Рисунки акварелью фото – Ой!

Рисунки акварелью для срисовки (39 фото) • Прикольные картинки и юмор

Красивые рисунки акварелью для срисовки.

Рисунок маки.

Рисунок акварелью.

Рисунок для срисовки котик.

Рисунок акварелью девушка.

Картинка для срисовки девушка.

Рисунок птичка.

Картинка акварелью море.

Картинка для срисовки девушка.

Рисунок акварелью лошадь.

Картинка лошади.

Картинка сова.

Рисунок акварелью енот.

Рисунок колибри.

Рисунок кит.

Рисунок акварелью цветы.

Рисунок для срисовки девушка.

Картинка для срисовки.

Рисунок тигр.

Рисунок акварелью.

Рисунок попугай.

Рисунок фламинго.

Рисунок акварелью.

Рисунок акварелью лошади.

Рисунок птички на ветке.

Рисунок акварелью колибри.

Рисунок собачка.

Рисунок для срисовки акварелью.

Рисунок акварелью волк.

Рисунок акварелью девушка.

Картинка акварелью парень и девушка.

Картинка для срисовки акварелью.

Рисунок для срисовки улитка.

Картинка для срисовки цветы.

Картинка для срисовки рыбки.

Рисунок для срисовки акварелью город.

Рисунок для срисовки природа.

Рисунок акварелью глаз.

Картинка акварелью природа.

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

 

« Предыдущая запись Следующая запись »

bipbap.ru

Простой рисунок акварелью

Рисование акварелью — одна из самых сложных живописных техник, поэтому начинать необходимо с самых простых композиций и потихоньку переходить к более сложным. Срисовывайте предложенные картинки поэтапно, шаг за шагом.

 

www.ejin.ru

Картинки акварелью для срисовки (30 рисунков)

Здесь изображены рисунки акварелью для срисовки от сложных до простых. Животные, времена года, а так же портреты. Наберитесь терпения и приступайте срисовывать. Желаю всем успехов и творческих побед!

Ночной город

Девушка

Лисичка


Цветок

Колибри

Снегирь


Закат

Енот

Портрет

Балерина


Олень

Домик в деревне

Лев

Сова

Жираф

Кит


Долька арбуза

Звездное небо

Мальчик на слоне

Девочка

Ежик

Волк

Гепард

Красивая девушка

Листья


Восход

Осень

Зима

Лицо девушки

Синяя птичка

Популярные материалы

funpick.ru

Рисование акварелью для начинающих. ▷Ценные советы для начинающих акварелистов

Каждый из видов искусства по-своему прекрасен и не похож на другой: в одном нужны развитые физические способности, в другом – хороший слух и чувство ритма, в третьем – фантазия. Сейчас речь будет идти о живописи – изобразительном виде искусства, в котором заключается красота, полет фантазии, атмосфера и художественная интерпретация различных образов. В этой статье я расскажу о такой живописной технике, как акварель. Вы ознакомитесь с тем, что из себя представляет эта краска, где берет начало ее история, из чего она состоит. Я кратко скажу о бумаге и кистях, подходящих для акварели, но также дам ценные советы для начинающих акварелистов и подробно проиллюстрирую популярные техники этого воздушного вида искусства.

Об акварели

В самом слове «акварель» заложен весь принцип этой техники «аква» – вода. Вот и акварельными красками создаются картины только при взаимодействии с водой. Все рисунки, написанные акварелью, имеют эффект легкости и воздушности. Особенность этой краски – тонкая структура, нанесенная на специальный лист бумаги. У ее мазков отсутствует рельеф. То есть, если посмотреть на картину, написанную маслом, мы можем рассмотреть рельеф и направление мазка. В акварели же это невозможно.

Стоит отметить, что эта техника является одной из самых изящных в изобразительном искусстве. В то же время существует много совершенно не похожих друг на друга методов рисования с акварелью. Свидетельство этому – работы великих мастеров разных эпох. Настало время узнать историю этой замечательной техники.

Из истории

Техника акварели зародилась в Стране восходящего солнца. Ее появление не спонтанно, а связано с изобретением бумаги, что произошло во 2 в.н.э. В Европу техника акварельной живописи также пришла вместе с появлением бумаги, однако начала пользоваться популярностью позже остальных техник этого вида искусства. В число художников эпохи Ренесанса, которые отдали предпочтение акварели входили: Дюррер, Антонис Ван Дейк, Джовани Кастильоне, Клод Лоррен. Однако были и те, кто считал акварельную живопись сквозным и незначимым видом искусства. Такого мнения придерживался Пайо де Монтабер.

В 18 в. ко многим пришло понимание того, что живопись – это не только красиво, но и удобно. Этой техникой пользовались в военных экспедициях с целью быстрой зарисовки местности, различных объектов и прочего. В середине этого же века рисование водяными красками было крайне популярно среди тех, кто не имел отношения к искусству. Они проводили свой досуг за рисованием акварелью. Об этом развлечении узнавали из путевых дневников Уильяма Гиллина. Ближе к 19 в. акварель стала одним из важнейших техник искусства Англии.

В то же время многочисленные художники-любители поддерживали популярность акварели, создавая портретную миниатюру этими красками, что было очень популярно на тот момент. Акварель пережила еще больший подъем благодаря Томасу Гертину и Джозефу Тернеру, которые писали акварелью картины большого формата. В других странах, например, во Франции популярность подобной живописи поддерживалась Полем Дерошем, Эженом Делакруа и другими.

Востребованность акварели длилась почти век, однако к концу 19 в. было обнаружено, что некоторые из акварельных красок имеют свойство быстро выцветать. Несмотря на этот недостаток, именитые художники Франции – Поль Синьяк, Поль Сезанн и США – Морис Прендергаст, Джон Сарджент и другие худодники, например, Василий Кандинский отдавали предпочтение именно акварели. В 2001 году мексиканским художником Альфредо Гуати Рохо 23 ноября был провозглашен Международным днем акварели.

Стоит отметить, что английская традиция акварели оказала большое влияние и на русских художников. Здесь она берет начало в культурной столице – Санкт-Петербурге. Одна из важных личностей в истории русской акварели – Пётр Соколов. Акварелью увлекались и небезызвестные: Карл Брюллов, Михаил Врубель и многие другие. Уже в 1887 году появляется объединение «Общество русских акварелистов», просуществовавшее 31 год. Но в 1998 году оно было возрождено под именем «Общество акварелистов Санкт-Петербурга».

О красках

Настало время познакомиться с красками поближе. Во-первых, акварельные краски считаются одними из самых древнейших, а, во-вторых, они имеют натуральный состав. Бывает много случаев, когда дети любят пробовать акварельные краски на вкус. Грешат, облизывая кисточку, и взрослые профессиональные художники. Поэтому интересно узнать, что входит в состав этих красок.

В состав акварельных красок входит:

  • тонко перетертый пигмент;
  • клей растительного происхождения;
  • мед/сахар/глицерин;
  • воск;
  • смолы-бальзамы.

Не смотря на привлекательный сладкий вкус акварели, лучше не пробовать ее есть, ведь не известно, как Ваш желудок к ней отнесется.

Акварель продается как в маленьких пластмассовых квадратиках, так и в тюбиках. Лично я всю жизнь пользовалась только краской российского производителя, а именно – серией «Санкт-Петербург» ЗК «Невская палитра».

На чем рисовать акварелью?

Многие начинающие художники любят экспериментировать с выбором бумаги для акварели. Сразу посоветую: если хотите достичь определенного эффекта и цвета в акварельном рисунке, не берите обычную бумагу для ксерокса, ватман или обычные альбомные листы. Да, покупка специализированной шероховатой бумаги для акварели выйдет дороже, но такая бумага впитывает в себя влагу и дает обширные возможности для всех Ваших акварельных идей. Можно так же пользоваться холстом. Я не натягиваю холст на подрамник самостоятельно, а покупаю его в художественном магазине. Тут уже не так важно качество холста, как важно то, чтобы он был уже подготовлен производителем к нанесению краски.

Как рисовать акварелью

Прежде чем рассказывать Вам о различных техниках рисования акварелью, предлагаю начать с основ этого дела, итак:

7 советов для начинающих художников:

  1. Помните, что после нанесения мокрого слоя краски, при высыхании, рисунок посветлеет.

И это естественно, ведь в то время, пока акварель влажная – она смотрится ярче и контрастнее, но стоит ей высохнуть, как цвета становятся бледными и тусклыми. На то она и «воздушная» акварель. Если Вы хотите сделать рисунок ярче, то добавьте побольше краски, но не забывайте о том, что кисть все равно должна быть мокрой.

  1. Создавайте цвета на палитре.

Если у вас не большой набор красок, цвет всегда можно создать самому, смешав краски на палитре. Перед нанесением протестируйте намешанный цвет на другом кусочке бумаги, ведь цвет краски на палитре и на бумаге может отличаться.

  1. Высохшую акварель можно смыть или развести водой.

Даже, если краска полностью высохла, Вы все равно можете хорошо намочить кисточку чистой водой и высветлить нужные элементы рисунка. Но тут нужно тереть так, чтобы не слезла верхняя текстура листа и на Вашем рисунке не появились комочки.

  1. Акварель – краска прозрачная.

Именно поэтому не стоит наносить густые слои краски, это противоречит всем законам акварели. И закрасить что-либо Вы тоже не сможете.

  1. Начинайте со светлого.

Начинайте прорисовывать светлые элементы рисунка и постепенно передвигайтесь к самым темным.

  1. Пользуйтесь кисточками из натуральных материалов.

Лучше приобретите три качественных кисти: толстую, среднюю и тонкую, чем набор дешевых синтетических кистей. Качественная кисть держит форму и хорошо наносит акварель. Рекомендую пользоваться белкой. Вариант подешевле – пони.

  1. Не стоит добавлять много воды.

Если Вы наберете кисточкой чрезмерное количество воды, то Вы не получите ожидаемого оттенка и насыщенности цвета, а еще рискуете получить размытые контуры и детали в Вашей композиции.
Техники рисования акварелью

И вот, когда Вы уже достаточно ознакомлены с тем, что из себя представляет акварель, настало время рассмотреть несколько хороших техник рисования этой воздушной краской. Стоит отметить, что каждая из них требует особый подход, ритм и время написания картины. В одной из техник Вам нужно будет наносить несколько слоев и ждать пока краска высохнет, а в другой – успевать наносить цвета, пока рисунок мокрый.

На нашем сайте Вы уже могли ознакомиться с другими уроками рисования акварелью. Однако этот урок будет во много раз объемнее и это оправдано его пользой. Для легкого примера я решила нарисовать яблоко в различных техниках. Вот таким во всех техниках будет изначальный рисунок карандашом:

Акварель с графикой

  1. В нашем изначальном карандашном наброске наносим краску на светлые участки в яблоке – на область, куда падает свет. И даже здесь нужно стараться соединить между собой цвета на рисунке. Ждем пока краска высохнет.
  2. Наносим более яркие цвета. И тут мы должны соблюдать правило света и тени: вокруг нашего блика цвета должны быть более теплыми. В противоположной стороне, а именно в зоне тени – цвета холодные. Можно даже не побояться добавить немного голубого цвета на яблоко (в область тени) и на листик, но надо стараться не переборщить с этим. Пример Вы можете видеть на рисунке.
  3. Теперь мы наносим последний шар акварели, теперь цвета выглядят более контрастными и яркими. Нарисуйте тень под яблоком и ее края размойте немного водой, чтобы не было контрастного перехода. Ждем, пока высохнет краска и приступаем к завершающему этапу.
  4. Откладываем кисточку и берем черную гелиевую ручку. И сейчас Вы узнаете всю прелесть добавления графики в акварельный рисунок, ведь таким образом мы можем проработать все мелкие детали и углубить цвета. Я обвела яблоко линией, в нужных местах я сделала ее толще, например, под яблоком. «Живая» линия необходима для того, чтобы рисунок не казался плоским. После этого я подчеркнула тени мелкой точкой.
  5. Но и на этом рано останавливаться, совершенству нет предела и это значит, что с помощью ручки Вы сможете добавить любой орнамент или штрих в Ваш рисунок. Моя фантазия подсказала мне такой вариант:

Техника рисования акварелью для начинающих

  1. Для тех, кто впервые познакомился с акварелью, я подготовила простейшую технику, которая поможет разобраться с законами света и тени, после чего Вы смело сможете покорять и остальные техники. Для упрощения задачи я отметила на рисунке зону света и зону тени:
  2. Теперь берем немного желтой и синей краски, наносим на зону света и тени так, как это показано на рисунке. Старайтесь нанести краску, разбавленную водой, а не густую. Ждем, пока рисунок высохнет.
  3. Теперь наносим основной цвет – красный. При этом мы не боимся залезть на зону света и перекрыть желтый цвет. Для чего нам это надо? Вы уже убедились, что акварель – прозрачная краска и любой слой виден. Перекрытая желтая и синяя краски будут давать нам нужный оттенок. Точно так же перекрываем тень и ждем высохший лист.
  4. Когда рисунок высох, берем яркий красный цвет, добавляем в него совсем немного оранжевого и перекрываем им все яблоко, кроме основной части света и тени. На нижнюю часть яблока и непосредственно на тень наносим темно-вишневый цвет. Внизу тени остался маленький квадратик – это рефлекс (отражение плоскости, на которой лежит яблоко). Нанеся одновременно ярко-красный и темно-вишневый цвет в области тени, эти краски гармонично соединятся. Но стоит помнить о том, что нельзя долго тереть кистью на одном месте. После того, как этот слой высох, смешиваем коричневый цвет с голубым и подчеркиваем впадинку вверху яблочка и рисуем тень под ним, размывая ее края водой. Готово!

Мозаика акварелью

  1. А это одна из сложных, но интересных техник акварели, когда рисунок складывается буквально по кусочкам. Для этого надо взять тонкую кисточку. Форма мозаики может быть разной: треугольником, квадратом, прямоугольником, кружочком и тд. Тут можно полагаться на фантазию. Главное условие – чтобы между нашими цветными «пазлами» оставалось мизерное пространство. Ни в коем случае нельзя допустить смешение цветов и «пазлов» в общем.
  2. Ну что ж, начнем со светлого. Берем желтый цвет и используем все возможные оттенки, но помним, что должен быть переход между этим желтым и красным (основным цветом нашего яблока). Поэтому некоторые цвета уже намешиваем с расчетом на это: в желтый добавляем немного красного и оранжевого. Чем больше оттенков – тем красивее получится картинка.
  3. Теперь рисуем основной цвет – красный. Однако, наши «пазлы» не могут быть одноцветными даже здесь: возле желтой зоны-блика кругляшки или другие фигурки должны иметь теплый оттенок. С приближением к зоне тени они становится холоднее. Например, в средине яблока я использовала чисто красный, его я добавила и по краям для обозначения рефлекса (отражения), ведь зона рефлекса должна быть светлее тени.
  4. И вот здесь мы заполняем тень яблока. Для этого я смешала алый цвет с синим. Здесь так же присутствует градиент. Если хотите сделать какую-то область ярче, не бойтесь перекрывать еще одним шаром краски «пазлы», но только после того, как высохнет первый слой! Готово!

Теперь мы приступим к другим нетрадиционным техникам рисования акварелью. Существует еще две замечательных техники, которые подойдут детям и взрослым. Они не будут требовать такой кропотливости, как предыдущая. Для реализации следующих методов в акварели нужен более быстрый темп работы, и Вы поймете, почему. Для этого Вам, помимо всего прочего, нужно будет запастись толстой кистью для большего удобства в работе. И так, начнем с первой, легкой техники, которая будет очень интересна и детям.

Техника рисования восковыми мелками и акварелью

  1. Мы неизменно рисуем яблочко карандашом, однако теперь начнем с того, что обведем его контуры восковым мелком (желательно, чтоб мелок был светлого цвета, лично я использую белый). Я обвела не только контуры яблока, но и полностью закрасила хвостик, поскольку в подобной технике не легко работать с мелкими деталями.
  2. Этот метод очень подходит для детей, ведь краска не растекается за пределы, очерченные восковым мелком. Самое главное – работать мокрой кистью, чтобы нанесенные цвета не только растекались, но и смешивались. Начните с желтого – капните его на зону света, как на картинке, продолжайте, добавляя красный цвет, а затем, смешав на палитре красный с синим, добавьте его в область тени. Про листик не забывайте, ждите пока рисунок высохнет.
  3. А вот тут можно и смело добавить фон, и краска не затечет на наше яблочко!

Градиент акварелью

Эту технику я тоже покажу на примере яблока. Почему бы и нет?

  1. Здесь мы начнем от темного. Вам нужно будет заранее намешать цвета на палитре от темного к светлому и взять толстую кисть. У меня было приготовлено 5 оттенков алого. Начинаем с темного, после чего хорошо ополаскиваем кисть и наносим следующий, более светлый оттенок, перекрывая край предыдущего оттенка. Продолжаем наносить остальные светлые тона таким же способом и не забываем ополаскивать кисть. Важно, чтобы водичка, в которой ополаскиваете, была чистой. Поскольку невозможно отсканировать процесс нанесения градиента, приложу фотографию, хоть и меньшего качества, но зато с большей пользой.
  2. Закончив закрашивать предмет, сполосните кисть, выжмите из нее воду и подберите оставшуюся водичку на Вашем рисунке (обычно она скапливается внизу). Пример градиента готов!

Для еще большего эффекта я записала для Вас две соединенные техники рисования акварелью на видео. Посмотрите коротенький пример, надеюсь, он будет полезным для Вас, а дальше Вы узнаете о еще одной интересной технике, которая частично будет затронута в видео.

Техника рисования акварелью по мокрому

Эта одна из самых легких и интересных техник, в которых надо снова успевать смешивать краски. В этом случае нам снова понадобится толстая кисть и чистая водичка. Приступим:

  1. Рисуем карандашом яблоко. Аккуратно и равномерно смачиваем кистью лист, вот только так, чтобы не оставалось луж на бумаге. Поскольку снова невозможно передать все через качественную работу сканнера, приложу фото.
  2. Теперь, пока лист не успел высохнуть, быстро наносим краски, начиная с желтой. Соединяем цвета между собой чистой мокрой кистью. Фон делаем в последнюю очередь.
  3. Вот такой мягкий и размытый рисунок получится у нас в итоге.
Но я хочу показать еще один не менее интересный подвид этой техники.
  1. Рисуем яблочко карандашом. Смачиваем лист бумаги чистой толстой кистью, как и предыдущий рисунок.
  2. Начинаем наносить краски пока не высохла бумага. В первую очередь традиционно наносим желтый, затем – алый, потом – темно-красный или бордовый. Соединяем цвета между собой чистой мокрой кистью и потом сразу же приступаем к фону.
  3. Пока рисунок все еще мокрый, берем кисть, с немного заостренным кончиком, переворачиваем и, сильно надавливая на основание кисти, «вдавливаем» контуры яблока. Наш лист бумаги стал рельефным и во вдавленные линии затекла краска. Вот такой эффект у нас получился.

Заключение

В этой статье я решила не запутывать читателей, которые являются начинающими художниками и писать названия красок общеупотребительными прилагательными: «красный», «темно-красный», «алый». Они не соответствуют профессиональным названиям красок, которые обозначены на упаковке «Белых ночей», но дают четкое представление о цвете тем, кто пользуется другой акварелью. Думаю, профессионалы распознают правильное название краски и по ее цвету на картинке.

Что касается графики с акварелью, то часто мнения людей по поводу этой техники расходятся: кто-то считает, что графика дополняет акварельный рисунок, другие считают, что графика портит его. Оставлять свой рисунок чисто акварельным или добавлять в него графику – решать Вам и Вашей фантазии. Все зависит от первоначального замысла идеи картинки.

Надеюсь, эта статья станет для Вас полезной и поможет приобрести или повысить навыки в письме акварелью.

Статью и иллюстрации подготовила Дарина Миронова.

risovat-prosto.ru

Удивительные рисунки акварелью

Рассматривая представленные ниже картины, сложно поверить что они выполнены с детства знакомой нам акварелью. Однако это действительно так. В сегодняшней подборке смотрите работы мастеров акварели! Рисунки выполнены в различных стилях и имеют разную тематику, однако все они удивительны, красивы, и что самое главное, несут совершенно особенное настроение.

 


**Alieh**


KEINYO WHITE 


sekiraku


Sharon Farber


Dannie Bright 


yek chung sia 


MFG512


Roberto Turu


Michael Dean


FloatingPaint


Debbie Abshear


Natalia Tyulkina


kozyndan


Grzegorz Chudy


Zipcy . 


PICTTA


Alexey Samokhin

Автор подборки Дежурка

Смотрите также:

  • Нарисованные города
  • Иллюстрации о любви
  • Подборка креативных иллюстраций

www.dejurka.ru

Акварельные рисунки, сделанные в графическом редакторе из фото (40 картинок)

Несколько «вдохновляющих на творчество» работ, сделанных в Photoshop разными авторами. Все работы выполнены в стиле акварельного рисунка из «исходников»-фотографий. Если хотите, расскажу, как делается такая красота.

Тигр / Dalmayshun

Оранжевое / Zulu Cal

Тереза Ленэйр / Loci Lenar

Абстрактная акварель / Chibianne

Акварелька / Neko Gato

Мои танцевальные туфли / Schutzky

Брауни МакГи / Garynem

Окно публичного дома / HollyLL

Акварель / Keinyowhite

Николь Кидман / Piker77

В память о весне / Alfred Ng

Приметы Троулермана / Bilbov

Жизнь на канале / Bilbov

Зима в Санкт-Петербурге / Piker77

Акварель / Santeri

Городская сценка / Ricardo Massucatto

Разноцветная Love Story / Yes What

Тюльпаны / Zoundsister

Пейзаж Бали / P-E-A-K

Акварель / Tylime

Акварель / Digital Hyper GFX

Акварель / Explosive13

Акварель / Santeri

Акварель / Santeri

Акварельный пейзаж / Dragofyre7

Акварельная птичка / Orcalee

Акварель / Lguan

Акварель / Baherraouf

Акварельный пейзаж / Angeliceva042

Акварель / Fetalman

Панда Кунг-Фу / Samesjc

Акварельная башня Алоха / Muttiy

Акварель / Sunaysenturk

Акварельные ромашки / The Starhorse

Акварель / Ana Twins

Ласточка на дереве. Уроки акварели / Nambroth

Акварель / Loosey17

Акварельный Walle / Zerotwospirited

Акварель / Dragofyre7

Watercolor / Jazzedy

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

bravedefender.ru

рисунки акварелью | Релаксик

Предлагаем вашему вниманию подборку акварелей талантливого канадского художника родом из Гонконга Альфреда Нг (Alfred Ng).

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ талантливого австрийского художника Хайнца Швайцера (Heinz Schweizer).

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ талантливого австралийского художника-акварелиста Джона Ловетта (John Lovett).

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ талантливой болгарской художницы-акварелистки Венеты Дочевой.

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ талантливого шотландского художника-акварелиста сэра Уильяма Рассела Флинта (Sir William Russell Flint, 1880-1969).

Читать полностью »

Талантливая канадская художница-акварелистка Марни Вард (Marney Ward) рисует удивительные цветы, благодаря чему и получила известность во всем мире.

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ известного талантливого американского художника-акварелиста Чарльза Рейда (Charles Reid).

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку пейзажей талантливого английского художника-акварелиста Пола Стивена Бейли (Paul Steven Bailey).

Читать полностью »

В этой подборке собраны работы талантливой японской художницы-акварелистки Юко Нагаяма (Yuko Nagayama), с которыми мы хотим вас познакомить.

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку удивительно живых пейзажей талантливой американской художницы-акварелистки Ниты Энгл (Nita Engle).

Читать полностью »

Джон Салминен (John Salminen) — один из самых известных акварелистов США, работающий преимущественно в жанре городского пейзажа.

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ американского художника китайского происхождения З.Л.Фэна (Z.L. Feng).

Читать полностью »

На протяжении ХХ века и в начале уже нынешнего, военные конфликты на нашей планете происходят с печальным постоянством и всегда среди воюющих сторон оказываются не только профессиональные военные, но и художники. Их свидетельства могут рассказать и показать нам гораздо больше, чем ставшие уже привычными фотографии.

Читать полностью »

Предлагаем вашему вниманию подборку работ американского художника и архитектора Тома Шаллера (Tom Schaller), который широко известен благодаря своим акварелям с городскими пейзажами.

Читать полностью »

Талантливая британская художница Лора Зомби (Lora Zombie) на обычной бумаге акварелью создает удивительные миры, в которых волшебная сказка переплетается с грубоватой реальностью.

Читать полностью »

relaxic.net

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *