Как узнать мелодию по звуку онлайн: лучшие сервисы распознавания музыки — кто поёт?

Song Master — приложение-помощник музыканта в обучении — Aurally Sound LLC

Song Master

«Помощник музыканта в обучении»

Song Master предоставляет вам инструменты для разучивания любимых песен прямо из записи и эффективного их исполнения.

Купить Song Master (всего 49,95 долларов США)

Song Master использует передовые алгоритмы машинного обучения и глубокого обучения для определения высокого уровня песни секций , аккорды , такты , доли , тактовый размер , ключ и настройка .

Разделы

Получить обзор  структуры песни. Сосредоточьтесь на определенном разделе. Перейти к другим разделам, чтобы увидеть, как они различаются.

Аккорды

Song Master использует машинное обучение для анализа и определения аккордов песни.

Song Master может распознавать широкий диапазон аккордов от простых мажорных и минорных до приостановленных, уменьшенных и 9 аккордов.аккорды. Басовая нота, сыгранная с аккордом, может существенно повлиять на общий звук, поэтому Song Master также сообщит вам басовую ноту. Вы можете легко изменить аккорд с помощью редактора аккордов.

Бары, биты и BPM

Song Master анализирует песню и определяет расположение долей и тактовых черт, а также вычисляет глобальные и мгновенные удары в минуту.

Ключ и временные подписи

Песни также анализируются для определения их Ключ и Тактовый размер .

Извлечение стволовых дорожек

Мастер песен может взять стереофоническую дорожку и извлечь отдельные дорожки, содержащие вокал, ударные, бас, и составную дорожку из всех остальных частей.

Ремикс трека

Используйте микшер для регулировки громкости и панорамирования извлеченных треков; соло и приглушение отдельных треков.

Используйте ремикс для:

• Отключите звук трека, чтобы играть вместе с группой

• Солируйте трек, чтобы лучше его слышать

• Отключите вокальный трек и потренируйтесь импровизировать

• Создавайте неограниченное количество минусовок для практики; изменить темп; поменять ключ

Знание аккордов песни — это только начало. Используя Song Master, вы сможете замедлять песни и начинать их разучивать в разумном темпе. Вы сможете зацикливать секции до тех пор, пока не получите их пальцами, а затем постепенно увеличивать темп, пока не сможете комфортно играть в желаемом темпе.

КОНТРОЛЬ СКОРОСТИ ВОСПРОИЗВЕДЕНИЯ

Легко замедляйте трудные части песни, чтобы лучше слышать часть и начать учиться и играть.

ИЗМЕНИТЕ ВЫСОТУ И АВТОНАСТРОЙТЕ

Настройте песню вместо перенастройки инструмента. Если песня настроена на полтона ниже, чем обычно, SongMaster может повысить высоту звука песни на полтона, чтобы она соответствовала настройке вашего инструмента.

Вокалисты могут регулировать высоту тона песни в соответствии со своим вокальным диапазоном. С помощью Auto-Pitch Song Master определит величину коррекции высоты тона, необходимую для приведения его к обычному строю 440 Гц

ЦИКЛ УПРАВЛЕНИЯ

Сначала разучивайте партию медленно и постепенно увеличивайте темп каждый раз в цикле. Вы также можете автоматически переходить к следующему набору долей или тактов после воспроизведения заданного количества циклов.

ФРАЗОВЫЙ ТРЕНЕР

Тренажер фраз упрощает обучение игре, замедляя песню и постепенно увеличивая темп. Вы указываете начальный и конечный темпы, а также величину увеличения темпа после каждого воспроизведения.

КЛЮЧЕВОЙ ТРЕНЕР

Key Trainer будет проходить серию ключевых изменений. Отлично подходит для улучшения вашей способности транспонировать и соло вместо смены ключевых центров. Выберите из набора предопределенных последовательностей аккордов (например, цикл пятых) или определите свою собственную.

МЕТРОНОМ

Встроенный метроном автоматически синхронизируется с ритмом песни, или его можно перевести в режим Соло, чтобы вы могли использовать его для занятий в одиночестве.

Трек контроллера

Дорожка контроллера используется для отправки сообщений Midi и OSC на внешние устройства и приложения Midi. Например, отправьте сообщения об изменении «патча» на внешний гитарный процессор в ключевых точках песни.

Трек заметок

Дорожка Notes (текст) предоставляет место для ввода текстов песен, аналитических заметок (например, «Соло с использованием D Aeolion») и любых контекстуальных заметок, которые вы сочтете полезными (например, «Flanger On»). Я буду динамически увеличиваться, чтобы отображать до четырех строк текста.

ОРГАНИЗУЙТЕ ПЕСНИ В ПЛЕЙЛИСТЫ

Используйте списки воспроизведения для группировки песен. Например, создайте список воспроизведения для песен, над которыми вы сейчас работаете, один для песен, над которыми вы хотите поработать, и еще один для сет-листа вашего следующего концерта. Попрактикуйтесь в прохождении всего набора, и Song Master автоматически загрузит следующую песню, когда песня закончится.

ИНФОРМАЦИЯ О ПЕСНЯХ

Панель информации о песне содержит ссылки, чтобы узнать больше о (1) песне, (2) альбоме и (3) исполнителе

Управление мастер-композицией с помощью внешних педалей/устройств

Используйте Song Master для отправки сообщений Midi и OSC в любой момент песни (отлично подходит для отправки изменений патча в начале разделов). Используйте внешние педали для управления Song Master для работы без помощи рук. Если вы используете приложение OSC, вы можете управлять большинством аспектов Song Master и получать информацию от Song Master для отображения в пользовательском интерфейсе.

Не верьте нам на слово

Скачать Song Master

Последняя версия: 2. 1.02 Примечания к выпуску

Попробуйте Song Master сегодня

Если вы еще не приобрели Song Master, вы все равно можете попробовать все функции Song Masters, но вы будете ограничены по времени 15 минутами на запуск, и вы не сможете сохранить внесенные изменения.

Системные требования

• Windows: 11, 10, 8.1
• Apple Intel : macOS 10.14 или выше
• Apple M1 : macOS Монтерей (12.0)
• 64-битный процессор
• Минимум 4 ГБ оперативной памяти (рекомендуется 8 ГБ)

Поддерживаемые форматы аудиофайлов : mp3, m4a, flac, ogg, wav, aiff, wma, mogg

Выберите ОС для загрузки:

Окна мак интел макинтош М1

Купить Мастер песен

Добавить в корзину

ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШУ ПИСЬМУ

Будьте в курсе последних новостей Song Master

Базовая музыкальная теория для начинающих.

Полное руководство

В этом базовом руководстве по музыкальной теории рассматриваются основные понятия, которые музыканты используют для понимания, анализа и создания музыки.

Что такое теория музыки?

 

Теория музыки — это практика, которую музыканты используют для понимания и передачи языка музыки. Музыкальная теория исследует основы музыки. Он также предоставляет систему для интерпретации музыкальных композиций.

 

Например, основная теория музыки определяет элементы, формирующие гармонию, мелодию и ритм. Он определяет композиционные элементы, такие как форма песни, темп, ноты, аккорды, тональность, интервалы, гаммы и многое другое. Он также распознает музыкальные качества, такие как высота тона, тон, тембр, текстура, динамика и другие.

Как выучить теорию музыки?

Теория музыки — сложный и обширный предмет. Существует несколько практик, дисциплин и концепций.

Лучше сначала изучить основы музыки, прежде чем углубляться в теорию музыки. К строительным блокам, формирующим музыкальные композиции, относятся:

• Гармония
• Мелодия
• Ритм

Твердое понимание этих трех основных элементов поможет вам изучить основы теории музыки.

Что такое гармония в музыке?

Гармония — это когда несколько нот или голосов воспроизводятся одновременно для создания нового звука. Сочетаемые звуки в гармонии дополняют друг друга и звучат приятно.

Аккорды и последовательности аккордов являются примерами гармонии. Аккорд состоит из трех или более нот, играемых одновременно. Аккорды и последовательности аккордов в музыкальном произведении поддерживают или дополняют мелодию.

Сочетание вокальных партий также создает гармонию. Прекрасным примером являются объединенные голоса хора. Несколько голосов, составляющих хор, смешиваются, создавая гармоничный звук.

Однако не все гармонии радуют наш слух. Существует два основных типа гармонии: диссонанс и согласная .

• Диссонансная гармония добавляет ноты, которые звучат неприятно при совместном воспроизведении. Результат добавляет напряжения и делает звучание аккорда неустойчивым. Это напряжение снимается путем разрешения согласных аккордов. Примерами диссонирующих интервалов являются секунды, седьмые и девятые доли.
• Гармония согласных звучит стабильно и приятно. Все ноты в согласном аккорде имеют интервалы, которые хорошо сочетаются друг с другом. Постоянные аккорды также плавно переходят друг в друга в последовательности. Примерами согласных интервалов являются унисон, терции, квинты и октавы.

Музыканты комбинируют согласные и диссонирующие гармонии, чтобы сделать музыку более захватывающей и интригующей.

Что такое мелодия в музыке?

Мелодия — это последовательность нот или голосов, объединенных в музыкальную фразу. Мелодия песни часто является самой запоминающейся и узнаваемой частью.

Мелодии можно создавать с помощью инструментов или вокала. У них есть две или более ноты в последовательности, которые звучат музыкально приятно. Большинство композиций состоят из нескольких повторяющихся мелодий.

Два основных элемента мелодии: высота тона и ритм :

• Шаг звуковая вибрация, создаваемая инструментом или голосом. Это то, насколько высоко или низко будет звучать нота. Построение этих нот в серии создает мелодию.
• Ритм или продолжительность — это продолжительность каждого тона. Эти длительности делятся на доли, такие как целые ноты, половинные ноты, четвертные ноты, триоли и т. д.

Мелодии также имеют два типа мелодического движения: в сочетании с или дизъюнкт .

• Совместное движение когда ноты двигаются целыми или полушагами. Conjunct также является наиболее естественным и удобным для игры и пения. Между нотами более короткие прыжки.
• Дизъюнктное движение имеет большие скачки между нотами. Большие интервальные скачки между нотами могут затруднить воспроизведение или пение мелодии. Разъединенное движение также менее запоминающееся и гладкое по звучанию.

Музыканты комбинируют совмещенные и разъединенные движения, чтобы придать мелодии больше разнообразия и интереса.

Что такое ритм в музыке?

Ритм — важный элемент музыки, имеющий более одного значения. Например:

• Ритм — это повторяющееся движение нот и пауз (молчаний) во времени. Это человеческое восприятие времени.
• Ритм также описывает набор сильных и слабых нот или голосов, которые повторяются на протяжении всей песни. Эти паттерны могут быть созданы с помощью барабанов, перкуссии, инструментов и вокала.

К основным элементам, из которых состоит музыкальный ритм, относятся:

• Доля – Повторяющийся импульс, лежащий в основе музыкального рисунка
• Счетчик – Специфическая схема сильных и слабых импульсов
• Тактовый размер — Количество долей в такте
• Темп (BPM) – Указывает, насколько быстро или медленно воспроизводится музыкальное произведение
• Сильные и слабые удары — Сильные доли — это сильные доли, а слабые
  ударов — это нестандартные доли между сильными долями
• Синкопирование – Ритмы, которые подчеркивают или подчеркивают необычные ритмы
• Акценты – Относится к интенсивности или акцентам, сделанным в примечаниях
.

Понимание ритма поможет вам создавать великолепные гармонии и мелодии.

Кроме того, ритм-секция или импульс продвигают музыкальное произведение. Он действует как ритмическая основа для других музыкальных элементов.

Преимущества теории музыки: зачем изучать теорию музыки?

Изучение основ теории музыки необходимо для повышения творческих способностей и развития музыкального сознания. Это сложный, но полезный набор навыков для изучения.

Знание того, как работает музыка, облегчит процесс создания музыки и поможет вам стать эффективным музыкальным продюсером.

Требуется ли изучение теории музыки? Нет. Тем не менее, вы можете извлечь пользу из изучения некоторых аспектов теории музыки.

Например, изучение основ теории музыки:

• Улучшит ваше музыкальное развитие
• Помогите понять, как работает музыка
• Помогите преодолеть творческие блоки
• Упрощение построения последовательностей аккордов и мелодий
• Помощь в принятии обоснованных решений по составу
• Поможет вам добиться самовыражения и вызвать эмоции
• Улучшите свои навыки критического слушания
• Ускорьте свой рабочий процесс
• Улучшите свои навыки музыкальной формы
• Упростите общение с другими музыкантами
• Углубить свое понимание музыки
• Улучшите свои навыки импровизации
• Улучшите свои навыки аранжировки песен
• Помогите открыть новые творческие возможности

Примечание : Музыкальная теория — это не набор правил или указаний, которым вы должны следовать. Это всего лишь инструмент, который поможет вам понять и объяснить, как работает музыка.

Основы теории музыки (теория музыки для чайников)

В этом руководстве для начинающих рассматриваются основы теории музыки. Он также дает представление об основных строительных блоках музыки, которые формируют гармонию, мелодию и ритм.

Музыкальные ноты и интервалы

Давайте начнем эту теорию музыки для начинающих с изучения гармонии и мелодии. В этом разделе описываются все доступные примечания и особые отношения между ними.

Музыкальный алфавит

Ноты — это строительные блоки любой музыки. Музыкальный алфавит состоит из семи букв: А, Б, С, Д, Е, Ф, Г . Каждая нота имеет уникальную высоту.

12 нот

На фортепианной клавиатуре 12 нот: A, A#/B♭, B, C, C#/D♭, D, D#/E♭, E, F, F#/G♭, G, G#/A♭ .

Те же 12 нот повторяются вверх и вниз в октавах.

Белые клавиши

Белые клавиши фортепиано воспроизводят «естественные» ноты в гамме: A, B, C, D, E, F, G .

Играя только на белых клавишах, вы попадаете в тональность до мажор или ля минор.

Черные клавиши

Черные клавиши на фортепиано играют ноты «бемоль» и «диез» в гамме: A#/B♭, C#/D♭, D#/E♭, F#/G♭, G#/A♭ .

Каждая нота имеет символ: ♭ для бемоля и # для диеза. Играя комбинацией белых и черных клавиш, вы можете использовать все доступные подписи клавиш.

Интервалы

Интервал — это расстояние между двумя нотами. Есть несколько интервалов. Измерьте эти интервалы количеством полушагов, целых шагов и их положением на шкале.

• Полутоновый интервал равен одному полутону
• Интервал полного шага равен двум полутонам
• Два полушага составляют целый шаг

Интервалы также являются основой гармонии и мелодии. Одновременное воспроизведение двух или более нот создает гармонические интервалы (аккорды). Игра отдельных нот в последовательности образует мелодические интервалы (мелодии).

Кроме того, мы описываем интервалы по номеру (расстояние) и префиксу (качество). Номер интервала представляет собой количество полушагов между двумя нотами. Эти числа 1-й (унисон), 2-й, 3-й, 4-й, 5-й, 6-й, 7-й и 8-й (октава) .

Наконец, интервалы имеют префикс для описания их качества. Пять качеств интервала: 90 145 мажор (M), минор (m), совершенный (P), увеличенный (A) и уменьшенный (d) 90 146. .

Октавы

Октавы — это следующая по высоте или по высоте высота одной и той же ноты. Интервал между нотой и нотой, удвоенной по частоте, составляет октаву. Например, октава вверх от C1 на фортепиано — это C2. Октавой вниз будет C0.

В октаве 12 полутонов. Эти ноты повторяются в одном и том же порядке во всем диапазоне человеческого слуха.

Key Signatures

Key Signatures говорят вам, какие ноты в гамме являются диезными (♯) или бемольными (♭). Есть двенадцать ключевых подписей, каждая из которых получена из двенадцати доступных нот.

Тональные подписи также помогают определить тональность песни, которая является тональным центром. Например, в песне в тональности ля минор используются ноты ля минорной гаммы.

Музыкальные гаммы и лады

Музыкальные гаммы составляют основу музыки. Понимание музыкальных гамм и их функций необходимо при изучении базовой теории музыки.

В этом разделе рассматриваются две наиболее распространенные гаммы, их ступени и семь музыкальных режимов.

Музыкальные гаммы

Музыкальная гамма представляет собой набор нот в пределах октавы, расположенных по высоте. Восходящие или нисходящие отношения интервалов между высотами нот определяют каждую шкалу. Более того, ноты гаммы образуют мелодии и гармонии.

Есть несколько типов весов. Тем не менее, два основных типа — это мажорная гамма и минорная гамма. Вы можете построить как мажорные, так и минорные гаммы из любой ноты. То, как вы их используете, зависит от шаблона интервалов, которые вы используете.

Мажорные гаммы

Существует двенадцать возможных натуральных мажорных гамм. Натуральные мажорные гаммы звучат ярко, воодушевляюще и радостно.

Семь нот во всех мажорных гаммах следуют одной и той же интервальной схеме: W-W-H-W-W-W-H (целый-целый-половина-целый-целый-целый-половина) .

Минорные гаммы

Натуральные минорные гаммы звучат мрачно, грустно и эмоционально. Семь нот во всех минорных гаммах следуют одной и той же интервальной схеме: W-H-W-W-H-W-W (целое-полуцелое-целое-полуцелое-целое) .

Существует двенадцать возможных натуральных минорных гамм. Кроме того, существуют три вариации минорной гаммы: натуральная, гармоническая и мелодическая.

Степени гаммы

Каждая нота гаммы имеет особое имя, связанное с ее функцией, называемое ступенью гаммы. Имя — это функция, а число указывает ее положение на шкале.

Существует семь ступеней шкалы. Эти названия относятся ко всем мажорным и минорным гаммам. Узнав больше об этих функциях, мы углубимся в продвинутую теорию музыки. А пока полезно знать имена:

• 1-й — Тоник
• 2-й – Супертоник
• 3-й – Медиант
• 4-й – Субдоминант
• 5-й – Доминант
• 6-й – Субмедиант
• 7-й – Ведущий тон

Музыка может создавать и снимать напряжение. Функция степени шкалы связана с величиной создаваемого напряжения. Это также поможет вам решить, какие ноты должны следовать, чтобы снять напряжение.

Кроме того, трудно запомнить разную высоту звучания мажорной и минорной гаммы. Ссылаясь на шаги шкалы по номерам, а не по нотам, их легче запомнить.

Музыкальные лады

 

Музыкальные лады — это лады, производные от родительского строя. Есть семь музыкальных режимов.

 

Каждый режим представляет собой небольшое изменение шкалы. В них используются все те же ноты и интервалы, что и в родительской шкале.

Основное отличие заключается в основной ноте, используемой для построения гаммы. Начало гаммы с другой ноты определяет тональный центр, придавая ему отчетливые мелодические характеристики.

Семь музыкальных режимов:

• I – Ионический (мажор)
• II – Дорийский (мажор со 2-й ступени)
• III – Фригийская (мажорная гамма с 3-й ступени)
• IV – лидийская (мажорная гамма с 4-й ступени)
• В – Миксолидийский (мажорный звукоряд с 5-й ступени)
• ви – Эолийский (натуральный минор или мажор, начиная с 6-й ступени)
• vii – локрийский (мажорная гамма с 7-й ступени)

Изучение музыкальных ладов выходит за рамки базовой теории музыки и является более продвинутым. Однако полезно ознакомиться с этими терминами и основными функциями.

Контрапункт

Контрапункт — это взаимосвязь между двумя или более мелодиями, играемыми одновременно. Эти мелодии или голоса работают вместе, создавая приятно звучащие гармонии.

Мелодии, создающие контрапункт, зависят друг от друга для создания гармонии. Однако они независимы по ритму и контуру.

Аккорды и расширения аккордов

Аккорды — это гармоничные строительные блоки музыки. Они вызывают эмоции и служат основой для создания мелодий.

Знание того, как строить аккорды и как они взаимодействуют друг с другом, необходимо при изучении теории музыки. В этом разделе рассматриваются основные типы аккордов, расширения аккордов и инверсии.

Фото Toan Nguyen

Музыкальные аккорды

Аккорд — это сочетание двух или более нот, сыгранных одновременно. Они строятся из одной начальной ноты, называемой корнем.

Вы можете создавать аккорды из всех двенадцати нот. В музыке также есть четыре основных типа аккордов:

,

,
• , , мажор, . — Имеет мажорную терцию и чистую квинту над корнем
.
• Несовершеннолетний — Имеет минорную терцию и чистую квинту над корнем
.
• Уменьшенный — Имеет малую терцию и уменьшенную квинту над корнем
.
• Расширенный — Имеет большую терцию и увеличенную квинту над корнем 9.0068

Аккорды и последовательности аккордов в музыкальном произведении поддерживают или дополняют мелодию.

Триадные аккорды

Самыми основными аккордами являются трезвучия. Трезвучие – это аккорд, состоящий из трех нот. Трезвучия состоят из основного тона, терции (четыре полутона выше основного тона) и совершенной квинты (семь полутонов выше основного тона).

Триады также являются основой для более сложных аккордов. Например, вы можете создать седьмой и девятый аккорды, добавив ноты над попыткой.

Септаккорды

Септаккорд добавляет ноту выше основного трезвучия. Септаккорды состоят из основной ноты, терции, совершенной квинты и септаккорда.

Например, септима до мажор имеет следующие ноты: C–E–G–B. Также существует пять основных типов септаккордов: мажорный, минорный, доминантный, уменьшенный и полууменьшенный.

Мажорные аккорды

Мажорные аккорды состоят из основной ноты, мажорной терции и чистой квинты. Аккорд только с этими тремя нотами является мажорным трезвучием.

Например, трезвучие до мажор имеет ноты: C-E-G. Вы также можете добавлять ноты для создания более сложных аккордов.

Минорные аккорды

Минорные аккорды состоят из основной ноты, минорной терции и чистой квинты. Аккорд только с этими тремя нотами является минорным трезвучием.

Например, трезвучие до минор имеет ноты C-E♭-G. Вы также можете добавлять ноты для создания более сложных аккордов.

Уменьшенные аккорды

Уменьшенные аккорды звучат напряженно, диссонансно и драматично. У них есть основная нота, малая терция и уменьшенная квинта (на шесть полутонов выше основного тона).

Например, уменьшенное трезвучие C имеет следующие ноты: C-E♭-G♭.

Расширенные аккорды

Расширенные аккорды звучат диссонансно, тревожно и таинственно. У них есть основная нота, большая терция и увеличенная квинта (на восемь полутонов выше корня).

Например, расширенное трезвучие C имеет ноты: C–E–G#.

Расширения аккордов

 

Расширения аккордов — это ноты, добавленные к основному трезвучию после септаккорда. Эти ноты распространяются на следующую октаву. Есть четыре расширения аккорда: 9й, 11-й и 13-й .

 

Расширенные аккорды создают более богатый и гармонически сложный звук, чем основные мажорные и минорные трезвучия. Они также предоставляют дополнительные возможности управления голосом, что делает последовательность аккордов более интересной.

Обращения аккордов

Обращения аккордов представляют собой вариации одного и того же аккорда. Перенос нижней ноты аккорда на следующую октаву создает инверсию.

Есть две основные инверсии аккорда: первая инверсия и вторая инверсия .

• Первая инверсия – Транспонирует основную ноту вверх на одну октаву. Басовой нотой становится третья часть трезвучия.
• Вторая инверсия – Снова транспонирует перевернутое трезвучие. Квинта трезвучия становится басовой нотой.

Инверсия аккордов добавляет разнообразия, азарта и более плавных переходов в последовательности аккордов. Чем больше нот в аккорде, тем больше возможных инверсий.

Аккордовые последовательности

Последовательность аккордов или гармоническая последовательность представляет собой упорядоченную серию аккордов. Последовательности аккордов поддерживают как мелодию, так и ритм. Они также обеспечивают основу для создания гармонии и мелодии.

Кроме того, тональность определяет аккорды, используемые в последовательности. Последовательность также может состоять из мажорных и минорных аккордов.

Анализ римских цифр

Римские цифры обозначают аккорды в последовательности. Они определяют музыкальную тональность и основную ноту для каждого аккорда. Например, «IV» означает, что аккорд построен на четвертой ступени звукоряда.

Прописные римские цифры обозначают мажорные аккорды, а строчные — минорные. Например, последовательность аккордов в тональности до мажор будет выглядеть как I-vi-IV-V (C-Am-F-G).

Более глубокое изучение этой темы выходит за рамки базовой теории музыки. Тем не менее, это помогает ввести эту систему счисления.

Ведомость голоса

 

Ведение голоса — это линейное движение между мелодическими линиями или голосами для создания единой музыкальной идеи. Эта техника фокусируется на плавном движении нот от одного аккорда к другому с использованием общих звучащих тонов.

 

Ведение голоса также сводит к минимуму вертикальные и горизонтальные переходы между нотами в последовательности аккордов или мелодии.