Что нарисовать карандашом для начинающих: Страница не найдена — NY SCHOOL — Школа рисования маслом

Как нарисовать губы карандашом? Поэтапный урок для начинающих

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека, нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Инструменты и материалы:

1. Белый лист бумаги.
2. Простой карандаш (средней мягкости).
3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Простым карандашом нарисуем треугольник со срезанным верхом. Он послужит для верхней губы:

Фото 2. Дорисуем таким же образом (треугольник со срезанным верхом) снизу – нижняя губа. Только он будет перевернут. Основа будет у них одна – посередине горизонтальная линия:

[advfenlin1]
Фото 3. От основы нарисуем изогнутую вверх линию. Сверху, так же добавим выемку – линию изогнутую вниз:

Фото 4. Убираем ластиком лишние линии. Уголки нижней губы закругляем. Добавляем зубы:

Фото 5. Наметим складочки снизу на верхней губе. На нижней складки будут не такими глубокими, но длиннее:

Фото 6. Оставляем блики на верхней губе слева сверху и на нижней – на середине губы. Блики намечаем очень тонкой линией, чтоб она не слишком выделялась:

Фото 7. Начинаем штриховать. Самое темное место будет внутри рта и уголках губ. Там мы полностью зарисуем. На верхней части зубов добавим легкую тень. Так же к краям начнем наносить тень, середину пока оставляем не тронутой:

[advfenlin2]
Фото 8. Продолжаем наносить штрихи. Добавляем тени больше. В основном она будет сконцентрирована у краев. Края зубом можем слегка закруглить:

Фото 9. Под нижней губой добавим тень, а над верхней губой слегка штрихуем. Теперь сделаем блики. Ластиком аккуратно стираем тонкую линию над верхней губой и то же самое сделаем внизу нижней губы. Так же можно слегка пройтись ластиком на середине губ. Такая хитрость с тенями и бликами позволяет сделать рисунок объемным:

Фото 10. Доработаем все детали и добавим еще контраста. Рисунок завершен:

Губы – очень чувствительная и изящная часть лица. Мы нарисовали женские губы, чтоб как можно четче увидеть их плавные линии и переходы тени. Теперь можем попробовать нарисовать губы мужчины и ребенка. Ведь для художника важно как можно больше практиковаться.

Именно поэтому в данном поэтапном уроке для начинающих художников, мы подробно рассмотрели, как нарисовать губы карандашом.

Конечно, у каждого человека уста будут отличаться индивидуально, но техника остается неизменной. Если что-то забудете, можно снова вернуться к уроку и повторить выученное

Как нарисовать руки карандашом? Как нарисовать нос карандашом?

Похожее

Как нарисовать портрет карандашом » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

 

 

 

 

Нарисовать портрет карандашом не так сложно, как это кажется на первый взгляд. Стоит вспомнить, что до изобретения фотографии, умение нарисовать портрет – было обязательной дисциплиной образования. С помощью этой рубрики Вы сможете научиться этому сами.
Рисуя голову, необходимо убедиться что пропорции между основными составляющими элементами (глаза, уши, нос, рот – который мы рассмотрим позже) обозначены правильно и точно. Уделите достаточно внимания структуре головы и оценке её основных особенностей, в этом – залог сходства портрета.
Ниже показаны пропорции среднестатистической головы. Это своего рода эталон. Именно расхождения с этим эталоном придают человеку оригинальность и неповторимость. Сравните их с вашей моделью и определите, в чём они соответствуют и чем отличаются.
 

 

 

Глаза – самый выразительный элемент портрета, и поэтому важно соблюдать правильнось положения и точность формы. Заметьте, что часть глазного яблока (склера) не белоснежна, она изменяет цвет из-за эффекта собственной тени и тени, отброшенной веком. Обратите внимание на блики света на радужке, во внутреннем уголке глаза и нижнем веке. Именно они, вместе с тенями делают глаза «живыми”.

 

Рисунки ниже показывают сферическую структуру глаза, как веки опираются на них и стадии рисования.

Рисуйте глаза в различных положениях и с различных точек зрения, как показано примерами на этой странице. У женского глаза обычно длинные и густые ресницы, в то время как брови хорошо обрисованы и тонкие. Радужная оболочка ребенка выглядит большой по сравнению с веками. У пожилых людей со временем образуются глубокие морщины, исходящие от уголков глаз, нижние веки становятся ‘мешковатыми’, брови разрастаются и становятся густыми.

 

Ухо сформировано в основном хрящевыми тканями. Несмотря на то, что форма уха может иметь множество вариантов, она напоминает морскую раковину и не сильно отличается у мужчин и женщин.В портрете уши часто частично скрываются волосами, и характерная выразительность зависит от их точного положения по бокам головы, как показано в эскизах ниже.

 

Ухо взрослого человека высота уха примерно равна длине носа; у ребенка ухо больше относительно головы, чем у взрослого человека; в пожилом возрасте ухо удлинняется из-за истончения и ослабления ткани хряща.

Нос довольно трудно правильно изобразить, поскольку он выдаётся из лица, и поэтому его фома сильно меняется в зависимости от точки зрения. Постарайтесь определить самые важные области света, и тени (максимальное количество света обычно присутствует на переносице и кончике носа, в то время как самая интенсивная тень в основании ноздрей), старайтесь передать только этот контраст, чтобы избежать перегруженности рисунка(если нос не является ключевой деталью лица)

 

После глаз, рот – второй самый выразительный элемент лица. Розоватый цвет губ является следствием перехода между слизистой оболочкой и кожей. Когда будете рисовать губы,убедитесь, что Вы правильно определили границу этого перехода. Губы располагаются на полуцилиндрической поверхности костей челюсти и подчиняются правилам перспективы. Простые эскизы, показанные ниже, указывают на некоторые из основных особенностей губной морфологии. Заметьте что верхняя губа обычно более тонка

На этих эскизах нарисованы варианты улыбок, которые обычно показывают в портретах. Губы пожилых людей тонкие, и покрыты многочисленными вертикальными складками.

 

 

 

 

 

 с благодарностью к автору.

 

 

Как нарисовать животных поэтапно карандашом. ТОП вариантов для начинающих

Сегодня в данной категории вы узнаете, как  легко и просто нарисовать животных карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков рисования, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию животных. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованные животные карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии внизу страницы, делитесь с друзьями в соц. сети.

Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.

1 вариант	2 вариант — Видео	3 вариант
4 вариант	5 вариант — Видео	6 вариант
7 вариант	8 вариант — Видео	9 вариант
10 вариант	11 вариант — Видео	12 вариант
13 вариант	14 вариант — Видео	15 вариант
16 вариант	17 вариант — Видео	18 вариант
19 вариант	20 вариант — Видео	21 вариант
22 вариант	23 вариант — Видео	24 вариант

 

Исходник

 

Еще один вариант рисования.

 

ШАГ 1

 

В правой половине листа легкими движениями карандаша начинайте рисовать кошечку. Небольшой неровный круг с пересекающимся линиями, придающими объем схематично изобразит голову. От правого пересечения одной из линий с окружностью проведите плавную линию вниз, а затем ровно продолжите ее влево и вверх, обрисовывая грудку. Слева от головы и груди нарисуйте половину овала, образующую спинку и живот. Снизу пририсуйте грациозные лапы.

 

ШАГ 2

 

Четкой линией обрисуйте силуэт головы, не забыв при этом дорисовать навостренные уши.

ШАГ 3

 

 На руководящих линиях изобразите миндалевидные кошачьи глаза, треугольный нос с небольшими ноздрями и сомкнутый рот.

ШАГ 4

 

Детально прорисуйте мордочку. Мелкими тонкими штрихами изобразите шерсть на щечках и ушках, вырисуйте брови и длинные усы.

ШАГ 5

 

Пришел через грудки и лап. Четкой линией обведите спину и лапы, делая натуральные изгибы и придавая мягкость и обтекаемость кошачьим формам. На лапках слегка наметьте кармашки, в которых прячутся острые коготки.

 

ШАГ 6

 

Пора приступить к деталям. Тонкими мелкими линиями изобразите пушистую шерстку, делая ее более темной на естественных изгибах плечевых и локтевых суставов. Также более частыми штрихами можно создать индивидуальный окрас животного — сделать кошечку полосатой или пятнистой.

 

ШАГ 7

 

Проведите четкую линию вдоль верхней половинки овала, нарисованной на первом шаге, продлив ее почти до края листа. Такую же линию проведите вдоль нижней половинки овала, точно также продлевая ее. таким образом вы изобразите вытянутые задние лапы животного.

 

ШАГ 8

 

Нарисуйте задорно торчащий хвост, не забывая при этом мелкими движениями карандаша изображать шерстку. Дополните рисунок несколькими штрихами, чтобы показать пушистость и шелковистость кошачьей шубки.

 

ШАГ 9

 

Ластиком сотрите все вспомогательные и неточные линии. Пошаговый рисунок лежащей кошки готов!

 

 

 

Исходник

 

 Давайте нарисуем этого коня с красивой темной гривой.

ШАГ 1

 

 Давайте начнем с овала тела. Разместите его примерно посередине листа. Далее нарисуйте круг и мордочку. Вспомогательными линиями отметьте ухо, глаз и шею. Наметьте место для передних и задних ног. К овалу пририсуйте еще заднюю часть туловища и плавную линию, которая станет хвостом.

ШАГ 2

 

 Нарисуйте мощную шею и лоб. Придайте мордочке более выразительную форму. Ухо дорисуйте закругленной линией. Сделайте небольшой вытянутый глаз. Добавьте плавными линиями волосы в хвост. Начните прорисовывать ноги, учитывая их неровную форму.

ШАГ 3

 

 Нарисуйте ноздри по форме напоминающей овал. И второе ухо. У гивы неровный край. Заострите края пучков волос. Проведите округлую линию на спине, чтобы форма тела стала более естественной. Закончите рисовать ноги и копыта, прорисовывая некоторые мышцы.

ШАГ 4

 

 Сделайте мордочку более выразительной с помощью линий передающий характерный рельеф.  А гриве и хвосту добавьте больше волосков. На теле и ногах рисуйте неровную линию отделяющую  один цвет шерстки от другого.

 

ШАГ 5

 

 Вот такой результат у вас должен получится после удаления вспомогательных линий.

 

 

Исходник

 

 Помните милого Крошку Ру из мультфильма про Винни-Пуха?  А теперь попробуйте вместе с нами нарисовать вот такого забавного кенгуру!

ШАГ 1

 

 Нарисуйте два круга и соедините их, как показано на рисунке.

ШАГ 2

 

 Теперь нарисуйте контуры ушек (они немного похожи на кроличьи). Наметьте вытянутую мордочку.

ШАГ 3

  

 Теперь нарисуйте вот такие милые дружелюбные глазки и наметьте контуры шеи и носа.

ШАГ 4

 

 Далее нарисуйте очертания тела и передних лапок.

ШАГ 5

   

 Нарисуйте задние длинные лапы. У передних лап прорисуйте пальчики.

ШАГ 6

 

 Почти готово. Осталось дорисовать хвост и задние лапы.

РЕЗУЛЬТАТ

 

 У вас получился вот такой забавный малыш. Желаем вам творческих успехов!

 

 

Исходник

 

 Жираф является самым высоким представителем млекопитающих. Обитает это миролюбивое животное в саваннах Африки. Нарисовать жирафа по нашему уроку смогут даже юные художники.

ШАГ 1

 

 В верхней части листа нарисуйте небольшой круг и придайте ему вытянутую форму , как показано на рисунке. Это будет морда жирафа. Обозначьте рожки и уши. Ниже нарисуйте круг побольше и соедините его с мордой длинной линией. Нарисуйте ноги, наметив копыта и места сгибов коленей. Добавьте линию хвостика.

ШАГ 2

 

 Теперь начните делать рисунок объёмным. Более детально прорисуйте голову, добавив глаза, а также форму ушей и челюсти.Придайте объём шее, не забывая, что в нижней части она становится толще.  Дорисуйте переднее копыто, часть бедра, и детали хвостика.

ШАГ 3

  

 Теперь закончите рисовать копыта. Так как они прямые, сделать это будет очень просто.

ШАГ 4

 

 Осталось набросать по телу жирафа пятна разных форм и размеров. После этого сотрите лишние линии.

РЕЗУЛЬТАТ

   

 Вот такой жираф у нас получился. Можете раскрасить ваш рисунок.

 

7 вариант — Как нарисовать собаку карандашом для детей по шагам

 

Исходник

 

 Любите овчарок? Давайте нарисуем пошагово этого пёсика.

ШАГ 1

 

 Надо нарисовать три круга. Самый большой это голова. На ней вспомогательные линии. Наметьте шею. А ниже нарисуйте круг поменьше. Это будет корпус. Ниже еще один круг поменьше. Тут будет задняя лапа.

ШАГ 2

 

 Сделайте более удлиненную мордочку с улыбкой. Между вспомогательными линиями нарисуйте глаза. Большие овальные. Нарисуйте часть уха и шерстку рядом.

ШАГ 3

 

 Ушки нарисуйте большими и с закругленными кончиками. Брови тонкие. Носик тоже большой. Мордочку делаем шире и рисуем пушистую шерстку.

 

ШАГ 4

 

 На груди рисуйте шерстку отдельными пучками. Нарисуйте рот и свисающий язык. Лапки с пальчиками. А к овалу пририсуйте пушистый хвост.

ШАГ 5

 

 Дорисуйте заднюю лапку и ошейник. Также нарисуйте круглые зрачки.

ШАГ 6

 

 Мультяшная овчарка готова. Вы раскрашиваете ваши рисунки?

Результат

 

Надеемся нам понравился наш урок рисования. Мы стараемся создать его информативным.

 

 

 

Исходник

 

 В этом уроке рисуем милую лисичку.

ШАГ 1

 

 Начинаем мы с базовых линий, для этого мы рисуем большой круг для головы и два поменьше для туловища зверька, соединив их так, как это показано на изображении ниже. После этого мы рисуем базовые линии для будущих лапок и хвоста. На лапках рисуем четыре овала. Всё это послужит основанием нашего рисунка.

ШАГ 2

 

 

 

 

 

 

Приступаем к контуру нашей лисы. Рисуем по базовым линиям мордочку, туловище, глаза, уши, лапки и хвост. Стоит обратить внимание, на то как все это выполнено на нашем рисунке, и постараться нарисовать лисичку подобным образом.

 

ШАГ 3

  

Не забываем о том, что лиса- пушистое животное, так что добавляем побольше шерсти. Желательно, попытаться повторить это так, как это изображено ниже. Затем мы рисуем зрачки для глаз, носик, рот, бровки и уши нашей лисицы. Когда морда будет завершена, рисуем коготки на лапках.

 

РЕЗУЛЬТАТ

 

 Поздравляем! Примерно такой рисунок должен получиться у вас, когда вы его завершите. Теперь, вы знаете, как можно поэтапно нарисовать красивую лису и сможете сделать это самостоятельно, благодаря нашему занятию. Настало время раскрасить нашего зверька в сочные и яркие цвета.

 

Исходник

 

 Мы продолжаем рассказывать о том, как правильно рисовать кошек. На очереди одна из самых ловких представительниц семейства кошачьих — пантера. Попробуйте изобразить эту опасную хищницу по нашему уроку.

ШАГ 1

 

 Нарисуйте три круга в качестве оснований головы, предней и задней части туловища. Наметьте продолговатые очертания передних лап, а также линии задних. Потом нарисуйте линию хвоста.

ШАГ 2

 

 Начните прорисовывать детали морды.

ШАГ 3

  

 На третьем этапе особое внимание уделите пасти, чтобы добавить нашей хищнице свирепости. Начните рисовать спину.

ШАГ 4

 

 Нарисуйте мощные передние лапы. Детально прорисуйте подушечки.

ШАГ 5

   

 Дорисовываем задние лапы. Обязательно добавляем острые когти.

ШАГ 6

 

 Вы почти закончили. Осталось дорисовать часть задней лапы, хвост и стереть всё лишнее.

РЕЗУЛЬТАТ

 

 Поздравляем! Теперь вы сможете научить других рисовать такую грозную и величественную хищницу!

 

 

Исходник

 

 Ни для кого не секрет, что лев является царем зверей. Это животное не только одно из самых красивых представителей семейства кошачьих, но и самое крупное. Дети и начинающие художники наверняка хотели бы узнать, как поэтапно нарисовать льва с помощью карандаша. Для них мы подготовили этот урок и с удовольствием расскажем и покажем, как научиться рисовать льва.

ШАГ 1

 

 Для того, чтобы нарисовать льва, для начала следует начертить базовые линии для головы, туловища и ног, которые облегчат нам рисование. Нарисуйте один маленький круг, а другой побольше и соедините их в области шеи, как это показано на рисунке. Затем сделайте базу для туловища, ноги и хвост. Когда все будет готово, переходите к следующему шагу.

ШАГ 2

 

 Начнем рисовать лицо нашему льву. Обратите внимание, что очертания лица имеют ярко выраженные линии рта и щек, которые подчеркивают, что лицо пушистое. Затем наносим линии спины и задней части, как это сделано на картинке.

ШАГ 3

  

 На этом этапе перед вам стоит самая ответственная задача, это нарисовать гриву льва, как на рисунке. Обратите внимание, как грива плавно облегает туловище, лицо и свисает до колен. Когда грива будет готова, начинайте рисовать ушки, выглядывающие из под гривы льва, а также глаза и нос. Переходим к следующему этапу.

ШАГ 4

 

 Здесь вам необходимо подчеркнуть элементы лица, а для этого рисуем усы. Затем детализируйте уши, глаза и щеки. Когда мордочка будет готова, приступайте рисовать передние ноги и лапы, а также живот.

ШАГ 5

   

 Теперь нарисуйте карандашом задние ноги нашего льва. Посмотрите на нашу картинку, и обратите внимание, как сделаны лапы и подчеркнуты когти льва. После того, как ноги будут готовы, сделайте хвост с пушистым окончанием.

РЕЗУЛЬТАТ

 

 Сотрите все базовые линии, которые вы сделали на 1 шаге, а также удалите все ошибки. Ваш рисунок готов и вы его можете раскрасить или оставить таким, какой он есть сейчас. Теперь вы знаете, как нарисовать льва карандашом, и можете смело учить других.

 

 

Исходник

 

 Если вы ещё не показывали ребёнку советские мультики про обезьянок, самое время это сделать. А потом попробуйте вместе нарисовать эту непоседливую, но очень симпатичную мартышку. Наш урок вам в этом поможет.

ШАГ 1

 

 На первом этапе, как обычно, начните с контуров тела обезьяны.

ШАГ 2

 

 Далее придайте форму голове, как показано на рисунке.

ШАГ 3

  

 Прорисуйте детали мордочки и добавьте уши.

ШАГ 4

 

 Начиная с задней части, нарисуйте контуры тела и добавьте линии будущих лап.

ШАГ 5

   

 Теперь дорисуйте передние лапы, добавив очертания пальцев.

ШАГ 6

 

 То же самое делаем с задними ногами.

ШАГ 7

 

 Нарисуйте хвост и сотрите лишние линии.

РЕЗУЛЬТАТ

 

 У нас получилась вот такая смешная маленькая обезьянка. Можете раскрашивать!

 

15 вариант — Как нарисовать легкую корову для дерей поэтапно

 

Исходник

 Давайте нарисуем самое крупное домашнее животное. И к тому же очень умное.

 

ШАГ 1

 Начните с овала туловища, но это не идеальный овал, а с выступом в нижней части. Нарисуйте небольшой вертикальный овал. Это будет голова. А теперь проведите две линии от крайней верхней и нижней части овала к туловищу. Наметьте ноги простыми линиями.

 

ШАГ 2

 Прорисуйте морду животного более детально, как на картинке. И пририсуйте к голове уши.

 

ШАГ 3

 На морде изобразите пятно, ноздри и небольшие глаза по бокам. Нарисуйте уши и рога.

 

ШАГ 4

 На шее нарисуйте линии показывающие объем. Передние ноги сделайте как на рисунке. И часть живота.

 

ШАГ 5

 Нарисуйте почти прямую спину с небольшим выступом. Нарисуйте вымя и заднюю ногу.

 

ШАГ 6

 Нарисуйте копыта и заднюю ногу. И коровка почти готова. Когда знаешь с чего начать, все получается.

 

ШАГ 7

 Плавными линиями нарисуйте хвост и волосы на кончике. Помните, что на карандаш сильно нажимать не надо.

 

ШАГ 8

 Буренка у нас пятнистая, поэтому надо нарисовать пятнышки неровными линиями. Пятна надо рисовать разными по размеру.

 

ШАГ 9

 У вас получилось? Осталось только добавить цвета. Карандашом или красками. Чем вы рисуете?

 

РЕЗУЛЬТАТ

 Надеемся у вас получается рисовать по нашим урокам. Мы стараемся.

 

 

Исходник

 

 Милый воющий волчонок. Давайте его нарисуем.

ШАГ 1

 

 И так, начнем, для основания головы и тела, мы рисуем два простых круга, как это изображено ниже.

ШАГ 2

 

 Следующим шагом мы приступаем к мордочке и ушкам нашего волка. Здесь стоит уделить пристальное внимание красивой и пушистой шерсти волка, так что постарайтесь сделать линию шейки пушистой и красивой.

ШАГ 3

  

Теперь, мы рисуем закрытые глаза нашего волка. И после этого, как вы выполните эту задачу приступайте к волосам на грудке и лапкам. Затем прорисовываем спинку нашего зверя, его задние лапы и бедра.

ШАГ 4

 

 Итак, вот и завершающий этап нашей работы. Завершаем нашу работу мы хвостом волчонка, здесь главное помнить, что он должен быть густым и пушистым. Можете стереть ошибки и наслаждаться результатом.

РЕЗУЛЬТАТ

   

 Вот уже и настоящий волк красуется перед вами. Самое время приступить к раскраске животного. Надеемся урок по тому как нарисовать волка карандашом  по этапам оказался полезным и увлекательным для вас и вашего ребенка. Успехов!

 

 

Исходник

 Нарисуем веселого слона.

 

ШАГ 1

 Начинаем мы с основы и базовых линий нашего рисунка. Рисуем два больших круга для будущего туловища и один поменьше для будущей головы. Затем делаем две линии для ног и хобот млекопитающего.

 

ШАГ 2

 Начинаем рисовать форму головы, рта и хобота слона, опираясь на основу первого шага. После этого рисуем одну переднюю лапу.

 

ШАГ 3

  Заканчиваем голову слона большим ухом животного, глазом и бивнем. Изобразите морщинки слона так, как это показано на рисунке. Дорисуйте вторую переднюю лапу.

 

ШАГ 4

 Итак, вот и время закончить тело слона. Рисуете спинку, заднюю часть туловища и задние лапы. Теперь мы просто добавляем морщины на колени и дорисовываем ногти.

 

ШАГ 5

   Ну вот и все, теперь дорисовываем хвостик и стираем базовые линии и ошибки предыдущих этапов.

 

РЕЗУЛЬТАТ

 Поздравляем! Благодаря нашему поэтапно у уроку теперь вы можете легко и без лишних усилий нарисовать слона самостоятельно. Желаем творческих успехов!

 

19 вариант — Как нарисовать легкого розового кролика поэтапно

 

Исходник

 Нарисуем мультяшного зайку с морковкой.

 

ШАГ 1

 Начните рисовать головы. Можете нарисовать сначала круг, а потом нарисуйте заостренный подбородок и выделить щечки. На голове нарисуйте длинные пучки волос. 

 

ШАГ 2

 На мордочке нарисуйте овальные глазки с бликами. Рядом нарисуйте носик сердечко. На мордочке нарисуйте зубы и рот. А также точки из которых растут усики.

 

ШАГ 3

 Далее нарисуйте большие повисшие уши. 

 

ШАГ 4

 Теперь нарисуйте большое пузо и заднюю лапу плавными линиями.

 

ШАГ 5

 Следующим этапом нарисуйте передние лапы с пальчиками и заднюю лапу. Ее почти не видно.

 

ШАГ 6

 В лапе у кролика нарисуйте морковку. На марковке сделайте коротенькие штрихи. Выделите овал пузика. На попе нарисуйте хвостик.

 

ШАГ 7

 Во второй лапе нарисуйте много пасхальных яиц. Это похоже пасхальный кролик.

 

ШАГ 8

 Аккуратно удалите все лишние линии и можете раскрасить рисунок.

 

РЕЗУЛЬТАТ

 Теперь вы умеете рисовать милого кролика. 

 

21 вариант — Как нарисовать игривого тигренка поэтапно

 

Исходник

 Давайте нарисуем такого симпатичного тигренка.

 

ШАГ 1

 Начинаем мы с рисования первого базового круга для будущей мордашки, затем изображаем линии, как на рисунке.

 

ШАГ 2

 Теперь рисуем форму мордочки нашего тигра, постарайтесь повторить все так, как это изображено на рисунке. Щечки, лоб и ушки должны иметь округлую форму.

 

ШАГ 3

 Основываясь на базовых линиях, нарисуйте большие глаза, которые по форме должны напоминать арки. Дорисуйте носик, рот, подбородок, бровки и усы тигра. Теперь на щечках тигра вы можете нарисовать две черные полосы. Голова зверя завершена.

 

ШАГ 4

 Рисуем туловище нашего тигренка. Дорисовываем задние и передние лапки, обращая внимание, что тигр находиться в сидячем положении, так что повторите картинку ниже.

 

ШАГ 5

 Приступаем к заключительном этапу, рисуем хвостик, подушечки лап и прорисовываем ушки. Теперь самая главная часть, мы рисуем полосы тигра. В случае ошибок просто сотрите их ластиком и перерисуйте, так как нарисовано ниже.

 

РЕЗУЛЬТАТ

 Поздравляем! Вот вы и научились рисовать чудесного тигренка и теперь знаете, как нарисовать тигра поэтапно карандашом. Желаем вам творческих успехов!

 

22 вариант — Как нарисовать медвежонка детям поэтапно

 

Исходник

 

 Медведя уже рисовали, теперь надо нарисовать малыша.

ШАГ 1

 

 Сначала рисуем базовые линии, для помощи в будущем рисовании медведя. Рисуем один средний круг для головы и меньший для будущего носика, после этого рисуем ушки и завершаем этот этап большим кругом для туловища и очертаниями лапок, как показано ниже.

 

ШАГ 2

 

 Переходим к глазам для мишки, их мы рисуем, опираясь на базовые лицевые линии. Подрисовываем брови и начинаем рисовать носик и рот, как это изображено ниже.

 

ШАГ 3

 

 Теперь, мы прорисовываем текстуру шерсти на голове и переходим к следующему этапу.. 

ШАГ 4

 

 В конце рисуем спину, хвост, и когтистые лапы. Внимание, на прорисовку шерсти. Необходимо сделать так, как изображено на картинке.

ШАГ 5

 

И наконец, завершающий этап, заканчиваем дорисовку задних лапок и животика нашего мишки. Рисуем передние лапки с когтями и подобно тому, как нарисовано ниже, рисуем шерсть на грудке. Теперь можно стирать все базовые и лишние линии, предыдущих этапов.

ШАГ 6

 

 Поздравляем! Ваш мишка готов. Благодаря нашему поэтапно уроку вы сможете повторить рисунок самостоятельно.

 

 

Исходник

 

 Давайте нарисуем такую стройную кошечку.

ШАГ 1

 

 Возьмите белый лист бумаги, заточенный карандаш и мягкий ластик,  расположите лист вертикально и приступайте к рисованию. Посередине и чуть влево нарисуйте небольшой круг, выше которого нарисуйте еще один. соедините эти два изображения прямой чертой. В верхнем круге нанесите руководящие линии. в нижней правой части листа нарисуйте круг бОльшего размера и соедините его прямой линией со средним кругом.

 

ШАГ 2

 

На верхней дуге верхнего круга изобразите длинные ушки с закругленными концами — такие, как бывают у сиамских кошечек. Между руководящими линиями нанесите дуги верхних век и наметьте маленький носик. Мягкими плавными линиями между двумя верхними кругами выведите изгиб шеи. От среднего круга вниз, немного пересекая нижний круг, проведите слегка изогнутую линию, а справа от большого круга наметьте элегантный хвост.

 

ШАГ 3

 

 Придайте четкость кошачьей мордочке, заострив щеки и прорисовав большие раскосые глаза с темными зрачками. Добавьте небольшую загадочную полуулыбку и внутренние линии ушек. Проведите линию спины и живота, нарисуйте стройные лапки с мягкими подушечками и спрятавшимися в них острыми коготками. Еще одна изогнутая линия придаст объем изящному хвостику.

 

ШАГ 4

 

Резкими прямыми линиями нарисуйте длинные усы. Добавьте несколько штрихов, чтобы изобразить шерстку.

ШАГ 5

 

Сотрите все лишние линии и разукрасьте акварелью или фломастерами красивую сиамскую кошечку. Как пошагово нарисовать сиамскую кошечку? Легко!

 

Рекомендуем посмотреть другие уроки как нарисовать

Как научиться рисовать карандашом для начинающих

1. Главная
2. Рисование
3. Как научиться рисовать карандашом для начинающих

libre17 Июнь 2012 33167 Наш блог для рисования имеет ряд статей по рисованию. Например, Вы можете прочитать как рисовать деревья карандашом, траву, ознакомиться с линейной перспективой. Многие стремятся нарисовать какой-то сложный объект, минуя уроки рисования простых вещей. Мы же рекомендуем ознакомиться с данной статьей, – Как научиться рисовать карандашом для начинающих, так как осваивать рисование необходимо постепенно. Учимся рисовать гору. Когда требуется изобразить какой-либо предмет, то его прежде всего необходимо выделить глазами из ряда других предметов (кувшин, дерево, гора, скала и др.). Потом также на глаз прикидывают его размеры и общую форму, а затем мысленно стараются представить, на каком месте нашего листа бумаги удобнее всего разместить будущее изображение предмета (рис. 1, I, II, III). Далее намечают карандашом место будущего рисунка, учитывая размеры и форму предмета. Так, если предмет высокий, то мы размещаем его по длине нашего листа, а если предмет широкий, то по ширине. (Пока мы все время имеем в виду один главный предмет.) Рис. 1. I – неудобное расположение: вверху тесно, внизу пустое место; II – неудобное расположение: вверху пусто, внизу тесно; III– удобное расположение. Для начинающих, что бы научиться рисовать карандашом, необходимо сделать следующее. Наметив приблизительно место на бумаге и убедившись в том, что выбранное место для рисунка вполне пригодно, следует подумать, какие детали нужно пока отбросить и как схематически изобразить контур (очертание) предмета. Нужно сказать, что эта первая стадия построения рисунка (размещение и изображение упрощенной схемы) является наиболее трудной, наиболее важной и во многих случаях решающей. Это как бы фундамент будущего здания. Если фундамент спланирован неправильно, то и здание будет иметь неправильную форму. Вот почему к этой первой задаче мы должны отнестись с особенной ответственностью. Здесь полезно помнить правило: семь раз примерь и один раз отрежь. Но к этим основным вопросам мы вернемся еще не раз, а теперь перейдем к первым упражнениям для того, что бы научиться рисовать карандашом для начинающих

Упражнения в построении простейших схем для начинающих

Первые наши упражнения преследуют пока очень скромную цель — строить схемы, пользуясь уже готовыми, схемами. Упражнения расположены в порядке возрастающей трудности. Первые — самые простые, но в то же время самые важные. Их необходимо проделывать с наибольшей тщательностью, потому что в них дается самое основное. Кроме того, эти упражнения являются той необходимой тренировкой глаза и руки, без которой нельзя овладеть техникой рисования. Следовательно, надо добиваться правильности и четкости в изображениях и для лучшего результата повторять упражнения по два-три раза, меняя размеры рисунка. Мы говорим «меняя», потому что повторение рисунка в одном и том же размере не даст ощутимой пользы.

Упражнение 1 — Как начать рисовать карандашом

Первое упражнение очень упрощено. Здесь мы рисуем предмет не с натуры, а с рисунка. Это значит, что в данном случае нам не нужно выбирать предмет глазами и выделять его из массы других предметов; для него найдено место на бумаге, и рисунок уже достаточно упрощен, т. е. здесь уже выброшены все детали и оставлено только самое главное. Таким образом, нам остается только повторить схему на нашем листке бумаги, но повторить непременно в другом размере. На последнем мы особенно настаиваем. Повторение рисунка в том же размере неизбежно приведет к рабскому подражанию и копировке, что послужит серьезным препятствием в дальнейшей работе. Лучше всего, если вы будете рисовать крупнее. На крупном рисунке легче заметить ошибки и проще их исправить. Рисунок 2 — Первый этап рисования карандашом для начинающих Позже, когда мы приобретем некоторый навык, подобные задачи будут решаться нами без всяких затруднений, но теперь нам придется, не торопясь, шаг за шагом проделывать все стадии работы. Сначала мы внимательно осматриваем изображение горы (рис. 2) и переносим наш взгляд на взятый нами листок бумаги. Наметив мысленно место и размеры горы на нашей бумаге, мы проводим горизонтальную линию, которая будет служить основанием горы. Эта линия уже в какой-то мере определяет положение будущей горы на нашем листке. Потом мы внимательно рассматриваем форму горы и видим, что она близка к правильному конусу, высота которого значительно меньше ширины основания. Далее находим на проведенной нами горизонтальной линии место, где нужно восстановить тот перпендикуляр, на котором мы должны отметить высоту горы. Мы уже говорили о том, что высота горы значительно меньше ее основания. Последнее заметить не трудно. Однако решить, во сколько раз или на сколько она меньше, — это уже труднее. Конечно, можно измерить высоту и ширину основания циркулем или бумажкой. Но этого делать ни в коем случае не следует (измерять можно только в целях проверки, после того как бы уже на рисунке на глаз отложили нужные для вас размеры). Наша первая задача состоит в развитии глазомера. Поэтому определить, во сколько раз высота этой горы меньше основания, мы должны только на глаз. Опытный натренированный глаз решит это сразу. Начинающий же рисовальщик, естественно, вначале будет делать некоторые ошибки. Чаще всего начинающий преувеличивает высоту. Ему, например, может показаться, что высота в два раза меньше ширины. Рисунок 2 — Второй этап рисования карандашом Он проводит горизонтальную линию (ширину основания), делит ее пополам, восстанавливает перпендикуляр, откладывает на нем половину основания и изображает склоны горы. Гора получилась не та. Она выше и круче. Тогда рисовальщик внимательно присматривается к оригиналу и видит, что высота не в два, а, пожалуй, в три раза меньше основания. Он опять проводит горизонтальную линию, делит ее на три части, восстанавливает перпендикуляр и откладывает на нем найденную высоту (треть основания). Наконец, он проводит склоны и получает то, что нужно (рис. 2). Само собой разумеется, что все эти линии й перпендикуляры проводятся только от руки. Почему нужно сначала разделить основание на три части, а потом уже находить средину для перпендикуляра? Да потому, что чистую линию (без пометок) ни глаз разделить па три части легче, чем линию, уже разделенную перпендикуляром на две части. Вот почему мы восстанавливаем перпендикуляр после. Не смотрите па эти мелкие указания как на излишний педантизм. Если мы усвоим этот порядок, то в дальнейшем избежим очень многих ошибок. Заканчивая первое упражнение, вы видите, что даже первый простейший рисунок потребовал от вас большого напряжения и не малой работы. Но жалеть об этом, понятно, не следует. Первое упражнение для нас едва ли не самое важное. Все, даже самые сложные рисунки, строятся по тому же принципу, т. е. по отношению к частей между собой. Можно даже сказать, что в этом как раз и заключается вся суть правильного рисования. Если вы овладеете уменьем находить отношения, то вы, по сути дела, овладели основой рисования. Конечно, приведенное первое упражнение предельно просто. Но дальше мы постепенно будем усложнять задания. Рисунок 3

Упражнение рисования для начинающих №2

Требуется изобразить также профиль горы, но гора немного другая — склоны ее неодинаковы (рис. 3, I). Изобразить ее нужно, как и в первом случае, точно. Порядок работы тот же: горизонтальная линия, отношение высоты к ширине, перпендикуляр и т. д. Отношение высоты к ширине основания здесь уже не 1 : 3, а 1 :4. Потом вершина не над серединой основания! а много правее. Приглядываемся. Сразу, может быть, этого и не заметим, но потом убедимся, что вершина находится над серединой правой половины основания. Чтобы найти ее место, необходимо разделить основание на 4 части; отметим для удобстве каждую часть основания цифрами по порядку от левой руки к правой (рис. 19, II). Значит, перпендикуляр нужно восстанавливать из точки 3. Далее откладываем на перпендикуляре нужную высоту (четверть основания), а потом уже все, как и в предыдущем рисунке. В результате у нас получилось точное изображение заданной горы. Рисунок 4 — Рисование простой горы для начинающих Как видите, здесь тоже приходится подумать и поупражняться с глазомером. Некоторые рисовальщики в начале упражнений легко сбиваются на более простое разрешение задачи. Они, обманывая самих себя, начинают пользоваться миллиметровой бумагой, линеечкой, бумагой, разграфленной в клетку и т. д. Но этот путь для них в данном случае просто гибельный. Пользуясь подобными средствами, они сразу же устраняют свой глаз от упражнений. При таких условиях научиться находить отношения на глаз нельзя. А это значит, что потом они не смогут научиться рисовать с натуры. Ведь в натуре нельзя измерять предметы циркулем, нельзя, миллиметровой линейкой определять их взаимное расположение. Рисунок 5 — Рисование горы с разными сторонами Мы привели два очень простых примера для наших первых упражнений. Здесь рисунок специально составлен так, что его части довольно удобно размещаются в схеме. В первом случае было взято отношение 1:3, во втором 1:4. Но в практике могут быть и такие случаи, когда высота равна не 1/3 и не 1/4, а где-то между ними. Тут глаз особенно ценен. Он приблизительно определяет нужное место. Вот рисунок горы, похожей на первую (рис. 1), но здесь гора чуть-чуть повыше (рис. 20). Или вот еще рисунок горы (рис. 4), похожей на вторую гору (рис. 3), но гора чуть-чуть пониже и вершина ее немного левее, в силу чего и гора приняла иную форму. Подобные случаи встречаются часто. Конечно, в таких случаях можно делить то же основание на большее число частей, но для глаз это трудно, да и не нужно. Как показывает практика, чаще всего приходится делить на 2, 3 и очень редко на 5. Делить же на 4 — это все равно, что два раза делить на 2 (очень полезно проводить упражнения с делением прямых линий на глаз на 2, 3, 4 и 5 частей). Пользуясь приведенными указаниями, перейдем к более сложным построениям.

Упражнение 3 — Сложное рисование карандашом для начинающих

Требуется изобразить профиль группы гор. Сначала трудно понять, как это можно сделать. Но если мысленно продолжить пунктиром склоны средней горы, а потом и крайних гор, то мы сразу же видим перед собой первую задачу, повторенную здесь три раза. На рисунке проведены пунктиром вспомогательные линии, и все становится ясным (рис. 6 и 7). 5 Очень полезно проводить упражнения с делением прямых линий на глаз на 2, 3, 4 и о частей. Рисунок 6 — Рисование сложной горы карандашом Рисунок 7 — Рисование пунктирных линий сложной горы карандашом Во всех приведенных нами упражнениях даются простые схематические контуры гор. При упражнениях нужно все время совершенно твердо помнить, что вы рисуете именно контуры гор, а не просто ломаные линии. Это осознание очень важно. Таким путем вы с первых же шагов будете приучаться тесно увязывать предмет и его упрощенную форму. В дальнейшем вы увидите, что вам все время придется точно отдавать себе отчет в том, что именно вы изображаете. Сейчас пока объяснить это трудно, но потом вы сами поймете всю важность данного положения.

Рейтинг: 0/5 — 0 голосов

Узнаем как научиться рисовать карандашом с нуля?

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться рисовать карандашом для начинающих, вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. Контурный рисунок сделать легче, чем с тональной проработкой. Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу. В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах. Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается. Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или массу для лепки. На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям. Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом. Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии. Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Дальше применяете любой способ завершения изображения.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Как нарисовать яблоко карандашом • ARTshelter

В этом уроке для начинающих вы узнаете, как нарисовать яблоко. В конце урока мы получим две иллюстрации: целое яблоко и половинку.

Рисование яблока — это отличная возможность попрактиковаться в затенении и создании объема. Для работы нам понадобятся:

• Линер 0,3
• Линер 0,1
• Линер 0,05
• Простой карандаш (НВ или В)
• Плотная бумага для рисования

Как нарисовать целое яблоко

Шаг 1

Используя простой карандаш, рисуем окружность. Она не должна быть идеально симметричной, поэтому книзу мы ее немного заузим.

Шаг 2

Слегка дорабатываем контур и добавляем черенок яблока.

Шаг 3

По контуру яблока линером наносим штрихи. Линер 0,05 идеально подойдет для данной задачи.

У контура оставляем тонкую не закрашенную полоску, чтобы создать эффект отраженного света, иначе яблоко будет выглядеть плоско.

Шаг 4

Добавляем больше штрихов в нижней части фрукта, используя линер 0,05.

Шаг 5

С помощью линера 0,05 создаем дополнительный слой штрихов, пересекающий предыдущие линии.

Шаг 6

Наносим вертикальную штриховку, используя тот же линер 0,05. Обратите внимание, что все линии должны быть нанесены в соответствии с формой и контуром объекта.

Также в верхней половине яблока оставляем два незаштрихованных пятна-блика.

Шаг 7

Линером 0,05 наносим длинные штрихи по бокам яблока, чтобы подчеркнуть его трехмерность.

Благодаря этому, мы быстро можем увеличить контрастность объекта.

Шаг 8

Продолжаем работать с тенями линером 0,1. По бокам яблока наносим закругленные штрихи.

Шаг 9

Сильнее затемняем нижнюю часть яблока, нанеся тонкие дугообразные штрихи линером 0,05.

Шаг 10

Слегка уменьшаем яркость верхней половины яблока, используя линер 0,05.

Шаг 11

Линером 0,1 рисуем тень под яблоком.

Шаг 12

Чтобы текстура яблока смотрелась интереснее, линером 0,3 в хаотичном порядке наносим точки.

Как нарисовать половинку яблока

В этой части урока вы узнаете, как нарисовать яблоко, разрезанное пополам.

Шаг 1

Начинаем с рисования центральной линии, затем дорисовываем две половинки, используя простой карандаш. Половинки яблока не должны быть идентичны, пусть они будут немного отличаться.

Шаг 2

Далее показываем толщину кожицы яблока и дорисовываем черенок.

Шаг 3

Затем набрасываем центральную часть яблока.

Шаг 4

В центре добавляем два семечка. Далее будем работать линером.

Шаг 5

Наводим контур яблока, используя линер 0,3.

Шаг 6

Линером 0,3 добавляем короткие штрихи на черенке и затеняем семечки.

Шаг 7

Продолжаем работу с центральной частью яблока. Тонкими штрихами акцентируем внимание на форме и добавляем тени. Для этого используем линер 0,05.

Шаг 8

По внутреннему контуру яблока наносим тонкую штриховку, используя линер 0,05.

Шаг 9

Работаем с текстурой яблока. Линером 0,05 рисуем маленькие окружности и точки.

Шаг 10

В качестве финального штриха линером 0,3 добавляем более крупные точки, чтобы подчеркнуть текстурность яблока.

Поздравляю! Теперь вы знаете, как нарисовать яблоко, которое выглядит достаточно красиво и реалистично.

Если вам понравился материал, оставляйте комментарии, делитесь уроком в соц. сетях и подписывайтесь на обновления. Приятного творчества!

Нарисовать легкий рисунок карандашом. Как научиться рисовать карандашом для начинающих

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Любите комнатные цветы? Тогда посмотрите корткие видео цветущих антуриумов, гибискусов и других домашних цветов.

Учимся рисовать героев мультфильмов

Уроки рисования животных

Уроки рисования домашних животных

Уроки рисования птиц карандашом

Уроки рисования природы

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить рисунок гриба красками или цветными карандашами, и если нарисовать рядом листья и траву, то картинка гриба будет очень красивой и привлекательной.

Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность для рисования этого цветка. Для того, чтобы цветок розы выглядел реалистичней, нарисуйте также и стебелек розы с листьями.

Рисовать цветы лучше красками, черно-белый рисунок цветов не может передать всю красоту цветов. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом.

Чтобы нарисовать картинку снежинку, кроме карандаша нужна обязательно линейка. Любой рисунок снежинки имеет правильную геометрическую форму и поэтому рисовать лучше с линейкой.

Бабочку, также как и цветы лучше рисовать красками. Но вначале нарисуйте бабочку поэтапно простым карандашом.

В детстве ребенок не задумывается, зачем и что рисовать . Рисуя, он перерабатывает свой жизненный опыт, перенося его на бумагу, и, тем самым, осмысливает его и развивается.
С возрастом находить идеи становится все сложнее… Мы отвлекаемся на повседневные дела, перестаем слышать себя, свой внутренний мир. Особенно трудно в начале, когда ты только становишься на путь познания себя как художника.
Чтобы рисовать хорошо, нужно рисовать ежедневно. Но где взять на это вдохновение?

Вот вам несколько идей, как и что рисовать каждый день.

Что рисовать? 11 идей для ежедневного рисования.

1. Переберитеархивы своих рисунков и эскизов.

Самое простое – открыть папку со своими старыми рисунками и рассмотреть их.

Что в них не закончено? Где возникла заминка?

Взгляните на рисунок свежим взглядом. Подумайте, как его доработать или переписать .

Кроме того, погружение в прошлые рисунки окунет в вас те эмоции, которые вы испытывали ранее. Это может вновь вдохновить вашу творческую музу. Возможно на основе старой идеи возникнет новая … И тогда родится другая картина.

2. Нарисуйте что-либо с натуры.

Окиньте взглядом дом: стены, мебель, предметы интерьера, растения в горшках, сувениры, привезенные из поездок, хранящие ваши воспоминания. За что зацепился взгляд?

Нарисуйте один объект. К нему можно дорисовать другие предметы, прорисовать фон.
В итоге ваш рисунок может получиться очень атмосферным, хранящим тепло дома, ваших мыслей и воспоминаний

Предлагаю посмотреть запись моего выступления в Periscope по теме быстрых зарисовок с натуры. Полагаю, это видео будет вам полезным.

Зарисовка растения с натуры

3. Нарисуйте абстрактное сочетание пятен.

Раскрепостите свое воображение, представьте себя творцом и получите максимум удовольствия от игры цвета, от того, как течет и смешивается краска, какие новые формы и оттенки вы наблюдаете. Отбросьте сомнения и страхи. Творите! Это отличная цветотерапия.
Изобразите так свой день, свое настроение, зафиксируйте его в цвете.

4. Создайте рисованный кулинарный рецепт.

Процесс приготовления пищи сам по себе может быть очень творческим. А если еще и перенести его на бумагу… Записывайте свои кулинарные идеи, делайте к ним красивые картинки, создавайте ваши уникальные книги рецептов. В дальнейшем это будет вдохновлять вас на продолжение творить в кулинарии и рисовании.

Не знаете, как рисовать рецепты? Посмотрите это видео:

Рисунок рецепта: шарлотка с яблоками!

Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

5. Нарисуйте приятную мелочь для друзей или членов семьи.

Это может быть открытка к празднику – ко Дню рождения, к Новому году, к 8 Марта или Дню всех влюбленных. Или просто милый экспромт без всякого повода…

Получить рукотворную открытку в век электронных писем – это необычно. Такие жесты всегда очень приятны.

Эмоции благодарности полученные взамен, обязательно подарят вам вдохновение на продолжение творческого процесса.

6. Практикуйтесь в быстрых набросках.

Рисуйте людей и животных, используя схематичные анатомические фигурки человека и животных.

Усложняя задачу, используйте таймер, выставляя себе на эту работу время в секундах.

В дальнейшем, умение быстро нарисовать фигуру человека, будет вдохновлять вас делать быстрые зарисовки.

Наблюдая и подмечая интересные сюжеты, типажи и характеры, вы сможете рисовать, выхватывая сценки из жизни: на улице, в театре, в кафе, на работе.

Это позволит развивать себя, свое мироощущение и внутреннее чутье художника.

Секундный таймер:

7. Поупражняйтесь в создании монотипий.

Научитесь создавать монотипии. Это позволит вам творить, изначально не задумываясь о сюжете. Монотипия сделает это за вас.

Подключите воображение! Экспериментируйте! Оттиск монотипии даст вам много возможностей для спонтанных решений. Рассмотрите образ в появившихся пятнах и затёках. И немножко дорисуйте пятна, чтобы помочь увидеть этот образ зрителю.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

8. Нарисуйте графический рисунок.

Любите рисовать простым карандашом или в черно-белом цвете?

Тогда попробуйте себя в графике! Это может быть рисование пятна с дальнейшей прорисовкой деталей карандашом, гелиевой ручкой, тушью или маркером.

А может быть, вы сначала сделаете какой-либо рисунок графически, а после дополните его фоном, придадите объем деталям, сделаете заливку, заполните его причудливыми узорами, линиями и разбросаете пятна брызг.

Практика создания дудлов!

9. Рисуйте в дорожном скетчбуке.

Отправляетесь в путешествие? Возьмите с собой небольшой альбом для зарисовок!

Блокнот, наполненный впечатлениями и рисунками (а так же буклетами, билетами, чеками, салфетками… и прочим “туристическим мусором”) станет не менее ценным воспоминанием, чем альбом с фотографиями.

ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:

• научиться быстро фиксировать свои мысли и впечатления
• убрать страх рисования на людях
• привозить из путешествий красивые тревелбуки

тогда мой семинар по скетчбукингу

станет вам в этом неоценимым помощником!

10. Побродите по сайтам любимых художников.

Рассмотрите их картины, найдите то, что цепляет, трогает за душу. Сравните разные техники, постарайтесь представить, каким образом написана та или иная картина, что чувствовал художник, что хотел сказать, как видел мир во время работы.

Посмотрите на понравившуюся картину любимого художника и попробуйте сделать нечто подобное . Или просто скопируйте кусочек картины для изучения техники, повторите ее так, как вы поняли.

Научиться изображать животных — полезное знание для детей и взрослых. Первым оно пригодится в детском саду, школе, а вторым — для создания вязанных узоров, аппликаций из ткани, украшения тортов.

Как нарисовать пингвина?

Посмотрите, как создать эту нелетающую птицу.

Для этого будут необходимы:

• простой карандаш;
• ластик;
• лист бумаги.

Такие красивые рисунки простым карандашом создают. Так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. Поэтому сильно не нажимайте на карандаш.

1. Начертите небольшой круг — это голова пингвина. Его пересекает овальное тело этого животного, но внизу эту фигуру сделайте прямой.
2. На следующем этапе изобразите 2 округлые черты — первая почти параллельна затылку, а вторая — левой стороне туловища. Если вы затем захотите сделать рисунок в цвете, эти черты помогут оставить лицо и животик белыми, а отдельные элементы — чёрными.
3. Далее — рисуем недоразвитые крылья птицы-пингвина, два небольших овала внизу тела, которые вскоре превратятся в лапы этого животного.
4. Их вы сделаете более реалистичными на следующем этапе. Для этого нарисуйте по 3 пальца на каждой лапе. Небольшой кружок на лице станет глазам этой птицы, также она обзаведется клювом.
5. Осталось показать, что его шерстка достаточно пушистая. Для этого сделайте несколько небольших черточек на животике, спинке, затылке. Нарисуйте хохолок. Добавьте глазу веко и зрачок.

Вот как нарисовать пингвина просто и легко. Других животных по этой же технологии вы также создадите без проблем.

Как нарисовать поросенка?

1. Начертите фигуру овальной формы. В ее нижней части нарисуйте круг, который станет головой поросенка. Его пятачок изображается на правой стороне этого круга.
2. Изобразите 2 его передние ноги, одну заднюю, вислоухие уши.
3. Обозначьте копыта, щечки животного, сделайте очертания его глаз. На следующем этапе изобразите в них зрачки, а также брови, рот, ноздри.
4. Завершает образ озорного поросенка его закрученный хвост.

Вот как можно создавать простые рисунки. Для детей такая работа станет не сложной и увлекательной. Поэтому прямо сейчас переходите к образу еще одного животного.

Как нарисовать осла?

Узнав это, вы и дети смогут заняться иллюстрацией мультфильма про Винни Пуха.

1. Сначала начертите фигуру, похожую очертаниями на цифру 8 — это голова. Круг вскоре станет его телом. Соединяет эти детали удлиненная шея.
2. Уши, похожие на небольшие крылья, нарисуйте следующими. Два овальных глаза обзаведутся зрачками и веками на следующем шаге. Тогда же нарисуйте нос и ноздри.
3. Осталось изобразить челку, хохолок, ножки осла и его хвост.

Такой рисунок можно оставить в карандаше или раскрасить. Если вы хотите нашить аппликацию из ткани на одежду ребенка, можете использовать образ этого ослика. А хвост сделать из веревки, распушив его кончик.

Как нарисовать барашка?

Образ этого животного также можно использовать для аппликации. Но шубку сделать из меха или приклеить на основу завитки из отрезков нитей, закрутив их.

Как создаются поэтапно подобные простые рисунки фото показывают.

1. Сначала нарисуйте небольшую фигуру яйцевидной формы, которая станет головой барашка. А телом — овал чуть большего размера.
2. Чтобы было проще нарисовать рог, сначала начертите небольшой круг сбоку головы. А затем нарисуйте в нем спиралевидный рог. Второй расположен на заднем фоне и виден не полностью.
3. Четыре прямоугольные ноги заканчиваются копытами. Кудрявая челка добавит животному очарования.
4. Нарисуйте его мечтательные глаза, кудрявую шерсть, ноздри, хвост.

Такая картинка украсит любой дом или станет шаблоном для аппликации, как и следующая.

Рыбка

Если вы думаете, как научить рисовать маленького ребенка, тогда покажите ему, каким образом создается эта морская жительница.

1. Начертите полукруглую линию сверху и снизу, соединив их справа и слева. С одной стороны нарисуйте губы, с другой — хвост. Отделите полукруглой линией место соединения лица с телом, изобразите на мордочке круглый глаз.
2. На следующем шаге поэтапного рисования добавьте глазу веко, изобразите два плавника.
3. Останется нарисовать зрачок, чешую при помощи волнистых линий. Используя небольшие черточки, сделайте плавники и хвост более реалистичными.

Как нарисовать кошку?

Вы научитесь этому через 5 минут.

Начертите круг — это заготовка головы. Его пересекает яйцевидное тело. Сотрите ластиком место пересечения этих двух деталей.

Нарисуйте передние и задние лапы. Также при помощи ластика уберите места пересечения их с телом. Изобразите хвост.

На третьем этапе добавьте кошке уши, сделайте мордочку более выпирающей, начертив в нижней части круга овал.

Вы уже практически знаете, как нарисовать кошку. Осталось стереть вспомогательные черточки, нарисовать небольшой треугольник внутри правого уха, изобразить глаза, нос, усы, пальцы на лапах и кончик хвоста.

Винни пух

Героя одноименного мультфильма и книги рисовать довольно просто.

1. Сначала начертите 2 одинаковые фигуры — они представляют собой нечто среднее между квадратом и кругом.
2. На следующем этапе сотрите место их пересечения и добавьте герою передние и задние лапы.
3. Пришло время нарисовать Винни пуху мордочку и уши. Изобразите глаза, нос, когти. Рот, как и у героя мультфильма, чуть на боку. Что добавляет ему очарования и самобытности.

Теперь вы знаете, как создавать красивые рисунки простым карандашом. Посмотрите, как может пригодиться это умение в кулинарии.

Как украсить торт помадкой в виде рисунка?

Для этого вы можете использовать образ любого героя, которого только что научились рисовать или изобразить другого персонажа, например, сову.

Чтобы собрать такой торт, возьмите:

• бисквитные коржи;
• масляный, заварной крем или из взбитых сливок;
• белую мастику для торта;
• пищевые красители трех цветов;
• черная смородина или изюм;
• воду;
• силиконовую скалку;

Если вы хотите, чтобы торт был таким же трехцветным, тогда разбавьте каждый краситель в воде, в отдельной емкости. Пропитайте сиропом своего цвета определенный корж.

Вы можете сами сделать пищевые красители, используя сок черной смородины, шпината и свеклы.

Эти же красители понадобятся для придания нужного оттенка мастике. Но сначала вам нужно собрать торт. Прослаивая коржи кремом, положите один на другой. Поместите торт на час в холодильник, затем раскатайте белую мастику, укройте листом этого сладкого гибкого материала торт.

Мастика лучше прикрепится к нему, если вы предварительно смажете торт масляным кремом.

Обрежьте лишнюю мастику, добавьте еще. Ее нужно разделить на 3 части, в каждую вмешать немного пищевого красителя. Раскатайте мастику в пласт. Приложите к нему шаблон совы или любого иного персонажа, вырежьте по этому образцу.

Окуните кулинарную кисточку в воду, смочите часть мастики на торте, прикрепите сюда заготовку совы. Таким же образом приклейте их все.

Из остатков белой мастики скатайте круглые глазки. Вложите в центр каждого ягоду черной смородины или по одному изюму, чтобы сделать зрачки. Но предварительно замочите изюм на 20 мин в теплой воде, чтобы он стал мягким.

Не обязательно делать глазки на всех заготовках, быть может, некоторые совы повернуты к зрителю спиной.

Обычно торт с мастикой нужно оставить в прохладном месте на сутки, чтобы она подсохла, после чего можно подавать.

Вот так простые рисунки помогут украсить торт. Если вы хотите стать дизайнером своего дома, не забудьте про аксессуары. И не обязательно покупать дорогие картины. Вы сможете сделать их сами, в этом поможет мастер-класс. Такие полотна создаются очень просто, а выглядят эффектно.

Картины из камней для начинающих своими руками

Для создания такого рукотворного шедевра используйте:

• гладкие камушки типа гальки;
• ракушку «королевка»;
• искусственный мох;
• прозрачный клей Титан;
• тонкие ветки дерева;
• фанеру;
• цветную бумагу;
• краски.

Основа должна быть плотной, используйте для нее фанеру, оргалит или подобные материалы. Покройте поверхность белой акриловой краской в 2–3 слоя. Когда все они высохнут, переходите к созданию картины из камней.

Если вы делаете такую впервые, тогда лучше сначала наметить места расположения элементов простым карандашом.

Обозначьте, где будут находиться влюбленные. Приклейте 3 почти одинаковых плоских камушка, чтобы создать парня, а его голову — при помощи светлой гальки.

Для тела, головы и ноги девушки используйте по одному камушку, юбку сделайте из ракушки «королевка», предварительно обломив «усики» плоскогубцами.

Такая картина отлично подойдет для тех, кто отдыхает на море или привез оттуда из отпуска немного ракушек и гладких камушков. Такое панно станет прекрасным напоминанием об отдыхе на морском побережье.

А веточки вы можете взять с дерева, растущего во дворе, но лучше использовать сухие. Обработайте их плоскогубцами, убрав лишнее.

Относительно ровный ствол прикрепите к картине из камней клеем «Титан». Таким же образом приклейте небольшие веточки, которые станут ветвями дерева. Листики для него вырежьте из зеленой бумаги, а птиц — из другой цветной.

Дорисуйте элементы дерева, растения красками. Приклейте мох в качестве травы, после чего можно обрамлять работу и приступать к новой.

Эта простая картина создается также быстро. Для неё потребуются:

• фанера или плотный картон;
• рамка;
• нитки;
• плоские камни;
• клей.

Тело девочки — это один более крупный, а голова — камень поменьше. Ее руки, ноги, пальцы, прическу сделайте из ниток, приклеив их.

Девочка держит воздушные шары за веревочки, а сами они сделаны из круглой гальки.

Если вы отдыхаете на море, гуляя по пляжу, поищите камень формы сердечка, он понадобится для следующей романтической картины.

Продолговатая галька станет руками и ногами персонажей, круглая — их головами, а овальная — туловищем. Приклейте вниз панно причудливую сухую ветвь — она станет дорожкой, на которой стоят влюбленные.

Вложите в руки парню веточку сухих цветов или сделайте их из цветной бумаги. Такая картина из камней станет еще одним приятным напоминанием о чудесном летнем отдыхе на южном побережье, как и другая.

Для каждого котика понадобится пара одинаковых по цвету камушков, но разная по размеру, чтобы сделать туловище и хвост. Если не удастся подобрать идентичную цветовую гамму, просто покрасьте камни в нужный цвет. Когда покрытие подсохнет, приклейте заготовки на плотную основу, предварительно покрасив ее или приклеив лист светлого картона.

Дорисуйте котам уши, травку. Приклейте веточки, которые станут деревом и пару маленьких камушков, превратившихся в птичек.

Кстати, на их создании можно остановиться подробнее. Ведь творя простые рисунки поэтапно, вы изобразите и пернатых.

Как рисовать акварелью птиц?

Всего через несколько минут вы сможете нарисовать сойку. Для этого возьмите:

• лист плотной бумаги;
• простой карандаш;
• акварель;
• кисточку.

Для начинающих можно посоветовать сначала создать очертания птицы простым карандашом. Более опытные могут сразу изобразить сойку, используя белую или жемчужную краску.

Этот поэтапный рисунок акварелью предполагает на втором шаге использовать синие и черные оттенки. Краской таких цветов выделите глаз, грудку, очертания спины, хвоста, головы сойки.

До этого нужно едва обозначать эти фрагменты, на следующем этапе выделить их более уверенно. Светло-серым цветом нарисуйте оперение сойки.

На следующем шаге действуйте еще увереннее, ведь у вас все получается! Создайте фон, пусть это будут зеленые кусты на заднем плане, желтые цветы, небо и веточка, на которой сидит птица.

Последний этап — заключительный. Сделайте птичку более реалистичной, выполнив несколько мазков черной и серой краской по ее грудке, боку, голове. Выделите фон, добавив зеленой, желтой акварели. Также вы можете изобразить сзади сойки голубое небо.

Вот как рисовать акварелью поэтапно. Теперь вы сможете создавать несложные полотна простым карандашом, краской и даже, используя камни. Творите, дерзайте, и у вас непременно все получится!

Как рисовать начинающим простые рисунки, смотрите здесь:

Что вы можете нарисовать обычным простым карандашом? Да, именно тем, которым все пользовались в школе. Детский рисунок, набросок или схему? А вы знаете, что существует целое искусство, в котором главным действующим лицом, а вернее предметом, является обычный серый грифель. простым карандашом — простор для человеческой фантазии.

Необычное искусство

Одним из наиболее доступных, но в то же время неимоверно сложных видов графики является рисунок простым карандашом. Казалось бы, этим обычным для нас предметом? Оказывается, очень много. Некоторые музеи и выставки могут похвастаться наличием целого зала, в котором представлены рисунки карандашом. На них отображены самые разнообразные идеи для рисунков, пришедшие в момент вдохновения известным художникам.

Непревзойденная игра теней, максимальное сходство с оригиналом завораживают и увлекают. Глядя на некоторые шедевры, очень сложно представить, что такое можно изобразить обычным серым грифелем. Кажется, что это непременно работа, выполненная в ну нельзя такое чудо нарисовать простым карандашом! Однако если присмотреться, то сдержать восхищенный вздох уже невозможно.

Необходимые материалы

Если вы думаете, что для создания подобного шедевра необходимо множество материалов, то вы сильно заблуждаетесь. Чтобы выполнить рисунок, нужно иметь альбомные листы, набор карандашей, ластик и точилку. Ну и, конечно же, идеи для рисунков. Если вы не представляете, что хотите воспроизвести, результат получится плачевный. Вернее, этого результата не будет вовсе.

Для более сложных работ, конечно же, выбирается белоснежный, слегка шероховатый лист бумаги, на котором каждый штрих будет четким и заметным. В специализированных магазинах продают готовые наборы простых карандашей, но можно приобрести самые обычные. Они должны отличаться по уровню мягкости или твердости. Соответствующая маркировка непременно указана на них. Такая градация нужна для создания теней, без которых даже самые смелые идеи для рисунков карандашом обречены на провал.

Не обойтись также без острого который создаст необходимую остроту стержня. Желательно иметь несколько ластиков, которые будут стирать неудавшиеся или лишние линии в соответствии с типом карандаша.

Для работ на профессиональном уровне потребуется мольберт, так как создавать картину лучше в вертикальном положении. В этом случае инструмент будет легко скользить по бумаге, точно передавая плавность линий.

Как правильно держать инструмент?

Для создания шедевра необходимо овладеть правильным захватом карандаша. Его нужно держать на ладони, прижимая Такой захват следует вырабатывать, но после привыкания результаты будут очевиднее. В художественных школах навыку держания карандаша посвящены несколько первых уроков.

Конечно же, простейшие рисунки карандашом не требуют специальных умений. Их можно создавать, держа инструмент, как ручку при письме. Ведь риска размазать простые рисунки просто не может быть: в них линии четкие и нет игры теней. Но все же, если вы хотите научиться рисовать профессионально, стоит с первых попыток держать инструмент мастерски.

Простейшие рисунки карандашом

Наиболее простыми в технике являются детские рисунки. Они совершенно несложные в исполнении, могут быть нарисованы в несколько этапов. Но именно с них можно начинать развивать художественный талант малышей или же пробовать свои силы в графике.

Идеи рисунков для детей разнообразны. Это птички, животные, мультипликационные герои. Самое главное — внимательно рассмотреть предмет, учесть все его характеристики и попытаться воспроизвести увиденное. Так рисуют дети, так стоит попробовать и взрослому. Ниже представлены лишь некоторые идеи для рисунков с пошаговым выполнением всех операций.

Согласитесь, такое сможет нарисовать каждый. Но и более сложные, казалось бы, предметы, можно воспроизвести на бумаге, если разбить целое на части. Смотрите, как просто создается прекрасный лебедь. Кстати, в этом рисунке уже используются некоторые приемы игры света и тени (обратите внимание на

Аналогичным образом, всего за 13 шагов, можно нарисовать для ребенка Китти — героиню мультсериала.

То, что рисунок на первый взгляд простой, не беда. Если у вас он получился без проблем, начните работать с тенью, пытаясь придать фигурке объем. Для этого используйте карандаши разной твердости, а также экспериментируйте с силой нажима.

Если воспроизведение детских рисунков — это слишком легко для вас, создавайте свои картины. Начните с простых вещей — чашки, телефона, книги, постепенно усложняя свои работы. Поверьте, даже самый, казалось бы, заурядный предмет в талантливом исполнении заиграет очень привлекательно. Смотрите: на рисунке ниже изображена обычная лампочка. Но благодаря игре света и тени, воссозданной с помощью карандаша, рисунок очаровывает своей реалистичностью.

Такие изображения часто называются 3D. Этой техникой овладеть довольно сложно, но все-таки возможно. В них реалистичность предметов построена на игре света и тени, отчего все нарисованное кажется настоящим.

Но для начала стоит все же воплотить в реальность идеи для рисунков карандашом попроще. Это могут быть предметы домашнего обихода, живая природа, окружающая вас. Для работ посложнее можно выбрать цветной рисунок и нарисовать его в черно-белом цвете. Вариантов масса: стоит лишь оглянуться вокруг себя, а сердце подскажет, что именно отобразить на бумаге.

Вместо эпилога

Чтобы научиться рисовать, не обязательно брать уроки в художественной школе. Активные тренировки в домашних условиях могут также принести свои плоды. Первыми шагами могут стать простейшие рисунки карандашом. На их основе можно усложнять технику, фантазировать с формами — и тогда все должно получиться. Верьте в успех и совершенствуйте свои навыки.

Лучшие карандаши для рисования для начинающих и профессионалов

Для художников страсть к искусству и совершенство — ключ к успеху. Их страсть доходит до создания большого шедевра и до тщательного изучения материалов, которые они используют, чтобы гарантировать только лучшее для своей работы.

Рисование, иллюстрирование и наброски относятся к видам искусства, требующим очень внимательного изучения. Хотя качество инструментов не является главным фактором того, насколько красивым будет окончательный результат работы художника, оно играет большую роль в создании шедевра.Если у художника нет качественных инструментов, его работы будут не такими красивыми. Конечно, все начинается с карандаша.

Карандаш на сегодняшний день является наиболее широко используемым материалом для художественных работ в мире искусства. Без этого единственного инструмента художникам определенно будет сложно что-то создать. Если вы художник, который хочет создать что-то прекрасное и необычное, вам нужно инвестировать в хорошие материалы. Мы собрали одни из лучших и лучших карандашей, чтобы помочь начинающим художникам понять, что им следует покупать.Можно сказать, что эти марки — лучшие карандаши для рисования, которые вы можете найти.

Caran D’Ache

Первым в нашем списке стоит Caran D’Ache, который предлагает широкий выбор карандашей, и на самом деле у них есть линейка карандашей только самого высокого качества для вас. Caran d’Ache Graphite Line из 29 инструментов для рисования содержит только карандаши лучшего качества, которых вы заслуживаете. Он содержит несколько карандашей с различными графитовыми краями, покрытых гладкой и гладкой поверхностью. Чтобы еще раз продемонстрировать качество, которое они предоставляют, они включили блендеры для затенения, а также точилки.

Staedlter

На втором месте — Staedlter, бренд, который мы все знаем с незапамятных времен. Но некоторым из нас неизвестно, что у них также есть собственная линейка карандашей, специально предназначенная для набросков или рисования. Их серия Mars Lumograph не разочаровывает и даже воплощает в себе отличную репутацию, которую они имеют.

Карандаши для рисования изготовлены из кедрового дерева, покрытого лаком на водной основе, что делает грифель прочным. Карандаши также имеют разные типы градаций, чтобы обеспечить гибкость художника и сделать каждое искусство сложным и лаконичным.

Faber Castell

Еще один знакомый всем нам бренд — Faber Castell, производящий карандаши с 18 ^по век, и хотите верьте, хотите нет, еще при жизни Ван Гога. Их линейка Pitt Monochrome Graphite предлагает различные типы карандашей, от самых твердых до самых мягких, без ущерба для качества древесины и грифеля. Набор представляет собой сложный вариант, с которым никто не может играть, и его лучше оставить профессионалам в дороге.

Derwent Cumberland Pencil Company

Бренд, который точно знает, о чем говорит, — это Derwent Cumberland Pencil Company.Их успех восходит к 1832 году, когда с тех пор они стали ключевыми игроками, обнаружив месторождения графита в камбрийской долине Борроудейл. Линия, которой они гордятся для художника, — это Derwent Graphic, которая имеет шестиугольную форму для лучшего захвата. В отличие от вышеупомянутых карандашей, карандаши Derwent продаются по отдельности, что позволяет художникам просто «набросать и пойти» карандашом, который лучше всего соответствует их потребностям.

Лира Рембрандт

А теперь перейдем к последнему бренду, который воплощает в себе лучшее из лучшего, — карандаш Lyra Rembrandt Art Design.Их карандаши обладают постоянной степенью твердости, а их прочный грифель обеспечивает точность, аккуратность и аккуратность. В их набор входят карандаши с разной твердостью графита, что делает его идеальным местом для художников и иллюстраторов, которые могут свободно рисовать и экспериментировать над своей работой.

Упомянутые нами карандаши для рисования — это карандаши высшего качества, которыми пользуются только лучшие художники. Мы определенно рекомендуем вам покупать карандаши любого из этих брендов, если вы хотите, чтобы ваши рисунки действительно оживали.Только лучшие карандаши для рисования помогут вам достичь своей цели — создать что-то прекрасное.

лучших карандашей для рисования для начинающих и профессиональных художников

Отказ от ответственности: этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершаете покупку, щелкнув партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress.Чтобы узнать больше, посетите Политику раскрытия партнерской ссылки

Лучшие графитовые карандаши для рисования

Многие художники, в том числе профессиональные художники, иллюстраторы и архитекторы, полагаются на высококачественный карандаш .

Хороший графитовый карандаш позволяет художнику рисовать четкие линии, которые могут плавно переходить друг в друга.

Несмотря на то, что карандаши для рисования относительно недороги, существуют карандаши для художников хорошего и низкого качества.

Если вы похожи на большинство художников, которые учатся рисовать, вы, вероятно, уже купили несколько карандашей разных марок, которые хранятся в коробках и никогда не будут использоваться снова.

Графитовые художники, иллюстраторы и архитекторы имеют разный художественный стиль и полагаются на графитовый карандаш, чтобы работать по-разному. Художник-реалистичный художник по графиту захочет создать мягкие изменения стоимости с помощью графита. Для сравнения, иллюстратор ищет чистые, жирные линии.

Выбор карандашей, подходящих для вашего художественного стиля, может быть непростым, но, как и акриловые или акварельные краски, все зависит от ваших предпочтений.

NFAM провела исследование и спросила многих художников, какие марки карандашей им нравятся больше всего, чтобы вам было легче решить, какие карандаши для рисования лучше всего подходят для вас.

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов

Лучшие карандаши для начинающих

Как выбрать лучший карандаш для рисования

Первое, что нужно учитывать при выборе карандашей, — это ваш художественный стиль.

Вы заинтересованы в рисовании фотореалистичных рисунков?

Хотите рисовать иллюстрации или карикатуры?

Вы только учитесь рисовать и не знаете, какой стиль искусства вы хотите создать?

Для технических архитектурных чертежей потребуется механический карандаш для рисования тонких линий, в то время как фотореалистичному художнику понадобится набор карандашей разных классов, чтобы нарисовать реалистичный портрет.

Используете ли вы различные линии для штриховки или смешиваете графит для штриховки?

Вам нравятся темные жирные линии или вы используете более светлые и тонкие линии для своих эскизов?

Четкое представление о том, какой стиль искусства вы будете создавать, поможет вам сузить круг выбора.

Что такое графитовые карандаши

Возможно, вы слышали термин графитовые карандаши.

В 1500-х годах люди думали, что графит — это разновидность свинца, и отсюда и произошло название «грифельные карандаши».Но карандаши не содержат свинца.

Карандаши изготовлены из графитового порошка и глиняного связующего.

Количество глины, смешанной с графитовым порошком, определяет, насколько твердым или мягким будет ядро.

Различные компании будут использовать глиняную связку мелкого помола, которая позволяет получить гладкую, однородную линию. Если глина не измельчена достаточно мелко, линии будут иметь некоторые дефекты.

Карандаши

Карандаши для рисования бывают разных марок. Марки свинца определяют, насколько твердый или мягкий свинец.

Более жесткий грифель создаст более светлую линию и дольше удерживает острый конец, в то время как более мягкий грифель создаст более темную линию и не сохранит остроту.

HB — середина шкалы. Полный ассортимент карандашей 9В — 9Н.

У многих профессионалов есть набор от 6B до 4H.

Почему для карандашных рисунков важен другой уровень?

Разные оценки создают разные значения. Для создания трехмерной иллюзии на двухмерной поверхности для создания эскизов или рисования фотореалистичных рисунков требуется смешивание и разные значения.

Различные сорта графитовых карандашей определяют, насколько темные линии могут быть нарисованы карандашом.

Вот пример различных значений графитовых карандашей. Вы можете легко увидеть, насколько легкое отведение 2H по сравнению с отведением 4B.

Карандаш HB — это средний класс, поэтому, когда вы определяете, какой класс использовать для ваших рисунков или набросков, используйте HB в качестве ориентира. Еще одно руководство — сравнить ценность обычного пишущего карандаша. Писать карандашами в Америке обычно 2B.

Лучшие карандаши

Вам может быть интересно, какие карандаши для рисования лучше всего или какой в ​​целом лучший карандаш для рисования.

Вас также могут смутить термины «рисование» и «зарисовка». Эти два слова обычно используются как синонимы, но есть разница.

Набросок — это быстрый и простой процесс для воплощения идеи, в то время как рисование — это окончательный проект.

Выбор лучших карандашей будет зависеть от вашего стиля рисования, от того, рисуете ли вы наброски или рисуете.

Справочник покупателя — Карандаши для рисования для художников

Профессиональные карандаши для рисования Tombow Mono

Карандаши для рисования Tombow Mono признаны лучшими карандашами многими профессиональными художниками.

Они хорошо обработаны из ударопрочного, особо рафинированного графита высокой плотности. В этих карандашах используется тот же грифель, что и в Tombow mono 100.

Доступно три различных набора карандашей, или вы можете приобрести их по отдельности.

Карандаш В набор из 3 шт. входят карандаши HB, 2B и 4B.

Набор из 6 включает HB, B, 2B, 4B, 6B, 2H. В набор карандашей входит ластик Mono Zero Eraser.

Набор из 12 — включает 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H, 2H, 3H и 4H. В этот набор входит ластик и точилка для карандашей.

Контрольные цены:

Карандаши и наборы Faber-Castell 9000

Граф Александр фон выпустил карандаши Fiber-Castell 9000 в 1905 году, и они до сих пор обеспечивают получение дипломов с высокой степенью точности, что сделало их лучшим выбором для иллюстраторов и художников.

Тонкоизмельченная глина и графит делают каждую линию ровной и гладкой. Устойчивый к взлому свинец полностью прикреплен к корпусу, что позволяет сохранить острый наконечник.

Faber-Castell предлагает 5 различных наборов карандашей для рисования, которые поставляются индивидуально в разных классах.

Art Set — включает 2B, 4B, 6B. В комплекте идет ластик без латекса и точилка.

Набор для рисования, набор из 6 шт. — включает карандаши 8B, 6B, 4B, 2B, B и HB.

Набор для рисования, набор из 12 шт. — включает карандаши 8B, 7B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H и 2H.

Набор для чертежей из 12 — включает карандаши 5H, 4H, 3H, 2H, H, F, HB, B, 2B, 3B, 4B и 5B.

Графит, набор из 15 штук — В этом наборе графитовых карандашей есть все, что вам нужно для ваших проектов рисования. Он включает в себя 12 графитовых карандашей (8B, 7B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H и 2H), точилку для карандашей из нержавеющей стали, виниловый ластик и черный нейлоновый мешок для карандашей.

Проверить цены:

Faber-Castell Goldfaber Sketching Pencils

Faber-Castell Goldfaber Sketching Pencils — качественные карандаши для рисования и начинающих художников по доступной цене.

Эти студенческие графитовые карандаши изготовлены из тонко измельченной глины и графита для получения плавных линий.

Доступен в наборе из 8 карандашей, пластиковой точилки для карандашей и ластика. Карандаши варьируются от 2H до 6B.

Проверить цены:

Lyra Rembrandt Art Design Graphite Pencil Set

Графитовые карандаши Art Design — это высококачественные карандаши для рисования.Последовательная градация создает точную графитовую линию каждый раз и идеально подходит для дизайнера, художника и используется в качестве карандаша для рисования.

Карандаши Lyra Rembrandt лучше ломаются, они идеально подходят для рисования линий.

Набор из 12 карандашей включает карандаши от 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H, 2H, 3H и 4H.

Контрольные цены:

Графитовые карандаши Caran d ‘Ache

Caran d’ Ache добывают графит из самых глубоких графитовых рудников и разработали Graphite Line, оригинальную концепцию, посвященную графиту, которая дает художникам возможность создавать свои собственные графитовый ассортимент.Смесь водорастворимого графита и глины создает широкий спектр черных цветов, подходящих как для новичков, так и для профессионалов.

Многие профессионалы утверждают, что Caran d’Ache производит лучшие карандаши.

Контрольные цены:

Кредит изображения — Blick

Черные карандаши для рисования с люмографом Staedtler Mars

Если вам нужны карандаши, которые создают настоящие черные отметки, то черные карандаши для рисования с люмографом Staedtler Mars — для вас. Эти карандаши содержат большое количество углерода для создания темных черных линий, и их легче использовать, чем угольные карандаши и угольные палочки.

Если искусство, которое вы создаете, представляет собой штриховку или выразительные наброски, эти карандаши должны быть в коробке с принадлежностями для рисования.

Проверить цены:

Derwent Graphic Pencils

Эти карандаши созданы из лучшего графита из долины Камберленд, Англия. Карандаши варьируются от 9B до 9H, и все они создают четкую, гладкую линию, идеально подходящую для штриховки, иллюстраций и рисования тонов.

Проверить цены:

Механический карандаш

Могут быть моменты, когда вы захотите использовать механический карандаш для тонких линий и деталей.

Вот некоторые из самых продаваемых механических карандашей:

Последние мысли о карандашах для рисования

Независимо от того, новичок вы или опытный художник, использование лучших инструментов для ваших поделок имеет важное значение для вашего готового продукта.

Карандаши, которые подойдут вам лучше всего, будут определяться вашим художественным стилем и личными предпочтениями. Каждый бренд выпускает уникальный карандаш для рисования, и в зависимости от типа выполняемой вами работы он определяет, какие художественные принадлежности подойдут вам лучше всего.

Если вы ищете насыщенную глубокую черную отметину, возможно, вам будет интересно приобрести угольные палочки или угольные карандаши.

Можно ли сочетать уголь и графит в рисунке?

Некоторые люди смешивают оба материала в рисунке, однако уголь очень мягкий и покрывает большую часть зуба бумаги, что затрудняет создание тонких тонов. Если вас интересуют более темные линии на графитовых рисунках, возможно, вы захотите использовать уголь вместо угольных палочек и угольных карандашей.

Еще сообщения, связанные с рисованием

Полное руководство по цветным карандашам для новичков

Так вы хотите заняться цветными карандашами? Что ж, это руководство для начинающих — отличное место для начала! Цветные карандаши — отличное средство для изучения. Вы, наверное, рисовали с ними в детстве, но сейчас самое время по-настоящему узнать о них, чтобы увидеть, какое удивительное искусство вы можете создать.

Вот список того, что описано в этом руководстве, чтобы вы могли легко переходить к каждому разделу.

1. Введение
2. Различные типы цветных карандашей
3. Хранение
4. Заточка
5. Бумага
6. Техника окраски
7. Техника наложения
8. Стирание
9. Чистка
10. Общие советы

Совершенно новичок в рисовании? Ознакомьтесь с моим руководством по рисованию для начинающих, чтобы выучить основы рисования всего за 4 недели и охватить основные приемы рисования карандашом, раскрашивание, 2D и 3D формы, перспективу, рисование фигур и многое другое.В этом руководстве по цветным карандашам будут использоваться некоторые термины, предполагающие базовые знания о рисовании.

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, The Curfully Creative может зарабатывать партнерскую комиссию для поддержки сайта без каких-либо дополнительных затрат для вас. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Введение

До того, как стать художественной средой, для проверки и маркировки использовались цветные карандаши. Хотя точно неясно, когда они были созданы, только в начале 20-го века были произведены цветные карандаши для художников.Слава богу, потому что искусство цветного карандаша может быть абсолютно ФЕНОМЕНАЛЬНЫМ.

Цветной карандаш — это узкая пигментированная сердцевина, обычно помещенная в цилиндрический деревянный футляр (обычно из кедра). Однако существуют цветные карандаши, которые существуют и без деревянной обшивки. Цветные карандаши — это художественная среда, похожая на графитовые карандаши, за исключением того факта, что она позволяет создавать искусство с помощью цветного пигмента.

Несмотря на то, что существует несколько различных брендов, не все цветные карандаши созданы одинаково.Даже в рамках каждого бренда при выборе цветных карандашей следует учитывать множество факторов.

Цветные карандаши разных типов

Цветные карандаши различаются по типу связующего в пигментированной сердцевине. Связующее скрепляет пигмент и может определять твердость или мягкость свинца. В цветных карандашах высокого качества соотношение пигмента к связующему выше. Ядро может быть на основе воска, масла или гуммиарабика в зависимости от связующего, используемого в пигменте.Цветные карандаши на основе гуммиарабика обычно называют водорастворимыми или акварельными карандашами.

Факторы, которые следует учитывать при выборе цветных карандашей, могут включать мягкость или твердость грифеля, потенциал смешивания, потенциал стирания, прочность сердцевины, доступность цвета и цену.

Цветные карандаши на восковой основе

В цветных карандашах на восковой основе используется восковое связующее, чтобы скрепить пигмент в сердцевине цветного карандаша. Помните свои Crayola, RoseArt или цветные карандаши других производителей, которыми вы пользовались в начальной школе? Они были на восковой основе.

Цветные карандаши на восковой основе популярны не только среди населения, но и среди художников. Однако вы, возможно, более знакомы с цветным карандашом на основе твердого воска. Художники и профессионалы обычно используют цветные карандаши более высокого качества с более мягким грифелем (более высокое соотношение пигмента к связующему).

Цветные карандаши на восковой основе растушевывать намного легче, чем цветные карандаши на масляной основе. Их также легче накладывать слоями, поскольку они наносят гораздо меньше цвета.Цветные карандаши на восковой основе также хорошо сочетаются с бесцветными блендерами, нагревателем или растворителями — даже лучше, если вы используете карандаши с более мягким свинцовым сердечником. Поскольку у них более мягкая сердцевина, чем на масляной основе, они, к сожалению, более склонны к поломке.

Цветные карандаши на восковой основе, так как они оставляют меньше цвета, легче снимают пигмент с бумаги, когда вы хотите стереть. Эти карандаши также создают больше мусора, чем масляные. Просто убедитесь, что вы часто чистите щеткой на протяжении всего процесса рисования. Вы не хотите испортить свои работы.Остатки одного цвета могут мешать вам наносить другой цвет.

Для рисования с использованием цветных карандашей на восковой основе может также потребоваться закрепление на конечном продукте. Эти цветные карандаши могут иногда создавать белую мутную глазурь на ваших произведениях искусства, также известную как восковой налет. Поседение воска вызвано оседанием пигмента на поверхности и прохождением воскового связующего. Цветные карандаши на восковой основе более низкого качества более подвержены этому эффекту. Чтобы удалить восковой налет, протрите его мягкой тканью.Если вы хотите полностью предотвратить это, вам может помочь фиксатор. Тем не менее, фиксаторы иногда могут изменить цвет вашего рисунка, поэтому будьте осторожны, решая применить его.

Цветные карандаши на масляной основе

В цветных карандашах на масляной основе используется связующее на основе растительного масла, которое удерживает пигмент в сердцевине цветного карандаша. Цветные карандаши на масляной основе могут по-прежнему иметь воск внутри своей сердцевины, но по сравнению с ними содержат гораздо более высокое содержание масла. Эти цветные карандаши, как правило, имеют более твердый свинцовый сердечник, чем воск, что приводит к меньшему повреждению.Как и ожидалось, цветные карандаши на масляной основе устойчивы к воде.

Как упоминалось выше, цветные карандаши на масляной основе не так легко растушевываются, и их сложнее наслоить, чем на восковых. Однако они создают гораздо меньше мусора во время рисования и не проявляют признаков цветения воска.

Цветные карандаши на масляной основе труднее найти в обычных магазинах, но они определенно продаются в магазинах товаров для искусства. Также они дороже цветных карандашей на восковой основе.

Карандаши акварельные

Акварельные или водорастворимые карандаши имеют связующее на основе гуммиарабика в качестве пигментированной сердцевины.Связующее из гуммиарабика может активироваться водой, что позволяет пигменту смешиваться с водой, как в акварели. Поскольку его методы различаются больше, чем у двух других, это ровно столько, сколько мы затронем эту тему, поскольку акварельные карандаши заслуживают отдельного (будущего) руководства.

Какую марку и тип цветных карандашей мне купить?

У каждого типа цветных карандашей есть свои плюсы и минусы. Их также можно смешивать при создании художественных работ. Если вы привыкли использовать цветные карандаши на восковой основе, возможно, вы захотите изучить другие типы карандашей, чтобы увидеть, как они работают на вас.Я также предлагаю вам попробовать разные типы цветных карандашей, чтобы определить, какой из них лучше всего подходит для вашего стиля рисования.

Как новичок, вы можете начать с цветных карандашей студенческого класса, чтобы получить представление о художественной среде. Вы можете начать инвестировать в профессиональный уровень, когда углубитесь в этот навык. Если бюджет не является для вас проблемой, профессиональные художественные принадлежности дадут вам лучшее представление о том, каково работать с материалом.

У Virtual Instructor есть отличная сравнительная таблица, в которой основное внимание уделяется цене, типу и общим плюсам и минусам.На About.com также есть хорошая статья о нескольких популярных брендах.

Хранение

Выкиньте оригинальную коробку! Я бы не рекомендовал хранить его в оригинальной упаковке, так как вы будете ходить туда-сюда, пытаясь вставить карандаш в правильное гнездо. Это может увеличить риск повреждения грифеля или кончика карандаша и привести к частой поломке.

Вместо этого попробуйте разделить цветные карандаши по цвету (холодные цвета, теплые цвета, красные, серые и т. Д.)) и закрепите их резинкой. Будьте осторожны со свинцовыми наконечниками в любом контейнере, который вы в конечном итоге используете, и старайтесь не ронять их.

Или храните их в вертикальном положении, чтобы не сломать кончики карандашей. В этом бамбуковом вращающемся органайзере есть 7 мест для хранения ваших художественных принадлежностей!

Бумага

Выбирая бумагу для рисования цветным карандашом, вы хотите выбрать ту, у которой есть хоть немного зуба.Это поможет пигменту цветного карандаша держаться на поверхности. Если вы выберете слишком гладкую бумагу, может быть сложно правильно наложить цвета. Если вы выберете слишком грубую бумагу, может быть трудно изобразить детали и

Бумага «Стоунхендж»

— отличный вариант, потому что она состоит из 100% хлопка и имеет отличный зуб. Он также довольно доступен по цене и представлен в различных цветах и ​​размерах. Бристольская бумага с пергаментной поверхностью также является достойным вариантом. Доски для иллюстраций также являются хорошим вариантом для цветных карандашей, потому что они прочные и могут выдерживать давление при полировке или смешивании растворителей.Существует множество вариантов бумаги для цветных карандашей, и эксперименты с разными видами карандашей помогут вам найти лучший вариант для себя.

Заточка

Обязательно точите цветные карандаши, как только откроете новую коробку! Очень важно держать цветные карандаши острыми. Острые грифели гораздо легче проникают в зубцы бумаги, чем тупые. Тупой наконечник не сможет эффективно доставить цвет в карманы зуба.Естественно, вы можете усилить давление, если увидите, что пигмент не оседает на бумаге. Однако это может привести к появлению чрезмерного цвета на бумаге раньше, чем предполагалось, и будет трудно контролировать желаемый цвет при наложении слоев.

Существует множество способов заточки цветных карандашей, включая ручные точилки для карандашей, электрические точилки для карандашей, косметические точилки и некоторые другие.

Если вы покупаете профессиональные цветные карандаши, попробуйте использовать точилки более высокого качества.У более качественных точилок обычно более острые лезвия, что сводит к минимуму поломку наконечников.

Ручные точилки для карандашей

Ручные точилки для карандашей, как правило, маленькие и, на мой взгляд, лучше всего подходят для заточки цветных карандашей. Заточка карандаша этим методом позволяет контролировать силу и скорость заточки. Попробуйте найти точилку с большим отверстием, чтобы сохранить большую часть деревянного каркаса и создать менее заостренную цветную сердцевину при заточке.У вас все еще может быть острый карандаш, но большее количество дерева, покрывающего цветную сердцевину, уменьшит риск поломки.

Держите карандаш вертикально и для заточки поворачивайте точилку, а не карандаш. Это предотвратит чрезмерное давление и сведет к минимуму поломку. Следите за тем, чтобы лезвие точилки оставалось острым. Вы сможете определить это по длине бритья карандашом. Если стружка карандаша выходит на короткие сломанные сегменты, либо замените лезвие, либо пора покупать новое.

Вот набор из 4 доступных портативных точилок, но если вы хотите потратиться, купите эту точилку для карандашей Prismacolor. Я не очень люблю тратить деньги, поэтому буду использовать самые доступные варианты как можно дольше. Однако я получил эту точилку для карандашей Prismacolor в подарок через год, и она мне очень нравится!

Электрическая точилка для карандашей

Электрические точилки для карандашей прилагают усилие, которое трудно контролировать. Воск от цветного карандаша может накапливаться между лезвиями точилки.Чтобы избежать этого, вы можете регулярно затачивать обычные графитовые карандаши, чтобы «чистить» лезвия. Если вы решите использовать электрическую точилку, избегайте точилки с прямыми лезвиями, так как она может сломать грифель.

Точилки для косметики

Косметические точилки специально созданы для работы с карандашами с более мягкой сердцевиной, такими как подводка для глаз. Из-за этого его конструкция также позволяет точить цветные карандаши, не создавая слишком резкой резкости.

Прочие Блоки из наждачной бумаги

также можно использовать в качестве точилки, проведя цветным карандашом по поверхности наждачной бумаги, вращая карандаш, чтобы обеспечить равномерную заточку.Вы также можете пойти по старой школе и использовать нож, чтобы точить цветной карандаш. Ручная точилка для карандашей, вроде тех, что вы помните из начальной школы, — плохой выбор. Лезвия не идеальны, и это полностью испортит ваши цветные карандаши.

Техника окраски

Карандашная техника

Существует множество техник рисования и раскрашивания цветными карандашами. Эти методы могут дать разные результаты с точки зрения покрытия пигментом вашей поверхности.Техники окраски включают в себя точечную штриховку, штриховку, поперечную штриховку, мазки вперед и назад или разметку. Вы даже можете создавать свои собственные техники. При рисовании вы также хотите следовать контурам и текстуре объекта, чтобы создать более реалистичное изображение.

Ознакомьтесь с кратким руководством на сайте HowToDraw.com или посмотрите видео от виртуального инструктора, чтобы изучить эти различные техники.

Применение цвета

Вам нужно работать от светлых тонов к темным, поскольку светлые цвета не так заметны на темных.Более темные цвета исправить гораздо сложнее, чем более светлые. Вы также должны помнить о давлении при нанесении цвета. Чем сильнее давление, тем ярче будет цвет. Из-за этого вы можете начать с более легкого давления, чтобы не наносить темные цвета слишком быстро.

Световые блики — По этой причине вы также хотите выделить любые светлые участки на иллюстрации перед раскрашиванием, чтобы избежать случайного применения более темных цветов в этой области.В зависимости от используемой бумаги вы также можете не применять цвета к светлым участкам и вместо этого использовать цвет бумаги. Например, оставьте определенные области на белой бумаге открытыми, чтобы отобразить зеркальные блики на блестящем объекте. Вы также можете создать блики с помощью белого карандаша, мелка, пастели, акриловой краски или гуаши.

Затенение — При затенении следует избегать использования черного цвета и вместо этого выбирать более темный оттенок цвета. Использование черного может дать слишком сильный оттенок и сделать цвета вашего произведения немного неестественными, если вы хотите получить более реалистичное изображение.

При раскрашивании также рекомендуется закрашивать меньшие области, а не работать над всей иллюстрацией сразу. Это значительно уменьшит смазывание!

Методы смешивания

Если у вас ограниченное количество цветов, вы хотите создать диаграмму смешения цветов. Таблица смешения цветов поможет вам увидеть, какие цвета вы можете создать с помощью имеющихся у вас карандашей. Это отличный инструмент, на создание которого вначале может уйти немного времени, но он предотвратит ошибки и любое смешивание методом проб и ошибок, которое вы, вероятно, использовали бы без него.

При смешивании очень важно понимать цвет. Смешивание будет работать лучше всего, если вы выберете цвета, которые ближе друг к другу на цветовом круге или в одном цветовом диапазоне. Когда вам нужно использовать контрастные цвета, вам нужно убедиться, что цвета не находятся в одном цветовом диапазоне, чтобы улучшить видимость и контраст.

Смешивание рисунков, выполненных цветным карандашом, может немного отличаться от рисунков с использованием графита. Нельзя использовать пень или лепешку. Вместо этого вы можете использовать смешивание карандашей, смешивание растворителем или даже сухое смешивание.

Нанесение карандашей (полировка)

Полировка — это действие давления для объединения слоев и полного заполнения зуба бумаги цветом. Это приведет к очень гладкому и блестящему цвету на вашем произведении искусства. Для этого лучше использовать острый цветной карандаш, так как это поможет быстрее пропитать бумагу цветом.

Бесцветные блендеры — Бесцветные блендеры — это не содержащие пигментов цветные карандаши на восковой основе, которые обычно можно найти в вашем местном художественном магазине.Их можно использовать для растушевки и смягчения краев ваших работ, но это не так эффективно, как использование блендеров для растворителей.

Смешивание растворителей

Растворители нарушают связывание цветных карандашей, позволяя смешивать цвета. Это поможет уменьшить появление цветных мазков и сделает их более гладкими. Есть несколько различных типов растворителей, которые можно использовать с цветными карандашами. Независимо от того, какой растворитель вы используете, обязательно сначала проверьте его на бумаге, чтобы убедиться, что он может удерживаться на бумаге.Вы также должны дождаться полного высыхания растворителя перед повторным нанесением краски. Чтобы ускорить процесс высыхания, будьте готовы стереть излишки растворителя бумажным полотенцем или тканью, находящейся поблизости.

Медицинский спирт — Медицинский спирт можно использовать в качестве блендера, поскольку он разрушит восковое связующее и перемещает пигмент по бумаге. При использовании этого растворителя старайтесь выбирать медицинский спирт с содержанием изопропилового спирта менее 70%. Используя более сильный, можно начать полностью удалять пигмент цветного карандаша.При нанесении медицинского спирта используйте ватные шарики или тампоны, чтобы наносить небольшое количество за один раз.

Скипидар — Скипидар изготавливается из смолы сосны. Он может быть более эффективным, чем медицинский спирт, потому что может разрушить больше связующего воска. Возможно, вам придется использовать более прочную бумагу, если вы решите использовать этот растворитель. Скипидар можно наносить несколько раз между каждой смесью, используя щетину или мягкую кисть и умеренное давление (больше, чем медицинский спирт).При желании можно добиться эффекта акварели с помощью скипидара.

Разбавитель для резинового цемента — Разбавитель для резинового цемента представляет собой клей, обычно смешанный с латексом и другим растворителем (например, ацетоном), который используется для разбавления резинового цемента. Это работает очень похоже на скипидар, но более эффективно разрушает восковое связующее. Вы также можете использовать кисти с умеренным давлением при нанесении этого растворителя.

Минеральное масло и уайт-спирит — И минеральное масло, и уайт-спирит являются вазелиновыми дистиллятами, но сильно отличаются друг от друга.Минеральное масло безопасно для пищевых продуктов и может использоваться как слабительное, смазывающее или увлажняющее средство. Минеральный спирт — это разновидность разбавителя для отделки, который определенно небезопасен для пищевых продуктов. Это очень популярный растворитель в лакокрасочной промышленности. Уайт-спирит без запаха (OMS) не содержит вредных химикатов и также может использоваться для смешивания. Слегка нанесите кистью и держите под рукой бумажное полотенце для удаления излишков растворителя.

Сухое смешивание

Для сухого смешивания используются инструменты, не требующие использования карандаша или растворителя, такие как бумажные полотенца, салфетки или измельчительные пни или лепешки.Они не будут такими эффективными, как упомянутые выше блендеры, но они все равно будут смешивать цвета до определенной степени. Эти предметы также можно использовать вместо кистей при смешивании с растворителями.

Стирание

Цветные карандаши стереть намного сложнее, чем графитовые рисунки, но это все же возможно. Вместо стирания вам придется использовать метод промокания и удаления краски с бумаги, чтобы избежать ошибок. Чем тяжелее слой, тем сложнее будет оторвать цвет от бумаги.Вот почему вам следует начать с легкого нанесения цвета, пока вы не станете более опытным в этой художественной среде.

Белые ластики для винила и скотч лучше всего снимают цвет с бумаги. Я использую этот набор из 10 белых виниловых ластиков Pentel, и его хватило мне на долгое время.

Замешанные ластики не стирают полностью, но могут помочь осветлить цвета на ваших произведениях искусства. Качество дешевых замешанных ластиков может быть разным, поэтому иногда лучше заплатить на несколько долларов больше за более качественные, такие как этот набор из 4 замешанных ластиков Faber-Castell.Вы всегда можете сначала попробовать более дешевые. Однако однажды я купил набор для рисования с замешанным ластиком, который практически рассыпался, когда я им пользовался! Это совсем не дало мне полного представления о замешанном ластике и его истинных возможностях.

Независимо от типа ластика, который вы используете, сначала протестируйте его на отдельном листе бумаги, чтобы знать, какое влияние он может оказать на ваши работы.

Как упоминалось ранее, рекомендуется заполнять меньшие области, а не работать над всей иллюстрацией сразу.Это значительно уменьшит смазывание и стирание, которые вам, возможно, придется сделать.

Щеткой

Цветные карандаши могут оставлять следы на ваших произведениях искусства (на восковой основе больше, чем на масляной). Мусор может мешать изображению, застревая в зубах бумаги и загрязняя цвет. Чтобы избежать этого, вы хотите, чтобы ваши работы были чистыми на протяжении всего процесса создания. Периодически используйте баллончик со сжатым воздухом, небольшие тряпки или косметические кисти, чтобы не допустить попадания на бумагу остатков воска или ластика.

Онлайн-курсы

Онлайн-уроки могут быть полезны новичкам! Онлайн-курсы могут помочь вам учиться у экспертов в этой области, не выходя из собственного дома.

Уроки, перечисленные ниже, предлагаются на сайте Domestika, крупнейшего сообщества творческих профессионалов. Доместика возникла в Испании, но сейчас ее штаб-квартира находится в Сан-Франциско.

Перечисленные ниже классы на испанском языке с английскими субтитрами.Тем не менее, классы являются одним из самых качественных материалов. Вы можете учиться в удобном для вас темпе вместе с другими учениками, которые тоже записались в этот класс! Каждый класс довольно доступен, и у вас есть пожизненный доступ!

Domestika предлагает все больше курсов на английском языке! Посмотрите их здесь, в моем посте «15 творческих курсов по доместике на английском языке».

Учебные пособия по цветным карандашам

Посмотрите эти замечательные видеоуроки, которые помогут вам узнать больше об использовании цветных карандашей!

Нужно вдохновение? Посмотрите на 12 замечательных художников с цветными карандашами, за которыми вы можете следить в Instagram!

Общие советы

• Изучите каждую марку перед покупкой.Изучите разные типы, прежде чем остановиться на одном!
• Выкиньте оригинальную коробку и закрепите резиновыми лентами, разделенными по цветам.
• Остерегайтесь поломки грифеля и не роняйте цветные карандаши.
• Выберите бумагу с небольшими зубцами, чтобы пигмент удерживался на поверхности.
• Держите цветные карандаши заточенными! Острые точки помогают придать цвет зубу бумаги.
• Используйте ручные точилки, чтобы контролировать силу и скорость, чтобы минимизировать риск поломки.
• Точилки с большим отверстием сохранят большее количество дерева и защитят цветную сердцевину.
• Работайте от светлых тонов к темным, чтобы избежать ошибки из-за слишком ранней укладки цвета.
• Обведите блики перед окрашиванием, чтобы избежать случайного нанесения темных цветов на эту область.
• Избегайте затенения черным цветом и используйте вместо него более темные оттенки того же цвета.
• Обработайте меньшие области, а не всю деталь сразу, чтобы уменьшить риск смазывания!
• Создайте диаграмму смешения цветов, если у вас ограниченное количество цветов, чтобы увидеть, как смешиваются ваши цветные карандаши.
• Растушевка произведений искусства путем полировки или использования растворителей, таких как спирт, скипидар или минеральное масло.
• Удалите пигмент, снимая цвет с поверхности бумаги с помощью ленты или ластика.
• Периодически чистите свои работы щеткой, чтобы остатки не загрязняли бумагу.
• И последнее, но не менее важное: практика!

СВЯЗАННЫЙ СОДЕРЖАНИЕ:
4-недельный курс цветных карандашей с Sketchbook Skool
12 удивительных художников с цветными карандашами, за которыми вы должны следить в Instagram
12 уникальных раскрасок для взрослых, которые вам нужно проверить сейчас
Полное руководство по рисованию для начинающих
Краткое руководство по материалам для рисования для начинающих
Неделя 1: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 1
Неделя 2: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 2
Неделя 3: Руководство для начинающих по рисованию перспективы
Неделя 4: Начинающие Руководство к рисунку

Знакомство с графитовыми карандашами: руководство для начинающих

Все великие произведения искусства начинаются с эскизов — на момент смерти Пикассо владел 175 впечатляющими альбомами, наполненными идеями.Карандаши — отличный способ быстро набросать идеи или сделать красивые, детализированные рисунки. Использование хорошего набора графитовых карандашей позволяет исследовать широкий диапазон значений тона и достигать различных результатов.

Как делаются карандаши?

Все карандаши в деревянной оболочке сделаны из трех основных ингредиентов: графита, глины и небольшого количества связующего. Еще в 17 веке их измельчали ​​вручную, помещали в цилиндрическую форму и обжигали в печи. Сегодня карандаши Winsor & Newton производятся из экологически чистого, легкого для заточки ароматного кедра.

Как понимать классы карандаша

Если вы впервые берете в руки карандаш, первое, что вы заметите, — это несколько пронумерованных и буквенных оценок. Они работают как руководство, которое поможет вам выбрать правильный карандаш, соответствующий вашим потребностям.

Вот шкала для графитовых выводов:

8B 6B 5B 4B 3B 2B B HB F H 2H 3H 4H
Эта шкала проходит от самого мягкого (слева) до самого жесткого (справа)

B = Черный
F = Тонкий
HB = Комбинация цветов H и B
H = Жесткий

• Карандаш с диапазоном «В» указывает на то, что грифель мягкий — чем выше число, тем мягче и темнее грифель.
• Чем выше число в этом диапазоне, тем выше концентрация графита. Как правило, степень «B» лучше всего подходит для затенения и плавного покрытия больших площадей.
• Диапазон «H» делает более тонкую серую отметку, чем выше число, тем меньше графита, их лучше всего использовать для тонких, сложных рисунков.
• Оценка «F» используется для обозначения того, что грифель карандаша имеет особый состав, позволяющий сохранять точность острия.
• Самый популярный карандаш «HB» — это сочетание твердого и мягкого грифеля, что делает его отличным универсальным инструментом.

Будь то новичок или профессионал, набор классов карандашей необходим для достижения тонального диапазона в вашей работе. Как правило, лучше всего начать рисовать твердым карандашом, который оставит легкую отметку, которая легко стирается, что позволит вам часто корректировать рисунок в начале. Затем, когда рисунок будет развиваться и потребуется более темная отметка для затенения или выделение жирных деталей, переходите к более мягкому карандашу. Многослойный жесткий грифель никогда не приведет к черному цвету; поэтому вам понадобится более мягкий карандаш, чтобы получить действительно темную отметку.

Верхний наконечник

Ваша точилка — ваш лучший друг. Используйте качественный карандаш и держите его острым, чтобы острие не сломалось при надавливании. Вы можете улучшить острие карандаша, используя старый трюк художников: положить на стол кусок мелкозернистой наждачной бумаги и аккуратно провести по нему стороной грифеля.

Ознакомьтесь с полным ассортиментом карандашей здесь.

5 техник акварельного карандаша для начинающих (которые профессионалы тоже используют)

Все знакомы с акварельными рисунками, но знаете ли вы, что вы можете создать подобное искусство с помощью карандашей? В этом руководстве по акварельным карандашам я дам вам обзор этого материала и покажу, с чего начать.

Что такое акварельные карандаши?

Акварельные карандаши выглядят так же, как обычные цветные карандаши. Разница в том, что они реагируют на воду и могут создавать эффекты, похожие на акварельные краски.

Связка пигментов акварельного карандаша водорастворима. Когда вы добавляете воду, связующее высвобождает больше пигмента, что приводит к насыщенным цветам.

В традиционных цветных карандашах используется связующее на масляной или восковой основе, которое позволяет им прилипать к поверхности бумаги и лучше подходит для наложения слоев и смешивания.

Вы не можете смешивать и накладывать акварельные карандаши таким же образом, но вы можете добиться некоторых интересных эффектов, добавив воду.

Сравнение акварельных карандашей и красок

Так чем же отличаются акварельные карандаши от красок? Это просто акварель в форме карандаша?

Не совсем так. Это два отдельных, но взаимосвязанных средства массовой информации.

Освоение акварельных карандашей не сделает вас мастером рисования. И даже опытным художникам нужно будет освежить в памяти техники, если они решат перейти на карандаши.

Однако акварельные карандаши и краски хорошо дополняют друг друга. Вы можете использовать карандаши, чтобы добавить детали к акварельной картине. Или создайте фон красками и нарисуйте основной предмет карандашами.

Обе среды учат работать с пигментами и водой.

Акварельная живопись известна как самый сложный вид живописи. Акварельные карандаши могут стать способом облегчить рисование акварелью. Вы узнаете, как вода влияет на пигменты, перемещает краску по странице и смешивает цвета.

Преимущества акварельных карандашей

Вы можете суммировать преимущества использования акварельных карандашей перед красками по трем пунктам:

Большинству людей легче управлять карандашом, чем кистью. Уже одно это делает акварельные карандаши менее устрашающими. Они также требуют меньше воды, что является наиболее непредсказуемым аспектом акварели. Лучшее управление водой дает вам больше контроля над пигментами на странице.

Карандаши также позволяют добавить больше деталей. Острый кончик акварельного карандаша позволяет нанести больше визуальной информации, чем гибкий кончик кисти.Если вы хотите получить особенно четкую линию, вам даже не нужно добавлять воду.

Акварельные карандаши — это еще и удобный способ рисовать в цвете. В отличие от красок, все, что вам нужно, — это карандаши по вашему выбору, кисть и небольшое количество воды.

Какие материалы вам нужны?

• Акварельные карандаши
• Бумага
• Кисть на ваш выбор
• Графитовый карандаш (по желанию)
• Маскирующая жидкость (по желанию)

Акварельные карандаши

Если вы только начинаете, выберите базовый набор из 12 акварелей карандаши.Тем, кто ограничен в средствах или просто любит приключения, можно обойтись только тремя основными цветами: красным, желтым и синим. Черно-белое изображение может быть полезно, но не обязательно.

Наборы акварельных карандашей высокого качества доступны для любого уровня подготовки — от новичка до профессионального художника. Давайте рассмотрим несколько различных вариантов.

Новичок: Акварельные карандаши Derwent

Этот набор из 12 карандашей — отличный способ начать работу со средой.Они доступны по цене, но при этом достаточно высокого качества, чтобы вы почувствовали истинное ощущение работы с акварельными карандашами. Эти карандаши Derwent легко затачиваются и не ломаются. Хотя набор из 12 карандашей не даст возможности раскрасить абсолютно все, эти карандаши можно растушевывать, и вы можете накладывать их друг на друга или смягчать интенсивность водой, поэтому вы можете получить довольно широкий диапазон оттенков с относительно небольшим количеством. карандашей. Пигмент в них непостоянен, поэтому вы можете вернуться после того, как он высохнет, и внести изменения, добавив больше воды и пигмента.

Среднечастотный диапазон: Карандаши для акварели Supracolor Caran D’Ache

Набор Supracolors состоит из 30 карандашей, что дает вам немало дополнительного тонального диапазона по сравнению с набором из 12. Пигментное ядро ​​в них. Карандаши очень мягкие, что, как ни странно, означает, что они прочнее и менее подвержены поломкам, чем более твердые и хрупкие грифели.

Advanced: Водорастворимые карандаши Derwent Inktense

Этот набор из 72 карандашей содержит яркие, насыщенные пигменты, которые стойкие, поэтому после высыхания их нельзя изменить.Это сводит к минимуму проблему растекания, поэтому вы можете нарисовать один цвет, дать ему высохнуть, а затем нарисовать другой цвет прямо против него, не беспокоясь о том, что цвета переливаются друг в друга.

Professional: Акварельные карандаши Faber-Castell Альбрехт Дюрер

Это первоклассные акварельные карандаши, а 120 цветов, включенных в набор, позволяют раскрасить практически все, что вы можете себе представить, особенно когда вы рассмотреть возможности смешивания и наслоения.Провода устойчивы к поломке, а эти карандаши обладают отличной светостойкостью, а это значит, что ваша работа не выцветет под воздействием солнечного света или других факторов окружающей среды.

Бумага

Выбирая бумагу, вы захотите использовать что-то немного толще, чем обычная бумага для рисования. Обычная бумага будет деформироваться и морщиться, когда вы добавляете в нее воду. В зависимости от качества акварельная бумага может удерживать большое количество воды, не искажаясь.

Текстура

Бумага для акварели бывает трех текстур: горячего прессования, холодного прессования и шероховатой.Многие художники используют бумагу холодного отжима, которая имеет текстуру или «зуб». Когда большинство людей думают об акварельной бумаге, вероятно, на ум приходит холодная печать. Идеально подходит для создания текстуры.

Бумага для акварели горячего прессования гладкая, как бумага для рисования. Но он все еще достаточно толстый, чтобы удерживать воду без деформации. Поскольку бумага горячего прессования не впитывает цвет так быстро, как холодная пресса, у вас будет больше времени, чтобы манипулировать краской, прежде чем она высохнет.

Шероховатая бумага похожа на бумагу холодного отжима, но имеет еще большую фактуру.

Вес

Вы увидите бумагу с указанием веса, например 90 фунтов, 140 фунтов или 300 фунтов.

Производители измеряют акварельную бумагу по весу 500 листов. Бумага с большей плотностью может удерживать больше воды. 140-фунтовая бумага используется чаще всего.

Вы можете найти высококачественную доступную акварельную бумагу от таких компаний, как Strathmore и Canson, в то время как профессионалы могут выбрать Arches или Reeves.

Вот некоторые конкретные примеры бумаги этих производителей, которая отлично подходит для использования с акварельными карандашами:

140-фунтовая акварельная бумага Strathmore холодного отжима — Этот блокнот поставляется с 12 листами прочной акварельной бумаги.Бумага холодного отжима отлично подходит для создания текстуры и экспериментов с акварельными карандашами. Этот блокнот Strathmore по разумной цене подходит как для новичков, так и для профессионалов.

Подушечки для акварели Canson серии XL — По такой отличной цене этот блокнот — просто кража. Он состоит из 30 листов бумаги холодного отжима весом 140 фунтов, поэтому он достаточно прочен, чтобы выдерживать несколько слоев стирки без деформации и разрушения. Обвязка проволокой удобна тем, что вы можете полностью открыть крышку и не сгибать страницы.

Шероховатая 140-фунтовая акварельная бумага Arches — Этот блокнот Arches включает 20 листов акварельной бумаги. Грубая бумага создает красивые текстурные эффекты на картинах, и каждый отдельный лист бумаги Arches проверяется на качество. Это более дорогая бумага, которая лучше всего подойдет серьезным или профессиональным художникам, так как она более дорогая.

Bellofy Artist Pro Series Sketchpad — Этот блокнот поставляется с более легкой 98-фунтовой бумагой, поэтому он тоньше, чем некоторые другие варианты в нашем списке, но он отлично подходит для использования с акварельными карандашами, поскольку вы, скорее всего, будете использовать меньше воды, чем при использовании традиционных акварельных красок.100 листов в этой книге прослужат вам дольше, чем любой другой блокнот меньшего размера, который мы обсуждали.

Кисть

Вам не нужно много думать о выборе кисти для акварельных карандашей. Дешевая кисть сделает свою работу.

Кисти для акварели самого высокого качества — это соболь, но это качество также отражается на цене. Сегодня существует несколько синтетических кистей и кистей из смеси соболя и синтетики, которые работают почти так же хорошо.

Что вы, , захотите рассмотреть, так это форму и размер кисти.Обычно я использую круглую кисть, но вы все равно можете добиться мелких деталей с помощью плоской кисти. Круглые кисти гибкие, а плоские позволяют создавать гладкий, ровный фон.

Плоские кисти размера 2 и размера 4 Круглые кисти размера 2 и размера 4

Для небольших акварельных рисунков карандашом я обычно выбираю размер 4, а размер 2 — для очень мелких деталей.

Проверьте таблицу размеров кистей, чтобы увидеть возможные варианты. Подумайте, какого размера вы будете работать, и выберите несколько кистей соответственно. Имейте в виду, что кисть большего размера будет удерживать больше воды, поэтому новички могут начать с малого.

Отличный вариант для начинающих — набор круглых кистей Transon . Этот набор очень недорогой и включает восемь круглых кистей разного размера. Щетки сделаны из комбинации нейлона и козьей шерсти, что означает, что они хорошо удерживают воду и гладко расчесывают ее.

Для большей универсальности рассмотрите набор Princeton Elite Set , который включает круглую кисть размера 2 для мелких деталей, круглую кисть размера 8 для покрытия больших площадей, полудюймовый угловой шейдер и трехчетвертную кисть для стирки.Эти кисти изготовлены из синтетического соболя Колински, а тонкие кончики и острые края обеспечивают беспрецедентную детализацию.

Если вы хотите получить высококачественную, аутентичную кисть для акварели из соболя, обратите внимание на эту кисть для акварели da Vinci . Она сделана из шерсти русской синей белки, что означает, что это настоящая соболья щетка, и она отлично удерживает воду. Деревянная ручка и обмотка из медной проволоки также долговечны и красивы.

Дополнительные материалы

Графитовый карандаш может пригодиться для предварительных набросков.Если у вас есть возможность, возьмите карандаш с грифелем 2B — 4B для набросков. Набор карандашей для графического рисования Derwent предлагает широкий выбор из двенадцати различных черных и мягких грифелей, которые отлично подходят для всего, от набросков до рисования мелких деталей. Мягкие карандаши (серия B) имеют толстую сердцевину 3,5 мм для создания мягких плавных линий.

Еще один отличный вариант для рисования карандашами — это Staedtler Lumograph Graphite Drawing and Sketching Pencils , которые включают в себя шесть карандашей в наборе.При нанесении они дают полный темный цвет и отлично подходят для создания предварительного рисунка.

Маскировочная жидкость — еще один удобный материал. Вы можете использовать эту жидкость, чтобы заблокировать области вашего рисунка, которые вы хотите оставить белыми или значительно более светлыми. Примеры могут быть облаками, сиянием фрукта или белками глаз человека. Маскирующая жидкость Winsor & Newton Art Masking Fluid — отличный вариант, поскольку она бесцветна и не оставляет пятен. Вы просто рисуете ею те участки, которые хотите оставить белыми, дайте ей высохнуть, наносите акварельные карандаши и воду вокруг нее, а затем, когда краска высохнет, вы можете стереть маскирующую жидкость пальцем или резиновым ластиком.Это даст четкое негативное пространство, которого иначе было бы очень трудно добиться с помощью акварельных материалов.

Единственная трудность с прозрачной маскирующей жидкостью заключается в том, что ее трудно увидеть, когда вы наносите ее, поэтому вы не сможете определить, достаточно ли вы покрыли желаемую область. Чтобы упростить задачу, вы можете выбрать цветную маскирующую жидкость, такую ​​как Pebeo Drawing Gum . Он окрашен в синий цвет для облегчения видимости.

Используйте дешевую кисть, чтобы покрыть эти области маскирующей жидкостью, и дайте ей высохнуть.Затем вы можете рисовать и раскрашивать, не беспокоясь о том, чтобы на этих участках появился какой-либо цвет. Когда закончите, аккуратно вотрите маскирующую жидкость, чтобы удалить ее, открыв чистую белую поверхность под ней.

Техника рисования акварельным карандашом

Наконец, давайте рассмотрим некоторые техники, которые вы можете использовать с акварельными карандашами. Хотя большинство людей знают, что в рисунок акварельным карандашом можно добавлять воду, на самом деле существует несколько различных способов использования этого материала. Я начну с самого распространенного:

Техника 1: сначала нарисуйте, потом добавьте воду

Большинство художников используют акварельные карандаши для создания рисунка и добавления воды после или поэтапно по мере рисования.

В этом методе начните с легкого обводки объекта либо графитным карандашом, либо доминирующим цветом объекта. Отметьте любые области, которые вы хотите оставить белыми или очень светлыми. Вы даже можете выделить основные моменты.

Обведите объект, оставляя самые светлые области белым.

Слегка закрасьте объект основным цветом. Добавьте другие цвета, начиная от самого светлого и заканчивая темными и штриховками.

Сначала добавьте самые светлые цвета, затем наложите более темные тона. Наконец, добавьте тени к рисунку.

Наконец, пора добавить воды! Смочите кисть и промокните ее бумажным полотенцем, чтобы удалить излишки воды.Кисть не должна быть мокрой при первом мазке.

Пора добавить воды!

Начните с самых светлых участков и начните рисовать воду на своем рисунке. Вы заметите, что после добавления воды пигменты становятся намного ярче. Сполосните и вытрите кисть перед добавлением воды для нового цвета. В противном случае вы рискуете перекрыть новый цвет тем, который уже есть на вашей кисти.

Добавьте воды в рисунок. Начните с самых светлых участков. Добавьте светлую землю или фон к рисунку.

После того, как вы заполните весь объект, вы можете использовать оставшийся пигмент на кисти, чтобы создать светлый фон или фон.

Метод 2: окунание карандашей в воду

Получите более толстые линии, окунув карандаши в воду

Вместо того, чтобы использовать кисть, вы также можете окунуть карандаши прямо в воду. В результате получается более толстая и яркая линия.

Однако вы скоро поймете, что воздействие воды длится недолго. На изображении выше вы можете видеть, что области с красной и коричневой штриховкой вначале сильные, а затем переходят в обычную штриховку карандаша.

Когда вы закончите использовать эту технику, не забудьте высушить карандаши бумажным полотенцем, чтобы они оставались в хорошем состоянии.

Техника 3: Рисование на влажной бумаге

Используйте сухие карандаши на влажной бумаге

Художники-акварелисты используют такие жаргоны, как «мокрый по мокрому» и «мокрый по сухому». Эта техника будет сухой по мокрому.

Сначала можно намочить бумагу, нанеся легкий ровный слой воды. Придерживайтесь области, на которой вы планируете рисовать в первую очередь, а не смачивать всю бумагу. Для этой техники вам может быть полезно иметь под рукой большую плоскую кисть.

С помощью сухого акварельного карандаша нарисуйте поверх влажной области.Вы обнаружите, что результат похож на погружение карандашей в воду, но эффект сохраняется дольше.

Вы увидите более яркие, насыщенные цвета с текстурой и зернистостью. Чтобы сохранить этот эффект, вам не нужно беспокоиться о многократном погружении карандаша в воду, но вам все равно придется работать быстро, прежде чем бумага высохнет.

Техника 4: Мокрый карандаш на влажной бумаге

Мокрый карандаш на мокрой бумаге Много текстуры и яркие цвета

В этой технике «мокрый по мокрому» используется еще больше воды.При нанесении влажного карандаша на влажную поверхность цвета растекаются, как при рисовании акварелью. Линии, которые вы рисуете, будут выглядеть нечеткими и растянутся по странице.

Однако, в отличие от рисования, вы увидите больше фрагментов пигмента. Эта техника дает много текстуры и очень ярких цветов.

Техника 5: Добавление деталей к акварельной картине

Вы также можете рисовать поверх существующей акварельной картины. Добавьте детали или подчеркните участки рисунка. Затем либо оставьте свои добавки как есть, либо добавьте воды для более гладкой текстуры.

Бонус: используйте акварельные карандаши в качестве переносных красок

Хорошо, это не совсем техника , но одно действительно приятное преимущество акварельных карандашей заключается в том, что вы можете использовать их как краски на ходу.

Наборы карандашей компактны и удобны в переноске. Гораздо больше, чем наборы красок. Просто сначала нарисуйте желаемые цвета на странице и смешайте с водой, чтобы получить эффекты краски.

Акварельные карандаши, можно использовать как переносные краски

Об авторе

Моника Хейлман

Моника Хейлман — писательница и художница из Колорадо.Она преподавала письмо в течение четырех лет в США и Южной Корее и всю жизнь является художником. Ее самым запоминающимся художественным опытом было рисование гипсовой коровы в натуральную величину. Вы можете просмотреть ее сочинения и искусство на ее личном веб-сайте monicaheilman.com.

Авторские права и фотографии в этом посте принадлежат Монике Хейлман.

14 советов экспертов — улучшить рисунок

Как рисовать карандашом на холсте 14 советов экспертов

Как рисовать карандашом на холсте. Как художнику, научиться рисовать карандашом на холсте может занять некоторое время, но потраченное время потрачено не зря.Многие художники ошибаются, полагая, что холст — это то, что следует использовать только для рисования, но нет причин, по которым вы не можете использовать его в качестве поверхности для рисования.

Всегда помните, первое правило, которому вы должны следовать как художник, — это отсутствие правил. Хотя есть некоторые вещи, которые вам не следует делать из-за несовместимости материалов, если что-то работает и дает вам надежный финальный образец искусства, нет причин, по которым вы не должны это пробовать.

.

Почему некоторые люди предпочитают рисовать на холсте

Скорее всего, первой поверхностью, на которой вы научились рисовать, была бумага.Практически каждый художник начинает с рисования на бумаге, обычно в очень молодом возрасте. Так что для вас естественно очень удобно рисовать на бумаге.

Но, если вы ограничиваете себя только бумагой в качестве поверхности для рисования, вы ограничены в своих возможностях.

Холст — это совсем другая поверхность, чем бумага, и когда вы, , рисуете на холсте , вы получаете совсем другой результат, чем при рисовании на бумаге.

Холст без грунтовки шероховатый, что делает его отличной поверхностью для мягкого графита или угля.Минимально загрунтованный холст подойдет еще и потому, что на нем много зубцов.

Сильно загрунтованный холст имеет более гладкую поверхность, что делает его идеальным для детализированных работ, а также для использования чернил.

Дополнительные сообщения, которые вы можете прочитать:

Можете ли вы сделать набросок на холсте?

Панели Canvas — отличная поверхность для работы, потому что они недорогие, они имеют поверхность, аналогичную натянутому холсту, а также они прочные и долговечные, что позволяет работать с более твердым графитом и оказывать большее давление.

Одна из проблем, с которыми вы столкнетесь при рисовании на растянутом холсте, заключается в том, что даже умеренное давление может привести к тому, что холст утонет во время рисования.

Это повлияет на ваш окончательный рисунок, поскольку холст встанет на место, как только вы уберете давление. Многим художникам также наиболее удобно рисовать, когда они могут положить руку на поверхность для рисования.

Сделать это с растянутым холстом проблематично, потому что холст будет двигаться, но с панелями холста такой проблемы нет.

Рисование карандашом прямо на холсте

Одна из замечательных особенностей рисования на холсте карандашом заключается в том, что перед началом работы не требуется выполнять особую подготовительную работу.

Вы просто берете холст, выбираете карандаши и приступаете к работе. Перед тем как приступить к работе, следует определиться, какой рисунок вы планируете.

Хотите грубый набросок с большим количеством текстур?

Тогда лучше всего подойдет легкая грунтовка холста.Вы даже можете работать без грунтовки, но цвет холста без грунтовки темнее, что затрудняет отображение графита.

Но, если вы работаете с углем, более темный пигмент отлично проявится на холсте без грунтовки.

Можете ли вы создать мелкие детали на холсте?

Можно, но сначала нужно загрунтовать холст несколькими слоями левкаса, чтобы создать гладкую поверхность для работы. Чтобы получить гладкую поверхность при грунтовании холста, может потребоваться некоторая практика, но это можно сделать.

Если у вас сильно загрунтованный холст, у вас должна быть очень гладкая поверхность, которая идеально подходит для детального рисования карандашом.

Просто помните, что при работе с холстом следует использовать более мягкий графит, который легко размазывается. Вот почему рабочий фиксатор необходим при работе с холстом карандашом.

На что следует обратить внимание при рисовании на холсте

Холст — это совсем другая поверхность, чем бумага, поэтому подходить к нему нужно иначе.

Если вы планируете рисунок, который хотите нарисовать на бумаге, вам придется применить другой подход к холсту.

Холст обычно имеет гораздо более шероховатую поверхность, чем бумага, поэтому он идеально подходит для любых рисунков, на которые нанесено много графита или угля.

Если сильно загрунтовать холст левкасом, он станет более гладким, но пластиковая поверхность будет на ощупь и вести себя иначе, чем бумага.

Подготовка гладкой поверхности с помощью Gesso

Если вы хотите превратить грубый холст в гладкую поверхность для рисования, вы можете сделать это, нанеся несколько слоев левкаса.

Самое важное при подготовке полотна к гладкости — нанести несколько слоев. Перед нанесением следующего слоя необходимо дождаться высыхания одного слоя гипса.

Если вы этого не сделаете, предыдущий слой левкаса отслоится, испортив поверхность. Если это произойдет, это еще не конец света. Вы всегда можете нанести холст на поверхность, а затем начать процесс заново, нанеся свежий слой левкаса.

Как подготовить холст, если вам нужна гладкая поверхность? Во-первых, вам нужно использовать широкую кисть.

Затем вы начнете с расчесывания левкаса в одном направлении, стараясь не пропустить ни одного пятна. Если вы собираетесь проверить свой холст, чтобы увидеть, не пропустили ли вы какие-либо пятна, вы можете держать его под углом под светом.

Мокрый левкас обладает светоотражающей способностью, поэтому, если вы заметили какие-либо пятна, которые не отражают свет, вам необходимо нанести на них левкас.

После нанесения первого слоя следует положить холст где-нибудь для просушки, вдали от влаги и чрезмерной жары или холода.

После того, как холст полностью высохнет, его следует слегка отшлифовать перед нанесением следующего слоя левкаса.

Слегка отшлифуйте холст, и поверхность станет немного шероховатой, что даст возможность сцепиться следующему слою левкаса. Отшлифуйте холст и аккуратно сотрите все, что осталось на его поверхности, сухой тряпкой.

Затем, используя большую кисть, нанесите еще один слой левкаса, следя за тем, чтобы кисть двигалась в направлении, противоположном тому, которое вы делали для первого слоя.

Вам нужно повторить этот процесс несколько раз, если вы пытаетесь создать гладкую поверхность.

Альтернативный метод нанесения левкаса — использование напыляемого гипса.Напыляемый левкас является относительно новым, но за то короткое время, что он появился на рынке, он доказал свою эффективность так же хорошо, как и традиционный левкас.

Вам нужно будет использовать тот же подход, который вы используете при нанесении кистью на левкас, нанесении нескольких слоев и обеспечивая достаточное время для высыхания между слоями.

Вы также должны следить за тем, чтобы холст оставался ровным, пока вы используете левкас. Если вы распылите левкас, когда холст находится под углом, левкас потечет, испортив поверхность. Преимущество распыления левкаса в том, что он наносится равномерно, не оставляя следов кисти, обеспечивая очень гладкую поверхность.

Используйте мягкий карандаш для рисования на холсте, так как это не повредит поверхность холста

Единственная проблема, которую вам действительно нужно учитывать, — это вероятность того, что твердый карандаш может повредить или порвать поверхность вашего холста. Это не большая проблема, когда вы работаете с панелью холста, но когда вы работаете с растянутым холстом, вам нужно быть начеку.

Карандаши с твердым графитом отлично подходят для добавления деталей, но твердый, острый конец такого карандаша может поцарапать поверхность холста или, если приложить достаточное давление, он может проколоть отверстие в холсте.Если это произойдет, то вся тяжелая работа, которую вы вложили в свой рисунок, может быть испорчена.

Гораздо лучше использовать более мягкий графитовый карандаш. Более мягкий графит сложнее контролировать, но при этом гораздо меньше шансов повредить поверхность холста. Хотя это сделать сложнее, вы можете создать тонкие линии и детали, используя более мягкий тип графита. Главное — использовать легкое давление и обильное количество работоспособного фиксатора.

Почему более твердые графитовые карандаши — плохая идея

Более твердый графит не только повредит ваш холст, но и его будет намного сложнее нанести на холст.Твердый графит оставляет более светлые следы, что требует использования тяжелой руки при его использовании, если вы хотите создать хорошо заметные следы. Твердый графит также очень трудно смешивать, поэтому вам будет сложно создать разные значения на вашем рисунке. Большая часть того, что делает холст такой идеальной поверхностью для рисования, заключается в том, что поверхность позволяет наносить на него значительное количество графита, если графит мягкий.

Создание контраста с помощью угольных карандашей

Если вы ищете материал, помимо краски, который, кажется, был создан для холста, то вам следует потратить некоторое время на изучение угля.Древесный уголь мягкий, легко ложится и в руках опытного художника может использоваться для создания широкого диапазона ценностей. Угольные карандаши достаточно мягкие, чтобы не повредить холст, а их мягкость также дает вам возможность быстро растушевать и распределять его по поверхности. Этот набор для рисования углем изготовлен из материалов высшего качества. Щелкните здесь, чтобы посетить Amazon

Если вы хотите поэкспериментировать с угольными карандашами на холсте, убедитесь, что вы используете только несколько слоев левкаса.При работе с древесным углем вам нужна более грубая поверхность, чтобы у него было достаточно зубцов, чтобы прилипать к холсту.

Рисование цветным карандашом на холсте

Другой тип карандаша, который вы можете использовать для рисования на холсте, — цветные карандаши. Цветные карандаши дают художнику возможность создавать красивые и яркие, красочные произведения искусства без использования настоящих красок. Цветные карандаши работают на самых разных поверхностях, но если вы хотите создать какие-либо детали, они лучше работают на более гладкой поверхности.Это означает нанесение нескольких слоев левкаса перед тем, как приступить к рисованию.

Если вы хотите попробовать что-то немного другое, вы можете использовать скипидар, чтобы растворить пигменты в ваших цветных карандашах, создавая эффект, больше похожий на картину, чем на рисунок. Такие цветные карандаши также являются отличным способом создать подмалевок. Цветные карандаши дают вам высокую степень контроля, что означает, что вы можете нарисовать детальный подмалевок, а затем нанести цвет поверх.

Можно ли увидеть графитовый карандаш через акриловую или масляную краску?

Можно ли увидеть графит, если нанести поверх него масляную краску или акрил? Это зависит от толщины краски.Если вы используете тонкие смывки, вы сможете увидеть любой графит, который есть на холсте. Но, если вы используете много слоев краски или густую краску, она должна полностью покрыть графит. То, что вы можете покрыть графит краской, не означает, что вы должны использовать его для подмалевок. Если вы работаете акриловыми красками, то можете смело использовать графит. Акриловая краска при высыхании превращается в твердый пластиковый лист, поэтому он склеивает графит, который вы использовали для рисования на холсте при планировании картины.

Но, если вы используете масляную краску, вам никогда не следует рисовать прямо поверх графитового рисунка. Это может произойти не в одночасье, но со временем графит может подняться на поверхность через несколько слоев масляной краски. Теперь, если вы заклеите графит перед тем, как закрасить его, у вас не должно возникнуть никаких проблем. Здесь может подойти рабочий фиксатор, но если вы хотите убедиться, что у вас есть уплотнение, которое защитит вашу картину, вам следует использовать матовую среду вместо работоспособного фиксатора. Другой вариант — использовать уголь для рисования перед покраской.

Как нарисовать изображение на холсте с помощью карандаша

Трассировка часто плохо воспринимается в мире искусства, потому что многие считают ее обманом. Если это заставляет вас чувствовать себя лучше, старые мастера использовали технику камеры-обскуры для проецирования изображений на холст. Если вы используете трассировку как способ ускорить процесс, то в этом нет ничего плохого. Но как вы можете рисовать на холсте?

Ответ здесь простой, вы не можете. Большинство художников используют лайтбокс для трассировки, и это не работает для растянутого холста или для панели холста.Подойдет копировальная бумага. Если вы используете копировальную бумагу, затем пройдитесь по линиям того, что вы хотите обвести, у вас останется изображение, которое вы можете закрасить. Просто убедитесь, что вы запечатали его работоспособным фиксатором, а затем матовой средой, прежде чем начинать рисовать.

Проецирование карандашного рисунка на холст

Хотя лайтбокс не работает на холсте, проектор будет работать нормально. Высококачественные проекторы для художников могут быть довольно дорогими, что выходит за рамки бюджета для многих любителей или молодых художников.Означает ли это, что вам придется отказаться от идеи использовать проектор, чтобы помочь вам в творчестве? Точно нет! Вместо того, чтобы тратить сотни долларов на высококачественный проектор для художников, вы можете выбрать менее дорогой проектор, который использует увеличение и проецирует бумажное изображение, или вы можете использовать что-то вроде цифрового проектора Pico, который подключается к вашему компьютеру. .

Если вы используете проектор, вам понадобится устойчивый стол или стол, чтобы установить его, и скотчем, чтобы прикрепить его к стене напротив стола или стола.Или вам нужно будет купить штатив, который направляет проектор на ваш стол. Художественные проекторы — это удобные инструменты, которые помогут вам сэкономить много времени на рабочем процессе, а также помогут сохранить правильную перспективу. Поскольку художественные проекторы не дают невероятно яркого изображения, их лучше всего использовать в темных или темных помещениях.

Идеи для начинающих для рисования на холсте

Если вы только начинаете изучать, что можно создать, рисуя на холсте, не стоит тратить целое состояние на материалы.Это экспериментальный этап, поэтому использование менее дорогих материалов может помочь спасти ваш банковский счет и при этом развить свои художественные навыки. Один из вариантов, который следует здесь рассмотреть, — использовать холщовые панели.

Они похожи на натянутый холст, но намного дешевле. Другой вариант — купить рулон холста без грунтовки. Покупка холста в рулоне обходится намного дешевле, чем покупка натянутого. Выбирая холст без грунтовки, вы можете поэкспериментировать с разным количеством слоев левкаса, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас.

Еще один совет по экономии денег — не бойтесь повторно использовать холсты, когда вы просто экспериментируете и тренируетесь. Вы можете стереть большую часть графита и угля с поверхности, а затем, нанеся несколько слоев левкаса, ваш холст будет снова готов к рисованию. Что бы вы ни делали, когда вы впервые начинаете рисовать на холсте, не бойтесь экспериментировать. Пробуйте что-то новое, комбинируйте средства вместе и посмотрите, что вам подходит. Рисование карандашами на холсте поначалу может показаться странным, но как только вы привыкнете к этому, вы увидите, что это открывает для вас совершенно новый мир художественных возможностей.

Мои любимые ресурсы для рисования

Общие курсы рисования. Мне очень нравится Udemy , если вы хотите развить свои знания в технике рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому спектру творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Воспользуйтесь моей ссылкой .

Наброски и коллаж. Взгляните на созданный мной ресурс для создания эскизов. Воспользуйтесь ссылкой .

Проко. Один из моих любимых учителей, который превосходит преподавание анатомии и рисунка. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогающие новичку добиться быстрого прогресса. За это Проко мне очень нравится.

Мольберты художественные . Один из моих любимых способов рисовать — использовать мольберт, который развивает навык рисования на вертикальной поверхности.Мольберт в рамке H — отличный вертикальный мольберт, позволяющий добавить разнообразия стилю и типу пометок, которые вы создаете при использовании доски для рисования.

Чтобы увидеть все мои самые свежие рекомендации, ознакомьтесь с этим ресурсом , который я сделал для вас.

11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

Идеи для абстрактного рисования карандашом

В детстве ребенок не задумывается, зачем и что рисовать. Рисуя, он обрабатывает свой жизненный опыт, переносит его на бумагу, а тем самым осмысливает и развивает.

Рисовать каждый день: 11 простых идей

С возрастом находить идеи становится все труднее… Нас отвлекают повседневные дела, мы перестаем слышать себя, свой внутренний мир. Это особенно сложно вначале, когда вы только встаете на путь познания себя как художника.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

Чтобы хорошо рисовать, рисовать нужно ежедневно.Но где взять это вдохновение?

Вот несколько идей, как и что рисовать каждый день.

Что рисовать? 11 идей для ежедневного рисования

1. Просмотрите архив ваших рисунков и эскизов.

Самый простой способ — открыть папку со своими старыми рисунками и просмотреть их. Что в них не закончено? Где возникла заминка? Взгляните на рисунок по-новому. Подумайте, как его доработать или переписать.

Также погружение в прошлые рисунки окунет в вас те эмоции, которые вы испытывали раньше.Это может снова вдохновить вашу творческую музу. Возможно, на основе старой идеи возникнет новая… А потом родится другая картина.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

2. Нарисуйте что-нибудь с натуры.

Осмотрите дом: стены, мебель, предметы интерьера, комнатные растения, привезенные из поездок сувениры, хранящие ваши воспоминания.Что привлекло внимание?

Нарисуйте один объект. Можно нарисовать к нему другие объекты, нарисовать фон.

В результате ваш рисунок может получиться очень атмосферным, сохраняющим тепло дома, ваши мысли и воспоминания

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

3. Нарисуйте абстрактную комбинацию точек.

Дайте волю своему воображению, представьте себя творцом и получите максимум удовольствия от игры цвета, от того, как краска течет и смешивается, какие новые формы и оттенки вы наблюдаете.Отбросьте сомнения и страхи. Сделай это! Это отличная цветотерапия.

Изобразите свой день, свое настроение, зафиксируйте в цвете.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

4. Создайте нарисованный от руки рецепт приготовления.

Сам процесс приготовления может быть очень креативным. А если еще и на бумагу перенести… Запишите свои кулинарные идеи, сделайте для них красивые картинки, создайте свои уникальные книги рецептов.В будущем это вдохновит вас и дальше заниматься кулинарией и рисованием.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

5. Нарисуйте симпатичную вещицу для друзей или членов семьи.

Это может быть открытка на праздник — на день рождения, на Новый год, на 8 марта или в день всех влюбленных. Или просто милый экспромт без причины…

Получить открытку ручной работы в эпоху электронной почты — дело необычное.Такие жесты всегда очень приятны. Полученные взамен эмоции благодарности обязательно вдохновят вас на продолжение творческого процесса.

Легкие наброски для рисования карандашом для начинающих Легкие наброски для рисования карандашом для начинающих25 Идеи для абстрактного рисования карандашом — Легкие наброски на 2020 год

6. ​​Практикуйтесь в быстрых набросках.

Нарисуйте людей и животных, используя схематичные анатомические фигуры людей и животных.

25 идей для абстрактного рисования карандашом — простые наброски на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

7.Практикуйтесь в создании монотипий.

Научитесь создавать монотипии. Это позволит творить, не задумываясь изначально о сюжете. Monotype сделает это за вас.

Подключите воображение! Экспериментируйте! Монотипный принт подарит много возможностей для спонтанных решений. Просмотрите изображение в появившихся пятнах и полосах. И нарисуйте точки, чтобы зритель увидел это изображение.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

8.Нарисуйте графический рисунок.

Вы любите рисовать простым карандашом или черным по белому? Тогда попробуйте себя по расписанию! Это может быть рисунок пятна с последующим прорисовкой деталей карандашом, гелиевой ручкой, тушью или маркером.

Или, может быть, вы сначала сделаете какой-либо рисунок графически, а затем добавите его к фону, добавите объем к деталям, заполните его, залите причудливыми узорами, линиями и разбросайте пятна брызг.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

9.Нарисуйте в путевом альбоме.

Собираетесь в путешествие? Возьмите с собой небольшой альбом для рисования!

Записная книжка, заполненная оттисками и рисунками (а также буклеты, билеты, чеки, салфетки… и прочий «туристический мусор») будет не менее ценной памятью, чем альбом с фотографиями.

11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

10.Прогуляйтесь по сайтам любимых исполнителей.

Изучите их картины, найдите то, что цепляет, трогает душу. Сравните разные техники, попробуйте представить, как написана та или иная картина, что чувствовал художник, что хотел сказать, каким видел мир во время работы.

Посмотрите на свою любимую картину любимого художника и попробуйте сделать что-нибудь подобное. Или просто скопируйте фрагмент рисунка, чтобы изучить технику, повторите ее, как вы понимаете.

Это обогатит ваш опыт новыми техниками, и, возможно, вы найдете что-то свое в этом процессе и продолжите использовать новый метод при написании своих шедевров.

11. Выбрать тему наугад

Чтобы развить свое воображение, вы можете просто выбрать случайное слово или фразу. Я обычно использую для этого свою любимую книгу.

Или угадайте число от 1 до 50 и найдите ответ в моей коллекции:

11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год 11 простых эскизов для рисования Карандаш для начинающих на 2020 год11 простых набросков для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

11 простых эскизов для рисования карандашом для начинающих на 2020 год

1. Красное платье
2. Необычный взгляд на обычную вещь
3. Взгляд в будущее
4. Обитатели шкафов
5. Скатерти не хватило…
6. Гибкость линий
7. Вот такая любовь…
8. Три сестры
9. Ой, это кто?
10. Наши младшие братья
11. Синий
12. Новый взгляд на мороженое
13. Тринадцать
14. Замок
15. Время чая
16. Планета кофе
17. Мир книг
18. Она
19. Шнуровка
20. Магия спирали
21. Окно
22. Нежность
23. красное дерево
24. Ожидание
25. Улыбка детства
26. Бабушкины радости
27. Удачливый…
28. В самом интересном месте…
29. Путь
30. Красота цветка
31. Здесь и там
32. Попугай
33. Ночью
34. Полная луна
35. Королева
36. Лицо на фото
37. Простор
38. Любимый напиток
39. Ячейка
40. Лежит…
41. Эпицентр веселья
42. Морская даль
43. Коктейль
44. Мечта
45. Тайна
46. За забором
47. Ароматные травы
48. Развлечения
49. Компот вишневый
50. Тапочки

Подводя итоги, хочу сказать всем, кто встал на путь творчества — не отчаивайтесь и не сомневайтесь; Создавать, развивать себя, свое творческое воображение каждый день легко.