Уроки по рисованию: 10 уроков рисования простым карандашом

бесплатные и платные видео-уроки, цены на обучение

Многие дети любят рисовать, поэтому, чтобы ребенок не заскучал на карантине, запишите его на курсы по рисованию онлайн. Видео-уроки обычно дешевле очных занятий, смотреть и пересматривать видео можно в удобное время, рисовать и практиковаться — тоже.

Программы адаптированы по возрасту учащихся: можно найти курсы для малышей от 3-4 лет либо интересные уроки для школьников и подростков. На выбор множество тем и направлений: от традиционной гуаши и акварели до каллиграфии, импрессионизма и рисования на английском языке. Профессиональный художник-преподаватель всегда поможет, поделится опытом и ответит на все интересующие вопросы.

Ниже вы найдете список онлайн-школ, где детей обучают рисованию дистанционно. Какие материалы будут необходимы для прохождения курса — уточняйте у менеджеров при выборе программы. Самым юным художникам, возможно, потребуется помощь родителя.

Школа рисования Kalacheva School

Сайт: https://kalachevaschool.ru
Телефон : 8 800 505-00-85, +7 495 109-0-600
Стоимость: есть бесплатные уроки, подписка — от 2490 р./мес.

Уроки рисования для детей и подростков от 4 до 14 лет. Акварель, маркеры, карандаши и пастель. Можно заниматься вместе с родителями, бабушками и дедушками. После завершения обучения на курсах вы получите именной номерной сертификат в электронном виде.

4-10 лет:

• «От Уорхола слышу!»
• Сейчас будет книжка
• Где живут единороги
• Зоопарк в твоем альбоме
• Веселые монстрики
• Занимательный гербарий
• Уроки для настоящих мальчишек и смелых девчонок

10-14 лет:

• Акварельный курс
• Лимонадные реки, леденцовые берега
• В мире животных
• Модный look!
• Волшебная пастель
• Академический рисунок
• Будущий архитектор

Каждый месяц выкладывают 20-30 новых уроков, которые автоматически доступны в тарифах 6 и 12 месяцев. Тарифы от 1 месяца (поддержка кураторов в общем чате, техническая поддержка, общий чат учеников).

Онлайн-школа рисования Lil School

Сайт: https://lil.school
Телефон: +7 995 333 09 56
Стоимость: онлайн-школа — 1990 р./мес., видеокурсы — от 1190 р.

Обучение детей (5-12 лет) рисованию в онлайн-школе. Видеоуроки записаны заранее, для занятий вам нужно только устройство с доступом в интернет. После каждого урока ребёнок получает результат — готовый рисунок.

Расписание:

• По будням с 1 сентября по 31 мая — пять уроков в неделю
• Уроки летнего рисовального лагеря: с 1 июня по 31 августа — три урока в неделю

В онлайн-школе изучают пять дисциплин:

• Понедельник — иллюстрация
• Вторник — пластилиновая живопись
• Среда — акварель
• Четверг — креативное мышление
• Пятница — зенарт
• В рисовальном лагере облегчённая программа — микс из трёх дисциплин ежемесячно

Также у школы имеются различные творческие видео-курсы для детей разных возрастов.

Курс рисования от KRAFTi

Сайт: https://krafti.ru
Телефон: нет
Стоимость: пробный урок бесплатно, от 2990 р./доступ на 3 мес.

Детский курс рисования от KRAFTi 4-10 лет

Курс состоит из 18 уроков, где каждый урок — готовая картина. Также вас ждут 16 научных лекций о тех животных, растениях и явлениях, которые рисует ребёнок. И еще один бонус — для родителей — 2 лекции от профессионального психолога, который ответит на самые актуальные вопросы о взаимосвязи творчества и развития детей.

Уроки объединены в блоки в соответствии с изучаемыми техниками. Дети познакомятся с понятием композиция, зачем нужен набросок карандашом, научатся получать нужные оттенки, смешивая краски, прорисовывать детали, используя разные техники, рисовать красивый фон, переходы, познакомятся с законами света и тени.

В конце каждого блока юных художников будет ждать домашнее задание. Когда все задания будут выполнены, откроется подарок от KRAFTi — бонусный урок с лекцией.

Уроки рисования «РыбаКит — Папа рисует»

Сайт:

Телефон: нет
Стоимость: видео-уроки на ютуб-канале — бесплатно; подписка на клуб — 2990 р./год

Ютуб-канал «РыбаКит — Папа рисует»

На канале вы найдете множество несложных видео-уроков по рисованию животных, героев любимых детских мультфильмов, динозавров, аниме и многого другого. Дети смогут научиться рисовать акварелью, акварельными маркерами, гуашью, лепить из пластилина и даже создавать скретч-картины.

Видео собраны в тематических плейлистах и длятся от 2 до 15 минут, новые уроки появляются регулярно.

РЫБАКИТ CLUB (подписка на видео-курс)

В игровой форме ребята нарисуют более 20 рисунков в разной технике: портреты, пейзажи, натюрморты и многое другое. Курс подойдет ребятам от 5-6 лет, но если родители помогут, то и 4 летнему художнику окажется по силам.

Подписка включает:

• Пакеты уроков по рисованию (видеоуроки до 15 минут)
• Обратную связь
• Прямые трансляции для участников клуба 2 раза в неделю (Платформа Ютуб)
• Стимулирование участников: рисуйте 7 уроков и получите урок по вашему желанию
• Новые уроки каждый день

Онлайн школа рисования «Рисуем дома»

Онлайн курсы рисования для детей:

«Творчество и креативность», 3-5 лет:

• Начальный 6 видеоуроков
• Основной 11 видеоуроков
• Полный 17 видеоуроков

«Основы рисунка и живописи», 6-9 лет:

• Начинающий 6 видеоуроков
• Основной 10 видеоуроков
• Продвинутый 8 видеоуроков
• Полный 24 видеоурока

Дайте ребенку все необходимое, указанное в описании к уроку, и садитесь рисовать. Малышам может понадобиться ваша помощь, а ребята постарше справятся сами.

Смотреть уроки можно в удобное время, после приобретения курс доступен в любое время в течение года. Сфотографируйте работу ребенка и отправьте на проверку (занимает до 3 дней) через личный кабинет. По окончании полного курса выдается диплом.

Также на сайте доступны мастер-классы и индивидуальные уроки.

Школа творчества Kreativity

Сайт: https://kreativity.ru
Телефон: +7 (925) 499-62-16
Стоимость: от 1000 р./курс

Уроки проходят так: вы смотрите урок, выполняете задание, фотографируете рисунок и отправляете его на проверку. Учитель видит вашу работу и комментирует ее: хвалит за успехи и подсказывает, как можно сделать работу еще лучше.

Занятия проходят в режиме абонемента. Дети от 5 до 13 лет занимаются с родителями или самостоятельно.

Курсы:

• Акварель для детей, 19 уроков
• Уроки творчества, 19 уроков
• Рисование в технике коллаж, 5 уроков
• Пушистые открытки, 16 уроков
• Пушистый зоопарк, 23 урока
• Пушистая энтомология, 5 уроков
• Валяние для малышей, 15 уроков
• Мягкая игрушка, 12 уроков
• Азбука вязания крючком, 22 урока
• Макетирование, 18 уроков

Онлайн-школа рисования Художник Online

Для детей:

«Основы рисования для детей 5-9 лет»
Специальная программа для самых маленьких. Дети изучат основы теории цвета, узнают несколько живописных техник, отработают новые знания на увлекательных заданиях.

«Рисуем шедевры: курс для детей 7-12 лет»
Большой курс по истории искусств. Каждый урок — это рассказ об одном из значимых этапов развития искусства и увлекательное задание на закрепление материала: от каменного века до XX века.

«Акварель и карандаши: курс для детей 6-11 лет»
Детский курс об акварельной живописи и рисовании цветными карандашами.

Возможно самостоятельное обучение или с обратной связью на 12 месяцев, доступ навсегда. Преподаватель общается с вами письменно и на еженедельных вебинарах в прямом эфире. Разбирается каждая ваша работа. После обучения на курсе вы получите специальный сертификат.

Онлайн-школа рисования MagicArt School

Сайт: https://magicart.school
Телефон: нет
Стоимость: бесплатный пробный урок, уроки — от 200 р., курсы — от 500 р.

Каждый из курсов разработан опытными преподавателями по авторской методике, благодаря которой любой ученик не зависимо от опыта и навыков сможет обучиться рисованию за 30 минут в день. По окончании курса выдается именной сертификат.

Тематические курсы для детей от 3-7 лет:

• Динозавры (5 уроков)
• Для творчества мальчиков (5 уроков)
• Для творчества девочек (5 уроков)
• Волшебная акварель (10 уроков)
• Полосатый курс 3+ (5 уроков)
• Секреты космоса (5 уроков)
• Креативный коллаж (10 уроков)
• Магическая гуашь (10 уроков)
• Для самых маленьких 3+ (5 уроков)
• Кто сказал мяу?! 3+ (3 урока)
• Веселые собачки 3+ (3 урока)
• Пиратские загадки (5 уроков)
• Мексика (5 уроков)
• Важные профессии (5 уроков)
• Краски осени (3 урока)
• Зимние Герои 3+ (5 уроков)
• Цирк! Цирк! Цирк! (3 урока)
• Поездка на ферму (3 урока)
  и другие

Также можно приобрести отдельные уроки.

Онлайн-школа рукоделия и рисования SkillBerry

Сайт: http://lp.skillberry.ru
Телефон: нет
Стоимость: курс — от 770 р., абонемент «Все включено» — от 490 р./мес.

Вы можете приобрести курс по интересующей теме отдельно (доступ на 1 год) или купить абонемент на 1 месяц с доступом ко всем курсам и видеоурокам на платформе. Каждый месяц добавляют минимум 2 новых курса и минимум 30 новых видеоуроков по рисованию для взрослых и детей.

Курсы для детей 3-10 лет:

• Рисование для детей 3-8 лет
• Природа, деревья и растения
• Динозавры и Драконы
• Герои мультфильмов
• Животные
• Подводный Мир
• Куклы L.O.L.
• Рисование и поделки для детей 3-8 лет
• Лепка и Рисование пластилином для детей 3-8 лет
• Рисование гуашью для детей 5-11 лет
• Учимся рисовать Пейзажи
• Учимся рисовать Космос
• Времена года
• Новогодние открытки
• Рисуем Весну
• Пошаговые техники рисования Подводных обитателей
• Изучаем зарубежную литературу
• Цирк
• Виды спорта
• Домашние животные. Онлайн-курс по лепке для детей

Курсы для детей 10+ лет и взрослых:

• Рисование маслом с нуля до профессионала
• Учимся делать открытки
• Зентангл и дудлинг. Полный курс
• Интерьерный скетчинг
• Рисование гуашью с нуля до профессионала
• Рисуем пейзажи в разных стилях
• Рисуем натюрморты в разных стилях
• Рисование пастелью с нуля до профессионала
• Рисование акварелью с нуля до профессионала

В удобном темпе, в удобное время вы смотрите уроки, записанные профессиональным художником-педагогом, выполняете задания и выкладываете их в кабинете. Получаете обратную связь по каждому заданию.

Онлайн-школа развивающего метода рисования Artsmart-ik

В школе используются авторские методики рисования с изучение разных тем, которые не проходят в школе. Например, изучение поэзии, лепки, музыкальных произведений, психологии и др. Программы для детей от 3-х лет.

Детские творческие онлайн-курсы:

• МИНИ-КУРСЫ для детей: «Food иллюстрация», «Рисуем котиков», «Геометрический рисунок для мальчиков», «Fashion иллюстрация» и др.
• Курс развития интеллекта через творчество (3 мес.)
• Базовый курс «Художник за месяц» от 3-х до 10-и лет (9 уроков)
• Курс рисования на английском языке с носителем от ARTSMARTIK ENG 5-13 лет

Школа познавательного рисования Артлайнер Артлайнер

Учат детей 4-12 лет рисовать, знакомят с творчеством великих художников и расширяют кругозор. Каждый урок содержит 20-30 познавательных фактов об окружающем мире.

40-60 минут длительность одного урока. Предусмотрена проверка работ и обратная связь от преподавателей.

Онлайн-курсы рисования:

• Экскурсия по школе 4+, 5 уроков
• Легкий старт 4+, 10 уроков
• Зимние истории 7+, 12 уроков
• Магическая книга 7+, 7 уроков
• Познавательное рисование 1.0 4+, 30 уроков
• Познавательное рисование 2.0 6+, 30 уроков
• Познавательное рисование 3.0 9+, 30 уроков
• Курс для мальчиков 6+, 15-30 уроков
• Курс для девочек 6+, 15-30 уроков
• Великие художники 6+, 15 уроков

Детский центр “Оливер”

Сайт: https://www.oliverkids.ru
Телефон: +7 968 764 44 61
Стоимость: первое занятие бесплатно, абонемент — от 2 400 р./4 занятия

Рисование в формате онлайн – это интерактивы в режиме реального времени в программе ZOOM. Одно занятие – один мастер-класс по живописи и рисунку. Ребенок сможет задать вопрос в прямом эфире, получить обратную связь от художественного руководителя, пообщаться с другими участниками.

Акварель, гуашь, мелки, аппликация, монотипия, печати — ребята попробуют все художественные материалы и с помощью необычных техник осваивают базовые приемы живописи. На мастер-классах по дизайну дети познакомятся с разными техниками декора, познакомятся с теорией цвета, научатся создавать арт-проекты от идеи до презентации готовой работы или проекта.

Вебинары по направлениям:

• Рисование и живопись для детей (3-4 года, 5-6 лет)
• Дизайн для школьников
• Онлайн занятия по рисованию с детьми “Я-художник” (7+ лет)

Онлайн-школа гуаши Art Wave School

Базовый курс Трансформационная живопись им. Ван Гога

Курс могут проходить дети от 10 лет. Тут будут и увлекательные задания, и полезные упражнения + личная поддержка от преподавателей. Вы изучите базовые техники быстрой живописи и правополушарного рисования, которая позволит за короткое время создавать эффектные пейзажи. За время обучения вы напишите 14 различных сюжетов.

Выход уроков не регламентировал, после оплаты, вы сразу получаете доступ к личному кабинету, где уже есть все уроки. Новые уроки курса будут открываться по мере выполнения текущих заданий. Домашние задания каждого ученика мастера проверяют лично и дают по ним обратную связь в течение суток.

Онлайн-школа HEDU

Сайт: https://irs.academy
Телефон: 8 (800) 333-03-72
Стоимость: от 2 400 р.

Онлайн-курс каллиграфии для детей
Длительность: 2 месяца. Кол-во занятий: 8 уроков.

Пройдя курс каллиграфии, ребенок научится рисовать красивые надписи, подписывать конверты и открытки, сможет завести свой блог и показывать свои работы, а еще обретет креативное мышление, станет более дисциплинированным и творческим.

Занятия проходят в формате вебинаров. Каждый урок включает практическое домашнее задание с проверкой и обратной связью. По окончании обучения вы получите сертификат.

Онлайн-школа Skyeng «Skyclass»

Сайт: https://www.sky-class.ru
Телефон: +7 499 704 21 28
Стоимость: первый урок бесплатно, 2990-3990 р./курс

Рисование для малышей

Курс направлен на ранее развитие воображения, творческих способностей и художественного вкуса у малышей от 5 лет. В программе: более 10 разных техник рисования, аппликаций и поделок, а также пошаговые инструкции, которые помогут нарисовать настоящие картины в разных жанрах.

Онлайн-курс рассчитан на 5 месяцев обучения при темпе 2-4 видеоуроков и интерактивных игровых заданий в неделю.

Рисование: расширенный курс

Курс для детей с 10 лет, подойдет как новичкам, так и тем, кто уже попробовал себя в рисовании и хочет развиваться дальше. В программе: основы цвета, композиции, классического рисунка, а также изучение современных направлений и техник, включая леттеринг, скетчинг, фэшн-иллюстрацию и многое другое.

Онлайн-курс рассчитан на 6 месяцев обучения при темпе 2-3 видеоурока и заданий в неделю.

Для прохождения курсов ребенку потребуется немного самостоятельности, умение пользоваться планшетом или компьютером, набор материалов для творчества – полный список вы получите в начале курса.

Вы можете заниматься в любое удобное для вас время, а персональный куратор отвечает на вопросы в чате 24/7. Родители получат подробные инструкции по тому, как помочь ребенку. Для некоторых модулей потребуется распечатать задания (раскраски, прописи, карточки).

Школа искусств Перотти онлайн

Курсы:

«Я – ИМПРЕССИОНИСТ»
14 уроков = 6 детских работ в стиле импрессионизм

Идеально для детей 6-11 лет и их мам, пап, бабушек и дедушек. Ребенок узнает о том, что такое импрессионизм, откуда он появился, услышит небольшие истории про художников, освоит основные принципы живописи-впечатления и познакомится с шедеврами мировой живописи. 14 уроков = 6 детских работ в стиле импрессионизм.

Главный Арт-курс Перотти для детей
7 месяцев, 28 занятий = 28 шедевров

От 6 до 13 лет. Программа курса стоит на трех «китах»: история искусств, знакомство с художниками и их шедеврами и практическое изучение законов рисунка и живописи. На практике познакомимся с открытиями и секретами великих художников и научимся применять их в своих собственных творческих работах.

Формат обучения: самостоятельно или с проверкой домашних работ.

Новые курсы скоро:

• Волшебная анималистика для детей со Светой Перотти
• Портрет в стиле FASHION c Татьяной Поляковой 11+, и др.

Дистанционные курсы рисования Арт дети

Сайт: http://art-deti.com
Телефон: +7 (910) 419-58-08
Стоимость: по запросу

Дистанционные курсы рисования:

Экспресс-курс для малышей. Включает знакомство с разными техниками и подходами: пластилин, гуашь, акварель, карандаши. В увлекательной форме малыш попробует творить. Возраст 3-5 лет.

Секреты акварели. Мокрая техника. Холодные и теплые цвета. Рисование наоборот. Брызги эмоций. Простой и эффективный курс знакомства с акварелью. Программа курса индивидуальна для каждого с учетом возраста и пожеланий. Возраст: 7+ и взрослые.

Секреты гуаши. Первые опыты в рисовании очень комфортно начинать именно с гуаши. Освоив эту технику, вам будет легко перейти к акрилу и маслу. Уроки подходят и детям, и взрослым.

Создаем Книгу Сказок. Увлекательное занятие для совместного творчества родителей и детей. Курс даст ключевые моменты создания сказок о членах семьи, о том, что вокруг. Включены элементы сказкатерапии. Будет обязательно дана обратная  связь от психолога и арт-терапевта. В результате курса мы создаем удивительную книгу ручной работы.

Создаем календарь ручной работы. Красивый и легкий курс для любого возраста. Универсальное знакомство со всеми материалами: акварель, гуашь, тушь, масляная пастель. Использование метода ассоциации и сказкатерапии.

Графика. Возможность научиться рисовать карандашами, пастелью, углем. Детям графика помогает научиться владеть собственной рукой, подготовиться к школе, развивает мышление и творческую логику. Также курс полезен детям, которые акцентированы на черном цвете. Необычные техники позволяют снять напряжение и перевести акценты в позитивное русло.

Скетч. Курс обучает технике быстрых живых рисунков, при этом вы научитесь передавать атмосферу и эмоции. Направление скетча выбирается на ваш выбор: городской пейзаж, бытовой скетч, фантазийный скетчинг. Возраст: 12+ и взрослые.

Кофейные рисунки. Сoffee-art — необычная техника создания картин с помощью раствора кофе особой концентрации. Дополнением к курсу можно взять урок по рисованию шоколадом.

Оставьте заявку на обучение, и вам назначат удобное время для бесплатной консультации. Если вы решаете заниматься, то заполняете творческую анкету, для вас и вашего малыша готовится специальный курс с учетом ваших пожеланий. При желании можно включить в курс знания по арт-терапии для родителей.

Семь цветов для весны: уроки рисования на природе

Наш преподаватель Алевтина Долгова: «10 фактов обо мне»

1. Я родилась на севере в г. Нижневартовске, родители моего отца строили этот город. Приятно знать, что деды не просто построили дом и посадили дерево, а построили целый город.
2. Я сменила 6 школ! Из 11 классов, 8 – были новыми коллективами.
3. Моя мама профессиональный художник, потому и мне передался дар к творчеству, я училась на художника-оформителя, закончила училище с красным дипломом.
4. Училась на «керамиста» (весь цикл завода по производству глиняных изделий).
5. Дополнительные знания на различных курсах: «фьюзинг» (прим. разновидность витражной техники), «авторская кукла», «авторская фотография», «валяние из шерсти», «цветы из ткани», «бариста», «визажист», «лэш мэйкер» (прим. мастер по наращиванию ресниц), «бровист – геометрия бровей».
6. Работа на колокольном производстве.
7. Иконопись смальтой (монументальная мозаика).
8. Работа в витражной мастерской.
9. Мой спорт «пауэр лифтинг» (прим. силовое троеборье), йога.
10. Я мама лучшей дочери на свете!

– Скажите, Алевтина, бывает ли такое, что у учеников совсем не получается рисовать?

– Ученики, конечно же, разные. Кто-то вообще не умеет рисовать. Кто-то рисовал только на уроках ИЗО в школьные годы. Есть те, кто ходил в художественную школу (с первых линий чувствуется, что у них рука более опытная!). Но всех учеников объединяет желание созидать в творчестве. Многие боятся, глядя на заявленную картину, что не смогут… но ведь есть я рядом. Ученик «обречён» уйти с урока с замечательной живописью! Часто получается так, что у того, кто больше всех не верил в свои силы, в итоге работа получается на уровне оригинала. Я считаю, большой плюс рисования в том, что такое новое занятие как живопись, позволяет вырасти новым Нейронным связям в мозге человека. Мы занимаемся творчеством, а это продлевает молодость Мозга!

– Что ученикам больше всего нравится рисовать?

– Как правило, на занятие я приношу картину-оригинал и прошу учеников скопировать ее сюжет. Я понимаю, что они смогут нарисовать, а что будет для них сложным. В основном ученики говорят так: «Я никогда не рисовал, дайте что-нибудь простое, я попробую». Поэтому мы рисуем вместе несложные пейзажи, натюрморты, цветы.

Творить своими руками – это маленькое чудо!

Краски словно ключ к Вашей внутренней свободе. Отбросив все заботы и суету повседневности, Вы сможете расслабиться и почувствовать этот момент «здесь и сейчас». Никаких рамок, зажимов, блоков, шаблонов, только Вы, чистый холст и тысяча оттенков.

Умеете ли Вы оставаться наедине с самим собой? Что при этом чувствуете? Скорее всего мысли о работе и делах не оставляют ни на минуту… А хотели бы вместо этого испытать чувство гармонии, тихого счастья? Взять и остановить мгновение, замереть, воочию увидеть, как навязчивые мысли оставляют Вас, словно снежинки, тихонько кружатся, падают вниз, устилают землю белоснежным ковром. Рисование очень похоже на медитацию, только с помощью красок!

При этом чтобы рисовать, необязательно быть профессионалом. Это как мечтать! А мечтать умеет каждый. Представьте свою мечту, визуализируйте ее. Возможно, перед Вашим внутренним взором предстал прекрасный розарий или маленький домик на берегу моря, парусник и легкий бриз? Пусть сначала на бумаге, но Ваши мечты сбываются, а там уже и до реальности недалеко!

Наш совет для начинающих – начните! Возьмите в руки краски и начните рисовать. Увлечься процессом значительно проще, чем на него решиться, мы это по себе знаем! Не начнешь, никогда не узнаешь, на что способен!

[/su_carousel][/su_carousel]

 

 

Занимательные уроки рисования

Каждый родитель хочет, чтобы его ребенок развивался гармонично и в дальнейшем нашёл себе дело по душе. А для того, чтобы малыш в будущем понял, что его больше интересует, он должен перепробовать как можно больше занятий. Сегодня существует множество разных творческих студий, школ, где детей учат живописи, танцам, музыке, лепке и много чему ещё. Но стоит ли отдавать малыша на такие занятия, если вы не уверены в том, что они придутся ему по нраву? Может стоит сначала определиться с интересами малыша? Предлагаем вашему вниманию занимательные занятия рисунком, которые вы сами можете провести с вашим ребёнком. Эти занятия помогут вам определить, есть ли у вашего малыша талант и тяга к живописи.

Для этих занятий вам потребуется минимум материалов: гуашь, кисти и побольше бумаги. Имейте в виду, что рисовать придётся не только кисточками, но и руками. Рисование красками и рисование карандашами немного отличаются. Сначала дайте ребёнку уроки рисования карандашом, а затем приступайте к следующим урокам.

Урок 1 «Пальчиковая живопись»

Суть такого способа рисования заключается в том, что на ладонь при помощи кисти наносится краска, а потом разноцветные отпечатки руки наносятся на бумагу. Вы можете оставлять отпечатки всей ладони, её ребра, отдельных пальцев, вырисовывая, таким образом, цветы, забавных животных, людей и много чего еще. Например, рисуя таким способом, можно создать веселого осьминога или толстых гусениц. Пальчиковая живопись хорошо развивает и фантазию, и моторику рук, а кроме того, она, как правило, очень нравится детям.

Урок 2 «Мазки кистью»

Для начала объясните ребёнку, что кисточкой можно не только раскрашивать рисунки или аккуратно наносить краску на бумагу. При помощи кисти можно создавать удивительные картины. Например, можно рисовать, сбрызгивая с кисти на бумагу разноцветные капли. Или же можно чуть-чуть растрепать кисточку и тыкать ею по всему листу. Обычно таким способом рисуют цветы и пушистых животных.

Урок 3 «Каляка-маляка»

Возьмите лист бумаги и предложите ребёнку зачиркать его простым карандашом. Когда эти «каляки-маляки» будут готовы, попробуйте вместе с малышом найти в этих бесконечных линиях какую-нибудь фигуру. Это может быть животное, человечек или ещё что-нибудь. Потом обведите эту фигуру фломастером или каким-нибудь темным карандашом, переведите на чистый лист бумаги и раскрасьте. Этот способ рисования очень хорошо развивает творческое мышление и фантазию.

Эти три простых урока не займут много времени и сил, но зато они принесут много радости и вам, и вашему ребёнку. Ведь делать что-то вместе всегда интересно!

Уроки рисования | изобразительное искусство, учебники, советы, секреты, помощь

«Создание сюжетной иллюстрации»
В этом уроке я попытаюсь рассказать о некоторых приемах, которыми я пользуюсь, чтобы заставить зрителя рассматривать свои рисунки. Фактически речь пойдет об основах композиции. Ваша задача взять зрителя за нос и вести по картинке так долго как вам вздумается.
Будем рисовать сюжетную и динамичную иллюстрацию. Изначально я работаю в Scetchbook pro. В этой программе мне нравится хорошая имитация живых материалов и комфортное сглаживание штрихов.
подробнее »»»

«Тюльпаны в вазе»
На основе нескольких своих референсов я изобразила примерную композицию – букет тюльпанов в стеклянной вазе. Сами тюльпаны в карандашном варианте мы прорисовывать не будем – на акварельной бумаге их (и вазу) можно просто обозначить. К работе над тюльпанами мы перейдем после того, как после работы “по-сырому” пигменты смешаются и лист подсохнет.
подробнее »»»

«Кофе со сливками»
На примере акварели с изображением стакана кофе со сливками мы рассмотрим работу с ограниченной цветовой палитрой, определим ее тон и поупражняемся в получении нужного цвета.
подробнее »»»

«Сомик»
Главной частью урока является создание дополнительных эффектов в акварельной работе при помощи пищевой плёнки. Для выполнения рисунка использовалась акварельная бумага Палаццо с плотностью 200, целлюлоза и краски “Белые ночи”
подробнее »»»

«Применение соли в акварели в работе Болотный домик»
Руководство по использованию соли в акварели, для создания сказочной атмосферы .
подробнее »»»

«Заснеженная деревушка»
Насмотревшись уроков Питера Шилера, я решила записать что-то свое, так сказать, по мотивам 🙂 В итоге у меня нарисовалась эта зимняя деревушка. В целом, весь процесс работы сводится к тому, что линером рисуется основной сюжет, затем добавляется цвет при помощи минимального количества красок. В данном случае – это Ультрамарин и Сиена жженая.
подробнее »»»

«Мандариновое настроение»
Мандариновая пора в самом разгаре, поэтому предлагаю вам нарисовать акварелью композицию из мандаринов на деревянном фоне
подробнее »»»

«Реалистичное заснеженное дерево и кусты акварелью»
Ну, как говорится, зима близко. С ее приближением растет желание порисовать что-нибудь такое… Такое! Снежное. Поэтому предлагаю ознакомиться с этим несложным уроком от Steve Curl.
подробнее »»»

«Рисуем сосны углем. Часть 2»
Я не пытался скопировать то, что я видел, точно один-в-один, так как это точное копирование могло занять очень много времени, и часто такие рисунки позже выглядят грубыми. Вместо этого я начал с характерных форм у основания ствола и затем работал «вверх», добавляя структуры от границ ствола вовнутрь и продвигаясь выше. Моими ориентирами были темными углубления между кусочками коры, которые я рисовал. Со временем структура становилась все более и более плотной и создало впечатление коры сосны; такое развитие структуры произошло без кропотливых усилий, в отличие от способа при котором я бы копировал каждую деталь.
подробнее »»»

«Как рисовать деревья»
Кажется, что деревья – одна из немногих вещей, которые легко нарисовать. Однако, если вы ничего не знаете о рисовании, у вас может получиться или что-то слишком простое (примитивное) или что-то слишком буквальное.
Ни один из этих рисунков не похож на то, как выглядит настоящее дерево. Первый является символом дерева, а другой представляет собой определение дерева. Ваша задача как художника рисовать то, что мы видим, не то, что мы знаем. Рисование деревьев может быть отличным упражнением на развитие этого навыка!
В этом уроке, я покажу вам, как простым способом можно реалистично нарисовать дуб, сосну и плакучую иву.
подробнее »»»

Уроки рисования для детей — детская художественная студия в Орле, обучение детей рисованию

Читать отзывы об этом курсе

Приглашаем детей на уроки рисования в художественную школу-студию «Мир в цвете»!

Изостудия для детей позволит:

• Сформировать художественный вкус.
• Развить воображение и пластичность мышления.
• Развить мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует развитие двигательной координации, мышления и речи.

Преподаватели курса — Троицкая Людмила Викторовна.

Занятия для детей проходят 1-2 раза в неделю, как в первую, так и во вторую смену.

• Для детей с 5 до 7 лет — 1 урок, продолжительностью 1 час.
• Для детей с 8 до 9 лет — 2 урока по 45 минут.
• Для детей с 10 до 13 лет — 3 урока по 45 минут.

Общие программы для детей с 12 лет проходят согласно расписанию выбранного курса, преимущественно во вторую смену. Они подходят для тех, у кого стоит вопрос проф.ориентации, или подготовки к поступлению в художественный ВУЗ.

Фото с просмотров работ на курсе «ДЕТСКАЯ СТУДИЯ» Вы можете посмотреть здесь.

Записать ребенка можно по телефону +7 (4862) 63-47-33

или через форму ниже:

Содержание программы

• Для детей 6 лет
• Для детей 7 лет
• Для детей 8 лет
• Для детей 9 лет
• Для детей 10 лет

1. 1. Радуга. Знакомство с последовательностью расположения цветов согласно цветовому кругу (бумага, акварель).
2. 2. Осьминожки. Знакомство с оттенками различных цветов. Прием смешения красок (бумага, акварель).
3. 3. Морские камешки. Богатство серого цвета. Составление оттенков путем смешения с черным (бумага, акварель).
4. 4. Цветная сороконожка (гусеница). Нахождение переходных оттенков путем смешения двух основных цветов (бумага, акварель).
5. 5. Ежики. Многоцветие. Сложность видения локального цвета (работа мазочками) (бумага, акварель).
6. 6. Осенние листья на мокром асфальте. Светлые пятна на темном фоне. Знакомство с цветовой палитрой осени. Вливание цветов в цвет (использование листьев разных деревьев) (бумага, акварель).
7. 7. Краски осени. Аппликация. Мозаика из цветной бумаги. Разнообразие оттенков. Образное решение силуэтов деревьев (цветная бумага).
8. 8. Слоненок. Объемная лепка. Создание образа. Соразмерность больших и малых форм (пластилин).
9. 9. Гусь. Создание образа с учетом анализа и пластики простейшей формы. Использование знакомых живописных приемов (бумага, акварель).
10. 10. Ваза. Графическое решение узора гелевой ручкой, силуэт по шаблону (бумага, гелевая ручка).
11. 11. Рыбки. Гармоническое сочетание цветовых оттенков. Использование знакомых приемов (бумага, акварель).
12. 12. Цыплята на траве. Окружность как основа форм (соотношение головки и туловища). Компоновка птичек в движении. Оттенки желтого и зеленого цветов (бумага, акварель).
13. 13. Грибы на полянке. Разнообразие форм и цветовых оттенков. Использование знакомых приемов (грибы — вливание цвета в цвет, трава — мазочками), (бумага, акварель).
14. 14. Образ старого дерева. Знакомство с изображением дерева (строение и пластика). Разнообразие оттенков коричневого цвета (бумага, акварель).
15. 15. Деревья зимой. Использование цветного фона и гуашевых белил. Оттенки белого цвета. Образность силуэтов (акварель, гуашевые белила).
16. 16. Новогодняя елка. Аппликация на цветном фоне. Вырезание сложного силуэта и мелких деталей (игрушек). Чередование элементов по цвету и величине (цветная бумага).
17. 17. Рождественская открытка. Выразительность образа, выделение главного и соподчинение деталей. Настроение и цвет, (техника исполнения и материал по выбору).
18. 18. Заснеженная елка. Многообразие зеленого цвета (работа мазками) на тонированном картоне с использованием гуашевых белил. (акварель, гуашевые белила).
19. 19. Снеговик. Разнообразие оттенков белого на цветном фоне (акварель, гуашевые белила).
20. 20. Домик. Аппликация. Выразительность силуэтов. Согласованность цветовых пятен (цветная бумага).
21. 21. Зайчик зимой. Закрепление предыдущих тем. (акварель, гуашевые белила).
22. 22-23. Зимний пейзаж. Пластилиновая живопись. Выразительность силуэтов и многообразие оттенков (пластин, картон).
23. 24. Зимние игры. Аппликация. Выразительность силуэтов. Фигурки в движении (цветная бумага).
24. 25. Узор для шапочки и варежек. Графическое решение. Составление узора (бумага, гелевая ручка, фломастеры).
25. 26. Веточка мимозы. Выразительность и пластика образа. Использование различных живописных приемов (бумага, акварель).
26. 27. Весенние кораблики. Выделение главного в композиции. Вливание цвета в цвет. Прозрачность акварельных красок (бумага, акварель).
27. 28. Грачи прилетели. Цветные силуэты птиц на фоне кроны весенних деревьев (возможно введение элементов аппликации из предварительно живописной заливки бумаги), (бумага, акварель).

1. 1. Цветик-семицветик. Решение образа. Знакомство с цветовым кругом (бумага, акварель).
2. 2. Радужный человечек. Создание образа. Использование знаний и навыков предыдущей темы.
3. 3-4. Радуга с отражением. Аппликация. Последовательность расположения цветов. Различные приемы для передачи выразительности образа (цветная бумага).
4. 5. Перышко волшебной птицы. Теплые и холодные цвета и сила их звучания. Силуэт на контрастной фоне (бумага, акварель).
5. 6. Декоративная ваза. Пластика форм (составление комбинированной формы из простых частей геометрической формы). Элементы оформления (графическое решение) (бумага, гелевая ручка, акварель).
6. 7. Подсолнух. Композиция листа и пластика формы. Целое и его части. Акварельные приемы в передачи локальных цветов из мазочков различных нюансовых оттенков (бумага, акварель).
7. 8. Осенние деревья. Силуэт различных осенних деревьев. Локальный цвет и его оттенки. Прием вливания цвета в цвет (бумага, акварель).
8. 9. Осенний пейзаж. Пластилиновая живопись. Живописность образа. Цельность композиции (пластилин, картон).
9. 10. Поздняя осень. Образ старого дерева на фоне елочек. Плановость. Соединения графической проработки коры и легкой живописной заливки (бумага, акварель, гелевая ручка).
10. 11. Грибы. Аппликация. Многоцветие в решение локального пятна (мозаика). Выразительность силуэта (цветная и пестрая бумага).
11. 12. Новогодняя или рождественская композиция на цветном фоне. Приемы работы гуашью (цветной картон, гуашь).
12. 13. Новогодняя открытка. Аппликация «зайчик под елкой» (цветная бумага).
13. 14. Семья снеговиков. Композиция листа. Творческое решение образов. Сложность оттенков белого цвета (бумага, акварель, гуашевые белила).
14. 15. Елочки зимой. Силуэтное решение образа. Передача характера каждого дерева. Цельность композиции. Использование живописных приемов (бумага, акварель, гуашевые белила).
15. 16. Домик героя русской сказки. Выразительность образа. Выделение главного. Цветной фон (бумага, акварель, гуашь).
16. 17. Лоскутное одеяло. Графическое решение по легкой цветовой заливки. Использование приемов декоративной графики (бумага, акварель, гелевая ручка).
17. 18. Зимние забавы. Многофигурная композиция. Композиционное решение листа. Фигуры в движении. Образ зимы цветом (бумага, акварель).
18. 19. Снегопад в городе. Аппликация. Выразительность силуэтов. Гармония цвета. Передача состояния. (цветная и пестрая бумага).
19. 20. Зимний лес с низкой линией горизонта. Плановость. Соотношение величины деревьев переднего и дальнего планов. Детальная проработка переднего плана (бумага, акварель, гуашевые белила).
20. 21. Пейзаж с высокой линией горизонта. Плановость. Соотношение величин объектов переднего и дальнего плана (цветной картон, гуашь).
21. 22. Весенняя капель. Выразительность светлого силуэта на темном фоне. Понятие «ритм». Использование белил в составлении цветовых оттенков (бумага, акварель, гуашевые белила).
22. 23. Весенний букет. Аппликация. Целостность композиционного решения. Цветовая гармония (цветной картон, цветная бумага).
23. 24. Птичий переполох. Создание образа пробуждающейся природы. Динамика в композиции. Силуэтное решение образов деревьев и птиц по цветовой заливке (бумага, акварель).
24. 25. Солнышко лучистое. Эмоциональное решение образа цветом. Теплохолодность и богатство цветовых оттенков (материал по выбору).
25. 26. Рыбки в пруду. Пластилиновая живопись. Цельность композиции. Силуэт цветовых пятен. Передача движения (пластилин, картон).
26. 27. Кораблик на волнах. Аппликация. Композиция листа. Соотношение темного и светлого. Использование декоративных элементов (цветная и пестрая бумага).
27. 28. Цветущий луг. Разнообразие цветовых пятен. Решение плановости за счет интенсивности цвета. Цветовая гармония. Раздельный мазок (бумага, акварель).
28. 29. Одуванчик. Композиция листа. На цветном фоне, пластика форм на основе наблюдений. Индивидуальная характеристика растения. Ажурный силуэт одуванчика. Различные оттенки желтого, зеленого, белого (бумага, акварель, гуашь).
29. 30. Аленький цветочек. Творческое решение образа. Гармония цвета (материал по выбору).
30. 31. Итоговый просмотр.

1. 1. Осенние листья. Композиция листа. Локальный цвет и многообразие его оттенков (применение трафарета). Вливание цвета в цвет (бумага, акварель). Графическое силуэтное решение с выявлением природного строения и фактуры (бумага, гелевая ручка).
2. 2. Осенний ковер (астры в зелени). Композиция листа. Многоцветие. Богатство оттенков разнообразных локальных цветов. Последовательность работы мазком (бумага, акварель).
3. 3. Яблоки на траве. Цветовое разнообразие с предварительными упражнениями перехода цвета в цвет. Акварельная техника заливки и мазка, (бумага, акварель).
4. 4. Веточка рябины. Компоновка листа. Пластика формы. Богатство цветовой палитры. Цельность композиции (бумага, акварель).
5. 5. Осенний лес. Выразительность образа. Соотношение темных и светлых силуэтов. Гармония цвета. Аппликация (цветная бумага).
6. 6. Букет осенних листьев. Составление композиции. Выразительность цветовых пятен (использование натурального материала или шаблона). Растяжка одного цвета. Прием лессировки (бумага, акварель).
7. 7. Краски осени. Силуэтное решение характера разных пород деревьев. Различное цветовое решение каждого дерева на фоне неба. Теплохолодность. Техника раздельного мазка (бумага, акварель).
8. 8. Дары осени (корзина с урожаем). Композиция листа. Разнообразие материальности предметов. Техника вливания цвета в цвет и раздельного мазка (бумага, акварель) .
9. 9. Ежик. Силуэтное решение образа. Богатство оттенков. Аппликация из цветной бумаги, (цветная и пестрая бумага).
10. 10. Образ старого пня. Плановость в композиционном и цветовом решении. Легкая акварельная заливка с проработкой переднего плана (бумага, акварель, гелевая ручка, фломастеры).
11. 11. Теремок. Создание образа. Пластилиновая живопись с элементами рельефа (картон, пластилин).
12. 12. Волшебные снежинки. Белый ажурный силуэт на темном фоне. Деление окружности, (бумага, гелевая ручка).
13. 13. Сказочное одеяло. Закономерности составления узора. Соотношение цветовых пятен. Понятие изменения насыщенности цвета (бумага, гуашь).
14. 14. На катке. Композиция листа. Пластилиновая живопись с рельефными силуэтами фигур в движении (картон, пластилин).
15. 15. Сказочный город. Решение образа. Светлое на темном. Декоративная проработка деталей (бумага, смешанная техника).
16. 16. Карета для принцессы. Создание образа. Понятие «стиль». Проработка деталей как совокупность частей целого (бумага, материал по выбору).
17. 17. В гостях у метелицы. Ритмичность ажурных светлых силуэтов растений на темном фоне (бумага, гуашевые белила).
18. 18. Образ снегурочки или снежной королевы. Декоративное пластическое решение светлого силуэта на темном фоне с введением узора (бумага, гелевая ручка или нить, гуашевые белила).
19. 19. Весенние щебетуньи. Композиция птичек в различных движениях. Рисование по схеме. Вливание цвета в цвет. Нахождение сложных цветовых оттенков (бумага, акварель).
20. 20. Волшебный фонарик. Выразительность темного силуэта фонаря по яркой цветовой заливке (от светлого теплого до темного холодного). Акварельный прием — по сырой бумаге (бумага, акварель).
21. 21. Мягкая игрушка. Анализ натурной формы. Этапность работы по пособию (или вслед за показом преподавателя на доске). Акварельный прием — по сырой бумаге (бумага, акварель).
22. 22. Свет в окне. Образ окна. Силуэтное решение декоративной (бумага, акварель).
23. 23. Забавная мозаика (образ животного). Выразительность и цельность образа. Подчинение второстепенного главному. Цветовая гармония пятен (цветная и пестрая бумага).
24. 24. Цветущая яблоня. Эмоциональное решение образа цветущего силуэта на цветном фоне (бумага, акварель, гуашевые белила).
25. 25. Щенок. Выразительность образа собачки. Техника раздельного мазка (бумага, акварель)
26. 26. Фантастическое животное. Создание образа в характерной позе. Графическое фактурное решение. Соотношение тональных пятен и выразительность линии, (бумага, гелевая ручка).
27. 27. Времена года. Эмоциональность передачи цвета. Использование различных 7живописных техник, (бумага, акварель).
28. 28. Итоговый просмотр.

1. 1. О красках и карандашах. Воздушные шарики. Свойства акварельных красок и гуаши. Основные и составные цвета (бумага, акварель, гуашь).
   Паучок. Возможности простого карандаша (бумага, простые карандаши).
2. 2. Осенняя мозаика. Аппликация из цветной бумаги. Композиция листа. Силуэтный образ. Локальный цвет и нюансные оттенки (цветная бумага).
3. 3. Осенняя палитра (с предварительными упражнениями). Выразительность образа. Ритм в композиции. Образ и цвет. Теплые и холодные цвета в создании образа (бумага, акварель).
4. 4. Осенний урожай. Композиционный замысел. Главное и второстепенное. Колорит. Графическое решение по цветовой заливке (бумага, акварель, гелевая ручка).
5. 5. Фантастический мир. Сказочный цветок. Выразительность и пластика образа. Линия, штрих, пятно. Использование фактур. Соотношение светлого и темного легкого ажурного силуэта (бумага, гелевая ручка).
   Волшебное дерево. Приемы декоративного решения образа. Понятие «стиль». Подчинение деталей главному замыслу. Контрасты и нюансы пятен. Цветовая гармония (бумага, акварель).
6. 6. Архитектурные образы. Графическое решение. Композиционное решение образа. Ритм силуэтов. Использование фактур, чередование разнообразных линий и форм. Определиться в характере образа — легкое, изящное, стремительное или величественное, незыблемое, массивное и т.д. Понятие «пропорции». Детали — часть целого (бумага, гелевая ручка).
   Живописное решение. Эмоциональность цвета в создании образа. Гармония контрастов и единство сближенных цветов. Значение белого пятна и линии (бумага, акварель).
7. 7. Цветная мозаика (рыбка, жар-птица). Аппликация из пестрой бумаги. Выразительность образа. Сложная палитра локального цвета. Выделение главного. Детали — часть целого. Приемы аппликации из бумаги (цветная и пестрая бумага).
8. 8. На воде и под водой. Графическое решение. Графический образ подводного существа. Силуэт, пластика движения, сочетание большой формы и ее деталей, разнообразие линий, соотношение и ритм тональных пятен в фактурной проработке (гелевая ручка, тушь, перо).
   Цветовое решение. Богатство цветовых оттенков. Возможен эскиз витража. Неповторимость живописного образа. Творческий подход в определении живописной техники. Контрастные и сближенные цвета. Цветовые и светлотное переходы (бумага, акварель).
9. 9. Веточка хвойного дерева. Еловая веточка. Живописный образ еловой веточки. Композиция листа. Форма и пластика. Богатство оттенков зеленого цвета. Цветовые переходы по сырой бумаге с последующей проработкой деталей (бумага, акварель).
   Сосновая веточка. Выразительность графического решения сосновой веточки. Легкость и ажурность пластичного силуэта. Возможности линии и штриха в решении образа (карандаш, тушь, перо, гелевая ручка).
10. 10. Раскрасавица — зима.Метель в лесу. Образ зимних заснеженных деревьев. Композиция листа. Пластика темных силуэтов старых, корявых деревьев по предварительно залитому цветовому фону (или тонированной бумаге) с последующей проработкой переднего плана (бумага, акварель, гуашевые белила.
    Зимний вечер. Образ вечернего или ночного села, окраины города и т.д. Соотношение больших и мелких, различных по форме силуэтов дальнего плана. Проработка деревьев и сугробов первого плана (бумага, гуашь по темному фону).
11. 11. Итоговый просмотр.
12. 12. Сказка на опушке леса. Сквозь стволы старых заснеженных деревьев на переднем V плане предстает образ сказочного дворца. Плановость в композиции листа. Изменения звучности цвета и силы тона с учетом воздушной перспективы (бумага, акварель, гуашь).
13. 13. Зимние каникулы. Упражнение — фигура в движении. Композиция замысла в листе. Использование знаний и навыков предыдущих тем. (бумага, акварель, гуашь).
14. 14. Замок снежной королевы. Упражнение — теплые и холодные цвета. Композиция замысла в листе. Силуэт. Взаимовлияние цвета. Тональные и цветовые отношения в передаче настроения (бумага, акварель, гуашевые белила).
15. 15. Контрастные состояния. Солнышко и туча или облачко и солнце. Возможности графических выразительных средств в решении образов яркого, светящего, раскаленного, жаркого и т.п. солнышка и легкого, воздушного и пушистого облачка (или лучистого, искрящегося, светлого солнышка и темной, нападающей, лохматой, грозовой тучи (бумага, гелевая ручка или тушь, перо).
    Мое настроение. Соотношение тональных и цветовых пятен (переходов) — передача состояния, настроения. Различные живописные приемы и техники (материал по выбору).
16. 16. Силуэтные заливки.Горы. Силуэтное решение гор. Изменение звучности цвета и силы тона с учетом воздушной перспективы. Работа по сырому листу (бумага, акварель).
    Дерево. Силуэт темного дерева (ели) на фоне заката, кромки дальнего леса. Закрепление материала (бумага, акварель).
17. 17. Морская прогулка. Плановость в композиции. Выделение главного. Воздушная перспектива и интенсивность цвета. Отношение неба и воды. Техника раздельного мазка. (Возможна живописная заливка с дальнейшей проработкой переднего плана с отражением), (бумага, акварель).
18. 18. Пушистые образы. Дружок. Кошка. Понятие «композиционные поиски». Зарисовки характерных поз и движений. Композиция листа. Пластика, силуэт, Творческое решение V образа с выбором техники исполнения. Закрепление знаний и навыков прежних тем. (материал по выбору).
19. 19. Мои игрушки. Графический портрет. Композиция листа. Сложный силуэт как совокупность простых форм. Их величина и взаимосвязь. Линия, штрих, пятно — выразительные средства фактурных решений (бумага, карандаш, гелевая ручка, тушь, перо, уголь и прочие мягкие материалы).
    Живописный пушистик. Композиция листа. Анализ сложной формы через соединение простых. Творческий выбор живописной техники и приема (бумага, акварель, гуашь, цветные карандаши).
20. 20. В мире сказки. Сказочный домик. Композиционный поиск. Выразительность силуэта. Линия и пятно. Использование фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
    Затейливый домишко. Композиция листа. Образное решение главного и окружения как частей целого. Образ и цвет. Использование графической проработки по живописной заливке (бумага, акварель, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры).
    Образ сказочного героя. Композиция листа. Узнаваемость и неповторимость образа. Характерная поза (движение) и очень важные детали (бумага, материал по выбору)..
21. 21. Цвет в музыке. Создание ассоциативного образа. Эмоциональность звучания цвета. Понятия «мажор», «минор». Контрасты и нюансы цвета и тона.
22. 22. Цветущая полянка. Творческий поиск образа. Фрагмент цветущей полянки. Сочетание пластичных форм. Живописные и тональные контрасты и нюансы.
23. 23. Итоговый просмотр.

1. 1. Основные и составные цвета. «Клумба». Понятие цветовой круг и его использование.
2. 2. Какие разные астры. Композиция листа. Гармония цветовых пятен. Нюансовые оттенки (бумага, акварель).
3. 3. В цирке. Характерная поза образа. Выразительность силуэта. Цвет и настроение. Гармония цветовых пятен. Аппликация (цветная, пестрая бумага).
4. 4. Сказочные деревья. Возможности простого карандаша. Разнообразие графических изобразительных средств (линия, штрих, пятно). Использование фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
5. 5. Золотая осень. Разнообразие осенней палитры. Цветовой образ группы деревьев. Ритм силуэтов. Понятие теплохолодности. Техника раздельного мазка (бумага, акварель).
6. 6. Образ старого дерева. Силуэтное решение образа с выделением характерных особенностей. Использование соответствующих графических фактур (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
7. 7. Праздничный салют. Использование различных техник. Передача эмоционального состояния. Динамика цветовых пятен (бумага, акварель).
8. 8. Композиция сухих растений. Композиция листа. Пластика и чередование форм. Выразительность силуэтов. Графическое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо), цветовое решение (бумага, акварель).
9. 9. Заснеженные растения. Композиция листа. Силуэтность изображения по предварительной заливке фона контрастным цветом, (бумага, акварель, гуашевые белила).
10. 10. Морозные узоры. Композиция листа на основе наблюдений. Создание образа с выявлением характерных особенностей и пластики узора. Соотношение и чередование больших форм и мелких элементов.
    Графическое решение: тональная растяжка и линия.
    Цветовое решение: цветная акварельная заливка по восковому резному силуэту с дальнейшей проработкой элементов (бумага, акварель, восковые карандаши).
11. 11. Первый снег. Образы заснеженных деревьев. Использование различных живописных приемов (вливание цвета в цвет; акварельная заливка с введением белил; акварельная заливка по восковой прокладке; смешанная техника (бумага, акварель, гуашевые белила).
12. 12. Зимний пейзаж. Композиция листа. Цветовые и тональные отношения в передаче состояния. Использование различных техник (материалов).
13. 13. Итоговый просмотр.
14. 14. Стилизованные елочки. Понятие «стилизация» (графическое и цветовое решение), (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
15. 15. Дружная семейка. Композиционное единство образов. Подчинение единому стилю. Цветовое и графическое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
16. 16. Зимний дворец. Композиция листа. Декоративное решение. Приемы стилизации. Цветовые и тональные отношения. Контрасты и нюансы. Соотношение и ритм величин (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, фломастеры, акварель).
17. 17. Сказочный дворец. Выразительность силуэта. Цвет и форма в решении образа. Детальная проработка как элементов единого стиля (бумага, смешанная техника).
18. 18. Необыкновенные рыбки. Образность силуэтов. Взаимосвязь двух пластических форм и движение. Фактурное цветовое решение (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
19. 19. Морское дно. Ритм и пластика пятен и линий. Соответствие графической фактуры природной формы. Живописность композиции. Теплохолодность (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
20. 20. Подводный мир. Цельность композиции с четко выраженным движением. Выделение главного. Цветовая гармония, (бумага, акварель).
21. 21. Золотой петушок. Силуэтный образ в характерное позе. Созвучность деталей в цвете и тоне и подчинение их целому. Аппликация, (цветная и пестрая бумага).
22. 22. Мир насекомых. Графический образ через силуэт. Фактурное решение по цветовой заливке, (бумага, гелевая ручка, тушь, перо, акварель).
23. 23. В мире животных. Выразительность образа. Разнообразие техник и приемов, (бумага, разные материалы).
24. 24. Птицы бывают разные. Графический образ с индивидуальным фактурным решением, (бумага, гелевая ручка, тушь, перо).
25. 25. Итоговый просмотр.

Для развития эстетических чувств рисование — основной вид занятий.

В процессе обучения в детской художественной студии у ребят постепенно формируется художественный вкус, возможность творчески переосмысливать действительность, окружение. В рисунках, лепке, аппликации дети выражают настроение, передают сложные эмоциональные состояния посредством образов. Творчество помогает развитию положительной самооценки, формирует позитивное отношение к миру. Во время рисования происходит развитие сложных движений пальцев и кистей рук, в частности вращательных, стимулируется тактильная чувствительность, за счёт этого у детей улучшаются сенсорные и координационные способности. Рисование важно для стимуляции развития зрительно-моторной координации и глазомера.

Детское рисование участвует и в согласовании межполушарных взаимоотношений, так как в процессе координируется конкретно образное мышление, оно связано с работой правого полушария мозга, и абстрактно логическое мышление, за него отвечает левое полушарие.

Всем детям важно, чтобы их рисунок что-то рассказал, а изображенное узнали. Ребята рисуют не только для себя: значимо отношение взрослых к их творчеству.

Они чутко реагируют на оценку родителей — похвала радует, о том что его работа отмечена педагогом ребенок рассказывает всем, а негативная оценка расстраивает. Поэтому хвалить и порицать нужно осторожно, вдумчиво: постоянные похвалы могут сформировать зазнайство, самоуверенность и, напротив, если все время говорить ребенку, о том, что он нарисовал или вылепил плохо, этим можно закрепить прочное негативное отношение к творчеству и низкую оценку своих способностей.

Значение рисования для развития ребенка еще и в том, что во время этих занятий у него формируются волевые, нравственные качества, умение и потребность доводить дело до конца, целенаправленно и сосредоточенно заниматься, помогать друг другу в преодолении трудностей и т. п.

Занятие рисованием в группе

Важно и то, что занятия проходят в группе: в процессе создания коллективных рисунков у детей формируются значимые навыки, такие как умение объединяться, договариваться для выполнения общей работы, появляется стремление помочь другому. Общегрупповые занятия изобразительной деятельностью стимулируют общительность и формируют дружеские взаимоотношения между детьми, помогают социализации. Коллективные просмотры работ приучают детей быть внимательными к рисункам одногруппников, справедливо и благожелательно их оценивать, радоваться общей удаче.

Рисование дает возможность естественным образом развивать воображение и пластичность мышления. Дети, любящие рисовать, отличаются большей непосредственностью в выражении чувств, фантазией и гибкостью суждений: им легко вообразить себя на месте того или иного персонажа рисунка, выразить свое отношение к нему, поскольку это же происходит каждый раз в процессе творчества. Будучи напрямую связанным с самыми важными психическими функциями: зрением, двигательной координацией, мышлением, речью, рисование не только способствует развитию отдельно каждой из этих функций, но и связывает, координирует их между собой, помогает ребенку осознавать и упорядочивать бурно усваиваемые знания, оформлять модель все более усложняющегося представления о мире.

Рисование само по себе — это важный информационный и коммуникативный канал.

Занятия в школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ» позволяют окунуться в чудесную атмосферу изобразительного творчества и помогают детям развивать способность к художественному осмыслению действительности.

А с октября 2014 года школа-студия «МИР В ЦВЕТЕ» проводит уникальные занятия в «Орловском музее изобразительных искусств».

Ознакомиться с полной информацией об этих занятиях можно здесь.

Спешим также сообщить, что каждое лето художественная школа-студия «МИР В ЦВЕТЕ» приглашает ребят в Летнюю детскую школу.

Фотоотчеты с этого лета, а так же много полезной информации о Летней детской школе, Вы найдете здесь.

Идет набор на занятия:

• суббота 15:00 — 16:30: дети 7-8 лет. Группа занимается, можно присоединиться, есть 2 места)
• суббота 16:40 — 19:15: дети 9-12 лет. Группа занимается, можно присоединиться, есть 3 места)

*Для того, что бы присоединиться к любой из существующих групп, ребёнку нужно пройти 1-3 индивидуальных занятия с преподавателем студии.

Присоединение нового, неадаптированного к пространству, преподавателю и учебному процессу, ученика, в сложившуюся группу, сильно тормозит общий процесс и, одновременно является стрессом для нового ученика.

Такому ребёнку требуется много внимания и поддержки со стороны ведущего, особенно на первых занятиях, поэтому провести с ним подготовительные уроки, где преподаватель сосредоточен именно на нём — наилучшее решение.

Дети, после такой подготовки, легко вливаются в коллектив и учатся с удовольствием!

Проведение индивидуальных занятий проходит в заранее оговоренное время, по средам.

Чтобы записать своего ребенка, звоните по номеру школы-студии +7 (4862) 63-47-33.

Отзывы об этом курсе

Моему ребенку очень нравится заниматься в школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ».
Читать дальше →

Ребенок с самого маленького возраста очень любил рисование, поэтому возникло желание пойти заниматься дополнительно.
Читать дальше →

дочь Василина 10 лет
Дочка очень довольна посещением художественной студии.
Читать дальше →

Предприниматель г. Орёл
Сын Богдан 9 лет
Мой сын, Богдан, с 20 июня в течение двух недель посещал занятия в летней школе.
Читать дальше →

Преподаватель г. Орёл
Дочь Ева 6 лет
Ева с большим удовольствием и воодушевлением ходила на занятия, очень эмоционально описывала работы, которые выполняла, после занятий.
Читать дальше →

Отзыв о занятиях ребенка в детской летней школе
Читать дальше →

Мы начали посещать этот курс, потому что ребенок хотел научиться рисовать.
Читать дальше →

Я выбрала этот курс для развития творческих способностей, навыков изодеятельности и овладения различными техниками рисования моим ребенком.
Читать дальше →

Экскурсовод Санкт-Петербург
Положительные впечатления! Потрясающий преподаватель!
Читать дальше →

Записаться на занятие

Курсы рисования и курсы живописи в школе Артакадемия

Рады приветствовать Вас на сайте курсов рисования Артакадемия!

Артакадемия является школой живописи с разноплановыми уроками рисования и живописи для всех уровней подготовки и возрастов.

Если Вы хотите научиться рисовать как на этом видео — звоните нам!

Запись на уроки рисования:

Регистрация

067 8037331

Наша студия рисования кроме уроков рисования и уроков живописи проводит мастер классы по рисованию и живописи обнаженной натуры, китайской живописи, мастер классы по восточным техникам рисования акварелью, а так же курсы живописи маслом и акварелью. В нашей школе каждый учащийся выполняет индивидуальное задание в группе.

Мы уделяем отдельное внимание каждому посетителю мини-группы. Персональные, комфортные места для рисования с мольбертами, подсветкой на каждую постановку.

Нашими преимуществами являются преподаватели, программы обучения и материалы для живописи и рисунка. Все материалы, кисточки, краски, палитры, постановки, мольберты, все необходимое предоставляется нашими курсами рисования.

Нашим преимуществом является наши преподаватели, наши программы обучения и материалы для живописи и рисунка. Преподаватели курсов живописи проходят первоначальный отбор и тренировку. Так же, школа живописи Артакадемия проводит уроки рисования для детей разных возрастных групп от 3-6, 7-9, 10-16.

Выбрать курсы рисования можно ответив на вопрос:

• Вы хотите попробовать рисовать в виде хобби? – Вам на курсы рисования для взрослых
• Интерес к масляным красками можно углубить посетив курсы живописи.
• Если Вы желаете научится рисовать карандашом то курсы академического рисунка в нашей Киевской студии ответят на все вопросы и научат любым техникам. Студия предоставит наилучший перечень постановок от простых фигур до гипсовых скульптур человека входящих в состав любой академической школы рисования.
• Вы только начинаете свое знакомство с миром искусства? – у нас есть для Вас курсы рисования для начинающих в которых каждый в не зависимости от возраста и уровня подготовки может попробовать и почувствовать себя художником.
• Вы хотите поступать в ВУЗ в котором требуют рисование и живопись на вступительных экзаменах? – у нас есть курсы подготовки к поступлению с академической программой и преподаватели которые знают все требования вступительных экзаменов.
• У Вас и у Вашего ребенка возникло желание проявить свои таланты? – тогда курсы рисования для детей смогут помочь Вам в развитие Ваших способностей.

Артакадемия на радио ЕВРОПА плюс в программе экспертное мнение

Большой разговор: Надежда Козулина и её уроки рисования

Меня зовут Надя, через пару недель мне будет 30, и я учу рисовать взрослых, которые во вполне зрелом возрасте первый раз взялись за карандаш. Как это вышло?
Я коренная москвичка, хотя к основной теме рассказа это почти не имеет отношения. Моя бабушка жила рядом с зоопарком, и окна у неё выходили на слоновник, представьте! А родилась я в роддоме на Арбате и выросла на Тверском бульваре, в огромной коммуналке с высоченными потолками и трёхстворчатыми окнами. В школу я ходила в переулок у Большой Никитской, у театра Маяковского — там-то всё и началось…
Гуманитарные и технические предметы давались мне одинаково хорошо, и я помню свои мучения в последние годы: куда поступать, какую профессию выбрать? Поступила в технический ВУЗ. Что я там делала, трудно понять… Но по стечению обстоятельств уже на третьем курсе я пошла работать, искала что-нибудь, что можно совмещать с учёбой, и устроилась помощником дизайнера. Мне было ужасно интересно! Ну и, слово за слово, от помощников за пару лет в дизайнеры, а там и рисовать научиться не грех, я начала брать уроки рисунка. И тут — я совершила удивительное открытие. У меня получалось! И совсем неплохо!

Да, я всю жизнь обожала всё связанное с рисованием, что мне попадалось: карандаши, блокноты, краски, книжки с картинками, мультфильмы…но всё это было для меня каким-то отдельным сказочным миром. Художников и вообще людей, хоть как-то связанных с творчеством, в семье и друзьях не было, и я никогда не пыталась всерьёз заняться рисованием самой. Почему?.. Я до сих пор чувствую себя странно, когда об этом рассказываю, это какая-то история гадкого утёнка. Как-то так вышло, что вокруг меня ничего этого не было, что мне действительно до двадцати с лишним лет банально не приходила в голову идея попробовать заняться искусством. Удивительно…

Правда, дальше тоже всё было совсем непросто. Взрослых у нас почти никто не учит рисовать. Чтобы поступать в профильный институт, нужно уже было иметь за плечами художественную школу, в кружки набирают детей, а что делать, если ты совсем уже не ребёнок, а учиться хочется? Информацию приходилось собирать по крупинкам. Частные уроки, курсы правополушарного рисования, книги… Книжки, кстати, тоже исчерпались довольно быстро: в большинстве объясняют только что-то очень начальное или просто дают набор конкретных техник для повтора. А суть, принципы? Более профессиональные, которых и так две-три и обчёлся, без преподавателя толком не поймёшь. Потом курс по визуальным коммуникациям в Британской школе дизайна (я же всё это время продолжала работать дизайнером), потом курсы по режиссуре анимации при ВГИКе — и после них я ещё несколько лет проработала аниматором, делала небольшие мультики, открытки, игры.

Потихоньку разбиралась что к чему. В каждой школе свои порядки, своё понимание что хорошо и что плохо, и главное — своя традиция и куча знаний, которые совершенно не видны снаружи. В какой-то момент я поняла, что меня уже больше интересует не столько «как нарисовать» в техническом смысле, сколько «почему нужно именно это именно так нарисовать». Пытаться понять ход мысли, стоящий за готовой работой — невероятно увлекательно. У нас многие почти ничего не знают про рисунок и живопись в ХХ веке и уж тем более про наших современников по всему миру, а ведь там огромное количество школ и направлений, и реалистических, и не очень, и совсем не. Помню свои инсайты, когда вдруг становится понятно, почему какой-нибудь раньше мне совершенно не близкий художник считается мастером…
Потом был летний интенсивный курс иллюстрации в Британке, ещё раз перевернувший мне мозги, а ещё потом, и это по настоящее время — мастерская в любимой ВАШГД (Высшая академическая школа графического дизайна), где уже можно без спешки добирать профессиональных знаний и продолжать искать своё место во всём этом огромном, как выяснилось, мире всяческой графики. Да, я как вечный студент, учусь сама и преподаю одновременно. Если не развиваться самой, не искать для себя что-то новое, то очень скоро становится нечего кому-то ещё передать.

Тем временем мы собирались иногда с друзьями на наброски, друзья были разнообразные, и некоторые рисовать едва начинали, что-то спрашивали, ну, слово за слово — вы поняли — несколько лет назад я сама начала вести уроки рисунка для начинающих. Оказалось, что у большинства все те же проблемы, что были у меня. Стандартный набор шишек и грабель. Во-первых, все думают, что если не рисовал всё детство, то уже поздно и ничего не выйдет. Это не так! Многие известные художники начинали в зрелом, а некоторые даже и в пенсионном возрасте. И очень жаль, что большинство об этом не знает, и им даже в голову не приходит попробовать порисовать самим. Кстати, у меня на курсах физики, математики и пенсионеры обычно рисуют лучше всех:). Во-вторых, если человек рос примерно как я, то представление об искусстве основано по большей части на Шишкине, Левитане, Айвазовском, Дали и картинках из советского учебника по русскому языку («Опять двойка!», помните?), а об остальном нереальном многообразии всего он ничего и не знает. И соответственно если как Шишкин сразу не может, а уж тем более если и не слишком это интересно, то тоже бросает попытки. А ведь ему, может быть, просто другое направление подошло бы, но ведь это надо ещё как-то заподозрить, а где вы увидите примеры? На рекламе в метро? И в-третьих, люди банально не знают с чего начать, что делать, чтобы был прогресс. Ну тут я сама набила столько шишек, что хоть роман пиши. Драматический.

Да, оказалось, что после всех приключений, нескольких школ и пачки прочитанного мне есть что рассказать — так постепенно сложился курс для новичков. Около трёх лет я его обкатывала, переписывала занятия, искала и сочиняла упражнения, меняла длительность, проверяла. «На кошках». Первым ученикам было, наверное, не слишком просто…но одна девушка из моих первых студентов недавно поступила в Строгановку, другая — в Британку, ещё один студент подучился немного и работает сейчас дизайнером, так что выжившие есть. Интерес, говорят, появился, а что может быть важнее? Интерес я стараюсь сохранить в студентах изо всех сил. Рисунок ведь очень индивидуальная вещь, на чужих работах бывает полезно осваивать приёмы и понимать принципы, но делать-то надо своё, пытаться реализовать то, ради чего вы всё это начали, что бы это ни было. Неправильного тут не существует, бывает только не доведённое до конца, до целостности.

А год назад мне с друзьями предложили мастерскую в Доме художников на Верхней Масловке. Мастерская — это просто песня! Мало того, что я сама сразу начала рисовать в несколько раз больше, так и студентам тоже «стены помогают». Здание старое и ужасно уютное. Студия совсем не похожа на современный отремонтированный офис, но ведь офисов в Москве и без меня хватает. Здесь сохраняется очень своя атмосфера, нет суеты, здесь пахнет краской в коридорах. И настроение очень похоже на те самые арбатские переулки моего детства. Некоторые приходят перед занятиями пораньше, чтобы просто посидеть на диване и выпить чаю, полистать альбом, успокоиться. А где вы ещё найдёте зимний садик со старыми книжками, шахматами и новогодней гирляндой?

Нет, правда, там прямо красота-красота. А вот так у нас рисуют студенты.

И чай пьют, конечно же. Куда без этого! Я им иногда завидую: кто бы мне всё это рассказал десяток лет назад. Но, конечно, не было бы всей этой предыстории, не было бы и курса. Мне жаль, что художники и так называемые «нормальные люди» у нас по большей части так далеки друг от друга, что о рисовании у нас совсем мало знают. Да, конечно, семья и работа отнимает почти все время, но ведь занятия для души тоже важны. Она без них чахнет и скучает. Кто знает, вдруг вы тоже обожаете рисовать, просто никогда не пробовали, и вам никто не сказал, что ещё не поздно? Да, чтобы сделать это профессией, потребуются годы учёбы, серьёзные усилия, и многое придется преодолеть, это непросто. Но ведь можно и продолжать работать, например, переводчиком, а рисовать иногда для себя. Это же целый мир. И один из способов для вашего очень личного с ним, миром, диалога. Главное вкус, чувство разбудить.

Ещё студенческие картинки есть здесь: https://little-fish.ru/drawings.php. Не так-то просто примеры для статьи выбрать!
Я никого не ругаю и не настаиваю на определённом подходе к рисованию, наоборот, я стараюсь найти у каждого сильные стороны, а техник и приёмов показать разных побольше. Разве что лень и отсутствие интереса меня расстраивает всерьёз. Людей в группах немного, без индивидуального подхода тут никуда. Но совсем в одиночку хуже, бывает, что у соседа научишься большему, чем у преподавателя.
Если знать, что делать, то основам научиться можно достаточно быстро, а дальше уже дело зависит от вашего желания. А я изо всех сил стараюсь, чтобы было нескучно.
Да, и  мне бы очень хотелось, чтобы рисовали и разбирались в искусстве вообще у нас как можно больше людей. Ведь это важно. В Европе культура чувствуется буквально в каждой мелочи, а у нас, при наших постоянных революциях, традиции выживают с трудом, школы часто разрушаются. А ведь всё это, как мне кажется, музыка, литература, живопись, нужно в самой обычной повседневной жизни, как воздух. Воздух для души. Уж простите за пафос.
Контакты: [email protected]

бесплатных онлайн-уроков рисования для детей от любимых художников и иллюстраторов

Когда я стал постоянным художником по образованию в Центре Кеннеди, я не понимал, что самым впечатляющим словом в названии будет «Резиденция». —Иллюстратор Мо Виллемс

Несмотря на то, что школы перегруппировываются, а онлайн-обучение набирает обороты, скремблирование продолжает держать скованных детей интересными и счастливыми.

Эти онлайн-уроки и занятия по рисованию с подсказкой COVID-19 могут не иметь особой привлекательности для целеустремленного спортивного психа или юного Фейнмана, который издевается над преобразующими свойствами искусства, но для творческих детей или поклонников некоторых детей. иллюстраторы, это отличное развлечение.

Мо Виллемс, автор книги Knuffle Bunny и первый образовательный художник-резидент Центра Кеннеди, открывает свою домашнюю студию каждый будний день в 13:00 по восточному стандартному времени для примерно двадцатиминутных обедов. В пятом эпизоде ​​он обнаруживает, что он использует жирный маркер, чтобы нарисовать игровую доску в стиле Candyland (без патоки).

Когда дизайн завершен, он бросает кости, чтобы продвинуть вперед и свою фигуру, и часть своего домашнего зрителя. 5 ставит его на приятную для публики директиву «пердеть». Очевидно, что онлайн-инструктор пользуется определенными свободами, которые классный руководитель не посоветовал бы попытаться сделать.

Посмотрите полный плейлист на канале Кеннеди-центра на YouTube и загрузите страницы активности для каждого выпуска здесь.

#MoLunchDoodles

Если ежедневные LUNCHDOODLES заставляют их хотеть большего, у них есть достаточно времени для быстрого перерыва в пописать и перекусить, прежде чем Lunch Lady ‘s Джарретт Дж. Кросочка возьмет на себя Draw Everyday with JJK, базовый урок иллюстрации каждый будний день в 14:00 EST. Это немного более мелочно, поскольку JJK, ребенок, который любил рисовать и вырос, чтобы стать художником, делится практическими советами по рисованию карандашом, чернилами и рисованию лиц.Совет от профессионала: стойкие фанаты «Звездных войн», скорее всего, будут привлечены Йодой из первого эпизода, персонажем Кросочкой, который хорошо разбирается в качестве автора и иллюстратора серии Star Wars Jedi Academy .

Полный список воспроизведения можно найти здесь.

Иллюстратор Карсон Эллис избегает видеоуроков, чтобы разместить на своей странице в Instagram Карантинный арт-клуб. Ее последнее задание — задача на основе картографии с полезными советами по созданию «эффектного перелистывания страниц» для тех, кто хочет поделиться своими творениями в Instagram:

НАРИСИТЕ КАРТУ: Когда мы думаем о картах сокровищ, мы думаем о морских чудовищах, островах с пальмами, пиратских кораблях, антропоморфных облаках, дующих штормом над белыми шапками морей.ВАША карта может быть где угодно: заколдованный лес, мрачный пригород, ваш задний двор, ваша квартира, которая никогда не казалась такой маленькой, все вышеперечисленное, ничего из вышеперечисленного. Или ваша карта может быть традиционной картой сокровищ, ведущей к кладу пиратов. Все зависит от вас. Вам НЕОБХОДИМО добавить три вещи: компасную розу (очень важно — посмотрите ее, если вы не знаете, что это), название места, которое вы наносите на карту, и красный крестик X.

НАРИСИТЕ СОКРОВИЩЕ: Первая часть этого задания — нарисовать карту с красным крестиком, чтобы отметить местонахождение спрятанного сокровища.Вторая часть этого задания — нарисовать клад. Я не знаю, что это за сокровище. Только вы знаете, что это за сокровище. Нарисуйте его на отдельном листе бумаги от карты.

БОНУСНЫХ БАЛЛОВ: Если вы собираетесь разместить это в Instagram, я рекомендую отформатировать его двумя изображениями. Сначала опубликуйте карту, а затем сокровище, которое зритель проведет, чтобы увидеть. Это создаст то, что мы в мире детской книги называем УДАРНЫМ ПОВОРОТОМ. Это то, что происходит, когда вы читаете книжку с картинками и переворачиваете страницу, чтобы обнаружить что-то забавное или удивительное.Это сложно объяснить, но вы знаете, как хорошо перевернуть страницу, когда испытали .

#QuarantineArtClub

Венди Макнотон, которая специализируется на рисованной журналистике, также любит платформу Instagram, где каждый учебный день с 10 до 10:30 по тихоокеанскому стандартному времени проводится интерактивная сессия Draw Together. Ее подход немного более свободный, с импровизированными танцевальными вечеринками, специальными гостями и экскурсиями на задний двор.

Her How to Watch Draw Together — это веселый ускоренный курс в Instagram Live, нацарапанный волшебным маркером кем-то, кто, возможно, только сейчас только овладевает платформой.Не видите? Может быть, сейчас выходные, или «может быть, попросить миллениала о помощи?»

# Ничья вместе

И благослови Э. Гудейл, иллюстратор, первый автор и мать маленького сына, которая противодействовала горе от отмененного книжного тура с помощью поспешно начатой ​​недели ежедневных встреч Instagram Live Toddler Drawing Club, приняла решение сократить до вторника и четверга. :

Было весело заниматься этим каждый день, но оказалось, что это слишком сложно, учитывая новый график нашей семьи.Мы все это выясняем, верно? Я надеюсь, что вы продолжите присоединяться ко мне на нашей неизведанной территории на следующей неделе, пока мы рисуем, чтобы оставаться в здравом уме. Подключайтесь к прямой трансляции, чтобы делать запросы, или посмотрите ее позже и следите за ней дома.

(Ее учебник «Как нарисовать кошку», приведенный выше, вероятно, предназначался для личных мероприятий книжного магазина, связанных с ее только что опубликованным Под сиренью …)

#drawingwithtoddlers

Нашим личным фаворитом является школа искусств Stickies Art School, детские онлайн-классы которой ведет не многопрофильная художница Нина Катчадурян, чья страница в Facebook служит домом для онлайн-учреждения, а ее старший кот в смокинге, Stickies.

Стикис, который приходит на концерт с впечатляющим знанием английского языка, без сомнения, отточенный частыми появлениями на странице Катчадориана в Instagram, производит впечатление неуверенного в распределении заданий, последнее из которых указано выше.

Он дает своим ученикам достаточно времени для выполнения своих задач. — Пока все свои портреты. Следующий, на котором будут изображены стикеры в костюме по выбору художника, должен выйти в среду к 9 утра по берлинскому времени.

Stickies также предлагает положительные отзывы о представленных работах в восхитительных последующих видео, и Катчадурян серьезно относится к этой ответственности:

В Нью-Йоркском университете Галлатин, где я работаю преподавателем, было так много разговоров об онлайн-обучении, о том, как это делать, о том, как думать о студийном курсе в этой новой форме и т. Д., И я думаю, что, возможно, это пересекалось с желание подбодрить некоторых людей с детьми, многие из которых уже являются фанатами Stickies, по крайней мере, мне так сказали.

Его подопечные, без сомнения, не знают, что Стики выглядели готовыми покинуть планету несколько недель назад, и этот факт найдет отклик у многих владельцев домашних животных в эти темные дни:

Может быть, третий элемент был просто так рад, что он все еще здесь, что его активное присутствие «вне дома» в данный момент кажется приятным и жизнеутверждающим.

Художественная школа

Stickies — это прекрасное развлечение для взрослых, где можно одитировать издалека через общедоступные сообщения Катчадурана в Facebook.Если вы являетесь родителем, чей ребенок хотел бы участвовать, отправьте ему запрос о дружбе и укажите, что вы делаете это от имени своего ребенка-исполнителя.

Поиск по хэштегу #artteachersofinstagram даст гораздо больше ресурсов.

Art of Education University выделил 12 учетных записей, которые помогут вам начать работу, а также множество полезной информации для классных преподавателей изобразительного искусства, которые выясняют, как эффективно преподавать в Интернете.

Связанное содержание:

Научитесь рисовать окурки всего пятью простыми линиями

Карикатурист Линда Барри учит рисовать

Как нарисовать человеческое лицо и голову: бесплатное 3-часовое руководство

Аюн Халлидей — автор, иллюстратор, театральный художник и главный приматолог журнала East Village Inky .Учитывая отмену всего, ее отправили в Instagram, чтобы задокументировать свои социальные прогулки на расстоянии по Центральному парку Нью-Йорка, используя хэштег #queenoftheapeswalk Follow her @AyunHalliday .

Illustrator дает бесплатные уроки рисования, чтобы вдохновить детей

Во всем мире дети застряли дома, поэтому родители были благодарны за бесплатные занятия, которые развлекали их. Анимационные видеоролики иллюстратора Роба Биддульфа были особенно популярны в Твиттере.

Используя хэштег #DrawWithRob, подающие надежды молодые художники делились своими ответами на уроки Биддульфа, которыми он делится каждый вторник и четверг в 10:00 по московскому времени в Twitter. Нам нравятся хорошие уроки рисования (ознакомьтесь с нашим списком лучших руководств по рисованию), а рисунки животных Биддулфа — очень забавный пример.

И вот, спустя месяц занятий, Биддульф пытается побить мировой рекорд для самого большого в истории арт-клуба онлайн. Чтобы побить рекорд, более 10 000 человек должны настроиться 21 мая в 16:00 по стандартному стандартному времени (8:00 по тихоокеанскому стандартному времени) и посмотреть видео Биддульфа не менее 30 минут.Мы не думаем, что это должно быть слишком сложно.

«Хотите быть БРЕЙКЕРОМ РЕКОРДОВ, помогая собрать много?»? Я провожу LIVE-урок #DrawWithRob в 16:00 по московскому времени 21 мая, пытаясь получить титул @GWR за САМЫЙ БОЛЬШОЙ УРОК ОНЛАЙН-ИСКУССТВА. Зарегистрируйтесь здесь: https://t.co/5BNxvXUac0 @artworldrecords 🙌 pic.twitter.com/Aqu4tYNAVZMay 8, 2020

Подробнее

Biddulph одновременно стремится собрать деньги для благотворительных организаций Covid и просит на пожертвования участникам.Если вы не уверены, подходит ли это вам и вашим детям, вы можете проверить то, что он обычно публикует ниже.

«[Розыгрыши] — это то, что я делал в течение многих лет на моих живых мероприятиях», — сказал Биддулф BBC Breakfast, но с таким количеством детей, которые теперь застряли дома, »это то, что я могу сделать для тех родители и те дети «. Помимо размещения в Твиттере, видео будут постоянно размещены на веб-сайте иллюстратора. Ниже представлен первый учебник «Грегозавр».

Биддульф сразу же отмечает, что розыгрыш не является соревнованием. «Я видел тысячи [записей], и каждая фотография уникальна и очаровательна по-своему». Мы полностью согласны — вот несколько восхитительных примеров #DrawWithRob из Twitter:

Мой маленький мальчик (5 лет) * любил * ваше видео @RobBiddulph, спасибо !! Зак говорит: «Я очень старался». #DrawWithRob pic.twitter.com/UFtnjwDblVMarch 17, 2020

Подробнее

Еще одна замечательная сессия #DrawWithRob этим утром.Спасибо @RobBiddulph. Рисунок Ноя, изображающий Винни в ее пейзажном пижаме, а мой — в цветочном. @DPS_Owen pic.twitter.com/A8KGPchpF4May 12, 2020

Подробнее

Полюбите это, Juliette 😍🦁 # DrawWithRob @harpercollinsch https://t.co/RMWL3TfX5lMay 7, 2020

Подробнее Gregosaurus от Gil, поддерживающий нас в третий день нашей изоляции. Спасибо @RobBiddulph #DrawWithRob pic.twitter.com/t8Bu4kJWQk20 марта 2020 г.

Подробнее

Чтобы присоединиться к действующему арт-клубу, зайдите на страницу Biddulph в Твиттере во вторник и четверг утром, чтобы узнать о последних розыгрышах.«Все, что вам нужно, — говорит он, — это лист бумаги и карандаш и, возможно, несколько цветных карандашей».

А если вы хотите стать частью мирового рекорда, то зарегистрируйтесь до 21 мая, чтобы принять участие на сайте artworldrecords.com.

Статьи по теме:

Art For Kids Hub — Уроки искусства

Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе, как рисовать для детей, даже рисовать и оригами для детей.

Меня зовут Роб, я женат на миссисХабы, и у нас четверо детей. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. Мы создаем искусство вместе, как семья, но нам также нравится делиться им с вами.

Большинство наших уроков рисования автономны, а это значит, что вы можете сразу же начать рисовать вместе с нами. Все, что вам нужно, это что-то для рисования, бумага и принадлежности для раскрашивания!

---

Где смотреть наши уроки

Есть несколько мест, где можно посмотреть наши уроки рисования. Каждое место дает разные впечатления и преимущества.

YouTube (бесплатно / реклама)

Вы можете бесплатно смотреть наши уроки рисования на YouTube с рекламой (посетите наш канал здесь). Вы можете смотреть через настольный компьютер, мобильное приложение YouTube (Android и iTunes) или даже через приложение YouTube на смарт-телевизоре.

YouTube Kids (бесплатно / реклама)

Если у вас есть какие-то проблемы с вашими детьми, использующими YouTube, обязательно ознакомьтесь с приложением YouTube Kids для мобильных устройств (Android и iTunes). Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой в приложении YouTube Kids.Посетите наш канал в YouTube Kids, не забудьте подписаться. Войдите в систему через свою учетную запись YouTube / Google, чтобы получить дополнительные возможности родительского контроля. Знаете ли вы, что YouTube Kids можно смотреть на компьютере? Просто посетите youtubekids.com!

ArtForKidsHub.com (бесплатно / реклама)

Вы уже находитесь на этом сайте! Этот сайт — отличный вариант, чтобы сосредоточиться и меньше отвлекаться. Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой, просто посетите нашу страницу блога. Видео на этом веб-сайте размещены и встроены с YouTube.Это означает, что вы будете получать ту же рекламу / рекламу, что и на YouTube, но не увидите видео с других каналов.

ArtForKidsHub.tv (платный)

Станьте участником Art Hub и избавьтесь от рекламы YouTube / Google и отвлекающих факторов. Вы можете смотреть наши уроки, а также эксклюзивные уроки для участников, доступные только на artforkidshub.tv. Ваше членство также дает вам доступ к просмотру наших уроков через наши специальные мобильные приложения (Android и iTunes). Посетите artforkidshub.тв, чтобы узнать больше и даже присоединиться.

Последний урок искусства

Сегодня мы учимся рисовать еще одного покемона! Мы с Остином учимся рисовать Ферре! Мы также думаем, что этот Покемон заставляет нас больше всего смеяться. Художественные принадлежности Это список принадлежностей, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то вроде […]

Чтобы найти больше уроков рисования для детей, воспользуйтесь панелью поиска и навигации выше или просмотрите наш блог!

---

Товары для творчества

Хотели бы вы и ваши дети использовать те же принадлежности для рисования, которые мы используем? Вот что нам нравится использовать:

• Sharpies для рисования
• Маркерная бумага для рисования
• Маркеры для раскрашивания Bianyo
• Цветные карандаши (иногда мы также используем цветные карандаши Prismacolor)

Если вы хотите приобрести те же принадлежности для рисования, которые мы используем, посетите наш официальный магазин Amazon Art Supply.Все предметы искусства в нашем магазине я купил и люблю. Мы участвуем в партнерской программе Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

---

Как рисовать электронные книги

Знаете ли вы, что мы также продаем электронные книги с инструкциями по рисованию?

Эти электронные книги отлично подходят для просмотра в цифровом виде или распечатки для автономного обучения! Учителям нравится распечатывать всю коллекцию, ламинировать отдельные листы и позволять ученикам просматривать их самостоятельно.

Вы можете посетить наш магазин электронных книг, чтобы узнать больше и приобрести.

Следите за новостями, скоро появятся новые электронные книги!

---

Родители и учителя,

Мы надеемся, что вы и ваши дети полюбите искусство и рисование на всю жизнь. Если у вас есть вопросы, проблемы или даже предложения, вы можете найти нас в Facebook, Instagram или даже напрямую через нашу страницу контактов. Ваши добрые слова и поддержка значат для нас весь мир и позволяют нам продолжать делать уроки искусства.Спасибо!

Уроки рисования и искусства рядом с вами

Если у вас есть склонность к рисованию всякий раз, когда у вас есть бумага и письменные принадлежности в руке, или если вы любите рассматривать произведения искусства, то уроки рисования могут стать вашим новым любимым времяпрепровождением. Хотя и рисование, и рисование начинаются с создания меток на странице, рисование требует рисования на несколько ступеней. Для создания визуального произведения искусства требуется предусмотрительность, планирование и сосредоточенные усилия — отсюда и «произведение», упомянутое во фразе, произведение искусства.

С вниманием и под руководством экспертов научиться рисовать может быть очень весело. На уроках вы можете научиться рисовать, как великие художники веков. Вы также будете работать над созданием собственного уникального стиля.

Рисование не только открывает профессиональные возможности в области графики, анимации, дизайна и т. Д., Это

…

также неплохо для здоровья человека. Люди, которые регулярно рисуют, как правило, демонстрируют улучшение памяти, творческих способностей, сосредоточенности и коммуникативных навыков.Кроме того, они меньше страдают от беспокойства и депрессии, поскольку рисование может снимать стресс.

Рисование очень полезно для развивающего ума детей. Дети, которые проводят время за рисованием, оттачивают свои моторные навыки и зрительно-моторную координацию, поскольку эти центры мозга продолжают развиваться. Рисование также способствует развитию воображения и творческих способностей. Кроме того, детям, которые извлекают пользу, полезны улучшенные аналитические и визуальные навыки, а также повышенная концентрация внимания и способности решать проблемы.

Лучший способ научиться рисовать и чему вы научитесь на уроках рисования

Хотя в Интернете можно найти множество бесплатных уроков и руководств по рисованию, лучший способ научиться рисовать — это заниматься с частным репетитором по рисованию. На частных уроках вы быстро освоите новые техники и быстро преодолеете трудности, поскольку получите немедленную обратную связь. Кроме того, ваш учитель полностью настроит ваши уроки, чтобы вы были заинтересованы и мотивированы.

Нет двух одинаковых индивидуальных уроков.Например, уроки рисования для взрослых сильно отличаются по тематике и методам обучения от уроков рисования для детей. На частных уроках вы сосредоточитесь на предметах и ​​средствах массовой информации, которые вас интересуют больше всего, и при этом будете учиться в удобном для вас темпе.

Образец учебной программы для начинающих рисовать

Если у вас мало или совсем нет опыта рисования, то уроки для начинающих для вас. На этих занятиях ваш учитель познакомит вас с основными методами и инструментами, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать.Вы изучите новые навыки и получите возможность экспериментировать с различными материалами, инструментами и средствами массовой информации под руководством профессионального художника. Ваш учитель может выбрать для освещения следующие темы:

• Соберите подходящие инструменты и материалы для рисования (бумагу, карандаши, ластики, палочки для смешивания и высококачественные точилки)
• Научитесь держать карандаш
• Обучайте глаз видеть формы и свет
• Научитесь создавать контуры, тона и текстуры
• Эксперимент с материалами (графит, уголь, пастель и чернила)

Образец учебной программы для начального уровня по рисованию

Если вы знакомы с некоторыми из основных техник рисования и готовы овладеть навыками, которые повысят ваш талант, тогда промежуточные классы для вас.Вы познакомитесь с новыми техниками рисования, изучая самые интересные для вас предметы. Ваш учитель может выбрать изучение следующих предметов:

• Введение в перспективный рисунок
• Экспериментируйте с рисованием по фотографиям, аранжировкам натюрмортов и живым моделям
• Описание линейных форм
• Научитесь создавать глубину, применяя различные техники затенения
• Рассмотрите композицию и использование отрицательного пространства

Образец учебной программы для углубленного изучения рисования

Уроки продвинутого уровня предназначены для учеников, уже достигших высокого уровня рисования.Вы должны быть знакомы с основными техниками рисования и хорошо владеть ими. Работая с профессиональным художником на этих занятиях, вы еще больше отточите свои таланты, научившись видеть и изображать реальные и воображаемые изображения свежим взглядом. Темы, охватываемые на продвинутых уроках, во многом зависят от индивидуальных интересов и целей ученика, но ваш учитель может выбрать для изучения следующие предметы:

• Создание фотореалистичных рисунков
• Учимся рисовать по памяти
• Получайте персональные отзывы о своей работе
• Развивайте свой неповторимый стиль художника
• Узнайте, как продвигать свою работу и себя как художника

Как найти учителя рисования рядом с вами

Готовы надеть Рембрандта? Тогда пора найти ближайшего к вам репетитора по рисованию.К счастью, найти частного учителя рисования на TakeLessons легко! Быстрый поиск направит вас на страницы талантливых, опытных учителей рисования, которые предлагают уроки рядом с вами и в Интернете. Прежде чем выбрать учителя, который подходит вам, мы рекомендуем просмотреть несколько профилей и прочитать отзывы, оставленные другими начинающими художниками.

Стоимость уроков рисования варьируется, но большинство инструкторов основывают свои ставки на продолжительности и частоте уроков. Имея на выбор столько учителей, у вас не должно возникнуть проблем с поиском того, кто подходит как для вашего бюджета, так и для вашего расписания.Кроме того, вы увидите, что инвестиции в частные уроки быстро окупаются, поскольку ваши навыки и методы улучшатся с первого же урока!

🎓 Ближайшие репетиторы рисования — 13683 репетитора

Что такое рисунок?

Термин «рисунок» является довольно широким, обычно он относится к двухмерной иллюстрации с использованием карандаша, цветного карандаша, угля или любого другого приспособления на бумаге. Рисунок оставляет след на поверхности с помощью прибора. Искусство рисования существовало около 30 000 человек, оно даже появилось раньше, чем язык.Изготовление тростниковых и наскальных рисунков изучается как форма общения и называется искусством верхнего палеолита. Рисунки можно создавать на различных поверхностях и с помощью различных инструментов. Вы можете узнать о рисовании у учителя рисования или репетитора.

Зачем учиться рисовать?

Многие художники рисуют, чтобы визуализировать будущие произведения искусства, которые они хотят создавать. Они рисуют, чтобы набросать свои идеи и завершить концепцию, прежде чем она примет другую форму искусства, такую ​​как картина или скульптура.Само по себе рисование — это тоже искусство. Рисунок — один из строительных блоков любого произведения искусства. Если вы хотите улучшить свое искусство, будь то живопись, скульптура или другие виды абстрактного искусства, вам сначала нужно научиться рисовать. Вот почему так много начинающих художников обращаются к репетиторам, чтобы улучшить свои навыки рисования. Есть надежда, что обучение рисованию поможет создать визуальное понимание того, как должны формироваться линии для создания фигуры. Это упрощает лепку скульптуры или рисование картины, поскольку у вас есть наглядное руководство на бумаге.Рисование также является медитативным, даже если вы не собираетесь превращать свои рисунки в картины или скульптуры, это может быть отличным способом выразить эмоции, расслабиться и сосредоточить внимание.

Где найти репетиторов по рисованию?

Репетиторов, преподающих рисование, можно найти в Интернете и в художественных школах вашего района. Художественные школы и местные колледжи предлагают программы рисования для начинающих или специализированные классы для детей. Запись на групповые занятия по рисованию позволяет вам встречаться и общаться с коллегами-энтузиастами искусства.Если вы ищете более индивидуальный подход, частные уроки — отличный способ учиться. Наем частного учителя рисования даст вам инструменты и навыки, необходимые для улучшения вашего рисунка. Вы можете найти частного репетитора в любой точке США, используя такую ​​платформу, как Superprof. Superprof предлагает студентам возможность общаться с множеством опытных частных преподавателей из разных штатов. Вы можете просмотреть их отзывы, учетные данные, опыт и цены прямо в их профиле. Многие преподаватели на Superprof предлагают бесплатную пробную версию, чтобы студенты имели возможность протестировать учебную среду, прежде чем они решат.

Как практиковаться в рисовании?

Художники обычно практикуют свои рисунки, делая как можно больше набросков. Вы должны всегда носить с собой альбом для рисования, чтобы вы могли рисовать натюрморт вокруг себя, когда почувствуете вдохновение. Регулярное рисование натюрмортов и движущихся объектов поможет вам постепенно улучшить свои навыки рисования. Обучение рисованию чернилами, графитом, пером и другими инструментами для рисования поможет вам лучше проиллюстрировать различные текстуры и тона.Иллюстратор также может использовать акварель, цветные карандаши и мел при рисовании и зарисовке. В Интернете также есть множество учебных пособий по рисованию, с которыми вы можете попрактиковаться самостоятельно. Эти пошаговые обучающие видеоролики или статьи могут помочь с методами затенения, штриховки и рендеринга. Вы можете научиться рисовать все, от натюрморта до манги.

Где взять принадлежности для рисования?

В США вы можете найти принадлежности для рисования в таких магазинах, как Michael’s, Target и Walmart.Основные принадлежности для рисования включают бумагу для рисования, ластик, цветные карандаши и угольный карандаш. Эти инструменты для рисования помогут вам проиллюстрировать различные текстуры. Цветные карандаши оживят ваши рисунки и помогут внести разнообразие цветов в каждый из ваших эскизов. Использование других инструментов, таких как угольный карандаш, может помочь отточить ваши навыки затенения и смешивания. Если вы художник-рисовальщик, который предпочитает смешанную технику и хотите добавить виртуальные рисунки в свое портфолио, возможно, вам стоит приобрести стилус.Дополнительные принадлежности включают точилку, линейку и мольберт. Их легко найти в художественном наборе.

Каковы основные техники рисования?

Когда вы только начинаете рисовать, новички должны научиться нескольким техникам. Одна из первых техник, которые изучают молодые художники, — это движение вперед и назад. Возврат и вперед настолько прост, насколько это возможно. С помощью этой техники рисования художник будет перемещать свой инструмент рисования вперед и назад по предпочитаемой поверхности ровным движением.Чем сильнее художник нажимает, тем темнее становится рисунок.

Штриховка — это еще одна техника, которую вы, вероятно, изучите на уроках рисования. Штрих — это небольшие отметки на бумаге для рисования. Чем дальше эти галочки находятся друг от друга, тем светлее будет рисунок. Если поставить галочки ближе друг к другу, изображение будет темнее. Расширением штриховки является техника перекрестной штриховки, при которой ваши метки будут пересекать друг друга, а не оставаться параллельными.Один из самых забавных приемов работы — это каракули. Набросок позволяет вам произвольно формировать пометки на странице, не обязательно для каракулей. На другой стороне спектра — удушение. Удушение — более тщательная техника, используемая при рисовании. Штифтинг — это искусство создавать на бумаге огромное количество крошечных точек, которые вместе образуют изображение. Чем ближе вы разместите точки рядом, тем темнее будет ваш рисунок. Наконец, многим художникам-рисовальщикам также необходимо изучить технику смешивания.Смешивание — это идея размазывания и сглаживания следов, оставленных графитом или углем. Вы можете растушевать пальцем, тряпкой или палочкой для растушевки.

10 сайтов, которые научат вас хорошо рисовать

Большинство из нас хотят родиться с двумя навыками. Первый — петь и играть в лад; второй — рисовать с легкостью. К сожалению, большинство из нас может смотреть только с завистью, поскольку некоторые из благословенных отдают свои таланты на большую сцену.

А ты? Вы позволили своим талантам угаснуть и умереть?

Я не умею держать мелодию, но в некоторой степени могу владеть кистью и палитрой.Это небольшое количество неотшлифованных навыков помогло мне легко разобраться в вертикальных разделах биологии и различных анатомических иллюстрациях. Уроки рисования, которые я посещал, безусловно, помогли укрепить мое понимание симметрии и перспективы.

Сегодня, обладая такими навыками, вы можете начать вторую карьеру в графическом дизайне. Даже если вы пропустите художественную школу, несколько онлайн-уроков по Photoshop и Illustrator помогут вам пройти приличную дистанцию. Но чтобы действительно перейти на следующий уровень, необходима хорошая рука рисования.

Так что никогда не поздно отряхнуть годы и взять уроки рисования. Думайте о сети и этих веб-сайтах, описанных ниже, как о вашем бесплатном онлайн-уроке рисования и искусства. Совершенствуйте свои навыки. Начинать.

Уникальная особенность: Более 500 классов для всех уровней.

Вы можете научиться рисовать и рисовать на этом сайте. Автор сайта — Бренда Ходдинотт. Дело не только в разнообразии вещей, которые вы можете научиться рисовать, и не только в хорошо поддерживаемой доске обсуждений на сайте.Это также и макет сайта — сразу переходите к своему уровню навыков ( Начальный, Средний, и Продвинутый, ).

Существуют как бесплатные, так и платные классы, а также достаточно бесплатных руководств по рисованию (около 15%), чтобы вы могли начать работу.

Возможно, вам понравятся высококачественные загружаемые учебные пособия в формате PDF с подробными иллюстрациями и пошаговыми инструкциями. Вы также можете просматривать их в Интернете без загрузки.Если вы сомневаетесь в своем уровне художника, скачайте и прочтите урок под названием — Понимание таланта . Чтобы получить доступ к урокам в полном объеме, вам необходимо зарегистрироваться (бесплатно).

Уникальная особенность: Погрузитесь в искусство мультфильмов и карикатур.

В детстве вы, должно быть, хотели создать свой собственный комикс. Чтобы соединить мультфильмы с чувством юмора, нужен особый талант. Без обоих не обойтись. У Drawing Coach есть уроки рисования всех типов, но он больше ориентирован на мультфильмы.Он научит вас всему шаг за шагом — от рисования людей до татуировок.

Сайт создан в одиночку, но вам не на что будет жаловаться. Мне нравится, что уроки легкие в теории, но тяжелые по технике. Если вам нравится немного коренной породы, загляните в раздел «Техника рисования».

Уникальная особенность: Растущий раздел, посвященный признанию искусства, вы должны изучать вместе.

Это чистый и бесплатный онлайн-ресурс для всех, кто хочет научиться рисовать, рисовать и больше разбираться в дизайне. Некоторые из иллюстрированных пошаговых руководств уникальны — вы можете научиться создавать свои собственные племенные маски. Или уроки поп-арта в стиле Чака Клоуса.

Некоторое время я провел на уроке воздушной перспективы и даже попробовал свои силы.Попробуй сам; это более простой навык, но оставляет прекрасное впечатление.

Уникальная особенность: простой одноразовый урок, который придаст вам уверенности.

Войдите в класс видео на основе Flash. Вы можете ненавидеть Flash, но анимация здесь качественная. Это просто пошаговое руководство по одной теме — как нарисовать голову. Но это поучительно, потому что вы узнаете все о пропорциях лица, выражении лица и основах рисования.

Кроме того, это ступенька к портретным навыкам. Практикуйте основы, а затем нарисуйте голову друга по памяти или фотографии.

5. Оцените мои рисунки

Уникальная особенность: У всех участников одинаковые инструменты, поэтому разница только в таланте.

Оцените мои рисунки — ведущее онлайн-сообщество художников, насчитывающее более 50 000 участников.Сайт представляет собой платформу для учебных пособий и форумов сообщества, где можно учиться и делиться. У сайта есть веб-интерфейс, похожий на онлайн-холст. Пользователи рисуют, используя Flash или более продвинутый программный инструмент для рисования на основе Java или HTML5, а люди оценивают рисунки по шкале между шедевром и катастрофой.

Тот же онлайн-инструмент для рисования также является холстом для многопользовательской совместной работы.Можно рисовать и болтать. Например, интерактивное обучение могут легко организовать два или более пользователей.

Уникальная особенность: Тысячи мультфильмов, манга, люди, животные и другие простые уроки.

Drawing Now — это сайт, управляемый пользователями, который прост и не утомляет ни новичка, ни среднего пользователя. С бесплатным членством вы можете пользоваться интерактивными функциями, такими как чат и мгновенные сообщения. Учебники пошаговые, и им легко следовать.За ними легче следить благодаря скринкастам и пошаговым инструкциям.

Вы также можете создавать свои собственные учебные пособия, чтобы научить других рисовать. Есть доска на основе Flash для цифрового искусства и мобильные приложения для iOS, которые помогут вам в обучении.

Уникальная особенность: Крупнейшее арт-сообщество в Интернете.

Если вы только что взяли кисть или карандаш, вам потребуется некоторое время, чтобы добраться до Deviant Art.Лучшая социальная сеть для художников может ошеломить вас образами того, что возможно, если у вас есть серьезные художественные навыки. Но вы можете принять участие в Daily Sketch Challenge в любое время, потому что он приветствует все уровни навыков.

Задача была начата в 2015 году. Инструкции просты — проверяйте дневник группы каждый день, чтобы найти новую тему для рисования (например, «Страшная крестная») и каждый день размещайте свой рисунок на эту тему.Как говорится на сайте, все дело в привычке рисовать каждый день.

Уникальная особенность: Небольшие видеоролики о цифровом рисовании и живописи.

Держите альбом в стороне. Пришло время взять в руки стилус, потому что этот изящный веб-сайт посвящен цифровой живописи. Набор видеороликов организован как учебная программа, и вы можете изучать сложные предметы небольшими частями. Каждое видео длится всего 5 минут.

Сначала взгляните на привычку рисования.Затем погрузитесь в разные темы. Например, главы 2 и 3 посвящены традиционному рисованию. У них есть такой совет для начинающих: базовое рисование не кажется таким увлекательным, как цифровая живопись, поэтому новички часто пропускают его. Не делайте этой ошибки!

Уникальная особенность: Находите и сохраняйте уроки рисования на своих досках.

Попробуйте это — введите «уроки рисования» в строке поиска Pinterest и посмотрите, сколько результатов отобразится.У кого-то вроде artgirl67 есть доска с 966 уроками «Как рисовать». Это всего лишь один любитель рисования. Pinterest — это стартовая площадка для большего.

Pinterest — это визуальный шведский стол. В 2016 году у социальной сети более 150 миллионов активных пользователей в месяц. И, поскольку это конклав для креативщиков, вы можете рассчитывать найти ссылки на учебные пособия по рисованию, которые вы можете проверить с первого взгляда. Просто не забудьте следовать этим советам по поиску на Pinterest, чтобы найти самые интересные пины, которые вам нужны.

Уникальная особенность: Создайте свой собственный список воспроизведения из почти бесконечного каталога.

Переварите это — треть всех пользователей Интернета на YouTube. Это один миллиард, и это количество неумолимо. Но сколько людей создают настоящие художественные каналы, у которых вы можете учиться? Но, как вы хорошо знаете, на YouTube можно чему угодно научиться, и эти фантастические каналы о навыках рисования — лишь кончик кисти.

Воспользуйтесь возможностями автопредложений в поле поиска.Например, «пошаговые уроки рисования для начинающих» — лучшая ключевая фраза, чем просто «уроки рисования». Даже в первом случае вы получите почти 4 миллиона результатов.

Превратите себя в художника

Все мы когда-то были художниками. На пути к взрослой жизни наши карандаши были забыты. Благодаря Интернету все мы можем вернуться к этому навыку. Просто рисунок — это глаз и рука. Преимуществ много. Привычка рисовать сразу же улучшит ваши наблюдательные навыки…и эта творческая привычка может сделать вас более счастливым человеком.

Чтобы продолжить обучение, ознакомьтесь с этими мобильными приложениями, которые делают изучение истории более увлекательным.

12 ненужных программ и приложений Windows, которые следует удалить

Хотите знать, какие приложения для Windows 10 удалить? Вот несколько ненужных приложений, программ и вредоносного ПО для Windows 10, которые вам следует удалить.

Читать далее

Об авторе Сайкат Басу (Опубликовано 1542 статей)

Сайкат Басу — заместитель редактора по Интернету, Windows и производительности.Избавившись от грязи MBA и проработав десять лет в маркетинге, он теперь увлечен тем, что помогает другим улучшить свои навыки рассказывания историй. Он следит за пропавшей оксфордской запятой и ненавидит плохие скриншоты. Но идеи фотографии, фотошопа и производительности успокаивают его душу.

Более От Сайката Басу

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Веселых и простых уроков рисования для детей

Наш летний график домашнего обучения имеет тенденцию немного расслабляться, мы по-прежнему изучаем все предметы в летние месяцы, но гораздо более расслабленно и не с жестким курсом.Как семья, обучающаяся на дому, мы всегда готовы к приключениям, а это значит, что нам нравятся автомобильные поездки по всему штату Мэн. При этом то, что мы используем для летнего домашнего обучения, должно обеспечивать легкое обучение на ходу.

Недавно я поделился с вами, что я не был художником и что я нашел лучшую программу начального обучения искусству для моей любящей искусство дочери. В этом году она прекрасно провела время на уроках рисования, и, поскольку она очень любит искусство, я знал, что мне нужно найти что-то, что она могла бы продолжать использовать на досуге в течение летних месяцев обучения на дому.

Найти художественную программу, которую можно было бы использовать в качестве нехудожественной мамы, обучающейся на дому, очень сложно. Я не умею рисовать. Я не умею рисовать. Я не скульптор. Я люблю искусство и очень ценю талант, просто не умею творить. Это делает покупку учебной программы по искусству очень сложной задачей, потому что мои способности художника ограничены рисованием уток с заглавной буквы «S» курсивом, а мои палки выглядят лучше, чем арахисовые люди, которых моя мама пыталась научить меня рисовать.

Чтобы сделать поиск художественной программы для нашей домашней школы еще более сложной задачей, двое моих детей — полные противоположности, когда дело доходит до искусства.Моя дочь любит искусство, поэтому я продолжаю искать и находить учебные программы по искусству, которые будут вдохновлять и побуждать ее стать художником, которым она мечтает стать. Мой сын не артистичен, как я, поэтому найти учебную программу по искусству, которая ему по крайней мере понравится, так же сложно, как и найти ту, которая не требует от меня быть художником, чтобы преподавать ее. Я так взволнована нашей летней программой обучения искусству, потому что она нравится обоим моим детям!

The Draw It! серия художественных инструкций от Dover Publications включает 4 книги; Животные, принцессы, русалки и феи, морская жизнь и динозавры.В каждой книге вы найдете уроки рисования, состоящие из 4 простых шагов! На первом этапе ваши ученики нарисуют основную форму, второй шаг включает в себя такие части, как лицо, руки или глаза, на третьем шаге ваш ученик завершит рисунок, а на четвертом шаге ваш ученик может добавить такие детали, как; пальцы, усы и полосы.

Моя дочь выбрала «Морскую жизнь», а ее рисуют принцессы, русалки и феи! учебники по искусству для использования в течение лета.Ей нравится, что они разбивают каждый урок рисования на 4 простых шага и что последний шаг включает в себя все забавные детали, которые она любит добавлять в свои собственные работы!

Неудивительно, что моему сыну понадобились учебники по рисованию животных и динозавров для своего летнего урока рисования. Ему нравится, что за каждым уроком рисования легко следовать нехудожественным ученикам, таким как он, и, как правило, последователям, ему нравятся добавленные подсказки на каждой странице рисования. Мы уже отлично провели время, ознакомившись с этими забавными учебниками по искусству, хотя технически лето еще не наступило! Мне нравилось сидеть рядом с моими детьми, когда каждый из них начал рисовать свои первые два варианта.

Мой сын решил нарисовать попугая из книги «Животные», потому что в настоящее время он проводит единичное исследование «Пиратов». Еще он нарисовал ругопа из книги «Динозавры», потому что подумал, что это круто!

Моя дочь решила нарисовать рыбу-ангела из книги «Морская жизнь», потому что они напоминают ей о небесах. Еще она нарисовала принцессу Бетани из книги «Принцессы, русалки и феи», потому что у них один и тот же тип волос — супер кудрявые!

Dover Publications празднует 75-летие предоставления книг по необычайной цене, и я рад сообщить, что, будучи круглогодичным читателем , вы можете сэкономить 25% на своем заказе, используя этот код -> WHBS ! Моя мама использовала их ресурсы для домашнего обучения для моих братьев и меня, а теперь я использую их для своих детей.У них есть не только Draw It! учебники по искусству, но в них также есть качественная литература, книжки-раскраски и многое другое, что вы можете использовать для домашнего обучения!

Какие у вас любимые ресурсы по обучению рисованию как мамы на дому?

.