Картинки для вдохновения к рисованию карандашом: Картинки для вдохновения к рисованию — Сад и огород

Содержание

какие легкие скетчи можно нарисовать начинающим? Идеи для рисования в скетчбуке цветными и простыми карандашами

Мастер-классы по скетчингу

Созданием скетчей сейчас занимаются не только профессиональные художники, но и люди, которые просто увлекаются творчеством. Для рисования в таком блокноте начинающим лучше всего использовать карандаши. В этом случае у человека всегда будет возможность исправить недостатки рисунка.

Изображения растительности

Самые простые рисунки для скетчбука – это цветы и другие растения. Научиться создавать такие легкие скетчи можно очень быстро. Источников вдохновения для подобных картинок в окружающем мире очень много.

  • Домашние цветы. Научиться делать красивые наброски можно, вдохновляясь растениями, которые находятся дома. Зарисовывать цветы стоит в разное время года и с разных сторон.
  • Весенние первоцветы. Особое вдохновение многие художники испытывают весной, когда вокруг распускаются красивые цветы. Магнолия, вишня или сакура, зарисованные в черно-белом цвете, выглядят симпатично. Такие рисунки помогут запечатлеть какие-то яркие моменты из жизни.
  • Пейзажи. Запечатлеть на бумаге можно и красивые пейзажи. Это могут быть леса, реки или горы. Такие картинки лучше всего рисовать с натуры. В этом случае они будут получаться более личными.

Отдельные элементы рисунка всегда можно выделить цветными карандашами.

Идеи рисования людей

В скетчбуке можно рисовать как полноценные портреты, так и определенные части тела. Такой блокнот – это прекрасное место для практики. Именно там можно научиться рисовать глаза, лица или губы.

Начинающие художники могут попрактиковаться в рисовании своих близких людей. Делать это лучше всего с натуры. Так можно будет понять, как у человека меняются эмоции и мимика.

В скетчбуке также можно зарисовывать своих любимых персонажей, а также героев фильмов или сериалов. Это удобно делать в процессе просмотра каких-то интересных историй. Особенно нравится многим творческим людям рисовать каких-то фэнтэзийных или сказочных персонажей. Их всегда можно дополнить необычными нарядами, ушками или хвостами.

Что еще можно нарисовать?

Заполнять свой скетчбук можно любыми необычными зарисовками. Главное, чтобы они нравились самому художнику. В этом случае научиться рисовать интересные скетчи с нуля ему будет довольно просто.

Еда и напитки

У большинства людей вкусная еда вызывает приятные ассоциации. Поэтому в своем скетчбуке можно зарисовать свои любимые блюда. Это могут быть вкусные пиццы, пирожные или бургеры. Научиться рисовать такие скетчи очень просто.

Найдется в блокноте и место для зарисовок рецептов. На бумаге можно пошагово изобразить процесс приготовления любого блюда. Однотонные скетчи можно раскрашивать простыми или акварельными карандашами. Главное – рисовать их аккуратно.

Дополнять тематический рисунок можно надписями и поэтапным объяснением рецепта. В своем блокноте найдется место как для проверенных временем блюд, так и для экспериментальных.

Архитектура

Люди, которые увлекаются путешествиями, часто берут с собой в дорогу скетчбук. В этом случае у них всегда есть возможность зарисовать красивые здания или улочки. Для создания таких простых картинок начинающему художнику стоит приготовить только маленький блокнот, ластик и карандаш.

Зарисовывать различные архитектурные объекты можно и в кафе, и в дороге. Скетчбук – это отличное место для создания набросков, которые потом могут перерасти в более сложные и интересные рисунки.

Животные и птицы

Зарисовывать с натуры во время прогулок по городу или путешествий можно и различных птиц или бродячих животных. Они являются отличными живыми моделями для начинающих художников. То же самое можно сказать и о своих домашних любимцах.

На страницах скетчбука можно создавать как полноценные рисунки, так и пошаговые зарисовки отдельных частей тела. Особое внимание стоит уделить прорисовке животных и птиц в разных позах. Они могут располагаться на одной странице или развороте.

Научившись рисовать простых животных и птиц, можно приступать к созданию более необычных и экзотических созданий. Любителям рисунков морской тематики стоит обратить внимание на арты с черепашками, дельфинами или другими обитателями подводного мира.

Абстракция

Помимо обычных бытовых предметов или животных, в скетчбуке можно также рисовать что-то абстрактное. Процесс создания таких рисунков позволяет попрактиковаться в штриховке и растушевке. Однотонные карандашные рисунки можно дополнять яркими красными, синими или зелеными деталями.

Такая техника рисования подойдет тем, кто любит создавать модные скетчи или архитектурные зарисовки.

Времена года

В скетчбуке можно также запечатлеть и процесс смены времен года. Такие скетчи обычно тоже рисуют с натуры. В процессе их создания важно обращать внимание на различные мелочи: расположение теней, облака, а также растения, двигающиеся под воздействием ветра.

Отличная идея – запечатлеть на одном развороте все четыре сезона. Там будет сразу видно, как выглядит любимый уголок города в разные времена года.

Полезные советы

Начинающему художнику, который планирует научиться рисовать карандашами в скетчбуке, надо собрать базовый набор материалов.

  1. Блокнот. Для создания красивых рисунков важно купить скетчбук с хорошей и плотной бумагой. Она может быть как белой, так и кремовой. Размер блокнота зависит от потребностей художника. Если человек часто путешествует, ему пригодится маленький скетчбук. Для создания больших зарисовок понадобится блокнот большего размера.
  2. Карандаш. Выбрать для работы стоит не один, а два или три карандаша. Лучше всего, чтобы у них была разная степень твердости. Начинающим художникам рекомендуется покупать карандаши не наборами, а поштучно. В этом случае не придется тратить деньги на ненужные художественные инструменты.
  3. Цветные карандаши. Для расстановки акцентов можно дополнительно использовать обычные цветные или акварельные карандаши. В этом случае готовые работы будут выглядеть более ярко и интересно.
  4. Ластик. Чтобы не повредить бумагу, художникам рекомендуется использовать качественные ластики, которые легко стирают ненужные линии.

В процессе рисования стоит придерживаться простых правил.

  1. Начинающим художникам не стоит бояться срисовывать свои первые работы. Это помогает понять, как нужно создавать правильные картины. В процессе к рисунку можно добавлять какие-то свои детали.
  2. Научившись создавать простые скетчи, можно приступать к более сложным зарисовкам. В это время уже стоит пробовать рисовать картинки с натуры. Особое внимание нужно уделять зарисовке животных и людей в движении.
  3. Для создания красивых рисунков важно научиться правильно точить карандаши
    . Лучше всего это делать острым ножом. Правильно заточенным карандашом можно рисовать как очень тонкие, так и толстые линии.
  4. Под рукой всегда рекомендуется иметь список интересных идей и вещей, которые можно в любой момент нарисовать. Их можно записать прямо на задней странице своего скетчбука.

Чтобы научиться хорошо рисовать, художнику нужно ежедневно практиковаться. Творчеству стоит уделять хотя бы пару минут в день. При таком подходе прогресс будет заметен уже через несколько недель.

Красивые примеры

Карандашные рисунки в блокноте могут быть выполнены в разных стилях.

Реалистичные

Наибольшей популярностью пользуются простые реалистичные рисунки. Карандашами можно нарисовать как портреты, так и различные пейзажи или архитектурные зарисовки. Рисование реалистичных рисунков поможет значительно прокачать свои навыки и научиться создавать сложные и интересные арты.

Сказочные

Источниками вдохновения могут стать и какие-то сказочные персонажи. Это могут быть как мифические, так и герои легенд. Такие рисунки увлекут творческих личностей. Научившись рисовать известных персонажей, можно приступать к созданию своих собственных.

В тату-стиле

Простыми карандашами можно пробовать рисовать и скетчи в тату-стиле. Начинающим понравятся стильные рисунки с цветами или животными. Дополнять такие арты можно разными геометрическими фигурами, а также цветными мазками. Обычно рисунки делают совсем небольшими.

Не стоит бояться экспериментировать в процессе создания своих скетчей. Блокнот для зарисовок – это отличная возможность для практики и развития своих художественных навыков.

Идеи для рисунков можно посмотреть в видео ниже.

Идеи о том, как рисовать животных » Изобретения и самоделки

Располагая всем свободным временем, которое у нас есть, мы постоянно ищем новые способы развлечься. И хотя некоторые люди используют социальные сети и потоковые платформы, чтобы заполнить свое время, другие ищут более творческие возможности. Если в последние несколько месяцев вы не занимались каким-либо хобби, то что с вами не так? Однако, помимо шуток, некоторые люди начали пробовать разные поделки , другие начали делать косметический ремонт своих домов, а есть те, кто посвятил свое время искусству. Если вы один из тех, кто начал увлекаться рисованием и рисованием, эта статья как раз для вас. В нем мы дадим вам много вдохновения, а также пошаговые инструкции по рисованию животных. Итак, берите карандаш и альбом для рисования и начинайте рисовать!

Рисование так расслабляет

Какая польза для здоровья от рисования?

Как мы уже сказали, рисование – это определенно хобби. Это не только отличный способ самовыражения, но и весьма полезный для вашего здоровья. Итак, вот несколько преимуществ рисования и живописи для здоровья .

  1. Это значительно улучшает ваше творчество. Каждый раз, когда вы рисуете что-то, даже если это реальный объект или человек, вы используете свое воображение. Более того, вы можете использовать свое творчество, чтобы изменить цвета или переосмыслить то, что вы рисуете, в абстрактной форме. Благодаря этому вы развиваете свои творческие способности и воображение.
  2. Рисование улучшает ваше психическое здоровье. Не все можно выразить словами. Итак, если вы часто замечаете, что слишком много думаете или не можете выразить свои мысли, рисование – отличный способ сделать это. Даже если вы просто рисуете, вы все равно каким-то образом выражаете себя.
  3. Это помогает снизить стресс. Иногда, когда вы рисуете, кажется, что вы покинули эту планету и отправляетесь в собственное путешествие. Вы полностью забываете о своих проблемах и вместо этого сосредотачиваете все свое внимание на текущей задаче. Итак, излишне говорить, что если у вас сложная работа или вы все время находитесь в напряжении и сильном стрессе, рисование – отличный способ снять стресс и успокоить ваш разум.

Рисование милых животных определенно поможет снизить стресс

Как рисовать животных – Вдохновение и пошаговые уроки | Сделай сам | 2/48

4. Рисование и живопись улучшают ваши коммуникативные навыки. Выражение себя через искусство – это форма самолечения. Позволяя самым глубоким и темным мыслям выходить на бумагу, вы освобождаете так много места в своем уме. Таким образом, у вас будет больше возможностей систематизировать свои настоящие мысли и передать их лучше, гораздо более связно.

5. Также улучшает моторику. Рисование требует хорошей координации рук и глаз. Чем больше вы рисуете, тем легче вам будет управлять своими мышцами и заставлять их следовать определенным шаблонам.

6. Рисование помогает сосредоточиться на деталях. Мы идем по жизни каждый день, даже не обращая внимания на мелочи в нашем окружении. Однако при рисовании нужно обращать внимание на мельчайшие детали. Поступая так, вы также начинаете обращать внимание на детали вокруг вас.

Рисование полезно для здоровья

Как мне начать рисовать?

Если вы новичок и только сейчас начинаете рисовать, не бойтесь! Вот несколько советов и приемов, которые помогут вам на пути к карьере художника.

  • Во-первых, попробуйте выполнить упражнение, которое улучшит координацию рук и глаз. Для этого вам понадобится всего лишь карандаш и лист бумаги. Теперь начните рисовать круги разного размера. Убедитесь, что вы заполнили всю страницу, не перекрывая круги. Это упражнение очень полезно для улучшения моторики.
  • Попробуйте отследить. Загрузите несколько изображений и распечатайте их. Убедитесь, что их достаточно просто воссоздать. Начните обводить все, что на них нарисовано. Так ваша рука привыкнет к движению и различным формам.
  • Научитесь строить конструкцию. Например, если вы рисуете льва, сначала убедитесь, что вы нарисовали его так называемый скелет. Это упростит вам рисование всего тела.
  • Начни с простого. Не переусердствуйте с рисунками. Дайте себе время расти и изучать новые техники. Чтобы научиться рисовать, нужно время, поэтому не торопитесь.

Как только вы почувствуете себя достаточно уверенно в своих навыках рисования, вы даже можете начать использовать акварель и акрил.

Как рисовать животных?

Когда дело доходит до рисования животных, важно знать, как сначала нарисовать их скелет. Более того, вам нужно уметь рисовать их движения. Итак, изучите разные фотографии животных в разных положениях, чтобы вам было легче воссоздать их. После того, как вы нарисовали туловище животного, нужно добавить детали, а также штриховку. И снова начните с малого. Начните с рисования животных меньшего размера без особых деталей. Затем постепенно начните добавлять все больше и больше деталей, продолжая рисовать. Поверьте, вы быстро станете профессионалом. Теперь возьмите карандаш и лист бумаги, прокрутите вниз, найдите все вдохновение, которое вам понадобится, а также несколько уроков и начните рисовать!

Вдохновляйтесь всеми этими замечательными рисунками

Если ваши рисунки просты, это не значит, что они не великолепны.

С другой стороны, если вы уже являетесь профессионалом, попробуйте этот великолепный, подробный рисунок.

Добавьте акварель, чтобы создать милые рисунки животных

Как мы уже говорили, рисование развивает ваши творческие способности и помогает мыслить нестандартно.

Узнаем как рисовать арты? Капельку вдохновения!

Стремление к творчеству свойственно всем людям, и не только творцам-профессионалам: дети так познают мир и развиваются, а взрослым это помогает отвлечься от проблем повседневной жизни, уводит их от серого мира в другой, сказочный и яркий. Наверняка жизнь большинства людей не ограничивается одной лишь работой и семьей. Кто-то танцует, кто-то поет, а некоторые из офиса бегут прямиком домой к кистям и краскам. Впрочем, если вы в себе еще не открыли талант к творчеству, поищите вдохновение в том, что вас окружает! На подвиги в сфере искусства могут сподвигнуть и работы других художников: просто поищите в Интернете те картины, которые и правда «цепляют» вас. Если же вы не уверены в результате, то воспользуйтесь самоучителями или онлайн-уроками. Рисовать можно что угодно и в какой угодно технике: портреты, пейзажи, натюрморты, абстракции; графику, живопись, гризаль, пастель… А можно научиться искусству, которое все больше становится популярным в Интернете. Речь пойдет об артах. Что это такое и как научиться рисовать арты, вы узнаете из этой статьи.

Слово это в переводе с английского обозначает искусство, живопись. И вправду, арт на первый взгляд кажется простым рисунком. Но это не совсем так. Взять, к примеру, вазу с цветами. «Это же не арт, а просто натюрморт», — можете сказать вы. И будете правы. Если же эта ваза изображена, скажем, на фоне космоса или является центром совсем уж сказочной композиции, где смешались разные картины или стили, это другое дело. Или, например, портрет девушки – ничего необычного. А вот когда художник интересно интерпретировал этот образ, добавил фантазии, обработал на компьютере (если это фотография), то это изображение уже может называться артом. А еще это всевозможные коллажи, рисунки без смысловой нагрузки… В общем, есть чему поучиться. Если вы решили понять, как рисовать арты, на собственном опыте, то знайте, что вас ждет увлекательное время творчества и хорошего настроения.

Где использовать творение?

Знание того, как рисовать арты, обязательно пригодится вам. Если у вас есть чудесное творение, которое и на обоях дырку закроет, то почему бы и вправду не сделать его частью интерьера? Собственные картины, распечатанные или выполненные на очень хорошей бумаге подходящего размера, произведут впечатление на гостей и разбавят обстановку. Хочется обновить гардероб? С помощью современных технологий можно напечатать ваш арт на любой вещи. Если вы умеете рисовать арты, то наверняка сможете создать себе аватарку для социальных сетей или сделать приятное человеку, создав арт, который бы максимально характеризовал его. Кстати, вот еще одна неплохая идея, чтобы разобраться в себе: нарисовать арт о своем мире, то есть изобразить то, что вам больше всего нравится, вдохновляет и так далее. И уже не придется придумывать что-нибудь, когда просят рассказать о себе: можно показать человеку этот арт — и все будет понятно. Еще можно использовать арт в качестве, например, обложки для альбома или коробки с мелочами. Можно самому нарисовать заставку для телефона, планшета или компьютера. Или сделать коллаж на память о веселом времени и презентовать другу. А фан-арты докажут, что вы настоящий поклонник той или иной звезды. Да и вообще, арты развивают фантазию, отвлекают, дарят хорошее настроение… А вот учиться, как рисовать арты, не так просто. Впрочем, это доступно каждому.

Где узнать, как рисовать арты?

Конечно же, в Интернете найдется ответ на любой вопрос. Существует множество сайтов, где вы узнаете, как рисовать арты в фотошопе или карандашом. Рисунки такого рода еще называют фотоманипуляциями, коллажами. Впрочем, рисунки на тетрадных полях – «каляки-маляки» — тоже в некотором роде являются артами. Так что в каждом из нас живет художник, нужно только подтолкнуть его. Или же ищите картинки для срисовывания – это первый шаг к вершинам творчества.

Как рисовать арты карандашом?

Карандашом, красками, пастелью, тушью, ручкой… Главное, что арт изначально рисовали только вы. Конечно, можно, например, обвести фотографию, а потом фантазировать над ней. Очень популярны рисунки-абстракции. Но это не геометрические узоры. Они выглядят, как коллажи и аппликации. В любом случае, сначала продумайте композицию Подумайте, чему будет посвящена работа. Если, например, в центре листа нарисована девушка, то вокруг нее разместите, скажем, цветы или книги, да хоть планеты или атомы. Помните, что в артах фантазия и творчество гораздо важнее пропорций.

Узнаем, как рисовать арты на компьютере

Чем-то эти способы похожи. Но если вам предпочтительнее использовать компьютер, то вы хоть раз задавались вопросом о том, как рисовать арты в фотошопе. Это гораздо сложнее, чем, скажем, создавать арты карандашом. Возможно, вам может понадобиться графический планшет. Но можно создать что-то свое, используя уроки работы в этом редакторе изображений. Но вместе с тем вам легче будет создавать коллаж: фон красивый найдется, а картинок для аппликаций уйма. Главное – правильно объединять их с помощью света, цвета и так далее. Можете экспериментировать с фотографией: добавить элементы, поменять цвет. Это сложно, но если потрудиться, то можно стать настоящим художником.

Идеи для творчества

Рисование артов оставляет художнику огромное поле для фантазии. Вы ведь можете подготовить работу к любому празднику и вообще на любую тематику. Так вы сможете поздравить друзей по Интернету, например, с профессиональным праздником. Кстати, если уровень рисования артов достаточно велик, попробуйте выложить рисунки в сеть. На специализированных сайтах вы познакомитесь с такими же художниками, будете узнавать секреты мастерства, оценивать и оцениваться. Попробуйте новые материалы: пластилин, чернила, стекло, природные. Очень популярны сейчас скетчбуки. Это такие альбомы для эскизов и зарисовок. Создавать арты в них весело, это помогает скоротать время и развлекает. В артах может быть и простая мазня, и настоящие осмысленные рисунки – главное, чтобы это нравилось вам и, возможно, тоже вдохновило кого-нибудь.

Идеи рисунков — лучшие рисунки на разные тематики. Подробный мастер-класс для начинающих с фото-обзорами

Довольно много молодежи и даже поколение постарше используют скетчбуки, рисунки и идеи вносят их, когда удобно и где удобно. Это очень удобно и интересно. У каждого творческого человека, который рисует, непременно есть наброски рисунков в блокноте или на отдельных листах.

Рисовать в блокноте намного удобнее, его всегда можно взять с собой и рисовать, когда есть желание. Рассмотрим легкие идеи для рисунков, с которыми справится даже неопытный в художественном плане человек.

Содержимое обзора:

Идеи рисунков

Для тех, кто не знает, что рисовать в своем скетчбуке, есть выход. Идеи для рисунков в скетчбуке могут быть самыми разными и довольно интересными. Если навыков в рисовании особых нет, стоит начать с самых простых вариантов. Можно посмотреть мастер-класс для начинающих и детей и после этого приступать к собственному творчеству.

Однозначно можно утверждать, но не стоит бояться сделать какую-то ошибку, ведь шанс на нее всегда есть. Это просто личное творчество и ошибки – это только шаг вперед, к развитию.

Необходимо понимать, что, анализируя свои работы можно видеть в них недочеты и двигаться дальше. В скетчбуке хранятся рисунки, которые могут создавать спонтанно, и не всегда они идеальны, это даже интересно. Для вдохновения можно посмотреть красивые идеи для рисунков.

Натуральные зарисовки в своем блокноте

Никогда не знаешь где и когда встретить новый сюжет или вдохновение, поэтому лучше всегда брать с собой скетчбук. У опытного художника в его блокноте очень много интересного, зачастую это обычные моменты из жизни.

Посмотрим, что можно зарисовывать у себя в блокноте. Не стоит ограничиваться банальными рисунками.

Зарисовки из кафе

Посещая кафе, часто можно расслабиться и именно тогда в голове всплывают творческие идеи, можно зарисовать:

  • Понравившееся блюдо, ведь зачастую их очень красиво презентуют.
  • Можно составить натюрморт из еды и посуды.
  • Можно запечатлеть интересный интерьер кафе или ресторана.
  • Зафиксировать общее впечатление от посещения также можно на бумаге.
  • Не стоит забывать, что из окон многих кафе просто потрясающий вид, именно его можно зарисовать.

Зарисовок из кафе может быть очень много. Ведь здесь всегда происходит что-то интересное, появляются новые идеи.

Зарисовки из природы

Чтобы запечатлеть природу подойдут даже простые идеи для рисунков:

  • Это может быть рисованный гербарий. Рисовать можно листочки деревьев и сами деревья, красивые цветы.
  • Отдельное место в таких зарисовках будут занимать плоды деревьев, фрукты, ягоды, также можно рисовать и овощи.

Обратите внимание!

Не ограничивайте свою фантазию, взяв с собой блокнот и карандаш можно рисовать везде и всегда. Идеи для личного дневника, рисунки будут рождаться сами собой.

Ландшафтные шедевры

Отправляясь гулять, можно встретить много красивых пейзажей, общие планы можно зарисовать в своем блокноте:

  • Гуляя по парку зарисуйте аллеи, лавочки и людей, гуляющих по парку.
  • Отдыхая на море просто непозволительно не нарисовать морской пейзаж. Рисуйте берег, пляж и накатывающиеся волны. Также можно зарисовать закат или рассвет, встав немного раньше, чтобы успеть его застать.
  • Колоритно и интересно будут смотреться сельские пейзажи. Они всегда получаются захватывающими.
  • Жизнь мегаполиса также может стать идеей для рисунка в вашем личном дневнике.

Это могут быть идеи рисунков для начинающих, а также идеи профессионалов. Каждый найдет, что перенести в свой блокнот из окружающего мира.

Архитектурные творения на листе

В качестве идеи для рисунков карандашом можно взять архитектурные строения:

  • Рисуйте дома построенные в разных стилях, особенно интересно делать такие наброски в путешествиях. Это и память, и творчество.
  • Часто художники переносят на свои полотна храмы, церкви и соборы, они всегда очень красивые.
  • Можно зарисовывать фонтаны, памятники и прочие достопримечательности.
  • Очень интересная тема – это уличные фонари.
  • Мосты, беседки и автобусные остановки – все это может стать идеей для зарисовок.

В интернете есть поэтапная инструкция, как рисовать строения. В этом нет ничего сложного, на самом деле.

Животные – это всегда красиво

Животных любят многие и не против их нарисовать. Они очень забавные и симпатичные:

Обратите внимание!

  • Нарисуйте своего любимого питомца.
  • Увидели в парке животных? Сделайте быстрые наброски их в движении.

Делать детальные зарисовки можно с чучел или картинок.

Отображение людей

Человек – это всегда интересно, ведь есть необычные люди, завораживающие типажи:

  • Можно нарисовать автопортрет, смотря в зеркало.
  • Можно зарисовать части тела, это могут быть руки, ноги.
  • Рисовать людей можно едя в транспорте, гуляя в парке.
  • Можно зарисовать членов семьи, детей, друзей.

Люди – это интересно. Не стоит ограничиваться банальными картинками, ведь всегда можно найти интересных персонажей вокруг.

Скетчбук как справочник

В своем блокноте можно делать не только зарисовки с натуры, но и другие вида рисунков. Это может быть абсолютно все, что окружает человека.

Календари

Можно зарисовывать у себя на бумаге календари:

  • Можно создать личный рукописный календарь, который всегда будет под рукой.
  • Если необходимо, можно зарисовать для себя лунный календарь.
  • В скетчбуке могут быть зарисовки народных примет, это очень прикольно и интересно.

Интересный личный календарь всегда будет в сумке и можно посмотреть в нем то, что необходимо.

Обратите внимание!

Иностранные языки

Изучение иностранных языков также можно перенести в картинки в своем блокноте:

  • Можно зарисовывать новые изученные слова.
  • При изучении особенностей каких-то стран можно зарисовывать их флаг или какую-то достопримечательность.
  • Иллюстрации можно делать и к правилам, так их будет намного проще запоминать.

Изучать языки с зарисовками довольно продуктивно.

Модели одежды

Эта идея наверняка больше по душе придется девушкам:

  • Можно создать справочник, в котором будут перерисованы модели своего гардероба или же желаемые модели, которые только появятся в гардеробе.
  • Изучая стили одежды, можно сделать справочник, для себя зарисовав особенности.
  • Зарисовывать можно просто модные модели.

Не стоит ограничивать фантазию, можно создавать самые разные картинки одежды, ведь так недалеко и до дизайнера одежды.

Кулинарные зарисовки

Еда – это отличная тема для рисования. Поле для творчества здесь практически не иссекаемо:

  • Зарисовывать можно идеи, это интересно, красиво и познавательно. Все создают кулинарные книги, в которых рецепты записаны, а можно создать зарисованную кулинарную книгу.
  • Книга десертов получиться очень яркой и красивой.
  • Рецепты от бабушки.
  • Чайная коллекция, кофейная коллекция – это стильно и красиво.
  • Справочник пор кулинарным презентациям станет отличной подсказкой для кулинара.

Идей, связанных с едой, огромная масса.

Коллекция узоров

Узоры и орнаменты рисовать всегда увлекательно:

  • Мандалы можно создавать свои или перерисовывать чужие.
  • Можно собрать коллекцию узоров какого-то определенного народного промысла.
  • Зарисовывать можно вязальные узоры.
  • Узоры и орнаменты можно собрать в определенном стиле.

Узоры рисовать не сложно, но интересно.

Творчество везде и всегда

Скетчбуки могут быть для разных рисунков, а могут быть индивидуальными для каких-то категорий рисунков. Конечно же, с собой удобно носить тот дневник, в котором можно делать самые разные зарисовки, а при желании, придя домой их можно перенести уже в конкретный блокнот.

Не стоит ограничивать творческий порыв, достаточно положить в сумку или портфель свой блокнот и простой карандаш с ластиком. Сев перекусить в кафе или выпив чашечку кофе можно создать настоящие шедевры. Рисовать – это интересно, данное творчество успокаивает.

Путешествия – это всегда интересно

Отправляясь в путешествие, необходимо всегда брать с собой блокнот для зарисовок. Ведь в новых городах и странах так много интересного.

Создавая наброски или полноценные рисунки в одном блокноте, его после можно озаглавить как-нибудь символично. Он станет чем-то вроде фотоальбома из путешествия. Это превосходная и необычная память.

Такой блокнот можно будет в дальнейшем показывать близким и друзьям, по его мотивам можно даже будет рассказывать интересные ситуации из путешествия или, вспомнив достопримечательности, описать их. Эту идею непременно стоит взять на вооружение.

Фото рисунков

8 приложений для рисования на iPad Pro — Блог re:Store Digest

Для iPad Pro созданы великолепные приложения, которые позволят вам создавать рисунки любого уровня сложности с помощью Apple Pencil. Творить с помощью iPad Pro получится где угодно и в удобное время, так что вы не упустите вдохновение. Мы выбрали лучшие приложения, которые подойдут как профессионалам, так и новичкам и даже детям.

Procreate

Продвинутый многофункциональный инструмент для рисования, иллюстрирования и создания скетчей. Приложение, которое становилось выбором редакторов App Store, попадало в «Самое необходимое» и оказалось лауреатом премии Apple Design Awards.

Procreate содержит полный комплект инструментов для профессионального художника. Творить с помощью этого приложения получится где угодно. Достаточно только iPad Pro и Apple Pencil.

Приложение работает на основе Silica M, самого быстрого 64-битного движка на iOS. Оно предлагает 64-битные цвета, 136 превосходно сделанных кистей, холсты огромного разрешения, продвинутую систему слоев, невероятно отзывчивую работу и множество других возможностей. Несмотря на всё это богатство функций, интерфейс Procreate интуитивно понятен и не мешает работать.

Загрузить приложение из App Store: [749 ₽]

PicsArt Color Paint

Приложение предлагает полный набор инструментов для рисования, которые подойдут как новичкам, так и профессионалам. В их числе — полностью настраиваемые кисти, палитра цветов с их базовыми комбинациями, текстурная заливка, а также полноценная работа со слоями.

Интерфейс приложения интуитивно понятен, поэтому вы сможете сосредоточиться именно на рисовании, а не на поиске каких-либо инструментов для этого.

С помощью этого простого приложения вы сможете дорисовать на своем селфи какие-либо дополнительные детали, раскрасить наброски любой сложности и даже создать фантастические миры с нуля — от эскиза до детальной иллюстрации.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно]

CREATE

CREATE — продвинутый инструмент для графического дизайнера, с помощью которого можно отвязать свое творчество от конкретного компьютера и даже целого офиса и перенести его на компактный iPad Pro, который можно использовать в любом удобном месте.

С помощью этой программы вы сможете создавать дизайн фигур и иконок, редактировать текст и типографию, добавлять контуры и заливки, изменять, увеличивать и поворачивать, выравнивать объекты по сетке, дублировать или менять их порядок и так далее.

CREATE работает как с векторной, так и с растровой графикой. У него простой и понятный интерфейс, который не потребует большого количества времени для изучения. С помощью этого приложения в жизнь получится воплотить даже самые невероятные идеи.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Paper by FiftyThree

Простое и интуитивно понятное приложение для набросков и заметок, которое всегда под рукой. С помощью него можно создавать эскизы и графики, делать заметки и зарисовки от руки и придавать своим идеям вполне осмысленные формы.

Paper — это набор трехмерных блокнотов, которые помогут сфокусировать свое внимание и с головой окунуться в творческий поток. У приложения быстрая навигация на основании жестов, которая сделает использование виртуальных листов бумаги более реалистичным.

Приложение поддерживает автоматическую коррекцию, с помощью которой можно сделать ровными даже самые неуверенные штрихи и наброски. Оно поддерживает раскадровку, а также имитацию миллиметровой и линованной бумаги — с помощью них ваши идеи обретут структуру.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Tayasui Memopad

Tayasui Memopad — максимально простой и очень быстрый блокнот. Он предлагает полный набор инструментов, которые пригодятся для создания простых набросков, и моментальную отправку их своим близким, знакомым и коллегам.

При запуске приложения всегда открывается пустой холст, на котором сразу же можно рисовать. Все необходимые инструменты, цветовая палитра, а также функции общего доступа располагаются здесь в пределах одного касания.

Когда вы выходите из приложения, ваш рисунок автоматически копируется, чтобы вы смогли быстро вставить его в любую другую программу для дополнительной обработки или отправки через социальные сети, мессенджеры, электронную почту.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Autodesk SketchBook

Приложение, которое специально предназначено для специалистов творческих профессий: начинающих художников, профессиональных иллюстраторов, дизайнеров. Благодаря нему удастся не привязывать себя к конкретному местоположению и работать в удобное время.

Программа Autodesk SketchBook разработана специалистами автоматизированного проектирования, которые уже успели зарекомендовать себя на настольных платформах. У него минималистичный интерфейс, который не отвлекает от работы.

В приложении есть все, что нужно для создания цифровых произведений искусства — одних только кистей здесь 170 вариантов с индивидуальной настройкой. Программа оптимизирована для эффективного использования производительности iPad Pro.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Adobe Illustrator Draw

Профессиональное мобильное приложение, которое предназначено для работы с векторной графикой. Оно предлагает полный набор возможностей, необходимых иллюстраторам со стажем, современным графическим дизайнерам и художникам-фрилансерам.

Illustrator Draw — полезный инструмент экосистемы Creative Cloud, который можно использовать вместе с другими приложениями Adobe не только на iPad Pro, но и на Mac.

Проекты из Illustrator Draw со всеми слоями можно экспортировать в Photoshop и Illustrator на Mac.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Drawing Desk

Мобильное приложение, включающее четыре режима, которые отличаются своими возможностями: Kids Desk для детей, Doodle Desk для дудлов, Sketch Desk для скетчей и Photo Desk для обработки фотографий.

Режим Kids Desk позволяет оставить своего ребенка наедине с iPad Pro и не беспокоиться, что ему станет скучно. Он превращает рисование в увлекательный процесс с яркими цветами, музыкальным сопровождением и не только.

Другие режимы помогут вам сделать простой набросок, чтобы визуализировать свои мысли, забавно обработать фотографию для социальных сетей и мессенджеров или просто развлечься с друзьями в конце трудового дня.

Загрузить приложение из App Store: [бесплатно + встроенные покупки]

Цены, указанные в статье, актуальны на момент публикации материала и могут меняться с течением времени.

Зендудл, зентангл и дудлинг в рисовании ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Рубрика: Техника рисования

21-ый век — век, когда от ритма жизни и активности в обществе зависит наша судьба. Время бежит, мы всегда спешим и никогда нет времени на отдых, переосмысления и восстановление гармонии в себе.

Каждый ищет возможность найти для себя что-то, что поможет отдохнуть от всех внешних факторов — для кого-то это музыка, для кого-то — чтение книг, еще для кого-то — йога и медитация. Для меня же этим «спасительным занятием» стало рисование. И сегодня я хочу рассказать вам о двух стилях, которые схожи между собой, но в то же время и очень разные — зентангл и дудлинг.

Не пугайтесь этих слов, ведь многие из вас уже имеют множество шедевров в этих направлениях. Заинтригованы?

Дудлинг

Дудлинг (doodling) — это бессознательный, невольный рисунок (каракули, цветочки, елки и другие образы), который мы рисуем, сидя на совещании, на скучной лекции, или во время продолжительного телефонного разговора.

По данным исследований психологов, дудлинг помогает человеку в следующем: не потерять концентрацию, вовремя не задремать, не тратить много энергии на обработку не интересующей информации.

Дудлинг позволяет нам избежать сразу двух крайностей: перегрузки мозга и потери восприимчивости.

Дудлинг имеет много сходных черт с модным теперь дзен-искусством, которое обладает своеобразным шармом. В дудлинге фантазия безграничная, свободная, не имеет никаких строгих правил и поэтому есть большой простор для творчества. Вам нужны только листок бумаги и черная (или другая) ручка.

Инструкция по технике

  1. Идя на работу/в университет/в школу, возьмите с собой ручку и блокнот.
  2. Найдите источник вдохновения. Это может быть что угодно: событие, человек, эмоция, чувство, место, песня, фильм, книга, мысли, вкус. Будьте изобретательны!
  3. Начните рисовать и не останавливайтесь, не стесняйтесь ошибок, не стирайте ничего без крайней необходимости. Если вы не уверены в чем-то — безусловно, делайте это!

Зентангл

Зентангл (zentangle) — это смесь рисования и медитации. Сразу отмечу, прежде всего Zentangle является названием зарегистрированного товарного знака создателей данной техники рисования.

Отличие от дудлинга заключается в том, что для зентангла требуется максимальная концентрация, рисунки получаются сложные, крошечные элементы сочетаются в целые картины.

Традиционно, для рисования зентангла, используют квадраты 9х9 см.

Те, кто занимаются этим серьезно, используют специальные ручки — линеры (лайнеры), рисовать ими гораздо легче, линии выходят более четкие.

Советы для начинающих

  • Пробуйте использовать различные виды текстур;
  • Рисунок и сами узоры могут быть сложными или простыми и минималистическими;
  • Развивайте индивидуальность, старайтесь придумывать собственные дудл-узоры;
  • Если вы не знаете что рисовать, не имеете вдохновение — рисуйте то, что вас окружает;
  • Используйте свои ошибки, чтобы направить ваши дудлы в более созидательное русло. Каждый неправильный штрих можно превратиться в шедевр;
  • Не старайтесь нарисовать все очень реалистично, улыбающийся кот или летающая корова могут придать вашим рисункам определенный шарм и особенность;
  • Не думайте, когда рисуете дудл. Мысли в данном случае — лишь негативный фактор, из-за которого вы можете оставить работы недорисованными.

Зендудл

Зендудл (zendoodle) объединяет в себе два предыдущих понятия. Как я отметил ранее, зентангл представляет собой рисунок размером 9 на 9 см, что несколько ограничивает нас в творчестве. А зендудлинг будет привлекателен тем, что является целой духовной методикой, философией наглядного создания собственных образов, но теперь уже неограниченного размера.

Но не все может получиться с первой попытки. Только двигаясь вперед и переходя от простого к сложному, мы получаем опыт и совершенствуемся! Старайтесь, никогда не останавливайтесь, не опускайте руки, верьте в себя, и у вас все получится!

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка…

Простые рисунки влюбленных. Картинки для срисовки карандашом. Красивые узоры, про любовь, аниме, дружка, музыка, для дневников девочек, легкие картинки для начинающих

Как рисовать влюбленных? Карандашом или в цвете, целиком или только «сплетения рук» — вариантов множество. В данной статье рассмотрим несколько идей относительно выполнения рисунка, главным образом рассчитанных на начинающих художников. Поэтапно пройдя все шаги, Вы получите красивую картину на память о самых светлых и беззаботных днях, проведенных вместе.

Чтобы передать «химию» возвышенного чувства, нам понадобятся: бумага, ластик, карандаш и капелька вдохновения.

Возьмем, к примеру, кадр из нашумевших «Сумерек», где Эдвард и Белла — еще не пара, но обожание и взаимное притяжение уже читается в их взгляде.

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

Убираем лишние линии, остальное — наводим сильнее. Добавляем детали: изгибы локонов у Беллы, складки в изгибе локтя у Эдварда.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Если парень и девушка нашли друг друга, океан нежности и заботы друг о друге накрывает их с головой. Передавать свои чувства они могут с помощью страстного или дразнящего поцелуя. Многие пары не говорят «я тебя люблю», предпочитая заменять признание нежным касанием губ.

Вместе с теми, кто еще неуверенно держит в руках карандаш, нарисуем незамысловатую, но очень милую картинку — нежный поцелуй.

Первым делом обозначим взаимное расположение пары — две головы, одна чуть выше другой, расположены достаточно близко.

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Еще несколько штрихов — и парень обзавелся мужественной бородой. Девушке добавляем длинные волнистые локоны. В завершение, придаем форму бровям. У парня они будут прямыми, а у девушки — с легким изгибом.

Немного «поколдуем» еще над нашим рисунком, проложив тени и полутени. Тщательно растушевываем, делая плавный переход. Готово!

Рисуем жаркие объятия

Объятия, поцелуи, рука в руке, нежное касание, любящий взгляд — каждое из проявлений любви прекрасно. Как нарисовать пару, которая обнимается? Потребуется немного больше сноровки и терпения, чтобы выполнить такой рисунок карандашом шаг за шагом.

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

Вот так мы изобразили пару влюбленных в объятиях друг друга. Такой милый рисунок поможет согреть теплом воспоминаний в разлуке либо стать отличным подарком ко Дню влюбленных или годовщины первой встречи.

Если все же рисовать карандашом поэтапно лица вам пока сложно, попробуйте воссоздать более простое изображение, например, вот такие объятия.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

«Отыскать любовь — смысл главный самый» — утверждает засевший в голову летний мотив. И правда, самые сильные эмоции вызывает у людей любовь. Первая, единственная, запретная, порой жестокая и коварная, но такая важная. Хочется остановить мгновение и запечатлеть себя в этом радужном состоянии влюбленности навсегда, сохранить ощущение «бабочек в животе» подольше и никогда не расставаться с любимым человеком. Теперь Вы знаете, как рисовать влюбленных, и сможете сделать памятный рисунок, который оставит в жизни след романтичной истории.

Восприятие любого произведения изобразительного искусства начинается именно с его цветовой гаммы. Цвет на подсознательном уровне настраивает человека на определенную эмоциональную волну.

Некоторые думают, что восприятие цветов традиционно; что, к примеру, черный цвет трактуется как траурный и зловещий, а изображение любви и страсти просто принято «облачать» в красные тона.

Но это не совсем так. Цвет воспринимается людьми еще и неосознанно. Возможно, это связано с тем, как меняется аура в момент, когда человек испытывает те или иные чувства. Интересные исследования позволили определить истинные «цвета любви».

Оказывается, искренняя любовь, которую испытывает человек, переливается в его ауре вкраплениями переливов серебристого или золотистого сияния.

У человека, испытывающего чистую, бескорыстную любовь, аура переливается нежными оттенками от изумрудного (при вдохе) до лиловато-розового (на выдохе). Не случайно про того, кто готов видеть в жизни и людях только хорошее, говорят, что он воспринимает жизнь в розовом свете и смотрит на мир через розовые очки!

Зеленый цвет ауры говорит о любви к миру, о внутренней гармонии. Зеленым и бирюзовым светом сияет аура матери, думающей о своем ребенке. Оттенки красного в ауре действительно говорят о страстном влечении и импульсивности чувств, оранжевые – о радости творчества и жизненной силе.

Любовь многогранна, и в зависимости от того, какую именно ипостась любви возьмется изображать художник, он выберет те или иные оттенки.

Символы любви

Кроме цвета, рисуя любовь, можно изобразить символы, которые в людском сознании прочно ассоциируются с этим чувством. Таких символов найдется довольно много. Некоторые из них понятны большинству, другие используются в культуре отдельных стран.

Влюбленная пара. Это, пожалуй, самый универсальный символ нежных чувств, не требующий более никаких пояснений и понятный представителю любой культуры. Нежность устремленных друг на друга взглядов, переплетение рук, объятия, поцелуй двух влюбленных, изображенные на картине, сами обо всем расскажут зрителю.

Голуби, лебеди и другие животные. Пара воркующих голубей также олицетворяет взаимную нежность влюбленной пары. А лебеди во все времена считались символом верности и вечной любви. Кстати, другие животные и птицы также могут служить символами этого чувства. Так, ласточки у многих народов означают нежность и стремление к созданию уютного домашнего гнезда. А упоминание уточки и , следующего за ней, можно встретить, к примеру, в фольклоре.

Изображение сердца. Этот символ также можно считать интернациональным. Сердечками украшают подарки и открытки, посвященные любимым. Сердце, пронзенное , символизирует несчастную любовь.

Последний названный символ напоминает еще об одном персонаже, ассоциирующемся у европейцев с внезапно возникшими пылкими чувствами. Конечно, речь идет о божестве любви, изображающемся в виде малыша с крылышками за спиной, вооруженном луком и стрелами. Именно он разбивает сердца, заставляя людей страдать от любовной лихорадки. А называют его по-разному: Амур, Купидон, Эрос.

Алая роза. Это еще один европейский символ, обозначающий пылкую любовь, страсть. «Красная роза – эмблема любви» — эта строчка из песни знакома многим.

Перекрещенные кольца. Этот образ также красноречиво говорит о том, что два человека решили соединить свои судьбы и жить дальше вместе в любви и согласии.

Поместив на картине или рисунке один или несколько символов любви, да еще и выдержав свою работу в нужной цветовой гамме, художник может не сомневаться, что зритель поймет: автор хотел изобразить именно это чувство!

Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков. Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.

Какие принадлежности понадобятся

Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.

Карандаши, например:

Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.

Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.

Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».

Также понадобятся:


На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.

Последовательность срисовывания

Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.

Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.

Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.

Для этого нужно:

  1. Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
  2. Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.
  3. Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
  4. Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
  5. Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
  6. Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
  7. Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
  8. Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
  9. Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.
  10. Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.

Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.

Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:

  • Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
  • Если на рисунке оригинале изображение аниме , манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
  • Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.

Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.

Как держать карандаш:


Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:

  • Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
  • Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
  • Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
  • Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
  • Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
  • Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
  • Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
  • Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
  • Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.

Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка

Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:


Простые картинки для детей

Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.

Среди популярных, например, такие:

  • Рыба.
  • Автомобиль.
  • Дерево.
  • Домик.
  • Кошка.
  • Зайчик.

Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:


Как прорисовать тень

Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.

Важно верно выбрать место для тени и штриховки:

  1. На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.
  2. На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
  3. В средней линии предмета сделать полутень.
  4. По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.

Красивые узоры

Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:


Рисунки «про любовь»

Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.

Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:

  1. Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
  2. Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
  3. Прорисовку бутона начинать с первого овала.
  4. Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.
  5. Сделать по бокам маленькие лепесточки.

Срисовка аниме-персонажей

Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.

Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:

  1. На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
  2. Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
  3. На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
  4. В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
  5. Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.
  6. Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
  7. Волосы должны располагаться выше линии головы.
  8. Существует множество разнообразные прически для аниме героев.

Таким образом создаются любые образы.

Картинки дружба – как нарисовать дружбу

Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.

Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:


Картинки с изображением музыки

Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.

Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:


Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.

Картинки для личного дневника девочек

Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.

Как нарисовать замок сердцем с ключиком:

  1. Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
  2. Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
  3. Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
  4. Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
  5. Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
  6. Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.

Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.

Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку .

Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!

Видео: картинки для срисовки карандашом

Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:

Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:

Сегодня я расскажу как сделать картинки про любовь нарисованные карандашом поэтапно для начинающих. Предупрежу сразу, мы будем рисовать слово LOVE, как вы уже поняли на английском языке. Мастер класс достаточно сложный, я бы сказал выше среднего. Для начала мы создадим каркас для каждой буквы, а затем будет его обрисовывать. Надпись будет увеличиваться в размерах, слева на право, т.е. буква L по размерам самая маленькая, а буква E самая большая в конце. Слово подчеркнем, для красоты.

Так же, к картинкам про любовь можно отнести . В данном уроке я буквы буду изображать полными, слегка объемными и обширными. Если у вас набита рука на рисования букв, можно и сразу изображать слово, но если вы начинающий, то без начального каркаса не обойтись. Буде шесть шагов, на каждый шаг по букве, затем обрисовывание каркаса и в конце удаление вспомогательных линий.

Сразу нужно сделать основу для надписи, небольшую изогнутую линию по которой и будет идти наш рисунок. Затем, нужно в начале основы изображаем букву L и по краям, а так же на переломах делаем небольшие окружности, по ним как раз и будут обрисовываться фигуры букв.

Следом идет V, в нижней части можно не делать вспомогательную окружность. Полнота буквы будет доходить до вспомогательной линии.

И последняя буква E. По краям делаем окружности, а на переломах нет, так как в дальнейшем буква будет соприкасаться с предыдущей V.

Теперь пришла пора обрисовывать каркас. Обратите внимание на O и на E, их делать трудней всего. Если у вас получается небрежно выполнять эту работу, то не беда, главное что бы естественно было и обширно.

20 идей рисования карандашом, которые вдохновят вас

Если вы художник или начинающий художник, ищущий рисунки и идеи карандашом, не ищите дальше. Я собрал 20 рисунков карандашом, которые вы можете использовать в качестве источника вдохновения.

Вы заметите, что в этой коллекции есть несколько отличных эскизов. Вам может быть интересно, почему вы вообще должны рисовать.

Вы когда-нибудь слышали, чтобы кто-нибудь сказал, что когда вы пишете первый черновик, вам не следует беспокоиться об орфографических и грамматических ошибках? Что первый черновик предназначен только для того, чтобы высказать свои мысли?

То же самое применимо и к эскизам.

Набросок ваших идей — это первый шаг в процессе дизайна, и это то, что должен делать каждый художник.

Когда вы делаете набросок, он не обязательно должен быть идеальным. Цель ваших набросков — быстро воплотить ваши идеи в жизнь.

Не беспокойтесь об удалении и не пытайтесь убедиться, что все в порядке.

Ваша главная цель — непрерывно воплощать свои идеи.

Соберите свои принадлежности для рисования

Набросок русалки

Если вы хотите нарисовать русалку, этот набросок русалки станет для вас отличным ориентиром.

Кредит: weheartit

Быстрый набросок

Здесь вы можете понять, почему так важно написать набросок на бумаге, не беспокоясь о том, чтобы стереть ошибки или довести его до совершенства.

Теперь, когда общая идея изложена на бумаге, вы можете приступить к точной настройке вашего рисунка.

Кредит: weheartit

Прически сзади

На этих рисунках показаны различные прически и их вид сзади.

Сделать что-то подобное было бы отличной практикой для рисования волос под разными углами.

Кредит: weheartit

Женские черты

Если вы хотите попрактиковаться в рисовании женских черт лица, вы можете создать эскиз женщины с красивыми бровями, глазами и ресницами, носом и губами.

Кредит: weheartit

Рот

Эти рисунки отлично подходят для рисования рта. Что мне нравится, так это то, что вы можете увидеть месяц под разными углами и выразить свое мнение по-разному.

Кредит: weheartit

Быстрый набросок девушки

Этот быстрый набросок девушки — отличная практика для рисования ваших женских персонажей.люблю добавление веснушек вдоль носа и щек.

Кредит: weheartit

Птицы и цветы

Я подумал, что было бы неплохо также добавить рисунки животных. У этой птицы на самом деле цветы растут из крыльев. Какой красивый рисунок.

Кредит: weheartit

Олень и рога

Вот прекрасное произведение искусства, которое будет потрясающе смотреться в рамке и висит на стене у вас дома. Мне нравится, как рога рассказывают историю.

Кредит: weheartit

Красивая девушка

Вот отличный набросок красивой девушки.Опять же, это еще один рисунок, который идеально подходит для всех, кому нужны ссылки на женские эскизы.

Кредит: weheartit

Сова ночью

На этом красивом рисунке изображена сова, сидящая вечером на ветке дерева. Это карандашное искусство включает в себя потрясающие детали и действительно является произведением искусства.

Кредит: weheartit

Девушка с птичкой в ​​волосах

Мне нравится этот рисунок девушки с птицей, держащей ее за волосы. Я нахожу это таким креативным и красивым.Это будет отлично смотреться с оттенком цвета.

Кредит: poeticamenteflor

Hand Reference

Мы все знаем, как сложно рисовать руки. Тем более новичку.

Если вам нужны другие отсылки от рук, ознакомьтесь с моей статьей «19+ идей и отрывков для рисования от руки».

Кредит: weheartit

Женщина смотрит в небо

Как художник, полезно попрактиковаться в рисовании персонажей под разными углами. Вы можете нарисовать одного из персонажей, который смотрит в сторону или смотрит в небо.

Кредит: weheartit

Цветы на щеках

Вот красивый рисунок женщины. Мне нравится креативное добавление цветов, нарисованных на ее щеках. Этот художник тоже отлично поработал над бровями.

Кредит: unknown

Как нарисовать рот, нос и глаза

Если вам сложно рисовать рот, нос и глаза, попробуйте использовать это пошаговое руководство, чтобы помочь вам. С практикой вы добьетесь больших улучшений.

Кредит: weheartit

Девушка с прямыми волосами

Этот набросок отлично подходит для рисования ярких черт лица и реалистичных распущенных волос.Есть даже красивая серьга-обруч, чтобы выделить картинку.

Кредит: art.istratova

Чедвик Боузман

Если вы поклонник Чедвика Боузмана, отдайте дань уважения этому талантливому актеру, создав его собственный рисунок. Это будет прекрасно смотреться на вашей стене.

Кредит: marcominiacs

Чай с цветами

Этот красивый рисунок прост, и его так интересно воссоздать. Думаю, добавление немного цвета придаст этому уникальному виду.

Кредит: poeticamenteflor

Модная девушка

На этом эскизе изображена модная девушка. Я называю ее модной, потому что у нее пирсинг в носу, веснушки и нарисованная луна на лице.

Кредит: _danvillablanca

Реалистичные глаза

Этот рисунок определенно продвинутый. Если вы считаете себя продвинутым художником, попробуйте свои силы в этом как справочник для рисования реалистичных глаз.

Кредит: shierly_arts

Набросок для начинающих

Вот набросок девушки, которую я считаю немного более дружелюбной для новичков.Если вы новичок в рисовании женщин, эта фотография станет для вас отличным ориентиром.

Кредит: mikikondooooooooo

Стильная девушка

Это один из моих любимых эскизов в этой коллекции. Мне нравится, как много деталей было добавлено к рисунку. Еще мне очень нравится выражение лица девушки. Эта картина рассказывает историю.

Кредит: weheartit

Надеюсь, вы смогли найти вдохновение в идеях рисования карандашом в этом посте.

Еще сообщения, которые вам могут понравиться:

Самые известные художники и рисунки графитным карандашом в истории — Smart Art

Практика создания подробных рисунков графитным карандашом восходит к 17 и 18 векам, когда рисунки Плумбаго были популярны для небольших портретов.Plumbago относится к комбинации графита и глины, которая составляет основу большинства графитовых карандашей даже по сей день. Эти портреты в форме свинца были в основном нарисованы на пергаменте, а не на бумаге, и их детали и оттенки, как правило, светлее, чем современные гиперреалистичные карандашные портреты

.

Спустя несколько сотен лет наши современные художники осваивают искусство рисования карандашом. В отличие от тех прошлых эпох, когда художественных мастеров можно было «найти» только после их смерти, цифровая эпоха и социальные сети позволяют увидеть талантливых современных мастеров здесь и сейчас.Будь то гиперреализм или сюрреализм, графитовый рисунок сейчас процветает, и вот что вам нужно знать о сцене.

Адонна Кхаре

Победитель конкурса ArtPrize 2012 года, Адонна Кхаре — современный художник из США, сочетающий реалистичные изображения животных с баснословным повествованием на основе изображений. Она пытается создать работу, имеющую отношение к нашему миру, но при этом просит нас увидеть ее послания с разных точек зрения.Художественные слова Адонны Кхаре — это крупномасштабные рисунки графитным и угольным карандашом. Адонна Кхаре в настоящее время собрала книгу-раскраску своих работ, чтобы вы могли погрузиться в красоту ее воображаемого животного мира, практикуя свои навыки цветного карандаша.

Марко Маццони

Марко Маццони — итальянский художник, который сочетает в себе элементы дизайна и ботаники в модернистских портретах с карандашными рисунками. В то время как его портреты сардинских травников XVI-18 -х годов веков, связанные с ними цветы, бабочки и другие разнообразные существа демонстрируют умение реалистично рисовать, рисунки Марко Маццони цветным карандашом оставляют свой отпечаток с мощным использованием негативного пространства и таланта. для дизайна.Как художник Маццони выставлял свои работы в Италии, США и по всей Европе.

Диего Фацио

Если вы ищете его в социальных сетях, вы, вероятно, найдете его под именем DiegoKoi. Диего Фацио — художник-самоучка, который прекрасно понимает динамику тени и света и воплощает их в детализированных карандашных рисунках. Диего Фацио получил свое прозвище, нарисовав кои. Хотя его рисунки подпадают под описание гиперреализма, он имеет тенденцию бросать вызов собственному реализму, выбирая перспективы, которые изменяют внешний вид его предметов или преломляют их изображения.Например, он мастер рисования мокрых лиц, а также лиц, которые отражаются через мокрое стекло. Диего Фацио получил множество наград за свои рисунки, которые были показаны по всему миру.

Дирк Дзимирский

Дзимирский — немецкий художник, рисующий гиперреалистичные карандашные рисунки. Работы Дирка Дзимирского легко принять за фотографии, поскольку он достигает цели гиперреализма, заключающейся в передаче в искусстве изображения фотографической достоверности. Он способен мастерски запечатлеть уникальные аспекты человеческих качеств и человеческих эмоций, наблюдая и переводя крошечные детали человеческой внешности.Его работы выставлялись на выставках по всему миру.

Пол Лунг

Пол Лунг — художник-самоучка гиперреалистичных графитовых карандашей, который стремится развивать и улучшать свои навыки с каждой новой работой. Он работает дизайнером и по-прежнему публикует большую часть своей незавершенной работы на DeviantArt. Он изображает животных, особенно кошек, с особым вниманием к текстуре, оттенкам и свету. У Лунга также есть большое количество прекрасных графитовых портретов в его портфолио.

Гектор Гонсалес

Гектор Гонсалес сосредотачивает многие свои рисунки графитным карандашом на овладении изображением глаз.Известно, что он рисует глаза всех типов. Его глаза достаточно информативны, чтобы проиллюстрировать лицо в целом, но достаточно часто он не останавливается на глазах. Хотя его работа реалистична, ему комфортно рисовать на основе воображения, оживляя фантастических существ с тем же оттенком и светом, которые сделали бы реальными любые человеческие черты. Вы можете найти его работы в Instagram @hg_art.

Пол Кадден

Пол Кадден — современный шотландский художник, который обращает свой художественный взор на городские сцены и повседневных людей, занимающихся повседневными делами.Он может представить эти сцены с фотографической достоверностью, так что его стиль заключается в его перспективе, выборе предмета и обработке этого предмета. Великолепные детали Каддена больше склоняются к более светлой стороне графитовых рисунков, чем большинство гиперреалистов. Его темные линии и негативное пространство, как правило, менее темные, чем вы могли ожидать, создавая ощущение, что вы смотрите на старую фотографию.

Кэт Райли

Художница из Лондона, графитовая художница, Кэт Райли находит свою нишу в интимных пространствах портретов и рисования.Эти графитовые произведения искусства не только представляют свои объекты с фотографической точностью, но они также создают размышления о человеческих отношениях и тоске. С помощью рисунков рук, хватающих кожу и части тела, она может поместить целую область потребностей и ожиданий в оттенки серого графита. Она объясняет свои рисунки продолжающимся расширением и эволюционным развитием.

Пьер-Ив Риво

Известный как PEZ на различных сайтах социальных сетей, Пьер-Ив Риво — французский художник, который сосредотачивает свои усилия как на содержании, так и на деталях, чтобы предлагать выразительные произведения с реалистичной визуализацией.PEZ работает во многих средах, включая живопись, иллюстрацию и графический дизайн. В каждой среде его концептуальные работы всегда завораживают. PEZ часто включает в себя социальные комментарии, предлагая новые взгляды на нашу жизнь и то, что мы делаем. Эти креативные проекты и иллюстрации включают вопросы личности и окружающей среды. Портреты PEZ скорее символичны и импрессионистичны, чем реалистичны. Во всех случаях он подчеркивает ключевые особенности своих рисунков с помощью потрясающей и умной карандашной обработки, чтобы подчеркнуть свою точку зрения.

Шедевры этих 9 художников по графиту обязательно вызовут у вас творческий поток и дадут вам некоторые идеи о том, что вы можете сделать с графитом, учитывая время и практику. Не говоря уже о том, что это лишь верхушка айсберга в отношении чрезвычайно талантливых современных мастеров графита. Подключайтесь к ним в социальных сетях и ищите новых художников, за которыми будет следовать, чтобы начать расширять свои художественные горизонты в области рисования карандашом.

Хотите вырасти как художник? Узнать больше о Smart Art Box

33 цитаты для рисования, чтобы вдохновить страницы вашего художественного журнала —

Разве хорошая цитата не может быть более вдохновляющей и мотивирующей, чем целая книга или фильм?

Надеюсь, вы найдете вдохновение в этих 33 цитатах, которые я собрал.

Они вдохновляли меня с незапамятных времен, и я собирал цитаты с тех пор, как себя помню. Мои цитаты из художественного журнала могут это точно засвидетельствовать.

Кроме того, цитаты на страницах художественного журнала могут быть мощными и добавить вишенку на вершину.

Список котировок чертежей

Несмотря ни на что, я воскресну: возьму свой карандаш, который я оставил в своем великом унынии, и продолжу рисовать. — Винсент Ван Гог

Рисунок — это честность искусства.Нет возможности обмана. Это либо хорошо, либо плохо. — Сальвадор Дали

Мое отношение к рисованию не обязательно связано с рисованием. Речь идет о создании наилучшего образа, который я могу создать, о том, чтобы говорить как можно яснее. — Джим Дайн

Рисование — это как выразительный жест с преимуществом постоянства. — Анри Матисс

Рисование больше похоже на игру в шахматы: ваш разум мчится впереди тех ходов, которые вы в конечном итоге делаете.- Дэвид Хокни

Рисование заставляет вас видеть вещи яснее, яснее и яснее, пока у вас не заболеют глаза. — Дэвид Хокни

Рисунок в основном такой же, как и с доисторических времен. Он объединяет человека и мир. Он живет магией. — Кейт Харинг

Только часто рисуя, рисуя все, постоянно рисуя, в один прекрасный день вы к своему удивлению обнаруживаете, что передали что-то в его истинном характере.- Камиль Писсарро

Я предпочитаю рисовать разговорам. Рисование выполняется быстрее и оставляет меньше места для лжи. — Ле Корбюзье

Когда я вижу белый лист бумаги, я чувствую, что должен рисовать. А рисование для меня — это начало всего. — Эллсуорт Келли

Для художника рисунок — это открытие. И это не просто красивая фраза; это буквально правда. — Джон Бергер

Рисование — это способ найти связь между вещами, точно так же, как метафора в поэзии воссоединяет то, что было разделено.- Джон Бергер

Вся суть хорошего рисования — и, возможно, хорошего мышления — в том, чтобы проработать предмет до самой простой возможной формы и при этом сохранить правдоподобность для того, чем он должен быть. — Чак Джонс

Рисунок дает представление; Художник — это актер, который не ограничен телом, а только своими способностями и, возможно, опытом. — Марк Дэвис

Первым письмом человека было рисование, а не письмо.- Марджан Сатрапи

Я считаю, что Небеса — это проснуться, хорошо позавтракать и провести остаток дня за рисованием. — Питер Фальк

Рисуя, я обнаруживаю, что действительно хочу сказать. — Дарио Фо

В рисовании я остро осознаю создание чего-либо на листе бумаги. Это чувственный акт, чего нельзя сказать о писательском акте. На самом деле, я часто обращаюсь к рисованию, чтобы оправиться от письма. — Гюнтер Грасс

Наброски — это почти все.Это личность художника, его стиль, его убеждения, а цвет — это просто подарок рисунку. — Фернандо Ботеро

Избавьтесь от запретов рисовать и просто делайте это. — Крис Ридделл

Нарисовать хорошую картинку — все равно что сказать действительно хорошую ложь — ключ кроется в мелочах. — Шон Тан

Я считаю, что то, как дети творят, очень вдохновляет. Рисуют картинку? Им нравится нарисованный ими рисунок; их не мучают по этому поводу.- Спайк Джонз

Для меня рисование — это способ управлять воображением, и оно остается основным средством моей практики. Рисование позволяет мне быть наиболее изобретательным. — Шанзия Сикандер

Хотя обычно я этого не осознаю, я думаю, что рисование всегда служило своего рода терапевтическим целям в моей жизни. В процессе превращения беспорядочного хаоса реальной жизни в чистый и простой рисунок есть что-то, что меня всегда утешало.- Адриан Томин

Рисование — корень всего. — Винсент Ван Гог

Если рисование относится к миру духа, а цвет — к миру чувств, вы должны сначала рисовать, чтобы развивать дух. — Анри Матисс

Иногда мне кажется, что нет ничего прекраснее рисования. — Винсент Ван Гог

Рисунок — это самое прямое и непосредственное выражение художника, вид письма: он лучше, чем живопись, раскрывает его истинную личность.- Эдгар Дега

Я узнал, что то, что я не рисовал, я никогда не видел, и что когда я начинаю рисовать обычную вещь, я понимаю, насколько это необычно, настоящее чудо. — Фредерик Франк

То, как вы рисуете, отражает ваше отношение к миру. Вы не фиксируете это, вы это интерпретируете. — Джульетта Аристидес

Рисунок — это просто линия, идущая на прогулку. — Пауль Клее

Рисунок — это видение на бумаге.- Эндрю Лумис

Вы не можете делать достаточно набросков. Набросайте все и сохраните свое любопытство. — Джон Сингер Сарджент

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНЫЙ НАБОР АРТ-ЖУРНАЛА

ПОСМОТРЕТЬ ЭТИ ЗАПИСИ ДЛЯ БОЛЬШЕГО ВДОХНОВЕНИЯ

Идеи тем для художественного журнала: создавайте разные типы художественных журналов

Как сделать доску для вдохновения в своем художественном журнале

Как начать художественный журнал: полное руководство для начинающих

Эти цитаты из рисунков вдохновляют? Прикрепите их к своей любимой доске Pinterest, чтобы потом!

Креативный карандаш для значимых рисунков для рисования

Узнайте больше о грустных рисунках татуировок со словами и значимых татуировках.Смотрите больше идей о значимых рисунках художественных рисунков и готовьте.

Абстрактный рисунок Crafthubs Drawing Art Pencil Sketch Drawing
Download Full Resolution

Легкие креативные карандашные наброски легкие значимые рисунки tumblr google search sketch pinterest фото легкие креативные карандашные наброски легкие значимые рисунки tumblr google search sketch pinterest image легкие креативные карандашные наброски легкие значимые рисунки tumblr поиск в google галерея эскизов pinterest.

Творческий карандашный рисунок для осмысленного рисования .Легкие креативные карандашные наброски карандашный рисунок для предложения Легкие креативные карандашные рисунки фото Легкие креативные карандашные наброски карандашный рисунок для предложения. Карандашный рисунок часто делается всякий раз, когда кто-то посещает отличное место и хочет запечатлеть воспоминание на бумаге. Портфолио создателей из Гонконга, посвященных девиантному искусству, поражает воображение, в нем представлены реалистичные портреты людей и животных.

Эскизы могут быть карандашными или масляными. Более невероятно реалистичные карандашные рисунки.Прохладный означает красивый рисунок изображения 28 марта 2018.

Набросок графитом — отличный способ начать или перезапустить творческий путь. Самый простой способ начать рисовать карандашом — полностью довериться своему программному обеспечению для фотошопа. Находите и сохраняйте идеи о значимых рисунках на сайте pinterest.

Изучите содержательный рисунок на доске kim cooks на pinterest. Вы также можете изучить другие изображения для рисования в этой теме, и вы легко сможете это сделать. 15 красивых карандашных рисунков, которые вдохновят вас.

Лучшие портретные рисунки — это не просто изображения лиц, а записи долгого момента, которыми поделился художник и.Время, которое требуется каждому, зависит от его предмета. На этот конкретный рисунок карандашом a2 уходит около 60 часов. Карандашные рисунки — одно из самых опытных проявлений рисования, которое требует умения использовать карандаши для очерчивания предметов.

Эскиз — это форма рисования от руки, которая не занимает много времени по сравнению с другими видами искусства, но чрезвычайно сложна. Сложно принять, но все эти прекрасные картинки не фотографии, а карандашные рисунки.Рисуя карандашом, используйте множество техник, чтобы придать особый эффект и стили.

Здесь мы нашли подборку вдохновляющих карандашных рисунков, демонстрирующих прекрасное. Найдите красивые содержательные рисунки, наброски карандашом и красочные рисунки, нарисованные профессиональными художниками. Просмотрите крутые смыслы рисования творческих работ, созданных профессиональным художником-рисовальщиком.

30 лучших рисунков с карандашными рисунками Рисунки с рисунками карандашом — самое главное в мире цифрового искусства на данный момент, и сценарии говорят о том, что эта тенденция сохранится надолго.

Свет в голове Рисунки в 2019 году
Загрузить в полном разрешении

Результат изображения для простых осмысленных рисунков Идеи для рисования в Tumblr в
Загрузить в полном разрешении

Карандашный набросок для рисования Красочные реалистичные художественные изображения
Загрузить в полном разрешении

40 Креативный и простой цвет Карандашные рисунки Идеи Art Art
Загрузить в полном разрешении

Значимые карандашные наброски Легкие рисунки в 2019 Карандашный набросок
Загрузить в полном разрешении

Значимые художественные работы Tumblr Google Search Art Art Art Drawings Art
Загрузить в полном разрешении

Sketch Drawing Tumblr At Paintingvalley Com Explore Collection Of
Загрузить в полном разрешении

Результат поиска значимых картин на Paintingvalley Com
Загрузить в полном разрешении

Креативные значимые рисунки Идеи художественного рисования
Загрузить в полном разрешении

24 вдохновляющих значимых рисунка, эскизов, красивых идей татуировки
Скачать в полном разрешении

Карандашные наброски, которые заставят вас сказать Wow Smashingapps Com
Скачать в полном разрешении

60 потрясающих рисунков карандашом | Cuded

Кажется, многие люди не уверены, что графитовый карандаш может творить чудеса, как фотография.Вы будете впечатлены умопомрачительными карандашными рисунками, которые, как вы можете гарантировать, выполнены рукой художника. Действительно, расширенные возможности современной камеры позволяют легко запечатлеть происходящее. Однако рисунки по-прежнему любимы художниками за универсальность выражения.

Разница между фотографией и карандашным рисунком

Как сказал французский фотограф Анри Картье-Брессон,

Фотография — это немедленная реакция, рисунок — это медитация.

Потрясающие идеи для рисования карандашом

Представленные здесь произведения искусства созданы замечательными художниками-карандашниками со всего мира. Я прикреплю краткую биографию художника под их работами. Перейдите по ссылке, и вам понравятся еще более выдающиеся работы художника.

Франко Клун

Франко — художник-самоучка, любитель из Италии. Его страсть к рисованию портретов карандашом неисчислима. Он умеет создавать богатые микровыражения, детали, которые оказывают эмоциональное воздействие на людей.

Марк Стюарт

Марк — художник из Плимута, Великобритания. Раньше работал акварелью и гуашью, а теперь исключительно графитным карандашом.

Линда Хубер

Линда — американская художница по графитному карандашу, которая более 40 лет работала над карандашными рисунками в реалистическом стиле.

Bereaved

Bereaved — художник из США.Будучи ученицей художественной школы, она одержима карандашным рисунком и создала портфолио из потрясающих карандашных рисунков.

Джози Фабри

Будучи страстным поклонником «Властелина колец», бразильский художник Джози Фабри создал фантастический фан-арт по этому роману.

Кшиштоф Лукасевич

Кшиштоф — художник-карандаш из Польши. Он создал сказочную галерею портретов карандашами 2b, 8b.

Илеана Хантер

Илеана — художник по графиту из Нориджа, Великобритания.Ее реалистичные карандашные рисунки вдохновлены плавностью человеческого тела и скрытым лиризмом обыденных предметов.

Анне Тойберт

Саксония, Германия Художница Анне Тойберт талантлива в рисовании карандашом. Рисует реалистичные портреты и фигуры знаменитостей и людей с богатыми эмоциями.

Калли Финк

Калли — художник из Тастина, Калифорния.

Каниса А.

Каниса А., также известная как Лилит, — талантливый художник-карандаш из Австралии.От фильмов или актеров, групп и музыкантов до персонажей манги, она создавала невероятно реалистичные портретные рисунки.

Каниса также сделал несколько подробных уроков по карандашному наброску на dA. Каждую работу она начинает с сердца и страсти, любви, надежды и позитивного света.

Diego Fazio

Итальянский художник Диего Фацио непременно поразит вас своим невероятным произведением под названием Sensazioni. Невероятно гиперреалистичный карандашный рисунок женщины заставил людей усомниться в истинности его материала.

Саркис Саркисян

Саркис — художник из Швеции.

Армин Мерсманн

Армин — художник по графиту, живущий в Мидленде, штат Мичиган. Ему нравится рисовать фотореалистичные человеческие глаза, чтобы изображать сильные эмоции и тонкие личности.

ambr0

AmBr0 — художник dA из Испании.

Toniart57

AmBr0 — художник dA из Индонезии.

Стэн Боссар

Стэн — художник-карандаш из Франции.

Анна Мария

Анна — художница из Швейцарии.

dirk dzimirsky

Dirk — художник из Германии. Он изображает не только физические атрибуты, но, что более важно, предметы внутреннего присутствия жизни.

silentdeath007

традиционный художник из Германи. Он создает прекрасное карандашное искусство графитовыми карандашами, а иногда и цветными карандашами.

Пол Кадден

Пол — художник из Глазго, Шотландия. Он сосредоточился на тонких деталях изображаемых им предметов и создал визуальную иллюзию реальности портретных рисунков. Он также включил в свои работы эмоциональные, социальные, культурные и политические тематические элементы как продолжение нарисованной визуальной иллюзии.

Марлен Фрейманис

Марлен — художница из США, которая работает с масляной живописью, графитом и смешанной техникой.

Rajacenna

Rajacenna — художник из Нидерландов.

Ольга Меламори Ларионова

Ольга Меламори Ларионова, aka FairyARTos at dA. — известный художник-графит из России. В ее работах он создает эмоциональные портреты и фигуры.

Тунец Ферит Хидайетоглу

Тунец — художник из Турции.

Хенрик Мозес

Хенрик — еще один замечательный художник-карандаш из Нидерландов.

Портрет ирландского певца Боно, созданный турецким художником Эрджаном Себатом.

Восход солнца отражается в стекле глаза — реалистичный карандашный рисунок британского художника Pen Tacular.

Абстрактное карандашное искусство художника Ивана Афлифана, родившегося в России, в настоящее время проживающего в Канаде.

Юмористические портретные рисунки художников-иллюстраторов Violaine and Jeremy, студии графического искусства, расположенной в Париже, Франция.

Девушка с мокрым лицом Дэвид Чонг.Дэвис — сингапурский любитель-самоучка, специализирующийся на карандашных рисунках.

Исайя-Стивенс — Эмоциональное рисование глаз привлекает внимание к грустному выражению лица и истории, всем важным элементам заключительной работы.

Рамон Брюин Перья — Птица Брюина, летя низко над бумагой, потеряла перо.

Натюрморт с цветами — Красивый рисунок интернет-художника Денис Чернов

Сюрреалистический карандашный рисунок австрийского художника Стефана Зайцица

Реалистичный портретный рисунок Дэна Крету

Карандашные рисунки | Houzz

Теперь безмятежность… вот о чем я подумал, когда впервые увидел эту великолепную ванную комнату.Вы помните эту строчку из фильмов: усталую маму, в стрессе, умоляющую о некотором спокойствии. Эта ванна — ответ на ее просьбу. Мягкие кружащиеся цвета, успокаивающие, но интересные. Простор, четкость белых светильников и туалетного столика, эти декоративные круглые зеркала и продуманное освещение. Оуууу. В этом прекрасном доме было две ванны. Один в холле, в основном для гостей, а другой примыкает к спальне. Что действительно нужно дому, так это удобная хозяйская ванна и туалетная комната в коридоре.Итак, мы позаимствовали немного места у ванной в холле, добавив нового мастера в качестве душа, оставив ровно достаточно места для идеальной туалетной комнаты в холле. Существующее пространство для ванной комнаты в спальне дало нам достаточно места для расслабляющей ванны, полу-частную нишу для туалета и роскошный туалетный столик со столешницей. И что это за тщеславие. Наши домовладельцы полюбили и заранее купили ее для бани. Туалетный столик из цельного дерева Elizabeth 48 ″ оснащен столешницей из итальянского каррарского мрамора с прямоугольной белой раковиной, установленной под столешницей.Смеситель — широко распространенный Neo из чистого хрома. Хромированные ручки украшают ящики, а дверцы украшают декоративные ручки. Туалетный столик — это настоящая мебель со слоями лепнины и декоративными ножками. Фартук из каррарского мрамора имеет угловатый изгиб, что придает им особый стиль. Все это подчеркивают простые, но элегантные настенные бра. Матовое стекло и блестящий хром отражают мягкий белый свет. Альков предлагает немного уединения, не вызывая клаустрофобии. Чего вы не видите, пока не посмотрите вверх, так это потолка.Все особенные детали делают эту ванную комнату изюминкой. Вихрь цвета окружает пространство мраморной обшивкой с акцентной плиткой, с легким намеком на текстурированную стену, выглядывающую сквозь нее. Но потолок уникален. Мы установили декоративный и детализированный потолочный поддон вокруг простого встраиваемого светильника. Вот и мой момент, ванна. На снимке потолка ниши вы заметили выступающую часть ванны? Мы взяли ту же деталь потолка из поддонов и добавили ее в зону ванны.Небольшой проход к остальной части ванны сохраняет ощущение открытого пространства, притягивая взгляд вверх. Обратите внимание, что детализированная лепнина на потолке поддона повторяется с лепниной короны по всему периметру ванны. Эта ванна, окруженная прекрасным мрамором и имеющая излив для водопада, манит и расслабляет. Глубокая ванна приветствует вас подлокотниками и подголовниками для еще большего расслабления. Эффектный акцент — это очаровательное круглое зеркало в серебре. В качестве дополнительного вау-фактора у нас есть форсунки.Гидравлические форсунки делают это купание расслабляющим и исцеляющим одновременно. Зажгите свечи, бокал вина — мечта каждой женщины. Большинство мужчин тоже, хотя могут и не признавать этого. Видите эту вершину мраморной мозаики? Отделка натуральным камнем в этой ванне впечатляет. Наш «коврик» был создан с использованием каймы Pietra Art Bliss 5/8 ″ x 5/8 ″ из ​​смесового стекла «Норвежский лед» со вставкой из ткани Stone Partnership Basket Weave из Bianco Carrara с узором Bardiglio Dot. Площадка установлена ​​в пол Stone Partnership 12 ″ x 12 ″ напольной плитки «Bianco Carrara».Коврик и Bianco Carrara приведет вас в новую душевую зону, и что это за душ. Чистая, прозрачная стеклянная душевая дверь без рамы с хромированной отделкой приветствует вас в душе цвета спа. Для удобства использования три держателя для полотенец и крючок удерживают полотенца на месте до тех пор, пока они вам не понадобятся. Под обшивкой стен стены продолжают закрученный натуральный камень размером 9 ″ x 18 ″ Florida Tile с отделочным карандашом N.B.S. Карандашный карандаш, Мрамор 7 Авалон. Над карандашом — смесь стекла Pietra Art Bliss 5/8 ″ x 5/8 ″ с оттенком «Norwegian Ice».У нас две душевые лейки. Один для успокаивающего эффекта дождевого душа, а второй — это карманный компьютер с ползунком для множественного позиционирования и распыления. Для привлекательного хранения и того, почему оно не должно быть привлекательным, мы установили большую нишу. Мы взяли стеклянную смесь Pietra Art Bliss 5/8 ″ x 5/8 ″ в мозаике Norwegian Ice в нашу нишу и обрамили ее карандашом Marble 7 Avalone. Дверь — это просто дверь, если только это не карманная дверь. С карнизами и потолочными панелями нам пришлось приложить дополнительные усилия и установить дверь кармана с приподнятой панелью.Больше не нужно беспокоиться о ударе двери в ванну или туалетный столик. У нас есть все наши средства управления системами теплого пола в душе и на первом этаже, расположенные у двери. Ванна перетекает из одного помещения в другое и сохраняет свою красоту с помощью обшивки. Высота проходит по всем стенам, включая зону ванны, здесь не годится маленький фартук. На верхний ряд нашего напольного покрытия Bianco Carrara мы уложили плитку Florida 9 ″ x 18 ″ по всему периметру в виде горизонтального кирпичного узора с шахматными стыками и увенчали двумя рядами Pietra Art Bliss 5/8 ″ x 5/8 ″ Glass Blend. в мозаике «Норвежский лед» и закончил Карандашом от Н.Б.С., Мрамор 7 Авалон. И тонкая, но интригующая особенность — окрашенная кирпичная стена. Мы могли бы покрыть его гипсокартоном, но мы позволили этой текстуре просвечивать через пару слоев краски. Законченный эффект, идеальный. Фото предоставлено RJK Construciton, Inc.

Ресурсы для рисования фигур для тех, кто не может пойти в ателье | Роб Левин

На канале Jeff Watts Atelier есть потрясающий контент (а также платные ресурсы для онлайн-обучения, если у вас есть бюджет и время).В связи с изучением этого процесса рисования фигуры , процесса , о котором мы говорили, я счел чрезвычайно полезным увидеть Эрика Гиста, учителя в ателье, выполняющего рисунок в короткометражке, поскольку у них другой подход, чем у ранее упомянутых учителей, с большим количеством ритмов и абстракций Рейли в сочетании с определенными подходами, которые кажутся совершенно уникальными для их школы.

Пропорции и измерение

Как я упоминал ранее, начальный рисунок жеста должен сохранять некоторое подобие пропорций.Сделать это для новичка очень сложно, поскольку вы пытаетесь сохранить некую эфирную плавность своих линий (что кажется, что для этого требуется более свободный, более свободный дух подхода), при этом сохраняя точность (обычно более интеллектуальную, если не анальная ретентивная активность). В течение нескольких часов изучения любых фигур, рисовавших видеодемонстрации, которые я мог найти, я пришел к выводу, что продвинутые практики научились проводить своего рода сокращенные и интуитивно понятные сравнительные измерения быстро и без усилий, чтобы не исключать их из потока.Очевидно, что у них большой пробег, и поэтому их пропорции инстинктивно точны. Но все равно они постоянно поправляют и без стыда подгоняют . Со всеми этими невзрачными разговорами об интуитивном измерении я могу по крайней мере предоставить ссылку на очень короткое, но информативное видео о методах измерения от замечательного инструктора по рисованию и практикующего Рона Лемена (вам также может понравиться этот минутный клип, который дополняет видео Кирка Шинмото. Урок управления линией из ранее в статье.Он показывает, как практиковать то, что он называет 4 линии ).

Круги Ftw!

В связи с самым первым видео, которое я связал по управлению линиями, вот хорошая статья Рона Лемена о том, как практиковаться в рисовании кругов и эллипсов. Это всегда было проклятием в моем рисовании!

Вдохновение

Во многом то, сможет ли человек добиться успеха в рисовании, в целом, зависит от его приверженности и способности научиться действительно просто получать удовольствие от процесса постепенного обучения.Я считаю, что эта цитата Стива Хьюстона из его книги «Рисование фигур для художников: каждая отметка на счету» соответствует тому, что прописал врач:

Какова бы ни была ваша мечта, попробуйте следующее: рисуйте по пять минут в день. Нарисуйте трубку. Нарисуйте фигуру. Нарисуйте глаз фигуры или что-то еще, что вы можете нарисовать за пять минут. Делайте это в течение двух недель и только это. Если вы пропустите день или два, простите себя и начните заново. Когда вы добьетесь этого, делайте это по десять минут в день. Сделайте это в течение еще одной недели. Странная и удивительная вещь в человеческом состоянии заключается в том, что каждому из нас нужно мотивировать себя, чтобы стать тем человеком, которым мы действительно хотим быть.Мотивировать! Обычно речь идет о формировании хороших привычек и построении бесчисленных мелких улучшений: улучшении ремесла, рабочих привычек, время от времени сокращать себе перерыв.

Вот интервью Проко с г-ном Хьюстоном о росте как художника, которое я также нашел весьма вдохновляющим.

Есть несколько инструкторов, которые регулярно публикуют снимки процесса рисования фигур в Instagram, и эти изображения являются отличным дополнением к вашей учебе. Рамон Александр Уртадо — художник и преподаватель из Лос-Анджелеса, а Уилл Уэстон — профессор развлекательного искусства; Арт-центр, Пасадена, Калифорния.Кевин Весте — профессор и художник. Джейкоб Дейн — художник из Сан-Франциско, преподает рисунок и живопись в Академии художеств Сан-Франциско.

Подкасты: Gently Does It (Джон Далтон, также есть хорошая статья, посвященная Живым мастерам) и The Studio представляют множество удивительных современных художников-фигураторов, и вам определенно стоит подумать о том, чтобы посетить их сайты, чтобы найти еще больше удивительного вдохновения.

Временные позы

CroquisCafe и New Masters Academy имеют огромную базу данных удивительных ресурсов для рисования поз для повседневных нужд.Ничто не сравнится с рисованием вживую, но это еще один лучший вариант, если вы рисуете по фигуре.

Честь быть неправым

Я нашел много учителей и мастеров, которые, так или иначе, намекают на процесс рисования или рисования, включающий много толканий / вытягиваний или постоянных корректировок и исправлений, по сути дела принятие того факта, что в процессе рисования или раскрашивания вы избавитесь от некоторых вещей в исходной выкладке или эскизе, и это нормально.Исправление и уточнение должны быть встроены в процесс. Художница и учительница Шэрон Спранг прекрасно говорит об этом в своей беседе в подкасте «Предлагаемое пожертвование», выпуск 26:

Я учу их уважать свою неправоту, что единственный способ быть правым — это сравнение и противопоставление (с живой моделью) значит, они ошибаются; и просто научитесь постоянно ошибаться … вы не можете правильно рисовать, вы не можете быть правильными с ценностью, вы не можете быть правильными с цветом — вы должны сначала ошибиться, чтобы увидеть, что правильно.

Практика

Это не ракетостроение, требующее усердной практики, чтобы добиться удовлетворительных улучшений, но что мы должны практиковать, чтобы улучшить рисование фигур? Я собираюсь ответить на этот вопрос, поскольку, вероятно, имеет значение, где вы находитесь в своем собственном путешествии, но вот интересное видео от Proko Best Drawing Exercises — Asking Pros. Мое мнение заключалось в том, что для рисования, жестов, управления линиями и комфорта с формами (с их рисованием, а также упрощением органических форм до сфер, прямоугольников, эллипсов и т. Д.) — это основные вещи, которые должен освоить новичок. Чтобы мы никогда не заблуждались, я предлагаю составить небольшой контрольный список для себя. Вот мой:

Очевидно, что сделать все это за один день довольно сложно, поэтому я стараюсь изо всех сил и чередую их по дням, как в тренажерном зале (например, день груди и спины, день ног и пресса.

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

© 2019 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.