте парк на пленэре
• Ваша спальня
• Раскрась ночное небо
• Горный пейзаж
• Луна
• Пляж
• Бабочка
• Вишневое дерево (с ватными палочками вместо кисточки)
• Тыква
• Закатное небо
• Рисовать на камнях вместо холста
• Раскрась свой обед или ужин
• Блестящий шарик
• Кто-то, кто занимается повседневными делами, такими как сон, приготовление пищи, нанесение макияжа
• Будь по-крупному: покажи цветущие пионы на гигантском холсте или листе бумаги
• Завяжите веревку и нарисуйте то, что видите — это сложнее, чем вы думаете

 

Фото: стоковые фотографии с сайта Photographee. eu/Shutterstock

 

Хорошие идеи для рисования, вдохновленные воображением:

• Человек с цветами, растущими из головы
• Создайте образ, вдохновленный вашей любимой песней
• Величественный единорог с радужной гривой
• Создайте автопортрет в стиле кубизма
• Переосмыслите сцену из вашего любимого диснеевского фильма
• Представьте, что собака может ходить и говорить, как человек. Что бы они сказали и сделали?
• Создайте свой собственный шаблон повторения…
• … или дизайн в стиле мандалы
• Кот в причудливой шляпе
• Дом вашей мечты
• Попробуйте рисовать пальцами
• Небо в цветных завихрениях, как в картине Ван Гога Звездная ночь
• Аквалангист плывет в открытом космосе, а не в океане
• Человек из воздушных шариков
• Крошечные люди, перемещающиеся по миру обычных размеров
• Создайте повторяющийся рисунок вашего любимого кухонного прибора
• Жуткая сцена в лесу (попробуйте нарисовать ее на куске дерева)
• Животные вместо людей
• Интерьер в стиле Сальвадора Дали
• Жизнь под водой
• Нарисуйте фантастический сад из причудливых растений
• Объедините двух ваших любимых животных в одного
• Попробуйте рисовать в стиле ар-деко, как Тамара де Лемпицка
• Представь, что ты умеешь летать…
• … или что ты великан
• Человек, чья кожа трескается, как фарфор
• Создайте свою собственную сказку
• Слияние дня и ночи в одну сцену
• Простая цитата
• Абстрактный металлик
• Геометрическое искусство
• Искусство с брызгами
• Животные за пределами их естественной среды обитания (поищите вдохновение у Марины Кусраевой)
• Заколдованный лес
• Жизнь в будущем
• Сочетание реалистичного предмета с абстрактными элементами
• Создайте картину только из петель. Какие дизайны вы можете сделать с этим?
• Что-то, что скользит (не обязательно змея или слизняк!)
• Два или более объекта, которые вот-вот столкнутся или уже столкнулись

 

Учебники по рисованию

Фото: Джоанна Косинска

Если у вас нет обширных знаний в области живописи, любая из этих идей может пугать вас, если вы начнете наносить пигмент на холст. Вот несколько уроков по рисованию, которые научат вас, как рисовать определенный предмет, и придадут вам уверенности в будущих произведениях искусства.

Мечтайте о своих абстрактных цветочных картинах — В этом онлайн-курсе My Modern Met Academy художница Нитика Але расскажет вам о технике рисования, чтобы создать сочные акриловые цветы.

Пятнистый свет: изучайте абстрактные картины акрилом — Вы всегда восхищались светом, сияющим сквозь деревья? На другом уроке по запросу в My Modern Met Academy художница Меган Элизабет покажет вам все, что вам нужно знать о рисовании этих красивых сцен.

В этом пошаговом руководстве показано, как «вырастить» акварельные цветы на бумаге —  Получите список расходных материалов и просмотрите все этапы создания цветов на странице.

Узнайте, как нарисовать красочный закат, выполнив простые шаги — Хотите воссоздать красоту заходящего солнца? Вот еще один пошаговый урок рисования, который даст вам основу для этого.

Жидкое искусство: как начать заливку акрилом и создавать психоделические абстрактные картины — Налейте свой путь к шедевру, когда вы получите надлежащие инструменты и попрактикуетесь в технике жидкого искусства.

15+ каналов YouTube, где можно бесплатно научить рисовать — Как и ожидалось, на YouTube полно видео от художников, которые хотят помочь вам научиться рисовать. Вот 15 наших любимых.

 

 

Статьи по теме:

Текстурированные картины мастихином запечатлели величественную красоту китов

20 необычных подарков, идеально подходящих для тех, кто любит рисовать

Научитесь рисовать с 403 бесплатными эпизодами «Радости рисования» Боба Росса на YouTube

10+ известных акварелистов, которые продолжают влиять на живопись сегодня

25+ Умопомрачительных гиперреалистичных картин

Вдохновляющие картины — Etsy.