Фон паттерн: Фон паттерн — 58 фото

Добавив глубину нашим узорам, мы можем превратить скучный узор в нечто действительно привлекательное.

Глубина может быть создана с использованием различных элементов, например;

Морские водоросли, Дж. Х. Дирл, 1901

Акант, Уильям Моррис, 1875 г.

Порошок. Уильям Моррис. 1874

Венок, Уильям Моррис, 1876 г.

Приведенные выше примеры показывают, как завораживающие узоры Движения искусств и ремесел часто добавляли фоновые мотивы к своим узорам — от очень простых знаков и точек до сложных и детализированных узоров и завитков.

Изображения: Музей Виктории и Альберта.

10 ИДЕЙ ДЛЯ

Вот 10 вдохновляющих идей для фоновых узоров и мотивов, которые помогут вам начать работу и добавить интриги и интереса к своим собственным узорам.

1. Точки

Даже самые простые формы могут привлечь внимание к простому фону. Использование точечного фона — это простой способ добавить глубину и текстуру вашему дизайну. Они действительно универсальны только из-за своей простоты и могут работать в качестве фона практически для любого типа слоя переднего плана. Но использование точек вместе с крупномасштабными, сложными и детализированными мотивами переднего плана добавит замечательный контраст и разнообразие и, таким образом, создаст хороший баланс для общего впечатления.

Для вашего точечного фона вы можете поиграть с размером точек, расстоянием и повторением. Вы можете повторить их в любом типе макета; рассеянный, прямой, полукапельный, кирпичный, диагональный.

Вы также можете поэкспериментировать с разными видами точек; идеально симметричные или органичные, созданные в цифровом виде или нарисованные от руки.

Вот точечный фон со структурированным и симметричным видом, созданный с помощью диагонального повторения. Дизайн Бербель Дресслер, Bear Bell Productions.

Этот точечный фон выглядит более органично, с кажущимся ручным видом за счет использования разбросанного повторяющегося макета.

Нужна помощь в создании точечного фона?

Посмотрите урок номер 22 в моем курсе Serpentine Arts and Crafts, чтобы получить полное руководство.

2. простые метки

Их может быть очень весело делать, используя ручки и карандаши или краски и кисти. Они могут быть абстрактными или, как в примере ниже, напоминать траву.

Дейзи. Уильям Моррис, 1864 г. Отметины, напоминающие траву.

3. Загогулины

Иногда простой набор хорошо расположенных каракулей может создать декоративный контраст с более сложным передним планом.

Вермикулярные линии на заднем плане. Изображение: Bear Bell Productions.

4. вермикулярный

Это особый тип загогулины, который обычно использовался на набивных хлопчатобумажных тканях, произведенных в 18-м и 19-м веках. Франция и Англия X века. Название Vermicular происходит от латинского слова vermiculus , что означает «маленький червяк», что является действительно описательным названием для этого типа рисунка, поскольку они характеризуются неправильными лабиринтными линиями и формами, которые напоминают следы червя, которые вы можете увидеть на например, старое дерево, камни и песок.

ХОТИТЕ УЗНАТЬ БОЛЬШЕ О ВЕРМИКУЛЯРНЫХ УЗОРАХ?

Перейдите по ссылке, чтобы узнать больше об этом стиле и о том, как его использовать, в статье Vermicular.

Обои с полосатым фоном, 1837 год. Изображение: Музей Виктории и Альберта.

5. полосы

В то время как полосы являются классическими, очень востребованными и всегда пользуются спросом как самостоятельный рисунок, они также служат прекрасным фоном для более органичных стилей, предлагая структурированный контраст.

Существует множество способов использования полос в качестве контрастного простого и структурированного фона для более сложного и органичного переднего плана:

Вы можете создавать геометрические и симметричные полосы сплошных цветов или создавать их из точек или других мелких объектов, собранных в вертикальную полосу. Или почему бы не создать полоску, напоминающую или имитирующую ленты и кружево?

Полосы крапивы. Бербель Дресслер, Bear Bell Productions

Узор Ogee с горизонтальными полосками. By Bärbel Dressler, Bear Bell Productions

УЗНАТЬ БОЛЬШЕ О ПОЛОСКАХ

Полоски могут показаться простыми, но в полосках гораздо больше, чем вы думаете. Вот статья, где вы можете узнать о 10 различных типах и стилях полосок и их вульгарной истории.

Перейти к статье в полоску >>

6. пледы

Точно так же, как полоски создают структурированный, симметричный и успокаивающий контраст с детализированным и насыщенным передним планом, так и клетчатые узоры — еще один стиль геометрического рисунка, который можно варьировать во многих способы.

Плед представляет собой полоску, но с пересекающимися полосами как по горизонтальной, так и по вертикальной оси. И есть так много стилей и типов пледов, с которыми вы можете поиграть. Например Gingham, Windowpane, Tattersall или, почему бы не полный Тартан. Вы тоже слышите звук волынки вдалеке?

ЧЕТЫРЕ ФОНА В ПЛЕТКУ ДЛЯ ИГР

Мини-фон в мелкую клетку

Фон оконного стекла

Фон Таттерсолл

Тартановый фон

7. Силуэты

Создание впечатления тени — отличный способ добавить глубину вашему рисунку. Для этого можно использовать простые силуэтные мотивы. Силуэты представляют собой сплошные формы без каких-либо деталей и без контуров.

Для своих силуэтных мотивов вы можете повторно использовать мотивы переднего плана, чтобы все было связано вместе, но удалите все детали, кроме общей формы и формы. Другие варианты включают упрощенные формы, версии меньшего масштаба или совершенно другие формы, чтобы дополнить и добавить контраста и разнообразия.

Lily от William Morris использует фон из силуэтов — небольших сплошных форм без каких-либо деталей или контуров.

Узор «Дамская накидка» на фоне силуэта. Дизайн Бербель Дресслер, Bear Bell Productions.

хотите узнать больше о стилях, типах и мотивах исторических и классических узоров?

получить бесплатное руководство здесь

8. веточки и веточки

Одним из лучших примеров «веточек и веточек» являются фоновые узоры эпохи искусств и ремесел, часто использующие небольшие ботанические влияния для создания дополнительного измерения, плотности и удержания взгляда. через общий узор.

Веточки и веточки: одноцветные, привлекающие внимание и привлекающие внимание к рисунку. Фруктовые обои, Уильям Моррис, 1865.

Знаменитый узор Acanthus Уильяма Морриса также имеет фон из веток и побегов.

Веточки и веточки похожи на силуэты, как показано выше, но с большим количеством деталей стеблей, листьев, цветов, бутонов, фруктов и т. д., что предлагает больше разнообразия.

научитесь создавать узоры в стиле декоративно-прикладного искусства

Хотели бы вы создавать красивые многослойные узоры в стиле декоративно-прикладного искусства? На Skillshare у меня есть серия курсов, где я преподаю именно эту тему.

Первый касается создания шаблонов замыкающих ветвей.
Ознакомьтесь с курсом Trailing Arts and Crafts здесь >>

Второй курс учит создавать стилизованную версию с змеевидной структурой.
Ознакомьтесь с курсом Serpentine Arts and Crafts здесь >>

Впервые на Skillshare? Со ссылками вы также получаете 2-недельную бесплатную пробную версию и доступ к тысячам курсов, включая мой.

9. Свитки

Почти такие же, как веточки и веточки, однако здесь мотивы нарисованы как часть свитков, вдохновленных арабесками, относящимися к сложному и орнаментальному стилю узора, который мы ассоциируем с исламским искусством, дизайном и архитектурой. Это один из самых декоративных стилей узоров, вы можете узнать об этом стиле, его истории и характерных чертах в этой статье.

Свитки с листьями и фруктами на фоне картины Уильяма Морриса «Кеннет»

Медуэй, Уильям Моррис.

1o текстуры

Многие из ранее упомянутых фонов в некотором смысле добавляют текстуру, особенно более абстрактные и мелкие мотивы и элементы. Но вы также можете добавить текстуру в более буквальном смысле, когда вы добавляете элементы, которые имитируют определенное ощущение текстуры, например, текстуру ткани, дерева, бетона, пробки, текстуры бумаги и других.

Вы можете создать свою собственную текстуру или приобрести ее на цифровом рынке, например, в Creative Market.

НЕКОТОРЫЕ СОВЕТЫ ПО КОМПОЗИЦИИ ФОНА

Назначение рисунка фона или мотивов-заполнителей состоит в том, чтобы добавить разнообразия, контраста, контекста и глубины слою переднего плана, который является героем шаблон. Таким образом, общий совет заключается в том, чтобы не создавать фон, который будет затмевать всех, а дополнять и подчеркивать мотивы на переднем плане.

Это означает, что элементы фонового рисунка и мотивы должны быть мягче и тоньше, чем передний план. Для фоновых мотивов используйте более приглушенные тона, меньше цветов и деталей и меньший масштаб. Думайте «упростить» для фона и «усилить» для переднего плана.

Фоновые мотивы можно расположить как полный узор, который размещается за мотивами переднего плана, или как так называемые наполнители, равномерно распределенные в негативном пространстве между мотивами переднего плана.

 Задание:  

1. Создайте узор с более крупными мотивами переднего плана в более или менее разреженном макете. Например, индийский цветочный узор, висячий или змеиный узор декоративно-прикладного искусства.

2. Изучите не менее 5 фоновых идей, упомянутых в этой статье, и добавьте их к своему шаблону переднего плана и посмотрите, какая версия лучше всего дополняет его и добавляет привлекательности и баланса.

Хотите больше советов по созданию хорошо сбалансированного рисунка? Вот две записи в блоге, которые могут вам понравиться:

поставь булавку!

Сохраните и поделитесь этой статьей на своих досках Pinterest, чтобы она всегда была у вас под рукой, когда вы ищете вдохновение.

Советы по дизайну узоровBärbel Dressler 27 августа 2021 г. советы по дизайну узоров, Дизайн узоров, Дизайнер узоров, Дизайн-студия, Дизайн поверхностных узоров, Полиграфический дизайн, Преднамеренный дизайн, Целевой дизайн, Фоновые узоры, Многослойные узоры4 Комментарии

Создание фонового узора в Illustrator – Annenberg Digital Lounge

Иллюстратор

Катрина Гейнс-Спирс, 14 сентября 2017 г. 14 сентября 2017 г.

Темы

• Для начала
  • Небольшая ценность имеет большое значение
  • Добавить текстуру
  • Узоры уже есть в Illustrator
  • Повторение значка, который вы сделали
  • Последнее примечание

Создаете ли вы плакат или инфографику, красивый фон сделает их еще более привлекательными. В этом руководстве вы найдете несколько идей по созданию ярких, текстурированных и узорчатых фонов для поддержки вашей графики.

Для начала

Первый шаг — открыть документ и создать новый слой — это будет фон. Поместите его ниже всех остальных видимых слоев. Заблокируйте указанные выше слои, чтобы случайно не переместить их содержимое. Теперь с помощью инструмента «Прямоугольник» создайте фигуру в полный размер монтажной области.

Небольшая ценность имеет большое значение

Выберите фигуру с помощью инструмента прямого выделения. Откройте вкладку «Внешний вид» (ее можно открыть в разделе «Окна» > «Внешний вид»), щелкните стрелку раскрывающегося списка и создайте новую заливку.

Сделайте заливку градиентом, а затем измените цвета в соответствии с графикой. Экспериментируйте со слайдером! Я установил Linear Fade, но Radial тоже может выглядеть красиво.

Верх ↑

Добавить текстуру

Выберите «Эффекты» > «Галерея эффектов». Оглянитесь вокруг и протестируйте различные эффекты, посмотрите, что вам нравится. Я попробовал один с краской Sponge.

Все они будут отображаться на панели «Внешний вид», поэтому вы можете включать и выключать их или даже попробовать несколько вместе.

Верх ↑

Узоры уже в Illustrator

Не нравится текстура? Нет проблем, Illustrator предлагает еще около тысячи вариантов!

Просто щелкните значок глаза в разделе «Внешний вид», чтобы скрыть их. Теперь создайте новую заливку и приготовьтесь к еще большему количеству вариантов фона. Перейдите в «Окно» > «Библиотеки образцов» > «Узоры» и выберите раздел для прокрутки. Вы можете посмотреть, как они выглядят, и переключаться между разделами с помощью стрелок. Я выбрал одну из графиков Dots.

Верх ↑

Повтор созданного значка

Хотите что-то более простое или индивидуальное? Если у вас есть фигура или значок, который вы хотите повторить, чтобы сделать фон, поместите его на отдельный слой. У меня есть звезда, которую я использую, но она может быть настолько простой или сложной, насколько вы хотите.

Откройте вкладку «Выровнять» («Окна» > «Выровнять»). Убедитесь, что для него установлено значение «Выровнять по: артборд». Выберите фигуру и несколько раз скопируйте и вставьте ее. (Используйте Command + Shift + V или Ctrl + Shift + V, чтобы вставить на место.) Выберите все фигуры, щелкнув и перетащив мышь по ним.

Используйте кнопку «Горизонтальное выравнивание по левому краю», чтобы равномерно расположить их в левой части монтажной области, и кнопку «Вертикальное распределение» на вкладке, чтобы распределить их по вертикали.