Лучшие Рисунки Карандашом (+25 фото) Топ 5 Художников
Тонкая недосказанность, наивная откровенность, трогательность карандашного рисунка открывает зрителю нечто большее, чем он видит на цветном полотне. В чёрно-белой графике глаз не отвлекается на пестроту красок и фактурность мазков, а смотрит в самую глубину мысли автора, его чувства, настроения. Рассмотрим лучшие рисунки карандашом мастеров прошлых веков и художников нашего времени. Попробуйте понять: чем цепляют работы лично вас?
Не нужно лишних слов. Это рисунки простым карандашом!
Немногословна, проста и мудра графика старых мастеров. Там нет суеты, поверхностного и пафосно-кричащего. В глазах ренессансной мадонны мы видим вечность. Мягки её маленькие, полудетские губы, по-матерински внимателен и нежен взгляд. Её чувства понятны. Они вне времени. Как, впрочем, все потрясающие рисунки карандашом Рафаэля. Изысканна, легка его графическая линия, благообразны лица, тонки и светлы их чувства. Нежная, тихая грусть, глубокий лиризм рафаэлевских произведений не исчезает даже в штрихах карандаша.
Совсем на другой ноте создавались рисунки Леонардо да Винчи, желающего всё понять и объяснить. Пытливый исследователь жизни в первую очередь думал об естестве мира людей, животных, растений. Неприкрытая физиология, вечный поиск и разработка творческих идей – вот что составляло большую часть графики Леонардо. Необыкновенный скульптор человеческого тела – Микеланджело Буонаротти продолжал «лепить» совершенного человека и в рисунках. Мастер неутомимо искал сложные ракурсы, придавая мощную тяжеловесность, монументальность своим героям.
А теперь перенесёмся во Францию начала XIX века. Известный художник Энгр Жан Огюст Доминик – славен не только парадными портретами и жемчужинами творчества – великолепными ню. Большой мастер линии возвёл рисунки карандашом на уровень самостоятельного жанра. Аккуратным, ритмичным штрихом художник оживлял на бумаге обаятельные лица женщин, детей, наделяя загадочным благородством подтянутых, франтоватых мужчин. Энгр безошибочно видел внутренний мир людей, который мы читаем в поворотах дивных голов, изломах нежных рук, полуопущенных ресницах и задумчивых взглядах его моделей.
Русские художники конца XIX начала XX века жили в бурное и сложное время. Представители старого поколения передвижников – Иван Шишкин, Илья Репин, Василий Суриков – являлись мощными столпами реалистической школы рисунка. Карандашная графика мастеров безупречна: виртуозные приёмы штриха, свободная манера исполнения зарисовок, будто бы игра, за непринуждённостью которой кроется высочайший профессионализм. Но вот уже молодой Валентин Серов спешит удивить своего учителя И. Репина, создавая «отрадные» шедевры. От сильного, уверенного рисунка профессора П. Чистякова до лёгкой, почти невесомой карандашной нити в сёстрах Боткиных – в этом был весь Серов! Угрюмый и суровый снаружи, но, смеющийся и пронзительный внутри, он шёл по своему пути.
Современник В. Серова – Константин Сомов, художник петербургского объединения «Мира искусства», собирал на своих полотнах поэзию прошлых эпох, тонкую романтику человеческих отношений и чувств, лирику пейзажа. Но он создавал и удивительные карандашные портреты! Словно проявляясь сквозь бумажный слой, лица его моделей не кажутся «нарисованными», а напоминают отражения в старом зеркале или тёмной воде. Быть может, неясные, немного размытые воспоминания чьей-то памяти…
Рисунки карандашом современных художников
Итак, зритель XXI века невероятно искушён богатым художественным прошлым мирового искусства. Чем его удивить? Но никто из современных художников не стал изобретать велосипеда или искать точку невозврата в изобразительном искусстве. А что если передать на картине мир таким, какой он есть? С гиперточностью?! Художники-гиперреалисты современности периодически выставляют свои лучшие рисунки карандашом, поражая наше воображение не меньше, чем прославленные мастера разных эпох.
Фотографичны и беспощадно честны работы немецкого художника Дирка Дзимирского. Мельчайший атом не ускользнёт от кончика его проницательного карандаша. Художница Линда Хабер создаёт нежную музыку мягких, невидимых штрихов, сквозь которые нам улыбаются счастливые лица красивых женщин, детей, семейных пар. Необычна карандашная графика гиперреалистов Хенрика Мозеса, Цезаря Дель Валя и художницы Т. С. Эйб. Всех троих объединяет сверхуникальность и сложность идей, стремление вырваться из стандартных образов в сторону творческой неповторимости, психологизма и глубокой философии.
Рисунки карандашом токийский гуль (47 фото) » Рисунки для срисовки и не только
Канеки Кен для срисовки
Скачать
Аниме Токийский гуль
Скачать
Канеки Кен рисовка
Скачать
Канеки Кен рисунок легкий
Скачать
Нарисовать аниме Токийский гуль Канеки
Скачать
Канеки Кен рисовка
Скачать
Токийский гуль раскраска
Скачать
Канеки Кен фломастером
Скачать
Разукрашка аниме Токийский гуль
Скачать
Токийский гуль для срисовки
Скачать
Токийский гуль раскраска
Скачать
Токийский гуль для срисовки
Скачать
Канеки Кен нарисовать
Скачать
Канеки Кен рисунок легкий
Скачать
Аниме для срисовки гуль
Токийский гуль раскраска Канеки
Скачать
Канеки Кен рисунок
Скачать
Токийский гуль скетчи Джузо
Скачать
Канеки Кен Токийский гуль рисунок
Скачать
Канеки Кен раскраска
Скачать
Токийский гуль Канеки Кен для срисовки
Скачать
Аниме Токийский гуль Канеки для срисовки
Скачать
Токийский гуль Канеки Кен раскраска
Скачать
Скетчи аниме Токийский гуль
Скачать
Токийский гуль маска рисунок
Скачать
Токийский гуль Канеки скетч
Скачать
Канеки Кен раскраска
Скачать
Токийский гуль карандашом
Скачать
Раскраски аниме Канеки Кен
Скачать
Канеки Кен для срисовки
Скачать
Токийский гуль ута для срисовки
Скачать
Токийский гуль тока для срисовки
Скачать
Канеки Кен
Скачать
Сузуя Джузо черно белый
Канеки Кен
Скачать
Нарисовать аниме Джузо
Скачать
Аниме Токийский гуль для срисовывания
Скачать
Раскраски аниме Канеки Кен
Скачать
Токийский гуль раскраска Канеки
Скачать
Канеки Кен лёгкий арт
Скачать
Аниме для срисовки парни в маске
Канеки Кен контур
Скачать
Рисунки для срисовки аниме парни психи
Скачать
Раскраски аниме Токийский гуль
Скачать
Канеки Кен контур
Скачать
Сузуя Джузо черно белый
Скачать
Как улучшить художественные навыки, делая отличные снимки для рисования и раскрашивания цветными карандашами – Вероника Уинтерс Живопись
Если художники рисуют в стиле фигуративного реализма, то в наши дни большинство из них полагаются на фотографию. Гонорары моделей, временные ограничения, освещение и условия студии — все это складывается в головоломку, которую мы должны организовать и управлять, если рисуем с натуры. В то время как рисование с натуры необходимо художникам-реалистам для развития навыков, совершенствование фотографии также является необходимым навыком. Поскольку рисование цветными карандашами — очень медленная среда для работы, почти все художники полагаются на свои референсы для создания искусства, а не рисования с натуры. Иногда на выполнение одного цветного карандашного рисунка уходят недели, и нам приходится полагаться на нашу фотографию, чтобы запечатлеть историю, композицию, дизайн, цвет и детали. Вот почему великолепная фотография становится ключом к творческому успеху. Освоим!
Как делать отличные снимки, подходящие для рисования цветными карандашами и раскрашивания
Мне потребовались годы, чтобы понять, как видеть свет, поворачивающий форму, и как подбирать картинки, улавливая этот свет. Раньше я играл с фотографиями из модных журналов, которые выглядели невероятно красиво, но в них чего-то не хватало, и я не мог понять, что именно. Некоторые подходили для черно-белого рисунка, но ни один из них не годился для масляной живописи. Почему? Все журнальные фотографии сильно обработаны в Photoshop, избавляясь от важной информации, необходимой художникам для реалистичного захвата формы. Во-первых, фильтры и предустановки Photoshop избавляются от теплого/холодного баланса в тонах кожи, объектах и даже фонах, который мы обычно видим в природе. Во-вторых, авторское право имеет большое значение, и мы не можем использовать такие изображения для нашего искусства, чтобы создавать оригиналы. В-третьих, часто отсутствует «связь» между субъектом и художником. У нас нет эмоциональной привязанности к фотографии, которая не наша, что приводит к незавершенному или плохо выполненному искусству.
Фотооборудование:
Моя самая большая инвестиция в мое студийное оборудование — это моя камера Nikon D500 со сменными объективами. Качество линз важнее самого корпуса. Чем выше качество, тем лучше результат. За эти годы я купил несколько объективов для разных задач.
- Микрообъектив Nikon 105 мм для экстремальной съемки крупным планом
- Nikon Nikkor 85 мм – для портретной съемки (не дает искажений)
- Sigma 12-24 мм – для интерьерной съемки (имеет широкий угол без искажений)
- Зум-объектив Nikon Nikkor 18-200 мм – для обычной фотосъемки (хотя это мой объектив для тяжелых условий эксплуатации, он дает больше всего искажений и требует дополнительной работы в Photoshop, чтобы выровнять перспективу и т. д. Больше всего искажений имеют зум-объективы, особенно заметные в городская фотография).
У меня также есть недорогой набор отражателей
Вы также можете подумать о покупке фонового оборудования , которое мне лично не нужно, потому что я снимаю моделей в естественной среде, а когда я снимаю натюрморты, я делаю свой собственный световой короб, который вы увидите в статье. ниже.
Помимо отличного оборудования, вам также необходимо иметь хорошее зрение, чтобы делать отличные снимки, которые вы развиваете, изучая искусство других и практикуя свои навыки фотографии.
Pixabay imageПреимущества освоения фотографии:
- Развивает вашу оригинальность и видение.
- Это заставляет вас экстраполировать и сосредоточиться на том, что важно в оживленной среде.
- Учит видеть, как свет формирует форму
- Художник является единственным дизайнером и создателем художественных работ, начиная с самого первого шага фотографии.
- Это щадящая среда, дающая вам множество возможностей попрактиковаться в любое время. Вы настраиваетесь на приемы обрезки и балансировки, которые художники традиционно используют в своих картинах.
Недостатки использования фотографии:
- Часто форма сглаживается до такой степени, что вам трудно воссоздать объем. Вот почему лучше всего начинать фотографировать с одним направленным источником света, который дает вам определенные свет и тени.
- Камера делает свой выбор. Даже самые лучшие камеры не способны запечатлеть то, что вы видите как художник, а именно эмоции. Работая с изображением, художники скорее анализируют предмет, чем свободно на него реагируют.
- В зависимости от используемого объектива и камеры изображения сильно искажены, что очевидно при съемке городских пейзажей или изображений геометрических объектов. Такое же искажение присутствует на изображениях людей, фруктов или любого другого предмета, но наш глаз не улавливает эти искажения так быстро, как мы замечаем их в линейных и геометрических формах. Эти «невидимые» искажения перейдут к рисунку ученика, когда художник перенесет контуры, а не научится рисовать от руки по своему эталону.
- Возможно, у вас проблемы с экспозицией. Используйте функцию HDR (расширенный динамический диапазон) на своем телефоне, чтобы выровнять экспозицию. HDR автоматически объединяет два или три изображения в одно, что дает вам один сбалансированный снимок. Функция HDR очень удобна, когда небо выглядит слишком ярким или фон настолько светлый, что объект съемки кажется слишком темным. • Вы можете делать хорошие снимки на свой телефон, хотя качество будет не таким, как при съемке цифровой зеркальной камерой. Если вы снимаете на телефон, увеличьте объект как можно ближе. Это размывает фон, придавая вашему объекту усиление цвета и текстуры.
Темы
Это изображение взято с Pixabay, бесплатного ресурса для художников!Прежде всего, решите, какие предметы вам больше всего нравятся, и изолируйте их от оживленной среды. Вот несколько идей для вашей фотографии. Крупные планы текстурированных объектов — это могут быть самые забавные и непредсказуемые объекты для вашей фотографии и искусства. Это могут быть отражающие поверхности и отражения, узоры ткани и кружева, ржавые дверные замки, текстура древесины, разноцветные перья, конфеты, нарезанные фрукты, мрамор, цветы, кухонная утварь или инструменты и даже механические части часов. Другими популярными предметами являются стекло; портретная живопись; животные, птицы и домашние животные; еда; цветочные; ракушки и морские обитатели; деревья и пейзажи.
Свойства света
Ваша цель при съемке в «правильных условиях освещения» состоит в том, чтобы украсить ваш объект и извлечь из него лучшее. Спросите себя, что привлекает вас в этом объекте. Это может быть определенная текстура, прозрачность, цвет или абстрактный узор света и тени, который вы видите. Вам нужно выяснить, что вам нравится в предмете и как вы можете выделить его наиболее привлекательные качества в конкретном свете. Если ваш объект на снимке выглядит скучно, скорее всего, условия освещения были скучными во время съемки.
Температура света:
На этом снимке вечерний свет теплый (желтый), а тени холодные (синий).Свет может быть теплым или холодным. Вначале может быть трудно заметить разницу, но если вы спросите себя, желтоватый он или голубоватый, это будет иметь больше смысла. Люминесцентные лампы, как правило, холоднее, а лампы накаливания теплее. В природе вы видите красивый золотой свет за двадцать минут до заката. Световая температура влияет на то, как вы видите цвета и как они объединяют все в изображении. Вы также используете световую температуру, чтобы понять цвет вашего объекта: если свет холодный, он дает холодные огни и теплые тени. Если свет теплый, он дает теплый свет и более холодные тени.
Качество света:
На этом снимке мягкий рассеянный свет. В то время как рисунок выглядит забавно, начинающему художнику будет намного сложнее создать объем и повернуть форму, используя такое освещение. (Изображение Pixabay)Естественный свет — это самый красивый свет, который есть у художников. В то время как мягкий рассеянный свет может дать художнику красивые, мягкие тона кожи в портретной фотографии или сказочный туман в пейзаже, этот свет трудно освоить новичку, который снимает изображения стекла, фруктов или цветов. Стекло теряет свой блеск и отражения, фрукты не имеют объема и теней, а цветы кажутся довольно тусклыми. Все потому, что рассеянный свет дает очень мягкие, почти незаметные тени и блики, которые, в свою очередь, школьнику трудно воспроизвести в живописи. Какой бы ни была температура света, цель состоит в том, чтобы избежать получения монотонных изображений, которые часто случаются в условиях рассеянного света при пасмурном небе.
Подпишитесь на мои ЭЛЕКТРОННЫЕ ПИСЬМА С ИНСТРУКЦИЯМИ ПО ИСКУССТВУ, получайте советы и техники прямо на свой почтовый ящик!
Направление света и тени:
Этот чайник имеет направленный свет, установленный справа ночью. Такой свет дает сильные блики и тени, которые легче воссоздать на рисунке.Наиболее эффективный способ изучения света на форме — установить один сильный направленный источник света под углом 45 градусов, который часто называют освещением Рембрандта. Это направление света создает красивые блики и тени, которые добавят объема вашим объектам.
Если вы пойдете в школу-мастерскую классической живописи, то увидите, как ученики рисуют с муляжей и натюрмортов под одним направленным светом, который не меняет направление на протяжении всего процесса рисования. Такие установки жизненно важны для понимания художником того, как превратить форму. Поэтому, когда вы фотографируете внутри, найдите и сфокусируйтесь на одном основном источнике света, например на настольной лампе, и подумайте о его силе. Посмотрите на свой объект и найдите определенные блики и тени на нем и под ним, потому что это даст вам то трехмерное качество, которое вы хотите воссоздать в своем рисунке.
Установите сильный направленный свет, привлекающий людей. В этом примере скульптура «Глаз Давида» выглядит очень трехмерной из-за направленного света, который заставляет формы выделяться.В моем видеокурсе я учу, как вывести рисунок цветными карандашами на новый уровень, включая настройку и фотографию. Посмотрите видео-превью здесь:
Глубина резкости:
Небольшая глубина резкости позволяет запечатлеть объект в резком фокусе, размывая остальную часть изображения. Мягкий фон поддерживает фокус, а не конкурирует с ним. Когда на вашей камере установлена высокая глубина резкости f16, все находится в фокусе, и часто изображение будет выглядеть слишком перегруженным и неотличимым от других элементов на заднем плане, где все конкурирует друг с другом. Всегда думайте, на чем вы хотели бы сфокусироваться, а затем сделайте это своим приоритетом, увеличив масштаб или зафиксировав глубину резкости.
Увеличьте масштаб, сделайте его простым и используйте пустое пространство в качестве элемента дизайна:
Это рисунок карандашом цвета хрустального кувшина. Фон (негативное пространство) становится частью дизайна в художественном произведении.Фон влияет на края и создает абстрактные формы. Как новичок, придерживайтесь однотонного фона, чтобы изолировать объект и показать контраст. Через некоторое время вы также можете начать играть с цветом и сложностью вашего негативного пространства.
Использовать фоны и коробки для постановочной фотографии:
Натюрморт с лайтбоксомЕсли вы не хотите покупать лайтбокс, вы можете сделать очень простую установку рядом с окном. Используйте красочные, но простые паспарту, ткань или бумагу на ваш выбор. В результате получается одно изображение с красивым естественным направленным светом, тенью и белым или цветным фоном вокруг него.
Избегайте фотосъемки со вспышкой:
Вспышка разрушает естественный поток света и его теней. Он сглаживает объект и дает вам странные, неестественные цвета. Профессиональные фотографы знают, как повернуть свою вспышку, чтобы получить правильное положение вспышки, но большинство из нас этого не знает!
Приоритет значений над цветом:
Когда учащийся учится рисовать и раскрашивать, ему трудно преобразовать оттенки в тона. Преобразуйте свои фотографии в оттенки серого, чтобы увидеть значения. Большинство учащихся получают рисунки в средних тонах из-за слабого контраста.
Что ж, я надеюсь, что этот пост очень поможет вам в ваших творческих начинаниях. 🙂 Не стесняйтесь поделиться этим постом в социальных сетях!
Подпишитесь, чтобы получить этот БЕСПЛАТНЫЙ ресурс: 3 распространенные ошибки в рисовании цветными карандашами и как их быстро исправить!Нарисуй мою фотографию — Google Такой
AlleBilderVideosShoppingMapsNewsBücher
suchoptionen
Превратите свою фотографию в эскиз — BeFunky
www. befunky.com создавайте идеальный рисунок — с различными стилями на выбор — одним щелчком мыши. От классического искусства пером до …
Фото в эскиз | Бесплатный конвертер изображений в эскизы — Fotor
www.fotor.com › функции › фото в эскиз
Лучшим решением здесь является использование конвертера изображений в рисунки от Fotor. Превратите свою фотографию в набросок портретного рисунка за несколько простых шагов.
Фотографии
Все запросы
Все запросы
Photo Sketch Maker — Apps on Google Play
play.google.com › store › apps › details › id=com.a… 4
(100.928) · Костенлос · Android
Sketch Photo Maker — это приложение, которое преобразует вашу фотографию в потрясающий набросок. Просто выберите изображение из галереи или сделайте снимок с помощью камеры, а затем …
Изображение для эскиза — карандашный набросок и карикатура онлайн бесплатно с искусственным интеллектом
imagetosketch. com
21.12.2021 · Создавайте карандашный набросок из любых изображений. Преобразуйте свои портретные фотографии в потрясающие карикатуры и мультяшные аватары на основе искусственного интеллекта …
Рисуйте на картинках онлайн бесплатно — Cartoonize
www.cartoonize.net › Draw-on-pictures
Самый простой инструмент для рисования ваших фотографий в Интернете, бесплатно… Превратите любое изображение в холст с помощью нашего забавного инструмента для рисования. Если вы хотите добавить креатив …
Эскиз — ФотоФания: бесплатные фотоэффекты и онлайн-редактор фотографий
photofunia.com › эффекты › эскиз
Этот онлайн-фотоэффект мгновенно превратит вашу фотографию в карандашный рисунок. Читать далее «. Исчезающие края. ИДТИ. Поделитесь эффектом. Вам также может понравиться.
Ähnliche Fragen
Как превратить изображение в рисунок?
Как рисовать на фотографиях Google?
Как конвертировать картинку в скетч онлайн?
Есть ли приложение, которое рисует картинку?
Превратите фотографию в штриховой рисунок с помощью ИИ, чтобы получить карандашные наброски — VanceAI всего за пару секунд.