Рисунки профессионалов: Крутые рисунки профессионалов (25 фото) » Папик.Про

Добавление или изменение эффекта для рисунка

Добавление эффекта к рисунку

1. Выберите рисунок, для которого вы хотите добавить или изменить эффект.

   Примечание: Чтобы добавить один и тот же эффект в несколько рисунков, щелкните первый рисунок и затем, нажав и удерживая клавишу CTRL, щелкните другие рисунки. Если вы используете Word, необходимо скопировать рисунки на полотно, если их там еще нет. Откройте вкладку Вставка, щелкните значок Фигуры и выберите пункт Новое полотно. (После добавления или изменения эффекта необходимо вернуть рисунки обратно в исходное место в документе.)

2. На панели Работа с рисунками на вкладке Формат в группе Стили рисунков щелкните Эффекты для рисунка.

3. Наведите указатель мыши на один из параметров Эффекты для рисунка, чтобы отобразить меню различных способов применения каждого эффекта. При наведении указателя мыши на один из эффектов в меню, он отображается как рисунок для предварительного просмотра в документе.

   Примечания: 

   • Чтобы настроить добавляемый эффект, нажмите кнопку Параметры в нижней части меню каждого эффекта. Например, в меню Тень щелкните

     Параметры тени для выполнения пользовательских настроек для эффекта тени.

   • Если вкладка Работа с рисунками или Формат не отображается, дважды щелкните рисунок, чтобы убедиться, что он выбран. Если рядом с именем файла в верхней части окна программы отображаются слова [Режим совместимости], сохраните документ в формате DOCX или XLSX (вместо прежнего формата файла DOC или XLS) и попробуйте еще раз.

Удаление эффекта из рисунка

Для каждой категории эффектов рисунка <параметр>в верхней части меню. Выберите этот параметр, чтобы отключить эффект, который вам не нужен.

Например, чтобы удалить тень, на указателе на пункт Эффекты для

рисунка > Тень > Нет тени.

1. Выберите рисунок, для которого нужно удалить эффект.

2. В группе Средства работы срисунками на вкладке Формат в группе Стили рисунков выберите Эффекты для рисунков.

3. Выберите категорию Эффекты для рисунка, которую вы хотите удалить. В меню первым вариантом является Без <эффектов>(например, Без тени или Без отражения). Выберите этот параметр, чтобы удалить из рисунка такие эффекты.

Важно:  Office 2010 больше не поддерживается. Перейдите на Microsoft 365, чтобы работать удаленно с любого устройства и продолжать получать поддержку.

Обновить

1. Щелкните рисунок, для которого вы хотите добавить или изменить эффект.

   Примечание: Чтобы добавить один и тот же эффект в несколько рисунков, щелкните первый рисунок и затем, нажав и удерживая клавишу CTRL, щелкните другие рисунки. При использовании Word нужно скопировать рисунки на полотно, если их там еще нет. Откройте вкладку Вставка, щелкните значок Фигуры и выберите пункт Новое полотно. (После добавления или изменения эффекта необходимо вернуть рисунки обратно в исходное место в документе.)

2. На панели Работа с рисунками на вкладке Формат в группе Стили рисунков щелкните Эффекты для рисунка.

   Если вкладка Работа с рисунками или Формат не отображается, дважды щелкните рисунок, чтобы убедиться, что он выбран. Если рядом с именем файла в верхней части окна программы отображаются слова [Режим совместимости], сохраните документ в формате DOCX или XLSX (вместо прежнего формата файла DOC или XLS) и попробуйте еще раз.

3. Выполните одно или несколько из указанных ниже действий.

   • Чтобы добавить или изменить встроенную комбинацию эффектов, наведите указатель на пункт

     Заготовка и затем щелкните нужный эффект.

     Для настройки встроенного эффекта щелкните Параметры объема и измените необходимые параметры.

   • Чтобы добавить или изменить тень, наведите указатель на пункт Тень и затем щелкните нужную тень.

     Для настройки тени щелкните Варианты тени и измените необходимые параметры.

   • Чтобы добавить или изменить отражение, наведите указатель на пункт Отражение и затем щелкните нужный вариант отражения.

     Для настройки отражения щелкните Параметры отражения и измените необходимые параметры.

   • Чтобы добавить или изменить свечение, наведите указатель на пункт Свечение и затем щелкните нужный вариант свечения.

     Для настройки цветов свечения выберите команду Другие цвета свечения, а затем выберите необходимый цвет. Для изменения цвета, который не входит в Цвета темы, выберите команду Дополнительные цвета, а затем выберите необходимый цвет на вкладке Стандартная или создайте собственный цвет на вкладке Спектр. Пользовательские цвета и цвета на вкладке Стандартная не обновляются при последующем изменении тема документа.

     Для настройки вариантов свечения щелкните Параметры свечения и измените необходимые параметры.

   • Для добавления или изменения сглаживания щелкните Сглаживание, а затем выберите нужную степень сглаживания.

     Для настройки сглаживания щелкните Параметры сглаживания и измените необходимые параметры.

   • Чтобы добавить или изменить рельеф, наведите указатель на пункт Рельеф и затем щелкните нужный рельеф.

     Для настройки рельефа щелкните Параметры объема и измените необходимые параметры.

   • Чтобы добавить или изменить поворот объемной фигуры, наведите указатель на пункт Поворот объемной фигуры и затем щелкните нужный вариант поворота.

     Для настройки поворота выберите команду Параметры поворота объемной фигуры и измените необходимые параметры.

Удаление эффекта из рисунка

Для каждой категории эффектов рисунка <параметр>в верхней части меню. Выберите этот параметр, чтобы отключить эффект, который вам не нужен.

Например, чтобы удалить тень, на указателе на пункт Эффекты для рисунка > Тень > Нет тени.

1. Выберите рисунок, для которого нужно удалить эффект.

2. В группе Средства работы срисунками на вкладке Формат в группе Стили рисунков выберите Эффекты для рисунков.

3. Выберите категорию Эффекты для рисунка, которую вы хотите удалить. В меню первым вариантом является Без <эффектов>(например, Без тени или

   Без отражения). Выберите этот параметр, чтобы удалить из рисунка такие эффекты.

Выполните любое из описанных ниже действий.

Быстрое применение стиля

1. Щелкните рисунок и откройте вкладку Формат рисунка.

2. Нажмите кнопку Быстрыестили и выберите нужный стиль.

Добавление или изменение тени, отражения, свечения, краев, обволоки или поворота с трех градусов

1. Щелкните рисунок и откройте вкладку

   Формат рисунка.

2. Щелкните Эффектыдля рисунка , наведите указатель мыши на тип эффекта и выберите нужный эффект.

3. Чтобы настроить эффект, нажмите кнопку Параметры в нижней части меню эффекта.

Дополнительные сведения

Вставка рисунков

Важно:  Microsoft Office для Mac 2011 больше не поддерживается. Перейдите на Microsoft 365, чтобы работать удаленно с любого устройства и продолжать получать поддержку.

Обновить

Выполните любое из описанных ниже действий.

Применение и изменение стиля

1. Щелкните рисунок и откройте вкладку Формат рисунка.

2. В разделе Стили рисунков выберите нужный стиль.

   Чтобы просмотреть другие стили, наведите курсор на интересующий вас элемент и щелкните .

Добавление и изменение тени, отражения, свечения, багетной рамки или объемного вращения

1. Щелкните рисунок и откройте вкладку Формат рисунка.

2. В разделе Стили рисунков нажмите кнопку Эффекты, наведите указатель на тип эффекта и выберите нужный вариант.

3. Для тонкой настройки эффекта в разделе Стили рисунков нажмите кнопку Эффекты, наведите указатель на тип эффекта и выберите пункт Параметры [название эффекта].

Дополнительные материалы

Изменение цвета, прозрачности или перекрашивание рисунка

Удаление фона рисунка

ПОМОГИТЕ ПОЖАЙЛУСТА, ОЧЕНЬ НАДОРассмотрите рисунки. Как пользуются предметами профессионалы?

напиши точку и подучи баллы .​

Прочитайте текст. Что нового вы узнали о пользе воды для человека? Где можно ещё использовать энергию воды? Используем энергию водыПредлагаем с_здать … источ_ник водной энергии. Для этого понадобятся следующие материалы: стеклянная ёмкость, квадрат из картона, спица, пластиковые лопасти, плас_лин, дырокол, ножницы, заготовки из плотной бумаги для выр_зания держателя для спицы, ско_ч, проч_ная нитка длиной 40-50 см, вода в бутылке. Дыроколом пр_биваем отверстия в заготовках из плотной бумаги, крепим их ско_чем на противоположных сторонах квадрата из к_ртона, который п_мещаем на стеклянную ёмкость.С помощью пласт_лина на спицу крепим лопасти на расстоянии 1-2 сантиметра и нитку. К концу нитки можно прив_зать небольшой груз_к. Кладём, спицу г_риз_нтально и пр_деваем её в к_ртонные отверстия. Лопасти должны свободно вр_щаться. Одной рукой придерживаем спицу, другой-льем на лопасти воду из бутылки. Лопасти вращаются, нить н_матывается.Это простое устройство дем_нстрирует принцип р_боты больших и малых электростанций.​

лексический разбор слов рукавица и узелок​

Васнецов сочинение,помогите

помогите пожалуйста, прошу, сударь ли ты прекрасный или же дама ненаглядная​

ПОМОГИТЕ РЕШИТЬ ЗАДАНИЕ, ОООООЧЕНЬ СРОЧНО!!!! ДАЮ 10 БАЛЛОВ!!!

Образуйте от глаголов действительные причастия настоящего времени,а затем прошедшего времени.Выделите суффиксы.​

помогите пожалуйста срочно​

ПисьмоЗадание: Напишите эссе на одну из предложенных тем. объём письменной работы теория 140-160 слов. выразите своё отношение. соблюдайте морфологиче … ские и пунктуальные нормы. Пишите в соответствии с нормами языка. Используйте простые и сложные предложения. соответствующие ситуации письменного общения. 1. Почему нарушен баланс в природе. 2. Как сохранить ресурсы планеты Земля. всего баллов [10] ​

Подготовить сообшение о происхождении данных слов: боржоми, кашермир, панама, сибарит, ампер, ватт, силуэт

Профессиональные рисунки по клеточкам. Рисование по клеточкам

Красиво рисовать — могут единицы! А тем, у кого нет особенных способностей – о рисовании остается только мечтать! Ну и любоваться чужими рисунками, конечно же! Еще совсем недавно – так и было! Но теперь – все изменилось, потому что с помощью клеточек любой из нас сможет нарисовать красивую картину! Да-да! Рисунки по клеточкам сложные и большие – ничем не уступают по красоте настоящим картинам!

В детстве многие мечтают стать настоящим художником! Это же так здорово – рисовать красивые рисунки, дарить их своим друзьям и близким! Увы, не всем даны способности и таланты, поэтому чаще всего, в будущем приходится выбирать совсем другие профессии! А на красивые картины – любоваться на выставках! Но сегодня – все изменилось. И нарисовать их сможет каждый! Ведь теперь есть картинки по клеточкам!

Отсчитав нужное количество клеточек и закрасив их в определенный цвет, вы сможете нарисовать красивый портрет, пейзаж, любимого персонажа или целый сюжет! Вам потребуется немало терпения и внимательности, но результат того стоит! Для больших рисунков лучше всего подойдет миллиметровая бумага, но можно использовать и обычные листы в клетку, склеив их в один большой лист! Хотите попробовать нарисовать настоящую большую картину?

С помощью клеточек можно нарисовать все, что угодно. В тетради или блокноте – небольшие рисунки цветов, животных или любимых персонажей, на большом тетрадном листе – красивую композицию, а на листе миллиметровой бумаги – даже огромный натюрморт или портрет! Все зависит только от сложности выбранного вами образца для перерисовки. Конечно, начинать сразу с огромных картин – не стоит, но если постараться, можно очень быстро перейти от самых простых картинок к гораздо более сложным!

Более сложные рисунки подойдут тем кто уже натренировался на и рисунках по клеточкам, и желает попробовать нарисовать что-то более сложное. В нашей галерее представлены как портреты так и и просто классные рисунки по клеточкам для срисовки в тетради.

Для более сложных рисунков лучше подойдёт миллиметровая бумага.

В Живую это выглядит примерно вот так:

А здесь вы можете заказать классный портрет с использованием технологии флип-арт.
Технология флип-арт, это рисование с использованием красок и трафарета.

Не каждому удалось окончить художественную школу, чтобы научиться технике рисования. Если хотите сделать креативную открытку или заполнить дневник оригинальными рисунками, освойте рисование по клеточкам. Маленькие картинки по клеточкам смогут сделать даже новички. Главное, купить тетрадку для математики со светлой бумагой.

Как рисовать по клеточкам

Многие любят разгадывать японские кроссворды, в основу которых положено рисование по клеточкам. Если у вас есть готовые разгаданные кроссворды или ответы к ним, то сможете просто перерисовать в свою тетрадку большие фигуры.

Самый хороший способ использовать готовые схемы, которые были специально разработаны для тех, кто не умеет рисовать. Вы можете закрашивать по схеме клеточки в собственной тетради, а потом удивлять красивыми изображениями близких и родных.

Среди шаблонов вы найдете

Оригинально смотрятся фрукты по клеточкам . Если хорошо закрасить рисунок яркими фломастерами, то потом можно его вырезать и использовать для декора интерьера или украшения аппликации.

Хотите сделать открытку или описать в своем дневнике романтическую историю, тогда нарисуйте сердечко по клеткам.

Конфетки, букетики, цветочки – все это можно нарисовать по клеточкам.

Если вы освоите принцип, то потом сможете изображать все, что угодно в своей собственной тетради.

Хотите придумать свой собственный рисунок? Тогда сделайте легкую зарисовку, а потом начинайте превращать ее в рисунок по клеточкам. Начинать лучше всего с контура. Потом можете выделять мелкие детали. Не забудьте отметить, каким цветом, какая деталь должна быть выделена, чтобы рисунок получится ярким и красивым.

3D-рисунки по клеточкам – это хороший способ провести интересно досуг и реализовать свои творческие способности.

Вы еще ни разу не рисовали по клеточкам? Тогда обязательно попробуйте. Это занятие придется по душе как маленьким детям, так и взрослым. Специалисты отметили, что это хобби развивает творческое мышление, координацию движений при письме, концентрацию внимания и логику. Проводите досуг с пользой, выдумывая новые 3Д схемы простые и сложные для рисования по клеточкам.

Сложный рисунок по клеточкам

Предлагаем фото нескольких популярных схем для начинающих

4.7 (93.8%) 158 votes

Рисунки по клеточкам или пиксель арт очень популярный вид искусства у школьников и студентов. На нудных лекциях рисунки по клеточкам спасают от скуки.Прототипом рисования по клеткам послужило вышивание крестиком, где на канве, ткани размеченной клеточками, наносили рисунок крестиком. Все мы были когда-то студентами и школьниками и рисовали от скуки разные картинки в клеточках, каково же было мое удивление, когда я узнал, что это практически искусство со своими шедеврами и гениями. Я стал изучать вопрос подробнее и вот что из этого вышло…

На чем рисовать рисунки по клеточкам

Это искусство доступно любому, главное следовать четко по клеточкам. Для нанесения изображения идеально подходят школьные тетради, размер их квадратиков 5х5 мм, а самой тетради 205 мм на 165 мм. На данный момент у художников по клеточкам набирают популярность пружинные тетради-блокноты с листом формата А4, размер этого блокнота 280мм на 205мм.

Профессиональные художники творят свои шедевры на миллиметровках (чертежной бумаге), вот уж где места разгуляться. Единственный минус миллиметровой бумаги её бледно зеленый цвет, который не заметен, когда вы зарисовываете цветными ручками.
Выбрав тетрадь для рисования, обратите внимание на плотность бумаги, от её плотности зависит качество вашего рисунка по клеточкам, будет ли он проступать на изнаночную сторону листа. Идеальная плотность листа не меньше 50г/метр.кв.

Чем рисовать рисунки по клеточкам

Для раскрашивания рисунков по клеточкам не нужны никакие специальные инструменты, подойдут любые карандаши и ручки. Монохромные картины это очень здорово, но так хочется добавить в жизни красок. Для того, чтоб краски стали разнообразными, зайдите в канцелярский магазин и выбирайте все что душе угодно, гелевые ручки, масляные, шариковые.

Шариковые ручки для пиксель арт

Фломастеры для рисунков по клеточкам

Если же вы любите рисовать фломастерами, ваше право, расцветка фломастеров очень богата. Стоит помнить, что фломастеры делятся на две группы: спиртовые и водные, водные безопасней, но они могут размочить бумагу. Спиртовые также могут размачивать бумагу, еще и запах сильно на любителя.

Карандаши для рисунков по клеточкам

Карандаши, еще один из видов зарисовывающих приспособлений. Карандаши не исключение в разнообразии видов, они бывают пластиковыми, восковыми, деревянными и акварельными. Деревянными мы рисуем с раннего детства, и знаем, что они часто ломают грифель. Пластиковые и восковые ломаются реже, но они более толстые, что будет менее удобно в рисовании. Об акварельных карандашах не может быть и речи, так как после закрашивания карандашом нужно покрывать рисунок увлажненной кисточкой, а это недопустимо для тетрадных листов.

Посмотрите видео о том, как просто рисовать рисунки по клеточкам и как красиво может быть в результате:

Еще несколько схем рисунков, которые мне понравились:

Точечная графика — технология пиксель арт

В том, какие нужны принадлежности, мы разобрались, теперь познакомимся с технологией. Технология пиксель арта очень проста, это точечная графика.

Перед тем, как приступить к рассмотрению способов пиксель арта, вернемся в детство 80х -90х годов. Конечно, те, кто рос в постсоветское время, помнит 8-ми битные видеоигры, игровая графика, которых, построена на пиксельной графике.

Лучший способ освоить, что-либо это практика, давайте попробуем освоить пиксель арт:

Возьмем черную и красную масляную ручку, и тетрадный лист в клеточку.

Для начала сделаем простенький рисунок. Посчитаем клетки, определим контур и разукрасим согласно цветам.

К примеру, нарисуем сердечко:

1. Берем листик в клетку и ручку с черной пастой, ставим 3 точки, как на рисунке, точки помечают, какие клетки будут закрашены черным.

2. Рисуем линии, обозначающие контуры рисунка.

3. Отметим по три точки с каждой стороны, смотри рисунок.

4. Двумя линиями отметим область рисунка.

5. Поставим еще по одной точке с каждой стороны и пролинеем границы под верхними точками.

6. По вертикали нарисуем 8 точек и по 4 точки с обеих сторон, так как изображено на рисунке ниже.
   
7. Проведя вертикальные линии, так как показано на рисунке, мы полностью укажем границы рисунка.
   
8. Таким же образом отметим нижнюю часть сердца слева и справа.

9. Обводим клетки, так как на нашем изображении.

10. Следующее, что мы должны сделать, это закрасить красной ручкой внутреннюю часть сердца, оставив блик света не закрашенным.

11. И последнее, черной ручкой заштрихуем клетки, помеченные точками. Теперь вы научились рисовать восьмибитные картинки.

Если вам кажется, что большие и объемные картинки не для вас, стоит попробовать нарисовать фотографию из интернета. Испугались? Не стоит.

Возьмите

• черную ручку,
• карандаши,
• тетрадь в клеточку,
• компьютер,
• фотографию или картинку из интернета
• программу фотошоп.

Для нанесения объемных рисунков нам нужно посчитать количество клеток, которые будут закрашены. Довольно трудно не ошибиться на больших количествах. Еще обязательно подберите оттенки цветов схожие с исходным изображением.
Итак, действуем:

Дам один совет, который очень мне помогает, если у вас есть цветной принтер, распечатайте рисунок, если нет, не страшно. Прочертите сетку по 10 клеток более жирным контуром. На напечатанном листе с помощью линейки и контрастной ручки, если распечатать негде, то можно открыть изображение в Paint.
Творческих вам успехов.

Научиться рисовать рисунки по клеточкам может практически любой человек. Никаких особенных навыков и инструментов для этого не нужно. Достаточно запастись временем, обычной школьной тетрадью и простым карандашом с острым грифелем. Новичкам лучше первое время не использовать ручку, поскольку в случае ошибки ее нельзя будет стереть.

Правила рисования по клеточкам

Это интересно: Уроки гуашью для начинающих поэтапно: рисуем цветы и пейзаж + 100 ФОТО

Рисование полезно как для взрослых, так и для детей. Этот процесс развивает мелкую моторику пальцем, учит концентрации и дарит спокойствие. Не обязательно рисовать на уровне мастера, но в данной статье будут разобраны варианты обучения профессиональному и стилизованному рисованию.

Пример простых и сложных рисунков, нарисованных по тетрадным клеточкам:

Как правило, для начала нужно сделать обводку рисунка черным или коричневым цветом. Потом определенные фрагменты нужно заполнить цветом. Стандартный размер 1 клетки в тетради — 5 на 5 мм. Есть тетради с крупными клетками для первоклассников и второклассников. Они идеально подходят для новичков.

Любители рисовать по клеточкам очень часто пользуются маркерами, а не карандашами. Почему? Так рисунок получается более ярким, «сочным». Плохие маркеры или же простые фломастеры могут течь, что особенно некстати, когда человек только учится рисовать. Поэтому лучше сразу покупать маркеры для рисования или скетчинга в специализированных магазинах.

Скетчинг – это разновидность очень быстрого рисования. По сути, с помощью данной техники можно делать очень стильные и красивые рисунки. Самое главное – иметь необходимые навыки. Скетчинг производится профессиональными качественными инструментами.

Поэтапная инструкция: с чего начать?

Как рисовать? Нужно выбрать любое понравившееся изображение. Для начала лучше выбирать простые схемы. Довольно легко рисовать сердце, геометрические фигуры, овощи и фрукты.

Отсчитайте нужное количество клеток (ориентируйтесь на выбранное изображение). Далее необходимо проставьте точки по одной стороне контура будущего рисунка.

Точки нужно ставить поэтапно, в противном случае можно ошибиться.

Точки проставлены. Нужно начинать делать обводку.

Не обязательно пытаться вырисовывать идеально прямые линии. Рисование по клеткам не должно быть сложным и муторным, напротив — этот процесс должен приносить удовольствие.

После обводки мы закрашиваем столбик. На примере данного рисунка можно сделать что угодно, поэтому повторять его не обязательно. Самое главное — понять, как устроен процесс рисования по клеточкам.

Приложите палец и снова отсчитайте нужное количество клеток.

Снова проставьте точки-ориентиры. В данном случае человек закрашивает 4 ряда клеток — вы же должны ориентироваться на свой рисунок.

Проставили точки – и закрашиваем их.

При необходимости можно закрашивать отдельные клетки. Как на примере рисунка 9.

Продолжаем рисовать

Уже четко проглядывается контур будущего рисунка.

Проставляет ещё 9 точек параллельно уже закрашенной линии. Делает обводку, закрашивает

В данном случае можно наблюдать рисование лесенкой. Огромный плюс заключается в том, что такую схему легко повторить.

Закрашено еще несколько клеточек, и вот уже вырисовывается будущая картинка

Это — сердце. Его можно нарисовать отдельно, сделать более крупным. Схема уже продемонстрирована в данной инструкции.

Завершающий этап. Заполнение цветом.

На примере данной инструкции можно убедиться в том, что рисование по клеткам — это просто. И, стоит отметить, что автор приведенного рисунка не особо старался сделать все аккуратно. Поэтому не стоит особо волноваться из-за маленьких ошибок, впоследствии они будут закрашены, и общая картина получится именно такой, какой вы хотите ее видеть.

Рисование на асфальте

Когда речь идет о рисовании на асфальте, многим приходят в голову детские картинки — домики, солнышки, цветочки. Но на самом деле многие художники мира специализируются на объемных 3D-картинах. И их они нередко рисуют именно на асфальте, чтобы впечатлить прохожих и заявить о себе.

Таких художников называют мастерами оптических иллюзий. Действительно, с первого взгляда сложно отличить некоторые картины от реальности. Естественно, чтобы нарисовать подобное, нужно очень много опыта — и практического, и теоретического.

Зачастую различные крупные холдинги заказывают у таких художников работы. Подобная деятельность очень хорошо оплачивается.

Как рисовать объемные картины: теория и практика

Для начала нужно сделать набросок на бумаге. Естественно, нужно знать основы рисования, в частности — академического. Начинать стоит с простых форм, геометрических фигур.

3D-изображение «оживает» при смене угла зрения. То есть, если посмотреть на картину, например, сверху, то она будет казаться объемной. При этом если взглянуть на нее снизу или сбоку, то она снова станет обычным плоским рисунком. В этом заключается фишка 3D-изображений.

Объемный рисунок — перспектива с искаженным углом зрения

Инструменты, которые понадобятся:

• карандаши с грифелями различной жесткости;
• ластик;
• лист формата A4;
• настольная лампа;
• любой предмет (тот, который вы будете рисовать).

Естественно, нужно брать что-то простое — например, тот же ластик. Его необходимо положить на чистый лист, после чего включить настольную лампу и направить ее свет на бумагу. Что должно получиться после выполнения этих действий? Предмет начнет отбрасывать тень, которую можно будет впоследствии обрисовать.

Вот так это выглядит на практике. Предмет отбрасывает тень, которая по итогам становится подсказкой для художника.

Подобные хитрости можно использовать новичкам. Но, по сути, для рисования сложных объемных картин, придется выучить всю теорию, которую проходят в художественных школах.

Игра теней и света является очень важной, поскольку именно она вкупе с обманом зрения делает рисунок объемным. Тени должны быть мягкими, растушеванными.

В самом начале нужно выбрать угол зрения. То есть, ракурс, с которого человек будет смотреть на рисунок. Угол зрения в процессе рисования менять нельзя, иначе не будет иллюзии объемности изображения.

Положение глаз или же ракурс — основа перспективы

Для большего эффекта можно менять положение листа. Не обязательно, чтобы он лежал прямо, даже лучше, если будет наискосок.

Правильное положение листа для достижения эффекта «обмана зрения»

Дальнейшие действия интуитивно понятны. Выбранный предмет нужно обвести со всех сторон. В итоге у вас будет контур будущего рисунка.

После обводки нужно опять поместить предмет на лист. Нужно обозначить все его углы. Для начала можно просто поставить точки, которые будут обозначать положение углов.

Прищурьтесь и посмотрите на предмет. Так будет проще обозначить углы.

В итоге должно получиться нечто подобное. На данной картинке контур будущего рисунка

Можно постоянно прикладывать выбранный предмет к бумаге. Так вы сможете убедиться в том, что все делаете правильно или же найти и исправить ошибку.

На практике это выглядит так. Черным цветом отмечены нарисованные грани

При ближнем рассмотрении

Теперь нужно стереть внутренний прямоугольник. Тут довольно интересный момент, поскольку внутренние грани нужны только для построения 3D.

Теперь нужно наметить тень. Для этого свет лампы следует направить прямо на предмет.

Работа с тенью

Тень необходимо аккуратно обвести. Это важный момент, все контуры нужно намечать не слишком сильно . Достаточно того, что они заметны вам.

Закон световоздушной перспективы: тень получится двойная. На картинке вы можете увидеть, что у нее есть более светлая и более темная часть. Это также нужно обозначить на бумаге. Тень делится на две части: тень и полутень.

Далее штрихуем. Для этого нужно воспользоваться правилом градации тени. Предмет нужно поставить рядом с рисунком и внимательно его рассмотреть. Где у предмета самые светлые тени, а где самые темные? Это должно быть отображено на рисунке.

Штрихуем очень аккуратно. Нужно стараться добиться эффекта растушеванной штриховки.

Приступаем к растушевке

Как растушевывать? На самом деле это можно сделать пальцем или мятым листком бумаги. Тушевка пальцем будет удобнее для новичков.

Как увидеть где у предмета темные стороны, а где светлые? Для этого нужно посмотреть на него, прищурившись.

Там, где тон светлее, чем лист, нужно добавить цвета именно листу

После этого мы обозначаем тень с помощью легкой штриховки. Изначально основная тень должна быть такой же мягкой, как и полутень. Потом мы придадим ей более темную окраску. Не забывайте все растушевывать.

После этого нужно снова положить предмет на рисунок. Необходимо обозначить внутреннюю тень (наиболее темную) и внешнюю полутень. Их можно отделить друг от друга легким контуром. Далее нужно заштриховать внутреннюю тень, тем самым придав ей более темный оттенок.

Добавляем несколько линий и штрихов, после чего наш рисунок оживает

Ничего сложного в данной технике нет. Единственный минус — это то, что она отнимает много времени. Но этот минус в принципе относится ко всем разновидностям изобразительного искусства.

Посмотрите видео по теме 3D-рисунков. С помощью этого ролика вы сможете нарисовать объемную бабочку.

ВИДЕО: Рисуем бабочку

Как нарисовать бабочку в 3d

Как нарисовать бабочку в 3d. Иллюзия объема БЕЗ КАМЕРЫ и под любыми углами!!!

(11 оценок, среднее: 4,09 из 5)

Дорогие пользователи, а так же гости нашего сайта, сегодня мы с вами рассмотрим технологию рисования рисунки по клеточкам .

Наверное, каждый из нас закрашивал клеточки на полях школьных тетрадей. У кого-то из этого всего получались интересные орнаменты, кто-то писал таким образом тексты, но далеко не всем известна технология рисования рисунков по тетрадным клеточкам , которую мы рассмотрим в этом уроке.

Если хотите усовершенствовать свой навык рисования обязательно прочитайте статью рисунки карандашом. Нужен ли особый талант?

Что такое рисунки по клеточкам?

Рисунки по клеточкам это вид изобразительного искусства, в котором используется пиксельная (точечная) графика. В зависимости от сложности такого изображения увеличивается его площадь и количество пикселей (в нашем случае – клеток), которые закрашиваются. Чем больше будет площадь изображения, тем выше будет реалистичность изображения при осмотре с дальнего расстояния.

Давайте рассмотрим один из примеров таких работ:

Как вы сами можете заметить, если смотреть на картинку издали – мы видим чёткое изображение, но если приблизиться – наблюдаем отдельные закрашенные квадратики. Это вариант более сложных , который мы рассмотрим чуть позже.

А сейчас давайте немного окунёмся в историю.

Косички по клеточкам (видео)

Какой след рисунки п

о тетрадным клеткам оставили в истории?

Безусловно, каждый из нас, чьё детство прошло в 80-е или 90-е, даст ответ на этот вопрос. И ответ на него простой – видеоигры!

Все мы помним легендарные игры из нашего детства: Марио, «танчики», Pacman, Donkey Kong и многие другие. Об этих играх знают и наши дети, но в курсе ли они, что Марио не всегда был трёхмерным?

В наше детство игры были 8-битными, и даже самые красочные пейзажи составлялись по технологии пиксельной графики. Используя эту же технологию, рисуются рисунки по тетрадным клеткам . И кто знает, может быть, легендарный Марио или Donkey Kong тоже когда-то были просто рисунками на полях школьной тетради?

Давайте и мы с вами попробуем нарисовать наш первый рисунок по тетрадным клеткам, и кто знает, может быть, он вдохновит вас на что-то такое, что перевернёт наш мир, как когда-то его перевернуло появление видеоигр.

Что необходимо для рисования простых рисунков по тетрадным клеткам?

Для рисования простых рисунков по клеткам нам понадобятся:

1. Чёрная гелиевая ручка
2. Фломастеры

Как нарисовать простой рисунок по тетрадным клеткам?

В рисовании простых рисунков по тетрадным клеткам нет ничего сложного. Всё что вам нужно – посчитать клеточки, начертить контур и закрасить рисунок в соответствии с оригиналом. Давайте рассмотрим это подробнее на примере сердечка.

1. Возьмите тетрадный лист и чёрную гелиевую ручку, поставьте три крестика так, как это показано на рисунке. Крестики будут означать то, что эти квадратики мы будем закрашивать чёрным цветом.

1. Далее нарисуйте линии, которые обозначат границы нашего рисунка в этой области.

1. Поставим ещё 6 крестиков сверху, по три крестика с каждой стороны. Обратите внимание на отступы, считайте клеточки, которые нужно оставить пустыми.

1. Проведём ещё 2 линии, чтобы обозначить границы рисунка.

5. Поставим ещё по крестику слева и справа, а так же проведём горизонтальную линию под верхними крестиками, обозначая границы в этом месте. Сделайте это так, как показано на рисунке.

6. Проставим 8 крестиков по вертикали, по 4 крестика с каждой стороны, так как это изображено на следующем рисунке.

7. Проведём вертикальную линию слева, а так же линии сверху, так как это сделано на рисунке. Этим мы полностью обозначим верхнюю границу нашего сердечка.

9. И сделаем то же самое с правой половиной сердечка.

10.Теперь нам осталось обозначить границы сердечка по всему его периметру, так как это сделано на рисунках ниже. Наш рисунок уже напоминает сердечко, однако, это ещё не всё. Теперь мы должны закрасить наше сердечко, чтобы оно приобрело готовый вид.

11. Закрасим внутреннюю часть сердечка красным фломастером, но оставим три клеточки белыми в левом верхнем углу, дабы обозначить световой блик. Сделайте это так, как это показано на рисунке.

12. Последнее, что нам осталось сделать – это закрасить чёрным фломастером те части, которые мы помечали крестиками.

И вот, наш рисунок приобрел свой готовый вид. Теперь вы умеете рисовать простые рисунки по тетрадным клеточкам и можете попробовать свои силы в рисовании других картинок, которые можно без труда найти в интернете по ключевым словам «8bit art ».

Если вы не хотите ограничивать свои умения рисованием простых рисунков, давайте рассмотрим с вами, как рисуются сложные рисунки по клеточкам . Изначально процесс может показаться вам очень сложным, но не отчаивайтесь раньше времени, стоит всего один раз попробовать и вы поймёте, что рисовать подобные рисунки не только просто, но и очень увлекательно!

Что необходимо для рисования сложных

рисунков по тетрадным клеткам ?

Для рисования сложных рисунков нам понадобятся:

1. Чёрная гелиевая ручка
2. Фломастеры или карандаши
3. Тетрадь (или тетрадный лист) в клетку
4. Компьютер
5. Фотография
6. Редактор фотографий Adobe Photoshop

В рисовании сложных рисунков , вам тоже придётся просчитывать клеточки, которые нужно закрашивать. Сложность в данном случае заключается только в том, чтобы не ошибиться в просчёте, так как клеточек у нас будет больше, нежели на предыдущем рисунке. А так же наша задача – правильно подобрать оттенки фломастеров или карандашей, чтобы наш рисунок соответствовал фотографии, с которой мы будем его рисовать.

И так, давайте приступим!

1. Для начала давайте подберём фотографию. Я выбрал фотографию милого щенка, которую нашёл в интернете. Вот она:

1. Давайте откроем редактор фотографий Adobe Photoshop и загрузим нашу фотографию:

Теперь нам нужно применить фильтр, чтобы обозначить клеточки на фотографии, по которым мы впоследствии будет ориентироваться. Для этого выбираем сверху вкладку «Фильтр» и жмём на параметр «Галерея фильтров».

4. В открывшимся окне выбираем вкладку «Текстура» и один раз кликаем на фильтр «Цветная плитка».

5.Ползунки параметров справа нужно установить следующим образом:

Размер квадратов – 10

Рельеф – 0

Затем нажимаем ОК.

6. Теперь наша фотография разбита на клеточки. Давайте сохраним её на нашем компьютере, чтобы впоследствии её можно было открыть на весь экран, либо распечатать.

1. Теперь остаётся только открыть или распечатать нашу фотографию, подобрать карандаши или фломастеры по оттенкам и закрасить клеточки в соответствии с оттенками.

Вот и всё!

Теперь вы умеете рисовать простые и сложные рисунки по клеточкам !

Благодарим вас за ваше внимание!

Следите за нашими новостями и учитесь рисовать вместе с нами!

Рисуем по клеточкам (видео)

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Коробка красок может подарить увлекательное путешествие в мир фантазий. На полотне оживут удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочные герои. Научиться создавать рисунки карандашом и красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям. Подготовьте набор из кистей и бумаги, спонжей и салфеток, простых карандашей и губок. Запаситесь терпением и приступайте! Рисунки красками для начинающих – вот о чём мы расскажем сегодня.

Рассмотрим способы рисования для начинающих тремя разновидностями краски:

• акварельной;
• акриловой;
• гуашевой.

Изучайте этот обзор и подбирайте, с чем вам будет более комфортно работать, выполняя рисунки для начинающих. Итак, учимся рисовать красками!

Как правильно рисовать акварельными красками 

Любимая многими художниками, маленькими детьми и достаточно опытными взрослыми людьми акварель может использоваться для рисования в самых разных техниках. Как научиться рисовать этой волшебной краской, без труда сможет понять даже начинающий художник. Новички смогут быстро освоить технику рисования, а у профессионалов появится вдохновение и целая плеяда новых идей.

Есть 7 основных техник рисования акварелью для начинающих художников.

Рисуем плоской кистью

Для начала надо нарисовать изображение квадрата или треугольника для того, чтобы были отмечены начальная и конечная часть слоя. Потом выбрать более темные оттенки. Сразу используйте верхний левый угол. Аккуратно касайтесь кистью бумаги, ведите линию прямо к правому углу вверху и нарисуете шедевр!

Левши должны рисовать в обратном положении – начиная с правого угла.

Градиент

Рисовать начинают с квадрата или прямоугольника. Подберите оттенок темнее, смешав на палитре. Далее идет слой светлого оттенка, он будет сливаться с ранее нарисованным, чтобы достичь интересного сочетания переходов цвета.

Глазурь

Импровизируйте, фантазируйте: комбинация светло-прозрачных тонов позволит получить великолепные сочетания.

Необходимо дождаться, чтобы каждый из слоев высох.

«Мокрая» техника

Для эффектных рисунков необходимо равномерно распределить влагу по поверхности бумаги – это обеспечит атласный вид. Начинайте с фона. Такая техника рисования позволяет добиться  гипнотизирующего эффекта.

Уроки рисования сухой кистью

Предварительно надо набросать изображение с помощью карандаша. Наносить краску нужно после того, как уберете её излишки салфеткой.

Без лишней влаги

Потребуется запастись губками. Излишки влаги надо убирать с листа. Не стоит интенсивно тереть бумагу. Эту работу хорошо выполнять спонжами для макияжа.

Техника обесцвечивания краски, которая высохла

Понадобится чистая материя и вода. Необходимо намочить область рисунка, аккуратно протереть и убрать остатки влаги при помощи сухой кисти.

Техники использования различных красок

Как рисовать акрилом

В акриловой краске великолепно соединены лучшие свойства акварели и масла, а картинам после высыхания не страшны влага и солнечные лучи. Простые рисунки такими красками под силу выполнить даже ребенку.

Универсальные свойства акрила заключаются в возможности накладывать каждый последующий слой на предыдущее изображение. В отличие от акварели, не нужно ждать высыхания слоя, чтобы нанести новый. Изучите легкую инструкцию и приступайте!

Для начала можно учиться пользоваться шестью цветами. Позднее палитра постепенно расширится до 18 оттенков. Также подготовьте:

• Поверхность для картины – деревянную, стеклянную, пластмассовую, бумажную, картонную, холст.

• Набор кистей из синтетики и натурального материала.

Для получения качественной краски её надо разводить с помощью растворителя или воды. Неразведенная краска используется на синтетической поверхности и быстрее высыхает.

Существует несколько техник рисования акрилом:

• Влажная – на холст, который смочен теплой водой.

• Сухая – с применением нескольких кисточек.

• Способ лессировки по слоям – нанесение густого слоя с последующим рисованием картины.

• «Импасто» – подобные масляным, с широкими четко различимыми мазками.

Начинающему художнику для рисунка надо выбрать основу поверхности и краски в баночке или тюбике. Подберите интересную вам технику рисования. Подготовьте палитру красок.

Синтетические кисти более подходят для работы неразведенными красками. Если выбираете акварельную технику, лучше брать натуральный ворс.

В конце можно дополнительно нанести штрихи фломастером, тушью, маркером, гелевой ручкой, карандашом. Простейшую технику рисования с нуля освоит даже ребёнок.

Когда освоите основы техники, сможете рисовать на ткани и стекле, создавать воздушные пейзажи или портреты. Даже расписать любимую футболку будет несложно, если научитесь работать с акрилом.

На видео: поэтапные уроки рисования акрилом.

Как рисовать гуашью

Рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. Такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому, что изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки.

Людям постарше инструкция из интернета поможет создать неповторимый пейзаж. Основой рисунка могут быть такие поверхности:

Существуют следующие разновидности гуаши:

• Художественная.

• Акриловая гуашь.

Сразу выполните эскиз простым карандашом. Учась рисовать, начинайте с темных оттенков, плавно переходя и к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на бумаге красивые изображения. 

Если смешивать соседние цвета в секторе, получится грязный оттенок. Тень можно передать зеленым, синим или фиолетовым цветом, но не черным.

Какую бы технику вы ни выбрали, главное, чтобы вас посетило вдохновение. Желаем, чтобы все работы были удачными, нравились вам, дарили идеи для дальнейшего творчества. С помощью такого занятия можно выплеснуть свои эмоции и впечатления. Рисуйте уверенно и с удовольствием!

Мастер-классы по рисованию акварелью и гуашью (2 видео)

Красивые рисунки и то, что для них понадобилось (38 фото)

Конкурсы рисунка 2021 для художников и дизайнеров

Список конкурсов для художников 2021 года.
Конкурс рисунков для начинающих художников и мастеров. Бесплатное участие и призы.

19 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 19 октября, 2021 · Last modified 12 октября, 2021

Объявлен Всероссийский конкурс с международным участием художников, мастеров в области декоративно-прикладного искусства и фотографии «Современное наследие России». Дедлайн 1 сентября 2022 года.

16 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 16 октября, 2021 · Last modified 14 октября, 2021

Объявлен конкурс творческих решений «Лучший Арт-объект» для обустройства экологических троп заповедника «Загадки Манычской долины» и «Лазоревый цветок». Дедлайн 10 февраля 2022 года.

14 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 14 октября, 2021 · Last modified 8 октября, 2021

Объявлен международный студенческий конкурс дизайна PAVE. Дедлайн 5 ноября 2021 года.

13 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 13 октября, 2021 · Last modified 7 октября, 2021

Объявлен конкурс на лучший эскизный проект памятника А.В. Суворову. Дедлайн 17 ноября 2021 года.

12 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 12 октября, 2021 · Last modified 6 октября, 2021

Объявлен всероссийский конкурс студенческих работ «Сытинское дело». Дедлайн 10 марта 2022 года, работы в графической номинации принимаются до 1 декабря 2021 года.

10 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 10 октября, 2021 · Last modified 6 октября, 2021

Объявлен детский экологический конкурс плаката «Береги природу». Дедлайн 1 марта 2022 года.

8 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 8 октября, 2021 · Last modified 4 октября, 2021

Объявлен международный конкурс рисунка для футболок на Хэллоуин. Дедлайн 17 октября 2021 года.

6 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 6 октября, 2021 · Last modified 3 октября, 2021

Объявлен конкурс на создание персонажа для библиотеки «SMART 2.0.3». Дедлайн 28 октября 2021 года.

5 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 5 октября, 2021 · Last modified 2 октября, 2021

Объявлен международный творческий конкурс «Дорогой Первых». Дедлайн 1 декабря 2021 года.

4 октября, 2021

 Автор: Editor · Published 4 октября, 2021 · Last modified 1 октября, 2021

Объявлен Всероссийский молодежный конкурс «Вместе против контрафакта!». Дедлайн 1 Ноября 2021 года.

Профессиональные рисунки на 8 марта.

Рисунок на 8 Марта — самый простой и в то же время очень трогательный и памятный подарок для мамы или бабушки. С помощью красивого рисунка на тему 8 Марта, выполненного карандашом или красками, также можно украсить праздничную открытку, детский плакат или стенгазету в школе. В качестве главной темы такого рисунка традиционно выступает один из главных символов Международного женского дня — цветы. Это могут быть как первые весенние цветы подснежники, так и тюльпаны, нарциссы, пионы или розы. Узнайте, как нарисовать красивый рисунок на тему 8 Марта своими руками из нашей сегодняшней статьи, в которой мы собрали простые пошаговые мастер-классы с фото и видео для детского сада и школы.

Рисунок на 8 Марта «Тюльпан» для мамы или бабушки в детский садик, пошагово

Традиция дарить мамам и бабушкам красивые рисунки на 8 Марта активно живет в детских садиках. В преддверии Международного женского дня воспитанники детских садов обязательно готовят поделки, в том числе и тематические рисунки, для своих мам и бабушек. Именно поэтому наш первый мастер-класс рисунка на 8 Марта «Тюльпан» для мамы или бабушки в детский сад содержит пошаговые инструкции для самых маленьких художников.

Необходимые материалы для рисунка на 8 Марта для мамы, бабушки в детский садик

• альбомный лист
• простой карандаш
• ластик
• краски/фломастеры/цветные карандаши

Инструкция, как нарисовать рисунок на 8 Марта «Тюльпан» для детского садика

Как нарисовать красивый рисунок на тему 8 Марта маме, пошаговый мастер-класс с фото

Следующий пошаговый мастер-класс научит вас, как нарисовать красивый рисунок на тему 8 Марта для мамы. Его можно использовать как для уроков изобразительного искусства в школе, так и в качестве пошаговой инструкции для самостоятельного использования ребенком. Более подробно о том, как нарисовать красивый рисунок для мамы в тематике 8 Марта далее.

Необходимые материалы для красивого рисунка на тему 8 Марта маме

• лист бумаги формата А4
• простой карандаш и ластик
• фломастеры, краски

Инструкция, как нарисовать красивый рисунок маме на 8 Марта своими руками

Детский рисунок своими руками на 8 Марта карандашом «Подснежники», пошагово

Еще один неизменный символ не только наступившей весны, но и праздника 8 Марта — подснежники, идеально подходит для оформления карандашами детского рисунка своими руками. Посудите сами: эти цветы ассоциируются с теплом и весенней радостью, а рисовать их проще простого. При этом красота этих цветов подкупает с первого взгляда. Подробнее о том, как пошагово нарисовать детский рисунок своими руками на 8 Марта карандашом «Подснежники».

Необходимые материалы для детского рисунка своими руками на 8 Марта карандашом

• альбомный лист
• простой карандаш
• ластик
• цветные карандаши

Инструкция для детского рисунка на 8 Марта карандашом «Подснежники»

Как нарисовать красивый рисунок на 8 Марта своими руками в школу на конкурс, мастер-класс с фото

Следующий мастер-класс с фото покажет, как нарисовать красивый рисунок на 8 Марта своими руками в школу на конкурс. Творческие конкурсы для детей в преддверии Международного женского дня довольно частое явление в школах. И чаще всего именно тематические рисунки становятся главными экспонатами на подобных мероприятиях. Предлагаем вам узнать, как нарисовать оригинальный и красивый рисунок на 8 Марта своими руками и поучаствовать в творческом школьном конкурсе.

Необходимые материалы для красивого рисунка на 8 Марта в школу на конкурс

• акварельные краски и кисточки
• стакан с водой
• простой карандаш
• ластик
• плотная альбомная бумага

Инструкция, как нарисовать рисунок своими руками на конкурс в честь 8 Марта в школе

Красивый детский рисунок в школу на тему 8 Марта для мамы, бабушки, пошагово, видео

Как видите, нарисовать красивый детский рисунок на 8 Марта для мамы/бабушки на тему праздника в школу или садик совсем несложно. Особенно если следовать простым инструкциям с фото из наших пошаговых мастер-классов. С помощью таких поэтапных инструкций можно запросто и подготовить оригинальный тематический рисунок на 8 Марта своими руками для творческого конкурса. Еще один простой мастер-класс красивого детского рисунка в школу на тему 8 Марта для мамы/бабушки ждет вас в видео далее. Надеемся, он вдохновит вас на творчество и вы порадуете любимых женщин красивыми рисунками!

Приближается долгожданная весна, а вместе с ней и наш любимый праздник — 8 Марта. Это Международный женский день. Он отмечается в самом начале весны, когда еще лежит кое-где снег, висят сосульки и даже, возможны морозы… Но в воздухе уже веет весной, светит солнышко и на душе становится теплее. Мы поздравляем наших мам, бабушек, сестер, подруг, одноклассниц. Дарим им цветы — первые, нежные, весенние… также в этот день принято дарить подарки и, конечно, открыточки. Давайте нарисуем рисунок на 8 марта поэтапно и включим его в поздравительную открытку, сделанную своими руками. Тем и ценен такой подарок, что он изготовлен собственноручно.

Этап 1. Итак, рисуем основу нашего изображения. Две фигуры, похожие на круг, но не совсем круглые, а скорее, овальные расположим на одной прямой линии, проходящей наискось листа бумаги. От нижнего овала отходит кривая линия, наверху которой рисуем две маленькие фигурки — одна похожа на овал, другая на листик.

Этап 2. На двух овальных фигурах начинаем вырисовывать кривые линии будущей цифры «8». Они завитые, каждая из них похожа на парную, но направлена в другую сторону.

Этап 3. По границам овалов делаем края цифры «8». Чуть отступаем от первоначальных линий внутрь. Цифра «8» должна быть изображена как бы лежащей на плоскости рисунка.

Этап 4. По кривой линии, проведенной в этапе 1 от нижнего овала, рисуем цветок весны — тюльпан: прямой стебелек, два остроугольных торчащих листика и сам цветок, состоящий из сомкнутых лепестков.

Этап 5. Теперь добавляем еще тюльпанов. Их цветки рисуем как раз в тех маленьких фигурках из этапа 1. Это бутоны. Вниз от них идут стебли и внизу также видны листья.

Этап 6. По краям от этих трех тюльпанов дорисуем еще два цветка. Они размеров поменьше. Получился букет из пяти тюльпанов, расположенный за цифрой «8».

Этап 7. По самой цифре «8» сделаем добавочные плавные завитки различной конфигурации: узорчики, точки и т.д. Это придаст потом при раскрашивании цифре некоторую объемность.

Этап 8. Внизу добавим овал, в котором будет надпись. Сверху нарисуем маленьких бабочек.

Как нарисовать красивый рисунок на 8 марта и какой для него избрать сюжет? В преддверии Международного женского дня эти вопросы становятся все более актуальными и звучат все чаще. Мы поможем найти ответ и расскажем, что лучше изобразить для детского школьного конкурса на тему весеннего праздника, какую приятную картинку нарисовать своими руками для мамы и чем порадовать любимую бабушку. В нашей подборке имеются поэтапные мастер-классы карандашом и красками, подходящие как для начинающих художников, так и для более опытных ребят. Выбирайте урок, который вам наиболее по душе и создавайте для своих близких яркие и красочные живописные шедевры.

Детский рисунок на 8 марта карандашом поэтапно – мастер-класс для начинающих

Самая удачная и актуальная тема детского рисунка к 8 марта – букет весенних тюльпанов. Как правильно изобразить этот несложный сюжет на бумаге простым карандашом, расскажет подробный поэтапный мастер-класс для начинающих. При желании готовую работу можно будет разукрасить карандашами, фломастерами или красками и в день праздника вручить маме, бабушке, старшей сестре, воспитательнице, учительнице или любой другой знакомой женщине. Простой, но очень душевный подарок произведет самое приятное впечатление и память о нем надолго останется в мыслях и сердце.

Необходимые материалы к мастер-классу поэтапного детского рисунка карандашом в честь 8 марта

• лист бумаги А4
• простой карандаш HB
• простой карандаш B2
• стирательная резинка

Пошаговая инструкция для начинающих – как поэтапно нарисовать рисунок к 8 марта с помощью карандаша

Красивый рисунок на 8 марта в садик своими руками – поэтапный мастер-класс

Международный женский день широко отмечается даже в детском саду. К празднику готовятся заблаговременно и очень тщательно. Для утренников составляют интересный сценарий с песнями, стихами и танцами, а для мамочек, приглашенных на представление, детки под руководством воспитателя своими руками создают красивые и трогательные тематические рисунки, посвященные весне и 8 марта.

В этом мастер-классе подробно по шагам расписано, как нарисовать яркий букет цветов для мамы. Работа невероятно проста и с ней легко справятся даже ребята из младшей группы. Вмешательство взрослых, скорее всего, не потребуется. Достаточно просто наблюдать за детьми со стороны и следить, чтобы они не испачкали друг друга в краске.

Необходимые материалы для создания своими руками красивого рисунка к 8 марта в садике

• лист белой бумаги формата А4
• набор быстросохнущих акриловых красок
• тонкая кисть

Пошаговая инструкция к красивому рисунку в честь 8 марта для садика

1. Тонкую кисточку обмакнуть в светло-зеленую краску и нарисовать три полоски так, чтобы они напоминали стебли цветов, собранных в букет.
2. Когда краска полностью высохнет, воспользоваться голубым оттенком. Он понадобится для того, чтобы изобразить на букете нарядный и пышный бант.
3. Следующий этап наиболее интересен и именно его дети любят больше, чем весь остальной процесс. Для выполнения в глубоких и широких емкостях разводят три разных контрастных цвета. Дети по очереди макаю в оттенки ладошки и оставляют отпечатки своих ручек в том месте, где у букета должны быть цветы.
4. Затем рисунку дают полностью высохнуть и зеленой краской внутри каждого отпечатка ладошки рисуют маленькое сердечко. Таким образом каждая мамочка получает в подарок эксклюзивное изображение с отпечатками ручек своего малыша.

Как пошагово нарисовать цветными карандашами рисунок на 8 марта в школу своими руками

Дети в начальной школе уже имеют некоторый опыт в рисовании и могут своими руками изобразить более сложные, насыщенные сюжеты. Один из таких вариантов рисунка цветными карандашами, посвященного 8 марта, подробно рассматривает нижеизложенный мастер-класс. Для работы требуется минимум материалов, а на выходе получается красивое, приятное и очень нежное изображение. Такой рисунок в честь 8 марта можно преподнести любимой маме, а если немного видоизменить надпись, то получится хороший подарок для бабушки от внучки, для классной руководительницы от ученика или ученицы, для сестры, тети или близко знакомой женщины, с которой у родителей ребенка сложились дружеские отношения.

Необходимые материалы для пошагового рисунка к 8 марта для школы

• лист белой альбомной бумаги
• простой карандаш
• набор цветных карандашей
• стирательная резинка
• точилка

Пошаговая инструкция, как нарисовать карандашами в школе красивый рисунок своими руками

1. В правом верхнем углу альбомного листа нарисовать полукруглую линию, объединяющую верхнюю и боковую стороны. Чуть ближе к верхнему краю изобразить овальные глазки, а ниже – изогнутую полоску улыбающегося рта. Это будет веселое солнышко. Вокруг сделать легкий набросок удлиненных каплевидных лучей. Аккуратно разукрасить ярко-желтым карандашом, стараясь не выходить за границы контура.
2. В нижней части листа остро отточенным карандашом зеленого цвета изобразить два ряда травки. А на заднем плане сделать один ряд светло-желтого цвета.
3. Ближе к левому краю листа нарисовать тонкий длинный стебель с листиком. Круглую серединку заштриховать желтым карандашом, а голубым вокруг нарисовать лепестки как у ромашки. Краешки слегка затонировать бледно-голубым карандашом, а более ярким оттенком сделать по несколько штрихов на каждом лепестке прямо возле серединки.
4. Внутри цветка на желтом фоне нарисовать острым голубым карандашом смеющееся личико.
5. На небе синим тоном контурно изобразить три облака.
6. На оставшемся пустом месте между цветком и солнцем написать: «Мама! Спасибо, что ты у меня есть» или любую другую красивую фразу по своему вкусу.

Яркий, красочный рисунок на 8 марта в школу на конкурс пошагово

Сюжет для рисунка на школьный конкурс по случаю 8 марта нужно выбирать внимательно и осознанно. Не стоит идти самым простым путем и останавливаться на классических изображениях цветов. Лучше сделать более сложную работу и нарисовать жанровую картинку, где изображена мама, общающаяся с ребенком. Такая картина будет выглядеть особенно привлекательно и сразу же выделится из общей массы простых, непритязательных рисунков. Если вам кажется, что подготовить такое изображение трудно, воспользуйтесь подсказками и советами нашего поэтапного мастер-класса. В нем подробно объяснятся последовательность действий и даются полезные рекомендации относительно цветовой гаммы рисунка.

Необходимые материалы для создания красочного рисунка на школьный конкурс в честь 8 марта

• бумага для рисования формата А4
• простой карандаш
• стирательная резинка
• набор гуашевых красок
• кисти

Пошаговая инструкция, как нарисовать для школьного конкурса по случаю 8 марта яркий рисунок

1. Для правильного расположения композиции, начать с наброска и с помощью простого карандаша прочертить слегка изогнутую линию от левой стороны к правой на высоте примерно 15 сантиметров от нижнего края листа.
2. В центре изобразить сидящую женщины, которая обнимает маленького мальчика.
3. По бокам от фигур сделать набросок зеленых насаждений и крупных цветов с большими лепестками.
4. Над людьми нарисовать перекрещенные ветки ландыша. Рядом произвольно изобразить еще несколько цветов и листьев.
5. Когда набросок готов, приступить к разукрашиванию рисунка. Нижнюю часть листа закрасить коричневым цветом. Действовать очень аккуратно и не выходить за грани контура, обозначенного карандашом.
6. Следующим этапом тонкой кистью протонировать небо насыщенной голубой краской.
7. Цветы и окружающую природу раскрасить по собственному усмотрению. Главное – использовать яркие, насыщенные и контрастные оттенки и гармонично сочетать их между собой.
8. Фигуру мальчика и мамы разрисовать в последнюю очередь. Платье женщины сделать красного цвета, штанишки ребенка затонировать синим под джинсы, а футболку раскрасить в желто-зеленых тонах.
9. Оставить работу, чтобы она очень хорошо просохла и только после этого передать в качестве экспоната для праздничного школьного конкурса. Чтобы рисунок смотрелся лучше, можно оформить его через паспарту под стекло или вставить в тонкую деликатную рамку.

Поэтапный рисунок на 8 марта маме своими руками

Портрет, нарисованный ребенком своими руками, станет очень трогательным, нежным и приятным подарком для мамы на 8 марта. Не обязательно ставить себе задачу изобразить любимую родительницу с идеальной точностью. Можно просто сохранить общий стиль прически, выражения лица, цвета глаз, губ и волос и этого будет уже достаточно. На маму такой презент произведет неизгладимое впечатление, и она по достоинству оценит креативность своего чада и его желание доставить ей радость. Чтобы готовить работу было легче и проще, предлагаем воспользоваться подсказками поэтапного мастер-класса. Имея под рукой общий план последовательности действий, создавать маленький шедевр будет гораздо проще.

Необходимые материалы к поэтапному рисунку для мамы в честь 8 марта

• лист бумаги формата А4
• простой карандаш
• набор красок
• кисти

Пошаговая инструкция для рисунка своими руками на подарок маме

1. Простым карандашом сделать предварительный набросок. В центре листа изобразить овал, прочертить линии шеи, переходящей в плечи, легкими штрихами наметить форму прически и место расположения глаз, бровей, носа и губ.
2. Светло-бежевой краской затонировать лицо и шею. Поверх сделать несколько мазков в области скул на подбородке для того, чтобы лицо приобрело скульптурность и естественность.
3. Аккуратно прорисовать брови, глаза и ресницы.
4. Темно-бежевым оттенком уточнить форму носа и подчеркнуть линию рта. Губы обозначить более ярким розоватым цветом.
5. Широкой кистью нарисовать прическу и более сочными цветами придать ей объемность.
6. Тонкой кисточкой аккуратно нарисовать сережки в ушах, а более широкой закрасить область платья.
7. Дождаться, когда картина полностью высохнет, и преподнести любимой маме.

Красивые рисунки: 100 идей как нарисовать красивый рисунок ✍

Кто из нас хотя бы разок ни мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться рисовать легкие и красивые рисунки, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков рисования. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени многим не хватило желания и терпения продолжать развиваться и воплотить даже самые простые идеи в жизнь. Однако никогда не поздно выбрать абсолютно любую свободную тему и узнать у профессионалов, как нарисовать красивый рисунок. 

Итак, если вы начинающий художник и мечтаете показать «класс» и научиться рисовать самые красивые рисунки, тогда следующий материал предназначен именно для вас. Для получения эффективных результатов уроки рисования для начинающих детей и взрослых должны проходить поэтапно. Итак, что можно нарисовать карандашом легко и красиво? 

Содержание материала

Красивые и легкие рисунки

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана.

Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека или пробуете реализовать на бумаге какой-либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов. Начинаем обучение и рисуем очень красивые легкие рисунки. 

Легкие и красивые рисунки карандашом

Как нарисовать красивые рисунки карандашом? Важным пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем.

Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ. Представленные ниже рисунки карандашом легкие и красивые, и именно с них вам стоит начать свое знакомство с карандашом. 

Популярные красивые рисунки

Как красиво рисовать? Многие люди думают, что рисование – это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать рисунки красивые и одновременно сложные без знания базовых принципов – это редкое исключение.

Любому делу нужно учиться, в том числе рисовать рисунки красивые и одновременно легкие. Ниже мы рассмотрим основные законы и приемы рисования самых популярных композиций. 

Интересные композиции

Не стоит сразу браться за сложные красивые рисунки простым карандашом, поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Представленные ниже рисунки легкие и красивые помогут вам идти в ваших тренировках от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования.

На самом деле, научиться рисовать карандашом не слишком трудно, если проявить смекалку и немного терпения в работе. Тренируясь каждый день, соответственно, улучшая свои навыки рисования, можно добиться большого успеха и высокого уровня мастерства. Удачи вам в ваших начинаниях.

Как сделать ваши работы более профессиональными

Простое использование маркеров для раскраски блоков — не лучший способ придать вашим работам и иллюстрациям профессиональный вид. К счастью, есть несколько отличных профессиональных инструментов, которые могут помочь вам в достижении грандиозных результатов. Наряду с этими инструментами есть несколько других аспектов, которые вам нужно учитывать, когда вы преследуете желаемый образ. Вот как сделать ваше искусство более профессиональным.

Пять важных вещей, которые вам нужно рассмотреть и над которыми вы должны начать работать, включают:

Создание источника света

Возможно, самый важный прием, который следует учитывать при попытке сделать свое искусство более профессиональным, — это всегда создавать источник света и придерживаться его принципов.

Прочтите этот суперполезный пост в блоге от AhNinniah, где мы нашли приведенный выше рисунок.

Схема выше легко объясняет, насколько важную роль играет источник света. Самое лучшее в этом то, что все ваши иллюстрации будут выглядеть по-разному в зависимости от того, где вы разместите источник света.

Однако важно помнить, что все следующие советы вступают в силу из-за источника света, который будет размещаться в зависимости от того, откуда исходит свет.В приведенном выше случае источник света находится справа от нас. Это означает, что самые светлые тона ближе к свету, а самые темные — от него.

Для профессионализма это жизненно необходимо. Это связано с тем, что все изображение может измениться, если источник света немного сместить в одну сторону, и поможет вам избежать новичков, связанных с переходом в 2D.

Смешивание и растушевка ваших произведений искусства

Основная цель затенения ваших работ и иллюстраций — придать им большую глубину .Когда вы говорите о профессионализме, первое, что приходит на ум, — это желание сделать ваши работы более глубокими — от этого просто никуда не деться.

Подумайте об этом, если вы рисуете лицо человека, вы не можете просто сделать его сплошным цветом. У лица есть некоторые тонкие черты, которые может показать только штриховка, поэтому штриховка очень полезна для смешивания, чтобы придать более естественный вид.

Смешивание и затенение также помогает создавать тени — о чем мы поговорим чуть позже — поскольку это единственный надежный способ создания оттенков на фоне создаваемого вами объекта.

Без затенения все изображения выглядели бы одинаково. Это простой совет, но это жизненно важный метод, который вам необходимо использовать. Посмотрите, как художница Кристи Далман использует технику растушевки, чтобы волосы выглядели более профессионально.

Добавление основных моментов

Когда у вас есть источник света, поднимите профессионализм на уровень , добавив световые элементы к своей иллюстрации. Большинство людей думают о добавлении теней, но световые эффекты не менее важны.

Как упоминалось выше, выделение — это область, в которой вы бы раскрасили самые светлые тона.Это потому, что это ближайшая к свету область. Давайте внимательнее посмотрим на иллюстрацию Дарта Вейдера Тайлера Гудрама и посмотрим, какие области он выделил.

Заглавное изображение Дарта Вейдера, иллюстрация Тайлера Гудрама

Как вы можете видеть, выделенные области находятся в области маски, которая закрывает рот Вейдера вместе с правой стороной области шлема.

Итак, это означает, что выбранный им источник света находится справа от нас, и это хорошо видно, потому что его световые пятна легко заметить .В то же время, несмотря на уникальный поворот с половинчатым лицом, его иллюстрация Дарта Вейдера выглядит настолько реальной и профессиональной, потому что темная сторона (ничего не могла поделать) под шлемом осталась в самых темных тонах, где есть меньше света доступно.

Чтобы увидеть больше блестящих работ Тайлера, посетите его официальный аккаунт в Instagram.

Добавление теней

Тени необходимо использовать в областях , где мало или совсем нет света, в отличие от светлых участков, которые получают больше всего света.Опять же, в приведенном выше примере Тайлера все тени находятся под шлемом Вейдера, потому что это область, где меньше всего света.

Вот как вы делаете художественные работы более профессиональными, потому что это не все плоские или блочные цвета (если вы специально не применяете методы плоского дизайна — но это совсем другая история).

Также есть отбрасываемые тени, которые вы тоже можете добавить. Включая тень, отбрасываемую источником света, который блокируется вашим объектом (например, когда вы в детстве рисовали теневые куклы на стене), вы становитесь настоящим победителем, потому что вы включили все, что вы можете, когда дело доходит до источник света.

Использование инструментов и бумаги профессионального качества

Наконец, ни одно произведение не может достичь профессионального качества, если не используются профессиональные инструменты. Вот почему использование маркеров на спиртовой основе, таких как ручки-хамелеоны, может быть истинным различием между обычным и необычным.

Что отличает этот профессиональный инструмент от конкурентов, так это инновационная камера смешивания . Это означает, что художникам, подобным вам, больше не нужно иметь огромное количество маркеров для достижения полного диапазона цветовых тонов.Вместо этого камера смешивания позволяет наполнить перо и изменить цвет маркера на источнике. Так что, если вы разбавите ручку на более длительный срок, вы получите более светлый тон. Если вы разбавите ручку на короткое время, вы получите только слегка разбавленный цвет.

Несмотря на то, что вам нужно всего около 50 ручек, вы можете получить около 250 различных цветовых тонов с набором, что делает его намного более удобным для хранения и покупки, а также снижает общую стоимость инструмента в результате необходимости меньше ручек.

Вы также можете заменить перья и приобрести многоразовые чернила, а также их можно использовать вместе с другими маркерами на спиртовой основе и другими носителями.

Однако после того, как вы отсортировали ручки профессионального качества, часть этого совета состоит в том, что для того, чтобы извлечь из них максимальную пользу, вам понадобится бумага хорошего качества . Если вы используете бумагу плохого качества, альбомы для рисования и книжки-раскраски, чернила будут просачиваться.Вот почему, если вы хотите получить результаты профессионального качества, очень важно, чтобы вы, , использовали высококачественную бумагу или даже специально разработанную карту, чтобы избежать растекания, при этом позволяя вам манипулировать чернилами.

Самый большой секрет из всех … практика, практика, практика

Наконец, не забудьте попрактиковаться в ! Это самый распространенный совет, который говорят нам все фантастические художники из творческого сообщества Chameleon.

Когда у вас есть все необходимые инструменты и оборудование, пора приступать к работе.Со временем вы сможете увидеть, как развивается ваш талант. Следите за своими ранними работами, чтобы увидеть, как вы продвигались, как это делал один из художников, с которыми мы работали.

Теперь, когда вы знаете все полезные советы и рекомендации о том, как сделать свои работы и иллюстрации более профессиональными, смело применяйте полученные знания и демонстрируйте свои замечательные работы. Творческое сообщество Chameleon — это фантастическая платформа, где вы можете делиться своими идеями и работой.

Лучший способ стать лучше — это много практиковаться. Мы создали бесплатное руководство, которое поможет вам узнать больше о фантастических способах использования ручек-хамелеонов и развить свои художественные навыки.

Почему рисование должно быть неотъемлемой частью учебной программы | Сеть профессионалов культуры

В последние двадцать лет рисование в Великобритании пережило ренессанс. От Кампании по рисованию до исследовательской сети по рисованию, от гостиной до Центра рисования Рэбли, мы стали свидетелями роста страсти, усилий и энергии, сопровождаемых увеличением музейных выставок, специальных курсов, профессоров, публикаций и конференций.

Все вышеперечисленное было создано с целью понимания, разработки и продвижения рисунков, и многие внутри и за пределами сектора переносят рисование доказательств как наиболее изощренное средство мышления и общения, а также деятельность для всех.

В 1990-е годы выделенных ресурсов для рисования на земле было гораздо меньше. В Глостерширском колледже искусств (ныне университет) моя команда преподавала структурированную программу, которая началась с интенсивного курса рисования как введения в базовые системы и принципы визуального языка и живописи в частности.Потребность в текущих образцах была очевидна, более чем что-либо, чтобы обеспечить жизнеспособность заявки студента и его или ее практики.

Премия Jerwood Drawing Prize выросла перед лицом этой потребности и возникла после Международной биеннале рисования в Кливленде, которая завершилась в 1996 году через 23 года, и как проект-преемник зарождающейся Malvern Open Drawing, основанной в 1991. Проект был двойной возможностью: облегчить понимание современной практики рисования; и предоставить студентам профессиональный опыт в рамках учебной программы для организации и понимания процесса открытой выставки.

Нашей общей целью было подтвердить ценность рисования, и охват проекта более ощутим, чем мы могли себе представить. Мы получили феноменальную поддержку от ряда спонсоров, чемпионов и сторонников рисования в нашем учреждении, присоединившись к семье проектов Jerwood Charitable Foundation в 2000 году и переопределив нашу сферу деятельности на всю Великобританию.

Коллективно подняв тему игры и вернув ее в повестку дня — в школах, университетах, в учебных заведениях и исследованиях, галереях и в современных практиках — возможно, пришло время углубить, расширить и дополнительно оценить его конкретную функцию.

Рисование остается центральным и стержневым занятием в работе многих художников и дизайнеров — пробным камнем и инструментом творческого поиска, который помогает визуальным открытиям. Это принципиально позволяет визуализировать и развивать восприятие и идеи. Имея такую ​​же долгую и насыщенную историю, как история нашей культуры, процесс рисования остается основным средством перевода, документирования, записи и анализа миров, в которых мы живем. Роль рисунка в образовании остается решающей, и не только для творческих дисциплин в искусстве и дизайне, для которых он является основополагающим.

Как основной визуальный язык, необходимый для общения и выражения, рисование так же важно, как и развитие письменных и устных навыков. Потребность в познании мира с помощью визуальных средств кажется более острой, чем когда-либо; изображения преодолевают языковые барьеры и улучшают общение во все более глобализирующемся мире.

Наряду с потребностью в навыках рисования для тех, кто поступает на работу, что определяется целым рядом отраслей творческих секторов — анимацией, архитектурой, дизайном, модой, кино, театром, перформансом и коммуникациями — рисунок также широко используется в целом ряде областей. другие профессии как средство развития, документирования, изучения, объяснения, опроса и планирования.Это включает в себя области науки, техники, инженерии, математики, медицины и спорта.

Несомненно, это должно подтвердить, что рисунок является важной частью учебной программы на всех уровнях по всем предметам и чем-то, что требует четкого обязательства. Если мы действительно хотим переместить STEM в повестку дня STEAM, в основе всего этого может лежать рисование.

Анита Тейлор — директор премии Jerwood Drawing Prize и декан Школы искусств и дизайна в Бате

Присоединяйтесь к нашему сообществу профессионалов искусства, культуры и творчества, бесплатно подписавшись на Guardian Culture Pros Network .

4 шага к профессиональной фотографии вашего искусства

Как художники, мы тратим массу времени на совершенствование своего ремесла.

И затем, после нескольких часов работы над картиной, измученных и опережающих сроки, мы часто пренебрегаем самой важной частью процесса: фотографированием работы. Слишком многие из нас теряются, когда дело доходит до деталей, и соглашаются на несколько небрежных снимков перед отправкой работы.

Поскольку художники должны представлять свои работы в цифровом виде для выставок, грантов, переговоров и для вашей общедоступной страницы профиля, хорошая фотография предлагает первое впечатление о вашем искусстве и вашем профессионализме.

Мы часто видим художников с невероятными произведениями искусства, но есть изображения, снятые в тускло освещенной, неряшливой среде, искажающей исходные произведения искусства.

Знание того, как правильно фотографировать свою работу, может означать разницу между принятием на выставку или завоеванием благосклонности важного клиента или директора галереи.

Мы составили несколько рекомендаций по фотографированию ваших работ, чтобы вы могли начать фотографировать как профессионал.

Ховард Шерман показывает, как он документирует свою работу в своем аккаунте в Instagram.Справа «Острое сообщество нетрадиционных типов».

1. Повесьте произведение искусства на стену

Мы регулярно видим сфотографированные произведения искусства, прислоненные к стене и снятые под углом. Найдите стену нейтрального цвета (белая, черная, серая) и повесьте свою работу на такой высоте, чтобы ее середина была параллельна месту, где будет находиться ваша камера — либо на штативе, либо на столе или другой поверхности.

2. Осветите свою работу должным образом

Если вы снимаете свою работу в помещении, делайте это в комнате с большим количеством окон и естественным освещением.Некоторым художникам также нравится фотографировать свои работы на открытом воздухе в пасмурную или пасмурную погоду, поскольку наилучшее освещение обеспечивает непрямой солнечный свет. Естественный свет может быть прекрасным способом сфотографировать вашу работу, если он непрямой.

Если погода не подходит, или если вы не успеваете поздно ночью, вам нужно будет установить комплект освещения. Хорошая новость в том, что вам не нужно тратить кучу денег на профессиональную обстановку, если вы не готовы инвестировать в нее.

Все, что вам понадобится, это как минимум два фонаря для двухмерной работы.Мы использовали осветительные стойки, которые вы часто видите в комнатах общежития (с тремя регулируемыми лампочками), или светильники с зажимами. Поместите источник света посередине между камерой и холстом под углом 45 градусов к стене (это поможет устранить тени и «горячие точки» на картине). Если у вас есть зонтики для фонарей, прикрепите их сейчас.

Артур Браутерс показывает, как он использует белые панели для отражения света, и готовую картину «Скольжение II» в своем Instagram.

LIGHT HACK : Если у вас нет профессионального комплекта освещения, вы можете легко взломать рассеивание света с помощью белого листа или белого пластика между лампами и вашей работой.Это помогает равномерно распределить свет. В качестве альтернативы можно установить несколько листов белой пенопластовой сердцевины для имитации эффекта «падающего света», когда свет направлен на пенопластовую сердцевину, а белая доска отражает свет обратно на деталь.

3. Настройте камеру и настройки

Как только ваше произведение искусства будет прикреплено к стене, дважды убедитесь, что камера установлена ​​так, чтобы линза была на одной линии с серединой картины. Вы хотите расположить камеру так, чтобы рамка была заполнена большей частью картины, с небольшим количеством фона, который вы можете обрезать позже.Многим жюри важно видеть края картин, чтобы получить представление о масштабе.

ISO и диафрагма вашей камеры очень важны для получения четких, четких и ярких изображений ваших работ. ISO указывает, какая светочувствительность пленки использовалась для измерения. Чем выше число, тем более чувствительна пленка к свету и тем грубее изображение. В данном случае, поскольку нам нужны очень четкие изображения, нам нужен низкий ISO. Студийные снимки обычно делаются при ISO 100.

Диафрагма диафрагмы вашей камеры регулирует количество света, пропускаемого через объектив, увеличивая или уменьшая отверстие.Чем выше число, тем меньше света проходит. С цифровой зеркальной камерой идеальный диапазон для съемки произведений искусства составляет от f-8 до f-11.

СОВЕТ: Установите таймер камеры на четыре или пять секунд, чтобы нажатие кнопки спуска затвора не приводило к дрожанию изображения.

4. Отредактируйте свои фотографии до совершенства

Существует множество бесплатных или недорогих альтернатив программному обеспечению для редактирования фотографий, которые помогут свести к минимуму любые несоответствия.В то время как Photoshop по-прежнему правит королем, Photoshop Elements или Gimp позволяют выполнять основные функции, такие как цветокоррекция, обрезка и другие незначительные корректировки. Lightroom также предлагает программу редактирования на основе подписки, которой клянутся профессиональные фотографы.

Есть, конечно, много дополнительных нюансов и уловок, которые можно добавить в это начальное руководство. Однако, если вы хотите улучшить свои фотографии и профессионально представить себя на странице своего общедоступного профиля, это отличная отправная точка.

Художник-эскиз | Карьера | Заработная плата | Вакансии |

Требования к образованию

Чтобы стать художником-эскизом, не обязательно иметь какое-либо формальное образование. Тем не менее, те, кто серьезно относится к карьере художника-зарисовщика, часто обнаруживают, что степень в художественной школе поможет им отточить свои навыки и развить свой талант.

Для получения степени младшего специалиста и степени бакалавра требуется два и четыре года соответственно. Лицам, интересующимся карьерой в области рисования эскизов, следует подумать о получении степени в области изобразительного искусства, рисования или иллюстрации.

Тем не менее, лицам, желающим работать в качестве художника-криминалиста, может потребоваться дополнительное образование. Например, им может быть полезно пройти курсы по правоприменению или уголовному правосудию. От них также может потребоваться сертификация Международной ассоциации по идентификации, которая является самой известной судебно-медицинской организацией в мире.

Наряду с совершенствованием своих навыков учащиеся рисования эскизов должны также уделять время в школе для создания своих портфолио. Портфолио художника обычно содержит несколько его лучших набросков и рисунков.Часто именно содержание портфолио художника является определяющим фактором того, нанят ли он для работы или нет.

Очевидно, что самый важный навык, которым может обладать художник-рисовальщик, — это способность очень хорошо рисовать. Художники-эскизы должны уметь создавать реалистичные картинки и изображения с помощью всего лишь карандаша и листа бумаги. Большинство художников-эскизов также смогут использовать несколько различных средств, включая карандаши, ручки и пастель. В некоторых случаях художники могут даже использовать краски, например масляные краски и акварели.

Судебно-медицинские работники также должны обладать отличными коммуникативными навыками, особенно навыками аудирования. Наряду с артистами в зале суда судебным экспертам также необходимо иметь высокую терпимость к тому, чтобы слышать ужасные подробности преступлений. Этим типам художников-зарисовок часто приходится выслушивать отвратительные подробности насильственных преступлений, включая изнасилования и убийства, и эта работа не для слабонервных.

Как создать эффективные чертежи магазинов: Руководство UR по производству: искусство, наука и инженерия: Университет Рочестера

Как создать эффективные чертежи магазинов

Попросить кого-то сделать что-то для вас означает поделиться многими деталями с точностью и совершить покупки рисунки — это общепризнанная система.В этой статье будут рассмотрены основные принципы, которые вы должны знать, чтобы помочь вам эффективно использовать возможности на территории кампуса и за его пределами для типичных студенческих проектов. Рисунок, соответствующий этим советам, может быть понят большинством людей, хотя они упрощены по сравнению с системой общих размеров и допусков, которая используется в профессиональном мире для профессиональных нужд.

Дайте нам 30 секунд подумать о том, что мы сделали сегодня!

---

Ручка и бумага и CAD

Рабочие чертежи, сделанные вручную, могут быть очень эффективными, особенно если вы умеете иллюстрировать глубину.Но даже если вы можете рисовать только приблизительно в 2D, сделанные вручную рисунки — это полезные заметки для создания очень простых деталей и демонстрации руководителю магазина, что вы хотите, чтобы ваша часть выполняла, когда вы запрашиваете их мнение. Если вам никогда не нужно выходить за рамки этого, ничего страшного.

Если у вас сложная деталь или вам нужно изготовить много разных деталей (или вы хотите приобрести профессиональные навыки), стоит потратить несколько часов на изучение базового использования программы автоматизированного проектирования. Эти программы позволяют очень быстро создавать и редактировать чистые чертежи, а их чертежи и модели легко делиться с товарищами по команде и изготовителями.Университет Рочестера предоставляет ряд программ САПР на школьных компьютерах, дополнительную информацию см. В разделе «Ресурсы по изготовлению».

Вверх ↑

---

Виды и их расположение

Чертеж состоит из нескольких иллюстраций детали с разных точек зрения, называемых «видами». Сумма информации, представленной во всех представлениях, должна полностью описывать функции и их расположение.

Представление этой информации на нескольких представлениях поможет сделать ваши размеры и допуски очевидными, хотя распределение значений по слишком большому количеству представлений затрудняет поиск чего-то конкретного.Делайте то, что кажется вам подходящим балансом, и получите мнение менеджера вашего учреждения.

Аксонометрические виды

Изометрические / диметрические / триметрические виды показывают сразу большую часть элементов детали и дают изготовителю четкое представление всей детали. Рекомендуется включить в чертеж один аксонометрический вид. Задавать размеры на этом виде не рекомендуется как из-за его сложности, так и из-за того, что воспринимаемый размер объекта искажен по глубине (эффект, называемый «ракурсом»).

Ортогональная проекция

Большинство деталей лучше всего понять, если проиллюстрировать их с помощью перспектив, повернутых на 90 ° друг относительно друга, видов спереди / слева / справа / сверху / снизу. Помогает то, что эта система универсальна. Выбор перспективы детали должен быть передним — это вопрос того, что сделает четкий рисунок.

Самый интуитивно понятный шаблон представления ортогональной проекции в виде набора видов — это показать вид спереди в центре, ограниченный другими видами, как если бы вы катили деталь на столе.Ось каждого вида должна совпадать с осями вида спереди.

Виды в разрезе

Вид в разрезе:

Вы также можете комбинировать ортогональные виды и виды в разрезе, просто заменив ортогональный вид на вид в разрезе или поместив вид в разрезе рядом с соответствующим ортогональным видом.

Сборочные чертежи

Если вы просите изготовителя изготовить несколько частей системы, демонстрация того, как эти части сочетаются друг с другом, поможет ему определить эффективный процесс изготовления.Изготовитель также может проверить работоспособность деталей, убедившись, что они подходят друг другу, и может выполнить за вас сложные процессы сборки. На сборочных чертежах обычно используются виды в разобранном виде и виды в разрезе.

Наверх ↑

---

Четкое обозначение размеров

Четко представленная информация понимается правильно и быстро. Указание размеров и местоположения элементов с помощью нескольких основных правил поможет свести к минимуму ошибки и сократить время производителя.

Укажите расстояния двусторонними стрелками, параллельными длине. Вы можете уменьшить беспорядок, указав размеры вдали от вида чертежа, используя выносные линии, чтобы уточнить, на какой элемент ссылается.

• Укажите размер на чертеже только один раз. Повторяющиеся указания могут сбивать с толку, их можно интерпретировать как указание на две разные функции.
• Попытайтесь уместить все размеры объекта на одном виде — идите на компромисс, чтобы избежать беспорядка.
• Не позволяйте размерным линиям пересекать другие линии.Это затрудняет интерпретацию размеров.

Обозначения углов выполнены в аналогичном стиле.

Отверстия должны быть обозначены однонаправленной стрелкой рядом с различными спецификациями, описывающими важные характеристики отверстия.

• Диаметр отверстия
• Глубина отверстия или показатель того, что он проходит через весь корпус (THRU)
• Форма дна отверстия
• Тип резьбы в отверстии, если оно резьбовое

Вы можете указать размеры набора повторяющихся отверстий с единым указанием путем добавления к нему количества отверстий, к которым он применяется, т.е.е. «<Количество отверстий> X <Технические характеристики>». Обратите внимание, что на самом деле это может быть нечеткий стиль, если на чертеже есть разные отверстия с одинаковым диаметром.

Вверх ↑

---

Применение допусков, также известное как «Проектирование вокруг реальности»

Никакой производственный процесс не может дать вам именно тот размер, который вам нужен, только что-то в пределах диапазона значений, который мы называем допуском размера. В каждой машине есть ошибка (которая начиналась с ошибки в машинах, производящих машины), и менее точная работа часто оказывается более быстрой.Хороший чертеж является неполным без указания того, какая вариабельность каждого размера элемента приемлема для вас, что зависит от того, что вам нужно, чтобы элемент выполнял.

Основные указания допусков

Указания допусков либо располагаются рядом с размером, либо перечислены в другом месте на странице, если они относятся к размерам чертежа в целом — установка общего допуска означает, что вам нужно только указать исключительные допуски рядом с размерами , что уменьшает беспорядок. Существует три основных способа передачи допуска:

• Как вариант относительно идеального размера.1,0 «+/- 0,1» означает, что приемлемо значение от 0,9 до 1,1 дюйма. 2,54 «+,05» означает, что допустимы 2,54–2,59 дюйма.
• В качестве диапазона допустимых размеров, например От 0,9 «до 1,1»
• В качестве максимального или минимального размера, например .9 «MIN или 1.0» MAX

То, как вы указываете толерантность, зависит от личного или организационного стиля, если он соответствует тому, что вы хотите. Важно то, что вы последовательны, чтобы ваши рисунки легко читались.

Примеры индикации допуска

Допуски длины

Максимальная и минимальная допустимая длина элемента полностью зависит от функции, и существует слишком много возможных функций, чтобы перечислить здесь.Поговорите с менеджером объекта о том, какие допуски подойдут для ваших нужд — они также смогут сказать вам, какие допуски реалистичны для их оборудования.

Несколько примеров, чтобы дать вам представление о допусках по длине:

• Большинство производителей-любителей могут сказать, есть ли что-то +/- 0,5 дюйма в пределах определенной длины, которая составляет менее 1 фута, и все производственные процессы могут изменить детали с большей точностью, чем это. Более широкие допуски не сэкономят время на изготовление (опять же, при условии, что длина шкалы <1 фут).
• +/- .01 «может получить любой студент, использующий фрезу. Надежное изготовление деталей с точностью +/- .005» возможно с некоторой практикой.
• Профессиональные производители университетских городков и студенты с большим опытом работы в механическом цехе обычно хорошо справляются с +/-. 001 «и, возможно, +/-. 0005».
• Машинисты и высокоточные предприятия еще могут добиться большей точности. У URnano есть специализированное оборудование, которое может достигать микронной и нанометровой точности.

Допуски отверстий

Отверстия могут быть спроектированы таким образом, чтобы валы устанавливались свободно или плотно, и получение желаемой посадки означает поддержание диаметра отверстия в соответствующем диапазоне значений.

Типы посадок для отверстий под вал и соответствующие допуски

Размеры сквозных отверстий для плотной и свободной посадки с резьбовыми валами

Наборы допусков

Если положение элемента B зависит от положения элемента A, истинное Допуск в положении элемента B — это СУММА допусков положения элемента A и B. Это называется накоплением допусков, и это быстро испортит ваши чертежи деталей, если вы не примете это во внимание. Даже если вы учитываете это, наложение заставляет ваши функции иметь более жесткие допуски.Самый простой способ справиться с наложением — избежать этого, сделав все размеры зависимыми от одних и тех же объектов (использование базы данных — простой и настоятельно рекомендуемый метод).

Наверх ↑

10 лучших наборов для рисования и рисования в 2021 году (обзоры и руководство по покупке)

Ищете лучшие художественные наборы для начинающих и опытных художников?

Если вы хотите заняться рисованием или улучшить свои навыки, то покупка художественного набора — отличный выбор. Индивидуальные художественные принадлежности могут быть дорогими, и их так много на выбор.Но художественный набор будет содержать все, что вам нужно, и, как правило, дешевле.

Вы можете выбрать из множества профессиональных наборов для рисования. Здесь найдется что-то подходящее для всех, от детей до взрослых, от новичков до профессионалов.

Если вы хотите научиться рисовать лучше, стоит приобрести качественный набор для рисования. Он выдержит испытание временем и позволит вам развиваться дальше начального уровня.

В этом руководстве я поделюсь лучшими наборами для рисования для взрослых.Кроме того, я дам вам несколько советов о том, как выбрать правильный комплект для ваших уникальных потребностей.

Лучшие художественные принадлежности для профессионалов: мои обзоры

Лучшие 3 продукта Быстрое сравнение

Вот 3 лучших набора для рисования на данный момент. Если у вас мало времени, возьмите один из этих отличных наборов для рисования!

Лучший общий набор для рисования — это фантастический набор от Castle Arts. Он содержит все необходимое для рисования и поставляется в прочном, хорошо организованном футляре.

Если вы готовы разбить бюджет и выложиться на полную, в этом наборе KALOUR из 96 предметов есть все. Вы получаете не только инструменты для рисования, но также цветные, металлические и акварельные карандаши.

А если вам нужен небольшой, но качественный комплект с ограниченным бюджетом, выберите General’s Essential Tools Kit. Это отличная цена для новичков, но профессионалам понравится превосходное ощущение от расходных материалов. Кроме того, он очень компактен и портативен и помещается в вашем кармане. Итак, рисовать можно откуда угодно.

Arrtx Набор профессиональных инструментов для рисования и рисования, 29 предметов

Набор для рисования Best Professional Artist

(Изображение предоставлено Arrtx)

Этот великолепный набор для рисования содержит все необходимое для создания великолепных рисунков. Подходит для начинающих, но и талантливым художникам понравится этот набор.

Внутри вы найдете хороший набор карандашей для рисования. В комплекте 18 различных карандашей, от HB до 8B.Итак, в этом наборе должен быть идеальный карандаш для любой ситуации и стиля рисования.

Он также поставляется с режущим инструментом и ластиками, а также угольными и стираемыми бумагой карандашами.

Не только это, но еще и прекрасно организованный инструмент, в котором ваши карандаши и инструменты будут аккуратными и аккуратными.

Вам не нужно беспокоиться о потере карандашей, если вы в пути. У каждого карандаша есть своя петля, и есть ремешок, чтобы держать его закрытым.

Он также имеет уникальный дизайн, который позволяет носить эту сумочку для карандашей на талии.Это позволяет вам работать без помощи рук в студии или на улице, со всеми вашими инструментами под рукой.

Сам чехол выглядит стильно и стильно. Он сделан из коричневой искусственной кожи и черной парусины. Это практично и станет отличным выбором для любого художника.

• Вы получаете хороший ассортимент из 18 различных графитовых карандашей
• В нем также есть угольные карандаши, стираемые карандаши, нож для рукоделия и ластики
• Он надежно удерживает ваши инструменты с помощью застежки-кнопки
• Он стильный и износостойкий
• Не имеет. молния не закрыта

Узнать цену на

Амазонка

---

Castle Art Supplies Графитовые карандаши для рисования и набор для рисования

Лучший набор премиум-класса для эскизов с чемоданом

(Изображение предоставлено: Castle Art)

Castle Arts — известный бренд товаров для искусства, и вы не ошибетесь с этим набором.В нем собрано до 40 различных предметов первой необходимости для художников.

В этом наборе есть фантастический набор карандашей, охватывающий весь диапазон от 5H до 8B. Вы можете использовать любую понравившуюся технику — при покупке набора нет никаких ограничений.

Дополнительные принадлежности: пастельные карандаши, пни для растушевки, резиновый блендер и уголь. Таким образом, вам не нужно ничего добавлять к этому исчерпывающему набору.

Этот набор разработан художниками для художников. Каждая деталь улучшает ваш опыт рисования.Таким образом, вы можете работать без проблем и сосредоточиться на своем искусстве.

Один из примеров — умные всплывающие разделы для быстрого доступа к любому из ваших инструментов. Работа на улице может быть сложной, но этот комплект позволяет вам создать собственное мини-рабочее место, где бы вы ни находились.

Если вы увлеченный художник, вам понравится этот набор за его качественный контент и продуманный дизайн! А новички оценят прилагаемый учебник. Это отличный первый проект, пока ты разбираешься в принадлежностях набора.

• Отличный набор от надежного бренда товаров для искусства
• Вы получаете отличный набор карандашей для рисования, набросков и штриховки
• Он поставляется в прочном и аккуратном футляре, который можно использовать дома или на улице
• Практичный дизайн и обеспечивает легкий доступ к каждому инструменту
• Вам нужно будет купить альбом для рисования, так как он не включает один

Проверить цену на

Амазонка

---

Набор для рисования Bellofy Товары для художников

Лучший портативный набор для рисования с чемоданом

(Изображение предоставлено Белло)

Если вы ищете комплект, в котором есть все, то выбирайте этот отличный набор от Bellofy.Это отличный доступный выбор, особенно для новичков.

В этом наборе вы найдете 12 графитовых карандашей, а также все необходимые аксессуары. Сюда входят уголь, ластики, точилки, удлинитель для карандашей и многое другое. Кроме того, к нему даже прилагается альбом для рисования, так что вам не нужно больше тратить деньги.

Все это упаковано в аккуратный футляр, который защитит ваши карандаши. Так что легко взять набор и отправиться рисовать из кафе, парка или любого другого места.

Каждый предмет удерживается на месте ремешком, чтобы вы не потеряли его. Это также поможет сохранить кончики карандашей острыми, а грифели — целыми.

Этот компактный набор подходит как для новичков, так и для опытных художников.

• Вы получаете хороший ассортимент угольных и графитовых карандашей для любого стиля
• Он также предоставляет все типы аксессуаров, которые могут вам понадобиться, а также альбом для рисования
• Он практичный и компактный, так что вы можете брать его куда угодно
• Он упакован далеко аккуратно в стильном черном футляре на молнии
• Точилка не самая лучшая, поэтому вы можете заменить ее другой

Узнать цену на

Амазонка

---

Castle Art Supplies Набор карандашей для рисования и зарисовок из 26 предметов

Лучший базовый набор для создания эскизов

(Изображение предоставлено: Castle Art)

Castle Arts — еще один уважаемый бренд, создающий превосходные материалы для художников.И этот набор вас не разочарует.

Если вы ищете начальный набор чертежей, этот набор отмечен нужными полями. Внутри вы найдете графитовые карандаши, угольные палочки и угольные карандаши. Они варьируются от мягких и зернистых до твердых и острых.

С помощью этих инструментов можно создавать любые рисунки. Каждый предмет был тщательно выбран, чтобы дополнить другие. Например, с этими карандашами хорошо работает точилка среднего размера.

Карандаши плавно ложатся на страницу и приятно лежат в руке.Оценки точные, что позволяет легко выбрать, какой карандаш использовать в любое время.

Основным недостатком этого набора является отсутствие прочного футляра. Но за эту цену оно того стоит, и продукты не разочаруют.

• Отличный стартовый набор
• В комплект входит хороший набор карандашей, угля и аксессуаров
• Продукты выглядят премиальными
• В нем нет прочного футляра, поэтому вам нужно будет купить что-нибудь для хранения ваших принадлежностей

Узнать цену на

Амазонка

---

Набор профессиональных художественных карандашей Sela Art-54 Pcs

Лучший художественный набор для студентов и начинающих художников

(Изображение предоставлено: Sela Art)

Если вам нужен профессиональный набор для рисования, в котором действительно есть все, выберите этот! В нем есть не только графитовые карандаши, но и многое другое.

Вы также получаете цветные карандаши, металлические карандаши и даже акварельные карандаши. С этими припасами нет предела. Ничто не удерживает вас от того, что вы можете создать, кроме вашего воображения.

Это фантастический бюджетный вариант для всех, кто хочет поэкспериментировать с искусством и найти свой стиль. Вы можете научиться рисовать, а также рисовать цветными карандашами и пробовать новые вещи.

Все это аккуратно упаковано в великолепный футляр, в котором удобно держать карандаши в порядке.На корпусе есть четкая маркировка, поэтому вы знаете, что куда идет.

Из-за большого ассортимента расходных материалов этот набор отличается большими размерами. Так что это может быть не лучший выбор, если вы хотите носить его с собой.

И хотя у вас не так много аксессуаров, как в других наборах, это не помеха. Плюсы этого выдающегося комплекта намного перевешивают любые минусы.

• Этот набор содержит 54 расходных материала, что делает его отличным соотношением цены и качества
• В нем также есть цветные, акварельные и металлические карандаши
• Купив этот набор, вы можете попробовать разные стили искусства
• В чемодане все будет аккуратно и аккуратно , и организовано
• Это не так компактно, и у вас не так много аксессуаров

Узнать цену на

Амазонка

---

Набор принадлежностей для рисования и искусства 72PCS

Лучший бюджетный художественный набор

(Изображение предоставлено H&B)

В этот набор входит еще больше карандашей, всего 72.Это включает в себя по 12 акварельных, металлических, графитовых и цветных карандашей. Вы будете избалованы выбором, если купите этот комплект!

В нем также есть почти все аксессуары профессионального уровня. Кроме того, они добавили альбом для рисования, что сделало этот набор отличным подарком для любого творческого человека.

Новички могут начать работу с этим набором, но он будет расти вместе с вами по мере развития ваших навыков. Даже опытные художники и профессионалы могут извлечь из этого набора много полезного.

Футляр на молнии износостойкий и позволяет хранить ваши принадлежности в порядке. Несмотря на большой диапазон, он обманчиво компактен, поэтому вы можете рисовать на ходу.

• Фантастический ассортимент всевозможных цветных и графитовых карандашей
• В нем есть отличные профессиональные аксессуары
• Вы также получаете альбом для рисования формата A5, чтобы сразу начать рисовать
• Подходит как для начинающих, так и для опытных художников
• Вы можете захотеть купите еще один альбом большего размера

Узнать цену на

Амазонка

---

Набор карандашей для рисования KALOUR Premium

Лучший доступный большой художественный набор

(Изображение предоставлено Калуром)

Иногда достаточно небольшого компактного набора.Но в других случаях вы хотите иметь полный набор материалов на выбор! Если это так, то вам стоит выбрать этот огромный набор из 96 предметов.

Он выглядит великолепно, с 72 потрясающими цветными карандашами, а также с 12 графитовыми карандашами. Плюс целый выбор угля и других принадлежностей для рисования.

Вы не поверите, сколько карандашей поместится в компактном и стильном черном футляре. Вы можете развернуть дополнительный слой внутри, чтобы открыть еще больше материалов. Элегантный дизайн позволяет легко положить этот комплект в сумку для творчества в дороге.

Эти карандаши сложно превзойти, поскольку они безупречно растушевываются и накладываются друг на друга. Сердечники достаточно мягкие, но устойчивые к поломкам, поэтому служат дольше.

Если чувствуете щедрость, купите этот набор себе или любимому человеку. Его обязательно будут любить долгие годы!

• Самый большой набор в этом списке
• Он предоставляет отличный выбор расходных материалов для рисования
• Вы можете создавать потрясающие рисунки в черно-белом и цветном цвете
• Он поставляется в прочном и практичном футляре
• Точилка легко ломает провода, поэтому Вы можете купить ему замену

Узнать цену на

Амазонка

---

Набор для рисования Norberg & Linden

Лучший маленький художественный набор с блокнотом

(Изображение предоставлено Norberg & Linden)

Хотя есть время и место для большого набора чертежей, этот для вас, если вы хотите вернуться к основам.Говоря об основах, я не имею в виду дешевизну или низкое качество.

Этот набор Norberg & Linden содержит все необходимое для создания впечатляющих рисунков. В нем есть восемь графитовых карандашей, специальный карандаш и три угольных карандаша.

Вы также получаете две точилки, два типа ластиков и три угольные палочки. Но самое главное, каждый предмет имеет высочайшее качество, которое понравится даже профессионалам.

В 100-страничном альбоме для рисования достаточно места для творчества.На заполнение этих страниц у вас уйдет много времени, и ваши наброски будут отлично смотреться. Бумага премиум-класса, устойчива к стиранию и не растрескивается.

Набор компактный, поставляется в картонной коробке. Но если вам нужен более прочный чехол, вам придется покупать его отдельно.

Если вы ищете минималистичный, но премиальный набор, этот набор — правильный выбор!

• Этот набор для рисования идеально подходит для начинающих или опытных художников
• Он урезает его до самого основания и содержит очень высококачественные продукты
• Вы получаете 100-страничный альбом для рисования в спиральном переплете
• Он не входит в портативный case

Узнать цену на

Амазонка

---

Набор основных инструментов для урока рисования генерала

Лучший минималистский художественный набор

(Изображение предоставлено: Общее)

Ищете дешевый набор для начинающих художников? Может быть, вы просто хотите попробовать свои силы в рисовании? Тогда этот набор из 13 предметов — все, что вам нужно.

Вы можете купить этот комплект и научиться рисовать. Этот набор доказывает, что не нужно тратить много денег, чтобы заняться этим хобби!

И хотя это очень доступно, у вас есть хороший выбор медиумов. Сюда входят угольные карандаши, графитовые карандаши, прессованный уголь и пастельные карандаши. Добавьте точилку и ластик, и все готово.

Само собой разумеется, что этот комплект очень компактен и может поместиться даже в кармане.Он идеально подходит для того, чтобы выйти на природу и нарисовать то, что вы видите.

• Идеально подходит для новичков или тех, кто хочет только самого необходимого
• Этот набор очень дешевый — отлично подходит для новичков
• В этом наборе есть ряд средних, чтобы опробовать различные техники
• Он очень портативный, маленький и легкий
• Вам нужно будет купить альбом для рисования и, возможно, футляр для ваших принадлежностей

Проверить цену на

Блик

---

Набор Prismacolor Premier Art Kit

Лучший набор красочного искусства

(Изображение предоставлено Prismacolor)

И последнее, но не менее важное — это великолепный маленький набор от Prismacolor.Если вам нужно больше красок в жизни, вам понравится этот набор.

Всего в ней 34 штуки. В него входят 12 цветных карандашей премиум-класса с красивыми светостойкими пигментами. Итак, вы можете рисовать яркие иллюстрации, чтобы скрасить свой день.

Вы также получаете 12 акварельных карандашей, позволяющих создавать картины в стиле акварели. Они более практичны и универсальны, чем краски, поэтому вы можете использовать их, где бы вы ни находились. Просто добавьте немного воды для полного эффекта!

Шесть фломастеров и множество аксессуаров завершают набор.Если вы хотите отойти от простых набросков, выберите набор для рисования Prismacolor Premier. Вы не пожалеете!

• Этот набор для всех, кто любит цвета
• Вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью цветных карандашей, акварельных карандашей и художественных рынков
• Он содержит 34 принадлежности для рисования
• Футляр не самый прочный, но выглядит веселье!

Узнать цену на

Блик

---

Руководство по покупке лучших наборов для рисования и рисования для взрослых

Существует так много разных наборов карандашей для рисования.Легко быть ошеломленным. Особенно, если вы вкладываете изрядную сумму в профессиональные инструменты.

Итак, давайте кратко рассмотрим, как выбрать лучшие наборы профессиональных исполнителей для ваших нужд.

Вот мои советы о том, на что обращать внимание и как решить, что купить!

Лучшие карандаши для рисования

Что отличает художника, который рисует наброски, от других, так это карандаши, входящие в комплект. В лучшем наборе будет хороший набор оценок, подходящих к любому рисунку.

В зависимости от того, над чем вы работаете, вам может потребоваться более тонкая или толстая линия. Или ситуация может потребовать светлого затенения или более темных участков.

Итак, если в наборе несколько разных карандашей, вы всегда найдете то, что вам нужно.

Это также удобно, если вы новичок в рисовании и не знаете, какой карандаш выбрать. Вы можете протестировать разные оценки и поэкспериментировать, чтобы увидеть, что и когда работает лучше всего.

Мягкие графитовые карандаши позволяют наносить более темный оттенок, но часто нуждаются в заточке.Они пригодятся для рисования больших областей, так как вы можете быстро нанести много цветов.

Напротив, твердый карандаш дает более аккуратную линию. Он также имеет тенденцию быть более прочным и служить дольше, с меньшим потреблением заточки в процессе работы.

Покупка каждого карандаша по отдельности обычно обходится дороже. Вот почему это хорошая идея — купить набор для рисования и набросков.

Качественный блокнот для рисования

Теперь вы знаете, что вам нужно, когда речь идет о карандашах.Но вам также понадобится качественный альбом для всех ваших рисунков.

Использование блокнота для рисования более практично, так как его можно брать с собой куда угодно. Это также сохраняет ваши дизайны в безопасности, поэтому вы не потеряете их, как это было бы с неплотной бумагой.

Есть несколько великолепных альбомов с красивыми обложками. Но главное — качество бумаги.

Вы можете найти более гладкую бумагу или бумагу с большей текстурой, что повлияет на внешний вид ваших рисунков.

Если бумага слишком гладкая, отклика будет очень мало.Но если он будет слишком неровным, ваши линии могут выглядеть более беспорядочными, и это также изменит внешний вид вашей штриховки.

Помните об этом и внимательно посмотрите на все блокноты, включенные в набор для рисования. Узнайте больше о том, какую бумагу использовать для рисования здесь.

Организация и мобильность

Но не только прилагаемые принадлежности делают художественный набор отличным. Вам также следует искать хорошо организованный комплект, чтобы вы могли быстро найти то, что вам нужно.

Например, петли или прорези для карандашей полезны, так как они сохраняют ваш комплект в чистоте и порядке.Это гарантирует, что ваши карандаши не выпадут, когда вы откроете набор. Так что это намного практичнее и безопаснее.

Лучший набор для рисования и набросков также защитит ваши инструменты. Это должно предотвратить поломку и позволить вам забрать их с собой.

Иногда приятно выйти на улицу и зарисовать на свежем воздухе, черпая вдохновение в природе. Когда вы покупаете художественный набор, вам не нужно беспокоиться о том, как транспортировать свои материалы. Просто возьми и вперед!

Цена

Наконец, набор для рисования должен соответствовать вашему бюджету, чтобы вы были довольны тем, что купили.Вы не хотите сожалеть о своем решении, если слишком много тратите!

В то же время стоит приобрести качественный комплект для рисования, который прослужит дольше. Это может вывести ваши работы на новый уровень, сделав их профессиональными и впечатляющими!

Наборы для рисования для взрослых варьируются от дешевых до премиальных. В моем списке ниже есть что-то для всех, так что посмотрите и сделайте свой выбор!

Совет : сохраните изображение выше в Pinterest, чтобы перечитать эту статью позже!

Статьи по теме:

Посмотреть все руководства по покупке

Заключение

Набор для рисования и зарисовок — отличное дополнение к принадлежностям любого художника.Превосходный подарок другу (или себе!)

Наборы для рисования сочетают в себе превосходные материалы, зачастую по более низкой цене, чем отдельные предметы. Выбор инструментов избавит вас от стресса, и вы сможете приступить к рисованию!

Plus, художественный набор, позволяет легко найти все, что вам нужно. Его просто и практично носить с собой, чтобы проявить творческий подход даже на улице.

Просмотрите мои обзоры и дайте мне знать, какой из них ваш любимый, в комментариях! Затем прыгайте и подписывайтесь на меня в Pinterest.Я буду держать вас в курсе лучших инструментов, советов и обзоров для творческих людей.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

18VAC10-20-760. Использование печати.

A. Установка профессиональной печати, подписи и даты указывает на то, что специалист осуществлял прямой контроль и личный надзор за работой, к которой он прикреплен. Наличие печати, подписи и даты также свидетельствует о принятии профессионалами ответственности за указанную на них работу.

1. Ни один специалист не должен ставить печать, подпись, дату или свидетельство на планы, таблички, документы, чертежи или другие работы, составляющие практику регулируемых профессий, которые были выполнены нелицензированным или несертифицированным лицом, если такие работы не были выполнены. под непосредственным контролем и личным наблюдением профессионала, в то время как нелицензированное или несертифицированное лицо являлось сотрудником той же фирмы, что и специалист, или заключало письменный контракт с той же фирмой, которая нанимает профессионала.

2. Если первоначальный профессиональный рекордсмен больше не может печатать, подписывать и датировать завершенную профессиональную работу, такая работа может быть запечатана, подписана и датирована другим квалифицированным специалистом в соответствии со стандартами, установленными в 18VAC10-20-740 G 1.

B. Документы, подлежащие печати.

1. Все окончательные документы, включая титульный лист с планами, таблицами, документами, чертежами, техническими отчетами и спецификациями, а также каждый лист планов или табличек или чертежей, подготовленных профессионалом или кем-либо, находящимся под его непосредственным контролем и личным контролем, должен быть запечатан, подписан и датирован профессионалом.Во всех окончательных документах также должно быть указано имя или наименование специалиста, адрес и название проекта.

2. Для проектов, включающих в себя несколько профессиональных услуг в одном проекте, каждый профессионал должен запечатать, подписать и поставить дату на окончательных документах по рабочему компоненту, который он выполнил или который был завершен под его прямым контролем и личным надзором. Специалист, ответственный за составление проекта, должен запечатать, подписать и поставить дату на титульном листе совокупного собрания окончательных документов по проекту.

C. Электронная печать, подпись и дата разрешается использовать вместо оригинальной печати, подписи и даты при соблюдении следующих критериев и всех других требований этого раздела:

1. Это уникальный идентификатор профессионала;

2. Поддается проверке; и

3. Он находится под непосредственным контролем профессионала.

D. Неполные планы, таблички, документы и чертежи, предварительные или предварительные копии, должны быть обозначены на планах, таблицах, документах или чертежах таким образом и не должны быть запечатаны, подписаны или датированы.Предварительные или предварительные копии неполных планов, табличек, документов и чертежей должны быть четко обозначены как неполные, но не должны быть запечатаны, подписаны или датированы.

E. Вся работа, выполняемая профессионалом, лицензированным или сертифицированным этим советом, включая работы, освобожденные от лицензирования в соответствии с § 54.1-402 Кодекса Вирджинии, должна быть запечатана, подписана и датирована согласно подразделу B эта секция.