Картина акварель «Исаакиевский» Слепков
Здравствуйте! Добро пожаловать!Рады приветствовать ценителей искусства в картинной галерее «Русская живопись». Наша миссия – украшать мир, знакомить с живописью и оказывать качественную помощь в выборе и приобретении произведений современных художников.
«Русская живопись» – галерея c десятилетним опытом. Мы занимаемся продажей картин не только в Санкт-Петербурге, но и по всей России, предлагая выгодные условия сотрудничества, огромный выбор произведений искусства и широкий ассортимент услуг!
Мы убеждены, что эстетическая потребность – одна из наивысших и необходимых человеку для гармоничного существования. И каждый человек наделен великим даром – ощущать и понимать красоту мира, любоваться изяществом линий, восхищаться разнообразием цветовой палитры и смешением оттенков. Картина – запечатленный на холсте внутренний мир художника – является, своего рода, проводником и помощником в эстетическом удовольствии.
Живописный текст призывает зрителя к диалогу. И если ваше мироощущение отражается в живописи мастера, порадуйте себя приобретением картины, которая станет прекрасным дополнением интерьера Вашего дома или офиса. В нашей галерее Вы найдете свою картину среди большого разнообразия жанров, размеров и художественных манер.
Картины, как способ преобразить жизнь
Существует немало способов украсить интерьер домашнего или рабочего помещения, однако наиболее оригинальным и эффектным является преобразить его с помощью авторского произведения искусства.
В новом помещении или в комнате после ремонта возникает ощущение, что не хватает какой-то детали, появляется желание сделать визуальный акцент. Разместить на стене живописное произведение – одно из наилучших решений осуществить дизайнерский ход.
Произведения живописи обладают уникальной способностью – возвращают человека в прошлое, завораживают, вызывают приятные воспоминания о незабываемых прожитых минутах и удивительных местах, которые посчастливилось посетить.
Интересный факт! В жилые и офисные интерьеры наиболее гармонично вписываются авторские, оригинальные картины, написанные в уникальной живописной манере. В процессе создания шедевра мастер не просто смешивает краски и наносит их на холст, он вкладывает в произведение свое видение мира, душу, свою энергию.
Размещенный в пространстве живописный текст, к прочтению которого картина будет призывать снова и снова, расскажет о хорошем вкусе владельца, а также станет удачной инвестицией для будущих поколений. Грамотно оформленные и подобранные предметы искусства без сомнения придадут помещению уют и создадут совершенно неповторимую атмосферу.
В нашей галерее среди большого разнообразия уникальных живописных работ Вы найдете наиболее подходящее для своего интерьера произведение искусства.
Как работает галерея «Русская живопись»
Главный принцип работы картинной галереи «Русская живопись» – соблюдение высокого уровня сервиса.
Галерея предоставляет большой перечень услуг, качество которых ценится нашими клиентами. А мы, в свою очередь, уважаем мнение каждого и готовы приложить все усилия, чтобы стать лучшим посредником между художником и покупателем.
В галерее «Русская живопись», которая существует в арт-мире уже более 10 лет, сложился особый подход к качеству предоставляемых услуг. Мы внимательно относимся к индивидуальным запросам клиентов, соблюдаем сроки заказов и стандарты транспортировки картин. Сотрудники нашей галереи работают над тем, чтобы сделать процесс общения с произведениями искусства и их покупки максимально качественным, удобным и интересным.
Мы уделяем большое внимание сайту нашей галереи – платформе, которая в век информационных технологий стала наиболее удобной не только для знакомства с произведениями, но и для их приобретения и обратной связи с клиентами. Поэтому мы поставили в приоритет важный принцип работы – актуальность и своевременное обновление информации.
Все картины, представленные на сайте, есть в наличии. Онлайн-каталог формируется исключительно из картин, которые есть в галерее, и пополняется по мере поступления новых работ.
Кроме этого, на нашем сайте Вы найдете не только новости галереи или информацию об актуальных акциях, но и искусствоведческое описание картин, которое поможет Вам в выборе произведения искусства для себя или в подарок.
Ассортимент картинной галереи огромен. В «Русской живописи» представлено более 1300 оригинальных работ, выполненных в разных стилях авторства современных художников. Поэтому в нашем виртуальном каталоге предусмотрены фильтры по размерам, жанрам, именам художников. Вы можете устанавливать критерии, чтобы сократить время для поиска интересующего Вас произведения. Кроме того, Вы всегда можете задать вопросы, уточнить ту или иную информацию.
Если в нашем онлайн-каталоге Вы не найдете для себя подходящего варианта – мы делаем картины на заказ. В галерее вы можете заказать картину с изображением исторических мест Санкт-Петербурга или с любым другим сюжетом.
Мастера напишут картину с натуры любого места в городе или по фотографии.
Оперативность исполнения, мастерство работы наших художников и индивидуальный подход к Вашим требованиям к заказу – то, что отличает работу галереи «Русская живопись» среди других.
Если Вы решите приобрести картину в подарок, то художники нашей галереи всегда посоветуют Вам оптимальный сюжет, колористические особенности картины в зависимости от повода праздника, личности и вкусов одариваемого человека. Мы заботимся не только о качестве транспортировки, но и об эстетической стороне подачи. Картину в подарок мы всегда помещаем в подарочную упаковку.
С первого дня работы мы установили высокую планку предоставления услуг, поэтому сервис неизменно остается безупречным и качественным. Будем рады видеть Вас в галерее «Русская живопись»!
ОСОБЕННОСТИ ДОСТАВКИ:
Мы понимаем, что нюансы и достоинства живописного полотна при выборе в виртуальном каталоге не всегда очевидны.
Поэтому Вы можете ознакомиться с произведением либо в точках нашей галереи в соответствии с заявленным на сайте адресом, либо заказать доставку.
Услуга доставки до 10 картин по Санкт-Петербургу и Ленинградской области совершенно бесплатная. Надежно упакованное для транспортировки произведение искусства будет доставлено в минимальные сроки независимо от места проживания адресата.
Примерить картину у себя дома гораздо надежнее – так Вы не ошибетесь с выбором и будете уверены в том, что именно эта картина Вам подходит.
Также Вы можете воспользоваться услугами нашего дизайнера, который поможет подобрать наилучшее визуальное решение вашего интерьера.
Стоит отметить, что примерка картины не обязывает к покупке, и при этом Вы экономите свое время.
Мы оформляем все необходимые документы, как для провоза произведений искусства по России, так и для их вывоза за границу.
Это важно! Галерея «Русская живопись» предлагает прокат картин.
ОФОРМЛЕНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА, ЗЕРКАЛ и РЕСТАВРАЦИЯ
Живописное произведение является оригинальным и универсальным украшением пространства помещения. Однако стоит отметить, что эффект изображения на картинной плоскости напрямую связан с его оформлением. Именно рама играет ключевую роль в правильной подаче достоинств картины, осуществляя диалог между произведением и интерьером.
В нашей галерее есть своя багетная мастерская, где работают профессионалы с многолетним опытом. Поэтому мы можем предоставить максимально короткие сроки изготовления и качественно выполнить самые необычные пожелания заказчиков.
Мы грамотно подходим к особенностям оформления произведения: будь то вышивка, икона, фотография, физические карты или плакаты. В ассортименте нашей галереи Вы найдете большое количество качественного багета отечественного и европейского производства, как из дерева, так и пластика. Наши консультанты всегда помогут Вам выбрать оттенок паспарту, тип и толщину стекла, подобрать наиболее подходящий вариант багета по стилю профиля, ширине и по доступным ценам.
Наша багетная мастерская предоставляет услугу оформления лепным багетом по индивидуальным эскизам, покрытие лаком, перетяжку провисшего холста или изготовление крупногабаритной рамы (до 3 х 5 м.)
В галерее «Русская живопись» Вы можете заказать зеркало любого типа, размера, толщины, с необходимой шириной фацета или без него.
Не секрет, что зеркало – это не только необходимая, функциональная вещь, но и стильная деталь интерьера. Сделать на нем акцент – очень интересный дизайнерский ход. Для этого можно поиграть, как с оттенком самого зеркала, так и с его оформлением. Мы изготавливаем зеркала по Вашим размерам, под бронзу, графит, антикварное или обычное влагостойкое. Заказать зеркало в классическом, музейном или современном стильном багете – это легко и доступно. В красивом оформлении зеркало заиграет еще больше, став эксклюзивным украшением в жилом или коммерческом помещении.
Наша галерея предоставляет услуги реставрации.
Процесс восстановления произведения искусства – ответственная работа. Поэтому мы предельно аккуратно подходим к индивидуальным требованиям заказчика, выбору инструментов и материалов. Наша галерея сотрудничает с опытными профессионалами-реставраторами. Мы готовы выполнить реставрационные работы любой сложности в оговоренные сроки и по разумной цене. Весь процесс обязательно документально фиксируется.
Мы с радостью готовы воплотить любой замысел наших заказчиков, оказать помощь и предложить качественный сервис. Ждем Вас в галерее «Русская живопись»!
Доставка
Вы можете посетить наши галереи и самостоятельно увидеть и познакомиться со всеми работами.
Мы работаем ежедневно.
Курьерская доставка по Санкт-Петербургу бесплатная, в день заказа (от 1 часа).
Курьерская доставка по Москве бесплатная, на следующий день (при заказе до 16:00).
Доставка по России бесплатная (при заказе от 7.
000 ₽). Детали уточняйте по телефону +7 (800) 707-25-90.
Оплата
Принимаем все виды оплаты:
- Наличные
- Банковские карты
- Перевод
- Безналичный расчет от организации
Воспользуйтесь услугой бесплатного просмотра и примерки работ!
Привезем на выбор до 10 картин, чтобы Вам было удобнее выбрать
Предложение действительно для Санкт-Петербурга
(Доставка и примерка не обязывает Вас к покупке)
| Основные характеристики картины | |
| Высота | 14 |
| Ширина | 29 |
| Наличие рамы | В раме (пластик) |
| Материал | Бумага |
| Техника | Акварель |
| Диапазон цен | 5.000-10.000 |
| Профиль | Классический |
| Размер | 29х14 |
| Тип размера | S |
Самая дорогая акварель
Акварелью называют как вид изобразительного искусства так и саму суть этой техники. Родилась она в Китае, во II веке почти одновременно с изобретением бумаги. Классическая европейская акварель появилась в XV—XVI столетиях, а приобрела популярность в Англии на рубеже XVIII-XIX веков. Она сочетает в себе свойства и живописи, и графики: от живописи она «унаследовала» яркость цветов, от графики — тонкое наложение красочного слоя. В акварели, в отличии от масла, бумага зачастую используется как часть композиции. Бумагу тонируют, состаривают и используют в виде фона. Ни в одной технике в мире нет стольких способов нанесения: сухим по мокрому, мокрым по сухому и наоборот, лессировка и «по-сырому». Размывают до состояния перекрывающихся цветовых пятен (кстати, такие картины невозможно повторить, трудно не угадать, как ляжет в итоге мокрая краска), разбрызгивают краску при помощи зубных щёток, используют соль, чтобы создать маленькие пятна-разводы, комбинируют с углём, гуашью, тушью.
..и т.д.
Акварель идеальна для создания эффектов воздушности и влажности, она даёт рисунку много пространства. Но овладеть этой техникой — само по себе искусство. Она достаточно сложная, имеет много разновидностей и ценится так же дорого, как и масло. Сейчас акварели очень популярны у коллекционеров, дизайнеров интерьеров, инвесторов. Они регулярно появляются на аукционах антиквариата.
1. Акварельная графика Василия Васильевича Кандинского «Без названия» была продана 24 июня 2008 за 1 497 250 фунтов (2 946 590 долларов). Эта картина знаменита, одна из самых дороших акварелей и очень узнаваема. Работы Кандинского редки, престижны и очень дороги, но, по оценкам экспертов, его графика прекрасно подойдёт в любую коллекцию и будет выглядеть в ней достойно.
2. Борис Дмитриевич Григорьев и одна работа из серии «Лики России» в ноябре 2009 года на торгах Sotheby’s за 986 500 долларов.
Что-то невероятное, правда?
Он эмигрировал из России в 1919 году и стал одним из самых известных русских художников за рубежом. Самыми известными стали его циклы «Расея» и «Лики России», где он изображал типичные, доведённые до гротеска, угрюмые типажи русского крестьянства. Он не романтизировал политические явления родной страны, за что долгое время не был в России признан.
3. Сомов Константин Андреевич и его рисунок из серии «Маскарад» ушёл за 620 727 долларов. Здесь использовалась смешанная техника: акварель и гуашь.
Ценность акварели, как и любого творчества в целом, очевидна. Особенно, когда дело касается известных имён, становится не важно, что вышло из-под кисти художника: масло, акварель или карандашный набросок на куске мятой бумаги.
Читайте также
Радужный взрыв от Кэрол КартерАмериканская художница Кэрол Картер работает банальной акварелью, но ее картины выглядят очень необычно.
Вандалы вырезали кусок холста, нанесли десяток ударов ножом и даже поливали полотно серной кислотой. Для чего?
Урок от ЛеонардоДавно не слышали о Леонардо Да Винчи? Целую неделю?! Не может быть! Спешим восполнить пробел новой заметкой о творчестве великого мастера.
Упаковка картиныВопрос упаковки картины встал ребром в тот прекрасный день, когда у знакомого художника появился первый иногородний покуп…
Как выбрать мастихин?Прежде чем приступать к выбору мастихина, давайте определим, для чего он нужен в живописи. Изначально мастихин использовался как художественны.
..
Этюдник – незаменимая вещь для художника. Это своего рода деревянный ящик, предназначенный для хранения всех необходимых прина…
Рисуем животных: анатомия волкаВозможно, многие хотят нарисовать к Хэллоуину воющего на Луну волка. Или просто хотят нарисовать волка. Или уже вовсю рисуют волков, но не совсем д…
Не пропустите!
ТОП прошлой недели
Популярные картины прошлой недели!
Победитель конкурса «Картина дня»
Посмотрите, какая картина победила сегодня!
Нравится ли вам оформление этой картины?
Анонимное голосование.
Оцениваем исполнение и подачу: качество фото, наличие посторонних предметов.
Акварельная живопись для начинающих 101
Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получить комиссию, если вы совершите покупку.
Будучи партнером Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Спасибо за Вашу поддержку!
Рисовать акварелью может быть очень весело, а может и очень разочаровывать!
Если вы когда-либо испытывали трудности с использованием акварели, сегодняшняя статья посвящена тому, как рисовать акварелью, а также всем советам и хитростям, которые я хотел бы знать, когда только начинал!
Рисование акварелью не должно быть сложным!
Немного неловко в этом признаваться, но раньше мне было очень трудно рисовать акварелью. Я рисовала акварелью всю свою жизнь, но мне все равно казалось, что все, что я создала, выглядело так, как будто это сделал маленький ребенок.
Мои цвета выглядели грязными. Я не мог управлять кистью так, как хотел. Мои фотографии выглядели плоскими, и ничто не имело глубины или размера. Любые попытки слежки заканчивались катастрофой.
Что я делал не так? Ну, как оказалось, я многое делал неправильно!
Существует МНОЖЕСТВО маленьких хитростей, которые НАМНОГО облегчают понимание того, как хорошо рисовать акварелью, и многие люди склонны забывать упоминать эти детали в большинстве уроков, потому что они такие простые и очевидные, если вы, конечно, не я!
Если вы вообще похожи на меня, очевидное не всегда очевидно .
{Возможно, я мог бы стать гостем шоу «Мистер Очевидность» из-за стольких вещей в моей жизни, к сожалению!} Есть некоторые вещи, которые я просто не думаю делать!
Я склонен делать вещи намного сложнее, чем они должны быть на самом деле, и это только усилит разочарование! К счастью, есть много вещей, которые вы можете сделать, чтобы сделать это намного проще и намного веселее.
Надеюсь, что сегодня, прочитав это, вы сможете избежать многих тех же ошибок, что и я, и акварель будет приносить вам больше удовольствия!
Шаг 1. Сбор материалов для рисования акварелью
Для начала вам необходимо собрать основные материалы. К счастью, большинство из этих вещей очень легко найти — вы можете приобрести их в большинстве художественных магазинов или, конечно, вы можете заказать их и другие отобранные вручную творческие вкусности на нашей странице магазина Amazon!
К счастью, для начала вам не нужно многого, и большинство вещей у вас уже есть или вы сможете приобрести очень легко и недорого!
Первое, что нам понадобится, конечно же, это акварельные краски и немного бумаги!
Типы акварельных красок и бумаги
Краски обычно поставляются либо в тюбиках, либо в кюветах.
Я большой поклонник этого полевого набора Sakura Koi — он идеально подходит для путешествий и имеет хороший выбор цветов. Вы также можете использовать акварельные краски в тюбиках с палитрой, например, этот набор акварельных красок от Ohuhu.
Следующее, что важно, это тип бумаги, которую вы используете. Для рисования акварелью требуется много воды, поэтому обычная стандартная копировальная или рисовальная бумага не выдержит большого количества воды!
Я рекомендую использовать бумагу, специально предназначенную для акварели, потому что она лучше впитывает. Эта бумага обычно имеет вес 140 фунтов/300 г или выше. Акварельная бумага бывает двух видов: холодного отжима, которая имеет приятную текстуру, и горячего отжима, которая немного более гладкая.
Я часто использую акварельную бумагу Canson, и я обнаружил, что на Amazon часто есть блокнот из 30 листов по отличной цене! Strathmore — еще один хороший бренд, и, конечно, если вы хотите работать в журнале или блокноте, я всегда люблю хороший акварельный блокнот Moleskine!
Если вы собираетесь покупать принадлежности для акварели, я определенно рекомендую делать покупки на Amazon — это лучший способ получить хорошие цены и гораздо больший выбор, чем в обычном розничном магазине товаров для рукоделия.
Покупайте мои избранные товары на Amazon здесь.
Amazon.com
Набор акварельных красок, 24 цвета Ohuhu Artists Набор акварельных красок…$19,99
КУПИТЬ
Amazon.com
Sakura XNCW-30N Koi Field 30 разных акварелей с набором кистей для набросков26,47 $
КУПИТЬ
— 33%
Amazon.com
Canson XL Series Watercolor Textured Paper Pad for Paint, Pencil, Ink,…$11,99 18,04 долл. США
КУПИТЬ
— 8%
Amazon.com
Альбом Moleskine для рисования акварелью — 5 x 8 дюймов$23,46 25,62
доллара СШАКУПИТЬ
— 44%
Amazon.
com
$17,64 31,79
доллара СШАКУПИТЬ
— 43%
Amazon.com
Современная акварель: игривое и современное исследование акварели…$11,36 19,99 долл. США
КУПИТЬ
Последнее обновление: 6 июля 2023 г., 23:27
Самое важное, что вам нужно: 2 отдельные банки с водой
Не знаю, почему мне потребовалось более 20 лет, чтобы научиться этому.
Только когда я был на творческой встрече с некоторыми из моих друзей-художников, я научился делать это, и я заметил, что один из моих друзей, который является профессиональным художником-акварелистом, использовал две банки вместо одной!
Итак, да, если вы хотите мгновенно стать более «профи» в своей работе акварелью — используйте ДВЕ баночки с водой!
Таким образом, у вас есть одна баночка специально для ополаскивания кистей, а затем баночка специально для чистой воды, которую можно использовать для рисования и смешивания красок.
Так гениально и так просто!
Таким образом, вы не будете постоянно менять воду – И ваши цвета будут намного более четкими и четкими – обязательно, если вы работаете с более светлыми оттенками желтого, оранжевого и зеленого!
Серьезно, я никогда, никогда за миллион лет не догадался бы сделать это, и это так просто! Две отдельные банки с водой!
Другие принадлежности для акварели, которые вам понадобятся:
Акварельные кисти хорошего качества : Существует множество различных типов акварельных кистей.
Хорошо иметь набор, который предлагает большую плоскую кисть для мытья и больших площадей, а также хороший ассортимент круглых кистей разных размеров.
Круглые кисти действительно хорошо подходят для большинства акварельных работ благодаря тому, что они удерживают воду и распределяют краску. Если вы планируете прорисовывать много деталей, вам понадобятся очень тонкие кисти, которые подходят для небольших линий и даже для письма от руки и акварельных надписей.
Полотенца: Полотенца также желательно иметь поблизости и под рукой. Их можно использовать для удаления лишней воды и краски. Их также полезно иметь на случай разлива или если вы случайно использовали больше воды, чем хотели.
Вы можете использовать любое старое полотенце или ткань, которую не жалко испачкать, или, конечно, всегда можно использовать бумажные полотенца или даже салфетки.
Скотч Washi или малярный скотч: Вот еще один замечательный трюк, который я усвоил, наблюдая за тем же гениальным другом, который использует две банки водной краски в течение дня: приклейте бумагу к столу!
Лента васи и малярная/малярная лента обычно хорошо работают, потому что не повреждают поверхность.
Заклеенная бумага поможет предотвратить образование складок. Если вы когда-либо использовали акварель, после которой остались морщины, это вам ТОННУ поможет.
К счастью, у меня есть замечательная одержимость лентой для васи {Посмотрите мои любимые здесь!}, и поэтому в моем доме всегда есть много ленты, которую можно использовать для этой цели.
Теперь, когда все припасы собраны, приступим к следующему шагу!
Шаг 2. Изучите основы техники рисования акварелью
Существует несколько различных техник, которые значительно облегчают рисование акварелью. Изучение основ того, как краски работают на бумаге и как использовать кисти, может иметь большое значение.
Как работают акварельные краски
Акварельные краски обычно полупрозрачны, что означает, что вы можете видеть сквозь них. Чем больше воды вы используете, тем более прозрачными они будут. Если вы почти не используете воду, ваши краски будут более непрозрачными.
Большинство высококачественных акварелей содержат более насыщенный пигмент, поэтому при их смешивании можно использовать много воды.
Также полезно знать, что акварельные краски обычно после высыхания намного светлее, чем кажутся мокрыми.
Советы по смешиванию красок с водой
Самый простой способ смешивания красок — использование палитры, тарелки или даже крышки самой емкости с акварелью. Вам просто нужно добавить немного воды в лотки или бит, который вы выжали, и немного перемешать кистью.
Если вода скапливается на бумаге, значит, воды слишком много – если, конечно, это не является частью желаемого эффекта! Когда вода скапливается, у вас будет меньше контроля над тем, куда краска может течь!
Потребуется немного практики, но вскоре вы сможете сказать, когда на кисти слишком много или слишком мало краски. Если его слишком много, просто промокните его немного полотенцем, прежде чем наносить на бумагу.
При смешивании цветов рекомендуется сначала потренироваться на бумаге для набросков, чтобы понять, как цвета будут смешиваться.
Создайте таблицу цветов
Часть удовольствия от акварели заключается в использовании различных цветов! Что-то, что является отличным способом попрактиковаться, сколько воды и сколько краски нужно использовать вместе, — это составить цветовую диаграмму.
Таблицы цветов не только красивы, но и дадут вам хорошее представление о том, как будет выглядеть каждый цвет в зависимости от степени разбавления водой и как он будет выглядеть после высыхания, поскольку при высыхании он может быть светлее, чем кажется на первый взгляд во влажном состоянии.
Шаг 3. Практика этих 5 основных техник акварели
Существует два основных способа рисования акварелью. Мокрый по мокрому и мокрый по сухому. Оба имеют разное применение, и да, вы даже можете использовать их вместе!
В дополнение к этим двум основным методам нанесения краски на бумагу существует еще несколько методов, которые можно использовать для получения отличных результатов.
Сегодня в этом посте мы рассмотрим 5 основных базовых техник акварели для начинающих:
- Мокрым по мокрому
- Влажное по сухому
- Наслоение и смешивание с помощью акварели
- Изготовление меток
- Подъем краски
Если вы попрактикуетесь в этих 5 основных принципах, вы будете готовы делать акварелью практически все, как профессионал!
Основа акварели #1: Техника рисования мокрым по мокрому
С помощью этой техники вы сначала наносите воду на бумагу.
Просто опустите кисть только в воду и распределите немного воды по странице. Затем, пока бумага еще влажная, вы просто добавляете краски поверх этого слоя воды.
Использовать эту технику очень весело, потому что краска ляжет везде, где есть вода. Используйте эту технику, если вы хотите получить приятные мягкие края или хотите, чтобы дополнительные цвета легко смешивались друг с другом. Избегайте этой техники, если вы используете противоположные цвета, которые при смешивании превращаются в грязь.
Вы также можете часто практиковаться, направляя кистью, где краска течет, чтобы создавать различные рисунки таким образом. Краска пойдет туда, где вода!
Это также хороший способ легко смешивать разные цвета на бумаге, потому что краска будет как бы плавать на поверхности воды на бумаге, и ее можно легко вращать и перемещать.
Акварель Основа № 2: Техника рисования «мокрым по сухому»
При рисовании «мокрым по сухому» вы не смачиваете бумагу – вы просто используете акварель, хорошо смешанную с небольшим количеством воды, прямо на сухой бумаге.
Сухая бумага может быть совершенно новым чистым листом бумаги или чем-то, на чем вы уже рисовали, но высохшему.
С помощью этого метода у вас будет гораздо больше контроля над тем, куда пойдет краска, и вы увидите гораздо более четкие линии и края.
Основы акварели #3: Техники наслоения и смешивания
Еще одна важная вещь, которую нужно попрактиковать, это наложение слоев акварелью. Научиться накладывать акварельные краски — это то, что действительно может помочь придать вещам, которые вы рисуете, больше глубины и интереса. Умение накладывать слои — это то, что действительно позволяет акварели выглядеть фантастически на бумаге!
При наслоении сначала нужно начинать с самых светлых цветов. Таким образом, вы можете продолжать использовать эти более светлые цвета, пока не получите желаемые результаты.
Важно знать, что акварель снова активируется после высыхания, если вы снова закрасите ее водой. Это действительно полезно знать, потому что, если вы не будете осторожны, вы можете легко смешать краски и получить не очень фантастические результаты.
Это хороший способ добавить тени на ваши картины. С акварелью создание бликов делается немного по-другому — вместо того, чтобы рисовать блики, как при работе с акриловыми красками, обычно лучше просто оставить эти пятна пустыми.
Вы можете много экспериментировать, когда будете практиковаться в наслоении и смешивании акварельных красок на бумаге. Вы также можете поэкспериментировать с этим, комбинируя различные техники мокрого по мокрому и мокрого по сухому.
Основы акварели #4: Создание меток для линий и фигур
После того, как вы освоите основы смешивания краски с водой и узнаете, как она будет вести себя на бумаге, а также узнаете, как накладывать и смешивать краски вместе, вы готовы попрактиковаться в рисовании линий, фигур и других меток.
Мне нравится использовать более тонкие кисти и круглые кисти для создания линий и форм. Таким образом, у вас будет намного больше контроля над краской!
Некоторые метки, которые вы можете попрактиковать:
- Линии и полосы – прямые и изогнутые
- Точки и мазки
- Перекрестие
- Треугольники, круги, звезды, сердца, квадраты
- Тренируйтесь писать слова и буквы алфавита
Позвольте себе рисовать кистью и посмотрите, куда она вас приведет! Это может быть отличным способом попрактиковаться в управлении кистью.
Основа акварели #5: снятие краски акварелью
Это еще один хороший прием, который следует знать, когда вы учитесь рисовать акварелью. После того, как вы закрасили область, вы можете легко взять сухую кисть или даже бумажное полотенце, чтобы снять часть краски.
Его можно использовать, чтобы сделать некоторые области светлее, или вы даже можете повеселиться с различными рисунками, такими как горошек или полоски!
После того, как вы освоите эти базовые принципы рисования акварелью и основные техники акварели, вы будете готовы начать с еще более увлекательных техник акварельной живописи!
8 Советы и рекомендации по рисованию акварелью для начинающих
Теперь, когда мы рассмотрели основы, я решил поделиться еще несколькими советами и рекомендациями, которые, как мне кажется, очень полезно знать новичкам.
#1. Два кувшина воды: Да, я уже упоминал об этом. Но, на всякий случай, если вы, как и я, рисовали акварелью все неправильно в течение добрых 25 лет своей жизни, начиная с того первого набора акварелей Crayola в детстве, и не склонны думать об этих очевидных вещах… Да, я полностью упоминаю об этом снова.
🙂
#2. Заклейте бумагу : это еще один важный совет, о котором я хотел бы знать! Мятые картины НЕ доставляют удовольствия. Используя ленту, чтобы держать бумагу на месте, пока вода полностью не высохнет, вы сможете получить красивые плоские страницы! {Если подумать, это, вероятно, было бы полезно для ЛЮБОГО типа художественных работ в смешанной технике, где мятые страницы являются проблемой!}
#3. Используйте правильное количество воды: Наиболее распространенные ошибки при работе с акварелью — использование слишком большого или недостаточного количества воды.
Иногда большое количество воды — это хорошо и весело, но если вы стремитесь к точности или пытаетесь создать определенный эффект, это может привести к катастрофе или разочарованию.
Если вы используете слишком много воды, на поверхности бумаги будут образовываться лужи и скопления воды. Это может занять целую вечность, чтобы высохнуть, привести к тому, что краска пойдет в направлении, в котором вы, возможно, не хотите, а также может привести к тому, что ваши цвета будут намного светлее, чем вы могли бы их видеть.
С другой стороны, слишком малое количество воды может привести к тому, что ваши краски лягут неравномерно или вы потеряете много хорошей краски каждый раз, когда смываете кисти. С практикой вы начнете хорошо чувствовать, насколько это «в самый раз».
#4. Дайте акварели высохнуть между слоями: Рекомендуется дать акварели немного высохнуть между слоями, особенно если вы сделали хороший влажный смыв и готовы добавить детали. Если сначала дать ему время высохнуть, будет легче рисовать детали с большей точностью и меньшим растеканием.
#5. Избегайте термопистолета: Я ОБОЖАЮ свой термофен при работе с акриловыми красками, однако без особой осторожности это может привести к катастрофе с акварелью — в основном потому, что вы обнаружите, что сила воздуха толкает воду. Это может быть использовано для создания красивых эффектов стекания краски в смешанной технике, но если вы много работали над картиной, лучше дать ей высохнуть естественным путем.
#6. Работа на ровной поверхности: Это еще одна из тех вещей, которые, вероятно, очевидны, но не всегда очевидны. Однажды я работал на столе снаружи, только чтобы заметить, что все мои краски как бы стекают и скапливаются на левой стороне стола. Оказалось, что стол не ровный! Ой! При необходимости вы всегда можете подложить под него бумаги и книги.
#7. Пройдите курс: Хотя мы надеемся, что этот учебник поможет вам начать работу, посещение курса или обучение у опытного друга-акварелиста изменит все, что вы знаете об акварели!
Через такие сайты, как Meetup.com, я познакомился с замечательными друзьями-художниками. Вы также часто можете найти уроки акварели в библиотеках, общественных колледжах и даже местных средних школах с общественными программами для взрослых.
Предпочитаете учиться онлайн дома? У Craftsy есть несколько отличных доступных онлайн-уроков акварели — или, что еще лучше, вы должны полностью присоединиться к их дочернему сайту Craftsy.
Вы можете проверить это здесь И получить бесплатную пробную версию для просмотра ВСЕХ 1300+ видео — расскажите о море творческого вдохновения!
#8. Практика, практика, практика! На самом деле есть только один хороший способ добиться успеха в чем-либо: практика! К счастью, акварель не очень грязная и очень портативная, а это значит, что вы можете легко практиковаться в рисовании акварелью каждый день или даже во время обеденного перерыва на работе. Практикуйте любой шанс, который у вас есть!
Акварель может доставлять ОЧЕНЬ много удовольствия, и достаточно знать несколько советов и приемов, чтобы выйти на совершенно новый уровень. Если вы когда-либо боролись с акварелью, как я, я надеюсь, что этот пост вдохновит вас дать ей еще один шанс И узнать, что это может быть очень весело — как только вы освоите основы!
Я надеюсь, что этот пост о том, как рисовать акварелью, вдохновил вас на создание чего-то забавного, что вам нравится, и, конечно же, если вы хотите поделиться каким-либо из своих акварельных шедевров — ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ к нашей группе в Facebook — мы будем рады видеть вас там! {Не рисуете шедевр? Не беспокойтесь, акварельные картины бедствий также приветствуются в нашей группе — мы СУПЕР дружелюбны к новичкам и, конечно же, ответим на любые ваши вопросы!}
Есть ли какие-нибудь советы по работе с акварелью для начинающих, которыми вы могли бы поделиться? Любые техники или типы акварельных рисунков, по которым вы хотели бы, чтобы мы сняли видео или написали уроки? Есть вопросы по тому, что мы уже рассмотрели?
Это только начало многих постов об акварели на нашем сайте, и я хотел бы услышать ваши идеи в комментариях ниже.
И конечно, как всегда, не стесняйтесь задавать любые вопросы по работе с акварелью ниже – я всегда рад помочь!
Любимые расходные материалы для акварели
Amazon.com
Набор акварельных красок, 24 цвета Ohuhu Artists Набор акварельных красок…$19,99
КУПИТЬ
Amazon.com
Sakura XNCW-30N Koi Field 30 разных акварелей с набором кистей для набросков26,47 $
КУПИТЬ
— 33%
Amazon.com
Canson XL Series Watercolor Textured Paper Pad for Paint, Pencil, Ink,…$11,99 18,04 долл. США
КУПИТЬ
— 8%
Amazon.com
Альбом Moleskine для рисования акварелью — 5 x 8 дюймов23,46 $ 25,62
доллара СШАКУПИТЬ
— 44%
Amazon.
com
$17,64 31,79
доллара СШАКУПИТЬ
— 43%
Amazon.com
Современная акварель: игривое и современное исследование акварели…$11,36 19,99 долл. США
КУПИТЬ
— 14%
Amazon.com
Радость акварели: 40 полезных уроков рисования окружающего мира$15,39 18,00 долл. США
КУПИТЬ
— 46%
Amazon.com
Winsor & Newton Cotman Набор для студии акварели, 45 половинок$61,28 113,49
доллара СШАКУПИТЬ
— 16%
Amazon.
com
24,87 $ 29,95 долл. США 90 003
КУПИТЬ
Последнее обновление: 6 июля 2023 г., 23:27
Делиться заботой!
69618 акции- Поделиться
- Твит
Присоединяйтесь к нашей группе в Facebook!
Делитесь тем, что вы создаете и над чем работаете, задавайте вопросы + общайтесь с более чем 4000 креативными арт-журналистами для вдохновения и идей!
80+Учебники по акварельной живописи и прямая поддержка от профессиональных художников
Мы можем помочь вам вырасти как художнику!
- Учебникам более 20 лет (скоро будут добавлены новые)
- Более 15 отмеченных наградами инструкторов.
- Процветающее сообщество в социальных сетях.
- Доступ к курсам с любого устройства.
- Курсы для любого уровня квалификации.
Присоединяйтесь сегодня
Сообщество
Страница Facebook
На нашей странице Facebook вы найдете официальные объявления о новом контенте, который мы производим здесь, на WatercolorPainting.com.
Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы увидеть наши быстрые методы, которые помогут вам улучшить свои навыки, бесплатно, в небольшом формате.
Мария Диас
“ Мне нравится изучать разные стили и учиться у разных учителей в Beebly’s.
Вместо того, чтобы класть все яйца в ОДНУ корзину и следовать или подражать только одному художнику, теперь я учусь у разных инструкторов. Я чувствую, что стал более разносторонним художником благодаря этим занятиям.
.. Я продолжу пробовать эти уроки и посмотрю, смогу ли я превзойти себя… или, может быть, даже создать что-то лучше оригинала…?
22 октября 2014 г.
Весенний букетПредварительный просмотр урока акварели: Почему бумага плотностью 300 фунтов иногда лучше, чем бумага плотностью 140 фунтов. Как нарисовать цветы крупным планом. Почему определенные кисти больше подходят для определенных работ. Почему наклон холста может создавать специальные эффекты. Как сбалансировать свободный образ с более изысканным видом. Как нарисовать розу крупным планом от начала до конца. Что такое негативная живопись и как ее практиковать. Как внести коррективы, сняв краску. Как использовать ластик Mr. Clean Magic Eraser, чтобы вернуть белую область. Как сделать блики на листьях. Как не переутомиться при рисовании. Эталонное фото …
Категории: Уроки техники , Уроки для начинающих , Все уроки
Винита Паппас 25 октября 2014 г.
Предварительный просмотр урока акварели: Как нарисовать натюрморт Как предотвратить коробление мокрой бумаги при высыхании Как нарисовать букет цветов тюльпанов Почему рисование лепестков на разных цветах по одному дает лучший результат Как покрасить стеклянную тару крупным планом Как спланировать картину с большим количеством разных элементов Как рисовать блики и тени Как покрасить яйцо Как нарисовать лимон Какие цвета использовать для покраски металлических поверхностей Когда использовать малярный скотч и малярную жидкость Как рисовать листья Как избежать смешивания неестественных зеленых цветов…
Категории: Все уроки , Промежуточные уроки
Винита ПаппасИнтересные статьи
Стресс убивает вас каждый день понемногу? Что вы можете с этим поделать? Стресс может оказать значительное влияние на ваше физическое, эмоциональное и психическое состояние.
Это может вызвать головную боль, сыпь, туман в голове и даже боль в груди… Но не волнуйтесь, есть простые способы восстановить равновесие. Акварельная живопись – одна из них. Продолжайте читать, чтобы узнать, как акварельная живопись может помочь вам справиться со стрессом и восстановить внутренний покой. (Продолжайте читать до конца, чтобы узнать СЕКРЕТ)
