Простые и легкие рисунки карандашом для начинающих (40 картинок)
В данной подборке мы подготовили простые рисунки для начинающих с поэтапными шагами, которые помогут научиться срисовывать рисунки очень быстро и просто. Картинки подойдут, как для самых маленьких девочек и мальчиков, так и для взрослых, кто вот только-только начинает.
Простые рисунки для срисовки для начинающих требуют минимум усилий. В данной подборке мы сделали акцент на героев из всеми любимых мультфильмов и животных, поскольку именно данные рисунки имеют легкие элементы в исполнении. Данные картинки помогут вам быстро и легко освоить поэтапно азы срисовки. Приятного времяпровождения!
рисунок ослика
змея
веселый котик
Гусеница
Оди из мультика
Зайчик
Медуза
Львенок
Как нарисовать слоника
Мег из Гриффинов
Милый капкейк
Как пошагово нарисовать Винни Пуха
Мальчик
Как нарисовать собаку поэтапно
Учимся рисовать гарфилда
Рик и Морти рисунок
Рисунок Хеллоу Китти поэтапно
Рисунок кота
Поэтапный рисунок динозавра
Как нарисовать Гомера Симпсона
Рисунок Криса из Гриффинов
Как нарисовать цыпленка
Рисунок Пес Брайан из Гриффинов
Поэтапный рисунок черепахи
Простой рисунок для срисовки Барта Симпсона
Рисуем овечку карандашом
Поэтапная срисовка Миньона карандашом
Мардж Симпсон карандашом
Рисунок Твитти желтого ципленка из мультфильма
Как быстро научиться рисовать панду
Рисунок Хей Арнольд поэтапно
Рисунок для срисовки Губка Боба для начинающих
Как нарисовать зайчика
Круговые срисовки для девочек и мальчиков
Срисовка Микки Мауса для начинающих
Энгри Бердс для срисовки карандашом (Злые птицы)
легкие и красивые аниме для девочек
Рисунки для срисовки для начинающих доступны в сети в разном стиле. Вы без труда найдете крутые изображения, как для девочек, так и для мальчиков. Не важно, что больше нравится вам или вашему ребенку, герои мультфильмов, роботы, герои игр, животные, вы в любом случае найдете вариант идеальный, с учетом того, какой у вас опыт копирования других рисунок, как много у вас теоретических знаний о разных техниках, как быстро вы учитесь новому.Содержание:
Легкие рисунки для срисовки для начинающих
Красивые рисунки карандашом для срисовки для начинающих
Для девочек
Аниме поэтапно
В скетчбук — очень легко
Легкие рисунки для срисовки для начинающих
К легким можно отнести те, которые легко перерисовать, повторив основные формы оригинального изображения, не уделяя много внимания точности масштабирования. Тем кто собирается, срисовывая, познавать для себя что-то новое, профессионалы советуют выбирать картинки, которые:
- можно было бы скопировать на чистый лист бумаги с предварительной хотя бы минимальной разметкой;
- нужно срисовывать, анализируя технику, которую выбрал автор той или иной основы для срисовки.
Красивые рисунки карандашом для срисовки для начинающих
К красивым простым рисункам относят те, которые с одной стороны, копируются с нанесением базовых форм и разметок, с другой стороны, за счет определенных простых деталей, в конечном итоге, выглядят оригинально и интересно. Не стоит срисовывать бездумно, думая, что в любой момент можно стереть линии, которые портят вашу работу, старайтесь реализовывать свои теоретические навыки, познавать новые техники, которыми пользовался создатель того или иного рисунка.
- Начните с таких изображений, как милые мультяшные человечки, животные. Не беритесь за реалистичные картинки. Начинайте с чего-то базового, а затем переходите к более сложным вариантам работ. Делайте шаг вперед тогда, когда вы уверены в своих силах.
- Придерживайтесь общих правил.
- Начинайте с разметки и простых форм.
- Не рисуйте сначала отдельные детали, прорисуйте контур, сохраните масштабы, чтобы, когда вы дошли до мелочей, все оказалось на своем месте.
- Тренируйте в себе усидчивость и внимательность, не торопитесь, если какие-то линии не получаются, попробуйте их наносить на лист снова и снова в «черновике». Мастерам, которые создают профессиональные картинки, тоже приходится проходить через это. Чем больше практики – тем лучше.
- Рисунки для срисовки для начинающих подбирайте, учитывая, чему вы сможете в ходе срисовывания изображения научиться.
Для девочек
Девочки будут в восторге от простых срисовок:
Можно за основу взять изображения других милых животных, как реальных, так и мифических. Девочкам постарше будут интересны картинки на тему любовь и романтика, которые не ограничиваются одними лишь сердечками. Но учтите, чем сложнее рисунок, тем больше на нем деталей, тем больше для срисовывания нужно мастерства.
Хороший вариант для девочек – картинки, на которых изображены принцессы, героини сказок и мультипликационных сериалов.
Аниме поэтапно
Срисовка изображений в таком стиле требует особой сноровки. Прежде всего, нужно научиться копировать эмоции, ведь, обычно, это главный акцент в рисунке, не важно, срисовываете ли вы животное в стиле аниме или же человека.
Следуйте таким правилам:
- Предварительно нужно потренироваться делать правильную разметку для прорисовки контура туловища, головы, конечностей, одежды, которая часто выглядит у героев мультфильмов аниме необычно.
- На отдельном листике попробуйте изобразить разные выражения лиц, взяв за основу разные картинки.
- Попробуйте объединить все на одном листе, после чего постепенно переходите к прорисовке деталей.
В скетчбук — очень легко
Перед поиском простых срисовок определитесь с категорией. Вам нужны картинки для мальчиков? Вы ищите основу для взрослых или девчачьи простые картинки? В каждой категории вы отыщите изображения разной сложности, каждое копировать нужно, придерживаясь основных правил.
Рисунки для срисовки для начинающих будут выглядеть более аккуратно, если вы будете использовать тонкие линии. Не давите карандашом на лист, не пытайтесь несколькими движениями прорисовать контуры, не бойтесь сделать больше лишних штрихов и разметок, если они позволят вам точно скопировать картинку.
Рисунки для срисовки для девочек — лёгкие и красивые
Все ли дети любят рисовать? Многое зависит и от природного таланта и способностей, и от того, занимаются ли с детьми. Но, если у малыша ничего не получается, тут занимайся с ним, не занимайся, у него просто не будет никакого желания рисовать. А благодаря вот этим картинкам, у каждого ребенка все и всегда получится. В чем секрет этих картинок? Эта коллекция содержит рисунки для срисовки. И мальчики, и девочки разного возраста смогут овладеть всеми тонкостями искусства рисования:
- получить представление о пропорциях,
- научиться рисовать детали,
- выполнять портреты людей, срисовывать животных и др.
Подборка содержит картинки в разных стилях. Так можно выбрать именно то, что хочется нарисовать. И что самое важное, детям будет интересно! Также полезно рисовать рисунки по клеточкам, у меня сын начал именно с них: они всегда получаются красивыми, как на картинке, ведь здесь все четко.
Рисунки для срисовки — легкие для девочек
Что нравится девочкам рисовать? Портреты симпатичных девчушек, мимишные игрушки, кавайные животные. А еще любимые герои мультяшек и детских историй, пироженки и всякие нужные и интересные для любой девочки вещи: бантики в прическах, цветочки, короны принцессы и т.д.
Начну с картинок милых зверей. Напомню, что мы уже рисовали милых единорогов.
Теперь предлагаю научиться рисовать еду и бытовые приборы для кухни и дома. Научившись рисовать мелкие детали, вы сможете нарисовать большую полноценную картину кухни, кафе или ресторана. Все рисунки в современном кавайном стиле. Уверена, вы найдете что-нибудь интересное.
В этой подборке только простые картинки, которые легко повторить. Девочки могут посвятить срисовыванию этих картинок немного времени. А потом превратить шаблон в настоящую картину, разукрасив его или прибавив пару-тройку интересных деталей.
Простые и интересные рисунки девочек.
поэтапная инструкция для начинающих. Как срисовать рисунок карандашом?
Для того чтобы научиться хорошо рисовать, необязательно быть настоящим художником. И даже обладать особыми талантами не нужно. Важно просто уметь держать в руках карандаши/кисти/перья и освоить несколько основных приёмов переноса изображения на плоскость бумаги или любой другой поверхности. По сути, вам нужно просто научиться копировать рисунки других, соблюдая пропорции и линии оригинала.
Копирка-выручалочка
Срисовать картинки можно разными способами. Например, элементарно через копирку. Конечно, в этом случае формат изображения должен будет полностью совпадать, вы не сможете его ни уменьшить, ни увеличить. Варианты возможны только, например, в расцветке, раскраске. Зато это позволяет срисовать картинки таким образом, что сохраняются даже самые мелкие, труднопереносимые элементы. Технология довольно проста. Берёте чистый лист бумаги, кладёте на него копирку липкой стороной вниз, сверху, лицевой стороной, то самое изображение, которое необходимо срисовать. Картинки по всем линиям аккуратно обведите простым карандашом с тонко отточенным грифелем. Только делайте всё не торопясь. Особенно тщательно обводите небольшие участки рисунка.
Минусы и плюсы
Как вы поняли, так срисовать картинки несложно. Минусом этого метода является то, что ваш рисунок будет запачкан краской с копировальной бумаги. Если обсуждать цвет копирки, то лучше берите чёрный или серый. Ну и, конечно, когда начнёте придавать изображению окраску, контуры ничем убрать вы не сможете – разве что будете работать масляными и гуашевыми красками, а ведь это труднее, чем просто срисовать рисунки карандашом, для начинающих. И акварель уже придётся накладывать густыми, толстыми слоями, чтобы не просвечивала основа. Её прозрачность, лёгкость в этом случае не передадутся. В чём ещё плюс такого вот способа срисовать рисунок карандашом? Вы можете нанести его не только на ватман, альбомный, картонный или тетрадный лист, а и на гладкую, например, белую ситцевую ткань, хорошо обработанную фанеру.Клетка-сетка по-быстрому
Перенесение картины с оригинала на свой рисунок вы можете осуществить и при помощи «клеточного» метода. Что это значит? Сначала нанесите разметочную сетку на образец. Пользуйтесь линейками, откладывая сантиметры и миллиметры. Затем точно так же расчертите поверхность, на которой будет ваш рисунок. И переносите изображение, что называется, из клетки в клетку. Что можно срисовать таким образом? Довольно сложные картины со множеством предметов разной формы, расположенных на разных уровнях: пейзажи, натюрморты, даже портреты. Удобство этого метода по сравнению с копиркой в том, что ваш рисунок получается чистым, карандашные линии затем убираются ластиком, остаются только краски, цветные карандаши и так далее. И на вашем рисунке можно передать необходимую воздушность, тонкость и сочность оттенков и все те цветовые нюансы, что присущи оригиналу.Сетка профессиональная
Примерно таким же образом можно срисовать картинку поэтапно, только действуя несколько иными методами. Они более кропотливые, зато результат получается точнее. Возьмите такие подручные материалы, как кусок прозрачной плёнки или лист кальки. Далее вам понадобятся линейка и тонко очиненный простой карандаш, а также собственно бумага для рисования и образец, с которого будет делаться копия. Хочется отметить, что часто и художники-профессионалы поступают подобным образом, если им заказывают копии известных полотен.Порядок выполнения работы
С чего начинать, пользуясь всеми указанными инструментами? Плёнку или кальку расчертите, чтобы получилась сетка. Пользуйтесь лучше не сантиметровым, а миллиметровым масштабом, особенно в том случае, если в оригинале много элементов сложных и мелких. Если же рисунок довольно простой, то подойдут клетки размером 2 см на 2 см. Когда плёнка подготовлена, её нужно наложить на образец, а рисунок перевести. Для большего удобства, чтобы сетка не сдвигалась, закрепите её кнопками. На плёнку изображение наносите тонким маркером – карандашом это сделать довольно проблематично. А спиртовой маркер сохнет быстрее, не размазываясь под рукой. Теперь по такому же шаблону расчертите чистый лист. Если новый рисунок должен быть большего формата, пропорционально увеличьте его. А клетки пронумеруйте, как в кроссвордах, по диагонали и горизонтали. И только затем уже копируйте линии из клеток в ваш рисунок.Полезные советы
Работая с сеткой (калькой), начинайте перерисовывать основные контурные линии, вначале более длинные. Идите от краёв к центру. Потом беритесь за мелкие штрихи и начинайте прорабатывать более тонкие детали. Когда копирование закончено, специально отшлифуйте те линии, которые получились слишком прямыми, угловатыми. Придайте им необходимую округлость, плавность, объём. Если ваша работа должна быть в чёрно-белых тонах, то теперь приступайте к штриховке. Начинайте со светлых, бледных оттенков, постепенно углубляя и дополняя тени. Подчеркните формы и изгибы, таким образом ваш рисунок приобретёт реалистичность.
Делаем эскизы
Если перед вами стоит задача «как срисовывать с фотографии», идти следует иным путём. Например, вам нужно изобразить любимое домашнее животное. Выберите такое фото, чтобы питомец был в простой, удобной для зарисовки позе. Начертите на листе ось координат. Точка пересечения икса и игрека – центр мордочки. Такую же ось сделайте на фото, только легонько, не испортив его. Дальше сначала рисуйте силуэт животного, ориентируясь на ось. Потом детали. На мордочке – глазки, носик. Ушки. Лапки, то, как ваш четвероногий друг их держит. Все штрихи делайте не надавливая особо грифелем на бумагу, ведь многое придётся подправлять. Обязательно соблюдайте пропорции. Смотрите, чтобы тело или голова не были слишком маленькие или вытянутые. В этом вам поможет тоже ось координат.
От заготовки к картине
Теперь разберитесь с тенью и светом. Мягко начинайте штриховать тени. Это шёрстка, например, пятнышки, полоски. Либо неосвещённые места. Постепенно углубляйтесь в тонкости и детали. Те элементы рисунка, которые являются ключевыми, наиболее важными, должны выглядеть ярче, а второстепенные делайте чуть тусклее. Подчёркиваются детали, на которые зритель должен обратить внимание. В частности, мордочка животного, а на ней – глазки, носик. Стоит добавить, что эти же правила используются, если рисуется не внешность животного, а с фотографии списывается портрет человека. Контрастность должна быть сконцентрирована на глазах и носе.
Последний штрих
Что теперь осталось сделать начинающему художнику? Подчистить грязь. Отдельные места рисунка смягчить, что-то растушевать, где-то подштриховать. Объединить тенями, выписать необходимые детали, намекнуть на наличие плоскости, чтобы не создавалось впечатление, будто животное парит в невесомости. Можно прорисовать тень от фигуры. И всё, ваше художество готово!
Портретный рисунок для начинающих | Часть 1. Планирование портрета
Выберите одно видео.
Привет, я Крис Легаспи.На сегодняшнем уроке мы поговорим о рисовании портрета, а именно о том, как начать портрет
. Начну с лекции. Лекция
будет посвящена наблюдению. Прежде чем мы научимся рисовать, мы должны узнать, как
лучше понять ваш объект, прежде чем рисовать. Затем мы поговорим о размещении.
Это начало рисунка. Мы собираемся показать вам, как сделать эскиз
, чтобы вы могли хорошо составить свой портрет, прежде чем приступить к работе.
В конце мы сделаем несколько упражнений, чтобы вы могли начать свои собственные портреты, потренироваться в наблюдении
и попрактиковаться в размещении. Если вы готовы приступить к работе, приступим.
Хорошо, начнем с наблюдения.Наблюдение для меня — это научиться правильно видеть.
Когда мы смотрим на модель, когда мы смотрим на образец,
вбирает в себя много информации. Голова, вероятно, является самым сложным предметом, известным человеку и известным художникам.
Теперь, поскольку это настолько сложно, мы хотим научиться извлекать информацию, которая нужна
для рисования. Очевидно, мы не камеры. Мы не можем нарисовать каждую маленькую
деталь.Мы не ученые. Мы не сможем клонировать лицо на
листе бумаги. Вместо этого мы хотим передать самое главное из того, что мы видим на наших рисунках.
Это начинается с наблюдения. Что мы собираемся сделать сейчас, так это поделиться некоторыми вещами
, которые я ищу, когда смотрю на эталон или когда я смотрю на модель, и лишь некоторыми из
Первое, что я люблю делать, сталкиваясь с моделью или эталоном, — это просто останавливаться.
Стоп. Сделайте глубокий вдох. Поглощайте всю визуальную информацию. Воспользуйтесь моментом. Присутствовать.
Рисовать — это весело. Это момент для нас как бы смаковать задачу, которую нам предстоит выполнить, путешествие, которое мы собираемся предпринять. Рисовать — это весело, но
требует времени, чтобы нарисовать качественный рисунок. Вот где мы можем как бы впитать модель, впитать
то, что мы видим. Так получилось наше первое впечатление. Это тоже очень важно. Это должно произойти с вашим инстинктом
, и это начинается с остановки, дыхания, понимаете, просто типа
перехода в медитативное состояние.Воспринимайте всю визуальную информацию. Это действительно то, что мы собираемся сделать с
. Помните, есть на что посмотреть. Нам нужен момент, чтобы вроде
позволить нашему разуму впитать информацию. Дайте ему впитаться.
Первое, что я делаю, когда произвожу первое визуальное впечатление, получая первое визуальное впечатление
, — это хочу задать несколько хороших вопросов. Опять же, у нас есть много чего искать. Вот некоторые из вопросов, которые я задаю: кто они? Кто эта модель? Как бы получить
представления о том, кто этот человек, потому что, когда мы делаем портрет, мы хотим запечатлеть на
больше, чем то, что мы видим.Мы ни в коем случае не хотим копировать. Мы, конечно же, хотим запечатлеть личность
, и это действительно оживит наш рисунок. Это то, что
с буквой A. Следующий вопрос, который мы хотим задать, — что они делают? Что делает голова?
Голова, как вы знаете, находится на довольно сложном суставе, известном как ваша шея. Вы хотите получить
представление о том, какую часть лица вы видите. Они смотрят вверх? Они смотрят вниз?
Три четверти … Кроме того, вы хотите взглянуть на то, что делает тело, потому что тело может добавить к нашей голове какой-то жест
.Это одна из вещей, которые я люблю включать в свои портретные рисунки.
Это как бы намек на то, что делает тело.
Придает рисунку больше заземления, больше массы, больше материала.
Следующий вопрос, который я задаю, глядя на модель, — какая графическая форма лучше всего?
Этот подход к рисованию портретов более продуман. Мы не собираемся копировать
то, что видим. Во многих отношениях мы сначала подойдем к этому как дизайнер. Под дизайном
я имею в виду двумерный графический рисунок форм ценностей, и когда я смотрю на модель, которую хочу узнать,
, какая лучшая двухмерная графическая форма, которую я могу использовать для захвата модели?
Это часть первой серии вопросов, которые я задаю.Позже мы еще рассмотрим этот
.
И последний вопрос, который я хочу знать, что делает свет? Очевидно, что когда мы
рисуем портрет, огромная часть рисунка будет светом и тенью, добавив
красивых тонов, рендеринга и всего того, что заставляет рисунки выделяться и
шипеть. Знаете, это многих волнует. Это рендеринг, тон,
краев, вся крутая работа кистью и все, что вы делаете. Это начинается с обращения внимания
на свет.Свет на форме — еще одна сложная форма, с которой нам приходится иметь дело. Это
тяжело. Я не собираюсь вам врать. Я до сих пор работаю над этим каждый день. Настало время, когда мы действительно хотим охватить
не только моделью, но и информацией, которую дает нам свет, потому что
— это такая огромная рутинная работа. Мы также собираемся изучить некоторые вещи, на которые я смотрю
, когда смотрю на свет, особенно в начале. Мы хотим обратить внимание на
the light, поэтому мы как бы планируем нашу стратегию. Опять же, мы собираемся не просто копировать свет и тень
и тона, которые мы видим.Есть линейная стратегия, которую я тоже собираюсь показать вам. Я думаю, что это ключ к достижению хорошего света и тени, и
за ограниченное время будет более эффективным, а также сделать его более профессиональным и более действенным, когда вы дойдете до последних этапов рисования.
Итак, я сделал свое первое наблюдение. Я потратил время, чтобы погрузиться в модель. Теперь,
, я как бы хочу, чтобы он подробно описал эти вопросы, которые я задаю, чтобы мы могли лучше понять, на что мы смотрим, и лучше извлечь всю важную информацию
, которая нам нужна.
Итак, первые впечатления важны. Это своего рода первая инстинктивная реакция,
правильно, когда вы смотрите на кого-то. Не просто кого-то, кого вы рисуете, а людей из
мира. Вы, как правило, получаете что-то вроде интуитивного инстинкта. Я думаю, что
как художнику важно использовать, потому что, когда вы вводите это в рисунок, вы вводите
гораздо больше, чем просто 2D визуальную информацию. Именно здесь вы привносите то эмоциональное воздействие,
качество повествования.Это добавит яркости вашему рисунку и просто добавит
много смысла, много личного значения. Для меня каждый рисунок, каждое хорошее произведение искусства,
каждое великое произведение искусства захватывает момент времени. Частично это осознает себя,
своих собственных эмоций. Что вы чувствуете, когда впервые смотрите на модель или на образец
.
В этом примере у меня женская модель. Теперь некоторые из вопросов или некоторые из
первых впечатлений, которые у меня возникли, касаются того, кто этот человек.Это очевидно. Вы хотите знать
общий возраст, пол. Это может звучать глупо, но многие из этих вещей, которые мы можем получить
, просто взглянув, мы можем почти подчеркнуть в нашем рисунке и действительно донести идею
, которую мы пытаемся донести. Помните, первое впечатление важно. Это
то, что я хочу показать на своем рисунке. Вот у меня женская модель. Я
понятия не имею, что это за модель. Я просто подчинюсь своему инстинкту. Мое первое впечатление.
Что я чувствую, когда вижу этого человека.Ее возраст, полагаю, она довольно молода.
Знаешь, я предполагаю, что 20 лет. Это важно, потому что я хочу запечатлеть это на моем рисунке
. Может, я хочу преувеличить ее молодость. Может преуменьшить значение. На данный момент
я хочу зарегистрировать его в своем уме, чтобы он у меня был как инструмент, который я могу использовать позже, что я могу передать
в моем чертеже. Итак, возраст, я полагаю, девушка лет двадцати. Она выглядит как
уверенная в себе молодая леди. У нее такой уверенный взгляд. По тому, как
сфокусированы ее глаза, можно сказать, что она в некотором роде решительна.Она знает, я не знаю,
Я это выдумываю. Она вроде как знает, что делает в данный момент. Она здесь.
Она очень осведомлена о своей ситуации. Вот такие вещи я сейчас думаю о
, вставив их в свой рисунок.
Какие еще впечатления у меня остались об этой женщине? Я замечаю, что из-за наклона головы
здесь она как бы смотрит вниз и смотрит в сторону. Может, она удивлена.
Я вижу элемент неожиданности. Опять же, не знаю. Многое из этого
просто срывается с моей головы, с манжеты.Я вижу элемент неожиданности. Она как бы оглядывается на
назад, типа «ох, что ты делаешь». Она не ожидает, что ее увидят. Она не ожидает, что
будет сфотографирован. Она не ожидает, что ее вытащат, так что там немного сюрприза
. Я запишу это. Итак, кое-что из того, что я записал. Сюрприз, молодость
, уверенность. Она уверена. Она знает, что делает. Она знает, на что смотрит
. По тому, как ее тело движется в одном направлении, я могу сказать, что похоже на
, знаете, может быть, она знает, чего хочет от жизни.Она знает, кто она. Я не знаю
, но эти вещи снова будут, они могут показаться глупыми, но именно эти вещи
сделают ваш рисунок и портрет более значимыми для зрителя или аудитории.
Хорошо, теперь я получил представление о том, кто эта модель, по крайней мере, мое первое впечатление. Теперь
я как бы хочу знать, что они делают? Что делает голова? Таким образом,
попадает в реальную механику самого рисунка. Что они делают?
У нас есть еще одна женская модель, так что я собираюсь воспользоваться моментом, чтобы вдохнуть
информацию.Просто расслабься. Может, плечи расслабить, не знаю. Посмотрите, что у нас здесь
. Что у нас есть? У нас есть еще одна молодая женщина. Когда я спрашиваю, что они делают, я сначала
хочу знать, каков общий жест позы. Как я уже сказал, мне нравится, как
рисует голову и портреты, так что мне также нужен намек на то, что делает тело, поэтому, когда
я смотрю на эту позу, у меня появляется такой же жест в ее теле. Но ее голова делает
таких вещей. Ее тело движется в одном направлении.Есть действие, тяга
ее позы. В данном случае это поза полулежа, но ее голова как бы повернута на
градусов и движется в противоположном направлении. Ее взгляд отвернулся. Еще хочу отметить наклон
по яу и поворот. Наклон, yau и вращение — это авиационные термины, как я полагаю, как самолет вращается по трехмерной оси. Вот что я хочу сделать с головой
. Позвольте мне быстро записать здесь заметку. Что касается наклона, это очень важно.
Мы хотим знать, насколько голова наклонена вверх или вниз.
Яу — это то, какую часть лица мы видим. Он так повернут? Он так повернут?
В этом случае наклон почти прямой, слегка повернутый вверх. Это очень тонко. Я,
, могу это видеть, потому что вижу подводные самолеты. Я имею в виду, что если вы посмотрите
на ее нос и на ее подбородок, вы увидите небольшую часть нижней части носа
, небольшую часть нижней части подбородка. Это говорит мне о небольшом повороте на
вверх.Это также может означать, что мы ниже ее. Уровень наших глаз ниже модели. Этот
тоже случается часто, особенно если вы рисуете с натуры. Обычно модель находится на сцене
, и вы либо сидите, либо стоите. Следовательно, ваш взгляд будет на
чуть ниже. Так что это тоже может случиться. Но в этом случае я чувствую, что обзор находится на уровне глаз, но
ее голова на самом деле наклонена вверх. Она смотрит вверх. Если вы посмотрите на ее взгляд, ее взгляд, она
смотрит вверх. Это, я сразу знаю, что хочу это на моем рисунке.Когда я говорю, что хочу этот
, я нарисую его и накачу. Я сделаю это раз
10 или сто. Я собираюсь преувеличить этот наклон, чтобы, если бы я закончил рисунок
, это стало бы огромной частью продажи позы, самого действия. Вы будете удивлены
, если вы добавите немного движения к кажущемуся статичным объекту, например, к портрету,
человек, он просто исчезнет со страницы. Я много делаю это в цифрах, но
в головах работает отлично.Я сразу знаю, но когда я увидел ее взгляд, это будет огромная сумма продажи
пунктов на моем рисунке.
Теперь, кажется, следующий яу. Это авиационный термин, в основном, сколько мы видим
? Мы видим фронт? Три четверти? Или в сторону? Спереди, на три четверти или сбоку? Скорее всего,
вы получите впереди, на три четверти или где-то посередине. Глядя на нашу модель, у нас есть почти
, это три четверти, то есть вы видите часть ее лица спереди, а
— часть сбоку.Вы можете видеть ее ухо, часть лица и тень. Да,
говорит мне, что это три четверти.
О чем я думаю, когда я рисую, я думаю на несколько шагов вперед, представляя
этот рисунок. Мне нужно будет передать сторону ее лица и, скорее всего, я сделаю
как комбинацией линий, так и теней. Но это будет огромная часть чертежа
, поэтому я хочу знать об этом сейчас. Приходится общаться не только головой чуть
вверх, но и на три четверти.Некоторые передние и некоторые боковые. Также здесь я хочу начать добавлять
еще немного тела. Хочу указать, чем занимается
шея и плечи. Хотя на многих портретах основное внимание уделяется лицу. Я видела много отличных портретных
рисунков, где просто красивое лицо, крутой абстрактный фон, тень. Я хочу, чтобы
хотя бы намекал на шею и плечи, на тело, потому что для меня это как бы основание
моего рисунка. Это делает его мясистым, как большая трехмерная статуя.Мне
очень нравится это ощущение в рисунках.
Итак, глядя на нашу тему здесь, у нее в голове замечательный поворот. Ее голова
немного повернута от нас, глядя в другую сторону. Тело на самом деле тоже движется на
в этом направлении. Плечо действительно выходит вперед. Я хочу это на моем рисунке.
Если бы я нарисовал это, я бы сфокусировал от 80% до 90% головы. Я хочу намекнуть на этот жест
, потому что он добавит немного больше истории, немного больше жизни.Вы знаете,
, аудитория может даже не знать, почему это важно. Может быть, аудитория сможет добавить свое собственное значение
, что, конечно же, сделает ваш рисунок более привлекательным, когда вы таким образом втянете аудиторию
. Я как бы хочу это чувство, это чувство, которое она типа
, это чувство стеснения, знаете, как мы это сделали в нашем первом примере наблюдения. Мы вроде
хотим понять, что это за модель. Эта модель выглядит немного скромнее. Может,
она не хочет, чтобы ее видели.Может, она не хочет, чтобы ее фотографировали. Я могу рассказать эту историю
по ее шее и плечам, потому что она вроде как, ее плечи слегка приподняты.
Они поддерживают ее вес. Она как бы отдаляется от нас. Это ощущение
, которое я испытываю. Она удаляется от нас, но все же не хочет, чтобы ее видели. Она поворачивает голову на
и отворачивается от нас.
Все это звучит так глупо, я знаю, слушая себя, я говорю как сумасшедший.
Вы будете удивлены.Если вы сможете выразить такие эмоциональные качества в своем рисунке
, вы удивитесь, как он появляется на бумаге. Это мое оправдание наличия
всех этих странных мыслей в моей голове, но когда мы действительно перейдем к рисованию,
заставит рисунок всплывать. Это всегда хорошо. Это почти все для
, что делает эта поза. Я думаю, что у меня есть хорошее представление о некоторых физических действиях, которые я хочу в
, а также немного истории и эмоционального качества, которые мне нужны.
Теперь я буду готов сделать следующий набор наблюдений.
Хорошо, следующий вопрос, который я хочу задать, — какая графическая форма лучше всего.Теперь мы на самом деле
собираемся начать думать о механике рисования. На этом этапе, хотя
я просто смотрю на модель, я уже мысленно планирую фактическую стратегию рисования,
на самом деле то, что я собираюсь делать на бумаге.
Слава богу, я художник, а не учитель английского языка и письма. Графическая форма. Причина, по которой я говорю
графика, заключается в том, что я люблю рисовать больше как дизайнер и как рисовальщик
, а не как академический подход. Но я ни в коем случае не хочу копировать то, что вижу.
Конечно, я буду очень реалистом, очень натуралистом, очень верным модели и
тому, что я вижу. Я также хочу добавить к портретному рисунку свою идею, свой рассказ.
Для меня это начинается с формы, потому что форма может рассказать много историй. В конце дня
рисунок представляет собой плоскую 2D-вещь. Независимо от того, сколько часов мы потратим на рендеринг,
все равно останется неизменным. Извини, мне неприятно рассказывать тебе это, но он плоский. Это плоский лист бумаги.
Я хочу получить максимальную отдачу от двумерного качества.Для меня
начинается с шага наблюдения.
Вот пример. У нас есть мужская модель. Когда я изучаю его формы, графическое качество модели
, я обращаю внимание на несколько вещей. Во-первых, я хочу поделиться самыми простыми формами, которые мы можем использовать. Когда речь идет о графических фигурах, это может показаться несколько двусмысленным. На самом деле мы можем использовать только три. Мы можем использовать круг,
квадрат или треугольник. Мы можем использовать их вариации. По сути, есть три из
основных форм.Конечно, мы также можем использовать комбинации. Мы можем использовать гибридные формы. Скорее всего, вы будете использовать
комбинацию всех трех. Вот где я могу извлечь большую выгоду из моего рисунка
, просто сделав хорошее наблюдение за графической формой. Я смотрю на эту модель здесь. Я
собираюсь немного подышать, расслабить плечи, как бы впитать информацию. Теперь я
уже понимаю, что это за модель. Очевидно, это мужчина и выглядит как
молодой мускулистый мужчина.Похоже, у него хорошие ловушки. У него мышцы плеча, шеи
и плечевые мышцы там довольно развиты. Он выглядит довольно худым.
Когда я вижу его лицо, я вижу точеные брови, но все же мягкие щеки, по крайней мере, под этим углом
. Я пытаюсь придумать стратегию. Что было бы хорошей формой? Также форма его волос
. Его волосы довольно короткие, поэтому они довольно плотно прилегают к голове, что означает
, что мы можем видеть почти форму его черепа. Его волосы скрыты. На самом деле череп
определяет форму вашей головы, а фактическая структура кости определяет форму вашей головы
.Я вижу жест, поэтому просто сделаю заметку. Я вижу
этот жест сбоку от его лица. Я вижу крепкий уголок надбровной дуги.
Первое впечатление, которое у меня складывается, — молодой, выглядит довольно круто. Я не знаю. Я получаю всего
показаний, как у сурового мужчины с мускулистым телосложением, и
— это мягкость в щеках. Может, он немного жесткий, немного мягкий. Он уравновешен.
Это сразу говорит мне, что я собираюсь использовать что-то среднее.
Как правило, для мужчин мне нравится использовать квадратные формы, особенно молодых мужчин, худощавых мужчин, где вы
можете видеть структуру их лица, спортивные мужчины. В основном идеализированный мужчина, вроде красивого чувака модельного типа
. У него будут квадратные квадратные формы, вырезанная челюсть,
очертания бровей, очерченные скулы. Итак, для меня это говорит о квадратном. Обычно для женщин
я думаю, что изогнутые овальные формы отлично подходят для женщин. Это обычное дело. Конечно,
мы собираемся использовать их обоих в гибридных формах, но в основном я начинаю с идеи
.Дело в том, что в этом примере я думаю, что квадратный, мускулистый мужчина
— это крутой парень. Итак, ящики, уголки, уголки. Очень много стритов. Но в нем есть мягкость
. В нем есть мягкость. Мягкость в его щеке. Даже его подбородок не такой точеный, как
. Этот подбородок довольно мягкий, подбородок и челюсть. На мой взгляд, это лучшая графическая форма
для этой модели и для этой позы. Часто даже поза может изменить
природу графической формы, с которой вы начинаете. Но я думаю, что для этого парня это хорошо.
Один из способов проверить, работает ли форма, — это наблюдать за высотой и шириной
модели в позе, которую я вижу с моей точки зрения, с моей точки зрения. Под шириной я подразумеваю
, глядя на макушку. В этом случае его волосы находятся довольно близко к вершине его черепа
. Это не мешает форме его черепа. Нижняя часть будет реальной нижней частью позы
, которая у нас есть. В данном случае это его подбородок, когда я смотрю сюда.
Боковые стороны, в данном случае бок — его лоб.И вот что продавало квадратный
Nature — это бровь. Если вы посмотрите на его бровь, это будет довольно прямой жест, идущий от линии роста волос к брови. Там есть красивый острый угол, а слева
тоже довольно квадратный. Эти тугие волосы имеют почти военный вид, поэтому у них есть такое квадратное жесткое качество
. Вот чего я хотел. И просто чтобы перепроверить. Да, когда я смотрю на
на эти четыре точки, сверху, снизу и по бокам, это усиливает мой первоначальный инстинкт
рисовать что-то вроде этого гибридного / изогнутого, квадратного предмета.Затем отсюда мы можем просто перейти к
и, вы знаете, мы можем начать остальную часть процесса, о которой мы поговорим гораздо позже.
Я тоже начинаю намекать на то, что он делает. Видите ли, я чувствую, что это было успешное наблюдение формы
. Хорошо, последнее, что я хочу отметить в своих наблюдениях, это то, что делают свет и тень
, поэтому свет будет огромной частью портрета, очевидно,
, особенно когда мы рендерим. Рендеринг сложен. Мы действительно хотим найти здесь время, чтобы подготовить
плана вперед относительно того, что делают свет и тень, потому что, если я пропущу этот шаг и просто прыгну на
в свет и сияние, я могу сделать критические ошибки и просто испортить рисунок
и сделать его намного длиннее, чем нужно.Это снизит общее качество. Я думаю, что
, по крайней мере, для меня важно сначала получить представление о том, что делает светильник
, и заранее продумать несколько шагов относительно того, что я планирую делать с самим светом.
Итак, что делает свет? Когда я смотрю на модель, у нас есть еще одна женская модель. Первое, что я хочу отметить, это направление, а второе — интенсивность, насколько силен
. Это поможет нам получить представление об общей контрастности и качестве края
, которое мы собираемся получить.Хорошо, сначала я хочу получить представление о направлении света. Глядя на
на эту модель, она явно выглядит справа от нас, ее левая идет справа, и это
довольно интенсивно. Наблюдается довольно четкий теневой узор. Также на
может быть рассеянный свет. Вы можете видеть, что ее теневая сторона имеет некоторое определение. Либо это рассеянный свет. В этом случае использовался рефлектор
, я чувствую … он немного, он вверх. Может, я хочу, чтобы
сбил. Я не уверен. Я всегда мог настроить тень, чтобы лучше рассказать свою историю.
Вы знаете, делая наблюдения, которые я делал ранее. Я мог бы использовать как свет, так и элемент повествования
. А в этом случае… Знаете что? Может я понизу. Да, почему бы не? Причина, по которой говорят,
, состоит в том, что, глядя на позу, то есть на жест ее лица
и жест шеи, она как бы смотрит вверх. Она вроде как делает это. Мы явно на
ниже ее по уровню наших глаз. Мы можем видеть много нижних плоскостей ее челюсти,
нижних плоскостей ее носа и нижнюю плоскость структуры ее бровей.Для меня это довольно драматическая поза, не так ли? У нее такая голова. Она смотрит немного вниз на
нас. Я собираюсь сказать, что свет может быть в этом направлении. Я мог бы чуть-чуть понизить его
. Может, подправим мою тень. Может быть, переместить выделение. Это то, что
мы тоже хотим искать. Где основные моменты? Где самые темные участки тени.
Это часто определяется интенсивностью. Интенсивность может быть двумя вещами: силой
света, мощностью в ваттах и мощностью света.Это также направление, насколько оно далеко.
Вы можете поставить свет здесь или сюда. Здесь, очевидно, у вас
будет гораздо более темная тень, чем свет, и гораздо более сильный контраст. Что касается контраста
, в моем рисунке я мог усилить контраст, или я мог быть натуралистичным и попробовать
, чтобы уловить контраст, который я вижу. Судя по светлой стороне, а сейчас смотрю на
светлую сторону, собираюсь — да, у нее довольно светлая кожа. Местное значение
довольно легкое, и я думаю, что выделение, которое я хочу, будет важной частью
этого рисунка.Я хочу добавить драматизма на этот рисунок.
Я думаю, что это первоначальный инстинкт, который у меня возникает, когда я смотрю на эту модель.
Это драма. Хочу накачать.
Я сделаю две вещи. Уже в уме я планирую наперед. Две вещи: я собираюсь
немного опустить ногу, сделать ее немного более драматичной. Я использую
, чтобы затемнить изображение, то есть в данном случае я просто уменьшу тональность, то есть сделаю
немного темнее, сдержаннее, немного темнее.Я собираюсь сделать своего рода план, чтобы выделить
в этом направлении. Что касается основной тени, то основная тень, как мы знаем, составляет
границу света и тени. Место встречи света и тени называется основной тенью
или тенью формы. Благодаря женственному качеству этой модели, я получаю мягкость
в ее форме. Я хочу, чтобы тень от ядра была немного мягче. Я собираюсь сделать
контрастирующим элементом. Выделение яркости, направление света и поза
придадут мне немного драматизма.Но мягкость ядра тени. Довольно круто,
да? Я знаю, это звучит безумно. Это звучит безумно, и я знаю. В моем представлении я похож на того, что за
сумасшедшего проходит через все эти неприятности. Но это круто. Ты можешь доверять мне. Когда вы дойдете
до готового продукта, все это добавит гораздо больше к вашему рисунку. Кто еще из
вкладывает в это такую мысль? Обычно вы просто рисуете и типа: о, я должен
нарисовать свою вещь и сделать свое дело, и сделать лицо красивым, сделать девушку красивой, сделать парня
красивым.Без разницы. Что тоже хорошо. Мы тоже это сделаем. Но я думаю, что
действительно добавляет немного больше.
Итак, давайте посмотрим, я сделаю свою тень мягкой. По сути, то, что я собираюсь сделать, — это
выключить свет. Я помню, как пошел отсюда и получил красивую тень ядра. Я
вытащу обратно. Я собираюсь сделать центральную тень более мягкой. По крайней мере, это
, о чем я думаю. На самом деле, когда я выполняю, я могу полностью измениться, но, по крайней мере, на
сейчас я понимаю, что я хочу делать, потому что эти решения теперь
сэкономят мне столько времени при рендеринге, потому что рендеринг — это сложно.Я не собираюсь лгать.
Вы увидите позже, когда мы перейдем к более поздним этапам рисования. Боже мой. Это сложный
, особенно для этого предмета, потому что у рисунка головы
очень мало погрешности, особенно в портретном рисунке. Особенно, если вы делаете заказ,
боже мой. Очень небольшая погрешность. Для меня важно действительно планировать заранее.
Я хочу быть максимально эффективным. Я собираюсь принять это решение сейчас. Я могу изменить
позже. Это не большое дело.Я просто намекаю на мягкость тени, которую получаю
, на этот мягкий контраст. На самом деле, как я уже говорил, я всегда мог изменить это позже.
Когда я на самом деле кладу уголь вместо этого маркера Sharpie, я могу совершенно иначе почувствовать
. Это всегда можно было изменить. Это тоже важно, чтобы быть гибким. Я собираюсь выделить здесь
. Сейчас я как бы визуально рисую то, что вижу в моем сознании
. Небольшой контраст. Это почти то же самое ощущение, которое я испытываю при свете.Я
знаю его интенсивность. Я знаю направление и общее настроение. Многое из этого материала
задает настроение, тон, понижает тональность, делает его немного темнее.
Добавляю эту популярную акцию, чтобы рассказать свою собственную историю о ее личности или, по крайней мере, о моем
впечатлении о ней. Я накрываю стол, чтобы задать настроение визуализации углем
. Хорошо, и это был почти последний важный шаг, который я собираюсь сделать для
. Теперь я собираюсь начать процесс самого рисования.
Хорошо, мы поговорим о размещении.Прежде чем мы начнем рисовать, мы хотим получить
представление о том, где мы собираемся разместить рисунок на бумаге. Это важно, потому что, когда вы делаете рисунок углем
, вы используете другие средства. Вы не можете его передвинуть,
очевидно. Будет очень тяжело. Даже если вы можете стереть, вы не хотите, чтобы на бумаге
было слишком много отметок. Мне нравится быть очень консервативным. Мне нравится думать об этом процессе
, я много над этим думал. Таким образом, когда я буду готов к выполнению, у меня будет
— хороший маленький план на игру, в котором она будет развиваться.Я собираюсь рассмотреть несколько идей
о том, как мне нравится размещать портрет на бумаге, а затем мы собираемся немного поговорить о
о композиции и о том, как создать хорошую композицию, используя формы и значения
на основе по ссылке или модели, которая у нас есть. Итак, приступим.
Размещение. Размещение в основном означает, куда вы собираетесь его положить, верно?
Если у вас здесь есть бумажка, то моя стоит вертикально. Как правило, вы можете подумать о размещении
тремя способами или тремя вещами, которые вы должны учитывать.Три локации. Один
находится прямо посередине, так что у нас здесь наш маленький парень. В другом месте вы собираетесь разместить
горизонтально, чтобы можно было немного подняться или немного вниз. В этом случае я поставлю
немного вверх. Кроме того, вы хотите знать по вертикали, куда вы можете пойти. В некоторых случаях
вы можете немного отклониться от центра, либо в одну сторону, либо в другую. Как правило,
размещает его вне центра — хорошая идея. Хотя вы не можете нарушить это правило, конечно, вы
можете нарушить любое правило.Мне нравится помещать вещи посередине по многим причинам, потому что
я думаю, что это очень… это может быть очень динамичная композиция в зависимости от того, как
вы используете значения и вещи.
Как правило, хорошее место для начала — нецентр. Вы не хотите, чтобы это было слишком — в середине
он становится очень статичным и немного скучным. Вы можете использовать такие идеи, как золотое сечение, правило третей
. Это как бы поможет вам разместить его не по центру и даст вам лучшее представление
о том, куда он должен идти.Но в первую очередь мне нравится рассматривать значение, рассматривать
как светотени. Когда я рассматриваю значение
изображения, первое, на что я обращаю внимание, — это форма тени. Если у меня есть небольшой рисунок, я пойду сюда.
Допустим, у нас хороший трехчетвертный свет.
У нас есть красивый маленький трехчетвертный свет, создающий тени красивой формы.
В этом случае есть хороший баланс света и тени. На полпути света и на полпути
тень. Когда это что-то вроде этого, я сразу понимаю, что, вероятно, начинаю перемещать его не по центру
, потому что если лицо находится по центру, а свет и тень по центру, тогда
слишком статичен.Опять же, мы можем нарушить некоторые из этих правил в зависимости от того, где находится тень. Если
у нас есть такой пример, где он, допустим, форма тени небольшая,
— это минимальная форма тени. Тогда мы тоже можем поиграть, в зависимости от размещения.
С другой стороны, свет может быть устроен иначе, это в основном тень.
Здесь у нас есть сбалансированные свет и тень. Здесь в основном свет. Здесь у нас в основном
теней. Вот и все — мы до сих пор не учли местный цвет или местную ценность нашей модели
.Что более важно — это sh
Рисунки для рисования | Рисунки и зарисовки без лицензионных отчислений
Адрес электронной почты
Пароль
Название вашего магазина
Создайте свой магазин
Перейти к содержаниюОткрыть главную навигацию
ВзрывПоиск Поиск
- Коллекции
- Животные
- Кошки
- Собаки
- По всему миру
- Искусство
- Фоны
- Красота
- Бизнес
- Деньги
- Продукты
- Розничная торговля
- Праздновать
- Синемаграфы
- город
- Образование
- Семья
- ребенок
- Дети
- Мода
- ювелирные украшения
- Фитнес
- Йога
- Цветы
- Еда
- Кофе
- каникулы
- Главная
- Пейзаж
- Любить
- Природа и пейзажи
- Открытый
- люди
- Мужчины
- Портреты
- женщины
- Отдых
- Сезоны
- падать
- весна
- Летом
- Зима
- Технологии
- Компьютер
- Транспорт
- Путешествовать
- Работа
- Фоны для видеозвонков
- Работа на дому
- Животные
- Новые фотографии
- Бизнес-идеи
- Ресурсы
- Как освоить плоскую фотографию в 2020 году
- Как делать фотографии продуктов дома (почти без оборудования)
- 20 лучших бесплатных фоновых изображений с увеличением, чтобы украсить ваши виртуальные встречи
- сообщений в Facebook: как получить максимальную отдачу от вашего бизнеса Страница
- Facebook Фотографии на обложке: размер и все остальное, что должен знать бизнес
- Реклама в Facebook: с чего начать
- Новые способы увеличения конверсии с помощью фотографии
- Стать автором
Закройте главную навигацию
- Все коллекции
- Новые фото
- Бизнес-идеи
- Коллекции
- Животные
- Кошки
- Собаки
- По всему миру
- Искусство
- Фоны
- Красота
- Бизнес-товары
- Бизнес-товары
- Праздновать
- Синемаграфы
- Город
- Образование
- Семья
- Младенец
- Дети
- Мода
- Ювелирные изделия
- Фитнес
- Цветы Еда
- Цветы Еда
- Пейзаж
- Любовь
- Природа и пейзажи
- На открытом воздухе
- Люди
- Мужчины
- Портреты
- Женщины
- Отдых
- Времена года
- Осень
- Весна
- Лето 8 Зима
- Технологии
- Компьютер
- Транспорт
- Путешествия
- Работа
- Фон для видеозвонков
Лучший набор для рисования для начинающих — Отличные предложения на набор для начинающих от мировых продавцов наборов для начинающих
Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для набора для рисования для начинающих.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.
Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.
AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку этот лучший набор для рисования для начинающих в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что у вас есть набор для рисования для начинающих на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.
Если вы все еще не уверены в наборе для рисования для начинающих и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам разобраться, стоит ли доплачивать за высококачественную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.
А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести набор для рисования для начинающих по самой выгодной цене.
У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.
Руководство для начинающих по рисованию рисунков
Неделя 4: Строительство, поза, пропорции, структура мышц, руки, ноги, волосы и одежда
Ненавижу рисовать людей. Фигурки всегда просто , так что проще, правда? Ну, это просто потому, что я не умел рисовать людей.
Честно говоря, с несколькими ключевыми указаниями по рисованию фигур … вы могли бы перейти от фигурок к обычным Микеланджело. Хорошо, может быть, нет … НО неделя краткого введения в рисование фигур определенно может улучшить ваши навыки рисования фигурок. Посмотрите, что есть в магазине ниже!
Если вы только присоединяетесь к нам, это четвертая часть нашей 4-недельной серии руководств по рисованию для начинающих. Ознакомьтесь с другими руководствами здесь!
Рисунок рисунка не изменился за прошедшие века.Мы, люди, по-прежнему выглядим одинаково, поэтому методы и советы остались прежними. Я обнаружил, что лучшие ресурсы — это действительно старые публикации. Не нужно изобретать велосипед, правда?
Эндрю Лумис «Рисование фигур во всем» — это действительно содержательное техническое руководство по рисованию фигур. Типа, серьезно мясистый. Я бы сказал, что это был бы отличный ресурс, если вы действительно хотите углубленно изучить человеческие фигуры. Его можно бесплатно скачать здесь.
Мое самое любимое руководство по рисованию фигур — это книга на 100 страниц «Рисование головы и фигуры» Джека Хэмм.Серьезно, не судите об этой книге по обложке! Книга Хамма была издана в 80-х, что становится очевидным, как только увидеть устаревшие прически. Только не обращайте внимания на кончики волос на этом.
Кроме того, эта книга удивительно проста и настоятельно рекомендуется для начинающих, поскольку она в основном состоит из иллюстраций. Хамм описывает конструкцию фигуры и головы, основные линии фигуры, модели головы, углы и сравнение, движения, пропорции и упрощенные фигуры.Он также охватывает черты лица, туловище, шею и плечи, руки, кисти, ноги и ступни.
ДЕНЬ 1: чертеж КОНСТРУКЦИЯ И ПОЗИЦИЯ
Этот конкретный урок поможет вам создать прочную основу для поз и построения вашей фигуры … и фактически он начинается с улучшения ваших фигурок! Это также включает в себя некоторую супер базовую анатомию. Я обещаю, что нам не нужно вспоминать что-либо научное из вашего школьного анатомического курса.
ШАГ ПЕРВЫЙ: Итак, мы начнем с фигурки.Которая состоит из четырех основных частей, верно? Голова, тело, руки и ноги.ШАГ ВТОРОЙ: С помощью фигурки мы можем сделать несколько модификаций, которые помогут нам принимать разные позы. Мы можем разделить руки и ноги, добавив локти и колени.
ШАГ ТРЕТИЙ: Мы можем даже пойти на несколько шагов дальше и добавить 2 вещи, которые также важны для того, как мы двигаемся… плечи и таз.
ВидеоDrawStuffRealEasy хорошо демонстрирует эту концепцию.В эфире видео также есть отличная демонстрация построения и позирования с использованием фотографии модели.
Exercise
Теперь, когда мы сделали это, мы можем попрактиковаться в позировании наших фигур. Попробуйте нарисовать свою фигурку в разных позах: бег, ходьба, прыжок, бросание футбольного мяча, сидение и т. Д. Если у вас возникли проблемы с этим, и они вам не подходят, посмотрите фотографии людей выполняйте это действие и используйте их, чтобы направлять вас при построении фигурки.
ДЕНЬ 2: чертеж ПРОПОРЦИИ
Теперь, когда ваша фигурка может делать самые разные вещи, нам, вероятно, следует убедиться, что она пропорциональна. Есть простой способ сделать это. Однако помните, что это всего лишь хорошая отправная точка. Не все люди будут следовать этим пропорциям, поскольку все устроены по-своему.
Секрет правильных пропорций человеческого тела состоит в том, чтобы помнить магические числа, а также расположение наших суставов.Рост человека обычно в 7-8 раз превышает высоту его головы. Многие руководства по созданию пропорций фигуры используют один и тот же метод или разные методы. Из того, что я видел, магическое число для мужчин обычно 8, а для женщин обычно 7.
Envato — На мой взгляд, это один из лучших гайдов. Очень подробный, но легко читаемый с четкими изображениями, которые помогут вам понять метод.
Mr. Otter Art Studio — В этом видео есть отличная демонстрация того же метода.Однако в этом видео использовано магическое число 7 (рост равен 7 высотам головы). Часто женщины следуют правилу семи голов, а мужчины — правилу восьми голов.
Exercise
Помните те позы фигурок, которые вы делали ранее? Давайте попробуем применить к ним эту новую модель. Запомните свои пропорции и то, как каждая часть тела соотносится друг с другом. Следуйте инструкциям, на которые я ссылался выше, чтобы создать человека с пропорциональными пропорциями.
ДЕНЬ 3: чертеж СТРУКТУРА
Понимание структуры мышц необходимо для более реалистичных рисунков фигур, но на самом деле это также помогает, если вы просто рисуете мультяшные фигуры.Даже в упрощенных мультипликационных фигурах крепкие знания о мышечных структурах помогут вам передать определенные позы и действия этих персонажей. Просто подумайте о поговорке: «Вы должны усвоить правила, прежде чем сможете их нарушать». Или что-то вроде того.
На самом деле я не могу дать вам быстрого и грязного руководства по рисованию мышц, потому что их буквально ТАК много, но вот несколько отличных ресурсов, на которые вы можете потратить день 3.
Envato: В этом онлайн-руководстве кратко рассматриваются мышцы и жировые отложения.Для меня это определенно была поездка по переулку памяти с воспоминаниями об Анатомии 101. Это замечательное руководство по и .
Придерживайтесь рисунка: это видео 2 и из серии из 3 частей учит, как переходить от фигурки из палочек к фигуре человека с помощью простых трехмерных фигур. Третья часть этой серии поможет вам понять контуры тела.
Exercise
Выберите несколько поз людей в действии — лазание по скалам, танцы, стрельба в баскетбол.Сосредоточьтесь на мышцах, которые используются во время этих действий, и сосредоточьтесь на линиях, которые мышца создает на теле. Потренируйтесь рисовать несколько человек, используя трехмерные формы, которые в первую очередь помогут вам сформировать тело.
ДЕНЬ 4: рисование РУК И НОГ
Руки
Когда я был моложе, я рисовал людей, которые всегда засовывали руки в передние карманы. Собственно, я, наверное, и сейчас этим занимаюсь. Ненавижу рисунки руками.
Скрытие рук — огромная медвежья услуга для вашего рисунка. Они могут быть столь же выразительными, как и лицо человека. Рисование хороших рук требует практики и, опять же, хорошего владения анатомией человека.
Как и ваша фигурка (из Дня 1), руки — это не просто пять прямых линий вместо пальцев. Ваши руки состоят из 27 костей, 14 из которых находятся в ваших пальцах. Если вы хотите получить хорошее изображение рук для своего рисунка, важно сосредоточить внимание на мелких костях и суставах руки.
Многие ресурсы содержат пошаговые инструкции по рисованию рук в определенной позе. Я думаю, что лучшими руководителями являются те, кто научит вас основным принципам рисования рук, чтобы вы могли рисовать их в любой позе .
Envato: Мне нравится это руководство. Он начинается с базовой анатомии построения руки и того, как вы можете использовать свои знания, чтобы нарисовать отличные руки. Настоятельно рекомендуется!
Art of Wei: это еще одно отличное видео от этого ютубера.Он также специализируется на ручном строительстве.
Рисование с помощью Jazza: Это видео представляет собой быстрое и простое руководство по рисованию рук. У него также есть более длинное и подробное видео, если вам нужно более медленное и подробное видео.
Exercise
Выберите 5 различных положений рук и нарисуйте их. Вы можете использовать свою руку, не рисующую в качестве ориентира, или вы можете искать изображения, которые изображают положение руки, которое вы хотите нарисовать. Выбирайте разные положения рук, а не только похожие. Попробуйте начать с плоской руки и продвигайтесь к более трудным позициям.
Ноги
Для меня ноги даже хуже, чем руки… но, к счастью, я всегда мог спрятать их в красивой обуви. Даже если вы рисуете обувь только по своей фигуре, на самом деле очень важно хорошо разбираться в рисовании ног. Это позволит вам нарисовать ноги / обувь в реалистичном положении по отношению к ногам и телу.
Envato: Если у Envato было отличное руководство для рисования рук, то имеет смысл, что у них также есть отличное руководство для ног.Опять же, они начинают с базовой конструкции стопы и идут оттуда.
Рисование с помощью Jazza: как и его видео по рисованию рук, Jazza также предоставляет быстрое и простое руководство по рисованию ног.
Упражнение
Нарисуйте ступню в разных положениях — вид спереди, вид сбоку, вид сзади, вид сверху и вид снизу.
ДЕНЬ 5: рисование ЛИЦА
Ах да, лицо. Не только пропорции важны для того, чтобы лицо выглядело правильно, но и изучение деталей каждого компонента лица может быть довольно сложной задачей.Брови, глаза, носы, рты и даже уши туда закидываем. С помощью нескольких быстрых советов вы можете легко выровнять рисунок своих лиц, но, конечно же, я также предоставил некоторые ресурсы, которые, как я считаю, очень удобными.
Envato: Серия рисунков анатомии человека на Envato потрясающая. Часть прорисовки лица, на мой взгляд, одна из лучших. Он начинается с пропорций и следует за кончиками глаз, бровей, носа, рта и ушей. Я рекомендую это как единственное онлайн-руководство, на которое вам нужно ссылаться, но я предоставил несколько видео для тех, кто их предпочитает.На Envato также есть расширенное руководство по чертам лица, которое я также очень рекомендую.
Пропорции
87tors: Это короткое видео научит вас рисовать лицо, используя основные пропорции. Помните, однако, что пропорции могут быть хорошим началом, но реальные люди не всегда будут следовать этим правилам.
Глаза
Джессия Хоппер: 10-минутное видео, в котором рассматриваются формы и анатомия, необходимые для рисования реалистичных глаз.
Рисуем с Jazza: отличное видео, если вы не хотите рисовать ультрареалистичные глаза.Он предназначен для рисования глаз комических и мультипликационных персонажей, но все же содержит очень информативные советы для глаз в целом.
Носы
Рисуем с Джаззой: Мне очень нравится это видео от Джаззы, потому что он рассматривает разные стили рисования носов, исследуя как мультяшный, так и реалистичный подход.
Губы и Рот
Рисуем с Джаззой: Опять же, у Джаззы есть отличные подробные обучающие видео по чертам лица.Этот так же хорош, как и другие.
Уши
Проко: видео Проко более подробно рассматривает анатомию и структуру уха, чтобы лучше понять его конструкцию перед рисованием.
Рисование с помощью Jazza: это более короткое задание от Jazza, которое учит, как быстро рисовать ухо.
Упражнение
Потренируйтесь рисовать грани в правильных пропорциях. Как только вы освоитесь с этим, вы можете немного выйти за рамки и изменить некоторые пропорции, чтобы создать более уникальные лица.
ДЕНЬ 6: Рисование ВОЛОС
Честно говоря, волосы так же важны, как и любая часть тела. Иногда это может многое рассказать вам о человеке. Четыре основных момента, на которых нужно сосредоточиться при рисовании волос, включают объем, поток, значения (оттенки) и текстуру. Глубина детализации, которую вы придаете этим элементам, будет зависеть от того, пытаетесь ли вы добиться более реалистичного рисунка или мультипликационного изображения персонажа.
Легкие вещи для рисования: в этом видео есть несколько полезных советов о том, как рисовать волосы, которые действительно могут улучшить ваши навыки.
Draw with Jazza: Мне очень нравятся эти видео от Jazza. Его видео о том, как рисовать волосы, не уступает.
Упражнение
Нарисуйте 10 овалов, представляющих голову человека. На 5 из них нарисуйте 5 причесок для мужчин, используя советы, полученные из ресурсов. На оставшихся 5 создайте 5 разных женских причесок. Попробуйте нарисовать собственную прическу и для одного из них!
ДЕНЬ 7: Рисование ОДЕЖДЫ
Рисование одежды, вероятно, само по себе может быть целым ежемесячным погружением (кхм, модные иллюстрации).Это требует понимания складок на одежде, а также того, как рисовать текстуры различных тканей. Одежда — это совсем другая игра с мячом, потому что вам действительно нужно понимать вес ткани и материал, чтобы правильно их нарисовать.
Текстуры
Мы рассмотрели текстуры на второй неделе, но мы действительно сосредоточились на поверхностях и на всем, что не связано с тканями. Создавая текстуру одежды, вам нужно хорошо понимать материал и то, как свет попадает на ткань.Шелк изготавливается из тонкой нити, которая создает гладкую, легкую ткань, которая хорошо отражает свет при освещении. С другой стороны, шерсть сделана из более тяжелого материала и при внимательном рассмотрении может показаться грубой.
Paper Wing Comics: это видео дает несколько отличных советов по рисованию различных типов тканей.
Складки
Существуют разные типы складок на тканях. Если вы знаете, как складывается ткань, вы можете использовать правильный метод, чтобы воссоздать это на своем рисунке.Чтобы одежда выглядела реалистично, как правило, требуется несколько складок такого типа. Более тонкие ткани складываются легче, создавая намного больше складок, чем толстая ткань. Мягкие ткани будут складываться более округлыми, поэтому вам следует рисовать более мягкие изгибы, а не резкие линии для складок.
Digital Tutors: отличное онлайн-руководство по 6 различным типам складок, которые вы должны знать при рисовании одежды.
Рисуем с Jazza: Jazza демонстрирует, как рисовать одежду, концентрируясь на том, как складывается ткань и как одежда висит на теле человека.Отличное видео, охватывающее как тонкий, так и толстый материал, как свободный, так и плотный.
Exercise
На своем рисунке для второго дня этой недели (пропорции) нарисуйте одежду на своей фигуре. Вы можете выбрать одежду, которую вы носите, чтобы у вас был ориентир, который нужно было взять с того места, где вы сидите!
Что ж, мои любопытно творческие друзья, вот и все, что касается первого месяца этого хобби. Однако рисование открывает множество возможностей для различных хобби в рамках этого набора навыков.Поэтому мы посвятим рисованию еще один месяц. Далее мы будем изучать различные типы рисования, а не просто изучать основы.
Итак, мы подошли к концу этого 4-недельного путешествия по обучению рисованию! Надеюсь, вы усвоили отличные основы, которые помогут вам заложить прочный фундамент, если вы решите продолжить рисование.
Если нет, и вы не думали, что рисование — ваше дело, не беспокойтесь! Каждый месяц мы исследуем здесь разные хобби, связанные с искусством и ремеслами, чтобы вы могли найти себе занятие по душе.Если вам понравилось это руководство и вы хотите больше, присоединяйтесь к нашему списку рассылки (ниже или на боковой панели).
ДРУГИЕ РУКОВОДСТВА:
Полное руководство по рисованию для начинающих
Краткое руководство по материалам для рисования для новичков
Неделя 1: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 1
Неделя 2: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 2
Неделя 3: Руководство для начинающих по рисованию перспективы
шаблонов для рисования — 100+ бесплатных шаблонов для рисования на холсте
Поделитесь этим постом!
139.3KsharesШаблоны для рисования — 100+ бесплатно загружаемых трассируемых материалов
отслеживаемая библиотекаДобро пожаловать в мою отслеживаемую библиотеку!
Распечатайте эти отслеживаемые шаблоны рисования и перенесите их на свой холст, чтобы не беспокоиться о рисовании в рисовании!
Нужна дополнительная информация о том, как использовать эти трассировки? Ознакомьтесь с моим справочным руководством здесь. Щелкните заголовок, чтобы перейти к руководству.
Я рекомендую вам использовать лист графитовой бумаги, чтобы перенести их на холст.
Вы также можете использовать обычный карандаш, начертать на обратной стороне бумаги, а затем обвести им свой холст.Попробуйте Rapid Resizer (партнерская ссылка) для изменения размеров отслеживаемых до любого размера холста, включая популярный размер 16 x 20! Я лично использую эту программу, и она мне очень нравится! Это кардинально меняет правила игры в том, что касается изменения размеров любого холста и создания трассировок для картин.
КАК ПОИСК СЛЕДОВ В ЭТОЙ БИБЛИОТЕКЕ?
Это очень большая библиотека отслеживаемых объектов. Если вы ищете конкретный вариант, нажмите «control f» или «command f» на клавиатуре и введите то, что вы ищете. Пример: тип «control f» в «gnome».
- Прослеживаемая церковь 10 x 20
- Прослеживаемая церковь 11 x 14
- Отслеживаемая стрекоза и лотос 11 x 14
- 8 x 10 Dragonfly & Lotus
- 8 x 10 Конфеты Мартини Новый год
- 11 x 14 Конфеты Мартини Новый год
- 11 x 14 Санта
- 10 x 20 Санта
- 9038 8 x 1039
- 11 x 14 Menorah
- Poinsettia 8 x 10 Canvas
- Snow Barn 11 x 14
- Winter Gnome 11 x 14
- Gnome
- 11 x 14 Снеговик
- 11 x 14 Halloween Kitty Traceable
- 8 x 10 Halloween Kitty Traceable
- 10-x-20-Stacked-Coffee-Tracer
- 8-x-10-Stacked-Coffee
- 8 x 10 Fall3 Wheelbarrow Tracer 9039
- 11 x 14 Fall Wheelbarrow Tracer
- 8 x 10 BOO Traceable
- 12 x 16 BOO Traceable
- 11 x 14 BOO Traceable
- Тыквенный топиарий 9039 8388 × 10
- Gnome Printable 12 x 16 Canvas
- Gnome Printable 11 x 14 Canvas
- Owl Traceable 11 x 14
- Owl Traceable 11 x 14
- Owl Traceable
- Любовь растет здесь PDF 11 x 14 Холст
- Отслеживание лени 12 x 16
- Tre в формате PDF
- 11 × 14 Отслеживаемая коала
- 8 x 10 Тропическая райская птица
- Райская птица 11 x 14
- Отслеживаемая сова
- Пальма x 14
- Медуза 8 × 10
- Медуза 11 × 14
- У костра 8 × 10
- У костра 11 × 14
9
- Маяк 11 × 14
- Божья коровка 11 x 14 Банка vas
- Божья коровка 8 x 10 Canvas
- Daisy Traceable 11 x 14 Canvas
- Daisy 8 x 10 Canvas
- Лепестковый шаблон
- 393 Пружинный дизайн
- 393
- Отслеживание велосипеда для холста 8 × 10
- Отслеживание велосипеда для полотна 11 × 14 или аналогичного
- Подсолнечник PDF для полотна 11 × 14
- Отслеживание подсолнечника для полотна 8 × 10
- Love Truck PDF One Sheet (для холста размером 8 × 10 или аналогичного размера)
- Truck Traceable 11 x 14 (оптимизирован для холста 11 × 14)
- Отслеживание ламы для холста 11 x 14
- Рыба кои отслеживается 11 × 14
- Рыба кои отслеживается 8 × 10
- Гринч 11 x 14 Отслеживается 90 393
- Рождественский силуэт контур PDF
- Рождественский силуэт
Рождественский силуэт контур
- Кружка прослеживаемая для 11 x 14 холста
- Rudolph 8 дюймов x 10 дюймов Traceable
- Rudolph 11 дюймов x 14 дюймов Traceable
- Giraffe PDF (один лист)
- Giraffe Traceable
- Giraffe Traceable
- Кардинал PDF
- Лошадь для полотна 11 × 14
- Лошадь (8 × 10 или другие размеры, если масштабирование)
- слева и справа Мост
- Полный лист с линией реки и горизонта
-
- Верх и низ дома с привидениями
- Белоголовый орлан PDF
- Эйфелева башня PDF
- Эйфелева башня PDF 9905 × 10 или 16 × 20)
- Narwhal Два листа (для 11 × 14 или 12 × 16)
- Верхнее и нижнее (для 11 × 14 или 12 × 16)
- Полный лист (для 8 × 10 или 16 × 20)
-
- Нижняя часть сарая (для 11 × 14 или 12 × 16)
- Верхняя часть сарая
- Полный лист (для 8 × 10 или 16 × 20)
- Flip Flop (только обувь) Шаблон PDF
- Full Traceable PDF
- Большой дракон
- Маленький дракон и замок
- .Компьютерная бумага 5 ″ x 11 ″ (для холста размером 11 x 14) или увеличение на 50% для холста большего размера.
- Мороженое PDF
-
- Указания: печать на компьютерной бумаге 8,5 ″ x 11 ″. Сначала нарисуйте океан и фон неба. Обведите фургон на пляже с помощью серой графитовой бумаги.
- Beach Van PDF
-
- Указания: печать на компьютерной бумаге 8,5 ″ x 11 ″. Сначала нарисуйте фон. Для перевода используйте белую графитовую бумагу.
- Банка PDF
-
- Указания: напечатайте каждый кактус на стандартном листе бумаги размером 8,5 x 11 дюймов. Перенести на черный холст с помощью белой графитовой бумаги.
- Кактус 1 PDF
- Кактус 2 PDF
- Кактус 3 PDF
-
- Указания печатаются на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″ или больше в зависимости от размера используемого холста. Перенести на холст, желательно на белой копировальной бумаге, так как краска будет темного цвета.
- Загрузить Angelfish PDF
- Инструкции: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″, перенос на чистый холст.
- Загрузить Бабочка PDF
-
- Направления: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Сначала нарисуйте зеленый фон, а затем перенесите панду с помощью графитовой переводной бумаги.
- Скачать PDF
-
- Указания: печать на 8.Бумага размером 5 x 11 дюймов. Поместите прослеживаемое изображение так, чтобы павлин сидел на ветке. Вы начнете отслеживать это после того, как закрасите фон и ветку. См. Подробности в руководстве.
- Скачать PDF
- Указания: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Поместите отслеживаемый объект в правом нижнем углу холста (или в другом месте, если вы хотите, чтобы птицы находились в другом месте). Прежде чем рисовать птиц на холсте, убедитесь, что вы рисуете фон.
- Скачать PDF для Traceable Love Birds
- Указания: распечатайте на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Расположите по направлению к низу с небольшим зазором 1/4 дюйма внизу холста.
- Щелкните здесь, чтобы загрузить PDF
-
- Указания: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Расположите так, чтобы он был выровнен снизу, но немного смещен от центра вправо.
- Щелкните здесь, чтобы загрузить файл для печати Cow
-
- Указания: расположите трассируемые элементы так, чтобы руки совпадали.Печать на бумаге размером 8,5 x 11 дюймов.
- Взрослый пингвин
- Детский пингвин
-
- Указания: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Расположите дом так, чтобы он находился немного выше нижнего края холста (обратите внимание на руководство, которое даст вам более конкретные указания).
- Скачать PDF
-
- Указания: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″ (обратите внимание, что эти размеры не были проверены на этой картине, потому что исходное руководство не включало прослеживаемую.У вас может остаться немного белого пространства вокруг холста, но, по большей части, это должно работать на холсте 11 ″ x 14 ″).
- Скачать мужской ножки эльфа PDF
- Загрузить женский ножки эльфа PDF
-
- Направления: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″. Обведите нижний правый угол на холсте 11 ″ x 14 ″.
- Загрузить Рождественский грузовик PDF: 2018-11-06 09.43.00
-
- Направления: печать на бумаге размером 8,5 ″ x 11 ″.Обведите нижний правый угол, выровненный по холсту. Эта форма для печати оптимизирована для холста размером 11 x 14 дюймов.
- Скачать Fox PDF
- Инструкции: распечатайте оба документа на компьютерной бумаге стандартного размера 8,5 ″ x 11 ″. Убедитесь, что вы печатаете их «в альбомной ориентации». Обведите каждую отдельно на холсте. Ширина 11 ″ идеально подходит для полотна 11 ″ x 14 ″ в портретном режиме.
- Низ Cat PDF
- Top of Cat PDF
- Указания: распечатайте обе трассировки на компьютерной бумаге стандартного размера и проследите их по отдельности.Этот дизайн лучше всего подходит для холста размером 11 ″ x 14 ″. Учебник продемонстрирует, как ЛЕГКО нарисовать комбинезон. Ворона садится на плечи.
- Пугало PDF
- Ворона PDF
- Направления: распечатайте на стандартной компьютерной бумаге 8,5 ″ x 11 ″ для начертания на холсте 11 ″ x 14 ″.
- Скачать Witch PDF
- Инструкции: распечатайте на стандартной компьютерной бумаге 8,5 ″ x 11 ″ для холста 11 ″ x 14 ″.
- Загрузить Truck PDF
- Указания: распечатать на компьютерной бумаге стандартного размера на холсте 11 ″ x 14 ″. Обведите амбар и ветряную мельницу отдельно.
- Сарай PDF
- Ветряная мельница PDF
- Старинный кемпер PDF
- Банка PDF
- 9039 9039 9039 9038 Pine PDF
- Рисунок динозавра PDF
- Тукан PDF
- Фламинго 1 PDF
- Фламинго 2 PDF
- Hummingbird PDF Скачать 8 × 10
- Hummingbird Traceable 11 x 14
- Полная гитара, собранная вместе (для использования на меньших холстах)
- Верхняя половина гитары
- Низ гитары
- Кофейная чашка PDF
- Скачать русалку в PDF
- Морской пейзаж в формате PDF
- Дельфины PDF
- Dragonfly & Lotus
«Панда» Картина
«Павлин» Картина
90 003