Бесплатные уроки рисования для начинающих: Бесплатные уроки рисования

Растите и развивайтесь вместе с AAA

БЕСПЛАТНО присоединяйтесь к нашему ЭКСКЛЮЗИВНОМУ списку рассылки и ОБНОВЛЯЙТЕ свои художественные навыки и знания.

Что вы получаете?

• Будьте в курсе того, что происходит в мире ИСКУССТВА . Экономьте время на серфинге, получая самые актуальные новости искусства прямо на свой почтовый ящик.
• Рекомендуется AAA Best Reads – Обновите свои знания и станьте лучшей версией себя.
• Обновления сообщений в блоге AAA – Будьте первым, кто прочитает наши записи в блоге!
• БЕСПЛАТНО загружаемые руководства/электронные книги – чтобы ускорить ваш путь к тому, чтобы стать известным художником.

Итак, вы всего в одном клике от того, чтобы стать успешным артистом, о котором всегда мечтали.

Более 50 бесплатных учебных пособий по цифровой живописи для всех уровней навыков

ResourcesDigital Painting Автор МакКелла Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (узнать больше)

Лучший способ освоить новый навык — изучить кого-то другого.

Это особенно верно для искусства, потому что художники могут быть очень визуальными людьми.

Итак, видеоуроки — это отличный способ научиться цифровой живописи , и самые опытные цифровые художники скажут вам, что они многому научились, наблюдая за другими или просто просматривая видео на YouTube.

Если вы хотите заняться цифровой живописью или просто улучшить свои навыки, то эти уроки определенно помогут. Являетесь ли вы опытным профессионалом, хотите стать профессионалом или просто играете с цифровой живописью в свободное время, я гарантирую, что вы найдете что-то в этом списке, что вам поможет.

Теперь, если вы хотите получить первоклассное обучение, взгляните на наш список премиальных курсов по цифровой живописи.

Они гораздо более подробные, чем бесплатные учебники, но они также имеют свою цену. Моим личным предпочтением является библиотека Paintable, которую мы упоминаем в этом посте (просто их бесплатные вещи). Если вы серьезный художник, пытающийся развить свои навыки, то начать с этих бесплатных руководств — это хорошо, но переход на премиум-курсы со временем принесет гораздо больше пользы.

Одно примечание перед началом : вы получите максимальную отдачу от этих руководств, если у вас уже есть краткие практические навыки рисования и живописи. Обязательно попрактикуйтесь в рисовании в свободное время и изучите такие основы, как свет, перспектива и форма. Эти фундаментальные навыки научат вас так многому, что их можно будет применить непосредственно к цифровой живописи.

Учебники для начинающих

Если вы новичок в цифровом искусстве, понятия не имеете, как использовать программы для рисования, или если у вас еще нет оборудования и вы не знаете, что приобрести, начните с этих видеороликов, чтобы научиться основы программного обеспечения для рисования и как использовать ваши инструменты.

Когда у вас есть оборудование, программное обеспечение и базовые знания о ваших инструментах, эти видеоролики также помогут вам изучить абсолютные основы цифрового рисунка и живописи.

Руководство для начинающих, как стать цифровым художником

Чтобы стать художником и начать создавать великолепные работы, нужно много работать.

Но цифровое искусство может быть немного проще, если у вас есть правильный рабочий процесс. В этом руководстве вы найдете краткое описание оборудования и программного обеспечения, которое может понадобиться начинающему цифровому художнику.

Это включает в себя функции, которые вы хотите искать, принимая во внимание как стоимость, так и качество.

Художница также дает советы по быстрому развитию художественных навыков, основываясь на собственном опыте.

Знакомство с рисованием в Photoshop

В этом видео рассказывается о кистях Photoshop и о том, как их использовать, чтобы вы могли получить представление о том, как добиться того же эффекта, что и с настоящими кистями.

Коротко и по существу, легкие часы и отличное место для новичков.

10 советов начинающим цифровым художникам

Итак, это видео предназначено для начинающих, но эти советы полезны и для более опытных художников.

Этот список из 10 замечательных советов поможет вам обрести уверенность и освоиться в цифровой живописи.

К концу видео у вас будет несколько отличных идей, которые помогут вам улучшить рабочий процесс и понять, что требуется для овладения искусством рисования.

Ускоренный курс: использование цвета

Это краткое введение в использование инструментов цвета в Photoshop.

Если вы новичок в Photoshop, это отличный учебник, чтобы научиться работать с цветами и смешивать цвета самостоятельно.

Цифровая живопись: простой метод для начинающих

Нужен способ быстро погрузиться в живопись?

В этом видео показан метод быстрого окрашивания с использованием большой кисти и плоских цветов для создания форм еще до того, как вы подумаете о штриховке. И затем он переходит к смешиванию, как только вы определились с цветом и композицией. В нем также рассказывается о сочетаниях клавиш для выбора цвета.

В целом, очень хорошее погружение в живопись для начинающих цифровых художников.

Портретная живопись. Руководство для начинающих

Если вы никогда раньше не занимались цифровым портретом, вы можете немного испугаться. Но попробуйте этот видеоурок.

Он проведет вас через весь процесс создания цифрового портрета от базового эскиза до окончательных деталей.

Он включает в себя трассировку, потому что он предназначен для практики рисования, а не рисования. И это не полное руководство по портретам, а скорее руководство по рисованию с портретными упражнениями.

Основы цифрового искусства

Большая часть этого видео посвящена обсуждению цифрового искусства, но оно переходит в учебное пособие примерно через 3 минуты.

Это больше демонстрация, чем учебник, но художник объясняет, что он делает и какие инструменты использует по ходу дела.

Очень здорово просто сидеть и смотреть, как персонаж обретает форму.

Основные советы и цифровое руководство

Это базовое руководство по Photoshop, которое поможет вам освоить цвет, смазывание и смешивание.

Для начала вам понадобится планшет и, желательно, планшет с дисплеем, если вы начинаете рисовать сложные картины.

Но даже если вам нужен обычный планшет без дисплея, он должен работать нормально.

Основные методы рендеринга

Ниже представлено базовое руководство по многочисленным инструментам Photoshop для рисования и рендеринга иллюстраций.

Это проведет вас через весь метод создания набросков, контуров и, наконец, рисования рисунка существа. Все в Photoshop и все с некоторыми базовыми методами рендеринга, которым может научиться каждый.

Иллюстрация в Photoshop

Вот забавный урок от ветерана диснеевского художника Аарона Блейза.

Очень подробный и удобный для начинающих, он охватывает основы работы с Photoshop для иллюстрации.

Вы узнаете о различных инструментах, навигации, пунктах меню, слоях и затенении.

Советы и подсказки по рисованию – с рассказом

Нужна ускоренная версия полностью цифровой картины?

Что ж, в этом видео вас ждет полное повествование.

Художник использует популярную технику, начиная с плоского серого и добавляя тени и блики для создания форм. Это то, что вы можете скопировать в своей работе, чтобы получить аналогичные результаты.

Непрозрачность и растекаемость

Непрозрачность и растекаемость — это две разные переменные, с которыми можно играть, чтобы получить различные эффекты с помощью одной кисти.

Вот как работать с разными вариациями этих двух и как менять их местами между кистями.

Раскрашивание штриховых рисунков

Чтобы научиться рисовать в цифровом формате, потребуется время. Но это очень помогает, если у вас уже есть линейный рисунок.

В этом видео вы узнаете, как закрасить эскиз, не теряя линий. Здесь также говорится о цвете, освещении и тени.

В целом отличные часы для тех, кто пытается уловить цветовые идеи.

Как смешивать цвета

Итак, вот действительно подробный обзор кистей Photoshop, их возможностей и способов их настройки.

Вы узнаете, как использовать текстуры для изменения эффектов кистей, а также какие кисти и корректировки особенно хорошо подходят для портретов.

Вы также узнаете, как использовать кисти, чтобы цвета плавно смешивались друг с другом или чтобы ваша работа была прерывистой и живописной. Какой бы вы ни предпочли!

Советы по рисованию пейзажей

Пейзажи — важная часть цифрового и концепт-арта. Они являются жизненной силой игрового дизайна и популярны в анимации, иллюстрации или просто в фан-арте.

В этом видео вы узнаете несколько основных советов по рисованию великолепных пейзажей с нуля.

Вы узнаете, как быстро создавать пейзажи, используя кисти большего размера для покрытия больших площадей, а также как смешивать области вместе, чтобы они выглядели реалистично.

Чистая кисть

Если у вас возникли проблемы с получением ровного покрытия вместо большого количества видимых мазков, посмотрите это видео.

Хорошо иметь текстурированные и живописные мазки, если это то, к чему вы стремитесь. Но если вы хотите очистить свою кисть, это видео покажет вам, как это сделать.

Основы смешивания

Попробуйте это руководство по смешиванию, чтобы использовать кисти и нажим для создания приятных эффектов на планшете для рисования.

Вы научитесь плавно смешивать и выбирать цвета для смешивания в зависимости от вашего изделия.

Смешивание — это искусство, овладение которым может занять некоторое время, но это видео окажется невероятно полезным для начала работы.

Как быстро и легко раскрасить

В этом видео вы узнаете о простых приемах, позволяющих не закрашивать линии, сохраняя при этом исходный эскиз.

Вы также узнаете, как выбрать цвета для основы, теней и бликов.

Художник покажет вам, как быстро заполнить большие области, как использовать прозрачность, чтобы работать быстрее, как упорядочить слои и как быстро затенять и выделять большие области.

Paint Basic Foliage

Попробуйте этот урок для создания листьев и листвы на деревьях без рисования каждого отдельного листа. Потому что как часто вы попадали в эту ловушку? (Если вы похожи на большинство художников, ответ будет «слишком часто».)

Художник тщательно изучает цвета, кисти и их возможности при рисовании листвы.

Хорошее введение для тех, кто работает с пейзажами или для тех, кто хочет попрактиковаться в написании цифровых натюрмортов.

Простое цифровое рисование

Эту демонстрацию рисования лица персонажа стоит посмотреть, если вы понимаете, как работают инструменты Photoshop и где они расположены.

Это даст вам больше практики и понимания цветов и теней в Photoshop.

Не говоря уже о нескольких основных темах, подробно описывающих теорию цвета в искусстве.

Учебные пособия для среднего уровня

Когда вы освоите основы цифровой живописи, попробуйте поднять их на ступеньку выше с помощью этих демонстраций и видеоуроков для среднего уровня.

Небольшое примечание: новички определенно могут посмотреть их, чтобы усвоить некоторые приемы, но им может быть сложнее следовать, если вы новичок в рисовании в программном обеспечении.

Слон Цифровая живопись

Вот учебник среднего уровня от аниматора Disney Аарона Блейза, в котором он использует эталонные изображения в качестве вдохновения для оригинального рисунка.

Это видео действительно показывает, на что способен Photoshop и как использовать инструменты, чтобы улучшить ваше видение вашего искусства так, как это не могут сделать физические инструменты.

Вы также узнаете, как упорядочивать наброски, когда вы только решаете, что и как рисовать, и это видео действительно погружает вас в детали текстурирования и рендеринга, как профессионал.

Это длинно, но очень подробно и стоит посмотреть. Вы узнаете тонну!

Учебник по наскальной живописи

Вам как художнику придется много рисовать камни, особенно если вы будете рисовать пейзажи. И их удивительно сложно рисовать.

Это отличный учебник, показывающий, как рисовать, раскрашивать и затенять различные типы камней для ваших собственных цифровых картин.

И это то, что вы можете пересматривать много раз, чтобы внедрить эти навыки в свой мозг.

Рисование оттенков кожи

Воспользуйтесь этим учебным пособием, чтобы улучшить оттенки и текстуры кожи. Это очень важно!

Этот художник проведет вас от начала до конца, начиная со среднего тона фона, регулируя прозрачность и выбирая правильные цвета для затенения и бликов.

Даже если вы не используете традиционные тона кожи, все равно важно выбрать правильные цвета для любого человека или животного, которого вы рисуете.

Стилизованный портрет

Возвращаясь к оттенкам кожи, у нас есть хороший урок по созданию стилизованного портрета с множеством отличных советов для художников.

Здесь вы узнаете о подборе цветов для оттенков кожи, балансировании теплых и холодных цветов, использовании кистей и давления для получения желаемых эффектов и создании драматического освещения на портретах с минимальным количеством цветов.

Краска для волос и меха

На аналогичную тему у нас также есть мех, о котором нужно беспокоиться у животных. Мех рисовать намного сложнее, чем кожу, но как только вы его соберете, вы никогда не забудете.

В этом уроке вы узнаете, как работать со светом и тенью при рисовании волос и меха, а также какие кисти выбрать и как использовать эти кисти для получения желаемого эффекта.

Как я создаю пейзаж

Хотя технически это не пошаговое руководство, оно все же представляет реальную ценность для художников.

Это видео пейзажной живописи в ускоренном режиме с подписями, объясняющими, что делает художник. Это определенно демонстрация, а не учебник, но вы можете узнать некоторые новые приемы и ярлыки, если будете внимательно следить.

Как лучше рисовать текстуры

Команда Paintable создала этот замечательный учебник по рисованию реалистичных текстур на объектах из дерева или камня.

Вы научитесь рисовать трещины, вмятины, выбоины на камне или, знаете, на куске сыра чеддер или на чем-то еще, что рисует художник.

Вы поработаете с набором инструментов, таких как текстурные кисти, пипетка и некоторые приемы простого рисования текстур на объектах.

Рисование снега

Снег на удивление сложно визуализировать. Это связано с тем, что текстура может сильно различаться в зависимости от освещения, того, что находится под снегом, и множества других факторов.

С помощью этого видео вы подробно узнаете, как рисовать разные виды снега с различной текстурой и цветом.

Не слишком длинный, но стоит посмотреть. Особенно, если вы работаете над каким-то зимним пейзажем.

Процесс рисования эскизов

Многие художники любят делать несколько эскизов перед тем, как приступить к основному произведению, в основном потому, что это помогает им спланировать композицию и выбор цвета, прежде чем они примут окончательное решение.

В этом видео показано, как создавать миниатюры, чтобы понять, что вам нравится, прежде чем приступить к основному рисованию.

A очень важный процесс для всех, кто занимается концепт-артом или дизайном персонажей.

Value Sketching

Этот художник демонстрирует ценности в пейзажном произведении с упором на быстрые наброски.

Довольно интересный учебник, если вы работаете над улучшением своих исследований ценности.

Получение правильного света и тени может быть столь же важным, если не более важным, чем цвет на ваших рисунках. Ценность — жизненно важный навык как для цифровых, так и для традиционных произведений искусства. Так что это обязательное видео в моей книге.

Потерянные края

Одна из замечательных особенностей цифровой живописи заключается в том, что у объектов могут быть резкие или мягкие края.

И это намного проще сделать в цифровом виде, когда вы можете повторить мазки кистью, нажав CTRL+Z.

В этом видео показано, как работать с более мягкими краями, не теряя формы, и научат вас нескольким приемам самостоятельной практики.

Затенение с помощью света и формы

Создание реалистичных форм, выделяющихся на экране, зависит от освещения и формы.

Посмотрите это видео, чтобы освежить в памяти затенение и то, как его использовать при разработке форм.

А если вы хотите еще больше подобных видео, загляните на канал CTRL+Paint на YouTube. Там много отличных вещей.

Эффект дождя в Krita

Вот как можно быстро создать эффект дождя на новом слое, не прорисовывая каждую каплю.

Хотя здесь художник использует Krita, эта техника хорошо переносится в Photoshop и другие программы для цифрового рисования.

Также, если вы начинаете рисовать и вам нравится цена Krita 0 долларов, вы можете пристегнуться и освоить программное обеспечение. Для этого я настоятельно рекомендую этот список руководств по Krita, все они совершенно бесплатны, как и само программное обеспечение.

Цифровой скетчинг

Это больше похоже на демонстрацию скетчинга, чем на урок цифрового искусства, но все же стоит посмотреть, как художник создает свои фигуры и выбирает инструменты.

Вы также увидите, как готовая работа сочетается со многими расширенными рабочими процессами для пользователей Photoshop.

Общая продолжительность почти 2 часа: это огромное видео.

Но вы научитесь множеству маленьких приемов, если внимательно будете смотреть или даже будете следовать самостоятельно со вторым монитором.

Милашка-монстр

Полные руководства по созданию существ — лучшие. Вы с нуля узнаете, как создать монстра и как спроектировать всю концепцию от начала до конца.

Это именно то, что вы найдете в этом уроке, который длится чуть более часа.

Отличное упражнение для начинающих дизайнеров существ и идеально подходит для цифровых художников, которым нужны упражнения в реальном мире.

Продвинутые уроки

Когда вы чувствуете себя комфортно в рисовании и чувствуете, что немного застопорились, самое время начать совершенствовать свои навыки и расширять свои возможности.

С помощью этих видеороликов вы узнаете, как профессиональные художники выполняют более сложные задачи, и найдете полные учебные пособия по дизайну от начала до конца.

Рыцари Баратеона

Технически это учебное пособие, но сначала вам может понравиться просто просмотр. Постарайтесь вникнуть во все, что делает этот художник, а затем вернитесь и следуйте за ним.

Посмотрите, как он выбирает цвета, регулирует композицию и даже регулирует фокус на изображении в этой картине «на лету».

Кроме того, он делает это полностью от руки. Базового эскиза нет. Как это круто?

Создание дизайна с нуля

Всегда разумно использовать различные эталонные фотографии для создания новых дизайнов.

Если вы никогда раньше этого не делали, то вот классная демонстрация художника, который делает именно это!

Это видео с несколькими разными монохромными существами и творческим духом в каждом мазке поможет вам спланировать этап проектирования и научит рисовать существ с определенной целью.

SAI Shading

Вы когда-нибудь хотели изучить инструмент SAI для рисования? Или, может быть, вы слышали об этом, но понятия не имеете, как это работает.

Ознакомьтесь с этим учебным пособием SAI, чтобы узнать, как профессиональный художник учится затенять свои цифровые работы.

В нем нет повествования, но его достаточно легко понять, если вы работаете вместе с видео.

И если вы серьезно относитесь к этому программному обеспечению, вам может понравиться наш полный список руководств по Paint Tool SAI (все бесплатно!) рисование губ.

Художник рассказывает о размещении, затенении, окрашивании, выделении и многом другом, демонстрируя несколько разных пар губ под разными углами.

И если вы ищете референсы, возможно, взгляните на нашу галерею губ, полную рисунков и эскизов от некоторых очень талантливых художников.

Рисование глаз

Так же, как и в предыдущем уроке по губам, в этом видео показано, как рисовать глаза в мельчайших деталях.

Все начинается с размещения, которое может быть так же важно, как и рендеринг глаз! Затем вы получите пропорции, цвет, композицию, углы, все, что вам нужно знать о рисовании множества разных глаз.

Эта тема может показаться очень простой, но методы, которые вы здесь изучите, более продвинуты. Они выведут вашу цифровую работу на новый уровень.

Рисование глаза (быстрое)

Глаза — очень важный элемент, который может создать или испортить портрет, поэтому они заслуживают отдельного руководства.

И если вы посмотрите на YouTube, вы найдете их десятки.

Но это видео — отличное место, чтобы вникнуть в детали, не тратя слишком много времени. Проверьте это и следуйте инструкциям, чтобы быстро нарисовать реалистичный глаз, который искрится жизнью.

Рисование радужной оболочки

Это подробное описание рисования радужной оболочки глаза. Оно следует за предыдущим видео с небольшими подробностями.

Возможно, вам не придется так часто рисовать изолированную радужную оболочку, но полезно очень внимательно посмотреть, как это делается, чтобы вы поняли, как упростить это позже.

Все это часть реалистичной живописи и воплощения идей из жизни. Очень важная практика, которой нужно следовать даже в цифровом искусстве.

Штриховая графика и раскраска

Итак, вы хотите рисовать карикатуры, но не знаете, с чего начать. Как насчет того, чтобы профессиональный художник нарисовал концепцию на YouTube?

Этот художник начинает с создания беспорядочного наброска, затем обводит его сплошными темными линиями и добавляет несколько основных цветов.

Конечный результат очень мультяшный и идеально подходит для нового комикса. Кроме того, всего за 12 минут почти каждый сможет не отставать и следовать за ним.

WoW в Manga Studio 5

Это демоверсия создания цифровой картины персонажа World of Warcraft с комментарием от начала до конца.

Если вы увлекаетесь концепт-артом или игровыми артбуками, то вы, вероятно, знаете, что концепт-художники WoW — серьезные профи . Это видео очень хорошо следует тому же стилю.

Посмотрите внимательно, чтобы узнать больше о наброске первоначальной концепции в Photoshop, раскрашивании, затенении и рендеринге деталей для создания шедевра концепт-арта.

Рисование воды

При рендеринге воды необходимо учитывать множество различных факторов, таких как цвет, прозрачность, текстура и отражения.

Рисование воды также может сильно различаться в зависимости от того, рисуете ли вы ночную или дневную сцену. Это также зависит от местоположения, такого как пляж, океан, лужа, пруд, бурная изменчивая вода или гладкая спокойная вода, водопады, список можно продолжать, но я вас пощажу.

В любом случае это видео охватывает все это, так что попробуйте!

Корабль викингов в бурном море

Вот еще одна очень интересная демонстрация рисования корабля викингов в бурном, бурном море от начала до конца.

Вы многое узнаете о текстуре, цвете, перспективе и создании текстур воды и дерева, наблюдая за тем, как художник обращается с этим произведением.

Он также использует очень драматичное освещение, которое в конечном итоге сводится к художественному выбору, но дает вам много возможностей для работы.

Введение в скоростное рисование

Каждый, кто хочет рисовать в цифровом формате, рано или поздно находит на YouTube художников, работающих со скоростью. На них так весело смотреть, и уровень мастерства в этих видео просто сумасшедший.

Если вы хотите научиться рисовать на скорость, вам понравится это видео. Это все о ярлыках, советах и ​​​​методах для быстрого создания сцен за 30–60 минут от начала до конца.

Это, безусловно, продвинутый навык, но он важен, потому что вы научитесь быстро совершенствовать свои мазки и придумывать концепции в данный момент. Очень импровизированная и очень веселая.

Продвинутое рисование в Photoshop

Когда дело доходит до Photoshop, всегда есть чему поучиться.

С помощью этого видео вы узнаете, как использовать слои для быстрого окрашивания и добавлять цветовые детали от руки с помощью кистей.

В нем также есть много полезных советов по освещению и тому, как ваши рисунки выделяются на странице.

Реалистичный портрет – Берни Сандерс

Посмотрите, как этот художник очень реалистично рисует монохромный портрет Берни Сандерса, используя свет и тени.

Художник уделяет большое внимание цвету и смешению для создания реалистичного портрета в цифровом виде в Corel Painter.

В видео также подробно рассказывается о создании волос с помощью линейной кисти, рендеринге реалистичной кожи и использовании стратегического размытия для создания конечного результата.

Облака и атмосфера Живопись

Облака, туман, дым и мгла. Все эти функции определяют атмосферу и добавляют реалистичности вашим пейзажам.

Если вам нужно создать более реалистичную атмосферу, посмотрите этот замечательный урок.

Он длится около 40 минут и содержит множество практических приемов, которые вы можете внедрить в свою работу с окружающей средой.

Демонстрация с живыми иллюстрациями

Смотреть эту демонстрацию очень интересно, потому что вид отодвигается от реального экрана, чтобы показать художницу, которая разговаривает с интервьюером.

Всегда интересно наблюдать за тем, как работает другой художник, и иногда вы можете почерпнуть несколько интересных фактов или поведений, которые можно добавить в свой рабочий процесс.

Конечно, это длинная демонстрация, в общей сложности почти 2 часа, но рабочий процесс очень увлекательный, и вам, вероятно, понравится повествование.

Просмотр видео и других художников за работой может творить чудеса с вашими навыками, даже если вы не всегда следите за ними самостоятельно.