Как научиться рисовать книги: Вы сможете рисовать через 30 дней (Марк Кистлер) — купить в МИФе

Курьером по СПб:
(бесплатно от 2500 руб)

Добавить в закладки

Книга от издательства Аст научить рисовать 101 животное. Это просто! Благодаря простым пошаговым инструкциям малыш сможет нарисовать льва, коалу, медведя и многих-многих других! Интересные задания не только помогут запомнить названия разных животных, но и развить мелкую моторику, внимательность и воображение.

Количество страниц: 48.

Средний рейтинг

Пока нет отзывов

Вы должны быть авторизованы, чтобы оставить отзыв

Вес брутто: 0.20 кг

Размеры упаковки: 28×21×1 см

Код производителя: 978-5-17-122427-1

Страна изготовления: РОССИЯ

Рекомендуемый возраст: с 0- мес.

это пустое модальное окно

Посоветуйте книги по рисованию — Вопросы на DTF

Собственно сам вопрос уже в заголовке. Интересуют книги по рисованию. В детстве посещал художку 2-3 года, помню какие-то основы по теории и немного умею рисовать. Но вы можете написать названия книг и для совсем начинающих, где учат рисовать с нуля.

Думаю сначала вспомнить фундаментальные вещи, такие как теория цвета, работа с тенью и прочее. Т.е. нужны книги, где описывается как теория, так и практика с привидением различных примеров. После прокачки скила хочу начать рисовать людей (тела и портреты), так что буду рад, если напишите и по этой теме список годных книг.

8681 просмотров

{ «author_name»: «Edward Snowden», «author_type»: «self», «tags»: [], «comments»: 77, «likes»: 106, «favorites»: 405, «is_advertisement»: false, «subsite_label»: «ask», «id»: 55962, «is_wide»: true, «is_ugc»: true, «date»: «Tue, 25 Jun 2019 02:01:05 +0300», «is_special»: false }

{«id»:68059,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/u\/68059-edward-snowden»,»name»:»Edward Snowden»,»avatar»:»6ec1b1a7-0b95-ba8c-9b4b-c2b9ab7e1368″,»karma»:906,»description»:»»,»isMe»:false,»isPlus»:false,»isVerified»:false,»isSubscribed»:false,»isNotificationsEnabled»:false,»isShowMessengerButton»:false}

{«url»:»https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=dtf»,»place»:»entry»,»site»:»dtf»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}

Еженедельная рассылка

Одно письмо с лучшим за неделю

Проверьте почту

Отправили письмо для подтверждения

12 книг — Seasons Life!

Вместе с нашими друзьями из издательства «Манн, Иванов и Фербер» мы подобрали 12 книг, которые придадут уверенности на пути к творчеству, избавят от страха неудач или некрасивых работ. С этими книгами больше не будет отговорок: «Мне уже поздно начинать», «Учиться рисовать — это так долго и сложно» или «У меня нет таланта».

Пять книг для начинающих и семь для уже рисующих художников — держите их на полке, чтобы снова и снова возвращаться к ним за советом и вдохновением.

5 КНИГ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Начни рисовать

Эдвин Лутц

Если всегда хотели научиться рисовать, но боитесь, что момент уже упущен, с этой книгой мечта превратится в реальность. Пошаговые иллюстрации этого практического руководства помогут освоить технику даже тем, кто никогда не рисовал. Уже через 10 упражнений вы почувствуете, как повышается ваш уровень.

«Я не умею», «У меня руки не из плечей растут», «Я боюсь начать» — отбросьте вот это все и встретьтесь со своим первым нарисованным пингвином уже через несколько минут.

Творческие права

Дэнни Грегори

Многие хотят писать, рисовать, танцевать или играть в театре, но боятся даже попробовать. Некоторые мечтают о творческой работе, но их профессия якобы несовместима с творчеством.

Эта книга даст вам то, что у вас уже есть, — разрешение творить: много, ярко, блестяще. Как ни странно, этот подарок можете сделать себе только вы. Наследственность, общественное мнение, талант и деньги здесь ни при чем — лишь ваше волевое решение. Не важно, художник вы или нет, — эта уникальная и просто красивая книга подарит вдохновение и вернет вас на путь художника.

Вы сможете рисовать через 30 дней

Марк Кислер

Умение рисовать — приобретаемый навык, а не врожденный талант, как полагают многие. Любой может научиться красиво рисовать! Все, что вам для этого нужно — карандаш, листок бумаги и готовность открыть в себе настоящего художника. Обо всем остальном вы узнаете из этой книги. В ней раскрыты все секреты создания сложных трехмерных изображений.

Уделяя всего 20 минут в день в течение месяца, вы научитесь рисовать все, что захотите. Берите карандаш и начинайте сегодня!

Рисунок с нуля

Клэр Ватсон-Гарсия

Подробное руководство по рисованию, которое поможет новичкам создать красивый и убедительный рисунок.

С первых страниц шаг за шагом читатель знакомится с такими понятиями как линейный рисунок, создание иллюзии объема, точность изображения, тональная проработка, создание сбалансированной композиции и рисование лица человека в анфас и в профиль.

Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров, а формат А4 не позволит упустить ни одной детали.

Живопись с нуля

Клэр Ватсон-Гарсия

После того, как вы подружились с карандашным рисунком, можно переходить к цвету. В этой книге есть все для начинающих нулевого уровня: она помогает понять основы живописи, рассказывает об инструментах и материалах, содержит подсказки и описание техник, которые понадобятся для создания убедительной реалистичной картины.

Если вы любите живопись, но не знаете, с чего начать — эта книга для вас. Она станет отличным дополнением к книге «Рисунок с нуля».

7 КНИГ ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ

Артбук

Кэти Джонсон

Скетчбук — место, где вы можете спокойно импровизировать, ставить эксперименты, совершенствовать навыки рисования и фиксировать важные идеи и события вашей жизни в творческой форме.

Эта яркая книга даст вам вдохновение и все необходимые инструменты для того, чтобы создать свой альбом и рисовать в свое удовольствие.

Артбук — лучшая возможность начать реализовывать ваш творческий потенциал. А развить его еще больше можно с книгой «Скетчбук художника», которая является продолжением этой замечательной книги.

Скетчбук художника

Кэти Джонсон

Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью.

Десятки примеров из скетчбуков известных современных художников научат замечать красоту, делать наброски, видеть искусство в повседневном и экспериментировать с композицией. Книга поможет в выборе материалов и приемов, с которыми вы можно получить максимум пользы и удовольствия от скетч-прогулки.

Рисование. Полное руководство

Джованни Чиварди

Всеобъемлющее руководство по рисованию от одного из ведущих преподавателей в мире — в этом пособии художник и профессор Джованни Чиварди опирается на многолетний опыт рисования и преподавания.

И новичок, и опытный художник-профессионал смогут выучить новые техники, перенять опыт и развить навыки. Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров.

Рисование фигуры человека. Полное руководство.

Джованни Чиварди

Уроки классического рисунка

Джульетта Аристид

В этой краткой и вдохновляющей книге современной художницы Джульетты Аристид описан процесс работы над рисунком и необходимые материалы и инструменты для начала. Принципы и техники проверены временем и поданы так, что ими легко овладеть, — короткими, доступными уроками.

Автор проанализировала общие составляющие всех гениальных рисунков и делится формулой успеха. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет овладеть полученными знаниями.

Как понять акварель

Том Хоффманн

В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, объясняя взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.

Хоффманн предлагает подробные пошаговые инструкции процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет.

Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

Портреты цветов от А до Я

Портреты фруктов и овощей

Ботанические портреты

Книги по акварели Билли Шоуэлл

В этих необходимых художникам-ботанистам руководствах автор рассказывает о материалах, приемах и техниках, которые применяет для создания прекрасных портретов цветов, фруктов и овощей.

В книге можно найти профессиональные рекомендации о материалах и инструментах, работе с натуры, техниках рисунка и живописи, информацию об узорах, текстурах, цвете и смешивании цветов.

10 лучших книг для рисования для начинающих

Когда вы только начинаете рисовать, может быть невероятно неприятно рисовать плохо каждый день. Очень важно получить как можно больше практики на раннем этапе.Но неправильная практика раздражает и мешает вашему прогрессу.

Итак, если вы новичок, как правильно начать рисовать?

Я всегда рекомендую серию фигурок Проко, но не все хотят следить за видеокурсами. Вместо этого я бы порекомендовал начать с книг, которые охватывают необработанные основы рисования и измерения, чтобы точно рисовать с натуры.

Все книги в этом посте радикально улучшат ваши знания и технические навыки, чтобы помочь вам стать лучшим рисовальщиком и художником.

Ключи к чертежу

Это одна из самых рекомендуемых книг для начинающих, и я, к счастью, остаюсь в стороне от нее. Ключи к рисованию учит, как рисовать то, что вы видите, используя размеры и правильную стрельбу.

Я не могу вспомнить слишком много других книг, которые будут вести вас так же, как эта книга. Автор Берт Додсон впервые опубликовал «Ключи к рисованию» более двух десятилетий назад, но они актуальны и по сей день.

Вы узнаете, как контролировать движения локтя и плеча, чтобы рисовать на бумаге наиболее точные линии.Это идет рука об руку с измерением и точным видением вещей, чтобы извлечь их из жизни.

Если вы хотите стать профессиональным художником, вам нужно рисовать с натуры.

Самое сложное — понять, что значит «рисовать с натуры» и с чего начать. Ключи к рисованию сделают эту тему намного менее сложной и немного более гладкой для любого, у кого практически нет опыта.

Рисунок для абсолютного новичка

Вот еще один заголовок, который помогает читателю научиться рисовать, начиная с первого шага.Вы узнаете, с каких материалов начать, как держать карандаш и как точно делать отметки на бумаге.

По мере того, как вы научитесь видеть и измерять, вы станете более уверенными в своей меткости. Рисование для абсолютного новичка помогает вам обрести эту уверенность и подтолкнет к изучению основ, таких как форма, освещение, перспектива и другие связанные свойства.

Всего книга охватывает 128 страниц, что кажется очень коротким. Но внутри вы найдете 24 уникальных демонстрации, которые охватывают широкий спектр эскизов, измерений, конструирования и рендеринга объектов.

Вы начнете с основных объектов, таких как стулья и чашки, но быстро перейдете к более подробным объектам, таким как деревья и автомобили.

Это идеальная книга для тех, у кого нет опыта, и кто искренне хочет хорошо рисовать. Но помните, что эта книга может вас завести не так далеко. Вам решать, практиковаться и следовать урокам, чтобы увидеть улучшения.

Рисование правой стороны мозга

Многие рекомендуют книгу Бетти Эдвардс «Рисунок правой стороны мозга» как идеальную книгу для начинающих.В нем много практических упражнений, которые основываются на предыдущих идеях в книге, пока вы не научитесь видеть перспективу, негативное пространство и ценности.

Лично я почерпнул из этой книги немногое. Я считаю, что текст отличный, а уроки — хорошо. Но я просто не мог понять, чему именно Бетти пыталась научить или как это должно было улучшить мою успеваемость.

Как только я перешел к паре других книг, все стало меняться, и именно тогда книга Бетти стала для меня гораздо более понятной.

Но многие начинающие художники поддерживают это название и очень рекомендуют его для начинающих.

Я думаю, эта книга будет отличным вариантом для целеустремленных художников, которые знают, почему они хотят рисовать и что они пытаются делать. Если вы новичок в искусстве и серьезно не имеете ни малейшего представления о том, как их рисовать, я бы порекомендовал более мягкое вступление, такое как «Ключи к рисованию».

Однако обе невероятные книги, так что вы в любом случае не ошибетесь.

Рисунок для абсолютного и абсолютного новичка

Натюрморты идеально подходят для начинающих, потому что предметы не двигаются, как человеческие фигуры.Это цель рисования для абсолютного и абсолютного новичка. Его цель — помочь каждому научиться точно рисовать с натуры.

Вы начнете с построения внешних контуров объектов и быстро перейдете к построению форм и объемов. Это важная часть обучения рисованию, и упражнения в этой книге научат вас правильно рисовать.

Плюс перед каждым упражнением вы будете получать краткое описание того, что вы пытаетесь изучить и почему это важно. Это очень полезно для начинающих художников, которые просто не знают, зачем они делают эти упражнения.

Возможно, вам придется перечитать эти отрывки несколько раз, чтобы они по-настоящему усвоились, но уроки бесценны для начинающих художников.

Автор Клэр Уотсон Гарсия — учитель, и многие из этих уроков применимы к ее курсам реальной жизни. Ее стиль преподавания очень доступен для детей и взрослых, поэтому эта книга — отличное начало для рисования настоящих натюрмортов.

Простая перспектива

Перспектива — это один из основных фундаментальных художественных навыков, которым вам необходимо овладеть.Это создает иллюзию глубины на двухмерном рисунке так же, как на фотографии.

Существуют десятки книг о перспективах, и причина, по которой мне нравится «Простая перспектива», заключается в том, что название говорит само за себя.

Эта книга делает концепцию перспективы очень простой для понимания. Вы узнаете о линиях горизонта, точках схода и тонких хитростях, которые помогут вам построить здания и объекты в перспективе на основе любой сцены.

Автор Эрнест Норлинг повторяет важные моменты, используя различные упражнения, чтобы внедрить эти концепции в ваш мозг.

К концу вы должны хорошо понимать перспективу и то, как она применяется к каждому произведению искусства, которое вы создаете.

Сама по себе эта книга не сделает вас мастером перспективы. Но это даст вам большой толчок в глубокий конец бассейна с помощью некоторых поплавков, которые будут держать вас над водой, когда вы углубитесь в эту тему.

Свет для художников

Еще один фундаментальный навык рисования — это передача света и тени. Их можно сгруппировать и обозначить как , значение , но научиться отображать значение по сути означает понимание того, как работает свет.

Книга «Свет для визуальных художников», пожалуй, лучшее вводное руководство для понимания физики и художественных приемов света и тени. Автор рассматривает различные материалы и то, как они отражают свет, а также концепции нескольких источников света и их влияние на объекты в сцене.

Если вы сначала начинаете рисовать, вам будет легче освоить основы освещения и теней. Когда вы приступите к рисованию, вы будете иметь дело с цветами, которые значительно усложняют тему.

К счастью, в этой книге также рассказывается о выборе цвета, так что она действительно может быть вашим окончательным справочником по освещению. Я настоятельно рекомендую это всем, кто серьезно относится к искусству, потому что он должен ответить на большинство (если не на все) ваши вопросы о ценностях.

Vilppu Руководство по рисованию

Не многие говорят о Руководстве по рисованию Вильппу, потому что оно опубликовано Гленном Вильппу и его имением в частном порядке. Но это одно из самых полезных руководств, которые я когда-либо покупал, по теме рисования жизни и рисования фигур.

Вильппу преподавал искусство на протяжении десятилетий, и у него очень уникальный стиль преподавания. Это руководство по спирали охватывает множество тем, от основных форм до точного измерения и конструирования объектов с натуры.

Я рассказывал об этом в предыдущем посте, объясняя разницу между реалистичным и конструктивным рисунком. Вилппу тесно сотрудничает с аниматорами и концепт-художниками, поэтому он понимает необходимость изучения обеих техник.

Рисование жестами и построение форм — две основные концепции, которые вы изучите в этой книге.Некоторые люди предпочитают Loomis для этих тем, но с Loomis вы в конечном итоге схватите 2-3 разных книги, просто чтобы охватить материал этого одного спирального руководства по рисованию жизни.

Не думаю, что каждому художнику понадобится копия этой книги. Однако он определенно отлично подходит для начинающих или даже для начинающих с небольшим опытом, которые хотят изучить другой подход к рисованию вживую.

Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства

Эта книга похожа на полный курс искусства, набитый печатной формой.Автор многого ожидает от читателя, и если вы возьмете эту книгу, вам следует планировать рисовать не менее 4 часов в день каждый день.

The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study учит рисовать фигуры и объекты с натуры с помощью быстрого наброска / позиции аниматора. Автор заставляет вас смотреть за пределы 2D-бумаги, чтобы рисовать формы так, как если бы они были прямо перед вами. Но это также заставляет вас делать отметки быстрее, не заботясь о качестве линии.

Если вы полный новичок, эта книга будет трудной.Если вы хотите, чтобы рендеринг был реалистичным, я бы категорически избегал этой книги. Это также не очень хорошо для тех, у кого уже есть опыт рисования фигур.

Но если вы начинающий аниматор, эта книга научит вас, как быстро запечатлеть позы с весом и стилем. Это не поможет вам точно рисовать с натуры. Но это поможет вам увидеть то, что вы рисуете, помимо простых контуров.

Рисунок рисунка на все случаи жизни

Наконец-то мы подошли к единственной и неповторимой книге о Лумисе, которую я брошу в этот пост.Да, есть много невероятных книг от Эндрю Лумиса, и да, я лично рекомендовал бы большинство из них.

«Рисование рисунков для всего этого стоит» — это та книга, которая может оказать самое сильное влияние на мышление новичка. Научиться рисовать фигуру поначалу сложно и, честно говоря, раздражает. Может быть сложно понять, что вы даже пытаетесь сделать, не говоря уже о том, как это сделать.

Лумис разбирает этот процесс в этой книге, рассказывая вам, как видеть фигуру, как ее построить и, наконец, как вам следует применять эти техники в фигурной комнате.

Вы можете найти гораздо больше информации об этом названии в Интернете, потому что это одна из самых рекомендуемых книг для изучения рисования фигур.

Это отличный выбор для начинающих художников, но только если вы серьезно относитесь к рисованию фигур. Если вы рисуете только стулья или скамейки в парке, я бы порекомендовал более простой художественный альбом «научиться видеть», например «Ключи к рисованию» или «Рисование правой стороны мозга».

Как рисовать то, что вы видите

Наконец, мы переходим к более старой книге, которая была впервые опубликована в начале 1970-х годов.С тех пор он был переиздан и дополнен дополнительной информацией и более свежими текстами.

Как рисовать то, что вы видите — одна из лучших книг, которая поможет вам правильно видеть объекты и точно их снимать. Он охватывает чуть более 170 страниц, а текст исключительно подробен. Вы узнаете о формах, затенении и перспективе с помощью серии упражнений по реалистичному рисованию.

Я бы назвал эту книгу полезной, но невероятно простой. Он действительно создан для начинающих художников, которые никогда не рисовали с натуры и не знают, с чего начать.Причина, по которой его так мало в моем списке, заключается в том, что он не только охватывает рисунок, но также включает уголь и акварель. Это не обязательно плохо, но для новичков это не лучший вариант.

Если вы просто хотите освоить рисование, тогда вам не нужна другая смешанная техника. Эта книга охватывает рисование для первых 18-20 глав, а затем быстро меняет среду.

Если вам нужна отдельная книга по рисованию, я бы порекомендовал первые 2-3 книги в верхней части этого списка.

Однако я бы не сказал, что эта книга плохая или неправильная в том, как она учит рисованию.Просто это выходит далеко за рамки простого рисования, и это может оттолкнуть некоторых художников, которые просто хотят овладеть карандашом.

Каждый погружается в рисование на разных этапах, и сложно рекомендовать каждому человеку одну книгу. Но все заголовки в этом списке фантастические, некоторые охватывают более конкретные темы, а другие более широкие и общие.

Но в любом случае я гарантирую, что в этом списке есть что-то, что поможет вам стать лучше.

Если вы хотите стать аниматором, концепт-художником, иллюстратором, художником комиксов или даже прекрасным художником, эти книги помогут вам начать работу и научат вас, как правильно видеть и рисовать.

25 лучших книг для рисования для начинающих (обновлено на 2020 год)

На этой неделе мы все сосредоточимся на выборе лучших книг для рисования, которые помогут вам стать лучше.

Заниматься рисованием всегда весело и приятно. К этому добавляется радость видеть ваш прогресс с течением времени: с практикой вы станете лучше.

Мы изучили лучшие рекомендации как профессиональных художников, так и новичков, чтобы создать этот список лучших книг для рисования для художников.

Здесь каждый найдет что-то для себя. От рисования для абсолютного новичка до продвинутых художников, желающих улучшить свои навыки.

Некоторые книги посвящены анатомии, другие — затенению, третьи — перспективе. Мы выбрали лучших в своих категориях.

Книги для рисования — отличный ресурс, чтобы научиться хорошо рисовать. Вы обязательно найдете здесь любимца.

Ключи к рисунку Берта Додсона

«Любой, кто умеет держать карандаш, может научиться рисовать с определенным мастерством.«По крайней мере, так утверждает автор этой книги, — утверждает Берт Додсон. Что ж, у него есть несколько веских аргументов в поддержку этого утверждения, которые широко используются в его прекрасной книге. Разделенный на уроки, называемые «Ключи», он разбивает сложные практики на простые шаги.

Об авторе: Берт Додсон — профессиональный иллюстратор и художник. Берт преподает искусство и написал множество бестселлеров по рисованию. Он иллюстратор детских книг и на сегодняшний день работал над более чем 70 из них.

Темы этой книги: Предназначено для начинающих и новичков. Эта книга медленно проникает в мир рисования. Он знакомит вас с новыми техниками в удобном для понимания темпе. Часть книги учит, как управлять руками и локтями, чтобы делать чистые, осторожные движения. Это очень полезно, если вы не хотите делать беспорядочные рисунки. Он также учит основам текстуры и затенения, и есть множество практических упражнений, которые помогут вам.

Почему нам нравится эта книга: В ней основное внимание уделяется простой повторяющейся практике техник.У него ясная и легкая для понимания манера письма. Книга Берта Добсона является путеводной звездой в запутанном мире обучения рисованию.

Рисунок для абсолютного новичка: ясное и простое руководство по успешному рисованию (искусство для абсолютного новичка) Марка Уилленбринка

Это еще одна книга, ориентированная на абсолютных новичков. Марк и Мэри Уилленбрик принесли еще одну из своих всеобъемлющих увлекательных учебников по искусству.Эта книга, опубликованная в 2006 году, научит вас основам рисования в увлекательной и простой форме. Идеальный выбор, если вы хотите научиться рисовать, но делайте это так, чтобы это можно было делать короткими и увлекательными сериями.

Об авторах: Марк был коммерческим художником и работал в рекламе. Но он изменил свое мнение и теперь работает иллюстратором-фрилансером. Он и его жена Мэри работают в команде, преподают курсы рисования и пишут книги обо всех видах искусства.

Темы Эта книга охватывает: Эта книга — настоящий универсал, охватывающий все основы рисования.Обсуждаемые темы включают простые вещи, такие как формы и затенение. Затем все доходит до сложных вещей, таких как натюрморты и портреты. Они проведут вас на каждом этапе пути. Книга набита полезными советами и рекомендациями.

Почему нам нравится эта книга: Рисование для абсолютного новичка оправдывает свое название как ясное и простое руководство. У авторов приятный, дружелюбный тон письма. Они станут отличным руководством для вашей первой попытки рисования.

Рисунок на правой стороне мозга Бетти Эдвардс

Если вы начинающий художник и не слышали об этой книге, значит, вы живете под скалой. Это очень популярная книга, бестселлер в США. Его даже перевели более чем на семнадцать языков. Бетти Эдвардс, автор, знает, о чем говорит, когда дело доходит до рисования!

Об авторе: Бетти Эдвардс — учитель рисования и писатель из США.Она написала несколько успешных книг по искусству, но не больше, чем «Рисование на правой стороне мозга». Она преподавала и занималась исследованиями в Калифорнийском государственном университете до выхода на пенсию в 1990-х годах.

Темы этой книги: Изначально она была опубликована в 1979 году. Эта книга была недавно отредактирована и расширена, чтобы включить в нее больше знаний Бетти. Это общее руководство по рисованию. В нем есть множество советов, упражнений и приемов, которые художники с любым уровнем опыта обязательно найдут полезными.Что делает эту книгу интересной, так это раздел, посвященный обсуждению концепции «правого» и «левого» мозга. Он говорит о том, насколько важно ценить правое полушарие мозга. Для этого стоит почитать книгу.

Почему нам нравится эта книга: Возможно, эта книга была написана довольно давно по вашим стандартам. Но опыт и советы, которые может предложить Бетти, ясны, легки для понимания и полезны. Она приложила невероятные усилия для написания этой книги, и исследования, которые она должна была предпринять, того стоили.

Рисунок для абсолютного и абсолютного новичка Клэр Уотсон Гарсия

Клэр Уотсон Гарсия всегда страстно увлекалась искусством, и это отражается в ее повседневной работе. В течение многих лет она проводила семинары, но они доходили только до определенной аудитории. В 2003 году она опубликовала «Рисунок для абсолютного и абсолютного новичка». Он охватывает всевозможные советы и рекомендации для начинающего новичка. Идея этой книги возникла в результате проведенных Клэр семинаров по рисованию и другим предметам искусства.

Об авторе: Клэр Уотсон Гарсиа — писатель, художник и учитель из США. Написала и проиллюстрировала несколько детских книг. Ее работы были представлены на нескольких выставках по всему миру. Она работает в школе искусств Silvermine, где преподает несколько курсов, на которых основана ее книга.

Темы этой книги охватывает: Основная цель этой книги — научить вас рисовать натюрморты, предметы, природу и людей.Сначала она показывает вам основы. Затем переходите от основных форм и текстур к рисованию сложных, реалистичных натюрмортов. В этой книге много информации. Так что это может занять некоторое время, но уроки, которые у нее есть, детализированы и идеально подходят для всех уровней навыков.

Почему нам нравится эта книга: Нам особенно понравился раздел, посвященный созданию штриховки графитовыми карандашами и углем. Некоторых может расстроить одноцветная природа этих медиумов.Многие сочтут этот раздел очень полезным. Ее книга тщательно продумана, с большим вниманием к деталям.

Простая перспектива (Dover Art Instruction) Эрнест Р. Норлинг

Одна из самых сложных концепций рисования — это… Подождите… Перспектива. Однако будьте уверены, художник борется. На эту тему написано бесчисленное количество книг. Было создано множество учебных пособий, которые разбивают это чудовище на управляемые шаги.Однако осмелимся сказать, что никто не объяснил это лучше, чем Эрнест Р. Норлингод.

Об авторе: Эрнест Норлинг был художником и учителем рисования, опубликовавшим две книги на темы перспективы и профиля.

Темы этой книги охватывает: Перспектива — фундаментальный навык в искусстве рисования. Цель этой книги — облегчить понимание перспективы. Он содержит более 250 линейных рисунков, охватывающих концепции горизонта и точки схода.Кроме того, отношение уровня глаз к рисунку в перспективе. Вы узнаете, как создавать тени и тени. Также размещайте фигуры и предметы на чертежах и конструируйте интерьеры.

Почему нам нравится эта книга: Навык перспективы не всегда кажется легким для новичка. Но содержание этой книги облегчает задачу. То, как это написано, занимательно. Это помогает заложить прочный фундамент в представлениях о перспективе. Поскольку это было написано в начале 20-го века, некоторые из них могут показаться устаревшими, но пусть это вас не пугает.За действиями легко следить. Развитие каждой темы научит вас основам за короткий промежуток времени.

Свет для художников: понимание и использование света в искусстве и дизайне Ричард Йот

Еще одна книга, увеличивающая одну неотъемлемую часть рисунка. Свет для художников-визуалов — важный ресурс для всех, кто серьезно относится к рисованию. Ричард Йот, автор этой книги приложил огромные усилия.Это, безусловно, окупилось, так как это бесценно для всех, кто хочет, чтобы свое искусство выделялось на странице / холсте.

Об авторе: Ричард Йот — иллюстратор, работающий в традиционных печатных и цифровых СМИ.

Темы этой книги охватывает: Введение в фундаментальные навыки визуализации света и тени, которые известны как ценность в искусстве. Изучите техники рисования света и тени. Вы также научитесь понимать физику, лежащую в основе этого.Также есть раздел о выборе цвета, который очень полезен в наборе инструментов художника.

Почему нам нравится эта книга: Одно из лучших достоинств этой книги — это то, что за ней легко следовать. Подробный текст не содержит технической терминологии и применим к любому изобразительному искусству. Логический порядок глав имеет смысл — удобная книга.

Vilppu, автор Glenn Vilppu

Еще один известный бестселлер.У Vilppu Drawing Manual есть отличная причина иметь такой статус и признание. Гленн Вильппу, основанный на всеобъемлющем художественном курсе, на создание которого ушли часы за часами, является мастером своего дела. Эта книга посвящена рисованию жизни и фигур. В нем есть все, что нужно знать об этих двух предметах.

Об авторе: Те, кто работает в анимационной индустрии, в первую очередь знают Гленна Вильппу с тех пор, как он проработал в Disney около 15 лет. Он обучал навыкам рисования и работал над такими проектами, как «Лисица и гончая» и «Черный котел».

Темы этой книги: Рисование жестами и построение форм — две основные концепции, рассматриваемые в этой книге. Другие области обучения — это основные формы измерения и точного конструирования объектов с натуры.

Почему нам нравится эта книга: Это отлично подходит для начинающих, которые ищут другой подход к рисованию жизни.

Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства Кимона Николаидеса

Потратьте всю жизнь на обучение у экспертов, страсть к преподаванию и передаче знаний и вложите их в книгу.Что вы получаете? Книга Кимона Николаидеса «Естественный способ рисования». Это основано на его курсе, который он много лет преподавал в художественной школе в Нью-Йорке. Этот бестселлер по искусству можно описать двумя словами, внимательными к деталям и исчерпывающими.

Об авторе: Кимон Николаидес родился в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1891 году. У него была страсть к искусству, так как его отец был импортером восточных товаров. Кимон изучал искусство у великих мастеров — Бриджмена, Миллера и Слоана.Затем он стал учителем в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и преподавал в течение 15 лет. Он был уважаемым художником и учителем.

Темы этой книги охватывает: Как рисовать фигуры и объекты с натуры с упором на наброски и анимацию. Он научит вас быстро запоминать позы. В ней полно упражнений, и нужно серьезно посвятить себя рисованию, чтобы проработать всю книгу.

Почему нам нравится эта книга: Эта книга — невероятный ресурс.Но будьте осторожны. Это принесет вам истинную ценность только в том случае, если вы серьезно относитесь к практике своих навыков рисования. Вдобавок, если вы готовы посвятить много часов практики. Это похоже на прохождение годового курса в художественном классе. Это не для новичков.

Рисунок фигуры, достойный Эндрю Лумиса

Рисунок рисунка. Если вы похожи на некоторых начинающих художников, которых я знаю, эти два слова вызывают у вас желание бежать и нырять в поисках укрытия.Люди — одни из самых интересных предметов для рисования. Однако, к сожалению, они также одни из самых сложных. Эндрю Лумис в свое время был уважаемым учителем рисования и писателем, и он написал много книг на эту тему. Если вы собираетесь учиться у одного человека, то это должен быть он.

Об авторе: Эндрю Лумис родился в 1892 году. Он изучал искусство и в конце концов открыл свою студию в Чикаго. На протяжении многих лет он работал в редакционной и рекламной сферах во многих известных компаниях.Он стал учителем рисования и хорошо известен своими книгами по реалистической иллюстрации и искусству. Умер в 1959 году.

Темы этой книги охватывает: Все промежуточные шаги, необходимые для рисования фигуры. Как рисовать части тела в правильных пропорциях и в разных позах. Перспектива — большая часть учения в этой книге. Он научит вас создавать реалистичные фигуры с помощью одежды и штриховки. Также (вставьте вздох облегчения), как рисовать части тела — головы, руки и ноги.

Почему нам нравится эта книга: Многие люди рекомендуют «Рисование фигур во что бы то ни стало» как отличный ресурс. Особенно для начинающих рисовать фигурки. Пошаговый подход к обучению прост. Хотя стиль рисования может показаться немного устаревшим, он отлично подходит для изучения основ.

Как рисовать то, что вы видите, Руди Де Рейна

Если вы любите рисовать или зарисовывать натюрморты, возможно, вы знаете о проблеме, которую я собираюсь проиллюстрировать.Вы красиво настраиваете набор вещей, готовый использовать их в качестве справочника. Вы собираете свои художественные принадлежности, садитесь рисовать. Затем вы начинаете рисовать то, что видите. За исключением… Когда вы закончите, это совсем не похоже на то, что вы видите перед собой. Обидно, правда? Что ж, если вы начинаете рисовать, тогда вам обязательно поможет книга Руди Де Рейны.

Об авторе: Руди Де Рейна написал много книг, в том числе о методах рисования «Магический реалист».

Темы Эта книга охватывает: Она написана с исключительной детализацией.Вы узнаете о затенении, перспективе и формах. Это будет через серию реалистичных упражнений по рисованию. Первые 18-20 глав посвящены рисованию, затем углем и акварелью.

Почему нам нравится эта книга: Упражнения по реалистичному рисованию полезны и просты для понимания. Он написан для начинающих художников, которые никогда не пытались рисовать из того, что видят вокруг. Поскольку он охватывает разные среды, а не только рисование, он может не подойти только тем, кто интересуется книгой без дополнительных материалов.

Путешествие с альбомом: пошаговое руководство по созданию набросков в путешествии с акцентом на перо и чернила Автор Джойс Райан

Путешествие — это невероятный жизненный опыт, для многих он может изменить жизнь. Если вы путешествуете на длительный срок или с нетерпением ждете ежегодного отпуска, наброски из путешествий могут стать отличным способом запечатлеть воспоминания. Кроме того, вы будете изучать новый навык и получить при этом приятное хобби. Книга Джойс Райан даст вам инструменты, необходимые для рисования набросков в путешествиях.

Об авторе: Джойс Райан — автор из США. Она написала несколько книг по рисованию, кулинарии и другим неторопливым увлечениям.

Темы этой книги охватывает: Как сказано в названии, в этой книге основное внимание уделяется тому, как рисовать вашу окружающую среду, в основном природу и городские пейзажи. Она предоставила множество примеров, уроков и приемов, которые вам обязательно пригодятся. Эта книга лучше всего подходит для людей, которые уже постигли основы набросков и рисунков.Он дает уроки и методы, которые будут полезны для среднего и выше. Чтобы вдохновить вас, она включает многие из своих набросков из своего портфолио.

Почему нам нравится эта книга: Traveling With Your Sketchbook — отличное руководство для создания набросков в путешествиях. Он действительно сосредоточен исключительно на этой теме рисования. Однако многие из описанных техник можно применить в любой области иллюстрации. Это отличный ресурс с множеством полезных советов, как научиться хорошо рисовать.

Базовый курс рисования Питера Станьера и Терри Розенберга

Ищете книгу с обширным освещением тем по рисованию? Но что-то такое, что не заставит вас взорваться от слишком большого количества информации? Питеру Станьеру и Терри Розенбергу удалось преодолеть этот разрыв с помощью своей книги. Базовый курс рисования. Идеальный выбор, чтобы начать серьезно относиться к рисованию.

Об авторах: Оба автора преподают в Лондонском университете, преподают там популярные курсы рисования.

Темы этой книги охватывает: Проекты в этом учебном пособии включают забавные упражнения по рисованию. Вы научитесь по-разному смотреть на предмет, изучая пространство, текстуру, свет, форму и форму. Также движение фигур, натюрморты, пейзажи и абстрактные предметы. Действительно, «базовый курс», эта книга дает вам все необходимое, чтобы сразу приступить к нему.

Почему нам нравится эта книга: Хотя это не обязательно для начинающих, содержание этой книги обширно и разнообразно.Предлагаемые проекты интересны, а охватываемых техник много.

Учимся рисовать и рисовать, Кертис Таппенден

Рисование и живопись, хотя у двух разных видов искусства так много общего. Эскизы и рисование часто являются началом многих проектов по рисованию. Эти знания улучшают вашу способность как рисовать, так и рисовать. Эта книга предлагает ряд основных художественных приемов для тех, кто немного беден, но хочет учиться.

Об авторе: Кертис Таппенден — художник и иллюстратор. Его работы выставлены во многих коллекциях по всему миру. Кертис живет в Лондоне.

Темы этой книги охватывает: Руководство по основам рисования и живописи с практическими уроками. С акцентом на рисование карандашом и углем. Он охватывает линии, контуры и узоры, рисование в масштабе и глубине, а также упражнения с перспективой. Раздел живописи охватывает пастель, масло и акварель.

Почему нам нравится эта книга: Есть много полезных советов и отличных идей. Он имеет различные цветные иллюстрации, которые вдохновляют. Если вас интересует и рисунок, и живопись. Тогда эта книга поможет развить ваши навыки в обеих художественных средах. Он нацелен на художников среднего уровня. Так что, если вы новичок, вам понадобится книга, в которой более подробно рассматриваются некоторые из рассматриваемых техник.

Как рисовать: рисование и зарисовка объектов из вашего воображения Скотт Робертсон

С 208 страницами контента это серьезный ресурс.Если вы хотите понять рисование в процессе построения модели, эта книга для вас. Авторы написали большой раздел по рисованию с помощью компьютерных программ для 3D-рисования. Это обязательно поможет улучшить ваши навыки и знания в рисовании.

Об авторе: Скотт Робертсон имеет почти двадцатилетний опыт преподавания дизайна, рисования и рендеринга. Он обладает знаниями высочайшего уровня колледжа. Он является соавтором многих книг и работал над проектами для известных компаний.

Темы этой книги охватывает: Это руководство по рисованию в перспективе, но больше внимания уделяется дизайну. Создание сеток, процесс моделирования, работа с объемом, эллипсами и поворотами — вот лишь некоторые из затронутых тем. Было бы логично, что эта книга связана с цифровым миром. Более 25 страниц можно сканировать с помощью смартфона или планшета с помощью нового приложения Design Studio Press. Ссылки на видеоуроки для этого раздела книги. Это фантастическая особенность.

Почему нам нравится эта книга: Очень подробное руководство по упомянутым выше темам.Он сопровождается прекрасными изображениями и объяснениями каждой техники. Добавление видеоуроков упрощает изучение методов, описанных в книге.

Чернила в рамке: рисунок и композиция для визуальных рассказчиков Маркос Матеу-Местре

Рассказчикам, которые любят рисовать, нужны иллюстрации, чтобы заинтересовать читателей. Иллюстрации, если они сделаны хорошо, оживляют их историю. Это может быть немного сложно, но именно здесь вам пригодится эта книга.Любители графических романов, которые хотят попробовать свои силы в создании историй, найдут этот замечательный ресурс.

Об авторе: Маркос Матеу-Местре — художник визуальных концепций и традиционных анимационных макетов. Он также пишет и иллюстрирует графические романы.

Темы этой книги охватывает: Создание иллюстраций к романам и другим материалам требует огромных усилий. Было бы разумно, что существует огромное количество информации. Итак, они разделили его на несколько категорий.Рисование и компоновка единого изображения, расстановка кадров с определенной целью. Также сочинение для преемственности и графического романа. Техники подробно описаны и проиллюстрированы отличными примерами.

Почему нам нравится эта книга: Это руководство идеально подходит для понимания техник, необходимых для создания визуального романа или комикса. Для меня выделялись две вещи. Во-первых, тема рисования для передачи эмоций. Два, с использованием света для изображения дневного и ночного времени. Они были восхитительны.

Рисование головы и рук Эндрю Лумиса

Еще одна книга Лумиса! Конечно, этот человек был мастером своего дела, поэтому это должно было быть в списке. Некоторым художникам может быть сложно рисовать части тела. Особенно руки и ноги. Удачи в попытках попросить знакомого художника нарисовать любого из них. Не удивляйтесь, если они будут выглядеть так, будто хотят вам что-то швырнуть! Получить правильную перспективу не всегда легко. Книга Эндрю Лумиса направлена ​​на то, чтобы дать художнику навыки, необходимые для того, чтобы рисовать головы и руки как объекты.

Об авторе: Эндрю Лумис родился в 1892 году. Он изучал искусство и в конце концов открыл свою студию в Чикаго. На протяжении многих лет он работал в редакционной и рекламной сферах во многих известных компаниях. Он стал учителем рисования и хорошо известен своими книгами по реалистической иллюстрации и искусству. Умер в 1959 году.

Темы этой книги охватывает: Большая часть книги посвящена изучению техники рисования головы человека. Есть материалы, посвященные методам рисования рук.Он включает простые средства для передачи пропорций в голове и руках. Автор очень методичен и математичен в своем подходе.

Почему нам нравится эта книга: Простые методы, описанные в книге, значительно упрощают рисование головы и рук как объектов. Больше никаких стенаний и вырывания страницы за страницей о неудачных попытках!

Рисунок рисунка для художников: каждая отметка на счету Стива Хьюстона

Внимание к деталям, а также советы и инструкции по мельчайшим вещам — долгожданное дополнение к любому руководству.Некоторые терпят неудачу в этой части, но в этой книге ее в избытке. Некоторых новичков это может сбить с толку, но это отличный исчерпывающий ресурс.

Об авторе: Стив Хьюстон, как и многие художники, находился под влиянием невероятных мастеров прошлого. Он учился в Колледже дизайна Центра искусств Пасадены. Затем он стал иллюстратором для крупных корпораций и киностудий. Позже он создал уникальный метод обучения и продолжает преподавать сегодня.

Темы этой книги охватывает: Основные темы рисования.Структура, жест, перспектива и свет и практические советы по рисованию человеческого тела. В нем есть полезные советы по рисованию человеческого тела. Он также содержит подробную разбивку произведений искусства, созданных мастерами-художниками.

Почему нам нравится эта книга: Есть много полезной информации о рисовании фигур. Эта книга понравится художникам среднего и продвинутого уровней.

Рисунок фигуры: дизайн и изобретение Майкла Хэмптона

Было написано бесчисленное количество книг о том, как рисовать человеческую фигуру, это не секрет.Однако немногие из них, кажется, сосредотачиваются на анатомическом чувстве. Понимание анатомии является важной частью, если вы хотите серьезно относиться к рисованию фигуры. К счастью, именно об этом и написана книга Майкла Хэмптона.

Об авторе: Майкл Хэмптон — автор и профессиональный художник-рисовальщик. Он руководит несколькими художественными мастерскими и веб-сайтом, посвященным рисованию человеческого тела.

Темы этой книги охватывает: Как мы уже упоминали, в ней основное внимание уделяется анатомии и механике человеческой фигуры.Это поможет вам приобрести полезный и надежный набор навыков, который можно будет перевести на другие носители. Он четко структурирован, разделы разбиты на простые для понимания части. Он также охватывает соотношения частей человеческого тела, так что вы можете научиться рисовать анатомически правильно.

Почему нам нравится эта книга: Рисунок рисунка: дизайн и изобретение подходит для всех уровней квалификации, а не только для продвинутых, как это принято в некоторых книгах. В этой книге найдется что-то для всех.

Успешный рисунок Эндрю Лумиса

Многие художники преклоняются перед мастерством рисовальной техники Эндрю Лумиса.Его стиль чистый и реалистичный. Превосходная книга, которая была любимым источником более 60 лет. Вы художник с продвинутыми навыками и хотите овладеть трехмерным рисунком? Это книга для тебя!

Об авторе: Эндрю Лумис был профессиональным иллюстратором и художником из США. С самого начала он знал, что хочет зарабатывать на жизнь художником, и именно этим он и занимался. При жизни он был хорошо известен в рекламной индустрии. Это из-за всей работы, которую он проделал, иллюстрируя рекламу и кампании.Он известен публике благодаря изданным им учебникам по рисованию. Умер в 1959 году.

Темы этой книги охватывает: Изучите основы пропорций, расположения в перспективе, плоскостей и узоров. Детально изучен масштаб, эффекты света и трехмерный рисунок. Он охватывает пять основных областей. Концепция, конструкция, контур, характер и последовательность.

Почему нам нравится эта книга: Она наполнена красивыми иллюстрациями и пошаговыми инструкциями.А также профессиональные советы по повышению навыков рисования. Увлекательное и увлекательное чтение, развивающее навыки композиции и дизайна.

Анатомия для художника Сары Симблет

Понимание анатомии человеческого тела имеет решающее значение при рисовании фигур. В книге Сары Симблет есть качественные фотографии. А также четкие, большие диаграммы, которые соответствуют каждой части тела.

Книга включает полупрозрачные накладки, показывающие подробные иллюстрации анатомии скелета в сочетании с изображенными фигурами.

Об авторе: Сара Симблет училась и много работала в Европе. Преподает в Школе рисования Раскина. Сара также является преподавателем изящных искусств Оксфордского университета и Королевского колледжа искусств в Лондоне.

Темы этой книги охватывает: Вы узнаете, как заглянуть внутрь человеческого тела, сопоставить его группы мышц и структуру скелета. Также, чтобы уловить его баланс, уравновешенность и грацию. Практические уроки рисования о том, как рисовать разные части тела.

Почему нам нравится эта книга: Справочные изображения превосходны. Имеет отличные схемы и фотографии. Уникальной особенностью является использование полупрозрачных страниц, определяющих анатомические характеристики костей и мышц. Кроме того, он имеет точное позиционирование в соответствии с позированием модели.

Рисование людей Барбары Брэдли

человек. Такие интересные существа, полные причуд, уникальности и разнообразия. Неудивительно, что многие люди находят их такими интригующими и забавными предметами рисования.Однако большая интрига сопряжена с большими трудностями, поскольку люди настолько сложны. Неудивительно, что на эту тему написано так много книг. Этот выделяется тем, что он фокусируется на рисовании людей в реалистично выглядящей одежде. Потому что моя одежда не сопротивляется гравитации, и я сомневаюсь, что твоя тоже!

Об авторе: Барбара Брэдли — художник и иллюстратор, много лет ведет занятия. В течение 25 лет она была директором по иллюстрации в Академии художеств в Сан-Франциско.Ее работы выставлялись и хранятся в нескольких коллекциях в США.

Темы этой книги охватывает: Как следует из названия, эта книга посвящена рисованию людей и их одежды с реализмом и вниманием к деталям. Она специализируется на рисовании складок и теней на одежде, чтобы это выглядело реалистично. В нем также рассказывается, как по-разному висит одежда у мужчин и женщин. Не говоря уже о том, как одежда реагирует на окружающую среду и что делает ее владелец.

Почему нам нравится эта книга: Это информативная, подробная и занимательная книга по теме, которую другие руководства часто не замечают.Методы, которыми она делится, реалистичны и достаточно просты в освоении. Она дает вам множество упражнений для практики.

Анатомия человека для художников: элементы формы Элиот Голдфингер

Это факт, что художники, которые хотят изобразить человеческое тело, должны сначала понять анатомию человека. Как и врач, художники, серьезно относящиеся к своему делу, должны знать, куда все идет и как оно реагирует на внешние факторы. Книга Элиота Голдфингера — это исчерпывающий аналитический труд по анатомии человеческой фигуры.

Об авторе: Элиот Голдфингер, известный иллюстратор и скульптор. Он разработал программу анатомии в Нью-Йоркской академии искусств.

Темы этой книги: Все, что вам нужно знать о человеческом скелете, костях и мышцах, а также их рисовании.

Почему нам нравится эта книга: Это чрезвычайно подробный и тщательный анализ анатомии человека. Отлично подходит для наглядных учеников, так как имеет иллюстрированную форму.Он охватывает так много контента обо всем, что вы могли бы захотеть узнать, чтобы помочь с рисованием человеческих фигур

Рисование живой фигуры, Джозеф Шеппард

Понимание влияния базовой анатомической инфраструктуры на анатомию поверхности необходимо для реалистичного рисования. Хотя подходов к рисованию фигур много. «Рисование живой фигуры» Джозефа Шеппарда будет вашим основным анатомическим ориентиром.

Об авторе: Джозеф Шеппард учился в Институте искусств Мэриленда.Его работы представлены в музеях и коллекциях по всему миру. Он получил множество наград. Джозеф получил стипендию Гуггенхайма во Флоренции, Италия, в 1957 году. Джозеф Шеппард до сих пор работает художником и является автором многих книг.

Темы этой книги охватывает: В центре внимания этой книги находится то, как положение и движение мышц и костей влияют на поверхностные формы живых моделей. На рисунках художника / автора изображено множество различных поз человеческого тела. На изображениях обычно показаны три версии одной и той же фигуры.На одном изображен скелет, на другом — мышцы, а затем окончательно законченная фигура.

Почему нам нравится эта книга: В иллюстрациях очень много деталей. Это полезно для понимания формы поверхности человеческого тела.

Справочник Артура Томсона по анатомии для студентов-художников

Справочник Артура Томсона по анатомии для студентов-художников стал более доступным, его легче читать и усваивать. Это потому, что это менее медицинский или научный подход.Иллюстрации выдающиеся. Есть много фотографий моделей, мужчин и женщин в разных позах. Часто с сопровождающими примерами одной и той же позы, показывающими положение разных мышц.

Об авторе: Arthur Thomson M.A. M.B. был профессором анатомии человека в Оксфордском университете. Он преподавал анатомию в национальной художественной школе Южного Кенсингтона. Он работал в Оксфордском университете с 1885 по 1933 год.

Темы этой книги охватывает: Поверхность анатомии человека с помощью иллюстраций и фотографий.

Почему нам нравится эта книга: Если вы хотите изучить форму поверхности на рисунке, эта книга, несомненно, поможет. Легче понять менее медицинский подход к анатомии. Иллюстрации очень подробные.

Рисунок пером и тушью: простое руководство, Альфонсо Данн

Рисование пером и тушью — это здорово, потому что оно создает живость и ощущение, что серые графитные карандаши не могут имитировать. Единственная проблема в том, что… Как только он окажется на странице, пути назад нет.Вы не можете стереть линии, сделанные любым из них! Но не паникуйте. Эта книга обязательно поможет вам стать лучше! (Также поможет уменьшить потребность кричать и сетовать на то, что вы не можете использовать ластик.)

Об авторе: Альфонсо Данн — профессиональный художник, инструктор по рисованию и YouTube. У него есть успешный канал на YouTube. Это помогло многим людям научиться рисовать и рисовать пером и тушью. Он написал немало книг, посвященных обучению людей рисованию пером и чернилами.

Темы этой книги охватывает: В этой книге подробно и подробно рассматривается все, что нужно знать о рисовании с помощью этого материала. Это не только книга для советов и инструкций, но и для вдохновения. Он вложил много усилий в эту книгу, и она полна его невероятных рисунков.

Почему нам нравится эта книга: Альфонсо, как и его канал на YouTube, имеет развлекательный и теплый стиль. Его письма заставляют вас чувствовать, что вы получаете советы и рекомендации от друга.

Большая книга секретов реалистичного рисования: простые техники рисования людей, животных, цветов и природы Кэрри Стюарт Паркс и Рик Паркс

Вам когда-нибудь нужна была исчерпывающая, подробная книга, включающая все, что вы когда-либо хотели знать об основах реалистичного рисования? Что ж, Кэрри Стюарт Паркс и Рик Паркс в значительной степени преуспели в создании такого руководства! Их название точно соответствует содержанию книги.

Об авторах: Кэрри Стюарт Паркс — судебно-медицинский художник. Она работала во многих полицейских управлениях США и даже в ФБР. Еще она иллюстратор и прекрасный художник. В довершение всего Кэрри написала несколько самых продаваемых детективных и криминальных романов. Рик Паркс — актер, сценарист, учитель рисования. Он и Кэрри вместе написали несколько учебных руководств по рисованию.

Темы этой книги: Эта книга содержит все, что вам нужно знать об основах рисования.Он охватывает оттенки, форму, структуру и затрагивает анатомию людей, животных и растений. В нем есть полезные советы, упражнения и уловки. Они помогут вам кардинально улучшить свои навыки рисования.

Почему нам нравится эта книга: В книге Кэрри и Рика есть несколько отличных советов и рекомендаций по реалистичному рисованию. Их стиль и тон письма приятны и практичны. Эта книга идеально подходит как для начинающих, так и для продвинутых художников.

Полное руководство художника по рисованию головы Уильяма Моана

Мастер-инструктор по искусству Уильям Моэн знакомит читателя с многовековой техникой «светотени».Итальянский означает «свет и тьма»). Леонардо да Винчи разработал его в период Высокого Возрождения.

Об авторе: Уильям Моган работает коммерческим иллюстратором с 1973 года. Его карьера в области изобразительного искусства началась в начале 1980-х годов. Он начал создавать произведения искусства в стиле вестерна и гражданской войны, а также печатные издания ограниченным тиражом, продаваемые по всему миру.

тем в этой книге: основы «светотени». Показано, как анализировать форму, свет и тень; используйте темный карандаш, белый карандаш и тонированную бумагу. Элементы дизайна, подчеркивающие сходство и передающие жесты и пропорции натурщика.Есть пошаговые инструкции, как нарисовать каждую черту лица. Также для развития визуального восприятия и окрашивания головы мягкими пастелями.

Почему нам нравится эта книга: Изучение вековой техники — отличный навык, который нужно включить в свой репертуар для рисования. Пошаговые инструкции отлично подходят для достижения подобия и пропорций. Легко понять с красивыми иллюстрациями.

Классическая анатомия человека: Руководство художника по форме, функциям и движениям Валери Л.Уинслоу

Валери Уинслоу более тридцати лет занимается исследованиями и преподаванием. Классическая анатомия человека содержит более 800 отличительных иллюстраций. Они подробно описывают движения и действия костей и мышц.

Об авторе: С 1979 года Валери Уинслоу преподавала в известных учебных заведениях. К ним относятся Колледж дизайна Art Center в Пасадене и Калифорнийский институт искусств. (CalArts). Даже в Pixar Animation Studios. Валери Уинслоу в настоящее время является штатным преподавателем Университета Академии искусств Сан-Франциско.А еще она там координатор по анатомии. Многие ее работы находятся в частных коллекциях, и она завоевала множество музейных наград.

Темы этой книги охватывает: В этой книге три основных раздела. Скелетная форма, мускулистая форма и действие мускулов, а также движения.

Почему нам нравится эта книга: Анатомия человеческого тела — сложный предмет. Но то, как автор разбил основные темы на разделы, полезно. Написание и инструкции просты для понимания.Это больше подходит художнику среднего уровня. Особенно тем, кто хочет улучшить свои навыки рисования фигур.

Иллюстрированная жизнь Дэнни Грегори

Представьте себе книгу, полную художественного вдохновения. Самые разные художники делятся рисунками из своих личных альбомов. Все виды сред, стилей и творческих процессов. Именно это и есть «Иллюстрированная жизнь» Дэнни Грегори.

Об авторе: Дэнни Грегори — исполнительный креативный директор в известном рекламном агентстве. Еще он блогер. Он ведет успешный блог Everyday Matters, в котором рассказывает о своем жизненном опыте и рисовании. Он много путешествовал, жил в разных местах по всему миру.

Темы этой книги: Это не учебное руководство по искусству. Хотя вы можете узнать несколько советов и приемов. Дэнни берет интервью у каждого из представленных художников.Он спрашивает об их творческих процессах и тому подобном. Это идеально подходит для вдохновения при рисовании.

Почему нам нравится эта книга: Это невероятная книга, каждая часть впечатляет по-своему. Удачи вам в чтении книги, не отвлекаясь от челюсти. В качестве альтернативы, без желания рисовать по этому поводу!

Вот лучшие книги для рисования, которые помогут вам развить свои навыки рисования и творчество.

Если вы нашли это руководство полезным, то отлично! Вы можете помочь другим людям найти это руководство, поделившись им в социальных сетях и рассказав своим друзьям.

Если у вас есть какие-либо советы, рекомендации или предложения, которые почему-то не были упомянуты в этом руководстве, пожалуйста, обязательно поделитесь ими в комментариях.

Спасибо за чтение 🙂

Лучшие книги для рисования для обучения рисованию

Не все книги для рисования созданы равными. Вот список некоторых из моих любимых книг, которые помогли мне улучшить свои навыки рисования за эти годы.Поскольку книги по рисованию могут быть отличным ресурсом, когда дело доходит до изучения перспективы, художественной анатомии, композиции, пропорций и многого другого.

Вы всегда хотите рассматривать книги для рисования как просто дополнительный ресурс по той причине, что ничто не может заменить процесс обучения, который происходит, когда вы активно рисуете. Рассмотрите возможность использования приведенных ниже ресурсов наряду с вашей обычной практикой рисования. Последовательное рисование и одновременное использование хороших ресурсов рисования поможет вам безмерно расти.

«Простая перспектива» — отличная книга, которая упрощает правила перспективы. Вы будете поражены тем, насколько легко эта книга помогает понять правила перспективы, поскольку она связана с рисованием.

«Практика и наука рисования» — классика в мире графики. Он рассматривает основные принципы рисования и помогает вам понять и оценить рисунок по-новому. Вы изучите основы массы, рисования линий и пропорций. Кроме того, это поможет вам узнать, как улучшить зрительную память.

«Уроки классического рисования» — отличный учебник для начинающих, обобщающий практику рисования до простейших элементов. Пройдя через него, вы научитесь классическим принципам рисования и научитесь создавать хорошо продуманные рисунки. В комплекте идет сопутствующий DVD с инструкциями в реальном времени.

Другая замечательная книга, Beginning Drawing Atelier, представляет собой учебный альбом, написанный тем же автором, что и предыдущая книга. Что отличает эту книгу от других, так это то, что она предлагает современный взгляд на традиционные инструкции ателье.

Эта книга, Шарль Барг и Жан Леон Жером: Курс рисования, является переизданием знаменитого учебника рисования XIX века. Включены двести литографий, которые предназначены для студентов, прежде чем они попытаются рисовать с натуры. Это незаменимая книга для всех, кто интересуется методами классической академической живописи.

Замечательное произведение, написанное не кем иным, как Леонардо да Винчи, — «Трактат о живописи». Он начинается с точных инструкций о том, как рисовать человеческую форму и техники передачи движения.Вы также узнаете о перспективе, композиции, создании эффекта света и тени, а также цвета — все от Леонардо да Винчи. Включены 48 анатомических рисунков Никола Пуссена, которые служат для иллюстрации некоторых инструкций Да Винчи.

Эта книга для рисования содержит высококачественные изображения 663 рисунков Леонардо да Винчи. Рисунки включали самые разные рисунки — от анатомических исследований до архитектурных планов и портретов пухлых младенцев. Глядя на отличные рисунки, можно научиться лучше рисовать самому.Я лично буду время от времени копировать рисунки да Винчи, чтобы научиться рисовать у него. Получите копию Полных рисунков Леонардо для себя, чтобы научиться у великого мастера эпохи Возрождения.

Этот сборник рисунков «Уроки рисования великих мастеров» содержит методический анализ 100 мастер-рисунков. Автор, Роберт Беверли Хейл, показывает, как да Винчи, Микеланджело, Роден и Рембрандт среди других. Вы получите творческое представление о непревзойденных достижениях мастеров.

«Художественная анатомия» — это переиздание классической французской книги по анатомии, поэтому ее, скорее всего, использовали такие художники, как Ренуар, Дега и Брак, а также многие другие. Это отличная справочная книга для рисования человеческих форм и изучения художественной анатомии.

Наконец, «Классическая анатомия человека» — еще одна отличная книга по анатомии для тех, кто хочет научиться рисовать фигуры. Он содержит множество информации, которая поможет в изучении рисования фигур!

А теперь перехожу к вам

У вас есть любимая книга для рисования? Я хотел бы услышать — дайте мне знать в комментариях ниже!

Как рисовать книги для взрослых

Хотите научиться рисовать? Однажды учитель сказал мне, что рисование — это не перемещение карандаша по странице.Это было о том, чтобы увидеть. У взрослых наши интересы и то, что мы хотели бы рисовать, отличаются от того, что мы были детьми. А мы видим иначе. Вам нужны книги, которые будут привлекать вас и которые вы захотите использовать. Чтобы побудить вас рисовать как взрослые, в этом посте я расскажу вам, какие три мои лучшие вещи я выберу, как рисовать книги, которые нравятся взрослым.

1. Нарисуйте свой день: вдохновляющее руководство по ведению журнала набросков Саманта Дион Бейкер
2. 50 способов нарисовать свою прекрасную обычную жизнь: практические уроки карандашом и бумагой (поток) Ирен Смит, Астрид Ван Дер Хюльст , и иллюстраторы Flow
3. Как рисовать современные цветы: введение в искусство цветов, кактусов и многого другого , Blue Star Press

Как рисовать книги, которые понравятся взрослым, у которых будет учиться

Креативщики любят ограниченное количество инструкций — мы хотим знать достаточно, чтобы заставить нас работать, поэтому мы действительно что-то ДЕЛАЕМ.Затем мы проедем , пока не наткнемся на препятствие . После отскока мы остановимся, перегруппируемся и еще раз проверим инструкции. Может быть, мы найдем другое видео или купим книгу в библиотеке. Если это ваш m.o. а также я хотел бы предложить пару книг, которые я недавно купил на Amazon. Тематика более взрослая, что делает эти руководства более интересными для взрослых читателей.

Как рисовать книги, которые превращают повседневную жизнь в искусство

Мне просто нравится стиль рисунка автора, а также ее привычка брать мелочи вокруг нас и превращать их в искусство. Она говорит, что благодаря своей работе она «осознала, насколько положительно люди реагируют на зарисовки каждого дня, обыденного, обыденного. Мы все покупаем яйца и черную фасоль, но, иллюстрируя их, мы действительно видим их, и они внезапно становятся особенными и красивыми » Мне нравится это мировоззрение, и, как бонус, этот медитативный стиль реального присутствия отлично подходит для вашего мышления.

Эта книга разработана как рабочая тетрадь и имеет более иллюстративный стиль . Это дает вам место в книге для работы с 50 различными упражнениями. Основная цель — научить вас рисовать вещи в своей жизни. И праздновать жизнь там, где ты есть. Это также дает вам массу забавных дополнений, которые спрятаны в книге. Я не хочу портить сюрприз, поэтому дам вам открыть их, если вы решите купить книгу.

Они покажут, как нарисовать утренний чай или кофе, горшок с цветами на деке или принадлежности для творчества.Они простые, немного наглядные и очень веселые. У меня было много уроков рисования в колледже, и я до сих пор наслаждаюсь этими книгами. Многие классы не учат иллюстративному стилю, который вы найдете в книге «50 способов нарисовать свою обычную жизнь».

Как рисовать за четыре быстрых шага

Итак, чтобы дать вам представление о том, с чего начать, я выбрал один из 50 способов нарисовать вашу обычную жизнь. Я решил выполнить одно из упражнений по рисованию в нем. Упражнение по рисованию, с которого я начал, — это страница, как рисовать кемпер (стр.200).

1. Сделайте приблизительный набросок, следуя упражнению в книге. Я начал рисовать его в своем альбоме, чтобы приблизительно представить, как будет выглядеть кемпер.
2. Создайте композицию. Я начал примерно набрасывать композицию вокруг своего кемпера.
3. Добавить цвет. Я сфотографировал свой набросок и загрузил его в свое приложение для цифрового рисования Procreate. Я добавил туда цвет.
4. Добавьте окончательные детали. Отойдите немного от своего рисунка и посмотрите, какие последние штрихи вы могли бы добавить.

Мел, уголь, карандаши и масляные бруски были одними из любимых вещей, которые я пробовал на уроках в колледже. Именно здесь я познакомился с концепцией альбомов для рисования как творческого универсального средства.

Я немного писал об этом в своем посте «Почему нужно хранить альбом для рисования».Тем не менее, в детстве я начал с книги с инструкциями по рисованию. И, как взрослый, я хотел бы порекомендовать вам начать с пары книг с инструкциями по рисованию, которые нравятся взрослым.

Попробуйте приложения для цифрового рисования

Цифровое рисование — это более простой способ начать во многих отношениях. Вы можете отменить это касанием, есть слои, чтобы вы могли перемещаться по разным частям вашего рисунка, и вы можете использовать разные типы кистей.

Procreate — это приложение для рисования на iPad, над которым я экспериментировал несколько месяцев.Это каждый раз полностью меня втягивает. Вчера, играя с ним, я потерял счет времени, забыл приготовить ужин и… не появлялась, пока мой муж не вернулся домой. После обеда, намереваясь потратить всего на пару минут , я снова погрузился в приложение. Я снова всплыла через несколько часов и услышала, как мой муж бормочет о том, что свежая сальса мертва, так как она не может стоять на прилавке всю ночь. Вздох. НО, часть радости творчества заключается в том, что вы можете потеряться в нем.

И всем нам нужно немного времени, чтобы расслабиться, отстраниться и попрактиковаться в уходе за собой. Я настоятельно рекомендую рисовать, потому что это то, в чем вы можете увидеть рост, что-то, что создает самосознание и задействует наш мозг, способствуя исцелению. Правда.