Как нарисовать не сложно: Рисовать легко

Содержание

Рисовать легко

Новое на сайте

Картинки для срисовки в скетчбук Юного художника и личность творческую всегда выделяет из толпы наличие альбома с эскизами, набросками, сделанными под влиянием … Няшные картинки для срисовки Всем, кто находится в поиске свежих идей для оформления личного альбома или дневника желаний предлагаем няшные картинки для срисовк… Милые рисунки для срисовки Если искусством иллюстрирования вы владеете, рекомендуем взять в качестве основы милые рисунки для срисовки. Частенько после просмотр… Картинки для срисовки для девочек Увлеченность рисованием, комбинированием цветов и составлением художественных композиций может стать мимолётным явлением в ваш… Картинки для срисовки Вам нравится рисовать, экспериментировать с цветовой гаммой и постановкой главного героя картинки, но не хватает знаний основ художественн… Кавайные картинки для срисовки Яркие, смешные и милые изображения животных или предметов вызывают улыбку даже на лицах самых серьезных людей. Хотите научиться д… Черно-белые картинки для срисовки При помощи графита или угля на бумаге можно создавать настоящие шедевры. Портреты, пейзажи, натюрморты и любые другие жанры жи… Прикольные картинки для срисовки Желаете разнообразить свой альбом для рисования новыми иллюстрациями? Теряете интерес к однотипным рисункам? Выбирайте на нашем… Прикольные рисунки для срисовки Каждый художник знает, что в мире всегда найдётся место для чего-то необычного. Если вы умеет подмечать уникальные вещи, делать … Красивые рисунки для срисовки Раздумывая над тем, чем порадовать друзей, какой сюрприз преподнести на праздник, не забывайте, что особенно дорог подарок, сделан… Картинки для срисовки карандашом красивые и лёгкие Вам по душе момент творчества, есть желание освоить искусство владения карандашом, но поблизости нет художест… Рисунки для срисовки лёгкие и красивые Красиво рисовать может каждый. Для развития этого умения достаточно тренироваться по два-три часа в день. Проявите усидчи…

Рисунки для срисовки 🥝 рисование красивых картинок поэтапно

Не у каждого человека есть талант придумать и нарисовать красивую картину карандашом или красками, при этом есть желание и вдохновение красиво оформить стену или просто создать милые рисуночки. В таком случае очень часто приходят на выручку рисунки для срисовки. Есть как простые, так и сложные картинки для рисования. При этом легкие рисунки для срисовки карандашом также идеально подойдут для начинающих художников или детей. 

Содержание материала

Легкие рисунки

Если вы не знаете, как нарисовать красивые рисунки или у вас нет вдохновения, то на помощь придут лёгкие рисунки для срисовки карандашом для начинающих. В интернете вы сможете найти разные эскизы рисунков легкой степени. Простые рисунки для срисовки оптимально подойдут для детей, которые могут поэтапно срисовать рисунок. Можно использовать рисунки для срисовки легкие, если вы только учитесь творчеству. 

Рисунки карандашом

Любой самый сложный или легкий рисунок лучше срисовывать карандашом, чтобы можно было стирать лишь детали, которые не получились, а не корректировать всю картину. Карандаш для срисовывания является наиболее подходящим еще потому, что можно прорисовывать им мелкие детали. Ниже вы найдете несколько вариантов, как нарисовать рисунки карандашом. 

Популярные рисунки

Даже самую красивую картинку для срисовки можно легко нарисовать самостоятельно, не имея особого таланта. Есть разные классные узоры, мультяшные герои, картинки на тему любви – наиболее рисуемые картинки. Мальчики и девочки подросткового возраста также нередко выбирают разные рисунки для срисовки, от милых до экстравагантных .

Подсказки при выборе рисунков для зарисовки

Подобрать крутые рисунки для срисовки несложно, стоит лишь реально оценить уровень ваших умений. Рекомендуется сперва выбирать самые легкие рисунки, постепенно увеличивая уровень сложности. С каждым разом простые рисунки карандашом для срисовки будут даваться вам легче, и вы сможете с каждым разом рисовать быстрее. Когда несложные рисунки для срисовки вам будут легко и быстро даваться, тогда точно можете выбирать картины посложнее или пытаться нарисовать картину самостоятельно, используя собственное воображение.

Как нарисовать кошку | ❤Lessdraw❤


В этом уроке я расскажу, как нарисовать кошку поэтапно ребенку. Достаточно часто дети сталкиваются с проблемой, когда они только начинают развивать свои творческие способности, а объект рисования очень сложный. В нашем уроке мы будем легко нарисовать простую, но красивую кошку пошагово.

У нас получится вот такой рисунок:

А в самом конце урока нарисуем вот такого милаху:

Давайте начнем рисовать кошку. Если вы рисуете с ребенком, объясните ему, из каких частей состоит кошечка. В нашем случае мы начинаем рисовать с головы – она имеет круглую, немного вытянутую к бокам форму. Я сразу делаю небольшие пометки снизу, они определят высоту и ширину нашей нарисованной кошки.

После того, как круг нарисован, приступаем к рисованию тела кошки. Рисуем две изогнутые линии от головы, а сбоку – две полукруглые линии, обозначающие задние лапы кошки.

Какая кошка бывает без ушей? Поэтому скажите ребенку, что ушки нужны обязательно. Рисуем пару ушек сверху головы в виде треугольников.

 

В нижней части мордочки кошки рисуем носик в виде треугольника, а от него – две завитушки, обозначающие рот кошки.

Сверху нарисуйте с ребенком кошачьи глазки – они не круглые, а заостренные к углам и немного раскосые. Зрачок имеет вытянутую форму. Красным цветом я обозначила контуры глазок, а зеленым — радужку и зрачки, чтобы вы не запутались в процессе рисования. Вы можете рисовать одним цветом — например, простым карандашом, я рисую разными цветами, чтобы было понятней и проще рисовать кошку.

Теперь нарисуйте лапки кошки, как показано на нижнем рисунке. На каждой лапке нарисуем по три пальчика, а если ваша кошка рассержена, посоветуйте ребенку нарисовать коготки. Красным я обозначила передние лапки, а зеленым задние — поэтапно рисуйте их по очереди.

И конечно, любой кошке просто необходим хвост – нарисуйте его сбоку. Можно нарисовать кошке как гладкий хвостик, так и пушистый, на ваш вкус.

Добавляем кошечке пушистости, нарисовав шерстку на груди и на лапках. Штрихи должны быть аккуратными, но при этом уверенными. Сначала можно рисовать тонкой линией, чтобы при случае было легко стереть, а потом, когда все получится правильно, обведите удачный контур.

Наша кошка почти готова, осталось добавить несколько деталей – шерстку на ушках, усы и бантик. Ваш ребенок может добавить какие-то свои детали на собственное усмотрение – например, нарисовать рядом миску с молоком или мышку.

Лишние линии, которые мы добавляли в самом начале, необходимо тоже убрать. Теперь можно раскрасить нарисованную кошку: можно оставить ее белой, сделать рыжей, черной или серой. Я выбрала последний вариант. Носик и ушки раскрасьте розовым цветом, он хорошо сочетается с серым. Бантик можно раскрасить по вашему вкусу, мой будет сиреневого цвета. Глаза нашей кошечке сделаем зелеными, хотя голубые ей бы тоже очень подошли.

 

Надеюсь, что урок вам понравился, и вы узнали, как нарисовать кошку с ребенком поэтапно. Если вы любите рисовать с детьми, советую посетить соответствующий раздел на моем сайте.

Давайте попробуем нарисовать еще несколько милых и симпатичных кошечек с поэтапными схемами. Сначала нарисуем реалистичную  кошечку в полный рост с помощью пошагового руководства с картинками.

На первом этапе я размечаю лист, чтобы обозначить пропорции кошки. Наша основа будет состоять из нескольких фигурок – я рисую форму головы, тела, сверху расположились треугольники ушек. Смотрите, уже начинает напоминать нарисованную кошечку! Старайтесь, чтобы линии основы были едва видны, это позволит нам в дальнейшем не отвлекаться на них. Далее я начинаю прорисовывать мордашку кошки. Она несколько заостренная, в нижней части мордочки расположились носик и рот. Чуть выше носа рисуем формы глаз кошки.

Теперь начинаем рисовать ушки кошки. Я добавляю вертикальные зрачки, а также усы. Следующий шаг – прорисовка лап. Обратите внимание, как они расположены на рисунке ниже.

Теперь нам нужно прорисовать спинку, задние лапки и хвостик кошки. Также я добавляю штрихи, которые сделают кошечку более детализированной.  Убираем лишние линии, обводим контуры и при желании раскрашиваем нашу красотку. Вот такую кошку у нас получилось нарисовать!

Теперь давайте попробуем нарисовать милого мультяшного котенка. Рисунок очень простой, с ним справится даже малыш!

Нарисуем большой овал. У котят всегда голова достаточно большая на мультяшных рисунках, мы также будем использовать этот прием. Дальше я рисую линии – они будут означать корпус и хвостик.

Дальше я нарисую ушки нашему котенку, придам форму хвостику. Получается довольно симпатично! Теперь нашей кошке нужно нарисовать мордочку – я рисую два больших глаза, а между ними добавляю носик и пасть. Пару линий  сверху и на ушках.

Нарисуем смещенные вправо зрачки кошки, добавим усики и примемся за лапки. Сначала передние, а потом и задние. Теперь я хочу добавить полоски на голову и хвостик котика.

На последних этапах можно обвести эскиз и избавиться от лишних линий. Я решила нарисовать кошку в фиолетово-розовых тонах, а глаза сделала зелеными. Кошка выглядит несколько необычно, но от этого она не становится менее замечательной. А что получилось у вас?

Следующую кошку нарисовать будет немножко сложнее, но поверьте – оно того стоит. Сначала разметим лист вот такими фигурами. Потренируйтесь на черновике, спустя несколько попыток у вас точно получится красиво и аккуратно. Также активно используйте ластик, убирая лишние неуверенные линии.

Расчертим фигуру, расположенную под двумя треугольниками. В самом центре, где пересеклись наши линии, нарисуем носик и рот. Глазки кошки прикрыты – кажется, она нагрела бока на солнышке и просто светится удовольствием!

Ушки необходимо детализировать. Боковые части затеняем параллельными штрихами.

Начинаем придавать форму мордочке. Рисуем поверх эскиза, но теперь линии более плавные. Также я нарисовала усики.

Теперь начинаем прорисовывать тело кошки. Она лежит к нам спинкой, потому не понадобится рисовать лапки. Я добавляю немного штрихов на то место, где будет располагаться позвоночник, это позволит сразу понять, в какой позе лежит нарисованная кошка.

Нам осталось нарисовать  только хвостик кошки.  Не забудьте стереть все лишнее.

 

Нарисованную кошку необходимо раскрасить. Думаю, рыжий цвет этой прекрасной мадам очень даже к лицу.

Теперь мы научились рисовать сразу несколько кошек! Отправьте ваши работы в комментарии, чтобы другие могли вдохновиться вашим примером, удачи!

 

Также вы можете посмотреть, как рисовать других кошечек: аниме кошку и рыжую кошку.

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить


20 способов рисовать без кисти и карандашей

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

AdMe.ru собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим. 

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Рисунки с солью

Если посыпать еще влажный акварельный рисунок солью, то она пропитается краской и при высыхании создаст эффект зернистости. 

Щетка вместо кисти

Иногда в целях эксперимента стоит попробовать что-то неожиданное. Например, хозяйственную щетку.

Эбру, или рисование на воде

Нам потребуется емкость с водой. Главное требование — чтобы ее площадь совпадала с площадью листа бумаги. Можно использовать жаровню для духовки или большой поднос. Также понадобятся масляные краски, растворитель к ним и кисточка. Суть в том, чтобы создавать узоры краской по воде, а потом обмакнуть в них лист бумаги. Как это делается: www.youtube.com

Эффект потрескавшегося воска

Восковыми карандашами рисуем на тонкой бумаге изображение. В нашем случае — цветок. Фон должен быть полностью заштрихован. Хорошенько сминаем и затем расправляем лист с рисунком. Закрашиваем его темной краской так, чтобы она вошла во все трещинки. Промываем рисунок под краном и сушим. Если требуется — разглаживаем утюгом.

Оттиски картоном со сдвигом

Нарезаем картон на небольшие полоски, примерно 1,5х3 см. Край кусочка картона обмакиваем в краску, прижимаем вертикально к бумаге и равномерно сдвигаем в сторону. Будут получаться широкие линии, из которых и создается рисунок.

Отпечатки кулачком

Для такого рисунка ребенку придется сжать руки в кулачки. Затем обмакнуть тыльную сторону пальцев в краску и ставить отпечатки, создавая нужную форму. Рыбок и крабов можно создать при помощи отпечатков пальцев.

Что нарисовать когда нет фантазии: 100 идей для творчества

Здравствуйте, читатели блога!

Бывает так, что сидишь над пустым листком бумаги и хочешь нарисовать что-то красивое, но не знаешь что. Такой ступор бывает не только у начинающих, но и у профессиональных художников. Как преодолеть это и начать творить? Сегодня мы разберем, что можно нарисовать, когда нет идей.

Поиск вдохновения

Что нарисовать когда нет фантазии? Чтобы не тратить время на раздумья, собирайте идеи заранее.

Идеи могут прийти совсем не в подходящее время. Для того, чтобы не потерять их, записывайте к себе в скейч бук или сохраняйте в закладки.

Для поиска вдохновения можно воспользоваться такими ресурсами как Pinteres или Instagram. Авторы со всего мира делятся своим творчеством, так что найти что-то по душе не составит труда.

Потом, когда у вас появиться свободная минутка, вам не придется сидеть и думать – что бы такого оригинального мне нарисовать?

Откроете свои заметки и выберете из идей, подходящих под ваше настроение.

Когда грустно – это могут быть пейзажи с особым настроением. Лучше воспользоваться красками, так как через цвет лучше всего выражать свои эмоции.Есть у нас приподнятое настроение, то выберите что-то соответствующее: портрет любимого актера, нарисуйте домашнего питомца или экзотическую птицу. Начните рисовать, и увидите, как в голову начнут приходить новые идеи и мысли.

Детские рисунки

Для девочек важно передать эмоции и свое настроение в рисунке. Поэтому для девочек, например, 10 лет подойдут рисунки любимых персонажей из мультиков или портреты.

В таком возрасте ребенок не нарисует портрет со 100% схожестью, но это и не требуется. Здесь важна эмоциональная отдача. Для девочек 9 лет и 8 лет я советую выбрать несложные рисунки и образы, которые будет достаточно легко воплотить. Это могут быть животные, несложные изображения людей или какие-либо предметы наподобие натюрмортов.


Детям крайне важен процесс. Если, рисуя, они получают удовольствие, то и результат им понравиться.

Предложите ребенку новые материалы. Все новое всегда интересно.

Попробуйте рисовать гуашью, акварелью, акварельными карандашами или пастелью. Ребенок сам определиться с техникой, попробовав несколько.

Когда скучно и нет фантазии, лучше всего вдохновиться уже готовыми работами. Рисовать, когда у вас есть перед глазами пример совсем не сложно. Для мальчиков 10 лет подойдут тематические рисунки. Если мальчик любит машины или самолеты, пусть рисует их. В процессе он будет вспоминать, какие виды машин бывают, где он их видел и т.д. Это здорово развивает ребенка.

Если ребенок любит спорт или увлекается единоборством, предложите изобразить соревнования или то, как его любимая команда тренируется. Как только вы дадите интересную идею, ребенок незамедлительно придумает как ее воплотить.

Рисование для взрослых

Что можно нарисовать легко и красиво? У взрослых зачастую присутствует страх перед конечным результатом. Поэтому работа как бы и не идет.

Чтобы сделать хороший рисунок, прежде всего, выберите тему, которая вам нравиться.

Это могут быть цветы, изображение портретов карандашом, природа или простые композиции наподобие скетчей. Чтобы рисунок получился красивым, экспериментируйте. Попробуйте сочетать различные техники. Если вы увлекаетесь графикой и вам нравиться рисовать узоры, вы любите оформлять открытки, то не бойтесь сочетать различные эффекты.

Скажем, фломастерами можно проработать мелкие детали поверх акварели. Также попробуйте линеры и маркеры различной толщины.

Рисунок может преобразиться так, как вы и представить не могли. Что нарисовать карандашом, когда нет фантазии? Нарисуйте портрет любимого актера или просто знакомого. Для этого нужно поэтапно наметить все лицевые части: глаза, нос и губы.

Ознакомьтесь с тем, как правильно рисовать все части лица, чтобы портрет вышел похожим и красивым.

Не ограничивайте себя в выборе жанра. Скажем, если вы решили остановиться на пейзаже, это вовсе не значит, что получиться картина такого плана: вода на переднем плане, а вдали лес. Старайтесь сделать свою картину необычной, займитесь поиском выразительной композиции.

И даже если вы рисуете по фото, вы всегда можете улучшить свою работу. Просто следуйте своему чувству прекрасного!Работайте над своими навыками рисования и результат будет улучшаться незамедлительно! Многие говорят, что садятся за работу только тогда, когда к ним приходит вдохновение. Однако муза приходит чаще всего во время рисования. Точно также как аппетит приходит во время еды. Ну, вы поняли)

Заключение

Что нарисовать, когда нет фантазии мы разобрали. Главное – это не замыкаться и искать вдохновение. Создавайте креативные работы, воплощайте свои эмоции и мечты! В конце концов искусство – это умение отразить реальность, как видите ее именно Вы!
На этом все!

Понравилась статья? Расскажи друзьям!

Рисунки на 9 мая для детей: как нарисовать в школу и садик на день победы

С приближением майских праздников, все помнят еще об одной дате – накануне 9 мая мы вспоминаем тех, кого рядом уже нет. Ко многим праздникам в школах и садах проводят конкурсы рисунков и день победы совсем не исключение.

Каждый год придумать что-то новое весьма сложно, поэтому чаще всего переделывают старые темы, дополняют новыми элементами.

Не смотря на грустную тему этого дня, все же 9 мая – это праздник и каждый гож в этот день запускают салют. Поэтому можно выбрать два направления — показать горечь тех лет войны в картинке с изображением солдат и танков, или сделать упор на празднике – фейерверк, парад, цветы и поздравления.

Детские рисунки на 9 мая: что нарисовать на день победы

Как нарисовать рисунок на 9 мая? Это может быть рисунок красками, карандашами, фломастерами, мелками. Также можно применить другие техники: набрызг, элементы аппликации, пальцеграфия.

В соответствии с темой праздника, рисунок может содержать военную технику, оружие, солдаты, танки, салют, вечный огонь. Часто изображают просто букеты гвоздик и надписи дат.

Для эффектного изображения можно показать фейерверк на черном листе с помощью мелков.

Простые рисунки карандашом, которые смогут нарисовать даже маленькие дети.

Рисунок на 9 мая в школу: рисуем к 75-летию победы

Подготовить рисунок к 9 мая в школу не сложно, любой ребенок может сделать свою работу неповторимой. Плакат к празднику можно выполнить карандашами, красками, дополнить аппликацией. Стоит всего лишь научиться рисовать несколько главных символов этого дня.

Символично будет изобразить вечны огонь на рисунке и дополнить его цветами

Для детей более младшего возраста рассмотрите вариант попроще.

Все знают, что голубь – символ мира, поэтому он тоже может присутствовать на рисунке, посвященному дню победы.

Нарисовать голубя не сложно и даже школьники в 1 и 2 классах справятся с этим.

Голубь прекрасно вписывается в рисунок к 9 мая в школу.

Соединив некоторые элементы, вы сможете создать красивый рисунок и раскрасить его потом акварелью.

Материалы:
  • Бумага для рисования
  • Карандаш
  • Кисть
  • Линейка
  • Ластик
  • Вода в стакане

Если не получается нарисовать ровную звезду, воспользуйтесь шаблоном. Который можно напечатать и перенести на свой рисунок.

Начинаем рисовать со звезды. По центру с помощью какого-либо предмета нарисуйте окружность и внутри нее еще одну.

Дорисуйте дополнительные лучи между лучами звездочки и разделите их линиями. Внутри звезды нарисуйте серп и молот.

Редко рисунки к 9 мая обходятся без изображения георгиевской ленты.

С помощью параллельных линий нарисуем ленту, которая проходит за звездой. Лента разделится на полосы.

Над звездой сделайте большую надпись цифру 9 и ниже слово «мая»

Остальное пространство листа можно заполнить разными элементами – цветами, фейерверком.

С помощью красок вы сможете сделать рисунок ярким.

Рисунок в детский сад на 9 мая: простые примеры с фото

Этот праздник для взрослых может быть одновременно и радостным, и грустным. Малыши в детском саду не поймут сути праздника, но с этого возраста им уже можно показывать и рассказывать общий смысл этого дня.

Именно с этой целью во многих садах готовят рисунки к 9 мая. Они не должны быть сложными. Пусть они содержат в себе несколько главных элементов этого дня: вечный огонь, звезда, танк, самолет, солдаты, цветы. Ребенок может выбрать то, что ему проще и приятнее нарисовать.

Простой вариант как нарисовать танк

Так же просто можно изобразить военный самолет в небе.

А с таким простым самолетом справиться даже младшая группа. Рисунок к 9 мая получится тематическим с дополнением в виде военного самолета.

Простые элементы в виде фейерверка помогут украсить любой рисунок и малышам понравится делать такие разводы.

Рисунки для детей карандашом на день победы

Среди детей есть те, кто любит больше рисовать карандашами, а краски используют только по мере необходимости. Но карандашами можно нарисовать очень красивые, яркие и аккуратные рисунки к 9 мая.

Простое изображение тюльпанов поможет украсить любой рисунок, касающийся праздника.

Традиционнее к 9 мая видеть гвоздики. Их тоже можно изобразить карандашом

Примеры рисунков на день победы карандашом

Символ победы «Георгиевская ленточка»: как нарисовать

На многих рисунках можно увидеть георгиевскую ленту. Как нарисовать такой элемент интересует и детей, и взрослых. Лента может по – разному изображаться на рисунках – ровной, извилистой, или вообще создавать цифру 9.

Где и как изобразить георгиевскую ленту вы можете решать самостоятельно. Она может иметь разнообразную форму или просто украшать край рисунка.

Георгиевская ленточка: рисуем карандашом

Нарисовать георгиевскую ленту можно карандашом, а потом раскрасить его любым образом.

Вначале нарисуйте две параллельные линии и потом еще пару, чтобы они пересекались с предыдущими. Соедините плавными линиями две крайние, изобразив полуовал. Повторите процесс с внутренними линиями и проработайте детали, стерев лишнее.

По всей длине ленты изобразите полосы, закрасив три полоски черным цветом, а остальные оранжевым.

В виде цифры 9 изобразить георгиевскую ленту можно следующим образом.

По центру листа нарисуем цифру 9 и дополним ей объема. Около цифры нарисуйте цветочки.

Возле цветочков рисуем листики и прорабатываем веточки. Цифру прорисуйте полосками и закрасьте черным через одну. Рядом допишите слово «мая» и вокруг прорисуйте фейерверки.

Красивые рисунки на 9 мая: как нарисовать ко дню победы

Если старательно проработать все детали, аккуратно раскрасить каждый элемент, то из простого рисунка к 9 мая, может получиться красивая открытка. Их можно подарить ветеранам, как памятный сувенир, дополнив красивыми трогательными стихотворениями.

Детские рисунки ко дню 75-летия победы

Нарисовать победу накануне такого Великого праздника может каждый, кто хочет стать частью того прекрасного дня. В этом году все отметят юбилей 75 летия победы. Столько прошло лет, но никто и ничто не забыто.Изобразить на этом рисунке можно все, что касается войны, победы, но указать года или сделать подпись «75 лет». Это придаст солидности рисунку.

Рисунки для срисовки на 9 мая для детей

Для тех, кто не умеет рисовать, или не хватает фантазии придумать оригинальный рисунок, можно воспользоваться картинками для срисовки. С их помощью можно сделать и простые рисунки, открытки, а также создать большую стенгазету. Вы можете срисовать картинку, а можно распечатать готовый вариант и раскрасить его карандашами, красками, фломастерами, маркерами.

Легкие рисунки на 9 мая: рисуем на день победы

Если рисунок предназначается для младшего возраста, или необходимо довольно быстро сделать какой-то плакат или открытку к дню победы, воспользуйтесь вариантами легких рисунков. На тему 9 мая можно придумать множество картинок, и даже показав всего 2-3 тематических символа, у вас получится неплохой рисунок.

Рисунок может быть, как схематический, раскрашенный карандашом, так и с проработкой деталей, и использованием красок. Все зависит и от ваших способностей, и времени, которым вы располагаете.

Даже нарисовав простого солдата, что можно сделать всего за несколько шагов, у вас уже будет подходящий вариант рисунка.

Конкурс рисунков посвященный дню победы 9 мая

В старших классах дети уже больше владеют информацией о том, что значит для всех праздник победы. Поэтому каждый год в школах проводят конкурсы рисунков, чтобы и школьники, и взрослые могли оценить труд и старание участников. На конкурс каждый ребенок старается подобрать и тему своей работы более тщательно и проработать каждую деталь.

Как нарисовать рисунок гуашью на 9 мая

Мальчики любят рисовать картинки на военную тему, но и чаще всего им нравится пользоваться гуашью, ведь рисунки получаются яркими. Также красками можно раскрасить картинку намного быстрее, чем карандашами.

Можно использовать немного необычный способ создания рисунка с помощью гуаши – в технике граттаж. Он создается просто, но чем больше деталей сможете изобразить на картинке, тем она будет оригинальное и ярче. Техника заключается в том, чтобы острым предметом стереть верхний слой черной краски, под которой скрывается рисунок восковыми мелками.

Материалы:
  • Гуашь
  • Восковые мелки
  • Кисть
  • Картон белого цвета
  • Вода
  • Зубочистка

Закрасьте белый лист картона мелками разного цвета в произвольном порядке.  Покройте полностью лист черным цветом.

С помощью зубочистки прорисуйте картинку, снимая верхний слой черной краски.

Для ветерана рисунок ко дню побед это не просто картинка. В него вложены чувства и эмоции, ведь очень важно показать человеку, который прошел войну, что о нем помнят и ценят все его заслуги. Такой рисунок может стать не просто сувениром, а памятным подарком, так как он будет сделан от души. Рисунки ко дню победы являются темами занятий в школах и детских садах не просто так, ведь детям с раннего возраста показывают, что есть важные дни в нашей жизни.

Еще интересные статьи по рукоделию:

Художница, которая не может нарисовать собственное лицо. Потому что не узнаёт его

  • Вибеке Венема
  • BBC World Service

Автор фото, CORSO Film

Карлотта никогда не была способна различать людей по лицам. Это расстройство оказало серьезное и тяжелое влияние на всю ее жизнь, но в конце концов позволило понять свою цель как художника — нарисовать собственное лицо, которое она не может себе представить.

Карлотта усаживается за стол, чтобы нарисовать автопортрет. В комнате темно, горят лишь несколько свечей. Ей не нужен свет, потому что она не использует зеркало или фотографию. Карлотта ощупывает одной рукой свое лицо, а другой — делает набросок на бумаге.

«Каждый раз удивляюсь, когда вижу свои рисунки при свете дня», — признается она.

В ее квартире — целый склад автопортретов — по ее оценке, примерно тысяча. Каждый совершенно отличается от любого другого, и эти рисунки выглядят как что-то пришедшее из другого мира.

Очертания накладываются друг на друга. На рисунке может быть несколько голов — одна над другой, иногда и вверх ногами. Где-то у Карлотты три глаза, где-то — целых шесть.

Иногда Карлотта бросает взгляд в зеркало. И тогда она думает примерно так: «Женщина, которая на меня смотрит, — в моей квартире и одета в мою ночную рубашку, значит, это должна быть я».

Кроме того, она узнает свою прическу. А вот то, что ниже седых кудрей, — тайна, покрытая мраком.

Заболевание Карлотты начало создавать ей проблемы с раннего возраста, когда в 1960-х она жила в Мюнхене. Правда, поначалу этого никто не замечал.

«Когда мама брала меня с собой в магазин или к врачу, мы встречались с людьми, которых мама явно узнавала, но для меня это были совершенно незнакомые, одинаковые на лицо люди, — вспоминает она. — Меня все время поражало, как маме это удается. Я думала, это какой-то особый дар — узнавать других людей».

Часто Карлотта ждала мать у дверей магазина, стоя с собакой, и порой уходила домой с другой женщиной, обнаруживая, что это не ее мать, только тогда, когда они сворачивали не на ту улицу.

Она никогда не рассказывала об этом матери. «Я думала, что проблема, наверное, во мне, что это я такая рассеянная».

Автор фото, Carlotta

Поэтому она стала полагаться на другие приметы людей, не на лица: «Я стала замечать, какую одежду носят люди, какая у них походка, какой голос, носят ли они очки. У каждого своя манера дышать и двигаться, одежда может шуршать по-разному. Вот так я и различала людей».

И только когда Карлотта пошла в школу, она наконец поняла, что с ней что-то не так. «Было очень трудно признаться себе в том, что секретом распознавания лиц обладает не только моя мама, но и все дети в моем классе», — говорит она.

Но она по-прежнему не рассказывала об этом родителям. Ей казалось, что узнаванию лиц людей можно научиться — примерно как кататься на велосипеде или завязывать шнурки. И когда-нибудь она этому научится.

То, что с ней происходило в школе, было жестоко и ужасно. Для Карлотты все были на одно лицо.

Однажды ее послали в учительскую что-то взять у учителя. «Я постучала в дверь учительской. За дверью был человек, и я сказала: «Мне нужен господин Шульц». Я повторила это три раза, и мужчина очень разозлился: «Господин Шульц — это я!» Он был нашим классным руководителем, а я его не узнавала», — рассказывает Карлотта.

Она пыталась записывать характеристики каждого из учителей — носит ли очки, есть ли борода, какая обувь. Но к этому она добавляла еще и то, насколько дружелюбным был тот или иной преподаватель, и это ее подвело — однажды один из учителей обнаружил эти описания и в гневе отобрал их.

Во время перерывов на обед Карлотта обычно держалась в стороне от остальных детей. Когда звенел звонок, учителя приходили забрать своих учеников.

«Часто я возвращалась на урок с чужим классом и обнаруживала свою ошибку только тогда, когда мы входили в другую классную комнату. Понятно, что если ребенок не узнает своих одноклассников, ее считают глупой», — говорит она.

Учителя сердились на Карлотту, высмеивали ее: «Они ставили меня перед классом и говорили: «У тебя в голове между ушами нет ничего, кроме опилок». Или оскорбляли меня: «Ты глупа как пробка».

Дети тоже ее травили. Из-за этого она замкнулась в себе. «Я не смела сказать о чем-то громко. Я просто выполняла письменные задания и ни в чем не принимала участия», — вспоминает женщина.

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Карлотта пытается нарисовать свое лицо, касаясь его рукой

В школе считали, что у Карлотты — задержка психического развития, выражающаяся в нарушении обучаемости, и писали ее родителям письма, в которых предлагали перевести ее в спецшколу. Но родители знали, что Карлотте это не нужно, и не обращали на письма внимания.

Когда занятия кончались, Карлотта сломя голову неслась домой и погружалась в чтение книг. Она читала все подряд, особенно о природе, и воображала, как уедет куда-нибудь далеко, подальше от всех.

«Я любила представлять, что буду жить в лесной чаще, в пещере, — рассказывает она. — У меня будет отдельная пещера для кухни, отдельная — для книг, самая большая. Мне очень хотелось спрятаться куда-нибудь поглубже под землю».

«Мне было очень трудно с другими людьми. Я хотела быть одна, наедине с природой», — продолжает она.

Когда в 17 лет она закончила школу, то попыталась найти себе такую работу, где контакты с людьми были бы сведены к минимуму. Ей нравились лошади, и она стала работать в конюшне. Но вскоре поняла, что не в силах постоянно иметь дело с владельцами лошадей и их детьми.

Поработав некоторое время водителем грузовика и оператором бетономешалки, она в конце концов устроилась киномехаником — работа и в уединении, и в то же время доставляющая удовольствие. Особенно ей нравились научно-фантастические фильмы, потому что там герои были более узнаваемы и ей было легче следить за сюжетом.

«Те трудности, которые я испытываю с лицами, касаются только людей, — объясняет она. — Я легко распознаю морды животных или лица пришельцев!» Впрочем, это не относится к шимпанзе, которые слишком похожи на людей.

Когда ей было около 25-ти, она сумела осуществить свою детскую мечту — полностью избавить себя от людского общества. Она купила яхту и целый год плавала вдоль берегов Австралии, читая книги и питаясь пойманной в океане рыбой.

Автор фото, Corso Film

Подпись к фото,

Карлотта показывает фотографию, на которой она карабкается на мачту своей яхты

И только когда ей перевалило за 40 и она вернулась в Мюнхен, Карлотта обнаружила, как называется ее заболевание. Совершенно случайно, когда в аптеке ей дали бесплатный журнал о здоровье.

«Я перелистала несколько страниц и наткнулась на слово «прозопагнозия», которое меня заинтересовало. Мне нравятся необычные слова, и я начала читать, и там описывалось заболевание, которое они называли неспособностью различать лица, слепотой на лица.

«Это был потрясающий момент — с моих плеч словно упал тяжкий груз. Наконец у меня было название для этой штуки, наконец я могла сказать: «Я не глупая. И дело не в моей неспособности сосредоточиться. Это генетическое заболевание, и с этим ничего не поделаешь».

  • Люди с прозопагнозией могут избегать общения и контактов в обществе, испытывая необоримый страх перед взаимодействием с другими. У них также могут быть трудности в построении отношений и в развитии карьеры. У таких людей обычны депрессивные настроения.
  • Исследования показывают, что примерно у одного человека из 50 — развивающаяся или возрастная прозопагнозия, что составляет около 1,5 млн от населения Великобритании.

Однако если поначалу она испытала облегчение, вскоре к ней пришла злость.

«Мой гнев относился к тому факту, что никто из окружающих не понял, что со мной происходит, и никто мне не сказал, что моя проблема — генетического свойства», — рассуждает Карлотта.

«Я надеюсь, что нынешние учителя немного лучше понимают детей, и в школах сейчас часто работают психологи, которые могут опознать такие проблемы. Но я говорю о тех временах, когда я училась в школе, это было 50 лет назад, и мои учителя абсолютно не понимали, что со мной происходит, они были как слепые, — сокрушается она. — Думаю, если бы кто-то тогда смог бы понять, что со мной, все было бы по-другому».

Автор фото, Carlotta

К тому моменту, когда Карлотта нашла объяснение своей проблеме, ее родители уже умерли.

«Мне бы очень хотелось им про все это рассказать, про то, чем объясняются все мои трудности в школе», — говорит она.

Но она смогла рассказать это своей настоящей матери, женщине всего на 15 лет старше Карлотты, которую, пока Карлотта росла, выдавали за ее тетю, что само по себе — интересная история.

Когда ей было шесть лет, Карлотту поместили в больницу, чтобы сделать какую-то простую операцию. Ей не объяснили тогда, что с ней, и поэтому она внимательно прислушивалась к разговорам медицинского персонала.

Она слышала, как врачи говорят о детях в ее палате: одного называли ребенком с опухолью, другого — ребенком с заячьей губой (про последнего Карлотта думала, что он проглотил живого зайца, и очень переживала за этого зайца).

Потом она услышала, как про нее говорят «приемный ребенок». Она очень испугалась, потому что решила, что так называется ее болезнь.

«Я спросила у медсестры, могу ли я умереть из-за того, что я приемная. Она сказала, что нет, это просто означает, что я живу не со своими настоящими родителями», — рассказывает она.

Двенадцать лет спустя, когда ей исполнилось 18, Карлотта добралась до своего свидетельства о рождении и из него узнала, что ее биологическая мать — «тетя» Сюзанна.

Когда она наконец поговорила с Сюзанной о прозопагнозии, та рассказала, что тоже испытывает трудности с узнаванием лиц, хотя и не в такой степени, как Карлотта. Прозопагнозия передалась по наследству.

Эти две женщины живут сейчас на расстоянии 500 км друг от друга и встречаются пару раз в году, но они очень близки. Кроме того, они похожи друг на друга, хоть Карлотта и не в состоянии оценить этого.

Как говорит Карлотта, для нее стало откровением, когда она прочитала в книге, что может нарисовать автопортрет, прикасаясь к своему лицу.

«Лицо — это такой холмистый ландшафт, по которому я путешествую с помощью пальца и превращаю его в двухмерный рисунок. Это не так просто, потому что я не вижу, что делаю», — говорит она.

Автор фото, Carlotta

С тех пор она почти ничем другим не занимается, трудясь над рисунками с такой самоотдачей, что иногда от ее усилий рвется бумага — Карлотта создает нечто вроде гравюры, пользуясь вязальными спицами.

«Безусловно, занятие искусством воздействовало на меня очищающе — без него я бы не была такой, как сейчас, — говорит она. — Создавая рисунки, а порой и уничтожая их, я сумела совладать с разными эмоциями, переполняющими меня, с трудностями, которые я испытывала в детстве, и теперь я уже не ношу всё это в душе».

«Я смотрю теперь на то, что было в прошлом, иначе, лучше понимая учителей и родителей. Я понимаю, что они тогда знали не больше, чем я», — признает художница.

Портреты Карлотты выставляются по всей Германии, и однажды они привлекли внимание невролога Валентина Ридля, который решил снять о ней фильм.

«Мне как неврологу представляется поразительным, что из-за нарушения в работе мозга кто-то может создавать произведения искусства нового типа», — говорит он.

На то, чтобы убедить Карлотту, ведущую предельно замкнутый образ жизни, принять участие в съемках, ему потребовалось время. Но в конце концов она дала согласие, после чего вела себя все более открыто.

«Это огромное облегчение — когда тебя начинают воспринимать всерьез. Когда люди тебя не понимают, ты чувствуешь себя очень одиноко. Более одиноко, чем когда ты одна», — подчеркивает она.

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Карлотта разговаривает с Валентином

Они начали снимать Lost in Face («Потерявшись в лице») в 2015 году и закончили работу над фильмом в 2019-м.

Во время съемок Карлотта согласилась попробовать нарисовать портрет Валентина, хотя ей очень трудно заставить себя смотреть на чье-то лицо — не говоря уже о том, чтобы касаться его.

«Для меня чье-то лицо — это то, на что я могу взглянуть лишь вскользь и тут же отвернуться, — объясняет она. — Это как на пляже, когда человек переодевается, и тебе тут же хочется отвести взгляд».

Кроме того, Валентин впервые сделал Карлотте МРТ мозга, и исследование показало, что видимых повреждений нет — что бы там ни заставляло ее мозг работать не так, как у других людей, это настолько мелко, что его невозможно заметить.

«За правым ухом есть участок мозга, отвечающий за обработку [увиденных] лиц, — потом объяснил Валентин Карлотте. — Каждое лицо, на которое вы обращаете внимание, опознается этим участком как лицо, а затем обрабатывается. В вашем случае, похоже, это не работает».

Прозопагнозию невозможно вылечить — если нервные связи сразу не образовались, потом их нельзя создать.

Хотя прозопагнозию иногда называют слепотой на лица, она не имеет никакого отношения к зрению, скорее, это ослабленная способность воспринимать концепцию лица как такового и запоминать его. Участок мозга Карлотты, ответственный за обработку изображений лиц, не может удерживать информацию.

«Она видит определенные аспекты довольно подробно, но потом быстро забывает, что видела, — объясняет Валентин. — Это примерно как если бы вам надо было запомнить, что в тарелке с фруктами: вы помните, что там был, скажем, банан, но совершенно не помните, лежал ли он сверху или под другими фруктами. И если потом вам кто-то покажет другую тарелку, вы можете сказать: да, это та самая».

«Я не различаю лица людей, потому что не запоминаю их, — говорит Карлотта. — Я знаю себя, но я не знаю своего лица».

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Валентин Ридль делает Карлотте МРТ головного мозга

Это расстройство, между тем, не мешает ей понимать, что чувствуют другие.

«Я в состоянии понять настроение человека и выражение его лица — это как раз то, что я запоминаю о людях: их эмоции, их чувства, человека в целом, — объясняет она. — Я не запомню, что у кого-то нос с горбинкой или какой у него цвет глаз, но если человек плачет или злится, это остается у меня в памяти».

Теперь, когда она избавилась от собственного гнева, она по-другому взглянула на жизнь.

«Это прекрасно. Я чувствую себя так, будто жизнь только начинается, и такая она приносит мир моей душе», — признается она.

Карлотта рано вышла на пенсию из-за артрита и большую часть времени проводит за рисованием, в непрерывных поисках собственного лица.

«Мое рисование для меня — внутренняя необходимость, — говорит она. — Я не могу не рисовать, я живу своими портретами, вновь и вновь переношу то, что я вижу, на бумагу и продолжаю это делать, ища свое лицо, ища то, что в следующую секунду пропадает у меня из памяти».

«Я вижу его, но я не запоминаю, мне хочется ухватить его, но в следующую секунду оно исчезает — это такой бесконечный процесс».

Насколько сложно научиться рисовать? — Приключения с искусством

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Мы все мечтали стать великими художниками; достаем карандаши и быстро рисуем шедевр, которым мы можем гордиться. Но любой, кто пытался нарисовать идеальную картинку по прихоти, знает, что это непросто. Но можно ли этому научиться? Насколько сложно научиться рисовать?

Научиться рисовать сложно, но это более быстрый и легкий процесс при наличии нужных ресурсов, поддержки и приверженности обучению нужным навыкам.Обучение рисованию может быть полезным опытом, поэтому важно сосредоточиться на путешествии, а не только на результате прекрасного искусства.

Лично мне рисование никогда не давалось легко. Я ходил в бесчисленные художественные лагеря, посещал уроки рисования в средней школе и колледже, открывал УДИВИТЕЛЬНЫЕ классы искусства на Skillshare и практиковался, практиковался, практиковался.

Когда я сажусь, чтобы научиться рисовать что-то новое, это битва. Научиться рисовать непросто.Но это можно сделать НАМНОГО проще с помощью правильной стратегии и инструментов. Если вам сложно научиться рисовать, вот что вы можете сделать, чтобы сделать это проще.

Прежде чем мы углубимся в стратегии, которые помогут вам научиться рисовать, давайте поговорим о том, почему вообще трудно научиться рисовать.

Почему трудно научиться рисовать?

Рисовать сложно, потому что мы не привыкли смотреть на мир в отдельных частях, а не в целом.Чтобы рисовать, нам нужно видеть объекты, людей и пейзажи как меньшие формы. Научиться рисовать тоже сложно, потому что наши руки двигаются по-новому. Нам нужно нарастить мышечную память.

Во-первых, давайте поговорим о том, как мы видим мир.

«Как мы видим мир» усложняет обучение рисованию

По очень веской причине мы рассматриваем вещи «как единое целое». Обычно, если я смотрю на собаку, я не вижу рядов прямоугольников и кругов, прикрепленных друг к другу.Я вижу собаку. В любом случае, я не уверен, что моя собака будет такой милой, как серия фигур.

Но когда я сажусь рисовать свою собаку, для меня важно на секунду отложить его привлекательность и разбить на формы.

Вместо того, чтобы смотреть на целое (мою собаку), мне нужно видеть его отдельные части (соединенные прямоугольники, круги и т. Д.).

Говоря о формах, это поднимает еще один фактор о том, как мы видим вещи и почему это затрудняет обучение рисованию.

Неестественно думать, что моя собака состоит из ряда кругов, овалов, прямоугольников и квадратов. Нет, на мой взгляд, его голова имеет форму… как голову собаки. Его хвост имеет форму… как собачий хвост. И в этом проблема.

Наш мозг действительно хорошо видит мир таким, каким мы его научились. Моя собака ходит по комнате, и я сразу понимаю, что это моя собака. Я не говорю: «Ну, это серия форм, и мои прошлые воспоминания говорят мне, что эта конкретная серия форм напоминает мою собаку, так что это, должно быть, моя собака.”

По сути, то, как мы смотрим на мир, действительно полезно в повседневной жизни, но не так полезно для рисования.

Когда мы садимся рисовать, нам нужно противостоять нашим естественным инстинктам видеть вещи как целые объекты и вместо этого разбивать их на отдельные части, в идеале в форме фигур.

Это непросто сделать, особенно взрослому. Одна из причин, почему рисовать так сложно для взрослых, заключается в том, что с возрастом становится все труднее и труднее избавляться от рутины и привычек.Мы так привыкли смотреть на мир определенным образом, что изменить его сложно и неестественно.

Это также то, чем мы редко занимаемся в школе вне уроков искусства. Дети используют искусство как форму обучения в начале своей образовательной жизни. Подумайте о том, насколько практичным и творческим может быть класс в детском саду. Взгляд на мир через призму искусства, кажется, отпадает на более высоких уровнях образования (источник).

Это означает, что мы выпадаем из практики, глядя на мир художественно и прорабатывая свои художественные мускулы, как умственно, так и физически.

Давайте погрузимся в физический аспект рисования.

Наши физические навыки усложняют обучение рисованию

Когда мы учимся рисовать, мы заставляем наши руки и мышцы работать по-новому и делать то, чего они никогда раньше не делали. Это может показаться действительно неудобным, неуклюжим и трудоемким. Вы знаете, что хотите провести прямую линию, но что бы вы ни делали, она получается шаткой.

Мышечная память является ключом к рисованию, но для ее развития нужно время и усилия.

Вы когда-нибудь чувствовали, что сесть и нарисовать что-то новое утомительно? Ваш мозг работает усерднее, чем должен, и каждый удар кажется вызовом? Для этого есть причина.

Исследования показывают, что ваш мозг более активен на начальных этапах изучения чего-то нового, и эта активность уменьшается по мере обучения (источник).

Это означает, что не просто кажется, что ваш мозг усерднее работает, когда вы изучаете что-то новое, это действительно так.

При исследовании скрипачей было обнаружено, что, хотя одни и те же области мозга активировались как у скрипачей-любителей, так и у профессиональных скрипачей, когда они играли на своих инструментах, активация мозга в профессиональной группе была более целенаправленной. Это указывало на то, что они выполняли задачу более эффективно и автоматически (источник).

Освоение новых навыков всегда сложно и требует от нас нового процесса моторного обучения и мышечной памяти. Если бы мы учились ездить на одноколесном велосипеде, мы бы этого ожидали.Но разве рисование не похоже на письмо? Я имею в виду, мы все пользуемся карандашами с детства, верно?

Отчасти рисовать так сложно, потому что мы думаем, что это должно быть проще. На самом деле, когда мы учимся рисовать, это совершенно новый навык, требующий других движений, чем письмо.

Тем не менее, тот факт, что это так похоже на письмо, сбивает нас с толку. Наши руки привыкли перемещать карандаш определенным образом и теперь должны заново научиться пользоваться старым и знакомым инструментом совершенно незнакомым образом.

Это сложно.

Но вы МОЖЕТЕ обойти это и стать великим художником. Да, трудно научиться рисовать, но есть способы изменить то, как вы видите мир, и укрепить мышечную память, чтобы это стало проще.

Чтобы научиться рисовать, нужно потратить часы

Когда вы изучаете новый навык, вам нужно практиковаться. Нет никакого способа обойти это. Вам нужно сесть и научиться видеть вещи в отдельных частях, а не в целом.Вам необходимо укрепить мышечную память и научить руки и мозг пользоваться карандашом так, как это необходимо для рисования.

Надо поставить часы.

Но я не предлагаю вам сесть с бумагой и карандашом и рисовать вслепую. Вам нужно, чтобы ваша практика была направленной, преднамеренной и эффективной. Помните, что мы пытаемся сократить время обучения.

Войти в Skillshare.

Возьмите уроки с разделением навыков, чтобы улучшить свои навыки рисования

Может быть действительно сложно освоить новый навык, когда ты остаешься один, и у тебя нет четкого пути для следования.Что рисовать? Как? Каким образом? Достаточно заставить кого-то сдаться. ДЕЙСТВИТЕЛЬНО важно иметь четкий путь, которым нужно следовать, чтобы улучшить свои навыки рисования.

И вот здесь на помощь приходит Skillshare.

Я использую Skillshare почти каждый день, и это сильно изменило мои художественные навыки.

На Skillshare вы найдете профессиональных художников, которые также являются отличными учителями. Они знают, как быстро и эффективно помочь новичкам пройти сложные этапы освоения новых художественных навыков.

Начните с урока рисования и посвятите себя выполнению хотя бы одного урока в день. Прежде чем вы это узнаете, вы будете искать более продвинутые классы и будете удивлены, обнаружив, что ваши навыки выросли.

Я не могу порекомендовать Skillshare как место, где начинающие художники могут научиться рисовать. Это меняет правила игры.

К счастью, вы можете воспользоваться всем, что предлагает Skillshare, абсолютно бесплатно. Получив бесплатную пробную версию Skillshare, вы получите неограниченный доступ ко всем художественным классам, которые они могут предложить.

Как только вы зайдете в их каталог классов, вы можете быть поражены всем, что они могут предложить. Вот мои советы по классам, которые помогут вам начать рисование:

–Научитесь рисовать: ежедневные упражнения для улучшения навыков рисования

–Станьте лучшим художником: основы рисования

–Городские зарисовки: рисуем то, что видишь

Трудно научиться рисовать, но это не должно останавливать вас. Изучение искусства — это такой полезный опыт, и это определенно достижимо, если вложить в него нужные ресурсы и время.Что бы вы ни делали, наслаждайтесь путешествием и занимайтесь любимым искусством.

5 причин, по которым вы не можете рисовать

Люди находят самые разные оправдания тому, почему они не умеют рисовать. Поверьте, я слышал почти обо всех из них.

По правде говоря, я считаю, что рисовать может каждый. Просто нужно преодолеть несколько неправильных представлений о рисовании и развеять несколько мифов.

Вот несколько распространенных причин, по которым люди не могут рисовать, и способы их преодоления. Какими бы ни были «подводные камни», их можно преодолеть и хорошо рисовать.Давайте определим наиболее частые причины, по которым люди не могут рисовать…

Причина 1 — вам нужно больше практики

Это, наверное, самая частая причина, по которой люди не умеют рисовать. Им просто нужно больше практики, чтобы стать лучше. Рисование — это навык, и, как и в случае с любым другим навыком, вы не можете ожидать улучшения, не практикуя его. Многие люди думают, что рисование — это просто то, что одни люди могут делать, а другие нет. Это просто неправда. Любой может рисовать, но вы должны этого достаточно хотеть, чтобы практиковаться.А практика включает в себя ошибки — их много. Вы будете учиться на своих ошибках, и ваши навыки рисования улучшатся. Но сначала вы должны быть готовы потратить несколько часов на практику.

Причина 2 — Вы не научились «видеть как художник»

Видеть как художник — это не просто видеть. Художники видят мир как линии, формы, формы, цвета и ценности. Они могут упрощать сложные объекты вокруг нас до абстракций, которые ближе к тому, как наши глаза на самом деле «видят» вещи.

Художники могут блокировать то, что их мозг (или, по крайней мере, левый мозг) говорят им, и сосредотачиваться только на абстрактном свете, который на самом деле записывают их глаза. Затем художники могут взять эту абстрактную информацию и организовать ее на поверхности с помощью носителя так, как их записали их глаза, создавая таким образом иллюзию, которая транслируется в мозгу зрителя как реальность. Художник, например, не стал бы рисовать стул. Вместо этого они будут рисовать линии, формы, значения и цвета, из которых состоит стул, так, как они наблюдаются.В результате получается иллюзия стула.

К счастью, как и рисование, способность видеть как художник — это навык, которому можно научиться и развить. Это можно практиковать. Есть упражнения по рисованию, которые помогут вам научиться видеть как художник. Например, рисование изображения из перевернутой справочной фотографии поможет вам не отвлекаться и сосредоточиться только на линиях, формах, цветах и ​​значениях. Или блокирование ссылки на фотографию с помощью сетки, а затем рисование только одного квадрата в сетке.Любое упражнение по рисованию, которое поможет вам заблокировать контент и сосредоточиться только на наблюдаемом, улучшит ваши навыки в этой области.

Причина 3 — Вам нужно больше опыта работы с конкретными носителями

Каждый носитель для рисования имеет свой набор характеристик. Знание и понимание того, как будет вести себя конкретный носитель и как управлять им на поверхности для рисования, абсолютно необходимы для успеха рисования. Графит следует наносить и обращаться с ним иначе, чем с другими материалами для рисования, такими как, например, мягкая пастель.Опыт работы с каждым средством рисования приходит из практики и экспериментов. Нельзя ожидать, что он подберет среду и станет экспертом по первому использованию. Тем не менее, многие начинающие художники отказываются от медиума всего после одного использования. Получение знаний о подходящем использовании, методах и поверхностях носителя улучшит ваш рисунок. Практика и эксперименты в определенной среде, естественно, улучшат эти навыки.

Причина 4 — Вам просто нужно уделять больше времени своим рисункам

Не зря его называют произведением искусства.Чтобы создать сильный рисунок, нужно потрудиться. Это может быть веселая работа, но, тем не менее, работать. Часто для того, чтобы рисунок был успешным, нужно потратить время на рисунок. Не торопитесь и сосредотачивайтесь на меньших участках рисунка в течение более длительного периода времени, и я гарантирую, что вы увидите заметные улучшения в своем рисунке.

Причина 5 — Вы верите в «талант»

Возможно, вы не умеете рисовать потому, что верите в талант. Вам всю жизнь говорили, что некоторые люди умеют рисовать, а некоторые нет.Итак, когда вы впервые сталкиваетесь с какой-либо проблемой в развитии навыка рисования, вы сдаётесь и обвиняете в отсутствии таланта. Рисование — это навык, которому обучают, изучают, практикуют и развивают. Это похоже на любой другой навык, такой как игра на музыкальном инструменте или обучение спорту. Для его развития нужны знания и практика. Научиться рисовать может каждый, в том числе и вы.

8 сложных вещей для рисования

Мы уже изучили простые рисунки для рисования. Но в определенный момент, как продвигающийся художник, который хочет продолжать развивать навыки рисования, вы можете захотеть исследовать другой конец спектра: сложные предметы для рисования.

В некотором смысле то, что «сложно», может быть субъективным; тема, сложная для одного художника, может оказаться легкой задачей для другого. Тем не менее, темы, представленные в этом посте, кажутся довольно сложными для развивающихся художников. Сложно, но возможно!

Бросьте вызов своему творчеству, пытаясь нарисовать эти сложные вещи!

Портрет питомца через Риту Фрейзи

1. Портреты животных и домашних животных

Рисование животных может доставить художнику множество проблем.Во-первых, может быть сложно запечатлеть анатомию существа, не получив искаженного или шаткого результата. Передача точных пропорций становится труднее только тогда, когда объект находится прямо, как на рисунке выше, или под углом 3/4.

Съемка различных текстур меха, волос и усов может быть сложной задачей, но при этом остается точной и преднамеренной. Обязательно начните с хорошего репертуара справочного материала, прежде чем начинать рисовать портрет животного или домашнего животного.Работа с высококачественными фотографиями, как это сделал художник для создания портрета выше, — отличный способ начать работу с реалистичными портретами животных.

Стекло цветным карандашом от rmercado-artist

2. Стекло

Как может быть так сложно нарисовать что-то прозрачное? Но это действительно сложно. Вы не только сталкиваетесь с идеей нарисовать что-то ясное, что показывает суть, но вам также приходится бороться с уникальными тенями, бликами и отражениями в самом стекле.И не забываем про фон! Приведенный выше рисунок, выполненный цветным карандашом на доске, замечательно отражает все вышеперечисленное, показывая стеклянные бутылки, которые являются существенными, но прозрачными и светлыми.

Вместо того, чтобы смотреть на рисование стекла как на невозможную перспективу, начните разбивать его на более простые этапы. Во-первых, ориентируйтесь на форму сосуда. Затем обратите внимание на сильные блики и контрасты. Начните добавлять тени и цвет, и вы увидите, что по частям ваш рисунок начнет оживать.

Исследование глаза через GemmaFurbank

3. Глаза и черты лица

О лицо! Лицо — самая важная часть любого портрета, и оно полно сложных черт, таких как пышные уши и носы, слегка изогнутые скулы, округлые губы и, конечно же, глаза. В портретах глаза часто являются фокусом.

Глаза обманчиво сложно освоить. Да, существует множество технических проблем, включая масштаб, формы, детали и отражение.Но что, возможно, еще сложнее, так это овладеть техническими деталями рисования глаз, сохраняя при этом четкое выражение и индивидуальность. Может быть легко получить точные глаза, которые кажутся невыразительными, как если бы рассматриваемый объект участвовал в пристальном матче.

Копия от мастеров через Роберто Ости

4. Человеческие фигуры

Есть причина, по которой художественные школы посвящают год или больше курсовой работе рисованию человеческой фигуры: это жизненно важно для создания искусства, основанного на фигурах.Сохранение точных пропорций и выразительных движений является постоянной проблемой для многих. Однако есть простое решение: узнать больше об анатомии. Недостаток знаний часто является самым большим препятствием для артистов.

Держа за руку Pawpaw через Стейси Пауэрс

5. Руки и ноги

Даже при хороших базовых знаниях анатомии человека рисовать руки (и ноги) очень сложно. Многие художники учатся рисовать плавные и естественные фигуры, но у них жесткие придатки, похожие на блоки.Часто возникает желание нарисовать чересчур реалистичные руки, которые становятся тяжелыми в изделии и теряют естественный вид. Однако это не обязательно; Как показывает приведенный выше кусок цветного карандаша, руки могут быть реалистично изображены, но при этом сохраняют мягкость с плавным ощущением тонких движений.

Сосредоточившись на рисовании рук и ног, узнавая больше об особой анатомии и диапазоне движений пальцев рук, ног, запястий и лодыжек, художник может обрести уверенность в рисовании этих сложных частей тела.

Porsche через Майкла Визарда

6. Автомобили

Блестящие блики, механическая точность и множество изгибов и углов — рисование автомобилей — непростая задача для художника. Освоение деталей при одновременном запечатлении уникальной формы карточек может быть сложной задачей, но это вполне возможно.

Во-первых, сосредоточьтесь на основной форме автомобиля; действуйте так, как будто вы фиксируете его основную анатомию.Оттуда вы можете действовать как скульптор в своем рисунке, сокращая тонкости формы, а затем начиная работать над деталями.

Мамина роза через Терри Ланкастер

7. Цветы

Цветы — это уникальная и универсальная тема, потому что они могут быть как простыми, так и сложными, как вам угодно. Возможно, когда вы только начинаете рисовать, вы будете рисовать упрощенные лепестки и листья. По мере того, как вы продвигаетесь, ваши цветочные формы будут расти.Вышеупомянутая визуализация цветным карандашом является захватывающим примером того, что цветок не является обычным, когда он реалистично изображен цветным карандашом с тенями, градуировкой цвета и нежными лепестками на различных этапах раскрытия.

Blossom как художник в Яркие цветы цветным карандашом , где вы познакомитесь с передовыми методами рисования реалистичных цветов »

Яблоко и исследование капель воды, проведенное Стивеном Эйнсвортом

8.Вода

Будь то тонкие капли или широкий океан, освоить рисунок может быть непросто. Опять же, у вас есть проблемы, подобные рисованию стекла: полупрозрачный блеск, яркие блики и отражающие качества. Но есть еще и элемент движения. На приведенном выше изображении, выполненном карандашом и белой пастелью, элегантно переданы капли воды, есть ощущение движения, как будто они могут в любой момент стечь на фрукт. Во многом это стало возможным благодаря профессиональному затенению и подсветке.

Что вам сложно нарисовать?

8 советов по развитию навыков рисования

5. Рисуй с натуры.
Если вы только начинаете, выбирайте простые предметы и постепенно переходите к сложным. Идите вперед и попробуйте свои силы в рисовании людей и ваших домашних животных. Нарисуйте свою мебель и жилые помещения. Вам нравится кофе? Нарисуйте свою кофейную чашку. Вот вызов: нарисуйте руку. Руки и ступни — самые сложные части вашей анатомии и легко доступные предметы.Если вы сумеете освоить это, вы практически сможете рисовать что угодно.

6. Запишитесь на занятие.
Класс будет держать вас подотчетным. Учитель исправит ваши слабости. Наблюдение за тем, как другие рисуют, чрезвычайно полезно для развития ваших собственных наблюдательных навыков. Где ты найдешь класс? Посетите местный университет, школу для взрослых, YMCA или общественный колледж. Другой источник — ваш местный магазин товаров для искусства, где художники публикуют уведомления о встречах по рисованию, сеансах без инструкций с моделями или частных инструкциях.

Попробуйте мое

30-дневное задание по рисованию .

7. Держите альбом для рисования. Это значит, держать его при себе, открывать и работать над его наполнением. Это будет напоминанием о том, что нужно взять карандаш или ручку и порисовать. Для вашего удобства я включил в эту статью ссылки на некоторые из рекомендуемых мной инструментов для рисования — карандаши, ручки, альбом для рисования и фигурный манекен.

Когда вы рисуете, вам нужно время, чтобы посмотреть на


что-то, проанализировать и воспроизвести.

8. Будьте преднамеренными. Это самая сложная задача, потому что если вы хотите что-то улучшить, вы должны решить это сделать. Вы должны взять на себя обязательство и даже запланировать определенное время в течение недели или дня, чтобы заниматься рисованием. Чтобы стать лучше в этом, вам нужно сделать это привычкой.

Я думаю, что также важно понимать , почему вы хотите или должны рисовать. Для меня это поддерживает мою работу, но это также то, что доставляет много удовольствия и расслабления.Мне просто нравится рисовать. Это основа моей живописи и моего дизайна, и это основа того, кем я являюсь. Я считаю, что рисование чего-то или кого-то делает эту вещь или человека более важным для меня. Когда я начинаю понимать вещь, которую рисую, я могу понять, как она образовалась и почему. Это в целом ведет к большему восприятию.

И для тех, кто говорит мне, что они не могут провести прямую линию, я тоже не могу. Для этого я использую линейку.


Для уроков и руководств по


цвету, дизайну, рисованию, иллюстрациям и критической практике
— плюс эксклюзивное сообщество Facebook —
, чтобы вы могли повысить уровень своей творческой игры…

ПОДПИСАТЬСЯ НА МОЙ РАСЧЕТНЫЙ СПИСОК УРОВНЯ ГЛАЗ

Подробнее по этой теме:

Как создать рисунок

Учебное пособие по портретному эскизу: Bonita at 102

30-дневное задание по рисованию

Визуальный подход к линии

Нет художественного таланта? Не волнуйся.Кто угодно может научиться рисовать.

Автор admin в Art Business Advice> Мотивация

«Не могли бы вы нам что-нибудь нарисовать?»

Миллионы взрослых людей во всем мире покрылись бы холодным потом, если бы их попросили нарисовать картину на глазах у группы людей. Они будут отрицать художественный талант, извиняться и делать все возможное, чтобы не оказаться на месте с карандашом в руке.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Но попросите пару пятилетних детей сделать то же самое, и через несколько секунд они начнут рисовать, объяснять и создавать художественные шедевры на всеобщее обозрение.

Так что же происходит в возрасте от 5 до 15 лет, что заставляет нас бояться рисовать? Что тебя пугает?

Многие люди впервые осознают, что их рисунки совсем не похожи на реальность. Они могут ВИДЕТЬ очевидные ошибки, но не знают, как их исправить; ощущение, что если они не могут что-то нарисовать идеально, то не должны рисовать вообще.

Возможно, для вас стало неожиданностью, когда один из ваших одноклассников посмеялся над вашим домашним заданием по рисованию и сказал, что ваш «семейный портрет» был похож на двух жирафов и инопланетянина.

Это жесткая критика для любого, не говоря уже о ребенке, но это не значит, что вы не художник. (И мнение того другого ребенка тоже не сделало его экспертом в области искусства.)

Большинство людей думают, что у художников есть какой-то дар, и я полагаю, что некоторые художники — это , рожденные с талантом к искусству.Но если вы посмотрите на детские рисунки 100 профессиональных художников, готов поспорить, вы обнаружите, что 99 из них делали такие же каракули и фигурки из палочек, что и вы в детстве.

Разница в том, что они никогда не перестают рисовать и в какой-то момент НАУЧИЛИ рисовать, будь то из книг, видео, учителей или просто самостоятельно, с большой практикой.

Хотели бы вы рисовать? Хорошие новости: учиться может каждый. Плохая новость в том, что рисовать сложно.

Не могу сказать, как часто меня просили что-то нарисовать — публично, на вечеринке или где-то еще.Как только люди узнают, что я художник, они попросят меня нарисовать самые безумные вещи.

«Нарисуй карикатуру на Джорджа Буша», — говорят они. Или: «Моему ребенку нравятся парусники, а ты парусник рисуешь?»

Люди не понимают, что, вероятно, потребуется час, чтобы сделать приличный набросок, и еще три часа, чтобы сделать полностью визуализированный рисунок. По крайней мере, для меня рисовать — это не щелкать пальцами.

Что касается запросов на парусники, президентов или что-то еще, я часто говорю: «Конечно, просто положи это на стол передо мной, и я нарисую.«Чтобы хорошо рисовать, мне требуется не только время или усилия, но и реальный объект или изображение, и любой талантливый художник, который рисует или рисует реалистично, вероятно, скажет вам то же самое. Вы должны ВСЕГДА использовать ссылку.

Вот где разочаровывается большинство людей, которые хотят быть художниками. Они пытаются рисовать по памяти или по своему воображению, и то, что оказывается на бумаге, выглядит ужасно. Но у многих художников тоже есть эта проблема, и это просто из-за того, как наш мозг работает естественным образом.(Я объясню это немного позже на этой неделе.)

Дело в том, что не нужно постоянно думать, что нужно родиться с удивительным талантом, чтобы стать художником. Все, что действительно нужно, — это кто-то научить вас, плюс немного времени и усилий с вашей стороны.

Не верите? Вернитесь в пятницу, чтобы прочитать статью с практическими рекомендациями по рисованию на этой неделе и прочитать о некоторых отличных советах и ​​методах рисования. Я обещаю, что после этого урока вы увидите мир по-другому и сможете лучше его рисовать.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Пейзажи рисовать не обязательно

Если вам всегда нравилось пейзажное искусство, но вы не знали, с чего начать, позвольте мне ободрить вас.Рисовать пейзажи не так сложно (или страшно), как вы думаете.

На самом деле, когда я ускользнул от овладения пейзажной графикой, мне пришлось нелегко.

Может быть, вы тоже.

Я знаю, о чем вы думаете! Все эти деревья и холмы. Небо. Может, вода. Освоить невозможно! Так я думал.

Затем я сделал несколько открытий, которые сделали пейзажи одним из моих любимых занятий.

И один из самых простых!

Вот почему.

Три основных совета по рисованию пейзажей

При рисовании пейзажей нужно помнить о множестве сложных звуковых вещей. Большинство из них только выглядят сложными, но я сохраню их для другого поста. Вместо этого позвольте мне поделиться тремя советами, которые помогут вам почти сразу же лучше рисовать пейзажи.

Не нужно рисовать все

Просто смотреть на красивый пейзаж может быть устрашающе. Особенно, если вы находитесь на открытом месте, таком как пустыня или Флинт-Хиллз.Так много всего нужно понять.

Еще есть что нарисовать.

Но необязательно рисовать все, чтобы нарисовать правдоподобный пейзаж. Сосредоточьтесь на чем-то одном в пейзаже.

Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.

Вот ссылка, на которой основан August Morning in Kansas .

Выглядит достаточно просто, но внутри сцены есть несколько возможных композиций меньшего размера.

Группа деревьев слева — одна из возможностей.Он простой и понятный, но в нем также есть хороший свет и «пространство».

Еще одна возможность — группа деревьев в центре справа. Это не так просто, но на основных деревьях хорошо видны детали.

Наконец, композиция, в которой акцент делается на пространстве, а не на деревьях. Есть дерево на переднем плане (крайний справа), другие деревья на среднем плане (слева) и деревья на заднем плане.

Августовское утро в Канзасе был основан на втором урожае, но мне нравится и третий.В какой-то момент стоит попытаться запечатлеть на бумаге.

Упростите везде, где возможно

Необязательно рисовать каждый листик или каждую травинку на всем протяжении рисунка. Если вы это сделаете, вы не только без конца расстроите себя, но и получите очень подробный, но плоский рисунок.

Детали всегда должны быть в центре внимания в любом произведении искусства, особенно в пейзажах.

Вот крупный план на далекие деревья слева от «Августовского утра».Хотя они выглядят детализированными, когда вы видите всю композицию, на них не так много деталей. Просто цветные пятна, сквозь которые просвечивает много бумаги.

Они выглядят так, как будто деревья будут смотреться, если они окажутся далеко в пасмурный день.

Вот пространство между основными деревьями и деревьями в правой части композиции. Темно-зеленые деревья ближе, чем деревья в дальнем левом углу, но они также находятся в глубокой тени, поэтому детали почти отсутствуют. Я использовал более интенсивный цвет, чтобы формы выглядели ближе, и предложил детали с небольшими вариациями в стоимости.

Наконец, взгляните на травянистый луг на переднем плане. Я уменьшил детализацию до простого изменения цвета и значения, чтобы сосредоточить внимание в центре внимания.

Интересно, что это была самая простая часть! Я наслаивал цвета, затем использовал кисть с жесткой щетиной, чтобы смешать пигментную пыль с зернистостью бумаги. Результатом стали плавные переходы и размытый передний план.

Использование штрихов карандаша для создания деталей

Это действительно имеет значение, как вы наносите цвет на бумагу.Чем больше сливаются ваши карандашные штрихи, тем менее детализированными они выглядят.

Посмотрите на эти светло-зеленые штрихи. Они невысокие, следуют направлению роста листвы, а некоторые из них как бы волнистые.

Большинство из них также жесткие. Они не размытые. Может быть, они не так уж много на этом крупном изображении рисунка, но когда вы смотрите на весь рисунок, они выглядят как ветви и листья, отражающие свет.

Я использовал затупленный карандаш и короткие быстрые мазки, чтобы сделать эти отметки.

Вот опять те далекие деревья. Чтобы нарисовать их, я перемещал тупой карандаш взад и вперед по бумаге со средним или более легким давлением. Вы не можете видеть отдельные штрихи, только закрашенный цвет.

Переходы от одного цвета к другому и от одного значения к другому также мягкие и размытые. Плавные цвета и мягкие переходы цвета и значения — все это создает ощущение расстояния.

Наконец, вот часть неба. Поскольку рисунок нанесен на шлифованную художественную бумагу, было сложно полностью заполнить зуб бумаги.Но это нормально. Сцена должна была выглядеть туманной, и бумажные дыры способствовали этому виду.

Но я рисовал гладкие цвета в небе, используя очень тусклые карандаши и края карандашей, чтобы нанести много цвета, не оставляя видимых карандашных штрихов. Цвет resultimg выглядит очень гладким по сравнению с более детализированными деревьями вдали и деревьями в центре внимания.

Разбудил ли я твой аппетит к рисованию пейзажей?

Все это звучит хорошо, но нужно немного убедительнее? Как насчет книги учебных пособий, в которой нет ничего, кроме пейзажей?

НАРИСАТЬ пейзажи цветным карандашом — это коллекция из 26 уроков по пейзажам от 26 разных художников.

Мой вклад в эту замечательную новую книгу для рисования пейзажей основан на рисунке, который я использовал для этого поста, Августовское утро в Канзасе .

DRAW Landscapes можно получить у Ann Kullberg * в печатном виде, в формате PDF для загрузки и в цифровом формате.

Это отличная мотивация попробовать свои силы в рисовании пейзажей.

* Партнерская ссылка.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Обнаружение и исправление ошибок чертежей

Как найти проблемы на чертеже

Способ 1. Проверьте силуэт

Если вы рисуете на цифровой платформе, вы можете заполнить ее контуры черным цветом и создать силуэт, чтобы проверить свой рисунок.Детали на рисунках выделяются черным силуэтом. Это помогает вам увидеть недостатки в пропорциях вашего рисунка, такие как размер головы или длина конечностей, прищурившись или посмотрев на него издалека.

Метод 2. Уходите и проверьте позже

«Вчера мне понравился мой набросок, но теперь, когда я смотрю на него сегодня, он выглядит не так хорошо…»

Это крик каждого начинающего иллюстратора. Это нормально.Делать ошибки при рисовании — это нормально! Все мы склонны забывать о сохранении полной сбалансированности иллюстрации, когда мы углубляемся в рисунок и становимся гипер-сосредоточенными на одной конкретной части. При рисовании сложно учитывать многие другие аспекты (эмоции персонажа, дизайн одежды, качество линий, настроение и т. Д.), Не говоря уже о выявлении ошибок. Итак, немного поработав над этим, сделайте перерыв и дайте рисунку постоять. Отложив остаток розыгрыша на другой день, вы сможете принять более объективное решение.

Метод 3. Отразить по горизонтали

Вы можете найти ошибки в своей работе, перевернув ее по горизонтали. Для традиционных художников, если перевернуть бумагу и поднять ее на свет, вы увидите перевернутую по горизонтали версию своей работы. Для цифровых художников используйте функцию Flip Horizontal вашего программного обеспечения:

Photoshop

  • Изображение > Повернуть изображение > Отразить холст по горизонтали

Clip Studio Paint

  • Просмотр > Повернуть / Инвертировать > Отразить по горизонтали

ГАИ

Используйте фото-ссылки для практического рисования

Практика использования фотоотчетов

Это может показаться чрезвычайно очевидным, но единственный способ улучшить это — рисовать.Навыки рисования не улучшаются за день; это требует времени. Сколько времени зависит от человека. Не торопитесь и развивайте свои навыки в удобном для вас темпе. Для повседневной практики наиболее практичным вариантом являются фотореференции, так как найм моделей может оказаться трудным и дорогостоящим.


Рекомендации по фото:

  • Интернет или журналы — Журналы мод, в частности, особенно полезны, потому что в них есть много стоячих поз, из которых можно учиться.
  • Справочники коллекции поз — Это книги со сборниками различных поз.
  • Сделайте эталонные изображения с помощью камеры. — Вы можете попросить своих друзей и семью позировать вам или сфотографировать себя.


Это лишь некоторые примеры того, что вы можете делать. Выберите метод, с которым вам удобнее всего работать, и старайтесь каждый день черпать из ссылок. Даже если вы рисуете только одну вещь в день, самое главное — продолжать практиковаться.


Справочная информация всегда у вас под рукой

После лица рука является той частью, которая больше всего выделяется на иллюстрации. Это также может быть одна из самых сложных частей тела для рисования из-за большого количества суставов. Несмотря на это, это одна из самых простых частей тела для тренировки по справочнику. Если вы правша, нарисуйте левую руку и наоборот. Если вы хотите нарисовать вторую руку, воспользуйтесь зеркалом и нарисуйте отражение своей руки.

Использовать формы для контуров для чертежа фигуры

Используйте простые формы для рисования простых контуров

Если у вас проблемы с рисованием фигур, попробуйте использовать круги и эллипсы, чтобы сформировать простые очертания.Ключевым моментом здесь является использование только круглых форм для рисования тела. Например, используйте круг для лица, эллипс размером с два круга для тела, длинные тонкие эллипсы для конечностей и так далее. Найдите общую форму, которая лучше всего соответствует вашему стилю, и приступайте к делу.

Хотя такие детали, как структура мышц, могут меняться в зависимости от тела, все тела происходят от этой простой структуры форм. Вы можете использовать эталонные фотографии в качестве практики и закрашивать фигуры кругами. Использование такого простого наброска поможет вам понять общий баланс ваших фигур.

Использовать фигурки

Это также помогает использовать рисованные модели и трехмерные фигурки для понимания баланса тела, особенно при рисовании сложных углов. Подойдут старинные деревянные модели для рисования, но для цифровых целей также пригодятся трехмерные фигуры. Одной из них, Design Doll , можно пользоваться бесплатно, и ее определенно стоит попробовать!

Дизайнерская кукла

Другой вариант — программа для цифрового рисования Clip Studio Paint , которая имеет встроенную функцию трехмерного рисования фигур.Вы можете перемещать фигуру и практиковаться в ее рисовании в программе.

Clip Studio Paint

Учебное пособие: Использование трехмерных фигур: корректировка формы тела

Общий образ

Вам следует избегать рисования от края холста внутрь. Вместо этого старайтесь держать все ваши основные линии в пределах его границ. Это позволит вам лучше понять, как все части вашего рисунка должны сочетаться друг с другом.Например, предположим, что вы рисуете лицо, вам нужно убедиться, что все части лица пропорциональны и находятся в нужных местах. Для этого сначала слегка нарисуйте основные части. Затем соедините эти части, чтобы создать общее представление о лице. Наконец, убедитесь, что основной контур и все части находятся в нужном месте. Когда ваш общий набросок будет завершен, вы можете слегка набросать еще больше деталей и так далее. Постоянно проверяйте, чтобы общие пропорции и положение глаз, носа, рта и так далее выглядели естественно.

Изучите структуру, чтобы улучшить свой рисунок


Навыки наблюдения

При рисовании более важно смотреть на то, что вы собираетесь рисовать, чем двигать руками. Внимательное наблюдение помогает во многих отношениях. Представьте себе, как будет выглядеть поперечное сечение и общая форма в трехмерном виде. Точно так же важно знать, что вы собираетесь рисовать. Я всегда рекомендую использовать для справки схему анатомии мышц человека.

Изучение анатомии мышц человека учит нас движению тела. Какие мышцы находятся под кожей и какой они формы? Зная ответы на эти вопросы, вы сможете смотреть на человеческое тело как на трехмерный объект. Понимание таких структур приведет к общему улучшению ваших навыков рисования.

Сила рисования фигур с реальными моделями

Когда я начал профессионально рисовать иллюстрации, я обычно ходил на собрания рисования в художественные школы и галереи с моим другом на занятия по рисованию фигур.Обычно я использовал двумерные референсы, такие как иллюстрации и фотографии, но рисование из реальной жизни произвело на меня гораздо более сильное впечатление, потому что оно было передо мной. Это также помогло мне узнать, что я хочу рисовать. Я очень рекомендую участвовать в подобных встречах по рисованию между вашими обычными тренировками.


Сложно создавать безупречные рисунки, но приятно иметь возможность рисовать то, что вы хотите рисовать естественным образом. Надеюсь, вам понравится рисовать во время практики и вы сможете создавать великолепные работы.

Создатель: Sideranch

Автор: Кайсакэ (界 さ け), соавтор: Йокота Маки (横 田 ま き)

Иллюстратор: Kaisake

.
Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

© 2019 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.