Как можно научиться красиво рисовать: Как Научиться Рисовать с Нуля Красиво? 8 Техник + Пошаговая Инструкция, Чтобы Научиться Рисовать

Содержание

Как можно научиться красиво рисовать песком?

Рисование – увлекательное и очень полезное занятие. А знаете ли вы, что можно рисовать не только красами, карандашами или фломастерами, но и песком? Выясните, как это делать!

Что это за техника и как она появилась?

Рисование песком или, как такое направление называется на английском языке, Sand Art – это уникальная техника, которая позволяет создавать целые шедевры с помощью самого обычного песка. Конечно, требуются и некоторые другие приспособления, а самую важную роль играет талант художника.

Считается, что рисование песком как искусство появилось в прошлом веке. В 1969 году Кэролин Лиф, которую теперь все считают настоящим первопроходцем, создала первую небольшую анимационную картину, вернее сюжет «Песок, или Питер и Волк.

И зрителям настолько понравилось то волшебство, которое можно творить с помощью самого обычного песка, что техника начала активно развиваться. И всё же по-настоящему популярной она стала лишь в последние несколько лет.

Что потребуется?

Что понадобится для рисования песком?

Так как все рисунки создаются на стекле, то, прежде всего, подготовьте поверхность их этого материала. Это может быть стол со стеклянной столешницей или же самодельное приспособление, которое можно сделать из обычного ящика. Уберите его дно, а верхнюю часть закройте стеклом, причём непременно матовым, такой фон будет наиболее оптимальным.
Подсветка для основы. Подойдут лампы, но только дневного света. Это необходимо для того, чтобы изображение было чётким и ярким. Если вы используете ящик со стеклянной поверхностью, то вмонтировать светильники можно прямо в него, тогда у вас получится готовый удобный экран, и он станет идеальной основой для творений.
Если вы используете ящик, то вам потребуется какая-то опора, роль которой может играть самый обычный стол.
Что касается места для сидения, то подойдёт любой удобный стул или кресло, но некоторые художники предпочитают творить стоя, чтобы иметь максимальную свободу действий и активно двигаться (а это непременно потребуется, особенно в порывах вдохновения).
Песок, то есть основной материал, используемый для рисования. Вообще, опытные художники рекомендуют использовать мелкий вулканический песок, он обладает идеальной сыпучестью, а его крупинки настолько малы, что вы сможете прорисовывать даже самые мелкие и едва уловимые детали. Но если вы только начинаете осваивать такое искусство, то подойдёт и обычный речной песок. Но перед использованием хорошо его промойте, чтобы удалить весь мусор, а затем тщательным образом просушите.

Как рисовать?

Как научиться рисовать песком? Для этого можно записаться на курсы и пройти обучение у профессионального художника, чтобы освоить азы техники и далее оттачивать своё мастерство.

Обычно уроки проходят в несколько этапов: сначала осваиваются основные приёмы, потом тренер учит создавать полноценные изображения, а затем может быть пройден курс анимационного рисования (с его помощью можно создавать осмысленные сюжеты и обыгрывать их в динамике). А можно просмотреть несколько обучающих видео или изучить пошаговые инструкции.

Теперь можно приступать к творческому процессу:

Для начала подготовьте своё рабочее место: поставьте на опору экран, включите лампы, подготовьте ёмкость с песком, расслабьтесь и попробуйте поймать волну вдохновения.
Теперь просто начинайте творить. Причём не ждите, что у вас получится шедевр или просто красивый рисунок. Сначала нужно научиться использовать песок, тонко его чувствовать, владеть своими руками и планировать движения на несколько шагов вперёд. Освойте все основные техники. Наиболее распространённые среди них – это рисование ладонью (таким образом, обычно создаются обширные детали или фон), ребром ладони, кулаком, ребром большого пальца, мизинцем, щепоткой, насыпание из кулака (распределение песка на экран тонкой струйкой), отсечение лишнего. Когда вы отточите такие приёмы, то сможете рисовать одновременно несколькими пальцами или, например, симметрично и одновременно обеими руками.
Продолжайте оттачивать своё мастерство.

Плюсы и минусы

Рисование песком обладает рядом неоспоримых преимуществ:

Это очень полезно, особенно для детей. Такое занятие подойдёт для гиперактивных малышей, так как позволит выплеснуть энергию и немного успокоиться, а также весело провести время. Кроме того, психологи рекомендуют рисование песком детям, отстающим в развитии или имеющим заболевания центральной нервной системы. Но и для взрослых такая техника также очень полезна, ведь она позволяет улучшить координацию движений, развить воображение и научиться мыслить креативно, а всё это может пригодиться в жизни.
Это отлично успокаивает. Даже само ощущение песка, пересыпающегося в ваших руках, действует умиротворяюще. А некоторые сравнивают рисование песком со своеобразной медитацией. И действительно, в процессе создания рисунка вы можете погрузиться в свои мысли или, напротив, полностью от них избавиться.
Это просто красиво! Даже наблюдать за художником со стороны – потрясающе. А если вы приобщитесь к такому необычному искусству, то ощутите настоящее эстетическое удовольствие и прикоснётесь к миру красоты.
Это очень интересно! Процесс создания рисунка непредсказуем, и от того ещё более необычен, креативен и полон неожиданностей. А если вы будете рисовать с кем-то в процессе игры, то это доставит вам настоящее удовольствие. Например, вы можете начать картину, а ваш партнёр (им вполне может быть ребёнок или супруг) пусть продолжит её. Продолжайте рисовать поэтапно по очереди, а в конце оцените результат совместного творчества. Он вас повеселит или удивит.
Не нужно быть опытным художником или талантливым человеком. От вас никто ничего не ждёт, поэтому просто расслабьтесь, рисуйте и наслаждайтесь процессом.
Вы сможете выплёскивать свои эмоции и заряжаться позитивом.
Вам не придётся покупать материалы или приспособления. Песок можно использовать многократно, его не нужно менять, как и основу.
Это прекрасное времяпровождение.

Минусов у рисования песком просто нет. К ним можно отнести разве что только вероятность загрязнения рабочего места, а также необходимость использования специальных приспособлений (но их вполне можно сделать своими руками).

Как рисовать на планшете

Некоторые люди не знают, как правильно и красиво рисовать на планшете. Удобнее всего заниматься своим любимым делом, используя стилус, которым вы сможете создавать тонкие линии и небольшие детали. А главное: чтобы сотворить симпатичный рисунок, совершенно необязательно заканчивать художественную школу. Поэтому рассмотрим этот удивительный процесс и лучшие приложения для рисования, а также несколько видеоуроков на примере основных операционных систем.

Содержание

1 iOS
2 Android
3 Windows

iOS

Планшеты Apple по праву считаются обладателями самого насыщенного, красивого дисплея и прекрасной цветопередачи. Поэтому рисовать на таком устройстве очень приятно. Самыми популярными приложениями для рисования являются Sketchbook, Paper и Procreate. В своём арсенале они имеют огромный набор различных кистей, углублённую настройку цветовых параметров и многое другое. Готовое изображение можно будет сохранить в галерее, поделиться с друзьями через социальные сети, а последнее приложение позволяет позже открыть файл на компьютере в программе Adobe Photoshop и там работать с ним дальше.

Сейчас же с выходом iPad Pro ситуация несколько изменилась: теперь вы можете запускать более “тяжёлые” программы и создавать изображения нового масштаба, так как производительность нового планшета от Apple по производительности не уступает большинству современным персональным компьютерам и ноутбукам. Также вместе с новым iPad было представлено сенсорное перо, которое превратит рисование в нечто большее.

Android

В комплекте к некоторым планшетам, работающим на базе операционной системы от Google, идёт стилус. К таким планшетам можно отнести Samsung Galaxy Note 10.1. У него есть приложение SNote, предназначенное для создания заметок, а также обладающее небольшим набором инструментов для рисования. Но если вам нужно больше, чем просто рисовалка, то можно обратиться к сторонним приложениям, например, Sketchbook, Photoshop Touch или TV Paint. Они обладают достаточно широким спектром настроек. Вам, определённо, будет из чего выбирать.

Windows

Планшеты с установленной Windows считаются лучшими в плане программного обеспечения. Здесь и полноценный Photoshop и Illustrator. Вы сможете рисовать даже в старом добром Paint! Вопрос лишь в том, насколько чётко будет реагировать сенсорное перо на все прикосновения — но это уже зависит от качества экрана планшета. Поэтому если вы хотите заниматься рисованием на профессиональном уровне, вам следует обратить внимание на более дорогие модели. Ещё до совершения покупки обязательно протестируйте планшет и посмотрите, на что он способен. Тогда почти наверняка вам впоследствии не придётся жалеть о совершенной покупке.

Из всех программ для Windows Adobe Photoshop является самым удобным и персонализированным инструментом для художников. Можно рисовать изображение несколькими слоями, при необходимости спокойно редактируя каждый слой в отдельности. Миллионы разнообразных настроек и фильтров, многочисленные наборы кистей — всё это позволит вам воплотить любой творческий замысел или идею в жизнь.

Мы рассмотрели самые яркие программы и приложения, более детально углубились в сам процесс и увидели несколько замечательных видео подборок. И теперь вы поняли, что уроки рисования на планшете оказались не такими уж и сложными. Создайте для любимого человека удивительную открытку, по дороге на работу набросайте эскизы платья, нарисуйте все, что вас окружает, ведь для этого совсем необязательно иметь под рукой бумагу и карандаш!

11 быстрых способов улучшить свое искусство (быстрые результаты)

Что, если я скажу вам, что есть способ быстро улучшить свои художественные навыки?

Это правда! Вы можете научиться развивать свои навыки рисования и рисования легче, чем вы думаете.

Вот почему в сегодняшней статье я поделюсь с вами 11 эффективными стратегиями, которые помогут вам:

Узнайте, как улучшить свои художественные навыки быстрее и без усилий, внеся простые изменения в свой распорядок дня
Быстро улучшите свой художественный стиль, чтобы он стал более уникальным и узнаваемым
Определите свои самые слабые художественные навыки, чтобы понять, над какими навыками вам нужно поработать

К тому времени, когда вы закончите читать, вы будете готовы чтобы повысить уровень своих навыков, используя эти потрясающие художественные советы!

Содержание

1.

Практикуйте свои художественные навыки каждый день

Я собираюсь сбросить на вас бомбу правды:

Если вы хотите добиться успеха как самостоятельный художник и улучшить свое искусство, вы должны тренируйся каждый день

Или как можно чаще.

Правда в том, что никто не рождается с передовыми навыками и методами. Даже профессионалы начинали с нулевыми художественными способностями.

Хотите знать, как им это удалось?

Они практиковались так часто, как только могли, чтобы овладеть своим ремеслом. По сути, чтобы быть лучшим, нужно учиться у лучших.

Один из лучших способов попрактиковаться — запланировать время для создания искусства . Даже если это всего 10 минут в день, каждая минута на счету.

Всякий раз, когда вы практикуетесь, убедитесь, что вы разнообразите свое время обучения, сосредоточив внимание на:

Свет и тень
Теория цвета
Композиция
Перспектива
Анатомия / изучение фигуры 9001 1
Текстуры

Если брать время, чтобы инвестировать в свои художественные навыки, вы обязательно увидите, как ваши художественные работы улучшатся.

Все, что требуется, — это постоянная преданность делу и личное стремление к совершенствованию.

2. Изучение теории цвета

Если вы хотите стать успешным художником, вы должны изучить теорию цвета .

Цвет играет огромную роль в том, как мы, люди, наблюдаем и интерпретируем искусство.

Таким образом, цвета, которые вы используете в своей работе, могут повлиять на окончательный результат этого произведения.

Итак, если вы чувствуете, что вам не хватает знаний в области теории цвета, рассмотрите возможность работы над любой из следующих подтем:

Цветовая гармония
Цветовая температура (смещение температуры)
Смешение цветов ( как избежать грязных цветов )
Цветовые сочетания (цветовые палитры)
Психология цвета цвета мутные или дисгармоничные.
Итак, сделайте себе одолжение и потратьте некоторое время на совершенствование своих навыков теории цвета.
3. Шкалы значений исследования
Значение представляет светлоту или темноту оттенка.
Каждый цвет имеет большое разнообразие оттенков, от самых светлых до самых темных.
Таким образом, цвет играет огромную роль в вашей работе, потому что использование разных значений может создать контраст, который многие люди находят визуально привлекательным.
Например, светлые значения могут привлечь внимание к выделенным интересующим областям, тогда как темные значения могут создать тени и большую глубину.
На мой взгляд, один из лучших способов узнать значение цвета — это поэкспериментировать с созданием монохроматических иллюстраций.
Используя один цвет для создания произведений искусства, вы вынуждены научиться использовать диапазон оттенков от светлого до темного, чтобы выделить объект.
К счастью, я создал простой учебник по монохромной акварели , который поможет вам развить этот важный навык.
4. Приобретайте новые навыки с помощью учебных пособий, видео или книг
Один из самых увлекательных и увлекательных способов улучшить свои художественные навыки — учиться с помощью различных средств массовой информации.
Например, вы можете воспользоваться поиском Google, чтобы найти учебники в блогах или видеоуроки, которые соответствуют вашему стилю обучения.
Если вы предпочитаете более традиционный метод обучения, вы можете взять книги в местной библиотеке или купить несколько книг по искусству, чтобы освоить новые художественные навыки.
А когда вы будете готовы инвестировать в свое художественное образование, не стесняйтесь покупать книги по искусству, электронные книги, онлайн-курсы по искусству или любые другие учебные материалы, которые ускорят ваш процесс обучения.
Если вам нравятся бесплатные пошаговые уроки с бесплатными справочными изображениями, ознакомьтесь с этими уроками рисования и рисования:
- Легкие уроки акварели для начинающих (шаг за шагом)
- Как сделать легкий скетчинг для начинающих (4 урока)
Но если вы предпочитаете читая о советах и хитростях, я настоятельно рекомендую что вы прочитаете эту статью, в которой рассказывается о стратегиях улучшения плохой акварельной живописи .
Советы, приведенные в вышеупомянутой статье, также очень полезны для художников, рисующих гуашью, так как оба материала на водной основе.
5. Разработайте свой художественный стиль, изучая своих любимых художников
Если вы художник, который учится тому, как найти свой художественный стиль, то вам следует определить, каким вы хотите, чтобы он выглядел.
И один из лучших способов улучшить свой художественный стиль — это изучать своих любимых художников.
Эти влиятельные люди не обязательно должны быть прекрасными художниками. Это также могут быть ваши любимые авторы, аниматоры, фотографы, режиссеры, дизайнеры интерьеров и т. д.
Создайте список людей, которые вас вдохновляют, и изучите их работу. Это один из лучших способов найти вдохновение для своей работы .
Подумайте об элементах их работы, которые вас больше всего вдохновляют. Что вы находите эстетически привлекательным в их творениях?
Я не призываю вас копировать стили ваших любимых художников. Вместо этого я хочу, чтобы вы узнали элементы, которые больше всего резонируют с вами.
Выполнив это упражнение, вы лучше поймете стилистические элементы, которые сможете включить в свой художественный стиль.
Тогда вы поймете, как быстро улучшить свой художественный стиль.
6. Учитесь на эталонных фотографиях
Как можно создавать произведения искусства на определенный предмет, если вы понятия не имеете, как это выглядит?
Например, если я попрошу вас нарисовать тетрадактиля, вы сможете воспроизвести его без референса?
Полагаю, вы не можете. (Не волнуйтесь, я тоже не могу).
Поэтому вам нужно найти хорошие справочные фотографии, которые помогут вам научиться рисовать или рисовать новые вещи.
Есть несколько способов получить эталонные фотографии:
- Выйдите на улицу и сфотографируйте на смартфон здания, людей и пейзажи в вашем районе
- Оставайтесь внутри и сфотографируйте на смартфон люди или предметы в вашем доме
- Купите книгу, полную красивых справочных изображений. Часто можно найти хорошие книги, в которых основное внимание уделяется пейзажам, портретам или любым другим предметам, которые вас интересуют.
- Вы можете зайти в Pinterest и создать доску Pinterest. Затем просмотрите систему визуального поиска и сохраните несколько референсных фотографий на свою доску.
Не хотите прилагать все усилия? Затем подпишитесь на мою учетную запись Pinterest , чтобы изучить множество художественных досок, которые специально подобраны с бесплатными ссылками и ресурсами для художников.
7. Разбивайте сложные формы на простые
Вы когда-нибудь пытались нарисовать что-то сложное, скажем, рисунок сложной фигуры, только чтобы свести себя с ума, потому что пропорции были полностью нарушены?
В этом случае лучше всего упростить то, что вы рисуете, разбив сложные формы на простые.
Например, если вы рисуете позирующего человека, вы можете разбить голову на овал. Туловище становится прямоугольником. Ноги и руки становятся цилиндрами и так далее.
Когда вы заранее наметите формы, вы сможете отобразить картину или рисунок с большей точностью.
Затем все, что вам нужно сделать, это отшлифовать каждую фигуру, пока вы не успешно отрендерите ее.
Также имейте в виду, что геометрических фигур передают эмоции, , поэтому тщательно подумайте о формах, которые вы используете, и о том, как мягкость, твердость, округлость и резкость влияют на ваши работы.
Скульптура уже завершена внутри мраморного блока, прежде чем я начну свою работу. Он уже есть, мне просто нужно удалить лишний материал – Микеланджело
8. Разминка перед созданием нового искусства
Заманчиво броситься за новую картину или рисунок, когда у вас в голове есть великое художественное видение.
Однако, как спортсмену или музыканту, вам нужно разогреться, чтобы раскрыть свой максимальный потенциал.
Например, если вы не разогреетесь, ваша рука не будет двигаться так плавно, потому что мышцы еще не готовы.
Итак, решение состоит в том, чтобы разогреться хотя бы 10-15 минут перед тем, как начать творить. Если вы сделаете это, вы будете намного лучше подготовлены к работе над своим искусством.
Кроме того, если вы потратите немного времени на разминку и наброски, это отличный способ помочь вам выйти из творческого тупика, так как вы будете придумывать новые идеи, прежде чем приступить к творчеству.
Попробуйте эту стратегию!
9. Сосредоточьтесь на улучшении самого слабого навыка
Я знаю, что вы, вероятно, не хотите тратить время на улучшение навыка, в котором вы не очень хороши.
Но если вы будете полностью честны с собой, вы уже знаете, что вам нужно развивать свои самые слабые навыки, чтобы стать всесторонне развитым художником.
Итак, подумайте о своем текущем наборе навыков и рассмотрите следующее:
- В каких художественных навыках я преуспеваю?
- Какие художественные навыки у меня самые слабые?
- Какие художественные навыки мне нужно развить, чтобы стать еще лучшим художником?
Получив ответы на эти вопросы, вам нужно потратить время на развитие своих самых слабых навыков.
Например, если у вас проблемы со светом и тенью, вернитесь к основам, рисуя 3D-объекты с источниками света, как показано ниже.
10. Нарисуйте эскизы для планирования композиции
Вы когда-нибудь создавали произведение искусства и чувствовали тревогу из-за того, что перспектива была искажена?
Или, возможно, все значения были неправильными. Хуже того, возможно, композиция в конечном итоге выглядела странно и визуально не нравилась.
Чтобы избежать этой проблемы, вам следует набросать дюжину разных эскизов, чтобы поэкспериментировать с задуманной вами идеей.
Набросать кучу эскизов — это, по сути, художественный эквивалент выполнения сброса мозгов.
Когда вы рисуете эскизы, вы можете тестировать различные композиции и значения. Нет никаких обязательств или давления, чтобы сделать миниатюру красивой, поэтому они могут быть рыхлыми и грязными.
После того, как вы нарисуете несколько эскизов, вы можете просмотреть их и решить, какие из них являются победителями, а какие – проигравшими.
В конце концов, вы получите свою любимую миниатюру, которую затем сможете использовать в качестве основной ссылки для своего произведения искусства.
11. Раскрашивайте и рисуйте свободно для получения оптимальных результатов
Нет ничего хуже, чем смотреть на застывшее, неорганическое и безжизненное произведение искусства.
К счастью, есть простой способ решить эту проблему.
Вместо рисования с запястья, которое более ограничено в своих движениях, следует рисовать с плеча.
Видите ли, рисование от запястья означает, что вы, скорее всего, подавитесь карандашом и сожмете его слишком сильно, что создаст жесткие, жесткие линии.
С другой стороны, рисование от плеча позволяет вашей руке и кисти покрывать большую площадь поверхности.
Поскольку вы вынуждены рисовать менее жестко и контролируемо, вы можете создавать плавные и свободные мазки и линии, потому что у вас более свободный захват.
Попробуйте этот метод, и я уверен, вы заметите разницу!
Заключение
Вот оно!
В этой статье вы узнали об 11 способах улучшить свои художественные навыки, которые помогут вам развивать свое искусство более быстрыми темпами.
Лучшая часть?
Ни один из этих художественных советов не сложен в реализации. На самом деле, все, что вам нужно сделать, это включить их в свою художественную рутину, внося изменения в то, как вы работаете.
Но самый важный вывод, который вы можете сделать из этой статьи, заключается в том, что прогресс и совершенствование приходят к тем, кто находит время, чтобы инвестировать в себя .
Это означает, что если вы прилагаете усилия к совершенствованию и остаетесь привержены этой цели, вы добьетесь успеха.
Просто попробуйте эти советы, и вы скоро поймете, как легко и быстро вы можете улучшить свое искусство!
Какие стратегии вы использовали для улучшения своих работ или художественного стиля? Поделитесь своими советами в комментариях ниже!

МИРАНДА БАЛОГ — художница, которая любит учить свою аудиторию тому, как уверенно рисовать акварелью. Как бывший преподаватель ESL, она использует онлайн-обучение, чтобы вдохновлять художников использовать свои навыки во все более визуальном и цифровом мире. Подпишитесь на ее художественный канал на YouTube , чтобы получать больше художественного контента!
14
ДЕЛИТЬСЯ:
Книга красивых лиц | Рисовать и раскрашивать причудливые портреты
AUD 29,95 долл. США
В наличии
Книга красивых лиц | Количество Рисовать и раскрашивать причудливо стилизованные портреты
Самая продаваемая книга!
Отличная, понятная инструкция
Секреты Art Supply в изобилии!

красиво оформленный и оформленный
Подписанные копии!
КНИГА!
«Рисование и раскрашивание красивых лиц» — это вдохновляющая рабочая тетрадь в смешанной технике о том, как создавать очаровательные портреты в стиле фэшн-иллюстрации. Автор Джейн Дэвенпорт — любимый художник и инструктор мастерских, известная во всем мире своим искрометным, полным энтузиазма, счастливым и вдохновляющим стилем. В этой книге она шаг за шагом проведет вас через основы рисования лица, разработки гармоничных черт, создания ровных оттенков кожи, игры с яркими цветами, затенения, выделения и многого другого. Эта книга полна новых техник, чтобы задействовать и вдохновить ваше воображение».

Он наполнен техниками иллюстрирования различных причудливых женских лиц.
Уроки проведут вас шаг за шагом с подробными объяснениями и информацией.

Международный бестселлер!
Вы можете получить подписанную копию «Рисуем и раскрашиваем красивые лица» прямо здесь!
Красивые лица — это вдохновляющая рабочая тетрадь в смешанной технике о том, как создавать очаровательные портреты.

Смотрите видео!

Что говорит Джейн
Я обожаю рисовать лица и играть с цветом! Это помогает мне чувствовать себя вдохновленным и счастливым. Причина, по которой я учу, заключается в том, что я хочу этого для всех. Хотите ли вы заниматься искусством как времяпрепровождением или как своей профессией, не имеет значения.