Как научиться рисовать арты на компьютере: Как научиться рисовать арты на компьютере

Содержание

Как нарисовать арт на компьютере

Сегодня картины или арты, созданные с помощью компьютера, вызывают не меньший интерес, чем обычные полотна, написанные на бумаге. Управляться с курсором мышки ничуть не легче, чем водить по холсту карандашом или кистью. Некоторые художники, профессионально занимающиеся электронным искусством рисования, прибегают к помощи специальных устройств вроде графических планшетов, что позволяет исключить мышь, но в этом случае необходимо особенное программное обеспечение.

Рассмотрим лучшие программы для создания артов на персональном компьютере как для любительской среды, так и для профессиональной. Обозначим ключевые возможности софта, удобство пользования и доступность продуктов для разных пользователей. Маститый «Фотошоп» мы упоминать не будем, потому как буквально все ПК-художники и без того знают о его существовании и повсеместном засилье в наших компьютерах, а разберём менее известные и толковые утилиты для рисования.

Paint.NET

Это базовая программа для создания артов, которая включена почти в каждую копию платформы «Виндовс». В её распоряжении есть все необходимые для начального рисования инструменты: кисть, карандаш, ластик и заливка. Причём каждого инструмента по десятку разновидностей: толщина, насыщенность, фора и т. д.

Для ценителей виртуального искусства в стиле абстракционизма и кубизма в программе для создания артов предусмотрены фигуры треугольника, прямоугольника, растягивающегося эллипса, многогранников и облака разговоров для комиксов. С поддержкой графических форматов также никаких проблем нет. На официальном ресурсе «Майкрософта» и на любительских сайтах можно найти какие-то дополнительные плагины и надстройки, которые в значительной мере расширяют возможности программы для создания артов, превращая её в настоящего монстра искусства.

Порекомендовать утилиту можно любому начинающему художнику, что называется, для пробы пера. На создание каких-то серьёзных полотен с помощью этой программы рассчитывать не приходится, но набить руку вполне возможно.

The GIMP

Это довольно мощная программа для создания пиксель-артов, и по своему функционалу она максимально плотно приближена к легендарному «Фотошопу». Возможности утилиты позволяют не только с нуля нарисовать картину, но и наложить множество эффектов на уже готовые изображения. Кроме того, функционал программы спокойно справляется с первоначальной вёрсткой сайтов или каких-то других дизайнерских макетов.

Программа для создания арт-рисунков GIMP поддерживает многослойную работу с изображениями, подробную настройку инструментария, максимально точную цветовую калибровку и прочее. Также утилита поддерживает профессиональные графические планшеты, поэтому порекомендовать её можно как художникам со стажем, так и начинающим любителям.

Inkscape

Ещё одна качественно проработанная программа для создания поп-арта и сложного рисования. Утилита позволяет выполнять любые операции с контурами, редактировать градиент, менять стиль и тип узлов. В общем, в софте предусмотрено практически всё, чтобы рисовать профессиональные шедевры искусства.

Кроме того, в настройках можно найти большое количество предустановленных фигур, которые можно менять как вам захочется. Программа поддерживает удобные «горячие клавиши» и экспорт не только во все популярные графические форматы, но и специфические, вроде XML. Профессиональным рисовальщикам есть где развернуться на полях Inkscape, но любителям будет сложно разобраться со всеми нюансами и спецификой утилиты, поэтому им лучше выбрать что-то попроще или же хорошенько проштудировать мануал.

SmoothDraw

Это отличная программа для создания арта из фото. Утилиту взяли на вооружение десятки тысяч пользователей, среди которых и профессиональные художники, и любители-новички. Здесь нет необходимости, как в предыдущих программах, досконально изучать меню и имеющийся инструментарий – достаточно открыть новый файл и дать волю своему воображению с помощью интуитивно понятного и грамотно визуализированного функционала.

В вашем распоряжении — многослойность объектов, вращение холста по всем осям, режимы смешивания и субпиксельные уровни сглаживания. Помимо стандартного набора инструментов для живописи на готовых фото или с чистого листа, утилита включает в себя редкие готовые кисти вроде граффити, звёзд, травы или капель воды. Также программа полностью поддерживает графические планшеты, что явный плюс для такого софта.

PixBuilder Studio

Ещё одна программа для редактирования и создания пиксель-артов, то есть растровой графики. Возможности софта также позволяют спокойно прорабатывать дизайн веб-сайтов, поэтому утилита пользуется завидной популярностью у веб-мастеров, составляя конкуренцию именитому «Фотошопу».

Кроме уже привычного базового набора инструментов, есть работа со слоями, многоэтапная отмена операций, настройка линий кривых и уровней, а также подгонка популярных эффектов «Блум» (размытие) и резкости. Также у пользователя есть возможность на своё усмотрение настроить интерфейс: закрепить инструменты, вывести важные опции как отдельные элементы и т.д. Работать с программой вполне комфортно как профессионалам, так и новичкам-любителям.

Manga Studio

Это специальная программа для создания аниме-артов. Пользователю доступен шикарный набор инструментов для рисования манги и комиксов. Те, кто досконально изучил мануал и хорошо разобрался с ветками меню так же, как с горячими клавишами, считают утилиту самой удобной для ваяния аниме.

Весь инструментарий, причём настраиваемый, всегда у вас под рукой: скринтон, окраска, чёрный контур, осветлитель и т. д. Если вы малознакомы с софтом такого плана, а порисовать аниме ну очень хочется, то к вашим услугам расширенная версия программы с пошаговой инструкцией на выбор – иллюстрации или видео, где подробнейшим образом объясняются все нюансы этого мероприятия – от азов до создания профессиональных манга-полотен.

Livebrush

Эту утилиту можно назвать ярким примером того, как должна выглядеть качественная рисовалка для детей. Несмотря на свою специфичность, программа пользуется завидной популярностью и среди состоявшихся художников.

Одна из отличительных особенностей данного софта – это векторные узоры, где пользователь может нанести рисунок заданных форм и размеров. Здесь вы без труда оформите славянские или восточные орнаменты, какие-то симметричные сетки или готические узоры. И без того громадный выбор кистей можно расширить собственными настройками или же загрузить ещё больший ассортимент как с официального ресурса разработчика, так и с других любительских ресурсов.

Софт прекрасно показал себя в работе с графическими планшетами и полностью поддерживает все протоколы стилусов. Причём программа отслеживает не только силу нажатия на перо, но также и его наклон, что для многих художников является критичным моментом при выборе утилит такого плана.

PaintTool SAI

Эта утилита, наряду с «Манга Студией», стала популярна у фанатов японских комиксов. Кроме того, многие пользователи нарекли её программой для создания артов на Minecraft из-за специфичного и удобного для этого дела инструментария. Утилита также отлично подойдёт для любителей порисовать пейзажи и портреты в стиле гиперреализма или поп-арта.

Пользователю доступен широкий набор инструментов: шариковые ручки, чернила, десятки кисточек, карандаши разных мягкостей, пастели, акварели и т. д. Причём каждый отдельный инструмент можно настроить под какие-то свои нужды. Также есть возможность параллельной работы с несколькими холстами и поддержка многослойности объектов. Данным софтом пользуются как профессиональные художники, так и начинающие любители, и как уже говорилось выше – это практически идеальная программа для создания артов для «Майнкрафт».

Это неплохой софт для создания артов с классическим дизайном и привычным набором инструментов. Здесь вы найдёте большой ассортимент кистей, градиентов и других вспомогательных режимов. Среди прочей массы похожих утилит, эта программа выделяется тем, что отлично справляется с векторными объектами и может легко обрабатывать растровые изображения. Многие используют данный софт не столько для рисования с нуля, сколько для ретуширования фото и дальнейшей обработки в арт-произведение.

Один их явных минусов программы – это отсутствие поддержки сторонних плагинов. Всё, что доступно пользователю, это небольшой перечень надстроек на официальном ресурсе разработчика. Последний, кстати, обещал поправить этот недочёт в самое ближайшее время. Но и без дополнительных плагинов утилита на многое способна и порадует вас интуитивно понятным функционалом с хорошими художественными возможностями.

Подводя итог

Рисование – это дело специфическое. Кому-то нравится ваять пейзажи, кто-то предпочитает рисовать лица, а кого-то хлебом не корми — дай всю реальность превратить в японскую мангу. Несмотря на схожесть всех вышеперечисленных продуктов и функциональность, каждая утилита имеет какие-то свои отличительные особенности.

Перед тем как браться за создание очередного шедевра, которым будут восхищаться ваши друзья, обязательно учитывайте направленность и набор инструментария той или иной художественной программы. Лучше потратить пару часов на изучение мануала понравившегося софта, чем потом портировать ваше произведение в другую утилиту с потерей данных за неимением какой-нибудь кисточки.

Современный мир меняет все, и любой человек может стать кем угодно, даже художником. Для того, чтобы рисовать, необязательно работать в каком-то специальном месте, достаточно просто иметь на компьютере программы для рисования артов. В этой статье показаны наиболее известные из таких программ.

Любой графический редактор можно назвать программой для рисования артов, хотя не каждый из таких редактор способен угодить вашим желаниям. Именно по этой причине в этом списке будут самые разные программы с разным функционалом. Самое главное, что каждая из программ может стать как отдельным инструментом в ваших руках, так и войти в ваш набор, который вы можете использовать по-разному.

Tux Paint

Этот графический редактор не предназначен для рисования артов. Точнее, он для этого не разрабатывался. Когда его создавали, программисты были воодушевлены детьми, и тем, что именно в детстве мы становимся теми, кто есть сейчас. Эта детская программа имеет музыкально сопровождение, множество инструментов, но не очень хорошо подходит для рисования качественных артов.

Artweaver

Эта программа для создания артов очень сильно похожа на Adobe Photoshop. В ней есть всё, что и в фотошопе — слои, коррекции, те же инструменты. Но не все инструменты доступны в бесплатной версии, и это является немаловажным минусом.

ArtRage

ArtRage является самой уникальной программой в этом сборнике. Дело в том, что программа имеет в себе набор инструментов, который отлично подходит для рисования не только карандашом, но и красками, как масляными, так и акварелью. Причем, нарисованное этими инструментами изображение очень похоже на настоящее. Также в программе имеются слои, стикеры, трафареты и даже калька. Основным плюсом является то, что каждый инструмент можно настроить и сохранить как отдельный шаблон, тем самым, расширяя возможности программы.

Paint.NET

Если Artweaver была похожа на Фотошоп, то эта программа больше похожа на стандартный Paint с возможностями Фотошопа. В ней имеются инструменты из Paint, слои, коррекция, эффекты и даже получение изображения с камеры или сканера. Плюс ко всему этому, она является полностью бесплатной. Единственный минус в том, что иногда она работает значительно медленнее с объемными изображениями.

Inkscape

Эта программа для рисования артов является довольно мощным инструментом в руках опытного пользователя. В ней очень широкий функционал и очень много возможностей. Из возможностей больше всего выделяется преобразование растрового изображения в векторное. Также имеются инструменты для работы со слоями, текстом и контурами.

Этот графический редактор является еще одной копией Adobe Photoshop, но в нем есть несколько отличий. Правда, эти отличия, скорее, поверхностные. Тут тоже имеется работа со слоями, коррекция изображения и фильтры, но есть и трансформирование изображения, причем, доступ к нему осуществляется довольно легко.

Paint Tool Sai

Огромное количество разнообразных настроек инструментов позволяют создать практически новый инструмент, что является плюсом программы. Плюс к этому, можно настраивать непосредственно панель с инструментами. Но, к сожалению, все это доступно лишь один день, а потом придется платить.

В наше современное время необязательно уметь рисовать, чтобы создать арт, достаточно просто обладать одной из программ, представленных в этом списке. У них у всех одна общая цель, но практически каждая из них подходит к этой цели по-разному, однако, с помощью эти программ можно создать по-настоящему красивый и уникальный арт. А каким софтом для создания артов пользуетесь вы?

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Возможно вы давно хотели научиться рисовать красиво на своем компьютере. На сегодняшний день программ в Интернете для этого очень много. Одни лучше подходят для детей, где есть несколько кистей и множество красок, другие – для профессиональной обработки фотографий, третьи – для созданий 3D персонажей. Какую выбрать программу для рисования артов на своем ПК? В этой статье я опишу лучший софт для вас.

Рисуем арт девушки в программе

ArtRage — включает разнообразные художественные инструменты

Программа ArtRage была создана специально для создания реалистичных арт рисунков при помощи кисти на компьютере. Различные инструменты для создания рисунка лежат на палитре и доступны по щелчку мыши. Среди них: акварель (Watercolor), масло (Oil), мастихин (Palette Knife), валик (Paint Roller), карандаш (Pencil), перо (Ink Pen), аэрограф (Airbrush), это очень удобно. Исходя из того, какой инструмент выбран, вам доступны его настройки (сухость, сила нажатия и т.д.). Все свойства выбранного инструмента вы также можете наблюдать перед собой и выбрать, например, размер мазка, который необходимо применить.

Редактор отлично подойдет для тех, кто хочет научиться писать картины акварелью, маслом, пастелью и другими художественными техниками. Для пользователей предоставляется 2 версии редактора: Studio и Studio Pro.

«Про» версия имеет много дополнительных и передовых функций. В ней доступны совместимый с Photoshop фильтр, скриптовая запись картины, блокировка изменения прозрачности улучшений и слоев и т.д. Версии редактора ArtRage доступна по ссылке https://www.artrage.com/artrage-4/. При создании картинок в этой программе конечное изображение получается настолько качественным, что кажется его создавали в специальной художественной студии.

Pixia — простая растровая графическая утилита для рисования артов на компьютере

Несмотря на небольшие размеры, программа Pixia создана для рисования артов на компьютере и делает это очень хорошо. Это происходит потому, что она наделена множеством функций, которые в других программах этого уровня отсутствуют. Редактор считается облегченной версией полноценного графического редактора. Каждую кисть можно настроить по своему усмотрению, можно использовать различные графические объекты в качестве кисти.

Скачать редактор Pixia вы можете по ссылке http://www.ne.jp/asahi/mighty/knight/download.html. Распространяется он бесплатно, создан японским программистом Исао Маруока.

Добавление эффектов в редакторе Pixia

Его особенностью является подключаемые плагины, которые можно найти в сети. Таким образом его функционал можно наращивать, добавляя некоторые фильтры с Photoshop. Программа проста в освоении, имеет приятный и понятный интерфейс. Здесь вы можете создать любой графический файл в 10240 x 10240 пикселей. Разработчик утверждает, что Pixia может обрабатывать столько слоев, сколько вместит ваша оперативная память.

Inkspace — программа для создания художественных иллюстраций

Inkspace – это бесплатный векторный редактор с открытым исходным кодом. Он был специально создан для редактирования графики SVG. Программа оснащена большим арсеналом инструментов, имеет большой функционал и является одним из самых популярных программ для рисования и редактирования векторной графики. Многие веб-разработчики недооценивают векторную графику, хотя преимущества ее лежат на поверхности:

  • Масштабирование – самым сильным свойством файлов SVG является масштабирование, в отличие от растровых изображений, которые теряют качество при увеличении.
  • Векторная графика поддается редактированию при помощи каскадной таблицы стилей, можно задать фон, границы, прозрачность через CSS.
  • При обращении к SVG на сервер, http делает меньше запросов при отдаче информации клиенту. Если на сайте очень много графики, то используя SVG вместо растровых изображений, скорость загрузки сайта существенно увеличится.
  • Файл векторной графики имеет меньший размер, в отличие от растрового.

Создаём арт букву в Inkspace

Чтобы скачать редактор, перейдите по ссылке https://inkscape.org/ru/download/windows/. Если вы хотите научиться работать с графикой в фоторедакторе Inkspace, то стоит больше применять именно практику. Программа позволяет пользователю совершать преобразование всех растровых изображений в векторное. Умеет работать со слоями, контурами, текстом. Позволяет использовать различные геометрические фигуры, редактировать и поворачивать их.

Artweaver — редактор с фильтрами и эффектами на Windows

Если вы решили найти программу для того, чтобы нарисовать арт на своем компьютере, то Artweaver был создан специально для вас. Этот редактор ориентирован специально на профессионалов и любителей, которые имеют предоставление о программном обеспечении вроде Photoshop, Corel Painter. Для художника здесь есть все подходящие инструменты – кисть, карандаш, мел, различные краски, аэрограф.

Каждый проект вы можете завершить в художественном стиле, добавив разные фильтры, шум, размытие. Каждый незаконченный рисунок в фотошопе можно доделать в Artweaver. Если вас заинтересовал этот редактор, то вы можете испытать его, скачав по ссылке https://www.artweaver.de/de/download.

Преимущества перед другими программами:

  • Совместимость с Photoshop.
  • Программа бесплатна.
  • Artweaver понимает большинство графических форматов.
  • Имитирует практически все инструменты изобразительного искусства.

Работаем со слоями в Artweaver

  • Редактор является разработкой немецких специалистов, поэтому по умолчанию стоит немецкий язык, можно изменить на английский. Чтобы установить русский, необходимо самостоятельно устанавливать файл.
  • Нет поддержки слоев для форматов – PNG, JPEG, GIF, BMP.
  • После первой версии программа становится условно-бесплатной.

Paint — многофункциональная и простая программа, чтобы нарисовать красочный арт

Очень популярный графический редактор Paint пережил множество версий операционной системы Windows, с которой поставлялся в комплекте. Фоторедактор вошел и в последнюю версию ОС, но практически не изменился. Он имеет все те же всем привычные инструменты – карандаш, заливку, палитру, лупу, ластик и различные кисти. Самым главным преимуществом приложением является его простота. На выбор художника программа имеет 9 различных кистей и КЗС-цветовую модель, чего вполне хватит для создания полноценной картины. Размер каждого инструмента при рисовании артов можно уменьшить или увеличить. Не поддерживает работу со слоями и прозрачностью.

Используем карандаш в Microsoft — Paint

Gimp — фоторедактор поможет в иллюстрировании арт изображений

Gimp – это мой любимый редактор, который расположен в одной «весовой категории» с таким графическим гигантом как Adobe Photoshop. Но в отличие от него имеет значительно меньший размер. Гимп направлен на работу с растровыми изображениями, частично поддерживает векторную графику.

Gimp многоцелевая программа, которую используют не только для рисования красивых артов и мемов на компьютере, но и для полноценной корректировки фотографии. Фильтры и инструменты помогут улучшить насыщенность, цветовой баланс, убрать различные искажения изображения, изменить перспективу, редактировать заваленный горизонт, кадрировать, удалять дефекты, «оживлять» затуманенную детализацию и многое другое.

Скачайте редактор на русскоязычном сайте – http://gimp.ru/download/gimp/.

Начинаем рисовать в Gimp

При запуске графического редактора вы увидите три раздельных окна, каждый из них может изменять свой размер, их можно растягивать или уменьшать. Редактор для рисования арт изображений можно настроить по своему вкусу. На выбор художника множество различного вида кистей, а каждую из них можно редактировать. Выберите подходящую и начните работу в программе Gimp.

Узнаем как научиться рисовать на компьютере мышкой?

Наверное, всякий, кто хоть раз заходил в простейшие графические редакторы, например, встроенный Paint, пытался мышкой нарисовать простейшие задумки. Скорее всего, он либо забрасывал работу, либо получалось неудачное изображение. И дело вовсе не в том, что человек плохо рисует. А в том, что компьютерная мышь, которой пытаются рисовать, не совсем адаптирована под создание иллюстраций. Мышь не способна в точной мере передать те движения руки, которые передаются на бумагу через ручку или другой инструмент. Тогда назревает вопрос: «Как научиться рисовать на компьютере мышкой?». Научиться можно, но к такому компьютерному девайсу нужно найти свой подход.

Графический планшет и компьютерная мышка

В наше время графический планшет — это вовсе не нонсенс. Он появился в магазинах техники достаточно давно и успел полюбиться многим художникам, дизайнерам, архитекторам и любителям просто порисовать. Но, однако, многие не готовы платить деньги за девайс, которым они в будущем, возможно, перестанут пользоваться из-за пропажи интереса или вдохновения. Для проверки своих способностей начинающие художники думают о том, как рисовать мышкой на компьютере. Иногда бывают случаи, когда человек настолько хорошо овладевает искусством рисования мышью, что уже не желает переходить на графический планшет.

Программы, которые лучше всего подходят для рисования

На самом деле, вполне подойдет любой редактор, даже тот самый Paint. Чтобы рисовать на компьютере мышкой, как некоторые профессионалы, которые замечательно обращаются с ней, необходимо определиться с тем, в каком формате вы будете работать. Либо это будет растровая графика, либо векторная графика. Для первого случая подойдет Adobe Photoshop, а для второго можно применить такие программы, как Corel Draw и Adobe Illustrator. Главной отличие — сама графика и формат, в котором будут функционировать программы, а инструменты везде одинаковые.

Как научиться рисовать мышкой на компьютере?

Главным инструментом для пользователя станет «Кисть» со всеми ее настройками и тонкостями. Помимо этого инструмента понадобиться «Ластик», «Заливка» и режимы «Увеличение/Уменьшение». Для того чтобы научиться рисовать мышкой на компьютере, необходимо иметь терпение и желание, так как этот процесс довольно трудоемкий.

Самой главной проблемой будет ротация линий при рисовании. Например, если вы хотите сделать плавное закругление, то, возможно, вы получите угловатый скос. Это можно исправить благодаря сильному увеличению в области, чтобы лучше и аккуратнее прорисовывать каждый пиксель. Поэтому стоит работать в увеличенном масштабе, чтобы линии казались плавными и точными.

Старайтесь использовать инструмент «Линия» и «Кривая», чтобы сделать более точное построение изображения. Если необходимо начертить длинную линию, то в увеличенном масштабе делайте отдельные штрихи вместо сплошного веления мышкой.

Небольшие тонкости и нюансы

Стоит обратить внимание на работу со слоями. Это очень удобно при рисовании мышью, так как при закрашивании пользователь не сможет выйти за края слоя. При желании можно удалить ненужные слои и избежать лишней работы с ластиком.

Если новичку сложно научиться рисовать на компьютере мышкой, как некоторые художники, то можно нарисовать изображение на бумаге, затем сфотографировать/отсканировать и загрузить в графический редактор, а затем рисовать поверх нарисованного изображения. Точно также можно загрузить любую картинку в программу и рисовать, опираясь на нее.

Существуют некоторые аксессуары для компьютерной мыши, которые могут облегчить ваш процесс рисования. Их можно заказать в интернет-магазинах. Смотрите видеокурсы с тематикой, схожей с этой: «Учимся рисовать мышкой на компьютере». Благодаря им, можно быстро освоить работу с мышкой и, в целом, улучшить ваши творческие данные.

Цифровое искусство для начинающих: все, что вам нужно, чтобы начать цифровую живопись

Цифровой художник с помощью графического планшета (Изображение предоставлено: Pixabay)

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Начало работы с цифровым искусством может быть пугающим из-за большого разнообразия устройств для рисования и программного обеспечения, которое необходимо учитывать, прежде чем вы даже сможете открыть свой первый чистый холст. Сужение некоторых основ искусства, которое вы хотите создать, может помочь вам определиться с тем, какое оборудование и программное обеспечение вам потребуется для его создания.

Что такое цифровое искусство и зачем вам его создавать?

Цифровое искусство — это универсальный термин для обозначения создания художественных медиа или манипулирования ими с помощью технологий. Это может включать в себя все, от пиксельной графики до обработки фотографий и цифровой 3D-скульптуры. Некоторые из самых ранних примеров цифрового искусства были созданы Джоном Уитни в 1960-х годах с использованием старой доброй математики для анимации простых компьютерных изображений пиксельных фигур и спиралей.

Тем не менее, среда прошла долгий путь со времен пиксельных спиралей Уитни. Традиционный акварелист может отсканировать картину, написанную красками и бумагой, в программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы легко и эффективно изменить всю картину в цифровом виде. Цифровое искусство позволяет использовать инструменты для исправления ошибок и исправления цветов, сохраняя целостность оригинала способами, которые просто невозможны в традиционных медиа.

Источник: Даниэль Рубино / Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Даниэль Рубино / Windows Central)

Цифровое искусство не только дает свободу редактировать и делиться традиционными работами, но также открывает двери для создания произведений искусства, которые просто невозможно с традиционными носителями. Цифровое искусство снимает ограничения традиционных средств, и вы можете легко смешивать техники рисования или пробовать новые цветовые схемы всего за пару щелчков мыши, а не перекрашивать всю область.

Хотя цифровое искусство может быть инвестицией, когда вы только начинаете, оно имеет долгосрочную выгоду, избавляя от страха траты материалов. Профессиональные материалы для рисования и лепки могут быть дорогостоящими регулярными затратами, и страх потратить эти материалы впустую на неудачный проект может парализовать некоторых художников. С цифровым искусством этот страх может быть устранен, поскольку нет никаких дополнительных затрат, кроме первоначальных инвестиций. Если картина идет не так, как вы хотите, вы можете скрыть плохой слой и создать новый или выбросить холст и начать новый, не заплатив ни копейки.

Даже для традиционных художников цифровое искусство может быть полезной частью рабочего процесса. Вы можете свободно практиковаться и экспериментировать, не неся затрат на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Какое оборудование вам нужно для цифрового искусства?

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Тип цифрового рисования, который вы можете сделать, будет зависеть от ограничений вашего оборудования. Вполне возможно проиллюстрировать что-то вроде мобильного устройства или недорогого ноутбука, но это может означать, что вам придется работать с холстами меньшего размера. Это может быть прекрасно, если вы хотите создавать работы, которые будут просматриваться в основном в Интернете с низким разрешением через социальные сети или распечатываться для небольших реальных приложений, таких как наклейки. Даже стандартный бюджетный ноутбук может справиться с работой, если он соответствует минимальным системным характеристикам для предпочитаемого вами программного обеспечения для творчества.

Однако, если вы надеетесь работать с большими цифровыми холстами с более высоким разрешением, например, для больших отпечатков, вам следует подумать о сборке компьютера, более ориентированного на рабочую станцию, или более мощном ноутбуке. Независимо от того, собираете ли вы свой компьютер по индивидуальному заказу или покупаете готовый, вы можете подумать о том, чтобы направить большую часть своего бюджета на видеокарту и твердотельные накопители для хранения.

Вопреки тому, что можно подумать, большинство программ для цифрового искусства не сильно нагружают ваш ЦП, а скорее полагаются на ОЗУ и видеопамять для рендеринга штрихов и эффектов создания меток. Если на вашем компьютере недостаточно ОЗУ или видеопамяти, программное обеспечение для цифрового искусства будет использовать высокоскоростной твердотельный накопитель, чтобы частично удовлетворить этот спрос. По крайней мере, вам понадобится не менее 8 ГБ оперативной памяти.

Выбор аксессуаров для цифрового искусства

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central) начать поиск графического планшета. Графические планшеты бывают самых разных форм, размеров и стилей. Хотя они, как правило, делятся на две конкретные категории — графические планшеты и графические дисплеи.

Перьевой планшет представляет собой устройство ввода, состоящее из двух частей: планшета-дигитайзера и стилуса в форме ручки. Они подключаются к компьютеру, ноутбуку или мобильному устройству через USB или, в некоторых случаях, через Bluetooth. Стилус может работать как от батареи, так и без батареи и будет состоять из пера, реагирующего на силу нажатия на него. В зависимости от марки стилус может иметь дополнительные кнопки, которые можно настроить для различных функций, таких как щелчок правой кнопкой мыши или переключение между пером и кистью-ластиком в вашем программном обеспечении.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Сам дигитайзер может быть разных размеров, но заметная разница с этими стандартными графическими планшетами заключается в том, что они не имеют встроенного в дигитайзер дисплея. Они требуют немного практики и координации рук и глаз, так как вам нужно будет смотреть на отдельный монитор, а не на руку, чтобы увидеть, где ваши отметки приземляются на вашем изображении. В дополнение к области рисования дигитайзера могут быть дополнительные настраиваемые экспресс-клавиши, которые помогут упростить рабочий процесс.

Можно свободно практиковаться и экспериментировать, не тратя деньги на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Если вы выбираете планшет без дисплея, вам следует учитывать тип монитора, который вы будете использовать с вашим устройством. Даже если вы используете ноутбук, вы можете подумать о дополнительном мониторе для подключения к вашему устройству, потому что экраны на ноутбуках меньше. 27-дюймовый дисплей часто считается «лучшим местом» для цифрового искусства, но это, конечно, зависит от личных предпочтений.

Что не является субъективным, так это цветовое пространство монитора. Цветовое пространство — это диапазон цветов, воспринимаемых человеческим глазом, которые может отображать монитор. Отраслевым стандартом для цветового пространства является Adobe RGB, поскольку оно обеспечивает более точное визуальное представление цветов при их печати. Другим приемлемым стандартом является sRGB, который обычно является более идеальным стандартом цветового пространства, если вы создаете для публикации в Интернете, а не для печати. Большинство современных мониторов предлагают 98% цветовых пространств Adobe RGB или 120% цветовых пространств sRGB.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Перьевые дисплеи, с другой стороны, работают аналогично перьевым планшетам, но с одним существенным отличием. Сам дигитайзер встроен в монитор, что позволяет художнику рисовать пером прямо на дисплее. Однако всего несколько лет назад художники были ограничены в выборе интерактивных дисплеев. Wacom владел почти монополией на этот продукт, а большие неуклюжие мониторы для рисования были громоздкими и непомерно дорогими. Однако в последние годы усилилась конкуренция со стороны таких компаний, как XP-Pen и Huion. Технологии позволяют создавать более тонкие перьевые дисплеи самых разных размеров, которые лучше подходят для разных ценовых категорий, снижая планку запрета на вход на рынок.

Если вы решили использовать ноутбук «два в одном» или мобильное устройство с сенсорным экраном, вы можете просто взять отдельный стилус. Однако важно отметить, что не все щупы одинаковы. Для цифрового искусства вам, безусловно, понадобится активный стилус, который поддерживает как минимум силу нажатия. У нас есть удобный список, который поможет вам выбрать лучший стилус для всего, что вы хотите создать.

Выбор программного обеспечения для цифрового искусства

Источник: Galaad G/Krita (Изображение предоставлено: Источник: Galaad G/Krita)

У вас есть компьютер и новый графический планшет, но вы еще не совсем готовы приложить перо к планшету и творить. Вам понадобится приложение для рисования, которое подходит для той работы, которую вы хотите выполнять. Хотя большинство людей сразу же потянутся к программам Adobe Creative Cloud, я бы сказал, что вам стоит подумать об альтернативных приложениях для рисования, которые могут быть менее дорогими, если не полностью бесплатными.

Такие приложения, как Krita, Fire Alpaca и Clip Studio Paint, значительно более доступны, чем продукты Adobe или даже Corel, и предлагают почти все те же функции. В некоторых случаях они могут быть даже лучше из-за их надежных сообществ, создающих собственные действия и кисти. Это также верно, если вы создаете 3D-модели, поскольку такие приложения, как Blender и Zbrush, легко доступны независимо от вашего бюджета.

Изучение основ

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Хорошо, теперь вы можете приступить к изучению основ создания цифрового искусства. Независимо от того, какое программное обеспечение вы выберете, вам нужно будет сделать несколько вещей, чтобы привыкнуть к среде.

Открытие чистого холста и выполнение чего-то столь же простого, как многократное рисование кругов, тщательно стараясь, чтобы они были одинакового размера и на расстоянии друг от друга, может помочь вам научиться управлять пером и чувствительностью пера к давлению. Как упоминалось ранее, с цифровым искусством исчезает риск напрасной траты материалов, поэтому вы можете свободно экспериментировать с цветами, режимами наложения и вариантами кисти, не нанося непоправимого ущерба своему изображению.

Слои — это то, что делает подобные эксперименты возможными, и они являются жизненно важной основой для цифрового искусства. Никто не хочет тратить пять часов на цифровую картину только для того, чтобы попытаться стереть небольшую ошибку и испортить все изображение. Размещение различных элементов вашего изображения, таких как штриховой рисунок и отдельные цветовые блоки, на разных слоях позволяет вам редактировать и настраивать изображение различными способами, сохраняя при этом возможность вернуть его обратно и не оказывая негативного влияния на другие области.

Как только вы освоите слои, вы можете перейти к более сложным основам, таким как обучение затенению вашего цифрового искусства.

Но самое главное — экспериментировать. Хотя основы важны, искусство — это творческое самовыражение. Возьмите стилус и получайте удовольствие.

Начать создание

(откроется в новой вкладке)

XP-Pen Artist 24 Pro

Подходящая альтернатива

Интерактивный дисплей XP-Pen Artist 24 Pro — отличная альтернатива более дорогим устройствам, обеспечивающая профессиональный уровень качества без больших затрат.

Коул — постоянный всезнайка Call of Duty и энтузиаст инди-игр для Windows Central. Она пожизненный художник с двадцатилетним опытом цифровой живописи, и она с радостью расскажет вам о бюджетных интерактивных дисплеях.

Можете ли вы научиться цифровому искусству, даже если не умеете рисовать?

Ибрагим Ахмед 07 апреля 2022 г.

Цифровое искусство может стать захватывающей областью для многих страстных художников. Есть что-то захватывающее в том, чтобы впервые использовать планшет для рисования и рисовать на компьютере так же, как на бумаге. Тем не менее, цифровое искусство может сбивать с толку многих новичков и позировать 9.0096 много вопросов .

Многие начинающие цифровые художники склонны думать, что им нужно научиться рисовать, прежде чем приступать к цифровому искусству. Несмотря на то, что рисование действительно может помочь вам создать более качественное цифровое искусство, в этом нет необходимости. Так что не отказывайтесь от цифрового искусства!

Обучение рисованию также зависит от того, какое цифровое искусство вы хотите создать. Некоторые формы цифрового искусства намного сложнее других. Это может потребовать от вас некоторых приличных навыков рисования.

В этой статье мы немного углубимся в этот вопрос и рассмотрим важность традиционного рисунка в цифровом искусстве.

Могу ли я научиться цифровому искусству, если не умею рисовать?

Цифровому искусству можно научиться, даже если вы не умеете рисовать. Вы можете использовать фигуры, линии и инструмент «Перо» для цифрового рисования. Поскольку вам не нужно беспокоиться о рисовании «идеального» круга, поначалу создание цифрового искусства может показаться проще, но это не легче, чем традиционное искусство.

Цифровое искусство — это еще одно средство, подобное традиционному искусству. Начало работы с цифровым искусством не сделает вас волшебным образом лучшим художником, но определенно может дать вам небольшое преимущество в некоторых областях.

Цифровое искусство намного эффективнее, когда дело доходит до рисования. Вы можете быстро исправлять ошибки, настраивать кисти и делать последовательные штрихи — и все это в одной программе.

Однако следует отметить, что вы не можете стать хорошим цифровым художником без каких-либо навыков рисования . Если вы не умеете рисовать, значит, вы, вероятно, не имеете представления об основных основах искусства.

К сожалению, для того, чтобы создавать хорошие последовательные произведения цифрового искусства, вам необходимо хорошо понимать жесты, анатомию, затенение, освещение и т. д. Цвет также играет огромную роль в цифровом искусстве, поэтому хорошее понимание теория цвета также имеет важное значение.

Могу ли я использовать Procreate, даже если я не умею рисовать?

Еще один дополнительный вопрос, который задают некоторые новички: «Стоит ли Procreate того, если я не умею рисовать?» Это распространенный вопрос, поскольку в последнее время популярность Procreate резко возросла. Его популярность в основном связана с тем, что это отличное приложение для цифрового рисования на iPad, а также тем, что его использует большинство профессионалов.

Вы можете использовать Procreate, если не умеете рисовать, так как он удобен для начинающих. Хотя у вас может не получиться ощущения от рисования, умный ИИ Procreate поможет вам в этом. может распознавать недостатки и мгновенно исправлять их.

Рисовать фигуры в Procreate легко: как только вы нарисуете фигуру, все, что вам нужно сделать, это держать карандаш Apple, и он сделает ее идеально симметричной. Это упрощает рисование в Procreate.

Тем не менее, проблема остается в том, что это всего лишь приложение, как и любое другое приложение. Это не может волшебным образом сделать вас лучшим цифровым художником, но определенно может облегчить вам жизнь.

Procreate доступен только для IOS и может быть загружен здесь. Это довольно доступно по цене 8,99 долларов. Но вам нужен iPad/iPhone с ним, и хотя это необязательно, Apple Pencil действительно может улучшить ваш рабочий процесс.

Должен ли я учиться рисовать на бумаге или планшете?

Рисование — это ценный навык, и лучше всего, что каждый может его улучшить. Все, что нужно, это практика. Но даже если вы решили научиться рисовать, это может сбить вас с толку. У вас есть два основных средства — традиционное рисование и цифровое рисование.

Лучше начать рисовать традиционно, когда вы только начинаете. Рисование карандашом и бумагой даст вам лучшее представление о некоторых основных понятиях, таких как освещение, перспектива и тон. Поскольку большинство новичков начинают с набросков, вам следует поступить так же.

Создание эскизов дает вам необходимые навыки, чтобы начать рисовать в вашей среде. Новичку может быть сложно рисовать с помощью воображения, поэтому всегда полезно иметь образец.

Вы можете ознакомиться со статьей «Основы искусства» от The Virtual Instructor, чтобы начать изучение основ. Я также предлагаю вам изучить некоторые сабреддиты и задать людям вопросы, когда вы чувствуете, что застряли. Несколько хороших сабреддитов для начала:

  • r/LearnArt
  • r/DigitalPainting
  • r/ArtFundamentals

Если вы хотите узнать больше о цифровом и традиционном искусстве, прочтите мою статью . Следует ли вам учиться рисовать традиционным или цифровым способом? Это поможет вам лучше понять, с чего и как начать.

Что нужно для начала цифрового искусства

Прочитав большую часть этого поста, вы, возможно, решили заняться цифровым искусством. Большой! Это будет захватывающее путешествие для вашей карьеры и страсти. Тем не менее, есть некоторые вещи, которые вам могут понадобиться для начала.

Компьютер/ноутбук

Первое и самое важное, что вам нужно, это хороший компьютер или ноутбук. Это очевидно, так как вам нужен цифровой экран для цифрового рисования. Если у вас уже есть компьютер, вы можете начать с него.

Как новичок, вам придется сначала поэкспериментировать с различными техниками, поэтому покупка высокопроизводительного компьютера, когда вы не умеете рисовать, может оказаться нецелесообразным вложением.

Это может вас удивить, но вы также можете заниматься цифровым искусством к подключение планшета для рисования к телефону . У этого есть некоторые очевидные недостатки, такие как маленький экран и медленная оперативная память, но это может помочь вам попрактиковаться в рисовании.

Еще один вариант — купить iPad. В индустрии цифрового искусства iPad считается планшетом профессионального уровня, который позволяет цифровым художникам создавать удивительные произведения искусства. Вы можете купить iPad Air со скидкой на Amazon или, если вам нужен экран большего размера, вы можете получить стандартный для отрасли 12,9. iPad Pro .

Как новичок, сосредоточьтесь на том, что вы можете получить за свой бюджет. Но помните, мощный компьютер всегда лучше, чем смартфон или бюджетный ноутбук.

Лучший бюджетный ноутбук для цифрового искусства

Я могу долго говорить о лучших ноутбуках для цифрового искусства и художников, однако большинство из них, если не все, довольно дороги. Поскольку вам нужен хороший процессор, много оперативной памяти и хранилище, затраты могут быстро возрасти.

Тонкий Acer Aspire 5

Acer Aspire 5 — отличный компактный ноутбук для цифровых художников. Он легкий и быстрый, что позволяет вам без труда запускать ваши любимые программы для рисования. Он оснащен 15,6-дюймовым IPS-дисплеем Full HD с приличным цветовым диапазоном — идеально подходит для цифрового искусства.

Основным недостатком этого ноутбука, вероятно, является его 4 ГБ ОЗУ. Это минимум для большинства приложений для рисования, но рекомендуемый диапазон — 8 ГБ ОЗУ. Однако у него есть быстрый процессор AMD Ryzen 3 и твердотельный накопитель на 128 ГБ, чего будет более чем достаточно для новичка.0003

Самое лучшее в этом ноутбуке — его цена. У Aspire есть множество моделей, начиная с 369 долларов. Я бы порекомендовал вам купить версию за 499 долларов с AMD Ryzen 5. Это даст вам хорошее сочетание скорости и соотношения цены и качества.

Купите Acer Aspire 5  на Amazon.

Планшет для рисования

Планшет для рисования необходим для цифрового искусства. При первом запуске вам не следует слишком беспокоиться о том, какой планшет для рисования вы используете. Пока он прочный и отзывчивый, он выполнит свою работу.

При покупке планшета для рисования нужно учитывать множество факторов. Вы можете ознакомиться с нашим руководством по покупке , чтобы купить свой первый планшет для рисования .

Как новичок, у вас есть много бюджетных вариантов , но лучше всего придерживаться ведущих брендов, таких как Wacom и Huion. Лучшими планшетами для рисования для начинающих являются Wacom Intuos и Huion H610 , и даже некоторые профессионалы используют их по сей день.

Программное обеспечение для рисования

Наконец, чтобы начать заниматься цифровым искусством, вам нужна программа для рисования. Существует множество бесплатных и платных программ для рисования, с которыми вы можете начать. Если вы не умеете рисовать, возможно, не стоит тратить много денег на дорогое программное обеспечение для рисования.

Основное различие между бесплатным и платным программным обеспечением заключается в количестве функций, которые они предлагают. Профессиональное программное обеспечение для рисования, такое как Adobe Photoshop или Illustrator, может помочь вам в создании потрясающих цифровых произведений искусства. Принимая во внимание, что бесплатное программное обеспечение предлагает только основные функции, которые полезны для начала и практики рисования.

Некоторые отличные программы для рисования, с которыми вы можете начать:

  • Photoshop CC (Windows/macOS) — бесплатная пробная версия на 7 дней, а затем $20,99/мес.
  • Clip Studio Paint (Windows/macOS) — бесплатная пробная версия на 30 дней, а затем 49,99 долл. США единовременно или 4,49 долл. США в месяц
  • Krita (Windows/macOS) — бесплатно
  • Procreate (только IOS) — единовременно 8,99 долл. США

Когда у вас есть все необходимое, вы можете начать изучать цифровое искусство. Хорошим ресурсом для начала является это видео Брэда Колбоу на YouTube:


Вывод: можно ли научиться цифровому искусству, если не умеешь рисовать?

Можно начать создавать цифровое искусство, даже если вы не умеете рисовать. Однако без базовых навыков рисования далеко не уедешь.

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *