Милые рисунки акварелью: Рисунки акварелью для срисовки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив

Рисунки акварелью милые (67 фото) » Папик.Про

Прикольные картины акварелью

Панда акварелью

Милые Акварельные иллюстрации

Креативные идеи для рисования

Милые скетчи акварелью

Таня Самошкина арт

Таня Боня Единорог

Милые иллюстрации

Зверьки акварелью

Евгения соловьёва акварель лиса

Рисунки для скетчбука

Норвиль художник котов

Картины японской художницы Juri Ueda

Идеи для рисования милые

Зверюшки акварелью

Душевные иллюстрации

Милые рисунки

Милые иллюстрации акварелью

Арт Tania Samoshkina

Акварельные открытки

Пасхальный кролик скетчинг

Иллюстрации Nina Stajner

Милые Акварельные животные

Акварельные иллюстрации Евгении Соловьевой

Соловьева Евгения художница акварелист

Милые картиночки

Картины Юри Уэда

Милые иллюстрации акварелью

Милые иллюстрации животных акварелью

Акварельных Единороги

Yanetskaya_Art иллюстрации Инстаграмм

Милые рисунки акварелью

Милые иллюстрации

Милые акварели

Акварельные иллюстрации Евгении Соловьевой

Художница Соловьева Евгения

Милый зайчик акварель

Иллюстратор Евгения Соловьева

Милые рисунки акварелью

Милые попугайчики

Акварельные открытки

Иллюстрαтор Евгения Соловьева

Евгения Соловьева художница иллюстрации

Евгения Соловьева (@genechka_djogan)

Tanya_Bonya акварель

Акварельные зверята

Акварельные миры Юри Уэда (Juri Ueda)

Акварельные зверюшки

Акварельные куклы

Евгения Соловьева акварель

Лёгкие скетчи акварелью

Зайчик акварель

Художник Екатерина бабок картины

Евгения Соловьева акварель

Евгения Соловьева художница иллюстрации

Иллюстрации акварелью

Милые акварели

Tania Samoshkina

Соловьева Евгения акварель птицы

Зайчик на воздушном шаре

Милые креативные рисуночки

Милые рисунки акварелью

Акварельные зверята

Милые иллюстрации акварелью

Зайка Tanya Bonya

Рисунки для срисовки акварелью легкие и простые

Милые рисунки акварелью

Детские иллюстраторы, работающие акварелью.

Часть 1

Итак, по порядку.
Kim Min Ji, родом из Кореи. Живет она в Сеуле. Честно сказать, сайт её довольно маленький, в прямом смысле этого слова. И полностью насладиться работами, там не возможно. По крайней мере для меня, человека, который любит рассматривать каждую деталь до пикселя или сантиметра. Зато в интернете, её работ очень много!
Меня она покорила своими акварельными заливками, и одновременно игрой белого листа. Удивительная легкость! Я сделала свою подборку, наиболее понравившихся мне иллюстраций Kim. Уверена персонажей вы узнаете:)

Дальше много букв и картинок:)

У Kim, Алиса плывет не по серым, каменным коридорам, а вдоль окна, за которым есть свой волшебный мир. Не смотря на то, что Льюис Кэрролл ничего не писал про окна, это не значит, что их там не могло быть:)

Это, наверное, первая книга, в которой животные не кажутся обиженными или грустными. В детстве меня никогда не покидало ощущение, что в этой части книги они все немного страдают. А здесь хочется самой принять участие в веселом беге по кругу Мышь нашли?:)

Отдельно хочется показать развороты книг. Поместить рядом с полноценной иллюстрацией, какие-то простые элементы или персонажи на белом фоне, не новый приём, и часто используется. Но в её книгах это смотрится удивительно органично.

И ещё несколько её работ. Время как будто останавливается на этих страницах. Хочется растворится в этом пространстве листа, и медленно плыть вместе с цветами и звездами.

Надеюсь, что вы, так же как и я, получили удовольствие от просмотра работ Kim.

Вторая иллюстратор Freya Blackwood (ссылка на сайт художницы). Родилась она в Австралии, в Новом Южном Уэльсе. Фрейя из творческой семьи, папа её архитектор и художник. Тут мне кажется уже сама судьба определила будущее ребенка:) Она довольно известна и популярна на Западе. Книжек проиллюстрировала множество! И я этому очень рада, потому что её работы во мне вызывают детский восторг. Они такие простые, и в тоже время милые, легкие, воздушные.
Мне очень понравилось в рисунках Фрейи присутствие карандаша. Такая эскизность делать её рисунки ещё более притягательными. Смотрите сами:

А этот медведь меня покорил просто. Иллюстрация с городом – одна из любимых. Книжку с Мишкой можно купить на Озоне, русский перевод есть

Подозреваю, что в самом ближайшем времени, её книги пополнять мою коллекцию.

Надеюсь, я вам подарила немного вдохновения. Чуть позже вторая часть:)

10 графических блогов из Tumblr

Многие знают (а если вы не знаете, то мы вам откроем тайну) — на платформе Tumblr среди фанатских фотографий, личных постов и прочей шелухи можно найти действительно талантливых людей. Мы решили заглянуть на Tumblr и сделать подборку из модных сейчас графических иллюстраций.

Воздушные линии

Автор этого блога работает с чернилами и цветными ручками. Рисует он дома, цветы, волны, лица людей – в интересной графической манере. Прорисовывая только контуры и внутренние линии, художник оставляет нетронутым бумагу между линиями. Эти незаполненные участки придают рисунку особенную легкость и очарование.

Паттерны на любой вкус

Настоящая коллекция интересных акварельных паттернов. Все они выполнены в одном стиле – жизнерадостные, легкие цвета, милые рисунки (чашки, птицы, божьи коровки) и прозрачная акварель с прорисовкой тушью отдельных деталей. Рекомендуем!

Круглые композиции

Рисунки этой художницы очень узнаваемы – каждая крошечная композиция помещена в круглую рамку. Выполнены они тончайшей кистью гуашью. Помимо звездного неба девушка рисует сцены из сериалов («Игра Престолов») или милые повседневные пейзажи.

Нарисованный город

В этом блоге вы найдете образы города. Но художница создает не просто модные сейчас городские скетчи. Она рисует миниатюры реально существующих домов в милой графической манере. Художница также создает из своих рисунков деревянные значки и плакаты.

А процесс создания рисунков можно посмотреть на этой gif-картинке.

Милые комиксы

В этом блоге вы найдете сто и одну причину умилиться – девушка по имени Каролина создает замечательные короткие комиксы. Очевидно, самый любимый ее герой – синее очаровательное существо, по форме напоминающее привидение. Если у вас не задался день – просто пролистайте пару страниц этого блога.

Открытки с животными

Ещё один блог с минималистичными рисунками акварелью. Художница из Нидерландов выбирает нарочито простую композицию – вытянутый прямоугольный формат открытки и рисунок в самом центре, выполненный акварелью, карандашами и чернилами. Здесь вы найдете маленьких толстых жирафов и розовую птицу Фреда.

И снова животный мир – только теперь в намного более реалистичной манере. Художник работает тонкими колонковыми кистями и акварелью.

Правдоподобные вкусняшки

Очень вкусный блог от иллюстратора из Бостона. Как признается сама художница, оно обожает сладости и рисует их постоянно. Пролистайте несколько страниц вниз, и вы найдете посты, в которых художница показывает процесс работы над своими очень натуралистичными рисунками.

Просто и со вкусом

Рисунки в этом блоге не объединены одной темой, автор рисует много и в разных стилях. Это и животные, нарисованные в натуралистичной манере, и стилизованные предметы быта, и открытки со шрифтами. Но вы точно найдете что-то себе по душе, пролистав несколько страниц.

Минимализм

Строгий и минималистичный блог с черно-белыми иллюстрациями и открытками. Просто, строго и ничего лишнего.

ЛУЧШИЕ АКВАРЕЛЬНЫЕ РИСУНКИ. ВЗРЫВ ЭМОЦИЙ

В наше время прогресс коснулся не только науки, но и живописи. Усовершенствовались краски, изменились холсты, увеличился ассортимент кистей, появились новые орудия труда художника. Теперь среди водорастворимых красок можно выделить не только акварель, но и целый арсенал различных тушей, гуашей, современных акриловых красок и темпера. Но, не смотря на этот колорит, все же именно акварель “дарит” картинам какой-то небесной легкости, той цветовой утонченности, которая не присуща ни работам, исполненных акриловыми красками, ни картинам тушью или гуашью.

Кажется так просто взять и начать рисовать акварельками. Кисть,краски,бумага, и вуа-ля – шедевр готов. Но, сударь, Вы ошибаетесь! Баловаться с красками умеет каждый, но вот рисовать так,чтобы сердце мира остановилось от восторга – талант далеко не каждого. И сейчас мы ознакомим Вас с работами тех немногих. Здесь, перед Вашими глазами ровно 50 захватывающих работ 25-ти гениев акварели и кисти.

Наш первый художник, вернее художница – Ульяна, талантливая девочка из Швейцарии. Баловаться акварелями она начала еще в средней школе. И, не смотря на маленький перерыв, она все же вновь вернулась к своей творческой страсти.

Early spring (Ранняя весна)

Польская художница Joanna Wedrychowska, чьи работы вызывают не только массу положительных и светлых эмоций, но и являются очаровательным стимулом приятных воспоминаний.

Alis volat propriis

Why do people dream?

А вот на создание следующего полотна художника вдохновила самая бесстрашная кино-героиня всех веков и народов – Лара Крофт. Портрет создан специально для Tomb Raider Reborn – Contest 2013.

Следующая наша гостья – Aurora Wienhold, профессиональный иллюстратор из Германии. Аврора популярна не только в издательском деле и киноиндустрии, но также известна как художник, который создает шедевры акварелью и в смешанной технике.

Итальянская художница-самоучка Silvia Pelissero (всем известная как Agnes-Cecile), используя акварель и акрил, создала целую серию причудливых, абстрактных полотен.

Приятная прохлада акварелей от россиянки Тани Шацевой.

Jane Beata – художница родом из Словакии, уютного городка Modra. Творит удивительно красочные, невероятно мягкие, невероятные сюрреалистические картины. В основном сосредоточенна на изображении фигур людей и пейзажей.

Faces of Persephone II

Яркие иллюстрации от итальянской традиционной художницы Fleur Lilium.

A lovely moment when a cute creature eat your mind

Away, but not enough

Внештатный иллюстратор из Ибицы (Испания) порадует Вас поистине яркими, насыщенными работами. Картины Гиллема Мари (Guillem Marí) – красивая мечта испанского острова.

Dreams of Awakening

Svenjaо Jödicke (еще известная как PixieCold) в настоящее время живет и работает в Берлине (Германия).Молодая художница творит свои причудливые абстракции красками ярких и в чем то вызывающих . Кстати сама художница утверждает, что при создании очередного шедевра пытается быть по максимуму реалистичной.

Inside Glow (Print version)

А вот британка Carne Griffiths решила немножко поэкспериментировать. Каким образом? Девушка просто решила, что рисовать чернилами – это слишком просто и скучно. Вот и начала применять в процессе творения, помимо чернил, чай и кофе. Представляем Вам единственные в своем роде картины из чернил,чая и кофе от британской художницы Carne Griffiths!

Comfort, new print released

Художник из США Pearl82980(чудной ник,не правда ли) побалует Вас удивительными акварелями, которые пленят грацией линий и форм женского тела.

Следующие экспонаты для любителей вкусненького! Сладкие акварели от украинки Дарьи.

Еще одна не менее талантливая девушка из Украины – Елена Шастина. Художница свои произведения с помощью акварели и туши.

Lesson of Trust

Талант, который не имеет границ. По другому и не скажешь о художнице из Неаполя(Италия) Rosaria Battiloro. Дело в том, что Розария гениальна не только в акварели, но и прекрасно владеет карандашом, отлично рисует чернилами или акрилом. Девушка, для которой без разницы чем рисовать. Ведь главное – желание, вдохновение и умение.

Яркие чувства от французского художника Vincyane Belin.

I can’t go any further…

Feeling the loss

Холодные портреты с горячим сердцем от Dolev Elron. Акварели выполнены в упрощенном стиле.

Wissam Wleed из Ирака.

Dance with colors

Passion for love

Акварели от Ланы Хавроненко. Девушка родом из Украины (город Кировоград).

In the lilac hat

live in the role of coquette

Акварельные картины американского художника Evan Rosato.

Интересные акварели художницы из Вьетнама kimeajam.

В работах канадца Dang Khoa Vo переплетаются два совершенных и прекрасных мира : страстный мир человеческих эмоций и мир, где царит природа. Идеальное единство человека и природы.

Spark in The Dark

Кровавая красота и восхитительная мистика акварели от немецкого художника Jonas Jödicke (Берлин).

I talk to birds

Наша следующая художница – Chiara Aime. Работы этой девочки – крохотный, своеобразный культ человека. Изображая людей, она рисует не физическую оболочку, а именно эмоциональную сторону личности, свои личные чувства и ощущения. Свои картины создает различными способами : от акварели до шариковой ручки, масла, графита, акрила.

Чудные акварели из Эстонии. Картины созданы на основании работ художницы Silvia Sillaots.

LiveInternetLiveInternet

–Метки

–Рубрики

–Музыка

–Поиск по дневнику

–Статистика

Выбрана рубрика АКВАРЕЛИ.

• 8 Запись понравилась
• 14 Процитировали
• Сохранили
  • 14Добавить в цитатник
  • Сохранить в ссылки
  Акварель:рисуем перо. Птичье

  Акварель: рисуем перо. Птичье

  Потому что нет почти ничего воздушнее и нежнее. А значит нарисованное можно подарить, оформив в рамку. Или оставить себе, повесив на стену. А заодно и азы акварели освоим – надо же когда-то начинать. Кто со мной? Присоединяйтесь

  А если несколько перьев нарисовать, скомпоновав их на листе художественно – картина получится, я так думаю

  • 7 Запись понравилась
  • 24 Процитировали
  • Сохранили
    • 24Добавить в цитатник
    • Сохранить в ссылки
    Рисуем акварелью

    Рисуем акварелью

    Знаю, многие из нас хотят-мечтают научиться рисовать. Но. не решается. Напрасно. Чтобы научиться, надо пробовать, ошибаться и снова пробовать. Мы ж не в профессионалы себя готовим, мы ж – для собственного удовольствия и самовыражения. А пока до самовыражения далеко – будем повторять других – мастеров и художников

    Вот такая акварель. Её нам и нужно воспроизвести

    А чтобы у нас получилось, художник разложил процесс на этапы. Вот и получился как бы мастер-класс с большой долей самостоятельной работы

    • 9 Запись понравилась
    • 28 Процитировали
    • Сохранили
      • 28Добавить в цитатник
      • Сохранить в ссылки

      Акварели

      из понравившихся. И тех, которые можно повторить. И это не стыдно на самом деле, потому как все художники прежде чем сами научились писать картины, долго и много срисовывали. И так учились

      • 16 Запись понравилась
      • 75 Процитировали
      • Сохранили
        • 75Добавить в цитатник
        • Сохранить в ссылки
        Акварель: как рисовать деревья

        Акварель: как рисовать деревья

        Нашла просто супер-урок акварели. От художника Marvin Chew. Делюсь с теми, кто хочет научиться или хотя бы попробовать себя в акварели – занятие интересное. Но, чтобы научиться нужно всё-таки знать правила. Нарисовать деревья и кустарники не так просто, как кажется. Это я из своего опыта знаю.

        А вот и акварельное деревце – очень милое и очень живое

        Попробуем нарисовать похожее

        • 5 Запись понравилась
        • Процитировали
        • Сохранили
          • Добавить в цитатник
          • Сохранить в ссылки
          Акварель+ перо

          Изящные иллюстрации Ola Liola

          Очень необычную технику использует Ola Liola в своих работах.

          • 3 Запись понравилась
          • 28 Процитировали
          • Сохранили
            • 28Добавить в цитатник
            • Сохранить в ссылки
            техника Акварель от итальянского художника

            Техника Акварель от итальянского художника

            Акварель не может не нравится. И каждая из нас хотя бы раз пробовала изобразить что-нибудь в этой технике. Получилось или нет – другой вопрос. важно, что пробовали. И нам это нравится. Будем осваивать

            Немного истории: Искусство акварельной живописи зародилось в Китае во II веке нашей эры – почти сразу после появления бумаги.

            И лишь через тысячу лет оно пришло в Европу.

            Поможет нам освоить технику канал “За Дело!” и итальянский художник Валерио Либралато.

            • 2 Запись понравилась
            • 4 Процитировали
            • Сохранили
              • 4Добавить в цитатник
              • Сохранить в ссылки
              Кофе+соль= акварель:)

              Кофе+соль= акварель

              Вот такая акварель может получиться. Мне нравится!

              Автор Кейт Прюитт

              Акварель не требует опыта. Кофе, соль, краска – получается визуальный эффект. Но, полагаю, с первого раза может не совсем получится. Интересно?

              • 2 Запись понравилась
              • Процитировали
              • Сохранили
                • Добавить в цитатник
                • Сохранить в ссылки
                Про акварель

                Акварель

                Акварель – трепетная и необычная техника для творчества. Ведь по сути это рисование цветной водой. Художница Раиса Куталева уже 10 лет пробует, экспериментирует и находит разные подходы к водной стихии акварели.

                • 2 Запись понравилась
                • Процитировали
                • Сохранили
                  • Добавить в цитатник
                  • Сохранить в ссылки
                  Рисуем розу акварелью

                  Как нарисовать розу акварелью

                  Художественная Школа для Взрослых! Урок от Милы Наумовой

                  Я постаралась очень подробно объяснить этапы работы акварелью. Эти этапы применимы не только для рисования розы акварелью, но и для выполнения других работ акварельными лессировками.

                  • 4 Запись понравилась
                  • Процитировали
                  • Сохранили
                    • Добавить в цитатник
                    • Сохранить в ссылки
                    Техника акварель – советы

                    ЕЛЕНА БАЗАНОВА. СОВЕТЫ В ОСВОЕНИИ ТЕХНИКИ АКВАРЕЛИ

                    Родилась в 1968 в городе Сланцы Ленинградской области.
                    Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерскую книжной графики).
                    С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
                    С 1995 года – член Союза Художников России.
                    С 2006 года – член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга.

                    Стихия воды и краски

                    Что же нужно знать пытливому художнику в освоении техники акварели, чтобы избежать ложного пути? И есть ли какие-то особые секреты акварельного мастерства?

                    
                    

Красивые рисунки на 23 февраля для садика и школы

В такой день, как 23 февраля, существует традиция поздравлять всех мужчин с Днем Защитника Отечества. И даже, несмотря на то, что не все мужчины служили в армии, каждый из них будет готов в определенной ситуации стать на защиту Родины или своей семьи. Поддерживать дух защитника мы стараемся каждый год, рисуя красивые и мужественные поздравления папам, дедушкам, братьям, создавая им подарки своими руками. Детские рисунки на 23 февраля очень трогательные, но самые удачные можно отнести на конкурс в школу или сад.

Если вы не знаете, какой рисунок нарисовать на 23 февраля, то можно выбрать картинку для срисовки, или подсмотреть вариант в статье. Военный рисунок на тему 23 февраля можно использовать при создании открытки, дополнив ее красивыми словами – поздравлениями.

 

Рисунок солдата на 23 февраля очень распространены на открытках или стенгазетах, но также на рисунке детей к 23 февраля можно смело изображать любую военную технику, памятник Вечному огню, или попробовать нарисовать портрет своего папы или дедушки в военной форме.

Что нарисовать любимому папе на 23 февраля

Для каждого ребенка папа является символом мужества и тем человеком, к которому хочется обращаться в поисках защиты. Поэтому это первый человек в списке того, кого необходимо поздравить и нарисовать рисунок на тему 23 февраля.

Что же это может быть:

• танки, самолеты, корабли, подводные лодки;
• можно разыграть настоящее сражение и изобразить военные действия;
• солдаты, военные, адмиралы;
• памятник с Вечным огнем;
• звезда, Георгиевская лента;
• и не обойтись без надписей.

Рисунок папе на 23 февраля от дочки может быть более трогательным и милым. Каждая девочка захочет изобразить на нем цветы. Это могут быть любые цветочки, но предпочтительнее гвоздики.

Как нарисовать рисунок папе на 23 февраля

Рисунок можно выполнить карандашами или красками, при этом краски могут быть акварельные, акриловые, гуашь. Для детей лучше подготовить акварель и несколько видов кисточек, которые отличаются толщиной.

Чтобы нарисовать яркий рисунок к 23 февраля, нам потребуется:

• Бумага для акварели А4 или А3;
• Карандаш
• Ластик
• Акварельные краски
• Кисти: №2, №3, №5
• Вода в баночке
• Палитра

На этой картине будет изображен корабль в море и самолет над ним.

Основа корабля рисуется в виде вытянутого прямоугольника (трапеции), у которой один край более вытянут. Он должен быть нарисован так, чтобы под ним было 4 см.

 

Отступите от верхнего края около 3 см, чтобы нарисовать самолет.

Военному кораблю необходимо нарисовать пушку, а самолету добавить кабину, в которой будет находиться пилот и штурман.

Самолету для полета нужны крылья – они изображаются в виде прямоугольников. Ближнее крыло будет больше, чем заднее, которое будет похоже больше на треугольник. В нижней части самолета изобразите хвост небольшим треугольником.

Кораблю нужно нарисовать каюты, технические кабины – в виде прямоугольников разной формы.

Изобразим иллюминаторы кружками, и локаторы – треугольниками. Выберите место на корабле для пушки, добавьте двери и окна.

Каждому кораблю просто необходим флаг той страны, к флоту которой он принадлежит.

Нижняя палуба тоже должна быть с иллюминаторами, а на носу корабля покажем якорь.

Не забываем про линию горизонта – где заканчивается море и начинается небо.

Теперь можно приступить к раскрашиванию. Корабли преимущественно изображают в серых цветах. Если серого цвета нет, то на палитре смешиваем черный с белым, или добавим немного синего.

Тонкой кистью обведите контуры и широкими кисточками можно закрасить фон.

Самолет можно раскрасить цветом, в котором преобладает синий.

Море может быть синим, голубым, бирюзовым, изумрудным. Эти все оттенки можно смешивать между собой.

Чтобы пространство моря было заполнено красиво и однородно, смачивайте кисточку водой, чтобы разводить краски.

Чтобы показать волны, возьмите более темные оттенки синего

Непременным атрибутом этого праздника является салют. Попытаемся изобразить его над волнами моря.

Разбавляя голубые цвета краски водой, делаем размытый фон неба, а более чётким голубым, тонкой кистью, обведите кружки, которые обозначают салют.

Подождите пока краска высохнет и с помощью тонкой кисточки и черного или фиолетового цвета краски обвести контуры корабля. Закрасим ним также окна и иллюминаторы.

Обведем также контуры самолета, но более фиолетовым цветом.

Пока на кисточке красный цвет красим часть флага и некоторые детали фейерверка. Также можно сделать красную полосу внизу корабля, но она не видна полностью, так как скрывается за волнами. С помощью белой краски изобразим пену от волн в некоторых местах у корабля. А также белой краской закрасим одну из полос флага.

Третью полоску флага закрасим голубым, а также добавим желтого в фейерверк и в отражение на море.

Добавим в салют оранжевый цвет, или любой другой по желанию.

Красивые и легкие рисунки на 23 февраля карандашом

Если ребенок садиковского возраста, то можно предложить ему нарисовать звезду, или одинокого солдата, или корабль. Дети, которые ходят в школу, могут придумать уже некоторую композицию. И чем старше школьник, тем сложнее и продуманнее должны быть рисунки на 23 февраля. Карандашом легко нарисовать можно танк с солдатом, или красивую надпись в окружении цветов и георгиевской ленты.

Рисунок «Солдат с автоматом» на 23 февраля карандашом поэтапно

Не обязательно рисунок к 23 февраля должен быть строгим. Ведь можно отойти от серьезности праздника, и сделать веселый и забавный рисунок, на котором будет изображен смешной солдат.

Материалы:

• Лист бумаги
• Карандаш простой
• Карандаши цветные

Выкладываем лист на стол горизонтально. Делаем наброски расположения солдата на листике – это будет пять черточек, друг над другом.

Верхние две черточки соединим в овал, который станет головой военного. Еще выше нарисуйте шапку солдата, на которой изобразим значок.

На лице солдата нарисуем два глаза и от них проведем неполный овал для носа. Под носом покажите широкую улыбку. Также голове еще нужны уши.

Теперь рисуем туловище. Там, где будет шея, покажите воротник, от центра которого проводим линию вниз до следующей черточки. Там будет пояс.

Ноги должны быть в широких штанах и солдатских сапогах – валенках.

В одной руке должен быть автомат.

Справа нарисуйте мишень в виде длинной палки, над которой изображен круг и дырки от пуль.

Можно также сделать надпись: «С праздником», «С 23 февраля», «С Днем Защитника Отечества».

Дополнить картинку можно деревьями, солнышком.

Контуры фигур можно обвести ручкой или фломастерами, а на одежде солдата нарисуем камуфляж.

Раскрашиваем рисунок: шапка, валенки коричневым цветом, форму – зеленая, и пятна немного темнее. Мишень можно сделать бежевой или серой.

Остальные детали раскрасьте по желанию.

Если вам необходимо сделать красивую надпись на стенгазете, или быстро сделать рисунок на 23 февраля карандашом, то это может быть просто надпись, красиво оформленная на листе бумаги.

По центру листа изобразите цифру 23, а под ней добавьте надпись «февраля» и не забудьте с левой стороны добавить букву «С».

Обведите волнистой линией надпись в образе облачка. Как будто за цифрами изобразите флаг.

Закрашиваем все элементы и можно дополнить рисунок звездами.

Рисунки на 23 февраля в детском саду: нарисовать своими руками

Каждый праздник отмечается в детском саду поделками или рисунками. Накануне дня Защитников Отечества дети занимаются рисунками, посвященными папам или дедушкам.

Малышам проще рисовать крупные детали и лучше, чтобы им поэтапно объяснили, как нарисовать танк, звезду, корабль ли самолет.

Изобразив какой – либо военный объект, можно разнообразить рисунок, раскрасив фон.

Как нарисовать Танк в садик к 23 февраля

Мальчишки любят рисовать танки или самолеты с раннего возраста. Попробуйте помочь ребенку нарисовать простой танк.

Он начинается с изображения полуовала, который делится на три одинаковые части по вертикали.

Чтобы изобразить гусеницу танка нарисует внутри основной детали еще один овал.

Внутренний овал продублируйте. По бокам покажет колеса.

В центре покажем еще два колеса. Между всеми колесами должно быть одинаковое расстояние. А над этим рисунком показываем кабину танка в форме неправильного прямоугольника.

Над кабиной рисуем башню и пушку.

Можно дополнить изображение танка фоном, деревьями, солдатом.

Если хочется изобразить самолет, то можно воспользоваться пошаговыми подсказками.

Чаще всего рисунок к 23 февраля содержит в себе и самолет, и танк. Также на нем пытаются показать вечный огонь, солдата и другие элементы.

Рисунки на 23 февраля в начальную школу

Не было еще ни одного года, чтобы в школе не проводили утренники или конкурсы к празднику 23 февраля. Накануне этой даты на уроках труда школьники делают поделки, а на уроках изобразительного искусства – рисунки для пап и дедушек. Самые красивые из них попадают на конкурсы и выставки.

По сложности рисунок на 23 февраля во 2 классе, конечно, будет отличаться от рисунка на 23 февраля в 6 классе. Младшие школьники меньше внимания уделяют деталям, но при этом стараются изобразить все элементы более яркими. Старшеклассники рисуют уже более известные модели танков, самолетов, машин.

Рисунки на 23 февраля в 5 классе должны быть более осознанными, с пониманием того, что изображено на нем. Каждый рисунок должен быть осмысленным и завершенным по смыслу.

Как нарисовать рисунок на день защитников отечества в школу

Лучший подарок от ребенка папе или дедушке на 23 февраля – это подарок, сделанный своими руками, в том числе и рисунок.

Прежде, чем приступить к созданию такого рисунка, нужно придумать сюжет: что будет изображено на нем. И в первую очередь, необходимо определиться с тематикой – это будет полевое сражение на танках, или рисунок на морскую тематику, или воздушный бой.

А также можно изобразить праздник с помощью звезды, ленты и надписи.

Сделайте наброски главных деталей: венка, звезды, знамени, ленточки.

Циркулем начертите круг и разделите его на 10 частей. Сзади нарисуйте две параллельные прямые линии и сделайте несколько коротких линий поперек.

 

В кружке вырисовываем звезду и выделим линии.

Рисует ленты. Она не будет ровной, а будет извиваться от ветра. Поэтому нужно красиво показать ее изгибы. Круг около звезды можно вытереть – это вспомогательные линии, которые нам более не нужны.

Приступаем к рисованию лаврового веночка, который состоит из двух частей.

Обведите каждый листочек венка. Важно, чтобы они были одинаковыми по размеру, тогда наш рисунок будет выглядеть аккуратным. Двойными линиями внутри звезды изобразим грани.

Позади звезды покажем государственный флаг, который состоит из трех полос.

Дополните рисунок надписью и можно раскрашивать.

 

Конкурс рисунков к 23 февраля для школьников

Конкурсы для учеников любого класса являются важным моментом. Они стараются сделать самую лучшую работу, чтобы занять почетное место, ведь благодаря этому они смогут услышать слова похвалы и гордости за свой труд.

Поэтому так важно придумать и распланировать рисунок к 23 февраля на конкурс. Он должен не только быть красиво, аккуратно нарисован, но и нести определённый смысл.

Красивые рисунки на 23 февраля своими руками

Мальчики стараются сделать рисунки более точными – изобразить все детали формы, показать модель танка или самолета, нарисовать каждый элемент. А девочки хотят, чтобы рисунок папе на 23 февраля был красивым. Для этого они рисуют цветочки, выбирают более веселую тему и подальше от военных действий.

Для этого желательно научиться рисовать цветы и, в частности, гвоздики.

Чтобы нарисовать красивый рисунок на 23 февраля, может быть достаточно изобразить букет гвоздик и сделать надпись.

Простые рисунки на 23 февраля

Если хочется сделать приятный сюрприз папе или дедушке, но осталось мало времени к празднику, то нужно выбрать простой рисунок к 23 февраля. Он может быть нарисован как карандашами, так и красками. Проще всего изобразить звезду, ленту, вечный огонь, так как рисовать танки и самолеты не самый быстрый процесс.

Можно объединить в одном рисунке и вечный огонь, и звезду, и цветы. А украсить его георгиевской лентой и мелкими деталями.

Начнем рисунок с памятника вечному огню, который изображается в виде звезды.

Теперь рисуем огонь и показываем парапет памятника, на котором свиваем форма.

Слева покажем копье и прорисуем складки, а по низу нарисуйте бахрому.

Сверху на парапете рисуем каску со звездой.

Там, где много пустого пространства нарисуйте гвоздики.

 

С трех сторон рисунка нарисует георгиевскую ленту.

Также сделаем надпись «с 23 февраля»

Раскрасить картинку можно карандашами или красками.

 

Легкие рисунки для срисовки на 23 февраля

Чтобы нарисовать быстро рисунок, воспользуйтесь готовыми шаблонами для срисовки.

Вариантов готовых рисунков с сюжетами на 23 февраля существует немало.

Есть несколько символических знаков, которые могут символизировать этот праздник и должны быть непременными атрибутами рисунка к 23 февраля.

Рисунки на 23 февраля красками: гуашью или акварелью

Рисовать красками или карандашами зависит от исполнителя. Каждому ребенку свойственны разные таланты и умения. Кто-то больше любит краски и у него получается гуашью нарисовать более ярко и красочно, чем карандашами. Поэтому вполне понятно, что к празднику 23 февраля нарисовать папе рисунок лучше всего красками. Если тяжело придумать сюжет, воспользуйтесь вариантами для рисунка.

Этот праздник давно стал днем, когда все поздравляют сильный пол. Он символизирует отвагу, мужество и силу. Поэтому на рисунке можно изобразить все, что связано с военными – технику, солдат, звезды и ленты. У каждого есть свой символ, который характеризует 23 февраля.

Но если ребенок будет рисовать картинку, то он изобразит на ней то, с чем у него ассоциируется папа или дедушка. Но чем старше будет ребенок, тем более осознанными будут получаться рисунки. И не важно, что будет изображено, главное, что для малыша папа или дедушка символизирует самого главного защитника в его семье.

Еще интересные статьи по рукоделию:

Уроки рисования красками для начинающих поэтапно: нарисованные картинки акварелью

Из истории

Техника акварели зародилась в Стране восходящего солнца. Ее появление не спонтанно, а связано с изобретением бумаги, что произошло во 2 в.н.э. В Европу техника акварельной живописи также пришла вместе с появлением бумаги, однако начала пользоваться популярностью позже остальных техник этого вида искусства. В число художников эпохи Ренесанса, которые отдали предпочтение акварели входили: Дюррер, Антонис Ван Дейк, Джовани Кастильоне, Клод Лоррен. Однако были и те, кто считал акварельную живопись сквозным и незначимым видом искусства. Такого мнения придерживался Пайо де Монтабер.

В 18 в. ко многим пришло понимание того, что живопись – это не только красиво, но и удобно. Этой техникой пользовались в военных экспедициях с целью быстрой зарисовки местности, различных объектов и прочего. В середине этого же века рисование водяными красками было крайне популярно среди тех, кто не имел отношения к искусству. Они проводили свой досуг за рисованием акварелью. Об этом развлечении узнавали из путевых дневников Уильяма Гиллина. Ближе к 19 в. акварель стала одним из важнейших техник искусства Англии.

В то же время многочисленные художники-любители поддерживали популярность акварели, создавая портретную миниатюру этими красками, что было очень популярно на тот момент. Акварель пережила еще больший подъем благодаря Томасу Гертину и Джозефу Тернеру, которые писали акварелью картины большого формата. В других странах, например, во Франции популярность подобной живописи поддерживалась Полем Дерошем, Эженом Делакруа и другими.

Востребованность акварели длилась почти век, однако к концу 19 в. было обнаружено, что некоторые из акварельных красок имеют свойство быстро выцветать. Несмотря на этот недостаток, именитые художники Франции – Поль Синьяк, Поль Сезанн и США – Морис Прендергаст, Джон Сарджент и другие худодники, например, Василий Кандинский отдавали предпочтение именно акварели. В 2001 году мексиканским художником Альфредо Гуати Рохо 23 ноября был провозглашен Международным днем акварели.

Стоит отметить, что английская традиция акварели оказала большое влияние и на русских художников. Здесь она берет начало в культурной столице – Санкт-Петербурге. Одна из важных личностей в истории русской акварели – Пётр Соколов. Акварелью увлекались и небезызвестные: Карл Брюллов, Михаил Врубель и многие другие. Уже в 1887 году появляется объединение «Общество русских акварелистов», просуществовавшее 31 год. Но в 1998 году оно было возрождено под именем «Общество акварелистов Санкт-Петербурга».

Как рисовать акварелью

Прежде чем рассказывать Вам о различных техниках рисования акварелью, предлагаю начать с основ этого дела, итак:

7 советов для начинающих художников:

1. Помните, что после нанесения мокрого слоя краски, при высыхании, рисунок посветлеет.

И это естественно, ведь в то время, пока акварель влажная – она смотрится ярче и контрастнее, но стоит ей высохнуть, как цвета становятся бледными и тусклыми. На то она и «воздушная» акварель. Если Вы хотите сделать рисунок ярче, то добавьте побольше краски, но не забывайте о том, что кисть все равно должна быть мокрой.

1. Создавайте цвета на палитре.

Если у вас не большой набор красок, цвет всегда можно создать самому, смешав краски на палитре. Перед нанесением протестируйте намешанный цвет на другом кусочке бумаги, ведь цвет краски на палитре и на бумаге может отличаться.

1. Высохшую акварель можно смыть или развести водой.

Даже, если краска полностью высохла, Вы все равно можете хорошо намочить кисточку чистой водой и высветлить нужные элементы рисунка. Но тут нужно тереть так, чтобы не слезла верхняя текстура листа и на Вашем рисунке не появились комочки.

1. Акварель – краска прозрачная.

Именно поэтому не стоит наносить густые слои краски, это противоречит всем законам акварели. И закрасить что-либо Вы тоже не сможете.

1. Начинайте со светлого.

Начинайте прорисовывать светлые элементы рисунка и постепенно передвигайтесь к самым темным.

1. Пользуйтесь кисточками из натуральных материалов.

Лучше приобретите три качественных кисти: толстую, среднюю и тонкую, чем набор дешевых синтетических кистей. Качественная кисть держит форму и хорошо наносит акварель. Рекомендую пользоваться белкой. Вариант подешевле – пони.

1. Не стоит добавлять много воды.

Если Вы наберете кисточкой чрезмерное количество воды, то Вы не получите ожидаемого оттенка и насыщенности цвета, а еще рискуете получить размытые контуры и детали в Вашей композиции.
Техники рисования акварелью

И вот, когда Вы уже достаточно ознакомлены с тем, что из себя представляет акварель, настало время рассмотреть несколько хороших техник рисования этой воздушной краской. Стоит отметить, что каждая из них требует особый подход, ритм и время написания картины. В одной из техник Вам нужно будет наносить несколько слоев и ждать пока краска высохнет, а в другой – успевать наносить цвета, пока рисунок мокрый.

На нашем сайте Вы уже могли ознакомиться с другими уроками рисования акварелью. Однако этот урок будет во много раз объемнее и это оправдано его пользой. Для легкого примера я решила нарисовать яблоко в различных техниках. Вот таким во всех техниках будет изначальный рисунок карандашом:

Акварель с графикой

1. В нашем изначальном карандашном наброске наносим краску на светлые участки в яблоке – на область, куда падает свет. И даже здесь нужно стараться соединить между собой цвета на рисунке. Ждем пока краска высохнет.
2. Наносим более яркие цвета. И тут мы должны соблюдать правило света и тени: вокруг нашего блика цвета должны быть более теплыми. В противоположной стороне, а именно в зоне тени – цвета холодные. Можно даже не побояться добавить немного голубого цвета на яблоко (в область тени) и на листик, но надо стараться не переборщить с этим. Пример Вы можете видеть на рисунке.
3. Теперь мы наносим последний шар акварели, теперь цвета выглядят более контрастными и яркими. Нарисуйте тень под яблоком и ее края размойте немного водой, чтобы не было контрастного перехода. Ждем, пока высохнет краска и приступаем к завершающему этапу.
4. Откладываем кисточку и берем черную гелиевую ручку. И сейчас Вы узнаете всю прелесть добавления графики в акварельный рисунок, ведь таким образом мы можем проработать все мелкие детали и углубить цвета. Я обвела яблоко линией, в нужных местах я сделала ее толще, например, под яблоком. «Живая» линия необходима для того, чтобы рисунок не казался плоским. После этого я подчеркнула тени мелкой точкой.
5. Но и на этом рано останавливаться, совершенству нет предела и это значит, что с помощью ручки Вы сможете добавить любой орнамент или штрих в Ваш рисунок. Моя фантазия подсказала мне такой вариант:
   

Техника рисования акварелью для начинающих

1. Для тех, кто впервые познакомился с акварелью, я подготовила простейшую технику, которая поможет разобраться с законами света и тени, после чего Вы смело сможете покорять и остальные техники. Для упрощения задачи я отметила на рисунке зону света и зону тени:
   
2. Теперь берем немного желтой и синей краски, наносим на зону света и тени так, как это показано на рисунке. Старайтесь нанести краску, разбавленную водой, а не густую. Ждем, пока рисунок высохнет.
   
3. Теперь наносим основной цвет – красный. При этом мы не боимся залезть на зону света и перекрыть желтый цвет. Для чего нам это надо? Вы уже убедились, что акварель – прозрачная краска и любой слой виден. Перекрытая желтая и синяя краски будут давать нам нужный оттенок. Точно так же перекрываем тень и ждем высохший лист.
   
4. Когда рисунок высох, берем яркий красный цвет, добавляем в него совсем немного оранжевого и перекрываем им все яблоко, кроме основной части света и тени. На нижнюю часть яблока и непосредственно на тень наносим темно-вишневый цвет. Внизу тени остался маленький квадратик – это рефлекс (отражение плоскости, на которой лежит яблоко). Нанеся одновременно ярко-красный и темно-вишневый цвет в области тени, эти краски гармонично соединятся. Но стоит помнить о том, что нельзя долго тереть кистью на одном месте. После того, как этот слой высох, смешиваем коричневый цвет с голубым и подчеркиваем впадинку вверху яблочка и рисуем тень под ним, размывая ее края водой. Готово!
   

Мозаика акварелью

1. А это одна из сложных, но интересных техник акварели, когда рисунок складывается буквально по кусочкам. Для этого надо взять тонкую кисточку. Форма мозаики может быть разной: треугольником, квадратом, прямоугольником, кружочком и тд. Тут можно полагаться на фантазию. Главное условие – чтобы между нашими цветными «пазлами» оставалось мизерное пространство. Ни в коем случае нельзя допустить смешение цветов и «пазлов» в общем.
   
2. Ну что ж, начнем со светлого. Берем желтый цвет и используем все возможные оттенки, но помним, что должен быть переход между этим желтым и красным (основным цветом нашего яблока). Поэтому некоторые цвета уже намешиваем с расчетом на это: в желтый добавляем немного красного и оранжевого. Чем больше оттенков – тем красивее получится картинка.
   
3. Теперь рисуем основной цвет – красный. Однако, наши «пазлы» не могут быть одноцветными даже здесь: возле желтой зоны-блика кругляшки или другие фигурки должны иметь теплый оттенок. С приближением к зоне тени они становится холоднее. Например, в средине яблока я использовала чисто красный, его я добавила и по краям для обозначения рефлекса (отражения), ведь зона рефлекса должна быть светлее тени.
   
4. И вот здесь мы заполняем тень яблока. Для этого я смешала алый цвет с синим. Здесь так же присутствует градиент. Если хотите сделать какую-то область ярче, не бойтесь перекрывать еще одним шаром краски «пазлы», но только после того, как высохнет первый слой! Готово!
   

Теперь мы приступим к другим нетрадиционным техникам рисования акварелью. Существует еще две замечательных техники, которые подойдут детям и взрослым. Они не будут требовать такой кропотливости, как предыдущая. Для реализации следующих методов в акварели нужен более быстрый темп работы, и Вы поймете, почему. Для этого Вам, помимо всего прочего, нужно будет запастись толстой кистью для большего удобства в работе. И так, начнем с первой, легкой техники, которая будет очень интересна и детям.

Техника рисования восковыми мелками и акварелью

1. Мы неизменно рисуем яблочко карандашом, однако теперь начнем с того, что обведем его контуры восковым мелком (желательно, чтоб мелок был светлого цвета, лично я использую белый). Я обвела не только контуры яблока, но и полностью закрасила хвостик, поскольку в подобной технике не легко работать с мелкими деталями.
   
2. Этот метод очень подходит для детей, ведь краска не растекается за пределы, очерченные восковым мелком. Самое главное – работать мокрой кистью, чтобы нанесенные цвета не только растекались, но и смешивались. Начните с желтого – капните его на зону света, как на картинке, продолжайте, добавляя красный цвет, а затем, смешав на палитре красный с синим, добавьте его в область тени. Про листик не забывайте, ждите пока рисунок высохнет.
   
3. А вот тут можно и смело добавить фон, и краска не затечет на наше яблочко!
   

Градиент акварелью

Эту технику я тоже покажу на примере яблока. Почему бы и нет?

1. Здесь мы начнем от темного. Вам нужно будет заранее намешать цвета на палитре от темного к светлому и взять толстую кисть. У меня было приготовлено 5 оттенков алого. Начинаем с темного, после чего хорошо ополаскиваем кисть и наносим следующий, более светлый оттенок, перекрывая край предыдущего оттенка. Продолжаем наносить остальные светлые тона таким же способом и не забываем ополаскивать кисть. Важно, чтобы водичка, в которой ополаскиваете, была чистой. Поскольку невозможно отсканировать процесс нанесения градиента, приложу фотографию, хоть и меньшего качества, но зато с большей пользой.
   
2. Закончив закрашивать предмет, сполосните кисть, выжмите из нее воду и подберите оставшуюся водичку на Вашем рисунке (обычно она скапливается внизу). Пример градиента готов!
   

Для еще большего эффекта я записала для Вас две соединенные техники рисования акварелью на видео. Посмотрите коротенький пример, надеюсь, он будет полезным для Вас, а дальше Вы узнаете о еще одной интересной технике, которая частично будет затронута в видео.

Техника рисования акварелью по мокрому

Эта одна из самых легких и интересных техник, в которых надо снова успевать смешивать краски. В этом случае нам снова понадобится толстая кисть и чистая водичка. Приступим:

1. Рисуем карандашом яблоко. Аккуратно и равномерно смачиваем кистью лист, вот только так, чтобы не оставалось луж на бумаге. Поскольку снова невозможно передать все через качественную работу сканнера, приложу фото.
   
2. Теперь, пока лист не успел высохнуть, быстро наносим краски, начиная с желтой. Соединяем цвета между собой чистой мокрой кистью. Фон делаем в последнюю очередь.
   
3. Вот такой мягкий и размытый рисунок получится у нас в итоге.
   

Но я хочу показать еще один не менее интересный подвид этой техники.

1. Рисуем яблочко карандашом. Смачиваем лист бумаги чистой толстой кистью, как и предыдущий рисунок.
   
2. Начинаем наносить краски пока не высохла бумага. В первую очередь традиционно наносим желтый, затем – алый, потом – темно-красный или бордовый. Соединяем цвета между собой чистой мокрой кистью и потом сразу же приступаем к фону.
   
3. Пока рисунок все еще мокрый, берем кисть, с немного заостренным кончиком, переворачиваем и, сильно надавливая на основание кисти, «вдавливаем» контуры яблока. Наш лист бумаги стал рельефным и во вдавленные линии затекла краска. Вот такой эффект у нас получился.
   

В этой статье я решила не запутывать читателей, которые являются начинающими художниками и писать названия красок общеупотребительными прилагательными: «красный», «темно-красный», «алый». Они не соответствуют профессиональным названиям красок, которые обозначены на упаковке «Белых ночей», но дают четкое представление о цвете тем, кто пользуется другой акварелью. Думаю, профессионалы распознают правильное название краски и по ее цвету на картинке.

Что касается графики с акварелью, то часто мнения людей по поводу этой техники расходятся: кто-то считает, что графика дополняет акварельный рисунок, другие считают, что графика портит его. Оставлять свой рисунок чисто акварельным или добавлять в него графику – решать Вам и Вашей фантазии. Все зависит от первоначального замысла идеи картинки.

Надеюсь, эта статья станет для Вас полезной и поможет приобрести или повысить навыки в письме акварелью.

Статью и иллюстрации подготовила Дарина Миронова.

Акварельные краски – одни из самых любимых художниками. Во-первых, акварель имеет массу различных техник, а во-вторых, с ее помощью можно создать красивый рисунок, даже если вы не умеете рисовать вовсе.

Эти техники помогут новичкам обучиться рисованию, а профессионалам – освежить их в памяти и найти вдохновение и идеи.

1. Рисование с помощью плоской кисти

Шаг 1

Нарисуйте квадрат или прямоугольник, чтобы отметить начало и конец слоя.

Выберите более темный оттенок (его легче увидеть) и, начиная с верхнего левого угла, коснитесь кистью бумаги и нежно проведите прямую линию вплоть до верхнего правого угла.

Но: левшам стоит рисовать от правого угла к левому.

Шаг 2

Еще раз наполните кисть краской.

Начните следующий штрих с нижнего края первого, постарайтесь перекрыть скопление краски, которое образовалось снизу первого штриха.

Подсказка 1: если скопление краски в первом штрихе не перетекло полностью во второй, то увеличьте угол наклона своего мольберта, чтобы помочь краске свободно течь.

Подсказка 2: увеличивая угол наклона, вы также увеличиваете шансы получить неуправляемые потоки краски. Поэтому старайтесь работать быстрее или имейте под рукой что-то вроде тряпки или губки, чтобы быстро убрать капли.

Шаг 3

Повторите предыдущий шаг, так же стараясь перекрывать скопление краски в верхнем штрихе.

Подсказка 3: вы можете использовать плоский край кисти, чтобы “обрезать” начало слоя и сделать его ровным.

Подсказка 4: если вы хотите сделать ровнее конечный край слоя, то в конце штриха приостановитесь и проведите кистью вверх, а затем вниз так, как вы бы это сделали с начальным краем.

Подсказка 5: если штрих получается прерывистым, то немедленно наполните кисть краской и заново проведите его.

Шаг 4

Повторяйте предыдущие шаги до самого конца. Старайтесь придерживаться одинакового тона краски.

Подсказка 6: вы не поверите, насколько может различаться поведение кистей, красок и бумаги разных брендов. Обычно, более дорогие и популярные бренды облегчают вашу работу, предоставляя высокое качество продуктов.

Подсказка 7: если ваши штрихи прерываются, даже если кисть полна краски, то вы используете слишком плотную бумагу, или же бумага имеет слишком грубую текстуру. Если вам попалась такая бумага, то побрызгайте на нее водой, промокните чистой губкой и дайте высохнуть. Так вы сделаете поверхность более восприимчивой для вашей краски.

Шаг 5

Промойте кисть и выжмите все остатки воды из нее. Аккуратно подберите кистью сгустки краски, оставшиеся снизу последнего штриха, но не забирайте слишком много краски, или вы обесцветите ваш рисунок.

Для создания более выраженной текстуры вашего рисунка, оставьте его сохнуть под углом. Так краска обретет более интересный вид.

Акварельная глазурь

Шаг 1

Эта техника требует импровизации и фантазии. На примере будем рисовать импровизированный ландшафт.

Сначала рисуем небо и реку голубой краской. Краску разделим небольшим количеством воды, это у нас будет водопад.

Шаг 2

Рисуем облака темно-розового цвета и начинаем рисовать гору желтым цветом. Также желтым цветом мы обозначим нижнюю часть рисунка.

На примере используются светлые и прозрачные тона, чтобы вы могли увидеть, как слои взаимодействуют.

Шаг 3

Смешав кобальтовый синий и ультрамариновый синий, мы нарисуем горизонт горы и оттеним маленький желтый склон.

Подсказка 1: позволяйте каждому слою высохнуть. Вы можете использовать фен, чтобы ускорить этот процесс. Держите его на расстоянии не менее 25-30 см, включите холодный режим и настройте фен на самый легкий поток воздуха. Никакого пара и горячего воздуха!

Шаг 4

Чтобы оттенить и добавить интересных цветов, используем оранжевый цвет. С его помощью мы создадим берега на переднем плане и оттеним небо.

Подсказка 2: если у вас образовались капельки лишней краски, промойте и вытрите кисть, как вы делали это в предыдущих техниках, и подберите ею капли.

Шаг 5

Обратите внимание, что на изображениях показаны разные кисти для рисования. Вы можете использовать те, что есть у вас в наличии.

Возьмем темно-синий цвет и оттеним им верхушку горы, изменяя давление на кисть и проворачивая ее, чтобы создать интересную текстуру.

Шаг 6

Используя тот же синий цвет, поиграем с водопадом, нарисовав несколько кругов. Иногда визуальные клише становятся вашими друзьями.

Промоем кисть и наберем желтый цвет, им мы добавим визуальных деталей нашим берегам.

Шаг 7

После того, как краска высохла, оттеним пузырьки в водопаде оттенком фиолетового цвета. Так мы сделаем их интереснее.

Шаг 8

Нам нужно связать некоторые элементы и добавить деревья. На примере мы использовали круглые шаблоны для крон, но вы можете рисовать как вам угодно.

Шаг 9

Коричневым цветом мы изобразим стволы деревьев. Также с помощью синего мы еще немного оттеним воду и небо. Затем, используя розовый, голубой и зеленый, изобразим траву на переднем плане.

Шаг 10

Используем смесь розового и красного, чтобы добавить финальные детали. Деревья у нас теперь плодоносят, и несколько плодов лежит под ними.

Если вы присмотритесь, вы увидите, как каждый слой взаимодействует друг с другом. Более темный оттенок имеет большую силу, но когда цвета перекрывают друг друга, то они создают интересное и красивое сочетание.

“Мокрая” техника

Шаг 1

Намочите бумагу водой

Шаг 2

Промокните чистой губкой бумагу, убрав излишки воды. Старайтесь достичь равномерного распределения влаги по бумаге, у вас должен получиться атласный эффект.

Если бумага блестит, то значит, что она слишком мокрая, промокните ее еще раз.

Шаг 3

Мы снова будем рисовать ландшафт. Начнем, конечно же, с неба. Используя данную технику, проще рисовать сначала фон, переходя потом к объектам первого плана.

Шаг 4

Продолжаем рисовать небо до тех пор, пока оно нам не начнет нравиться. Штрихи будут расплываться, создавая интересный эффект.

Шаг 5

Теперь приступим к траве на первом плане. Используя зеленый цвет, сделаем несколько широких штрихов, оставив место для камней.

По мере высыхания бумаги, штрихи расплываются все меньше.

Шаг 6

Добавим формы. Для этого используем различные оттенки зеленого и нарисуем деревья на горизонте.

Шаг 7

Добавив деревья, давайте постараемся прибавить им фактуру. Для этого используйте более темный оттенок зеленого, чтобы расставить акценты.

Шаг 8

Добавим камни, используя серый цвет. Мы заполнили этим цветом пробелы на переднем плане, оставив немного просветов.

Старайтесь использовать либо темные, либо холодные оттенки. Использование и темных, и холодных оттенков создаст визуальный диссонанс.

Шаг 9

Расставим акценты, чтобы разнообразить рисунок. Используя багровый оттенок, изобразим несколько флористических элементов на переднем плане. Позвольте багровому растечься так, как ему хочется. Затем, используя сухую кисть, уберите цвет из средины пятен.

Шаг 10

Затем капните чистой водой в центр этих пятен, чтобы позволить им смешаться с травой.

Самое сложное в этой технике – знать, когда остановиться. Переусердствовав с размытиями и цветами, вы получите грязный рисунок.

Данная техника дает немного странный, но интересный результат. Рисунок, выполненный в этой технике, имеет гипнотизирующий эффект.

Рисунок сухой кистью

Шаг 1

Думаем, название техники говорит само за себя. Нам нужно будет набирать краску на кисть, промакивать ее от лишней жидкости бумажным полотенцем или губкой, а уж потом рисовать.

Для начала сделаем набросок карандашом. После этого грубо обозначим небо, водя кистью по поверхности бумаги.

Шаг 2

Нарисуем зеленым цветом деревья на линии горизонта, очертив то, что потом станет нашим озером.

Затем, смешав лиловый с голубым, нарисуем первый слой ствола дерева.

Шаг 3

Дайте рисунку подсохнуть и добавьте некоторые элементы: отражение дерева в озере и поток воды.

Смешав зеленый и голубой, оттеним берег на фоновой части изображения и снова дадим рисунку высохнуть.

Шаг 4

Смешаем интенсивный синий цвет с ультрамарином и нарисуем слой на стволе дерева, чтобы создать тени и текстуру коры.

Шаг 5

Затем, используя оттенки оранжевого, изобразим осенний пейзаж, закрасив фоновые деревья.

Шаг 6

Закончив с предыдущим шагом, светло-оранжевым оттенком изобразим отражение деревьев в воде.

Еще, смешав серый с голубым, расставим темные акценты на деревьях.

Также добавим деревья и с другой стороны горизонта. Обозначим формы деревьев оранжевым цветом.

Шаг 7

Займемся водой. Используем темно-зеленый и коричневый, чтобы достичь нужного цвета. И волнообразными движениями нарисуем воду в озере.

Шаг 8

Рисуя озеро, меняйте давление на кисть, чтобы прибавить фактуру.

Подсказка: если кисть слишком мокрая, краска будет выглядеть плоско. Высушите кисть, чтобы сделать цвета интенсивнее.

Шаг 9

Добавим немного травы под деревом, используя тот же цвет, что и для травы на фоне.

Шаг 10

Добавим несколько деталей на передний план.

Также немного затемним озеро, добавив синий оттенок. А еще оттеним этим же цветом и небо.

Убираем влагу

Эта техника потребует несколько губок. Она подходит для изображения облаков, мягкого света. А еще ею можно контролировать поведение красок.

Губки

Лучше всего подойдут спонжи для макияжа. Они хорошо впитывают и дают интересный эффект.

Старайтесь не тереть губкой бумагу, а если вы это и делаете, то делайте это очень осторожно, чтобы не повредить бумагу.

Бумажные полотенца

С их помощью вы можете создать более четкие высветления. Но бумажные полотенца очень быстро впитывают огромное количество краски. Поэтому свежую краску они могут впитать полностью.

Бумажные полотенца могут пригодиться, если вы сделали ошибку. Тогда вы сможете быстро убрать краску.

Сухая кисть

Вы можете использовать сухую кисть, чтобы создать рисунок в данной технике. Для этого хорошенько промойте и выжмите кисть. С ее помощью вы сможете создать четкие линии.

Другие способы:

• Вы можете брызнуть водой туда, откуда нужно убрать краску, а затем впитать ее губкой.
• Используйте различные ткани, чтобы придать текстуру
• Можно использовать пальцы или другие части тела. Кожа тоже может впитывать влагу.

Обесцвечивание высохшей краски

Кисти для акварельной краски

Используйте чистую воду и тряпочку, намочите нужные участки, аккуратно потрите рисунок и сухой кистью уберите влагу. Этот метод позволяет контролировать области, которые вы осветляете.

Кисти для масляной или акриловой краски

Жесткая щетина позволяет быстро соскрести краску с нужной области. Но стоит заметить, что этот метод может повредить бумагу, поэтому контролируйте себя.

Здесь так же, как и в первом методе, нужно сначала смочить область, а потом обработать кистью.

Спрей и полотенце

Возьмите пульверизатор и побрызгайте на нужную область, а потом приложите к ней бумажное полотенце. Такой метод оставляет большие светлые пятна и придает интересный эффект.

Наждачная бумага

Очень редко используется, так как ею можно повредить бумагу. Лучше всего ее использовать в конце для придания текстуры. Для этого метода вам не понадобится вода, просто потрите рисунок в нужном месте.

Лезвия и ножи

Можно использовать для высветления небольших областей и создания четких линий. Этот метод тоже очень рискованный, так как может повредить бумагу.

Губки

Также можно использовать губки. Намочите нужную область и высушите ее губкой.

Читайте также: Рисуем пейзаж акварелью

Читайте также: Полезные уроки по живописи от Игоря Сахарова

Читайте также: Основы рисования портрета. Пропорции и ракурсы.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

• Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
• Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
• Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
• Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

• Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
• В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
• В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
• Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.

Рекомендуем публикации

1. Урок масляной живописи: как нарисовать розу
2. Техника «сухой кисти» в живописи
3. Техника живописи Сфумато
4. Сангина рисование красными мелками
5. Техника пастозной живописи
6. Имприматура в живописи

Уроки нетрадиционных техник рисования: мятой бумагой, полиэтиленом.

Рисование нетрадиционными способами — простая и занятная техника рисования. Это прекрасная возможность научить ребенка применять в качестве художественных материалов хорошо знакомые предметы.
Легкость исполнения, позволяют маленьким ручкам свободно фантазировать, вселяя уверенность в ребенка в своих способностях.

Техника рисования мятой бумагой и полиэтиленовым пакетом в детском саду, школе: мастер класс

Техника рисования полиэтиленовым пакетом

1 вариант

• Разводим краску в небольшом блюдце
• Кусок полиэтилена хорошо сминаем
• Обмакиваем в краску
• Делаем отпечаток на листе
• Далее кистью дорисовываем необходимые детали

2 вариант

Необычайный, эффектный фон создаем при помощи полиэтиленовой пленки и акварели:

• Очень жирно закрашиваем лист бумаги акварелью. Если смешать различные цвета одного тона, получится более структурированный фон

Густо наносим акварель

• Накладываем полиэтилен в разведенную водой краску, делаем руками складки

Сжимаем пленку

• Оставляем пленку на листе минут на 10. Сразу не снимаем — акварель растечется и эффект будет утрачен
• Использовать такой способ можно не только для фона. Оригинально выглядят: зелень экзотического цветка, кристаллы, прожилки у листьев растений

Необычный фон с помощью полиэтилена

Техника рисования мятой бумагой

Как в любой творческой работе, в этом способе нет установленных требований и ограничений.
Далее рассмотрим основные поэтапные шаги. Со временем придет понимание сути метода, тогда перестраивайте его в любом направлении.
Например, разноплановая толщина бумажного материала позволяет делать острые или плавные, тонкие или толстые штрихи. В своем творчестве можно использовать акварель, гуашь, тушь, акрил. А кто-то может захочет приготовить природный краситель из выжатого сока фруктов и ягод. Ведь качество краски оказывает сильное влияние на готовый рисунок.

Выбираем понравившийся способ

Приступаем:

1. Начинаем с подготовки краски. Выбираем необходимые тона, для будущего рисунка
2. Наливаем в каждое отдельное блюдечко небольшое количество воды
3. Кистью добавляем немного акварели. Уровень цвета регулируем при помощи густоты, но гуашь оставляем жидкой
4. Разрываем любую бумагу на клочки
5. Скатываем их в комочки удобного объема
6. Каждой палитре выделяем индивидуальный бумажный кусочек, подготавливаем немножко дополнительных, на всякий случай
7. Обмакиваем комочки в блюдечко с разбавленной краской
8. Немного ждем, пока уйдет лишняя вода
9. Наносим штампы на чистый лист бумаги, формируя задуманный рисунок
10. С помощью скользящих движений делаем штрихи и полосы
11. Промакиванием комочков на бумагу создаем фактуры
12. Все просто и легко

Как нарисовать мятой бумагой цветы?

• Для начала скомкаем бумагу. Это очень занимательный процесс для детей, кроме того развивающий мелкую моторику рук

Подготовительный этап

• Затем рисуем веточки цветка
• Набрасываем ветки потолще
• Добавляем тоненькие ветки и листочки

Формируем ствол цветка

• Обмакиваем бумажные комочки в цвет выбранного цветка
• Формируем лепестки, оставляя следы на бумаге
• Цветок готов

Нетрадиционный способ рисования цветов

Как нарисовать сирень мятой бумагой?

Для работы подготавливаем:

1. Бумага — формат А4
2. Гуашь — фиолетовая, белая, желтая, синяя, черная, зеленая
3. Кисть — плоская для зарисовки фона
4. Кисточка — тонкая для прорисовки деталей
5. Палитра
6. Вода
7. Мятая мягкая бумага

Начинаем творческий процесс:

• Рисуем сначала желтый фон горизонтальными полосами
• Добавляем голубые линии, размываем границы соединения
• Рисуем вазу

Наброски вазы на основном фоне

• Ставим ветки цветка в вазочку

Веточки в горшочке

• Берем мятую бумагу и обмакиваем в разведенную на палитре фиолетовую краску
• Формируем цветки сирени пятнами на рисунке
• Затем высветляем их при помощи белил
• При помощи тонкой кисти делаем вкрапины белой гуашью в некоторых местах
• Просматриваем весь рисунок, при необходимости добавляем еще немного белого цвета

Букет почти готов

• Оживляем куст зелеными листьями
• Прорисовываем белые изгибы на зелени, как показано на рисунке
• Простой, но красивый букет готов

Сирень при помощи мятой бумаги

Как нарисовать мятой бумагой одуванчик?

Ничего проще, чем нарисовать таким способом воздушный цветок — нет.

• Делаем фон с помощью широкой кисти: небо — голубым, траву — зеленой
• Рисуем кистью ярко-зеленые веточки одуванчиков
• Клочки бумагу сминаем
• Обмакиваем в желтую или белую краску
• Прикладываем к веточкам
• Получаем милые цветочки

Весенний первоцвет

• Таким же способом, делаем на зеленой, фоновой травке нежные желтые цветочки

Легкий способ нарисовать одуванчики

Как нарисовать мятой бумагой пейзаж?

Очень легко нарисовать зимний лес при помощи мятой бумаги.

• Начинаем рисовать небо с темных тонов, постепенно переходя к более светлым, почти белым
• Переходим к изображению снега. Принцип подхода прямо-противоположный: верх —светлый, низ — темный

Фон пейзажа

• Кусочки бумаги тщательно сминаем
• Обмакиваем в белую акварель
• Формируем облака, прижимая бумагу к небу
• Чем выше облака, тем ближе они к нам на рисунке
• Маленькие облака делаем мелкими кусочками бумаги, большие — объемными
• Прорисовываем кистью темную линию горизонта
• Узкой кистью наносим штрихи елочек по всему рисунку
• Детали не прорисовываем, под снегом их все равно не будет видно
• Ближние фигуры рисуем более крупными, по мере удаления — уменьшаем
• Укутываем елочки в снег, при помощи мятой бумаги и белой краски
• Делаем все аккуратно, не торопясь
• Регулируем размер бумаги для больших и маленьких деревьев

Изображаем снежные ели

• Получаем вот такой красивый зимний лес

Снежные елки

Как нарисовать мятой бумагой весну?

Подготавливаем:

• Разноцветные краски
• Блюдца с водой
• Кисточки
• Бумагу

Переходим к работе:

• Делим лист на три широкие горизонтальные полосы синего, желтого и зеленого тона, с помощью широкой кисти.

• Отпечатки делаем разной плотности, чтобы небо было разнообразным. Получаем ажурные облака.
• Основной цвет у весны зеленый. Изображаем весенний пейзаж в самом расцвете. Трава стремительно зеленеет. Штампуем ее комочками бумаги пропитанными зеленым цветом. Этим же цветом набрасываем форму дерева.
• Добавим теплый ветерок, наклоняя оттиск сторону ветра.

• Весна переодевает природу в разноцветную одежду. Изображаем первые весенние цветы: желтые одуванчики, красные маки, синие колокольчики.

• Фантазируйте. Добавляйте на свой рисунок любые признаки весеннего настроения: яркое солнце, веселый ручей, скворечники, радугу. Все в ваших руках!

Весенне настроение на рисунках с помощью мятой бумаги

Рисунки мятой бумагой для срисовки

Мохнатый кот

Яркие астры

Прекрасные розы

Морозная стужа

Снежная метель

Красивый букет

Сказочные персонажи

Нетрадиционные материалы и техники при развития навыков рисования способствуют развитию у детей:

• Мелкой моторики рук
• Тактильному восприятию
• Ориентировки в пространстве на листе бумаги
• Глазомера
• Визуального восприятия
• Внимания и усидчивости
• Мышления
• Наблюдательности
• Эстетического восприятия

Помогают формированию навыков контроля и самоконтроля.

Это не только интересное и развлекательное занятие, но и очень полезное.

Мастер-класс: нетрадиционная техника рисования «Рисование мятой бумагой»

Фотоотчёт «Как мы готовились к конкурсу». Нетрадиционная техника рисования (рисование ладошками) Рисование – веселое и увлекательное занятие. Один из самых первых инструментов, с помощью которого можно создавать красочные и своеобразные.

Мастер-класс для педагогов «Нетрадиционная техника рисования «граттаж» Цель мастер-класса: повысить желание педагогов к овладению новой нетрадиционной техникой рисования «граттаж». Задачи мастер-класса: 1. Знакомство.

Мастер-класс для воспитателей «Букет сирени» (нетрадиционная техника рисования) «БУКЕТ СИРЕНИ» Уважаемые коллеги хочу представить Вашему вниманию мастер — класс по нетрадиционной технике рисования. В своей работе я.

Мастер-класс «На лугу». Нетрадиционная техника рисования ластиком Именно в творчестве можно дать ребенку простор для самовыражения: помочь ему в выборе чем рисовать,на чем рисовать и как рисовать. Ничто.

Мастер-класс «Нетрадиционная техника рисования песком на стекле» 1 слайд: Уважаемые коллеги! Вашему вниманию предлагаю мастер – класс «Нетрадиционная техника рисования песком на стекле». 2 слайд: Согласно.

Мастер-класс «Нетрадиционная техника рисования-монотипия» Рисование с использованием нетрадиционных техник рисования завораживает, успокаивает и увлекает детей. Это свободный творческий процесс,.

Мастер-класс по кружковой работе «Нетрадиционная техника рисования» Мастер-класс по кружковой работе «Нетрадиционная техника рисования» Я, Парначева Татьяна Леонидовна, воспитатель Детского сада №1 занималась.

Нетрадиционная техника рисования. Рисование пеной для бритья «Осенний лес» Здравствуйте, хочу представить вашему вниманию нашу работу с детьми по нетрадиционной технике рисования. Тема » Осенний лес» Для работы.

Нетрадиционная техника рисования: отпечаток ладошкой и рисование пальчиками «Подводное путешествие Осьминожеки» Конспект организации непрерывной непосредственно образовательной деятельности детей в разновозрастной группе компенсирующей направленности.

Рисование «Новогодие шары». Нетрадиционная техника рисования свечой Мастер – класс можно использовать для детей дошкольного возраста. Цель: творческие способности, формировать эстетический вкус. Рисование.

Что такое скетчинг и почему он вам нужен — статьи на Skillbox / Skillbox Media

 Скетчинг — это создание наброска будущего рисунка, простая зарисовка окружающих предметов или окружения. Слово пришло к нам от английского sketch, означающего «эскиз» или «набросок».

Раньше так называли исключительно быстрые зарисовки местности, архитектуры или людей, но сегодня к скетчингу относят и более проработанные наброски, в том числе фотографически точные ручные визуализации.

Для создания наброска могут быть использованы самые разнообразные материалы, начиная с модных маркеров типа Copic и заканчивая более традиционными вроде карандашей, акварели, угля и так далее. Самые интересные результаты порой получаются благодаря смешению приемов и инструментов, например, при рисовании основы скетча маркерами и создания акцентов акварельными красками.

Работа студента курса «Скетчинг для дизайнеров».

Веб-дизайнерам

Cкетчи помогут быстро создать концепции будущего интерфейса и его элементов буквально на салфетке, во время встречи с реальным заказчиком. Это поможет сразу же определиться с направлением и решить многие моменты еще на стадии обсуждения проекта.

Аниматорам

Пожалуй, аниматорам скетчинг нужен больше всего. Ведь именно наброски от руки становятся основой для анимации и демонстрации передвижения и изменения объектов.

Арт-директорам

Этот навык пригодится для иллюстрации своей идеи, когда очень важно как можно быстрее и точнее донести до дизайнеров свою концепцию.

Специалистам по рекламной графике

Здесь скетчи помогают понять идею будущей визуализации, сразу подобрать правильные референсы и сократить время работы.

Сценаристам

Когда важно показать взаимодействие персонажей, именно здесь и придет на помощь скетчинг. С помощью простого наброска, созданного за пару минут, можно показать, как должна выглядеть целая сцена.

Дизайнерам интерьеров

Скетчинг поможет донести все свои мысли до клиентов, которые часто плохо ориентируются в специальных программах и тем более чертежах.

Концепт-художникам

В сфере кино и гейм-индустрии скетч необходим в качестве отправной точки. Ни один художник по окружению и персонажам не сядет за детальную проработку рисунка без скетча. В противном случае он рискует потратить много времени на работу, которая может быть и не принята.

Скетчи студента курса «Рекламная графика и технический дизайн».

Как только люди понимают, что такое скетчинг, то чаще всего соотносят его с навыками рисования и разочарованно думают, что это не для них. Однако поспешим обрадовать: скетчинг — это техника, а не природный талант, так что научиться может абсолютно каждый (спойлер: мы можем научить скетчингу всего за четыре месяца).

Для того, чтобы научиться скетчингу, есть два пути: самостоятельное обучение при помощи специальных скетчбуков и туториалов и профессиональное обучение с преподавателем. В случае с творческими профессиями мы всегда выступаем за второй подход хотя бы потому, что он дает быстрый результат.

Книга «Скетчбук. Экспресс-курс по рисованию»

Если вы хотите освоить скетчинг, самое первое, что вам нужно сделать, — это начать рисовать каждый день, пусть даже по 10–20 минут. Для того, чтобы освоить навык по созданию быстрых набросков на профессиональном уровне и за короткий срок, лучше всего обратиться за помощью к специалистам. Наши преподаватели на курсе «Скетчинг для дизайнеров» научат вас создавать эффектные и красивые рисунки всего за несколько месяцев.

Жанна Травкина

Пишет про дизайн в Skillbox. Работает директором по маркетинговым коммуникациям, изучает рекламную графику и 3D.

Красивые рисунки девушек акварелью (77 фото)

Эротические картины гуашью

Эротические рисунки красками

Латвийская инстамодель художница эротика

Рисунки акварелью эротика

Стив Хэнкс картины эротика

Голая женщина цветной краски

Обнаженные девушки акварелью

Современная провокационная живопись ню

Стив Хэнкс обнаженные девушки

Вагина в современной живописи

Рисунки акварелью эротика

Сексуальные картины маслом

Рисунок эротические акварели гифки

Сексуальные фантазии рисунки

Акварель эротика подчинение

Обнаженные портреты акварель

Сексуальность акварель

Акварельные картинки эротические

Художник Паулина Адайр

The two Dianas Watercolour, эротика

Эриа Уоллис гомоэротика

Забавные рисунки голых девушек

Художник Steve Hanks картины 18

Секс в искусстве акварель

Эротические картинки акварелью

Акварель эротика менинг

Leone Frollo — лесби Фотогалерея

Лилит эротика акварель

Художник Steve Hanks картины 18

Минимализм акварель эро

Рисунки акварелью эротика

Живопись эротика Стив Хэнкс

Домерг Жан-Габриэль обнаженная девушка

Обнаженная натура акварелью

Картины маслом девушки ню

Живопись Графика эротика

Графика ню

Картина Акварельная голой девушки

Картины художника Гари Бенфилд осень

Эротика в акварельной живописи

Картины Дайнеко обнаженная натура

Многослойная акварель ню

Стив Хэнкс картины эротика

Тело девушки акварелью

Акварельные рисунки секс

Обнажённая фигура акварель

Эротические иллюстрации

Yannick Corboz рисунки

Эротичные рисунки акварелью

Эротика акварели Стива Хэнкса

Эротические рисунки красками

Порнографические рисунки акварелью

Минимализм акварель эротика

Обнажённая фигура акварель

Обнаженная натура акварелью

Milkformycoconut картины

Художник Sophie Rodionov

Эротические рисунки акварелью

Рисунки акварелью эротика

Обои рисунок эротика акварель вертикальные 2400х1080

Женская натура

Художник Стив Хэнкс картины эротика

Акварельные рисунки секс

Рисунки акварелью эротика

Лилит эротика акварель

Учительница эротика акварель

Картина акварель минет

Эротические картинки акварелью

Секси акварели тиктокеоша

Steve Hanks женщины эротика

Необычная эротика акварель

Обнажённая фигура акварель

Иллюстрации в стиле ню

Стив Хэнкс художник-акварелист голые

Голая девушка акварелью

Обнаженные девушки акварелью

Поделки для ДЕВОЧЕК (55 идей своими руками).

Всем привет, мы продолжаем заряжать вас позитивным настроением и активным стремлением. Сегодня будем стремиться к прекрасным поделкам, которые понравятся всем девочкам. Мы погрузимся в мир девчачьих интересов и посмотрим какие красивые поделки и рисовалки могут увлечь девочек, развить в них творческий потенциал и подарить настоящее удовольствие. В этой статье мы собрали самые лучшие и интересные поделки для девочек, а также занятия и задумки, которые подойдут как быстрым и нетерпеливым девчонкам, так и вдумчивым кропотливыми девочкам. Сегодня мы будем делать самые красивые и необычные поделки. И я подробно расскажу какой материал нам понадобится и как пошагово сделать каждую из поделок. Итак давайте нырять в мир творчества для девочек – в мир няшных поделок.

ПАКЕТ ИДЕЙ №1

Поделки для девочек

С ЕДИНОРОГАМИ.

Милые сердцу единорожки. Все девочки их любят нежной щемящей сердце любовью. Давайте посмотрим, какие интересные поделки-единорожки могут порадовать наших девчат.

Поделка ЕДИНОРОГ-ПОДВЕСКА делается просто. Из белой бумаги вырезаем 8 круглых дисков. Каждый бумажный кружок складываем пополам. Кладем в 2 кучки по 4 штучки.

Берем 4 кругляша и склеиваем ребрами наши складные кружочки – сосед к соседу, как склеенные странички дневника с двойкой. Склеиваем 4 диска – получаем «книжку с тремя страничками по центур) – то есть половинку бумажного шарика. Вторые 4 диска точно так же склеиваем между собой. Получаем вторую половинку нашего бумажного ребристого шарика. Эти 2 половинки шара мы потом склеим в один общий шар – тело единорога.

Теперь вырезаем 2 силуэта головы и 4 силуэта ножек. Между силуэтами головы вклеиваем полосочки цветной бумаги – это грива. Также в нужное место вклеиваем рог и челку милого пони. И склеиваем 2 силуэта головы вместе (так концы полосок внутри спрятаны). Склеваем попарно ножки.

И теперь между двумя половинками бумажного ребристого шара мы вставляем готовую голову и ноги, а также цветные полоски хвоста. И склеиваем половинки шарика – в один общий бумажный ребристый шар. Поделка единорог для девочек готова.

Этих единорогов можно повесить на лампу, сделать из них гирлянду на День Рождения, подвесить над дверью в детскую комнату или просто дарить подружкам как сувенир. А можно единорожка вклеить внутрь поздравительной открытки. Тогда на открытку сначала клеим элементы головы, хвоста и ног. А потом уже оба полушария нашего бумажного шара.

Можно сделать вот такую картинку с единорогом очень быстро и просто. Взять собственную ступню намазать ее густо белой гуашью и наступить на лист темной бумаги. Подсушить и дорисовать рог, гриву-радугу, глаз и ноздри. Волшебная картина-поделка для девочки, которая делается очень быстро и просто.

Подсказка. Если вы хотите оставить след на гладком глянцевом картоне, то добавьте в гушь немного жидкого мыла или шампуня. Иначе, без мыла, ваша краска на глянцевом картоне не ляжет ровно, а будет собираться в капельки с сухими дырками.

А лучше работать на шершавом картоне, или затонировать синей краской белый лист бумаги, с помощью широкой кисточки для румян или губки для мытья посуды.

Точно также вы можете сделать рисунок единорога с помощью отпечатка вашей ладошки.

Поделки для девочек

ПАКЕТ ИДЕЙ №2

Милые ЗАЙЧИКИ.

Девочки любят зайцев, особенно всяких белых кроликов. Няшные поделки с зайцами понравятся многим девочкам. Давайте посмотрим что можно сделать в этой теме.

Во-первых быстрая и простая поделка – отпечаток ладони с белой краской превращаем в зайца. На шершавом картоне краска ляжет идеально ровно.

Заяц-поделка для настольного театра с дырочками для пальцев – тоже отличная забава для девчонок. Особенно если превратить это в ИГРУ-СОРЕВНОВАНИЕ.

Правила простые. Для каждого игрока делаем зайца с двумя дырками для пальцев (как на второй картинка). На столе рассыпаем морковки из картона. Задача игроков за 1 минуту успеть набрать в коробочки как можно больше морковок (пальцами внутри зайца). Побеждает тот, кто больше собрал моркови. Вот вам 2 в 1 —  и поделка и веселая конкурсная игра для девочек.

А вот простая и быстаря поделка для детского сада, которую вы можете сделать с вашими девочками, например к пасхе. Ребенку даем 2 прямоугольника белой бумаги. Один он сворачивает в кольцо, фиксирует клеем. Дройгой прямоугольник надрезает ножницами с двух сторон – чтобы и спереди и сзади получились ноги.  На кусочек зеленого картона наклеиваем ноги, так чтобы этот кусок картона ВЗДЫБИЛСЯ ВВЕРХ горкой. И теперь к этой горке приклеиваем лицо-рулончик. И на заднюю часть головы наклеиваем уши.Хвостик можно скатать в виде комочка от бумажной салфетки или ваты.

Можно девочкам сделать поделку зайчика из фетра. Приклеить все детали на термоклей из горячего пистолета. Такой зайчик может быть украшением для подарочной упаковки или его можно повесить на стену рядом с кроватью – для приятного засыпания и пробуждения.

И чтобы зайчик чувствовал себя комфортно рядом с ним можно повесить ГИРЛЯНДУ ИЗ МОРКОВОК. Делается просто –без капли клея, на степлер.

Из бумаги режем три зеленые узкие полоски. 2 одинаковые и 1 чуть длиннее. Собираем из в петельки и зажимаем вместе степлером. Теперь берем 2 оранжевые длинные полоски бумаги – и прикладываем их к зеленому пучку – слева и справа, так чтобы полоски не висели вниз от пучка, а ТОРЧАЛИ ВВЕРХ выше зеленого пучка – степлерим из к пучку. И теперь эти оранжевые, торчащие над пучком полоски отгибаем вниз и скрепляем внизу еще одним щелчком степлера. Быстро и просто.  Все морковки собираются на нитку с иголкой – получаем отличную гирлянду поделку для девочек, любящих зайчиков.

Можно по детской комнате развесить красивые мылие подвески в виде белых зайчиков с розовыми ушками. Вместе в вашей девочкой вы сами сможете сделать вот такие круглые веера. И на центр каждого веера наклеить мордочку зайчика, или кучку морковок. Как делать круглые веера я уже рассказывала в статье Детские поделки из бумаги (77 идей для детей).

А вот идеи поделок-масок в виде нежного кролика. Из двух полосок бумаги делаем кольца – тоже степлером. И на него наклеиваем мордочку-кругляш с ушами.

Или вы можете купить в магазине плотную бумагу для стенгазет и плакатов и вырезать вот такую крупную маску зайца, с прорезями для глаз. И декорировать ее обильным пухом надерганным из ватных дисков.

ПАКЕТ ИДЕЙ №3

Поделки для девочек

С БАБОЧКАМИ.

Яркие бабочки тоже – отличная тема поделок для девочек. Берем лист бумаги и складываем его пополам (чтобы была симметрия). Теперь на этом сложенном лист ерисуем силужт крыла – верхнего и нижнего. Вырезаем по нарисованной линии – раскладываем лист обратно и получаем симметричную бабочку.

А теперь на одну ЛЕВУЮ половинку бабочки наносим красочной пятно гуашью и быстро ПОКА НЕ ЗАСОХЛО закрываем половинки бабочки обратно, чтобы это пятно отпечаталось на ПРАВОЙ ПОЛОВИНКЕ. Проглаживаем это место руками, чтобы пятно как следует отпечаталось.  Раскрываем – и видим одинаковые по форме пятна слева и справа. Красота.

Берем на кисточку новый цвет гуаши и еще раз ляпаем пятно НА ЛЕВОМ КРЫЛЕ. Закрываем правым крылом, проглаживаем, чтобы отпечаталось и снова открывааем – ух, ты красота. Берем на кисть новую краски и продолжаем в том же духе… пока вся бабочка не станет красиво-заполена краской. Сушим бабочку, и добавляем декор, тело из пластилина или помпонов, стразы, посыпку-блестки и другой декор.

Можно сделать красивую поделку бабочку из рулона от туалетной бумаги. Берем эту втулку-рулон и красим ее в розовый цвет гуашью (или оборачиваем розовой бумагой). Из бумаги вырезаем два сердечка (это будут крылья). На сердечках-крыльях делаем узоры. Клеем ПВА ведем завитки и линии и быстро пока клей мокрый посыпаем все мелкими блестками. Даем полежать на клею и сбрасываем лишние блестки на лист газеты (с газеты блестящую посыпку легко опять собрать в баночку, согнув лист пополам и по желобку-сгибу скатить посыпку обартно в горло баночки).

Лапки балочки делаем из пушистой проволоки или полосок картона. Усики балочки из бумаги вклеиваем на внутреннюю сторону втулки.

Вы можете крылья бабочки стилизовать по существующие в природе дизайны. Узоры крыльев можно найти в интренете и повторить их черным маркером по розовой бумаге.Белые точки нарисовать гуашью или лаком для ногтей с помощью ватных палочек.

А вот еще одна бабочка, которая тоже делается из бумаги на радость всем девочкам быстро и просто.

Чтобы было более понятно, я сделала чертеж этой поделки. Берем лист буамаги складываем его пополам.  На верхнем крае находим точку – ровно по центру. От этой точки проводим одну линии вертикально вниз и две в стороны, и еще две  стороны. Отрезаем лишние углы (все что за второй парой линии). Сгибаем по нарисованным линиям. Получаем развернутую заготовку выской пирамиды – четыре грани. Склеиваем два задних грани у этой развернутой пирамиды – получаем высокую пирамиду с тремя гранями – тело бабочки. Вырезаем из цветной бумаги крылья бабочки, декорируем их и приклеиваем.

ПАКЕТ ИДЕЙ №4

Поделки для девочек

С КРАСКАМИ.

Не все любят рисовать красками. Многие девочки считают что краски это не их призвание, потому что кисточкой трудно нарисовать и  не размазать, краска вечно подтекает, ложится кляксами – сплошные нервы и переживания. В нашей статье я предлагаю вам веселую работу с красками, которые вас только радуют и ни в коем случае не нервируют.

Разве может не радовать вот такая нежная поделка осьминожек. Няшные глазк и улыбочка.

Вот принцип создания такой поделки. Берем лист белой бумаги кисть, разные краски и иначинаем разрисовывать лист бумаги в разноцветные полоски – как угодно и пусть они подтекают и даже смешиваются по краям друг с другом, пусть будет не ровно и не идеально – нам это не страшно. А потом из черновика вырезаем трафарет нашего будущего персонажа. Прикладываем трафарет к подсохшей раскрашенной бумаге, обводим карандашом и вырезаем. Потом собираем задуманную нами аппликацию. Простая интересная увлекательная поделка для девочек любого возраста. Если в доме живут сестрички они могут сплотиться в этом труде. Младшая рисует полоски, старшая вырезает аппликацию. Щупяльца осьминожка накручиваем на карандаш.

В такой веселой технике вы можете сделать много ярких поделок. Например вот такого красочного попугая. Тут поверх высохших широких полосок краски еще нанесет зигзаговыый и волнистый узор краской другого цвета и тонкой кисточкой.

А вот еще очень быстрая работа по рисованию красками. Здесь все очень просто и доступно для самой маленькой девочке. Роза рисуется одним пальцем – по кругу, спиралью. Потренеруйтесь на черновике много-много раз – а потом возьмите чистый лист и сделайте открытку для мамы.

Зеленые листики рисуются двумя указательными пальцами. Макаем левый и правый указательный палец в зеленую краску.  Ставим пальчики вместе в одну точку на бумаге. Теперь пальчики идут вниз, чуть расходятся в стороны и снова внизу сходятся вместе в одну точку – получается идеальный овал с заостренными кончиками – как раз форма листика.

И очень просто и быстро для маленьких детей научится так рисовать овалы и листочки – пальчики встретились, разошлись и снова встретились (типа подружились, поссорились и снова подружились).

А для более взрослых девочек подойдет вот такой работа. На листе бумаги рисуем очертания розы. На эти очертания наносим тонкую дорожку из тюбика клея ПВА. Сушим эти клеевые узоры. И теперь мы имеем бордюры, границы каждого лепестка у розы. И внутри этих границ мы будем создавать различные оттенки цвета – от нежно-розового, до темно-бордового. Так наша роза будет выглядеть как живая.

 

Для очень маленьких детей мы можем придумать ПВА-узоры попроще.

ПАКЕТ ИДЕЙ №5

Поделки для девочек

С СЕРДЕЧКАМИ.

 

А теперь посмотрим на идеи поделок в форме сердечек. Самые интересные варианты для девочек как тех, что ходят в детский сад, так и для школьниц.

Берем восковые мелки и силиконовую форму для выпечки мини-кексов в форме сердечек. Нарезаем восковые мелки на кусочки ножом, или ломаем руками. Укладываем как вам хочется в формочки-сердечки. Запекаем в духовке при не очень высокой температуре.

Наш воск плавится и заполняет всю емкость формочки. Вынимаем формочки и выносим их в холодное место, чтобы воск застыл. Вынимаем сердечки –и дарим подружкам. Милый сувенир которым можно раскрашивать в разные радужные цвета открытки и странички в блокнотике

ПРИМЕЧАНИЕ – то же самое вы можете сделать с ОБЫЧНЫМ МЫЛОМ. Покупаем разноцветной мыло – яркое желтое, яркое красное, розовое, зеленой. Нарезаем на кусочки – раскладываем в формочки, нагреваем в духовке, остужаем на холодном балконе или в холодильнике. Получаем ароматные разноцветные мыльца. Дарим подружкам.

ПОДЕЛКА-РИСОВАЛКА ДЛЯ ДЕВОЧЕК —  дизайнерская картина которую вы можете нарисовать сами с помощью восковой или белой парафиновой свечи. На листе бумаги свечой рисуем форму сердца. Хорошенько прорисовываем линии, чтобы они оставляли жирный восковой след на бумаге. Как известно к жиру краска не прилипает. Разводим акварельные краски водой, смачиваем мягкую кисточку и нежно проводим краской по листу бумаги – делаем разноцветные разводы – там где воск линии остаются белыми. И мы получаем белые контуры сердца на фоне разноцветных пятен. Красиво и нежно. Такую картину можно поместить в рамку и повесить в детской комнате.

Из соленого теста вы тоже можете вырезать сердце – с помощью форм для печенья. Высушить и получить подвеску для украшения комнаты, окна. Если в тесто добавить ароматическое масло или духи, вы получите пахучую подвеску в машину.

О том как правильно сделать соленое тесто – я подробно рассказала в статье Поделки из соленого теста.

Можно сделать своими руками игру для девочек – крестики нолики, но только с сердечками. Каждое сердце шьется из фетра. Просто вырезаем из мягкого фетра два силуэта сердца, сшиваем из вместе, оставляя дырочку сбоку, через нее запихиваем внутрь вату или синтепон и зашиваем дырочку.

А вот идея поделки из пластиковых тарелок. На тарелке рисуем сердца. Ножницами протыкаем середину тарелки и вырезаем сердце по линии. Офисным дыроколом протыкаем по краю сердца дырочки, стараясь делать дырки на одинаковом расстоянии друг от друга. Теперь берем разноцветные клубочки с ниткаии и создаем паутинку, без иголки просто пальцами. Отличная работа для маленьких девочек, развивает глазомер, точность мелкой моторики рук.

ПАКЕТ ИДЕЙ №6

Поделки для девочек

С ВКУСНЯШКАМИ.

 

Девочки любят себя баловать вкусными штучками. Пирожными, коктейлями, морожком. Давайте посмотрим какие поделки можно сделать на эту тему. Вот поделка-аппликация в виде освежающего напитка с долькой лимончика и трубочкой от коктейля.

Объемная открытка с многоярусным тортиком – красивая поделка для девочек. Такую открытку можно подарить подруге на День Рождения. Быстро а главное просто все делается.

Из цветной бумаги нарезаем полоски разной длины – но одинаковой ширины. У каждой полоски отгибаем с двух концов краешек на пол сантиметра (как на фото ниже).

Наклеиваем все полоски на открытку таким образом, чтобы место склейки было лишь в зоне этого отогнутого краешка. И края каждого нового яруса должны быть равноудалены от краев нижнего яруса. То есть они должны быть по центру. Можно на открытке нарисовать центральную ось, и на каждом ярусе посередине нарисовать точку, которая должна совпадать с этой осью. Или заранее на открытке тонкими карандашными линиями нарисовать места вклейки краев полоски, чтобы тортик был ровным и не кособочился ни влево ни вправо.

После этого остается декорировать наш торт свечами, сердечками ли розочками (как делать маленькие бумажные розы своими руками читайте чуть ниже в этой же статье).

Аппликация морожко тоже отлична яподелка для девочек. Все детали вырезаются из картона, крепятся на клей-карандаш. При работе с картоном не стоит пользоваться жидкими клеями (типа ПВА), потому что картон впитывая в себя воду выгибается и идет волнами. Поэтому сухой клей карандаши или двухсторонний скотч —  самое то.

Шарики-помпоны (на фото ниже) тоже не жидкий клей не приклеешь, тут лучше кусочки двухстороннего скотча или термоклей из горячего пистолета.

А вот объемная поделка мороженое. Все девочки будут в восторге от этой идеи. Тут все просто и очень быстро.

Из плотнйо серой бумаги (упаковочная бумаги из магазина подойдет) формируем кульки. Крепим их на степлер или двухсторонний скотч.

Из бумажной салфетки ил газеты, обернутой салфеткой, делаем комок-наполнитель для кулька.

Из бумажного полотенца формируем жгуты – крутим в руках.  Далее комок наполнителья обкручиваем этим жгутом – укладывая его по спирали, как улитку.

Обмазываем клеем внутренность кулька и вставляем наполнитель, ждем когда клей схватится. Сверху декорируем искуственной вишенкой или клубникой. Посыпаем блестками, бисером. Бисер можно наживить на нитку, иголка легко проткнет слои бумажных жгутов и получится красивое украшение для мороженого.

Ягодку можно слепить, если смешать в мисочке мелко-нарванную салфетку и клей ПВА, лепим ягодку, сушим, раскрашиваем гуашью, брызгаем лаком для волос, чтобы гуашь не стиралась.

Вы также можете с девочками сделать другие вкусные поделки – например в виде пиццы. Причем поделки-вкусняшки можно делать не только из бумаги и картона, но также из фетра.

Кусочки цветного фетра продаются в любом магазине из них просто и быстро вырезать нужные детали и либо посадить их на КЛЕЙ, либо скрепить швом из ниток.

Интересная поделка для девочек может найтись, где угодно – даже в пачке макарон. Вот на фото ниже мы видим интересную забаву для девочонок, сделать наридные игрушечные «сладости» из пасты-бантиков. Покрываем макарончики акриловыми красками, или лаком для ногтей, или гуашью, а потом сбрызнем лаком для волос, чтобы закрепить гуашь.

Когда цвет высохнет сверху можно нанести узоры зубочистками. Аккуратные круглые точки получаются если наносить лак круглыми головками спичек, круглыми кончиками шпилек для волос.

Для макаронных конфет и вообще для конфет можно сделать бумажную корзинку своими руками. Делается она из куска плотной бумаги или картона.

Вырезаем из прямоугольного листа КВАДРАТ.  Каждую сторону квадрата замеряем линейкой и полученную цифру делим на 3 части. Отмеряем на каждой части квадрата эту цифру (то есть каждую сторону квадрата размечаем штришками на 3 равных отрезка). Эти отметки соединяем линиями – получаем решеточку (как для игры в крестики нолики) – то есть весь квадрат поделен теперь на девять квадратиков.  Верхний и нижний ряд квадратиков надрезаем по линиям, средний ряд не трогаем, туда ножницы не должны залазить.

Далее собираем корзинку. Двигая навстречу друг другу левую и правую стороны квадрата и соединяя надрезанные ушки, накладывая их друг на друга.

Вырезаем из остатка бумаги полоску и приклеиваем ее как ручку для корзинки.

Также для девочек подойдет простая поделка из пластиковых бутылок в виде нарядной подставки для сладостей. От бутылок отрезаем донышки. Острый край обклеиваем цветным скотчем. При желании донышки бутылок можно покрасить, не кисточкой, а просто налив внутрь краску, распределить, раскатать краску по всем стенкам, вылить излишек краски – подождать до высыхания.

Поделки для девочек

ПАКЕТ ИДЕЙ №7

ИЗ МУСОРА.

Из бросового материала можно сделать много интересных поделок. Вот интересная поделка которая состоит из баночки от йогурта, CD-дисков и палочек от мороженого.

Из плотного упаковочного картона (от старой коробки от пиццы) можно сделать красивую поделку КОЛЕСО ОБОЗРЕНИЯ для маленьких игрушек.  Кабинки для игрушечных клиентов могут быть сделаны их пластиковых стаканчиков, баночек от йогурта.

Стойка для колеса делается из полоски картона, согнутого в треугольную складку. Колесо фиксируется на стойке с помощью винтика и болтика, или металлической клепкой (ее могут поставить в любой мастерской где чинят молнии и кнопки).

ВЫ можете придумать другой дизайн вашей поделки колеса. Тоже на фото видны все элементы этой конструкции и вы можете повторить подобное устройство используя в качестве сырьевой базы обычную коробку от пиццы.

Из донышек от бутылки можно сделать кукольную мебель. Отрезаем донышко бутылки, оставляя сзади часть боковины бутылки (для спинки кресла) и с двух сторон отростки (которые загнутся в подлокотники кресла).

Острые края срезов обклеиваем изолентой (или прошиваем каймой, протыкая толстой иглой края срезов). Из ткани вырезаем два кругляша, сшиваем их вместе в круглую подушечку, наполняем сентипоном. Пухлай подушка побольше для сиденья, подушка поменьше для спинки.

Вы можете придумать целый мебельный гарнитур из обычной пластиковой бутылки.

Вы можете мебель для куклы сделать из куска фанеры и обычной циновочки (подставки под горячее). Из фанеры вырезаем два силуэта боковины скамейки. В каждой ножке этих силуэтов дырявим круглую дырочку (дрелью или гвоздем). И в дырочку вставляем деревянную длинную шпажку. Получаем костяк для скамейки. Теперь укладываем сверху циновку – крепим ее на клей. Лавочка для кукол готова – быстрая и простая поделка для тех, кто хочет порадовать свою девочку.

ПОДСКАЗКА – вместо фанеры можно ипользовать простой упаковочный картон. Для повышения его плотности можно два слоя картона склеить друг с другом на двухсторонний скотч (такая картонная деталь будет прочная как фанера – если ее не мочить водой).

Вот такие поделки для девочек вы сегодня научились делать. Как видите многие идей доступны для детских рук и для родителей. Порадуйте ваших девчонок, сделайте с ними милые поделки – будьте уверены именно эти воспоминания, о дружной работе над поделкой, останутся в сердце вашего ребенка, когда он станет взрослым. Подарите вашим девочкам в веру в то, что много хорошего в этом мире делается СВОИМИ РУКАМИ.

Удачного вам семейного творчества.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»
Хорошие сайты на вес золота, вы можете поддержать энтузиазм тех, кто работает для вас.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

31 простая идея акварельного искусства для начинающих

Вот список из 31 простой простой идеи акварельного искусства, которую можно попробовать для начинающих. Некоторые из них более простые, чем другие. Но я думаю, что на каком бы уровне вы ни находились, вы все равно можете попробовать многие из этих картин на себе.

Акварель — это смелость и расслабленность!

Пусть цвета текут естественно — никакие картины не будут выглядеть одинаково из-за природы рисования акварелью. Так что получайте удовольствие и не беспокойтесь об ошибках.

** Эта запись в блоге является обновленной версией моей предыдущей, посвященной идеям акварельного искусства. Я хотел разместить больше оригинальных постов в этом блоге. Надеюсь, вы понимаете эти изменения.

---

НАКОНЕЧНИКИ ДЛЯ АКВАРЕЙ:

• Для чистых краев используйте малярную ленту или ленту .
• Создайте красивый фон из акварели и для переднего плана или создания фигур, используйте ручку, маркер или акриловую краску для более точного управления.
• Убедитесь, что ваша кисть влажная при создании градаций или эффектов «мокрый по мокрому». Работайте быстро, пока акварель не высохнет.
• Звезды можно создать с помощью белой ручки или разбрызгивания белой акриловой или гуашевой краски (проведите щетиной по бумаге, чтобы создать брызги).

---

Этот сайт является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com

---

1. Shooting Stars

---

2.Линии электропередач

---

3. Космическое пространство

---

4. Птицы

---

5. Горы

---

6. Качели

---

7. Гирлянды

---

8. Горизонты города

---

9. Верхушки деревьев

---

10. Дорожка

---

11. Палатка

---

12. Лодка

---

13. Кактус

---

14. Лес

---

15. Цветы

---

16. Колесо обозрения

---

17. Туман

---

18 .Дерево

---

19. Красная луна

---

20. Кит

---

21. Уличный фонарь

---

22. Пальма

---

23. Зонтик

---

24. Осенние листья

---

25. Кот

---

26 Дом

---

27. Ночное небо

---

28. Закат

---

29. Дверь

---

30. Трава

---

31. Одуванчики

---

Сообщения в блоге по теме:
40 простых вещей для рисования для начинающих художников
60 простых вещей для рисования
35 милых и простых идей для рисования животных
25 милых и простых каракулей для рисования

---

Спасибо, что заглянули! Надеюсь, вы нашли несколько акварельных картин, которые хотели бы попробовать сами.

Не забывайте просто получать удовольствие и получать удовольствие от процесса! Акварель — такая веселая и увлекательная краска, которую стоит попробовать!

Поделись любовью!

• Поделиться
• Значок

Идеи для простой акварельной живописи — Chalkola

Акварельная живопись — такой полезный метод рисования, потому что вы можете поиграть, среди прочего, с цветовыми комбинациями, приложениями, градиентами и слоями. Это также захватывающий способ выразить свое творчество, потому что он дает вам свободу исследовать различные техники и создавать свой собственный стиль.

Если вы хотите начать рисовать акварелью или ищете практические идеи, чтобы дать волю своим творческим силам, вы пришли в нужное место. Этот исчерпывающий список простых идей рисования акварелью идеально подходит для начинающих и для тех, кто хочет снова вдохновиться рисованием.

Основные принадлежности для акварельной живописи

• Акварельная краска
• Кисти для рисования
• Палитра красок
• Акварельная бумага
• Емкость с чистой водой (или две — одна для погружения чистых кистей и одна для смывания краски с кисти)
• Бумажное полотенце
• Карандаш

Если вы всегда в пути, подумайте о приобретении набора акварельных кистей, который уже включает в себя 2 кисти для смешивания и премиальную подушечку для рисования, чтобы вы могли практиковаться в рисовании в любое время и в любом месте.

5 важных техник акварельной живописи, которые помогут вам овладеть средой

1. Имейте набор кистей для рисования
Важно иметь разные размеры кистей, чтобы вы могли легко работать как с маленькими, так и с большими деталями. Для небольших работ количество кистей может варьироваться от 000 до шести. Узнайте, что работает для вас, практикуя мазки разного размера. Важно отметить, что маленькие кисти всегда пригодятся для мелких деталей и завершающих штрихов.

2. Купите качественную краску
Купите качественную акварельную краску, потому что она прослужит дольше, не испортится и не обесцветится со временем, и вам не придется тратить слишком много краски, чтобы получить яркие цвета.

3. Исследуйте мокрый и сухой
Два основных фактора акварельной живописи — это влажный и сухой. Поскольку акварель — это среда на водной основе, вы можете управлять непрозрачностью и насыщенностью пигмента в зависимости от количества добавляемой воды.Найдите то, что вам подходит, чтобы вы могли легко контролировать движение и плотность краски.

4. Всегда работайте от светлого к темному
Акварель — самая гибкая краска, потому что ее можно растушевывать и накладывать. Поэтому не забывайте всегда начинать от светлого к темному, постепенно нанося больше краски по мере продвижения, потому что, как только вы сразу начнете с темного, будет сложно настроить непрозрачность и насыщенность краски.

5. Чистка бумажными полотенцами
Во-первых, бумажные полотенца могут одновременно действовать как промокашка для краски, ластик, поглотитель воды и очиститель кистей.Иногда мы наносим слишком много краски или воды, которая имеет тенденцию стекать на другие части произведения искусства, и бумажные полотенца могут помочь решить эту проблему, аккуратно используя их, чтобы удалить излишки краски или воды с бумаги или холста.

Ознакомьтесь с этим списком различных техник акварельной живописи, с которыми вы можете попрактиковаться.

Простые идеи акварельной живописи

А теперь самое интересное! Мы надеемся, что эта потрясающая подборка простых идей для рисования акварелью пробудит в вас творческий потенциал и вдохновит вас начать рисовать и творить!

Нарисуйте цветы и деревья
«Во всем мире меня не интересует ничего, кроме моей картины и моих цветов.»- Клод Моне

Природа вдохновила бесчисленное количество художников воссоздать ее красоту на холсте. Цветы, с их ослепительными цветами, деталями, формами и размерами, группами или полностью распустились; а деревья с их разноцветными листьями и красиво изогнутыми ветвями, некоторые из которых приносят плоды, а некоторые с сидящими на них птицами, всегда являются идеальными объектами для акварельной живописи, поскольку вы можете практиковаться в рисовании линий, мазков и деталей, а также в сочетании цветов для достижения этого. идеальная весенняя или осенняя палитра.

Раскрасьте фрукты и растения
«Не бойтесь рискнуть.Здесь все фрукты ». — Ширли МакЛейн

Если перед вами плоды или растение в горшке, раскрасьте его. Вы могли подумать, что фрукты и растения легко нарисовать, но также может быть сложно запечатлеть мелкие нюансы натюрморта, такие как тени, градиенты, оттенки и мельчайшие детали, которые делают ваш объект уникальным. Ежедневно практикуя, вы будете рисовать фрукты столь же живо, как «Ваза с фруктами» Пикассо (1918).

Нарисуйте животных и насекомых
«Я хочу нарисовать, как поет птица.»- Клод Моне

Животные — интересные и замечательные предметы для рисования, потому что, как и люди, они обладают уникальными характеристиками, особенностями, манерами и движениями, которые заставляют вас хотеть воссоздать их до буквы Т — от их мягкого меха до их восхитительных морд и задушевных щенячьих глаз. , рисовать животных и насекомых — это хорошее занятие и полезно для души.

Мурлыкающий способ начать работу. Посмотрите это видео о том, как нарисовать кошку акварельными ручками:

Нарисуйте пейзажи и небоскребы
«Пейзажная живопись по сути своей эмоциональна.Он существует как запись явления в природе, великолепие которого тронуло человеческое сердце, и в зависимости от того, хорошо это или плохо сделано, оно трогает сердца других ». — Уолтер Дж. Филлипс

Нет лучшего способа запечатлеть величественный пейзаж или волшебный пейзаж неба, чем нарисовать их. Именно здесь сочетание цветов для достижения эффекта градиента может быть наиболее полезным, чтобы запечатлеть этот тонкий сдвиг в цветах неба, будь то день или ночь.

Вот простое обучающее видео по акварельной пейзажной живописи:

Раскрасьте персонажей и черты лица
«Я ищу не реальное и не нереальное, а скорее бессознательное, тайну инстинктов в человеческой расе.»- Амадео Модильяни

Говорят, что люди и черты лица — самые сложные предметы рисования из-за их сложных форм и тонких нюансов. Поначалу это может быть правдой, но когда вы найдете свой собственный стиль рисования, вы сможете рисовать предметы, основываясь на собственном видении и творчестве. Цель состоит в том, чтобы выразить то, что вы видите и чувствуете по отношению к своим предметам, через живопись, поэтому не сдерживайтесь и создавайте искусство по-своему — будь то абстрактная живопись, реалистичная живопись или даже штриховая графика или акварельный рисунок.Как только вы научитесь использовать акварельные краски, вы сможете владеть техникой и рисовать, используя свой собственный уникальный подход.

В качестве отправной точки вы можете сначала попрактиковаться на героях мультфильмов. Переходите от одномерных форм к рисованию реальных.

Скажите это акварелью.Узнайте, как рисовать губы, из этого видео:

Другие идеи акварельной живописи для изучения

Картины для каллиграфии, дневников и поздравительных открыток

Посмотрите этот бонусный обучающий видеоролик для начинающих о том, как нарисовать красивую акварельную открытку:

Продукты питания Картины

Картины на сезонную и праздничную тематику

Абстрактная и предметная живопись

Чтобы увидеть больше упражнений с акварелью, нажмите на этот простой и расслабляющий сборник руководств по акварели для начинающих:

Понравился список? У нас для вас есть еще кое-что.Вот 13 лучших художественных идей для ношения с использованием акриловых красок, которые вы можете легко реализовать, используя материалы, которые у вас уже есть дома, и немного акриловой краски! Удачной картины!

30 простых идей акварельной живописи, которые вдохновят вас

Акварельная живопись — одно из самых доступных средств, если вы хотите заняться живописью — материалы не слишком дорогие, и вы можете создавать прекрасные произведения искусства.

Акварельные краски чрезвычайно универсальны и могут также использоваться с другими материалами, такими как акриловая краска, гуашь и меловая пастель, для создания потрясающего искусства смешанной техники.

Эти краски можно использовать для очень быстрого создания художественных работ с минимальной подготовкой. Вам просто нужны краски, бумага, вода и кисть, и вы готовы к работе! По этой причине наборы акварели для путешествий очень популярны, потому что они позволяют рисовать, когда вы находитесь вне дома.

Акварельные краски также быстро сохнут, если вы не пропитали бумагу водой, что является еще одним преимуществом. Вы можете создавать прекрасные эффекты, создавая слои цвета и перекрывая полупрозрачные слои краски для создания сияющего вида.Акварели не обязательно должны быть тонкими — в наши дни доступны яркие цвета, позволяющие создавать привлекательные акварельные картины.

Если вы новичок в рисовании акварелью, мы рекомендуем вам ознакомиться с нашим руководством по рисованию акварелью для начинающих, прежде чем вы начнете изучать основы. Мы также создали руководство по лучшим акварельным краскам, чтобы помочь вам найти необходимые материалы. Ищете более творческое вдохновение? Взгляните на наши идеи из художественного журнала и идеи осенней живописи.

Мы нашли множество простых идей акварельной живописи, которые вдохновят вас, охватывая все, от акварельных кактусов до горных пейзажей. Откройте для себя множество замечательных акварельных проектов, чтобы улучшить свои навыки рисования — или пробудите в себе творческий потенциал, когда вы ищете вдохновение для акварели!

Прочтите, чтобы познакомиться с нашими идеями акварельной живописи…

30 простых идей рисования акварелью

1

Мытье и ручка для цветов

Эта простая идея акварельной живописи на удивление эффективна.Попробуйте повторить акварельный рисунок и добавить дополнительные детали с помощью тонкой ручки или перьевой ручки. Начните с рисования контура цветка на акварельной бумаге и подождите, пока он полностью высохнет, прежде чем рисовать поверх. Это просто и очень эффективно! Этот образец создал талантливый индийский художник и иллюстратор Кастури Рой.

Unsplash / Кастури Рой

2

Проект акварель кактус

Украсьте свой дом этой красочной акварельной росписью кактусов, созданной Эстер Кертис! Этот проект включает в себя пошаговые инструкции, которые помогут вам создать собственное красивое искусство кактуса.

3

Звездное небо

Ищете акварельное вдохновение? Посмотрите на ночное небо! Нарисовать звездное небо на удивление легко, и мы создали руководство по акварельной галактике, чтобы показать вам, как нарисовать свое собственное. Мы расскажем вам об основных техниках, и вы научитесь новым навыкам акварели. Этот проект достаточно прост для начинающих, и это расслабляющий способ провести день.

Всегда удобно иметь тюбик белой гуаши с акварельными красками — нам нравится белая гуашевая краска Winsor и Newton от Amazon за 5 фунтов стерлингов.19.

4

Акварельные камешки

Сделайте себе чашку чая и расслабьтесь с помощью этого успокаивающего урока рисования галькой акварелью, созданного Эстер Кертис. В этом увлекательном проекте используется маскирующая жидкость для создания линий на гальке — и вы можете обнаружить, что это вдохновляет вас на эксперименты с техниками маскировки. Этот проект включает в себя пошаговые фотографии, которые помогут вам в процессе.

Иллюстрация Эстер Кертис

5

Акварель лимоны

Придайте своему дому атмосферу Средиземноморья, раскрасив милую лимонную ветку! В этом несложном проекте Elise Engh Studios показывает, как создать свой собственный акварельный рисунок лимона в своем пошаговом руководстве.Элиза нарисовала зеленые листья, пока лимоны были еще влажными, позволяя цветам переходить друг в друга — это создает красивый смешанный вид.

6

Монохромная картина для начинающих

Ищете простые идеи для рисования акварелью? Иногда рисование в одном цвете может быть невероятно ярким. Если вы собираетесь рисовать акварелью, попробуйте монохромную живопись, чтобы увидеть, что вы можете создать. Эта монохромная картина Эстер Кертис для начинающих — отличная отправная точка, если вы хотите попробовать.В этом проекте Эстер использовала немного белой гуаши поверх синей акварельной краски, чтобы подчеркнуть дизайн — это отличный способ добавить бликов к вашим акварельным рисункам, поэтому стоит добавить тюбик к вашим художественным принадлежностям.

7

Учебник с листьями акварели

Рисование абстрактных акварельных листьев — отличный способ развязать свой стиль рисования. Это быстрый проект рисования, который вы можете выполнить менее чем за 30 минут и который позволяет вам экспериментировать с тоном и развивать свой стиль рисования.Вы можете найти этот проект в блоге Алисы Берк «Новое определение творчества».

Картина Алисы Берк

8

Облако рисовал

Природа — отличный источник вдохновения для акварельной живописи. Попробуйте нарисовать акварельные облака и дайте волю своему воображению! Эти красивые каракули были созданы иллюстратором и дизайнером Матильдой Смит. Здесь она использовала черную тонкую ручку, чтобы добавить узоры и детали своим облакам — попробуйте сами!

9

Крупные мазки

Не зацикливайтесь на рисовании мелких деталей на своих акварельных картинах — иногда масштабный и смелый подход может быть очень эффективным и ярким.Выберите одну из кистей большего размера из своего набора и попробуйте рисовать рыхлыми мазками, чтобы придать картине движение. Возможно, вам будет проще это сделать, если вы начнете рисовать быстро!

iStock / Sandsun

10

Ботаническое искусство

Мир природы полон акварельного вдохновения! Если вы собираетесь на загородную прогулку, по дороге подберите несколько растений и принесите их домой, чтобы рисовать. Старайтесь не собирать какие-либо необычные дикие цветы, с которыми вы сталкиваетесь — некоторые сорта встречаются редко, поэтому лучше оставить их на месте.Эмма Митчелл — художница и писатель, которая считает, что времяпрепровождение на природе полезно для ее психического здоровья. Попробуйте этот забавный ботанический акварельный проект из ее книги « Making Winter » и посмотрите, что у вас получится.

Если вы хотите найти более красивые проекты, вы можете купить Making Winter от Emma Mitchell на Amazon за 6,41 фунта стерлингов.

Картина из фильма «Создание зимы» Эммы Митчелл

11

Осенние листья

Осень — одно из моих любимых времен года. Эти осенние цвета превращают пейзаж в яркие оттенки красного, ржаво-оранжевого и охристого.Я люблю собирать осенние листья и рисовать как небольшой акварельный проект. Начните с самого светлого цвета (желтого), затем добавьте поверх него любые красные или оранжевые.

Вы можете дождаться полного высыхания основного слоя, прежде чем добавлять поверх него оттенки красного или оранжевого. В качестве альтернативы вы можете нанести сверху более темные краски, пока краска под ним еще влажная — этот метод известен как «мокрый по мокрому». Добавьте мазок стебля, чтобы завершить картину осенних листьев.

12

Туманные горы

Мечтаете о далеких местах? Вы можете представить, что находитесь там, нарисовав красивую сцену с туманной горой.Начните с серой заливки, чтобы создать небо и далекие холмы, добавив несколько деревьев вдоль горизонта небольшой зеленой краской. Слегка нарисуйте несколько тусклых деревьев в зеленом и синем цвете перед холмами и закончите, нарисовав несколько темно-зеленых деревьев на переднем плане. Помните: когда вы рисуете пейзажи, рекомендуется сделать передний план темнее фона, чтобы создать ощущение перспективы. Эта фантастическая горная сцена была создана художником и иллюстратором Кастури Рой — попробуйте и посмотрите, сможете ли вы подражать ее стилю.

Unsplash / Кастури Рой

13

Абстракционизм

Если вы пытаетесь решить, что рисовать, иногда бывает интересно попробовать создать абстрактные узоры и придумывать их на ходу. Поэкспериментируйте с разными цветами и узорами и посмотрите, куда приведет вас ваше воображение! Этот проект взят с веб-сайта Mont Marte, на котором вы можете попробовать множество отличных идей для рисования.

Mont Marte

14

Народное искусство

Народное искусство встречается во многих странах мира, но Восточная Европа и Россия, вероятно, наиболее известны своими сложными традиционными картинами.Нарисуйте вертикальную линию на бумаге и нарисуйте симметричные цветы и листья, как показано ниже. Заполните свои дизайны акварельной краской — если вы кладете два разных цвета рядом друг с другом, убедитесь, что соседний цвет полностью высох, иначе цвета будут сливаться друг с другом.

Unsplash / Кастури Рой

15

Акварельное дерево

Рисование дерева — отличный способ попрактиковаться в рисовании! Узнайте, как рисовать дерево шаг за шагом, с помощью этого урока о том, как рисовать дерево акварелью, созданного художником Ким Эверхардом.

Картина Кима Эверхарда

16

Цветы в вазе

Нам нравятся яркие цвета этой натюрмортной вазы с цветами, созданной художницей Керри Вудхаус. У нее есть множество красивых акварельных идей, которые вдохновят вас на ее веб-сайте. Нарисуйте свои собственные акварельные цветы и позвольте различным цветам сливаться друг с другом, чтобы создать этот потрясающий эффект.

Картина Керри Вудхаус

17

Растушевка акварели

Научиться смешивать акварельные краски — очень важная техника, она может помочь вам очень быстро создавать удивительные произведения искусства.Это руководство по смешиванию акварели от Inkstruck покажет вам, как смешивать цвета вместе и развивать свои навыки акварельной живописи. Если вам нравится это руководство от Inkstruck, вы можете найти другие классы, доступные на Skillshare.

Картина Inkstruck

18

Акварельный ананас

Этот жизнерадостный дизайн украсит любую комнату в вашем доме. Узнайте, как нарисовать ананас, с помощью этого пошагового руководства от Elise Engh Studios.

19

Современная абстрактная акварель

Иногда лучший способ найти свой творческий путь — это рисовать случайные узоры и формы. Если вы делаете это, может быть полезно подумать, какие цвета вы хотели бы использовать, прежде чем начать. Готовый результат будет случайным и уникальным — вы можете гарантировать, что ни у кого не будет такой же картины, как у вас! Попробуйте это упражнение по абстрактной живописи от The Creativity Exchange.

Картина Творческой биржи

20

Акварельные пионы

Найдите вдохновение в цветах, нарисовав этот проект акварельных пионов, созданный Blasted Design. Мягкие цвета, использованные в этой картине, создают великолепный пастельный эффект. Поэкспериментируйте и попробуйте нарисовать другие виды цветов в этом стиле.

Картина Blasted Design

21 год

Еще акварельные кактусы

Мы знаем, что уже включили в эту статью один акварельный кактус, но этот акварельный рисунок кактуса от Inkstruck настолько потрясающий, что мы просто не могли не упомянуть его.Следуйте пошаговому руководству, чтобы создать свое собственное искусство кактуса.

Картина Inkstruck

22

Акварельный венок

Если вы делаете открытку для кого-то, вы можете использовать этот акварельный венок для лицевой стороны открытки и написать свое собственное приветствие посередине. Это пошаговое руководство, разработанное The Wonder Forest, покажет вам, как нарисовать красивый акварельный венок.

Картина чудесного леса

23

Заснеженные горы

Есть ли что-нибудь более спокойное, чем созерцание красивого горного пейзажа? В этом уроке акварельной живописи горы от акварельной живописи.com, вы узнаете, как нарисовать снежную горную сцену от первого наброска до добавления размытых тонов и деталей. Результаты будут ошеломляющими — и сделать это намного проще, чем кажется!

Картина акварельpainting.com

24

Гроздь винограда

Ищете простые идеи для рисования акварелью? Этот проект акварельного винограда от Inkstruck — это простой дизайн, который можно попробовать — вы можете использовать ограниченный диапазон цветов для создания полупрозрачного эффекта.Готовый результат выглядит почти 3D!

Картина Inkstruck

25

Легкие акварельные цветы

Этот потрясающий урок по цветению акварелью от Fox + Hazel покажет вам, как создать стильные акварельные цветы, используя ручку, акварельные краски и немного воображения! В этом руководстве есть фотографии, которые проведут вас через каждый этап рисования, что всегда очень полезно для начинающих.

Картина Fox + Hazel

26 год

Ломтик агата

Присоединяйтесь к тенденции драгоценных камней и нарисуйте акварельную картину с кусочками агата, используя этот блестящий урок от Персии Лу.Нам нравятся яркие цвета и слои драгоценных камней в этом произведении искусства. Она умело использовала соль на влажной краске, чтобы добавить текстуру готовой картине — попробуйте эту технику на себе и посмотрите, что получится.

Картина Персии Лу

27

Зимний пейзаж

Брр, нам холодно, глядя на этот зимний лес, созданный Кристин Миллер. Кристин написала подробное руководство, чтобы показать вам, как нарисовать свое собственное таинственное искусство зимней страны чудес.

Картина Кристин Миллер

28 год

Хирамеки

Когда вы смотрите на облако, мы часто можем увидеть формы, которых там нет — от драконов до лиц. Хирамеки — это техника акварели, которая позволяет находить узоры и формы в акварельных пятнах или мазках кисти.

Хирамеки был создан художниками Пэн и Ху после того, как они увидели корову с отметинами, напоминающими кинозвезду. Это вдохновило их исследовать силу форм и творческие способы их переосмысления.Дети очень естественно относятся к хирамеки, и это очень весело и для взрослых.

Если вы хотите попробовать хирамеки, вы можете купить их книгу «Хирамеки: рисовать то, что вы видите» Пенг и Ху на Amazon за 7,67 фунтов стерлингов.

Надеемся, вам понравились наши простые идеи рисования акварелью! Если вам нужны другие творческие проекты, ознакомьтесь с нашим пошаговым руководством по рисованию цветов, руководством по рисованию карандашом для начинающих и изучите наше руководство по мраморности на бумаге.

Если вы хотите заняться другими видами живописи, прочтите наше руководство по лучшим акриловым краскам, руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих и наше руководство по гуашью для начинающих.Если вы предпочитаете создавать свои рисунки на экране, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшему планшету для рисования для начинающих. Ищете идеи для подарков на день рождения или Рождество? Взгляните на нашу подборку лучших подарков для художников и лучших наборов для детей.

Изображение предоставлено Unsplash / Dusan Jovic.

30 идей акварельной цветочной живописи для начинающих

Если вы ищете одни из лучших идей акварельной цветочной живописи для начинающих, вы попали в нужное место.

Акварельная живопись — отличный выход для творчества.

Если вы новичок в акварели, вот несколько моих любимых советов для начала.

Убедитесь, что вы используете качественную краску, бумагу и кисти.

Рисуя, сначала начните со светлых тонов и постепенно переходите к темным.

Также обратите внимание на соотношение воды и краски.

Не нужно слишком много воды, потому что ваши цвета будут слишком светлыми.

Однако вам также не нужно слишком мало воды, потому что ваши цвета будут слишком густыми и не будут правильно наноситься на бумагу.

Еще один шаг, который пропускают некоторые новички, — дать краске высохнуть между слоями, если вы не хотите, чтобы цвета смешивались друг с другом.

СОБЕРИТЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ КРАСКИ

Цветочная акварель для начинающих

Теперь, когда я поделился несколькими своими любимыми советами и инструментами, давайте перейдем к вдохновляющим акварельным рисункам для начинающих.

Мне нравится простота этого цветочного акварельного проекта. Еще мне нравятся мягкие цвета, которые здесь использовались.

Кредит: beyamacchiato

Я большой поклонник лимонной акварели. Желто-зеленая цветовая палитра прекрасно сочетается друг с другом.

Кредит: colorpool8

Эта простая цветочная картина идеально подходит для тех, кто ищет быстрый и легкий акварельный проект.

Кредит: colorsbysue

Этот дизайн идеально подойдет для поздравительной открытки ручной работы для друга или члена семьи.

Кредит: colorsbysue

Мне нравится простота этой акварельной цветочной картины.Какое уникальное сочетание цветов использовано здесь.

Кредит: colorsbysue

Это пошаговое руководство покажет вам, как просто красить и красиво красить растение и горшок.

Кредит: dearannart

Вот еще одно великолепное пошаговое руководство по акварели. Здесь показано, как нарисовать красивый цветок.

Кредит: dearannart

Если вам нравится внешний вид этих акварельных цветов. Прекрасно смотрится стиль акварели. Еще мне нравится сочетание цветов.

Кредит: di.ilustra

Если вы ищете быстрый и увлекательный акварельный проект, вы можете нарисовать этот кактус в розовом цветочном горшке.

Кредит: ely.brionesart

Эта картина — отличный образец для рисования цветов. Особенно, если вы хотите попрактиковаться только с одним видом цветов.

Кредит: greem.calli.it.da

Мне нравится простота этой акварельной картины. Как видите, художник в качестве ориентира использует живые цветы.

Кредит: joanniehoule_art

Если вам нравится превращать свой дизайн в материальные изделия, такой цветочный узор отлично подойдет для одеял или чехлов для телефонов.

Кредит: hueblue

После завершения такой детали, она будет отлично смотреться внутри рамы и висит на стене.

Кредит: kanodiashriya

Мне больше всего нравится в этой картине цвета. Коричневый, синий и зеленый так хорошо сочетаются друг с другом.

Кредит: karinapetersenart

Цветок мака так легко раскрасить, а готовый узор выглядит красиво. Это картина, подходящая для начинающих.

Кредит: karta_mwa

Какое великолепное произведение искусства.Цветы прекрасны, и выбранные цвета так хорошо сочетаются друг с другом.

Кредит: lettering.lena

Цветочный горшок придает этой картине такой красивый вид. Мне нравятся детали, использованные в цветочном горшке, и выбор цветов.

Кредит: mylittlebasil.studio

Эта картина цветов в лейке станет отличным дополнением к вашему домашнему декору.

Кредит: pale.violet.red

Мне нравится простота этих цветов. Еще мне очень нравится простая зеленая и желтая цветовая палитра.

Предоставлено: shelliegraphyart

Если вы хотите использовать яркие цвета, такие как апельсин, розовый и зеленый, этот справочник покажет вам, как цвета смотрятся вместе.

Кредит: sherryloustudio

Используйте эту акварельную картину как образец для создания прекрасного произведения искусства, которое можно повесить на стену.

Кредит: theafterseven

Я обычно использую яркие цвета в своих картинах, но меня всегда впечатляли акварельные рисунки, в которых использовались более приглушенные цвета.

Кредит: theafterseven

Я не часто рисую цветы в букеты, но это произведение искусства просто потрясающее, и я бы хотел его воссоздать.

Кредит: timada08

Эта цветочная картина настолько проста и является идеальным ориентиром для использования, когда вы хотите расслабиться во время рисования.

Кредит: traeumeli

Мягкие пастельные тона, использованные в этой картине, выглядят великолепно. Это отличная цветочная акварель для начинающих.

Кредит: wasterlandpaints

Если вы хотите попробовать что-нибудь веселое, подумайте о том, чтобы нарисовать эти милые и красочные акварельные каракули.

Кредит: dorcdesign

Я думаю, что эта цветочная картина просто потрясающая. Еще мне нравится бумага, на которой он был нарисован.

Кредит: airdelune.watercolor

Ваши картины не обязательно должны быть одним произведением искусства. Получайте удовольствие, создавая различные цветочные каракули.

Кредит: anitalizstudio

Если вы новичок в акварели, я всегда считал, что кактус подходит для начинающих. Поместите кактус в горшок, чтобы добавить деталей к картине.

Кредит: arrtdiaries

Вот еще одна картина акварелью, которая отлично подойдет в качестве поздравительной открытки ручной работы.

Кредит: art.by.vanshika

Если вы хотите попрактиковаться в создании акварельных листьев, вы можете использовать этот рисунок для справки.

Кредит: atelier_bonjourcouleurs

Попробовать эти акварельные цветочные каракули — отличный способ попрактиковаться в рисовании.

Кредит: tabatha_letters

Еще сообщения, которые могут вам понравиться:

20 простых акварельных проектов для детей

Познакомьте детей с миром акварели с помощью этих веселых и простых акварельных проектов для детей! Изучите новые техники, идеи и проявите творческий подход!

“ После тысячи акварелей вы обнаружите, что влюбились в бумагу и краски .«В этом волшебство акварели: вы начинаете нерешительно, не зная, что делаете, и прежде чем осознаете это, вы становитесь зависимыми!

Прелесть акварельных проектов в том, что неважно, получилось ли они не так, как вы планировали — они все равно будут выглядеть красиво. Может быть, именно поэтому это отличное средство для работы детей — нет места разочарованию или поражению — только красота и мир!

Итак, давайте сегодня отпразднуем акварели, выполнив несколько очень простых акварельных проектов для детей.Используйте их, чтобы узнать о разных техниках, посмотреть, как смешиваются цвета, и просто развлечься!

Мы не можем придумать ничего лучше, чем эти дружелюбные монстры, с которыми маленькие дети могут начать свое акварельное приключение! Adventure in a Box показывает нам, как именно создавать этих милых монстров.

Хотите создать акварельный проект, чтобы произвести впечатление на друзей? Сделайте эти акварельные закладки, которые весело делать, а также станут отличными подарками для друзей и учителей!

У Doodle Wash есть интересный проект, в котором рассказывается о значениях цвета.Маленькие акварельные круги сделать легко, и они такие красивые!

Превратите обычную белую бумажную тарелку в великолепную паутину со слоями множества разных оттенков цвета. Как показывает нам One Little Project, это легко сделать! Не пропустите милого паучка посередине!

Теперь это единороги, которые выглядят поистине волшебно! Нам нравится, как акварельные краски и пряжа сочетаются друг с другом, чтобы создать красивого единорога. Они отлично смотрелись бы на контрастном фоне.

Если вы спросите меня, этот акварельный проект «Солнце и луна» от Make and Takes достоин любой детской книжной иллюстрации! Лица солнца и луны в стиле Пикассо — идеальные холсты для детей, чтобы практиковать свои навыки акварели.

После того, как ваши дети получат базовые навыки акварели, пора заняться более сложным проектом, например, этим галактическим городским пейзажем из Ink Struck. В этом есть много небольших приемов, так что это отличный учебный проект.

Этот акварельный проект — отличный способ узнать о художнике Кандинском и его характерной любви к кругам. Сходите с ума от цветов, чтобы создать свое собственное произведение искусства!

Рисовать резистом всегда весело, особенно в финальной части раскрытия! Projects with Kids передает это чувство с помощью милой цитрусовой живописи, которая идеально подходит для лета.

Насколько восхитительна эта картина Чарли Брауна и Снупи? Сделайте его более интуитивным, заставив детей сначала наблюдать за цветами заката, чтобы они могли сделать свою картину более реальной.

Эти бабочки из бумажной тарелки от Fun 365 станут таким милым весенним декором! Наряду с акварелью на бумажных тарелках дети также могут украсить палочку для мороженого с лентой васи в узоры и цвета.

Если вы хотите представить своим детям несколько художественных материалов, этот проект от Arty Crafty Kids станет хорошим началом. Эта картина из снежинок великолепна, но не слишком сложна, поэтому дети не разочаруются.

Детям нравится, когда их имена и инициалы выбиты на всем, особенно на вещах.Так что представьте, что они почувствуют, когда увидят свои монограммы полностью акварельными! Получите инструкции для этого дошкольного проекта в издании «Долгое ожидание Изабеллы».

Эти акварельные открытки от Wandeleur — отличный способ дать детям достаточно места для работы, но при этом усложняют задачу, сохраняя размер карты. Пусть они поэкспериментируют с завихрением и капанием и насладятся эффектом.

Этот силуэт, выполненный черными карандашами, представляет собой интересный подход к простому акварельному искусству и является отличным способом для детей поиграть со своими любимыми иконками — будь то автомобили или супергерои! Ознакомьтесь с инструкциями на сайте Made to be a Momma.

Так вам нужна акварель для рисования акварелью? Согласно Color Made Happy, вы этого не сделаете — подойдут маркеры! Детям понравится этот проект, сколько душе угодно.

Это проект на выходные, в котором могут участвовать мама, папа и все дети. Ребенку сложно справиться с этим проектом самостоятельно, но с помощью взрослых это может быть очень приятным занятием! Art is Basic показывает нам пошаговые инструкции по созданию этого акварельного резиста.

Рассвет Николь дает очень подробное руководство по созданию этих красивых акварельных цветов, которые могут попробовать и маленькие дети. Затем они могут использовать их для создания открытки своими руками на День матери или день рождения.

Нам нравится тот факт, что вы можете рисовать акварелью с помощью самых разных материалов. Заинтересованный родитель показывает нам, как это сделать с помощью техники нанесения клея, которой достаточно легко следовать детям.

Теперь это проект, который обязательно понравится детям! Используйте акварель, чтобы создать пузыри, а затем перенести их на бумагу и полюбоваться прекрасным эффектом.Здравствуйте, Wonderful дает нам всю информацию, необходимую для создания этого искусства.

Здесь вы увидите, что существуют проекты разного уровня сложности, хотя, как правило, они простые. Выберите тот, который, по вашему мнению, подойдет вашему ребенку, разложите много газет и достаньте все необходимое. Тогда просто погрузитесь и не думайте слишком много!

80 простых идей акварельной живописи

Просто — да, это то, на чем мы сосредоточены, чтобы вы могли создать себе желаемую и великолепную акварельную картину.Прежде всего, снимаю шляпу, так как вы проявили интерес и смелость, чтобы попробовать нарисовать грязную акварель. Акварели грязные, и работать с ними непросто, но этот считается одним из самых известных стилей рисования в мире. От школьника до взрослого профессионального художника, все любят работать и играть с акварелью, так же как эти Простые идеи акварельной живописи и советы для любителей искусства.

Вам понадобятся материалы i.е. Краски, разные кисти, акварельная бумага, мыло, емкость с водой, палитра, полотенце, карандаш и ластик. Да, эти базовые материалы обеспечат вам фантастический и приятный акварельный шедевр. Кроме того, есть много способов использовать акварель в повседневной жизни.

Источник изображения

Рисуйте легко, чтобы можно было легко и без ошибок раскрасить дизайн, а в случае ошибки легко внести исправления. Природа — это истинное вдохновение, а идея пейзажной живописи — это первое, что может прийти вам в голову.

Источник изображения

Абстрактные картины идеально подходят для акварели, поскольку, как вы знаете, абстрактные картины известны тем, что изображают глубокие мысли и живые эмоции. Но не забудьте начать работать с простыми и легкими идеями абстрактной живописи. Не забудьте сделать наслоение сразу после нанесения первого слоя.

Источник изображения

Используйте белый в качестве основного цвета и помните об этом, так как это секретный совет от профессиональных художников для начинающих.Белый базовый цвет будет шире остальных цветов. Цветочные картины широко популярны среди художников, поэтому вы можете легко найти различные идеи в Google и Pinterest. Эти идеи и конструкции для рисования цветочных горшков позволят вам полюбоваться искусством и вашим хобби в садоводстве вместе с советами по домашнему декору.

Источник изображения

Это круто, правда? Полноценный дом мечты или фермерский дом — это то, что каждый из нас хотел бы иметь. На такие картины у вас уйдут многие часы или дни, если вы не разбираетесь в искусстве.И как только вы закончите, не стесняйтесь продавать такие восхитительные штуки в Интернете.

Источник изображения

Действительно, это подсолнух, но похоже на восход солнца, не так ли? Темный и светлый оттенок синего фона выглядит привлекательно и делает портрет настоящим зрелищем. Кроме того, вам нужно поработать над правильным смешиванием желтого и коричневого цветов, не допуская их смешивания с синим.

Источник изображения

Этот выглядит вдохновленным римскими улицами? Но такие идеи и стили рисования очень популярны в Интернете и могут легко стать вирусными, поскольку такая живопись представляет культуру и корни городов.Просто загляните в ту часть затенения, которая создает старую некачественную стену, создать такие эффекты непросто. Эти простые идеи настенной росписи своими руками могут запутать ваши руки, но не оставят вам ничего, кроме динамичной и умной стены и богатого ощущения.

Источник изображения

Это идея! Да, красивая девушка и летающие бабочки вместе изображают это произведение искусства. Бабочки символизируют свободу, мир и любовь, и это то, чем известна женщина.Прекрасное качество акварели может гарантировать вам такую ​​ослепительную живопись.

Источник изображения

Этот старый седобородый парень играет на пианино, позволяя успокаивающим звукам музыки исцелять всех вас или публику. Именно это и происходит, когда вы наслаждаетесь фортепианным концертом игры. Просто взгляните на это произведение еще раз, и вы поймете, насколько ловко и легко художник выполнил эту работу.

Источник изображения

55 простых идей акварельной живописи для начинающих

Хотите рисовать акварелью, но не знаете, как и с чего начать? Вот 55 простых идей рисования акварелью для начинающих.

Более того, вы познакомитесь с новыми и разными техниками акварели, которые в кратчайшие сроки сделают вас профессионалом!

Существует множество базовых техник и уроки акварели, которые помогут вам получить разные результаты.

мокрый по мокрому

Техника Wet-on-Wet широко известна среди акварелистов. Для этой техники нанесите немного чистой воды, чтобы бумага стала влажной. Теперь добавьте желаемую акварель на влажную бумагу.

Влажная краска будет следовать по воде для создания эстетических эффектов.Результат зависит от вашего уровня мастерства, но практика позволит вам овладеть этой техникой.

Читайте также:

Мокрая по сушке

Новички считают, что метод «мокрое по сухому» проще, чем метод «мокрое по мокрому». Сначала на сухую бумагу нанесите влажную акварель.

Краска следует за кистью, что дает вам полный контроль. В результате вы можете создавать различные визуальные текстуры. Более того, с помощью этой техники получаются более насыщенные и менее мутные картины.

Эффект омбре

В технике омбре используется один цвет для создания разных оттенков.Нанесите на акварельную бумагу концентрированное количество краски. Перетащите краску вниз, перемещая кисть.

Продолжайте добавлять больше воды для создания более светлых оттенков. Эта техника приведет к переходу от более темного цвета к непрозрачному.

Монохроматическая окраска

Даже обладая базовыми навыками, вы можете создать эстетичную картину с помощью одной акварели! Смешайте зеленую краску с большим количеством воды. Создайте горы в верхней части листа.

Добавьте еще зелени в воду для следующего.Продолжайте добавлять горы, и каждая из них должна быть темнее предыдущей. Проявите творческий подход, рисуя монохромный натюрморт.

Эффект акварельного градиента

В эффекте градиента один цвет плавно переходит в другой. Начните с добавления оранжевого цвета. Держите его сконцентрированным вверху и более легким по мере движения вниз.

Теперь добавьте желтого и много воды. Снизу сделайте темнее. Следует разбавить цвета в местах соприкосновения.

Акварельное колесо 12 цветов

Изучите теорию цвета с акварельным колесом.Это отличная техника для создания красивой картины цветового круга. Нарисуйте идеальный круг и разрежьте его на 12 ломтиков.

Теперь вы добавите основные цвета (красный, желтый, синий) на равных расстояниях. Затем добавьте второстепенные цвета (оранжевый, зеленый, фиолетовый), смешав основные цвета. Наконец, добавьте шесть третичных цветов, образованных смешиванием одного основного и одного второстепенного.

Соотношение воды и краски

Идеальное соотношение воды и краски — 50/50 для насыщенного цвета.Вы можете уменьшить их количество для разных оттенков.

Добавьте больше воды для более светлого оттенка. С другой стороны, увеличьте количество краски, чтобы сделать рисунок более интенсивным.

Геометрическая акварельная живопись

С помощью этого веселого задания вы можете попрактиковаться в смешивании акварелей. Нарисуйте любую геометрическую фигуру. Например, вы можете нарисовать разные треугольники.

Залейте каждый из них различными цветовыми градиентами. Вы также можете добавить эффекты омбре к некоторым треугольникам. Геометрическая роспись не даст скучать.

Простые формы

Рисование простой формы — одна из лучших идей акварельной живописи. Вы можете создавать заманчивые абстрактные произведения с простыми формами и даже неправильными фигурами и линиями.

Затем добавьте к ним дискретные цвета. Вы также можете использовать эффекты градиента и омбре.

Палочки для мороженого

Эта идея акварели — отличный способ провести свободное время. Нарисуйте карандашом палочки для мороженого.

Нарисуйте полосу коричневым цветом (смешайте три основных цвета, если у вас нет коричневой акварели).

Залейте ледяную часть разными цветами, текстурами и градиентами.

Практика точности, чтобы избежать растекания цвета

Многие новички сталкиваются с потускнением цвета. Это упражнение поможет вам попрактиковаться в точности, нарисовав круг и разделив его на неравные части.

Затем раскрасьте каждую часть другим цветом. Избегайте одновременного окрашивания более близких сегментов, чтобы одна краска не просочилась в другую.

Техника сухой кисти

В этой технике не нужно смачивать акварельные кисти.Вместо этого техника сухой кисти позволяет создавать уникальные текстуры и оживлять ваши картины.

Например, нарисуйте дерево коричневой акварелью. Затем, когда он высохнет, нарисуйте различные мазки коричневой краской, нанесенной на сухую кисть.

Наконечники мазков кистью

Кистью можно рисовать разные мазки. Держите кисть ближе к щетине, чтобы лучше контролировать цвет. Начните с кончика круглой кисти. Оказывайте давление, когда вы опускаетесь в живот схватки.Затем снова слегка отпустите. Этот совет помогает раскрашивать различные листья.

Интересные текстуры

Вы можете экспериментировать с акварелью для создания интересных текстур. Покрасив бумагу, смешав разные цвета, накройте ее пластиком.

Смятие пластика позволит создать уникальный узор. Снимите крышку, когда краска полностью высохнет.

Акварельные цветы

Рисование цветов акварелью — лучшее, что вы можете сделать, чтобы расслабиться.Возьмите акварельную бумагу и нарисуйте разные цветы, такие как розы, лилии, лаванды и т. Д. Залейте каждый цветок яркими красками. Затем вы можете добавить к ним зеленые листья.

Полуночное небо

Картины полуночного неба привлекательны и освежают. Вы можете использовать оттенки синего или фиолетового, чтобы нарисовать ночное небо. Используя технику градиента, подготовьте фон неба и океана.

Добавьте темные горы на горизонте, деревья и траву.

Счастливая акварельная живопись

Вы счастливы? Выражайте свои эмоции с помощью акварельных картин.Не думай; просто нарисуйте то, что делает вас счастливым.

Это одна из лучших акварельных идей. Например, вы можете нарисовать симпатичную грибную хижину или панду с воздушными шарами.

Темные цвета для усиления акварельной живописи

Тёмные картины сложно создать акварелью. Даже если вы думаете, что ваши работы имеют правильные темные цвета, они поблекнут, когда высохнут.

Так что лучше иметь больше краски, чем нужно. Добавьте второй слой после того, как первый высохнет.Но избегайте слишком большого количества воды.

Простой пейзаж

Как новичок, начните с простоты. Простые акварельные пейзажи легки, но привлекательны. В технике мокрое по мокрому нарисуйте голубое небо.

Добавьте разные слои зеленого внизу. Вы можете создать траву в технике сухой кисти. Дополните свой пейзаж деревьями.

Абстрактное искусство с акварелью

Создание абстрактного искусства акварелью не требует усилий.Вы можете применить технику мокрого по мокрому, чтобы добавить контрастные цвета.

Цвета будут распределяться случайным образом для создания красивых плавных эффектов. Вы можете разбрызгивать цвета и перемещать их кистью, чтобы получить разные стили.

Пальмы

Нарисуйте желаемый фон. Теперь добавьте коричневые стебли пальм. Тонкой кистью нарисуйте изогнутые линии, выходящие из верхушки деревьев.

Затем добавьте небольшие линии, чтобы создать листья пальм. Загружайте кисть только зеленым цветом, так как вода вызывает растекание цвета.

Закатная живопись

Создайте красивую картину заката, используя всего три цвета: оранжевый, красный и желтый. Нарисуйте отрезок прямой, чтобы разделить бумагу на две части: небо и море.

Раскрасьте их градиентной техникой, чтобы красный сменился оранжевым, а затем желтым. Добавьте другие элементы черным цветом.

Бесплатно как птица

Рисуйте спокойно, используя эти идеи акварельной живописи. Птицы символизируют свободу и надежду.Так почему бы не нарисовать акварелью милую птичку?

Нарисуйте ветку листьями и цветами. Нарисуйте птицу. Залейте его голову и крылья синим цветом, а остальные оставьте белыми.

Арбуз

Вы можете нарисовать ломтик арбуза с помощью этих простых шагов. Сначала сделайте треугольник с круглым дном. Теперь примените воду. Добавьте красный и переместите его. Не добавляйте слишком много. Когда он высохнет, добавьте на дно светло-зеленый цвет и немного сдвиньте его вверх. Наконец, нарисуйте семена.

Окно с цветами

Поэкспериментируйте с акварелью, пробуя разные предметы и элементы из реальной жизни, например окно. Сделайте грубый набросок вашего окна.

Затем сделайте его ярким с помощью различных ярких цветов. Цветы придают больше очарования. Итак, добавьте к окну крошечные цветочки.

Бабочка с одной акварелью

Выберите свой любимый цвет и несколько бумажных полотенец. Нарисуйте бабочку карандашом. Вы можете создавать разные оттенки этого цвета в своей акварельной палитре.

Добавьте эти оттенки к различным частям крыльев. При переходе от одного оттенка к другому очищайте кисть бумажными полотенцами. Вы можете обвести его черным цветом.

Галактика Живопись

Художники часто рисуют их, особенно акриловыми красками. Нет никаких правил. Вам просто нужно проявить творческий подход, чтобы достичь эстетической галактики.

Вы можете использовать разные цвета или только один цвет (разные оттенки). Распылите немного белой краски, используя зубную щетку, чтобы создать звезды.

Покраска лодок

Наслаждайтесь морским приключением с акварелью! Раскрасьте акварельную бумагу синими красками в технике омбре. Или вы можете нарисовать пастельное небо вместо голубого.

Добавьте простую лодку темнее фона. Создайте эффект тени корабля в море, перемещая кисть в случайном порядке.

Лимонная живопись

Нарисуйте на акварельной бумаге лимоны и листья. Залейте лимон желтой краской.Попробуйте перемещать кисть по кругу, чтобы создать эффект круглого омбре.

Цвет должен быть непрозрачным в той части, где отражается свет. Раскрасьте листья разными зелеными оттенками.

Мороженое

Практикуйтесь в акварели, рисуя рожки мороженого разными способами. Можно рисовать квадратики с зазорами в конусной части. Залейте квадраты светлыми оттенками коричневого.

Вы можете попробовать добавить несколько слоев к мороженому и раскрасить каждый другой краской.

Техника наложения пастелью

Пастель — одна из уникальных акварельных идей. Начните с наброска нескольких листьев. Нанесите воду. Было бы здорово взять два мягких цвета, например, комбинацию розового и фиолетового.

Покрасьте каждый лист в два цвета. Позвольте цветам смешаться для создания творческого эффекта.

Закладки

Создайте свои акварельные закладки. Вырежьте прямоугольные листы бумаги. Раскрасьте каждого по-разному. Вы можете рисовать галактики, закат или только цветы.

Получайте удовольствие от зеленого цвета. Найдите в Google разные листья и нарисуйте их на бумаге.

Попробуйте создать различные оттенки зеленого, изменив соотношение цвета и воды или смешав больше цветов с зеленым. Наполните листья красивыми оттенками, которые вы создали.

Сахарная вата Sky

Придайте своим акварельным картинам пастельный эффект с помощью этих идей акварельной живописи. Нарисуйте градиент следующих цветов: синий ультрамарин, розовый и желтый.

Эти цвета превратят ваше небо в небо из сахарной ваты. Не добавляйте темных цветов. Разбавьте их водой.

Разноцветные животные

Вместо того, чтобы рисовать обычных животных, проявите творческий подход, рисуя разноцветных. Например, нарисуйте голову и шею жирафа. Залейте пятна жирафа разными цветами и градиентами. Вы можете создать любое животное, которое вам нравится, но уникально.

Техника разбрызгивания

Вы можете брызгать акварелью на бумагу с помощью разных кистей для создания различных текстур.С помощью этой техники можно создавать абстрактное искусство.

Когда вы закончите рисовать полуночное небо, брызните на него белой краской, чтобы создать звезды. После этого вы заметите существенную разницу.

Техника губки

Если вам сложно создавать текстуры акварельными кистями, используйте вместо них губку. Вырежьте губки разного размера. С помощью губок можно создавать различные визуальные эффекты.

Кроме того, ими можно намочить бумагу или удалить излишки краски.

Цветы в банке

Вместо того, чтобы рисовать цветы, разбросанные по бумаге, соберите их в банку, чтобы показать свою акварельную картину. Чтобы нарисовать цветы в банке, нарисуйте карандашом грубый набросок.

Затем покрасьте банку. После этого добавьте к нему различные цветы и листья.

Свободные акварельные тюльпаны

Расслабьтесь, раскрашивая распущенные акварельные тюльпаны. На равных расстояниях нарисуйте тюльпаны.

Смешайте два разных цвета для каждого тюльпана.Затем соедините их тонкими стеблями и завершите картину, добавив длинные зеленые листья.

Создание мягкой текстуры с помощью соли!

Соль впитывает воду и создает интересную текстуру. Посыпьте немного солью картину, когда она еще влажная. Соль сделает некоторые участки светлее.

Этот метод — отличный способ добавить разнообразия цветочному полю или коре дерева.

Вы любите моду? Затем вы можете стать модельером с акварелью.Нарисуйте модели в платьях разных стилей.

Создайте платья в технике градиента и омбре. Вы можете добавлять различные узоры с помощью цветных маркеров. Будьте изобретательны и создавайте уникальные платья.

Велосипед с цветами

Нарисуйте элементы из реальной жизни с помощью этих акварельных идей. Вы можете раскрасить велосипед цветами акварельными красками. Нарисуйте байк и раскрасьте его творчески.

Поставьте корзину с цветами на стойку или перед велосипедом.Наполните цветы своими любимыми цветами.

Милый кактус

Нарисуйте милые маленькие кактусы акварелью. Разделите бумагу на равные коробки. Наполните каждую емкость кактусами разной формы и размера в горшках.

А теперь пора проявить творческий подход. Смешайте и получите разные оттенки зеленого, чтобы раскрасить их. Добавьте колючки черным маркером.

Подсолнухи

Картина подсолнухов — одна из лучших идей акварельной живописи.С ярким желтым цветом приятно работать. Создайте разные оттенки, смешав желтый цвет с красным и оранжевым.

Далее добавляем лепесткам темные и светлые оттенки. Наконец, залейте центр темно-коричневым цветом.

Линии электропередач

Эта картина — одна из самых простых, но творческих идей акварельной живописи для начинающих. Вы можете начать с рисования фона с эффектом градиента, используя любые контрастные цвета.

Затем, когда картина высохнет, нарисуйте линии электропередач пропитанной черной краской.

Два разных мира

Изобразите двух людей из разных миров с помощью этих идей акварельной живописи. Вы можете разделить бумагу на две равные части.

Покрасьте одну сторону более яркими оттенками, чтобы изобразить мир огня. С другой стороны, добавьте холодных цветов, чтобы отобразить водный мир. Наконец, между ними нарисуйте черное дерево.

Карта мира акварелью!

Сделайте мир красочным с помощью акварели. Сначала нарисуйте карту мира на акварельной бумаге.Затем нанесите воду на участки суши.

Теперь получайте удовольствие, смешивая разные цвета и создавая красивые континенты. Более того, это занятие сделает вас мастером управления краской.

Воздушные шары

Поупражняйтесь в акварели с помощью этого веселого занятия. Нарисуйте фон разбавленным синим, чтобы создать небо. Затем нарисуйте воздушные шары на акварельной бумаге.

Сделайте каждый воздушный шар уникальным, добавив различные стили и узоры. Раскрасьте их акварельными красками.Попробуйте создавать текстуры с помощью техники сухой кисти.

Техника наслоения

Техника наслоения в акварели также известна как глазирование. Это совсем не сложно. Вы просто добавляете несколько слоев одного цвета. Слои постепенно темнеют. В этой технике можно создать красивый цветок. Добавьте светлые лепестки, а затем поверх них более темные.

Подъемные краски

С помощью техники лифтинга можно создать эффект облачности.Покрасив небо, промокните некоторые участки бумажными полотенцами.

Если краска неба высохла, смочите ее кистью. Затем промокните его бумажными полотенцами. Более того, эта техника помогает стереть краску с вашей картины.

Эффект растушевки

Растушевка акварелью означает создание мягких краев или переход от темного цвета к отсутствию цвета. Нарисуйте круг или используйте всю бумагу, чтобы потренировать растушевку.

Смочите кисть и смажьте кончик краской.Не используйте слишком много краски. Краску наносите круговыми движениями. Медленно перемещайте кисть, пока цвет не исчезнет.

Техника скумблирования

Техника лущения означает добавление влажного цвета поверх сухого. Это позволяет создавать разные оттенки одного цвета. Например, вы можете добавить текстуры к траве, листьям деревьев, перьям птиц и создать водную рябь. С помощью этой техники вы можете создавать эффекты царапин и пятен.

Рисование акварелью

Вам становится скучно? Тогда ДУДЛ! Дополните свой обычный рисунок маркером акварельными красками.Создайте различные пятна на акварельной бумаге.

Затем нарисуйте различные формы, элементы и узоры поверх цветов. Рисование акварелью — одна из самых забавных идей рисования акварелью.

Натюрморт

Натюрморты — отличный способ улучшить свои навыки акварели. Соберите такие предметы, как стекло, фрукты, чайники, бутылки и т. Д.

Нарисуйте их на бумаге. Теперь оживите их акварелью. Цвета не обязательно должны быть точными.Добавьте к бумаге свое воображение.

Создание красочного фона для каллиграфии

Вы любите каллиграфию? Затем создайте красивый акварельный фон для своих писем. Сначала намочите бумагу, а затем раскрасьте ее. Цвета будут смешиваться и создавать потрясающие эффекты.

Вы также можете использовать технику пластики для большей текстуры. Затем напишите поверх, когда она высохнет.

Заключение

Найдите время, чтобы ознакомиться с этими простыми идеями акварельной живописи.