Рисунки линером для начинающих пошагово: Классные рисунки карандашом для начинающих поэтапно (45 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Поэтапное рисование карандашом для начинающих

статьи

Рисуем поэтапно: простые инструкции для будущих Пикассо

Личности творческие постоянно ищут новые способы раскрытия своих талантов, передачи эмоций. Живопись – это прекрасное занятие: оно приносит удовольствие, позволяет видеть мир глубже и объективнее. Когда мы делаем первые шаги в данном искусстве, то рисуем поэтапно.

Природа невероятно красива и многогранна. Что может быть лучше ее художественного изображения? Рисуем пейзаж поэтапно Сначала определитесь с тематикой и идеей будущей картины. Это может быть пасмурное утро, бушующие волны океана, знойная пустыня… Затем расположите бумагу нужным образом и продумайте детали композиции, наметив места отдельных элементов. Рисование пейзажа поэтапно будет удачным, если вы не забудете о законах перспективы: предметы, которые находятся вдали, кажутся маленькими, а те, что близко – большими. Сделайте набросок, а затем тщательно прорисуйте детали. Позаботьтесь о штриховке, придайте картине объемность.

Это очень просто, особенно, с лучшими рекомендациями и подробными инструкциями от профессионалов на мастер-классе «Карандаш с нуля»! Стать величайшим художником своего времени можно в любом возрасте. Главное – желание и упорство.

Рисуем поэтапно для начинающих

Для начала нужно определиться с инструментами. Вот перечень основных принадлежностей, необходимых в работе, если вы планируете рисовать простым карандашом.

• Бумага

Создавать свои первые художества лучше на обычном матовом альбомном листе A4. При этом его качество должно быть высоким, в противном случае малейшее использование ластика перепачкает, испортит рисунок.

• Карандаши

Твердые (2Т, Т или 2H, H – европейский вариант) нужны для прорисовки деталей, а мягкие пригодятся в придании рисунку тональности, создании теней.

• Стирательная резинка

Идеальный вариант – гибкий ластик белого цвета, который при этом не крошится. Он позволит рисовать поэтапно начинающим чудесные рисунки, легко исправляя неточности.

Как рисовать розу поэтапно

От наброска к контуру

Изобразите контур бутона в виде окружности. Форма не обязана быть идеально ровной, так как это вспомогательная линия, которую позже вы удалите. Добавьте стебель.

Как рисовать розу поэтапно в объеме

Работа над рисунком будет состоять из нескольких этапов. В уроке последовательно указаны шаги, по которым следует вести работу.

Этап 1. Создаем линейный рисунок

Затем продолжаем рисование розы поэтапно с нераскрывшейся части цветка. Разделяем бутон на две части для получения в дальнейшем красивой симметрии. Дополняем картину листьями и детализацией. Не забывайте, что листочки имеют прожилки.

Этап 2. Прорабатываем тени
и добавляем контраст

Сделайте рисунок объемным, добавив тени. Решите, с какой стороны падает свет, где цветок будет более освещенным. Углубления между лепестками подчеркните густыми тенями, сильным нажимом на карандаш.

Галерея поэтапных рисунков учеников нашей школы

Вы можете создать поэтапный рисунок на любую тему в нашей школе, даже если никогда не рисовали. На мастер-классе «Карандаш с нуля» мы изучаем все шаги, которые позволят создать красивый рисунок уже на первом занятии. Курсы рисования созданы для более структурированной подачи знаний.

Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»

Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Дарим классные бонусы каждому подписчику

3 бесплатных видео-урока по рисованию

Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки

Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах

ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ

2. Персики пастелью

1. Котик карандашом

3. Маки акварелью

Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем

Уровень: без опыта

Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.

Уровень: без опыта

Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому

Уровень: без опыта

Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Error get alias

легкий урок для начинающих с инструкцией по созданию красивого рисунка дома мечты

Автор: Школа рукоделия «Булавка»

Для того чтобы нарисовать дом поэтапно, потребуется не так много времени и материалов. Справиться с таким рисунком может даже маленький ребенок, главное заранее подготовить все необходимое и создать атмосферу для настроя на творческую работу.

Сложность работы можно подобрать в зависимости от возраста и уровня подготовки.

• Подготовка к рисованию

• Материалы для работы

• Рисуем домик с малышом

• Рисунки домика детей постарше

• Избушка бабы-Яги

• Фото рисунков дома

Подготовка к рисованию

Чтобы приступить к выполнению пошаговой инструкции для детей, нужно сперва подготовить ребенка к творческому занятию:

• Для того, чтобы ребенок на этот период времени был дольше усидчивым, лучше изначально провести перед работой какое-то активное занятие;
• Освоить лучше мастер-класс для начинающих поможет и тщательная подготовка рабочей зоны. Источник света расположите слева, с поверхности стола уберите все лишнее, чтобы ребенок не отвлекался.
• Все инструменты также нужно выложить заранее на поверхность, это поможет не искать нужный предмет во время рисования и опять же не заставит отвлекаться. Можно привлечь ребенка к подготовке к занятию, тогда это заменит проведение активной игры;
• Помните, что дети только еще учатся всему, поэтому требовать от них многого сразу не стоит. Во время рисования поддерживайте ребенка, отвечайте на вопросы;
• Ребенок должен освоить простую технику рисования, для этого не стоит вмешиваться в его творческий процесс, внося что-то или показывая на его рисунке. Заведите для этого отдельный лист, иначе интерес к творчеству может угаснуть.

Материалы для работы

Чтобы знать, как красиво нарисовать дом, нужно определиться, что пригодиться для работы.

Список материалов может быть разнообразным:

1. Бумага или альбом для рисования;
2. Обычный карандаш и стирательная резинка;
3. Краски, кисточки, стаканчик-непроливашка;
4. Фломастеры или цветные карандаши.

Главное, определить, чем будет нарисован рисунок, еще до момента работы, иначе будет потрачено время на поиски нужных материалов.

Рисуем домик с малышом

Если вам нужно знать, как нарисовать дом легко с малышом 2-3 лет, то вам подойдет данный мастер-класс. Нужно учитывать во внимание возраст и непоседливость ребенка, поэтому лучше всего выбрать простой рисунок и материалы, с которыми задача будет облегчена.

Например, цветные карандаши с тремя гранями, чтобы удобнее было держать их в руке. Также можно взять восковые мелки, они просты в работе и довольно мягко наносятся на рисунок.

Маленькие дети еще не очень хорошо справляются с геометрическими фигурами, поэтому на помощь может прийти специальная линейка. Обвести по линейке можно любую фигуру, тогда рисунок получится ровнее, а ребенок будет радостнее от того, что все получилось.

К тому же такой процесс будет полезен еще тем, что во время рисования вы можете озвучивать названия всех фигур, тем самым изучив все это. Если вы заметили, что малыш устал и начинает отвлекаться, лучше прервите занятие и продолжите его потом.

Этапы работы:

1. Чтобы знать, как нарисовать дом карандашом, нужно изначально подготовить линейку. У ребенка получится все быстрее и лучше, если немного помогать ему, придерживая линейку, чтобы она не скользила;
2. Бумагу формата А4 кладут горизонтально, чтобы рисовать было удобнее. Все этапы нужно объяснять ребенку, чтобы он понимал, из чего состоит дом;
3. Сперва рисуют небольшой прямоугольник внизу листа, это будет фундамент. Помните о том, что линейка не должна скользить, иначе все детали сместятся или будут корявыми;
4. Стены изображают в виде квадрата, который располагается над фундаментом.
5. Помогайте ребенку расположить линейку правильно, потому что в силу возраста он может ее не понимать, где какой элемент должен находиться;
6. Венчают стены крыша-треугольник;
7. На этом этапе рисунок с малышом можно и закончить. Если ребенок не устал, можно добавить дополнительные элементы в виде трубы и окошка.

Поэтапно карандашом можно нарисовать ни один домик, при этом все элементы могут быть разными.

Крышу можно сделать полукруглой, фундамент не рисовать. Когда все основные элементы нарисованы, домики раскрашивают.

Рисунки домика детей постарше

Ребенок старше 5 лет уже обладает пространственным мышлением, поэтому задачу можно усложнить. Как просто нарисовать домик с ребенком 3-5 лет, подскажет следующая инструкция:

1. Сначала нужно нарисовать квадрат, объясняя, что это стены домика. Сверху стены рисуют треугольник и говорят, что это крыша.
2. Можете наглядно на примере показать, почему именно эти элементы нарисованы на бумаге;
3. Справа от основного квадрата нужно пририсовать еще один, это дальняя стена. Нужно соблюдать параллельность линий, чтобы дом не съехал и не получился корявым.
4. На этой же стене нужно нарисовать окошко;
5. На стене домика нужно нарисовать горизонтальные линии, которые будут изображать бревна.
6. Не забудьте добавить трубу на крышу, на переднюю стенку дверь;
7. Дальше остались только детали.
   Можно нарисовать черепицу на крыше или доски, добавить к домику пейзаж, забор и траву.
8. Рисунок готов, его можно также раскрасить красками или карандашами.

Для детей более старшего возраста можно разнообразить вариант, нарисовав дом в другом ракурсе и с большим числом элементов.

Избушка бабы-Яги

Избушка бабы-Яги тоже считается домом, который также можно нарисовать. Для него не потребуется линейка, достаточно все элементы нарисовать от руки:

1. Нарисовать пятиугольник-трапецию, это будет крыша и сама избушка одновременно;
2. Теперь нужно нарисовать окошко на стене, можно добавить отверстие и на чердаке. Крышу обрамить окантовкой;
3. На стенах по бокам рисуют бревна, окошку добавляют рамы-ставни;
4. На крыше подрисовывают трубу, можно также прочертить горизонтальные линии, чтобы создавалось полное впечатление бревенчатой избушки;
5. Внизу осталось пририсовать куриные ножки. Можно добавить остальные элементы пейзажа.

Избушка бабы-Яги нарисована.

Если есть желание и возможность, ее лучше раскрасить.

Фото рисунков дома

Штриховой рисунок: идеи и руководство по началу работы

В то время как галереи могут быть полны ярко нарисованных произведений искусства и тщательно продуманных эскизов, понимание того, как освоить простые штриховые рисунки, является одним из самых важных уроков для начинающего художника. Некоторые из самых почитаемых художников мира известны использованием этой техники — мы все видели по крайней мере один из знаменитых линейных рисунков Пикассо.

В этом уроке мы покажем вам, как создавать свои собственные линейные рисунки, будь то однолинейные рисунки или что-то более сложное, например превращение фотографий в линейные рисунки. Вы обнаружите, что так много можно сделать без краски или каких-либо штриховок, независимо от того, на каком этапе своего творческого пути вы находитесь.

Быстрые ссылки

• Что такое штриховая графика?
• Как делать штриховые рисунки
• 3 примера и идеи простых штриховых рисунков

Что такое штриховые рисунки?

Во-первых, давайте поговорим о том, что такое штриховой рисунок. Штриховое искусство — одна из старейших форм художественного самовыражения, восходящая к доисторическим сообществам. Линия — один из семи основных элементов искусства (остальные — это цвет, форма, форма, текстура, объем и пространство), и вы можете слышать, что люди называют пять типов линий:

• Вертикальные линии
• Горизонтальные линии
• Диагональные линии
• Зигзагообразные линии
• Изогнутые линии

Попрактикуйтесь в использовании линий разной толщины и веса для создания различных размеров и перспектив на линейных рисунках.

Каждый линейный рисунок состоит как минимум из одного из этих компонентов, с различиями и вариациями, которые создаются путем изменения длины, ширины, веса, текстуры и стиля линий для создания ваших уникальных линейных рисунков. Например, более толстая линия будет использоваться для обозначения области тени, а не для затенения градиента, как вы можете видеть в других формах рисования.

Штриховой рисунок заключается в смешении света и тени для создания окончательного изображения. Вы показываете предмет подробно, но несложно и возвращаете его к самой базовой форме. Возможно, вы видели некоторые из научных зарисовок, прославивших Леонардо да Винчи в 15-м и 16-м веках. Многие из них были созданы с использованием тех же техник простого линейного рисования, которые вы изучаете сегодня.

В большинстве случаев художники, начинающие работать с этой техникой, придерживаются монохроматического вида, создавая рисунки черными линиями с разным уровнем детализации. Правильное понимание основ может стать отличной отправной точкой перед тем, как перейти к другим видам искусства, таким как живопись или цифровая иллюстрация, где линии часто формируют базовый слой того, над чем вы работаете.

Преподаватель Skillshare Аттабейра Герман повторяет одно и то же непрерывное рисование линий снова и снова во время практики, чтобы оставаться на вершине своих навыков рисования одной линией.

Когда вы почувствуете себя более уверенно, вы можете начать экспериментировать с другими методами, такими как однолинейные рисунки, также известные как однолинейные рисунки, когда вы создаете одно законченное изображение из одной соединенной линии. Они не имеют разрыва от начала до конца и могут превратить даже самый сложный предмет в нечто простое и изысканное.

Пабло Пикассо, пожалуй, самый известный художник, который сосредоточился на рисунках непрерывными линиями, но этот визуальный стиль недавно пережил возрождение популярности благодаря современному минималистскому движению в дизайне интерьера. Эти простые абстрактные линейные рисунки обычно представляют собой то, о чем люди думают, когда начинают использовать эту технику, но вы можете взять любой предмет и превратить его в сложный дизайн с крошечными деталями, такими как цветочные узоры и человеческие лица, так же легко.

Не существует правильного или неправильного способа сделать это, поэтому приступайте к своим собственным крутым линейным рисункам и посмотрите, что у вас получится!

Создавайте успокаивающие, минималистичные ботанические принты

Рисунок одной линией: развивайте спокойствие и креативность с помощью трендовой иллюстрации.

Принять участие в курсе

Как сделать штриховой рисунок

Шаг 1. Начните с рисования прямых линий Инструктор Skillshare Мадонна создает демонстрирует различные типы прямых линий, которые вы можете рисовать, когда начинаете изучать штриховой рисунок методы.

Когда вы учитесь создавать штриховые рисунки, начните с самого основного элемента: прямой линии. Потренируйтесь держать ручку или карандаш под разными углами и надавливать на бумагу с разной степенью твердости, чтобы увидеть, как вес может изменить толщину линии, которую вы создаете. Это пригодится позже, когда вы будете разрабатывать полные изображения, так как вы можете использовать эти навыки для создания областей теней или бликов, используя один и тот же инструмент рисования.

Простые листья и цветы можно легко разбить на несколько отдельных линий, которые в конечном итоге создадут законченный дизайн.

После того, как вы довели свои прямые линии до совершенства, вы можете перейти к отработке различных форм, которые, скорее всего, составят основу ваших рисунков и охватят все пять основных типов линий. Когда вы почувствуете уверенность, что можете работать над своими собственными крутыми линейными рисунками, листья и цветочные узоры — хорошее место для начала, поскольку их легко разбить на конкретные формы, а не пытаться концептуализировать и рисовать весь законченный предмет сразу. .

Шаг 2. Практикуйте различные уровни сложности Переход от простых цветов и листьев к более сложным ботаническим рисункам может помочь добавить больше деталей к вашим линейным рисункам, сохраняя при этом минимализм и простоту, которые определяют этот стиль искусства.

Существует причина, по которой мир минималистского дизайна любит линейное искусство: его красота заключается в его простоте. Но это не значит, что вы не можете добавить детали, чтобы воплотить в жизнь финальную часть. Практикуйтесь в использовании различных весов и точек зрения, переходя от минимальных рисунков с прямыми линиями и рисунков с непрерывными линиями к замысловатым рисункам с черными линиями, пока не найдете стиль, который подходит вам лучше всего.

Шаг 3: Адаптируйтесь к своим интересам Большинство аниме-мультфильмов начинаются с простых рисунков, а позже добавляются черты и цвета.

Если простые абстрактные рисунки не соответствуют вашему творческому стилю, используйте свои новые навыки и используйте их, рисуя объекты или людей, которые вас больше всего интересуют. Аниме-мультфильмы и рисование линий дракона — отличные примеры того, как штриховой рисунок можно адаптировать к другим стилям, используя те же основополагающие методы, которые вы уже применяли.

Шаг 4. Будьте смелыми и переходите на цифровые технологии Преподаватель Illustrator и Skillshare Мел Рай использует контактную бумагу или кальку для создания штрихового рисунка, который впоследствии можно отсканировать и оцифровать для окончательной корректировки.

Если вы более склонны к цифровым технологиям, легко создавать штриховые рисунки с помощью Photoshop, Procreate и других онлайн-инструментов. Это одна из лучших техник превращения фотографий в линейные рисунки. Начните с кальки поверх вашей фотографии и тщательно нарисуйте все детали, которые вы можете увидеть. В итоге вы получите штриховой рисунок вашей фотографии, который затем можно будет отсканировать на свой компьютер, чтобы добавить эти окончательные оцифрованные детали.

3 Примеры и идеи простых штриховых рисунков

1. Простые ботанические штриховые рисунки Ботанические штриховые рисунки являются одними из наиболее часто используемых благодаря своей гибкости. Инструктор Skillshare Пегги Дин показывает, как легко начать работу.

Ботанические и цветочные орнаменты являются одними из наиболее распространенных рисунков с использованием стиля штриховой графики. Он достаточно гибкий, чтобы сосредоточиться на более минимальном подходе или работать с таким количеством деталей, какое вам нужно.

2. Рисование непрерывными линиями Инструктор Skillshare Шелли Кливер демонстрирует, как создавать грубые наброски с использованием одной непрерывной линии.

Однолинейные рисунки — это хороший способ для начинающих художников научиться уверенно пользоваться ручкой или карандашом для рисования и отработать различные навыки, которые вы, возможно, уже освоили, используя другие техники.

3. Минималистичные портреты Минималистичные портреты легко создавать вручную или с помощью цифровых инструментов, таких как Procreate, с использованием стиля штриховой графики .

Портреты не обязательно должны быть невероятно детализированными, чтобы передать выражение и тон. Штриховой рисунок — это идеальный способ создания минималистичных портретов, которые сочетаются с любым стилем декора и помогают начинающим художникам научиться основам рисования человеческого лица.

Работаете ли вы над простым цветочным орнаментом или чем-то, что больше похоже на линейные рисунки Пикассо, направьте свою художественную энергию на создание рисунков, которые вам нравятся!

Превратите свои линейные рисунки в цифровые произведения искусства

Сила линий: введение в линейное рисование в Procreate .

Пройти курс

5 важных советов для начинающих рисовать штрихами

Следуйте этим советам, когда начинаете изучать линейные рисунки.

• 01 из 05

  Что такое рисование линий?

  H Юг, Inc.

  Как работает линия в линейном рисовании? Рисование линии, также называемое контурным рисунком, в основном использует линию для обозначения изменения плоскости.

  Что такое смена самолета? Это край, где встречаются две стороны объекта. Иногда это очень легко заметить. Взгляните, например, на эту коробку. Каждая сторона коробки представляет собой плоскость, и вы можете легко увидеть, как они встречаются. Так что очень легко нарисовать линию коробки, просто нарисовав все края.

  Помните об этой идее «изменения плоскости», потому что она важна и поможет вашему рисованию.

• 02 05

  Изменения самолета

  Дж Приб/Х Юг

  Теперь, когда мы рассмотрели коробку с красивыми четкими краями, четко меняющими плоскость. Вот еще две коробки своего рода, но есть осложнение: края закруглены. Смена плоскости происходит более плавно и совсем не четко.

  Поиск изменений плоскости

  Когда смена плоскости происходит на фоне, это легко — контур четкий и резкий. А как насчет краев между двумя обращенными к нам плоскостями? Они образуют плавную кривую.

  Иногда мы можем сделать «лучшее предположение», где находится середина смены плоскости. Мы также можем рисовать как можно ближе к краю каждой плоскости, оставляя изогнутую область между ними. Иногда это может работать довольно хорошо, и несколько видимые края на лицевой стороне игральных костей означают, что в этом случае вы можете обойтись сплошной линией.

  Тем не менее, это заставляет край выглядеть намного сложнее, чем он есть на самом деле.

  Использование подразумеваемой линии

  Другой вариант — рисовать с помощью подразумеваемой линии . Подразумеваемая линия использует небольшой разрыв в линии, чтобы предположить наличие края, но он не такой сильный, как другие линии на рисунке.

  Если используется различная толщина линии, мы можем постепенно поднимать и снова поднимать карандаш, или мы можем использовать чистый разрыв или пунктирную линию. Мозг интерпретирует эти прерывистые линии как менее резкие и твердые, чем сплошные линии. Это может помочь вам создать эффект постепенного изменения плоскости.

  Кубик справа нарисован таким образом, с ломаными линиями, указывающими на более тонкие изогнутые края.

• 03 05

  Комплексные изменения плоскости

  H South, Inc. Фотография предоставлена ​​Линдой МакНалли

  До сих пор мы рассматривали очень простые объекты с довольно простыми изменениями плоскости. В большинстве случаев наши объекты намного сложнее, с множеством различных изменений плоскости. Некоторые резкие, а некоторые очень постепенные.

  Человеческое лицо — излюбленный объект, и на нем много сложных и тонких изменений плоскости. Давайте рассмотрим этот магазинный манекен в качестве немного упрощенного примера.

  Проявив немного воображения, мы можем визуализировать несколько плоскостей на лице:

  • Стороны лица и челюсть.
  • Лоб, нос, верхняя часть щек и подбородок в виде передних плоскостей.
  • Губы наклонены, макушка расположена в горизонтальной плоскости.

  Самолетов, конечно, можно разбить гораздо мельче. Изучение плоскостей лица таким образом может быть полезным упражнением, и мы вернемся к этому подходу в упражнении по штриховке. Но для рисования линий нам действительно нужно игнорировать большинство этих плоскостей, иначе наш объект будет выглядеть больше роботом, чем человеком.

  Совет: Если у вас есть возможность посетить художественную галерею или музей, попробуйте нарисовать портретную скульптуру и разбить плоскости лица. Белый мрамор скульптуры без сбивающих с толку деталей настоящей кожи является хорошим предметом.

• 04 из 05

  Проблемные области в контурном рисовании

  H South, Inc. Фото предоставлено Карлом Дуайером

  Сложная часть при рисовании линий заключается в том, чтобы решить, когда использовать сплошную линию для описания изменения плоскости, а когда использовать подразумеваемую линию.

  При портретном рисовании с чистым контуром мы почти всегда игнорируем многие тонкие плоскости лица. Тем не менее, даже довольно сильные изменения плоскости, например, вдоль стороны носа, необходимо время от времени смягчать в зависимости от угла лица. Как вы можете видеть в этом примере, четкое определение этого края в данном случае не работает.

  Еще одна проблема портретного рисунка — изменение пигмента: губы девушки розовые, но изменения плоскости вокруг рта очень тонкие. Изложение их таким образом может сделать их похожими на вырезки из бумаги.

• 05 от 05

  Использование подразумеваемой линии

  H South, Inc. Фото C Dwyer

  Если вам не нужен чрезвычайно минималистичный, четкий рисунок в иллюстративном стиле, подразумеваемая линия — лучший инструмент для работы с этими хитрыми изменениями плоскости. Даже в сильно очерченном стиле вы все равно можете разумно его использовать.

  Вы часто будете видеть иллюстрации манги, в которых используется небольшая линия под губой, носом или поперек щеки, чтобы представить плоскость без лишних деталей.

  В этом примере показаны только самые сильные изменения плоскости. Ломаная или подразумеваемая линия затем используется для более мягких изменений плоскости.

  Решить, где провести подразумеваемую линию, довольно легко, учитывая форму носа и рта. Это сложнее с очень постепенными изменениями на округлой щеке или подбородке. Иногда в этих областях пара коротких отметок лишь немного намекает на контур.

  Итак, как вы можете видеть, подразумеваемая линия в сочетании с осознанием изменения плоскости может помочь вам создать более естественный и трехмерный вид ваших линейных рисунков.