Рисуем 3д рисунки карандашом поэтапно для начинающих
На данный момент рисование 3д рисунков становится всё более популярным занятием, способным увлечь не только детей, но и взрослых. Подобные картинки характерны тем, что при взгляде на них у людей создается впечатление, будто они смотрят на объемную фигуру. На самом же деле это иллюзия, умело сотворенная при помощи бумаги и простого карандаша. Как научиться рисовать 3д рисунок и что для этого понадобиться? Эти и другие вопросы рассмотрим в статье.
Материалы и инструменты
Для работы над картиной нам понадобятся простые материалы и инструменты. Среди них:
Обычная бумага. Можно использовать офисную, однако лучше всего подойдет альбомная или плотная, предназначенная для акварели бумага.
Карандаш или ручка. Для нанесения эскиза на полотно лучше использовать обычный карандаш. На последних этапах работы может пригодиться ручка.
Цветные карандаши или фломастеры. Понадобятся, чтобы сделать рисунок ярким и интересным.
Ластик — он поможет избавиться от ошибок, которые особенно часто возникают у новичков.
Линейка.
Источник дополнительного света. Например, настольная лампа.
Нарисовать 3d рисунок можно поэтапно — это особенно важно для новичков, ведь так у нас получится соблюдать последовательность работы. А это, в свою очередь, избавляет от множества ошибок.
Многие художники в целом спешат как можно скорее начать процесс рисования, не ознакомившись, как следует, с правилами и рекомендациями такого метода создания картин. Быстро пробежимся по основным пунктам.
3д рисунки карандашом для начинающих — советы художникам
Если вы хотите научиться рисовать 3д рисунки карандашом профессионально, то стоит с вниманием отнестись к следующим рекомендациям от опытных художников:
1.
Лист бумаги — это полотно, на котором вам предстоит работать. Он имеет такие характеристики, как ширина и длина. Для того чтобы сделать эту плоскость объемной и вдохнуть в неё жизнь, следует хорошо разбираться в перспективе, ракурсе и светотени. Именно они помогут построить трехмерное изображение и сделать рисунок объемным.
2. Чтобы нарисовать максимально реалистичный 3д рисунок, можно использовать для композиции реальные элементы. Так делают многие профессионалы. Всё это, конечно, пригодится для красивой фотографии. Для этого к рисунку добавляют карандаши, ластик или собственные руки, чтобы сделать иллюзию еще более правдоподобной.
3. Для того чтобы усовершенствовать свою картину, недостаточно хорошо знать все художественные приемы. Вместе с ними рисунок получится очень красивым и эффектным, однако еще больше его улучшить поможет правильно подобранное освещение. Хорошая настольная лампа или другой источник света нужны не только, для того чтобы работать над рисунком было проще.
Он необходим и для правильного восприятия иллюзии.
Если поместить рисунок под яркий свет лампы, то все окружающие рисунок предметы станут как бы плоские, из-за чего должного эффекта не возникает. Если освещение будет слишком слабым, то тоже ничего не выйдет. Что же делать? Следует корректно сочетать тени и свет. Таким образом, вам удастся правильно передать светотень и добиться необходимого эффекта.
4. Одно из основных правил построения объемного рисунка — это перспектива. Суть состоит в том, что чем ближе к человеку расположен какой-то предмет, тем большим по размеру он кажется в отношении тех объектов, которые находятся за ним. Влияет это правило и на стороны предмета, а также на отдельные его части. Чтобы проверить данный эффект на себе, попробуйте во время прогулки по улице посмотреть вдоль дороги. Вы увидите, что, чем дальше путь, тем более узким он кажется.
Когда все рекомендации и художественные приемы освоены, можно приступать к созданию самой картины.
Как нарисовать простой 3d рисунок на бумаге?
Сначала рассмотрим несложный мастер-класс для ознакомления с техникой. Процесс работы очень прост, необходимо лишь выполнять все действия по пунктам. Попробуем нарисовать объемные бананы.
Алгоритм выполнения действий:
Шаг 1. Чтобы отобразить на листе бумаги силуэты бананов, можно использовать несколько способов. Если у вас дома есть несколько бананов, то просто приложите их к поверхности листа и обведите простым карандашом. Если бананов нет, то можно распечатать шаблон, и при его помощи изобразить фрукт на бумаге. В противном случае рисовать бананы придется самостоятельно.
Шаг 2. Следующим делом необходимо взять ручку черного цвета, также подойдет фломастер или маркер. При его помощи нужно провести по листу параллельные линии вдоль горизонтали (предварительно можно расчертить линии линейкой), при этом огибая полукругом силуэт бананов. Чем ближе друг ко другу будут расположены линии, тем более реалистичным будет рисунок.
Шаг 3. Теперь необходимо взять желтый карандаш или фломастер и закрасить участки, где нарисованы бананы. Главное, чтобы линии оставались на виду. Рисунок готов.
Рисуем 3д рисунки карандашом поэтапно
Предлагаем к рассмотрению несколько вариантов идей объемных картинок для начинающих художников.
Изображение бабочки
Бабочка — это чрезвычайно красивое насекомое, процесс рисования которого приносит особое удовольствие. Обычную бабочку рисовать интересно, но объемную 3д бабочку изображать еще увлекательнее. К тому же, проделать это не так уж сложно.
Алгоритм работы:
Шаг 1. Если вы сели на рисунок впервые, рекомендуем вам выбрать для работы лист бумаги в клетку. Таким образом строить фигуры на ней будет гораздо проще. Также расчертить сетку можно на альбомной бумаге или бумаге для акварели.
Шаг 2. Следующее действие — разметка фигуры бабочки на листе.
Поработайте над брюшком и самими крыльями — они нуждаются в детализации. Возьмите во внимание, что чем больше мелких деталей содержит рисунок, тем более реалистичным он кажется.
Шаг 3. После того как эскиз бабочки закончен, следует приступить к раскраске рисунка. Для этого можно использовать как краски, так и цветные карандаши или маркеры. По окончанию работы добавьте в изображение недостающие детали.
Шаг 4. Теперь предстоит главное действие, от которого все зависит — нанесение тени бабочки лист. Чтобы тень получилась правдоподобной, следует взять простой карандаш и немного давить на него в процессе работы. Тень должна быть в меру темной, но не совсем черной.
Шаг 5. Заключительный шаг — взять линейку, отметить середину крылышек бабочки и провести горизонтальную линию, придерживаясь этой отметки. Ненужную бумагу отрезают, оставляя только крылья и вторую половину листа. Объемное изображение бабочки готово. Теперь кажется, будто насекомое неподвижно сидит на листе бумаги.
Изображение объемной лестницы
Лестница — это также одна из простых идей для 3д картины. Выполняется она при помощи карандаша. Сделать картину реалистичной таким методом достаточно легко.
Шаг 1. Под наклоном в сорок пять градусов при помощи линейки рисуется две параллельных линии. Между ними тоже параллельно друг другу, но перпендикулярно линиям, наносятся короткие черточки, соединяющие две параллели большего размера.
Шаг 2. Это будет основа лестницы. Чтобы она выглядела реалистичнее, необходимо сделать из линий тонкие, но объемные брусочки. Прямо как в настоящей лестнице.
Шаг 3. После этого необходимо затемнить некоторые участки изображенного объекта, чтобы придать ему дополнительный объем. Также следует нанести светотень и от самой лестницы. Тень от неё должна падать «на пол» в рисунке.
Шаг 4. Заключительное действие — как и в случае с бабочкой, провести горизонтальную линию и отрезать лишние части бумаги.
Рисунок готов.
Изображение объемного сердца
Сердце — это символ любви и признания. Его часто можно встретить на открытках и рисунках. Однако там зачастую оно изображено в плоском виде, то есть в 2д. Мы же попробуем изобразить сердце в объемном виде.
Алгоритм действий:
Шаг 1. Используя простой карандаш, сделайте в середине листа эскиз сердца.
Шаг 2. При помощи линейки следует разметить лист одинаковыми параллельными линиями вдоль горизонтали.
Шаг 3. Следующим действием создаем эффект объема. Сердце должно как бы слегка проваливаться на рисунке. Для того чтобы добиться такого результата, нужно искривить линии около рисунка сердца, подведя их под объект.
Шаг 4. Основные линии обводятся ручкой, а лишние стираются резинкой. При помощи штриховки само сердце приобретает объемную форму. Здесь следует поработать над светотенью. Рисунок готов.
Если вы хотите повысить свой уровень рисования предлагаем посетить онлайн-школу Вероники Калачевой, и учителя помогут вам разобраться во всех тонкостях и улучшить свои умения.
Как нарисовать поэтапно .Уроки по рисованию.
- Школа рисования
- Блог
- Уроки
Фуд-скетчинг для начинающих
Акварельный курс «Фуд скетчинг». Первый урок. Все мы любим еду — и не только за вкус и сытность 🙂 Эстетическая и не побоимся этого слова, художественная ценность блюд порой не менее важна, чем его ингредиенты или калорийность. Фуд-скетчинг: мороженое с вишенкой и орешками. Запечатлеть и поделиться этой ценностью с…
Рисуем перец карандашом
Чтобы научиться реалистично рисовать, нужно каждый день делать наброски, причем обязательно с натуры. Только так вы натренируете руку и глазомер. В этом уроке я расскажу, как нарисовать карандашом болгарский перец.
Урок рисования кошки породы британской вислоухой
Вы интересуетесь, как нарисовать британскую вислоухую кошку карандашом? Тогда наш урок предназначен именно для вас! Мы рассмотрим общие советы по рисованию, перечислим необходимые материалы, разберём пошаговую инструкцию рисования кошки карандашом с иллюстрациями-образцами. Общие советы Прежде чем перейти к основной…
Винни Пух картинка
Ярко-желтый медвежонок по имени Винни Пух уже многие годы радует детвору своими веселыми историями, которые случаются с ним и его друзьями. Этот забавный диснеевский персонаж, как всегда широко улыбается и радуется каждому дню. Поэтому давайте нарисуем его с букетом цветов. Для получения красивой и аккуратной иллюстрации…
Рисунок года свиньи 2019
В наступающем году символом станет свинья.
Поэтому давайте прямо сейчас научимся ее рисовать в новогодней шапочке, чтобы получить оригинальную открытку. Цвета для раскрашивания берем от бежевого до темно-коричневого. Ведь так необходимо получить желаемый красивый оттенок кожи поросенка для яркого объемного рисунка….
Как нарисовать гамбургер поэтапно
Рисунок гамбургера цветными карандашами. В Америке очень популярна быстрая еда: хот-доги, корн-доги, гамбургеры и чизбургеры. Их можно легко приготовить самому или купить в одном из заведений быстрого питания. Кроме этого, взрослые и дети могут легко их нарисовать за короткий промежуток времени. Возьмем для этого урока…
Как нарисовать лицо девушки поэтапно карандашом: подробная инструкция для начинающих
Каждый художник стремится изображать разнообразные объекты, а особой популярностью начинающих портреты. Первые неуверенные штрихи безопасно правильными, если воспользуйтесь советами мастеров.
Главное правило: работаем, переходя от целого к частным особенностям.
Хотите научится рисовать? Приглашаем вас на …
Уроки рисования для детей: увлекательное обучение
Первый опыт, новизна впечатлений и радость от полученного результата важны для каждого ребенка, начинающего писать картины. Поэтому уроки рисования для детей в нашей студии всегда увлекательны, наполнены яркими моментами. Юный возраст — это отличный период для раскрытия своих талантов. Мир еще удивителен и…
Студия живописи: магия кисти и буйство красок
Как стать художником в любом возрасте? Мастера студии живописи знают ответ: посетите наши занятия, явите миру свои творения! Просмотрите программы и действуйте! Каноны живописи, модные тенденции меняются, но изобразительное искусство остается в тренде в течение многих столетий. Почему создание картин столь желанно?…
Рисование на Пхукете: знаменитые виды, романтические истории
Дивный и многоликий Таиланд! Привычное звучание — это англоязычный вариант, а коренные жители называют свой край «Пратхет Тхай».
Обе формулировки имеют одно простое значение: «страна тайцев».
Пхукет — это остров Королевства, расположенный в Андаманском море. Он же известен как живописный Джанк Сейлон….
Рисование в Тайланде: вдохновение и практика
Виды Таиланда, восхитительная природа, самобытная культура всегда восхищали творческую натуру. Яркость пейзажей и необычность окружающей действительности ошеломительны. Даже те, кто ни разу не брал в руки кисть или карандаш захотят изобразить замечательные виды и выплеснуть переполняющие их чувства на бумаге или холсте….
Школа рисования карандашом
Наша художественная студия — это место, где начинают рисовать или совершенствуют свои навыки. Школа рисования карандашом принимает в ряды слушателей всех желающих независимо от уровня подготовки. Преподаватели ведут курсы графики с нуля или обучают новым умениям тех, кто освоил простые приемы.
Техника карандашного…
Студия рисования
Художественная студия — это лучшие мастера, разнообразные тематические занятия, обучение в непринужденной атмосфере. Мы открываем таланты! Работаем со всеми: проводим заинтересованных слушателей от нуля до совершенства образов. Интересен интенсив: мастер-классы — шанс попробовать свои силы в разных жанрах…
Школа живописи
Увлекательные уроки изобразительного искусства с мастерами доказывают — нарисовать картину кистью легко, даже не имея специального образования. Школа живописи предоставляет шанс проявить свои скрытые таланты и создать шедевр без длительной подготовки. Мастер-классы или углубленные курсы по обучению разным…
Школа рисования
Непередаваемое наслаждение, самовыражение и всплеск эмоций подарит школа рисования всем, кто желает испытать новые ощущения, научиться рисовать или хочет совершенствовать свои навыки.
Для детворы и подростков подобные умения — помощь в решении школьных задач, шанс определиться с будущим предназначением. Взрослым…
Категории
- Правополушарное рисование
- Карандаш
- Пастель
- Масло
- Акварель
- Тимбилдинг
- Академический рисунок
- Рисование
- Скетчинг
- Fashion
- Аниме
Метки
- уроки
- мастер-классы
- курсы
- онлайн
- начинающим
- для двоих
- для детей
- для женщин
- для мужчин
- для взрослых
- подешевле
- новый год
Штриховой рисунок: идеи и руководство по началу работы
В то время как галереи могут быть полны ярко нарисованных произведений искусства и тщательно продуманных эскизов, понимание того, как освоить простые штриховые рисунки, является одним из самых важных уроков для начинающего художника.
Некоторые из самых почитаемых художников мира известны использованием этой техники — мы все видели по крайней мере один из знаменитых линейных рисунков Пикассо.
В этом уроке мы покажем вам, как создавать свои собственные линейные рисунки, будь то однолинейные рисунки или что-то более сложное, например превращение фотографий в линейные рисунки. Вы обнаружите, что так много можно сделать без краски или каких-либо штриховок, независимо от того, на каком этапе своего творческого пути вы находитесь.
Быстрые ссылки
- Что такое штриховая графика?
- Как делать штриховые рисунки
- 3 примера и идеи простых штриховых рисунков
Во-первых, давайте поговорим о том, что такое штриховой рисунок. Штриховое искусство — одна из старейших форм художественного самовыражения, восходящая к доисторическим сообществам. Линия — один из семи основных элементов искусства (остальные — это цвет, форма, форма, текстура, объем и пространство), и вы можете слышать, что люди называют пять типов линий:
- Вертикальные линии
- Горизонтальные линии
- Диагональные линии
- Зигзагообразные линии
- Изогнутые линии
Каждый линейный рисунок состоит как минимум из одного из этих компонентов, с различиями и вариациями, которые создаются путем изменения длины, ширины, веса, текстуры и стиля линий для создания ваших уникальных линейных рисунков. Например, более толстая линия будет использоваться для обозначения области тени, а не для затенения градиента, как вы можете видеть в других формах рисования.
Штриховой рисунок заключается в смешении света и тени для создания окончательного изображения. Вы показываете предмет подробно, но несложно и возвращаете его к самой базовой форме. Возможно, вы видели некоторые из научных зарисовок, прославивших Леонардо да Винчи в 15-м и 16-м веках. Многие из них были созданы с использованием тех же техник простого линейного рисования, которые вы изучаете сегодня.
В большинстве случаев художники, начинающие работать с этой техникой, придерживаются монохроматического вида, создавая рисунки черными линиями с разным уровнем детализации. Правильное понимание основ может стать отличной отправной точкой перед тем, как перейти к другим видам искусства, таким как живопись или цифровая иллюстрация, где линии часто формируют базовый слой того, над чем вы работаете.
Когда вы почувствуете себя более уверенно, вы можете начать экспериментировать с другими методами, такими как однолинейные рисунки, также известные как однолинейные рисунки, когда вы создаете одно законченное изображение из одной соединенной линии. Они не имеют разрыва от начала до конца и могут превратить даже самый сложный предмет в нечто простое и изысканное.
Пабло Пикассо, пожалуй, самый известный художник, который сосредоточился на рисунках непрерывными линиями, но этот визуальный стиль недавно пережил возрождение популярности благодаря современному минималистскому движению в дизайне интерьера. Эти простые абстрактные линейные рисунки обычно представляют собой то, о чем люди думают, когда начинают использовать эту технику, но вы можете взять любой предмет и превратить его в сложный дизайн с крошечными деталями, такими как цветочные узоры и человеческие лица, так же легко.
Не существует правильного или неправильного способа сделать это, поэтому приступайте к своим собственным крутым линейным рисункам и посмотрите, что у вас получится!
Создавайте успокаивающие, минималистичные ботанические принты
Рисунок одной линией: развивайте спокойствие и креативность с помощью трендовой иллюстрации.
Принять участие в курсе
Как сделать штриховой рисунок Шаг 1. Начните с рисования прямых линий Инструктор Skillshare Мадонна создает демонстрирует различные типы прямых линий, которые вы можете рисовать, когда начинаете изучать штриховой рисунок методы. Когда вы учитесь создавать штриховые рисунки, начните с самого основного элемента: прямой линии. Потренируйтесь держать ручку или карандаш под разными углами и надавливать на бумагу с разной степенью твердости, чтобы увидеть, как вес может изменить толщину линии, которую вы создаете. Это пригодится позже, когда вы будете разрабатывать полные изображения, так как вы можете использовать эти навыки для создания областей теней или бликов, используя один и тот же инструмент рисования.
После того, как вы довели свои прямые линии до совершенства, вы можете перейти к отработке различных форм, которые, скорее всего, составят основу ваших рисунков и охватят все пять основных типов линий. Когда вы почувствуете уверенность, что можете работать над своими собственными крутыми линейными рисунками, листья и цветочные узоры — хорошее место для начала, поскольку их легко разбить на конкретные формы, а не пытаться концептуализировать и рисовать весь законченный предмет сразу. .
Шаг 2. Практикуйте различные уровни сложности Переход от простых цветов и листьев к более сложным ботаническим рисункам может помочь добавить больше деталей к вашим линейным рисункам, сохраняя при этом минимализм и простоту, которые определяют этот стиль искусства. Существует причина, по которой мир минималистского дизайна любит линейное искусство: его красота заключается в его простоте.
Но это не значит, что вы не можете добавить детали, чтобы воплотить в жизнь финальную часть. Практикуйтесь в использовании различных весов и точек зрения, переходя от минимальных рисунков с прямыми линиями и рисунков с непрерывными линиями к замысловатым рисункам с черными линиями, пока не найдете стиль, который подходит вам лучше всего.
Если простые абстрактные рисунки не соответствуют вашему творческому стилю, используйте свои новые навыки и используйте их, рисуя объекты или людей, которые вас больше всего интересуют. Аниме-мультфильмы и рисование линий дракона — отличные примеры того, как штриховой рисунок можно адаптировать к другим стилям, используя те же основополагающие методы, которые вы уже применяли.
Шаг 4. Будьте смелыми и переходите на цифровые технологии Преподаватель Illustrator и Skillshare Мел Рай использует контактную бумагу или кальку для создания штрихового рисунка, который впоследствии можно отсканировать и оцифровать для окончательной корректировки.
Если вы более склонны к цифровым технологиям, легко создавать штриховые рисунки с помощью Photoshop, Procreate и других онлайн-инструментов. Это одна из лучших техник превращения фотографий в линейные рисунки. Начните с кальки поверх вашей фотографии и тщательно нарисуйте все детали, которые вы можете увидеть. В итоге вы получите штриховой рисунок вашей фотографии, который затем можно будет отсканировать на свой компьютер, чтобы добавить эти окончательные оцифрованные детали.
3 Примеры и идеи простых штриховых рисунков 1. Простые ботанические штриховые рисунки Ботанические штриховые рисунки являются одними из наиболее часто используемых благодаря своей гибкости. Инструктор Skillshare Пегги Дин показывает, как легко начать работу. Ботанические и цветочные орнаменты являются одними из наиболее распространенных рисунков с использованием стиля штриховой графики. Он достаточно гибкий, чтобы сосредоточиться на более минимальном подходе или работать с таким количеством деталей, какое вам нужно.
Однолинейные рисунки — это хороший способ для начинающих художников научиться уверенно пользоваться ручкой или карандашом для рисования и отработать различные навыки, которые вы, возможно, уже освоили, используя другие техники.
3. Минималистичные портреты Минималистичные портреты легко создавать вручную или с помощью цифровых инструментов, таких как Procreate, с использованием стиля штриховой графики .Портреты не обязательно должны быть невероятно детализированными, чтобы передать выражение и тон. Штриховой рисунок — это идеальный способ создания минималистичных портретов, которые сочетаются с любым стилем декора и помогают начинающим художникам научиться основам рисования человеческого лица.
Работаете ли вы над простым цветочным орнаментом или чем-то, что больше похоже на линейные рисунки Пикассо, направьте свою художественную энергию на создание рисунков, которые вам нравятся!
Превратите свои линейные рисунки в цифровые произведения искусства
Сила линий: введение в линейное рисование в Procreate
.
Пройти курс
Руководство для студентов, изучающих искусство
Последнее обновление: 17 марта 2022 г.
Когда мы впервые взяли ручку или карандаш и начали делать отметки на бумаге, мы начали с линии. Будь то самоучки, путем проб и ошибок или под руководством других, мы узнали, как линия определяет форму, создает структуру, делит кадр, прослеживает контур, создает тональные вариации (например, штриховка) и уводит взгляд от одной части. произведения к другому. Первоначально это был механизм нанесения контуров на бумагу — определение краев — мы начинаем аплодировать линиям за их собственные достоинства: отмечать их присутствие… будь то тихий щелчок угля на бумаге или полоска графита.
ПРОЧИТАТЬ СЛЕДУЮЩУЮ : Как создать сайт художника (и зачем он нужен)
Эта статья содержит упражнения для студентов-художников, которые хотят рисовать контурные линии, перекрестные контурные рисунки, слепые рисунки и другие типы штриховых рисунков.
. Это учебное пособие для старшеклассников, изучающих искусство, включает в себя занятия в классе, бесплатно загружаемый рабочий лист в формате PDF и вдохновляющие рисунки художников.
Слепой контурный рисунок
Определение : Слепой контурный рисунок содержит линии, которые рисуются, даже не глядя на лист бумаги. Это заставляет вас внимательно изучать сцену, наблюдая за каждой формой и краем глазами, пока ваша рука имитирует их на бумаге. Цель состоит не в том, чтобы создать реалистичное произведение искусства, а в том, чтобы укрепить связь между глазами, рукой и мозгом: напоминание о том, что при рисовании вы должны сначала научиться видеть.
Упражнения по рисованию вслепую : Рисование вслепую — отличный способ начать школьную программу изобразительного искусства. Рисование шатких линий, мало похожих на выбранный объект, расслабляет и избавляет от стресса. Часто классная комната взрывается смехом над неожиданными результатами.
Слепое рисование растягивает руки и душу; облегчает вам наблюдательный рисунок без страха.
Рисование жестами / Рисование по времени / Рисование движением
Определение : Рисование жестами выполняется быстро — часто за короткие промежутки времени, например, 20, 30, 60 или 90 секунд — с использованием быстрых выразительных линий. Рисунки жестами фиксируют основные формы и пропорции — эмоции и сущность предмета — не фокусируясь на деталях. Благодаря их быстрому завершению, они являются отличным способом записать движения и действия, а также повысить скорость рисования, уверенность и интуитивные навыки создания отметок. Рисунки жестами лучше всего выполнять гладкими, легко наносимыми средствами (например, массивными графитовыми карандашами, угольными палочками, пастелью, мягкими кистями, смоченными тушью), без использования ластика.
Они часто заполняются на больших недорогих листах бумаги, где вы можете плавно двигать рукой, смело делать пометки и не беспокоиться об ошибках. Как и в случае с рисованием вслепую, рисование жестами — идеальная разминка.
Упражнения по рисованию жестами : Когда вы начинаете изучать свой предмет на начальном этапе школьной программы по искусству, может быть полезно сделать несколько рисунков жестами из первых рук. Лучшие из них могут быть выбраны для вашего окончательного портфолио (используя копировальный аппарат или цифровую камеру, чтобы уменьшить размер, если это необходимо). Небольшой натюрморт можно изобразить так же легко, как и большую движущуюся фигуру.
Жестовый рисунок Рембрандта Харменса ван Рейна:
Этот жестовый рисунок Рембрандта выполнен красным мелом на грубой фактурной бумаге. Всего по нескольким выразительным линиям мы мгновенно узнаем сцену: две женщины учат ребенка ходить.Жестовый рисунок Челси Стебар:
Этот рисунок, созданный во время изучения анимации, изображает одетую фигуру.
Обратите внимание на разницу в толщине линий: сначала наносятся светлые линии, затем используются более темные линии и намеки на детали.Непрерывное рисование линий
Определение : Непрерывный рисунок создается без отрыва чертежного инструмента от страницы. Это означает, что в дополнение к контурам и внутренним формам карандаш должен двигаться вперед и назад по поверхности бумаги, с линиями, дублирующими друг друга, так что рисунок представляет собой одну свободную, непрерывную линию. Чтобы избежать искушения стереть линии, может быть полезно завершить рисование непрерывными линиями чернильной ручкой, изменяя толщину линии по мере необходимости, чтобы указать перспективу и области света и тени. Подобно методам рисования, описанным выше, этот метод рисования развивает уверенность и скорость рисования, а также побуждает ваши глаза, руки и мозг работать вместе. Непрерывные линейные рисунки лучше всего работают при глубоком наблюдении за объектом без вмешательства вашего мыслящего ума.
По данным Smithsonian Studio Arts:
…непрерывное рисование линий на самом деле является очень мощным способом создания произведения, которое одновременно является жестким и плавным, репрезентативным и абстрактным, рациональным и эмоциональным – все в одном.
Упражнения непрерывного рисования линий : Этот метод рисования отлично подходит для альбомов и рисунков с натуры. Это может быть отличным стартовым занятием, когда рисунки выполняются на большой недорогой бумаге, которую можно сканировать/редактировать/обрезать и использовать другими способами в ваших проектах.
Страница альбома для рисования A Level Art Люси Фэн из Херефордского колледжа Sixth Form College, Херефордшир, Великобритания:
Эта красивая страница альбома содержит несколько непрерывных рисунков, нарисованных на основе непосредственных наблюдений.Контурный рисунок
Определение: Контурный рисунок показывает очертания, формы и края сцены, но опускает мелкие детали, текстуру поверхности, цвет и тон («контур» по-французски означает «контур»).
Согласно Википедии:
Цель контурного рисунка — подчеркнуть массу и объем предмета, а не детали; основное внимание уделяется очерченной форме объекта, а не второстепенным деталям.
Иллюзия трехмерной формы, пространства и расстояния может быть передана в контурном рисунке за счет использования различной толщины линий (более темные линии на переднем плане / более светлые линии на расстоянии) и перспективы.
Упражнения по рисованию контуров : Использование только линии устраняет проблему применения тона, цвета и среды; и вместо этого сосредотачивает внимание исключительно на форме и пропорции. После завершения разминки, такой как рисование вслепую и жестами, более медленные, более формальные контурные рисунки могут стать отличным способом начать более реалистичное представление вашего предмета. Периодически используемые в проектах контурные рисунки также могут быть полезны ученикам, которым нужно работать быстрее.
Контурный рисунок Ultima Thule :
Современные линейные рисунки Ultima Thule: на этом рисунке есть плавный контраст между четкими черными линиями и капающей зеленью.
Применение цвета к одной области создает драматический фокус.Чертеж с перекрестными контурами
Определение : Чертеж с перекрестными контурами содержит параллельные линии, которые проходят по поверхности объекта (или исходят из центральной точки), например, на топографической карте или цифровом каркасе. Линии могут проходить под любым подходящим углом (иногда под несколькими углами) и могут продолжаться через объекты и на задний план. Чертежи с перекрестными контурами обычно следуют правилам перспективы: линии сближаются на расстоянии и дальше друг от друга на переднем плане. В этом типе рисунка иллюзия трехмерного объема создается исключительно линией.
Упражнения по рисованию перекрестных контуров : Это отличный способ познакомиться с объемами и трехмерными формами в вашем проекте, создавая аналитические чертежи перекрестных контуров, которые подходят для альбомов для рисования или первых подготовительных листов.
Рисунок раковины с перекрестными контурами.
Автор Matt Louscher:
Перекрестные контурные рисунки рук (слева направо) Мэтью Янга, Райана Акса и Леа Даллаглио во время учебы в Государственном университете Сан-Хосе, факультет искусства и истории искусств:
Руки — отличный объект для рисования перекрестных контурных линий. Руки могут создавать интересные, сложные, изогнутые формы, как в приведенных выше примерах, и легко доступны для непосредственного наблюдения. Обратите внимание, как плотность и вес линии также помогают передать области света и тени.Рисунки с перекрестными контурами Даниэля Сервина (слева) и Альфреда Манзано, выполненные во время учебы в AP Studio Art в средней школе Mt Eden High School в Хейворде, Калифорния, США:
Эти рисунки с перекрестными контурами были выполнены в рамках заданий Breadth для AP Studio Art.
На этих рисунках показано умелое использование толщины линий с различной толщиной линий, чтобы создать иллюзию тона и показать трехмерную форму.Упражнение по рисованию контуров каркаса, выполненное учащимся 9-го класса Сонмином Ли из ACG Parnell College, Окленд, Новая Зеландия:
Контурные линии также могут быть отличным способом для учащихся создавать трехмерные формы. Эти рисунки были выполнены в рамках скульптурного проекта из папье-маше, где контурные линии представляют собой опорную структуру из тростника.Чертеж плоскостного анализа
Определение : Чертеж плоскостного анализа упрощает сложные криволинейные поверхности до плоских плоскостей с помощью прямых линий. Этот процесс помогает учащимся думать о базовой структуре объектов и приводит к аналитическому рисунку, который выглядит довольно механически.
Упражнение по рисованию плоскостного анализа : Это может быть отличным вводным упражнением по рисованию, особенно если вы движетесь к кубизму или абстрагируете сцены в геометрическую форму.
Портрет для плоскостного анализа, выполненный учеником Кэт Нормойл:
Симметрия и привычность человеческого лица делают портретную живопись отличным предметом для плоскостного анализа; задача преобразования сложной трехмерной формы в плоские поверхности. Обратите внимание на то, какое внимание в этом примере уделяется носу и губам.Чертежи скульптур из проволоки
Определение : Проволоку можно разрезать и согнуть в формы с помощью плоскогубцев для создания трехмерных «рисунков», что часто приводит к работе, наполненной плавными изогнутыми линиями. Эти проволочные скульптуры можно прикреплять к двумерной раме или плоской поверхности, подвешивать в воздухе или оставлять отдельно стоящими, меняя внешний вид по мере того, как зритель перемещается по комнате. Из-за своей гибкости проволочные скульптуры часто слегка качаются на ветру, добавляя в работу дополнительный интерактивный элемент.
Упражнение по рисованию линий скульптуры из проволоки : это отличное занятие для учащихся средних и старших классов, если оно относится конкретно к вашему проекту (и не влияет на требования к почтовым расходам, для тех, кому нужно отправить работу для оценка).
Небольшие эксперименты с проволокой с использованием легкой проволоки также можно прикрепить к страницам альбома для рисования.
Скульптуры из проволоки, выполненные учениками Эми Боннер Оливери из Allendale Columbia School, Рочестер, Нью-Йорк, США:
Это упражнение по рисованию проволоки «использование линии для создания пространства» выполняется учащимися класса 3D Art, работающими над фотографическими портретами. Наличие базового изображения для работы (это также может быть более ранний наблюдательный рисунок) значительно упрощает процесс перехода от двухмерного к трехмерному.Штриховка, перекрестная штриховка и другие методы линий
Помимо представления контуров, линии также можно использовать для добавления тона (света и тени) к рисунку. Это можно сделать, изменив:
- Пробел между строками
- Светлота/темнота линии
- Толщина линии
Для создания тона можно использовать множество техник линий, как показано на рабочем листе ниже.
Общие методы включают:
- Маленькие штрихи
- Штриховка (длинные параллельные линии под углом)
- Штриховка (параллельные линии под прямым углом)
- Пунктир (точки)
- Каракули
- Крестики малые
- Малые круги
Угол, под которым применяются эти методы, может оставаться постоянным на чертеже или изменяться в зависимости от угла и направления форм. Например, перекрестная штриховка может обтекать поверхность объекта в том же направлении, что и поперечные контурные линии. Эти приемы также являются отличным способом создать иллюзию текстуры (см. нашу статью о наблюдательных рисунках).
Рабочий лист Line Techniques: рабочий лист, представленный ниже, был предоставлен Student Art Guide только для использования в классе и может быть бесплатно выдан учащимся (зачислено на studentartguide.com), а также опубликован через кнопки социальных сетей внизу этой страницы. Его нельзя публиковать в Интернете, делиться или распространять каким-либо другим образом в соответствии с нашими условиями.
Полноразмерный рабочий лист для печати доступен по ссылке в формате PDF ниже. Этот рабочий лист подходит для учащихся средней школы или старшеклассников, которые не имели опыта работы с линиями.
Щелкните здесь, чтобы открыть рабочий лист в полном размере в формате PDF для печати .
Натюрморт с изображением индийской туши Кираны Интраун, выполненный в 10-м классе колледжа ACG Strathallan, Окленд, Новая Зеландия:
В этом рисунке тушью небольшая сетка, в которой экспериментируются с различными техниками линий, была включена в верхний левый угол работы. Некоторые из них были выбраны для придания тональности работе, тщательно воспроизводя отражение и тень. Это изображение было выполнено с помощью заостренной бамбуковой палочки, смоченной черными чернилами.
Страница альбома для рисования A* GCSE Art от Саманты Ли :
На этой странице альбома для рисования Саманта имитирует и анализирует линейный рисунок Винсента Ван Гога, обсуждая пригодность и уместность каждой техники. Обратите внимание, что при обучении у художников редко бывает необходимо рабски копировать всю работу целиком; повторение небольших фрагментов (как в этом примере) часто все, что нужно.Художественное произведение Ханны Армстронг, окончание выпускных экзаменов в школе:
Этот огромный рисунок пером динозавра барионикс размером 1,2 х 2,1 метра, на создание которого ушло более 70 часов. Это было драматическое завершение художественного проекта старшей школы 11 класса.Вот коллекция рисунков известных и малоизвестных художников, призванная вдохновить учащихся старших классов и учителей искусств. Этот раздел постоянно обновляется. Наслаждаться!
Пабло Пикассо:
Штриховые рисунки Пикассо: серия рисунков, показывающих переход от реалистичной формы к нескольким изогнутым линиям.
Тон и детали были удалены: бык вернулся к своей сущности.Энди Уорхол:
Поп-художник Энди Уорхол известен своими яркими работами по шелкографии; однако он также был безудержным рисовальщиком — часто заполнял альбомы для рисования. Он выиграл много призов за рисунки, которые он нарисовал в старшей школе. Иллюстрации, показанные выше, состоящие из слегка смазанных и пятнистых черных линий, выполнены в типичном оригинальном стиле Уорхола. Они были выполнены с использованием базовой техники гравюры: вдавливание листов бумаги в рисунок мокрой тушью, перенос изображения на второй лист.Дэвид Хокни:
Известный художник Дэвид Хокки создал множество рисунков, часто портретов. Он рисует молча, аккуратно и аккуратно, быстро водя черной ручкой по бумаге. Этот портрет — моментальный снимок жизни Хокни — называется «Юджин и Генри».Винсент Ван Гог:
Наиболее известный своими постимпрессионистскими картинами, Винсент Ван Гог также создал более тысячи рисунков. В этом рисунке карандашом и ручкой «Коттеджи с работающей женщиной на переднем плане» мы видим стилистическое завихрение линий на деревьях и облаках, столь характерное для его известных картин.
Снимая кружащиеся деревья и движение облаков, Ван Гог изображает свет, падающий на текстурированный ландшафт, быстрым и уверенным нанесением знаков.Леонардо да Винчи:
Эти точные анатомические линейные рисунки известного художника Леонардо да Винчи показывают внутреннюю структуру человеческого скальпа, черепа и глаза. Пропорции лица тщательно определены и задокументированы на изображении справа; чертежи окружены аннотациями и увеличенными деталями.Aaron Earley:
Перекрестные контурные рисунки Аарона Эрли: графитовые линии разной толщины обводят контуры лица, четко передавая эмоции, несмотря на отсутствие тона и детализации.Peter Root:
Современные линейные рисунки Питера Рута: серия прямых графитных линий используется для создания изогнутой, плавной абстрактной формы.Маурицио Анзери
Современная работа Маурицио Анзери: портрет, наложенный массой сшитых радиальных линий, скрывающих изображение внутри.Tornwing:
Чертежи перекрестных контурных линий от Tornwing: черные линии разной толщины обтекают трехмерные формы.
Сильный контраст в этом рисунке создает яркий графический образ.Karolina Cummings:
Жестовые линейные рисунки Каролины Каммингс: драматичные и яркие, захватывающие формы в быстро нацарапанных, плавных линиях.Даниэль Мазерс
Набросанные линии Дэниела Мазерса: взрыв безумия черной ручкой.Roz McQuillan:
Чувствительные линейные рисунки Роз McQuillan: контраст между визуализированной сиамской кошкой и белой кошкой, сформированной из нескольких светлых линий, притягивает вас в эти тихие объятия.Ван Цзы-Тин:
Карандашные рисунки Ван Цзы-Тина: последовательность перекрывающихся рисунков с использованием линий, которые приблизительно соответствуют тональным границам, нанесенных на бегущую акриловую краску. Потрясающий образ.Нина Смарт:
Живописные линейные рисунки Нины Смарт: то, что кажется абстрактным произведением искусства с нечеткими и беспорядочными линиями краски, при ближайшем рассмотрении оказывается точной и стройной лошадью. Эта работа была создана с помощью большой пипетки, пищевой пленки и шпателя.
Энди Мерсер:
Выразительные линейные рисунки Энди Мерсера: этот смешанный рисунок содержит массу линий, которые создают иллюзию оживленной городской сцены — клубок архитектурных форм.Важные фотографии:
Штриховые рисунки Vital Photography: это изображение было сокращено до самого основного — линий, представляющих края формы. Без какого-либо фона, о котором можно было бы говорить, этого набора знаков достаточно, чтобы легко передать сообщение.Дуг Белл
Набросанные линии рисунков Дуга Белла: портрет, красиво созданный из путаницы линий.Мэтью Данн:
Штриховые рисунки Мэтью Данна: графика по своей природе, эта обезьяна кажется вырезанной из деревянной доски или вырезанной из линолеума. Белые каракули на черном фоне; открыть рот от ужаса.Род Макларен:
Штриховые рисунки Рода Макларена: Я почти не смотрел на этот рисунок еще раз – но почему-то я был очарован этой черной каракулей, особенно когда я увидел, что она называется «рисунок поезда метро». В этом есть чудо.
И ничего. Бесконечные водовороты ничего.Андреас Фишер:
Штриховые рисунки Андреаса Фишера: земля, которую она вращает: толстые, красочные, шарообразные живописные линии.Nicholas Weltyk:
Слепые рисунки Николаса Велтика: шаткая, но контролируемая непрерывная линия определяет форму в этом эмоциональном рисунке.Swoon:
Стрит-арт от Swoon: плотная сетка из линий разреза бумаги.Лилиана Портер:
Экспериментальные линейные рисунки Лилианы Портер: возможно, этот человек рисует по небу; возможно, они держат гигантские каракули, как можно было бы держать дикий воздушный шар. В любом случае, этот рисунок типичен для работ Лилианы Портер. Весело, захватывающе и круто.Хун Чун Чжан:
Штриховые рисунки Хун Чун Чжана: этот огромный рисунок волос свисает со стены и ниспадает на пол. Впечатляющий по масштабу, этот рисунок является окончательным изображением длинной, туго сплетенной лески.Брюс Поллок:
Штриховые рисунки Брюса Поллока: тонкое переплетение линий создает замысловатый и завораживающий узор.
Дэвид Эскенази
Штриховые рисунки Дэвида Эскенази: границы пространства и все, что между ними.Matt Niebuhr:
Штриховые рисунки Мэтта Нибура: мерцание плотно переплетенных смазанных и стертых графитовых линий.Альбрехт Дюрер:
Штриховые рисунки Альбрехта Дюрера: моржИль Ли:
Штриховые рисунки Ил Ли: кто бы знал, что каракули синей ручкой могут привести к такому волшебству.Victoria Haven:
Геометрические линейные рисунки Виктории Хейвен: аккуратные, упорядоченные линии синей акварели (название: «Все во всем верно») создают иллюзию архитектурной формы; скручивание, поворот пространства.Carne Griffiths:
Штриховые рисунки Carne Griffiths: эта работа состоит из линий — тонкого слоя карандаша, который выглядывает из-под цвета; неровные вертикальные капли, сбегающие к полу; тщательно прорисованные брови, ресницы и волосы.Уильям Анастази:
Штриховые рисунки Уильяма Анастази: Анастази с завязанными глазами в течение часа рисовал на стене графитом.