На чем можно рисовать акриловыми красками: холст, бумага, ткань, одежда?
Акрил – краска универсальная и кроме холста, для нее найдется применение со многими техниками и материалами. Хотите узнать на чем еще можно писать акрилом? Тогда читайте внимательно читайте мою новую статью про акрил!
Содержание
- На чем вообще пишут акриловыми красками?
- Холст или бумага?
- На чем еще часто рисуют акрилом
Акрил настолько универсальная краска, что ее используют практически для любых поверхностей. Исключение, пожалуй, может составить только бумага, например, акварельная – но это больше касается работ с густым, пастозным нанесением краски.
Проявите фантазию и рисуйте на любых понравившихся поверхностях!А так акриловыми красками можно рисовать на чем угодно:
- холст;
- картон;
- плотная бумага;
- ткань;
- шерсть и войлок;
- стекло и керамика;
- дерево;
- бетон.
Конечно, это далеко не весь список, уверена, что фантазия художника не ограничится на этих материалах и пойдет дальше. Но, а мы пока давайте остановимся на этих, перечисленных.
Холст или бумага?Если для масляных красок существует специальная бумага, то для акриловых красок пока что отдельного вида бумаги нет. Но есть другие альтернативы, на которые акрил очень хорошо ложится.
Один из таких видов бумаги – это самый обыкновенный скетчбук. Да, размеры у него не самые картинные, зато можно хорошо потренироваться смешивать краску, делать лессировку и переходы цветов. Такие альбомы идеальны и созданы специально для набросков. Но будьте бдительны – бумага для скетчбуков очень нежная и от большого количества воды может разбухнуть и пойти волнами.Напротив, же, акварельная бумага не боится воды, но на ней, как я уже упоминала, вы не сможете работать в пастозной технике.
Кроме акрила на бумаге, вы можете начать использовать его на картоне. Он бывает двух типов: грунтованный и негрунтованный. В первом случае, вы можете рисовать акриловыми красками с достаточным добавлением воды. В случае же, когда картон не грунтовали, краску следует наносить плотно и густо, чтобы избежать деформации основы от слишком жидкого акрила.
На чем еще часто рисуют акриломС холстом все намного проще – акриловая краска хорошо ляжет на холст на подрамнике. Причем как на хлопковый, так и на льняной. Но в случае с холстом лучше брать грунтованный или покрыть холст грунтом самостоятельно.
Как я уже говорила, применение акрилу можно найти во многих сферах – от искусства и живописи, то отделки стен в квартире и нейл-арта в маникюре.
Рассмотрим каждый вариант по порядку.
Рисовать акрилом по ткани и на одежде
Кроме картин, акриловым краскам нашлось большое применение в текстильной промышленности.
Роспись акрилом по ткани существует уже многие десятилетия и разделяется на машинную (производственную) и ручную.Нас с вами, конечно же, больше интересует ручная роспись. Ассортимент акриловых красок на сегодняшний день очень разнообразен, поэтому вы можете создать свой шедевр прямо на свой одежде или аксессуарах.
Куртки, джинсы, платки, сумки, перчатки – все можно расписать акрилом!
Но в любом случае, как бы хорошо не держалась краска, вам нужно учитывать, как часто вы будете носить вещь, стирать ее и т.д. поэтому, выбирая одежду для росписи акриловыми красками, обратите внимание на материал, из которого изготовлена вещь.
Как правило, натуральные ткани намного лучше переносят стирку и хорошо держат красители, чем синтетические.
Чтобы ровно и аккуратно нанести рисунок, используйте трафарет. Если вы боитесь испортить вещь, не начинайте сразу рисовать, потренируйтесь и сделайте пару пробных вариантов на куске ненужно ткани.
Плюс, так вы сможете заранее проверить как поведет себя краска, после стирки такой ткани.
Рисовать акриловыми красками можно также по стеклу
Частыми предметами для росписи становятся бокалы, вазы и тарелки. Специально для этого существуют акриловые контуры – краска в тюбиках со специальным удлиненным носиком, которой можно создавать объемные линии или точки.
Для росписи или рисования по стеклу старайтесь брать изделия однотонных цветов, чтобы ничто не отвлекало вас от работы и не сливалось с цветом краски. Сначала попробуйте сделать эскиз рисунка на бумаге, затем переносите его на стекло. Также не забудьте обезжирить поверхность перед нанесением краски, чтобы она легла ровнее и не скатывалась. Тоже самое касается и керамических изделий.
Помимо того, что акриловыми красками можно рисовать на холсте, им нашлось применение на более крупной поверхности – на стене.
Роспись стен в интерьере смотрится очень эффектноРоспись стен в наше время – солидный и прибыльный бизнес. Многие художники уже потренировались в своих домах и домах друзей, и перешли на коммерческую сторону.
Роспись стен очень популярна в заведениях, кафе, различных фотостудиях и детско-юношеских домах творчества.
Точно также, как и в случае с холстом, любую поверхность стены нужно будет сначала подготовить: убрать неровности с помощью шпателя, ошкурить, почистить, а затем покрыть грунтом перед нанесением акриловой краски.Собираясь рисовать акрилом по дереву, помните, что этот материал очень хорошо впитывает влагу, поэтому, нужно сначала покрыть дерево слоем грунта.
Пример росписи деревянных игрушекВообще, роспись по дереву очень старинная техника, так как этот материал люди освоили раньше, чем металл или любой другой из вышеперечисленных. Вспомните старинные шкатулки и часы, с разными узорами и сюжетами.
Порой на крышке небольшой шкатулки мог уместиться целый мир, созданный красками.
С помощью акрила и вы теперь сможете создать свое, неповторимое изделие, расписанное вручную!
Для сохранения рисунка на долгие годы, я также рекомендую вам покрыть готовое деревянное изделие финишным лаком.
На чем лучше рисовать акриловыми красками каждый художник решает для себя сам. Акрил – универсальная краска, а мы живем в такое время, когда ассортимент материалов настолько доступен и разнообразен, что не попробовать каждую технику и вид было бы непростительно.
Выбирайте ту поверхность, к которой у вас лежит душа и создавайте свои уникальные и неповторимые шедевры акриловыми красками!
Рисование акриловыми красками: полезные советы
Акриловые краски – отличный выбор для начинающих художников. Они дают особенно насыщенные цвета, довольно быстро сохнут. Ими можно рисовать на множестве материалов: бумаге, ткани, холсте на подрамнике, стекле, дереве, керамике.
В этой статье мы расскажем основные моменты которые стоит знать об акриловых красках, приступая к рисованию.
Содержание
- Виды красок
- Какие кисти использовать для живописи акрилом?
- Сколько времени сохнут акриловые краски?
- Что делать, чтобы краски не высыхали?
- Что делать, если акриловые краски уже засохли?
- Как правильно разбавлять акриловые краски?
- Как смешивать акриловые краски?
- Техники рисования акриловыми красками
- Что еще важно знать? Советы
Виды акриловых красок
Акриловые краски являются водно-дисперсными и имеют пастообразную консистенцию. Их можно разводить водой, специальным разбавителем или не делать этого и писать так. Краска в любом случае хорошо ложится ровным слоем и образует прочное и долговечное покрытие.
Акрил подходит как для объемных наружных, так и для декоративных внутренних работ. После высыхания на красочном слое образуется полимерная пленка, которая не боится влаги и перепада температур.
При этом цвета остаются такими же яркими и свежими, как будто вы только что закончили свою картину.
Они не имеют резкого неприятного запаха, не выделяют токсичных веществ, не требуют использования разбавителей, поэтому отлично подходят для детского творчества. Ими могут работать и беременные женщины, и люди с аллергией или заболеваниями дыхательной системы, не опасаясь, что это приведет к ухудшению самочувствия или навредит здоровью. Кроме того, в составе красок нет легковоспламеняющихся компонентов.
Виды красок
Благодаря большому разнообразию акриловых красок можно добиться удивительно красивых живописных эффектов. Например, краски различаются по красящему составу.
- Матовые краски не дают блеска и после высыхания создают однородный непрозрачный слой.
- Глянцевые краски создают яркую блестящую поверхность. Блеск может быть и мягким шелковистым, и глянцевым зеркальным – зависит от степени глянца.
- Флуоресцентные краски имеют в своем составе специальные пигмент, который светится в темноте. На предварительно окрашенную поверхность должны попасть солнечные лучи.
- Перламутровые краски создают покрытие, которое преломляет свет, как настоящий перламутр, так как в их состав входит светоотражающий пигмент.
- Краски с эффектом металлик имитируют металлический отблеск, поскольку содержат пигмент алюминиевой пудры.
Также акриловые краски различаются по видам работ, для которых предназначены:
- художественные – для живописи;
- для дизайнерских работ снаружи и внутри помещения;
- для работы по ткани;
- для керамики;
- для стекла;
- для металла.
По форме выпуска акриловые краски бывают либо в тюбиках, либо в банках. В тюбиках краска более тягучая, плотная, такая форма выпуска удобна для техники импасто, когда пишут толстыми фактурными мазками.
Как уже было сказано, рисовать можно на чем угодно, но если вы начинаете, то лучше взять бумажный холст на картонной основе, который по своим характеристикам напоминает холст, натянутый на подрамник.
Какие кисти использовать для живописи акриловыми красками?
Для акриловой живописи лучше всего выбрать следующие кисти:
- с искусственным ворсом (синтетика),
- щетинные;
- жесткость ворса – средняя и высокая.
Кисти для живописи акриловыми красками
Мягкие натуральные кисти не подходят, так как акриловая краска довольно тяжелая, и мазки получатся бесформенными и разного размера, контролировать их трудно. Мы советуем иметь в арсенале четыре кисти круглой и плоской формы разной толщины, а также мастихин.
Сколько времени сохнут акриловые краски?
Акрил высыхает очень быстро! Поэтому если у вас акриловые краски в тюбиках, выдавливайте понемногу, если в баночках, то сразу же закрывайте их крышкой как можно плотнее.
Нужны ли специальные разбавители и прочие специальные добавки? В принципе, для работы с акрилом достаточно обычной чистой воды. Но если вы решили всерьез заняться акриловой живописью, то стоит позаботиться о том, чтобы под рукой был медиум и замедлитель высыхания.
Медиум улучшает качество акрила в том плане, что краска становится более эластичной и текучей, не теряет при этом яркости цвета, лучше ложится и ровнее распределяется по поверхности, образует более прочное покрытие. Среди медиумовов выделяют два вида. Загуститель предназначен собственно для сгущения слишком жидких акриловых красок. Разбавитель для улучшения качеств текучести краски, но не полного растворения пигментов, как в случае с водой.
Акриловая краска с замедлителем
Замедлители высыхания незаменимы, если в рисунке много деталей, и вы переживаете, что наделаете ошибок. Дело в том, что акрил высыхает безвозвратно: его не смоешь водой, как акварель. Замедлители тормозят этот процесс и дают возможность вовремя исправить недочеты.
Что делать, чтобы акриловые краски не высыхали?
Если вы рисуете время от времени, крайне важно следить за тем, чтобы акриловые краски находились в рабочем состоянии. Особенно это касается картин по номерам: в наборе краски подобраны по оттенкам, поэтому если они высохнут, то придется либо искать и докупать цвета отдельно, либо смешивать их, что тоже требует определенных навыков. Что делать? Регулярно проверяйте краски, если они загустели. Добавьте чистой воды и перемешайте деревянным шпателем до однородной консистенции.
Профессионалы рекомендуют хранить емкости со смешанными красками, плотно закрыв их крышкой или поместив в пакет с зип-застежкой (проследите, чтобы весь воздух вышел).
В этом случае они будут пригодны для рисования в течение 2-3 дней.
Что делать, если акриловые краски уже засохли?
Опытные художники знают, как вернуть акрил в рабочее состояние, даже если краска засохла в банке.
- Измельчите засохший кусок в миске.
- Залейте кипящей водой.
- По мере остывания добавляйте кипятка, пока все крошки не пропитаются водой и не станут мягкими.
- Тщательно перемешайте, пока все комочки не исчезнут, и переложите в емкость с плотной крышкой.
Как правильно разбавлять акриловые краски?
Если для разведения акрила вы используете воду, то она должна быть чистой и прохладной. Свойства краски меняются от выбранной пропорции.
- 1:1 подходит для первых слоев, улучшается текучесть краски, и она хорошо ложится, не скапливаясь на кисти;
- 1:2 применяются для вторичных слоев, краска распределяется равномерно, создавая гладкое покрытие;
- 1:5 используется для лессировки, акрил создает прочный полупрозрачный слой, так как пигмент легко проникает в поры поверхности. Кстати, специальные разбавители такого эффекта не дают.
Кстати, специальные разбавители такого эффекта не дают.Разбавители, замедлители высыхания и медиумы добавляются в краску строго по инструкции производителя.
Существенный минус этого способа в том, что краска уже вряд ли будет такой же однородной, как прежде, поскольку некоторые комочки могут раствориться не до конца.
Как смешивать акриловые краски?
Способы смешивания акриловых красок
Чтобы получить новые оттенки, смешивать акриловые краски можно по тому же принципу, что и масляные. Набирают небольшое количество двух или нескольких цветов и перемешивают до получения однородного оттенка. Правильно соединять краску в нужных пропорциях помогают специальные таблицы.
Еще один способ смешивания: поверх уже хорошо подсохшего слоя накладывают второй – прозрачный, используя другой цвет. Таким образом, можно добиться очень интересного эффекта: основной цвет будет как бы просвечивать сквозь верхний слой.
Этот способ требует определенных навыков и знания техники лессировки.
Что касается количества смешанного оттенка, то всегда лучше смешать чуть больше, чем может потребоваться. Тогда у вас будет возможность незаметно поправить недочеты после высыхания.
Видео: три простых способа смешивания акриловых красок (англ.)
Техники рисования акриловыми красками
Существует несколько техник рисования акриловыми красками.
Техники рисования акрилом
- Лессировка – полупрозрачная разбавленная краска наносится тонким слоем на полотно заливкой.
- Сухая техника – краску наносят на поверхность сухой кистью. После промывания кисти тщательно вытирают.
- Влажная техника используется, если нужно создать эффект акварели, краски обильно разбавляют водой.
- Импасто подразумевает нанесение густой краски на холст толстыми рельефными мазками.
Акриловые краски позволяют работать и в смешанной технике, используя разные приемы.
Видео: Подборка вариантов техник акриловыми красками (англ.)
Dry Brush — техника сухой кисти, wet-In-Wet — использование большого количества воды, для эффекта акварели, Impasto — мазки красок при помощи мастихина \ шпателя и т.д.
Что еще важно знать?
- После полного высыхания акриловые краски не отмываются, поэтому творить лучше всего, переодевшись в вещи, которые не жалко, или защитив одежду большим фартуком. Рабочую поверхность тоже следует застелить защитной клеенкой.
- Если работа большая, за раз обязательно закончите по крайне мере один самостоятельный элемент.
- Не ленитесь промывать кисть и менять воду как можно чаще, особенно если вы работаете с большим количеством мелких, тонких деталей: загрязненной кистью прописать их невозможно.
- Если вы дадите акрилу засохнуть на кисти, то потом ее останется только выкинуть. Поэтому всегда сразу промывайте ее с мягким мылом под теплой проточной водой. Выпускаются также специальные жидкости для мытья кистей.
- Чтобы добиться четких линий, можно использовать бумажный малярный скотч. Закрепите его на просохшем слое и работайте дальше. Не переживайте, лента имеет очень слабый клеевой слой, который не повредит покрытие.
- Приготовьте сразу три банки с водой. В первую добавьте несколько капель жидкости для повышения текучести, и тогда краска будет лучше распределяться по поверхности. Во вторую налить теплую воду для мытья кистей. В третьей банке споласкивать кисти.
- Мыть кисти следует каждые 5-10 минут. Всегда тщательно вытирайте кисть бумажным полотенцем или салфеткой, чтобы вода не затекала под металлический обжим ворса и потом не портила вашу работу.
Рабочую поверхность тоже следует застелить защитной клеенкой.
В третьей банке споласкивать кисти.Желаем вдохновения и ярких работ!
Умеете ли вы рисовать на холсте? Ответы на все ваши вопросы
Вы умеете рисовать на холсте или только для живописи? Новички нервничают из-за того, что делают «неправильные» вещи. Поэтому я решил ответить на вопрос.
Вы определенно умеете рисовать на холсте! Большинство художников делают набросок перед тем, как нарисовать картину карандашом или угольной палочкой, и легко наносят на карту правильные пропорции своей композиции. Некоторым художникам нужен подробный эскиз, а другим достаточно нескольких рекомендаций.
В этой статье вы узнаете, как и почему художники рисуют на холсте, какой тип холста вам следует использовать и какие художественные материалы лучше всего подходят.
Я думаю, вы узнаете несколько вещей. Давайте идти.
(Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я рекламирую только те продукты, которые мне нравятся и которые я рекомендую)
Можете ли вы рисовать прямо на холсте?Нет причин не рисовать прямо на поверхности. Некоторым уверенным художникам не всегда нужно набрасывать каждую идею, они могут работать напрямую, используя несколько рекомендаций, в то время как другим нужно время, чтобы заранее спланировать свою композицию и сначала сделать несколько предварительных набросков.
Классическая подготовка — сделать несколько эскизов и быстро записать некоторые идеи, а затем, увидев то, что вам нравится, сделать более подробный рисунок и перенести его на холст.
В наши дни большинство художников используют предварительно загрунтованную канву , и на ней достаточно легко делать легкие наброски. В качестве альтернативы можно самостоятельно загрунтовать холст грунтовкой gesso .
Это легко, но утомительно.
Если вы хотите увидеть, как лучший профессионал готовит, рисует и раскрашивает свои предметы, я призываю вас посмотреть вступительное видео Сары на Домашняя.
Используйте WILDLIFEART-10 для получения дополнительной скидки Какими карандашами вы рисуете на холсте?Не имеет значения, если вы следите за тем, чтобы не поцарапать поверхность. Вы можете использовать графитный карандаш HB (#2), чтобы наметить объекты. Одни предлагают более светлые сорта, другие – более темные, все, что имеет значение, это то, что вы собираетесь делать потом.
Одни предлагают более светлые сорта, другие более темные, важно только то, что вы собираетесь делать потом
Если вы наносите тонкую прозрачную масляную глазурь или акриловую заливку, под ней хорошо видны карандашные линии. Это может быть или не быть желательным. На самом деле это зависит от вашего стиля рисования.
Я большой поклонник Рэймонда Харриса-Чинга , имени не нарицательного, но блестящего художника дикой природы, который превосходно сочетал карандашный набросок с готовой картиной на холсте.
Будьте осторожны при использовании мягких карандашей, они легко размазываются и поднимаются при нанесении тонких слоев краски. Это может испортить цвет.
Если рисование карандашом вас смущает, прочтите это: Что означают цифры карандаша? Описание классов карандашей + таблицы
Можно ли использовать водорастворимые карандаши на холсте?Да, если вы используете водорастворимые карандаши с умом, эта опция может решить несколько проблем. Если вы собираетесь рисовать акрилом или акварелью, вы можете использовать акварельные карандаши, чтобы дополнить свои цветовые схемы, зная, что они будут плавно смешиваться с процессом рисования.
Я видел, как Джеймс Герни делал это с хорошим эффектом.
Можно ли стереть карандаш на холсте? Нет причин, по которым нельзя стирать карандашные линии на холсте. Если вы допустили большую ошибку, вы можете исправить ее с помощью ластика-замешивания .
Не используйте стандартные пластиковые или резиновые ластики, они повсюду оставляют крошки, и есть опасность, что вы удалите левкас.
Есть две причины, по которым вы можете захотеть стереть карандашные линии: во-первых, вы выбрали неправильный карандаш для работы, а во-вторых, вы неправильно спланировали композицию.
Обе эти проблемы можно решить путем подготовки. Так заманчиво срезать путь и пропустить предварительные этапы в волнении желания начать. Это может иметь неприятные последствия.
Лично я всегда считал, что более методичный подход в долгосрочной перспективе быстрее.
N.B. Я только что наткнулся на ластик, о котором никогда раньше не слышал, и я заинтригован. Это салфетка для сухой чистки . № Реставраторы используют его для очистки бумаги и документов, а также аккуратно снимают карандаш и уголь с холста.
Салфетки для химчистки для рисования, рисования и графита Можно ли рисовать углем на холсте? Если это было хорошо для великих мастеров, это будет хорошо для вас, но есть ограничения.
Древесный уголь — это грязная среда, которую очень трудно контролировать.
Использование древесного угля на холсте не является тонким. Зуб будет создавать четкие линии, а уголь будет смешиваться с вашей краской. Это не имеет значения, если вы рисуете более толстыми слоями, но в противном случае это может быть проблемой.
У вас есть два варианта: угольный карандаш или угольный карандаш .
Я подозреваю, что большинству художников было бы удобнее использовать угольные карандаши c . Они менее грязны и просты в использовании, однако у них есть недостаток. Прессованный уголь труднее стереть и покрыть краской.
Угольные палочки из ивы или виноградной лозы оставляют нежную линию, но к ней нужно привыкнуть. Они грязные и легко ломаются. Тем не менее, легче закрасить и полностью стереть.
Другим вариантом является использование белых угольных карандашей на тонированном холсте.
Это гораздо легче замаскировать в процессе перекрашивания, а использование тонированного холста намного проще, чем использование белого холста.
Перенести рисунок на холст можно разными способами.
Одним из способов является использование графитовой трансферной бумаги . Это тонкий лист бумаги, покрытый тонким слоем графита.
Вы кладете бумагу под рисунок и обводите его карандашом. Графит перейдет на холст, и у вас останутся слабые очертания вашего рисунка. Если вы не хотите потерять свои оригинальные карандашные рисунки, сделайте ксерокопии.
Это просто, если закрепить бумагу низколипкой лентой рамочной лентой . Обратите внимание, что, как и в случае любой другой формы трассировки, изображение должно быть неподвижным, любое движение и ваша трассировка будут бесполезны.
Прочтите этот пост, он связан: Трассировка искусства – это хорошо или плохо? Когда можно отследить измену и нормально ли это?
Копировальная бумага дешева и чиста в использовании, но вы можете сделать графитовую бумагу с помощью ксерокопии.
Сделайте копию рисунка, увеличьте его до нужного размера и покройте обратную сторону мягким графитовым слоем. Приклейте копию к холсту и нарисуйте поверх нее. Графит легко переносится. Не используйте слишком большое давление.
Я видел, как коммерческие художники в Таиланде использовали этот метод, за исключением того, что они обводили фотографии, а не эскизы, но принцип остался прежним.
У Криса есть свой собственный способ переноса изображений на холст,
Смотреть его введение Научитесь методично рисовать с Крисом Стивенсом
Другой способ перенести рисунок — использовать лайтбокс . Их используют многие иллюстраторы.
Вы можете поместить свой холст поверх лайтбокса , а затем поместить свой рисунок (или фотокопию) под холст. Свет будет проникать сквозь рисунок и на холст, облегчая понимание того, где вам нужно разместить свои линии.
Это тоже может быть полезно: Как увеличить рисунок четырьмя простыми способами
Другие художники используют художественные проекторы для трассировки изображений, особенно если они работают в большем масштабе.
Убедитесь, что ваш холст расположен точно под углом 90 градусов к проектору, иначе вы получите искаженное изображение.
Наименее эффективный способ — создать сетку на холсте и скопировать эталонную фотографию с сеткой. это может быть утомительным процессом, и я бы не рекомендовал его.
Я хочу сказать последнее о трассировке изображения, и я не читал об этом где-либо еще. Я обнаружил, что если вы обводите изображение, есть тенденция обводить линии, и это делает рисунок немного меньше.
Это не имеет большого значения для общего размера и формы вашего рисунка, но имеет значение для черт лица, особенно для глаз.
Прорисованные глазки имеют тенденцию быть слишком маленькими . Когда вы осознаете это, вы можете компенсировать это и увеличить глаза.
На каком холсте можно рисовать?Тип холста имеет значение: они различаются по весу, фактуре и прочности. Обычно используются два типа: хлопок и лен.
- Stretched Cotton Canvas
- Stretched Linen Canvas
- Cotton Canvas Roll
- Linen Canvas Roll
- Canvas Boards
- Canvas Pads
Cotton canvas is the cheaper option of два, и большинство художников используют холст Cotton Duck , предварительно натянутый на раму и загрунтованный.
При желании можно купить метражом и сделать все самому. Поверхность полотна заметно шероховатая, переплетения ярко выражены. Он легко растягивается.
Вы также можете купить полиэфирное полотно с более тонким переплетением, более тонкой нитью и более гладкой поверхностью. Это более прочная синтетическая смесь и лучший выбор для рисования.
Льняной холст имеет самую прочную поверхность и его предпочитают профессиональные художники. Он имеет более тонкое плетение и может выдерживать грубые удары энергичного рисунка и живописи.
Лен дороже хлопчатобумажного холста, но для тех, кто серьезно относится к своему искусству, дополнительные расходы — это цена, которую вы платите за хорошее качество.
Как и хлопок, льняное полотно бывает разной плотности и текстуры, его можно купить метражом или рулоном, но его сложнее растянуть самостоятельно. Вместо этого многие художники предпочитают покупать готовые холсты.
Плетение и текстура холста Большинство художников будут больше заботиться о процессе рисования, чем о том, насколько хорошо они могут рисовать на поверхности, но если рисунок является жизненно важной частью картины, текстура холста будет иметь первостепенное значение.
Легкий льняной холст с тонкой текстурой идеально подходит для рисования, но ваши предпочтения будут полностью зависеть от того, как вы любите рисовать и раскрашивать.
Вы можете купить гладкий, ультратонкий, средне-шероховатый или экстра-шероховатый холст, и каждый из них будет создавать различные ощущения от рисунка и окончательной картины.
Если у вас более скрупулезный стиль, вы можете ограничить текстуру и использовать гладкий или тонкий холст. Тончайшие грунтованные льняные холсты настолько гладкие, что напоминают рисовальную бумагу и подходят даже для акварели!
Брезентовые доски и панелиВы не ограничены в покупке натянутого холста Холщовые доски и панели. Они представляют собой хлопковое полотно, наклеенное на жесткую подложку, такую как дерево, МДФ или картон, и очень экономичны.
Меньшие размеры идеально подходят для рисования на открытом воздухе, их легко хранить и носить с собой.
Брезентовая панель предварительно загрунтована и готова к использованию.
Он также может быть «размером» для работы с акварелью.
Рэймонд Харрис-Чинг
Исправляете ли вы рисунок перед покраской?
Обычно вам не нужно исправлять ваш предварительный рисунок, но если вы нарисовали очень подробный набросок или слишком увлеклись углем, вы можете распылить на него работающий фиксатор. Я всегда использовал Winsor и Newton , но есть много альтернатив.
Обратите внимание, что акварель плохо держится на закрепителе. Будьте осторожны, потому что я не уверен, что это сработает.
Подробнее читайте здесь: Как защитить и сохранить ваши рисунки и избежать катастрофы
Не будьте скрягой и пользуйтесь лаком для волос, он полон химикатов, никогда не предназначенных для стабильной стойкости. Это лак для волос, который с возрастом может пожелтеть. Не используйте его в своих работах.
Если вы используете карандаш и хотите полностью запечатать рисунок перед использованием масляных красок, вы можете сделать то, что делает Стивен Бауман, и покрыть рисунок 3-мя слоями размера Gamblin PVA.
Когда вы видите, как он это делает на видео, у вас открываются глаза.
Стивен Бауман в Instagram ReelsОзнакомьтесь с курсом рисования Стивена на Proko
Присоединяйтесь к Proko
Можете ли вы рисовать пером и тушью на холсте?Вы можете рисовать ручкой на гладких или тонких поверхностях и рисовать так же, как на бумаге, и по тем же причинам.
Вы можете использовать ручку с пигментными чернилами на гладком льняном холсте и наносить акварельные краски. Вы также можете использовать ручку, чтобы добавить детали поверх краски.
Другой вариант — использовать кисть с тушь Sepia . Можно сделать светостойкий подмалевок по старинке перед нанесением цветной, акриловой или, когда она высохнет, масляной краской.
Чернила неумолимы. После того, как вы его примените, пути назад уже не будет. Вы не можете исправить ошибки, только замаскировать их.
Будьте осторожны при работе с гипсом. Это может засорить вашу ручку.
Можно ли рисовать маркером Sharpie или Copic на холсте?У вас будут те же проблемы, что и с ручкой, но с одной важной оговоркой: маркеры недолговечны.
Несмотря на то, что они водостойкие, постоянные не означают светостойкие. Они быстро выцветают под прямыми солнечными лучами и постепенно тускнеют в помещении.
Как подмалевок не вижу смысла, а как материал они хороши для иллюстраций и однодневок, но не для изобразительного искусства.
Можно ли рисовать пастелью на холсте?Пастель – это сухая среда. Это пигмент, смешанный со связующим на основе гуммиарабика, и для прилипания к нему требуется текстурированная поверхность. Холст работает хорошо.
Один из способов использования пастели — сначала тонировать холст акриловой основой, а затем нанести поверх нее мягкую пастель . Он дает насыщенные и яркие цвета.
Другая идея состоит в том, чтобы тонировать поверхность с помощью Pan Pastels. Это кастрюли с порошкообразным пигментом с меньшим содержанием гуммиарабика, которые наносятся губками и блендером для быстрого покрытия больших площадей.
Их легко растушевывать и стирать, а также комбинировать как с мягкими пастелью , так и с и твердыми пастельными тонами красиво.
Мягкая пастель лучше подходит для больших работ в более свободном стиле, твердая пастель , то есть палочки и пастельные карандаши , больше подходят для мелких деталей. Я свободно смешиваю оба.
Масляная пастель разные. Пигмент связан маслом или воском и несовместим с другими видами пастели.
Их можно комбинировать с масляной краской и таким же образом растворять с разбавителями. Вполне возможно использовать их на холсте.
Этот пост может быть полезен: Лучшие пастельные карандаши для начинающих: 7 лучших брендов плюс таблица
Можете ли вы рисовать цветными карандашами на холсте? Я никогда не встречал художника, который делал бы это, но если вы можете рисовать графитом, я не понимаю, почему вы не можете сделать то же самое цветными карандашами .
На ум приходят два очевидных вопроса.
Если вы используете цветные карандаши , вы используете их как основной материал, а не как основу для чего-то еще, и в этом случае натянутый холст сведет вас с ума.
Это было бы похоже на рисунок на пружинном матрасе, вместо этого я рисовал бы на холсте, чтобы можно было немного надавить.
Я бы также беспокоился о том, как быстро изнашиваются мои карандаши. Это потенциально может быть суровой поверхностью и изнашивать карандаши быстрее, чем обычно.
Можно использовать очень гладкое белье, в таком случае зачем? Просто используйте обычную бумажную поверхность.
Умеете ли вы рисовать на холсте? Заключительные мысли
Вы можете рисовать на холсте, и многие художники делают наброски основных форм перед нанесением краски
Некоторые очень уверенные в себе художники рисуют пропорции с помощью кисти и не нуждаются в карандаше или угле, в то время как другим нужен более точный базовый рисунок, прежде чем они смогут продолжить.
Это вопрос стиля и личных предпочтений. Нет правильного и неправильного пути. Это больше вопрос времени и способностей, чем что-либо еще.
Вы не должны руководствоваться так называемыми правилами, делайте то, что вам больше подходит. Не сдерживайтесь тем, что, по вашему мнению, сделал бы «настоящий» художник, поверьте мне, все они нарушают условности.
И не думайте, что рисовать на холсте можно только перед тем, как рисовать. Если текстура поверхности холста идеально подходит для ваших потребностей в рисовании , тогда дерзайте.
Быстрое резюме, упомянутые арт -поставки:
- Растянутый хлопок Canvas
- Canvas 9000. 9000. 700018 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000
- 9000. 7000. 700018
- 9000. 7000. 700018
- 9000 9000. 7000. 700018
- .
- Canvas Pads
- Gesso
- Water-soluble pencils
- kneadable eraser
- Dry Cleaning Pads
- Compressed charcoal pencil
- Willow stick charcoal
- White charcoal карандаши
7000. 700018- Лента для рамки
- Лайтбокс
- Копировальная бумага
- Winsor and Newton Fixative
- Pigment ink pen
- Sepia Indian ink
- Soft pastels
- Pan Pastels
- Sponges and blenders
- Hard pastels
- Pastel pencils
- Масляная пастель
- Художественные цветные карандаши
Если вам нужна альтернатива Amazon, обратите внимание на ARTEZA художественные принадлежности или BLICK
Если вы хотите продать свое искусство и не знаете, с чего начать, я могу показать вам, как я это делаю.
Все, что вам нужно сделать, это скопировать идею
Если вы хотите продать свое искусство
Проверьте это!
Тсс… это всего 12,99 долларов !
Вот еще несколько статей, которые вам понравятся:
- Как рисовать реалистичные тени карандашом (все секреты)
- Как восстановить бумагу для рисования: 9 способов спасти вашу работу
- Можете ли вы скопировать картину и продать картину? Я узнал
- Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как правильно выбирать)
- Как рисовать воду карандашом: рябь, отражения, брызги и многое другое
- Какой вид искусства продается лучше всего? Все секреты раскрыты
- Плохо ли рисовать по эталонным фотографиям? Вы обманываете?
- Как рисовать текстуру карандашом: 7 советов для быстрого результата
Кроме того, найдите ОНЛАЙН-КУРС , который вам подходит.
Ознакомьтесь с этим курсом на Proko от Стивена Баумана
Ссылка ведет на видеоЗакрепите и сохраните
10 лучших приложений для рисования на 2022 год
Скопированная ссылка!
Линси Кнерл
|
3 марта 2022 г.
Современные графические дизайнеры живут в удивительные времена, когда существует множество приложений и программ, которые помогают превращать большие идеи в блестящие цифровые художественные проекты. У вас также есть больше инструментов, чем когда-либо прежде, в том числе возможность создавать с помощью стилуса.
С помощью стилуса вы можете более свободно создавать плавные движения рукой, чем с помощью мыши. А в сочетании с программой для рисования профессионального уровня стилус обладает уникальными возможностями, позволяющими художникам делать больше из любого места.
Вот наш выбор лучших приложений для рисования, в которых используется стилус, с бесплатными и платными опциями.
Лучшие приложения для рисования
У каждого художника есть свои предпочтения, и выбранное вами программное обеспечение может зависеть от типа создаваемого вами искусства. Например, если вам нравится создавать комиксы, вы будете использовать другой инструмент, чем тот, кто делает логотипы для бизнеса.
На самом деле вы можете использовать более надежные инструменты из нашего списка для различных приложений, но они часто имеют более крутую кривую обучения и более высокую цену.
1. Krita
Krita — это бесплатное программное обеспечение с открытым исходным кодом, которое работает для пользователей Windows, Mac и Linux. Как и другие приложения для рисования, оно основано на ручке, но особенно полезно для создания комиксов с готовыми панелями.
Krita поддерживает функции анимации, включая звук, и поставляется с готовыми шаблонами. Если вы хотите получить максимальную отдачу от этой бесплатной программы, вы можете импортировать текстуры из сторонних источников.
Вы можете использовать Krita бесплатно, но вы также можете оплатить премиум-опции через Steam и Microsoft Store . Платная версия включает в себя те же функции, но обеспечивает автоматические обновления и поддержку. Существует также мобильное приложение Krita в стадии бета-тестирования, поэтому следите за дополнительной информацией, если вам нравится работать на ходу.
2. MediBang Paint Pro
MediBang Paintочень популярен среди создателей аниме, но он также может похвастаться полезными приложениями для всех типов графических дизайнеров. Он также включает в себя интересную функцию сообщества под названием Art Street, которая предлагает конкурсы на лучшее искусство. Этот социальный аспект является одной из выдающихся функций MediBang, но в нем также есть отличные учебные пособия, которые помогут вам создать различные эффекты манги.
Имея доступ к более чем 1000 оттенков экрана и 20 шрифтам, этот облачный инструмент позволяет сохранять результаты работы в вашей учетной записи и продолжать работу на любом устройстве, на котором вы вошли в систему.
Он доступен бесплатно для ПК, iPad, iPhone и Android.
3. FireAlpaca
FireAlpaca — это очень простой в использовании инструмент для рисования, который навсегда бесплатен для пользователей Windows и Mac. Вы также можете заплатить за удаление рекламы в Steam . Это приложение лучше всего подходит для векторной графики и не включает в себя те же возможности текстур, что и его конкуренты. Тем не менее, его преимущества включают очень простой дизайн, который каждый может изучить со временем.
FireAlpaca работает на 20 языках и может похвастаться пером, карандашом, аэрографом и акварельной кистью в настройках по умолчанию. Вы также можете настроить дополнительные параметры кисти. FireAlpaca — очень легкая программа, которая требует мало ресурсов, даже с ее комическими шаблонами и удобным инструментом перспективы. Вы можете запустить его на более старом компьютере с меньшими вычислительными возможностями.
4. Autodesk Sketchbook
Если вам не нужно редактировать фотографии или улучшать существующие изображения, рассмотрите возможность использования приложения только для рисования, такого как Autodesk Альбом для рисования .
Он может похвастаться простыми в освоении инструментами, которые помогут вам воплотить ваши большие графические идеи в реальность.
Используйте Sketchbook для рисования на планшете, Mac или настольном ПК. Вы также можете экспортировать свой проект в Photoshop, когда закончите, без потери данных слоя.
Альбом для рисования также абсолютно бесплатен, так что это идеальный инструмент для тех, кто только начинает рисовать стилусом.
5. CorelDRAW
Corel хорошо известна в области графического дизайна и продолжает удивлять художников такими продуктами, как
Стандарт CorelDRAW. Это приложение поставляется вместе с Corel PHOTO-PAINT и предлагает функции для профессионалов и любителей.
Вам понравятся сотни инструментов кистей, векторов, фильтров для редактирования фотографий и инструментов типографики, что делает это приложение золотым стандартом для всех, кто интересуется профессиональным рекламным или графическим дизайном.
CorelDRAW доступен для Windows только на более дешевом уровне, но он совместим с 9 основными типами файлов. Вы можете попробовать его бесплатно в течение 15 дней, чтобы убедиться, что цена в 300 долларов стоит вложений.
6. Adobe Photoshop
Adobe Photoshop — это инструмент для начинающих художников, студентов и профессионалов. Используйте его, чтобы создавать, редактировать и легко делиться своей работой в облаке или с другими в социальных сообществах, таких как Behance. Основные преимущества Photoshop включают интеллектуальные фильтры повышения резкости, инструменты цветокоррекции и ретушь фотографий, которые помогают работать еще лучше.
Тем не менее, Photoshop — это мощная программа с более крутой кривой обучения. Это также несколько дороже по сравнению с другими продуктами, но у вас есть возможность оплатить ежемесячную подписку, что более удобно, чем прямая покупка. Photoshop доступен для iPad и настольных платформ.
7. Procreate
Приложение Procreate — это эксклюзив для iPad Pro, который работает с Apple Pencil.
Он использует многие эффекты, которые вы хотели бы иметь в настольном программном решении, такие как слои, кисти и фильтры. Хотя вы можете не захотеть выполнять серьезное редактирование на своем iPad, вы можете легко экспортировать готовый проект Procreate в другие программы, такие как Photoshop.
Энтузиасты Apple, которым нужен удобный, мощный и портативный вариант рисования, оценят этот простой в освоении вариант рисования. Он даже позволяет вам создавать и продавать свои собственные кисти другим. Вы можете купить Procreate за единовременную плату в размере 9 долларов США.0,99.
8. Blender
Blender — это программа 3D-анимации с открытым исходным кодом для создания 3D-моделей и высокобюджетных анимаций фильмов. Тем не менее, он набирает популярность среди тех, кто просто хочет рисовать.
Одной из замечательных функций Blender является режим жирного карандаша, который позволяет создавать рисунки из простых линий. Вы можете использовать этот режим для создания всевозможных векторных изображений, скульптур, раскадровок, анимации, комиксов и многого другого.
А если вам нужно вдохновение или отправная точка, Blender содержит множество шаблонов от своего сообщества. Более того, это приложение для рисования на ПК всегда можно использовать бесплатно.
9. Inkscape
Inkscape — это полностью векторная программа для рисования, позволяющая рисовать объекты и управлять ими. Он также идеально подходит для создания фигур и разработки логотипов. Это приложение с открытым исходным кодом и совершенно бесплатно, и оно стало популярным как для некоммерческого, так и для коммерческого использования.
Пользователям нравится создавать клипы, типографику, блок-схемы, диаграммы и инфографику, а также простые мультфильмы. Элементы, которые вы создаете в Inkscape, имеют формат файлов SVG, но вы также можете экспортировать их в форматы PNG, OpenDocument Drawing, DXF, sk1, PDF, EPS и PostScript.
У вас есть возможность рисовать пером от руки или использовать инструменты формы, чтобы придать своим рисункам правильный вид.
Булевы операции упрощают преобразование выбранных объектов в файле в «пути», используя простые указания, такие как «исключение, объединение или разделение». Вы также можете визуализировать во время рисования и наблюдать, как ваши рисунки оживают.
Inkscape доступен для пользователей Linux, Mac и Windows.
10. Artrage
С Artrage , вы можете создавать реалистичные картины, используя только перо. Используйте несколько настроек кисти для создания масляной, акварельной или пастельной отделки. Вы также можете записывать во время работы, чтобы продемонстрировать весь процесс.
Artrage создает ощущение работы на настоящем холсте и включает режимы наложения. Приложение доступно в версии Lite как мобильное приложение для iOS и Android, или вы загружаете полнофункциональную настольную версию ( Vitae ) для Mac или Windows.
Бонусное приложение: Rebelle
Rebelle от Escape Motions позиционирует себя как «первое программное обеспечение для рисования с физическим смешиванием цветов на основе традиционных пигментов».
Если вы знаете свой цветовой круг, вы будете впечатлены реалистичным использованием цвета и текстуры, которые имитируют настоящую живопись. Поэтому неудивительно, что Rebelle был разработан художником, что придает ему дополнительный штрих аутентичности.
Это отмеченное наградами программное обеспечение позволяет экспериментировать с маслом, акварелью, акрилом и множеством других материалов, а также с различными вариантами отделки бумаги. Вы даже можете выдувать краску, использовать мастихин для создания 3D-эффектов и использовать трафареты для более последовательного вида.
Rebelle — отличный способ ощутить, как смешанная техника ощущается в реальной жизни, без беспорядка и дополнительных материалов. Вы можете купить стандартную версию за 89,99 долларов или выбрать «современную» версию Pro за 149,99 долларов. Обе версии доступны для Windows и Mac.
Как выбрать правильное приложение для рисования стилусом
Когда вы пытаетесь выяснить, какое приложение вам подходит, учтите следующее:
- Начните с вашего устройства, которое может определить, какое приложение лучше всего вычислительная мощность и/или операционная система.
