Штирлиц — Сеть печатных салонов в Перми

Весь комплекс печатных услуг в Перми. Общирная сеть печатных салонов в Перми. Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми

Узор паттерн: Изображения Узор | Бесплатные векторы, стоковые фото и PSD

Содержание

Как добавить новый узор в программу Фотошоп

Во время работы в Photoshop иногда перед пользователями встает задача – добавить в программу готовый паттерн (узор) для того, чтобы иметь возможность работать с ним дальше, например, для создания красивого фона. Давайте посмотрим, каким образом это делается.

Установка узора

Итак, у нас есть готовый паттерн, который требуется установить. Для этого выполняем следующие действия:

  1. Открываем меню “Редактирование”, в котором выбираем пункт “Наборы”, затем – “Управление наборами”.
  2. В открывшемся окне щелкаем по текущему типу набора (по умолчанию – “Кисти”), выбираем вариант – “Узоры”. После этого щелкаем кнопку “Загрузить”.
  3. Переходим в папку, в которой находится требуемый паттерн (расширение файла – “pat”), выбираем его и жмем кнопку “Открыть”.
  4. Готово, выбранный узор добавлен в список наборов.

Использование узора

Чтобы залить фон паттерном, выполняем следующие шаги:

  1. Создаем новый документ (меню “Файл” – пункт “Создать”).
  2. В меню “Редактирование” выбираем команду “Выполнить заливку”. Также вместо этого можно просто воспользоваться сочетанием клавиш Shift+F5.
  3. Откроется окно с параметрами заполнения, в котором:
    • щелкаем по текущему варианту параметра “Содержание” и выбираем из открывшегося списка “Регулярный”;
    • раскрываем перечень доступных вариантов узоров (кликом по текущему) и выбираем требуемый;
    • нажимаем OK.
  4. В итоге получаем следующий результат.Если размер холста больше паттерна, для заливки будет использоваться склейка узоров.
  5. Теперь у нас есть возможность работать с данным фоном, в т.ч. редактировать его. Например, можно выбрать любой другой цвет на боковой панели инструментов и залить им отдельные участки и т.д.

Заключение

Использование паттернов (узоров) значительно расширяет творческие возможности при работе в Photoshop. Их добавление в программу занимает считанные минуты и выполняется всего в несколько кликов.

Подборка видео уроков по созданию паттернов и узоров

Как сделать узор или паттерн? Очень просто! Я сделала огромную подборку моих любимых видео уроков по созданию паттернов с обучающего сайта Skillshare. Для тех, кто не знает, Skillshare — это ресурс с обучающими видео на самые разные темы — от хэндмэйда до ведения бизнеса. Очень много полезных уроков по иллюстрации, дизайну и графике. Уроки на английском языке, но за счет того, что все показано, уроки очень понятны.

При регистрации на SkillShare по этой ссылке, вы получите премиум аккаунт на 2 месяца бесплатно! Для этого нужно зарегистрироваться на сайте и привязать свою карту.
Важно! Запомните дату окончания бесплатной подписки. Если вы не захотите переходить на платный премиум аккаунт, то нужно до окончания срока бесплатной подписки, перейти в меню Settings, выбрать вкладку Payments и отменить подписку, нажав Cancel membership. Если этого не сделать, то с вашей карты автоматически спишется оплата за следующий месяц премиум членства (349 руб).

Введение в дизайн бесшовных узоров в Adobe Illustrator

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Хотите создать бесшовный узор? Присоединяйтесь к тысячам успешных учеников Skillshare, которые научились создавать паттерны с известным дизайнером Элизабет Олвен! Этот 50-минутный класс разбит на пошаговые уроки, которые ясно объясняют, как превратить визуальное вдохновение в бесшовный паттерн для использования в бесчисленных проектах.

ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ:

-Выбор темы и наброски
-Оцифровка ваших изображений
-Создание основной композиции
-Создание бесшовного узора
-Добавление цвета и эффектов

Инструкции достаточно ясны! Кроме того, класс включает в себя ряд материалов для загрузки и полезные ссылки, чтобы поддерживать вас при создании собственного узора. Это идеальный вступительный класс для каждого дизайнера, иллюстратора и хэндмэйдера, который хочет расширить свои навыки в дизайне рисунков. После того, как у вас есть свой шаблон, рассмотрите его использование в качестве цифровых обоев для рабочего стола, базы для iPhone-чехла или печатной ткани.

❀-Возможности безграничны!-❀

 

Дизайн паттернов 2: Творческий взгляд на полную коллекцию узоров

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Присоединитесь к популярному дизайнеру паттернов Элизабет Олвен в интересном вдохновляющем 35-минутном классе, посвященном разработке полной коллекции бесшовных узоров!

В 10 уроках по созданию паттернов, Элизабет вводит каждый элемент, который становится частью более крупной сплоченной коллекции: тремя основными типами узоров (героем, блендером, второстепенным), логотипом, графикой, названием и историей, Каждый урок видео включает советы и примеры из собственной работы Элизабет. Кроме того, эксклюзивный раздаточный материал класса обеспечивает легкое обучение.

Этот класс идеально подходит для дизайнеров, иллюстраторов, художников, ищущих творческого вдохновения. Рекомендуется базовое знакомство с дизайном паттернов в Adobe Illustrator.

❀-Вдохновения!-❀

 

Дизайн бесшовных паттернов. Создание продуктов с использованием узоров

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

60-минутный класс, посвящен визуализации ваших паттернов на продуктах! Когда Элизабет впервые начала работать дизайнером, она поняла, что ее работа над узорами стала волшебной. Это открыло мир возможностей для ее паттернов, рисунков и иллюстраций. В этом классе ее цель — помочь вам совершить тот же скачок — от концепции до материального мира, раскрывая бесконечные возможности. Этот класс полон вдохновения. Кроме того, урок включает в себя множество макетов и шаблонов, простых в использовании, для тестирования ваших узоров в разных форматах. Шаблоны доступны для скачивания.
В конце вы создадите красивый макет продукта вашей мечты.

❀_Вдохновляйтесь_❀

 

Введение в Surface Pattern Design: Изучение Adobe Illustrator | Создание паттернов

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Вам не обязательно быть художником, чтобы создавать красивые произведения искусства! Этот курс предназначен для человека, который мечтает создавать свои собственные повторяющиеся узоры. В видео собраны все навыки и знания, необходимые для начала разработки паттернов! Независимо от того, являетесь ли вы опытным профессионалом в Иллюстраторе или вы никогда не открывали программу, вы будете чувствовать себя комфортно в этом курсе. Вы начнете с основ и дойдете до самого сложного.

Этот курс предназначен для того, чтобы предоставить вам все технические и творческие навыки, необходимые для разработки шаблонов, плюс он будет мотивировать и вдохновлять вас на то, чтобы начать следовать вашей творческой мечте!

❀ -Следуйте мечте!-❀ 

 

Surface Pattern Design 2.0: Создание коллекции | Начало карьеры

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

как сделать бесшовный узор. Этот курс идеален для Вас, если вы мечтаете стать профессиональным дизайнером паттернов. В уроках дана уникальная и интересная методика процесса создания коллекции узоров! В видео раскрыты все секреты профессии Surface Pattern Designer. В этом курсе рассказывается, что включить в ваше портфолио и как общаться с компаниями, чтобы начать свою карьеру.

Независимо от того, хотите ли вы стать профессиональным дизайнером паттернов или просто надеетесь улучшить свои навыки построения бесшовных узоров, этот курс для вас!

❀ -Вдохновения Вам!-❀

 

Дизайн и создание Вашего собственного креативного портфолио

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Этот курс подойдет не только дизайнерам! Фотографы, иллюстраторы, художники, писатели и другие творческие люди узнают, как представить свою работу.

ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ:

— Почему наличие портфеля имеет важное значение для вашей творческой карьеры
— Что включать в вашу книгу и как сделать ее отражением вашего бренда
— Как создавать (и печатать) страницы вашего портфолио в Adobe Illustrator
— Советы по установлению контакта с вашей целевой аудиторией и советы по доставке вашей книги

Вы покинете курс, чувствуя себя вдохновленным, мотивированным и подготовленным к тому, чтобы показать миру свой красивый портфель.

❀ -Будет интересно!-❀

 

Акварельные векторные паттерны | Работа с Adobe Illustrator

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Этот урок мне особенно понравился, потому как я открыла для себя здесь новую технологию создания акварельного паттерна. Столько экспериментов было, чтобы цветов и точек по минимуму… А тут Прям Вау!  Вообщем на основе этого урока разработала свою технологию создания акварельного паттерна, который и на Шаттере принимать будут, и смотрится интересно. Коллекция в процессе, но не для Шаттера! Поделюсь здесь, когда будет готова)

Этот курс разработан специально для иллюстраторов, которые хотят включить в свои узоры векторные акварели, используя Adobe Illustrator. Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером узоров или профессионалом, вы найдете множество советов и подсказок, которые помогут вам построить свою карьеру (или хобби!) в качестве дизайнера паттернов. От основ до самых сложных уроков, чтобы легко начать делать красивые акварельные паттерны.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

Акварельные рисунки сейчас в тренде, но есть проблема с возможностью редактирования акварельных узоров. Традиционно акварели — лучший друг Photoshop, но этот курс научит вас, как заставить их работать для вас в Adobe Illustrator. В уроке показано, как делать акварельные паттерны, сканировать и векторизовать ваши работы, делать повторяющиеся узоры и перекрашивать их красиво.

-Лучшие инструменты для акварельной живописи

-Профессиональное сканирование и векторизация ваших рисунков
-Уменьшение количества цветов в узоре
-Создание повторяющегося узора с вашими рисунками
-Выбор цветовой палитры
-Перекрашивание акварельного рисунка с легкостью в разные цветовые палитры

❀ -Творите свои акварельные паттерны!-❀

 

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Когда идет речь об иллюстрации, цвет может легко стать одним из самых важных элементов дизайна. Освоение использования цвета в Adobe Illustrator станет ключевым фактором пдля поднятия ваших проектов на новый уровень. Хотя перекрашивание является самым мощным инструментом цвета в Illustrator, оно также является одним из самых сложных. В этом курсе вы будете фокусироваться на подборе цветов для печати, будь то канцелярские товары, обои или ткань. Вы научитесь, как создавать цветовые палитры, которые работают, блокируют и уменьшают цвета в инструменте обработки цветов. Узнаете советы, как перекрасить акварельные рисунки, конвертировать ваши цвета в Пантон и легко перекрашивать ваши бесшовные узоры.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

В этом курсе главное внимание уделено замене цветов в в Adobe Illustrator с помощью инструмента «Перекрашивание иллюстраций»..

  • Как создать пользовательскую цветовую палитру
  • Как работает цветовая палитра
  • Как найти цвета в документе
  • Как уменьшить количество цветов на акварельной иллюстрации
  • Как заблокировать цвета
  • Как использовать глобальные корректировки
  • Как перекрасить акварельные иллюстрации
  • Как преобразовать цвета документа в Pantone
  • Как перекрасить бесшовные узоры

❀ -Творчества Вам!-❀

 

Профессиональная инструкция, как создавать бесшовные узоры

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Теперь, когда вы с легкостью используете Adobe Illustrator, пришло время заняться более передовыми методами, которые можно использовать для создания сложных, красивых повторяющихся паттернов. В этом курсе рассматриваются основы построения бесшовных узоров, и более профессиональные пошаговые инструкции, как создавать геометрические, диагональные, слоистые, текстурированные и выровненные узоры.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

Этот урок сосредоточен на более сложных способах построения узоров. Видео начнется с основ  и быстро перейдет к профессиональным методам построения бесшовных узоров.

-Основы эскизов, сканирования, векторизации и раскраски ваших мотивов
-Как создавать простые бесшовные узоры
-Как сделать диагональные бесшовные паттерны
-Как сделать геометрические узоры
-Как сделать многослойные паттерны
-Как добавить текстуру к вашим иллюстрациям
-Экономия времени быстрыми клавишами

❀_Вдохновляйтесь_❀

 

Дизайн паттернов. объединение Illustrator и Photoshop

 

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

В этом видео показан процесс создания узоров с использованием Иллюстратора и Фотошопа. Иллюстратор используется для создания фигур, повторов и игры с цветовой палитрой. В Фотошопе будут добавлены эскизы элементов и текстура.

Вы научитесь создавать собственные повторяющиеся узоры !
Вам понадобится альбом и ручка, чтобы сделать рисунок. Выберите тему, которая нравится вам, в видео — цветочная, но, возможно, ваша — путешествия или фрукты. Нарисуйте различные элементы, которые можно добавить в ваш узор.
Смотрите видео, чтобы узнать, как создавать фигуры в Иллюстраторе и построить повторяющийся паттерн.
Найдите три цветовые палитры, которые вы можете применить к своему узору. Видео по цвету поможет вам придумать комбинации, о которых вы даже не думали.
Принесите свой узор в Photoshop, чтобы добавить рисованные линии и текстуру.
После вы можете выложить свои узоры, чтобы все их увидели.
Этот класс подходит для начинающих.

❀_Будет интересно_❀

 

 

Tagged Иллюстратор, паттерн, рисование, узор, уроки, Фотошоп

Бесшовный узор (паттерн) из фруктов в Adobe Illustrator

Какая еда у вас ассоциируется с летним сезоном? Возможно, свежие фрукты и соки? Для меня самые сочные фрукты — сочные арбузы и ароматные апельсины. Поэтому этот урок вдохновлен ожиданием яркого и теплого лета, полного спелых фруктов.

Сегодня мы будем создавать красочный и стильный паттерн с арбузами и апельсинами в Adobe Illustrator. Мы создадим два основных и четыре дополнительных элемента и создадим шаблон с помощью инструмента Pattern.

Как сделать целый арбуз

Шаг 1

Сначала мы создадим новый документ (File> New Document или Control-N) и выберем следующие настройки:

  • Width: 500 px
  • Height: 500 px
  • Units: Points (or Pixels)
  • Artboards: 1
  • Color Mode: RGB

Шаг 2

А теперь начнем выращивать наш вкусный арбуз.

Не забудьте перейти на панель «Вид» и включить Smart Guides. С помощью Ellipse Tool (L) сделайте фиолетовый круг размером 150 x 150 px (# 8472ce).

Выберите Pen Tool (P) и темно-фиолетовый цвет (# 4a288c). Сделайте три изогнутые полосы в левой половине нашей основной формы.

Затем скопируйте эти полосы (Control-C), вставьте в одно и то же место (Control-Shift-V) и, щелкнув правой кнопкой мыши, перейдите в Transform> Reflect и отразите их по горизонтали. Удерживая Shift, переместите их в правую сторону основной фигуры.

Шаг 3

Теперь давайте сделаем полупрозрачную тень.

С помощью Rectangle Tool (M) создайте большой случайный прямоугольник. Установите непрозрачность до 45% на верхней панели прозрачности и раскрасьте его фиолетовым цветом (# 47034c). Переместите его в правую сторону арбуза. Затем, удерживая прямоугольник и форму основного арбуза, выберите инструмент Shape Builder (Shift-M) и, удерживая Alt, удалите избыточную часть прямоугольника.

Шаг 4

Теперь мы сделаем три блика.

Выберите инструмент Ellipse Tool (L) и нажмите на середину левой части арбуза. Задайте размер 17 x 17 px и нажмите OK (или Enter на клавиатуре). Затем таким же образом создайте еще два круга размером 7 x 7 px по обе стороны от первого круга. Цвет для всех бледно-фиолетовый (# d6c7f9).

Выделите все части арбуза и сгруппируйте (Control-G).

Как сделать кусочек арбуза

Шаг 1

Посмотрим, что внутри нашего арбуза.

Скопируйте предыдущий арбуз и вставить на новый слой в панели «Слои».

Сделайте круг с тем же размером, что и основная форма арбуза (150×150 px), но цветом  # 6042a8. Поместите его на арбуз.

Шаг 2

Сделайте круг размером 125 х 125 пикселей и окрасьте его в мягкий розовый (# f294b6). Совместите его с предыдущим кругом, используя верхнюю панель Align.

Затем сделайте круг 110 x 110 px, окрашенный в пурпурный (# df2754). Выровняйте его тоже.

Шаг 3

С помощью инструмента «Линейный сегмент» Line Segment Tool  (\) создайте линию без заливки и цвета. Поместите линию посередине арбуза по вертикали. Выделив три круга, образующих внутреннюю часть арбуза и линию (см. Рисунок ниже), разделите их с помощью панели Pathfinder. Затем удалите все части с левой стороны.

Шаг 4

Теперь рисуем семена.

Сделайте небольшой круг, окрашенный в темно-фиолетовый (# 4a288c). С помощью инструмента прямого выбора Direct Selection Tool (A) выберите верхний якорь круга и немного перетащите его вверх, чтобы сформировать семя.

Затем сделайте еще четыре копии семени и поместите их по правой стороне пурпурного полукруга. Это удобно сделать с помощью метода из шага 13 в другом уроке.

Также добавьте полупрозрачную тень на нижней стороне среза. Скопируйте его цвет из тени полного арбуза с помощью инструмента Eyedropper Tool (I).

Шаг 5

И теперь быстро сделаем кусочек.

Просто скопируйте все части, образующие срез, вставьте их в новый слой на панели «Слои» и Сруппируйте их (Control-G).

Как создать кусочек апельсина

Шаг 1

Начнем с кружка 70 x 70 px, окрашенного оранжевым цветом (# f47a2a).

Добавьте круг 60 x 60 px, цветом # f9a03f и выровняйте его в предыдущем круге. Затем создайте круг, окрашенный в бледно-оранжевый (# f9d1aa). Поместите его поверх предыдущего круга.

Шаг 2

Давайте добавим дольки.

Сделайте круг размером 10 x 10 рх, окрашенный в # f47a2a. Выберите нижний якорь и перетащите его ниже, чтобы сформировать капли.

Создайте семь копий и поместите их все в предыдущую форму круга (как это просто сделать читайте тут).

Шаг 3

И сделайте тень, как мы это делали раньше, с арбузом, но установите Opacity на 30%.

Как разделить апельсин

Шаг 1

Скопируйте половину апельсина на новый слой и разделите его тень горизонтально. Создайте фигуру, окрашенную в темно-оранжевый цвет (# f25d0a). Поместите его поверх половины апельсина. Сделайте несколько 7 x 7 px и 3 x 3 px кругов на левой стороне. Покрасьте их в бледно-оранжевый (# f9a03f).

Шаг 2

Теперь мы сделаем два красивых листа.

С помощью инструмента Ellipse Tool (L) сделайте овал, цвет  светло-фиолетовом (# 8472ce) и преобразуйте его верхние и нижние точки, чтобы сформировать лист.

Нарисуйте случайный прямоугольник, окрашенный в темно-фиолетовый (# 281356) над правой стороной листа. Удалите лишнюю часть с помощью инструмента Shape Builder (Shift-M), как и раньше.

Шаг 3

Поверните лист на 45 градусов (удерживая Shift) и поместите его за апельсином. Затем скопируйте его, вставьте, отразите по горизонтали и поместите новую копию рядом с первым листом.

Шаг 4

Удалите правую сторону шкурки апельсина.

Как вы можете видеть на рисунке ниже, некоторые маленькие кружки пропали. Перетащите их поверх всей фигуры на панели «Слои».

Шаг 5

Скопируйте все части, образующие апельсиновый срез, на новый слой. Затем разделите его по вертикали с помощью инструмента «Линейный сегмент» (\) и панели Pathfinder, как и раньше. Удалите левую сторону.

Теперь у нас есть все элементы, чтобы создать наш сочный яркий бесшовный узор!

Как создать паттерн

Шаг 1

Выберите все элементы и перейдите в Object> Pattern> Make.

В параметрах шаблона установите размер 500 x 500 пикселей. Затем поместите большие элементы по своему усмотрению. После этого переместите ломтики арбуза и апельсины.

Шаг 2

И последнее, но не менее важное: добавьте небольшие листья от апельсина, чтобы заполнить пустые пространства и создать лучшую композицию.

Когда вы будете довольны результатом, нажмите «Готово» на верхней панели.

Теперь вы найдете свой шаблон на панели «Образцы».

Как применять и изменять размер шаблона

Шаг 1

Сделайте прямоугольник размером 500 x 500 пикселей, окрашенный в темно-фиолетовый (# 281356) для фона и выровняйте его с Artboard.

Создайте еще 500 x 500 пикселей прямоугольника. Выделите его и перейдите на панель «Образцы» («Окно»> «Образцы») и нажмите на миниатюру образца, созданного в этом уроке. Ура!

Шаг 2

Чтобы масштабировать шаблон, перейдите в Object> Transform> Scale. Затем выберите только Scale Pattern и установите его на 70%.

Мы сделали это!  Надеюсь, вам понравился этот урок и вы нашли в нем  интересные советы! Я буду рада видеть ваши результаты в комментариях.

Хотите заработать на своей иллюстрации? Узнайте как это сделать с помощью микростоков.
У вас остались вопросы или есть что добавить по теме статьи? Напишите в комментариях.

перевод, произношение, транскрипция, примеры использования

Они заметили в полученных данных некоторые закономерности. 

Мэри всегда следовала примеру своей матери. 

Я хочу, чтобы обои были украшены узором из роз. 

В последние годы характер семейной жизни меняется. 

Узор на занавесках повторяет узор на обоях. 

Плитка была выложена геометрическим рисунком. 

По краю скатерть была украшена вытканным вручную узором. 

The boy’s behaviour conforms to the expected pattern. 

Мальчик ведёт себя так, как и ожидалось. 

The rug is decorated with a geometric pattern. 

Ковёр украшен геометрическим орнаментом. 

The child showed a normal pattern of development. 

Ребёнок продемонстрировал нормальную картину развития. 

A general pattern began to emerge. 

Начала вырисовываться общая закономерность. 

His behavior fits a pattern of violent acts. 

Его поведение соответствует шаблону насильственных действий. 

The case is illustrative of a common pattern. 

Этот случай иллюстрирует общую закономерность. 

Weather patterns have changed in recent years. 

В последние годы погодные условия изменились. 

I’ve roughed in the general shape of the pattern in pencil. 

Я набросал общую схему узора карандашом. 

Do you have the same pattern in blue? 

У вас есть такой же узор, только в синем цвете? 

The design is so good it’s sure to set the pattern for many others. 

Конструкция настолько хороша, что нет сомнений: она станет образцом для многих других. 

The pattern is repeated many times over. 

Этот рисунок повторяется много раз. 

A sonnet has a fixed rhyming pattern. 

Сонет имеет фиксированный рисунок рифмовки. 

Tiny white flowers patterned the ground like confetti. 

Крошечные белые цветы усеивали землю, словно конфетти. 

The fabric comes in different colors and patterns. 

Ткань поставляется в различных цветах и рисунках. 

The Republic is the pattern of all other states and the exemplar of human life. 

Республика является образцом для всех других государств и примером того, какой должна быть жизнь человека. 

They are studying behavior patterns among high-school students. 

Они занимаются изучением закономерностей поведения среди старшеклассников. 

Its streets were laid out in a grid pattern. 

Его улицы пересекались друг с другом под прямым углом наподобие решётки. 

The dishes have a floral pattern around the rim. 

Края этих блюд украшены цветочным узором. 

The book set the pattern for over 40 similar historical romances. 

Эта книга стала образцом для более сорока подобных исторических романов. 

The garden is laid out in a formal pattern. 

Парк разбит в классическом стиле. 

You have to be a bit of a plodder to produce a pattern like this. 

Такой узор требует большого труда и терпения. 

Their descriptions seemed to follow a set pattern (=always develop in the same way). 

Их описания как будто бы следовали заданному шаблону (т.е. всегда развивались одинаково). 

Animals tracks patterned the mud. 

На грязи отпечатался узор из следов животных. 

Цветочный бесшовный паттерн в Adobe Illustrator

В этом уроке мы будем создавать простой, но очень милый узор в Adobe Illustrator. Как всегда, мы начнем с создания элементов для узора. Для этого нам даже понадобится создать свою кисть, при помощи которой мы позже будем рисовать все листья из узора. Потом в режиме создания узора мы с легкостью соберем бесшовный паттерн, который потом сможем применить к любому графическому объекту.

 

Результат

Шаг 1

Для начала давайте определимся с цветовой схемой, которую мы используем для нашего паттерна. Пусть это будут мягкие пастельные оттенки. Если они вам тоже нравятся, сохраните себе картинку, и вставьте в документ File > Place/Файл>Поместить в Adobe Illustrator. Инструментом Eyedropper/Пипетка (I) кликните по цветам и сохраните их в палитре.

Шаг 2

Начнем с создания нашего первого стебля. Найдите инструмент Arc/Дуга под инструментом Line Segment/Отрезок линии (\). Нарисуйте дугу и укажите ей Stroke/Обводку темно-синего цвета. В палитре Stroke/Обводка укажите толщину обводки в 3 pt. Смените Profile/Профиль на Width Profile 1.

Шаг 3

Теперь создадим кисть для создания листьев. Инструментом Ellipse/Эллипс (L) нарисуйте овал размером 55×25 px темного-синего цвета. Инструментом Direct Selection/Прямое выделение (A) выделите левую и правую точки и кликните по иконке конвертирования углов в панели настроек.

Шаг 4

Откройте палитру Brushes/Кисти и перетащите получившуюся фигуру туда. В появившемся окне выберите вариант выберите вариант Art Brush/Объектная кисть.

Шаг 5

В появившемся окне укажите параметры как на картинке ниже. Вы можете отредактировать Width/Толщину кисти, Direction/Направление и другие параметры. В нашем случае мы оставляем все как есть, изменив только Colorization Method/Метод окрашивания. Выберите Hue Shift/Сдвиг оттенка.

Шаг 6

Теперь, когда наша кисть готова, мы можем приступим к созданию листьев. Возьмите инструмент Paintbrush/Кисть (B) и нарисуйте кривую, чтобы создать листик. При необходимости настройте толщину обводки. Ориентируйтесь на ваш стебель.

Шаг 7

Продолжайте рисовать листья к стеблю. Благодаря тому что мы делаем это кистью, листья сохраняют единый стиль, но не выглядят штампованными, что придет работе разнообразие.

Шаг 8

Создадим еще одну веточку. Нарисуйте стебель инструментом Line Segment/Отрезок линии (\) и дорисуйте листики нашей кистью.

Шаг 9

Создайте еще немного различных элементов для нашего узора. Это могут быть веточки, лепестки и простые точки-ягодки. Раскрашивайте элементы цветами из нашей палитры.

Шаг 10

Выделите все элементы и в меню выберите Object > Pattern > Make/Объект>Узор>Создать. В палитре Pattern Options/Настройки узора вы можете выбрать желаемый тип мозаики и другие параметры. Мы укажем размер узора 600×600 px. При необходимости сделайте элементы больше. Вы увидите полупрозрачные элементы за пределами узора. Эта функция поможет вам создать равномерный бесшовный паттерн. Расположите элементы так, чтобы получить узор без дырок.

Шаг 11

Когда вы будете довольны результатом, нажмите кнопку Done/Готово, чтобы выйти из режима редактирования. Теперь вы найдете ваш новый паттерн в палитре Swatches/Образцы и сможете применить его к любому графическому объекту. Помните, что вы всегда можете отредактировать ваш паттерн, нажав на соответствующую кнопку в палитре.

Результат

Автор урока vectips

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Создаем в фотошопе паттерн для клетчатого шотландского узора | DesigNonstop

Создаем в фотошопе паттерн для клетчатого шотландского узора

8

Очень симпатичный урок от Vandelaydesign в котором рассказывается о том, как сделать модный клетчатый узок. К слову сказать, клетчатый или шотландский узор переживает сейчас второе рождение. На многих недавно появившихся сайтах можно запросто встретить такой клетчатый бэкграунд. Причем смотрится это современно и нетривиально. А делается узор очень просто. Сначала закрашиваются полоски, потом делается дубликат слоя и поворачивается по часовой стрелке, потом снижаем прозрачность и украшаем вспомогательным пиксельным узором.

Шаг 1.
Авторы урока советуют воспользоваться готовой цветовой палитрой от Adobe Kuler. Я же вам советую воспользоваться огромным количеством готовых цветовых палитр на любой вкус, которые есть у меня на сайте. Выбираем из палитры три основных цвета и используем их при создании паттерна.

Шаг 2.
Итак, открываем фотошоп и создаем новый документ (Ctrl+N), размером 98х98 пикселей.

Шаг 3.
В меню выбираем «Просмотр» (View) > «Новая направляющая» (New Guide) и последовательно устанавливаем направляющие на значениях 8 пикселей, 28 пикселей, 36 пикселей, 49 пикселей, 57 пикселей, 70 пикселей, and 78 пикселей. Смотрим увеличенный рисунок внизу.

Шаг 4.
Выделяем две полоски и заливаем их цветом #bd6e46, как на рисунке ниже.

Шаг 5.
Выделяем еще две полоски и заливаем их цветом #294a49, как на рисунке ниже.

Шаг 6.
Оставшиеся полоски заливаем цветом #ededa9.

Шаг 7.
Теперь делаем дубликат слоя с полосками и трансформируем его на 90 градусов по часовой стрелке. В меню «Редактирование» (Edit) > «Трансформирование» (Transform) > «Поворот на 90 градусов по часовой» (Rotate 90 degrees clockwise).

Шаг 8.
Дважды щелкаем по верхнему слою и в открывшемся окне устанавливаем значение «Заливка» (Fill opacity) на 50%.

Шаг 9.
Получили такой вот результат. Картинка сильно увеличена.

Шаг 10.
Теперь создадим еще один вспомогательный паттерн. Создаем новый документ (Ctrl+N) размером 6х6 пикселей, выбираем инструмент «Карандаш» (Pencil tool), выбираем цвет #d5ae78 и на новом слое закрашиваем четыре пикселя, как на рисунке ниже. Не забываем отключить задний фон.

Шаг 11.
Теперь сохраним наш узор «Редактирование» (Edit) > «Определить узор» (Define Pattern).

Шаг 12.
Теперь возвращаемся в наш основной документ с шотландской клеткой и два раза щелкаем по верхнему слою. В открывшемся окошке выбираем закладку «Перекрытие узора» (Pattern overlay) и выбираем узор, который мы сохранили в предыдущем шаге. Должен получиться такой вот паттерн.

Шаг 13.
Теперь давайте сохраним и этот узор «Редактирование» (Edit) > «Определить узор» (Define Pattern).

Шаг 14.
Теперь если создать в фотошопе документ любого размера и выбрать в стиле слоя созданный нами клетчатый узор среди паттернов фотошопа «Перекрытие узора» (Pattern overlay), то мы можем получить такой вот красивый фон в виде шотландского пледа. Если же вы хотите использовать этот узор в веб-дизайне, то на Шаге 12 сохраните этот узор отдельной картинкой.

 
 

PS. Постовой. А вы знаете как правильно выбрать подарок, как преподнести подарок, как сделать подарок своими руками. Обо всех этих премудростях вам поможет узнать блог Дари Подарки. А их обзоры о самых прикольных, оригинальных и креативных подарках порадуют любого гурмана.

Что такое узор (паттерн) заполнения в 3D печати?

Довольно часто 3D-печать используется для производства деталей, которые можно легко изготовить с помощью другой технологии производства. Тем не менее, хотя конечные результаты могут выглядеть одинаково снаружи, то, что внутри, может кардинально отличаться.

Основное преимущество (и необходимость) 3D-печати заключается в том, что детали могут иметь разную степень наполнения материалом. С производственной точки зрения это снижает количество необходимого материала и стоимость, а также вес конечного продукта. А с точки зрения 3D печати это экономит драгоценное время!

То, что находится внутри внешней оболочки напечатанной 3D-модели, называется заполнением. Его можно регулировать отношением плотности (0% — пустота, 100% — сплошная) и рисунка.

Далее мы рассмотрим различные шаблоны заполнения, в частности те, которые доступны в Cura.

Какие варианты заполнения существуют?

В последней версии Cura (4.5) доступно 13 типов заполнения. Ниже они сгруппированы по принципу, для чего они лучше всего подходят:

  • Модели и фигурки (низкая прочность): Lines, zig-zag;
  • «Стандартные» 3D-модели (средняя прочность): Grid, triangles, tri-hexagon;
  • Функциональные 3D-модели (высокая прочность): Cubic, cubic subdivision, octet, quarter cubic, gyroid;
  • Гибкие 3D-модели: Concentric, cross, cross 3D.

Модели и фигурки

Рекомендуемая плотность заполнения: 0-15%

3D-модели, которые используются в виде моделей или фигурок обычно не требуют особой прочности, так как они не подвергаются тяжелым условиям эксплуатации и не подвергаются большим нагрузкам.

Для таких вариантов 3D печати лучше всего подходят lines или zig-zag заполнение, поскольку они обеспечивают максимально быструю 3D печать.

Подобно «rectilinear» в других слайсерах, оба шаблона создают двумерную сетку, в которой на одном слое 3D печать идет только вдоль одной оси. Разница между ними в том, что линии создают несколько линий на слой, а зигзаг — это просто одна постоянная линия (если не прерывается моделью).

Модели или фигурки хорошо сочетаются с простыми узорами заполнения. Прототипы ваших будущих деталей также являются хорошими кандидатами, с учетом что они не должны проходить испытания на прочность.

«Стандартные» 3D-модели

Рекомендуемая плотность заполнения: 15-50%

Для 3D-моделей, подвергающихся низким нагрузкам, таким как приведенная выше направляющая материала для печати, следует использовать шаблон заполнения средней прочности. Наиболее уместны такие варианты заполнения, как grid, triangles, или tri-hexagon. Однако обратите внимание, что эти шаблоны могут увеличить время печати до 25% по сравнению с линиями.

  • grid: понятный двухмерный шаблон. Главное преимущество — скорость 3D печати, так как это наименее сложный из трех;
  • triangles: 2D-сетка, состоящая из треугольников. Это узор вариант заполнения имеет неотъемлемое преимущество в прочности, когда нагрузка прикладывается перпендикулярно к поверхности объекта. Имеет смысл использовать для деталей с тонкими прямоугольными компонентами, которые в противном случае могли бы иметь очень мало соединений между стенками;
  • tri-hexagon: этот двухмерный вариант заполнения создает шестиугольники с вкраплениями треугольников. Одним из преимуществ является то, что шестиугольники — это очень жесткая геометрическая фигура, что обеспечивает высокую прочность готового изделия. В дополнение к этому, заполнение tri-hexagon дает более короткие линии для соединения каждой стороны, что приводит к меньшему количеству проблем с изгибом из-за плохого охлаждения во время 3D печати.

Функциональные 3D-модели

Рекомендуемая плотность заполнения: > 50%

Функциональные 3D-принты, такие как кронштейн для полки, требуют высокой прочности во многих направлениях. Отличные кандидаты для шаблонов заполнения включают: cubic, cubic subdivision, octet, quarter cubic, gyroid.

  • cubic: это трехмерный узор из сложенных и наклоненных кубиков;
  • cubic subdivision: это вариант типа cubic, который использует меньше материала;
  • octet: это вариант узора, также известный как тетраэдрическое заполнение, объединяет формы пирамид;
  • quarter cubic: этот трехмерный узор похож на octet, но половина пирамидальных форм смещена относительно другой половины;
  • gyroid: уникальный трехмерный рисунок, создающий впечатление волн. Тем не менее, он одинаково хорошо выдерживает нагрузки во многих направлениях. Таким образом, этот образец заполнения будет хорошим выбором для детали, которая подвергнется различным нагрузкам.

Вышеперечисленные варианты заполненния 3D модели часто используются даже при более низкой плотности заполнения из-за их эстетической привлекательности. Некоторым просто нравится эффектность внутреннего рисунка, который можно наблюдать непосредственно во время 3D печати.

Гибкие 3D-модели

Рекомендуемая плотность заполнения: 0–100% (в зависимости от того, насколько «мягким» вы хотите получить конечное издение).

Для гибких материалов, таких как мягкий PLA MatterHacker, надо использовать гибкие шаблоны заполнения, чтобы сохранить гибкий характер печати. Шаблоны заполнения, такие как concentric, cross, cross 3D, лучше всего подходят для этих типов 3D моделей.

  • concentric: этот двухмерный узор создает «волны» внутри отпечатка, имитируя формы внешних стен. Это очень похоже на то, как камень, брошенный в воду, оставляет на поверхности концентрические круговые волны;
  • cross: еще один двухмерный узор, который создает сетку из очень причудливых крестов. Промежутки между крестовинами и решетками допускают изгиб и скручивание;
  • cross 3D: этот 3D-узор похож на cross, но по мере наращивания 3D модели линии перемещаются под наклоном. Конечный результат — объект с немного большей жесткостью.

Полезные рекомендации

Выбор рисунка заполнения 3D модели важен, но это еще не все. Вот несколько вещей, о которых следует помнить в следующий раз, когда вы будете настраивать параметры 3D печати в Cura.

Направление линии заполнения

Одна из часто игнорируемых настроек заполнения — это направление линии заполнения. По умолчанию установлено значение 45 °, так что оба двигателя X и Y работают вместе для печати заполнения на максимальной скорости. Однако может оказаться полезнее сориентировать заполнение под другим углом, чтобы обеспечить максимальную прочность или гибкость детали, особенно если ее стенки выровнены по диагонали.

Градиентное заполнение против постепенного заполнения

Когда дело доходит до заполнения, мы обычно думаем о нем как о равномерном по всей внутренней части детали. Однако так быть не должно.

Используя градиентное заполнение, можно настроить 3D печать с большей плотностью заполнения по периметру. Вообще говоря, это должно поддерживать эффективную прочность и жесткость детали при использовании меньшего количества материала. Этот параметр не является встроенным в Cura, но его можно относительно легко реализовать с помощью скрипта на Python.

Градиентное заполнение не следует путать с постепенным заполнением, которое обеспечивает нечто подобное, но по оси Z, а не по осям X и Y. Другими словами, этот параметр делает заполнение более плотным в верхней части 3D модели по сравнению с нижней частью. Это может сэкономить материал и время, сохраняя при этом достаточную прочность.

Несколько значений плотности заполнения

С тех пор, как была выпущена четвертая версия Cura, появилась возможность устанавливать настройки для каждой модели. Это позволяет использовать некоторые изящные дизайнерские приемы, включая несколько типов и плотностей заполнения в одной модели.

Благодаря возможности устанавливать пользовательские настройки для каждой импортированной модели и возможности Cura легко объединять их вместе, можно обеспечить специализированную поддержку в определенных областях.

Хотя это, безусловно, потребует много ручной работы и настроек, возможно, в ближайшем будущем эта фукция станет проще в использовании.

Паттернов проектирования

Шаблоны проектирования — типичные решения распространенных проблем в разработке программного обеспечения. Каждый узор похож на план которые вы можете настроить для решения конкретной проблема дизайна в вашем коде.