Картинка акварель: 10 939 049 рез. по запросу «Акварель» — изображения, стоковые фотографии и векторная графика | Shutterstock

Акварель для начинающих

Содержание

• История акварели
• Что нужно, чтобы начать рисовать?
• Техники рисования
• Приемы в акварели для начинающих

​Акварель по праву считается одной из самых сложных техник рисования. Недаром говорят, что она ошибок не прощает. Тем не менее научиться рисовать этими красками все же стоит. Терпение, время, много листов акварельной бумаги – и великолепный результат превзойдет все ожидания. А после прочтения нашей статьи у вас точно всё получится!

​ ​

История акварели

​Как и бумагу, акварельные краски подарил миру Древний Китай. Их использовали для раскрашивания черно-белых набросков. Первыми возможности акварели оценили художники Возрождения – превосходными акварелистами были Альбрехт Дюрер и Лоррейнван Дейк. До этого подобный эффект полупрозрачности и плавных переходов можно было получить только на фресках, написанных на сырой штукатурке. На фото вы видите зайца Альбрехта Дюрера.

​Тем не менее, большую популярность акварель получила только в середине 18 века, когда в моду вошла портретная миниатюра. Этот жанр активно осваивали практически все те, кто интересовался рисованием. С этого момента и можно сказать, что акварельная живопись стала самостоятельным направлением в искусстве.

Что нужно, чтобы начать рисовать?

Акварель – сложная в освоении техника. Немаловажную роль на первых порах играет правильный выбор инструментов. Рассказываем, как их выбрать.

Виды акварели

Акварельные краски состоят из водорастворимого клея и пигмента. В основном в профессиональных красках в качестве клея используют гуммиарабик, в любительских и детских – декстрин, вишневый клей, патоку.

Твердая акварель выпускается в виде кирпичиков, помещенных в отдельные кюветы. Это хороший вариант для начинающих художников.

Мягкая акварель расфасована в небольшие тюбики.

Она отличается экономичным расходом и насыщенным цветом. Ею пользуются для крупноформатных работ. Перед рисованием каждый цвет выдавливают в пустую кювету или на палитру.

Жидкая акварель. Строго говоря, это не совсем акварель, так как в ее составе не пигменты, а красители. Тем не менее, эта краска обладает всеми качествами твердой акварели. В основном ею рисуют скетчи.

Детская акварель имеет в качестве клеевого основания патоку или кукурузный клей, поэтому ее часто называют медовой. Пигменты имеют низкое качество, поэтому краска подходит только для того, чтобы быстро нарисовать набросок.

Если вы настроены серьезно, то лучше потратиться на небольшой набор профессионального уровня, состоящий из 12 цветов, потому что:

1. С качественными красками легче работать, а значит, и результат будет радовать.
2. Они дают чистые цвета, ложатся без комочков, хорошо смешиваются.
3. Отличаются высокой пигментацией и приличной светостойкостью.
4. В наборе есть все основные цвета, которые могут потребоваться для работы в разных жанрах: от натюрморта до портрета.

Кисти

Это очень важный инструмент, который определяет не только качество готовой работы, но и комфортность процесса ее создания. На каждом этапе требуется своя кисть.

Заливки и мокрая техника предполагают использование большого объема воды. Лучше всего впитывают и отдают краску с водой мягкие кисти с натуральным ворсом пони, белки или козы. Форма и размер принципиального значения не имеют.

Работа с задним планом является основной в любом рисунке. Это может быть листва, море, горы, здания и т. д. Здесь отлично подойдут

кисти с небольшой длиной ворса. Лучше всего использовать колонковые и синтетические кисти.

Для мелких деталей и завершающих штрихов советуем применять кисти-лайнеры известного производства. Вообще на тонких кистях лучше не экономить, иначе высок риск испортить всю работу.

Выбрать правильные кисти для рисования

Бумага

Правильная бумага иногда важнее, чем сами краски. Для акварели подходит только специальная бумага, на обычной рисунок превратится в грязное пятно. Но и тут есть свои нюансы.

Многое зависит от фактуры, особенностей поверхности, бумаги и способа ее производства.

Сатин (маркировка Satin, HP) – это бумага горячего прессования, имеющая очень гладкую или мелкозернистую поверхность. Это идеальный выбор для иллюстраций, быстрых зарисовок-скетчей, работы с лайнерами. На ней хорошо рисовать сюжеты, где много деталей.

Фин (маркировка Fin, CP) – бумагу получают путем холодного прессования, и она имеет среднюю зернистость. Подходит для всех акварельных техник без исключения.

Торшон (маркировка Torchon) – это крупнозернистая бумага, отличная основа для работ, где нужно подчеркнуть фактуру. Благодаря «незакрашенным» участкам можно добиться интересного художественного эффекта. Но подробной детализацией придется пожертвовать.

Акварельную бумагу изготавливают из целлюлозы или хлопка (содержание волокон варьируется от 25% до 100%). Что лучше?

• Хлопковая бумага дольше удерживает влагу, поэтому идеально подходит для «сырых» техник, лессировки и заливок. Минус: высокая цена.
• Целлюлозная бумага прекрасно сохраняет цвет, но рисовать на ней чуточку сложнее, чем на хлопковой. Но зато это бюджетный вариант, поэтому для новичка, у которого точно уйдет гора бумаги, он в самый раз.

Что касается плотности, то наиболее оптимальным вариантом считается значение 300 г/кв. м2. На такую бумагу краска будет ложиться, не растекаясь и не промачивая лист насквозь.

Техники рисования

Итак, теперь, когда все инструменты и материалы подготовлены, пора приступать к изучению основных акварельных техник.

Работа плоской кистью

Лучше всего прикрепить лист бумаги к наклоненному мольберту, это нужно, чтобы краска свободно перетекала из верхнего слоя в нижний и заливка получилась одинаковой по всему фрагменту.

1. Нарисуйте твердым карандашом контуры рисунка.
2. Наберите краску кистью и закрашивайте рисунок, идя от одного контура к другому. Начинайте с верха и спускайтесь слой за слоем. Линии должны быть ровными и прямыми.
3. Старайтесь немного перекрывать предыдущий слой.
4. Завершив последнюю линию, промойте кисть, отожмите и подберите ею оставшиеся на бумаге сгустки краски.

Работу можно оставить сохнуть под углом, и тогда на ней появятся оригинальные эффекты.

Сухая кисть

Суть техники в том, что на сухую бумагу наносится больше красящего пигмента, чем воды. Обычно таким образом рисуют на бумаге с выраженной фактурой – фин или торшон. Техника прекрасно передает структуры различных материалов, например, древесины или ткани.

1. Наберите кистью краску и слегка отожмите бумажной салфеткой.
2. Проведите боковой стороной кисти по бумаге. Дайте подсохнуть и повторите.
3. Старайтесь прикасаться к листу слегка.

Для этой техники лучше всего подходят круглые кисти с небольшим кончиком.

Мокрая техника

Этот способ применяют, когда нужно создать мягкие плавные переходы между цветами. Для этого лист бумаги предварительно обильно смачивают чистой водой.

1. Подождите, пока пропадет влажный блеск бумаги. Излишки воды можно убрать ватой или губкой.
2. Начинайте рисовать. Используйте только чистые цвета и делайте как можно более точные мазки.
3. Если вы хотите добиться большей прозрачности, то поверх краски можно нанести еще один слой воды.
4. Переходя к новому цвету, обязательно дождитесь, пока не пропадет влажный блеск предыдущего цвета.
5. Если нужно добавить деталей на передний план, то сначала просушите акварель в течение двух-трех часов.

Мокрая техника придает работе воздушность, контуры получаются нечеткими, а переходы – очень плавными. В процессе высыхании рисунок может измениться.

Профессиональные художественные краски

Комбинированная техника

Художники нередко соединяют мокрую и сухую техники, например, в одной выполняется фон, а в другой – передний план. Происходит это следующим образом.

1. Бумагу смачивают не полностью, а только там, где необходимо.
2. Прорабатывают отдельные фрагменты в мокрой технике.
3. Просушивают и работают в сухой технике, выкладывая слои краски последовательно.
4. Добавляют детали, где они нужны.

Внимательно следите, чтобы вода не попала на те участки листа, которые должны остаться сухими. Вовремя удаляйте излишки влаги губкой или салфеткой.

Лессировка

Это многослойная техника, когда краска наносится прозрачными слоями, от самых светлых оттенков к самым темным, поэтому она позволяет создавать реалистичные работы. Прелесть лессировки в том, что вы можете спокойно трудиться над работой столько времени, сколько требуется.

1. Чтобы в разных слоях краски не смешивались, обязательно просушивайте нижний слой светлых мазков перед нанесением поверх него более темной краски.
2. Мазки должны быть аккуратными, а граница между ними – хорошо заметной.
3. Обычно в данной технике рисуют отжатой (сухой), полувлажной или мокрой кистью из волоса колонка или белки.

В итоге у вас получится работа с мягкими, практически воздушными планами и большим количеством деталей.

Самое главное в акварели – это не бояться и не сдаваться. Конечно, будет много неудач и смятых листов бумаги, но постепенно вы обязательно научитесь. Например, отлично помогают базовые упражнения из этого видео:

Приемы в акварели для начинающих

• Мазки могут самыми разными. Художники рекомендуют: смело экспериментируйте с ними. Ставьте кисточкой точки, рисуйте линии, делайте их сплошными и прерывистыми. Ищите свою манеру письма.
• Смешивать цвета можно на палитре или на отдельном листе акварельной бумаги. Не бойтесь смелых сочетаний, но не забывайте заглядывать в специальные таблицы смешивания цветов и пользоваться цветовым кругом.
• Заливка – это покрытие больших фрагментов работы одним цветом, удобнее всего делать её плоской кистью.
• Для создания общего тона используйте отмывку. Краска наносится не более чем в три слоя, каждому из них нужно дать просохнуть, чтобы спокойно прописать тени и детали.
• Градиент подразумевает очень плавный переход мазков из одного темного в другой более светлый.
• Вытягивание краски выполняют так: чистой сухой кистью собирают на листе излишки краски и делают мазок. Он получается на тон-полтора светлее остальных.
• Белый цвет в акварели делают очень просто: не закрашивают нужный фрагмент бумаги, оставляя его белым. Это называется резерважем.

Выходить за контуры или нет?

Как правило, перед рисованием контуры набрасывают карандашом. Делайте это легкими движениями, стараясь, чтобы линии получились едва заметными. После нанесения краски их вы уже не сможете стереть. Закрашивая контуры, можно слегка за них выходить, чтобы красочный слой их закрыл. Но лучше всего научиться создавать изображение вообще без контурных линий.

Как исправить кляксу?

Посадили пятно? Ничего страшного. Сбрызните его из пульверизатора чистой водой и промокните бумажным полотенцем. Повторяйте, пока не уберете кляксу полностью.

Также можно убрать кляксу сухой чистой кисточкой, но действовать нужно быстро, пока краска не расползлась.

Нужна ли маскировочная жидкость?

Если вы переживаете, что краски затекут туда, где вы планировали оставить белый участок, то нанесите на него специальную маскировочную жидкость и дайте высохнуть. Потом ее можно удалить обычным ластиком.

Желаем творческих успехов!

Художественные краски

Тату Акварель — 5630 фото от лучших тату-мастеров

Мир татуировок  уже давно вышел за границу одноцветных и простых татуировок. Все больше и больше появляются различные виды и необыкновенные стили. Одним из стилей, появившихся не так давно, является акварельная татуировка.

Истоки техники «Акварель»

Основательницей данного стиля считается татуировщица из Нью-Йорка Amanda Wachob (Аманда Вачоб). Она, профессионально обладая художественными навыками, смогла перенести  акварельный рисунок с листа бумаги на тело, при этом не используя никаких дополнительных инструментов – только тату-машинку. Что стало совершенно новым и неординарным в мире татуирования. Она превратила обычные нательные рисунки в шедевры искусства. Само слово «Акварель» знакомо каждому с детства. Именно акварелью мы постигали азы изобразительного искусства в детском саду и школе. В переводе с французского и итальянского «акварель» означает «водянистая». Благодаря растворению пигментов акварели в воде, на рисунке создаются плавные переходы и мягкие цветовые ноты.

Особенности стиля

Эффект легкости, нежные цвета, плавные подтеки создают поистине необычайный вид. Именно поэтому, применение  стиля «Акварель», при создании  татуировки сегодня пользуется большим спросом. Изображения в данном стиле выглядят, словно картины сошедшие с полотен великих художников. Воздушность и прозрачность линий создает впечатление, что тату нарисовано на теле обычной краской,  а не набито тату-машинкой.  Что особо заманчиво для тех, кто  критично относится к обычным татуировкам. Татуировка в стиле «Акварель» — это картина, только она не пылится на стене, а всегда находится с обладателем.

Значение  акварельных татуировок

Данному стилю отдают предпочтение романтичные  и творческие натуры. Но это не значит, что только девушки, мужчины то же любят краски и  искусство. Тату-акварель берет своей красотой и необычностью, поэтому большинство клиентов не задумываются о символическом значении картины, они хотят получать эстетическое удовольствие.  от ее присутствия. Выбор сюжета для набивания полностью зависит от вкуса и предпочтения клиента. Это может быть мифическое существо, природа, абстрактные изображения, портреты и много других шедевров. Символическое значение у татуировок, выполненных в стиле акварель, практически такое же как и у обыкновенных татуировок.Поэтому, кроме восхитительной красоты можно добавить в акварельное тату определенную философию и скрытый смысл.

Особенности создания

Обратите особое внимание, что профессиональный мастер, работающий в данном стиле, первоначально создает эскиз на бумаге. Именно здесь он воплощает все переходы и сочетания цветов, иначе настоящая  акварель не получится. Поэтому он должен идеально уметь рисовать акварелью на бумаге и создавать краской целый мир или историю. Акварель считается поэзией среди живописи, поэтому пред тем как выбрать подумайте о сюжете, о смысловой нагрузке, о том, что будет нести ваша картина окружающим.

Особенности техники исполнения

С помощью акварельной татуировки можно скрыть недостатки фигуры или наоборот подчеркнуть достоинства, обратить внимание на себя. Каждый тату-мастер, работающий в этом стиле использует свои особенности нанесения. Кто-то совмещает линии с мазками, кто-то использует только эффект размытости и объем. Но  все же, акварельное тату обладает определенными чертами, по которым можно сразу определить данный стиль:

• Разводы;
• Брызги;
• Мазки;
• Плавный переход оттенков;
• Отсутствие черной окантовки;
• Широкая палитра красок;

В заключении хочется дать совет: если вы прониклись душой к данному стилю и решились создать на своем теле шедевр из картинной галереи, отнеситесь серьезно к выбору мастера и не экономьте на нем. Иначе ваша мечта может превратиться в «испорченную  детскую картинку».

Превратите фотографию в акварель с бесплатным эффектом акварели

Превратите фотографию в акварель с бесплатным эффектом акварели | Fotor

Преобразование фотографии в акварельное искусство бесплатно

Акварельные рисунки являются одним из древнейших видов искусства. Тем не менее, он популярен во всем мире. Преобразовать фотографию в акварельный рисунок за считанные секунды можно с помощью конвертера фотографий Fotor. Просто загрузите свои изображения, нажмите на эффект акварели, и наша передача стиля будет обрабатывать его до тех пор, пока ваши акварельные изображения не станут реальностью. Начните погружаться в мир акварели с помощью генератора искусственного интеллекта от Fotor прямо сейчас!

Акварельные изображения сейчас

Легко получить акварельный портрет

Изо всех сил пытаетесь привлечь новых подписчиков в свои социальные сети? Как насчет того, чтобы начать свое путешествие со свежего и стильного аватара? Управляйте вниманием своих зрителей с помощью очаровательных и актуальных акварельных портретов.

Акварельный портретный аватар выделяет вас из толпы, позволяя проявиться вашему характеру и характеру. Испытайте волшебство создания акварельного портрета, без особых усилий применяя бесплатный акварельный фильтр Fotor к своим изображениям.

Акварельные изображения

Несколько эффектов акварели на выбор

Каждый человек любит красоту. Здесь, с Fotor, вы можете легко и бесплатно получить эффект акварели, который вам нравится. Fotor предлагает различные акварельные фильтры на ваш выбор. Так что различные стили акварельной живописи у вас под рукой благодаря бесплатным акварельным эффектам Fotor. Попробуйте в Fotor превратить фотографию в искусство прямо сейчас!

Акварельные изображения

Дополнительные фильтры AI, которые превращают ваши фотографии в картины

Откройте для себя мир бесконечных возможностей с помощью различных фильтров искусственного интеллекта. Fotor предлагает широкий ассортимент, охватывающий все: от завораживающих фото до мультяшных фильтров, от захватывающих фото до аниме-фильтров, от художественных фотографий до фильтров для эскизов. Просто загрузите свое изображение в Fotor и наблюдайте за замечательным преобразованием, которое эти фильтры привносят в ваши визуальные эффекты. Приготовьтесь удивляться потрясающим результатам, ожидающим вас！

Акварельные изображения

Как превратить фотографию в акварель?

• Нажмите кнопку «Акварельные изображения сейчас», чтобы начать. Загрузите или перетащите фотографию, чтобы превратить ее в акварельный рисунок в редакторе Fotor.
• Найдите AI Art на левой панели инструментов. Выберите GoArt-NFT Creator, затем найдите акварельные эффекты и щелкните любой из них, чтобы применить эффект. При необходимости отрегулируйте интенсивность.
• Доведите свой акварельный png до совершенства с помощью других инструментов редактирования Fotor.
• Загрузите свои акварельные рисунки (поддерживаются форматы PNG и JPG).

Акварельные изображения прямо сейчас

Оптимизируйте свою работу в Fotor быстрее, чем когда-либо

За считанные секунды Fotor легко решает задачу создания акварельной картины. Однако это только верхушка айсберга. С онлайн-редактором фотографий Fotor вы можете погрузиться в безграничные возможности улучшения и оптимизации ваших изображений. Не медлите больше — отправляйтесь в свое творческое путешествие и начните открывать безграничный потенциал, который вас ждет!

Акварельные изображения сейчас

Рекомендация по связанным функциям фотоэффекта

Рекомендация по похожим фотоэффектам

Photo to Watercolor — Etsy Turkey

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы для обеспечения безопасности пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.