Что нарисовать новичку карандашом: Клуб ZVETNOE (ЦВЕТНОЕ) – для всех ценителей творчества в Москве

Как научиться рисовать

  

 
 Практически каждый второй начинающий художник сталкивается со страхами в рисовании. Лидером среди них является страх белого листа или боязнь начать. В голове пролетает череда вопросов и сомнений: “Что рисовать? Как рисовать? Как не испортить задуманное? Стоит ли вообще начинать?” – и множество других вариантов, подкрепляющих неуверенность в своих творческих способностях. 

Но, если вы тверды в своем желании научиться рисовать, необходимо отбросить подобные мысли, запастись терпением, карандашом и бумагой (или скетчбуком). 

Важно понимать, что рисование – это навык. Такой же, как чтение, общение с окружающими, использование мобильного телефона, и приобретается этот навык в результате многократных повторений. Рисование, это как полезная привычка и мастерство появляется с ежедневной практикой.

Я АКМЕОЛОГ

Я не только преподаватель живописи, а еще акмеолог — психолог, который доводит до результатов. 

Поэтому расскажу про один прием, который помогает снять напряжение перед началом нового рисунка или любого нового дела.

Проследите о чем вы думаете перед тем, как приступить к рисунку или делу, и если поймаете мысли в которых вы в себя не верите, которые говорят вам, что у вас ничего не получится, то прямо вслух скажите этой мысли ласково: я разрешаю тебе ошибаться, я не буду тебя ругать, я не буду тебя критиковать, я не буду на тебя давить, я не буду над тобой смеяться, я буду тебя поддерживать. Поговорите так со своим внутренним «критиком» пока вам не станет легко. И каждый раз, как почувствуете напряжение и страх перед началом рисунка, это значит внутренний критик снова вас пугает, напрягает или ругает.  Снова поговорите с ним ласково, словно добрый родитель с капризным малышом. Разрешите ему ошибаться и скажите, что даже если не получится — вы не будете ругать, ведь вы уже молодец, потому что учитесь новому, потому что тренируете новые навыки, потому что развиваетесь, расширяете свои возможности. 

НЕ ЗАПУГИВАЙТЕ СЕБЯ ЗАРАНЕЕ

 

Чем рисовать новичку? 

Лучшим выбором для новичка будет простой карандаш или уголь. Почти все картины, иллюстрации и скетчи рисуются вначале карандашом, карандаш – фундаментальный инструмент для рисования. Его преимущество еще в том, что он легко стирается и можно исправить ошибку. 

Конечно же, не существует идеального рецепта  по запросу: “Как научиться рисовать”, но есть некоторые рекомендации и советы, которые станут помощниками в приобретении новых художественных навыков.  

 

Практические советы: 

 

► Постановка руки  

Как бы забавно это не звучало, но ваша рука должна точно выполнять команды вашего мозга.  Это значит, что она должна делать именно такие черточки, линии и круги, которые, по вашему  замыслу, идеально подходят для создания рисунка. Необходима гармония в направлении кисти и мыслей художника. 

Существует множество упражнений для развития этого умения, среди них: рисование геометрических фигур, параллельных линий, элементов орнамента, штриховка. Эти механические практики могут пригодиться вам и позже для отдыха после рабочего дня или для создания более сложных элементов, которые буду становиться четкими и уверенными.  

 
 

► Объект. Нужно знать что рисовать 

Даже опытным художником будет непросто, если они сядут за создание картины без готового образа или натуры перед собой. Поэтому, если затруднительно придумать композицию в уме (это только в самом начале), то рисуйте с натуры все, что первым привлечет ваше внимание: фигурка на полке, кружка с горячим чаем или дерево за окном. 

Еще один важный момент: чтобы научиться рисовать – важно научиться срисовывать. Возьмите за пример картинку в журнале, книге или предмет в помещении. Сначала наносятся линии контура и только после прорисовывают основные детали. 

► Свет и тень 

Реалистичность изображения, объемность и фактурность предметов, атмосфера общей композиции, – все это можно передать и подчеркнуть с помощью правильного нанесения тональностей цветов.  

Наблюдайте за объектом, обратите внимание на то, как его освещает свет, как из-за освещения меняются оттенки. Самое светлое место на предмете – блик (можно сделать совсем легкую штриховку)), самое темное место на предмете – собственная тень.  

При передачи тона можно ориентироваться на тональную шкалу со штриховкой от светлого к темному. Для ее выполнения необходимо нарисовать 13 квадратиков и заштриховать каждый из них плавным переходом от светлого к темному (где 1-й квадрат — белый лист, а 13-й  — самая темная штриховка карандашом).  

Первое время, конечно, непросто рисовать объемность в цвете, поэтому можно слегка упростить задачу – сделать фотографию вашей композиции или натуры черно-белой. Такой способ позволит глазам уловить все нюансы изменения тона (тень, полутень, блик, свет, рефлекс) и подскажет в какой тональности вести рисунок.

► Расширение кругозора   

Недостаточно какого-то одного источника информации для полного раскрытия темы. Необходимо постоянно самосовершенствоваться: читайте литературу по живописи, просматривайте обучающие видео на ютуб каналах и образовательных ресурсах, проходите курсы по рисованию в онлайн школах. 

 

► Творческая дисциплина 

Если вы действительно хотите научиться рисовать, то этому занятию нужно уделять время. Невозможно научиться читать, не зная букв, сочинять мелодию на музыкальном инструменте, не зная нотного стана, невозможно создавать портреты, иллюстрации для сказок или просто симпатичные эскизы без каждодневной практики. 

Не забывайте выделять на начальном этапе процессу рисования по полчаса в день. Не стоит стараться за один день закончить весь рисунок, ведь сложность процесса должна нарастать. 

 А ЧТО ДЕЛАТЬ КОГДА ДОЛГО НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ?

Каждый день изучения рисования и живописи, вас ждут интересные открытия: новые способы рисования, приемы, техники, материалы и художественные инструменты, –  мир живописи многообразен, увлекателен, но и непрост. Поэтому самое главное, столкнувшись с трудностями, – не сдаваться!  

Наблюдайте, наслаждайтесь и создавайте картины!  

 
 

 

 

Как нарисовать животных поэтапно карандашом (48 фото)

Рисование

Рисование

Животные

Рисунок

8 минут

Поделиться с друзьями

В природе много животных, мы просто хотим научиться рисовать их конкретные виды. Каждый сможет перевести свои очертания, но вам необходимо знать некоторые аспекты. В нашей статье вы узнаете, как постепенно рисовать животных карандашом для новичков, мы предоставим вам пошаговые инструкции. В данном обучении есть еще одно преимущество. Вместе с нашими детьми мы учимся рисовать животных. Это занятие не только позволяет нам делать милые картинки, но и дает нам вероятность контактировать с нашим малышом.

Даже те, кто ни разу не держал в руках кисть или карандаш, за исключением того, что в средней группе детского сада, когда ему было 4 года, они могут получить опыты использования карандашом для новичков, применяя искусство рисования с фотографии.

Милая кошка

Мы говорили о картинах с кошками, теперь мы объединяем знания, и проверяем способность представлять очертания. Изобразим хорошую кошку. Для изображения зверя мы берем черную гелевую ручку; для новичков лучше взять обычный карандаш, но когда изображение будет готово, необходимо будет нарисовать контур.

1. В середине листа мы рисуем дуговидный сегмент. Дуга должна быть направлена вниз. В конце дуги мы наводим кошачьи уши на двух краях. От края окрашенных ушей мы продолжаем показывать окружность головы.
2. В середине полученной фигуры врозь мы изобразим два круга, они станут глазами кошки. В середине формы глаза мы демонстрируем большие зрачки и устанавливаем блики. Мы идем немного ниже и изображаем треугольный нос с закругленными углами. Добавим губы под носом.
3. Теперь наметим пушистую грудку кошки. Под грудью рисуем передние лапы и делим их нижние части на пальцы. Начиная с верхней левой стороны головы, выводим туловище и пририсовываем 2 задние конечности.
4. Добавляем пушистый хвост к контуру. Детализуем уши и окрашиваем изображение. Если вы использовали обычный карандаш для рисования, обведите всю область черным цветом.
5. Черной ручкой закрасьте глаза, оставляя блеск. Розовым карандашом раскрасим внутренний край ушей. Показываем части теней на изображении в черном или сером цвете. Голубым или зеленым красим оставшийся периметр глаз.

Милая кошка готова, и теперь вы можете представить, как изобразить рисунок животных, как кошечку. Работа в основном проста. Если вы начинающий художник в самом юном возрасте, не волнуйтесь, если вы соответствуете нашим условиям, вы получите настоящее творение.

Слон по клеточкам

Слон имеет большие объемы, насколько практично каждый человек знает, как он выглядит. Мы уже изучили изображение слона, но теперь необходимо закрепить изученный материал. Мы будем изображать на листе в клетке, поскольку именно так проще закрепить урок.

Как изобразить по клеткам:

1. Подготовив альбом и снабдив его ручкой, для начинающих, желательно легким карандашом, мы представляем горизонтальный сегмент в форме дуги. В верхней части эскиза мы вводим контуры небольшого объема и рисуем границу, идентичную первой линии, но вниз. Когда мы приближаемся к краю линии, мы перемещаем сегмент в противоположном направлении, чтобы получить нижний контур головы слона.
2. Начиная от верхней части, мы показываем большие уши на голове в форме неровного полуовала. Затем мы отмечаем от начала уха до передней части туловища. Нарисуем горизонтальную линию и дорисовываем заднюю часть слона.
3. Извилистой линией сзади показываем хвост этого животного. Дорисовываем передние конечности. Детализируем ухо.
4. Теперь, дужками на голове размещаем глаза. Мы дорисовываем рот и детализируем его зубами и языком. Мы покрасили основную часть рта и область над хоботом. Мы расширили силуэт сверху каплями воды, которую слон выпускает из хобота.
5. Красим небольшое озеро с правом стороны синей ручкой. Мы окрашиваем капли в один цвет, но на них должны остаться белые пятна. Кроме того, нарисуйте край пруда.
6. Потом простым карандашом обведите контур тела и остальных областей. Покрываем кисть на хвосте. Светлым тоном мы заштриховываем все тело. Рисуем под слоном зеленую траву. Закрашиваем ее и красим озеро голубым карандашом. Язык красным или розовым цветом.

Слоник нарисован. С простой работой школьники встретятся с ним даже самостоятельно.

Красивая собачка

Если изображение животных было изображено предыдущими методами, повторите материал о контурах собак. Мы собираемся представить милого щенка в коробке. Мы используем ручку и, если вы не уверены в своих возможностях, берите карандаш. Приступим к творчеству:

1. Сверху в клетку мы рисуем две соединенных между собой арки. Для этого мы добавляем половину овала в виде волны сверху, в середине которой рисуем треугольник с широкой округлой стороной. Его можно сразу покрасить в черный оттенок.
2. К нижнему участку прям посередине соединения дужек, мы дорисовываем язык. По бокам верхней части эскиза размещаем два круга. В них показываем зрачки и блики. Закрашиваем основную часть черным цветом.
3. Отступаем к 2 краям и введем форму висячих ушей. Мы рисуем брови над глазами и помечаем форму головы щенка волнистой линией.
4. Отступаем, изображаем 2 лапы и рисуем равномерный горизонтальный отрезок.
   Рисуем бант чуть ниже головы слева. Дополняем картину волнистой наклонной линией и изображаем воротник.
5. К горизонтальному сегменту по бокам мы добавляем два вертикальных направления. Внизу горизонтальной линией соединяем их. Вверху линии нарисуйте 2 диагональных сегмента по сторонам, размером в 1 клетку, и соедините их горизонтальной линией.
6. Мы готовим комплект ручек и цветных карандашей. Розовой ручкой закрасим язык и бант. Коричневым цветом прорисовываем контур собаки. Покройте все тело светло-коричневым карандашом и используйте темный тон, чтобы отметить темные участки на шерсти щенка. Покрасьте подарочную коробку в зеленый цвет, если хотите, вы можете написать слово и оставить его пустым или украсить его идеальным цветом.

Очаровательный щенок в коробке закончен. Вы можете покрасить собаку в другие цвета, поскольку необязательно использовать цвета, представленные нам.

Фото идеи и примеры для рисования животных карандашом

Поделиться с друзьями

Лучшие советы и расходные материалы в 2022 году

Когда вы покупаете по нашим ссылкам, Insider может получать партнерскую комиссию. Узнать больше.

• Обучение рисованию может быть легким и увлекательным занятием с некоторыми преимуществами для психического здоровья.
• Мы поговорили с двумя профессиональными художниками о лучших советах и ​​расходных материалах для начинающих.
• Узнайте больше о t о том, как Insider Reviews рассматривает и исследует товары для хобби.

LoadingЧто-то загружается.

Спасибо за регистрацию!

Получайте доступ к своим любимым темам в персонализированной ленте, пока вы в пути.

Рисование может показаться врожденным умением, которое либо есть, либо нет. Я боялся попробовать свои силы в рисовании в течение многих лет, потому что придерживался мнения, что я не прирожденный. Но изучение всего, что с этим связано — и того, что каждый может это понять — определенно изменило мое мировоззрение.

Чтобы узнать больше о том, как лучше всего начать рисовать новичкам, я поговорил с двумя экспертами: Кевином Хараном, профессором рисования в Университете Центральной Флориды, который преподает 25 лет, и Зайдой Диаз, латиноамериканским художником-графиком, стоящим за PWR_GIRLZ.

Лучшие советы и материалы для рисования для начинающих:

1.) Используйте несколько хороших графитных или угольных карандашей вместо огромного набора карандашей.

  Как новичок, вы легко растеряетесь, когда зайдете в художественный магазин и увидите все возможности в разделе рисования. «Я рекомендую свести расходные материалы к минимуму, пока вы не освоите основы», — говорит Харан. «Тогда вы можете расширить свой набор инструментов». Если вы только начинаете, самые основы включают карандаши, бумагу и ластики.

Существует широкий ассортимент графитовых карандашей разной степени мягкости и твердости. «Графитные карандаши дают вам больше контроля, — говорит Харан, — а угольные карандаши дают больше возможностей для рисования — это просто зависит от того, какие рисунки вы хотите сделать».

Может показаться заманчивым достать набор карандашей, но «недостаток наборов карандашей в том, что они могут включать типы карандашей, которые вы, вероятно, никогда не будете использовать», — говорит Харан.

2.) Купите универсальный блокнот для заметок.

Блокнот для рисования или блокнот для рисования — это отличный способ хранить всю свою работу в одном месте и иметь ее под рукой, когда возникает творческий потенциал. «Если вы просто увлекаетесь рисованием и не знаете, на каком материале вы хотите сосредоточиться — или, возможно, хотите изучить другие материалы — тогда выберите универсальный альбом для рисования, такой как блокнот Canson», — говорит Диас.

«Если вы хотите, чтобы ваши рисунки оставались долговечными, используйте бескислотную бумагу», — говорит Харан. «Все мои рисунки выполнены на бумаге Arches Cover (архивная бумага из 100% хлопка)».

3.) Получите твердый ластик, чтобы свободно делать ошибки.

Ластики важны для устранения ошибок, но также могут быть инструментами для придания изделию стиля и текстуры. Несмотря на различные типы ластиков для рисования, Харан говорит просто: «Я использую только ластики Pink Pearl или белые пластиковые ластики… с их помощью можно делать любые пометки».

Вы можете найти другие лучшие товары для творчества, которые мы рекомендуем здесь.

4.) Начните с основ.

Когда у вас будут все необходимые материалы, онлайн-курс или книга помогут вам освоить основы рисования.

Рекомендованная Хараном книга «Естественный способ рисования» — замечательная книга для начинающих, содержащая множество технических советов, а также историю, специальные приемы и даже философию рисования.

Если вы предпочитаете учиться на онлайн-курсах, существует множество вариантов. Популярная международная платформа онлайн-обучения «Доместика» предлагает множество недорогих курсов, начиная от техник и заканчивая раскрытием вашего творчества и руководствами по рисованию для начинающих», — говорит Диас.

Вы можете найти другие онлайн-курсы рисования для начинающих, которые мы рекомендуем здесь.

5.) Сосредоточьтесь на том, чтобы весело провести время и освоить основы, а не на том, чтобы сразу же рисовать потрясающе.

Одна из самых важных вещей в обучении рисованию — это ваше мышление. «Отложите мысль о том, чтобы стать художником, и сосредоточьтесь на основах обучения рисованию», — говорит Харан.

У Диаса схожая философия: «Я думаю, что многие люди позволяют страху перед тем, что могут подумать другие, или «быть недостаточно хорошими», остановить их, но как художник, вы должны сосредоточиться на создании для себя, создании того, что вы чувствуете. прямо к тебе».

Лорен Дэвид

Лорен Дэвид — чилийско-американский писатель-фрилансер. Она пишет о еде, путешествиях, технологиях, благополучии и многом другом и публикуется в различных изданиях, включая Budget Travel, Greatist, Huffington Post, Reader’s Digest и Taste of Home. Когда она не пишет, она любит проводить время в своем саду и у океана. Посмотрите ее портфолио на ее сайте: https://laurendavid. net/ Узнайте больше о том, как наша команда экспертов тестирует и проверяет продукты на Insider, здесь.

ПодробнееПодробнее

Руководство покупателя для художников

Фото через @shynlzbthnrcss

ОтзывыРисование Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (узнать больше)

Каждый художник в конечном итоге находит карандаш, который ему нравится больше всего.

Большинство этих карандашей похожи, но если вы какое-то время рисуете и выполняете традиционную работу, вы заметите тонкие различия между брендами.

Позвольте мне начать с того, что в основном каждая марка художественных карандашей может работать хорошо. На самом деле не существует «лучшего» художественного карандаша, но, вероятно, есть марка, которая, по вашему мнению, лучше всего подходит для вас.

Наш лучший выбор

Staedtler Mars Lumograph

Карандаш Staedtler Lumograph 2B идеально подходит для всех типов рисования, от быстрых набросков до готовых деталей и всего промежуточного.

Отлично подходит для:

• Альбомы для рисования
• Полностью визуализированные чертежи
• Как для новичков, так и для экспертов

Просмотреть на Amazon

Лично я рекомендую Staedtler Mars Lumograph, особенно карандаш 2B. У него отличное ощущение, и он не оставляет ни слишком темных, ни слишком светлых следов (хотя определенно на более темной стороне).

Работает с газетной бумагой, альбомами для рисования и обычной бумагой для принтера. Это отлично подходит как для новичков, так и для профессионалов. Это мой любимый художественный карандаш, который подходит ко всему.

Но давайте подробнее рассмотрим этот карандаш (и некоторые другие), чтобы помочь вам найти тот, который вы считаете своим.

Лучший выбор: Staedtler Mars Lumograph

Начнем с моего личного выбора, который я рекомендую каждому художнику, который не знает, с чего начать. Карандаш Staedtler Lumograph 2B — очень безопасная ставка, поскольку он может оставлять сильные следы и может стать довольно острым.

Все люмографы заметны, поскольку имеют светло-голубой оттенок с черным наконечником. Все они одинаково ощущаются в руке, но качество свинца сильно различается.

С этим карандашом разница между 2B и 2H как день и ночь.

Если вы привередливы, можете попробовать HB. Но лично я думаю, что большинство художников делают слишком светлым с их традиционными рисунками, а не слишком темными.

Если вы обычно делаете более светлые метки по умолчанию, вам понадобится более мягкий грифель, например 2B.

Одно из преимуществ Staedtler заключается в том, что эти карандаши не ломаются. Обычно вы найдете это в большинстве художественных карандашей, но я обнаружил, что люмографы ломаются гораздо реже, даже когда они заточены до сверхтонкой остроты.

В конце концов, это всего лишь карандаш. Вы не ошибетесь ни с одним из этих вариантов.

Мне очень легко работать с люмографом. Синий внешний слой также является приятным эстетическим штрихом. А поскольку художники ценят красоту, можно с уверенностью сказать, что нам небезразлично, как выглядят наши карандаши!

Bottom Line : Люмограф отлично подходит для любого художника любого уровня мастерства, особенно для людей, которые просто не знают, что они ищут в карандаше. Он создает темные линии с большой мягкостью для людей, которые рисуют более легкими прикосновениями. Также доступный оптом, так что это отличный карандаш, чтобы начать свое творческое путешествие.

 

Карандаши Faber-Castell

Вот бренд, который мне определенно нравится и который я рекомендую для многих товаров для творчества, помимо карандашей.

Я знаю многих художников, которым нравится Faber-Castell. Фактически, Faber-Castell был самой первой маркой карандаша, которой я когда-либо пользовался, когда начинал рисовать.

Взгляните на эту коллекцию карандашей и узнайте, что вы об этом думаете. Если вы ищете карандаш для последовательного рисования, я рекомендую купить всю упаковку Faber-Castells со всеми их уровнями твердости (2H-6B).

Это дает вам тонн разнообразия для игры. Вы можете обнаружить, что в своем альбоме для рисования вы предпочитаете карандаш HB, но при работе с дешевой бумагой для принтера вам больше нравится карандаш 2B. Это обычное явление для художников, которые переключаются между многими бумагами и носителями.

Вот список всего, что вы получите в этом наборе Fabel-Castell:

• 6 графитных карандашей (2H, HB, B 2B, 4B, 6B)
• 1 точилка для карандашей
• 1 пластиковый ластик
• 1 ластик-клячка

С этим набором особо нечего терять, и у вас будет множество стилей поводков, которые можно будет опробовать.

Bottom Line : Faber-Castell производит отличные товары для творчества, и эти карандаши не являются исключением. Легко рисовать, чистые следы и легко затачивать до точной точки. Лучшая часть этого набора карандашей — разнообразие стилей грифеля.

 

Conte 1710-2B

Conte 1710-2B — это карандаш, о котором я никогда не слышал до Proko. Он упоминает этот карандаш по имени в своем курсе рисования и указывает его на своей странице художественных принадлежностей.

Позвольте мне сказать, что этот карандаш на ощупь сильно отличается от большинства графитных карандашей. Его гораздо легче распределить по странице, так что вы почти рисуете значениями. Свинец также очень толстый и очень темный. Темнее, чем обычно 2B.

Чем же так хорош этот карандаш?

Что ж, во время рисования у него определенно есть уникальные ощущения. Вы можете использовать его для множества профессиональных готовых работ от портретных рисунков до более подробных зарисовок жизни.

Мне также нравится этот карандаш за то, что он повторяет стиль Проко. Я просмотрела множество его курсов, и на всех он использует один и тот же карандаш. Конечно, он следует классическому мастерскому стилю заточки карандаша, и вы можете не заморачиваться с этим.

Вы можете без проблем заточить этот карандаш с помощью обычной точилки для карандашей. Просто он будет немного отличаться от видео Проко.

Мои общие мысли об этом карандаше:

• Легко наносить очень темные линии
• Очень легко наносится и растушевывается
• Не затачивается до супертонкости
• Graphite кажется намного более качественным, чем многие другие карандаши
.

Если вы посещаете какие-либо курсы Proko, вы можете взять Conte 1710 и посмотреть, что вы думаете. Просто обратите внимание, что этот карандаш дорогой . Один Conte 1710 может стоить вам примерно столько же, сколько коробка из 12 Staedtler.

Но, как и в большинстве случаев в жизни, вы получаете то, за что платите. Вопрос только в том, нужен ли вам этот карандаш.

Итог : Conte 1710 2B имеет уникальный грифель, который оставляет гладкие следы, почти как уголь. Этот карандаш — эксклюзивный выбор Стэна Прокопенко и для всех его видеороликов Proko — отчасти потому, что он предлагает много возможностей для набросков, портретов и этюдов. Самый большой минус это ценник.

 

Derwent Graphic Medium

Если вам нужен карандаш с более толстым острием во время рисования, обратите внимание на эти карандаши для рисования Derwent.

Выглядят и ощущаются точно так же, как и любые другие графитные карандаши, хотя мне они кажутся немного тяжелее. Ничего, что могло бы помешать вашей работе. Обычно, когда вы начинаете регулярно пользоваться карандашом, вы привыкаете к его весу и размеру.

Мне также нравится этот пакет, потому что он предлагает разнообразные пакеты. Вы можете выбрать набор из 4, 12 или 20 карандашей. Мягкость свинца колеблется от 4H до 6B и даже включает таинственный класс свинца F.

Если вы не уверены, какой провод использовать, мне лично нравится HB, хотя я не использовал 2B, поэтому не могу сравнивать.

Всякий раз, когда я затачиваю эти карандаши, я всегда обнаруживаю, что грифель кажется немного «более полным», чем у других карандашей. Это означает, что вы можете быстро обнажить большую его часть, и она станет немного толще, когда точка изнашивается. Похож на Conte 1710, но не такой большой.

Если вам нравится рисовать, сочетая толстые и тонкие линии, примерьте эти Derwents для определения размера.

Bottom Line : Отличный карандаш для рисования грифелем, который очень легко экспонировать. Вы можете повысить резкость до тонкой точки или оставить ее несколько плоской, чтобы варьировать стили линий. И Derwent предлагает 8 различных уровней мягкости, с которыми вы можете поиграть.

 

Prismacolor Ebony

Я бы назвал графитовый карандаш Prismacolor Ebony более гладким, чем бархат. Он легко сглаживает темные линии и кажется почти роскошным (из-за отсутствия лучшего термина).

Каждая метка кажется такой гладкой и сочетается с любым типом бумаги, которую я использовал. Это облегчает растушевку по сравнению с большинством других графитных карандашей и приближается к Conte 1710.

Вы можете использовать это для всего: от быстрого наброска в альбоме до более подробных проектов, таких как рисование собственных 2D-комиксов.

Моя самая большая проблема: Prismacolors — это карандаш на основе воска, поэтому грифель легко сломается при слишком сильном нажатии. Одно случайное падение на пол, и вы потянетесь за точилкой для карандашей. К сожалению, большинство точилок для карандашей слишком грубые и могут даже сломать этот грифель во время заточки!

Решение? Возьмите точилку Prismacolor вместе с этим набором карандашей.

У него очень легкое прикосновение, и вы никогда не будете беспокоиться о том, чтобы сломать свое лидерство. Это идеальный компаньон для такого гладкого карандаша, и эту точилку можно использовать с любым типом карандашей, а не только с карандашами Prismacolors.

Практический результат : Насыщенные, плавные линии отличают карандаш Prismacolor Ebony для рисования. Он предлагает гладкое ощущение древесного угля, которое вы редко встретите в графите. Но грифель легко сломать, поэтому я рекомендую взять точилку Prismacolor, поскольку во время заточки грифель намного легче.

 

Черный воин Мирадо

Я должен включить этот карандаш в свой список, потому что я получил очень много рекомендаций по нему .

Лично я не понимаю, из-за чего весь сыр-бор. Но мои друзья-художники, которые используют Mirado Black Warrior, абсолютно уверены в этом.

Конечно, хороший карандаш. Я бы не держал его здесь, если бы он был отстойным!

С ним легко рисовать, он делает четкие линии, очень легкий и простой в использовании. Однако следует отметить, что Black Warrior выпускается только в мягкости HB.

Когда я использовал этот карандаш для набросков, я не заметил большой разницы в темноте по сравнению с другими карандашами. Для свинца HB это все еще оставляет темные следы.

Я думаю, что многие люди любят этот карандаш по двум причинам:

• Очень доступный
• Похоже на смесь художественного карандаша и офисного карандаша

Определенно уникальный выбор, и я слышал в основном восторженные отзывы от людей, которые его используют. Попробуйте, если вам интересно.

Bottom Line : Попробуйте это, если хотите перепутать свой запас карандашей. Он очень доступен даже оптом, и этот художественный карандаш прекрасно работает как офисный карандаш для заметок. Скорее всего, вам либо понравится этот карандаш, либо вы подумаете, что он не очень.

 

Лучший угольный карандаш для рисования

Большинство художников используют графит для рисования, потому что его легче стирать и он не так сильно размазывается.

Но с углем можно работать более живописно и сглаживать изображения широкими мазками. Если вы ищете рекомендации по выбору лучшего угольного карандаша, я голосую за набор Royal & Langnickel.

Best For Charcoal

Royal & Langnickel

Этот набор угольных карандашей представлен в различных стилях, что дает достаточно места для проверки ваших навыков. И это тоже довольно доступно!

Подходит для:

• Все типы бумаги
• Различные стили угольного цвета
• Новички, только начинающие работать с углем

Просмотреть на Amazon

Это полный набор древесного угля , так что вы покупаете не просто один карандаш. На самом деле вы получаете все три типа древесного угля в одном наборе.

Это действительно похоже на подарочный набор художественных принадлежностей, созданный специально для любителей угля. Вот что вы получите:

• 4 палочки из виноградного угля
• 4 палочки спрессованного угля
• 3 угольных карандаша (мягкий, средний и твердый)
• 1 бездеревянный графитный карандаш

Я не пользовался карандашом без древесной массы, но много слышал об этом бренде от многих друзей-художников.

Мой личный опыт использования древесного угля показывает, что эти палочки просто фантастические. Я в основном использовал угольные карандаши, и эту марку легко затачивать + легко играть с использованием различных техник (накладывание сверху, штриховка, кисти).

Я уверен, что обычные угольные палочки тоже превосходны.

В этом наборе есть абсолютно все, что нужно новичку, чтобы начать учиться и в конечном итоге освоить рисование углем. Кроме того, это отлично подходит для опытных художников, которые могут захотеть попробовать разные типы древесного угля или разные уровни мягкости угольных карандашей.

В поисках карандаша

Не существует абсолютно лучшего художественного карандаша. Все сводится к личному вкусу, и некоторые художники просто предпочитают разные бренды.

Лучшее, что вы можете сделать, это попробовать много раз и найти карандаш, который вам действительно нравится. Вы захотите проверить марку карандаша и мягкость грифеля. Найдите лучшую комбинацию, которая работает для вас.

Для меня лучший карандаш для рисования — это Staedtler 2B Lumograph. У него хорошая мягкость поводка, мягкий, но его нелегко сломать. Он легкий, и когда вы рисуете, кажется, что он длится вечность между резкостями.

Хотя, если вы потратите достаточно времени на поиски, я гарантирую, что вы найдете кого-то, кто думает иначе. Все сводится к личному мнению и тому, что вы испытали с разными карандашами.