Рисунки для начала: Легкие рисунки для начинающих – Очень красивые рисунки карандашом: очень легкие картинки

Вы когда-нибудь задумывались, как начать рисовать? Независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником, начать новый рисунок может быть сложно. Но это не обязательно!

С небольшим планированием и некоторой практикой каждый может научиться рисовать. В этой статье мы поделимся 17 крутыми советами, которые помогут вам начать рисовать и получать от этого удовольствие. Так что берите карандаши и бумагу, и начнем!

Содержание

1. Вы хотите начать рисовать, но не знаете, с чего начать?
2. 22 совета, которые помогут начать рисовать
   1. Поверьте, вы можете добраться туда
   2. Не пытайтесь быть идеальным!
   3. Рисование — это научиться видеть
   4. Выберите тему
   5. Практика техники затенения
   6. Копируйте рисунки и картины, когда учитесь рисовать
   7. Запишитесь на урок рисования или рисования
   8. Ведение альбома для рисования
   9. Сделайте рисование привычкой
   10. Эксперимент с различными средами
   11. Понять значение
   12. Поймите силу цвета
   13. Кромки важны
   14. Понимание света и тени в рисовании
   15. Форма практического рисования
   16. Практика рисования пропорций
   17. Ничья из жизни
   18. Используйте номер фотографии
   19. Понимание перспективы рисования
   20. Используйте упражнения по рисованию, чтобы разогреться!
   21. Основные материалы для рисования, чтобы начать рисовать
   22. Исследуйте стили рисования
3. [Загрузите свои бесплатные 30 дней идей рисования ниже ⬇]
4. Часто задаваемые вопросы о том, как начать рисовать…
   1. Могу ли я научить себя рисовать?
   2. Как мне начать рисовать?
   3. Каковы 5 основ рисования?
   4. Как новичку начать рисовать?
5. Заключение

**Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендовал. Если вы купите что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас.** 

Рисование — это основа всех художественных техник. Прежде чем вы сможете научиться рисовать, лепить или печатать, вы должны научиться рисовать.

Рисование — это то, как наш мозг переводит мысли в образы на бумаге, поэтому это невероятно важный навык в творческом процессе.

Следуйте этим 22 советам, чтобы начать развивать свои навыки рисования…

Начать рисовать может быть очень нервным занятием, особенно если вы считаете, что не умеете рисовать. Я встречал так много людей, которые действительно верят, что не умеют рисовать. Это очень самоограничивающее убеждение.

Если вы считаете, что не можете что-то сделать, значит, вы не можете. Однако, правда в том, что каждый может рисовать.

Да, некоторые люди рождаются с врожденной способностью воспроизводить формы и образы в очень выразительной или реалистичной манере. То, что у вас нет такого же уровня навыков (пока), не означает, что вы не можете этого достичь!

На протяжении многих лет я обучал многих учеников, которые приходили ко мне в класс, веря, что они действительно не умеют рисовать. Первый шаг к тому, чтобы помочь кому-то справиться с тревогой, связанной с рисованием, — заставить его поверить в свой собственный потенциал.

У всех нас есть потенциал!

Это самый важный шаг в обучении рисованию. Верьте, что вы можете, и что ваше мастерство улучшится.

Постарайтесь сосредоточиться на процессе рисования. Перфекционизм — вор творчества и часто является причиной того, что люди не продолжают или даже не начинают рисовать.

На самом деле рисование ничем не отличается от любого другого навыка. Если вы хотите научиться рисовать — вам нужно решиться и практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Будьте нежны с собой и продолжайте в том же духе каждый день.

[Статья по теме: Как создать иллюзию глубины в искусстве ]

Обучение рисованию — интересная концепция, потому что речь идет не об «учении рисовать», а об обучении чтобы увидеть. Другими словами, мы должны начать действительно смотреть на наш объект новыми, свежими глазами.

Как только вы начинаете смотреть на вещи так, как будто никогда их раньше не видели, вы начинаете переводить их в рисунок, и начинается волшебство.

Внимательное изучение предмета во время рисования дает вам более глубокое понимание материального мира.

Наблюдательное рисование — это ключ к тому, чтобы научиться рисовать и улучшить свои навыки.

Вам не обязательно быть художником

Это распространенное заблуждение, что нужно иметь какой-то врожденный талант, чтобы уметь рисовать. Правда в том, что каждый может научиться рисовать — независимо от того, считаете ли вы себя «художником» или нет.

Да, чтобы стать лучше в рисовании, нужны время и практика, но если вы готовы приложить усилия, вы определенно сможете научиться рисовать.

Существует бесконечное количество тем, которые вы можете выбрать для своего рисунка. Вы можете рисовать из своего воображения или из реального объекта в реальной жизни.

Очень хорошим предметом для начала является копирование рисунка мастера, такого как Да Винчи или Микеланджело. Это упражнение дает вам хорошее понимание языка или рисунка и дает вам представление о том, что и как видит художник.

Глядя на рисунки мастера, можно хорошо понять, как они используют линии в своих работах и ​​как создают тени и текстуры.

Да Винчи, Голова молодой женщины

Я часто нахожу, что рисование из реальной жизни может быть очень захватывающим. Берите с собой альбом для рисования, куда бы вы ни пошли, и иногда рисуйте на улице. Ожидаете ли вы в очереди или сидите на скамейке, вы найдете прекрасную тему, которая вдохновит вас.

Если вы застряли на идеях, вы можете принять участие в художественном конкурсе и получить подсказки, которые помогут вдохновить ваши рисунки.

«Рисование — невероятно терапевтическое занятие, которое имеет огромные преимущества в борьбе с тревогой, стрессом и депрессией. Какой бы ни была ваша цель, это отличный способ начать свое творческое путешествие.»

Существует множество техник, которые люди используют в рисовании для создания выразительных линий или теней.

Вы можете использовать технику штриховки или перекрестной штриховки, например, в теневых областях здания. Нарисуйте свои линии ближе друг к другу, чтобы создать более темную и глубокую тень. Чтобы создать более светлый эффект, проведите линии дальше друг от друга.

Смешивание/корректировка — это когда люди держат карандаш «плашмя» на странице, чтобы создать гладкую текстуру.

Чем сильнее вы нажимаете на карандаш, тем темнее становится заштрихованная область. Это часто используется для рисования предметов с очень гладкой поверхностью, например, черт лица или керамики.

Точечный рисунок — отличная техника, которую можно использовать для создания очень подробных рисунков. Эта техника, как правило, занимает много времени, но результаты часто прекрасны.

Будьте осторожны при использовании техники штриховки при рисовании лиц — вы же не хотите, чтобы у вашего объекта была сыпь!

Наброски — это увлекательный способ создать выразительные линии на рисунке. Начните работать восьмерками, которые перекрывают друг друга. Чем больше они перекрываются, тем темнее будет заштрихованная область. Чтобы создать более светлые области, вы ослабляете свои каракули.

Я пришел к выводу, что лучший способ использовать методы затенения — найти, какие комбинации хорошо работают вместе. Я часто использую смешивание в сочетании с перекрестной штриховкой или штриховкой, чтобы придать своим рисункам выразительность, но структурированность.

Опять же, это также зависит от выбранного вами стиля.

Совет: поместите лист бумаги между рукой и рисунком, чтобы не испачкать работу!

Когда вы только начинаете осваивать новые навыки, рекомендуется копировать работы других художников. Практика поможет вам изучить пропорции и приемы, используемые художником.

Это также поможет натренировать ваше зрение, чтобы увидеть, что делает хороший рисунок.

Вы можете копировать любые произведения искусства, включая наброски, портреты, пейзажи и натюрморты.

При копировании произведения внимательно изучите его. Посмотрите, как художник использует форму, тень и линию.

Отличный способ научиться различным техникам рисования и усовершенствовать свои навыки черчения — это пройти курсы рисования или рисования.

Это даст вам доступ к различным ресурсам и методам, которые может использовать профессиональный художник.

Рекомендуется хранить все свои рисунки и эксперименты в альбоме для набросков — со временем вы сможете увидеть, как вы развивались и совершенствовались в своих навыках рисования.

Когда вы изучаете и практикуете новые приемы, обязательно следите за своим прогрессом, делая наброски в альбоме.

Наброски идей, отработка теней и копирование работ других художников — все это можно отслеживать в альбоме для рисования. Это поможет вам увидеть свой прогресс с течением времени и вдохновит вас на будущее

Вы даже можете обнаружить, что новые идеи возникают из уже выполненных вами рисунков.

[Статья по теме: Полный список из 50 забавных вещей, которые можно рисовать, когда скучно!]

Чтобы стать лучше и улучшить свой рисунок , вам нужно сделать это привычкой.

Это не означает, что вы должны тратить на это часы каждый день, но постарайтесь сделать его регулярным творческим выходом для вас, чтобы развивать свои навыки рисования.

Исследуйте и экспериментируйте с различными средами. Это означает, что вы должны рисовать линии карандашом, углем, тушью, ручкой, пастелью, кофе и в основном всем, чем можно оставить след.

Стоимость — это термин, обозначающий легкость или темноту предмета. Мы можем использовать значение, чтобы придать глубину и перспективу рисунку. Затенение сферы — один из самых распространенных способов, с помощью которых мы, как художники, можем практиковать ценность!

Цвет оказывает сильное эмоциональное воздействие на рисунок — яркий и живой, темный и мрачный и так далее. Цвет можно использовать, чтобы привлечь внимание к определенным частям изображения, подчеркнув их.

Края могут предоставить множество данных о предмете. Они могут указать силу источника света и его местонахождение, насколько ясна погода, насколько важен объект в композиции, находится ли объект в фокусе или на заднем плане, и как далеко он находится.

Когда дело доходит до затенения, использование света и тени может создать иллюзию глубины и объема. Понимание того, как работают свет и тень, является ключом к созданию реалистичных рисунков.

Форма — это трехмерная форма, которую принимает объект, и для реалистичных рисунков необходимо научиться видеть и точно рисовать форму.

Понимая форму, вы можете создать иллюзию глубины и объема в своих рисунках.

Рисование жестами — отличный способ улучшить понимание человеческого тела и движений. Рисование жестами — это быстрое набрасывание основных линий фигуры, чтобы запечатлеть ее движение или позу.

Неправильные пропорции могут сделать рисунок дилетантским. Важно практиковаться в точном рисовании пропорций объекта, чтобы создать реалистичное и правдоподобное изображение.

Порисуй на улице! Лучший способ улучшить свои навыки рисования — это практиковаться в жизни. Это означает рисовать простые объекты, людей или сцены природы, которые вы видите прямо перед собой.

Работа с эталонными фотографиями, несомненно, самый быстрый способ улучшить свои навыки, используя фотореференс.

Фотореференс — это фотография объекта или сцены, которую вы используете в качестве ориентира при рисовании.

Это поможет вам натренировать свой глаз видеть детали и нюансы объекта и даст вам лучшее понимание света и тени.

Одним из наиболее важных аспектов создания реалистичных рисунков является понимание перспективы. Перспективный рисунок — это техника, которая помогает нам создать ощущение глубины в наших изображениях.

Существуют различные виды перспективы, но одним из наиболее распространенных является линейная перспектива. Это вид, который использует линии, чтобы создать ощущение расстояния и уединения.

Упражнения по рисованию, которым нужно следовать…

Существует множество различных упражнений по рисованию, которые вы можете попробовать, чтобы начать разминку.

• Отличное упражнение — рисование недоминантной рукой.
• Переверните эталонное изображение вверх ногами.
• Попробуйте рисовать с закрытыми глазами.
• Заполните всю страницу линиями разной толщины.
• Рисование фигурок из палочек
• Рисование мультфильмов

Цель упражнений по рисованию — помочь вам почувствовать, как делать отметки на бумаге. Важно, чтобы вы играли и получали удовольствие от процесса обучения.

«Рисование правого полушария мозга» Бетти Эдвардс — это фантастическая книга, в которой есть несколько упражнений по рисованию, которые вы можете попробовать. Фактически, она считается одной из лучших книг о том, как улучшить свои навыки рисования!

[Посмотрите на мой кураторский список лучших книг для рисования для художников]

Вы можете рисовать карандашом, мелком, пастелью, фломастерами или чем-то еще, что действительно оставляет следы на поверхности. Вы также можете рисовать на чем угодно, от бумаги до ткани. Это действительно зависит от ваших предпочтений, и важно, чтобы вы экспериментировали.

[См. также: Справочник по позам аниме ]

Рекомендуется попробовать различные материалы, чтобы найти тот, который подходит вам и вашему стилю.

​Если вам нужна простая отправная точка, начните с очень простого ассортимента расходных материалов. Вы можете сделать широкий спектр рисования, используя только основы.

Традиционные материалы для начала рисования:

• Три разных сорта карандаша (обычно HB, 2B и 6-8B) Класс H в основном используется только тогда, когда вы начинаете очень легко рисовать контуры.
• Бумага для рисования/черчения или альбом для рисования .
• Мягкий резиновый ластик

[Прочитайте мою статью о выборе Лучшие ластики для рисования ]

• Базовая металлическая точилка

Это необязательно, но полезно, когда ваши навыки рисования улучшаются, и вы хотите расширить свои техники:

• Смешивание пней или лепешек    
• Ластик-замешивание (это потрясающий инструмент, которым вы можете манипулировать, чтобы проникнуть в небольшие области)
• Доска для рисования

Цифровые инструменты для рисования

Если вы графический дизайнер или просто любите работать с творческими технологиями, вы можете легко создать реалистичный рисунок на своем ПК, ноутбуке, планшете или телефоне.

Мне нравится рисовать на моем iPad с помощью Apple Pencil и Procreate. Я люблю рисовать в цифровом виде так же, как и в традиционном!

Цифровое рисование похоже на цифровое рисование, но с использованием более живописных пометок.

Я был удивлен тем, насколько рисование на моем iPad было похоже на настоящее рисование, и мне это очень нравится.

Существует множество различных стилей рисования, которые вы можете попробовать. Если вы начали рисовать и выработали собственный стиль, вам будет интересно выбрать новый стиль рисования, чтобы расширить свои навыки рисования!

[Статья по теме: Как выполнить трассировку в Procreate за 11 простых шагов!]

Штриховой рисунок или Контурный рисунок

Штриховой рисунок буквально просто рисует объект с помощью линии и без штриховки. Вы можете использовать контурные линии и очертания, чтобы определить свои формы и формы. Художникам часто нравится рисовать контурными линиями.

Абстрактный рисунок

Абстрактный рисунок — это стиль, в котором вы рисуете из своего воображения. Ваш образ нефигуративен, то есть не похож ни на что узнаваемое. Многие люди находят это очень освобождающим типом рисования.

[Статья по теме: 18 примеров рисования текстуры, которые помогут вам вдохновиться: как рисовать текстуру]

Рисование аниме и манги

Рисование аниме — это стиль, основанный на японской анимации. Он включает в себя использование черных контуров, стилизованных форм и плоских тонов.

Фотореализм

Фотореализм — это когда художник доводит изображение до такой степени реалистичности, что можно подумать, что это фотография. Такие художники, как Чак Клоуз, используют очень математические методы для достижения такого уровня реализма.

Выразительный рисунок

Выразительный рисунок использует линии и тон для создания эмоционально выразительных рисунков. Этот стиль часто включает в себя своего рода движение или действие.

Архитектурный чертеж

Архитектурный чертеж — это технический чертеж дома или здания с использованием очень прямых линий и геометрических приемов. Чертеж должен быть воссоздан в реальности, поэтому должен быть высокий уровень точности.

Городские зарисовки

Городской скетчинг — это форма рисования, при которой художник изображает пейзажи и объекты городских пространств в своих зарисовках. Они часто работают довольно быстро и могут использовать в своих рисунках перо и акварель.

Посмотрите это видео о том, как начать Urban Sketching …

[Статья по теме: 11 советов о том, как улучшить свой рисунок!] Days of Drawing Idea ListСкачать

Да, вы определенно можете научиться рисовать. Есть ряд замечательных книг и онлайн-ресурсов, которые могут помочь вам начать работу.

Как хочешь! Вы можете начать с линейных рисунков, абстрактных рисунков, аниме-рисунков или фотореалистичных рисунков. Это действительно зависит от того, что вас интересует и каков ваш уровень мастерства.

Понимание краев, пространств, света и тени, взаимосвязей и целого, или гештальта, — это пять компонентов рисования. Когда все пять основных навыков рисования объединены, они образуют элементы законченного произведения искусства.

[Статья по теме: 121 Увлекательные и простые объекты для рисования ]

Новичок может начать рисовать разными способами. Вы можете записаться на уроки рисования, присоединиться к художественной группе или найти наставника. Также важно регулярно практиковаться и вести альбом для набросков, чтобы отслеживать свои успехи.