Базы для рисования людей: Как научиться рисовать: шаг 3, визуальная база

Содержание

Как научиться рисовать: шаг 3, визуальная база

Методы сбора визуальной базы для продвижения навыков рисования

В предыдущих частях мы научились укрощать карандаш и координировать глаз и руку. Надеюсь, я дала вам достаточно времени отработать те уроки! Сегодня я представляю вам серию упражнений, продолжающих тему, и для некоторых из вас они станут началом «настоящего рисования» — создания своей реальности, вместо простого копирования.

Чему нужно научиться

Давайте определим нашу цель, прежде чем браться за упражнения. Пожалуйста, прочитайте комментарий, который я получила под статьей «Шаг 2»:

Я не умею рисовать, вот правда не умею, но эти упражнения мне легко даются. Я могу нарисовать 10 линий одинаковой длины и несколько точек на равном расстоянии и не могу представить, чтобы кому-то это показалось трудным.

Интересно, не правда ли? Он не умеет рисовать, но на самом деле умеет. Вся проблема в определении. Мы уже разделили навык рисования на 4 ступени, здесь представленные в упрощенном виде:

1.Рисование – начертание линий

2.Рисование – контроль над линиями

3.Рисование – создание линий, напоминающих реальные вещи

4.Рисование – создание линий, представляющих реальные вещи нереальным образом

Все они вместе составляют рисование, но каждая основывается на совершенно разных наборах навыков. Двое людей, говорящих «Я не умею рисовать», могут подразумевать две разные вещи, и им понадобятся разные упражнения, чтобы побороть свою проблему.

Две первые ступени чисто технические. Они затрагивают не воображение или творческие способности, а сам акт рисования. Следующие две ступени включают творческий элемент – вы используете технические навыки рисования, чтобы выразить то, что создали в своем воображении. Люди пользуются разными инструментами для этого (такими, как музыка или поэзия), но если ваши идеи имеют визуальную форму, рисование кажется самым подходящим инструментом.

Однако даже освоение технических навыков не гарантирует, что вы сможете рисовать все, что захотите. Вот где заканчивается техническая часть навыка, потому что рисование из воображения – это не просто способность сделать что-то, а понимание того, что вы должны сделать.

Если вы можете нарисовать что угодно с референса идеально и точно, но не можете рисовать из воображения, это не означает, что вы не умеете рисовать – на самом деле вы отлично рисуете! Проблема в том, что вы пытаетесь нарисовать. В случае с референсом вы прекрасно знаете, что это, и каждая отдельная линия у вас перед глазами. Но воображение так не работает! Вы можете «увидеть» лицо друга очень ясно мысленным взором, но если я спрошу вас, какого цвета его глаза, вы растеряетесь.

Поэтому обучение рисованию из воображения состоит не в самом рисовании, а в изучении вещей, которые вы хотите нарисовать. Вы знаете, как готовить, но вам нужны рецепты, чтобы приготовить конкретное блюдо. Со временем вы сможете создавать свои собственные рецепты, но сначала вам нужно изучить, что они собой представляют!

И последнее: заранее предполагается, что у вас нет проблем с точным копированием референсов. Если это не так, вернитесь к предыдущей части или, если она слишком скучна, попробуйте копировать референсы, пока это не будет получаться легко. Иначе вы просто запутаетесь, пытаясь приготовить блюдо по рецепту и не зная, как включается плита!

Как учиться

Этот урок будет отличаться от предыдущих. Строго говоря, вы больше не новичок, так что пора учиться работать более самостоятельно. Эти упражнения имеют другую структуру, в отличие от привычного «делайте, пока не наскучит». Столько вы должны делать эти упражнения:

  • 1: Пока не поймёте концепт
  • 2,3,4: Пока не сможете рисовать форму без больших усилий и очевидных ошибок (очевидная ошибка – та, которую вы замечаете, едва сделав).
  • 5: Пока не выработаете набор линий, который сможете воспроизводить быстро и без усилий
  • 6: Пока не научитесь укладываться точно в отведенное время
  • 7: Пока не найдёте набор форм, который сможете воспроизводить быстро и без усилий
  • 8: Пока для вас не останется ничего нового по этой теме (длительное упражнение)
  • 9: Пока не доведете до автоматизма (длительное упражнение)
  • 10. Пока не сможете рисовать предмет точно без подглядывания в референс в течение долгого времени (длительное упражнение)

Часто вы будете замечать, что я прошу вас вернуться к предыдущему упражнению, если что-то не будет выходить, как нужно. Не расстраивайтесь из-за этого. Конечно, было бы здорово, если б все пошло гладко, но лучше видеть ошибки и сразу их исправлять, чем видеть, что рисунок плох, и притворяться, что это не так. Урок построен иерархически, что означает, что неисправленная ошибка в одном упражнении будет преследовать вас и дальше. Не допускайте этого!

1.Поймите концепт глубины

От одного слова «перспектива» по спине пробегают мурашки. На ум сразу же приходит архитектура и непролазные дебри точно отмеренных линий. Однако, перспектива — это несколько другое. Перспектива позволяет нам представить, как будет выглядеть объект, который мы видим лишь с одной стороны, если его повернуть или передвинуть. Поэтому её нельзя избегать, если вы хотите рисовать из воображения.

Рисуя с референса, вам не нужно беспокоиться о перспективе. Всё, что вам нужно, уже у вас перед глазами. Но если вы попробуете порисовать из воображения, обычно невероятно сложно правильно нарисовать любое положение, кроме того вида сбоку «по умолчанию». Талантливые люди часто останавливаются здесь и доводят до мастерства это самое положение «по умолчанию», потому что это единственное, что они умеют рисовать. И у них нет ни малейшего понятия, что тому, что они не умеют, можно научиться!

Рисовать только одно положение — это как добавлять одну и ту же приправу во все блюда. Неважно, как универсальна и вкусна эта приправа, со временем она наскучит, и даже самые интересные ингредиенты не спасут ваше блюдо. Также есть разница между добавлением приправы, потому что она здесь подходит, и добавлением её везде, потому что вы не умеете пользоваться другими.

Сейчас вы можете пойти двумя путями. Я написала две статьи о перспективе: теоретическую и практическую. Прочитайте хотя бы первую, но можно пойти и другим путём. Проведите собственный опыт — возьмите маленькую коробочку и подвигайте её. Посмотрите, что произойдёт, если вы переместите её вверх, вниз, влево, вправо, вперед и назад, и если вы повернёте её. Постарайтесь вывести правила и сделайте пометки на будущее.

2. Познакомьтесь с ингредиентами

В предыдущих частях вы отрабатывали линии, но проблема с линиями в том, что их очень легко использовать, но очень трудно запомнить. Поэтому они бесполезны, когда дело доходит до рисования из воображения — у линий слишком много форм.

Чтобы запомнить было легче, нам нужно разделить все эти формы на несколько простых блоков. Как в письме: неграмотный человек смог бы скопировать все линии вместе со стилем написания, в то время как грамотный человек станет копировать буквы — не линии, а идеи, кроющиеся в них.

С помощью этого упражнения вы выучите буквы рисования. Понять их очень важно. Возможно, если вы их поймете, другие упражнения покажутся вам очевидными. Будьте предельно внимательны и помните: если заметите, что не контролируете линию (например, овал не выглядит так, как вы хотите), отвлекитесь на время от этих упражнений и немного поработайте над точностью.

Используя правила создания глубины, попрактикуйтесь в рисовании форм. Они не должны быть на 100% точными в плане перспективы — всё, что вам нужно — это чётко обозначенные стороны. Вы должны уметь назвать переднюю и заднюю части, верх и низ и обе стороны, и какие из них видимы, а какие скрыты из поля зрения.

Не нужно слишком сосредотачиваться на форме, но постарайтесь рисовать линии максимально чисто без ластика. Большое количество лишних линий указывает на недостаток уверенности, а может ещё и навыка. Если видите, что линии слишком сильно накладываются друг на друга, вернитесь к предыдущим упражнениям.

Шаг 1: Эллипсоид

Эта форма похожа на сферу, но вместо круга в сечении она имеет эллипс. Она отлично подходит в качестве базы для торса живых существ.

Шаг 2: Цилиндр

Цилиндр — это как трёхмерная форма линии — линия, к которой добавлен объём. Она идеальна для создания конечностей.

Шаг 3: Параллелепипед

Хотя параллелепипеды по виду не слишком подходят живым существам, они могут пригодиться для рисования некоторых частей тела, например, бёдер животных.

3. Изменяйте буквы

Было бы здорово, если б с помощью всего трёх букв можно было построить что угодно, правда? Плохие новости: этого недостаточно;

хорошие: все остальные»буквы» можно создать на основе этих трёх.

В этом упражнении позвольте себе поэкспериментировать с тремя основными «буквами». Представьте их как материальную форму и поколдуйте над ними. Сожмите, растяните, согните… смысл в том, чтобы понять их перспективу, не важно, что вы с ними делаете. И снова, если вам слишком трудно, вернитесь к отработке перспективы. Не ругайте себя, будьте терпеливы — спешить некуда!

4. Рисуйте простые конструкции из воображения

Пора порисовать что-нибудь из воображения! Нет, не драконов, пока нет. Посмотрим, сможете ли вы вообразить простую конструкцию, построенную из тех форм, над которыми мы поработали ранее. Затем нарисуйте её, но не один раз. Поверните её перед своим мысленным взором и нарисуйте снова. Убедитесь, что соблюдаете пропорции, и не по удачному стечению обстоятельств. Вы ведь не хотите, чтобы ваш навык основывался на удаче!

Начните с простых конструкций, затем стройте всё более сложные.

5. Почувствуйте ритм объекта

С этого момента упражнения будут более конкретными. Выберите тему, которая вам интересна. Помните: вы не научитесь рисовать, скажем, животных, с одного упражнения. Орёл похож на скорпиона не больше, чем на стул — название «животное», которое их объединяет, не делает их похожими. Некоторые группы животных действительно похожи, но их похожесть может быть обманчива. Львы и волки похожи, но если их можно было бы рисовать одинаково, они не были бы разными животными!

Итак, будьте конкретны. Если хотите рисовать животных, можно выбрать льва. Его анатомию несложно понять, есть куча картинок со львами в интернете, и кроме того, они имеют много общих черт с другими животными, которых вы, вероятно, захотите нарисовать, например, с волками или даже с лошадьми. А если вы хотите рисовать драконов, всё равно львы — хороший выбор, если вы представляете ваших драконов больше похожими на динозавров, а не на ящериц.

Шаг 1

Соберите ряд референсов с разными позами выбранного вами животного. В случае со львами лучше всего выбирать самок или молодых/кастрированных самцов, так как грива часто закрывает важные анатомические детали.

Мой любимый способ собрать весь набор референсов за секунду — это Google Картинки. Чтобы получить точный результат, постарайтесь делать конкретный запрос: «идущая/бегущая/охотящаяся/играющая львица» лучше, чем просто «львица». Предупреждаю: будьте внимательны, Google не всегда прав насчет того, что отмечено тегом «львица».

Шаг 2

Рассмотрите референсы и попытайтесь найти в них общий ритм. Всё это очень разные позы, в разных перспективах, но есть нечто общее между ними. Найдите эти элементы и набросайте их, используя как можно меньше линий. Эти линии должны быть лёгкими — никаких деталей и поправок. Вы должны уметь набросать их быстро, по крайней мере, когда вы их выработаете. Рисуйте в маленьком масштабе — в этом случае соблюдать пропорции будет проще.

Если вам слишком трудно, рассмотрите скелет животного и попытайтесь увидеть его в живом теле. Помните: ваши наброски не обязательно должны походить на мои. Они должны быть результатом вашего анализа и понимания — копирование меня только осложнит вам рисование в будущем.

Не нужно рисовать прямо на референсе, это всего лишь иллюстрация того, что вы должны увидеть, глядя на него.

6. Отрабатывайте ритм

Шаг 1

Пора проверить ваши «линии ритма». Их должно быть просто рисовать, и вместе они должны очень экономично составлять целый силуэт. Чтобы проверить, так ли это, используйте онлайн-конструктор слайд-шоу. Введите тот же запрос, что и раньше, настройте дополнительные опции, если необходимо (если не хотите сюрпризов, лучше использовать Strict Safe Search), и когда начнётся слайд-шоу, выберите «very slow».

Для этой же цели можно использовать любую галерею на deviantArt, если вам нужна конкретная подборка картинок.

Шаг 2

На старт, внимание, марш! Рисуйте «линии ритма» со слайда на экране как можно быстрее. Не волнуйтесь, если поначалу вы не успеваете; ваша цель здесь — приспособить «линии ритма», которые вы выработали, к скорости. Упрощайте их на ходу и воспринимайте это как вызов, а не как соревнование.

Однако, если вам кажется, что у вас действительно не получается, остановитесь. Поставьте картинку на паузу, нарисуйте её как можно быстрее, затем вручную переключитесь на следующую. Нарисуйте несколько таким образом, затем попробуйте снова включить таймер. Если вам всё ещё не хватает времени, вернитесь к предыдущему упражнению — вдруг другой ритм вам понравится больше?

Не бойтесь пропускать несоответствующие слайды, и если какой-то слайд привлёк ваше внимание (если поза на нём интересная), вы также можете поставить презентацию на паузу и поработать над ним подольше. Не злоупотребляйте этой функцией!

Шаг 3

Когда вы наконец поймёте и сможете набросать любую позу за секунды, вы можете перейти к рисованию из воображения. Лучше всего делать это упражнение сразу после предыдущего — ваши рука и мозг уже разогрелись и сосредоточены на теме.

Нарисуйте несколько поз по памяти и несколько из воображения. Не ограничивайтесь простыми; пофантазируйте! Легко ли вам? Здорово! Можно продолжать. Если нет, вернитесь к шагу 1. На этот раз введите другой запрос, например, если вы вводили «бегущая львица», теперь введите «сидящая львица». Чем больше разных поз вы рисуете, тем лучше они отпечатаются у вас в мозгу.

7. Найдите рецепт

Как только вы сможете набросать любую позу за секунды без ластика, вы готовы к созданию «рецепта» тела.

Шаг 1

И снова, найдите референсы по интересующей вас теме, но на этот раз будьте более избирательны. Выберите лишь несколько из них, но так чтобы каждый из них представлял позу так, как не представляют другие. Попробуйте подобрать один вид сбоку, один спереди и по выбору, сзади или сверху.

Шаг 2

Распечатайте референсы с низкой непрозрачностью. Вы можете отредактировать их в Фотошопе или любом другом графическом редакторе, или сделать картинку бледной с помощью настроек принтера. Не бойтесь печатать чёрно-белые картинки.

Шаг 3

Рассмотрите все референсы и сравните их с диаграммой львиных мышц. Представьте тело состоящим из простых форм, над которыми мы поработали ранее. Как построить подобие тела, используя их минимальное количество?

С помощью карандаша или шариковой ручки нарисуйте формы прямо на референсе. Используйте одни и те же на всех картинках – они трёхмерны и должны соответствовать перспективе позы. Создайте как можно более точный набросок, не злоупотребляя количеством форм.

Если ваш набросок становится грязным, распечатайте референс ещё раз. Не спешите, так как это очень важный шаг!

Подсказка: если у вас случайно оказалась вполне реалистичная фигурка животного, используйте её в своём анализе. Нет ничего лучше 3D модели, когда дело касается понимания формы чего-либо!

Помните, что вы должны анализировать, а не копировать меня!

Это упражнение поможет вам понять, что даже конечности не плоские и с некоторых ракурсов выглядят не так, как вы ожидаете.

Шаг 4

Вернитесь к наброскам из упражнения 6. Используя «схемы тела» в качестве референса, наложите объём на скелет. Делая это, не бойтесь упрощать и модифицировать схему. Ваша схема должна позволять быстро построить реалистичное животное, не оставляя работы воображению, и не иметь лишних деталей.

Шаг 5

Снова включите любое слайд-шоу по выбору и начните делать наброски, на этот раз используя и «ритм», и тело. Это должно быть легко для вас! Если нет, убедитесь, что тела, которые вы рисуете, имеют все необходимые линии и ни одной лишней. Ищите, как можно упростить схему; посмотрите, какие линии можно объединить, а без каких обойтись.

8. Добавьте специй

Это упражнение самое медленное и не имеет определенной конечной точки. Ваша цель здесь – тщательно проанализировать детали. Сделайте наброски глаз, носа, ушей, усов, рта, зубов; проанализируйте складки меха, части костей, выступающие под кожей, направление шерсти по всей поверхности тела. Для этого используйте референсы хорошего качества и никогда не останавливайтесь на одном.

Для деталей тоже можно придумать схемы, но на этот раз вы должны быть более аккуратны. Любая ошибка в пропорциях будет ясно заметна, поэтому иногда лучше оставить набросок незаконченным, чем покрывать его непонятными деталями.

9. Практика, практика, практика!

Когда все эти упражнения станут предсказуемыми и скучными, можно приступать к упражнению, которое поможет запомнить изученное надолго. Теперь для вас это должно быть легко – если нет, вы знаете, что делать.

Включите хорошую музыку или аудиокнигу, или что угодно, что вам нравится слушать, делая что-нибудь, не требующее внимания. Возьмите огромный набор референсов и набросайте их все, один за другим, быстро и эффективно. Ваша задача выполнена, когда вы обнаружите, что думаете о постороннем, делая наброски автоматически – наброски начинают получаться без сознательных усилий с вашей стороны.

10. Проверьте результат

Проблема памяти в том, что не используемая информация быстро забывается. Нередко можно творить чудеса после дня тренировки, а потом снова скатиться на уровень дошкольника через пару дней.

Чтобы удостовериться, что информация запомнится надолго, нужно убедить мозг, что она вам нужна. А для этого всего лишь нужно пользоваться этой информацией регулярно. Каждое осознанное воспроизведение работает как закрепление информации. Будто тропинка соединяет память и сознание, и чем больше вы по ней ходите, тем лучше она пригодна для хождения. Но перестаньте ходить по ней на некоторое время, и она зарастет травой и сорняками.

Эти упражнения полностью посвящены рисованию из воображения. Если вы практиковались рисовать львов, теперь порисуйте их из воображения. Рисуйте все позы, которые только можете себе представить: охотящуюся, прыгающую, подкрадывающуюся, лежащую лапами кверху. Убедитесь, что не рисуете наугад – что берете всю нужную информацию прямо из памяти. Чем чаще вы это делаете, тем легче вам будет вспомнить эту информацию в будущем.

Если вы понимаете, что что-то рисуете наугад, потому что забыли или никогда не изучали это, свободно пользуйтесь референсом. Это не мошенничество – обучение – это постоянный процесс, и быть способным нарисовать льва из воображения вовсе не означает, что ни одна поза вам больше не покажется проблематичной. Хотя со временем таких поз будет все меньше и меньше, если вы действительно сосредоточитесь на рисовании львов.

Что теперь?

Часто я вижу людей, которые постоянно жалуются, что не могут рисовать из воображения. Я уверена, что выполнив все эти долгие упражнения, вы поймёте абсурдность этих слов. Рисование из воображения – это не способность, которую вы можете иметь или не иметь. Это навык, и он многомерен. Вы можете, например, рисовать львов из воображения, а волки так и останутся для вас загадкой.

Вам нужно решить, что вы хотите уметь рисовать из воображения. Каждая тема потребует много времени и сил, и все, чему вы научитесь, будет требовать регулярной практики, так что выбирайте разумно. Вам не нужно учить всё!

У меня для вас есть ещё одно задание. Каждый раз, когда вы услышите, как кто-то говорит: «Я не могу рисовать из воображения – я знаю, как выглядит лев, но когда пробую нарисовать его, у меня выходят каракули», объясните ему, почему это так. Знать, каково блюдо на вкус, вовсе не означает, что вы сможете приготовить его без рецепта! Если этот человек действительно хочет научиться, покажите ему как. Вместе мы искореним этот опасный миф!

Отсутствие теоретической базы. Что мешает развитию и прогресса в рисовании. Часть 4 | РИСУЮ ДОМА

Начинающих художников как я, много. Они обучаются рисованию сами, не учатся в специальных учреждениях, не посещают обучающие курсы, семинары, мастер классы. Многие ищут информацию в интернете, книгах, тематических пабликах и обучаются на видео курсах. Но есть такие, которые говорят, я самоучка и мне не нужен этот ваш академизм.

Незнайка, начинающий художник

Незнайка, начинающий художник

Отсутствие теоретических знаний сильно тормозит дальнейшее развитие. Хорошо, если вы это понимаете и ищите источники информации, чтобы развивать свои навыки и умения. Так как я не учусь и не оканчивал специальные художественные заведения, у меня нет корочек, но никак не знаний. Вот единственное, что отличает самоучек от людей с образованием художника, это корочки.

Часть 1, Часть 2, Часть 3, Часть 5.

И это даже не минус, а большой плюс. Зачастую, люди занимающиеся самообразованием, вкладывают в него на порядок больше времени и сил. В результате добиваются лучших результатов, чем люди окончившие художественное училище. Это при условии что человек активно пополняет свои знания и совершенствует свои навыки постоянной практикой.

В учебных заведениях ты учишься пока не закончатся уроки. Как только ты ушел домой, все твои знания и мысли остались там. В процессе самостоятельного обучения, рисование и мысли об этом постоянно рядом с тобой.

Академический рисунок содержит в себе целый пласт академических и практических знаний, которые необходимы для прогресса в рисовании. Это не просто рисование тряпок, гипсовых голов и фруктов. Перспектива, пропорции, анатомия, композиция, светотень, стилистика и тд. Без этих знаний, придется идти путем проб и ошибок. А это значительно растянет твой прогресс и увеличит время обучения. Впоследствии ты можешь просто устать и бросить рисовать.

Когда я начинал изучение информации и понемногу практиковался, было страшно заглядывать вперед, ведь там ещё так много всего, что надо изучить, понять и применять в своих работах. Порой посещали мысли, что это мне не осилить и лучше бросить пока не ушел далеко. В этих моментах мне помогали люди в интернете, которые хорошо рисуют и помогают научиться другим. Они рассказывали свои истории, и им тоже было тяжело и страшно.

Я советую всем и каждому изучать академический рисунок. Это основа основ, это ваш фундамент, на котором будет строиться ваш дальнейший оригинальный и неповторимый стиль. Советую всем вот эту книгу, “Основы учебного академического рисунка”.

Основы учебного академического рисунка

Основы учебного академического рисунка

Заказать книгу с доставкой.
Приобрести электронную версию.

Для тех, кто решил серьезно взяться за это ремесло, прочитайте и изучите данную книгу.

Всем спасибо за внимание и за конструктивную критику в комментариях. Ставьте лайки, делитесь статьей в соцсетях и подписывайтесь на канал, РИСУЮ ДОМА. Впереди много интересного.

Что читать, чтобы научиться рисовать. Книги для начинающих художников. Часть 1.
10 сайтов для начинающих и опытных художников. Моя подборка.
Что надо знать начинающему художнику и с чем придется столкнуться.

Академический рисунок фигуры человека| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Учитесь рисовать фигуру? Начните с упрощенных схем тела

Материал подготовлен студией Артакадемия — курсы рисунка карандашом в Киеве.

Залог успешного обучения рисованию людей – начинать с простого. Забудьте на время о пропорциях тела и конечностей, величине и расположении глаз и прочих мелочах – и сосредоточьтесь на том, как тело работает в движется в целом. В этом нам поможет упрощенная схема тела, его «схематичный набросок» – по сути, более сложно и продуманно нарисованный «палка-палка-огуречик» простым карандашом.

 Не торопитесь и потратьте некоторое время на то, чтобы спокойно и планомерно наращивать свои навыки рисования фигуры карандашом. Этим уроком рисования, Джефф Меллем, пользуясь написанной им книгой «Как рисовать людей», показывает базу рисования нашей фигуры, а также объясняет, как такой подход поможет вам улучшить ваши навыки рисования и почему он является основой изобразительного искусства.

 

Рисование фигуры человек карандашом для начинающих

Лучшим навыком  яляется реалистичное изображение человеческой фигуры – начать с как можно более простых вещей. Забудьте об обведении контуров, о тенях и соотношении тонов. Забудьте тем более о коже, костях и чертах лица.

 Для начала вам нужно научиться сводить карандашный рисунок фигуры к ее сути, чему-то, что можно нарисовать очень быстро и просто, но при этом ясно и неоднозначно репрезентирующему изображаемое. Люди, не умеющие рисовать, но пытающиеся показат владения рисунком и изобразить человека, часто делают это с помощью фигурки из простых палочек. Это и есть суть фигуры. Упростить ее еще больше, чтобы при этом было понятно, что это, уже не получится.

У этой простоты есть обратная сторона: она не дает достаточно зацепок, на основании которых можно было бы развить и усложнить фигуру. Тем не менее, с помощью нескольких дополнений и модификаций, вы можете превратить простую фигурку из палочек в рабочую основу любого рисунка.

 

Что такое набросок

Простой способ заставить фигурку из палочек выглядеть более похожей на настоящего человека – добавить плечи и бедра. Если вы также дорисуете ей кисти и стопы, сгибы локтей и коленей, немного увеличите голову и постараетесь более-менее соблюдать настоящие пропорции – ваш рисунок будет легко выполняем и опознаваем как человек. Эта фигурка и будет называться наброском.

 Рисование наброска –отличный подход к началу рисунка фигур карандашом. Не беспокойтесь о том, чтобы сделать схематичный рисунок похожим на человека, которого вы хотите нарисовать. После того, как вы уберете все детали, у вас останется своеобразная диаграмма того, в какой позе находится ваша модель. Сводя реальную человеческую фигуру к этому простому изображению, вы получаете возможность анализировать и усиливать позы и жесты, которые вы видите, что в свою очередь позволит вам учиться рисовать движения из головы.

 

Воздержитесь до поры от излишней концентрации на жестах

Одно важное замечание о рисовании набросокв: это не наброски жестов. Скетчи, в которых вы концентрируетесь на жестах – отличный способ построить рисунок, потому что они выявляют как позу и движение, так и пропорции всей фигуры – так же, как это делает схематичный рисунок – но в отличие от него, они требуют также внимания к ритму рисунка. Предварительный рисунок – более конкретный и жесткий подход к рисованию, который от точит ваше чувство меры и научит строить позы. Наброски жестов – это важный навык и этап в обучении, но пока отложите его на потом и сосредоточьтесь на общих формах и посроении.

 Давайте нарисуем портрет.

 

  1. Нарисуйте голову

Первый шаг при рисовании человека –набросать овал для головы. Я начинаю с этого, потому что голов азадает пропорции для всех остальных частей тела. Обратите особое внимание на угол, под которым она будет наклонена влево или вправо.

 

Не тратьте слишком много времени и усилий на голову. Просто нарисуйте эллипс в одну линию. Попрактикуйтесь в рисовании разных кругов и овалов до тех пор, пока не сможете нарисовать легко и одним движением изобразить равномерные овалы. 

  1. Нарисуйте схему лица

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Думайте о голове как о шаре, имеющем три измерения, а не о плоской окружности. Очевидно, что на листе бумаги вы работаете лишь в двух измерениях, но вы можете легко придать вашей голове иллюзию объема, «обернув» вокруг нее линию экватора.

Чтобы понять, как это выглядит в реальной жизни, возьмите обычный воздушный шарик и обвяжите его веревочкой – или просто нарисуйте линию посередине. Когда вы отклоняете шар от себя, окольцовывающая его линия кажется изогнутой вверх аркой; если вы наклоните его вперед, арка, образованная линией, будет прогибаться вниз.

 

Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Самый низ овала – подбородок. Нижняя часть носа будет находиться посередине между ними, рот –посередине между носом и подбородком. Вы можете наметить эти линии на вашем человечке, если хотите показать направление и наклон головы.

 

  1. Добавьте шею

Теперь добавьте линию, обозначающую шею и намекающую на позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию в задней части шара (напротив лица если вы рисуете фигуру сбоку).

 Вне зависимости от позы, шея всегда имеет некоторый изгиб, поэтому обязательно придайте вашей линии кривизну. Обратите внимание на то, что, даже когда человек смотрит прямо вперед, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.

 

  1. Нарисуйте торс

Следующим шагом является туловище – нарисуйте линию, которая будет его представлять. Как и в случае с шеей, эта линия должна намекать на движение позвоночника – но не пытайтесь правильно передать все его изгибы и забудьте пока что о прогибах в груди и пояснице. Сейчас ваша задача – уловить общее движение туловища до бедер.

 

  1. Добавьте бедра

На схеме бедра будут изображаться прямой линией, находящейся под углом 90 градусов к основанию позвоночника. Как только вы проведете линию туловища, вам тут же станет понятно, как должна идти перпендикулярная ей линия бедер. Если мы смотрим на тело фас, бедра будут шире головы – но они могут сокращаться в перспективе, и, если вы рисуете вашу фигуру сбоку, бедра будут представлены просто точкой.

 

  1. Нарисуй ноги

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе (при условии, что тело не искажено в перспективе). Посередине будет сгиб колена. Добавьте простую линию стоп, чтобы указать направление ног и «поставить» вашу фигуру на землю.

 

  1. Нарисуйте плечи и руки

Плечи движутся отдельно друг от друга, и поэтому, в отличие от бедер, они не будут рисоваться одной прямой линией. Когда человек пожимает плечами или поворачивается вперед, это нужно отобразить изогнутой линией. В результате линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, каки бедра, но эта линия изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления конечности от тела и в соответствии с позой. 

Добавьте к плечам руки и кисти так же, как вы сделали с ногами – но, конечно, руки должны быть короче.

 

Пропорции

Как только вы освоитесь с рисунком каркаса человека карандашом, вам нужно будет обратить внимание на правильные пропорции. Все люди разные: у некоторых длинные ноги и короткий торс, у других длинные руки, широкие плечи или приплюснутая голова, так что у вас довольно много пространства для маневра.

 

Тем не менее, согласно классическим, академическим пропорциям, вся фигура взрослого человека будет равна приблизительно семи с половинам головам. От макушки до лобковых костей уместиться четыре головы, и ноги будут длиной в три с половиной головы – но многие удлиняют их до более статных четырех.

 

(Здесь изображен скелет высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, где будут находиться различные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от головы до низа туловища будет четыре головы. Когда конечность находится в движении или искажена в ракурсе, вы также можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и заканчивать линии.)

 

Рисунок человека в движении

Отличный способ попрактиковаться с каркасом–заставить ее сделать что-то. Например, этот схематичный человечек поднимает на плечо тяжелый мешок.

 

Для каждого из этих рисунков мне нужно было сначала прикинуть, как бы настоящий человек двигался и держал равновесие. Иногда бывает очень полезно и эффективно сначала самому сделать движение, а потом уже воспроизводить его на листе с помощью простых линий.

 

Упражнение: выберите один из набросков, которые вы нарисовали, используя референс. Попытайтесь представить, как двигался человек в то время как его сфотографировали. Если можете, воспроизведите это движение сами. Теперь попробуйте нарисовать челоека карандашом в форме линейного исунка который будет передавать движение до и после того, которое совершает ваш человечек с референса.

 

Переход к рисованию жестов

Линейный рисунок хорош для анализа позы и четкого определения положения тела в академическом рисунке. Самый большой недостаток быстого рисунка тела карандашом –это то, что он жесткий и может занимать относительно много времени. Наброски жестов– это еще более быстрый способ передать движение и общую позу, в то же время четко показывая, как тело расположено в пространстве. Даже если вы не будете зарисовывать при этом каркас как таковой, навыки работы с ней очень вам помогут.

 Набросок жестов не означает, что вам нужно передавать скелетную структуру тела или его контуры – речь идет скорее о том, чтобы плавными линиями запечатлеть позу или движение. Вы можете наметить изгиб позвоночника или бедер, но вы не столько думаете об этих отдельных формах, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы в целом. Ваш рисунок, как и прежде, должен дать вам всю ту информацию о позе и положении тела, которую давал предварительный схематичный набросок, но он также должен позволить вам почувствовать движение и энергию человека, которого вы рисуете, а не только показать, как его части тела собираются вместе.

 

На этих двух рисунках разница между линейным рисунком и рисованием жеста очевидна. Оба передают, как тело расположено в пространстве, а также пропорции фигуры, но рисунок жеста передает так-же ритм и плавность движения. Вы можете использовать более жирные линии, чтобы подчеркнуть разворот бедер или направление туловища и более легкие, ненавязчивые–для расслабленной руки.

Такой набросок жеста – это как бы быстрая изначальная заметка о том, что вы рисуете, к которой вы будете обращаться, чтобы сохранить энергию и эмоцию изображаемого человека при более длительном рисунке.

Теперь, когда вы знаете, как рисовать предварительный рисунок человека, вы можете перейти к наброскам жестов. После этого вашими шагами будет обращение к упрощенному скелету и объемам тела, а также ознакомление с базовой анатомией – после чего вашей задачей будет собрать разрозненные навыки и знания в цельный рисунок фигуры.

 

Больше информации про рисунок карандашом можно найти тут:

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом 

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Академический рисунок руки человека карандашом — построение, схемы, практические примеры.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

10 лучших приложений для пошагового рисования аниме

Если вы ищете приложения для пошагового рисования аниме прямо на вашем смартфоне / планшете Android или прямо на бумаге, вы попали в нужную статью, поскольку из руководств Android мы создали список лучших приложений для рисования аниме, доступных в магазине Google Play.

Теме статьи:

Лучшие приложения для рисования на мобильных устройствах

Как и другие темы, рисовать аниме знания рисования не нужны, если вы будете следовать каждому из шагов и советов, которые вы найдете в этих приложениях. Если у вас уже есть предыдущие знания, очевидно, вам будет намного легче изучить все доступные методы.

Первое, что мы должны учитывать при выборе приложения, которое может помочь нам больше всего при обучении рисованию аниме или любой другой темы, — это тип контента, который оно нам предлагает. Фотографический контент имеет приоритет над контентом в видеоформате., поскольку он позволяет нам визуализировать части тела, которые мы хотим нарисовать, без постоянной остановки видео.

Теме статьи:

Лучшие приложения, чтобы научиться рисовать Каваи

Однако, если мы не очень квалифицированы, когда дело доходит до рисования, вы можете быть отличным помощником, поэтому, выбирая, какой тип приложения лучше всего подходит для вас, вы должны учитывать оба аспекта. В магазине Google Play у нас есть в нашем распоряжении большое количество опций, которые гарантируют, что мы покажем нам необходимые шаги, чтобы научиться рисовать аниме, однако многие из доступных приложений они абсолютно бесполезны.

В руководствах по Android мы потрудились протестировать большинство доступных приложений, чтобы показать вам, что после нашего анализа лучшие приложения, чтобы научиться рисовать аниме шаг за шагом.

Как рисовать аниме и аниме раскраски

Имея более миллиона загрузок и средний рейтинг 4,4 звезды из 5 возможных, мы находим приложение Как рисовать и раскрашивать аниме. Это приложение ориентировано на всех тех пользователей, которые хотят научись рисовать своих аниме-персонажей и любимые манги. Помимо рисования, они также предлагают нам разные техники, чтобы научиться правильно раскрашивать.

Это приложение предоставляет в наше распоряжение большое количество персонажей из Наруто, Покемон, Жемчуг Дракона, Данганропа, Старшая школа, Убийца демонов… С которой мы можем сделать наши первые шаги в мире рисования. Но кроме того, он также содержит серию уроков как для начинающих, так и для более опытных художников.

В отличие от других приложений, требующих подключения к Интернету, приложение Как рисовать аниме и раскрашивать аниме не требует интернета, Он доступен для бесплатной загрузки, включает рекламу, но не требует покупок в приложении, занимает чуть более 7 МБ и требует для работы Android 4.1.

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.drawanimestepbystep.animerisovatshagzashagom&gl=ES

Рисуем аниме

Рисование аниме имеет средний рейтинг 4,6 звезды из 5 возможных с более чем 80.000 XNUMX оценок в Play Store. Это приложение позволяет нам научиться поэтапно рисовать аниме все это объясняется очень просто, без технических подробностей. Информация, которую предлагает нам приложение, сгруппирована по категориям, так что сосредоточить наше обучение не намного проще.

Несколько из категории, предлагаемые этим приложением Они должны нарисовать нос аниме-персонажа, как нарисовать волосы поэтапно, как нарисовать женские глаза, нарисовать мимику, как нарисовать мужчин, женщин и девушек. Кроме того, он включает в себя большое количество эскизов тел и граней, шаг за шагом объясняющих весь процесс рисования.

Рисуем аниме доступно для вашего скачать совершенно бесплатно, включает рекламу, но не покупает в приложении. Чтобы использовать это приложение, наше устройство должно работать под управлением Android 4.0.3. Интерфейс приложения довольно старый, потому что не обновлялся уже 5 лет. Однако научиться рисовать аниме — не проблема, так как техника со временем не меняется.

Стоимость: Бесплатно

WeDraw — Как рисовать аниме и мультфильмы

С помощью бумаги, карандаша и приложения WeDraw мы можем первые шаги в мире рисования аниме. Приложение учит нас различным техникам рисования наших любимых персонажей из аниме, манги … а также животных, автомобилей и многого другого.

WeDraw идеально подходит для всех тех пользователей, у которых нет нет знания рисования поскольку это позволяет нам учиться постепенно. Не требует подключения к Интернету. Он доступен для загрузки совершенно бесплатно, включает в себя рекламу, но без покупок в приложении.

Приложение имеет средний рейтинг 4.2 звезды из 5 возможных и было загружено более чем на миллион устройств. Чтобы пользоваться этим приложением, нашим устройством должен управлять Android 4.1 или более поздняя версия.

Стоимость: Бесплатно

Как нарисовать аниме поэтапно

С приложением Как рисовать аниме поэтапно, мы научимся этому.все, что вам нужно, чтобы научиться рисовать аниме. У приложения более миллиона загрузок и средний рейтинг 4.6 звезды из 5 возможных. Он включает в себя серию руководств на испанском языке, в которых описывается важность каждого элемента и способы рисования, следуя некоторым рекомендациям.

Это приложение нацелено на то, чтобы научить нас детально прорисовываем голову, глаза и волосы, самые репрезентативные элементы аниме, начиная от основных концепций рисования и заканчивая анатомией в зависимости от пола. Это позволяет нам рисовать прямо в приложении, хотя это доступный вариант, лучше делать это на бумаге.

Как поэтапно рисовать аниме доступно для ваших скачать совершенно бесплатно, включает рекламу, но не покупает в приложении. Он занимает 16 МБ и требует Android 4.1 для установки на Android-устройство, будь то планшет или смартфон.

Стоимость: Бесплатно

Рисуем аниме поэтапно

Приложение Рисуем аниме пошагово предлагает нам простой способ научиться рисовать аниме, в нашем собственном темпе и самостоятельно. Это приложение предлагает нам разные уроки по рисованию разных частей тела, от лица до волос. Он также предлагает нам ряд советов от японских профессионалов рисования, которые мы должны учитывать при раскрашивании наших творений.

В отличие от других приложений, Рисуй аниме шаг за шагом позволяет нам начать рисовать аниме на нашем мобильном устройствена смартфоне или планшете. Не требует подключения к Интернету.

Весь контент, предлагаемый приложением, является cразделены на разные категории такие как советы по рисованию для начинающих, анимация и рисование мультфильмов, эскизы персонажей манги, дизайн комиксов, уловки для рисования глаз, уроки рисования женских персонажей, уроки рисования для детей …

Пошаговое рисование аниме доступно для ваших скачать совершенно бесплатно, включает рекламу и покупки в приложении для удаления рекламы и доступа ко всему доступному контенту. Чтобы использовать это приложение, наше устройство должно работать под управлением Android 6.0 или более поздней версии.

Стоимость: Бесплатно

Рисуем аниме и мангу

Рисуем аниме и мангу на английскомТем не менее, язык не является проблемой для изучения методов рисования, поскольку он объясняет нам с помощью изображений каждый из шагов, которые мы должны выполнить, чтобы научиться рисовать аниме и мангу. Он включает в себя более 100 персонажей, учит рисовать как мальчиков, так и девочек, мальчиков и девочек (анатомия совершенно другая).

Draw Anime & Manga доступна для вашего скачать совершенно бесплатно, включает рекламу, но не покупает в приложении. Наш смартфон должен работать под управлением Android 4.2 или новее. Имея более 1 миллиона загрузок, он имеет средний рейтинг 4.4 звезды из 5 возможных.

Стоимость: Бесплатно

Как рисовать аниме и мангу

Если у вас есть базовые знания для рисования аниме, но вы хотите улучшить детали (а это все) с помощью Как рисовать аниме и мангу, вы можете усовершенствовать свою технику. Это приложение предлагает нам полные руководства для нарисуйте ноги, уши, волосы, очки, губы, глаза, руки, бороды и бакенбарды, а также кошек и собак, мечи… Это приложение предназначено для всех уровней, от новичков до людей, которые какое-то время рисовали аниме, но хотят улучшить свою технику.

Приложение позволяет нам сохранять все сделанные нами рисунки, что позволяет нам делиться ими с друзьями и семьей. Приложение имеет средний рейтинг 4.2 звезды из 5 возможных, оно доступно для вашего скачать бесплатноОн содержит рекламу, но не содержит покупок в приложении и требует Android 4.4 на устройстве, на которое мы хотим его установить.

Стоимость: Бесплатно

Как нарисовать глаза аниме

Как и предыдущий, Как рисовать глаза аниме позволяет нам Сосредоточьте наше обучение рисованию аниме на глазах, один из самых представительных разделов. Приложение позволяет нам шаг за шагом научиться рисовать большое количество глаз, все они классифицируются по уровням сложности. Приложение показывает нам шаг за шагом следы, которые мы должны оставлять в каждый момент большого количества глаз, которые оно предоставляет в наше распоряжение.

Как рисовать глаза аниме доступно для ваших скачать бесплатноа, включать рекламу, но не покупки в приложении. Наш смартфон должен работать под управлением Android 4.0 или более поздней версии, чтобы его можно было использовать. При более чем миллионе загрузок это приложение имеет средний рейтинг 4.1 звезды из 5 возможных.

Стоимость: Бесплатно

Уроки рисования аниме-манги

Имея более миллиона загрузок, средний рейтинг 4 звезды из 5 возможных и более 22.000 XNUMX оценок, мы находим приложение Draw anime manga tutorials. Это приложение позволяет нам научиться рисовать с помощью видеоуроков правильно глаза, руки, ноги, лица, губы … а также животные и предметы.

Хотя, как я упоминал в начале этой статьи, не рекомендуется использовать приложения, которые включают видео, после проверки содержимого я был вынужден включить их в эту компиляцию. Приложение доступно для вашего скачать совершенно бесплатно, включает рекламу, но не покупает в приложении. Чтобы пользоваться этим приложением, наш терминал должен работать под управлением Android 4.1 или более поздней версии и требует подключения к Интернету.

Стоимость: Бесплатно

iDraw: Уроки аниме и Как рисовать аниме

С iDraw мы научимся поэтапно рисовать аниме. воссоздать наших любимых персонажей или, если у нас много воображения, создаем собственных персонажей. Это приложение предлагает нам серию руководств, в которых шаг за шагом объясняются все шаги, которые необходимо выполнить, чтобы создать все детали персонажей аниме.

Он включает в себя обширную библиотеку аниме-персонажей, нарисованных профессионалами, предлагает нам очень простой, но эффективный интерфейс и доступен для ваших скачать совершенно бесплатно. Включает рекламу, но не требует покупок в приложении и требует как минимум Android 4.4.

Стоимость: Бесплатно

Анатомия человека для начинающих — обучающие основы

1. Не повторяйте анатомический справочник

Изображение анатомии для начинающих может показаться непреодолимым на первый взгляд, так как в теле очень много мышц. Когда вы смотрите на модель и видите множество изгибов на теле, у вас может возникнуть желание достать книгу по анатомии, чтобы понять, что находится под кожей. 

Продумывайте рисунок в простых объемах

Приступая к своему рисунку, вам необходимо начать с основных объемов, используя сферы, кубы и цилиндры. Начав с этих простых основ и затем постепенно усложнив их, вы сможете сделать ваш рисунок объемным. 

Если же вы копируете контуры фигуры, то вероятней всего у вас получится плоский рисунок.

(Рисунок слева чрезмерно подчеркивает мышцы модели, и он больше похож на рисунок из книги по анатомии, чем на фигуру. Художнику, прежде всего, нужно думать о трехмерной (объемной) форме мышц, чтобы придать образу иллюзию объема)

Помните: Используйте анатомический справочник только для того, чтобы понять, что находится под наружным покрытием тела, но также думайте о каждой мышце в трехмерном пространстве. Не рисуйте мышцы как ряд обыкновенных линий. Вообразите их в виде сфер, кубов и цилиндров.

Учитывая выше сказанное, вам не обязательно всегда рисовать сферы и кубы на странице. Если вы взгляните на такого художника, как Гарри Кармен, заметите, что, хотя он иногда изображает тело схематично, очевидно, что художник думает о трехмерных (объемных) свойствах рисунка.

2. Не акцентируйте свое внимание только на мышцах

Многие художники уделяют большое внимание анатомической проработке в своих работах, из-за чего персонажи получаются мускулистыми или слишком сухощавыми. Фигуры часто выглядят так, словно у них нет кожи и жира. Мышцы нужны для того, чтобы придать больше реализма образу, но они не должны быть главным фокусом изображения.

Используйте мышцы для усиления действия на рисунке

В центре изображения следует передать действие, эмоцию или личностные качества субъекта. Вы же не хотите, чтобы публика смотрела только на некоторые части вашего рисунка; вам нужно, чтобы наблюдатель наслаждался всей фигурой целиком и интересовался тем, что делает эта фигура и кем она является.

Чтобы правильно сосредоточиться на действии, всегда желательно начинать все ваши рисунки с изображения телодвижений. Это является своеобразным планом действий. Все, что происходит после, поможет прояснить и закрепить это действие.

Мышцы должны быть направлены на усиление движения нарисованной фигуры, но не должны привлекать к себе внимание. Хорошим примером являются персонажи комиксов, которых художники изображают с преувеличенной анатомией, чтобы наиболее наглядно была представлена их сила.

Более успешны те комиксы, которые не описывают мышцы героя, а демонстрируют силу персонажа в какой-либо истории. Объем мышц предназначен, прежде всего, для привлечения внимания через тело персонажа к точке действия. Читатель не останавливается, чтобы посмотреть на хорошо развитую мускулатуру главного героя.

(Обратите внимание, как мышцы на рисунке справа отражают телодвижение, изображенное слева. Мышцы используются для усиления действия фигуры, они не являются фокусом рисунка)

Помните: Анатомия нужна не только для того, чтобы рисунок казался более реалистичным, но и для передачи действия и положения всей фигуры.

3. Не рисуйте каждую фигуру с одинаковыми формами

Художники, применяя базовые формы для создания фигуры, часто ошибаются в использовании одних и тех же форм для построения каждой фигуры. 

Подстраивайтесь к вашему собственному предмету

Создавая фигуру, вам необходимо искать и приспосабливать требующийся материал к предмету, который вы создаете. Вы же не собираетесь использовать те же самые формы для изображения культуриста, так как он будет похож на борца сумо или бегуна.

Вы должны посмотреть на предмет и выяснить, какие формы являются подходящими для создания образа. Например, некоторые люди имеют квадратовидную форму головы, которая должна быть построены из кубов, а другие — круговидную форму, получаемую из сфер.

(Эти две фигуры находятся в одной и той же позе, но созданы из разных форм. Фигура справа построена из больших блоков, что делает образ более крепким)

Помните: Не нужно постоянно следовать формулам. Наоборот, подстраивайте фигуры к собственному предмету.

4. Не копируйте то, что видите

Если вы копируете увиденное, вы никогда не создадите то, что вы себе представляете. Нет никакого смысла тиражировать фото в чертеже. Зачем дублировать то, что уже существует, когда вы можете интерпретировать и адаптировать изображение по своему усмотрению?

Создайте увиденное на вашей странице

Наблюдательские навыки важны не только для копирования увиденного. Используйте эти навыки для анализа уникальных форм вашего образа, чтобы вы могли перенести их на страницу. Это означает, что вы не просто дублируете части тела. Наоборот, вы воссоздаете фигуру на листе с нуля. Вы начинаете с принятия телодвижения, перестраиваете фигуру трехмерным образом с помощью основных сфер, кубов и цилиндров, затем преобразовываете фигуры в анатомические формы. Это совершенно другой процесс, нежели простое повторение того, что вы видите.

Вы комбинируете увиденное с вашими трехмерными знаниями анатомии, чтобы воссоздать фигуру на странице. Это не только поможет вам разработать рисунок, обладающего массой, но и позволит вам адаптировать и изменить фигуру для создания чего-нибудь нового.

(Это забавный рисунок, помогающий проиллюстрировать важность понимания 3D-форм фигуры, для того чтобы воссоздать ин на листе. Это совсем другой образ мышления, чем простое копирование контуров)

Помните: Работа художника не должна повторять то, что он или она видит. При изображении фигуры вы привносите свои знания анатомии и объемов в рисунке, а не просто копируете контуры. Это делает вашу работу ценной.

5. Обращайте внимание на пропорции и анатомию

Чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вам нужно обратить внимание на точное принятие пропорций и анатомии фигуры. Это происходит как от изучения анатомии, так и от хороших навыков наблюдения.

Не будьте слишком жесткими

Анатомия и пропорция важны. Но по-отдельности они не сделают интересного рисунка. Рисунок фигуры, который похож на личность или выглядит динамичным, будет интереснее, чем тот, который содержит в себе соблюдение всех правил.

Анатомия и пропорция играют вспомогательную роль в изображении телодвижений. Главное — передать динамику, движение, позу фигуры, а детали второстепенны. Каждый шаг вашего рисунка должен состоять в том, чтобы создать единую фигуру, которая имеет энергию, даже если это требует изменения пропорций или анатомии.

(Эта фигура имеет преувеличенные пропорции — аналогичные тем, которые используются при рисовании модной одежды. Не важно, что это неправильно, если решение преувеличить является целенаправленным. Вы можете найти множество примеров художников, которые искажают и преувеличивают пропорции по стилистическим причинам)

Помните: При рисовании анатомии художники создают реалистичные фигуры, которые, как кажется на первый взгляд, имеют фактическую массу и объем. Однако анатомия должна добавлять лишь иллюзию движения фигуры и не отвлекать внимания от этого.

Бонусный совет

Теперь, когда у вас есть лучшее понимание изображения анатомии для новичков, переходите от теории к практике рисования человеческих фигур.

Автор: Maria Woodie

 

Поделиться статьей:

 

Лучшие приложения для рисования аниме на Android

Аниме, несомненно, одна из вещей, которые потребляют во всем мире. из-за имеющейся серии. Одна из вещей, которая набирает вес в последние годы, — это большой экспорт людей, которые хотят закрепиться со своими собственными творениями, что важно для выпуска своих собственных работ.

В Play Store есть много приложения для рисования аниме, инструменты идеально подходят, если вы хотите начать с нуля и даже если вы хотите сделать шаг на продвинутом промежуточном уровне. Просто имея мобильный телефон, планшет или ПК с эмулятором, вы сможете раскрыть в себе этого художника.

DrawShow: научитесь рисовать аниме

DrawShow — приложение, адаптируемое к мобильным устройствам, планшеты и другие, включая Windows, где вы можете скачать приложение, а также его эмулировать. Приложение покажет вам все линии, которым нужно следовать, чтобы сделать идеальный рисунок, жизненно важные процедуры, если вы хотите начать с этого.

Учебников доступно более сотни, помимо аниме и манги, посвященных другим темам, но это не единственное, что все они хороши. Уроки посвящены другим вещам, таким как рисование автомобилей, животных, персонажей., здания и другие предметы, например портреты.

В приложении есть зум для увеличения и уменьшения масштаба в котором он обычно рисуется, позволяет создавать анимированные гифки и сохранять их, чтобы делиться ими в социальных сетях. В приложении есть реклама, но она совсем не раздражает, если вы хотите работать с приложением.

Стоимость: Бесплатно

Рисуем аниме поэтапно

Это простое приложение идеально подходит, если вы хотите начать с нуля. для создания рисунков аниме и манги с подробным объяснением, как если бы это был класс с частным учителем. Пошаговое рисование аниме в настоящее время лучше всего, если вы еще новичок или хорошо умеете делать наброски.

Как только вы откроете приложение, оно заставит вас сделать первые шаги, в том числе научиться рисовать голову, волосы, одежду, туловище и другие основные элементы работы. Каждую деталь нужно отполировать, чтобы окончательная отделка была идеальной. чтобы показать это в социальных сетях или в среде, в которой вы переезжаете.

Вес приложения примерно 2,9 мегабайта.Кроме того, для установки не требуется никакого хранилища, чтобы использовать его в обычном режиме на телефоне. Это идеальный инструмент, если вы хотите начать, и двигайтесь вперед, если у вас есть опыт работы с бумагой и карандашом.

Стоимость: Бесплатно

WeDraw — Как рисовать аниме и мультфильмы

Это одно из приложений, которое нельзя пропустить, если вы хотите рисовать аниме и мультфильмы., включая некоторые действительно известные сериалы и значки видеоигр. Есть скетчи, такие как Марио из Nintendo, Гоку и его друзья из Dragon Ball, а также другие из серии Naturo.

Приложение научит вас рисовать ваших любимых персонажей, начиная с нуля, на средней продвинутой стадии или на том, что считается продвинутым. Вы можете скачивать проекты без подключения к Интернету., чтобы поделиться ими в социальных сетях, WhatsApp, Telegram и других инструментах.

WeDraw — Как рисовать аниме и мультфильмы Это приложение считается обучающим, оно также позволит вам рисовать разные картинки с пустой страницы. Приложение получило высокую оценку, оценка 4,3 из 5 баллов и на данный момент около миллиона скачиваний.

Стоимость: Бесплатно

Как нарисовать аниме Ultra Instinct

Это инструмент, призванный вдохновить вас при создании рисунков, вот как представлено «Как рисовать аниме Ultra Instinct», созданное Zerojeck. В нем вы увидите учебные пособия по рисованию ваших любимых аниме-персонажей, будь то из известных сериалов или из каких-то менее известных в Испании.

Он не использует Интернет, кроме того, он имеет тенденцию очень часто обновляться новыми рисунками, помимо того, что показывает шаг за шагом, чтобы стать мастером аниме и манги. Вы также сможете использовать его в качестве справочника при рисовании аниме. других стилей, кроме того, который используется по умолчанию.

Техника будет доработана, что важно при рассмотрении экспертами как золотая середина для тех, у кого есть некоторый опыт. Приложение Как рисовать аниме Ultra Instinct идеально подходит для начинающих и людей среднего уровня, объясняя некоторые повседневные задачи.

Стоимость: Бесплатно

iDraw: аниме-уроки и рисование аниме

iDraw: Anime Tutorials & Hot to Draw Anime — одно из лучших добавив многочисленных любимых персонажей, которых не хватает в сериалах Наруто, Жемчуг дракона и других известных сериалах. Первым делом нужно отметить первые вещи, одно из них — нарисовать важные области, такие как голова, тело и визуальные детали.

Учебники безразличны, будь вы новичок или профессионал, каждое из них создается с нуля, но вы можете переходить от урока к уроку, если видите, что уже можете это делать. Интерфейс понятный и чистый, являясь одним из более простых, чем предыдущие представления.

Представьте, что вы делаете Гоку главным героем., вы сможете извлечь каждый основной элемент, чтобы его можно было рассматривать как профессиональный рисунок. Приложение весит около 13 мегабайт, около 100.000 4.4 загрузок и идеально подходит, если вы хотите начать или продолжить занятия, чтобы раскрыть свою самую гениальную сторону. Актуально, если у вас Android XNUMX или новее.

Стоимость: Бесплатно

Инструкция по рисованию аниме Наруто

Несомненно, это одно из приложений, предназначенных для рисования аниме Наруто., поскольку в нем есть персонажи действительно важного сериала. Уроки легко проводить, особенно если вы хотите стать учителем чуть более чем за три недели — время, которое они отводят на создание идеальных рисунков.

Что необходимо, так это лист бумаги, карандаш и ластик, чтобы обрисовать рисунки, которые обычно являются репрезентативными и идеальными. Уроки важныКаждый из них раскроет в вас лучшее, и вам придется выполнять некоторые из них каждый раз, когда вы запускаете приложение.

Для любителей серии Naturo идеально подойдетЕсли вы хотите сосредоточиться на другом аниме, лучше всего попробовать то или другое с хорошей базой изображений. Хорошая вещь в Инструкции по рисованию аниме Наруто — это ее легкий вес, чуть менее 20 мегабайт.

Стоимость: Бесплатно

Учиться рисовать

Приложение Learn Drawing включает в себя руководства по рисованию карандашомКроме того, пусть каждый из них лепится как в инструменте, так и за его пределами. Добавьте более 50 героев, некоторые из которых известны, а другие не так много, чтобы иметь важную базу данных.

Он использует только подключение к Интернету для загрузки новых чертежей, в противном случае он не требует этого, так как это одна из лучших баз, если вы периодически обновляете. Приложение набирает 4,5 балла из 5 возможных.Он превышает миллион загрузок, а интерфейс — один из самых простых в использовании.

Стоимость: Бесплатно

Как рисовать аниме

На экране телефона нарисуйте фигуры и наброски персонажей аниме, начиная с азов и заканчивая интересными проектами. Он используется для создания ваших первых набросков, простых или более сложных, обычно более высоких уровней.

В приложении в основном используются карандаши, либо для начала, затем у вас есть цветовая палитра с сотнями разных цветов, в дополнение к цифрам, которые будут добавляться автоматически. Оценка составляет 4,5 из 5 баллов, превышает 10.000 XNUMX загрузок и идеально подходит для начального обучения.

Стоимость: Бесплатно

Учебник по рисованию аниме

Учебники идеально подходят для начала работы в мире В котором, если вы умеете открывать пробелы в создании рисунков. В этом приложении вы узнаете, как создавать лица из аниме, что является одним из идеальных вариантов для начала, если вы все еще не определились с другими, более сложными.

Множество разных уроков, идеальных, потому что они показывают шаг за шагом и позволяют рисовать в процессе, идеально, если вы начинаете с основы. Он весит около 56 мегабайт, почти не использует память и является одним из тех, которые со временем пополняются новыми задачами.

Стоимость: Бесплатно

Аниме и манга Go рисовать Мультяшные герои

Героям мультфильмов здесь прекрасное место имея более тридцати различных, в том числе известные всем серии. Network Apps & Games запускает одно из идеальных приложений для разработки каждого из персонажей в разных сериях, шаг за шагом и заливки цветов, а также возможность делиться ими в сети одним щелчком мыши.

Чтобы получить от вас максимум удовольствия, вам нужно будет использовать всего один палец, так как легко нарисовать контуры каждого из них. Несмотря на то, что он немного обновлен, Аниме и манга Go draw Мультяшные герои идеальны для любого типа пользователя. Он весит чуть более 13 мегабайт.

Стоимость: Бесплатно

Референсы для художников и другие источники для самообучения

Подборка самых полезных ресурсов для художников: веб-сайтов и других источников для саморазвития. Референсы, позы и группы профессионалов.

Референсы позы. Фото для набросков поз (Gesture drawing)

В основном позы ню (обнаженные), ведь начинающим художникам нужно именно анатомическое строение.

  • posemaniacs.com (очень много 3д моделей во флеше, много интересных поз и ракурсов)
  • quickposes.com (как и в 1 можно рисовать на время). В основном здесь женские референсы-позы, но помимо фото поз с девушками, мужчинами на этом сайте есть референсы рук, ног, лиц и ступней.
  • reference.sketchdaily.net На этом сайте можно выбрать что рисовать: полные позы или части например: референсы рук, ног, торса и тд, установить время и проводить тренировку на время.
  • human-anatomy-for-artist.com Здесь собраны очень качественные фото с динамичными рефами поз: мужчин, женщин, пар (хаха, можно не смотреть порно). Очень классные боевые позы! И все это с хорошим нейтральным бэкграундом, который не будет Вас отвлекать от рисования. Именно тут можно найти готовые референсы для ваших персонажей!
  • scott-eaton.com (тут есть качественные фото в движении)
  • photo-reference-for-comic-artists.com
  • figuresfordrawing.tumblr.com (архив фото на тумблере)
  • youtube.com/user/NewMastersAcademy/playlist (видео New Masters Academy — разные плейлисты для набросков, длительных зарисовок, портретов и тп)
  • anatomy4sculptors.com — здесь вы сможете найти как анатомические фишки и секреты, так и отдельные мышцы в 3d! Правда большая часть контента в форме диджитал книг, которые стоят не дешево, но все представленное крайне увлекательно оформлено.
  • Группа Smirnov art school Вконтакте — публикуют много бесплатных советов на своем канале,
    тем самым рекламируют свои очень дорогие (но судя по работам учеников очень качественные) платные уроки и курсы

Художники

Очень хорошие художники, у которых есть чему поучиться и работами которых Вы точно вдохновитесь!

  • Loish — классная художница
  • Виталик Ивлев — классный и очень открытый художник, ведет очень полезные стримы на ютубе, в которых рассказывает про то как стать хорошим художником
  • Александр Пушай — очень классный арт. Это просто нужно видеть, я не в силах описать всю сочность красок, милость персонажей, которых делает Александр
  • Sylar 113 — живописец-самоучка. Определенно зайдите посмотреть на его работы. Это нечто.

Видео-школы и другие обучающие ресурсы

Помимо ресурсов с референсами фигур и других, существует множество полезных видеошкол и видео уроков для художников!

Многие среди них бесплатные или частично бесплатные! Подробнее о них в статье — Видеошколы для художников.

Полезные статьи

У нас блог про разработку игр, и, конечно же, есть у нас хорошие статьи про гейм-арт!

Для начинающих художников

Как рисовать крутую 2D графику — огромная статья поясняющая как добиться качественной картинки: из чего она состоит,
важность силуэта, композиции и так далее! Для новичков — это просто клад. Список тем, которые освещаются в статье: Формы, Анатомия и пропорции, Перспектива, Наука о цвете, Освещение и затенение, Оттачивание навыков.

Пиксель арт

Как рисовать пиксель арт? — Крутейшее пошаговое руководство от создателя игры Spelunky. Как делать крутой пиксель? Дуги, шейдинг и прочее-прочее.


P.S.

Несмотря на то, что сам я игровой программист, я очень интересуюсь программированием графики, концепт-дизайном, рисунком и многими другими смежными областями. Мне нужно и понимать художников, разговаривать с ними на одном языке и какой-то художественный вкус иметь самому.

Поэтому я с переменным успехом пытаюсь развиваться в рисунке и живописи. Полезные ссылки я собираю в этой статье, присылайте Ваши ссылки в комментарии.

Summary

Article Name

Полезные ресурсы для художников

Description

Ресурсы с референсами для набросков поз, ссылки на обучающие видео и курсы

Основы для рисования ⋆ KawaiiHannah

Набросок большой базы

Базы бывают всех форм, размеров и стилей. Итак, прежде чем я начну рисовать основу, я думаю о типе основы, которую хочу сделать. Обычно я имею в виду куклу или проект, так что это очень сужает круг вопросов.

Если на ум приходят какие-то ключевые слова или идеи, запишите их или набросайте основную идею.

Для себя выбрала: Девушка, аниме, прыжок, портфель.

Надеюсь, я смогу показать работу нескольких баз в этом уроке, но я собираюсь начать с более крупной базы в стиле аниме.Это будет место для головы.


Шаг 2

Да, фигурка. Если вам сложно рисовать тела, попробуйте для начала использовать фигурку в качестве основного скелета. Это поможет в определении тех пропорций, которых вы хотите достичь.

Обычно я рисую линию плеч, затем изгибаю линию позвоночника. Внизу позвоночника я добавляю линии, обозначающие бедра. Затем я добавляю палочки для ног и рук. Я обозначаю руки и ноги овальными формами.

Убедитесь, что пропорции такие, какие вы хотите. Если руки / ноги / туловище слишком короткие / длинные, не бойтесь менять это сейчас. Вы даже можете изменить размер круга, если считаете, что голова слишком велика.

Фигурка должна показывать общую позу, которую вы хотите достичь. Я хотел, чтобы одна из рук была поднята вверх, как если бы она держала ремешок на рюкзаке. Я также хотел, чтобы поза была неуравновешенной, как если бы она находилась между прыжком и бегом.


Шаг 3

Проведите линию подбородка.Я выбрал твою очень типичную аниме-линию подбородка. Вы можете округлить подбородок, нарисовать другую форму челюсти, как вам нравится.


Шаг 4

Теперь мы можем начать рисовать фигуры вокруг скелета. Возможно, будет проще нарисовать их другим цветом, чем фигурка, чтобы вы могли правильно различать каждую деталь.

Иногда я разделяю тело на 3 части: грудь, середину и бедра. Но в данном случае я сделал только два, разделив их на талии.

Большинство деталей, которые я рисую для тела, представляют собой просто цилиндры — некоторые сужаются кверху или снизу, например, голень, сужается внутрь к щиколотке.


Шаг 5

Надеюсь, простой шаг — удалите фигурку, и у вас останется набросок тела.

Здесь я также добавил пару вещей, в частности, плечи и шею.

Я также удалил часть круга на голове (там, где он переходил в область лица) и добавил ухо.

Пора убедиться, что вам нравится общий базовый вид. Если нет, внесите некоторые изменения.

Позже вы сможете изменить другие вещи (например, истончить части рук / ног или тела), но если вас не устраивает поза, изменить это XD

будет очень сложно.

Использование баз для всего вашего искусства от BluuWynter на DeviantArt

Прежде всего, я собираюсь поговорить о базах. НЕ ПРИЕМЛЕМЫЕ, базовые позы болтовни. Я имею в виду аниме, мультфильм, неанатомические основы, которыми художники рисуют вместо того, чтобы рисовать свои собственные позиции.Те, которые начерчены или нарисованы другим художником. Те, которые являются человеческими, но не точно представляют человеческие черты.

Что ж, я хотел бы кое-что поднять, я знаю, что многие художники используют базы, особенно те, кто не уверен в своих силах или новичок. Пожалуйста, позвольте мне объяснить, почему я считаю, что это мешает вашим способностям расти.

Для меня использование баз для всего вашего искусства — это все равно что положить дерево в горшок, скоро оно не сможет вырасти больше, потому что нет места для его корней.Он замедляет его рост и удерживает его в узде. Я считаю, что это то, что делают основы, они удерживают художника ограниченным линиями, и часто линейные работы для баз не соответствуют реальной анатомии и очень нечеткие и неудобные.

Базы сделаны людьми, и на них нельзя ссылаться из реальной жизни, чаще всего они выполнены в стиле аниме или мультфильма или просто созданы из головы художника. При этом вы находитесь во власти базового художника, если анатомия выглядит нормально. Теперь вы можете сказать: «Ну, это не обязательно должно быть абсолютно анатомически правильным», это правда, что многие художники действительно потрясающие и не используют правильную анатомию, но они, вероятно, дошли до этого, очень внимательно изучив, как работает анатомия, так что что, когда они действительно изменяют анатомию, они преднамеренно добиваются определенного эффекта.Если вы не знаете, как работают части тела, или если вы используете основы, которые не помогают вам практиковаться в рисовании самостоятельно, вы можете заметить эти результаты. . .

Жесткое неудобное положение
Суставы, которые не кажутся изгибающимися естественным образом
Случайные линии на теле, которые не имеют смысла с естественными мускулами
Грудь чрезвычайно округлая, заостренная, соски очень высокие
Очень геометрические формы
Неестественно расположение черт лица
Животные с хвостами, выходящими из трещин в прикладе (хвосты являются частью шипов, они не выходят из трещин в стыках)
Животные с задними ногами
Животные с росистыми когтями на изнаночной стороне ступни
Слишком большие / маленькие глаза, которые не подходят к остальному стилю
Стиль, который не полностью ваш
Многие из ваших отклонений варьируются
Вы пытаетесь найти свой собственный стиль
Вы не заметили улучшения в своих художественных навыках

Я знаю, что МНОЖЕСТВО баз основано на аниме, теперь аниме — это стиль, который намеренно имеет некорректные характеристики. Люди, конечно, на самом деле не похожи на аниме, s o если вы привыкнете рисовать на основе стиля, использующего неправильную анатомию, вы не научитесь рисовать людей на самом деле, вы будете привыкать рисовать их так, как другой человек делает их стиль.

Теперь, чтобы лучше понять, о чем я говорю, поищите фотографии реальных людей и сравните их с некоторыми человеческими базами на Deviantart. Вы можете отличить их? Вы заметили, что что-то не работает? Некоторые функции теперь кажутся вам странными? Вот что я чувствую, когда смотрю на базы: они выглядят неловко и неестественно, а иногда их части тела не имеют смысла. Я чувствую, что прежде чем использовать базу, вам следует попробовать самостоятельно создать искусство. НЕ пытайтесь рисовать из головы, люди часто очень расстраиваются, когда образ в их голове не выходит на бумагу, это не так, вы не можете представить себе идеальную анатомию, не изучив ее сначала, изучая ее как свои пять пальцев.Вам нужно не только знать, как что-то выглядит, но и КАК оно движется и изгибается.

Посмотрите на мое старое искусство …. Я не изучал анатомию, я сделал это из головы.

Теперь посмотрим, что происходит, когда я изучал и смотрел изображения РЕАЛЬНОЙ ЖИЗНИ.

Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек! Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются.Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги, Как рисовать людей , и почему, начиная с этого пути, мы получаем более точные результаты. Наслаждаться!

Чертеж арматуры 101

Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — это начать как можно проще. Забудьте о начертании контуров. Забудьте о тенях и ценностях. И забудьте о коже, костях и чертах лица.Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, чему-то настолько простому, что его можно будет быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что нет никаких сомнений в том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто заканчивают тем, что у них получается фигурка. Это настолько просто, насколько это возможно. Проблема со стандартной фигуркой в ​​том, что она не обладает информацией, на которой можно строить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку из палочек в основу для рисунка.

Выяснение фигурок на палках

Если вы возьмете фигурку и добавите несколько плеч и бедер, вы получите что-то, что больше похоже на человека, чем на обычную фигурку. Если вы также добавите несколько рук и ног и несколько сгибов в локтях и коленях, немного объема для головы и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко нарисовать и узнать. как человек. В искусстве эта упрощенная фигура называется арматурой. Научиться рисовать арматуру — отличное место для начала рисования фигур.Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется диаграмма позирования человека. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.

Подожди жесты… Пока

Одно важное замечание о рисовании арматур: это не рисование жестами. Рисунки с помощью жестов — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают как позу, так и пропорции вашей фигуры (как арматура), но они также придают рисунку ритм и плавность.Арматура — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом создания позы. Рисование жестами — важный навык, которому нужно овладеть. Но пока придерживайтесь арматуры, чтобы вы могли видеть за пределами поверхности вашего объекта. Теперь перейдем к демонстрации рисования арматуры.
1. Нарисуйте голову
Первый шаг в рисовании арматуры — это нарисовать овал головы. Я начинаю с головы, потому что она определяет пропорции остального тела.Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо. Когда вы рисуете овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс в отдельные линии один раз или около того. Это помогает попрактиковаться в рисовании кругов разного размера и удлинения, пока вы не научитесь последовательно рисовать простой овал.
2. Нарисуйте карту лица
Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг — только два.Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете создать впечатление глубины, просто обернув линию вокруг экватора сферы. Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните резинку вокруг мяча или проведите линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шарик от себя, изгиб линии кажется изгибающимся вверх; если вы наклоните его вперед, будет казаться, что арка опускается вниз. Эта линия вокруг середины овала представляет линию глаз.Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Низ носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится на полпути между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.
3. Добавьте шейку
Вам нужно добавить линию шеи. Эта линия обычно представляет позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию с обратной стороны сферы напротив лица. Шея сильно изгибается и скручивается, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну.Даже когда человек смотрит прямо, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.
4. Нарисуйте туловище
Следующим шагом будет проработка тела до ступней. Нарисуйте линию, представляющую туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника. Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища до бедер.
5. Добавьте бедра
На арматуре бедра представлены прямой линией, которая проходит под углом 90 градусов от основания позвоночника. Это позволяет легко понять, как нарисовать линию бедра. После того, как вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей. При взгляде вперед бедра шире головы. Но когда тело поворачивается в сторону, эта линия укорачивается и может быть всего лишь одной точкой.
6. Нарисуйте ноги
Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не в ракурсе), сгибаясь посередине для колена.Добавьте простую линию, чтобы указать направление ступней и закрепить фигуру на земле.
7. Нарисуйте плечи и руки
Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи сдвинуты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией. Линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, как и бедра, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы.Добавьте руки и кисть аналогичным образом к ногам и ступням, только немного короче.

Пропорции

Когда вы научитесь позировать арматуру, вам нужно будет обратить внимание на правильную пропорцию. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткий торс. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей. Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов.От макушки до лобка — четыре головы. Высота ног составляет около трех с половиной голов, но многие люди вытягивают их до более статных четырех голов. Высота этой арматуры — семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают различные части тела, если измерить пропорции по высоте головы. Например, вы можете видеть, что от макушки до нижней части туловища — четыре головы в высоту. Когда конечность удаляется от тела или уменьшается в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы определить, где начинать и заканчивать линии.

Арматура в движении

Отличный способ попрактиковаться в арматуре — дать ей чем-нибудь заняться. Эта арматура поднимает ему на плечо тяжелый мешок. На каждом из рисунков я должен был продумать, как он будет двигаться и как он будет сохранять равновесие. Это помогает самому разыграть движение, прежде чем заставить арматуру сделать то же движение на странице. Упражнение: Остановитесь здесь и выберите одну из арматур, которые вы нарисовали по ссылке. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда был сделан этот образ.Разыграйте это, если можете. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, которая оживляет движение до и после того момента, как вы нарисовали картинку.

Движение к жесту Рисунок

Арматуры хороши для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно ложится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и поток позы, при этом четко показывая, как расположено тело.Вам понадобятся навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не излагаете это на бумаге. Рисование жестами — это не прорисовка структуры скелета или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен дать вам всю позиционную информацию, которую сделал арматура, но он также должен дать вам представление о предмете в целом — не только о том, как все сочетается друг с другом, но также об отношении и энергии человека, которого вы рисуете.Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и потока. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжение бедра или скручивание туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке. Эти начальные наблюдения, записанные в вашем жестовом рисунке, будут реализованы по мере развития рисунка и помогут сохранить энергию и эмоции до финального рендеринга.

***

Теперь, когда вы знаете, как рисовать арматуру, вы можете перейти к изучению всего, что нужно знать о рисовании жестов. Оттуда вы можете перейти к основному скелету тела, упрощенным объемам, изучению основной анатомии, а затем к тому, как собрать все это вместе для успешного рисования фигуры. И книга Джоша Меллема Как рисовать людей охватывает все это с пошаговыми уроками, упражнениями и заданиями.

лучших манекенов для рисования [БОНУС: онлайн-позеры]

Ищете манекен для рисования ? Ознакомьтесь со списками лучших манекенов для позирования для художников и онлайн-позеров (бесплатно).

Как мы можем улучшить анатомию наших иллюстраций?

Нелегко нарисовать человека в разных позах, хотя мы видим людей каждый день. Вот почему многие художники используют манекены для рисования своих иллюстраций.

Это может быть забавно, но иногда я позировал перед зеркалом в одном нижнем белье, чтобы убедиться, что нарисованный мной персонаж имеет правильную анатомию и пропорции.
Зеркала отличные, я все еще смотрю на них, когда рисую лица.Но … я не могу принять каждую позу, которую хочу (эпический удар в воздухе было бы круто), и я вижу свою позу только с одной точки зрения — с головы. Я не вижу, как смотрю с разных сторон. А позировать перед зеркалом в нижнем белье — это не то, что я хочу, чтобы мои родители видели.

Итак, одним из решений может быть аренда модели. Но большинство художников не могут себе этого позволить. На художественных мастерских участники должны доплачивать за модель, которая разговаривает, двигается и т. Д. Вы также можете фотографировать людей, но сколько снимков мы можем сделать?

Конечно, фоторесурсов очень помогают.А рисование фигур, напоминающих реальных людей, может значительно улучшить обучение тому, как рисовать людей в разных позах. Но что, если вы не можете найти эту определенную позу, которая вам нужна для вашей иллюстрации?
И еще одна проблема — найти фоторесурс с идеальной позой… но свет выключен, и нам нужен правильный свет для нашей иллюстрации.

Краткое описание

Вот почему меня заинтересовал позирующий манекен для рисования. Возможно, это правильный шаг, который решит эту проблему.Вот краткое описание преимуществ этих позируемых фигур по сравнению с фоторесурсами, «живыми» моделями и позированием перед зеркалом:

  • вы можете расположить манекен именно так, как вы хотите
  • мы можем увидеть позу под разными углами, чтобы лучше понять анатомию (это невозможно в случае фотографий)
  • мы можем использовать лампу для создания освещения, чтобы помочь нам создать идеальную иллюстрацию 😉
  • фигурок не устают позировать, и у вас нет ограниченного времени для рисования.
  • нет риска, что член семьи найдет вас, позирующего полуобнаженным перед зеркалом, и спросит, что с нами не так…

Я провел небольшое исследование, чтобы найти лучшие модели — ознакомьтесь со списком наиболее рекомендуемых манекенов, которые помогут вам в создании ваших иллюстраций!

л.с. Если вы ищете манекены специально для животных, я создал отдельную статью: Poseable Animal Mannequins для рисования

Деревянный манекен для рисования

Узнать цену

Профессиональный манекен для рисования, раскрашивания на деревянной основе.Это, наверное, самый популярный / известный тип позируемых манекенов для рисования.

Вы можете задавать их по-разному и помогать себе рисовать людей в разных позах. Такие манекены особенно полезны для рисования аниме, комиксов, мультфильмов и т. Д. Это, как правило, хороший художественный аксессуар, который поможет вам изучить человеческое тело и основные формы и, конечно же, запечатлеть все правильные масштабы и тени для ваших рисунков.

Есть различия между мужским и женским манекенами. рекомендуется начинающим, а не опытным художникам. Тем не менее, это хороший подарок для тех, кто только начал свой путь с рисования!


Арматура девять манекенов

Узнать цену | Посетите сайт
* Полный обзор и фотографии смотрите в обзоре Armature Nine Review — я делаю обзор модели
Ranger .

Вот манекены для рисования, в которых можно принять любую позу, которую только может человечество!
Я был очень взволнован, когда узнал об этих манекенах.Не только из-за того, насколько классно они выглядят, но и из-за возможности купить замену, если она сломается, что в моем личном случае весьма возможно (я до сих пор помню, как сломал перо Wacom…). Это огромное преимущество по сравнению с другими манекенами.

На Armature Nine Manikins вы можете приобрести различные типы позируемых фигур: подвижную куклу, женские и мужские фигурки, птицу, журавля, орла, верблюда, собаку и даже вымышленных персонажей, таких как «создатель драконов» и «Digitigrade»!

Слева вы видите фотографию манекена Digitigrade.Раньше я не видел такой модели, и лично считаю, что это отличный подспорье для всех художников, рисующих фурри.

Конкурс Art Mankini Challenge:
Каждый месяц вы можете принять участие в конкурсе рисунков на сайте artmanikinchallenge.com . Победитель получает около 160 долларов США, что эквивалентно 1 «манекену следопыта».

л.с. вот мой рисунок (на основе манекена), который я сделал для конкурса!


Реалистичный манекен для рисования — Men Version Phicen

Узнать цену

Важная информация: голова приобретается отдельно

PL2016-M33 от Phicen — это манекен для рисования, широко используемый в дизайне персонажей, моделировании, фотографии, рисовании, анатомии или просто при сборе фигур.

Этот гиперреалистичный манекен имеет сменные части тела. Поставляется вместе с 3 парами сменных ручек и шорт. К сожалению, голову придется приобретать отдельно. Однако на этом теле можно использовать слепок головы куклы Кена. Руки не гибкие, но позы рук довольно полезны. Одно из самых больших преимуществ — это, конечно, реалистичность: швы не видны, а силиконовая кожа очень реалистична.

Что интересно, для этого манекена можно приобрести гениталии.В настоящее время в набор добавлены гениталии (ранее не добавлялись)

Один из обозревателей посоветовал не одевать манекен без тщательной стирки. Она надела шорты, не зная об этом, и они случайно покрасили поверхность манекена.

Этот позируемый манекен поставляется с инструкцией. К сожалению, здесь нет подставки, которая могла бы поддержать или предотвратить падение манекена.

Модель получила множество положительных отзывов о текстуре кожи и ее гибкости.Рецензенты рекомендуют его для вдохновения и для возможности создавать свои собственные фигурки с помощью тела.


Манекен для рисования

Узнать цену

Профессиональная модель левой и правой руки, используемая для обучения рисованию человеческой руки. Изготовлен из дерева, имеет подвижные части.

Такая деревянная подвижная человеческая рука — замечательный справочный инструмент для профессионалов и студентов, которые практикуют зарисовки и рисование.

Деревянная стрелка изготовлена ​​из прочной твердой древесины, что обеспечивает прочность и долговечность.

Этот манекен для рук рекомендуется в основном новичкам — пальцы не разводятся и не вращаются, что может затруднить выполнение других поз для рук. Руки хороши, если вы ищете очень простые позы для пальцев, поэтому они станут отличным подарком для молодых художников.


Боди-кун манекен для рисования

Узнать цену

Боди-кун — один из самых популярных манекенов для позирования для художников-комиков.Ростом примерно 7 дюймов.
Фигура Боди-кун изготовлена ​​из пластика и имеет суставы (более 30 шарнирных суставов) на всех частях тела, что позволяет принимать практически любое положение тела — благодаря этому вы можете легко создать базовую позу даже для самой динамичной. рисунков!

В набор входит все необходимое для создания шедевра: 17 сменных стрелок, мини-книга, компьютер, планшет, модель пистолета, меч, ручка, смартфон, мобильный телефон и специальная подставка для дисплея.

Когда вы устанавливаете его, он не двигается.Он прочный и имеет небольшой вес, поэтому вы чувствуете, что он не сломается, как только вы его возьмете в руки.
Руки действительно великолепны для своего размера и легко складываются и снимаются с запястья.

Фигурка представляет собой карточную бумагу размером 7 × 7 с напечатанными на нем линиями сетки, которые можно использовать для размещения фигуры или установить ее позади фигуры, чтобы помочь с рисованием линий перспективы.

Если вы такой же художник, как я, заинтересованный в создании комиксов или любых других рисунков, требующих большого количества рисунков, эти рисунки определенно стоит вложенных средств.

Детали можно легко манипулировать в любую позу, о которой вы только можете подумать. Некоторые суставы не так податливы, как в реальной жизни, поэтому в этой категории он немного уступает. К сожалению, бедра не могут сгибаться вверх более чем на 90 градусов, что делает невозможным выполнение многих сидячих позы и приседаний.


Манекен для рисования тела

Узнать цену

Манекен поставляется с мечом и принадлежностями для оружия.

Хотя у нее все еще есть некоторые ограничения на гибкость, она дает больший диапазон движений, чем ваша стандартная кукла или фигурка.
Подставка позволяет хранить ее мелкие детали в основании, и есть 2 дополнительных запасных части, одна для подставки, а другая для удержания дополнительных рук.

Многие обозреватели говорят, что модель слишком мала по сравнению с мужской моделью, но это не имеет большого значения, потому что ее небольшие размеры облегчают транспортировку.Говорят, мужской манекен сделан лучше. Ее суставы жесткие, и движение рук кажется проблемой, поскольку плечи не двигаются так же хорошо, как у BodyKun. В целом, она выполняет свою работу, приложив немного больше усилий.


Подставка для манекенов

Узнать цену

Tamashii Nations 63159 Bandai Tamashii Stage Act 4 для Humanoid Clear
Набор подставок идеально подходит для использования с фигурками s.H.Figuarts, D-Arts и другими линиями фигурок гуманоидов.В комплект подставки входят основания подставки x 3, опорные кронштейны с тройным шарниром x 3, несочлененные (прямые) опорные кронштейны x 3, два типа зажимов по 3 шт., Шарниры x 4.

Эту подставку часто покупают вместе с манекенами Боди-кун и Боди-чан для рисования.


Лошадь-манекен для рисования

Узнать цену

Эта деревянная фигурка лошади — отличная модель для рисования или раскрашивания. Его части тела полностью регулируются практически в любом положении.Множество положений: рысь, галоп, галоп, прыжки, раскачивание, стоя, шея и наклоны головы, копание по земле. Отлично подходит для рисования и забавы, чтобы позировать и установить на каминной полке. Если вы любите лошадей, вам нужна одна из них!

* Info
Я создал отдельную статью для животных Mankins. Есть список других манекенов для рисования, поэтому, если вы хотите их проверить, вы можете найти их здесь: Poseable Animal Mannequins для рисования


Манекены «Тулас» для чертежа

Узнать цену

Этот набор содержит 1 фигурку, 1 руководство пользователя и 1 набор принадлежностей

В набор фигурок DX входит набор аксессуаров, необходимых для создания шедевра: модель меча, щита, чашки, различные жесты и специальная подставка для дисплея.Модель фигурки имеет высоту примерно 5,9 дюйма.
Тело Фигмы можно разобрать, включая голову, ноги, ступни и различные суставы тела, чтобы вы могли лучше изменить осанку.


Манекены «Тулас» для рисования — аксессуар катана

Узнать цену

Манекены от того же разработчика, что и описанные выше.
В набор фигурок DX входит набор аксессуаров, необходимых для создания шедевра: модель пистолета, меч, мобильный телефон, ноутбук, различные жесты и специальная подставка для дисплея.Модель фигурки имеет высоту примерно 5,9 дюйма.


Мини-манекен для рисования

Узнать цену

Этот маленький манекен в стиле чиби идеально подходит для рисования всех художников манги. Модель фигурки имеет размеры около 13-15 см. В комплекте идет подставка и аксессуары: модель меча, щит и чашка.

Чиби (ち び или チ ビ) — японское сленговое слово, обозначающее что-то короткое (вещь, животное или человека).Оно происходит от глагола 禿 び る ( чибиру ), что означает «изнашиваться и становиться короче» (кончик чего-то). Обычно эти персонажи маленькие и пухлые, с короткими конечностями и крупными головами, чтобы они напоминали детей. Этот стиль художественных работ, также известный как супер деформированный (сокращенно SD ), с тех пор нашел свое отражение в фэндоме аниме и манги благодаря его использованию в произведениях манги.


Рисунок женской анатомии: 10,5-дюймовый анатомический справочник для художников

Узнать цену

Полукожь, полукорш с великолепной детализацией для мускульной структуры.

Фигуру нельзя позировать. Но причина, по которой эта модель находится в этом списке, — это видимые мышцы, которые делают эту модель отличной для обучения пониманию того, как устроено человеческое тело, и, следовательно, улучшения ваших навыков рисования.

Независимо от того, занимаетесь ли вы традиционным или цифровым художником, работаете в 2D или 3D или просто хотите заполнить свой стол красивыми вещами, женская анатомическая фигура станет бесценным дополнением к вашему миру. Статуя отлита из серой смолы, чтобы можно было легко увидеть и понять изменение поверхностей и направление движения мускулов.Одна половина модели показывает полную кожу, а другая — четкое и детальное рассечение, показывающее мышечную структуру. Женская фигура, созданная Дэном Кроссландом для 3dtotal, изготовлена ​​по тем же стандартам, что и оригинальная мужская статуя, а также в масштабе. Мы подсчитали, что наша самка будет примерно на 5% ниже, чем самец в реальном мире, в результате чего ее рост составит 265 мм без основания (у нашего самца — 297 мм без основания). Отлитые из той же нейтральной серой смолы, вместе эти модели станут фантастическими компаньонами на рабочем столе!


Модель черепа для рисования

Узнать цену

На уроках анатомического рисования мы не только рисовали обнаженных моделей в разных позах — у нас также был собственный скелет, чтобы практиковаться в рисовании 🙂 Но какой смысл учиться рисовать черепа? Разве не следует тратить больше времени на рисование лиц, чтобы научиться рисовать лица более эффективно?

В моем случае практика рисования черепов помогла мне понять, как устроена голова, и, следовательно, улучшила мои навыки рисования портретов.Это также помогло мне рисовать реалистичные лица просто на основе воображения. Вот почему я хотел включить в этот список модель черепа.

Эта модель черепа изготовлена ​​из ПВХ-пластика и имеет размер 92 * 99 * 71 мм / 3,6 * 3,9 * 2,8 дюйма.

Есть художники, которые не только рисуют, но и создают 2D и 3D анимацию. Если вы один из них, я нашел несколько классных цифр, которые на самом деле могут вам помочь гораздо больше, чем те, которые упомянуты в списке выше.

Видите ли, я никогда не занимался созданием анимации, моя главная страсть — это иллюстрации, поэтому, исследуя предыдущий список и просматривая продукты, я думал , какая из этих фигурок поможет нарисовать анатомию правильно?

Я понял, что аниматоры могут смотреть на них по-другому, и главным преимуществом на самом деле может быть то, насколько легко поставить фигурку , а не то, насколько она анатомически правильна или у нее есть видимые мускулы и естественная кожа.

Я надеюсь, что вы найдете этот список полезным, и если вы знаете какую-либо цифру, которая заслуживает упоминания, дайте мне знать в комментариях 🙂

Stickybones — возможные фигурки людей для аниматоров

Посетите официальный сайт

Я нашел их случайно не так давно, поэтому я обновляю эту статью и добавляю эти манекены в конце (список случайный) Edit: Я решил создать новый список с манекенами, посвященными аниматоры

Удивлен, что раньше не встречал Stickybones.

Фигуры имеют приятный чистый дизайн, анатомия более стилизована (по сравнению с некоторыми другими фигурами — у Stickybones большие ступни и руки), но в целом приемлемо, некоторые художники могут даже предпочесть стилизованные (пожалуйста, имейте в виду, что я пишу это с точки зрения иллюстратора, а не аниматора)

Команда подготовила видеоуроки для аниматоров, где вы можете посмотреть советы о том, как использовать эти фигурки и на что следует обращать внимание. Они также подготовили много гифок и видео, демонстрирующих, насколько гибкими и легкими являются их модели — и, честно говоря, я действительно поражен тем, что вы можете с ними делать!

Я смотрел уроки и должен признать, насколько легко и быстро позировать.Вначале фигурка будет немного жесткой, но вам придется несколько раз переместить соединения после ее сборки, поэтому, когда вы сделаете свою первую анимацию, все позирование будет более плавным.

Манекены изготовлены из нестандартных полимеров, их размеры составляют 8,5 ″ Д x 1 ″ Ш x 1 ″ В.
Если вы спросите меня, есть ли какие-то минусы, я должен сказать, что был немного разочарован тем, что существует только одна модель манекена (вы можете выбирать между цветами «искрящийся синий» или «темный шторм»). Было бы здорово иметь возможность выбирать между мужским и женским типами телосложения.

Здесь вы можете увидеть одну из анимаций Stickybones, она произвела на меня огромное впечатление. Также есть много видеороликов, созданных фанатами (кто-то воссоздал с этой фигуркой целую акробатику).

Несколько важных слов, которые сэкономят вам время и нервы.

1. Сначала возьмите стягивающий клей .
Я видел слишком много комментариев к разным моделям с жалобами на то, что шарниры болтаются или слишком быстро расшатываются.К сожалению, после многих поз, рано или поздно некоторые детали (особенно эти действительно маленькие) не будут такими тугими, как в первый день, когда вы получили модель.

Так что поищите, предлагает ли марка вашего манекена стягивающий клей. * Если нет, на Armature Nine есть клеи для затяжки стыков.

2. Остерегайтесь поддельных манекенов
Особенно, если вы хотите приобрести фигурки от бренда Bandai . Я наткнулся на некоторые обсуждения группы FB Art, где люди случайно покупали поддельные манекены.

В поисках лучших манекенов для рисования я спросил художников в группе по цифровой живописи в Facebook, какие манекены они используют. Многие ответили фотографией классического деревянного манекена, другие упомянули боди-кун и боди-чан, но довольно много художников поделились мне ссылкой на приложения с цифровым манекеном для рисования.

Итак, вот они! Список приложений с виртуальными манекенами для рисования.

Легкая позер

Посетить сайт

Доступно на: Google Play | App Store
EasyPoser — это приложение для позирования человеческого тела для людей, которые рисуют или учатся рисовать.Вы можете создавать свои собственные позы или использовать одну из сотен готовых поз, чтобы упростить задачу.
Приложение бесплатное, но есть покупки внутри приложения.

Волшебная позер

Посетить сайт

Доступно на: Google Play | Магазин приложений

Magic Poser — это приложение, которое позволяет вам позировать несколько фигур. Очень простое и интуитивно понятное изображение человека при нажатии на контрольные точки и перетаскивании. Реалистичное и регулируемое студийное освещение с моделями, отбрасывающими тени на все остальные объекты.Помимо большой коллекции предустановленных поз, вы можете делиться и импортировать сцены, созданные вами или другими пользователями из нашего онлайн-сообщества PoseCloud. Не нужно начинать с нуля, вы можете легко импортировать самолет, автомобиль или целую сцену концерта прямо в приложение и начать строить на его основе.

ДАЗ Студия 3d

Посетить сайт

Daz Studio — это программа, которую я использую лично. Это программное обеспечение включает цифровой манекен, который вы можете позировать и использовать в качестве справочника для рисования.Пользователи могут не только моделировать объекты в 3D, но также создавать продвинутую анимацию и цифровые иллюстрации. С помощью программы DAZ Studio мы можем создавать любые элементы в трех измерениях, аватарки для компьютерных игр и другие графические объекты.

Ниже вы можете увидеть мои работы и позы Daz (слева) в качестве примеров.

Посетить сайт

Doll Atelier — это краудсорсинговый репозиторий моделей и иллюстрационных материалов, удобно распределенных по типам.
Doll Atelier становится еще проще в использовании в сочетании с программным обеспечением для моделирования следующего поколения: Design Doll. Позы и модели можно свободно использовать в некоммерческих или коммерческих целях.

Ищете другие ресурсы по позе?

Если вы не нашли манекен, который бы соответствовал вашим потребностям, ознакомьтесь со списком из лучших поз для рисования . Это список различных фотогалерей с качественными фотографиями — в основном позами, созданными специально для иллюстраторов.

Я также создал отдельную статью о животных Мэнкинс, вы можете прочитать ее здесь: Poseable Animal Mannequins для рисования

Знаете ли вы какие-нибудь другие манекены для рисования, которые следует перечислить в этой статье? Дайте мне знать!

Руководство для начинающих по рисунку

Неделя 4: Строительство, поза, пропорции, структура мышц, руки, ноги, волосы и одежда

Ненавижу рисовать людей.Фигурки всегда просто , так что проще, не так ли? Ну, это просто потому, что я не умел рисовать людей.

Честно говоря, с несколькими ключевыми указаниями по рисованию фигур … вы могли бы перейти от фигурок к обычным Микеланджело. Хорошо, может быть, нет … НО неделя краткого введения в рисование фигур определенно может улучшить ваши навыки рисования фигурок. Посмотрите, что есть в магазине ниже!

Если вы только присоединяетесь к нам, это четвертая часть нашей 4-недельной серии руководств для начинающих о том, как рисовать.Ознакомьтесь с другими руководствами здесь!


Рисунок рисунка не изменился за прошедшие столетия. Мы, люди, по-прежнему выглядим одинаково, поэтому методы и советы остались прежними. Я обнаружил, что лучшие ресурсы — это действительно старые публикации. Не нужно изобретать велосипед, правда?

Эндрю Лумис «Рисование фигур во что бы то ни стало» — это , действительно, содержательное техническое руководство по рисованию фигур. Типа, серьезно мясистый. Я бы сказал, что это будет отличный ресурс, если вы действительно хотите глубоко изучить человеческие фигуры.Его можно бесплатно скачать здесь.

Мое самое любимое руководство по рисованию фигур — это книга на 100 страниц «Рисование головы и фигуры» Джека Хэмма. Серьезно, не судите об этой книге по обложке! Книга Хамма была опубликована в 80-х, что становится очевидным, как только увидеть устаревшие прически. Только не обращайте внимания на кончики волос в этой.

Кроме того, эта книга удивительно проста и настоятельно рекомендуется для начинающих, поскольку она в основном состоит из иллюстраций.Хамм описывает конструкцию фигуры и головы, основные линии фигуры, модели головы, углы и сравнение, движения, пропорции и упрощенные фигуры. Он также охватывает черты лица, туловище, шею и плечи, руки, кисти, ноги и ступни.


ДЕНЬ 1: чертеж КОНСТРУКЦИЯ И ПОЗИЦИЯ

Этот конкретный урок поможет вам создать прочную основу для позы и построения вашей фигуры … и фактически он начинается с улучшения ваших фигурок! Это также включает в себя некоторую супер базовую анатомию.Обещаю, нам не нужно вспоминать что-нибудь научное из вашего школьного анатомического курса.

ШАГ ПЕРВЫЙ: Итак, мы начнем с фигурки. Которая состоит из 4 основных частей, верно? Голова, тело, руки и ноги.

ШАГ ВТОРОЙ: С помощью фигурки мы можем внести несколько изменений, которые помогут нам принимать разные позы. Мы можем разделить руки и ноги, добавив локти и колени.

ШАГ ТРЕТИЙ: Мы можем пойти еще дальше и добавить 2 вещи, которые также важны для того, как мы двигаемся… плечи и таз.

Видео

DrawStuffRealEasy хорошо демонстрирует эту концепцию. В эфире видео также есть отличная демонстрация построения и позирования с использованием фотографии модели.

Exercise
Теперь, когда мы сделали это, мы можем попрактиковаться в позировании наших фигур. Попробуйте нарисовать свою фигурку в разных позах — бег, ходьба, прыжок, бросание футбольного мяча, сидение и т. Д. Если у вас возникли проблемы с этим, и они просто вам не подходят, посмотрите фотографии людей выполняя это действие, и используйте их, чтобы направлять вас при построении фигурки из палочек.



ДЕНЬ 2: чертеж ПРОПОРЦИИ

Теперь, когда ваша фигурка может делать все, что угодно, нам, вероятно, следует убедиться, что она пропорциональна. Есть простой способ сделать это. Однако помните, что это всего лишь хорошая отправная точка. Не все люди будут следовать этим пропорциям, поскольку все устроены по-разному.

Секрет стройного человеческого тела заключается в том, чтобы помнить магические числа, а также расположение наших суставов.Рост человека обычно в 7-8 раз превышает высоту его головы. Многие руководства по пропорциям фигуры используют один и тот же метод или разные методы. Из того, что я видел, магическое число для мужчин обычно 8, а для женщин обычно 7.

Envato — На мой взгляд, это один из лучших гайдов. Очень подробный, но легко читаемый с четкими изображениями, которые помогут вам понять метод.

Mr. Otter Art Studio — В этом видео есть отличная демонстрация, в которой используется тот же метод.Однако магическое число, используемое в этом видео, — 7 (рост равен 7 высотам головы). Часто женщины следуют правилу семи голов, а мужчины — правилу восьми голов.

Exercise
Помните те позы фигурок, которые вы делали ранее? Давайте попробуем применить к ним эту новую модель. Запомните свои пропорции и то, как каждая часть тела соотносится друг с другом. Следуйте инструкциям, на которые я ссылался выше, чтобы создать человека с пропорциональными пропорциями.



ДЕНЬ 3: чертеж СТРУКТУРЫ

Понимание структуры мышц необходимо для более реалистичных рисунков фигур, но на самом деле это также помогает, если вы просто рисуете мультяшные фигуры.Даже в упрощенных мультипликационных фигурах прочный фундамент знаний о мышечных структурах поможет вам передать определенные позы и действия этих персонажей. Подумайте о поговорке: «Вы должны усвоить правила, прежде чем сможете их нарушать». Или что-то подобное.

На самом деле я не могу дать вам быстрого и грязного руководства по рисованию мышц, потому что их буквально ТАК много, но вот несколько отличных ресурсов, на которые вы можете потратить день 3.

Envato: В этом онлайн-руководстве кратко рассматриваются мышцы и жировые отложения.Для меня это определенно была поездка в прошлое с воспоминаниями об Анатомии 101. Это замечательное руководство по .

Придерживайтесь рисунка: это видео 2 и из серии из 3 частей учит, как перейти от фигурки из палочек к фигуре человека с помощью простых трехмерных фигур. Третья часть этой серии поможет вам разобраться в контурах тела.

Exercise
Выберите несколько поз людей в действии — лазание по скалам, танцы, стрельба в баскетбол.Сосредоточьтесь на мышцах, которые используются во время этих действий, и сосредоточьтесь на линиях, которые мышцы создают на теле. Потренируйтесь рисовать несколько человек, используя трехмерные формы, которые в первую очередь помогут вам сформировать тело.



ДЕНЬ 4: Рисование РУК И НОГ


Руки
Когда я был моложе, я рисовал людей, которые всегда засовывали руки в передние карманы. На самом деле, я, наверное, до сих пор этим занимаюсь. Ненавижу рисунки руками.

Пряча руки — огромная медвежья услуга для вашего рисунка. Они могут быть столь же выразительными, как лицо человека. Чтобы нарисовать хорошие руки, нужна практика и, опять же, хорошее владение анатомией человека.

Как и ваша фигурка (из первого дня), руки — это не просто пять прямых линий вместо пальцев. Ваши руки состоят из 27 костей, 14 из которых находятся в ваших пальцах. Если вы хотите получить хорошее изображение рук для своего рисунка, важно сосредоточить внимание на мелких костях и суставах руки.

Многие ресурсы дают вам пошаговые инструкции по рисованию рук в определенной позе. Я думаю, что лучшие руководства — это те, кто научит вас основным принципам рисования рук, чтобы вы могли рисовать их в любой позе .

Envato: Мне нравится это руководство. Он начинается с базовой анатомии построения руки и того, как вы можете использовать свои знания, чтобы нарисовать отличные руки. Настоятельно рекомендуется!

Art of Wei: это еще одно отличное видео от этого ютубера.Он также специализируется на ручном строительстве.

Рисование с помощью Jazza: Это видео представляет собой быстрое и простое руководство по рисованию рук. У него также есть более длинное и подробное видео, если вам нужно более медленное и подробное видео.

Exercise
Выберите 5 различных положений рук и нарисуйте их. Вы можете использовать свою руку, не рисующую в качестве ориентира, или вы можете искать изображения, которые показывают положение руки, которую вы хотите нарисовать. Выбирайте разные положения рук, а не только похожие. Попытайтесь начать с плоской руки и продвигайтесь к более сложным позициям.

Ноги
Для меня ноги даже хуже, чем руки… но, к счастью, я всегда мог спрятать их в красивой обуви. Даже если вы рисуете обувь только по своей фигуре, на самом деле очень важно хорошо разбираться в рисовании ног. Это позволит вам нарисовать ноги / туфли в реалистичном положении по отношению к ногам и телу.

Envato: Если у Envato было отличное руководство для рисования рук, то имеет смысл, что у них также есть отличное руководство для ног.Опять же, они начинают с базовой конструкции стопы и идут оттуда.

Draw with Jazza: Как и в его видео по рисованию рук, Jazza также предоставляет быстрое и простое руководство по рисованию ног.

Упражнение
Нарисуйте ступню в разных положениях — вид спереди, вид сбоку, вид сзади, вид сверху и вид снизу.



ДЕНЬ 5: Рисуем ЛИЦО

Ах да, лицо. Не только пропорции важны для того, чтобы лицо выглядело правильно, но изучение деталей каждого компонента лица может быть довольно сложной задачей.Брови, глаза, носы, рты и даже уши туда закидываем. С помощью нескольких быстрых советов вы можете легко выровнять рисунок своих лиц, но, конечно же, я также предоставил некоторые ресурсы, которые, как я считаю, очень удобными.

Envato: Серия рисунков анатомии человека на Envato потрясающая. Часть прорисовки лица, на мой взгляд, одна из лучших. Он начинается с пропорций и следует за кончиками глаз, бровей, носа, рта и ушей. Я рекомендую это как единственное онлайн-руководство, на которое вам нужно ссылаться, но я предоставил несколько видео для тех, кто их предпочитает.На Envato также есть расширенное руководство по чертам лица, которое я также очень рекомендую.

Пропорции
87tors: Это короткое видео научит вас рисовать лицо, используя основные пропорции. Помните, однако, что пропорции могут быть хорошим началом, но реальные люди не всегда будут следовать этим правилам.

Глаза
Jescia Hopper: 10-минутное видео, в котором рассматриваются формы и анатомия, необходимые для рисования реалистичных глаз.

Draw with Jazza: отличное видео, если вы не хотите рисовать ультрареалистичные глаза.Он предназначен для рисования глаз комических и мультипликационных персонажей, но все же содержит очень информативные советы для глаз в целом.

Носы
Рисуем с Jazza: Мне очень нравится это видео от Jazza, потому что он рассматривает разные стили рисования носов, исследуя как мультяшный, так и реалистичный подход.

Губы и Рот

Рисуем с Джаззой: Опять же, у Джаззы есть несколько отличных подробных видео с практическими рекомендациями по чертам лица.Этот так же хорош, как и другие.

Уши
Проко: видео Проко более подробно рассматривает анатомию и структуру уха, чтобы лучше понять его конструкцию перед рисованием.

Draw with Jazza: это более короткий рисунок от Jazza, который учит быстро рисовать ухо.

Упражнение
Потренируйтесь рисовать грани в правильных пропорциях. Как только вы освоитесь с этим, вы можете немного выйти за рамки и изменить некоторые пропорции, чтобы создать более уникальные лица.


ДЕНЬ 6: Рисование ВОЛОС

Честно говоря, волосы так же важны, как и любая часть тела. Иногда это может многое рассказать вам о человеке. Четыре основных момента, на которых нужно сосредоточиться при рисовании волос, включают объем, поток, значения (оттенки) и текстуру. Глубина детализации, которую вы придаете этим элементам, будет зависеть от того, пытаетесь ли вы добиться более реалистичного рисунка или мультипликационного изображения персонажа.

Легкие вещи для рисования: в этом видео есть несколько полезных советов о том, как рисовать волосы, которые действительно могут улучшить ваши навыки.

Draw with Jazza: Мне очень нравятся эти видео от Jazza. Его видео о том, как рисовать волосы, не уступает.

Упражнение
Нарисуйте 10 овалов, представляющих голову человека. На 5 из них нарисуйте 5 причесок для мужчин, используя советы, полученные из ресурсов. На оставшихся 5 создайте 5 разных женских причесок. Попробуйте нарисовать собственную прическу и для одного из них!



ДЕНЬ 7: Рисование ОДЕЖДЫ

Рисование одежды, вероятно, само по себе может быть целым ежемесячным погружением (кхм, модные иллюстрации).Это требует понимания складок на одежде, а также того, как рисовать текстуры различных тканей. Одежда — это совсем другая игра с мячом, потому что вам действительно нужно понимать вес ткани и материал, чтобы правильно их нарисовать.

Текстуры
Мы рассмотрели текстуры на второй неделе, но мы действительно сосредоточились на поверхностях и на всем, что не связано с тканями. Создавая текстуру одежды, вам нужно хорошо понимать материал и то, как свет попадает на ткань.Шелк изготавливается из тонкой нити, которая создает гладкую, легкую ткань, которая очень светоотражает при освещении. С другой стороны, шерсть сделана из более тяжелого материала и при внимательном рассмотрении может показаться грубой.

Paper Wing Comics: это видео дает несколько отличных советов по рисованию различных типов тканей.

Складки
Существуют различные типы складок на тканях. Если вы знаете, как складывается ткань, вы можете использовать правильный метод, чтобы воссоздать это на своем рисунке.Чтобы одежда выглядела реалистично, как правило, требуется более одного такого типа складок. Более тонкие ткани складываются легче, создавая гораздо больше складок, чем толстая ткань. Мягкие ткани будут складываться более округлыми, поэтому вам следует рисовать более мягкие изгибы вместо резких линий для складок.

Digital Tutors: отличное онлайн-руководство по 6 различным типам складок, которые вы должны знать при рисовании одежды.

Draw with Jazza: Jazza демонстрирует, как рисовать одежду, концентрируясь на том, как складывается ткань и как одежда висит на теле человека.Отличное видео, охватывающее как тонкий, так и толстый материал, как свободный, так и плотный.

Упражнение
На своем рисунке для второго дня этой недели (пропорции) нарисуйте одежду на своей фигуре. Вы можете выбрать одежду, которую вы носите, чтобы у вас был ориентир, который нужно было направить прямо с того места, где вы сидите!

Ну, мои любопытно творческие друзья, вот и все, что касается первого месяца этого хобби. Однако рисование открывает множество возможностей для различных увлечений в рамках этого набора навыков.По этой причине мы посвятим рисованию еще один месяц. Далее мы будем изучать различные типы рисования, а не просто изучать основы.


Итак, мы подошли к концу этого 4-недельного путешествия по обучению рисованию! Я надеюсь, что вы усвоили отличные основы, которые помогут вам заложить прочный фундамент, если вы решите продолжить рисование.

Если нет, и вы не думали, что рисование — ваше дело, не беспокойтесь! Каждый месяц мы исследуем здесь разные хобби в области искусства и ремесел, чтобы вы могли найти себе занятие по душе.Если вам понравилось это руководство и вы хотите больше, присоединяйтесь к нашему списку рассылки (ниже или на боковой панели).

ДРУГИЕ РУКОВОДСТВА:
Полное руководство по рисованию для начинающих
Краткое руководство по материалам для рисования для начинающих
Неделя 1: Руководство для начинающих по основам рисования: часть 1
Неделя 2: Руководство для начинающих по основам рисования: часть 2
Неделя 3: Руководство для начинающих по рисованию перспективы


Как нарисовать человека

Каким бы художником вы ни были, понимание того, как рисовать человека, является фундаментальным навыком.Овладейте человеческими формами, и когда придет время приступить к созданию собственных дизайнов персонажей, вы сможете использовать эти знания, чтобы изменить пропорции тела, но при этом сделать его структурным и правдоподобным.

В этом уроке вы научитесь рисовать человека, начиная сначала с определения пропорций с простой структурой кадра, затем наращивая объем и форму и объединяя все вместе, рисуя более мелкие детали, включая тонкие перекрытия и кривые. В руководстве также рассказывается, как легко сделать фигуру более женственной, изменив участки определенных частей тела.Этот урок основан на очень простых пропорциях человеческого тела, поэтому в зависимости от того, какой тип телосложения вы хотите нарисовать, вы всегда можете просто изменить пропорции соответствующим образом.

Настоятельно рекомендуется изучить анатомию человека, чтобы лучше понять структуру мышц и костей человеческого тела, если вы хотите получить правдоподобное художественное изображение. Если вам нужна помощь в определенных областях человеческого тела, обязательно ознакомьтесь с нашим постом о том, как рисовать мышцы, о том, как мы сосредоточены на сложных областях, таких как рисование руки, или о многих других наших уроках по рисованию.

01. Блок в голове

Чтобы получить правильные пропорции тела, сначала нужно установить голову.

Блок в голове с кругом, разделенным на четверти. Линия волос начинается на 1/3 от макушки. Взяв расстояние от линии волос до половины круга, мы можем найти основание носа и подбородок.

02. Измерьте высоту фигуры

Измерения помогут определить местонахождение каждой части тела

Возьмите высоту головы и сложите их, чтобы измерить восемь голов.Это послужит ориентиром для определения пропорций различных частей тела. Плечо поднимается на 1/3 вниз во второй части, торс заканчивается в четвертой части, пупок — в третьей, а нижняя часть колена — в шестой.

03. Блок основных форм

Общая грудная клетка имеет яйцевидную форму от плеча до пупка

Общая грудная клетка имеет яйцевидную форму от плеча до пупка. Внизу отрежьте кусок, чтобы сформировать дугу в грудной клетке.Вверху прорежьте небольшое отверстие для шеи. Таз в форме ведра находится на одной трети пути вниз по четвертой секции. Наклоните ведро вперед, чтобы вы могли видеть изнутри. Вырежьте переднюю часть большой U-образной формы, чтобы брюшной пресс находился между грудной клеткой и тазом.

04. Прикрепите раму ноги

Убедитесь, что рама ноги сужается и не спускается прямо вниз.

Рама ноги выходит из таза, затем наклоняется прямо вниз, слегка заходя навстречу друг другу.Нижняя часть колена останавливается прямо в нижней части шестой секции и продолжается вниз к ступням. Сложите ступни в виде простых треугольников.

05. Присоедините каркас руки.

Убедитесь, что руки не слишком далеко от тела.

Втяните плечи большими треугольными массами, соединенными с грудной клеткой. От плеча рука соединяется и опускается до локтя в нижней части третьей секции, где предплечье продолжается до запястья в нижней части четвертой секции.Для рук сформируйте две длинные треугольные формы, которые представляют ладонь и пальцы.

06. Постройте тело

Обратите внимание на тонкие выпуклости и изгибы мышц и костной ткани.

Плечевая мышца выходит из-за цилиндрической шейки, которая соединяется с краем плечевого каркаса. Сразу под второй частью грудная клетка перекрывает руки и верхнюю часть туловища. Остальная часть туловища будет следовать по костной грудной клетке, но изгибаться, указывая на жир вокруг области живота.

07. Заполните конечности

Упростите конечности в виде цилиндров, чтобы накачать мышцы сверху.

Следуя рамке, втяните ноги, как сужающиеся трубки. Будет две выпуклости, образующие коленную чашечку. И по мере того, как вы опускаетесь по икрам, убедитесь, что трубка становится тоньше по мере приближения к лодыжке. То же самое относится и к рукам, следя за тем, чтобы рука сужалась к запястью.

08. Нарисуйте черты лица

Используя отметки, нанесенные на голове, будет легче найти каждую черту лица.

Детализируйте черты лица, следуя рисунку ниже.Уши начинаются от бровей к носу, а рот опускается на одну треть до подбородка от носа.

09. Нарисуйте более детально перекрытия и кривые

Оденьте этого человека в обтягивающую одежду, чтобы мы могли видеть форму тела под ним.

Имейте в виду, что области с костяными ориентирами будут более заметными и нарисованными. резко по сравнению с областью, покрытой мышцами или жиром.

10. Нарисуйте тонкие изгибы ног

Две красные линии указывают, где должны быть нарисованы изгибы.

По мере того, как мы формируем ногу, внутренняя часть бедра имеет мышцу, которая перекрывает другие мышцы внизу.Нарисуйте тонкие светлые линии, чтобы обозначить костлявые наколенники. Для икр внутренняя сторона мышцы будет ниже, чем внешняя. Для лодыжки все наоборот; внутренняя кость расположена выше внешней кости.

11. Нарисуйте мышцы рук

Руки закончатся на две трети в пятом участке

Мышца плеча обвивает руку, а бицепс идет из-под груди вниз к предплечью. Нарисуйте предплечье, сужаясь к запястью, и детализируйте пальцы и суставы.

Окончательный рисунок мужской фигуры

12. Используйте ту же рамку, чтобы нарисовать женское тело

Используйте справочные фотографии, чтобы увидеть, какая часть женского тела тоньше / пышнее

Если вы хотите нарисовать женского персонажа, есть несколько ключевых моментов, которые нужно изменить, не меняя многое из того, что мы сделали.

Если вы нарисуете такие области, как талия, конечности, плечо и шея, чтобы они были тоньше и пышнее, это может означать более женственную фигуру. Несмотря на то, что я изменил многие изгибы тела, он по-прежнему сохраняет структурный каркас фигуры.

Подробнее:

101 Рисование и рисование, чтобы не чувствовать себя тупым как новичок

Doodle

Рисунок, сделанный от скуки, например, во время скучной лекции. Это могут быть простые линии и формы или изображения реальных объектов, животных или людей. Часто это просто очертания, без штриховки.

Рисунок

Рисунок, сделанный с помощью таких инструментов, как карандаш, ручка или уголь, а не кистью и краской. Произведение искусства может быть создано с использованием обеих техник, и в этом случае его обычно называют рисунком, если только количество рисунков не перевешивает мазки кисти.В общем, иногда бывает сложно определить, так что просто выбирайте то, что вам больше нравится.

Рамка для чертежа

Рамка с натянутыми на ней проволоками или нитями, которые пересекаются друг с другом, образуя равные квадраты. Это используется художниками между ними и их предметом, чтобы легче перенести пропорции на бумагу (которая установлена ​​с одинаковыми равными квадратами). Более простой вариант этого часто используется на бумаге в школах в качестве упражнения для детей.

Сиккативы

Химические вещества, смешанные с некоторыми масляными красками, чтобы заставить их сохнуть с равномерной скоростью, как часто бывает с некоторыми красками (например.грамм. коричневые) попробуйте быстрее, чем другие (красные, черные).

Ébauche

Первый грубый набросок или подмалевок, как правило, масляной краской, которая часто оставляет участки белого холста просвечивающими.

Extender

Держатель для карандаша для рисования, когда он стал слишком коротким, чтобы держать его пальцами. Этот инструмент нужен редко, если только ваши карандаши неприлично дорогие или ваши руки не очень большие. Я обычно использую более короткие карандаши для более тонкой работы и беру новые, когда они становятся слишком короткими.

Фигурный рисунок

Рисунок человеческого тела, традиционно изображающий обнаженную форму жизни. Рисунок фигуры может быть выполнен грубым и быстрым или может быть очень подробным и может занять несколько часов или даже дней.

Fixative

Жидкость, которую часто распыляют на легко размазываемые рисунки, такие как уголь или пастель, чтобы закрепить их. Вы можете купить качественный Fixative в художественных магазинах или на Amazon. Лак для волос тоже подойдет, но он может стать липким, если его использовать слишком много, и со временем бумага может пожелтеть.

Focal point

Часть художественного произведения, созданная для того, чтобы привлечь наибольшее внимание зрителя. Это решает художник, обычно в начале работы. Фокус часто прорисовывается более детально, с более контрастными и резкими краями, чем остальные. Это может быть то же самое, что и точка интереса, но не обязательно.

Оставить комментарий

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

© 2019 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.