Идеи для творчества вконтакте: Страница не найдена | Областной Дом народного творчества

Содержание

Страница не найдена | Областной Дом народного творчества

Запрошенную информацию найти не удалось. Возможно, будет полезен поиск по сайту или приведённые ниже ссылки.

Свежие записи

Часто используемые рубрики

Архивы

Загляните в архивы по месяцам 🙂

Архивы Выберите месяц Май 2021 Апрель 2021 Март 2021 Февраль 2021 Январь 2021 Декабрь 2020 Ноябрь 2020 Октябрь 2020 Сентябрь 2020 Август 2020 Июль 2020 Июнь 2020 Май 2020 Апрель 2020 Март 2020 Февраль 2020 Январь 2020 Декабрь 2019 Ноябрь 2019 Октябрь 2019 Сентябрь 2019 Август 2019 Июль 2019 Июнь 2019 Май 2019 Апрель 2019 Март 2019 Февраль 2019 Январь 2019 Декабрь 2018 Ноябрь 2018 Октябрь 2018 Сентябрь 2018 Август 2018 Июль 2018 Июнь 2018 Май 2018 Апрель 2018 Март 2018 Январь 2018 Декабрь 2017 Ноябрь 2017 Октябрь 2017 Сентябрь 2017 Август 2017 Июнь 2017 Май 2017 Март 2017 Февраль 2017 Декабрь 2016 Ноябрь 2016 Октябрь 2016 Сентябрь 2016 Июль 2016 Июнь 2016 Май 2016 Апрель 2016 Март 2016 Февраль 2016 Январь 2016 Декабрь 2015 Ноябрь 2015 Октябрь 2015 Сентябрь 2015 Август 2015 Июнь 2015 Май 2015 Апрель 2015 Март 2015 Февраль 2015 Январь 2015 Декабрь 2014 Ноябрь 2014 Октябрь 2014 Сентябрь 2014 Август 2014 Июль 2014 Июнь 2014 Май 2014 Апрель 2014 Март 2014 Февраль 2014 Январь 2014 Декабрь 2013 Ноябрь 2013 Сентябрь 2013 Август 2013 Июль 2013 Июнь 2013 Май 2013 Апрель 2013 Март 2013 Февраль 2013 Январь 2013 Декабрь 2012 Ноябрь 2012 Октябрь 2012 Сентябрь 2012 Август 2012 Июль 2012 Июнь 2012 Май 2012 Апрель 2012 Март 2012 Февраль 2012 Январь 2012 Ноябрь 2011 Октябрь 2011 Сентябрь 2011 Май 2011 Апрель 2011 Март 2011 Февраль 2011 Ноябрь 2010 Сентябрь 2010 Июнь 2010 Март 2010 Февраль 2010 Ноябрь 2009 Сентябрь 2009 Март 2009 Февраль 2009 Ноябрь 2008 Сентябрь 2008 Февраль 2008 Ноябрь 2007 Апрель 2007 Сентябрь 2006 Апрель 2006 Март 2006 Февраль 2006 Ноябрь 2005 Июль 2005 Апрель 2005 Февраль 2005 Январь 2005 Апрель 2003 Март 2003 Апрель 2002 Март 2002 Ноябрь 2001 Апрель 2001 Март 2001 Ноябрь 2000 Сентябрь 2000 Июнь 2000 Март 2000 Апрель 1999 Май 1998 Апрель 1998 Сентябрь 1996 Май 1995 Апрель 1995 Апрель 1994 Июль 1991 Апрель 1991 Декабрь 1990 Июль 1980 Июль 1970 Май 1970 Август 1960 Август 1959 Август 1955 Июль 1951 Июль 1950 Июль 1949 Июнь 1943 Август 1940 Июль 1940 Июль 1935 Апрель 1930 Июль 1929 Ноябрь 1925 Июль 1924 Апрель 1923 Май 1907 Апрель 1907 Май 1906 Апрель 1906 Март 1906 Май 1905 Апрель 1905 Март 1905 Апрель 1904 Март 1904 Апрель 1903 Март 1903 Май 1902 Май 1901 Декабрь 1900 Январь 1900 Май 1898 Июнь 1890 Июнь 1869 Июнь 1862 Июнь 1861 Июнь 1860 Июнь 1850 Июнь 1848 Июнь 1845 Октябрь 1800 Май 1700 Январь 1500

Центр детского (юношеского) технического творчества — Старт открытого городского детского проекта «Я дизайнер – 100 идей»

20 марта 2021 года на базе Центра детского (юношеского) технического творчества Колпинского района Санкт-Петербурга в дистанционном формате стартовал открытый городской детский проект «Я ДИЗАЙНЕР — СТО ИДЕЙ!» — 2021 года на официальной странице Проекта в социальной сети ВКонтакте

Тема этого года – «ОТ ОБРАЗА ДО ИДЕИ» — создание устройств, механизмов, мебели, одежды на основе образов, заимствованных из природы.

Основная цель открытого городского детского проекта: поощрение стремления детей к открытиям и изобретениям. Важным звеном в воспитании будущих дизайнеров – людей широко и синтетически мыслящих, открытых ко всему новому, устремленных в будущее, способных к поиску и эксперименту, к созидательной творческой деятельности – является стимулирование интереса детей к художественному и техническому творчеству, развитие интереса к дизайн–проектированию.

Проектные бюро открылись по следующим темам:

«ТЕХНО-ГИППОКАМПУС», «ФРАКТАЛЬНАЯ АРХИТЕКТОНИКА», «БИОРУМ», «ЦВЕТО-СВЕТИЛЬНИКИ», «ПРИРОДА И МОДА», «ЖУКО-ЛЕТЫ», «ДОМ ШЕЙП-ШЕЛЛ», «ТОЧКА ОПОРЫ».

В проекте юные дизайнеры в возрасте от 7 до 16 лет из самых разнообразных детских коллективов дизайна Санкт-Петербурга представят свои творческие проекты.

Проект проводится в официальной группе Проекта на официальной странице социальной сети ВКонтакте — https://vk.com/yadizainer100idey, на которой можно ознакомиться с фотогалереей Проекта.

Для участия в Проекте требуется регистрация через Google Форму по ссылке:
https://docs.google.com/forms/d/1seTJJX1ZUQwQaGmqvuL12BkZeP5PloWKyNpYtgevAgk/edit.

Организаторами мероприятия выступают Комитет по образованию Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных, Центр детского (юношеского) технического творчества Колпинского района Санкт-Петербурга, ГУМО педагогов по направлению «Дизайн».

120 фото лучших современных идей оформления

Своя дача пользуется огромной популярностью и это вполне заслуженно. Именно тут многие могут найти тот покой и то единение с природой, которого так требует наша душа после забот и проблем реальности и повседневности. Именно в тишине дачного домика можно остановиться в потоке будней, спокойно поразмышлять, снять напряжение и стрессы.

Дачный участок — не только приятное, но и полезное времяпровождение, это приятные презенты на столе в холодные зимние вечера. Как же сделать уютную и комфортную дачу?
Какие интересные идеи существуют для реализации их на участке?Именно об этом пойдет речь в данной публикации.

Краткое содержимое статьи:

Что можно сделать на даче?

Просматривая различные фото идей для дачи, всегда удивляешься — как богата и непредсказуема фантазия человека. Это может быть все что угодно: клумбы и беседки, освещение и фонтаны, детские площадки и мангалы. Вот где наш творческий потенциал может быть реализован в полной мере.


Можно проявить себя во всей неординарности и реализовать весь свой художественный талант, испытав удовлетворение от самого процесса творчества.

Если вы не знаете с чего начать, какие оригинальные конструкции могут быть созданы, давайте мы попробуем представить вам лучшие идеи для дачи, созданные своими руками.

Например, самый простой способ проявить себя – создать оригинальные клумбы, скамейки, оградки. Если же вы обладаете достаточными техническими знаниями и некоторым опытом, вы можете самостоятельно создать оригинальное освещение или построить фонтан.

Для ценителей художественных произведений можно предложить создать скульптурные или изобразительные композиции. Для специалистов в области строительства вполне доступно сделать своими руками оригинальные беседки и детские площадки.

Что нам потребуется для реализации дачных идей

Хотя варианты оформления дачи и сада могут отличаться самым различным образом, да и весь их спектр неограничен, для воплощения на практике потребуется подобрать соответствующие материалы. Здесь все зависит от того, что именно мы решили сделать. Естественно, от нас потребуется не только желание, придется поработать.

Важно помнить — все то, что вы делаете должно быть безопасным для окружающих, доставлять эстетическое удовольствие и не вызывать отрицательных эмоций, но самое главное  – не приносить вреда здоровью и окружающей природе.

Еще один совет: для дачных идей необходимо использовать естественные природные материалы, они не только экологически чисты, но и гармонично вписываются в ландшафтный дизайн дачного участка.

Рассмотрим некоторые практические идеи, которые вполне доступны для повторения, а может — именно они подтолкнут фантазию к действию, и  вы сможете создать что-то свое?

Клумбы, цветники, газоны

Самый популярный элемент декора участка – создание оригинальных клумб либо газонов. Это красиво и хотя с первого взгляда может показаться, что для данной идеи не  свойственна практичность, однако хорошее настроение, которое создает удовольствие от созерцания, уже многого стоит.


В качестве клумбы или цветника может выступить старая бочка, тазик или покрышки от автомобилей. Раскрасив их яркими красками можно получить оригинальный элемент в оформление вашей дачи.

Приложите немного фантазии и вот — из разрисованной бочки вы получили гномика, на голове которого красуется букет ярких цветов.

Обложите края газона природными камнями и пофантазируйте над рисунками периметра – вот вы и создали газон в форме цветка, головы животного или в форме сердца.

Скамейки. Беседки

Кто сказал, что скамейка должна выглядеть строго? Почему бы не сделать скамейку в виде автомобильной оси? Установите по краям две старые покрышки и положите между ними доску. Обработав, закрепив и покрасив, вы получите оригинальную и практичную конструкцию.

А если у вас возникла идея пруда на даче, то здесь обойтись без скамейки  обойтись трудно. Сам по себе пруд уже оригинально, необычно и практично. Установите еще беседку необычной формы – лодочка с навесом, ракушка или что-то иное, и вы получите замечательную зону отдыха, именно здесь сможете посидеть с книгой в тишине и покое.

Дом и его внутреннее убранство

Естественно, что все ваши оригинальные идеи для дачи могут и должны распространяться и на самого главное – сам дачный домик.

Одним из самых простых способов украсить свой домик – натянуть по его стенам специальные нити и посадить вьющиеся растения. Летом они затянут все стены — вот вы и получили красивое, оригинальное жилище. Кроме того, в жаркие летние дни здесь будет всегда свежо и прохладно.


Украшением внутреннего убранства домика может стать собственноручно изготовленная мебель. Здесь может пойти в ход все что угодно. Старая деревянная бочка будет оригинальной подставкой для стола, на стене повесьте различные самодельные сабли и пистолеты – вот вам и каюта пиратской шхуны в российской глубинке.

Освещение и иные технические идеи

Имея некоторые технические знания в области электротехники можно сделать необычное освещение. Современные технологии предлагают широкий ассортимент светодиодных лент, использование их на своем участке делает возможным получить интересные визуальные эффекты.

С помощью водяных насосов становится возможным создать небольшой фонтан. Добавьте сюда световую иллюминацию и удивите своих соседей необычностью и оригинальностью зоны отдыха на вашем участке.

Вообще, в настоящее время становится возможным использовать всевозможные технические приспособления. Конечно потребуется некоторая техническая подготовка, а также навыки, но полученный результат будет не только красивым, но и практичным.

Оградки, живые изгороди

Одним из способов получить красивое оформление участка – создание оградок и живых изгородей. Это будет интересный элемент дизайна, а кроме того — посредством живых изгородей можно разделить территорию на отдельные зоны, добавив уюта и оригинальности.


Детская площадка

Дети – цветочки в нашей жизни. Эта, казалось бы, избитая фраза, не теряет своей актуальности. Сделайте для своих малышей необычную детскую площадку: качели, песочницы или просто волшебные домики и беседки.

Можно исполнить все в сказочном стиле, сделать скульптурные композиции – получится не только оригинально, но и будет воспитывать в детях чувство прекрасного.

Однако важно помнить о безопасности – все  элементы детской площадки должны быть полностью безвредны для ребенка.

Общие правила обустройства дачного участка

Перечислить все интересные идеи для дачи просто невозможно, поскольку невозможно определить границы человеческой фантазии. Однако попробуем обозначить общие правила обустройства дачного участка, которые не зависят от того, какую идею вы решили воплотить в жизнь.

Прежде всего, помните о технике безопасности. Используйте безопасные материалы, они не должны быть токсичными, не вызывать аллергических реакций, не нанести вред здоровью каким-то иным образом.

При создании элементов дизайна с использованием технических средств, помните об электробезопасности. Если вы делаете подсветку нашего фонтана или создаете иные световые эффекты, применяйте специальные светодиодные ленты, а их напряжением питания не должно превышать 36 в.

Детская зона должна быть обустроена таким образом, что бы ребенок в процессе игры не получил травму об острые края, жестки стальные или каменные конструкции.

Здесь будет предпочтительней использовать дерево, оно экологически безвредно.


Растения, высаженные на вашем участке, также должны быть безопасными. Помните о том, что часть из них во время цветения вызывают аллергию у некоторых людей.

Заключение

Полет фантазии нельзя укротить и обозначить его границы. Ваш дачный участок может стать поистине оригинальным, практичным и уютным — именно вы здесь дизайнер, строитель и хозяин. Приложите усилия, пофантазируйте и в последующем сможете наслаждаться полноценным отдыхом, в полной мере получая эстетическое удовольствие.

Фото идеи для дачи

Сохраните статью себе на страницу:

Пост опубликован: 09.10

Присоединяйтесь к обсуждению: Copyright © 2021 LandshaftDizajn.Ru — портал о ландшафтном дизайне №1 ***Сайт принадлежит Марии Козак

Детская художественная школа г. Хабаровска

 

 

 

ДЕТСКАЯ

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА

___________________________________________________________________________________________

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

 

 

УВАЖАЕМЫЕ ПОСЕТИТЕЛИ!

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ НА НАШ САЙТ!

     Детская художественная школа г. Хабаровска приглашает к себе всех юных первооткрывателей мира прекрасного. Здесь помогут воплотить в реальность любые творческие идеи, реализовать интересы и таланты, научат видеть, ценить и создавать красоту.

     Самых юных художников от 6 лет мы приглашаем в подготовительные классы, где каждый урок — это радость творческих открытий!

     Ребят, достигших 10 лет, мы приглашаем в первый класс на самые любимые уроки: рисунка, живописи, композиции, скульптуры, прикладного творчества и истории искусств.

     Детская художественная школа — первый шаг в мир сотен творческих профессий!

 

 

Для голосования пройдите по ссылке: https://27.gorodsreda.ru/

 

 

Об ответственности за распространение наркотиков 

 

Миф об алкоголе

Миф о жевательном табаке

 

О природе творчества и цензуре рынка. Сегодня творец озабочен продвижением сильнее, чем созиданием

Блогеры и коучи окончательно сменили поколение дворников и сторожей. Фото Pixabay

Локдаун 2020 года особенно хорошо подчеркнул, что смена творческих поколений завершилась. Поколение дворников и сторожей окончательно сменило поколение блогеров и коучей. Первые «молчали, пока шла торговля всем», вторые без умолку вещают и продают. Петя продает мастер-классы по кинцуги, Маша учит правильно смотреть на картины, а Катя знает, как написать бестселлер за 30 дней. Нет, я уверена, что Петины кинцуги прекрасны, а Катины советы полезны. Но все равно скорблю по «эпохе мастера».

У современного русского философа Александра Секацкого есть пассаж о шестеренках в часовом механизме. Мастер XVI века покрыл их тончайшей резьбой, которой суждено было оставаться сокрытой от взора. Этот творческий акт был художественно бескорыстным. Так Гауди трудился над отделкой шпилей, которые не будут видны никому, кроме ангелов. Так Хлебников засыпал на наволочке, набитой рукописями, не беспокоясь о том, что их нужно продать.

Сегодня творец озабочен продвижением намного сильнее, чем созиданием.

Пример художественно бескорыстного
творческого акта – тщательная отделка
архитектором Гауди шпилей, которые видны
разве что птицам и ангелам. Фото Pixabay
Еще на этапе создания произведения он добровольно связывает себя актуальностью и продаваемостью темы, желанием попасть в литературный мейнстрим или ему противопоставиться.

– Как писателю определить свою целевую аудиторию? – один из самых печальных вопросов на писательских семинарах, который я слышу. И ответ на него – никак не определить. Не определять.

Если начинать с этого вопроса, то лучше вообще не начинать. Потому что этот вопрос связан со свободой творчества. Не свободой внешней – от власти, обстоятельств и денег, а о свободе внутренней. Свободе создавать то, что должен.

Даже советская цензура не была столь губительна для внутренней свободы художника, как цензура рынка. При советской цензуре нельзя было опубликоваться, если шел не в строю. При цензуре рынка опубликовать можно что угодно… но вдруг не купят? Опасность этой цензуры в ее неочевидности. Художник натягивает на себя оковы совершенно добровольно: вы только скажите для кого – я подстроюсь. Другое дело, что все свободно сотворенное может иметь покупателя.

Внутренняя свобода – то, что свойственно любому настоящему художнику. (Хотя она может быть разрушительна для личности. В одном из интервью Юрий Мамлеев сказал, что когда прочитал своих «Шатунов», то пришел в ужас. Как личность пришел в ужас, а как писатель, видимо, не мог не написать.) И озабоченность целевой аудиторией – этакая лакмусовая бумажка на подлинность.

Поэтому на вопрос: «Знаете ли вы, кто ваш читатель?» единственный правильный ответ: «Тот, кто умеет читать».

В романе не самого прекрасного писателя есть одна прекрасная и страшная сцена. Художник сидит у трупа своего только что умершего сына и разглядывает его лицо. Поначалу глаза художника застилают слезы, но постепенно он проникается идеей написать своего ребенка. Он берет краски, кисти и за одну ночь пишет картину «Мертвый ребенок». В процессе работы слезы его высыхают, он увлекается и, наконец, удовлетворенный, УЛЫБАЕТСЯ своему творению.

Для творца художественное переживание
важнее события: «Подождите, так красиво
горит!» Фото Pexels
Этого художника описал Золя в романе «Творчество». И если отвлечься от ужаса ситуации, эта сцена – действительно ключ к природе творчества. Эстетические переживания событий для художника важнее самих событий. Переживания, испытываемые им по поводу испытываемых чувств – сильнее чувств. Слепок с реальности – реальнее ее самой.

Это та самая примета творца, которую исследователи называют творческим зрением. У всех – разной остроты. У одних оно было возведено в абсолют. У других проявлялось стихийно.

Помню, как у моего друга-художника горела дача. Сбежались соседи, кто-то пытался засыпать огонь землей. Но он остановил их, сказал: «Подождите, так красиво горит!»

Так и нужно гореть. Насмерть. Зато красиво.

Самый идеальный, бескорыстный, беспримесный творческий акт описан в рассказе Хорхе Луиса Борхеса «Тайное чудо». Герой, стоящий у расстрельной стены, загадывает свое последнее желание. Он просит Бога дать ему время дописать пьесу. И Господь выполняет его желание – останавливает время.

«Господь совершил для него тайное чудо: немецкая пуля убьет его в назначенный срок, но целый год протечет в его сознании между командой и ее исполнением. От растерянности Хладик перешел к изумлению, от изумления – к смирению, от смирения – к внезапной благодарности… Он трудился не для потомства, даже не для Бога, чьи литературные вкусы были ему неведомы. Неподвижный, затаившийся, он прилежно строил свой незримый совершенный лабиринт. Дважды переделал третий акт. Выбросил слишком очевидную символику – бой часов, музыку. Ничто ему не мешало. Он опускал, сокращал, расширял. Иногда останавливался на первоначальном варианте… Он закончил свою драму. Не хватало лишь одного эпитета. И он нашел его. Капля покатилась по щеке. Хладик коротко вскрикнул, дернул головой, четыре пули опрокинули его на землю». 

Примите участие в акции Бессмертный полк онлайн Портал органов государственной власти Ставрополького края

С 2015 года одним из центральных мероприятий празднования
Дня Победы 9 мая стало шествие участников Всероссийской акции «Бессмертный полк».

Второй год подряд из-за сложной эпидемиологической обстановки
и невозможности проведения шествия Бессмертного полка будет организовано онлайн-шествие.

9 мая 2021 года в 15.00 по местному времени во всех регионах России состоится онлайн-шествие «Бессмертный полк».

До 7 мая 2021 года подайте заявку на сайте проекта «Бессмертный полк» 2021.polkrf.ru/, через социальные сети ВК vk.com/polk_app
и Одноклассники ok.ru/app/polk или на сайте «Банк памяти» sber9may.ru/, чтобы фотографии ваших ветеранов были включены в трансляцию, и они приняли участие в виртуальном шествии «Бессмертного полка».

Принимая участие в шествии, вы будете заранее оповещены
о времени прохождения вашего Героя в строю Бессмертного полка.

Вы сможете поделиться ссылкой на точное время трансляции
с родными и друзьями.

Все герои пройдут в рядах онлайн-шествия в один день – 9 мая. Начало трансляции шествия во всех регионах в 15.00 по местному времени. Регистрация участников с 19 апреля по 7 мая на сайте 2021.polkrf.ru, ресурсе «Банк Памяти» (sber9may.ru), а также в мини-приложениях в социальных сетях Одноклассники (ok.ru/app/polk) и ВКонтакте (vk.com/polk_app).

Вместе сохраним память о подвигах наших героев!

 

Ссылки:

QR-код на страницу Бессмертного полка онлайн:
http://qrcoder.ru/code/?https%3A%2F%2F2021.polkrf.ru&10&0.

Папка с информационными материалами: https://disk.yandex.ru/d/_FRYD__oR0-8OA?w=1

 

 

Краткая инструкция по заполнению заявки

 

Зайдите на сайт 2021polkrf.ru или по ссылке http://qrcoder.ru/code/?https%3A%2F%2F2021.polkrf.ru&10&0

Нажмите на кнопку: «Принять участие».

Выберете регион участия.

Зарегистрируйтесь в проекте через e-mail, либо номер телефона —  получите код доступа к личному кабинету.

Также можно авторизоваться через аккаунт в социальных сетях ВКонтакте, Фейсбук, Одноклассники.

Принять участие в проекте можно также через ресурс «Банк Памяти» на sber9may.ru и мини-приложения «Бессмертный полк» в социальных сетях Одноклассники и ВКонтакте – они доступны в разделе приложений этих социальных сетей.

В личном кабинете введите фамилию, имя, отчество вашего героя, его годы жизни, прикрепите фотографию, а также добавьте свою фотографию.

Обращаем внимание, что фотографии должны быть размером
не более 5 мегабайт!

В личном кабинете можно воспользоваться возможностями редактирования фото.

Нажмите кнопку подачи заявки и следите в личном кабинете
за ее статусом.

Всего в личном кабинете участника можно разместить до 15 героев.

При размещении заявки до 7 мая, Вы получите уведомление
о времени прохождения вашего героя в онлайн-шествии и сможете поделиться ссылкой на точное время трансляции с родными и друзьями.

Присоединяйтесь к «Бессмертному полку-онлайн!»

Вместе мы сохраним память о героях!

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ (77 идей для детского сада).

Всем привет! Мы продолжаем дарить интересные идеи для воспитателей, родителей и учителей. И сегодня речь пойдет о нетрадиционных техниках рисования. Эти идеи подойдут для детского сада и школы. Нетрадиционное рисование – это не значит что-то сложное. Наоборот – именно нетрадиционная техника превращает занятие по изо в простую и веселую забаву. Не надо вырисовывать сложные элементы, не надо виртуозно владеть кисточкой. Нетрадиционные техники потому И СОЗДАНЫ, потому что они УПРОЩАЮТ труд ребенка, ОБЛЕГЧАЮТ задачу педагога в методическом плане и дают ребенку потрясающий творческий опыт с превосходным итоговым результатом. Вы увидите, какие красивые картины и рисунки можно делать в простых приемах нетрадиционного рисования. Ребенок полюбит ваши занятия  — он сам потянется к искусству, когда почувствует, что может творить красоту своими руками.

Все техники нетрадиционного рисования я разложила по ОТДЕЛЬНЫМ ГРУППАМ – и буду объяснять и показывать все по-порядку.

Нетрадиционное рисование

Отпечатки ЛАДОШКАМИ

 

В детском саду на занятиях по ИЗО-деятельности важно подобрать такую работу, которая будет посильна детям младшего возраста. Во второй младшей группе дети плохо управляют кистью, им трудно заставить кисть провести линию, овал, круг…   Поэтому в этом возрасте интересны быстрые и красивые работы-рисунки в технике рисования ладошками.

Вы можете детскими руками нарисовать вот такую милую семейку курочку и цыплята.

Зеленая краска даст вам отпечпаток, который можно обыграть в виде лягушки. Глаза можно нарисовать отдельно на белых кружочках бумаги (сами воспитателем) и дети просто наклеют глаза на рисунок клеем ПВА.

 

Вот еще пример рисунка-аппликации в этой нетрадиционной технике рисования своими руками. Если к отпечатку ладошки добавить боковые крылышки и острые кончики ушей – то мы получим силуэт совы. Фон для такой поделки можно выбрать из чернего картона, на него наклеить большой круг из желтой бумаги (луну).  И уже на фоне лунного диска делать отпечаток совы-ладошки. И потом когда отпечаток высохнет добавляем длинную ветку, на которой эта сова сидит.

 

Ладошка выступает как шаблон – сначала эскиз, обводите ладошку на листочке бумаги, а потом пытаетесь там или сям нарисовать глазик. И всмотреться, увидето какой именно персонаж смотрит на вас.

Точно также для поделки в нетрадиционной технике «Ладошка + краска» нужно подготовить заранее фон. Либо из цветной бумаги создать зеленую лужайку и пруд для уточек. Либо заранее нарисовать –затонировать листок в синюю и зеленую краску, высушить и подготовить для занятия (подержать под тяжелым прессом из книг).

Как видите на фото ниже к ладошковому элементу рисунка можно добавлять накладные детали – аппликации из бумаги и других материалов. Ниже пример того как обычная серая бумага от коробки может стать прообразом поделки.  Чтобы маленькому ребенку было удобнее рисовать круг-морду льва – дайте ему шаблон-крышечку от банки. Пусть дети карандашом обведут круглую крышечку по цетру «картонной гривы» и потом аккуратно закрасят кружок краской – сначала обводка медленной кистью по краешку линии, а потом закрашивание серединки. Черные детали усов, носа и ушей дорисовываем маркером (сам воспитатель когда поделка высохнет).

В нетрадиционном рисовании ладошками часто используются образы птичек. Вот вам простая идея рисунка  воробья в детском саду.Просто и быстро нарисовать своими руками детям в средней группе.

А вот идеи нетрадиционного рисования ладошками для детей средней и старшей группы.  Поделка ОБЕЗЬЯНА. Здесь нужно уже правильно расположить ладонь – так чтобы пальцы были повернуты в сторону лианы, на которой будет висеть обезьяна. Потом кисточкой нарисовать красивый завиток хвоста. И уже из бумажно аппликации выложить голову.

А вот занатие по нетрадиционному рисованию старшей группы – здесь нужно нарисовать сначала дерево (ствол, ветки, листики). Листики это просто следы от кисточки (прижали кисточку боком. Подняли резко вверх, чтобы след не размазался). Пока дети заняты прорисовкой листиков ствол как раз хорошо подсохнет и на нем как на сухом фоне уже будет отлично лежать отпечаток медвежонка-коалы. Красивая поделка как для детского сада так и для школы (1-4 класс).

 

 

А вот красивая яркая поделка-рисунок ЖИРАФ. Здесь мы тоже видим базу из отпечатка ладошки. Но к рисунку добавляется длинный элемент шеи с головой. Перед нанесением пятнышек и штришков гривы надо дождаться полного высыхания красной основы. Грива кладется отпечатком кисти – прикладываем кисть на бочок и резко поднимаем вверх, получается след-отпечаток как клочок волосиков гривы – далаем таки отпечатков много вдоль всего шейного хребта жирафа. .Круглые пятнышки легче нарисовать ватной палочкой (кисточкой круги будут получаться не ровные – не все дети умеют вести кистью круг – это сложная техника, которой они овладеют уже после того, как научатся писать буквы).

Для старшей группы детского сада подойдет рисунок из ладошки в виде радужного волшебного единорога. Отличная поделка для девочек. Рог нарисует педагог.

 

А мальчикам придется по сердцу рисунок в виде дракона – тоже в этой технике.

 

Также маленькие дети очень любят коллективные поделки. Где вся группа детского сада учавствует в одной общей художественной работе.  Например на большом листе бумаги гариовать очертания будущего тела павлина – и вокруг него выстроить отпечатки перьев его пышного хвоста. И потом когда хвост высохнет – можно по цетру наклеить само тело.

Рисование ВИЛКАМИ.

нетрадиционная техника в детском саду.

Одноразовые пластиковые вилки – тот инструмент, который может создать для вас интересную технику нетрадиционного рисования. Все рисунки, где нужна характерный лохматый мазок, станет просто и быстро рисовать даже меленькому ребенку.

Вот образец такой работы для детей в детском саду. На листе бумаги педагог рисует пенек.  От пенька идет вверх линия – это ОСЬ будущей елки. Вилкой зачерпываем густую краску и накладываем отпечатки по направлению от бока оси вниз. Сначала обрабатываем правую сторону от оси, потом левую от центрального стержня елки.

И уже третий этап – мы поверх этих мазков кладем еще один слой ЦЕНТРАЛЬНЫХ МАЗКОВ – уже более вертикально вниз от центра, чуть чуть расходясь в стороны.

Для удобства краску наливать в мисочки – крышки от банок отлично подойдут.

И чтобы расход краски был меньше, гуашь можно разводить с клеем ПВА – один к одному, или в другой пропорции.  Ценный совет – не покупайте ШКОЛЬНЫЙ ПВА в маленьких тюбиках – идите в строительный магазин и купите там литровое (или поллитровое) ведерко ПВА клей. Он будет называться универсальные ПВА, или строительный ПВА – пусть вас это не смущает. По химическому составу он точно такой же как школьный ПВА-клей. А вот по цене раз в 5 или 10 дешевле. И в ведерке клей не теряет своей свежести, как в тюбике. И литрового ведра хватает группе детского сада на 3-4 месяца активных занятий.

В такой нетрадиционной техинке вы можете нарисовать любые КОЛЮЧИЕ эелементы рисунка – например, ЕЖИК или КАКТУС.

Также вилка поможет нарисовать лохматых персонажей. Например желтого пушистого ЦЫПЛЕНКА, или котенка, или медвежонка.

Так как краска уже содержит клей-ПВА, то на мокрую еще не высохшую краску можно приклеить любые бумажные детали (клюв, глаза, уши, хвосты и прочее).

Также вилочный мазок похож на оперение птиц. Поэтому вы можете сделать рисунок любой птицы в этой технике. Вот как это происходит видно на фото поделки ниже — ПЕТУХ..

 

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ – классическая.
На двух образцах рисунка.

Как лучше всего в детском саду ОБУЧАТЬ РИСОВАТЬ. Вот техника, которая уже несколько лет отлично работает в детском саду.  Эта методика позволяет с первого раза получить ПРАВИЛЬНЫЙ детский рисунок. Разберем ее на примере того же ПЕТУХА с картинки выше.

ЭТАП 1

Усаживаем детей на стульчике (в 2 ряда) перед одним столом. На нем воспитатель будет делать показ. На листе бумаги уже есть  очертания петуха, нарисованные карандашом. В трех миски налита разная краску – желтая, красная, синяя. В каждом цвете – своя вилка.

На глазах у детей начинаем нашу работу – рисуем перья вилкой свободно смешивая краски. Показываем как не правильно, и как правильно. Пусть на вашем примере дети убедятся что линии лучше вести ВДОЛЬ шеи, и ВДОЛЬ линий хвоста, а не поперек.

ЭТАП 2

Нарисовали на глазах у детей оперенье одному петуху. Теперь делаем ему друга – берем еще один лист с карандашным петухом, и спрашиваем у детей, «Что надо делать?». Дети подсказывают, вы «косячите», дети исправляют вас, подсказывают как надо – вы исправляетесь и продолжаете то ошибаться , то исправляться. Теперь уже дети выступают в роли «знающего учителя». После этой игры на рисование второго петуха. Дети сами садятся за столы, где их ждет такой же карандашный петух и, уже со знанием дела» выполняют каждый свою поделку.

Как видите методика показа всегда лучше работает на 2-УХ тренировочных рисованиях рукой педагога.

  • Первый рисунок, где педагог выполняет все сам (обучая и объясняя детям)
  • Второй рисунок педагог выполняет по подсказкам детей («ошибаясь» и  исправляясь).
  • Третий рисунок каждый ребеноу уже делает сам, у себя за столом, с умным ученым видом.

 

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ

Отпечатки СТУПНЯМИ

 

Отпечаток детской ступни, как и ладошки, можно превратить в интересный рисунок. Самые разные персонажи могут прятаться в отпечатке ноги ребенка.

 

Вот такие картины можно создать в технике нетрадиционного рисования из обычного отпечатка детской ступни.

 

Сразу скажу, что в реалиях детского сада (где в группе 30 детей)  такое рисование ступнями трудно организовать.  В случае с рисунками ладошками все просто:  дети вытирают ладони мокрой тряпочкой (снимают основной слой краски), а потом идут к умывальнику и моют руки с мылом. При рисовании ногами, ребенок уже пойти и помыть ноги в умывальнике не может. Нежен человек с мылом и несколькими тазиками, чтобы мыть ноги. Такую работу не сделаешь с целой группой детского сада. Но…

Такое рисование можно сделать как специально организованное индивидуальное занятие. Дети делятся на группы по 4 человека. Один ребенок дает свои ноги для отпечатка, второй рисует глаза, уши, хвосты, третий ребенок рисует травку, солнышко, четвертый дерево, птичку и так далее…(взависимости от темы и сюжета картины).

 

Можно попробовать такой вариант организации всего процесса. Перед сном, когда дети босиком. Дать ребенку наступить на кусок поролона, смоченного в краске. А потом сразу на лист бумаги. А потом сразу не толстое мокрое намыленное махровое полотенце , потом в тазик с водичкой… и спать в кроватку.

То есть надо купить лист поролона (он дешевый в строительном отделе, продается нарезкой на метры). Намочить поролон, развести краску слегка водой, чтобы хорошо впитывалась в поролон (как чернила в печати), лист поролона положить на пластиковый поднос. Рядом на втором пластиковом подносе лежит мокрое мыльное полотенце (для вытирания краски), далее стоит тазик с  водой, и сухое полотенце. Рядом с каждым подносом и тазом стоит стульчик.  Три стула + три элемента (красящий, мыльный, ополаскивающий, вытирающий).

Получается конвеер – ребенок садится на первый стульчик (ступает на поролон с краской, хоп – поднимает ногу), поднос с поролоном отодвигаем , на его место кладем лист бумаги (хоп – отпечатали). Ребенок передвигает попу на второй стул, рядом с которым поднос с мыльным полотенцем (хоп-намылили ногу, стерли краску). Ребенок передвигает попу на третий стул, рядом с которым тазик с водой, в нем плавает тряпочка(хоп- смываем мыльную ногу, где надо трем тряпочкой). И вытираем сухим полотенцем.

Все рады. Кроме санстанции. Она не допускает коллективное ополаскивание в одном тазу. Санстанция требует на 20 детей – 20 тазиков, и 20 мыльных полотенец…  20 сухих полотенец )))

 

Нетрадиционное рисование

метод ШТРИХОВКИ

 

А вот еще красивая техника для детского сада.  Где элементы рисунка создаются методом штриховки. Получается интересная фактура изображения. Этим методом удобно рисовать все пушистое и мохнатое.

Техника хорошо показана на пример вот такой поделки-ЗАЙЦА.

Рисунок зайца делиться на РЯДЫ-СЕКТОРЫ, каждый из которых заштриховывается. Получаем ровные ряды штриховки.

Вот шаблон этой поделки в натуральную величину.

 

Вы можете видоизменить эту поделку и представить ее как апликацию. Где каждый элемент вырезается отдельно (уши, лоб, щеки, носовая часть, шея). Потом каждый элемент заштриховывается. И потом все собирается в единую целую аппликацию.

Метод ЗОНАЛЬНОЙ ШТРИХОВКИ можно использовать для создания любых других мохнатых персонажей. Напрмер страуса пушистика.

 

То есть воспитатель дает ребенку лист бумаги – на котором нарисованы глаза и клюв страуса. Задача ребенка вокруг глаз нарисовать пушистое облако из штрихов карандашом или восковыми мелками. И потом под получившимся пушистым шаром, нарисовать шею тоже рядами штрихов. Педагок может помочь детям тем, что нарисует окружность шара головы и линии будущей шеи, и поделит шею на секторы для полосатого разноцветного штрихования.

Вы можете придумать любого персонажа и оформить его в виде СЕКТОРОВ под штриховку – котика, попугая, собачку и так далее.

 

РИСОВАНИЕ в детском саду

ВАТНОЙ ПАЛОЧКОЙ

(нетрадиционная техника).

 

Все мы в детском саду рисовали поделку ПУШИСТЫЙ ОДУВАНЧИК – с помощью ватных палочек. Вот такой (фото ниже). Давайте подумаем, а какие картины еще можно нарисовать с помощью ватной палочки.

Хотя даже из простой темы ОДУВАНЧИКИ можно создать нетрадиционный рисунок – ЯРКИЙ СОЧНЫЙ, как на фото ниже.

Маленьким детям лучше всего в технике ТЫКА ВАТНЫМИ ПАЛОЧКАМИ, предлагать рисовать лишь НЕКОТОРЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ персонажей – только хвост у лисы, толоко иголки у ежика.
То есть воспитатель в детском саду совмещает работу по рисованию ватнйо палочкой с аппликацией. Сначала на листе бумаги ребено делеет аппликацию мордочки ежика (из коричневой бумаги) и  шкурки-спинки ежика (из белой бумаги). И потом эту шкурку-спинку нужно полностью утыкать разноцветными отпечатками ватной палочки. Веселое детское занятие по рисованию и наклеиванию.

Можно исользовать рисование ватной палочкой в технике ЗОНАЛЬНОГО ЗАПОЛНЕНИЯ. На листе бумаги рисуются карандашом очертания (силэут) персонажа – например, морской конек. Ребенок должет заполнить всю эту зону, не оставляя пустых мест и не вылезая за карандашную границу. Это сложно, ребенок не всегда видит где у него густо, а где пусто. Восптателю нужно все время повторять ищем пустые дырки, заполняем дырки разными цветами точек, а  не точками одного цвета.

Тут работает и мозг, и внимательность, и мелкая моторика рук, и чувство цвета. Ведь нужно чувствовать как ты распределяешь цвет по зоне – равномерно или вверху все желтое, а внизу все синее.

Такое задание можно начинать давать в младшей группе и потом в старшей –и даже взослый надет чему поучится в такой тренировке на чувство цвета и композиции.

 

 

Еще ватной палочкой можно делать ЦЕПОЧКИ-УЗОРОВ. Как ряды колечек на кактусах ниже.

 

А также точками можно рисовать целые картины. Такую технику нетрадиционного рисования можно назвать ТОЧКО-ГРАФИЯ.

Самое интересное это подбирать точки разных оттенков и разнобойно их размещать на объектах изображения.

 

Вы можете начать работу над этим видом рисования с небольших задач. Кусочков пейзажа, элементов архитектуры.

Есть художник Ангело Франко, который рисует картины в технике ТОЧКА В ТОЧКЕ. Здесь крупные точки, содержать внутри более мелкие.

 

Ватной палочкой и красками можно рисовать красивые МАНДАЛЫ (фото ниже). Мандалы – это круговые узоры, симметричные и разноцветные. Родина мандал – Восток. Там до сих пор выкладывают узоры из цветных камушков, крашеного песка, или лепестков цветов.

 

Для детей мы должны дать уже готовые графические шаблоны-мандалы, с заданным узором. И задача ребенка каждый ТЫК палочкой ПОВТОРИТЬ ТОЧЬ В ТОЧЬ в каждой из симметричных зон мандалы. То есть… если в одной зоне вы сделали 2 желтых тыка на лепестке, значит и в остальных зонах нужно сделать по 2 желтых тыка, на таком же лепестке, в том же месте лепестка.

Много круглых мандал для закрашивания вы можете найти в интренете. Выберите те, что просто и легко сделать детям того или иного возраста.

Рисовать точечные мандали можно и на пластиковых тарелках. Как на фото ниже.

Начинать рисовать мандалы, нужно когда ребенок уже освоил элементарный счет до 5. И может посчитать количество ТЫКОВ в каждом луче или в каждом ряду мандалыа (если это рядно-лучевая мандала, как на фото ниже).

Согласитесь эта  красивая и нетрадиционная техника для рисования отлично развивает ум ребенка, его математические способности, конструктивное мышление, умение планировать результат, просчитывать рисунок.

 

Рисование С МОКРЫМ ЭФФЕКТОМ.

(нетрадиционные способы).

 

Вот еще одна нетрадиционная акварельная техника рисования. Здесь на лист бумаги кладем разведенную водой акварель и дуем на нее из трубочки. Получаем водянистые разводи и красочные ручейки. Для такого рисования необязательно использовать акварель, тоже самое можно сделать гуашью, разбавленной водой.

 

Вот ниже мы видим как эту технику можно использовать на занятиях по изодеятельности в детском саду и в школе. Ребенку даем рисунок личика (мальчика или девочки) и задача ребенка выдуть ПРИЧЕСКУ этим персонажам.

 

Можно использовать дощечку на которой прищепкой крепим лист бумаги.  На край листа кладем крупную каплю краски и поднимаем этот край доски вверх – чтобы капля потекла вниз как с горки.

Если часть листа временно заклеить куском малярной скотч-ленты, то у нас на листе останется пустое, незакрашенное место. И тогда на этом месте можно расположить аппликацию кого-нибудь под  зонтом. Вот как это сделано на фото ниже.

 

В младшей группе детского сада детям очень понравится рисовать клаксовых монстриков. Кракозябру можно раздувать из трубочки в любые стороны. А потом после высыхания накливать на них элементы аппликации.

 

Теперь хочу познакомить вас с еще одной техникой – МЫЛО+ КРАСКА. Наливаем в стаканчики обычного жидкого мыла, или жидкость для мыльных пузырей —  в каждый стаканчик добавляем немного гуаши. Получаем разноцветную мыльную краску. Окунаем в нее трубочку от коктейля или круглую «выдувалку» и пускаем пузыри прямо на бумагу. Получаем нежные пузырчатые ОБЛАКА. Их можно оформить в интересную картину.

Пузырчатые облака могут быть ПЫШНЫМИ ПИОНАМИ (как на фото ниже). Пузырчатые области можно  гребешки на морских волнах, как кудрявые шкуру овечки и т.д.

 

Можно просто надуть соломинкой пузырей на поверхность листа бумаги, и потом из этого разноцветного листа вырезать аппликацию-поделку. Интересная идея для занятий в детском саду.

 

Рисовать можно и брызгами – просто БРЫЗГАТЬ на бумагу разноцветную краску. Лучше всего для этого подходит зубная щетка.

 

Нетрадиционное рисование

метод ВОСКО-ГРАФИЯ.

Вот еще одна техника, которую можно назвать СВЕЧКО-ГРАФИЯ, или ВОСКО-ГРАФИЯ.

Для этой технике подходит белая свеча восковая (или парафиновая). Также это может быть детский восковой мелок для рисования (но не любой). Выбирайте мел, который более жирный на ощупь. Заранее проверьте как мелки работают.

Теперь будем действовать. На листе белой бумаги белым мелом рисуем картинку.  Потом берем акварель (не гуашь!!!) и начинаем наносить водянистую (не густую!!!) краску поверх нарисованных мелом линий. То есть просто закрашиваем цветными водянистыми красками наш лист бумаги и невидимый белый восковой рисунок начинает проявляться. Краска не цепляется за воск и эти места на бумаге остаются белыми.

 

Вы можете рисовать разноцветные круглые мандалы в этом стиле (с разводами разных цветов). Красиво смотрятся нарисованные осенние листья: контуры листа и прожилки восковые, а заполнение листа разноцветное (красно-желто-оранжевое).

Красиво смотрится ночной дождь над водой. Косые линии дождя, расходящиеся круги на воде – это все восковое. А потом закрашиваем темно-синей краской и получаем красивую картину дождя.

Можно воском нарисовать медуз и морских тварей. И потом нанести темные (сине-фиолетово-черные) тона и морские глубины оживут.

Дети приходят в восторг, когда им предлагаешь такое занятие.  Воспитатель или учитель сам заранее рисует на каждом листе медуз, черепах, мелких головастиков и амеб. А потом ребенок должен узнать кто водится в глубинах морей. Он закрашивает краской лист бумаги и под его кистью появляются все эти существа.

Важное правило. Перед занятием научите детеь ГЛАДИТЬ лист бумаги мокрой кистою, а НЕ ТЕРЕТЬ КИСТЬЮ ЛИСТ, КАК МОЧАЛКОЙ. Иначе можно повредить восковой рисунок.

Красиво в этой технике смотрятся НОЧНЫЕ картинки. Воском рисуем одну линию горизонта, потом волны, восковую лунную дорожку и диск луны на верхней половине листа. Теперь закрашиваем это в цвета ночи и получаем море, луну и белую лунную дорожку.

ЗИМНИЕ картинки тоже хорошо смотрстя. Белые линии воскового рисунка как элементы белого снега, очертания сугробов, силуэт снеговика, заснеженные избушки – все это рисуем воском. Потом ребенок наносит синюю или голубую краску  и на листе проявляется зимний пейзаж.

Но важно – перед тем как давать детям эти картинки, проверьте сами подходит ли воск по качеству. Проявляются ли линии рисунка? Какой слой краски класть (какая степень разбавления краски водой)?

 

Нетрадиционное рисование

В технике ОТПЕЧАТКА.

Все дети любят эту технику рисования. Потому что она дает быстрый и красивый результат у каждого ребенка. Даже у самого неумелого художника получаются красивые картины. Дети воспринимают весь процесс как волшебство, увлекательную игру с магическим эффектом возникновения картины

В детском саду удобнее всего организовывать именно технику отпечатка. Давайте посмотрим какие материалы подойдут для реализации этой технике при рисовании с детьми.

ВАРИАНТ 1 – комочек мятой бумаги.

Мятая бумага дает красивую рваную структуру отпечатка. Это подходит для рисования кроны деревьев весенних  (желто-зеленых или розовый) и осенних (оранжево-багряных). Краска берется их баночек или акварельки, капается на мисочку (крышку от банки). В это каплю макаем салфетку, пробуем отпечаток на черновом листе и если нравится переносим на бумагу.

 

ВАРИАНТ 2 – гофрокартон.

Упаковочный серый картон отлично подходит для рисования розы в технике отпечатка.  Нарезаем картонную коробку на полоски поперек линии гофрирования . Скручиваем полоски трубочкой, закрепляем резинкой или ниточкой. Штамп для зеленого листика делаем из рулончика от туалетной бумаги.

Также этот способ РУЛОННОГО рисования подходит для изображения СПИРАЛИ УЛИТКИ, Также вы можете сделать ЗАВИТКИ ШКУРКИ БАРАШКА.

ВАРИАНТ 3 – пушистые помпоны.

В поделочных магазинах (или на сайтах для поделок) можно купить мешок с такими мягкими помпончиками. Если к каждому прицепить прищепку, то получим удобную держалку для работы. В технике помпоно-графия можно создавать декор для росписи плоских деталей поделок. А также рисовать картины белых воздушных одуванчиков акварелью.

 

ВАРИАНТ 4 – втулка от туалетной бумаги.

Тут масса вариантов, потому что трубочке-втулке можно придать разную форму. Можно втулку разрезать пополам ВДОЛЬ, и мы получим штамп полу-кольца – идеальный трафарет для рисования чешуи рыбы или ярусов хвойных лапок елки.

Круглый рулончик можно приплюснуть с двух сторон и получится заостренный овал – эта форма цветочного лепестка, или ушек зайчика. Отличная идея для нетрадиционного рисования в детском саду с детьми младшего возраста (зайчик) или старшего (цветок).

Цветок сложнее чем зайчик так как нужно РАДИАЛЬНО выстроить лепестки вокруг серединки цветка.

 

Также вы можете КРАЙ РУЛОНЧИКА нарезать в фигурные лепестки – и получится готовые лепестки для картин. Такие штампы просто находка для быстрого рисования букетов и клумбы для детей младшей группы. И даже для самых маленьких малышей в яслях.

 

ВАРИАНТ 5 – пузырчатая пленка.

Упаковочная пленка с пузырьками тоже дает интересный узор отпечатка, который можно обыграть в нетрадиционном рисовании в детском саду. Например сделать отпечаток пчелиных сот (как на рисунке ниже).

Или сделать рисование весеннего, или осеннего дерева.

ВАРИАНТ 6 – штампы из картошки.

Из половинок картофеля можно вырезать штампы любой формы. Разрезаем картофель пополам. Вытираем моркрый срез картошки бумажной салфетокой. На срезе маркером рисуем очертания будущего штампа. Вырезаем ножом по нарисованным контурам.

Лучше для штампов выбирать продолговатые вытянутые картофелины. Чтобы детская рука могла удобно обхватить картошечку. Ниже на фото мы представляем только две темы для такого нетрадиционного рисования – совы и тюльпаны. Но вы можете придумать свои варианты. Если в краску добавить клей-ПВА, то поверх отпечатков можно наклеить детали (глазки. Носик, ручки).

Можно сделать экспериментальный двойной штамп. Вырезать из двух картофелин половинки шатмпов и скрепить две картошки вместе, проткнув их зубочисткой насквозь и обмотав изолентой или скотчем. Замахнитесь на крутую идею и поэкспериментируйте с созданием штампов под нее.

 

Нетрадиционное рисование

ПУХЛЫМИ красками.

А вот еще крутой материал для нетрадиционного рисования, которое так любят маленькие дети. Это ОБЪЕМНАЯ КРАСКА для создания пухлых рисунков. Делается такая краска на дому быстро и просто – в мисочке смешиваем клей ПВА с гуашьюй и добавляем папину пену для бритья. Делаем несколько таких мисочек (не обязательно больших)  под идею того, что мы будем рисовать с детьми. Для арбуза нужно всего две краски – вот с него и начните. Косточки арбуза – это простая черная гуашь, которой мы капаем там-сям.

 

Самые разные идеи можно воплотить в этой технике рисования для детей в детском саду. Наиболее простое – это вафельнй рожок с мороженным. Рожок вырезается из грубого упаковочного картона, на нем рисуем маркером вафельную сетку. Ребенок приклеивает рожок на лист бумаги (внизу) и на нем выкладывает круглые шарики объемного рисунка. Можно дать ребенку круглые шаблоны, которые он обведет сначала карандошом над краем рожка, и потом в эти круглые контуры будет укладывать пенистую краску.

А еще можно на рожок положить несколько ложек разной краски и потом обратным концом кисточки (или деревянной палочкой) смешать краску в разноцветные разводы. Получится красивое миксовое морожко. Отличная поделка для детей в школе или детском саду на занятиях по рисованию.

Методика работы  с густой краской на детских занятиях.

Вы можете смешивать краску на отдельном подносике (или на кусочке клеенки). Лучше когда каждый ребенок сам делает цветную смесь – поэтому даем каждому ребенку свою клеенку.

На каждый стол кладем индивидуальные клеёнки для детей. В центр стола ставим мисочки с 4-мя цветами красок. Ребенок на своей клеенке смешивает в общую лужицу эти цвета – до состояния красивых разводов. Потом к луже прикладывает бумажный контур персонажа (например, морского конька). И потом укладывает его на просушку (контуры коньков надо заранее подписать именем ребенка, и не забыть напомнить детям прикладывать к краске не подписанную сторону). Далее на следующий день, когда пенная краска высохнет на силуэте конька, можно продолжить работу и сделать аппликацию конька в морских водах, дорисовать ему шипы, водоросли вокруг, наклеить ракушки, насыпать песочка на клей.

Вот такие интересные техники рисования вы можете поробовать в работе с детьми, и дома и в саду. В школе это нетрадиционное рисование можно проводить на уроках по изобразительной деятельности, предоставив весь процеес ребенку для самостоятельного творчества.

На старничках нашего сайта вы найдете еще много разных техник для необычного рисования красками.

У нас уже есть подробные развернутые статьи на тему:

Рисование ПАЛЬЧИКАМИ (45 идей для детей)

Рисование ЛАДОШКАМИ (55 рисунков для детей).

Удачного вам творчества.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»
Хорошие сайты на вес золота, вы можете поддержать энтузиазм тех, кто работает для вас.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Атака клонов Facebook: Вконтакте

Присоединяйтесь к Transform 2021 с 12 по 16 июля. Зарегистрируйтесь на мероприятие года по искусственному интеллекту.


Международные грабежи успешных веб-компаний можно найти повсюду, от Frazr, немецкого клона Twitter, до Digg Malaysia, малазийского клона рейтингового сайта Digg.

Чтобы не отставать, российская социальная сеть Vkontakte (или «виртуальный контакт») практически полностью скопировала внешний вид Facebook, не говоря уже о темпах ее роста.См. График Alexa и галерею скриншотов ниже.

Копирование Facebook уже оказалось прибыльным в других странах.

В Германии клон Facebook StudiVZ был куплен немецкой издательской компанией примерно за 100 миллионов долларов; Сообщается, что в Китае клон Facebook Xiaonei был куплен более крупной китайской интернет-компанией за нераскрытую сумму.

Несмотря на все споры о том, кто на самом деле изобрел Facebook, эти подражатели напоминают нам, что большие идеи, такие как социальные сети, заключаются в реализации четко сфокусированного плана.Для Facebook это были кампусы колледжей в США. Для его конкурентов это кампусы колледжей в других странах на других языках.

Подражатели также напоминают Facebook: он должен начать создавать локализованные версии для других стран, чего он не смог быстро продвинуть. Судя по всему, у Facebook уже есть «команда интернационализации», и она все еще набирает для нее сотрудников.

Повышение рейтинга Alexa в Вконтакте:

Гениальный дизайн Вконтакте:

И, не забываем, StudiVZ’s red версия:

Наконец, есть приветственная страница Xianei — такая же, как у Facebook, но с рекламой предстоящих Олимпийских игр в Пекине (гордый партнер по рекламе: Coca Cola).

Спасибо, Игорь!

VentureBeat

Миссия VentureBeat — стать цифровой городской площадью, где лица, принимающие технические решения, могут получить знания о преобразующих технологиях и транзакциях. На нашем сайте представлена ​​важная информация о технологиях и стратегиях обработки данных, которая поможет вам руководить своей организацией. Мы приглашаем вас стать участником нашего сообщества, чтобы получить доступ:
  • актуальная информация по интересующим вас вопросам
  • наши информационные бюллетени
  • закрытый контент для лидеров мысли и доступ со скидкой к нашим призовым мероприятиям, таким как Transform 2021 : Подробнее
  • сетевых функций и многое другое
Станьте участником

30 идей для развития творческих способностей в обучении

30 идей для развития творческих способностей в обучении

, автор: Мириам Клиффорд, opencolleges.edu.au

Этот пост был переиздан с поста 2012 года.

Концепция обучения творчеству существует довольно давно.

Такие ученые, как Э. Пол Торранс, посвятили всю свою жизнь развитию творческих способностей в образовании. В свое время Торранс столкнулся с серьезными возражениями по поводу природы творчества. Творчество считалось неизмеримой природной способностью. Торранс призвал к явному обучению творчеству. Он утверждал, что это связано с конкретными навыками и требует целенаправленного обучения.Работа его жизни в конечном итоге привела к разработке тестов Торранса и программ для одаренных людей по всему миру.

В последнее время наблюдается сдвиг в сторону более широкого признания ценности творчества для всех учащихся. Выступление сэра Кена Робинсона на TED в 2003 году, посвященное этой теме, охватило десятки миллионов зрителей. В нем обсуждается, как наши нынешние школьные системы подавляют творчество. Он предполагает, что наша текущая модель оставляет мало места для расходящегося мышления.

Во многом недостаток творчества и, следовательно, новаторства можно отнести к нашим традиционным системам образования.

Он полагается на обучение правильному ответу. Нужна инновационная модель мышления. Робинсон недавно опубликовал в Твиттере статью о новом исследовании, в котором говорится, что 80% опрошенных педагогов предпочитают включение творческих способностей в стандарты обучения.

Точно так же Дэвид Хьюз, основатель Decision Labs и профессор UNC Chapel Hill, утверждает, что инновации являются важным навыком для нашей глобальной экономики. Говоря о творчестве в школах, он говорит, что большая часть вины за недостаток креативности и, следовательно, инноваций лежит на наших традиционных образовательных системах.

Большая часть практики творческих методов осуществляется за пределами традиционных учебных заведений консалтинговыми фирмами и лицами в компаниях, которые обучены творческим методам решения проблем. В университетах мало что изменилось с 1950 года, когда выдающийся психолог Дж. П. Гилфорд в своей инаугурационной речи в качестве президента Американской психологической ассоциации заявил, что пренебрежение образованием к предмету творчества вызывает ужас.

Добавляет к этой последовательности событий тот факт, что учебники устарели как минимум на три года на момент их публикации и.. . образовательные системы медленнее всего внедряли инновации. Таким образом, мы видим, что образовательным учреждениям нужна сильная доза творческого решения проблем.

Каким же образом мы, преподаватели, можем поощрять творчество в наших классах?

  1. Примите творчество как часть обучения. Создайте класс, в котором царит творчество. Возможно, вы захотите разработать награды или доски объявлений, чтобы продемонстрировать различные способы решения проблемы или творческие решения для сценария реального мира.
  2. Используйте самые эффективные стратегии. Торранс провел обширный метаанализ, который рассмотрел наиболее эффективные способы обучения творчеству. Он обнаружил, что наиболее успешные подходы заключались в использовании творческих искусств, программ, ориентированных на средства массовой информации, или на основе учебной программы Осборна-Парнса. Программы, которые включали когнитивное и эмоциональное функционирование, были наиболее успешными.
  3. Думайте о творчестве как о навыке. Как и находчивость и изобретательность, это не столько черта характера, сколько мастерство, которому можно научить.Если мы смотрим на это таким образом, наша задача как преподавателей заключается в том, чтобы найти способы поощрить его использование и разбить его на более мелкие наборы навыков. Психологи склонны думать о творчестве как о Big-C и Little C. Большая C продвигает большие социальные идеи, такие как движение за гражданские права или новый литературный стиль. Little C — это скорее рабочая модель творчества, которая решает повседневные проблемы. Обе концепции могут быть включены в наши классы.
  4. Примите участие или создайте программу для развития творческих навыков. Такие программы, как Odyssey of the Mind и Thinkquest, объединяют студентов со всего мира для разработки творческих решений и их участия в соревнованиях.
  5. Используйте эмоциональные связи. Исследования показывают, что лучшие инструкции по творчеству связаны с эмоциями учащегося. В программе «Ангелы Одиссеи» учащиеся могут найти решение, которое поможет своему местному сообществу, например, помощь бездомной молодежи. Сама по себе эта тема заслуживает более подробного обсуждения. Сообщение в блоге коллеги-блоггера Джули ДеНин дает ценную информацию об этом типе обучения.

    Исследования показывают, что лучшая инструкция по творчеству связана с эмоциями учащегося.

  6. Используйте творческую модель. Модель Осборна-Парнса — самая старая и широко распространенная модель. Его часто используют в образовании и улучшении бизнеса. Каждый шаг включает в себя расходящийся образ мышления для оспаривания идей, а затем конвергентное мышление для сужения исследования. Он состоит из шести шагов:
    • Поиск беспорядка . Определите цель или задачу.
    • Установление фактов. Сбор данных.
    • Поиск неисправностей. Разъяснение проблемы
    • Идея-поиск. Генерация идей
    • Поиск решения. Укрепление и оценка идей
    • Приемочно-диагностическая. План действий по реализации идеи
  7. Подумайте, как в классных заданиях используется расходящееся и конвергентное мышление. Стандартизированные тесты отлично подходят для измерения конвергентного мышления, которое включает аналитическое мышление или логические ответы с одним правильным ответом.Дивергентное мышление рассматривает, как учащийся может использовать разные способы решения проблемы. Это требует использования ассоциаций и множественности мыслей. Мы должны разрабатывать задания, учитывающие оба типа моделей мышления.
  8. Творчество процветает в «благоприятной по духу среде». Креативное мышление должно разделяться и подтверждаться другими в атмосфере социальной поддержки. Исследователь Csikszentmihalyi (1996) ввел этот термин, чтобы объяснить важность принятия от других.Другие думают, как создать сообщества, которые способствуют развитию социального творчества для решения проблем.
  9. Будьте внимательны при обсуждениях. Вы знаете того студента, который часто задает вопрос, выходящий за рамки лекции? Ну, займи его. Раз в неделю намеренно задавайте эти вопросы. Запишите их в отведенном для этого месте на доске, чтобы вернуться к ним позже. Оцените их творческий потенциал.
  10. Взгляните на творчество в позитивном свете. В своем блоге «Психология сегодня» Эрик Джаффе рассказывает об исследованиях, которые предлагают рассматривать творчество в негативном свете.Если мы учим творчеству, нам тоже нужно его принять. Поощряйте студентов за то, что они по-разному думают о проблемах, признавая их усилия.
  11. Попробуйте инкубационную модель. Эту модель разработал Пол Торранс. Он включает 3 этапа:
    1. Повышенное ожидание: установите связь между классом и реальной жизнью ученика. «Создайте желание знать».
    2. Углубить ожидания: по-новому используйте учебную программу. Проведите мозговой штурм и создайте возможности для решения новой проблемы.
    3. Продолжайте: продолжайте думать за пределами урока или класса. Найдите способы расширить возможности обучения дома или даже в обществе.
  12. Воспользуйтесь культурным артефактом. Исследования экспериментальной социальной психологии показывают, что артефакты могут способствовать решению проблем с пониманием. Рассмотрите возможность использования обычного предмета, такого как электрическая лампочка, используемая в исследовании, или исторический артефакт, чтобы заставить учащихся задуматься о жизни в определенный период времени.
  13. Создайте выразительную свободу. Классная среда должна быть местом, где учащиеся чувствуют себя в безопасности, чтобы делиться новыми идеями. Обеспечьте гибкость и создайте нормы, способствующие творческому подходу.
  14. Ознакомьтесь со стандартами. Знание стандартов изнутри и снаружи помогает находить творческие решения в подходе к уроку. Учителя могут адаптировать их и работать в текущих рамках. Некоторые темы допускают гибкость и творческие подходы.
  15. Соберите внешние ресурсы. Есть несколько отличных ресурсов, связанных с творчеством.Университет Джорджии предоставляет множество удивительных ресурсов, связанных с практическим развитием творческих способностей. Он также дает список программ и организаций, которые могут помочь в этом процессе.
  16. Оставьте место для ошибок. Сэр Кен Робинсон сказал это лучше всего, когда сказал: «Если вы не готовы ошибиться, вы никогда не придумаете ничего оригинального».
  17. Оставьте место для творчества. Создайте в классе пространство для исследования, например стол для размышлений, театральную сцену, стол для рисования или место для групп для обсуждения идей.
  18. Дайте студентам время задать вопросы. Такие организации, как CCE (Творчество, Культура, Образование), предлагают учителям предоставлять учащимся возможности задавать вопросы. Преднамеренно создавайте уроки, которые позволяют размышлять и исследовать.
  19. Творчество вселяет уверенность. студентов берут на себя ответственность за собственное обучение. Подумайте, как студенты могут разработать проект. Например, для задания по истории я предложил ученикам обоих пятых классов создать выставку своих заключительных проектов.Студенты очень гордились своей заключительной работой и учились на других презентациях. Родители и члены сообщества были рады видеть, что учащиеся берут на себя ответственность за свое обучение.
  20. Развивайте любопытство. Подумайте, что важно для студентов. Интерес студентов — отличная отправная точка для определения того, что движет их собственным мыслящим танком. Найдите вдохновение в их мире. Творчество внутренне присуще. Попытайтесь войти в их точку зрения, чтобы найти то, что их мотивирует.

    Интерес студентов — отличная отправная точка для определения того, что движет их собственным мыслящим резервуаром.Найдите вдохновение в их мире.

  21. Структура важна. Исследования, такие как метаанализ Торранса, показывают, что обучение творчеству лучше всего с четкой структурой. Например, рассмотрите руководящие принципы стандартных целей учебной программы и добавьте их в дизайн. Например, чтение подразумевает общение, понимание, аудирование, письмо и чтение.
  22. Понаблюдайте за действующей творческой моделью. Посетите творческий класс или посмотрите видео о том, как работает творческий класс.«Аргументы в пользу творчества в школе» — это отличный видеоролик, который преподаватели могут посмотреть, чтобы увидеть, как творчество может проявляться в классе. В этой школе принят общешкольный подход к распознаванию учащихся.
  23. Рассмотрим работу действующих специалистов в данной области. Сэр Кен Робинсон — всемирно известный эксперт в области творчества и инноваций. Его работа используется для решения глобальных проблем, обновления образования, бизнеса и государственных организаций для реализации его стратегий. Его книги и выступления на TED — прекрасное место для генерации идей для обучения.
  24. Изучите разные культуры. Культура — отличный способ вдохновить на творческое мышление. В книге Thinking Hats & Colored Turbans доктор Кирпал Сингх обсуждает, как культурные контексты играют центральную роль в творческих начинаниях. Вы можете обсудить, как сотрудничество между культурами, например, в космической программе, рождает уникальные, новые идеи.
  25. Найдите способы объединить искусство, музыку и культуру . В недавнем отчете, подготовленном для Европейской комиссии, говорится, что творчество является центральной силой, формирующей нашу культуру.В связи с меняющимися временами, в которых мы живем, в докладе говорится, что общество обогащается творчеством, основанным на культуре.
  26. Используйте модель совместного творческого мышления для решения задач в классе. Например, прочтите абзац, а затем попросите группы обсудить список вопросов. Совместное решение проблем быстро набирает популярность. Фактически, многие бизнес-школы внедрили модели творческого мышления в свои учебные программы.
  27. По возможности создавайте многопрофильные уроки. При обучении геометрии я разработал урок под названием «Геометрия через искусство». В него вошли произведения искусства, чтобы показать пятиклассникам их применение к повседневным геометрическим понятиям. Результат был ошеломляющим. Никогда не думал, что тема будет настолько удачной. Я разработал целый блок, который сосредоточился на том, как различные концепции полагаются на геометрию. Я даже попросил учителя рисования помочь закрепить эти концепции в классе.
  28. Использование множественного интеллекта является ключевым моментом. Творчество требует от нас задействовать разные части нашего мозга.Мы часто наводим мосты между кажущимися несвязанными областями, чтобы рождались новые концепции. Позвольте учащимся использовать свои сильные стороны, чтобы найти новые способы подхода к теме или решения проблемы. Вы можете быть удивлены тем, что они придумывают.
  29. Поймите, что творчество важно для будущего студентов на рынке труда. Пол Коллард из Creative Partnerships, обсуждает, как 60% английских студентов будут работать на рабочих местах, которые еще не созданы. На сегодняшнем рынке студенты должны проявлять новаторский подход и создавать свои собственные рабочие места.Коллард предлагает учителям сосредоточиться на обучении определенным навыкам или набору поведения, а не на подготовке учеников к конкретной карьере.
  30. Явное обучение творческим навыкам. По словам Колларда, «творческие навыки — это не просто хорошие идеи, они заключаются в том, чтобы иметь навыки воплощения хороших идей в жизнь». Он предполагает, что творческие навыки должны включать 5 основных областей:
    • Воображение
    • Дисциплинированность или самомотивация.
    • Устойчивость
    • Сотрудничество
    • Ответственность перед студентами.Пусть они разработают свои собственные проекты.

В недавней статье «Что бы сделал доктор Э. Пол Торранс ?: Наследие творческого образования » автор рассматривает, что ждет творчество в будущем в наших школах?

Профессор на пенсии Беренис Блидорн говорит, что мы должны продолжать его традицию обмена информацией и практиковать «искусство творческого мышления». Мы должны продолжать выступать за его использование и выступать против течения или, как их назвал сам Торранс, «сильных мира сего».В конце концов, учителя — настоящая движущая сила творческого мышления в наших школах.

Если наши школы отстают, мы должны проявлять творческие способности, побуждающие наших учеников проявлять любопытство и искать новые ответы.

Это кросс-пост от opencolleges.edu.au; 30 идей для развития творческих способностей в обучении

Почему разнообразие — мать творчества

Автор: Джеффри Баумгартнер

Разнообразие — ключ к творчеству. Не только разнообразие в вашей рабочей силе, но и в вашей личной жизни, в командах, которые вы создаете, и в менеджерах, которых вы нанимаете и продвигаете, — объясняет Джеффри Баумгартнер.

Пожалуй, одним из самых важных ингредиентов творческого мышления является разнообразие. Все мы знаем, что разные команды дают более творческие результаты, чем команды, в которых все участники имеют схожее происхождение. Тесты показали, что единственный верный способ улучшить свои творческие способности — это переехать за границу. Не путешествовать, а двигаться. Жизнь в новой культуре, изучение новых способов ведения дел и, короче говоря, разнообразие вашей жизни делает вас более творческими. Это не удивительно.

Чтобы понять, почему это так, давайте посмотрим, что такое творчество.Это мысленный процесс, в котором два или более фрагмента информации объединяются в вашем уме, чтобы создать новую полезную идею. (Здесь я использую слово «полезный» в самом широком смысле. Научные данные показывают, что шизофрения похожа: различные фрагменты информации объединяются, чтобы сформировать новые идеи и убеждения. Однако в этом случае новые идеи не основаны на реальности и могут приводят к заблуждениям, галлюцинациям и паранойе).

Это кажется достаточно простым. Но наш разум организовывает информацию структурированным образом, так что похожие фрагменты информации связаны друг с другом и фактически существуют в непосредственной близости.Такая структура необходима для обработки и управления всеми данными, которые хранятся в нашей голове.

В результате, когда вы ищете решения проблемы — а практически все творческие способности являются результатом попытки решить какую-то проблему, — ваш мозг имеет тенденцию работать с информацией, связанной с проблемой. Например, если вы хотите произвести впечатление на клиента своей бизнес-презентацией, ваша немедленная мысленная реакция, вероятно, будет заключаться в том, чтобы подумать о программном обеспечении PowerPoint, изображениях, слоганах, тематических исследованиях и тому подобном.Все эти мысли связаны в вашем уме с бизнес-презентациями.

Но если вы хотите проявить творческий подход, вам нужно разнообразить свое мышление и побудить свой ум искать информацию, связанную с другими концепциями. Например, вы можете подумать о драме, которая имеет отдаленное отношение к презентациям, и у вас возникнет творческая идея сыграть небольшую ролевую игру для клиента, чтобы более реалистично продемонстрировать услуги вашей компании. Последний подход является более творческим, в основном благодаря разнообразию вашего мышления.

Что нас научил 2020 об инновациях?

В Отчете о краудсорсинговых инновациях за 2021 год читатели могут ознакомиться с типичными профилями инноваций, перенять передовой опыт и использовать контрольные показатели, но они также получат пять ключевых рекомендаций по повышению эффективности своей инновационной программы сегодня. Загрузите полный отчет здесь.

Скачать здесь

Диверсификация личного творчества

Если вы хотите генерировать более творческие идеи для решения проблемы, лучшее, что вы можете сделать, — это разнообразить свое мышление.Классический способ сделать это — открыть словарь или любую книгу и выбрать слово наугад. Затем попробуйте придумать идеи, в которых используется это слово. Это заставляет ваш мозг разнообразить свое мышление и искать решения в более отдаленных мысленных укромных уголках и закоулках. Кстати, более современный вариант этого подхода состоит в том, чтобы затем погуглить слово и выбрать четвертую ссылку на восьмой странице результатов (или использовать другую произвольную пару чисел).

Аналогичным образом, прогулка, посещение художественной галереи или применение отдаленно связанной модели к проблеме также могут быть эффективными.Последний метод, использующий отдаленно родственную модель, может оказаться очень эффективным. Выберите концепцию — например, бизнес-модель, сложный объект или игру, — которая лишь незначительно связана с рассматриваемой проблемой. В приведенном выше примере в качестве примера можно привести драму, чтобы найти решение бизнес-проблемы. Другой пример — банк, который хочет предоставлять клиентам более оптимизированные услуги. Они могут использовать модель ресторана быстрого питания. Оба являются сервис-ориентированными предприятиями, но у них мало общего.Тем не менее, изучение того, как ресторан быстрого питания управляет едой, быстро обслуживает клиентов и продвигает новые продукты, может стать источником вдохновения для банка.

Диверсификация в командах

Команды

могут использовать методы личного творческого разнообразия, чтобы генерировать больше творческих идей. Кроме того, руководители команд и те, кто собирает команды, должны стремиться к диверсификации. Пригласите меня и женщин из разных отделов, с разным образованием и, в идеале, с разным культурным прошлым.Такие люди предоставят более широкий спектр знаний, из которых можно будет извлекать информацию и развивать идеи.

Тем не менее, рабочая среда может не только подавлять творчество, но и заставлять людей мыслить корпоративным образом. С точки зрения корпоративного имиджа это хорошо. Но для творчества это плохо. Следовательно, перемещение команды во внешние районы для генерации и развития идей также вносит разнообразие в групповое мышление.

Диверсификация в компаниях

Для того, чтобы в вашей компании работали разные команды, важно, чтобы у вас были разные люди по происхождению, образованию, знаниям и опыту.В идеале нанимайте также людей из других стран и культур. Такие люди не только обеспечивают разнообразие в вашей рабочей силе, но у каждого из них также будет сеть профессиональных партнеров, знания которых они могут использовать для решения проблем и выполнения задач. Излишне говорить, что разные люди будут иметь разные сети и предоставят вашей компании обширную и разнообразную метасеть в вашем распоряжении.

Разнообразие должно также включать, насколько это возможно, равномерное соотношение полов не только на уровне сотрудников, но также на уровне руководства и совета директоров.

Разнообразие и менеджеры

Очевидно, что менеджеры должны нанимать разных людей для своих подразделений и создавать разные команды для управления проектами. В идеале в эти команды должны входить и люди из других подразделений. Что еще более важно, менеджеры должны возложить ответственность на подчиненных и доверять этим подчиненным выполнять свои обязанности по-своему. Это часто может быть трудным для новых менеджеров, которые нашли свои собственные эффективные подходы к выполнению задач. И это часто может привести к микроменеджменту.Но использование второго подхода приводит к увеличению объема работы для менеджера и меньшему творческому потенциалу для подразделения.

Вместо этого менеджеры должны доверять своим сотрудникам, делать все по-своему и учиться на новых подходах, применяемых членами команды для решения проблем.

Домашнее задание для разнообразия

Даже когда вы не пытаетесь активно решать проблемы, добавление разнообразия в вашу жизнь дает вам больше знаний, опыта и понимания, чем вы имели бы без этого разнообразия. Разнообразие может быть таким же простым, как пробовать новые продукты, брать вечерние занятия по новым предметам, путешествовать за границей и чтение книг по новым предметам.Переехать за границу еще лучше, но не всегда практично.

Благодаря популярности сетевых веб-сайтов, таких как LinkedIn и Facebook, у многих из нас теперь есть сети, в которые входят люди, которых мы никогда не встречали. Итак, почему бы время от времени не выбрать кого-нибудь из своей сети и не встретиться за чашкой кофе, просто чтобы обменяться идеями и познакомиться друг с другом. Это отличный способ учиться и диверсифицироваться.

И, конечно же, если вы когда-нибудь окажетесь в районе Брюсселя, Бельгия, вы всегда сможете купить мне кофе! Я буду рад познакомиться с вами!

Джеффри Баумгартнер

Об авторе

Джеффри Баумгартнер — автор книги «Путь мастера инноваций»; автор / редактор Report 103, популярного информационного бюллетеня о творчестве и инновациях в бизнесе.В настоящее время он разрабатывает и проводит по всему миру семинары по антикризисному мышлению, новому подходу к достижению целей с помощью творчества.

Изображение предоставлено: Концепция технологии подключения цифровых устройств для разных людей от Shutterstock.com

Творческая жизнь и благополучие

Творческая жизнь полна новых возможностей, открытий, исследований, экспериментов, самовыражения и изобретений. Это привычка, образ жизни, стиль существования. Но полна ли творческая жизнь благополучия?

Зависит от того, как вы определяете благополучие.

В последние годы психологи стали более пристально смотреть на благополучие. Традиционный подход к благополучию сосредоточен на гедонистических удовольствиях и положительных эмоциях. Однако, хотя положительные эмоции часто сопровождают счастье, простое переживание положительных эмоций не обязательно является показателем счастья, а наличие отрицательных эмоций не обязательно снижает благополучие. Этот более глубокий подход к благополучию, часто описываемый как «эвдемоническое благополучие», фокусируется на том, чтобы жить полной и приносящей глубокое удовлетворение жизнью.

Каковы размеры эвдемонического благополучия? Психолог Кэрол Рифф приводит аргументы в пользу не менее шести измерений эвдемонии:

  1. Автономность («Я доверяю своим мнениям, даже если они противоречат общепринятому мнению»)
  2. Экологическое мастерство («Я неплохо справляюсь со многими обязанностями в повседневной жизни»)
  3. Личностный рост («Я думаю, что важно получать новый опыт, который бросает вызов тому, как вы думаете о себе и мире»)
  4. Положительные отношения с другими («Люди описывают меня как щедрого человека, готового делиться своим временем с другими»)
  5. Цель в жизни («Некоторые люди бесцельно блуждают по жизни, но я не один из них»)
  6. Самопринятие («Мне нравится большинство аспектов моей жизни»)

Как оказалось, творческая жизнь связана с несколькими измерениями эвдемонии.

Более недавнее исследование Майкла Сеси и В.К. Кумар глубже погрузился в отношения между Творческой жизнью и счастьем. Они обнаружили, что креативность существенно не коррелировала с общей удовлетворенностью жизнью. Тем не менее, они обнаружили, что различные стили творчества были связаны с внутренней мотивацией — любовью к творчеству ради созидания, а не ради внешнего вознаграждения. Это согласуется с большим объемом исследований Терезы Амабиле о важности внутренней мотивации для творчества.

В частности, следующие четыре аспекта творческой жизни были связаны с внутренней мотивацией: *

  • Конкретные стратегии для содействия творчеству («Я часто позволяю своему разуму блуждать, чтобы придумывать новые идеи», «Я гуляю, чтобы придумывать новые идеи», «Я обычно создаю новые идеи, комбинируя существующие идеи», «Я всегда думает (фантазирует) о том, как делать повседневные дела по-другому »)
  • Сильная вера в бессознательные процессы («Я верю в бессознательные процессы, которые облегчают мою творческую работу», «Я смог использовать многие идеи для творческой работы, которые возникали в моих снах»)
  • Использование всех органов чувств для творческой работы («Я часто использую свое зрительное восприятие в творческой работе», «Я склонен часто использовать свое обоняние в своей творческой работе», «Я склонен использовать свое чувство много вкушать в творчестве »)
  • Высокая потребность в одиночестве («Я скрываю свои новые идеи», «Я физически изолирую себя от других людей, когда работаю над творческими идеями»)

Кроме того, те, кто сообщил о контроле своей среды для саморегулирования своей творческой работы («Я выделил время (или время) в течение дня, когда я творчески думаю»), также, как правило, набирали более высокие баллы по нескольким параметрам: «творческий потенциал.»Как вы, возможно, помните, умение управлять окружающей средой является важным элементом концепции благополучия Райффа.

Напротив, те, кто сообщил, что более мотивированы на разработку конечного продукта («Я работаю наиболее творчески, когда у меня есть сроки», «Если у меня нет конкретного (видимого) творческого продукта, который можно показать (например, письменной композиции , художественное или музыкальное произведение и т. д.), то я думаю, что я потерпел неудачу »), как правило, набирал , ниже по общей творческой способности и выше по стрессу и внешней мотивации (будучи более мотивированным для выполнения задачи за внешние вознаграждения, такие как как деньги или сорта).

Но, пожалуй, наиболее показательно то, что исследователи обнаружили, что креативность была более тесно связана с суммой положительных и отрицательных эмоций, чем с показателями только положительных или отрицательных эмоций. Это говорит о том, что способность испытывать сильные эмоции — как положительных, так и отрицательных — может иметь центральное значение для Творческой Жизни.

Творческая жизнь

В то время как творческая жизнь не связана напрямую с традиционными представлениями о счастье, творческая жизнь, по-видимому, связана с более глубоко осмысленной жизнью.В своей книге «Подлинное счастье» Мартин Селигман проводит различие между «Приятной жизнью» и «Осмысленной жизнью». Приятная жизнь — это то, о чем люди склонны думать, когда думают о счастье: жизнь, полная положительных эмоций и радости, без проблем или борьбы. Приятная жизнь — это в основном получение того, чего вы хотите и в чем нуждаетесь. Это связано с чувством хорошего самочувствия в данный момент и с тем, чтобы быть скорее берущим, чем дающим. Напротив, осмысленная жизнь связана с самовыражением и совершением положительных вещей для других.Конечно, есть факторы, которые способствуют как приятной, так и осмысленной жизни, в том числе чувство связи с другими, продуктивность и отсутствие одиночества или скуки, но есть также некоторые ключевые различия между приятной и содержательной жизнью.

Осмысленная жизнь связана с повышенным стрессом и тревогой, но она также связана с большей интеграцией прошлого, настоящего и будущего, устойчивостью и способностью справляться с неизбежными жизненными трудностями.В конце концов, как давно заметили буддисты, в каждой жизни есть 10 000 радостей и 10 000 печалей. «Люди могут напоминать многих других существ в своем стремлении к счастью, но поиск смысла является ключевой частью того, что делает нас людьми, и это уникально», — отмечает ведущий автор книги Рой Баумейстер.

Глубокая связь между творчеством и смыслом была давно отмечена великим исследователем творчества Фрэнком X. Бэрроном. Благодаря новаторскому исследованию некоторых из самых творческих людей своего поколения, Бэррон пришел к выводу, что творческие люди обладают замечательной способностью сближаться с самими собой.По словам психолога Рут Ричардс, они «осмеливаются заглянуть внутрь, даже на свой иррациональный и менее сознательный материал, включая свои« теневые »материалы». Ричардс называет эту способность «смелой открытостью»

.

В своем обзоре существующих исследований повседневного творчества Ричардс суммирует многие преимущества более творческой жизни, включая осознание настоящего опыта и собственных внутренних мыслей, чувств, действий, намерений, воспоминаний и воображений, поддержание образа жизни с внутренним балансом. и гармония, творческое преодоление невзгод, интеграция функций в различных сенсорных модальностях и состояниях сознания, осознание нашей взаимосвязи и единства с другими, работа с другими для достижения более широких целей, устранение ложных дихотомий (например,g., чувствительный / напористый, интуитивный / логичный, мягкий / сильный), продолжающий личное развитие и смело приветствующий риски исследования неизвестного и постижения тайн жизни. Как выразился Ричардс: «Творческий стиль жизни, преодоление трудностей и создание возможностей плетения, может не только привести к полезным достижениям для себя и мира, но и может предложить создателю новую стойкость, перспективу, жизнеспособность в данный момент, радость и цель в жизни. . »

Творческая жизнь не всегда может быть приятной, но придерживайтесь ее, потому что в конечном итоге она может привести к более глубокому и значимому чувству благополучия.

© 2015 Скотт Барри Кауфман, Все права защищены.

кредит изображения: istockphoto

* Задания взяты из Анкеты по стилям творчества, доработанной В.К. Кумар и Э.Р. Холман. Ссылка: Кумар В. К. и Холман Е. Р. (1997). Пересмотренная анкета по стилям творчества . Неопубликованный психологический тест. Департамент психологии, Вест-Честерский университет Пенсильвании, Вест-Честер, Пенсильвания 19383

VK.com TakeDown Process | Художественная лицензия

На главную »Тезисы» ВК.com TakeDown Process

VK.com — российская социальная сеть, в чем-то похожая на Facebook . На самом деле это не сайт, предназначенный для продажи работ, но это возможно. Однако некоторые из вас (, как я, ) могут найти пример у людей, использующих произведения искусства для изображений профиля ( это может быть друг, член семьи или последователь — что может быть приемлемо, но, с другой стороны, это может быть бизнес. страница, и они должны знать лучше.Ведь бизнес есть бизнес, а реклама стоит ) или размещение их на своей странице без добавления трекбэков или аккредитации. Итак, по закону (, но не разглашается или легко найти ), VK.com создал форму TakeDown. Начать работу непросто, но завершается одностраничной формой, которую необходимо заполнить. Следующая страница предназначена для пошагового выполнения шагов по завершению процесса с максимальной легкостью и эффективностью, исходя из идеи, что вы никогда раньше не использовали эту форму.Если вы зарегистрированы на VK.com , перейдите в конец, чтобы узнать подробности. Форму заявки можно найти здесь! VK.com предоставили альтернативный адрес электронной почты для отправки претензий, что вы можете сделать, нажав здесь!

Когда вы найдете какой-либо контент на VK.com , вы найдете опцию в правом нижнем углу изображения, которая позволяет выбрать опцию «Сообщить». Однако вы увидите, что параметры не включают возможность сообщить об изображении как о нарушении.Это нужно делать по-другому. К сожалению, правда в том, что, как и Alibaba, Taobao и некоторые другие, они предполагают, что у вас есть зарегистрированная учетная запись, и даже зарегистрировали свои работы. Следующий процесс объяснит, как это сделать, как если бы у вас не было учетной записи для начала.

Если вы перейдете на их страницу нарушения прав, не имея учетной записи, вы найдете эту страницу. В нем говорится, что вам необходимо иметь учетную запись, чтобы иметь возможность отправлять иски о нарушении авторских прав. Такого быть не должно, поскольку вы можете быть артистом, на которого направили жалобу, а не пользователем.Однако, если вы считаете, что претензия настолько важна, вы можете продолжить так же. Но подождите, сюрприз в конце.

Первое, что вам нужно сделать, это нажать на часть формы « Sign Up ». Это приведет вас на эту страницу. Они утверждают, что по соображениям безопасности вам необходимо указать номер вашего мобильного телефона ( Будьте готовы получить массу спама в свой мобильный ящик, если это не так, ). В любом случае, как только вы это сделаете, вы получите следующий экран.

На свой телефон вы получите 5-значный код, который вы добавите в свою форму после нажатия кнопки « Получить код ». Добавьте код в поле ( довольно быстро, так как он обновляет ), а затем нажмите « Подтвердить ».

Затем вы перейдете в раздел, в котором вас попросят создать пароль. Опять же, как и любой другой сайт, лучше всего создать надежный надежный пароль. Так что сделайте это, а затем добавьте это в форму и нажмите « Присоединиться к VK ».В отличие от большинства других социальных сетей, я не получил письма с приветствием. В основном, как вы могли заметить, ни один из описанных выше шагов не требует отправки электронной почты. Итак, вы моментально попадаете в раздел профиля своего аккаунта:

Это будет серия шагов, чтобы узнать, есть ли у вас друзья на VK.com . Чтобы выполнить удаление, лучше всего просто нажать « Пропустить этот шаг ».

Как видите, существует серия надоедливых вопросов, требующих дополнительных деталей.Опять же, вы можете пропустить этот этап и перейти к следующему.

Опять же, ищу от вас дополнительную информацию о социальных сетях. Просто нажмите « на мою страницу ». Что на самом деле приведет вас к вашему профилю, а не к странице, с которой вы начали процесс.

На этом этапе я могу задаться вопросом, почему они думают, что я женщина, и заполнить мой профиль всеми необходимыми деталями, или я могу вернуться к форме жалобы (, которая здесь ).

На этом этапе вы можете начать понимать, что весь процесс был пустой тратой времени! Что ж, если вы прочитаете всплывающее окно при нажатии в разделе « Подтверждающие документы », вы обнаружите, что эта форма создана для людей, которые фактически зарегистрировали свои работы для защиты авторских прав.Теперь, как должен знать Европейский Союз и фактически любой подписавший Бернскую конвенцию (, а также Россия ), не существует формального требования к людям регистрировать произведения искусства в каком-либо органе по авторскому праву.

Во всяком случае, форма такая же, как и у любой другой. В первом разделе запрашиваются подробности нарушения. Вы можете указать здесь свои причины, по которым вы считаете, что произведение искусства на сайте нарушает ваши права. Затем идут подтверждающие документы.

Как видно из длинного списка, для решения проблемы требуется ряд документов.По сути, единственное, что вы можете предоставить, — это ссылка на ваш официальный сайт, которая будет указывать на публикацию работы под вашим именем. Я бы посоветовал, поскольку это текстовое поле, также добавить текст, чтобы указать, что как гражданин страны в соответствии с Бернской конвенцией вам не нужно регистрировать произведения, и ссылки достаточно для поддержки вашего претензия на право собственности. Вы также можете прикрепить сюда документ об удалении DMCA , который можно сделать здесь, в качестве первого варианта!

Для этого нажмите кнопку « Присоединить ».

Оттуда вы увидите, что у вас есть возможность добавить фотографию или документ. Так что применяйте то, что у вас есть в наличии. и они будут добавлены. После этого, если вы не являетесь законным представителем, вы можете заполнить личные данные, как и все другие формы. Как только вы этого добьетесь, вы можете провести большую часть дня, нажимая на бесчисленное множество флажков, которые находятся внизу. Они являются частью законности, чтобы заявить, что все верно и правильно. Поскольку у вас есть учетная запись и ваше имя указано выше, все, что вам нужно сделать, это нажать « Отправить » с этого момента, и ваша форма исчезнет.Это их процесс. Обычно во второй раз регистрироваться не нужно. Удачи!

Если вы хотите осуществить прямую отправку, вы можете использовать эту форму.

Vk аккаунт заблокирован

11 окт.2019 · «Личные факторы, относящиеся к соответствующему судье, включая главного судью, и его (или ее) ответ на предложение, в том числе его предпочтение мест, должны неизменно приниматься во внимание CJI и первые четыре судьи Верховного суда, прежде чем прийти к заключению по предложению », — говорится в меморандуме.

Здесь появятся ваши заблокированные профили, будет опция «добавить в список заблокированных», нажмите на это, откроется страница с запросом имени или адреса электронной почты, которые вы хотите заблокировать. Введите конкретную информацию, появится список профилей, после нахождения вашего конкретного профиля нажмите на кнопку блокировки, будет запрошено подтверждение блокировки.

Vk ukraine VPN — Только что выпущенные изменения 2020 — Санкции ProtonVPN против русского ВКонтакте или Facebook? VPN или из-за блокировки в Украине (т.е.грамм. найти и выбрать? Обзоры на Разблокировать VK VPN Browser для не работает? Как ProtonVPN — продолжавший пользоваться ВК блокирует доступ к сайтам для входа в соцсеть, Браузер.

25 ноя, 2017 · ВКонтакте — известная социальная сеть, которая является конкурентом Facebook. Этот веб-сайт особенно известен в России, и большинство его пользователей — русские. Чтобы иметь учетную запись на этом веб-сайте, вам необходимо предпринять некоторые шаги для завершения процесса регистрации.

Если вы используете рекламу Facebook, вы можете найти идентификатор для рекламной учетной записи Facebook, кампании или для конкретной рекламы.Перейдите на страницу Менеджера рекламы в Facebook и нажмите на учетную запись, кампанию, набор объявлений или объявление. Идентификатор отображается в конце URL-адреса, например «account_id = 1234567890».

Заблокировано в Твиттере и YouTube, ИГИЛ обращается к диаспоре и ВКонтакте для распространения сообщения. Автор Джефф Стоун @ JeffStone500 … (Twitter удалил эту учетную запись в видео с Фоли).

30 июня 2003 г. · Также было описано использование п-нитрофенилмальтогептоза с блокировкой невосстанавливающих концов (BPNPG 7).Блокирующая группа (4,6-O-бензилиден) предотвращает гидролиз субстрата экзо-действующими ферментами и, таким образом, специфична для α-амилазы.

LiveJournal — это уникальное место, где люди делятся своими жизненными историями, дают советы и обмениваются идеями Присоединяйтесь к сообществу и делитесь своими историями Начало работы

Pulse поможет блогерам ВКонтакте автоматически публиковать контент и монетизировать его

Блогеры получили новые возможности для разработки контента и монетизации. Теперь, опубликовав статью на платформе рекомендаций Pulse, автор сможет автоматически разместить ее в своем сообществе ВКонтакте.При этом интеграция позволит зарабатывать на рекламе: показы рекламы на обоих ресурсах будут монетизироваться. ВКонтакте стала первой платформой, которая интегрировалась с платформой Pulse для блогеров.

Синергия платформ поможет блогерам найти новых подписчиков и общаться с аудиторией сразу на двух ресурсах — вести канал в Pulse и сообщество ВКонтакте. Автоматическая публикация контента сэкономит автору время, которое можно посвятить творчеству, общению с подписчиками и развитию сообществ ВКонтакте с помощью инструментов социальных сетей.

Авто-продвижение в Инстаграм без блоков

Рекомендовано : Jesica — это приложение для продвижения в Instagram (от создателей Instaplus.me). Установите Jesica на свой телефон или компьютер с Android, и приложение понравится, подпишется и откажется от подписки, как если бы вы делали это сами:

  • Нет блоков. Пределы работают так, как если бы вы все это делали вручную.
  • Безопасно. Вам не нужно вводить пароль для своей учетной записи.
  • Высокая скорость. Вы можете ставить до 1000 лайков и 500 подписок в день.

Попробовать 5 дней бесплатно >>
Реклама

Для публикации статей на двух сайтах нажатием одной кнопки необходимо привязать сообщество ВК к своей учетной записи в учетной записи Pulse. При размещении материалов через личный кабинет Pulse рекламные блоки будут отображаться в конце публикации. Реклама будет появляться и в Pulse, и в ВКонтакте: таким образом, блогеры смогут получать деньги за показы на обоих ресурсах. Вы также можете выводить средства на свой счет через свою учетную запись Pulse.

«Автоматическая публикация материалов ВКонтакте из Pulse — это следующий шаг на пути к созданию экосистемы для создателей контента. С помощью системы рекомендаций блогеры смогут работать с более чем 90% российской интернет-аудитории и монетизировать свои материалы. Интеграция Pulse и ВКонтакте позволит мгновенно разместить контент на нескольких платформах из одного интерфейса — и сразу начать на этом зарабатывать », — комментирует Сергей Шалаев, директор рекомендательных систем Mail.ru Группа.

Рекламные блоки

ВКонтакте будут отображаться только в тех статьях, которые были созданы и опубликованы через аккаунт Pulse.

Раньше для записей объявлений без ссылок в ВК стала доступна оплата за клики, появились онлайн-покупки в рассрочку.

Источник: пресс-релиз Mail.

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *