Как нужно нарисовать: Как научиться рисовать лицо человека поэтапно?

как нарисовать куб с любого ракурса — Gamedev на DTF

Советуем приготовить планшет или лист бумаги и ручку, чтобы все сразу попробовать. Читать эту статью просто так не имеет смысла — тут все про практику.

10 560 просмотров

Зачем художнику уметь рисовать куб с любого ракурса?

Освоив кубы, вы сможете рисовать любые объекты: машин, людей, архитектуру. Тоже с любого ракурса, быстро и понятно. Например, вот так можно свести к кубам фигуру человека:

Известный художник Скотт Робертсон рисует технику, отталкиваясь от геометрических примитивов.

Этому методу следует и Moderndayjames:

Дальше будет много примеров. Советуем попробовать нарисовать основные моменты, чтобы лучше понять, о чем речь. Получится своеобразный конспект.

Статья написана по материалам ресурса How to sketch.

Что такое перспектива?

Рисовать куб с любого ракурса — это рисовать его в перспективе. Представьте камеру — она заменит нам наблюдателя. На расстоянии от камеры стоит куб. Между камерой и кубом находится стекло.

Расположение объектов.

Стекло здесь — так называемая картинная плоскость. Проведем от камеры сквозь стекло линию — получится то, что называется лучом зрения (ЛЗ). Луч зрения всегда перпендикулярен картинной плоскости. Эти обозначения понадобятся нам дальше.

Нам нужно знать, как линии нашего объекта расположены в пространстве относительно чего-либо. Положение камеры — наша путеводная звезда. Рисовать в перспективе — значит представлять изображение с определенной точки зрения. Не бывает изображения без зрителя.

Дальше мы будем рассматривать сцену с двух точек зрения: то, как ее видит камера, и то, как она расположена относительно объекта. Это нужно, чтобы проще ориентироваться в пространстве.

Куб начинается с квадрата

Куб состоит из шести квадратных плоскостей, соединенных вместе. Чтобы нарисовать куб, нам нужно знать, как правильно расположить в пространстве квадрат во всех без исключения случаях и с любого возможного ракурса.

Шесть квадратных плоскостей в пространстве.

Здесь мы добавим в наш словарь новое слово — нормальная линия или просто нормаль. Нормаль — это линия, перпендикулярная какой-либо поверхности. Если вы поставите карандаш вертикально на стол, он будет совпадать с направлением нормальной линии. Вы можете встретить этот термин в 3D, но в 2D его тоже используют.

У каждой плоскости есть бесконечное количество этих нормальных линий. Для простоты мы нарисуем только одну по центру.

Возьмем квадрат и расположим его перед камерой. Если нормаль перпендикулярна картинной плоскости и тем самым совпадает с лучом зрения, значит, мы видим поверхность без каких-либо искажений. В данном случае — обычный квадрат.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Если мы наклоним нашу фигуру в каком-либо направлении, то нормаль больше не будет смотреть прямо на картинную плоскость. Поверхность прямоугольника сожмётся в том направлении, куда смотрит нормаль. Этот принцип называется сжатие по нормали. Каждая плоскость всегда сжимается только по своей нормальной линии.

Слева — расположение объектов, по центру — что видит камера, справа — реальный размер плоскости.

На приведенном примере боковые стороны прямоугольника сужаются кверху (с точки зрения камеры). Так получается потому, что это параллельные линии, которые уходят вдаль (относительно картинной плоскости). А вот линии, параллельные картинной плоскости, никогда не сходятся.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Что такое линия горизонта?

Параллельные линии, которые уходят вдаль, сходятся на линии горизонта. Эта истина так широко известна и непреложна, что авторы никогда не пересматривают ее обоснование. А мы пересмотрим — чтобы лучше понять, о чем речь.

Наша камера стоит строго вертикально, то есть ее нижняя плоскость параллельна плоскости земли. Представим себе не один, а несколько горизонтальных прямоугольников перед камерой. По мере того, как эти плоскости всё выше поднимаются над землёй, они всё сильнее сжимаются. В какой-то момент плоскость визуально сожмется в плоскую линию — это будет линия горизонта.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Находим линию горизонта.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Параллельные линии, расположенные на горизонтальных плоскостях (на любой из них) сходятся на линии горизонта. Точки, в которых они сходятся, называются точками схода (ТС).

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Как видите, у каждого набора параллельных линий есть своя собственная точка схода. Для перспективы типично наличие центральной (ЦТС), левой (ЛТС) и правой (ПТС) точек схода.

Ориентируемся в пространстве

Теперь попробуем разобраться в том, как прямоугольники изменяются по мере увеличения расстояния от зрителя.

Возьмем несколько прямоугольников и выстроим их в ряд. Все они имеют одинаковый размер и расположены впритык друг к другу. И хотя в действительности все они имеют одинаковый физический размер, каждый последующий прямоугольник в перспективе становится меньше. Благодаря этому явлению параллельные линии

«сходятся на линии горизонта».

Прямоугольники в пространстве.

Благодаря изменению размера наш мозг воспринимает глубину. Но оно происходит не линейно: каждый прямоугольник сжимается по своей нормали, когда его наклоняют относительно зрителя. Плоскость сжимается тем сильнее, чем она ближе к линии горизонта.

Разница в размере между парами прямоугольников, лежащих ближе к зрителю, ярче выражена, чем между теми, которые ближе к горизонту.

Измеряем глубину

Проведём три горизонтальные линии в перспективе аналогично прямоугольникам выше. Изменяем только одно требование: интервалы между ними должны быть одинаковыми. Что мы увидим? Отрезок B в два раза короче, чем A, но C в шесть раз короче, чем B.

Каждый следующий сантиметр на бумаге вмещает в себя все больше и больше пространства по мере приближения к горизонту.

Это важно понимать при рисовании не только механизмов, но и природных форм. Даже фигуры человека. Как и любой другой объект, тело существует в пространстве. Важно точно знать, где именно расположены ключевые точки тела. А для этого нужно освоить измерения в перспективе. Набравшись опыта, вы сможете делать обоснованные догадки, уже не рисуя вспомогательные конструкции.

Для правильного куба придется узнать кое-что об эллипсах

Теперь нам нужно нарисовать эллипсы. Тут нам пригодятся те же знания, что мы получили, изучая квадратные плоскости: потому, что плоскость может быть любой формы, в том числе овальной или круглой. У плоского круга или овала тоже есть нормальная линия, и она точно так же перпендикулярна поверхности плоскости.

Нормальная линия плоского эллипса всегда совпадает по направлению с его малой осью.

Принцип тот же, что и в случае с прямоугольниками. Слева — вид сверху, справа — что видит камера.

Важно помнить, что у круга всегда одинаковый диаметр, в каком бы направлении мы его не провели. После сжатия круг превращается в овал, и у него появляется самый длинный (большая ось эллипса) и самый короткий (малая ось эллипса) диаметры.

Большая ось не меняет свою длину, как бы сильно мы ни наклоняли плоскость. Малая ось перпендикулярна большой, а ее направление совпадает с нормальной линией. Длина малой оси меняется сильнее всего, когда мы наклоняем плоскость по отношению к камере.

Большая ось сейчас расположена горизонтально, а малая — вертикально. По ней и происходит сжатие. Размеры большой оси не меняются.

Зачем в тексте про кубы информация про эллипсы?

Эллипсы помогают определить направление нормальной линии поверхности, поэтому их удобно использовать, даже если на рисунке нет видимых круглых плоскостей. Они подсказывают, в каком направлении сжимать плоскость, когда она наклонена по отношению к зрителю.

Слева плоскость расположена прямо относительно камеры, справа — наклонена относительно камеры.

Еще эллипс может пригодится, чтобы определить угол наклона плоскости относительно зрителя. Сильнее наклон, сильнее сжатие.

Нет наклона = нет сжатия. В центре и справа плоскости наклонены относительно зрителя.

И, последний, самый важный пункт. Эллипс помогает найти пропорции идеального квадрата: круг, вписанный в квадрат, касается каждой из четырех сторон точно посередине.

Круг всегда касается сторон квадрата посередине.

Первый угол — 90 градусов

Помимо пропорций квадрата, нам нужно убедиться, что у нашей фигуры есть четыре прямых угла (по 90 градусов). Для этого необходимо правильно построить хотя бы один угол — три остальных встанут на свои места.

Эллипс поможет найти правильный угол между двумя линиями на одной плоскости.

Исходное расположение объектов. Смотрите ниже, как мы превращаем круг в квадрат.

Определяем пропорции квадрата с заданного ракурса, используя эллипс.

Слева — что видит камера, справа — расположение камеры относительно фигуры, вид сверху.

Проведем нормальную линию (она здесь вертикальная, потому что плоскость горизонтальная). Её можно проводить в разных местах — в зависимости от того, как мы хотим развернуть к себе угол будущего квадрата.

Как далеко нормаль должна выходить за пределы эллипса до той точки, где она пересекается с касательными? Это зависит от угла наклона эллипса.

Вид из камеры. Нормаль выходит из центра эллипса. Чем меньше его наклон по отношению к камере, тем длиннее линия.

Чем ближе линия горизонта к эллипсу (с учётом его размера), тем сильнее перспективное искажение, и тем быстрее сходятся линии. Это также значит, что объект или находится близко к зрителю, или он большой. Изображение выглядит так, как будто снято через широкоугольный объектив.

Если линия горизонта находится далеко от эллипса, перспективное искажение будет слабым. Линии будут сходиться медленно, объект покажется маленьким или будет расположен далеко от зрителя. Это эффект длиннофокусного объектива.

Слева горизонт очень близко и линии сходятся быстрее, справа горизонт далеко и линии сходятся медленнее.

Здесь видно, что вертикальная линия в обоих случаях выходит за пределы эллипса на одно и то же расстояние. Нижний угол квадрата одинаковый. Разница только в силе перспективы. И ещё раз напоминаем: линия горизонта перпендикулярна нормали эллипса (малой оси).

Горизонт — это по сути ещё одна плоскость, параллельная нашему эллипсу. Просто она полностью наклонена по отношению к зрителю.

Итак, наш эллипс готов.

Превращаем эллипс в куб

У куба шесть граней, но одновременно мы можем увидеть лишь три из них. Так что, простоты ради, мы сосредоточимся только на видимых сторонах (пока). Начнем с верхней грани. Вы уже знаете, как изобразить горизонтальный квадрат в любом возможном положении, так что сделайте это — нарисуйте квадрат вокруг эллипса.

Теперь нужно дорисовать две боковые грани. Чтобы найти их, используйте вертикально расположенные рёбра куба — нормали к верхней плоскости.

Осталось еще узнать длину вертикального ребра. Оно параллельно картинной плоскости и становится длиннее, когда перемещается ближе к нам в пространстве (как и любой другой объект), в соответствии с конвергенцией (сближением) линий.

Мы предполагаем, что ребро немного длиннее, чем большая ось нашего верхнего эллипса, на которую тоже не действует перспективное сокращение.

Есть одна хитрость, которая помогает проверить, правильно ли мы построили боковые грани. Это можно сделать с помощью эллипса. Нарисуйте эллипс, малая ось которого направлена в правую точку схода. Эллипс должен касаться рёбер куба посередине. Затем просто закройте снизу левую грань с помощью линии, идущей к левой точке схода. А потом правую грань — линией, идущей к правой точке схода:

Наш куб готов:

Как клонировать наши кубы

Для этого вернемся к рисованию прямоугольников. У каждого прямоугольника есть диагонали, они пересекаются в его центре. Диагонали помогают нам рисовать одинаковые прямоугольники.

Диагонали прямоугольника пересекаются в его центре.

Давайте потренируемся. Найдите центр прямоугольника, используя диагонали.

• Нарисуйте среднюю линию прямоугольника и продолжите ее в том направлении, куда собираетесь клонировать прямоугольник. Средняя линия пересечёт сторону прямоугольника в точке А.

• Продолжите стороны прямоугольника в том же направлении.

Найдите центр прямоугольника. Продлите линии в ту сторону, куда будете его клонировать.

• Проведите через точку A линию из дальнего угла прямоугольника. Она пересечет его продлённую сторону в точке B. Точка B отмеряет ширину нового, точно такого же прямоугольника.

• Теперь проведите вертикальную линию. Она станет дальней стороной нового прямоугольника.

Удвоение прямоугольника

Вы можете удваивать прямоугольники с помощью диагонали не только на плоскости, но и в перспективе. Сначала найдите центр прямоугольника, затем размножьте его во всех направлениях. Заполните всю страницу такими конструкциями.

Клонирование прямоугольника во всех направлениях.

Следует помнить, что в перспективе центр прямоугольника смещается по отношению к зрителю. Это происходит из-за схождения линий. Когда перспективное искажение небольшое (горизонт далеко по сравнению с размерами объектов), линии сходятся медленно, и центр прямоугольника смещается незначительно. И наоборот, смещение центра очень ярко выражено в случае сильного перспективного искажения.

Смещение центра.

Время активной практики. Клонируем кубы.

Постройте куб. Нижняя грань параллельна земле, никаких причудливых наклонов. Затем клонируйте любую грань куба с помощью метода диагоналей. Наметьте линии, которые будут направлены в точки схода.

Нарисуйте куб в перспективе.

Помните, квадраты сжимаются сильнее по мере удаления от зрителя. Если сравнивать первый и второй квадраты, этот эффект выражен ярко. Для каждого последующего квадрата он менее очевиден, но присутствует всегда.

Постройте новые кубы, клонируя квадратные плоскости.

Нарисуйте кубы один за другим. Заполните ими всю страницу.

Рисуйте «насквозь»

Сквозное построение означает, что вы рисуете твердые тела так, будто они прозрачные. Так вы всегда будете знать, где именно в пространстве находятся те участки поверхности тела, которые недоступны глазу. Это поможет правильно располагать тела по отношению друг к другу.

Переходим к практике:

Рисуем куб «насквозь», со всеми с невидимыми гранями.

Клонируем куб в сторону ПТС. Не забываем оставить между ними пространство величиной с такой же куб.

• Теперь клонируйте куб в сторону левой точки схода. И снова оставьте между ними расстояние, куда мог бы поместиться третий куб.

Повторяем упражнение к ЛТС.

Интересная деталь. Как вы могли заметить, уходя вдаль, некоторые плоскости сильнее сжимаются (мы уже знаем почему), а другие — наоборот, больше открываются зрителю.

Это происходит потому, что угол между лучом зрения и поверхностью этих плоскостей приближается к прямому (90 градусов).

Как нарисовать куб с любого ракурса за пять шагов?

Теперь переходим к самому интересному!

Шаг 1. Нарисуйте эллипс. Он может располагаться на любой грани куба. Здесь вас должны волновать только сжатие и направление нормали.

Шаг 2. Проведите нормальную линию исходя из того, как вы хотите развернуть ближайшее к зрителю ребро куба. Линия горизонта для этого куба фактически не будет горизонтальной. Да, получился немного каламбур.

Какой она тогда должна быть? Просто перпендикулярной нормали нашей плоскости. Это единственное требование.

Шаг 3. Определитесь с силой перспективного искажения. В нашем случае линия горизонта находится за пределами холста, поэтому оно выражено слабо.

Шаг 4. Определите правильную длину «вертикального» ребра куба, используя эллипс или просто на глаз. Проведите линию к правой точке схода, чтобы закрыть грань снизу.

Шаг 5. Последняя грань сама станет на место. Просто постройте правильные параллельные линии к тем, которые уже есть.

Еще один способ: построение с помощью масс

Масса — это простое сферическое или колбасоподобное тело, используемое в качестве основы для построения сложных форм. Думайте о ней как о комке глины, существующем в трехмерном пространстве.

Это не плоская фигура на бумаге, у нее есть реальный физический объем.

Используя массы, легче воссоздать чувство размера в рисунке. Они же помогут решить проблемы перспективного искажения и наложения объектов друг на друга. Как видите, метод масс работает со всеми тремя ключевыми компонентами глубины в вашем рисунке.

Давайте теперь создадим куб из сферической массы. Независимо от того, как он развернут, куб идеально вписывается в сферу.

Куб, вписанный в сферу.

• Нарисуйте круг.

• Постройте куб, используя знания, усвоенные из предыдущих блоков. Разворачивайте его как хотите, просто попробуйте соотнесите друг с другом его рёбра внутри массы.

• Прямо сейчас нарисуйте целую страницу кубов, вписанных в сферы. Меняйте размер и ракурс.

Основная идея: каждая масса имеет центр. Центр сферической (или яйцеобразной) массы всегда совпадает с ее геометрическим центром. Давайте построим несколько одинаковых по размеру масс с равными промежутками между ними.

Постройте квадраты в перспективе.

• Нарисуйте сферу вокруг каждой точки. Контур каждой сферы должен касаться линий, которые направлены в центральную точку схода, — если вы хотите, чтобы сферы были одинакового размера.

Нарисуйте сферическую массу вокруг обозначенной точки.

• Встройте кубы внутрь сферических масс. Разворачивайте их, как хотите, они всё равно будут одного размера, и расстояния между их центрами будут одинаковыми.

Нарисуйте куб внутри каждой сферы.

Поднимем кубы над землей

• Нарисуйте на земле квадрат, затем проведите внутри него прямую линию. Эта линия представляет собой расстояние между двумя кубами. Обозначьте точку схода, в которую направлена линия.

Проведите прямую линию внутри квадрата.

Постройте вертикальную плоскость.

• Нарисуйте первую сферу и линию к точке схода так, чтобы она касалась контура сферы. Эта же линия должна касаться и контура второй сферы.

Нарисуйте массы одинакового размера с центрами в верхних углах плоскости.

Впишите куб в каждую массу.

Рисуем кубы в пространстве по произвольной траектории

Для начала вспомним про диагонали и построим с помощью них кривую в перспективе. Вот, как это сделать.

• Нарисуйте квадрат.

• Проведите произвольную кривую внутри него.

• Нарисуйте диагонали и средние линии квадрата. Это прямоугольное построение поможет вам перенести кривую в перспективу.

Шаг 1. Кривая в ортогональном виде, то есть без перспективных искажений, прямо перед зрителем.

• На новом слое с помощью эллипса определите, как будет выглядеть квадрат в перспективе. Проведите линию горизонта.

Шаг 2 выглядит так. Помните, чем ближе линия горизонта к эллипсу, тем сильнее перспективное искажение.

• Нарисуйте квадрат в одноточечной перспективе, где линии параллельны либо картинной плоскости (тогда они вообще не сходятся), либо лучу зрения. Те, которые параллельны лучу зрения, сходятся в центре линии горизонта. Эта точка называется центральной точкой схода, как вы, возможно, помните. Это самый простой способ нарисовать прямоугольник.

Шаг 3. Постройте квадрат вокруг вашего круга. 

• Затем проведите диагонали и средние линии. Они будут служить вашим ориентиром.

• Перенесите точки пересечения кривой с этими линиями из вашего ортографического рисунка. Например, если кривая касается верхней стороны квадрата по центру, она будет делать то же самое и в перспективе.

Шаг 4. Перенесите кривую из вида сверху в перспективный вид, опираясь на опорные точки.

Объединяем два упражнения

Наша цель — построить кубы одинакового размера с одинаковым расстоянием между ними, но расположенные на неправильной траектории.

Шаг 1. Постройте кривую в перспективе.

• Отметьте на кривой точки, соблюдая равные интервалы между ними. Каждая точка соответствует центру массы. Определите размеры масс, которые находятся далеко от зрителя. Тогда вам будет легче определить на глаз размеры масс, расположенных в промежутках.

• Вот как это можно сделать: проведите прямую, проходящую через две точки, и продолжайте её, пока она не пересечётся с горизонтом в точке схода. Линии, по которым мы будем выравнивать размер масс (они касаются контуров обеих сфер), тоже должны быть направлены в эту точку схода.
  

Шаг 2. Отметьте на теле кривой точки с равными интервалами.

Шаг 3. Нарисуйте массы одинакового размера. Точки на кривой — это их центры.

• Заполните всю длину кривой такими сферами.

• Теперь можно начинать рисовать внутри масс кубы. Поворачивайте их как хотите.

Впишите куб в каждую массу.

А теперь пора нарисовать пару десятков кубов!

С разных ракурсов, в разных местах, с перекрытиями. Попробуйте разную силу перспективного искажения. Обязательно нарисуйте, даже если считаете, что все поняли. Это ОЧЕНЬ поможет рисовать потом любые другие предметы. Верьте в практику!

Что можно сделать:

Пример домашнего задания.

Дополнительные материалы

Здесь можно посмотреть еще видео по теме.

Когда разберетесь с этими упражнениями, можно попробовать порисовать технику, как в этом плейлисте ModernDayJames. Стартовать можно отсюда:

А тут рассказывают, как понимание геометрических примитивов поможет в рисовании динамичных поз:

Текст переведен авторами Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Рисование акриловыми красками — как пользоваться и что для этого нужно

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и  многие другие. Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны. 

Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности. Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности.

Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски 🙂 Выбор сейчас просто огромен! Всё зависит от ваших целей и предпочтений. Акриловые краски могут различаться по типу поверхности, которую они образуют после высыхания: глянцевая, матовая или бархатистая; по густоте; по количеству цветов в палитре и по их насыщенности. Если вы выбираете из акриловых красок «ТАИР», то вам может пригодиться статья «Как выбрать акриловые краски», которая сможет сориентироваться по различиям и характеристикам разных линеек.

Если вы только начинаете свой пусть в акриловой живописи, возможно, вам будет проще приобрести готовый набор красок, чем метаться между выбором и покупкой разных цветов самостоятельно. В любом случае, стоит брать основные цвета и не гнаться за их количеством: Белила, Чёрный, Красный Светлый, Синий Светлый, Жёлтый Светлый, Коричневый, Зелёный ФЦ. 

Но сложные цвета для начинающих проще купить уже готовые, чем пытаться намешивать их самостоятельно из нескольких цветов.

Для покупки материалов для начала своего творческого пути используйте промокод BLOG20 на скидку 20% в нашем интернет-магазине. Укажите его в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

Важно знать, что одной из особенностей акриловых красок является быстрое время высыхания. Для кого-то это является важным преимуществом, а для кого-то — недостатком, уменьшающим время творческих исканий.  Если это так — просто воспользуйтесь замедлителем высыхания акриловых красок. При смешивании с акриловыми красками замедлитель затормаживает высыхание плёнки, что позволяет дольше работать с красками на палитре и на холсте. Также это повышает разносимость и слегка увеличивает яркость красок.

Следующий важный пункт — это кисти. Универсальными для живописи считаются круглые кисти. Натуральный или синтетический ворс — это дело личных предпочтений художников. Стоит попробовать разные варианты и выбрать то, с чем удобнее работать именно вам. Кому-то вообще больше по вкусу работать мастихином.

В качестве палитры можно использовать керамические или пластиковые одноразовые тарелки. В нашем интернет-магазине можно также приобрести стильные керамические и другие палитры.

Дальше вам понадобится холст на подрамнике или на картоне. Можно и самостоятельно проклеивать, грунтовать и натягивать холст на подрамник, но это довольно затратный по времени и вложению сил процесс, проще купить готовый. Также, если вы ещё не уверены в своих силах, попробуйте лучше сперва сделать несколько этюдов на бумаге. 

Ещё вам понадобится несколько банок с водой, для разбавления красок и очищения кистей. 

Подготавливаем рабочее пространство

Лучше всего работать на мольберте. Он позволяет располагать холст так, чтобы не искажать перспективу при рисовании, как при работе за столом.

Очень важно правильное освещение. Лучше всего, если это будет естественный свет, который падает слева.

Рабочее место можно обезопасить, выложив на столе старые газеты или ненужную бумагу. Не помешает и какой-нибудь защитный фартук, чтобы не испачкать одежду красками в творческом порыве. 

Что рисовать?

Самый сложный вопрос, который останавливает и отпугивает большинство начинающих художников. Можно потратить несколько часов или даже дней, ломая голову над придумыванием гениальной идеи для рисунка, но так ничего и не найти. Однако, поступая таким образом, вы не только имитируете деятельность. Ваши навыки и мастерство не растут, а остаются на прежнем уровне.

Если вы не можете придумать оригинальной идеи — не стойте на месте! Оглянитесь вокруг. Поставьте натюрморт из того, что имеется под рукой. 

Сходите на прогулку и сорвите пару цветущих веток, или цветков. Во время прогулки найдите красивый камень и попробуйте передать его фактуру. Сперва нарисуйте какое-нибудь абстрактное пятно, а дальше, применяя фантазию, попробуйте увидеть в нём что-то особенное, добавляйте деталей.

Таким образом, не задумываясь над тем, что рисовать, вы будете рисовать, может, и не самые оригинальные вещи, но именно они помогут вам поставить руку, почувствовать кисть и краски, научат работать со светом, тенью и контрастами. Рисуйте, рисуйте больше, а гениальные творческие мысли придут со временем!

Удачи в творчестве и безграничного вдохновения!

Картины по номерам — советы, методы и хитрости раскрашивания

Ван Гог

«Художником стать может каждый!» — сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях. Как? Рисовать по цифрам!

В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.

Рисуем по принципу «все включено»

Комплектация набора Paintboy Original

Что особенно приятно, в любой набор для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить, это так просто — рисовать по цифрам! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.

Картон vs холст

Холст

Картон

Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картин на картоне. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник (картины на холсте). Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.

По правилам или без?

Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…

И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.

«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам

Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.

От светлого – к темному

Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.

От большего – к меньшему

Если рисовать по цифрам сначала все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.

От центра – к краям

Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.

Сверху вниз

Этот способ движения по холсту также позволяет не стереть уже нанесенные краски локтями, они будут высыхать в процессе нанесения, а когда вы дойдете до нижнего края, верх картины будет практически сухим.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.

Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.

Яркий микс: как правильно смешивать краски?

Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.

Эффективно и эффектно: размытие границ

Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.

Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки

Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.

Матовый лак

Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.

Глянцевый лак

Глянец, как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.

Кракелюрный лак

Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.

Вспомогательные материалы

Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.

Кисти для картин по номерам

Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.

Художники обычно используют такой фиксатор, чтобы рука не уставала держать кисточку на весу.

Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму

Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи! (Багетные рамки в каталоге)

Как нарисовать листья карандашом: 5 вариантов

Подробный урок поможет вам узнать, как нарисовать листья поэтапно карандашом. Листья являются незаменимым элементом любого летнего или осеннего пейзажа. Природа на нашей планете невероятно разнообразна, и поэтому существует множество разновидностей листьев, поэтому рисовать их всегда очень интересно. Нарисовать листья совсем несложно, если в вашем распоряжении есть совсем немного времени, а также подходящие материалы. Мы покажем, как нарисовать листья карандашом поэтапно. Попробуйте нарисовать вместе с нами, и вам точно понравится и процесс, и результат.

Перед тем, как приступить, настоятельно рекомендуем ознакомиться со всеми художественными тонкостями в статье «Как нарисовать листья — основные техники».

Простой способ нарисовать кленовый лист в 6 шагов:

Рисуем простой осенний листик. Этот урок будет полезен, если вы рисуете детализированное дерево. Обратите внимание, какие цвета мы используем и какие у них переходы.

Рисуем дубовый листик в четыре простых шага. Тут даже не потребуется пользоваться ластиком, настолько все просто!

А теперь — более детализированный урок по рисованию листика.

Итак, чтобы нарисовать листья, нам потребуется чистый лист бумаги, простой карандаш и ластик. Первым делом разметим лист, изобразим основу, чтобы в дальнейшем нам было легко и удобно рисовать. В данном случае мы рисуем красивый кленовый лист, поэтому основа будет выглядеть следующим образом. Вам понадобится всего четыре линии, чтобы нарисовать основу для листа.

Теперь нам необходима форма листа, чтобы дальнейший рисунок получался аккуратным и красивым.  Ориентируясь на ранее изображенные линии, мы начинаем вырисовывать конусообразные фигуры, всего у нас их должно получиться пять.

Далее начинаем прорисовывать контуры листа поверх эскиза. Линии основы должны быть едва заметными, иначе рисунок листьев получится грязным и некрасивым. Зубчатый контур листьев нарисовать совсем несложно, если постараться. Если не получается с первого раза, воспользуйтесь ластиком, можно потренироваться на черновике, пока не начнет выходить симпатично.

Постепенно прорисовываем весь контур листьев. У вас должно получиться примерно так. Далее необходимо будет снова вооружиться ластиком и удалить все лишние линии, оставив только контур.

Чтобы нарисованные листья выглядели естественно, нужно нарисовать веточку и прожилки. Прожилки не будут ровными, так что просто рисуйте от руки, использовать линейку не стоит.

Завершающим этапом будет раскрашивание. Нарисовать листья можно с помощью цветных карандашей, акварельных красок, гуаши и других материалов, вы можете выбрать именно те, которые вам больше по душе. В итоге у нас получилось вот так.

На следующей картинке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца.

1. Сначала рисуем основу, напоминающую сердце. Посередине расчертим ее линией.
2. Начинаем прорисовывать края. На краях таких тропических листьев есть выемки, их обязательно нужно обозначить.
3. Прожилки рисуем двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и повторять форму листка. Также я добавляю несколько отверстий на поверхность листьев.
4. Раскрашиваем нарисованные листья в тропическом стиле. Я использую бирюзово-зеленый холодный оттенок, вы можете получить его, смешав зеленый с синим. На края я добавляю теплых оттенков – их легко получить, смешав желтый и зеленый. Не забудьте оставить дырочки незакрашенными.

Есть еще множество способов нарисовать листья. К примеру, если вы совсем начинающий, вам понравится техника doodle. Для рисования таких листьев вам потребуется бумага и ручка.

Также очень красиво получаются листья, выполненные акварелью. Если намочить акварельную бумагу и сделать несколько цветных капель, то они будут очень приятно и естественно смешиваться, создавая уникальный, неповторимый рисунок.

Вот несколько примеров, попробуйте нарисовать листья в таком стиле.

Вставка таблицы в Word для Mac

Помимо вставки базовой таблицы можно нарисовать таблицу самостоятельно, задав количество столбцов и строк.

Вставка таблицы

Чтобы быстро вставить таблицу, нажмите Вставка > Таблица, а затем выделите нужное количество столбцов и строк.

Щелкните, и таблица появится в документе. Если вам нужно внести изменения, вы можете добавить или удалить строки или столбцы в таблице Word или PowerPoint для Mac объединить ячейки.

Если щелкнуть таблицу, на ленте появятся вкладки Конструктор таблиц и Макет.

На вкладке Конструктор таблиц можно выбрать цвета и стили, а также добавить в таблицу границы или удалить их.

Вставка больших таблиц или таблиц с настраиваемой шириной

Для вставки больших таблиц и более точной настройки таблиц используется команда Вставка таблицы.

Так можно создать таблицу, содержащую больше десяти столбцов и восьми строк, а также настроить ширину столбцов.

1. Нажмите Вставить > Таблица > Вставка таблицы.

2. В разделе Размер таблицы выберите количество столбцов и строк.

3. В разделе Автоподбор ширины столбцов доступны три параметра, от которых зависит ширина столбцов.

   • Ширина начального столбца: если выбрать значение «Авто», приложение Word настроит ширину столбцов автоматически; также можно указать для всех столбцов конкретную ширину.

   • По содержимому: будут созданы очень узкие столбцы, расширяющиеся при добавлении содержимого.

   • По ширине окна: ширина всей таблицы будет автоматически изменена в соответствии с размерами документа.

4. Если нужно, чтобы каждая последующая таблица выглядела так же, как и текущая, установите флажок Использовать по умолчанию для новых таблиц.

5. Нажмите кнопку ОК и новая таблица появится в документе.

Рисование собственной таблицы

Если вам нужно точно задать форму столбцов и строк либо создать таблицу не на базе простой сетки, ее можно нарисовать с помощью команды Нарисовать таблицу.

Вы можете даже нарисовать диагональные линии и ячейки внутри ячеек таблицы.

1. Нажмите Вставить > Таблица > Нарисовать таблицу. Указатель примет вид карандаша.

2. Чтобы создать границы таблицы, нарисуйте прямоугольник, а затем внутри него нарисуйте линии столбцов и строк.

3. Чтобы стереть линию, на вкладке Макет нажмите кнопку Ластик и щелкните линию, которую нужно стереть.

Перемещение таблицы

1. На указателе на таблице в ее левом верхнем углу.

2. Наберем указатель на , пока не появится.

3. Перетащите таблицу в новое место.

Дополнительные сведения

Добавление границы в таблицу

Изменение размеров таблицы

Добавление строк или столбцов в таблицу и их удаление

Настройка обтекания текстом объектов

Быстрая вставка базовой таблицы

1. В меню Вид выберите пункт Режим разметки или Режим публикации.

2. Щелкните в документе место, куда вы хотите вставить таблицу.

3. На вкладке Таблица в группе Параметры таблицы нажмите кнопку Создать, после чего щелкните и перетащите указатель мыши через нужное количество строк и столбцов.

   Word вставит таблицу в документ.

Вставка таблицы с указанием автоподбора ширины столбцов текста

1. В меню Вид выберите пункт Режим разметки или Режим публикации.

2. Щелкните в документе место, куда вы хотите вставить таблицу.

3. На вкладке Таблица в группе Параметры таблицы нажмите кнопку Создать, а затем щелкните Вставить таблицу.

4. В Размер таблицы задайте нужное количество строк и столбцов.

5. В разделе Автоподбор ширины столбцов, укажите, как таблица должна приспосабливаться к размеру текста, вставляемого в нее и нажмите кнопку ОК.

   Word вставит таблицу в документ.

Рисование таблицы ячейка за ячейкой

1. В меню Вид выберите пункт Режим разметки или Режим публикации.

2. На вкладке Таблицы в группе Нарисовать границы нажмите кнопку Нарисовать.

3. Щелкните в документе и перетащите указатель, чтобы нарисовать таблицу ячейка за ячейкой, образуя строки и столбцы.

Перемещение таблицы

1. На указателе на таблице в ее левом верхнем углу.

2. Наберем указатель на , пока не появится.

3. Перетащите таблицу в новое место.

См. также

Добавление строк или столбцов в таблицу и их удаление

Изменение размеров таблицы

Добавление и изменение границ таблицы

Настройка обтекания текстом объектов

Как нужно нарисовать кошек. Как нарисовать кошку, сидящую боком с повернутой головой? Картинки для вдохновения

Сейчас будем учиться рисовать котенка с самого начала, причем ручками. Если научитесь рисовать его карандашом — нарисуете чем угодно.

Вот такого.

Шаг 1
Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки?.. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика.

Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.

Шаг 2
Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.

Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!

Шаг 3
Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.

Шаг 4
Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).

Теперь контур и черты лиц… морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.

Шаг 6
Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки.

Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!

Шаг 7

Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.

Шаг 8
Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.

Шаг 9
Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще

Шаг 10
Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

Знаю, что каждая семья имеет домашнего любимца, это – кот или собака. Разве, порой мы не хотим рассказать всем, каким чудом обладаем? И я не исключение, а потому, показывать, как нарисовать кошку карандашом, я буду на примере нашей Ляли, самая красивой и дорогой нам девочки. Именно она станет моей сегодняшней моделью.

Как пройдет наш урок:

• Перед тем, как начать рисовать кошку, я хочу рассказать небольшую историю про Лялю;
• Подготовка к рисованию;
• Работа поэтапно карандашом.

Сразу хочу заверить всех, что у вас обязательно получится нарисовать кошку простым карандашом. А, если вы вложите в изображение своей любимицы чувства, то это действительно, будет красиво.

История Ляли

Кошка Ляля появилась у нас 9 лет назад. Она даже старше, чем мой ребенок, которому только 7 лет. Получается, что они росли вместе, и, именно Ляля была часто объектом для рисования. Она рада стараться, будто специально выбирает подходящие позы. А мой малыш, еще 5-летний карапуз, пытается срисовывать с натуры. И вот сейчас, к 7 годам, картинки стали очень похожи. В этом вы сейчас убедитесь.

Конечно, можно учиться рисовать кошку и другим путем, но мы сейчас покажем более простой для нас способ, как правильно рисовать кошку для детей.

Подготовка к работе

Как нарисовать кошку поэтапно? Вначале стоит найти подходящую фотографию, которая покажет кошачий характер и ее особенности. Нашли.

Фото сделано год назад, здесь Ляле 8 лет. Она, наверное, представила, что является цветочком, потому и сидит на моем любимом хлорофитуме.
Дальше, рассмотрим инструкции, где поэтапно для начинающих все легко объясняется. Если ребенок очень маленький, можно потренироваться на раскрасках, и рассказать о том, как правильно для начинающих животных.

Совсем другое дело, кода малышу 7, 8 или даже 9 лет. Здесь уже можно обойтись и без раскрасок, а начать рисовать кошек так, как они их видят, пошагово разложив весь процесс на восемь этапов.

Исполнение картины

8 основных шагов, чтобы получить рисунок своей кошки.

Шаг 1

Перед тем, как нарисовать кошку карандашом поэтапно, нужно подготовить все необходимые инструменты и материалы: лист бумаги, простой карандаш, ластик и цветные карандаши для раскраски.

Шаг 2

Отметили на рисунке основные вспомогательные линии: голова; тело, учитывая его наклон; шторку и окно за кошкой, они будут ориентиром для правильных пропорций.

Шаг 3

Рисуем кошке лапы и уделяем внимание ее мордочке. Изображаем ушки, глазки, носик и ротик (пасть) Ляли.

Как научиться рисовать носик? Правило такое – нос животного находится посередине мордочки, начинается в ее середине, и оканчивается в нижней части треугольничком. Сразу под ним – рот.

Шаг 4

Лялька у нас турецкая ангора, это значит, что она очень пушистая и кажется намного больше, чем ее нарисованный портрет. Но в этом и прелесть рисунка кошки карандашом, есть возможность проявить свое видение образа.

Детям 7-9 лет такой момент стоит объяснить отдельно. Изображаем пушистость морды, тела, хвоста и лапочек своей любимицы.

Шаг 5

Стираем ластиком все лишние детали, наводим портрет кошки карандашом.

Возвращаясь к способностям ребятишек 7-9 лет, им нужно объяснить, как важно в точности следовать образцу. Если это простое изображение карандашом для срисовки, это одно, но совсем другое дело, когда в основе лежит фотография. Здесь каждая линия и детали, например такая, как изгиб тела зверька, играет роль.

Шаг 6

Наше фото имеет и другие элементы, например, шторка, цветок, окно. И их тоже необходимо изобразить.

Шаг 7

Вот и пришло время для раскраски картинки, любимое занятие детворы 7-9 лет. Сначала наводим цветными карандашами все детали.

Шаг 8

Для раскраски цветка мой сынок использовал несколько карандашей зеленого цвета, чтобы «оживить» растение, придать ему естественный вид. Ляля, окно и шторка белые, поэтому ребенок решает сделать их в нежных голубых тонах. Особое внимание он уделяет рисунку на лице Ляли. Тут розовый носик и ушки, а еще отблескивают брови и усы, которые малыш прорисовывает простым карандашом, словно они отсвечивают серебром.

В статье — инструкции и рисунки-схемы, которые помогут нарисовать котенка, кота сиамского и вислоухого, спящего, в стиле аниме.

Кошка – удивительное животное: элегантное, грациозное, умное и хитрое. Иногда она – сама нежность, иногда – грозный хищник с повадками прирожденного убийцы.

За повадками кошки, ее позами во сне можно наблюдать часами. А породы этого животного такие разные! Вот почему нарисовать кошку, отобразить ее реалистично, не упустив деталей, достаточно сложно. Но, почему бы не попробовать?

Как нарисовать котенка с милыми глазками поэтапно карандашом для детей и начинающих?

Рисовать котенка очень приятно и не очень сложно. Что нужно делать вначале?

ВАЖНО: Лучше всего начинать с разметки рисунка. Нужно определиться, где будет голова котенка, в какой позе тельце, как пририсовать ему лапки и хвостик, будет ли котенок шагать или лежать.

Разметку можно сделать, пользуясь простыми формами:

• голова – как приплюснутый сверху и снизу мяч
• тельце – как большая фасолина
• лапки – как сардельки
• хвостик — изогнутый и сужающийся к концу
• ушки – треугольнички

1. Следующий этап – соединение форм, да так, чтобы лапки не были пририсованы отдельно от тела, а чтоб были с ним единым целым.
2. Дальше нужно прорисовать естественные изгибы тела и головы котенка, прорисовать лапки.
3. Следующий шаг: рисование мордочки, снова-таки, с помощью предварительной разметки. Глазки котенка и его носик будут располагаться на рисунке примерно на одном уровне. Если посмотреть на картинки с котиками, у них получается как бы треугольник между внутренними уголками глаз и нижним углом носика. Чтобы котенок имел милые глазки, можно сделать их чуть побольше обычного размера, нарисовать и затемнить зрачки, оставив внизу блики.

ВИДЕО: Учимся рисовать лицо котёнка

Как легко и просто нарисовать котенка по клеточкам в тетради?

Рисовать по клеточкам легко и удобно как для детишек, у которых таких тетрадей хоть отбавляй, так и для взрослых. Преимущества в том, что не нужно делать предварительные контурные эскизы будущего рисунка, легче рассчитать симметрию, прочее.

1. Изображают голову котенка – это будет самое широкое место на бумаге.
   Например, проводят прямую линию из 3 клеточек на месте головы – лба, который переходит в макушку. Далее и по 3 клеточки, где будут «щеки» котенка.
2. Делают ступенчатые переходы на рисунке головы, они придадут объем и ощущение шерстки.
3. Выделяют клетки для больших и объемных глазок и небольшого носика на 1 клеточку ниже, чем нижняя часть глаз.
4. К голове пририсовывают необходимую часть сущности кота – его усы.
5. Рисуют ушки с помощью ступенчатых переходов.
6. Переходят к изображению шеи, и с помощью клеточек стараются сделать ее не прямой, а кое-где ступенчатой. Так же изображают тело котенка.
7. Рисуя хвостик, нужно сделать так, чтобы он красиво и грациозно изгибался.

Как нарисовать вислоухого котенка?

У вислоухих шотландских и британских котиков есть особенность – их ушки загнуты вперед, а не торчат, как у других пушистиков.

1. Делают по две вертикальные и горизонтальные линии для определения симметрии головы. Горизонтальные линии помогут нарисовать глазки и носик котенка, а вертикальные – положение головы, с помощью линий определиться, чтобы голова котенка была повернута как бы в сторону.
2. Рисуют глазки. Располагают их на расстоянии друг от друга, равному объему каждого из них.
3. Ниже посредине между глазками рисуют небольшой носик.
4. Делают выразительные контуры глаз и оставляют на них белые блики на зрачках. Создают котику разрез глаз с помощью легкого удлинения внешней части глаза.
5. Прочерчивают вспомогательные легкие закругленные стрелки симметрично от носика. Они помогут рисовать шерстку.
6. Штрихуют карандашом шерстку. На макушке, под ушками, на «щеках» и внизу мордочки делают штриховку гуще, так у шотландских вислоухих растет шерсть.
7. Нужно не забыть пририсовать длинные усы – вибрисы.

ВИДЕО: Как НАРИСОВАТЬ шотландскую вислоухую КОШКУ?

Как нарисовать сиамского котенка?

У сиамских кошек главная отличительная черта – их раскраска, поэтому рисуют кошку во весь рост, чтобы вся раскраска была видна.

1. Прочерчивают вертикальную линию, от которой будет боковая симметрия и несколько горизонтальных, обозначающих голову, расширение на груди кошки и место, на котором будут располагаться лапки, то есть, конец рисунка.
2. Кругом очерчивают контуры головы, а овалами – контуры груди и согнутых лап в позиции котенка сидя.
3. Рисуют каплевидный овал между грудной частью и лапами котика. В этой части будут прорисовываться передние лапы котика, на которых он опирается.
4. Рисуют глаза симметрично той первой вертикальной линии, с которой начинался рисунок.
5. Начинают прорисовывать тело и голову котенка. На голове в районе подбородка делают сужение линий, прорисовывают нос, который у сиамских кошек более крупный и выступающий, чем у некоторых других пород. Изображают лапы, и дорисовывают хвостик.
6. Начинают делать штриховку тех мест, куда растет более густая шерсть, это линии от носа, на лбу, под ушами, на животе за передними лапками, на кончике хвоста. Также делают штриховку для затенения.
7. Стирают вспомогательные линии и приступают к раскраске мордочки, ушей, лапок и хвостика по типу сиамских котиков.

Как нарисовать спящего котенка поэтапно?

1. Рисуют сначала круг для головы спящего котенка. Внутри круга делают разметку, которая поможет нарисовать глазки, носик и ротик.
2. Полукруглыми линиями намечают глазки, носик, ротик, а также пририсовывают ушки. Слегка намечают линиями шерстку котенка. Ушки у спящего котенка опущены параллельно головы.
3. Сзади головы рисуют овал большего размера, который будет означать спящего котенка, свернувшегося калачиком. Протягивают закругленную линию вперед мордочки котенка, как будто он укрылся хвостиком во время сна.
4. Под щечку пушистика прорисовывают лапку, на которую котенок положил голову.
5. Стирают вспомогательные линии, обводят основные.
6. Рисуют усики на мордочке.

Спящий кот: этапы 1-2.

Спящий кот: этапы 3-4.

Спящий кот: этапы 5-6.

Спящий кот: этапы 7-8.

ВИДЕО: рисуем спящего кота

Как нарисовать котенка аниме?

Особенностью персонажей аниме является огромные глаза мультяшных героев. Что касается котенка, то у него, помимо огромных глаз, должна быть голова гораздо больше туловища. Поэтому:

1. Рисуйте два круга – один побольше для головы, другой поменьше – для туловища.
2. Там, где будет голова, делают разметку, разделив круг на 4 части.
3. Теперь следует, ориентируясь на контуры, изменить форму головы, расширив нижнюю часть, где располагается шерстка, и дорисовать котенку уши.
4. Рисуют котенку большие глаза с помощью овальных линий. Отображают брови и носик котенка.
5. Перед овалом, обозначающим тельце, намечают лапки.
6. Округляют туловище, и пририсовывают хвостик.
   Делают глаза котенка-аниме выразительными с помощью затемнения отдельных участков и круглых светлых бликов внутри зрачков.

Котик аниме: шаги 1-2.

Котик аниме: шаги 3-4.

Котик аниме: шаги 5-6.

Котик аниме: шаги 7-8.

ВИДЕО: Котенок поэтапно карандашом

Как нарисовать мордочку котенка?

1. Самым простым рисунком мордочки котенка станет овал, над ним треугольники-ушки.
2. Внутри овала изображают глазки симметрично от условной линии вертикального центра овала.
3. Ниже под глазами между ними располагают носик, отходящие от него короткие закругленные верх линии, а под ними точечку, обозначающую ротик.
4. Пририсовывают треугольниками ушки и их слегка штрихуют, также делают линиями «челку» котенку.
5. Рисуют усики.

Рисунок для срисовывания: полосатый кот карандашом.

ВИДЕО: Как нарисовать кошку карандашом?

Как насчет нарисовать вместе с ребенком симпатичную кошку? В этом уроке я покажу, как нарисовать кошку для детей поэтапно. Если ваш ребенок обожает домашних животных, то этот урок рисования обязательно ему понравится!

Как нарисовать кошку для детей

Начнем рисовать кошку для детей с построения овала – это будет голова кошки. Как видите, она не посередине листа, а чуть смещена влево.

Теперь рисуем кошке два уха. Чтобы получился красивый рисунок животного, сделайте уши достаточно большими.

Теперь «займемся» мордочкой кошки, попробуем ее прорисовать. Нарисуйте животному нос, затем глаза, а затем усы. Очень легко рисовать при помощи фигурной линейки – если она у вас есть, возьмите ее обязательно.

Идем дальше и переходим к рисованию лап. Чуть отступив вниз от головы кошки, нарисуйте две лапы.

Третью лапу нарисуйте, отступив чуть вправо. Обратите внимание, что она находится чуть выше, чем две передние лапки. Линии, разделяющие пальцы кошки, смещены чуть влево. Если вы внимательно рассмотрите рисунок ниже, то у вас все получится.

Теперь рисуем туловище – просто соединяем лапки линиями между собой, а сзади рисуем дугообразную линию. Не рисуйте туловище слишком длинным.

В уроке как нарисовать кошку для детей нам осталось нарисовать изогнутую линию задней лапки на туловище, и нарисовать хвост.

Наверное, любой ребенок дошкольного и младшего школьного возраста рано или поздно начинает просить родителей купить ему домашнего питомца. Чего они при этом только не обещают и каких только методов не применяют!

И торжественно клянутся приносить из школы только хорошие оценки, и с мольбой в глазах заверяют, что всегда будут вытирать посуду, накрывать на стол и выносить мусор, и будут без напоминаний садиться за уроки… Потом в ход идут вопросы типа: «А вот Сашины родители купили собачку, а почему мы не можем?» — и обещания выгуливать щенка, убирать за ним, дрессировать и всячески обхаживать. Если мама с папой по-прежнему твердо стоят на своем, в дело идет шантаж: «Коль ты не разрешишь мне купить говорящих попугайчиков, то я уеду жить к бабушке, она мне все позволяет!» И так до бесконечности.

Чадо со слезами смотрит передачи о домашних любимцах, тащит во двор всех бездомных кошек, жадным взглядом провожает счастливых обладателей породистых псов на улице… Не ругайте его за это. Малышу хочется иметь рядом верного, преданного друга, к тому же таким образом он будет учиться самодисциплине и привыкать нести ответственность за того, кого приручил. Не заставляйте его обижаться на вас, постоянно повторяя категоричное «нет» в ответ на все его просьбы. Лучше попробуйте разделить с ним его увлечение. Если он хочет кошечку, пусть расскажет вам, какую именно, как он ее назовет, где она будет жить, как они будут играть…

Попросите, чтобы ребенок показал вам, как нарисовать Пообещайте малышу, что если он будет послушным, перед Новым годом вы вместе напишете письмо Деду Морозу и, возможно, мечта сбудется, и у вас появится новый жилец. А пока этого не случилось, купите ему интересные книжки о том, как ухаживать за пушистым питомцем, раскраски, где показано, как нарисовать кошку для детей.

Изготавливаем маску

Пусть увлечется этим, узнает о том, какие радости и трудности встречаются на пути хозяев усатых-полосатых животных. Подскажите ему, как нарисовать Для этого возьмите прямоугольный кусок плотной цветной бумаги, прикиньте нужные размеры, чтобы и личико ребенка было закрыто, и маска не слишком торчала. Согните бумагу пополам по линии носа, затем еще раз на уровне глаз.

Нарисуйте два овала (глазки) и аккуратно вырежьте их изнутри, делая глазницы больше, чем глаза у малыша. По их линии, на уровне носа и на лбу примерно у середины бровей сделайте надрезы, как бы вытачки. Они позволят придать маске объем. Просто немного наложите надрезы на лбу один на один и склейте. Теперь вытачки на висках разошлись в разные стороны. Туда нужно вклеить кусочки бумаги. Макет готов!

Нужно лишь обрезать лишнее, закругляя маску и придавая ей форму кошачьей мордочки, а затем приклеить ушки. Нарисуйте усики, приклейте к внутренней стороне веревочки или резиночку и поиграйте с малышом в Кота в сапогах, например. Он отвлечется, развеселится, а заодно, возможно, и вы привыкнете к мысли о том, что иметь в доме кошку — вовсе неплохо!

Творим

Можно показать кошку поэтапно карандашом. А лучше займитесь этим вместе — тогда он поймет, что мама на его стороне. Прочитав нашу статью, вы как раз и разберитесь, как нарисовать кошку.

Для начинающих есть много разных вариантов. Начнем с симпатичного мультяшного котенка по имени Гав. Наверняка это один из самых любимых детских персонажей. Ребенок увлечется и, может быть, ненадолго перестанет просить у вас настоящего четырехлапого друга.

Котенок Гав

Итак, как нарисовать кошку поэтапно? Карандашом, пожалуй, будет лучше всего. И ошибки в случае чего можно исправить, и краски потом вручить малышу, пусть помогает вам в работе.

Как нарисовать кошку поэтапно?

Карандашом нужно нарисовать в центре листа круг — будущую голову котенка. Затем по бокам присоединить к нему два небольших треугольника — ушки. Каждый треугольник-ухо разделить пополам. От круга вниз пририсовать грациозно изогнутую линию — спинку. На небольшом расстоянии от нее изобразите еще одну линию, тоже слегка изогнутую — грудку. Почти в самом низу линии спины пририсовать хвостик — длинный, торчащий вверх, немного согнутый на кончике.

Кошки, чтоб они были похожи на глаза Сначала рисуем внутри круга-головы два равнобедренных треугольника со сглаженными углами. Затем внутри каждого из них, слегка отступив от основания, изображаем дугу, пересекающую глаз от края до края. Потом с левой стороны треугольника-глаза чуть повыше дуги рисуем полукруг. И в нем — точку. Сам зрачок потом нужно раскрасить зеленым, полукруг будет черным, а точка должна оставаться белой, это придаст шаловливую живость взгляду.

Затем между глазами, но чуть ниже рисуем маленький треугольничек острием вверх — носик. И под ним снова треугольник, но уже острием вниз — полуоткрытый ротик. Пририсовываем торчащие в обе стороны усики и переходим к лапкам. Наш котенок сидит полубоком, поэтому будут видны только три лапки — обе передние и одна задняя. Передние — в виде слегка расширяющихся кверху столбиков.

Заднюю лапку нужно нарисовать в виде дуги, одним концом подходящей почти к спине. Потом оформите подушечки, пальчики с коготками, вытрите резинкой ненужные линии. Сильно нажимая на карандаш, обведите туловище, глаза, хвост, усы, лапы, ушки. Забавный котенок готов!

Рисуем мурлыку

Теперь давайте поговорим о том, как нарисовать Пусть это будет обычная дворовая гладкошерстная мурлыка. Начнем с головы. Примерно посредине листа нарисуйте ровную горизонтальную линию — это будущий лоб кошки.

От ее середины вниз проведите еще одну перпендикулярную линию, которую завершите дугой, загнутой вверх. Пусть эти линии обозначат примерный размер и местонахождение мордочки. От концов горизонтальной линии по обе стороны сделайте две дуги выпуклыми частями наружу. Они должны заканчиваться примерно там же, где вертикальная линия. Наметим место для глазок, носика, рта кошки.

Для этого зрительно разделите вертикальную линию на три части и «перечеркните» ее двумя горизонтальными полосками. Верхняя пусть будет ровной, а края нижней чуть загибаются кверху. Одной слегка изогнутой линией, идущей от головы вниз, наметьте грудку кошки. Затем с другой стороны головы проведите еще одну изогнутую линию, но длиннее предыдущей — это будет спинка. От окончания ее проведите горизонтальную линию по направлению к грудке — будущий кошачий хвост. Пусть его кончик чуть загибается вверх.

Карандашом проведите от головы две торчащие в разные стороны «антеннки» — это будут ушки. Дугой от центра туловища к хвосту обозначьте заднюю лапку. Коротенькими линиями наметьте глаза, нос, щечки. Затем обозначьте переднюю лапку, пусть она соединится с грудкой, а основанием почти прикасается к хвосту. Оформите палочки-ушки в остроконечные треугольники. Придайте хвостику «объем» — нарисуйте рядом с первой линией хвоста вторую и соедините их, закруглив место объединения.

Хвостик как бы накладывается на заднюю лапку, и ее кончика с подушечками и коготками не видно. Зато передняя лапка видна полностью — прорисуйте пальчики, придайте лапе необходимый изгиб. Затем оформляйте мордочку — сделайте миндалевидные глазки с круглыми зрачками и носик, по форме напоминающий сердечко. От него в обе стороны прорисуйте пухлые щечки. Легкой «елочкой» оформите шерсть на хвостике, на щечках, у основания лап. Дорисуйте кончик второй передней лапки — она как бы выглядывает из-за первой так, что видны только пальчики.

Оформляем рисунок

Толстыми линиями обведите основные контуры всех частей кошачьего тела, лишние линии вытрите резинкой. Поскольку кошка будет черной, начинайте штриховать. То сильнее, то слабее нажимая на карандаш, зарисуйте ушки, спинку, хвостик. Штрихи должны быть светлее, нежели цвет контуров тела. Пусть белыми останутся только кончик хвоста и лапок, грудка и мордочка. Вуаля — у вас получилась самая настоящая домашняя черная мурлыка!

Время играть

Надеемся, что теперь понятно, как нарисовать кошку поэтапно карандашом. Если позволяет время, можете нарисовать несколько мурлык разных расцветок и размеров, пусть ребенок сам их раскрасит. Затем помогите ему аккуратно вырезать их, наклеить на картон, и у него появятся собственноручно созданные друзья. Попросите малыша дать им имена. Для таких бумажных котят можно обустроить домик, уложить спать на подушечку, нарисовать для них сосиски и рыбу… Можно сделать для них картонные подставки, чтобы у котиков получалось не только лежать, но и стоять.

Подключаем фантазию

Самого большого «назначить» Папой Котом, выбрать маму, сестричку с братиком; вместе с ребенком придумать забавные истории с их участием. В общем, главное — включить фантазию. Не сомневайтесь, малыш будет счастлив проводить время с новыми друзьями! Возможно, этой компании ему хватит надолго — до тех пор, пока вы, наконец, не решитесь побаловать его настоящей, живой пушистой любимицей!

Что нужно знать, чтобы хорошо рисовать? / Блог компании Krita Foundation / Хабр

Давид Ревуа — прекрасный художник, работающий со свободным программным обеспечением, постоянный член сообществ Krita Foundation и Blender Institute, концепт-художник анимационных проектов Gooseberry Open Movie Project, Mango Open Movie Project (Tears of Steel) и Durian Open Movie Project (Sintel). В этой статье он делится с начинающими художниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Он обращает внимание, что для рисования «в цифре» следует обзавестись теми же навыками, что и в традиционной технике. Итак, приобщимся к его опыту.

«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чём надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжён моими простыми комментариями отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.

1. Перспектива

Что это:

Искусство передавать трёхмерное пространство на плоской поверхности.

Какова цель:

Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.

Что надо об этом узнать:

Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п…) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.

Работа на основе двух исчезающих точек (зелёная и красная)

2. Пропорции

Что это:

Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.

Какова цель:

Рисовать узнаваемые объекты, благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.

Что надо об этом узнать:

Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.

Оранжевые линии показывают основные пропорции и соотношения на рисунке (слева) и наброске (справа)

3. Анатомия

Что это:

Изучение структуры.

Какова цель:

Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д…).

Что надо об этом узнать:

Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п…

Упражнение на рисование рук (слева), на рисование скелета (по центру), изучение мышц (справа)

4. Композиция

Что это:

Расположение и подача визуальных элементов рисунка.

Какова цель:

Передать зрителю чувства и эмоции с помощью рисунка.

Что надо об этом узнать:

Разобраться с набором ракурсов и понять, как они влияют на восприятие и «читаемость» работы.

Различные эскизы перед началом работы; поиск композиции

5. Освещение

Что это:

Свет и тень, переданные в цвете.

Какова цель:

Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объёма и передать настроение.

Что надо об этом узнать:

Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д…).

Слева: свет показывает разницу в материале, справа: использование света, чтобы показать второго персонажа (отбрасываемая тень)

6. Края

Что это:

Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.

Какова цель:

Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.

Что надо об этом узнать:

Стиль краёв (чёткие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.

Слева и в центре: края на рисунке, справа: толщина контуров

7. Цвета

Что это:

Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, света).

Какова цель:

Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.

Что надо об этом узнать:

Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п…), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.

Сверху слева: 3 цветовых круга, отражающих палитры для этой работы; три дополнительных цвета

8. Позы

Что это:

Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.

Какова цель:

Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.

Что надо об этом узнать:

Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.

Слева: позы пингвина в зоопарке, по центру: изучения поз при движении, справа: разминочные наброски фигуры

9. Стиль

Что это:

Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.

Какова цель:

Проложить работе путь к зрителям.

Что надо об этом узнать:

Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.

Слева: классический чёрно-белый портрет, по центру: сильно стилизованный (и странный) стиль персонажа и рисования, справа: мой стиль комикса

10. Идея

Что это:

Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.

Какова цель:

Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.

Что надо об этом узнать:

Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, весёлые ситуации, творческий процесс.

Новый тип техники (слева), новый вид дракона (по центру) и средневековый дом, который никто не видел до этого рисунка (справа)

11. Коммуникации

Что это:

Изображение может передать большой объём комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.

Какова цель:

Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.

Что надо об этом узнать:

Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.

Рисунок листа не несёт особой информации (слева), но комплекс деталей и выражение лица уже могут рассказать историю (по центру). Такой символ, как гриф из газет (справа) может заставить глубже задуматься о проблеме неэтичной журналистики

Вывод: значимая иллюзия

Если вы сможете правильно объединить всё сказанное выше, то добъётесь чувства объёма, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И наконец, как я вижу результат:

искусство создавать значимые иллюзии

. Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее

знаний, наблюдений, воображения

, но прежде всего вам нужно

ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ

. Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи,

постройте свой уникальный опыт

».

Ссылки:

Сайт Давида Ревуа:

ссылка

Сообщество русскоязычных пользователей Криты в ВК:

ссылка

Рисование и наброски объектов и окружающей среды из вашего воображения: Скотт Робертсон, Томас Бертлинг, Скотт Робертсон: 9781933492735: Amazon.com: Книги

Скотт Робертсон имеет почти двадцатилетний опыт преподавания дизайна, рисования и рендеринга на высшем уровне колледжа. Он является автором или соавтором 11 книг по дизайну и концепт-арту. Помимо книг, он совместно с The Gnomon Workshop выпустил более 40 обучающих DVD-дисков, девять из которых содержат его собственные лекции. В течение нескольких лет Скотт возглавлял отдел дизайна развлечений в Art Center College of Design.Он часто читает лекции по всему миру для различных корпораций, колледжей и в рамках своей собственной торговой марки SRW. Помимо обучения, Скотт работал над широким спектром проектов, начиная от дизайна автомобилей и пришельцев для мультсериала Hot Wheels Battle Force Five до аттракционов в тематических парках, таких как аттракцион «Люди в черном» в Орландо, Флорида, для Universal Studios. Среди его клиентов — дочерняя компания BMW Design-works / USA, Bell Sports, Giro, Mattel Toys, Spin Master Toys, Патагония, художественный фильм Minority Report, Nike, Rockstar Games, Sony Online Entertainment, Sony Computer Entertainment of America, Буэна. Vista Games, THQ и Fiat — это лишь некоторые из них.

Томас Бертлинг имеет обширный опыт работы в качестве успешного промышленного дизайнера и инженера с широким кругом клиентов, таких как Disney, Samsung и Whole Foods, и разнообразным портфелем готовых продуктов на рынке, от самых современных медицинские инновации в боеспособной военной технике. Этот практический опыт дает ему отличный подход и замечательное преимущество, помимо того, что он является признанным преподавателем дизайна. Обладая значительным опытом преподавания перспективных эскизов и построения на всех уровнях как студентам университетов, так и корпоративным клиентам, он создал комплексные и проверенные учебные программы, основанные на практичности и практическом применении.В настоящее время он работает директором по дизайну развлечений в Art Center College of Design, а также ведет несколько курсов и тренирует преподавателей.

Рисование — это такой же навык, как чтение, приготовление еды или игра в футбол. Конечно, некоторые люди, кажется, рождаются способными делать эти вещи, но всем остальным нужно учиться. Вы можете научиться рисовать так же, как вы можете научиться играть в футбол или водить машину. Мы разберем это для вас в пошаговых уроках рисования. Эти уроки рисования очень легко сделать. Это отличное место для начала, если вы хотите начать рисовать прямо сейчас.

Умение рисовать реалистичные портреты или даже рисовать мультяшных людей даст вам возможность развлекать себя и радовать других на всю оставшуюся жизнь. Хотя может показаться, что рисовать людей действительно сложно, как только вы узнаете, как упростить человеческую форму (как тело, так и голову), вы сможете легко делать быстрые наброски любого человека.Многие из вас говорили мне, что это то, с чем вы действительно боретесь, когда рисуете людей. Привести чьи-то волосы в правильное положение — это важно, и хотя это может быть не так важно, как правильное положение глаз, по какой-то причине при рисовании многих людей волосы объекта выглядят как спутанный узел из проволоки. Основная проблема с рисованием волос заключается в том, что мы попадаем в старую ошибку рисования, когда пытаемся включить слишком много деталей. И волосы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО детализированы.Вот почему все эти протрэйт-рисунки выглядят так странно — художник попытался нарисовать каждый волоск на голове человека. Это как если бы вы попытались нарисовать каждый лист на дереве — ваше дерево выглядело бы очень странно. Итак, какое решение? Что ж, как и большинство вещей в рисовании, решение состоит в том, чтобы упростить то, что вы рисуете. Таким образом, вместо того, чтобы пытаться нарисовать каждый волосок, НАМНОГО проще сначала «заблокировать» волосы человека. Шаг 1) Вы начинаете с рисования волос, одновременно закрывая остальную часть головы. Это решит главную проблему, с которой люди сталкиваются при рисовании портретов — они добавляют волосы в последнюю очередь, только чтобы понять, что форма волос не соответствует форме остальной части головы и лица. И так внезапно они понимают, что не только волосы не распускаются так, как они хотели, но теперь они могут видеть, как они, скажем, получили совершенно неправильную форму челюсти. Они просто никогда не видели ошибки в своем рисунке, пока не добавили волосы. Вы можете избежать этого, рисуя волосы одновременно с прорисовкой остальной части головы.Все части идут вместе (да), так что нарисуйте их вместе! Кроме того, возможность использовать то, что вы знаете о том, как форма волос сочетается с формой головы и лица, на самом деле даст вам больше информации о том, как рисовать. Другими словами, у вас будет больше «точек данных» о том, как все различные формы работают вместе. Используйте эту информацию — рисуйте волосы одновременно с остальной частью головы. Достаточно ли я этого подчеркнул? Шаг 2) После того, как вы заблокировали волосы, внимательно посмотрите, что они делают.Куда это идет? Почти у всех волос есть определенные пряди, которые работают вместе как целые. Вам нужно увидеть, как эти секции движутся и выглядят, и тогда вы не будете увлекаться попытками нарисовать отдельные волоски. (Но на самом деле вы сможете добавлять отдельные волоски здесь и там, не нарушая общий вид волос и рисунка). Когда вы видите, как пряди волос лежат друг на друге, также обратите внимание, какие части имеют больше всего бликов и больше всего теней.На самом деле вы можете рисовать волосы как тональный рисунок, используя только блики и тени, и все хорошие рисунки волос идеально передают эти тени и блики. Потратьте хотя бы мгновение или два, слегка блокируя светлые и темные участки. Шаг 3) Теперь, когда вы немного поработали карандашом, чтобы понять, как пряди волос лежат вместе, и где находятся светлые и темные части хари, вы часто можете сделать новый рисунок и получить волосы в основном с самого начала. Вот почему: внимательно посмотрите на «волосы» в этом кабинете, которые находятся рядом с виском на голове женщины. На самом деле он вообще не прорисован, но наши глаза и мозг знают, что там есть волосы и что это выделенная часть. На самом деле это секрет рисования великолепных волос: то, что вы упускаете, часто важнее, чем то, что вы на самом деле рисуете. Шаг 4) Вот еще одно исследование той же шевелюры. На этом прорисовано немного больше деталей. Обратите внимание, как разные пряди волос имеют разные методы мелирования и теней? Прямо над ухом есть темное акцентированное пятно, которое показывает, как вся эта прядь волос движется по уху. Есть еще одно резкое различие между светом и темнотой на левой стороне головы, прямо в центре верхней части виска женщины. Подсвеченные волосы остаются полностью черными, затем идет жесткая черная линия и очень темная прядь, которая идет за ее лбом. Разница между этими двумя областями настолько велика, что художница добавила небольшой узор волос прямо на линии роста волос. Этот конкретный карандашный след кажется мне немного странным, но он показывает, что если у вас будет самый светлый из светлых бликов в волосах, вам нужно окружить его со всех сторон хотя бы каким-то светлым тоном. Я не хочу сказать, что все это легко. Волосы некоторых людей действительно не так уж сложно нарисовать. Например, мужские волосы часто бывают довольно простыми, в основном потому, что они очень короткие. Но хотя мужские волосы, возможно, рисовать легче, это обнаруживает еще одну проблему, которая, вероятно, является классической ошибкой портретного рисования: неправильное измерение пропорций головы. Первое правило рисования головы человека — глаза находятся прямо на полпути между верхом и низом овала, который создает форму головы. Поскольку мужские волосы (и некоторые женские) очень короткие, они действительно подчеркивают форму головы. Если у вас неправильная форма, вы поймете, когда попытаетесь нарисовать волосы. К тому времени проблему уже не решить — даже если вы нарисуете «идеальные» волосы, они будут сидеть на уродливой голове. Не волнуйтесь, для этого нужны ластики и почему в вашем альбоме для рисования так много новых чистых листов бумаги. Иногда у вас есть портретный объект, например девушка справа, у которой красивые длинные вьющиеся волосы.Это великолепно, но попытка нарисовать это может быть немного пугающей. Это отличный пример того, насколько важны волосы для портрета. Растрепать прическу этой модели было бы почти хуже, чем сунуть нос немного не в то место. Рисование этой шевелюры показалось художнику достаточно устрашающим, и они решили изучить его. Это показывает другой подход, чем метод «блокировки». Здесь художник использовал исследование плоскостей, чтобы показать, как волосы двигались и формировались, и как они отражали свет.Обратите внимание на то, что каждая плоскость имеет только один тон или оттенок — это помогает художнику определить и отсортировать различные источники света и тени. Это также отличный способ воссоздать трехмерные тени и блики на двухмерной бумаге. Использование таких плоскостей — классический подход к упрощению любого объекта рисования, поэтому нет причин, по которым его нельзя использовать и на волосах. Такие плоскости чаще всего используются для рисования одежды и драпировки. Драпировка, в частности, имеет многие из тех же проблем, что и рисование волос — много светов и теней и гораздо меньше формы, с которой нужно работать, чем кости и мышцы лица и тела объекта. Вы также можете использовать «технику плоскостей», чтобы упростить рисование лиц или тел людей. Использование самолетов для демонстрации различных групп мышц часто используется, особенно при рисовании героев комиксов. Даже на готовых рисунках все еще можно увидеть подчеркнутые плоскости их тел.

MoKC_draw-pigeon_v1

% PDF-1.5 % 1 0 объект > / OCGs [15 0 R 16 0 R 17 0 R] >> / Страницы 3 0 R / Тип / Каталог >> эндобдж 2 0 obj > поток

MoKC_draw-pigeon_v1

Голубой

пурпурный

Желтый

Черный

7″ extensisfontsense:family=»Latino» extensisfontsense:fontkind=»OpenType — PS» extensisfontsense:fontsense_1.2_checksum=»572

7″ extensisfontsense:foundry=»House Industries» extensisfontsense:outlinefilesize=»0″ extensisfontsense:postscriptname=»Latino-Rumba» extensisfontsense:version=»2.001″/>

конечный поток эндобдж 3 0 obj > эндобдж 19 0 объект > / Ресурсы> / Шрифт> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageC] / Свойства> / XObject >>> / Thumb 27 0 R / TrimBox [0.0 0,0 612,0 792,0] / Тип / Страница >> эндобдж 20 0 объект > поток H | WMe7_Wl [«B, z (sNuE4r | O? Կ? # ‘_ 5 RӅ] ב l)? SJWRV {ꭧ 뗃 C_K? GbgY3 = FrGsJ ??? ߾ QiNj \ ͉Yg [. \ F% K; oxƳ ,, 4ߝ S} kz: e 4j 䭜 m @ ӗy #} ߵߥ} ~ | P9 => = \ &> g ز:; {W ~~ $? — / · 0Ľ: p7, W03x) /] yVF {hk QcqğVn] Y # «ȝ) W D = + Y {*} .ӥ FlhDV /` xvwk1x?> Q ݔ rB7oV`!) \ ūX0cPʌ: Pi0: qk8HfF’U-, أ WO`I5r ڢ N3fz [z9 c + 6L \ C ‘, Μ \ kPr Pn? LOUl7N0̓T & PAW

45 Крутых и простых вещей для рисования во время карантина

Этот сайт содержит партнерские ссылки на продукты.Мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по этим ссылкам.

В drawing есть что полюбить, в том числе то, что вам не нужно быть профессионалом, чтобы принять участие! Хотя попытка что-то нарисовать и не получить ожидаемых результатов может обескураживать, рисование ничем не отличается от любого другого ремесла в том смысле, что чем больше вы это делаете, тем лучше у вас получается.

При этом , если вы новичок в мире рисования , может быть лучше начать с легкости, прежде чем пробовать свои силы в более сложных эскизах.Даже если вы работаете на начальном уровне, есть еще много интересных вещей, которые вы можете нарисовать! Вот 45 наших любимых вещей для рисования.

45 простых и интересных вещей для рисования во время карантина

1. Холодная стопка пончиков

Начнем с сладкого. Эта стопка пончиков выглядит так хорошо, что она соскочит со страницы — только постарайтесь не лизать ее! Найдите руководство здесь.

2. Лев

В царстве животных львы — короли.В мире рисования это относительно простой набросок, который может быть выполнен с небольшой решимостью! Узнайте, как это сделать, из «Простых советов по рисованию».

3. Робот

Гудок, буп! Кто знал, что роботы могут быть такими милыми? Нам нравится, как этот урок показывает вам художественную интерпретацию персонажа, который в остальном «робот».

4. Йоши

Говоря о персонажах, научиться рисовать любимых персонажей видеоигр может стать прекрасным способом поиграть творческими мускулами! Вот простое руководство по рисованию, как нарисовать своего собственного Йоши.

5. Скалы

А теперь небольшой урок рисования, который потрясает (извините, нам пришлось). Если вам нравится рисовать элементы природы, может быть легко увлечься более естественными красивыми элементами, такими как деревья или вода, но не менее ценно научиться рисовать другие объекты, такие как камни. Узнайте, как это сделать здесь.

6. Кристаллы

Кристаллы

стали более популярными за последние годы, и независимо от того, верите ли вы, что они обладают целебными свойствами или нравитесь им из-за их эстетики, нельзя отрицать, что они красивы.Узнайте, как рисовать красивые кристаллы здесь.

7. Кактус

Кактусы и суккуленты в последнее время в моде, так почему бы не подарить им немного художественной любви, научившись их рисовать? Здесь вы можете найти пошаговое руководство, которое покажет вам, как нарисовать очаровательный кактус.

8. Держаться за руки

Любовь витает в воздухе или хотя бы на бумаге! Этот нестандартный урок от Dragoart покажет вам, как нарисовать двух людей, держащихся за руки, что отлично подходит, если вы работаете над комиксом или портретом.

9. Алмаз

Бриллианты — лучшие друзья девушки, а бриллианты — навсегда! Что бы ни говорили о красоте и силе алмазов, нельзя отрицать, что их забавно научиться рисовать. Здесь вы можете найти простое подробное руководство.

10. Конверт

Независимо от того, говорите ли вы «он-велоп» или «эн-велоп», вам захочется узнать, как его нарисовать! Даже самый начинающий художник может нарисовать конверт, который выглядит убедительно реалистично.Узнайте, как это сделать здесь.

11. Городской пейзаж

Если вы горожанин или любитель сельской местности, есть что сказать о ярком оптимизме городского горизонта! Этот учебник по рисованию отлично подходит как для журналов, так и для хронических каракулей. Найдите его в статье «Как работает материал».

12. Шоколадный торт

Кто не любит шоколадный торт? Даже если это не ваш любимый десерт, его наверняка весело рисовать. Узнайте, как нарисовать свой собственный кусок шоколадного торта, из этого простого урока на YouTube.

13. Нарвал

Нарвалы — недооцененные животные — до такой степени, что некоторые люди даже не верят, что они существуют! Скорее всего, это связано с тем, что их рог кажется более мистическим, чем реалистичным. Вы можете заставить своего собственного нарвала отскакивать от страницы, следуя этому Простому руководству по рисованию.

14. Картофель фри

Картофель фри пользуется большой популярностью во всем мире из-за их приятной солености и вкуса. Вы можете нарисовать свой собственный вкусный картофель фри, следуя этому очень простому уроку в Woo Jr.

15. Лиса

Лисы — любимые животные многих благодаря их стремительному темпераменту и неоспоримой привлекательности! Вы можете узнать, как нарисовать свою собственную лису, из этого урока из Drawing How Tos.

16. Мультяшная русалка

В мире милых мифических существ русалки — одни из самых любимых! Русалка — забавная и привлекательная фигура, которую можно научить рисовать. Вы можете перенять эту технику на сайте Cute Easy Drawings.

17. Глаза

Если вы хотите улучшить свою способность рисовать людей, одна из областей, на которой вы захотите сосредоточиться больше всего, — это глаза. Умение хорошо рисовать глаза может сделать или испортить портрет. Вы можете узнать, как создать идеальные глаза, полные реалистичного изображения, из этого Простого руководства по рисованию.

18. Малыш Йода

Несмотря на то, что прошло некоторое время с тех пор, как его персонаж был представлен, Малыш Йода по-прежнему занимает особое место в сердцах многих.Узнайте, как нарисовать своего очаровательного Малыша Йоду из этого урока.

19. Милые птички

Птицы — одни из самых распространенных дудлов, и возможности птиц, которых вы можете рисовать, безграничны! Они могут включать в себя угрожающих птиц, причудливых птиц и, конечно же, милых птиц.

20. Чай с пузырьками

Пузырьковый чай — это не только восхитительно, но и один из самых симпатичных десертов и напитков! Нам нравится этот урок от Beautiful Drawn Designs, в котором вы узнаете, как нарисовать свой собственный пузырьковый чай.

21. Остров

Кто иногда не хочет, чтобы его собственный частный остров сбежал? Мы не можем обещать, что качественный рисунок может дать вам серьезное чувство эскапизма, но он определенно может стать веселым днем. Узнайте, как нарисовать тропический остров здесь.

22. Голубая сойка

Говоря о рисунках птиц, давайте немного конкретизируем. Голубые сойки — одни из самых красивых птиц в Северной Америке, хотя у них может быть один из самых агрессивных темпераментов.Этот урок особенно понравится поклонникам Toronto Blue Jays!

23. Лама

Ламы, безусловно, одни из самых любимых животных, но это не значит, что их очень легко рисовать! Так было, по крайней мере, до тех пор, пока мы не наткнулись на этот урок из «Как рисовать вещи», который покажет вам, как создать ламу всего за шесть шагов.

24. Одуванчик

Одуванчики, хотя технически это сорняки, красивы сами по себе! Научиться рисовать одуванчик не только легко, но и полезно, так как станет отличным дополнением к любой домашней поздравительной открытке на день рождения.Подробности здесь.

25. Сердце человека

Все знают, как нарисовать романтическое сердце, но что, если вы ищете что-то более анатомически правильное? На первый взгляд может показаться болезненным, но, может быть, что-то в этом тоже по-своему романтично? Узнайте, как это сделать здесь.

26. Велосипед

Я хочу нарисовать свой велосипед, я хочу нарисовать свой велосипед! Вы обязательно спойте эти адаптированные тексты, когда увидите, как легко управлять велосипедом благодаря этому Простому руководству по рисованию.

27. Бабочки

Бабочки — одни из самых красивых насекомых в природе, если не самые лучшие! Узнайте, как нарисовать красивую бабочку, крылья и все остальное из этого адаптируемого урока.

28. Чашка кофе

Кофе — важная часть нашей жизни — в конце концов, это первое, что многие из нас тянутся утром. Отдайте чашке кофе должное, научившись рисовать благодаря этому руководству.

29.Стопка книг

Если вы рисуете комикс с изображением ученика или рисуете коллекцию книг в своем дневнике, вам захочется узнать, как нарисовать реалистичную стопку книг! Вот как.

30. Пуансеттия

Пуансеттия в основном ассоциируется с праздничным сезоном, но мы считаем, что этот прекрасный цветок заслуживает того, чтобы его рисовали круглый год! Вы можете рисовать его так часто, как хотите, следуя этому руководству здесь.

31. Тыква на Хеллоуин

Вы ищете забавные дизайны для Хэллоуина? Если да, то обратите внимание на этот дизайн из тыквы от Art Projects for Kids. Если вам было интересно, как рисовать страшные вещи, это отличное место для начала. Конечно, как и в случае с настоящей тыквой, вы можете настроить этот рисунок, чтобы добавить резное лицо, как если бы это было с настоящей тыквой. Это отличный способ раскрыть свой творческий потенциал, когда вы освоите базовый дизайн тыквы. Даже тот, кто является полным новичком в рисовании, сможет освоить тыкву в кратчайшие сроки.

32. Микки Маус

Классический художественный проект для всей семьи — научиться рисовать Микки Мауса. Он один из самых простых в освоении мультяшных персонажей, и это идеальный вариант для тех, кто хочет рисовать для начинающих. Как только вы научитесь рисовать Микки Мауса, подумайте о переходе к другим популярным персонажам Диснея, для которых вы также можете найти онлайн-уроки. Как рисовать для детей показывает нам, как нарисовать простой рисунок Микки Мауса, в котором он стоит с вытянутыми руками.Вы также можете научиться рисовать Микки Мауса как просто лицо, а затем добавлять оттуда тело.

33. Елка

Love To Draw Things делится с нами, как рисовать милые вещи, в том числе эту елку. Если вы хотите сделать рождественские открытки в этом году вместе со своими детьми, это будет идеальный вариант для добавления на лицевую сторону открытки. Вы можете украсить свою елку красивыми безделушками, чтобы создать понравившийся дизайн, соответствующий вашей индивидуальности.Это действительно простой дизайн дерева, который может освоить каждый, и он создаст чистый и аккуратный дизайн дерева для ваших праздничных проектов.

34. Пингвин

Если вы ищете, как рисовать классные вещи, этот пингвин — один из самых симпатичных рисунков в нашем списке на сегодняшний день. Это будет еще один забавный дизайн, который можно добавить к вашим праздничным украшениям и поделкам, и никто не сможет устоять перед этим забавным маленьким пингвином из Art Projects For Kids. Добавьте шарф или зимнюю шапку, чтобы сделать завершающий штрих при рисовании этого дизайна.Если вы любите животных, поищите в Интернете учебник по вашему любимому животному, ведь сегодня существует так много отличных дизайнов.

35. Плавательная выдра

Вы ищете уникальное животное, чтобы научиться рисовать? Хотя может показаться, что это относится к категории случайных вещей для рисования, мы думаем, что эти две маленькие плавучие выдры действительно очаровательны. Нам нравятся выражения лиц этих маленьких существ из Art Projects for Kids, и вам понравится раскрашивать воду и животных, когда вы закончите рисовать.В следующий раз, когда вы собираетесь рисовать, не ограничивайтесь только кошками и собаками, а смешайте вещи с выдрами и другими уникальными существами.

36. Нарисуйте космическую ракету

Когда вы наблюдаете за запуском будущего шаттла, подумайте о том, чтобы попробовать это руководство по рисованию ракеты из Easy Drawing Guides. Вы можете настроить ракету в соответствии с днем ​​запуска или создать дизайн со своим собственным логотипом и смелой цветовой схемой. Детям и подросткам понравится научиться рисовать этот автомобиль и отмечать исторические моменты, свидетелями которых мы являемся во время каждого запуска шаттла.

37. Тюльпаны

Цветы — один из самых классических дизайнов для обучения рисованию, и нам очень нравится этот урок по тюльпанам от Super Coloring. Эти цветы довольно сложно нарисовать и имеют отчетливую форму лепестков. На День матери вы можете нарисовать целое поле или букет этих цветов и добавить их на открытку для мамы. Это будет для нее чудесным сюрпризом, и она будет впечатлена вашими художественными способностями и усилиями, которые вы вложили в ее визитку.

38.Конфеты трости

Конфеты — еще один забавный предмет, который можно научиться рисовать перед Рождеством, и вам понравится этот простой урок от Drawing How to Draw. Эти леденцы можно персонализировать, и вы можете добавить тег имени для каждого члена вашей семьи, чтобы использовать его в качестве заполнителя во время праздничных торжеств. Раскрасьте леденец в свои любимые цвета, прежде чем добавлять его в другие праздничные дизайны, представленные выше.

39. Олаф

Мы уже включили Микки Мауса в наш список, но еще один популярный персонаж Диснея, которого было бы интересно научиться рисовать, — это Олаф из «Холодного сердца».Cool 2 B Kids делится этим пошаговым руководством, которое покажет вам, как нарисовать всеми любимого снеговика. Вам понравится возвращаться к этому руководству снова и снова, пока вы не научитесь рисовать одного из самых симпатичных персонажей в мире. Это отличный урок, чтобы бросить вызов детям, которые любят рисовать, так как им понравится создавать свои собственные рисунки Олафа.

40. Круизный лайнер

Если вы не можете дождаться следующего отпуска, попробуйте этот урок рисования круизного лайнера от Art Projects for Kids.Хотя этот дизайн создает относительно простой корабль, вы можете использовать его, чтобы создать нечто, больше напоминающее самые большие корабли в мире. Подумайте о добавлении горок, аттракционов и бассейнов в свой дизайн, чтобы создать самый невероятный корабль, который когда-либо видел мир.

41. Замок Диснея

Готовы ли вы принять участие в розыгрыше в этом году? Попробуйте этот замок Диснея из книги «Легкие рисунки». Чтобы завершить этот дизайн, потребуется 16 шагов, но вы создадите замок, напоминающий замки в тематических парках Диснея.Когда вы закончите рисовать этот замок, обязательно раскрасьте его в цвета, которые подойдут для любой принцессы Диснея. Мы думаем, что розовый и синий — лучшие варианты окраски этого замка, но, конечно, вы можете смешать вещи и создать современный и смелый дизайн замка.

42. Вампир

Еще один забавный дизайн, который поможет вам подготовиться к Хэллоуину, — это вампирский рисунок из Easy Drawing Guides. Этот дизайн бросает вызов как детям, так и взрослым, и вы можете адаптировать дизайн, чтобы создать самого жуткого вампира, которого вы когда-либо видели.Для тех, кто недавно занимался рисованием людей, это отличный способ расширить свои навыки и принять новый вызов. Соедините этот дизайн с тыквами, которыми мы поделились ранее, или поищите в Интернете забавные уроки рисования с другими популярными существами Хэллоуина. Соберите своих детей вместе на жуткую ночь в преддверии Хэллоуина, где вы можете вместе смотреть фильмы и получать удовольствие от обучения рисованию новых дизайнов.

43. Дельфин

Дельфины — одни из самых красивых существ в мире, поэтому мы были рады найти этот урок от Art Projects for Kids.Это довольно простой дизайн, который понравится даже новичкам. Когда ваш дизайн будет готов, наслаждайтесь раскрашиванием дельфина. Вы даже можете продолжить тренировку своих дельфинов и создать из них целую группу, которую вы можете расположить в океане.

44. Учимся рисовать фею

Девушкам понравится научиться рисовать фей. Самое замечательное в рисунках фей, таких как этот из Drawing Mentor, заключается в том, что вы можете полностью персонализировать фею после того, как создадите базовую схему.Добавьте экстравагантные крылья, а затем создайте наряд, который сделает вашу фею еще более очаровательной. Феям также понравится добавить больше индивидуальности и черт лица, так что вы можете проверить свои навыки рисования и улучшить свои способности в этом году.

45. Осьминог

Из-за множества рук осьминога рисовать еще сложнее. Следуйте этому пошаговому плану из Easy Drawing Guides, который сделает очаровательного осьминога, наполненного индивидуальностью. Даже с таким морским существом, как осьминог, вы можете оживить его, добавив черты лица и милую улыбку, чтобы завершить его.Подумайте нестандартно и сделайте своего осьминога любого цвета, который вам нравится, прежде чем добавлять его в подводную сцену с другими животными, которых вы недавно научились рисовать, такими как дельфин, о котором мы рассказали выше.

Если ваш рисунок идет не так, как вы планировали, не сдавайтесь! Как и в любом другом ремесле, рисование требует практики, и единственный способ продолжать практиковаться — не расстраиваться. Со временем ваши рисунки начнут материализоваться все больше и больше в том виде, в каком они вам тоже нравятся!

Обмани свой разум, чтобы рисовать лучше.Простые советы, которые помогут вам рисовать.

Я никогда не забуду свой первый урок рисования. Учитель разложил на столе подборку природных объектов и сказал: «Нарисуйте их». Мне было очень страшно, потому что раньше я ничего не рисовал с натуры. Я выбрал самый простой для рисования объект — простую ветку дерева — и, к счастью, вскоре обнаружил, что большинство учеников за столом обладали такими же способностями, как и я.

Мой учитель однажды сказал, что рисование — это механический навык и что можно даже научить рисовать обезьяну.Гораздо важнее была личная интерпретация жизни на рисунке. С тех пор я сам начал преподавать уроки рисования, а потом кое-что понял. Проблема, с которой сталкивается большинство людей при рисовании, гораздо больше связана с их мышлением, чем с их способностью рисовать.

Хорошая новость в том, что ваш рисунок может значительно улучшиться, если вы просто измените свое отношение к нему.

На каком бы этапе вы ни находились, хотите ли вы улучшить свои навыки рисования в профессиональном плане или просто хотите заняться рисованием в качестве хобби, эти советы помогут вам раскрыть свой наивысший потенциал и вырасти как художник.

Рисуйте для удовольствия, а не для результата.

Я считаю, что рисование всегда должно доставлять удовольствие. Относитесь к рисованию как к прогулке в парке. Вы не идете туда только для того, чтобы добраться из точки А в точку Б. Вы идете ради опыта и удовольствия от этого. С рисунком действует тот же принцип. Наслаждайтесь процессом, проводя 10, 20, 30 минут, глядя на что-нибудь, делая пометки на бумаге. Изучите объект, нарисовав его. Не теряйте терпения, чтобы добраться до конечного результата. Возможно, вы сможете использовать это время, чтобы успокоиться после долгого рабочего дня или испытать что-то более полное во время отпуска.Как бы то ни было, наслаждайтесь путешествием и не судите о результате.

Вот фантастическая книга, которую я рекомендую для практических и увлекательных упражнений по рисованию, которые действительно работают. Его используют преподаватели многих художественных колледжей Великобритании, и он сосредоточен на развитии творческих способностей, а не академических навыков рисования.

Не говорите своему разуму, что вы рисуете.

Этот совет звучит безумно, но он действительно работает! Иногда рисование означает перепрограммирование вашего мозга. В следующий раз, когда вы что-то рисуете, не говорите своему мозгу, на что вы смотрите.Вместо того чтобы думать: «Я рисую…», представьте, что вы просто смотрите на области светлых и темных тонов, линий и форм, из которых состоит объект. Когда вы сообщаете мозгу, на что смотрите, будь то рука, лицо или здание, наш мозг немедленно вызывает в воображении плоский и общий образ этого объекта. Это действительно может повлиять на ваш рисунок. Попробуйте нарисовать лицо, не осознавая, что вы смотрите на лицо. Относитесь к нему как к странному набору линий и форм, и вы сможете обмануть свой мозг и в конечном итоге создать лучший рисунок.

Не сравнивайте себя с другими.

Способ, которым вы рисуете, уникален для вас, это ваша личная творческая ДНК, и то, что это не соответствует принятой норме, не означает, что это неправильно. Посмотрите на искусство Трейси Эмин или Дэвида Шригли — они не особо «хорошие» рисовальщики в общепринятом смысле слова, но все же являются лучшими художниками Великобритании. Тот факт, что вы не можете нарисовать идеальный фотореалистичный лист, не означает, что вы худший художник, чем тот, кто умеет.Найдите то, что у вас хорошо получается, и не будьте суровы к себе.

Рисунок никогда не бывает «хорошим» или «плохим».

Мой любимый вопрос, который я задаю группе студентов, которые только что вернулись с сеанса экспериментального рисования, — это: «Тебе нравится рисунок?». Большинство людей всегда отвечают, что ненавидят свой рисунок «потому что он уродливый». На самом деле они имеют в виду «это не фотореалистично». Почему-то реалистичные рисунки кажутся красивыми и правильными, а выразительные — некрасивыми и неправильными.Однако в современном искусстве мы видим противоположное — рисунки с сильным характером обычно намного интереснее и полезнее. Если вы склонны судить о своем искусстве, помните, что ваше мнение субъективно и не имеет ничего общего с вашими настоящими творческими способностями. Фактически, общество заставило вас судить о вашем искусстве определенным образом.

Делай по-своему.

Отказ от посещения традиционной художественной школы оказался для меня благословением, так как у меня никогда не было заранее заданного идеала того, каким должен быть рисунок.Однако, работая со студентами, я понял, что большинство людей на самом деле боялись пробовать более экспериментальные способы рисования. Хотя я знал, что за этими экспериментальными подходами стоит наука и обоснование, многие люди отвергали их как глупые или боялись выйти из зоны комфорта. Если вы чувствуете, что застряли в своих способах рисования и нуждаетесь в изменениях, вам обязательно стоит попробовать стать бунтарем в своем рисовании. Не любите рисовать карандашом? Используйте веточки, смоченные чернилами. Делайте коллажи, играйте с масштабом.Создавайте собственные инструменты. Вы можете узнать о себе что-то новое!

И вот 3 моих лучших экспериментальных упражнения по рисованию:

• 1. Сплошная линия

Рисование непрерывной линией означает, что вы кладете карандаш на бумагу и никогда не поднимаете его, пока не закончите рисовать.

Почему? Он тренирует координацию рук и глаз и учит лучше воспринимать пространство, на которое вы смотрите.

Это то, что называется контурным рисунком, потому что вы обводите края объектов глазами.

Советы экспертов. Выполняйте это упражнение медленно. Не торопитесь. На самом деле следите за рукой везде, куда бы ни попал взгляд.

Варианты Хотите испытать вызов? Попробуйте провести левой рукой непрерывную линию.

Или как насчет рисования вслепую? Это означает, что вы просто не смотрите на бумагу, пока рисуете. Страшно звучит? Хорошо, попробуй!

2. Рисование левой рукой

Мне нравится видеть выражения лиц студентов, когда я объявляю об этом упражнении.Рисование недоминантными руками поначалу кажется совершенно бесполезным. Ведь вы можете быть уверены, что ваш рисунок не будет выглядеть идеально. И в том-то и дело!

Почему? На нас так давят, чтобы мы создавали «хороший» рисунок, что мы не можем по-настоящему расслабиться, рисуя доминирующей рукой. Когда мы используем недоминантную руку, левую или правую, мы не придерживаемся каких-либо ожиданий и поэтому можем свободно рисовать.

Во-вторых, он работает на другой стороне вашего мозга, чем то, что вы обычно используете.Всестороннее добра, чтобы тренировать свои способности рисования.

Советы экспертов . Обязательно подойдите к этому непредвзято и с игривым духом. Не осуждайте себя… ни в коем случае!

Варианты. Для дополнительной задачи попробуйте разные инструменты для рисования левой рукой. Или сделайте слепой рисунок левой рукой или объедините его с непрерывной линией.

3. Временной чертеж

Нет ничего лучше таймера, чем таймер. Установите очень короткие таймеры на 5 минут, 1 минуту и ​​30 секунд.

Стремитесь завершить рисунок за отведенное время.

Почему? Перфекционизм — убийца прогресса. Тратить часы на рисунок может быть приятно, но создание молниеносных рисунков — это великолепный способ научиться быстро и выразительно запечатлеть мельком объект.

Советы экспертов. Это упражнение прекрасно работает с портретными рисунками. Пригласите нескольких друзей, установите таймер и быстро рисуйте друг друга.

Эти портреты могут и не получить награды, но они представляют собой забавное и сложное упражнение для рисования.

Варианты. Для еще большего удовольствия попробуйте объединить описанную выше технику с подходом с таймером.

Мне потребовались годы, чтобы научиться рисовать. Да, я проделал много практической работы, но и психологический сдвиг тоже сыграл огромную роль. В конце концов я пришел к выводу, что рисовал нормально. Теперь меня не волнует, хорошо ли выглядит мой рисунок, потому что мне просто нравится это делать. Я доверяю себе принимать определенные решения и знаю, что рисунок — это не конкурс красоты, это моментальный снимок того, кем я являюсь в данный момент.

К счастью, в колледже царила невероятно творческая атмосфера. Наши учителя поставили перед собой задачу сделать уроки рисования другими. Нас учили рисовать по-новому: левой рукой, нитью, смоченной в ПВА, двумя руками одновременно и даже с закрытыми глазами. Они принесли в класс настоящих уток, чтобы мы могли рисовать их в движении, и они завернули модели в рулоны кухонных полотенец, создавая странные и чудесные формы тела. Это заставило меня почувствовать себя частью подпольной художественной школы.Я все еще нервничал из-за рисования, но мне нравился этот бунтарский подход. Те сеансы рисования походили на представление. Они научили меня, что обучение рисованию — это не только процесс, но и результат.

Я надеюсь, что эти идеи будут вам полезны, когда вы начнете с иллюстрации. Если вам понравилась эта статья, дайте мне знать в комментарии, подписывайтесь на меня в Instagram или подпишитесь на мою рассылку здесь, чтобы получать больше советов и новостей.

Хочу рисовать, но не знаю, с чего начать — Загробельная Моника

Существует множество руководств для начинающих для людей, которые хотят научиться рисовать.Но у них вроде бы нет никакого порядка: один обучает перспективу, другой — теории цвета, третий — анатомии, третий — физике света. И самое ужасное, что каждый из них, кажется, требует знаний от других! Так с чего же начать?

Чтобы решить эту проблему, мы можем сначала взглянуть на определение рисования. В разных словарях он определяется по-разному, но для наших целей воспользуемся этим:

Рисунок — изображающий визуальную сторону реальности с помощью линий.

Итак, это определение состоит из двух частей: визуальная сторона реальности и создание линий. Первое касается понимания, а второе — действия, поэтому мы будем называть их теорией и практикой. Эти две части также можно разделить на более мелкие части.

Эти более мелкие детали легче освоить, чем навык рисования в целом. Итак, в этой статье я покажу вам эти части — это будут основы, о которых все говорят. Я также покажу вам предлагаемый порядок их изучения, однако, как вы скоро заметите, некоторые из них можно пропустить в зависимости от ваших потребностей.

Имейте в виду, что это руководство не должно научить вас всем этим основам — моя цель — только показать вам направление, названия вещей, которые вам нужно исследовать, чтобы научиться рисовать. Тем не менее, я сделаю все возможное, чтобы объяснить основы теоретических концепций и порекомендовать несколько учебных пособий или упражнений для практической части.

линий [практика]

Я немного соврал вам, когда давал вам определение рисования. По правде говоря, вы можете рисовать линии, которые вообще ничего не представляют — и это уже само по себе умение.Прежде чем вы научитесь изображать визуальную сторону реальности, лучше всего ознакомиться с линией в чисто геометрическом смысле.

Это одна из немногих вещей в рисовании, которые можно «просто практиковать». Для этого не нужны учебные пособия, вы можете просто рисовать то, что чувствуете. И пока вы избегаете попыток изобразить что-то реальное, невозможно потерпеть неудачу в этих упражнениях.

Каждый инструмент для рисования работает немного по-своему, поэтому, даже если у вас есть опыт рисования карандашом, вам следует вернуться к этому первому шагу, когда впервые попробуете рисунок углем.

Итак, ваша единственная задача — нарисовать что-то, что ничего не значит. Поэкспериментируйте со своим инструментом, посмотрите, на что он способен, какие типы линий, какие большие, насколько темные. Узнайте, как удобно держать его, как создавать сужающиеся или пунктирные линии или линии переменной яркости. По сути, делайте все, что только можете придумать, чтобы узнать все об использовании этого инструмента.

Но если вы не чувствуете особого творчества в изобретении упражнений для себя, вы можете попробовать мои предложения:

SketchBook Original: Как рисовать из воображения, часть 1

Целью моего предыдущего пространного вступления было познакомить вас с проблемой рисования на основе воображения.Мы умеем рисовать символы отлично,…

Пропорции [Практика]

Давайте ненадолго задержимся в этом абстрактном геометрическом пространстве. У линий есть определенные свойства — длина и угол. Вы можете нарисовать и то, и другое случайно, не задумываясь, но вы также можете нарисовать их намеренно. А навык рисования — это целенаправленность.

Чтобы нарисовать длину и углы намеренно, сначала нужно понять, что они относительны — их можно увидеть в сравнении. Даже если вы проведете только одну линию, ваш мозг будет сравнивать ее длину и угол с краями бумаги.Например, линия, равная небольшой части ширины листа, будет считаться короткой, а линия, параллельная одному из краев, будет считаться прямой.

Такое же отношение появится, когда вы добавите еще одну строку. Мы называем это отношение пропорцией. Чтобы что-то скопировать, нужно скопировать его пропорции. Итак, этот навык состоит из двух дополнительных навыков: распознавание пропорции и ее рисование.

Не рассчитывайте на удачу — измерьте пропорции и скопируйте их, чтобы рисунок выглядел хорошо.

Вы можете практиковать этот навык без каких-либо обучающих программ. Просто нарисуйте что-нибудь бессмысленное, а затем попробуйте распознать пропорции и воссоздать их. Подсказка: мы умеем распознавать дроби, такие как 1/2 и 1/3, поэтому вы можете использовать их в своих интересах. Вы также можете проверить приемы, описанные в моих уроках:

Как исправить пропорции в вашем рисунке

Допустим, вы рисуете что-то по фото-образцу и видите, что что-то не так — вы не знаете, что именно, но ваш рисунок выглядит иначе, чем эталон.В этом…

Рисунок 101: Как рисовать пропорции

Пропорции, наверное, самый важный элемент реалистичного рисунка. Сколько бы времени вы ни тратили на свои работы, если вы нарушите пропорции…

Края [Теория]

Края создаются контрастом: когда светлая область встречается с темной областью, кажется, что между ними появляется линия. Наш мозг использует такие линии для быстрого распознавания объектов — комбинацию линий, контур можно сохранить как «дерево» или «лев».

Хотя кажется, что темно-серая форма состоит из нескольких кругов, отсутствие контраста превращает их в единую форму.

Чтобы уметь рисовать, в первую очередь нужно научиться видеть визуальную грань. Обычная проблема новичков в том, что они рисуют то, что знают, а не видят. Допустим, вы рисуете эту коробку. Если вы знаете, что на самом деле отрезок AB длиннее BC, вы, вероятно, проведете длинную линию, представляющую AB, и более короткую линию, представляющую BC. Но если вы забудете то, что знаете, всего на минуту и ​​посмотрите только на контраст, вы увидите визуальный край — линию, которую вы на самом деле должны провести.

Та же концепция применима к углам — даже если на вашем рабочем столе четыре прямых угла, в действительности они могут выглядеть как два острых угла и два тупых угла… или даже как один прямой угол! Не забывайте рисовать то, что вы видите, а не то, что вы знаете. Вот практический пример этой иллюзии: когда вы знаете, что сторона машины длиннее задней, может показаться неправильным рисовать их каким-либо другим способом.

Распространенный трюк, чтобы научиться этому, — это перевернуть контрольную фотографию — это заставляет вас думать о том, что вы видите, вместо того, чтобы использовать ярлык и использовать то, что вы помните об объекте.Вы также должны начать с малого, с одного объекта и без фона — более сложная сцена представляет перспективу, которая заставит вас изучить две вещи одновременно и затруднит наблюдение за прогрессом. Также помните, что края будут меняться, когда вы двигаетесь!

Значение [Теория]

Вы можете рисовать что угодно, используя только линии, но ваши рисунки будут более убедительными и впечатляющими, если вы включите фактический источник линий — значение. Контрастность линий возникает из-за разницы в яркости различных объектов.Эта относительная яркость называется значением.

Чтобы увидеть ценность, вам нужно сначала научиться отделять ее от оттенка. Все эти круги различаются по оттенку, но вторая пара различается и по стоимости. Вы можете заметить это, обратив внимание на контраст между ними (особенно это заметно, если прищуриться).

Видение ценности — это самостоятельный навык. В своем воображении нужно превратить зеленый в темно-серый, а желтый — в светло-серый. Еще раз, вам нужно отделить то, что вы видите, от того, что вы знаете, и нарисовать белый объект, затемненный тенью, как более яркий, чем синий объект в той же тени.Просмотр значения также позволяет вам увидеть другой тип края: мягкий край, созданный градиентом между контрастирующими значениями.

Будьте осторожны — высоконасыщенные цвета часто воспринимаются нашим мозгом как более яркие, чем на самом деле. Практикуясь в восприятии ценностей, полезно обесцветить эталонную фотографию, а также упростить ее оттенки. Здесь я использовал фильтр Smart Blur и фильтр Cutout из Photoshop.

Секрет реалистичной живописи: как овладеть ценностью

Когда начинающие художники начинают свое приключение с цифровой живописи или рисования в целом, все, что они видят, — это цвета.Так же, как…

Знание о существовании ценности и ее влиянии — это уже половина дела. Но чтобы по-настоящему понять это, вам нужно попрактиковаться в этом с вашим инструментом, что подводит нас к…

Затенение [практика]

Каждый инструмент для рисования способен покрывать большие поверхности. Вы можете наклонить карандаш, чтобы рисовать его стороной, или нарисовать много тонких линий вплотную друг к другу, или просто использовать толстый инструмент, например, угольную палочку. Независимо от того, что вы используете, вам нужно научиться получать разные оттенки серого.

Многие учебники объединяют затенение и проблему света и тени, но если вы хотите учиться более упорядоченно, сосредоточьтесь на создании областей различных оттенков, а не на их происхождении. Вам даже не нужно искать конкретные руководства — просто посмотрите видео, где художники рисуют свои работы с помощью интересующего вас инструмента, и наблюдайте за движениями их рук.

В этом уроке я показал, как достичь различных значений, используя разные карандаши.

Этот навык можно разделить на более конкретные:

• Покрытие больших поверхностей штриховкой / перекрестной штриховкой / штриховкой / обводкой / контуром и т. Д. (Google «методы штриховки карандашом», чтобы найти их все
• Смешивание (получение мягких краев с помощью одного из методов штриховки или с помощью инструмента наложения)
• Достижение различных уровней темноты с помощью разных инструментов (карандаши разной твердости, подводки / кисти)
• Добавление ярких областей (с помощью ластика, белых чернил или вокруг участка при штриховке)

Урок 8: Введение в методы затенения | RapidFireArt

Вы можете создавать широкий спектр текстур, применяя к своим произведениям различные техники затенения.Простое изменение направления…

Урок 9: Узнайте, как затенять | RapidFireArt

Давайте перейдем к делу! Вот несколько простых шагов, которые помогут вам сразу же начать затенение. Имейте в виду, что есть много способов подойти к штриховке.

Перспектива [Теория]

Перспектива в рисовании обычно относится к очень специфическому типу пропорций, характерных для рукотворных объектов. Людям нравится создавать вещи с прямыми углами и размещать их на одной линии или параллельно друг другу.Благодаря особому свойству человеческого зрения эти параллельные линии выглядят так, как будто все они встречаются в одной точке. Итак, если вы проведете одну из этих параллельных линий, вы можете нарисовать остальные, не измеряя пропорции одну за другой.

Перспектива в более общем смысле относится к набору правил, которые заставляют 2D-чертеж выглядеть 3D. Таким образом, вы можете узнать о воздушной перспективе (которая делает удаленные объекты более похожими на небо) или о глубине резкости (которая смягчает края значений на заднем плане) или о том, как объект, кажется, меняет размер в зависимости от расстояния до него. от зрителя.

Если вы хотите рисовать портреты или животных, вы можете подумать, что вам совсем не обязательно все это знать. Но перспектива повсюду, и знание того, как она работает, облегчает понимание формы, которая является основой для рисования реалистичных людей, животных и мультфильмов. Кроме того, вам нужно выучить это только один раз, так что кусайте пулю и покончите с этим.

Линии, соединяющие стыки, представляют собой параллельные линии, на которые воздействует перспектива.

Оригинал SketchBook: Как рисовать из воображения, часть 2

Перспектива — это то, что напоминает математику и геометрию, и, похоже, не имеет ничего общего с бесплатными, творческими…

Перспективный рисунок

Плейлист с обучающими видео по перспективе Дэна Бирдшоу

Форма [Практика]

Форма связана с перспективой, но обычно относится к рисованию от руки.Это умение, которое позволяет рисовать сферы вместо кругов и квадраты вместо прямоугольников. Он позволяет визуально вращать объект, показывая его в разных ракурсах. Самое главное, это позволяет вам что-то создавать, а не копировать.

«Плоские» виды, такие как вид спереди или вид сбоку, рисовать легко, но они также скучны и неестественны. Когда вы понимаете концепцию from, вы получаете свободу показывать своего персонажа во всех ракурсах.

Все предыдущие навыки основывались на том, чтобы видеть ценности в реальности или на фотографиях и копировать их или линии между ними.Однако рисовать форму означает моделировать реальность в своем воображении и проводить линии отдельно от любых значений, которые вы видите. Звучит сложно, и это сложно — и все же это одна из первых вещей, которые люди пытаются сделать, когда хотят научиться рисовать.

Вы можете изучить особые правила рисования из учебных пособий, но этот навык в основном основан на интуиции. Вы не можете построить эту машину 3D-рендеринга в своем мозгу — она ​​будет строить себя из информации, которую вы ему скармливаете. Так что учитесь из руководств или просто нарисуйте один и тот же объект с разных точек зрения, и однажды вы обнаружите, что можете это сделать, даже не зная, когда вы его изучили.

Учебники и статьи помогут вам сформировать правильный образ мышления, но быстрее всего вы научитесь, изучая предмет самостоятельно.

Но чтобы упростить задачу, сфокусируйтесь в первую очередь на основных формах — сферах, эллипсоидах, прямоугольниках. Создавайте из них сцены, сначала простые, затем более сложные. Из этих простых блоков можно построить все, поэтому, как только вы усвоите концепцию, у вас будет прочный фундамент, чтобы рисовать все, что угодно.

Рисунок 101: Как рисовать форму и объем

Рисование — это искусство иллюзии: плоские линии на плоском листе бумаги выглядят как нечто реальное, полное глубины.Для достижения этого эффекта…

Основы искусства: формы и формы

Погрузитесь в тему основ искусства вместе с иллюстратором Клинтом Кирли, который обсуждает важность форм и форм!

Деконструкция [Теория]

Списки основ часто включают «анатомию», которая является дискриминационной по отношению к людям, не заинтересованным в рисовании живых существ. Чтобы сделать его более универсальным, я преобразовал его в нечто более общее: деконструкцию.

Чтобы нарисовать что-то из воображения, нужно знать, из чего оно построено и в каких пропорциях. Вы можете думать, что знаете это, но правда в том, что вы знаете только, как распознать это, а не как воссоздать его с нуля. Итак, чтобы изучить это, вам нужно деконструировать интересующий вас предмет — превратить его в более мелкие блоки и проанализировать отношения между ними.

После того, как вы упростите животное до набора форм, вы можете рисовать это животное во всех ракурсах из воображения.

Если вы хотите рисовать реалистичных человеческих персонажей, эта деконструкция будет включать изучение анатомии и упрощение ее до форм, которые легче запомнить.Если вы хотите рисовать мультфильмы или мангу, вам следует деконструировать рисунки своих кумиров. Если вы хотите рисовать архитектуру, вы должны узнать о различных зданиях и истории архитектурных стилей. Вы поняли!

Деконструкция также может быть разделена на более мелкие темы, каждая из которых требует отдельного изучения. Однако они настолько взаимосвязаны, что наиболее эффективно изучать их понемногу по очереди, а затем применять эти знания, чтобы лучше изучить их всех в следующей серии:

• Жест: первое, что мы видим; «ритм» объекта.Это пример формы и формы, что-то, что можно набросать с помощью пары линий.
• Состав: базовый набор пропорций объекта (в случае с животными это можно узнать по скелету).
• Форма: как выглядит предмет без всех деталей (представьте предмет как деревянную игрушку с подвижными частями).
• Анатомия: происхождение формы; его следует изучать как набор более подробных форм (в случае животных это будет касаться изучения реальных мышц, но это также применимо к частям автомобиля, цветка или доспехов).
• Подробности: более пристальный взгляд на определенные части (например, лапы или голова). Некоторые детали могут потребовать отдельного прохождения всех предыдущих этапов.

Посредством деконструкции вы создаете базу данных для своей машины 3D-рендеринга, визуальную библиотеку, которую вы можете использовать в качестве справочника в любое время. Однако имейте в виду, что все это сохраняется в виде воспоминаний, а это означает, что со временем они могут исчезнуть. Независимо от того, насколько обширно вы учились, если вы впоследствии не будете использовать эти знания регулярно, вы просто разучите большую их часть.

Почему так сложно рисовать из воображения?

Я всегда любил рисовать животных, но долгое время презирал ссылки. Я хотел рисовать свободно, без необходимости каждый раз искать фотографию, похожую на мое видение. Ведь…

SketchBook Original: Как рисовать из воображения, часть 3

Основная проблема рисования по воображению заключается в угадывании. Вы знаете, что хотите нарисовать льва…

Свет и тень [Теория]

Растушевка чего-либо по фотографии и из воображения — две совершенно разные вещи.Это еще одна функция, которую вам нужно добавить в машину 3D-рендеринга в вашем мозгу. Как свет влияет на предметы? Что такое источник света, отраженный свет, терминатор, свет, в чем разница между отбрасываемой тенью и основной тенью?

Прежде чем вы сможете добавлять виртуальные источники света в свои рисунки, вам необходимо ознакомиться с большим количеством теории. Чтобы не усложнять задачу, сосредоточьтесь на влиянии света и тени на значение, игнорируя проблему цвета. Это также хорошее время, чтобы узнать о материалах и текстуре.

Цифровое рисование для начинающих: основы цифрового затенения

Если вы хотите стать цифровым художником, но не знаете, с чего начать, эта серия для вас! Я объясню вам все основы организованным образом …

Затенение света и формы — основы

Из этого видео вы узнаете, как свет влияет на внешний вид формы, и узнаете об элементах, которые делают форму трехмерной…

Цвет [теория и практика]

До сих пор мы учились изображать реальность в оттенках серого.Но реальность полна красок, и вы можете использовать определенные инструменты рисования, чтобы запечатлеть их. Однако это будет немного сложно по нескольким причинам:

Во-первых, смешивая карандашные штрихи, вы всегда получаете тот же оттенок (или его отсутствие), с которого начинали. При смешивании мазков цветным карандашом / маркером цвета смешиваются, давая вам результат, которого вы, возможно, не ожидали. Поэтому, прежде чем вы узнаете больше о цвете, возьмите свои инструменты для работы с цветом и вернитесь к первому шагу — узнайте, как эти инструменты работают.

Во-вторых, переключение между цветами требует времени, поэтому может возникнуть соблазн нарисовать траву одним оттенком зеленого, а небо — одним оттенком синего. Однако это придаст вашему рисунку непрофессиональный вид. Вы можете рисовать быстро в оттенках серого / монохромном или медленно и в цвете — выберите один из вариантов.

Хотя разница может показаться незначительной, именно она отличает реалистичный рисунок от фотореалистичного, а цветную фотографию от черно-белой фотографии с плохим цветом.

В-третьих, в оттенках серого проще создать привлекательную композицию с различными значениями.Вам нужно только позаботиться о контрасте между высоким и низким значением. Однако, рисуя в цвете, вам нужно думать о оттенке, насыщенности и яркости, а значение будет зависеть от комбинации этих трех.

Хотя все значения хорошо смотрятся вместе, некоторые цвета будут конфликтовать, если вы поместите их в одну сцену. Чтобы избежать этого, не используйте более одного яркого, насыщенного цвета, и если вам придется использовать больше, аналогичные оттенки будут лучше смотреться вместе, чем дополнительные.Погуглите «теорию цвета», если вы не знаете этих терминов.

Кроме этого, вам также следует наблюдать за реальностью, чтобы увидеть, как на цвет влияют свет и тень, в зависимости от материала поверхности. Рисование из реальной жизни — отличное упражнение для вашего мозга: оно заставляет вас обращать внимание на то, что вы видите, а не на то, что вы знаете. Вы думаете, что стволы деревьев коричневые? Что ж, приготовьтесь к сюрпризу!

Цифровой рисунок для начинающих: цвета и материалы

Если вы хотите стать цифровым художником, но не знаете, с чего начать, эта серия для вас! Я объясню вам все основы организованным образом …

Основы искусства: теория цвета

Серия Art Fundamental продолжается Цветами! Мы обсуждаем цветовое колесо, цветовые схемы, относительные цвета, гаммы и многое другое.

Теперь вы знаете, что такое фундаментальные навыки, но также важно знать, какие навыки не являются фундаментальными и не должны приобретаться вначале. Вот что я не упомянул и почему:

• Скорость — хорошие художники бывают быстрыми, но это не значит, что нужно быть быстрыми, чтобы стать хорошим художником. Скорость приходит с опытом, и попытки заставить ее только замедлить ваш прогресс. Рисуйте медленно, дайте себе время подумать. Не пытайтесь полагаться на свою интуицию, прежде чем тренировать ее, иначе это будет чистая догадка.
• Ваш индивидуальный стиль — вы, вероятно, узнаете рисунки ваших любимых художников, даже если они не подписаны. Это потому, что у них есть свой собственный стиль упрощения реальности. И оно у вас тоже будет, но не стоит стремиться получить его здесь и сейчас. Для меня стиль — это как твой личный почерк. Сначала вы учитесь писать, копируя буквы из учебника, но со временем вы создаете свои собственные ярлыки, чтобы писать быстрее, и, таким образом, создается ваш стиль.
• Composition — во многих руководствах она упоминается как одна из основных, но для меня это была одна из тех вещей, которые пришли со временем.Кроме того, вы можете быть великим художником и рисовать только отдельные машины или животных в центре листа бумаги, и никто не скажет, что вам не хватает чего-то фундаментального.

А вот интересный момент: стоит ли вам изучать все это, независимо от ваших интересов? Ответ — нет. Конечно, некоторые художники скажут, что вы не сможете рисовать, если не овладеете всеми этими навыками, но это только их мнение. На самом деле, если вы можете рисовать то, что хотите, вы можете рисовать и — и вам не следует продолжать учиться популярным, но бесполезным вещам, чтобы доказать что-то другим.

Существует много типов рисунков, и я не могу перечислить их все, но, возможно, это даст вам представление о том, на чем следует сосредоточиться:

Рисование объектов только с контурами

• Из ссылки:
• Из воображения (добавить):
  • Перспектива
  • Форма
  • Деконструкция

Рисование объектов с оттенками серого

• Из ссылки:
  • Линии
  • Пропорции
  • Края
  • Значение
  • Затенение
• Из воображения (добавить):
  • Деконструкция
  • Свет и тень

Рисование объектов с цветовым затенением

• Из ссылки:
  • Линии
  • Пропорции
  • Края
  • Значение
  • Затенение
  • Цвет
• Из воображения (добавить):
  • Деконструкция
  • Свет и тень
  • Цвет

Вот и все — мой личный список основ рисования.Я надеюсь, что вы сочли это полезным, и что я проложил путь до того, как вы казались яснее и ярче. Не все согласятся с моим порядком обучения, но после многих лет написания руководств для начинающих я думаю, что понял, как эти навыки связаны друг с другом и как их можно разделить, не теряя важной информации. Так что этот порядок должен работать — по крайней мере, теоретически!

Если говорить о теории, я разделил эти темы на теорию и практику. Но это не значит, что при изучении теоретических тем нужно только читать или смотреть, а не рисовать.Рисование того, о чем вы читаете, поможет вам лучше понять предмет, а также запомнить его. Я назвал это теорией, потому что эти темы нужно изучать через понимание, в то время как практические темы предназначены в основном для тренировки вашей интуиции.

Вы можете задаться вопросом, сколько времени вам следует потратить на каждую тему. И ответ … как много вы хотите. Я не верю, что возможно научиться чему-то идеально, как бы долго вы ни старались — знания фрактальны, поэтому чем больше вы узнаете, тем больше вещей вы обнаружите, которые необходимо изучить.Так что продолжайте читать, исследовать и изучать, пока вам не надоест. А затем переходите к следующей теме. Вы узнаете больше, двигаясь вперед, а не заставляя себя изучать то, что вам больше не интересно. Вы всегда можете вернуться к этому позже!

Впереди много работы, но помните: каждая неудача учит вас тому, чего не следует делать, что приближает вас к пониманию того, что вам следует делать. Так что приготовьтесь к множеству неудач, дайте себе необходимое время и не теряйте энтузиазма!

Как рисовать — 100 пошаговых руководств для простых идей рисования

Хотите научиться рисовать как профессионал? Рисование — это столько же о практике и знании правильных техник, сколько о таланте.Вы действительно можете научиться быть впечатляюще талантливым художником, просматривая Youtube и практикуя пошаговые уроки рисования. Учиться рисовать тоже весело. Практикуйтесь в рисовании животных, людей, цветов, пейзажей, мультфильмов и карикатур, а также ваших любимых персонажей комиксов, а затем поразите всех своими навыками.

Имея более 100 простых пошаговых руководств по рисованию, вы обязательно улучшите свои навыки рисования и получите массу удовольствия от процесса. Идеально подходят как для взрослых, так и для подростков и детей, некоторые из этих классных рисунков обязательно будут достойными подарка.Если вам нужны бесплатные идеи рождественских подарков своими руками, вы можете найти их здесь. Возьмите или сделайте рамку и заверните одну из них для идеально продуманного и уникального подарка.

Итак, вы думаете, что вам нужно больше практики рисования? Попробуйте научиться рисовать собак, как рисовать лица, еще несколько классных, но простых идей рисования и уроки рисования цветов. Закончив школу рисования, обязательно ознакомьтесь со всеми нашими крутыми поделками для подростков, идеями декора комнаты своими руками и рецептами для подростков.

Научитесь рисовать | 100 простых рисунков

1.Как нарисовать единорога

theconfettibar

Оказывается, рисование не должно быть трудным и, конечно, не означает, что нужно быть художником. Оказывается, обучение рисованию — это скорее практика и знание нескольких техник рисования. Этот простой урок рисования единорога доказывает это. Рисовать линии и формы легко, а раскрашивать тоже весело. Сделайте свой розовый, радужный, любого цвета, который, по вашему мнению, должен быть единорог. Я люблю раскрашивать свои цветные карандаши или маркеры Copic, но черно-белый набросок тоже может быть неплохим.

2. Как нарисовать акулу

крокотак

Возьмите карандаши и маркеры для этого классного урока рисования акул. Вы даже можете сделать это в Procreate или другом приложении для рисования. Цифровые рисунки по-прежнему требуют знания нескольких основных навыков рисования, и эти инструкции подходят для начинающих. Мальчики, девочки, взрослые и подростки могут научиться рисовать эту забавную акулу с зубами в мультяшном стиле. Узнайте, как нарисовать акулу сегодня.

3. Как рисовать за десять шагов

apairandasparediy

Вау.Эта идея рисования может показаться совсем непростой, но на самом деле методы и понимание того, как иллюстрировать, так же важны, как и художественный талант высокого уровня. Возьмите карандаш и попробуйте нарисовать иллюстрацию с помощью этого урока и убедитесь в этом сами. Итак, из всего, что я пробовал рисовать в этом году, я считаю, что эта художественная идея должна быть моей самой любимой.

Попробуйте эти идеи рисования с помощью пошаговых руководств

4. Портрет сахарного черепа своими руками

персиалу

Cinco de Mayo — один из моих любимых праздников, поэтому я был очень взволнован, когда увидел этот простой урок рисования сахарного черепа.Детям легко рисовать, но достаточно круто для взрослых и подростков, чтобы попытаться и достаточно гордиться результатом, чтобы захотеть повесить на стену или хотя бы сделать из нее подарочную карту. Эту простую художественную идею интересно попробовать. Посмотреть на себя.

5. Учимся шаг за шагом рисовать мультяшных персонажей

картрайон

Вот простое пошаговое руководство по рисованию, которое также является одним из моих любимых в этом списке уроков. Узнайте, как рисовать персонажей мультфильмов супергероев с помощью карандаша, ручки или приложения для цифрового рисования, такого как Procreate.Мои наброски из этого художественного эксперимента настолько милые, что теперь все мои друзья хотят знать, как я их нарисовал.

6. Рисование пиона

Дом построен

Научитесь рисовать цветы на все случаи жизни. Я люблю добавлять штриховые рисунки ручной работы на подарочные карты и даже на некоторые значки Pinterest, которые я добавляю в свой блог. Этот учебник по рисованию пионов достаточно прост практически для всех возрастов, и его можно оставить черно-белым или заполнить гуашью, акварелью, цветным карандашом или маркером, или даже поделками из маркеров!

7.Рисование цветов в форме чаши

диондиор

Научитесь рисовать красивые цветы в форме тюльпанов, которые так интересно раскрашивать. Как вы можете видеть из этой творческой идеи иллюстрации, эта простая техника рисования поддается всем видам творчества. Независимо от того, являетесь ли вы взрослым, только начинающим изучать базовые навыки рисования, или у вас есть ребенок или подросток, желающий узнать, как стать лучшим художником, этот цветок DIY — хорошее место для начала и должен принести вам некоторые полезные результаты.

8. Как нарисовать бабочку поэтапно

памаш дизайн

Когда я был маленьким, я первым делом научился рисовать бабочку, и я помню, как очень ею гордился. Однако моя первая попытка нарисовать одну из них, конечно же, не была похожа на этих крутых бабочек. Этот способ нарисовать реалистичную бабочку настолько удивителен, и простые пошаговые инструкции показывают, как это сделать. Кстати, если вы большой поклонник бабочек, обязательно ознакомьтесь с нашим списком поделок бабочек с некоторыми из лучших идей от Pinterest, Facebook и Instagram.

9. Как нарисовать морскую звезду

wikihow

Эту морскую звезду для начинающих может нарисовать любой желающий. Если вы можете сделать базовую форму звезды и круги, вы сможете сделать все, что захотите. Они красиво выглядят, обработанные акварелью, и станут идеей творческого художественного проекта в классе для детей всех возрастов. Этот урок рисования морских звезд — один из моих лучших вариантов для веселой и легкой идеи рисования.

10. Как нарисовать кошку цветным карандашом

thinkco

Вот реалистичная идея рисования кошки, которая должна создать для вас реалистично выглядящую кошку, которую можно оставить в виде карандашного наброска, нарисовать ручкой и тушью или перенести на следующий уровень с помощью цветного карандаша или художественных маркеров, таких как ручки Copix.Этим летом я практиковал свои навыки рисования, и научиться рисовать животных было одним из самых приятных занятий, когда мне скучно.

11. Как нарисовать собаку по фотографии

thinkco

У вас есть любимая собака, которую вы хотели бы превратить в произведение искусства? Научитесь рисовать собаку по фотографии с помощью этого инструкции. Набросать и выделить лицо и тело будет легко, если вы поймете, как это делается. Затенение становится проще, если у вас есть часть для рисования формы.Ни одна из собак, которых я пытался нарисовать, не выглядела очень реальной, пока я не попробовал этот простой урок рисования.

12. Как рисовать птиц

johnmuirlaws

Птицы пернатые собираются вместе. Я хотел научиться рисовать стаю птиц, но нарисовать птицу далеко не так просто, как я думал. Клюв, глаза и тело должны быть пропорциональны и расположены под прямым углом, тогда ступни тоже могут быть сложными. Как только я попробовал это «с практическими рекомендациями», качество моего рисунка птиц резко улучшилось.На самом деле я собираюсь начать раскрашивать некоторые из своих сейчас, когда я освоил базовые техники благодаря этому замечательному уроку рисования. Узнайте, как нарисовать птицу сегодня.

13. Нарисуйте перо

виртуальный инструктор

Научитесь рисовать перо, которое выглядит реальным, а не просто набором случайных линий, которые выглядят как перышки. Сделать края светлыми, воздушными, а не резкими может быть сложно, если вы не понимаете, как это сделать. В этом уроке искусства объясняется все, что вам нужно знать, чтобы рисовать перья, которые выглядят реалистично.

14. Нарисуйте дуб

johnmuirlaws

Деревья — еще одна вещь, которую рисовать очень легко, пока вы не сядете и не попробуете это в первый раз. Научиться рисовать ветви, которые выглядят настоящими, не было чем-то естественным для меня, но благодаря этому классному пошаговому рисунку я теперь могу создавать реалистичные деревья, чтобы добавлять их ко всем моим работам.

15. Как нарисовать пингвина

бирка и пуговица

Вот простая художественная идея для детей и одна из моих любимых зимних поделок для детей, которую можно попробовать либо в качестве художественного проекта в классе, либо как что-то, что можно сделать дома.

16. Как рисовать цветы акварелью

Лаурабей

Акварельное искусство повсюду в моих лентах в Pinterest и Instagram, и я восхищался ими с некоторой завистью, пока не наткнулся на этот урок рисования акварельных цветов. Теперь я могу создать свое собственное искусство, и оно тоже выглядит действительно профессионально. Я рисовал вручную настоящими акварельными красками, а также пробовал это в Photoshop с помощью планшета и пера Wacom.

17. Как нарисовать дельфина

easypeasyandfun

Чтобы нарисовать этого дельфина, достаточно простого карандаша или ручки, что могут сделать люди любого возраста.Симпатичный и дружелюбный, этому дельфину в мультяшном стиле требуется всего несколько минут, чтобы научиться этому. Дети могут весело провести время, научившись рисовать морских существ, таких как этот дельфин. Раскрашивать их тоже может быть весело.

18. Как нарисовать свинью

sketchbooknation

Когда я искал идеи для альбомов, чтобы поддерживать свою цель рисовать каждый день, я хотел добавить много рисунков животных. Однако я знал только, как рисовать собаку и кошку, поэтому было много возможностей попрактиковаться в рисовании новых видов животных, таких как эта свинья.Простая идея рисования, которая поможет вам создать уши, морду, глаза, ноги, круглое тело и, конечно же, вьющийся хвост, этот шаг за шагом очень легко выполнить.

19. Как нарисовать снежинку

Дженниферриццо

Ни один зимний арт-проект не обходится без нескольких снежинок, по крайней мере тех, которые я люблю делать. Все, наверное, знают, что каждая снежинка уникальна, поэтому рисование снежинок дает массу возможностей для творчества, поскольку каждая из них уникальна.Вырезать снежинки из бумаги своими руками было весело, но рисование снежинок — мое новое любимое зимнее время.

20. Рисуем аниме-мальчика

меньше тяга

Как только я начал рисовать аниме-персонажей в моем альбоме для рисования, меня это зацепило. Крутые и забавные вещи для рисования, персонажей аниме-мультфильмов легко нарисовать, если вы следуете этим инструкциям этого онлайн-учителя рисования.

21. Нарисуйте розу в форме сердца

рисунок сейчас

Можно одновременно нарисовать розу и сердце, а также раскрасить.Узнайте, как это сделать, с помощью этого простого урока рисования и простого урока рисования сердца в форме розы. Красиво, правда?

22. Нарисуйте череп

sketchbooknation

Не только на Хэллоуин, черепа круто рисовать для любого случая. Научиться рисовать череп на самом деле полезно для всех начинающих художников, а также для тех, кто хочет улучшить свои художественные способности. Видите ли, все уроки рисования фигур основаны на понимании того, что находится под кожей, то есть скелета, и умение рисовать череп помогает при рисовании портретов и лиц.Этот пошаговый урок также включает в себя методы растушевки, поэтому возьмите несколько карандашей и ластик, прежде чем начать.

23. Нарисуйте девушку из манги

tips.clip-studio

персонажей манги могут украсить ваш альбом для рисования, поздравительные открытки, ленту Instagram или Facebook и истории Snapchat. Кроме того, вам не нужно копировать их откуда-то еще. Вот простая идея для рисования девушки из манги карандашом, ручкой или цифровыми инструментами. Разве она не крутая?

24. Нарисуйте пятиконечную звезду

инструкции

Ага, это настолько просто, насколько возможно.Если вы уже умеете рисовать, это руководство по рисованию звезды может быть не для вас, но для тех, у кого возникают проблемы с рисованием звезды, вот как идеально создать форму, без каких-либо странных углов или однобоких точек.

25. Нарисуйте реалистичные волосы

Rapidfireart

Итак, я недавно научился рисовать людей, упорно работая над тем, чтобы лица, нос и глаза были супер реалистичными, или, по крайней мере, в меру моих возможностей. В последнее время я заметил, что волосы на моих фигурах совсем не соответствовали качеству остальных моих рисунков, поэтому я отправился на поиски видео с рисованием на Youtube.Ни один из них не соответствовал моим потребностям, но это простое руководство по рисованию волос помогло — ознакомьтесь с пошаговыми инструкциями, чтобы узнать, как правильно рисовать волосы.

26. Нарисуйте индейку на День Благодарения

deepspacesparkle

Вот простая идея для рисования для детей, и если вам нужна идея классного искусства для осени, эта индейка, безусловно, подойдет вам. Однако не нужно быть учителем, чтобы применить это умение с пользой. Я украшаю карточки мест для всей семьи за нашим столом в День Благодарения, и я ни в коем случае не маленький ребенок.Мой рисунок индейки получился гораздо менее примитивным, чем эти, но учебник по рисованию, в котором я узнал, как его сделать, был мне очень полезен.

27. Как нарисовать Свинку Пеппу

войлочный магнит

Какие дети не хотят знать, как нарисовать Свинью Пеппу? А кого из родителей детей, которые являются фанатами Пеппы, не умоляли научиться рисовать Свинку Пеппу? Вот как простое руководство по рисованию свинки Пеппы, с которым могут весело потренироваться дети или взрослые.

28.Рисуем Тинкербелл

cool2bkids

Питер Пэн и Тинкербелл всегда были моими фаворитами, поэтому я пошел искать бесплатное руководство по рисованию, чтобы добавить его в свой альбом для рисования. Этот мультяшный Тинкербелл супер милый, тебе не кажется? Не так сложно, как кажется, просто нарисуйте фигуры в таком порядке.

29. Нарисуйте бабочку быстро и легко

Полное руководство

Вот вам идея милого детского рисунка, простая бабочка, которую нужно нарисовать шаг за шагом.Раскрасьте его, когда закончите, думаю, маркеры цвета радуги были бы забавными.

30. Как рисовать губы — шаг за шагом

проко

Простые способы рисования губ можно найти прямо здесь. Если вы практикуете свои художественные навыки и рисуете людей, научитесь рисовать и растушевывать реалистично выглядящие губы и глаза.

31. Как нарисовать пингвина

Полное руководство

Вот еще одно милое животное, которое можно нарисовать — простой пингвин.Это развлечение для детей и людей всех возрастов. В этом уроке вы сможете быстро нарисовать пингвина.

32. Как нарисовать губы выразительно или надутыми

рисунок-карандаш-этюд

Губы пухлые, так что лучше научитесь хорошо рисовать такие губы, если вы собираетесь овладеть техникой портретного рисования. Блокируйте, нарисуйте и заштрихуйте реалистично выглядящие пухлые губы, как только вы будете следовать этому руководству по рисованию губ.

33. Рисование совы

онлайн-уроков

Птицы и совы всегда были одними из моих любимых вещей для рисования, и когда мне нужен новый альбом для рисования, я просто думаю о других птицах для рисования.Добавьте в свой репертуар техники рисования совы с помощью этой простой идеи рисования.

34. Как нарисовать лошадь по сетке

кэрри-льюис

Научитесь использовать сетку для повышения точности рисования. Этот онлайн-учитель и художник-коневод покажут вам, как это сделать.

35. Учебник по легкому рисованию — мультяшная лошадь

любопытно

Создавайте мультяшных лошадей для развлечения и легкого рисования, особенно если вы любите рисовать животных.

36.Как нарисовать милого мультяшного кота

wikihow

Учимся рисовать кота в мультяшном стиле. Этот забавный котенок, достаточно легкий для рисования для детей, скоро может украсить стену в вашем доме. Научиться.

37. Нарисуйте розу пером и тушью

онлайн-уроков

Узнайте, как реалистично нарисовать розу с помощью этого простого учебника по рисованию, чтобы нарисовать розу, которая может прекрасно выглядеть в черно-белом цвете или даже быть цветной после того, как вы закончите свой набросок.

38. Как нарисовать розу цветом

sarahrenaeclark

39. Рисуем мультяшную обезьяну

рисовать-карикатуры

40. Нарисуйте пастелью разбитое кровоточащее сердце

поврежденных кораблей

41. Как нарисовать собаку для начинающих

художников, сеть

42. Простые кролики-гробницы

Карласонхайм

43. Как нарисовать кролика

Полное руководство

44.Как нарисовать кролика

чертежный автобус

45. Нарисуйте улитку Гэри из Губки Боба

чертеж для всех

46. Нарисуйте Губку Боб

Полное руководство

47. Нарисуйте мак

Полное руководство

48. Рисуем глаза манги

руководство

49. Галактика Глаза

на сайте deviantart

50. Нарисуйте Growlithe из покемона

Полное руководство

51.Нарисуйте Чиби Пикачу

лицевой ящик

52. Как нарисовать дракона

люблю знать

53. Нарисуйте сидящего дракона

учителя рисования

54. Нарисуй нос

Сильвиемадал

55. Нарисуйте нос — шаг за шагом

проко

56. Нарисуйте лицо красивой девушки

рисунок сейчас

57. Рисуем весенние цветы цветными карандашами

дизайн.tutsplus

58. Нарисуйте лебедя

Полное руководство

59. Нарисуйте корову

привет

60. Нарисуйте мультяшного жирафа

чертежный автобус

61. Draw Солнцезащитные очки Emoji

Полное руководство

62. Нарисуйте ромашку поэтапно

идеи домашнего обучения

63. Как нарисовать слона

ед

64.Как нарисовать реалистичную машину

выписки

65. Реалистичный рисунок рта и зубов

только карандаш

66. Нарисуйте деревья карандашом

artinstructionblog

67. Нарисуйте руки в форме сердца

Полное руководство

68. Нарисуйте Катану

.

чертеж для всех

69. Нарисуйте овцу

easypeasyandfun

70. Рисуем Гомер Симпсон

Полное руководство

71.Рисование рук и ног

звезды-портреты

Научитесь рисовать руки и ноги шаг за шагом с помощью этого простого урока рисования.

72. Как нарисовать мандалу

искусство-это-развлечение

73. Как нарисовать льва

design.tutsplus

74. Нарисуйте карикатуры на формы головы

томрихмонд

75. Нарисуйте портрет

выписки

76.Нарисуйте ниндзя

чертежная втулка

77. Псевдо-сахарный череп

гомедиа

78. Рисуем драконов от зуба до хвоста

альбом для рисования

79. Нарисуйте летучую мышь

Полное руководство

80. Нарисуйте сферу

Источник чертежей

81. Нарисуйте динозавра

чертеж наставника

82. Нарисуйте тыкву

деа-ленихан

83.Нарисуйте мультяшную лягушку

учителя рисования

84. Нарисуйте елку

ед

85. Как нарисовать снеговика

чорлей конный спорт

86. Нарисуйте Кальвина и Гоббса

.

защелка

87. Нарисуйте сонного лиса

бирка и пуговица

88. Как нарисовать лису

нанопрокси

Вот простой урок рисования лисы, который можно попробовать.Если вы читали мои комментарии к сообщениям, то теперь знаете, что я обожаю учиться рисовать животных, и этот простой рисунок лисы было классным для изучения. Просто следуйте инструкциям, фотографиям и инструкциям, и вы тоже должны быть на пути к созданию классного рисунка лисы.

89. Нарисуйте пламя

Полное руководство

90. Нарисуйте панду

вырез и

91. Руководство по рисованию волос

защелка

Вот еще одна инструкция по закрашиванию и рисованию волос, которую вы можете попробовать.Сделайте так, чтобы ваш рисунок людей выглядел наилучшим образом, сделав им такие классные прически. Ознакомьтесь с уроками по ссылке выше.

92.