Учимся рисовать карандашом для начинающих поэтапно: 10 уроков рисования простым карандашом

Содержание

Учимся рисовать карандашом поэтапно. Как научиться рисовать карандашом для начинающих? поэтапные мастер-классы с фото

Рисование – это художественный навык, освоив который, вы получите немалое удовольствие, со временем он даже может превратиться в потрясающее хобби. Вам может показаться, что для того чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием ради собственного удовольствия можно сэкономить деньги и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать без посещения уроков, делайте наброски короткими штрихами, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в объектах различной формы и как можно больше практикуйтесь.

Шаги

Часть 1

Начальные наброски

    Выберите объект для рисования с натуры. Если возможно, найдите для себя что-нибудь значимое, например, ваш любимый цветок или свою собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет проще рисовать с натуры, чем по памяти или из воображения. Поэтому, если вы будете рисовать что-нибудь такое, что вам нравится, это поможет вам сконцентрироваться.

  • Если вы только пробуете рисовать, вам пока еще не нужны специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш и имеющаяся под рукой бумага.
  • Нарисуйте общий набросок короткими штрихами. Легко нажимайте карандашом на бумагу. Концентрируйтесь на той линии, которую рисуете, забыв о самом объекте. Если вы рисуете собаку, забудьте о ней. Вместо этого начните чертить ее контуры. Они представляют собой границы между телом собаки и окружающей обстановкой. Начертите эти контуры короткими штрихами.

    • Чем короче будут ваши штрихи, тем более аккуратным получится набросок.
    • Не критикуйте свою работу. Двигайтесь быстро и по ходу оттачивайте свои штрихи.
  • Прорисуйте детали. Как только будет готов набросок объекта в общих чертах, начните прорисовывать его детали. Постарайтесь выявить отличительные черты или метки на предмете, например, скол на чашке или клок шерсти у собаки, ориентируясь на которые можно расположить на рисунке остальные близлежащие детали.

    Наложите тени. Накладывать тени будет немного труднее, но они позволяют отразить на рисунке игру светотени, а также создают объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещается солнцем. Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно заштрихуйте участки полутени. Как только кончик карандаша затупится, перейдите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, нажимайте на него сильнее.

    • Практиковаться в наложении теней можно посредством рисования плавной шкалы теней. Начните рисовать шкалу от края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда-сюда. По ходу работы начинайте сильнее давить на карандаш, чтобы постепенно делать штрихи более темными.
    • Также полезно практиковать рисование шкалы ахроматических цветов. Поделите вытянутый прямоугольник на пять секций. Оставьте первую секцию белой. Последнюю секцию закрасьте настолько темным цветом, насколько это возможно. В промежутках между этими двумя секциями (в трех центральных секциях) распределите свои штрихи таким образом, чтобы получить переходящие (от светлого к темному) оттенки серого.
  • Соединяйте различные геометрические формы в фигуры. Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета. Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змею – в виде серии кругов. Как только вы научитесь выделять в предметах отдельные геометрические блоки, то сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

    • Тратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться вписать их в отдельные геометрические формы.
  • Выполняйте наброски предмета в разных ракурсах. Соберите рисуемый объект из различных форм. В ходе работы над наброском сотрите лишние и дочертите необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел необходимую форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать этот же предмет с других ракурсов. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но ту же голову можно нарисовать и во многих других ракурсах.

    • Впоследствии возвращайтесь к этим наброскам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.
  • Нарисуйте выбранный объект заново. В следующий раз, исправив различные ошибки на набросках в различных ракурсах, нарисуйте объект заново. Сначала даже можно опираться на подготовленные наброски. Составьте предмет из базовых геометрических форм, затем прорисуйте его детали и исправьте возможные ошибки. Как только у вас накопится определенный опыт, можно будет рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

    • Вполне допустимо делать некоторые упрощения в рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем. Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы на теле может занимать слишком много времени.
  • Часть 3

    Изучение техники рисования
    1. Изучите информацию о различных техниках рисования. В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Подобные книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями и демонстрационными уроками по рисованию, задайте поисковый запрос в поисковике или на YouTube по фразе «как рисовать (предмет)».

      • Книги по анатомии также могут послужить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Учитесь по ним схематически рисовать скелет и мышцы.
    2. Начните работать с дополнительными материалами. Обычно лучше пользоваться чем-то одним до того, как вы накопите опыт, например, карандашом и бумагой. Потом же можно подыскать альтернативы, которые вам больше понравятся и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать с цветными карандашами или с углем. Кроме того, даже простые карандаши бывают различной твердости, что позволяет расширить возможности в накладывании теней.

      • Стандартными считаются карандаши ТМ (HB). Карандаши Т-категорий (Н) более твердые и подходят для рисования светлых линий. Карандаши М-категорий (B) мягче и подходят для рисования более темных линий.
      • Степень твердости и мягкости карандашей выражается цифрой. У твердых карандашей (Т или Н) самая высокая твердость выражается девяткой, а у мягких карандашей (М или В) девяткой обозначается самая высокая мягкость.
      • Виниловые ластики и клячки не повреждают бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но они не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (у них тестообразная консистенция) им можно придавать любую форму для точного удаления отдельных мелких деталей карандашного наброска.
    3. Научитесь представлять себе сам процесс рисования. Когда не будете заняты непосредственно рисованием, осмотритесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить окружающую обстановку в рисунке. Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг нарисованных глаз, прорисовываете зрачки и радужные оболочки. Такой ход мышления позволит вам продумать работу над линиями и созданием своего собственного стиля.

      • Цель состоит в том, чтобы научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать о самом глазе, думайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.
    4. Практикуйтесь. Рисование во многом похоже на такие навыки, как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Как только у вас появляется свободное время, садитесь и рисуйте наброски. Упражняйтесь в накладывании теней и использовании различных техник рисования. Работайте над набросками предметов в различных ракурсах. В промежутках между занятиями рисованием просто проводите время с интересующими вас объектами, чтобы узнать о них больше и при этом не переутомиться.

    • Введите себе в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстрее улучшите свои навыки.
    • Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Запомните, даже опытные художники продолжают учиться в ходе своего творчества.
    • Чтобы освоить точную координацию движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на базовые геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
    • Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для учебы будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
    • Развитие навыка выделять в предметах отдельные геометрические формы также требует времени, но это помогает выполнять более точные наброски.

    Предупреждения

    • Кто-нибудь или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисованию необходимо учиться, и если вам нравится заниматься этим, просто продолжайте работать над собой.

    Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
    В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

    Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем

    построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.


    Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид —

    мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.


    Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.


    Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.


    Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.


    Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .


    Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

    admin

    Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом , если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?

    Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.

    Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.

    Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик , дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?

    Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое

    Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством . Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.

    Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей . У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.

    Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.

    Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб . Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.

    Упражнения для рисования

    В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.

    Упражнение №1 : итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки . Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.

    Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.

    Рисуем гору. Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.

    Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.

    Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов . А это и есть базис рисования.

    Упражнение №2 : другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты . Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.

    Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.

    Упражнение №3 : данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор , которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.

    Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений . Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.

    Освоение штриховки

    При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета . Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.

    Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью . После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.

    Как надо правильно рисовать человека

    Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека . Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.

    Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента . К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.

    Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.

    Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей . Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.

    Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.

    Как рисовать портрет

    Наибольшую трудность создает создание портретов . Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.

    Первый совет : подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.

    Совет второй : начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.

    Третий совет : длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.

    Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.

    Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.

    Стиль граффити

    Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.

    Тренируйтесь сначала на бумаге . Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.

    Выбор инструментов

    Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:

    есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости . Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон;
    начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью . Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик ;
    бумага играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.

    Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:

    Создавайте наброски.

    Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков . Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.

    Копируйте работы мастеров.

    Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца . Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.

    Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.

    Рисуйте по памяти.

    Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы — это улучшит зрительную память и фантазию.

    Повторяйте ошибки.

    Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.

    Не стоит рисовать по фото.

    Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.

    Делайте перерыв.

    Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться . Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.

    Заключение

    Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели , как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?

    Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня — просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.

    23 января 2014

    Любите комнатные цветы? Тогда посмотрите корткие видео цветущих антуриумов, гибискусов и других домашних цветов.

    Учимся рисовать героев мультфильмов

    Уроки рисования животных

    Уроки рисования домашних животных

    Уроки рисования птиц карандашом

    Уроки рисования природы


    Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить рисунок гриба красками или цветными карандашами, и если нарисовать рядом листья и траву, то картинка гриба будет очень красивой и привлекательной.


    Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность для рисования этого цветка. Для того, чтобы цветок розы выглядел реалистичней, нарисуйте также и стебелек розы с листьями.


    Рисовать цветы лучше красками, черно-белый рисунок цветов не может передать всю красоту цветов. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом.


    Чтобы нарисовать картинку снежинку, кроме карандаша нужна обязательно линейка. Любой рисунок снежинки имеет правильную геометрическую форму и поэтому рисовать лучше с линейкой.


    Бабочку, также как и цветы лучше рисовать красками. Но вначале нарисуйте бабочку поэтапно простым карандашом.

    Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

    Самые простые идеи для новичков

    Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

    Больше идей

    Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

    1. Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.

    2. Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;

    3. Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!

    4. Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!

    5. Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!

    6. Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.

    7. Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!

    8. Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

    Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

    Учимся рисовать щенка поэтапно — урок рисования карандашом для начинающих детей и школьников / Уроки рисования карандашом для начинающих — как научиться рисовать, учимся вместе / Ёжка

    С помощью этого урока вы сможете нарисовать щенка. Вот такого.


    В этой теме будут показаны приемы и даны советы как легко и красиво нарисовать щенка лабрадора. Это урок рисования для начинающих и для школьников.

    Как нарисовать собаку — Давайте начнем!

    Как обычно, я буду для начала начинать рисовать этот трудный рисунок с двух очень простых линий. Один круг и один овал. Круг будет служить в качестве руководства для головы собаки, а овал будет телом.

    Морда поможет нам найти позицию и масштаб. В этом случае будет видно три из четырех лап.

    Как нарисовать собаку — Общие формы

    Еще две важнейших характеристики морды являются длинные уши и фактической нос.

    Выражение собаки имеет решающее значение, мы начнем с этого. Использование пары линий определит стороны головы и высоту глаз, а также линию рта. Используйте рисунок, как руководство!

    Теперь немного отдохнем. На этом этапе мы просто обрисуем лапы и добавим немного меха для определения линии плеча и линии живота.

    Избавьтесь от грубых линий (контуров) и посмотрите, как ваш щенок выглядит. Верьте или нет часть жесткого рисования закончена. Теперь пришло время более подобных деталей рисунка нашего щенка.

    Как нарисовать собаку — завершение, шерсть

    Вы не хотите сокрушить рисунок линиями для отображения меха? Помните, что это всегда более важно. Так что добавьте пушистых линий здесь и там, добавьте некоторые детали, когда Вам покажется необходимым.

    Как видите, фокус в том, чтобы добавить немного тени. Области тени помогают определить объемы собаки. Не добавляйте их в случайном порядке, а используйте для более точного определения объемов и освещения сцены.

    Как нарисовать собаку — конечный результат!

    Последний штрих немного теней, чтобы дать нашему щенку еще объема. Вы сделали это!

    Взято из сайта

    Как научиться рисовать карандашом с нуля: поэтапно для начинающих

    Казалось бы, с появлением мощных графических редакторов, искусство, как научиться рисовать с нуля при помощи ручных приспособлений, должно отойти глубоко на задний план, затеряться среди творений компьютерных программ? Однако, дело обстоит с точностью до наоборот – сделанные своими руками вещи, будь то рисунки, скульптура, или иные объекты творчества, ценятся очень высоко, а к мастерам относятся с уважением.

    Тоже самое относится и к искусству фотографии, если знать, как правильно фотографироваться, чтобы хорошо получаться, то можно добиться гораздо большего признания среди зрителей. Научитесь рисовать карандашом и редактировать свои фотографии, и ваш домашний фотоальбом или портфолио в интернете станет интереснее и разнообразнее.


    Подготовьте материалы для рисования карандашом

    Перед началом обучения подготовьте следующие материалы: альбом для рисования (или набор чистых белых листов), карандаш, ежедневник (нужен для того, чтобы составить расписание занятий, фиксировать достижения и профессиональный рост), мягкий ластик. Используйте карандаши с маркировкой НВ (средняя твердо-мягкость) и ТМ, дополнительно можно приобрести грифели Н (Т), 2В (М), и В(М).

    Важно, чтобы карандаши всегда были хороши заточены. Профессионалы освобождают грифель от дерева на 1-2 см., однако, новичку рекомендуется делать так, как ему удобнее.


    Поэтапное самообучение техникам рисования


    Шаг 1. Как научиться рисовать карандашом с нуля в линейной технике.

    В этом стиле рисования подразумевается, что на бумагу наносятся только контуры предметов, без их теневого заполнения. Такой контурный рисунок позволяет хорошо прочувствовать формы объектов, и определиться с направлениями будущей штриховки.

    Почувствуйте, с какой силой нужно надавливать, чтобы получать линии правильной толщины. Для этого рисуйте отрезки линий в разных направлениях, потом перейдите к изображению несложных фигур – прямоугольника, квадрата, круга.

    Полезно знать! Художники выделяют круг в отдельную, сквозную тему мирового искусства. Когда вы тренируетесь в изображении круга, то представляйте его различное наполнение, это поможет не только развить творческое мышление, но и в создании собственного, оригинального стиля.

    С помощью контурного рисунка и слабой штриховки изображайте на бумаге предметы окружающего интерьера, объекты за окном, натюрморты, когда почувствуете достаточную уверенность в руке, то можно перейти к изображению сложных по конфигурации предметов (статуэток).



    Шаг 2. Как научиться рисовать портреты карандашом с нуля.


    Следующая техника рисования, новая ступенька в художественном развитии – это работа со штриховкой, что, в свою очередь, тесно связано с искусством портрета.

    Как работает художник при создании портрета? Также в несколько основных этапов:

    1. Нарисовать общий контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, перенесите на бумагу контур лица человека.

    2. Сделать разметку основных частей лица. Нарисуйте две горизонтальные линии, обозначающие верхнюю и нижнюю границу глаз, и центральную вертикальную линию, на которой отметьте расположение кончика носа.

    3. Нарисуйте уши, далее, плавными линиями, глаза, зрачки, линии рта, и начальную границу волос.

    4. Мелкими штрихами сделайте брови, проработайте волосы. Нарисуйте нижнюю, а потом верхнюю губу, кончик носа, проведите к нему линию от правой брови.

    Далее начинается процесс штриховки. Тени наносятся на портрет мелкими штрихами мягким карандашом. Лучше всего рисовать портрет с натуры или воспользоваться фотографией, чтобы знать, где делать тени светлее, а где, наоборот – гуще.


    Как из фотографии сделать рисунок карандашом на компьютере

    При помощи программы «Русский фотошоп» вы имеете возможность, без профессиональных знаний и навыков, превратить любую фотографию в рисунок карандашом. Скачайте и установите программу на компьютер, добавьте в нее фото, и перейдите на вкладку «Эффекты», далее «Стилизация» и «Рисунок карандашом». Подробную информацию об этом типе улучшения рекомендуем вам почерпнуть из статьи: «Как в фотошопе сделать рисунок из фотографии карандашом».

    Вы изучили краткий курс, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих, и уже создали несколько неплохих рисунков. Рекомендуем вам сфотографировать свои произведения, и загрузить их в «Русский фотошоп». В утилите имеется множество рамочек для ваших шедевров, найдите их на вкладке «Оформление». Очень стильно с карандашными рисунками смотрятся различные типы масок.

    Понравилась статья? Расскажите друзьям:

    Уроки рисования карандашом для начинающих поэтапно человека. Как научиться рисовать карандашом с нуля

    Сначала немного теории. Наверное, может показаться, что теория не очень важна, но изучение теории – это один из главных этапов становления художников. Что бы научится рисовать реалистичные эскизы необходимо знать девять основных законов рисования:

    1. Перспектива: те фигуры, которые находятся ближе кажутся большими, а те, которые расположены далеко, они кажутся небольшими.

    2. Положение: те фигуры, которые расположены ниже на листе, они и зрительно кажутся ближе.

    3. Размеры: чем крупнее нарисована фигура, тем ближе она будет казаться.

    4. Перекрытие: тот объект, который нарисован впереди другого объекта, зрительно, кажется ближе

    5. Тень: плоскость, на которой находится фигура, в противолежащей стороне должна быть темнее, нежели источника света.

    6. Заливка: та часть фигуры, которая будет располагаться на другой стороне от того источника, с которого будет поступать свет, эта часть должна быть наиболее темной для того что произвести эффект глубины.

    7. Линии контуров: для того чтобы получилось нарисовать фигуры круглой формы нужно прорисовывать контурные линии.

    8. Линия горизонта: нужно проводить линию горизонта – что бы нарисовать объемное изображение.

    9. Расстояние: для создания имитации расстояния между фигурами, дальние фигуры нужно изображать немного светлее и прорисовывать не так четко.

    Без выполнения данных законов не получится нарисовать рисунок. Знание девяти основных законов рисования – основа успешного обучения рисованию. Чем чаще будете рисовать, и применять эти законы, тем скорее начнете их запоминать, и все легче будет ими пользоваться и применять их на деле.

    Важные принципы

    Следующим этапом после изучения основных законов рисования является знание трех прицепов, о которых всегда нужно помнить: настрой, детали и практика.

    1. Настрой : для того чтобы настроиться на позитивную работу, нужно убедить себя в том что вы готовы и сказать, что все в ваших силах! Только с позитивными мыслями можно получать и применить новые художественные навыки.

    2. Детали : добавление различных деталей делает рисунок более живим, а если постараетесь добавить что-нибудь новое, возможно, рисунок получится гораздо необычнее.

    3. Практика : для того чтобы владеть в совершенстве, теми навыками,которые, вы успели выучить, эти навыки необходимо каждый день использовать в работе, для закрепления.

    Тренировка этих принципов очень важна для развития художественных навыков.

    Инструменты

    Следующий этап – выбор необходимых инструментов для рисования, они должны быть удобны и практичны:

    1. Понадобится блокнот или альбом. Хотя для того чтобы начать рисовать, может подойти любая бумага, она может быть просто белой или же может быть тонированной, тонкая или плотная. Если, решитесь взять специальную бумагу, безусловно, сможете достичь гораздо лучших результатов, чем с простой бумагой. Важно знать, с какого сырья изготовлена бумага для рисования. Тестера бумаги, тесть зернистость имеет
    большее значение.

    Существует два вида бумаги, мелкозернистая и крупнозернистая бумага. Если брать мелкозернистую, то такой вид бумаги будет, подходить для любого типа рисования, а вот крупнозернистая подходит для того, чтобы писать на ней акварелью. Художник сам выбирает на крупнозернистой или мелкозернистой бумаге ему рисовать. Бумага высшего сорта отмечена в углу водяными знаками.

    2. Для рисования эскизов прекрасно подходят школьные карандаши, у которых четыре степени твердости: №1 -2В, №2-В, №3-Н, и №4- 2Н. Для того чтобы получались хорошие рисунки, лучше пользоваться карандашами под номерами 2 и 3. Если вы серьезно намерены учиться — лучше будет купить полный набор карандашей для рисования высшего качества. Существует 19 степеней твердости: Н – твердые, HB и F – средней твердости, B – мягкие.

    3. Календарь и планинг – один из самых важных этапов. Для того чтобы в будущем добиться хороших результатов, необходимо каждый день рисовать как минимум по двадцать минут. Так что для этого и потребуется создать план действий и все время контролировать выполнение плана.

    Этапы рисования

    Первый шаг

    Для начала нужно будет взять ваш карандаш и календарь — теперь нужно будет создать расписание тех уроков, которые будете выполнять на протяжении недели. Конечно, нужно брать в расчет то, что помимо рисования есть и другие занятия, поэтому даже эти двадцать минут можно разделить и сделать два 10 минутных занятия.

    Чтобы добиться успехов, необходимо усердно трудиться ежедневно, приобретать все новые навыки изучать техники, просматривать работы известных художников для вдохновения. Уже после месяца усердных занятий будут видны результаты.

    Второй шаг

    Самое главное — это просто нужно сесть за стол и начать рисовать! Когда сели за стол, вам нужно будет сделать глубокий вдох, а затем нужно улыбнуться. Потом берите листок бумаги и положите его перед собой и теперь пробуйте рисовать.

    Теперь нужно проверить самого себя . Для начала нужно будет нарисовать несколько объектов. Вам нужно расслабиться! Также вы должны понимать, что это вы делаете для себя, и только вы можете нарисовать этот рисунок. Нужно чтобы вы сейчас нарисовали именно такой рисунок, который потом в дальнейшем поможет вам улучшать свои навыки. Но если даже у вас появляется чувство лени или просто не хотите рисовать эту часть рисунка, вы обязательно должны будете заставить себя нарисовать этот момент картинки. Потом, к концу месяца, сами поймете, что это делали не зря!

    Третий шаг

    Не забывайте показывать свои работы более опытным художникам, спрашивать у них совета и внимательно выслушивать их критические замечания, а потом исправлять свои ошибки. Если у вас нет знакомых художников, существует множество сайтов в интернете, на которых можно будет разместить свои работы и спросить совета.

    Четвертый шаг

    Попробуйте разные техники рисования и выберите для себя самую подходящую. Если у вас что-то не получается, не отчаивайтесь, и пытайтесь еще раз, ведь вы только учитесь и умение придет со временем.

    Видео урок

    Уроки рисования карандашом поэтапно — это занятия, которые помогут освоить технику рисования, независимо от ваших способностей или возраста. Рисовать – это действительно просто!

    Популярное

    Не верите, что можете красиво рисовать? Конечно, великолепный портрет маслом действительно напишет лишь настоящий художник, но даже маленький ребенок в скором времени сможет повторить героя любимого мультфильма на бумаге, если пройдет уроки рисования для детей на нашем сайте.

    Вы только подумайте, как обрадуется ваша кроха, когда вы ей расскажете, что с сегодняшнего дня мы учимся рисовать карандашом! Почему карандашом? Начинать надо с простого. И проще всего начать именно с легких рисунков карандашом. Постепенно вы будете постигать все более сложные навыки. И, в итоге, сможете перейти к работе красками. Рисование для детей станет любимым занятием, постепенно введет малышей в удивительный мир ярких образов и любимых героев.

    Основы карандашной графики, которые преподают в художественной школе, вы и ваш ребенок постигнете намного быстрее, если пройдете уроки рисования карандашом поэтапно на нашем сайте. Мы сумели создать занятия, с которыми справятся даже малыши! С нами учиться просто и увлекательно, шаг за шагом вы поймете, что рисовать – это очень интересно.

    Учимся рисовать карандашом

    Первые уроки рисования для детей рассчитаны на помощь взрослых. Помогите малышу правильно взять карандаш, поддержите его ручку, проводя самые первые линии. Маленький художник должен лучше почувствовать силу, с которой нужно надавливать, чтобы получить линию правильной толщины. Затем позвольте ему самому нарисовать простые отрезки в разных направлениях. После вы можете перейти к несложным фигурам, таким как круг, прямоугольник и т.д.

    Постепенно навыки рисования у ребенка будут закрепляться, он сможет придумывать более сложные сюжеты сам, фантазировать и воплощать свои фантазии на бумаге. Но начинать с малышом нужно с самых простых предметов или хорошо знакомых ему персонажей. Покупая всё необходимое, обратите внимание, что для первых занятий юному художнику понадобится толстый мягкий грифель, который оставляет яркий след практически без нажима.

    Уроки рисования карандашом поэтапно для детей

    Талант дан каждому человеку от природы, только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Уже доказано влияние развития мелкой моторики рук на умственные способности и психоэмоциональную сферу в самом раннем возрасте. Работая фломастером или карандашом, малыш становится более спокойным, уравновешенным, у него формируется прекрасный эстетический вкус, развивается чувство гармонии в отношении всего окружающего мира. Это справедливо и для взрослых: когда мы учимся рисовать карандашом – наша нервная система отдыхает. Это ли не лучшее лекарство от бесконечных стрессов?

    Почему так важно, чтобы родители также освоили уроки рисования для детей? Помогите своему ребенку! Ваш малыш, скорей всего, не справится с первыми заданиями сам, он ведь совсем маленький и, скорей всего, еще не освоил многие навыки. Ему трудно удерживать в ручке карандаш, он еще не научился рассчитывать силу давления на бумагу, правильно ориентироваться в рамках границ бумажного листа. Начатый рисунок может не поместиться на бумаге, и малыш начнет нервничать. Важно не пропустить этот момент, а помочь ребенку умело организовать занятия, тогда рисование станет любимым развлечением.

    Уроки рисования карандашом поэтапно подобраны таким образом, чтобы ребенок видел только знакомые ему предметы. Они систематизируют уже имеющийся опыт маленького человечка и постепенно расширяют его мировосприятие, знакомя с новыми явлениями природы и жизни. Возможно, именно теперь малыш по-новому взглянет на окружающий мир, а вы ему в этом поможете.

    Я рада вам представить улучшенный и дополненный мануал о том, как научиться рисовать . Я надеюсь, что он покроет большинство вопросов, которые мне регулярно задают в группе ВКонтакте. Например такие, как:

      • с чего мне начать учиться рисовать, если я никогда не рисовал?
      • как мне научиться рисовать людей?
      • как научиться рисовать на компьютере?
      • какие книжки по рисованию стоит изучить?
    • как мне научиться рисовать акрилом, маслом, пастелью, другими материалами?

    Я собрала самые полезные советы от художников с сайта www.quora.com , и получилось отличное пошаговое руководство , благодаря которому никто уже не сможет прикрываться отмазками типа “я не знаю с чего начать, у меня не получается, я бездарь и т.п.”, поверьте,
    вы наконец-то узнаете как научиться рисоват ь!

    Просто следуйте этому мануалу шаг за шагом и посвящайте практике достаточное количество времени, и вы сможете прийти от этого уровня рисования

    к этому

    Немного лирики

    Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:

    Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых « фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.

    Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение. Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным.

    Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!

    Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.

    Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться , поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.

    Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы , чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить.

    Для каждого шага, приведенного ниже, в Интернете доступно много материалов, в том числе на YouTube. Я рекомендую проверять различные источники, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

    Давайте начнем!

    Шаг 1. Изучаем простые формы

    Во-первых, возьмите бумагу и карандаш (или ручку), сядьте в удобное положение, очистите свой разум от мыслей и просто сосредоточьтесь на задаче.

    Теперь попробуйте создать простую форму . Например, нарисуйте круг , а затем продолжайте практиковать его.

    Каждый раз пытайтесь нарисовать идеальный круг. Если вы действительно отнесетесь к этому заданию серьезно, то оно может занять у нас несколько дней или даже месяцев. Нарисовать ровный круг, используя только ваши руки, сложнее, чем вы себе представляете.

    Просто начните рисовать круги и продолжайте практиковать эти круги, пока не достигнете этапа, на котором вы сможете нарисовать идеальный круг, не используя никаких вспомогательных инструментов.

    Ваши попытки начнутся с чего-то вроде этого:

    После регулярных тренировок ваша координация рук и глаз улучшится, и вы начнете рисовать уже лучше:

    Это довольно хороший результат. Теперь двигайтесь дальше!

    Аналогичным образом, начните работать с другими базовыми фигурами , такими как треугольник, квадрат, куб, восьмиугольник и т.п.

    Это должно снова занять вас на некоторое время. Помните, что это титаническая задача, если вашим первым рисунком был круг из этого урока.

    Но после того, как вы уделите некоторое количество времени (скажем, 6 месяцев или один год), как только вы пройдете это строгое упражнение, и когда вы станете чемпионом по рисованию любой из простых фигур по желанию, появится еще одна интересная грань.

    На этом этапе есть два подхода, которыми вы можете последовать:

    Подход 1 — самообучение

    Вы можете учиться рисовать самостоятельно, пользуясь бесплатными статьями в интернете, видео на YouTube, книгами и пособиями.

    Самыми легкими для усвоения уроками рисования для начинающих я считаю уроки Марка Кистлера по книге .

    После прохождения всех уроков, вы добьетесь значительных успехов. Однако, хоть автором и заявлен срок в 1 месяц, я бы посоветовала вам не торопиться и уделять минимум 1-2 часа на каждый урок, выполняя все практические упражнения.

    Подход 2 — записаться в художественную школу или на онлайн-курсы

    Если вы не любите заниматься самообучением, то советую записаться на платные курсы, где вам все подробно расскажут и покажут, а также заставят поработать практически.

    Самыми качественными и интересными я считаю курсы и мастер-классы в школе рисования Вероники Калачевой .

    В этой школе есть обучение как в студии, так и онлайн. Есть также полезные бесплатные материалы , которые .

    В этой школе часто проходят бесплатные вебинары или открываются уроки для изучения на некоторое время.

    Зарегистрируйтесь, чтобы не пропустить их!

    Школа рисования Вероники Калачевой

    Еще один сайт с платными, но более дешевыми курсами по рисованию, который мне нравится — arttsapko.ru . На этом сайте вы также можете пройти некоторые курсы бесплатно. Есть разовые занятия, которые проходят в Москве.

    Школа рисования arttsapko

    Дальнейшие советы больше подойдут тем, кто выбрал первый подход и решил изучать художественное искусство самостоятельно. Но ваш творческий путь может содержать в себе и оба подхода.

    Шаг 2. Тени и затенения

    Теперь, когда вы знаете, как рисовать простые формы в совершенстве, давайте начнем затенять эти формы.

    Я продолжу на примере круга.

    Итак, ваша первая попытка затенения круга , не понимая как это делать правильно, выглядела бы примерно так:

    Обратите внимание, несмотря на то, что ваше изображение получилось не слишком реалистичным, вы уже подсознательно знали о воображаемом источнике света и поместили его в верхний левый угол и, учитывая этот источник, вы нарисовали тень на противоположной стороне в нижнем правом углу.

    То есть для того, чтобы затенять объекты вам требуется здравый смысл и не более того.

    Теперь продолжайте практиковать затенения. Это может занять несколько месяцев, прежде чем у вас получится что-то вроде этого:

    Теперь этот круг выглядит как объемная сфера.

    Дальше вам необходимо показать, что сфера не болтается в воздухе, а находится на какой-то поверхности, и вы начнете изображать тени, которые предмет отбрасывает на другие поверхности. В этом случае рисунок уже должен выглядеть примерно так:

    Всегда помните одно простое правило, которое было продемонстрировано на рисунке ниже:

    Кроме того, продолжайте практиковать затенение и других форм, которые вы изучили.

    Во время практики обратите внимание на то, как оттенки варьируются в зависимости от наличия света. Посмотрите на тональную шкалу со штриховкой от светлого к темному ниже. Вы можете ориентироваться на нее, когда рисуете фигуру.

    Продолжай практиковаться. Это бесконечный процесс!

    Шаг 3. Перспектива

    Основной закон перспективы гласит: когда объект находится ближе, он выглядит больше и если его нужно показать дальше, его нужно будет нарисовать меньше. Если вы это понимаете, вы понимаете основной закон перспективы.

    Теперь давайте разберемся с так называемой точкой схода.

    Я объясню это понятие на примере куба.

    Когда мы рисуем куб, почему длина и ширина этого куба сужаются к его концу или наклонены внутрь бумаги? Посмотрите на эту картинку ниже для справки и спросите себя, почему это происходит?

    Как вы можете видеть, ребра сужаются как вправо, так и влево, как будто они идут во внутрь листа бумаги. Именно это создает кубу иллюзию «3D» на двумерной бумаге. И это возможно, исходя из основ построения перспективы и такого понятия, как точка схода.

    Теперь рассмотрим тот же самый куб еще раз.

    В кубе мы взяли точку схода где-то далеко от наших глаз справа и слева от куба. Вот почему стороны сузились к внутренней стороне бумаги справа и слева. На рисунке ниже наглядно показано, как ребра куба, если их продлить, сойдутся в одной точке с обеих сторон. Эти две точки называются точками схода :

    Теперь посмотрите на зеленую точку на следующем рисунке куба:

    Эта зеленая точка также является точкой схода .

    Представьте себе, как будет выглядеть куб без этой концепции точки схода. Он будет больше похоже на квадрат в 2-D. Когда мы рисуем куб, то всегда следует помнить о точке схода, поскольку именно она дает нам возможность изобразить объемную фигуру.

    Итак, я надеюсь, что концепция точки схода стала вам более понятна, так как для любого хорошего рисунка, который рисуется с учетом пространства и расстояния между каждым объектом, концепция точки схода должна соблюдаться по умолчанию.

    Вот еще несколько примеров концепции точки схода, для вашего понимания.

    • Вид сверху (или вид с высоты птичьего полета):

    • Линейная перспектива (пейзаж):

    • Вид со множеством точек схода (любой реальный сюжет):

    Таким образом, как изображено на третьем примере, в реальных сценах обычно существует несколько точек схода, и эти точки придают рисунку желаемую глубину или 3-D эффект, и ощущение пространства, которое отделяет его от 2-D .

    Слишком сложно? Просто не паникуй сейчас, хорошо? На этой стадии достаточно только понимать концепцию точки схода. Просто постарайтесь показать точку схода на своих рисунках без всяких чертежей и измерений.

    Этот «шаг 3» был лишь предпосылкой изучения законов перспективы, просто чтобы вы знали о ее важности в рисовании. В курсе Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней» есть несколько пошаговых уроков по построению перспективы, вы можете начать с них.

    Шаг 4. Рисуем сложные формы

    Теперь используя свою уверенность в рисовании и затенении простых форм, а также знания эффекта тени и точки схода, переходите к следующем уровню, то есть к рисованию различных сложных форм.

    Правила игры остаются прежними:

      1. Продолжай практиковаться.
      1. Соблюдайте нюансы.
    1. Каждый раз старайтесь превзойти себя и не повторять предыдущие ошибки.

    Итак, для начала, как насчет яйца? Оно не так уж сильно отличается от круга, да?

    Давайте просто начнем. Практикуйтесь, пока не достигните совершенства!

    Хорошо, это похоже на яйцо. Теперь попробуйте разные фрукты. Например, клубнику.

    Отлично! Это действительно хорошая клубника. И посмотрите на эту детализацию. Клубника на последнем рисунке выглядит достаточно сложной для рисования, но у нас уже есть опыт в затенении из “шага 3”. Это тоже самое, только на микроуровне. Поверьте в себя и всё получится!

    Аналогичным образом, продолжайте рисовать разные случайные формы с затенением. Поместите тени на эти рисунки, учитывая такие эффекты, как отражение, преломление, прозрачность и т. д. И просто продолжайте практиковаться.

    Вокруг существуют множество различных предметов. Научитесь рисовать то, что видите. Это один из самых важных шагов, чтобы стать професиональным художником. Не переживайте, если сначала у вас будет не очень хорошо получаться. Иногда, когда вы начинаете рисовать то, что видите, начало эскиза может выглядеть довольно ужасно, но итог может получиться потрясающим. Так начните делать это!

    Попробуйте рисовать два случайных объекта в день. Рисунок должен быть цельным: рисование + затенение + падающая тень + любой другой специальный эффект.

    Что-то вроде того, что показано ниже:

    Каждый день просто повторяйте этот процесс. Вы на верном пути!

    Шаг 5. Рисуем живых существ

    Поскольку мы теперь знаем, как рисовать и затенять различные объекты с относительной точностью, пришло время рисовать движущиеся объекты и живые организмы. Теперь необходимо включать в рисунок движения объектов, их позу и выражения лица, это настоящий вызов!

    Самый главный совет — держать глаза и разум широко открытыми. Вы должны наблюдать за всем вокруг.

    Так что наблюдайте все нюансы — прогулку людей, полет птицы, позу собаки и т. д. И, когда это возможно, создавайте быстрый скетч этой конкретной позиции, движения, выражения и т. д. А над деталями работайте уже позже в свое свободное время.

    У вас должно получаться что-то подобное:

    Это быстрый скетч, который выполняется за считанные минуты. Выберитесь в парк или кафе и просто зарисовывайте попавшихся вам людей. В данном случае главное не качество, а количество. Вам нужно увидеть и передать позу объекта.

    Изучите анатомию. Да, анатомия такая же, как и на уроке биологии. Нужно изучить кости скелета и расположение мышц. Это может показаться странным и жутким, но, с другой стороны, это означает, что вы можете нарисовать скелет и череп для украшения на Хэллоуин 🙂 Это также поможет в изучении человеческих пропорций и движений тела. То же самое касается животных — читайте книги по анатомии животных. Почти все художественные книги по рисованию животных будут иметь раздел анатомии.

    Попробуйте начать с моей статьи:

    Затем попробуйте быстро нарисовать несколько разных выражений лица:

    Наблюдайте и запоминайте различия лицевых линий. Позже, продолжайте добавлять тени и заставьте их выглядеть еще более реалистичным, как здесь:

    То же самое проделайте с деревьями, цветами, животными, птицами и т. п.

    Теперь, когда вы уже знаете довольно много, пользуясь вашими полученными навыками вы сможете нарисовать что-то вроде этого:

    Упорство, трудности и боль затем приведут вас сюда:

    А в случае с людьми (немного лучше или хуже):

    А сейчас пришло время сделать паузу и взглянуть на изображение ниже, на эту красивую женщину. Она действительно выглядит очень красивой, не так ли?

    И если вы спросите себя, можете ли вы быть достаточно уверены, что нарисуете ее такой же красивой, какая она есть? Скорее всего, ответ будет большим «Нет», верно? Если это так, значит вам все еще есть куда стремиться!

    Таким образом, ваш рисунок все еще находится в зачаточном состоянии, и есть много возможностей для улучшения. Например, вам придется работать над детализацией человеческого глаза и его движения, человеческих волос, их блеска и т. д. Я думаю, вы понимаете, что я пытаюсь сказать, не так ли?

    Итак, в основном, на этом этапе вы все время должны окружать себя этими сложностями, чтобы двигаться вперед, а не застревать на среднем уровне. Никто не поможет вам в этом, кроме вас самих!

    Шаг 6. Пробуем разные инструменты и материалы

    Очень хорошо, если вы умеете рисовать карандашом, но будет намного интереснее и полезнее, если вы также научитесь использовать чернила, краски, маркеры, пастель и т.д. Вам стоит попробовать разные материалы , хотя бы потому что вы можете столкнуться с тем, что вам особенно понравится. Добавьте цвета вашим эскизам!

    Конечно, художественные товары сейчас стоят недешево, поэтому не стоит брать сразу профессиональные материалы, вдруг они вам придутся не по душе и захочется чего-то другого? Для начала будет достаточно инструментов из средней ценовой категории. Сейчас очень большой выбор недорогих художественных материалов можно найти на AliExpress .

    Не используйте модные художественные доски или молескины. Купите большой блокнот или альбом с белыми листами. Ваша цель — сделать как можно больше и быстрее набросков, не беспокоясь о том, чтобы тратить дорогостоящую бумагу.

    Также если вы решили попробовать себя в digital-art, не обязательно сразу браться за лицензированный фотошоп, когда можно начать с бесплатных редакторов, например MyPaint, SAI, GIMP.


    Автор: TsaoShin

    Шаг 7. Пейзажи

    Теперь сложите все вместе. Вы должны начать рисовать пейзажи, на которых будут люди, растения и множество животных. В этом шаге у вас будет отличная возможность потренировать свои знания законов перспективы .

    Для начала вы можете попробовать рисовать панорамы, например вид из своего окна. Попробуйте сначала рисовать пейзажи более “грубо”, например так:


    После этого уже детализируйте объекты.

    После продолжительных тренировок ваши рисунки станут примерно такими:

    Шаг 8. Рисуем из воображения

    Начните с чего-то простого, например, с яблока. Просто переместите свой карандаш на бумагу, только представляя, что вы рисуете яблоко, прежде чем рисовать его. Затем сделайте быстрый предварительный эскиз, чтобы получить его форму и форму ее тени пропорционально странице. Затем начните затенение и детализацию.

    После попробуйте нарисовать что-то посложнее, например, цветы, деревья, стакан, ручку и т.п. Каждый раз старайтесь выбирать объекты посложнее. В этом шаге я больше не могу дать никаких рекомендаций, кроме как регулярно практикуйтесь.

    Шаг 9. Формируем свой стиль

    Теперь вы обо всем знаете. По крайней мере, достаточно, чтобы начать развивать свой собственный художественный стиль. Ваш стиль должен стать уникальным , и вы должны продолжать развивать его с усиленной практикой.

    Обратите внимание, что я больше ничего не могу добавить к этому шагу, потому что я не знаю каким будет ваш собственный уникальный стиль. Могу лишь посоветовать

    В Интернете полно материалов, которые помогут вам с вдохновением и идеями, например Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Я рекомендую проверять эти источники регулярно, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

    Шаг 10. Совершенствуемся

    Этот шаг о совершенствовании до уровня, где ваш рисунок будет неотличим от фотографии или реального изображения. Конечно, он необязательный. Но если вы все же желаете довести свое мастерство до рисования в стиле гиперреализма, это также потребует много практики.

    Хотя рисунки, которые не отличить от фотографии, являются признаками удивительного мастерства авторов, которые приложили много усилий, есть равные примеры потрясающих работ, которые не похожи на фотографии. Поэтому вы также должны помнить об этом.

    Вот пример гиперреалистичного рисунка:

    Sensazioni, автор: Диего Кой

    Шаг 11. Практика, практика, практика.

    Художественные навыки не приходят с причудливыми эскизами и карандашами. Это происходит с практикой. Считается, для того, чтобы стать профессионалом своего дела, необходимо посвятить ему определенное количество времени — от 2000 до 10000 часов!

    Всякий раз, когда у вас есть свободное время, садитесь и рисуйте что-нибудь , или тренируйте свою штриховку, тон и т. д. Есть так много вещей, которые требуется освоить — вам всегда нужно практиковаться . Рисуйте легкие предметы и сложные. Рисуйте людей в деталях или грубых линиях. Осваивайте все, насколько сможете, постоянно совершенствуйте свое мастерство.

    Причем желательно, чтобы практика сопровождалась обратной связью. Только обязательно, чтобы эти зрители говорили вам правду, поэтому папа с мамой на эту роль не подходят. Как вариант, можно выкладывать свои работы в каком-нибудь арт-сообществе, или форуме. Таким местом может служить наша

    Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

    Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

    Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

    Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

    Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

    На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

    Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

    Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

    Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

    Учимся рисовать аниме

    Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

    Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

    Рисуем портрет человека карандашом

    После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

    Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

    Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

    Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

    Женщина, которая делает шаг.

    Фигура женщины в разных позициях.

    Что еще можно изобразить простым карандашом?

    В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

    Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

    Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

    Каждому человеку в жизни необходимо иметь отдушину. Даже если хобби является работой, все равно ему невозможно уделять 24 часа в сутках. Отличным способом расслабиться является рисование. Как научиться рисовать с нуля? Потребуется много терпения, хороший глазомер и, конечно, очень много практики.

    Выбираем материал

    Конечно, профессиональный художник сможет нарисовать шедевр простым карандашом на обычной салфетке, но людям, которые задаются вопросом о том, как научиться рисовать с нуля, таких экспериментов ставить не стоит. Иначе можно разочароваться в своих способностях, так и не узнав, что на самом деле вложила в вас матушка-природа.

    Для первого занятия необходимо приобрести альбом с плотной бумагой или купить лист ватмана. Конечно, можно рисовать и на «Снегурочке» но листы, предназначенные для печати, настолько тонкие, что карандаш будет «спотыкаться» о подложку, в качестве которой выступает стол или мольберт. Кстати, о подложке: рисовать на столе не стоит, желательно приобрести (или сделать самостоятельно) художественный планшет. Рисовать под углом всегда удобнее, так как угол обзора становится больше. Ну и, конечно, отвечая на вопрос как научиться рисовать с нуля дома, нельзя не сказать о карандашах. У художника их должно быть не меньше 5 штук. Желательно иметь 2 карандаша различной твердости, 2 — различной мягкости и один твердо-мягкий.

    Стиралки тоже должно быть 2: одна стандартная мягкая, другая — клячка.

    Основы: изучаем штрих

    Как научиться рисовать с нуля? Первым делом нужно натренировать руку. Для этого существует масса различных упражнений, например, рисование восьмерок, зигзагов или прямых линий. Эти простые упражнения, если проделывать их за 3-5 минут до начала занятия, смогут раскрепостить руку, она будет лучше вас слушаться.

    Следующее упражнение — это изучение штриховки. Она бывает прямая, наклонная или крест-накрест. В процессе работы у каждого художника вырабатывается свой уникальный стиль, но на первом этапе о стиле задумываться рано, нужно набить руку, а значит пробовать различные стилистические решения.

    После того как штриховка будет изучена, можно переходить к форме. Но рисовать ее нужно не контурными линиями, а именно штрихами. Так человек лучше будет воспринимать объем, а заодно доведет до совершенства свой штрих.

    Наброски

    Сегодня большой популярностью пользуются скетч-буки. Причем в них рисуют как начинающие художники, так и профессиональные иллюстраторы. Зачем нужен такой блокнот? Все гениальное просто. Назначение скетч-бука — быть всегда под рукой. Ведь никогда не знаешь, где можно встретить интересные темы для эскизов. Начинающим художникам, которые мучаются вопросом, как научиться рисовать с нуля, просто нужно завести блокнот для набросков. Здесь можно накидывать фантастические образы или зарисовывать окружающие предметы. Неважно, что будет там изображено, главное — это ежедневное рисование. И так как в современном ритме сложно найти свободную минутку, то если скетч-бук будет всегда под рукой, задача становится в разы легче.

    Геометрические тела

    Научиться рисовать с нуля карандашом может каждый. Начинать свои творческие попытки стоит с изображения геометрических предметов. Ведь все, что нас окружает, можно разбить на кубики, сферы или пирамиды. И если есть опыт изображения базы, то нарисовать, например, портрет будет гораздо проще.

    Первым делом стоит научиться рисовать куб.

    Желательно рисовать с натуры, а не с экрана монитора. Ведь изображение на компьютере двухмерное, и оно не будет в полной мере передавать реальность. Следует помнить, что геометрию стоит строить, а не срисовывать внешнюю оболочку, иначе добиться понимания формы будет просто невозможно. После куба нужно научиться строить шар, дальше должен идти конус, пирамида и все другие геометрические тела, которые существуют.

    Тела вращения

    Как научиться рисовать с нуля? Поэтапно работая сначала над геометрическими объектами, а потом над телом вращения, можно добиться значительных результатов.

    Первым делом пробуйте изобразить чайники и кружки. Большинство из этих предметов имеют простую форму, которую будет несложно изобразить даже начинающему художнику.

    Следующий этап — рисование вазочек и бокалов. Но нужно выбирать не изящные хрустальные предметы, а грубые глиняные изделия. У них хорошо читается форма, поэтому рисовать их в графическом варианте куда легче.

    Освоив довольно простые предметы, можно переходить на более сложные объекты. Например, изобразить натюрморт. Это задание дается для того, чтобы начинающий художник понял, как предметы взаимодействуют между собой. После постановочных натюрмортов можно переходить непосредственно к более живым рисункам. Например, делать зарисовки перед или после завтрака.

    Пейзажи

    Научившись хорошо рисовать все пространство в доме, можно выходить рисовать на улицу. Рисование архитектуры и пейзажей довольно сложный и трудоемкий процесс. Как научиться рисовать для начинающих с нуля пейзажи? Проведите подготовительную работу дома, рассмотрите аналогичные рисунки в учебниках. Многие художники выкладывают в интернете не только готовые скетчи, но и поэтапную раскадровку. Анализируя их работы довольно легко представить на какие простые формы можно разбить тот или иной куст. В качестве тренировки можно время от времени гулять по парку и представлять, как можно нарисовать дерево, пруд или лавочку. Пока образ не ушел из головы, сразу по возвращении домой по памяти изобразите заинтересовавший вас объект.

    Животные и люди

    Как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно мы разобрались, а теперь нужно понять, с чего же начать рисование человека или животного. Конечно же, первым делом следует сесть за учебник по анатомии. Только понимая строение человеческого лица и тела, художник сможет создать реалистичную фигуру или портрет.

    Конечно, можно срисовать контуры тела, но чтобы получилось достоверно изобразить фигуру, необходимо строить. Первое, что нужно сделать — перерисовать как можно больше набросков из учебника по анатомии и, естественно, тщательно изучить и освоить пропорции. Необходимо иметь представление о том, сколько раз голова укладывается в тело, на какой линии заканчиваются кончики пальцев рук и т. д.

    Чтобы научиться рисовать портреты, нужно провести подготовительную работу. Здесь поможет обрубовка — гипсовый слепок человеческой головы, лицо которого разложено по плоскостям. Любой художник, рисуя портрет, должен держать в голове схему обрубовки.

    Ну и конечно, то же самое касается животных и птиц. Чтобы нарисовать любое четвероногое или пернатое существо, нужно посмотреть на то, как оно выглядит без шерсти и перьев. Именно познав анатомию, художник сможет профессионально рисовать любое живое существо.

    Как поэтапно нарисовать портрет — карандашом?

    Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников

    Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!

    Быстрые ссылки:

    Как нарисовать лицо девушки поэтапно

    В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.

    Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.

    Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом

    Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.

    Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.

    На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.

    Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).

    С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.

    При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.

    Делаем основу для портрета карандашом

    Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.

    В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?

    После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.

    Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.

    Если вы  рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.

    Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.

    Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.  

    Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.

    Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.  

    На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.

    Этапы рисования портрета карандашом.

    Эталон лица

    Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.

    Эталон портрета включает в себя следующие моменты:

    Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.

    Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.

    Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.     

    Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.

    Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы. 

    Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.

    Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.  

    Этапы создания портрета: Обрубовочная голова

    Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях. 

    Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.          

    На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:

    •  рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
    •  переносицу, основание носа, его ширину и длину;
    •  глаза с расстояниями по ширине и высоте;
    •  губы с размерами по ширине и высоте;
    •  изгиб бровей, их толщину и направление;
    •  подбородок треугольной, квадратной или иной формы.

    Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.

    Поэтапное рисование лица. Глаза

    Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.

    Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.

    Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.

    Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.

    На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.  

    Поэтапное рисование лица. Нос

    Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:

    Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.  

    Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.

    В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге. 

    Поэтапное рисование лица. Губы

    Изображение губ тоже начинаем с  определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ. 

    На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.

    Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.

    Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.

    Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине. 

    Поэтапное рисование лица. Уши

    Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.

    При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.

    Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии. 

    Детализация

    На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.

    Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.

    На заключительном этапе делается штриховка портрета.

    Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.

    Рисунок готов!

    Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.

    Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.

    Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:

    Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!

    Как легко нарисовать Супермена — поэтапно, для начинающих

    Всем привет! Сегодняшний урок посвящается Суперчеловеку— герою Вселенной DC, который впервые сошёл со страниц комиксов ещё в 1938 году.Его все знают, как и Человека-Паука. Воплотим на бумаге образ супергероя. Пошаговая инструкция дана ниже.

    Первый этап

    Начнём со скелета или схемы фигуры. Базовые линии обозначат пропорции, позу героя, помогут организовать лист бумаги. Нарисуем овал лица. Затем идут шея и спина, длина которой равна по сумме двум бoльшим диаметрам головы. Обозначим необычайно широкие плечи горизонталью. Намечаем направляющие линии конечностей. Обратите внимание: нога по длине равна четырём продольным диаметрам головы.

    Второй этап

    Переходим к центровке лица. Проведите два перпендикулярные линии: вертикальную — ось симметрии овала головы и горизонтальную — основу для глаз. Заметьте, что положение вертикальной линии показывает соотношение двух половин лица в ракурсе. Шея рисуется как цилиндр. Набросайте торс, как в примере 2. Кругами изображаются локти и плечи. Два равных по высоте цилиндра образуют руку.

    Третий этап

    Оттачиваем образ классического Супермена. Поработаем над низом — бёдрами, голенями, стопами. Как и ранее, используем простейшие геометрические фигуры. Представим таз Супермена как треугольник, а ноги, — как цилиндры. Переходим к коленям и ступням. Основные контуры и объёмы Супермена готовы.

    Четвёртый этап

    Пришло время подумать о лице. Глаза находятся на одном уровне. Вспомните о линиях, которые мы проводили на втором этапе. Толстыми дугами изображаем брови. Ниже глаз помещаем нос. Используем горизонталь, проведённую ранее. Коротким отрезком обозначаем рот.

    Пятый этап

    Работаем над головой Супермена. Рисуем ухо. Его верхний край совпадает с бровями. Нижний — на уровне кончика носа. Показываем границу между причёской и лбом. Короткими волнистыми линиями рисуем волосы, гладко зачёсанные назад. Сотрите вспомогательные направляющие и сделайте контуры чёткими и округлыми . Переходим к шее и верхней части плаща. За образец возьмем рисунок 5.

    Шестой этап

    Итак, займёмся торсом Супермена. Сотрите лишнее, те направляющие, которые остались после начала работы и сосредоточьтесь на грудных мышцах и знаменитом логотипе с буквой S в центре. Тремя линиями прорисуйте мышцы живота.

    Седьмой этап

    Приступаем к рукам. Сотрите вспомогательные линии. Превратите круги в массивные дельтовидные мышцы, определяющие очертания плеч. Спуститесь ниже к бицепсам (внутренняя часть руки) и трицепсам (внешняя часть). Затем поработайте над предплечьями, постепенно сужающимся к запястьям. Изобразите кисти и линии костюма, как на модели.

    Восьмой этап

    Приступаем к работе над бёдрами, ногами, ступнями Супермена. Уберите ненужные оси и штрихи. Избавьтесь от угловатостии постепенно переходите к плавности очертаний, как в образце. Покажите мускулы Супермена.

    Девятый этап

    Наконец-то финал. Добавьте к костюму пояс, как на модели, и складки. Проведите две линии, напоминающие букву М, и «оденьте» супергероя в сапоги. Закруглите очертания плаща, как на предыдущих этапах.

    Эти пошаговые инструкции помогут вам понять, как изобразить классического Супермена из комиксов DC.

    Учимся рисовать эмблему Супермена

    Тут мы нарисуем самый узнаваемый логотип в мире. Тема этого урока — логотип Супермена.

    Первый этап

    Начнём с пятиугольника, по очертаниям похожего на алмаз. Для большей точности используйте линейку, но будет здорово, если вы прочертите эту геометрическую фигуру вручную.

    Второй этап

    Пятиугольник в виде алмаза готов, а теперь внутри него рисуем меньший, схожий по очертаниям.
    Линии внешнего и внутреннего пятиугольника параллельны друг другу.

    Третий этап

    Вот и рамка логотипа. Теперь подошла очередь буквы S. Сначала проведите вот эту линию.

    Четвёртый этап

    Продублируйте верхнюю, параллельную основной, линию буквы S.

    Сотрите ненужное, как на рисунке 5.

    Это были уроки рисования с сайта Drawingforall.net . До новых встреч на наших уроках.

    Рекомендуем посмотреть:

    3 простых шага для начала работы

    Хотите улучшить свои рисунки? Или начать рисовать? Сделать рисование привычкой?

    Если вы делаете наброски время от времени или никогда раньше не рисовали и являетесь полным новичком, эти 3 шага помогут вам добраться до того места, где вы делаете на больше и лучше рисунков. И, надеюсь, вы станете более уверенным рисовальщиком, потому что именно эта неуверенность сдерживала меня.

    Рисование и наброски в основном одинаковы, они представляют собой нанесение отметок, обычно графитом или углем, на поверхности.Слово «рисунок» обычно зарезервировано для более законченной работы, в то время как «набросок» часто относится к более быстрому выражению, записанному на бумаге. Здесь я использую их как взаимозаменяемые.

    Рисунок — важная основа для многих видов искусства, включая живопись и скульптуру. Это также прекрасный способ выразить себя с помощью карандаша и бумаги.

    ТАК ВАЖНО рисовать часто. Чем больше вы рисуете, тем лучше будут ваши рисунки. И чем лучше вы будете рисовать, тем увереннее вы станете и тем больше захотите рисовать.И со всем этим рисованием вы улучшите свои навыки. Но вы должны сделать этот первый шаг и начать.

    Художники на протяжении всей своей истории сделали наброски и рисование важной частью своей работы и посвятили бесчисленные часы овладению этим мастерством. (Вспомните о том, что посвящает бесчисленное количество часов , когда вы чувствуете себя обескураженным.)

    Копия рисунка Эдуарда Мане.

    1. Получите необходимые ИНСТРУМЕНТЫ

    У вас должны быть подходящие инструменты и они должны быть под рукой.Для рисования не требуются необычные материалы, и вам действительно понадобится всего несколько простых и недорогих инструментов.

    Альбом для рисования

    Вам нужен альбом для рисования, с которым удобно работать и в котором есть бумага, которая вам нравится. Под словом «удобно работать» я имею в виду, что на нем легко рисовать. Некоторые альбомы для рисования не открываются плоско или они настолько толстые, что ими неудобно пользоваться. Я использую свой любимый альбом для рисования почти 15 лет.

    Карандаши

    Рисовать можно одним карандашом.Часто я вижу длинный список необходимых карандашей, но они просто не нужны. Графитовые карандаши бывают различной «твердости» и «мягкости», от 6B (очень мягкие) до 6H (очень твердые). Помните карандаши, которыми мы все пользовались в начальной школе? Это были 2Б, прямо посередине. Не слишком жесткий, не слишком мягкий.

    На самом деле подойдет любая маркировка, графитовые карандаши идеально подходят для рисования. Вы можете начать с 2B, а затем купить набор для экспериментов. Это графитовые карандаши художников , которыми я пользовался много лет.Карандаши H обычно используются для более четких линий и деталей, потому что они твердые. Более мягкие карандаши B используются для более толстых линий и растушевки и даже растушевки для получения растушевки. Это все личные предпочтения.

    Художник Брайс Марден использует палочки, смоченные чернилами, для создания своих произведений искусства! Так что не зацикливайтесь на материалах.

    Брайс Марден использует палочку и тушь для рисования.

    Ластик и точилка

    Вам нужна недорогая ручная точилка, желательно металлическая.Их много, но я использую эту точилку . Я использую ластик и тот, который я использую, собирает графит, как MAGIC.

    Вот и все. Это единственные инструменты, необходимые для рисования для начинающих!

    Копия рисунка Жана-Франсуа Милле.

    2. ВДОХНОВЕНИЕ ДЛЯ ВАШИХ ЧЕРТЕЖЕЙ

    Большинству из нас нужно увидеть какое-то вдохновение или конечный результат, чтобы показать нам, что можно сделать. Вот почему мы покупаем книги по искусству или ходим в музеи.

    Мы вдохновляемся, когда видим красивую картину или рисунок в рамке и висящий в музее. Мы идем, чтобы увидеть возможности того, что можно сделать, а затем мы можем стремиться к этому. Я не говорю, что у нас будут работы в музее, но меня вдохновляет видеть, что другой художник может сделать, используя только бумагу и карандаш. Или, может быть, немного гуаши или туши. Мы вернемся к этому позже.

    Ищу старые книги по искусству для вдохновения!

    Так что неплохо было бы посмотреть на работы других художников. Любите ли вы Рембрандта или чувствительные карандашные рисунки Рубена или карикатуры Мартина Роусона или Мэтта Грёнинга, важно видеть работы других художников.И почему? Вы захотите понять, ПОЧЕМУ вам нравится определенный стиль или даже конкретный исполнитель.

    При изучении эскизов или рисунков других художников постарайтесь заметить:

    • линии: толстые или тонкие? Есть ли у них разнообразие?
    • штриховка: какие техники используются для штриховки? Или вообще штриховка есть?
    • композиция: занимает ли тема большую часть страницы? Осталось много нетронутого белого пространства?
    • деталь: сколько деталей используется? В мультфильме почти не может быть деталей, но важна точность.
    • бумага: какая бумага вам нравится? Под этим я подразумеваю насколько гладко и какого цвета. Бумага бывает разных цветов, большинство из которых белого или светлого нейтрального оттенка.
    Копия рисунка Эдгара Дега.

    3. УЧИТЬСЯ ПУТЕМ КОПИРОВАНИЯ

    Вы можете и должны пойти дальше и скопировать некоторые из понравившихся вам произведений для собственного обучения. Это отличный способ ДЕЙСТВИТЕЛЬНО почувствовать, как художник закрашивает или использует линии. Одно дело смотреть и даже пристально смотреть на работу, но какое-то время, и совсем другое — копировать каждую линию и каждую деталь.

    В этом посте приведены несколько примеров сделанных мною копий. Мы с мужем ездили в Новый Орлеан, у него были встречи, поэтому я решила пойти и зарисовать. Я направился во Французский квартал. Было многолюдно, и все, что я хотел нарисовать, выглядело так. . . занятый. Так много людей, так много деталей.

    Итак, вместо того, чтобы рисовать, я забрел в очень старый пыльный книжный магазин с забитыми полками и высокими потолками. Я сразу пошел в секцию искусства, как всегда. И я нашел старую книгу, полную рисунков импрессионистов, и решил, что отнесу эту книгу обратно в отель (после того, как я возьму с собой бенье) и скопирую некоторые из прекрасных рисунков из книги.Я прекрасно провел день в гостиничном номере, копируя, а не копируя рисунки из книги.

    Копия рисунка Сезанна.

    НЕ СДЕЛАЙТЕ ОШИБКУ Я СДЕЛАНО

    Несколько лет назад я с семьей поехал в отпуск в Европу. Я был готов к наброску. У меня было 2 или 3 новых альбома для рисования, набор карандашей, несколько ручек, ластик и точилка. И даже мешок для карандашей для всего этого. Я был готов.

    Но мне потребовалась неделя , прежде чем я вытащил свои материалы и сделал набросок! Неделя! Потому что я так боялся неудачи.

    Признаюсь, первые 2 или 3 были довольно грубыми, и вы их здесь не увидите. Но после этого я, естественно, придумал, как мне нравится выражать себя. Это один ниже, и вы можете увидеть больше эскизов из той поездки здесь .

    Рисунок пером и тушью из поездки в Прагу.

    Мораль этой (очень короткой) истории — не ждать! Вам нужно просто прыгнуть. Осознайте, что первые наброски, которые вы сделаете, не будут хорошими. Принять это. Но и вот вам секрет secret : чем быстрее вы уберете с дороги несколько плохих, тем быстрее вы будете на пути к созданию красивых набросков, которые уникально передают ваш объект.

    Нет правильного или неправильного способа рисования. Что ж, правильный способ делать наброски — это делать наброски так, как ВЫ хотите. Также не забывайте сравнивать себя ни с кем. Одно дело сделать копию известного художника, чтобы учиться, и совсем другое — сравнить себя с известным художником. Только не делай этого!

    Чернила и гуаш

    Перо и чернила

    Помимо рисования карандашом, часто делают наброски или рисунки пером и тушью. Это многовековая традиция, когда перо окунали в чернила.Сегодня художники в основном используют различные чернильные ручки, уже заполненные чернилами, из которых фаворит , здесь .

    Гуаш

    На рисунок тушью можно добавить легкий оттенок гуаш. Гуаш похож на акварель, но он непрозрачный, а не прозрачный. Он растворим в воде, поэтому его можно разбавить небольшим количеством воды, чтобы разбавить до смывания, и нанести кистью на части пера и туши для создания теней или затенения. Здесь вы можете увидеть маленькую ручку и чернила, которые я нарисовал с помощью краски для гуаши.

    ПОМНИТЕ, КАК ВЕСЕЛАТЬ!

    Я надеюсь, что вы получите много удовольствия от рисования, и вы воспользовались этими советами по рисованию для начинающих! Одна из замечательных особенностей рисования состоит в том, что это может быть занятие на всю жизнь, и это очень увлекательно. Всегда есть что узнать, увидеть и попробовать.

    Руководство для начинающих по обучению рисованию

    Если вы новичок и учитесь рисовать, это руководство может вам помочь. Он предоставляет несколько удобных для новичков советов и советов по обучению правильному рисованию, а также ссылки на соответствующие учебные пособия.

    Если вы только учитесь рисовать, вам следует начать с карандаша и бумаги. Это самый дешевый и простой способ попрактиковаться, даже если позже вы захотите переключиться на что-нибудь еще, например, рисование или цифровое рисование.

    Совет №1 — Рисуйте на регулярной основе

    Розыгрыш на регулярной основе

    Это довольно очевидно, но о нем все же стоит упомянуть. Рисование чего угодно на регулярной основе поможет вам стать лучше.

    Рисование или даже отслеживание других произведений искусства поможет вам построить устойчивую руку, которая облегчит рисование, поскольку у вас будет лучший контроль.

    Совет № 2 — Подгоните рисунок под область рисования

    Подгонка чертежа под область чертежа

    Если вы не делаете случайных тренировочных набросков, вам следует попытаться расположить и размер вашего рисунка так, чтобы он хорошо вписывался в область рисования. Например, если вы рисуете на бумаге, попробуйте установить размер объекта так, чтобы он покрыл большую часть листа, но оставил достаточно места по бокам, чтобы не было ощущения, что рисунок переполнен. В то же время убедитесь, что ваш объект не слишком мал для области рисования.

    Совет № 3 — Сначала сделайте рисование световой линии

    От светлого эскиза до готового рисунка

    Когда рисуете карандашом и бумагой, сначала сделайте очень светлый штриховой рисунок без лишних штрихов, а затем обведите его более темными линиями, когда вы уверены, что все правильно расположено и имеет нужный размер.

    Совет № 4 — Помните о качестве линии

    Рисование линии

    Постарайтесь нарисовать как можно меньше штрихов, используя длинные ровные линии. Избегайте каракулей и / или множества мелких штрихов, чтобы нарисовать одну линию.

    Если вы делаете набросок из легких линий, как в предыдущем совете, и делаете ошибку, можно нарисовать несколько линий, чтобы исправить это. Однако, если вы делаете слишком много ошибок, обычно лучше стереть эту часть рисунка и начать заново.

    Совет №4. Помните о пропорциях

    Пропорции при рисовании

    При рисовании нескольких объектов или объектов, состоящих из нескольких частей, всегда пытайтесь сравнить размер и расположение каждого из них друг с другом.

    Например, на приведенном выше рисунке глаза расположены прямо посередине головы.Расстояние между глазами составляет примерно ширину одного глаза.

    Запись вещей может помочь вам избежать ошибок, когда один объект оказывается слишком большим, слишком маленьким или неправильно размещен по отношению к другому.

    Полное руководство и пропорции рисования мужского лица см .:

    Как нарисовать мужское лицо — пошаговое руководство

    Совет № 5 — Рисуйте от большего к меньшему

    Порядок рисования от большого к малому

    Когда рисуете что угодно, попробуйте сначала нарисовать более крупные формы и постепенно переходите к более мелким деталям.

    Если, например, вы рисуете лицо, сначала нарисуйте форму головы и шеи, а затем общие формы черт лица, таких как глаза, нос, рот и т. Д. более мелкие детали, такие как ноздри, зрачки, ресницы и т. д.…

    Обратите также внимание на то, что вам не нужно всегда начинать с самой большой формы, а просто с больших фигур в целом. Так, например, если вы рисуете все тело человека или животного, вы можете начать с формы головы, а затем нарисовать другие основные части тела.

    Полное руководство по рисованию женского лица вы можете найти здесь:

    Как нарисовать женское лицо: пошаговое руководство

    Совет № 6 — Держите рисунок на одних и тех же стадиях завершения на протяжении всего

    Этапы рисования

    Это связано с предыдущим советом.

    Держите разные части вашего рисунка на одинаковых стадиях завершения.

    Если вы рисуете два глаза, например, нарисуйте внешнюю форму каждого глаза, а затем зрачок каждого глаза. Не вытягивайте полностью один глаз, а затем переходите к следующему.

    Причина, по которой вы хотите рисовать таким образом, заключается в том, что если вы сосредоточитесь на завершении только одного глаза, вы можете обнаружить, что он неправильно расположен, когда вы начинаете рисовать второй глаз. Это означает, что тогда вам придется выполнить больше работы, чем если бы вы рисовали внешнюю форму каждого глаза сразу.

    Совет № 8 — Выполняйте упражнения по рисованию

    Упражнения для рисования

    Как полный новичок, вы можете выполнять некоторые базовые упражнения для рисования, которые помогут вам быстрее совершенствоваться. Сюда входят такие вещи, как набор для рисования прямых и изогнутых линий и основных геометрических фигур.

    Подробное руководство по упражнениям по рисованию см .:

    Учебное пособие по рисованию для абсолютных новичков

    Совет № 9 — Изучите перспективное рисование и основные 3D-формы

    Пример рисования перспективы

    Перспектива — это объекты, которые кажутся меньше по мере того, как уходят вдаль. Перспективный рисунок может правдоподобно показать это в произведении искусства.

    На EasyDrawingTips есть множество руководств по основам рисования в перспективе, которые можно использовать в качестве справочных.

    Хороший вариант для начала:

    Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих

    Совет № 10 — Научитесь оттенять

    Типы затенения и обводки

    Затенение можно использовать для придания внешнему виду плоского объекта объема.

    Здесь, на EasyDrawingTips, есть много обучающих программ по затенению различной сложности, начиная с самых простых штрихов и простых трехмерных форм и заканчивая более сложными объектами.

    Примеры различных типов штрихов и советы о том, когда их использовать, см .:

    Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов

    Уроки по рисованию карандашом для начинающих некоторых основных трехмерных объектов см .:

    Совет № 11 — Узнайте о цвете

    Цветовое колесо

    Узнайте о теории цвета и цветовом круге.

    Основное объяснение теории цвета — это то, как различные комбинации цветов могут работать друг с другом на основе их расположения на цветовом круге.

    (В конце концов, здесь, на EasyDrawingTips, должен быть учебник)

    Совет №12 — Переверните рисунок, чтобы увидеть ошибки

    Зеркальный рисунок груши

    Иногда бывает трудно увидеть ошибки в собственных рисунках. Один отличный трюк, который может помочь, — это перевернуть рисунок вверх ногами или поднести его к зеркалу.Это позволит вам по-новому взглянуть на свою работу и упростит поиск ошибок.

    Заключение

    Изучение основ позволит вам перейти к более сложным вещам, таким как работа в различных средах. Конечно, вы также можете попробовать что-то новое, одновременно изучая основы.

    Ознакомьтесь с другими уроками здесь, на EasyDrawingTips, чтобы получить больше советов по рисованию!

    6 основных шагов в рисовании

    Вы можете научиться рисовать! Небольшое количество оборудования, несколько технических концепций и много практики позволят вам не только овладеть этой дисциплиной, но и получить настоящий опыт.Это основа всех остальных художественных приемов.

    1.

    Получить надежную руку

    То, как вы держите инструмент (карандаш, уголь и т. Д.), Имеет решающее значение, но тем не менее остается очень личным.

    Что нужно знать :

    Ваши пальцы, запястье, руки и все тело являются частью вашего движения. Чем ближе ваши пальцы к бумаге, тем детальнее будет ваш рисунок.

    И наоборот, грубые и подробные эскизы делают, держа инструмент немного дальше, чтобы развить широкие движения.

    2.

    Выберите тему

    Начните с простых предметов, таких как натюрморты, прежде чем приступать к более сложным композициям (пейзажи, портреты). Чтобы составить тему, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов, с которых можно начать:

    • Правило третей.Разделите медиум по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
    • Выбор формата. «Пейзаж» (горизонтальный прямоугольник :), создает впечатление простора; «портрет» (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; панорама (очень широкий прямоугольник), производит панорамный вид; квадрат, притягивает взгляд к центру рисунка.

    3.

    Изучите схему

    Ваш глаз должен проделать значительную аналитическую работу.После того, как вы выбрали предмет, вам нужно изучить его со всех сторон.

    Попрактикуйтесь в схематическом изображении выбранного предмета, взяв за основу формы и геометрические объемы.

    Совет: у каждого своя техника!

    Существуют различные методы структурирования вашего рисунка. Вы можете:
    — нарисовать оси симметрии
    — разбить объект на несколько геометрических форм
    — создать сетку на бумаге

    4.

    Эскиз: делайте заметки!

    Делайте снимки своего объекта со всех сторон, как с камеры.

    • Статичный предмет? Работайте над черновым наброском с разных точек зрения, чтобы проработать объемы и изменения света.
    • Движущийся объект (человек, животное)? Научитесь наблюдать за движениями и позами.

    Что нужно знать: Масштаб на данном этапе не важен. Вместо этого начните с черновых набросков в небольших форматах, которые легче освоить.

    5.

    Детальный набросок: промочите ноги!

    Теперь у вас есть вся необходимая информация, чтобы начать рисовать на бумаге. Выберите угол обзора, освещение, движение и т. Д. Легкими штрихами нарисуйте первые линии вашего рисунка.

    6.

    Исследования: ваша исследовательская лаборатория

    Для детальной работы не сдерживайтесь, умножьте свои предварительные упражнения на грубую бумагу.Попробуйте различные оттенки серого, затемните их и используйте штриховку … Откройте для себя множество техник рисования!

    9 советов по рисованию для начинающих художников с цветным карандашом

    Робин Рудольф в Уроки рисования> Советы по рисованию

    Я занимаюсь искусством с детства и изучал изобразительное искусство в колледже. В течение многих лет я работал в основном пером и тушью, но около полутора лет назад я открыл для себя цветной карандаш — и мне он нравится.

    Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

    Я ни в коем случае не эксперт, но хотел бы поделиться некоторыми полезными советами по цветным карандашам, которые я узнал до сих пор, на случай, если они помогут кому-то еще.

    Советы по рисованию для начинающих художников цветным карандашом

    1. Для предотвращения смазывания используйте макулатуру или пергамин.

    Если во время рисования положить под руку лист для обрезков бумаги, то вы не упретесь им в рисунок и не испачкаете свою работу.(Я понимаю, что многие из вас это уже знают, но я делюсь этим для абсолютного новичка в искусстве.)

    2. Сохраните хорошую бумагу как утиль

    У меня есть папка для хорошей бумаги, которая сейчас отправляется в отходы — я могу тестировать цвета на них, накладывая слои, используя блендеры и т. Д., Что позволяет мне видеть, как цвета будут выглядеть на той же (хорошей) бумаге, которую я использую для мой рисунок.

    3. Укладывайте слои легкой рукой.

    Я начал с очень тяжелой руки и обнаружил, что очень быстро потерял зуб бумаги и больше не могу добавлять цвета.Если вы начнете с легкости, позже вы сможете добавить больше цвета.

    Также бумага, которую я использовал, была не самой лучшей. . . Сейчас я работаю с Strathmore Bristol Smooth 300 series, Clairfontaine Pastel Mat и Pastel Mat Board, Art Spectrum Colourfix Smooth, чтобы назвать несколько моих любимых поверхностей.

    4. Работа от светлого к темному

    Я предпочитаю работать от светлого к темному, чтобы мои цвета легко смешивались и не выглядели мутными. Конечно, всегда есть исключение из правил — например, на пастельном коврике вы можете работать от темного к светлому.

    (Тем не менее, я обычно работаю от светлого к темному даже на пастельном коврике.)

    5. Растушуйте белым карандашом или OMS

    .

    Чтобы карандаши растушевывались и выглядели более живописно, вы можете пройтись по ним с помощью:

    • Карандаш для растушевки
    • Белый карандаш (очень хорошо подходит белый Prismacolor Premier)
    • Более светлый цвет (например, светло-розовый для смешивания с более темными розовыми и пурпурными)
    • Тортильон
    • Минеральные спирты без запаха, такие как Zest-it или Гамсол

    В целом я предпочитаю растушевку белым или более светлым карандашом и очень сильным давлением.Затем вы можете повторно добавить цвет с помощью более темных карандашей.

    6. Пройти стадию «Гадкий утенок»

    Мне не нравится называть искусство уродливым, но определенно есть этап, когда я чувствую себя разочарованным и что моя работа ужасна. Я обнаружил, что мне просто нужно продолжать добавлять слои цвета. . . в конце концов рисунок появится, и я почувствую облегчение и рад продолжить.

    7. Использовать фиксатор для лишнего зуба (при необходимости)

    Иногда даже при легкой работе с бумагой можно потерять зуб.К счастью, есть работоспособные фиксаторы, с помощью которых можно восстановить зуб на бумаге. Brush and Pencil также имеет порошок, который может добавить зуб.

    8. PanPastel — отличный подмалевок.

    Один из способов сэкономить время — нанести один или два слоя PanPastel на рисунок перед тем, как начать рисовать цветными карандашами. Вы также можете использовать их для выделения светлых и темных участков.

    9. Учитесь у лучших

    Я получил ценные уроки от многих художников онлайн. Вот несколько мест и художников, которые я рекомендую:

    Bluprint (ранее Craftsy.com)
    Карен Халл
    Синтия Нокс
    Энн Куллберг

    10. Используйте ресурсы без авторских прав

    Всегда легче рисовать по эталонной фотографии, чем по воображению. Большинство следующих сайтов предлагают фотографии под лицензией Creative Commons, что означает, что их можно бесплатно использовать в личных и коммерческих целях. (Не забывайте всегда указывать фотографа или сайт.)

    Pixabay
    Flickr (для всех творческих коллективов)
    Morguefile
    Photos4artists.co.uk (нажмите, чтобы перейти к бесплатной галерее)
    Unsplash

    Есть также много групп Facebook для бесплатных ссылок на фотографии — просто ищите в Facebook группы, такие как «Фотографии для художников» или «Бесплатные справочные фотографии художников».

    Надеюсь, вы открыли для себя кое-что, что можно использовать уже сегодня!

    Особая благодарность Робин Рудольф за то, что поделилась своими советами цветных карандашей. Чтобы узнать больше о Робин или увидеть ее искусство, посетите ее страницу в Instagram

    ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

    Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

    ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

    Этот пост может содержать партнерские ссылки.

    Как научить ребенка рисовать за 10 простых шагов

    Дети от природы любопытны и обладают богатым воображением. Окружающий мир для них нов, и они стремятся его понять. Таким образом, легко понять, почему детские каракули быстро превращаются в фигурки, а из фигурок — в подробные наброски.

    Однако без надлежащего поощрения и руководства увлечение ребенка искусством может со временем превратиться в разочарование. Рисование может показаться рутиной, чем-то сложным, а не чем-то веселым и приятным.

    Как родитель, что вы можете сделать, чтобы повысить интерес, навыки и уверенность вашего ребенка в рисовании? Обдумайте следующие десять простых предложений.

    Как научить ребенка рисовать за 10 простых шагов Инфографика:

    Поделитесь этим изображением на своем сайте:

    Используйте этот код и укажите ссылку на EasyDrawingGuides.com с графикой.

       Как научить ребенка рисовать 10 простых шагов - Инфографика   

    Начать рисовать рано

    Исследования показали, что даже младенцы могут распознавать формы, используемые для создания рисунков.В одном известном эксперименте младенцам показали бумажные лица с глазами и ртами разной формы. Младенцы по всей доске отреагировали на эмоции, изображенные на рисунке.

    Эта врожденная способность распознавать символическое значение форм может быть использована в процессе рисования. Как только маленький ребенок сможет сесть прямо и взять карандаш, ему можно разрешить «рисовать», делая каракули на бумаге.

    Приобщение вашего ребенка к рисованию в раннем возрасте дает дополнительную пользу.Практика ведет к совершенству, и раннее начало не только дает ему больше времени, чтобы попрактиковаться в рисовании, но и во всех способах использования руки. Это раннее знакомство с использованием руки для захвата предметов и манипуляций с ними также может дать толчок развитию мелкой моторики. Это может улучшить координацию и даже улучшить оценки в более позднем возрасте.

    Учите формы

    Даже когда он еще младенец, вы можете начать обучать своего ребенка названиям различных форм. Можно использовать карточки, рисунки от руки или трехмерные объекты.Позже, когда ребенок начнет рисовать, он, вероятно, получит удовольствие от возможности нарисовать фигуру и отождествить ее с конкретным именем.

    Помимо форм, вы можете также научить рисовать «шесть универсальных линий». К ним относятся «по кругу», «вверх и вниз», «вперед и назад», «зигзаг», «покачивание» и «точка». В сочетании с фигурами эти шесть форм для рисования позволят вам и вашему ребенку рисовать все, что вы пожелаете.

    Как и в случае с моторикой, изучение названий фигур еще до начала государственного образования даст вашему ребенку академический импульс, что, возможно, приведет к лучшим оценкам и большему удовольствию от учебы.

    Поощряйте творчество

    По мере того, как ваш ребенок растет и взрослеет, вы можете знакомить его с различными художественными средами один за другим. Вероятно, цветной карандаш был первым художественным инструментом, который разрешили использовать вашему ребенку. По мере того как его координация улучшается (и поскольку он с меньшей вероятностью будет делать беспорядки, например рисовать на ковре), вы можете предлагать своему ребенку тротуарный мел, жирные маркеры и толстые короткие карандаши для рисования. Со временем вы сможете познакомить его с акварельными красками и цветными карандашами. Детям старшего возраста может понравиться научиться пользоваться акриловыми и масляными красками, углем, пастелью и т. Д.Разнообразие принадлежностей для рисования поможет сохранить интерес вашего ребенка к обучению и экспериментам.

    Еще один аспект поощрения творчества — отсутствие строгих правил рисования. Например, не настаивайте на том, чтобы ваш ребенок раскрасил свою фотографию семейной собаки в коричневый цвет, когда он хочет раскрасить ее в фиолетовый цвет. Рисунки не обязательно должны соответствовать жизни. Скорее они выразительны и символичны. В детском мире обязательно преобладают решения взрослых, но рисование — это та область, где дети могут безопасно проявлять определенную свободу.Предоставление этой свободы может способствовать развитию навыков принятия решений в более позднем возрасте.

    ДРУГИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЛЕГКОМУ РИСОВАНИЮ:

    Рисуем вместе с ребенком

    Когда родители и дети проводят время за рисованием вместе, рисование становится занятием, укрепляющим семейные узы. Это качественное время также может улучшить открытое общение между родителем и ребенком.

    Родители, которые не любят рисовать или считают, что у них мало навыков, могут найти эту задачу особенно сложной. Однако родители могут приложить усилия, чтобы узнать об искусстве и технике рисования.Любой может научиться рисовать, используя пошаговые инструкции, подобные тем, что приведены на веб-сайте Easy Drawing Guides.

    Еще один способ узнать об искусстве — посетить художественный музей или выставку вместе с ребенком. Поговорите о том, что вы видите — о формах и средах, об использовании цвета и света. Во многих музеях есть и практические детские программы. В последующие недели говорите о музейном искусстве, когда будете вместе рисовать. Практикуйте техники, которые хотите применить. Напоминает ли вам рисунок вашего ребенка что-то, что вы там видели? Скажите ему об этом, так как это может укрепить его уверенность.

    Задавайте вопросы

    Некоторые говорят, что «картинка стоит тысячи слов». Это особенно верно в отношении рисунков вашего ребенка. Часто дети рисуют то, что не могут объяснить словами. Вы можете раскрыть глубокие аспекты эмоций вашего ребенка, позволив ему объяснить вам свои рисунки.

    Задавая вопросы, вы также можете развить у ребенка навыки рисования. Если он выражает недовольство каким-либо аспектом своего рисунка, вы можете вместе обсудить, как он может достичь желаемого эффекта.

    Совет:
    Easy Drawing Guides содержит сотни пошаговых руководств по рисованию. Загляните на страницу «Все руководства», чтобы найти идеи и вдохновения.

    Помогите ребенку «увидеть» предметы

    Ваш ребенок может захотеть нарисовать детальное изображение животного или пейзажа, но это может показаться сложным. Помогите ему разбить задачу на управляемые части, указав формы или типы линий, из которых состоит объект. Вы даже можете разыграть это.Во время прогулки посмотрите, кто может заметить больше всего треугольников, кругов или квадратов среди ближайших объектов. Или посмотрите на конкретный объект, например, на плюшевого мишку, и посмотрите, кто может идентифицировать большинство форм в форме.

    Позже перенесем эту идею форм на бумагу. Поставьте перед ребенком какой-нибудь предмет и попросите его нарисовать этот предмет, используя только фигуры. Затем, используя формы в качестве основы, он может заполнить детали, чтобы завершить картину.

    Продемонстрируйте технику

    По мере взросления вашего ребенка он может пожелать улучшить свои рисунки, используя дополнительные навыки.Вы можете помочь своему ребенку в этом, исследуя и обучая определенным техникам рисования.

    Например, вы можете научить ребенка закрашивать предметы тусклым карандашом. Или вы можете научить его штриховке и перекрестной штриховке, чтобы оттенять, текстурировать и придавать глубину эскизам. Наконец, вы можете научить его рисовать кубы, цилиндры и другие трехмерные объекты, добавляя к уже знакомым фигурам.

    Если ваш ребенок страстно желает улучшить свои навыки, вы можете записать его в художественный класс.Большинство государственных школ предлагают уроки рисования в отдельных классах, кроме того, уроки доступны через местных репетиторов, клубы 4-H и летние программы.

    ДРУГИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЛЕГКОМУ РИСОВАНИЮ:

    Предвидеть изменения

    Многие дети испытывают сдвиг в своих интересах рисования примерно в возрасте 9–10 лет. В это время дети могут быть озабочены реалистичностью своих рисунков. Это может привести к разочарованию и разочарованию, если им не помочь развить навыки, необходимые для достижения такого реализма.

    Как упоминалось выше, уроки рисования могут быть полезны. Если это нереально, знакомство ребенка с новыми видами искусства может помочь ему не разочароваться. Когда ваш ребенок видит, что известные художники не всегда используют реализм — вспомните Фриду Кало, Клода Моне, Пабло Пикассо или Анри Матисса — он также может осознавать ценность своего собственного искусства без реализма.

    Самое главное, не дискредитируйте его попытки реализма. Рисование реалистичных животных, растений, людей и других объектов требует многократной практики, и его навыки рисования со временем улучшатся.

    Будьте позитивными, а не критичными

    Независимо от того, насколько глупым, нацарапанным или совершенно неприятным может быть рисунок вашего ребенка, вы можете найти что-то, что можно похвалить. Возможно, вы можете упомянуть об использовании ярких цветов, неожиданной детали или уникальной концепции.

    Никогда не смейтесь над своим ребенком. Он может разочароваться и отказаться от рисования, если вы посмеетесь над его ошибками или поделитесь ими с другими. Даже если ребенок постарше просит критики, делайте это мягко. Опять же, прежде чем предлагать предложения, начните с положительного момента.

    Уважайте произведения искусства ваших детей как их интеллектуальную собственность. Размещение необычных рисунков в доме будет напоминать вашему ребенку о его достижениях и способностях.

    Празднуйте прогресс

    Когда ваш ребенок в восторге от нарисованного им рисунка, радуйтесь вместе с ним. Этот обмен побудит его решать более серьезные задачи в будущем. Его чувство собственного достоинства поможет ему не только в рисовании более сложных предметов, но и в успешной учебе в школе и в трудных жизненных обстоятельствах.

    Одним из способов измерения прогресса является сохранение файла прошлых чертежей для сравнения с текущими чертежами. Например, представьте, что ваш пятилетний ребенок пытается нарисовать тигра. В результате получилось несколько оранжевых фигур с черными линиями и смайлик. В семь лет он снова рисует тигра, на этот раз добавляя контуры морды, пальцев ног и когтей. В девять лет он снова рисует тигра. На этот раз эскиз включает детализацию меха и гораздо больше реализма. Сравнение этих рисунков может помочь вашему ребенку распознать улучшения и выделить определенные приобретенные навыки.Это также дает вам незабываемое окно в прошлые годы.

    Зачем ждать? Возьмите бумагу и ручку прямо сейчас!

    Как видно из десяти шагов, перечисленных выше, рисование — это навык, который приносит пользу на всю жизнь. Научиться рисовать может любой, и молодой, и старый. Если вы рисуете, чтобы помочь своим детям, общаться, улучшить концентрацию внимания, бороться с депрессией или просто развлечься, обязательно возьмите карандаш и начните рисовать сегодня.

    Не умеете рисовать? Ознакомьтесь со следующими творческими идеями.

    [youtube video = «Mhnck__isn0»]

    Ремесленниками за 5 минут

    Ресурсы

    Чтобы узнать больше, просмотрите следующие ресурсы, которые были полезны при создании этой статьи.

    • «5 преимуществ рисования», «Шаг к здоровью».
    • Бартель, Марвин. «Как научить детей рисовать».
    • Бергер, Кэтлин Стассен. Развивающийся человек на протяжении всей жизни. Macmillan, 2011.
    • «Советы по рисованию для детей». Рисуем животных.
    • «Советы по рисованию для детей — с пошаговым руководством по рисованию Микки Мауса плюс несколько предложений», Признание мамоголика.
    • «Как научить ребенка рисовать», О доме.
    • «Как научить детей рисовать», WikiHow.
    • «Научитесь рисовать — научите вашего ребенка рисовать», Learn 4 Good.
    • «Техника рисования карандашом для начинающих», блог Udemy.
    • «Чему вы должны научить маленького ребенка от 3 до 7 лет рисовать?» Артабет.

    Научитесь рисовать реалистичный портрет карандашом

    Шаг 1 —
    Документы и ссылки

    Выбрал хороший простой лист бумаги для набросков.Положите более гладкую сторону листа на плоскость. Выбирайте лучший эталонный рисунок с хорошими оттенками и освещением. Распечатал эталонное изображение на листе А4, увеличив его до запланированного размера. Сделайте сетку эталонного изображения карандашом 2H, чтобы избежать более темных отпечатков, в масштабе 1 дюйм, как показано.

    Шаг 2 —
    Контур

    Использование линий сетки для фиксации положения каждого элемента портрета, достигающего идеального размера при рисовании контура.Набросал контур портрета карандашом HB, который был светлее и его можно было стереть и исправить в любой момент. Как только контур был закончен, занялся деталировкой, используя карандаши 2B и 4B. Чтобы хорошо начать с детализации, как правило, всегда начинайте с глаз, поскольку они являются наиболее важным фактором и элементом портрета.

    Шаг 3 —
    Глаза

    Использовал «бумажные пеньки» или «бумажные лепешки», чтобы размазать более темные части глаз, поскольку персонаж на портрете использовал более темные косметические средства для глаз.Отражения глаз очень важны, так как они делают глаза реалистичными. Набросал ресницы по отдельности и размазал их культями. Сделайте тени под глазами более тонкими, чтобы не было видно штрихов карандаша. Поднимите брови и заострите их по краям, как показано на рисунке. Желательно использовать щетку для удаления пыли, чтобы стереть все порошки карандашей вокруг портрета, чтобы получить качественный отпечаток, не испортив его.

    Шаг 4 —
    Нос

    Используем обрубки вместо более темных карандашных штрихов для детализации носа.Это была единственная проецируемая часть портрета, и тени должны были быть очень тонкими, поэтому избегайте более темных линий.

    Щеки, губы и кожа

    Для этого конкретного портрета требовалось несколько оттенков для создания щек, как на эталонном изображении. Персонаж в ссылке улыбнулся. Чтобы получить текстуру кожи, используйте салфетку, чтобы размазать карандашные штрихи, нанесенные на боковые части лица. Аккуратно протрите лист с набросками папиросной бумагой, чтобы мазки размазывались и появлялись более плавные оттенки.

    Будьте осторожны, чтобы не испачкать салфетку папиросной бумагой, не оставляя пятен или темных оттенков, особенно отпечатков пальцев. Линии губ должны быть темнее, а оттенки — светлее за счет растушевки. Закончив тени на губах, мягкими штрихами придайте текстуре губ детали, используя карандаш 2B.

    Шаг 5 —
    Волосы

    Волосы были самой сложной частью этого портрета. На эталонном снимке видно, насколько темнее и тем глубже оттенки волос.Каждый волос нужно было показать подробно, чтобы он выглядел реалистично. Вначале штрихи приходилось наносить расплыванием волос от корня, потому что только так можно было достичь иллюзии создания волос идеальных оттенков. Убедитесь, что не затенили те части, где он должен сиять или светиться.

    Использовал различные карандаши, чтобы показать глубину потока. Использовал карандаши 4B и 6B, заточил их и сделал мягкие и твердые штрихи. Старался не оставлять отпечатка на бумаге и не давить на нее сильнее.Детали, которые требовались, чтобы волосы выглядели настоящими, также делали все отдельные волосы отдельными. Это заставит волосы развеваться в воздухе.

    Шаг 6 —
    Детализация

    Последними объектами портрета будут шея и платье. Текстура платья, использованного на эталонном изображении, менялась из-за освещения. Поэтому использовали разные карандаши, чтобы показать разницу в оттенках. Штрихи не должны быть видны, так как они сделают портрет неаккуратным.Растушуйте мазки, пока не создадите текстуру ткани. Держите его аккуратно, так как есть вероятность повредить лист из-за чрезмерного размазывания.

    Шаг 7 —
    Завершение

    Использовал «замешанный ластик», чтобы показать выделенные области портрета. Возле правых щек было небольшое отражение света. Аккуратно вытерли ластик, чтобы стереть тени и придать им сияние. В качестве последнего шага сняли с листа все линии сетки. Удалил все нежелательные оттенки вокруг портрета.Дошел до финального изображения.

    Этапы развития рисунка у детей: 0-6 лет

    Рисование — это естественный процесс для всех детей. С младенчества дети начинают экспериментировать с инструментами для рисования и делать отметки на бумаге, и по мере роста эти отметки начинают приобретать значение.

    Рисование в конечном итоге становится для ребенка способом выразить свое понимание мира и всего того, что для него важно.

    Как научить ребенка рисовать

    В первые годы важно, чтобы сосредоточился на процессе творческого рисования, а — не на продукте.

    Нет необходимости учить детей рисованию формально. Лучший способ научить их — познакомить их с материалами и инструментами для рисования и позволить им свободно выражать свои мысли.

    По мере взросления и взросления их рисунки будут становиться более детализированными и отражать мир вокруг них.

    Избегайте соблазна предоставить детям модели для копирования и ограничьте их доступ к книжкам-раскраскам . Они служат только для того, чтобы лишить естественного творчества.

    Почему чертеж важен

    Рисование — важный вид деятельности в младенческом и дошкольном возрасте. Это:

    Набросок картинок или «обучение» ребенка рисованию по образцам не являются естественными, соответствующими возрасту способами развития творческих способностей.

    Прочтите о многих преимуществах рисования.

    БЕСПЛАТНОЕ РУКОВОДСТВО: Как ускорить развитие вашего ребенка и подготовиться к школе с помощью ИГРЫ, даже если у вас мало времени… Изучите только 4 вида игровых действий, на которых вы должны сосредоточиться, чтобы получить от 3 до 5 -летний готов к школе, и не тратьте еще один день на размышления, достаточно ли вы делаете… Получите бесплатный путеводитель здесь!

    Этапы рисования

    Вот характеристика различных этапов развития детских рисунков.Это не высечено в камне, поскольку дети развиваются по своим уникальным темпам.

    Они будут достигать вехи в своем собственном темпе, однако все они проходят одни и те же этапы, основанные на их уровне понимания.

    Характеристики указаны по возрасту.

    12 месяцев

    Первый этап рисования — это исследование и развитие координации движений.

    Примерно в 15–18 месяцев у детей начинают появляться неконтролируемые каракули, которые ничего не представляют.

    Формы

    Младенцы начинают делать случайные отметки и вскоре начинают формироваться:

    • каракули
    • вертикальные и горизонтальные линии
    • рисунки с несколькими линиями

    Понимание

    Для младенцев рисование — это действительно изучение причин и следствий и их способности заставлять вещи происходить.

    Это мало связано с созданием и представлением их мира, а больше связано с наслаждением их движениями и их воздействием.

    Их каракули позволяют им узнавать о свойствах предметов, материалов и инструментов, таких как карандаши, ручки, краски, мелки и бумага.

    Ручка

    Примерно с 15-месячного возраста малыш обычно может хватать цветной карандаш всей рукой (это называется ладонной хваткой).

    2 года

    Этот этап известен как контролируемая запись .

    Характеризуется самопроизвольными круговыми или точечными каракулями и точками

    Подобные каракули можно найти на всех рисунках детей в этом возрасте, и формы в них необходимы для развития навыков рисования и письма в дальнейшем.

    Формы

    Малыши начинают делать рисунки, в которые входят:

    • горизонтальные и вертикальные линии
    • несколько петель и спиралей
    • примерно нарисованные круги
    • формы, напоминающие буквы T и V

    Рукоятка

    Двухлетний ребенок учится держать карандаш глубоко вниз по стержню по направлению к острию, используя большой палец и первые два пальца (так называемый хват штатива)

    Обычно она использует предпочитаемую руку.

    Понимание

    В этом возрасте малыши начинают обнаруживать связь между движениями, которые они делают, и отметками, которые образуются на бумаге. Они начнут намеренно повторять движения.

    К концу этого года эти рисунки превратятся в простых диаграммы .

    Этот пост содержит партнерские ссылки на образовательные продукты, которые я лично рекомендую. Если вы совершаете покупку через один из них, я получаю комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Прочтите раскрытие для более подробной информации.

    3 года

    На этом этапе дети начинают использовать в своих рисунках базовых фигур , поскольку улучшаются их мелкая моторика и зрительно-моторная координация.

    Формы

    Рисунки в этом возрасте включают в себя следующие формы, объединенные по-разному:

    • круги и квадраты
    • крестики
    • точки
    • формы, напоминающие буквы T, V и H

    Рисунок человека

    Первый рисунок человека обычно появляется в возрасте 3–4 лет.

    У этих «головастиков» изображена только голова и обычно ноги непосредственно прикреплены к голове.

    Ручка

    Трехлетний ребенок держит карандаш возле кончика между двумя первыми пальцами и большим пальцем.

    Она использует предпочтительную руку и хорошо держит карандаш.

    В этом возрасте вы можете помочь своему ребенку развить хорошее владение штативом, используя такие треугольные мелки, как эти .

    Понимание

    В этом возрасте ребенок может рассказать вам, что представляют собой его каракули, хотя вы, возможно, не сможете увидеть то, что он описал.

    Обычно она называет свое изображение во время его рисования или после его завершения, но она не начинает рисунок с четкого плана того, что она будет рисовать.

    Использовать цвет на этом этапе нереально, и она часто предпочитает использовать только один цвет.

    4 года

    К 4 годам в детских рисунках начинают появляться узоры. Ребенок создаст узор и интерпретирует его как представление чего-либо, дав ему ярлык.

    Формы

    Ее рисунки включают:

    • Квадраты, круги и прямоугольники
    • Попытки создать треугольники и ромбы, хотя она, возможно, еще не в состоянии их сформировать
    • Кресты
    • Буквы (имитация письма)

    Рисунок человека

    Рисование человека четырехлетним ребенком начинается с головы с ногами и включает такие детали, как глаза, поскольку для нее важен зрительный контакт.

    Она рисует не то, что видит, а то, что знает, и добавляет детали по мере того, как они становятся для нее важными.

    Появляются детали, такие как руки, пальцы и туловище.

    Рисование других изображений

    К четырем с половиной годам она начинает объединять две или более формы или формы вместе, чтобы сформировать базовые изображения, такие как прямоугольник и круг, чтобы сформировать шляпу. Она часто узнает об этом от взрослых.

    Первые формы, которые ребенок последовательно создает, обычно образуют людей, но позже включают в себя базовые образы, такие как дом или солнце.

    Ручка

    На этом этапе она держит карандаш с хорошим контролем по-взрослому.

    Понимание

    Рисунок приобретает больше смысла и намерения. Ребенок обычно решает, что он будет рисовать, еще до того, как начнет в этом возрасте.

    Она намеренно пытается объединить формы и линии вместе, и ее изображения начинают выглядеть так, как изображения, которые она описывает.

    5 лет

    5-летние дети начинают проявлять много творчества в своих рисунках.

    Формы

    Ее рисунки будут включать:

    • Основные формы
    • Треугольники и ромбики
    • Спонтанные буквы (для имитации письма)

    Рисунок человека

    Появляется портрет человека с множеством деталей, таких как волосы, руки и пальцы, ступни и тело.

    Рисование других изображений

    Она может рисовать такие изображения, как животные, дома, автомобили, деревья, растения, цветы и радуги.Она может включать такие детали, как рисунок дома с дверью, окнами, крышей и дымоходом.

    Ручка

    К пяти годам дети должны хорошо владеть карандашом, мелком или кистью.

    Понимание

    Теперь ребенок будет рисовать спонтанно и начнет показывать в своих рисунках свое прошлое, интересы и опыт. Она рисует то, что знает.

    Ее представления о людях, животных и домах постоянно меняются.

    Она также назовет свою фотографию перед началом.

    Она может раскрашивать внутри линий, но ее использование цвета все еще может быть нереалистичным.

    В этот момент ее люди и предметы могут все еще парить в воздухе, поскольку она все еще развивает пространственное восприятие.

    Она обычно помещает себя в центр рисунка из-за своей эгоцентрической натуры (считая себя центром мира).

    БЕСПЛАТНОЕ РУКОВОДСТВО: Как ускорить развитие вашего ребенка и подготовиться к школе с помощью ИГРЫ, даже если у вас мало времени… Изучите только 4 вида игровых действий, на которых вы должны сосредоточиться, чтобы получить от 3 до 5 -летний готов к школе, и не тратьте еще один день на размышления, достаточно ли вы делаете… Получите бесплатный путеводитель здесь!

    6 лет

    К 6 или 7 годам у ребенка появляется собственный стиль рисования, который обычно узнают взрослые.

    Формы

    К 7 годам она сможет рисовать на своих рисунках хорошие круги, квадраты, прямоугольники, треугольники и ромбы.

    Рисунок человека

    Ребенок обычно останавливается на определенном изображении человека в этом возрасте, поэтому он склонен рисовать их всех одной и той же базовой формой.

    Например, она нарисует всю семью с одним и тем же контуром тела, но сделает членов семьи разными размерами и покажет пол с волосами и одеждой.

    Рисование других изображений

    На рисунках изображены всевозможные животные и предметы, обычно те, которые ее интересуют больше всего.

    Она любит рисовать животных с человеческими лицами.

    Понимание

    На этом этапе ребенок демонстрирует свой более высокий уровень познания, рисуя людей, животных и предметы на исходном уровне, например, на земле или траве.

    Она также показывает восприятие, рисуя, например, деревья выше дома или маленькие цветы.

    Этот рисунок показывает, что ребенок лучше понимает глубину и расстояние.

    То, как она видит мир, выражается в ее рисунках. Она не учитывает неважные вещи и увеличивает то, что для нее важно.

    Она может нарисовать маленькую дверь в доме, достаточно большую для нее самой, или очень высокие окна, так как она не может до них добраться.

    Она также может показывать движение на своих рисунках, изображая летающие объекты или расставляя ноги животного шире, если оно бежит.

    Оставить комментарий

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    © 2019 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

    Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.