Навыки программиста нужды для графического дизайнера: Какие навыки нужны для начинающего графического дизайнера и где их освоить

Как стать дизайнером в IT-компании — чек-лист от дизайнера Noveo

Ирина

Noveo Senior Designer

Многим творческим людям профессия дизайнера в IT-компании кажется весьма заманчивой. И не зря: это и творчество, и интересные задачи, и работа в команде или соло в зависимости от проекта, и хорошая зарплата. Однако планка входа в профессию поднята высоко. И даже умея рисовать и имея портфолио, можно не стать дизайнером. Ведь кроме того, что нужно освоить большой объем знаний, начинающим специалистам часто приходится бороться с внутренними сомнениями: «А вдруг у меня не получится?».

Я в своё время долго ходила вокруг да около. И теперь, имея за плечами семь с половиной лет работы в компании Noveo в роли дизайнера и много проведённых собеседований, хочу поделиться чек-листом, который поможет учесть всё самое важное на пути к профессии своей мечты.

1. Направления в дизайне

Для тех, что хочет стать дизайнером, IT-сфера предлагает следующий выбор*:

• Графический дизайнер. Он создает айдентику и логотипы, подготавливает печатные материалы, занимается сувенирной продукцией в рамках бренда. Он рисует иллюстрации, может делать анимацию. Эта профессия подойдёт тем, кто любит и умеет хорошо рисовать.
• Дизайнер веб- и мобильных приложений (UX/UI-дизайнер) умеет делать красивые кнопки и атмосферные тени, разбирается в отступах и шрифтах, рисует иллюстрации и иконки, а также продумывает логику работы интерфейсов, анализирует поведение пользователя, тестирует гипотезы и анализирует продукт заказчика. Здесь уже мало уметь рисовать, потребуется развитое аналитическое мышление.
• Моушен-дизайнер, оживляющий статичные объекты, — это отдельная профессия. Но иногда навыки моушен-дизайна могут пригодиться и графическому дизайнеру при подготовке рекламы, и UX/UI-дизайнеру при оживлении прототипов для команды и заказчиков.
• Продуктовый дизайнер. Некоторые IT-компании работают над одним или несколькими собственными продуктами. Такая профессия понравится тем, кто любит глубоко погружаться в один проект, комплексно развивать его до мельчайших деталей.
• Специалисты игровой индустрии. Здесь много привлекательных профессий для любителей игр. Технический дизайнер занимается прототипированием игровых механик, а игровые художники — рисуют персонажей и другую графику для игр. В том числе это могут быть и трехмерная графика, спецэффекты, виртуальная и дополненная реальность.

* Это один из вариантов названия профессий и распределения обязанностей.

В разных компаниях вы можете встретить эти профессии как в чистом виде, так и в комбинациях. Мы являемся международной аутсорсинговой компанией, работаем с мобильными и десктопными приложениями разного калибра и под разные платформы. Также у нас большой фронт внутренних задач:  от анимированных иллюстраций в блог до наружной рекламы. Поэтому у нас бывают открыты вакансии на первые две должности. Дальше я буду рассказывать больше о них, хотя многие принципы будут общими и для оставшихся направлений.

Почему важно определиться?

Преуспеть одинаково во всех направлениях сразу не получится, это нормально. Зачастую стоит попробовать себя в разных областях, чтобы нащупать, что нравится.

Чтобы стать хорошим дизайнером мало разбираться только в графике или гайдлайнах. Ведь чтобы искусно работать над разными задачами, постепенно придется и ознакомиться с основами верстки, и поработать с анимацией и теорией цвета, и почитать про типографику. И вообще периодически поглядывать на разные творческие направления и вдохновляться ими.

Однако всегда стоит держать в фокусе основное направление и сильно не распыляться, чтобы стать в нём настоящим специалистом, а не универсалом «на троечку». Ознакомиться — да. Но глубоко изучить лучше позже, когда вас уже возьмут на работу по основной специальности.

Итак, вы выбрали. Что дальше? Нет, пока ещё не портфолио 🙂

2. Информационное поле

Самое важное в работе любого дизайнера — это окружить себя качественными примерами и постоянно быть в креативном и информационном потоке. Настройте как минимум:

• Pinterest;
• Behance;
• Dribbble;
• Awwwards;
• Muzli;
• Оди;
• Smashing Magazine;
• Хабр.

Ежедневно просматривайте новинки и лучшие работы, вдохновляйтесь, читайте про тренды в выбранной специализации. Прочитайте несколько книг и статей по выбранному направлению, подпишитесь на интересные рассылки на тематических сайтах.

Важно: эта деятельность не должна быть в тягость! Если вы и так с удовольствием не вылезаете из Pinterest и с радостью бороздите Dribbble и прочие сайты с информацией — вы точно на правильном пути. Если же процесс идёт через силу — вернитесь на шаг 1 и подумайте ещё раз над выбранным направлением.

Тем, кто хочет стать дизайнером мобильных и веб-приложений также придется изучить все необходимые гайдлайны и следить за обновлениями и там.

• Гайдлайны iOS: https://developer.apple.com/design/human-interface-guidelines/ios/visual-design/adaptivity-and-layout/
• Гайдлайны Android / Material design: https://material.io/design/

Совет от тимлида отдела дизайна Noveo:

На основе гайдлайнов iOS и Android существует много готовых UI kit’ов. Используя их, можно без труда рисовать приложения. Однако профессиональным дизайнерам необходимо уметь менять эти UI kit’ы так, чтобы приложения получались разнообразными, имели запоминающийся стиль.

Отходя от стандартов, дизайнер должен понимать, для чего он это делает. Нужно уметь учитывать и комбинировать множество вещей:

• фирменный стиль;
• пожелания заказчика;
• гайдлайны ОС;
• удобство для пользователя;
• возможности разработки и верстки;
• возможности восприятия выбранной целевой аудитории;
• цели проекта;
• современные тренды;
• креатив.

Уже понятно, что в рамках даже одной профессии в себя нужно загрузить большую базу знаний. Не до распыления… 🙂

3. Основные инструменты графического дизайнера и UX/UI-дизайнера

Для разработки макетов долгое время использовался Adobe Photoshop, а для векторных иллюстраций, кроме него, также использовались Adobe Illustrator или Corel Draw. Как сейчас:

• Для создания прототипов экранов и работы над макетами в команде дизайнеры приложений используют Figma или Sketch. Можно также познакомиться с Adobe XD, хотя он и используется реже, но иногда заказчики и в нём могут прислать свои проекты для дальнейшей разработки.

• Для иллюстраций все еще отлично подходят Adobe Illustrator и Adobe Photoshop. Corel Draw почти ушел со сцены, но если нравится, то можно и в нём рисовать. Графику для приложений также можно рисовать, используя Sketch и Figma. Можно также использовать Procreate и Vectornator на iPad или их аналоги на планшетах Android.

• Для ряда задач может понадобиться анимация. Здесь владение Adobe After Effects будет вашим явным преимуществом перед другими кандидатами при устройстве на работу. Графический дизайнер, как уже упоминалось, может использовать этот инструмент для создания анимированных баннеров для соцсетей и нашего блога, а UX/UI-дизайнеры с его помощью анимируют прототипы для заказчиков и разработчиков, чтобы показать, как меняются экраны и реагируют на нажатия кнопки.

В общем-то любые редакторы на ваш вкус допустимы к использованию. Однако потом всё равно придется экспортировать свои рисунки в Adobe Illustrator или Adobe Photoshop для полиграфических задач. Или в файл Sketch или Figma для проектов. Эти четыре редактора сейчас наиболее популярны, и если вы хотите стать дизайнером и работать в аутсорсинговой компании, нужно уметь ориентироваться в каждом из них.

4. База знаний

Основная трудность для начинающего и графического, и UI/UX-дизайнера в том, что одновременно нужно прокачиваться не только в иллюстрации, композиции, теории цвета и гайдлайнах. Понадобятся также:

• основы типографики;
• знание хотя бы по верхам основ вёрстки (HTML5, CSS3 и так далее). Да, даже графическому дизайнеру понимание этих основ пригодится при, скажем, вёрстке макета рекламного баннера;
• основы юзабилити
  , то есть понимания того, насколько лёгок и удобен сайт или приложение в использовании;
• умение редактировать тексты и грамотно писать на языке и команды, и заказчика. Это необходимо, чтобы уметь последовательно объяснять свои решения и «защищать макеты». К тому же часто дизайнеру самому приходится заполнять макеты осмысленным текстовым содержимым. Lorem ipsum не панацея;
• также в нашей компании от дизайнера ещё обязательно потребуется владение английским не ниже уровня B2, достаточного для созвонов и переписок с иностранными заказчиками. Если же в арсенале есть французский — это точно повысит рейтинг среди кандидатов в нашу компанию.

Где учиться?

Сейчас в интернете много статей, просто огромное количество полезной информации. Но без чёткого плана воспользоваться ей с толком не получится.

Вузовское образование даст хороший план и научит системному мышлению, но оно не успевает за стремительным развитием индустрии дизайна, и самые актуальные знания лучше получать через онлайн-образование.

Можно начать с бесплатных вебинаров или интенсивов, которые познакомят с миром дизайна. Но чтобы стать дизайнером краткосрочные курсы не подходят. Стоит искать длительные курсы по выбранной специализации в дизайне. Это даст хорошую скорость профессионального роста и приличный уровень знаний в выбранной сфере. Сертификат или диплом после курсов не столько важны сами по себе, но будут приятным бонусом. Важнее тут будут полученные знания и дизайн-проект, разработанный во время учебы. Его можно будет положить в портфолио.

В дальнейшем же будет хватать «обновлений», получаемых из информационной среды (смотри пункт «2. Информационное поле» выше), обмена опытом с коллегами, участия в различных конференциях. Работая над проектами, неизбежно приходится задаваться вопросами, находить в интернете информацию по интересующим деталям и оставаться на передовой.

Можно ли научиться без курсов?

Можно, если это не первое техническое образование, и вы уже владеете системным мышлением, позволяющим разбираться в вопросах, ставить и решать задачи самостоятельно и последовательно. Времени это займёт больше, чем учеба на курсе, а результат не гарантирован. Тут уже очень индивидуально.

5. А вот теперь наконец-то портфолио

Портфолио — важнейший багаж, влияющий на трудоустройство. Прежде чем предложить тестовое задание, работодатель всегда оценивает портфолио кандидатов. Это «одёжка», по которой вас будут встречать. Если всё понравится, то будет предложено тестовое задание, а на устном собеседовании вас могут спросить о той или иной вашей работе. И здесь важно будет уметь отстоять свой дизайн, объяснить, почему было выбрано то или иное решение.

Не стремитесь поместить в портфолио всё сразу. Подумайте, владение какими навыками вы хотите продемонстрировать: работа с фирменным стилем, графикой, сетками, текстом, умение создавать логотипы и иллюстрации и так далее.

Также не нужно корпеть над одной идеальной работой, от новичка её никто не ждёт. Важно показать серию работ, по которой заметен ваш прогресс. Работодатель обращает внимание на то, есть ли рост, какой потенциал, ведь это показатель того, как вы будете расти в компании.

Способы составить портфолио:

• Придумать задачу самому. Например, сделать себе сайт-портфолио на Тильде или придумать собственный сервис, отрисовав экраны в Figma. Будьте внимательны при оформлении макетов, обязательно называйте слои и группы элементов мнемонически (названия типа Layer1, Group 2 — моветон не только в портфолио, а вообще в работе дизайнера).
• Сделать раздел с примерами своих иллюстраций и иконок для приложений на Behance, Dribbble или опять же в Figma. Можно оформить и как PDF.
• Редизайн. Можно выбрать любую мировую компанию и устроить ей ребрендинг.
• Спросить у друзей, не нужен ли им сайт-визитка. Только не увлекайтесь этим способом. Однотипные сайты-визитки не прибавят вес, но как первая работа вполне подойдут.
• Поучаствовать в конкурсах. Даже если вы не выиграете, это отличный материал для портфолио.

Что делать с готовым портфолио?

Кроме того, что его нужно разослать в откликах на понравившиеся вакансии вместе с работающими ссылками на рабочий сайт и макеты, разместите его на Behance, Dribble и других подобных ресурсах. Кроме того, что на него так будет удобно ссылаться, вы станете частью сообщества дизайнеров и попадёте автоматически в информационные поля.

6. Софт-скиллы и резюме

Конечно же, портфолио не последнее, о чём нужно подумать. Чтобы стать дизайнером, очень важно развивать в себе ещё так называемые soft skills —  навыки, которые формируются в детстве и опираются на личностные особенности человека, а также уровень развития его эмоционального интеллекта и когнитивных способностей. Эти навыки можно развивать и во взрослом возрасте, но придётся приложить усилия.

Дизайнеру очень пригодятся такие soft skills, как:

• Умение быстро и эффективно искать информацию в авторитетных источниках.
• Быстрая обучаемость.
• Умение собирать информацию через опросы пользователей, общение с заказчиком, общение с командой. У дизайнера в компании может быть много коммуникаций, будьте к этому готовы, учитесь сотрудничать и слышать. Если это ваша сильная черта, смело указывайте её в своем резюме.
• Умение анализировать полученную информацию. Очень важно. Дизайнер — это в первую очередь аналитик, а потом уже креативная персона.
• Умение быстро предлагать идеи, разные способы решения задач. В последнее время может потребоваться делать это сразу в присутствии заказчика и команды благодаря той же Figma, где дизайнер у всех на виду.
• Умение не бояться рисковать на этапе мозговых штурмов.
• Умение метафорично мыслить. Сможете лаконично графически (без использования слов) изобразить на стикере 2х2см «Я в отпуске до 3 августа»? Если пока нет — тренируйтесь на подобных микрозадачах 🙂
• Умение работать в команде, умение убеждать, навыки риторики. Вам часто придётся защищать свои проекты и решения перед заказчиком и командой.
• Любопытство, искренняя готовность учиться. В IT-сфере так быстро происходят изменения, что не успевают выпускаться книги. Повторю мысль из начала поста: приходится непрерывно учиться, ловить тренды, и без «встроенной» жажды нового вам попросту будет грозить выгорание.
• Умение быстро адаптироваться, не испытывая при этом серьёзного стресса, и стойкость. Это понадобится, чтобы не впадать в отчаяние при изменении техзадания (не удивляйтесь, бывают гибкие проекты, и это не всегда минус) и обилии правок;.
• Продуктивность. Тут очевидно зачем, да? Чем быстрее тестируешь гипотезы и решаешь проблемы, тем больше шансов на успех проекта;
• Внимание к деталям, умение читать «глазами в голову», понимать до буквы, слышать между строк. Это помогает избегать критических ошибок и предельно четко понимать задачу.

Помимо стандартных упоминаний об образовании, опыте работы и интересах не забудьте зафиксировать ваши soft skills в резюме. В интернете много образцов, в каком виде это можно записать и оформить. Так что я тут просто добавлю комментарий, что при отправке резюме в ту или иную компанию важно  обратить внимание на ценности компании и требования в вакансии. Ваше резюме скорее всего придётся редактировать под каждую компанию. А универсальное резюме не лишним также будет разместить на HeadHunter, SuperJob и других подобных порталах.

И не забудьте рассказать в соцсетях и друзьям, что ищете работу. Среди ваших знакомых вполне может оказаться тот, кто поможет в трудоустройстве.

Удачи! Дерзайте! Все получится!

10 навыков, которые нужно развивать графическим дизайнерам

Автор: Елизавета Гуменюк

Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент. И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!

Графический дизайн — это динамичная, постоянно развивающаяся отрасль, и путь карьерного роста не всегда так прост. Иногда может показаться, что вы проделали отличную работу, но не были вознаграждены за нее должным образом.

Это может быть связано с тем, что, хотя вы и сильны в основных навыках графического дизайна, вы, возможно, пренебрегаете другими областями, на которых сосредоточены работодатели. Итак, какие навыки нужны графическим дизайнерам, чтобы продвинуться вперед в этом году и не только?

Сотрудничество превыше всего

Прежде чем мы взглянем на ключевые навыки графического дизайна, которые помогут вам в работе, стоит упомянуть о важности развития навыков сотрудничества.

В пост-цифровую эпоху, сложность проектов, сроки и темпы инноваций означает, что вы можете по-настоящему достичь совершенства только с междисциплинарной командой. Умение сотрудничать с креативщиками с различными наборами навыков – находясь под давлением и потенциально в разных часовых поясах – это тот навык, который действительно защитит вашу карьеру в будущем.

Сосредоточьтесь на областях, в которых вы хороши

Когда дело доходит до практических навыков, важно сосредоточиться на областях, в которых вы хороши или которые вам нравятся.

Мик Дин, креативный директор и преподаватель Эдинбургского университета Нейпира, заявляет:

«Постоянно меняющееся программное обеспечение, каналы и ландшафт конечных пользователей означают, что ничто не остается надолго. Поэтому важно знать свои сильные стороны и использовать их».

Вы не можете знать все обо всем, но, когда вы осознаете коммерческую или академическую потребность, а также у вас имеется страсть к освоению новых областей, тогда по завершении этого путешествия вы станете лучшим дизайнером, преподавателем или практиком.

Роль дизайнера постоянно меняется, и сейчас больше, чем когда-либо из-за революции в том, как мы живем и работаем. Поэтому дизайнерам чрезвычайно важно идти в ногу с этими изменениями, продолжая профессиональное развитие. Дизайн развивается, и им также нужно адаптироваться к цифровому опыту и быть актуальными.

В этой статье мы рассмотрим некоторые ключевые навыки, на которых вы можете сосредоточиться, чтобы помочь себе продвинуться по карьерной лестнице и открыть новые возможности.

01. Научитесь говорить на языке UX-дизайна

По мере того как индустрия дизайна становится все более ориентированной на цифровые технологии, дизайн пользовательского интерфейса (UX) становится все более и более важным.  Разработка той части продуктов, с которой взаимодействуют люди, становится все более востребованной среди работодателей. Данные стали центральными для многих продуктов, что создало потребность в людях с навыками дизайна пользовательского опыта, которые могут упростить использование этих продуктов для клиентов.

Так что же такое UX? Роль дизайнера UX состоит в том, чтобы использовать любую возможность для повышения удовольствия другого человека от конечного продукта, не только визуально, но и когнитивно, устраняя препятствия и облегчая опыт.

Дизайн UX — это не графический дизайн и не веб-дизайн, это другая дисциплина, которая гораздо глубже и в большей степени соответствует человеческому поведению, но это то, для чего многие дизайнеры хорошо подготовлены, если у них есть дисциплина.

И речь идет не о смене карьеры, чтобы стать дизайнером UX, а о повышении вашей способности выполнять ту работу, которой вы занимаетесь в настоящее время. Считается, что графические дизайнеры должны стремиться к широкой и глубокой «Т-образной модели» со знаниями и пониманием других дисциплин, но со специализацией (и, следовательно, точкой зрения), в которой они преуспевают.

Таким образом, речь идет о графических дизайнерах, которые учатся говорить на языке дизайнеров UX, и лучше общаться с их точки зрения, а не заменять их. Начните совершенствование своих навыков с изучения некоторых основных правил проектирования UX.

02. Используйте кодирование для более быстрой итерации идеи

Точно также как это действует для UX, это актуально и для программирования. Никто не ожидает, что кто-то, специализирующийся на графическом дизайне, создаст веб-сайт от начала до конца, и это сделает его веб-дизайнером, но чем больше вы сможете понять процесс написания кода, тем лучше вы сможете сотрудничать с разработчиками и программистами над своими цифровыми проектами.

Изучение кода на каком-то уровне — даже если это сценарий в Illustrator или Sketch — может помочь разработчикам быстрее генерировать и повторять идеи, а также открывает мир сложности дизайна.

Все эти навыки — или знание того, что они представляют и как разрабатывать с учетом этих аспектов — полезны. Тем не менее, программирование — это такая обширная область, что необходимость знать, как программировать, менее важна, чем необходимость понимать, как и что нужно программисту для создания результата в разработанной среде.

На самом деле, эти навыки сейчас настолько востребованы, что ваш работодатель вполне может предоставить вам время на работе для их развития. И даже если вы не можете найти достаточно времени для работы над этим, всегда можно подобрать что-то столь же простое, легкое и быстрое для изучения, как HTML. Есть много хороших онлайн-курсов, в том числе бесплатные

03. Экспериментируйте с новыми технологиями

UX и кодирование существуют уже довольно давно, но другие, более новые технологии также становятся важными для работы дизайнеров, включая VR (виртуальная реальность), AR (дополненная реальность), смешанная реальность и AI (искусственный интеллект). Каждый графический дизайнер должен внимательно следить за развитием событий в этих областях.

Дизайнеры разрабатывают индивидуальность и брендинг, которые должны быть экспансивными и плавными, а также охватывать множество платформ и возможностей. Это означает, что дизайнерам необходимо быть более сообразительными и осведомленными о том, какие технологии и инновации происходят, и как они могут соответствовать потребностям конкретного бренда. А затем попытаться переосмыслить возможности вместо того, чтобы повторять шаблоны.

Довольно трудно избежать страха по поводу больших сдвигов, происходящих в ИИ, например. Это затронет многие пространства, в которых мы живем, и способы взаимодействия друг с другом и с обществом в целом.

Но ключ состоит не только в том, чтобы знать об этом, но и в понимании того, что движение настолько быстрое, что все то, что мы считаем сегодня понятым, возможно, не будет таковым через пять лет, а креатив и сторителлинг всегда будут в центре всего.

04. Отточите свои полиграфические навыки

Несмотря на рост цифровых технологий, важность печатных СМИ для индустрии дизайна по-прежнему сильна, поэтому понимание того, как правильно настроить экранный дизайн для физического мира, по-прежнему является важной частью базы знаний дизайнера.

Опытные дизайнеры советуют новичкам посещать типографию. Люди, работающие там, все это знают; они могут поделиться своими знаниями и опытом в процессе печати, художественном оформлении, бумажном запасе, использование цвета, отделки и т. д. широта знаний действительно может принести вам пользу, когда дело доходит до первоначальной генерации идеи и заканчивая спецификациями.

Многие дизайнеры в наши дни слишком узко сосредоточены, и эта жизненная широта знаний может действительно помочь им выделиться из толпы

05. Совершенствуйте свои навыки решения проблем

В ближайшем будущем каждому дизайнеру важно сосредоточиться на конкретных программных и технологических навыках. Однако некоторые из наиболее важных дизайнерских навыков могут потеряться на этом пути.

Дизайнеры постепенно теряют способность думать о проблемах таким образом, чтобы принять неопределенность и парадокс, и поднять новые вопросы. Если слишком сильно полагаться на данные и измеримость, то можно потерять глубокое понимание и проницательность, которые лежат в основе и сути новой мысли.

Но если навыки решения проблем важны, что можно сделать, чтобы их оттачивать и развивать?

Почувствуйте себя неловко, будьте скромным, выходите и экспериментируйте с чем-то, чего вы никогда не делали. Создавайте проекты, которые будут раздвигать ваши границы и идею в вашем сознании. Посмотрите, как далеко концепция может пойти, а затем ухватитесь за нее!

06. Разминайте свой разум с помощью экспансивного мышления

Наряду с решением проблем, способность мыслить более широко, является полезным навыком для дизайнеров. В отличие от других навыков, которые требуют формального изучения посредству книг, курсов или учебников, это больше касается постоянной и повседневной практики.

Это не то, что вы просто делаете, а способ видеть мир и общаться с ним. Все может начаться со стимулирования ваших чувств и осознания того, что происходит в вашей профессии, пространстве, а также с чтения о самых разных предметах и во многих случаях попыток анализировать ситуации с разных точек зрения.

Экспансивное мышление включает в себя все, от постоянного удовлетворения нашего любопытства через искусство, поэзию, архитектуру или участие в разговорах, происходящих в сообществах, до участия в социальных проектах, например.

Откройте себя с целью испытать разнообразие вместо того, чтобы снова возвращаться к вашим обычным моделям действий и мыслей. В основе экспансивного мышления лежит нашего собственного разума.

07. Сосредоточьтесь на управлении временем

Даже создавая графический дизайн мирового класса, если вы не можете выполнить его в согласованные сроки, вы никому не нужны. Поэтому работа над вашими навыками управления временем жизненно важна, если вы хотите продвигаться по карьерной лестнице в долгосрочной перспективе.

Отчасти это связано с «признанием того, что у вас есть проблема», и принятия определенного решения, чтобы разрешить любые проблемы, которые у вас возникают с соблюдением сроков. Но это также касается разработки четких, определяемых систем, которые будут работать, чтобы держать вас в курсе.

Это может означать, например, работу над продуктивными заданиями утром и творческими заданиями днем, или наоборот. Это может также означать отключение отвлекающих приложений в определенное время дня, и ответы на электронные письма только в течение определенного ежедневного интервала времени.

Вы можете поискать приложения для управления временем, соответствующие вашим потребностям, и их включение в рабочий процесс. В любом случае, все люди разные, поэтому речь идет о создании системы, которая работают для вас.

08. Инвестируйте в свои навыки межличностного общения

В каком-то смысле графический дизайн — это коммуникация: ваша задача эффективно передавать идеи и информацию, используя текст и визуальные эффекты. И хотя многие дизайнеры могут быть опытными в этой области, им не хватает дополнительных навыков общения с людьми, которые им нужны, чтобы действительно продвигать свою карьеру, включая дипломатию, командную работу и сотрудничество.

Не имеет значения, насколько вы знаток Photoshop, если Вы не можете обсудить бриф с клиентом, сотрудничать с коллегами или поговорить с вашим боссом, не создавая при этом недопонимания и проблем. Таким образом, развитие ваших межличностных навыков является важной частью продвижения по карьерной лестнице.

09. Разберитесь, как бренды используют социальные медиа

За последние 10 лет мы наблюдаем сейсмический сдвиг в том, как бренды следят за своей аудиторией от печатных изданий до интернета и от веб-сайтов до социальных сетей. Поэтому само собой разумеется, что любой, кто работает графическим дизайнером сегодня, должен иметь дело с самыми популярными платформами социальных сетей и тем, как они функционируют.

Это не означает, конечно, что вы должны тратить каждый час бодрствования на социальные сети, или на то, что вы не получите работу, если у вас менее 10000 подписчиков в Твиттер.

В то же время, если вы не знаете разницу между публикацией в Instagram и Instagram Stories, или как большие бренды используют Facebook Live, то это знак, что вы находитесь за кривой развития, и это может в конечном итоге ограничить возможности карьерного роста, которые открыты для вас в долгосрочной перспективе.

На эту тему не существует книги или курса: все дело в том, чтобы идти в ногу с окружающей средой, которая может ежедневно испытывать серьезные изменения. Таким образом, это помогает, если вы регулярно используете одно или два социальных приложения, будь то для развлечения или для бизнеса.

10. Налаживайте связи

Одним из наиболее важных навыков, связанных с продвижением, является налаживание связей. Те, у кого чувствительный, художественный темперамент, могут не воспринимать само понятие, связав его с неряшливыми, подобными продажам методами. Но связи не обязательно должны быть такими.

У вас гораздо больше шансов преуспеть, просто обращаясь к другим дизайнерам так же, как и к любому другому, будь то онлайн или на реальных физических мероприятиях (конечно, лучше всего сочетать и то, и другое).

Чем больше вы занимаетесь связями, тем лучше у вас станет получаться, и в долгосрочной перспективе вы быстрее найдете ту работу, которая идеально подходит для вас.

Опять же, сетевые навыки на самом деле не то, чему вы можете научиться из книги: это больше относится к тому, чтобы просто выйти и сделать это.

Начните улучшать свои навыки уже сегодня, чтобы сделать свой новый проект легче и приятнее для всех участвующих в нем сторон.

Всем успешной работы и творчества!

Источник

Основные навыки кодирования для графического дизайнера | Work

Автор Andra Picincu Обновлено 4 января 2022 г.

Программы для графического дизайна позволяют создавать потрясающие продукты, от привлекательных брошюр и каталогов до видеоигр. Однако вам нужно больше, чем просто часть программного обеспечения, чтобы преуспеть в этой роли. Лучшие графические дизайнеры, среди прочего, обладают творческим чутьем и техническими ноу-хау. Для некоторых проектов также могут потребоваться базовые навыки программирования, особенно если вы планируете создавать анимацию или веб-страницы.

Нужен ли код для графического дизайна?

В эпоху цифровых технологий графический дизайн является неотъемлемой частью ведения бизнеса. Крупные и малые компании используют баннеры, листовки, брошюры, рекламные щиты и другие рекламные материалы для охвата своей целевой аудитории. Некоторые также тратят тысячи долларов на целевые страницы, рекламу в журналах, каталоги, упаковку продуктов и видеоуроки. Ни одна из этих вещей не была бы возможна без тяжелой работы графических дизайнеров. Эти профессионалы передают сложную информацию в ясной и лаконичной форме, используя графические и текстовые элементы, поясняет Университет Расмуссена.

Опытные графические дизайнеры могут зарабатывать более 93 440 долларов США в год, сообщает Бюро трудовой статистики. Большинство профессионалов в этой области зарабатывают около 53 400 долларов США , но вы можете расширить свои услуги и создать новые источники дохода. Например, вы можете специализироваться на анимированном графическом дизайне, чтобы создавать трейлеры, анимированные логотипы, видеоигры, приложения или веб-сайты. Еще одной развивающейся областью является дизайн упаковки продуктов, который требует глубоких знаний о процессах печати.

Как видите, существуют разные типы графического дизайна, и каждый из них имеет свои уникальные требования. Для большинства проектов не требуются навыки кодирования, но требуется хорошее знание программного обеспечения для графического дизайна и языков сценариев, таких как Python и JavaScript. Однако для создания веб-сайтов и приложений вам потребуются некоторые базовые знания в области кодирования. В этом случае начните с изучения HTML и CSS. Java, C# и другие языки программирования обычно требуются для игрового пользовательского интерфейса (пользовательский интерфейс) и UX (пользовательский опыт).

Навыки кодирования и графического дизайна

Современное программное обеспечение для графического дизайна предлагает почти все, что вам нужно для работы. Но даже в этом случае стоит иметь некоторые базовые знания в области кодирования, отмечает Bryant & Stratton College. Это позволит вам получить максимальную отдачу от используемых программ и быстрее воплотить свои идеи в жизнь. Кроме того, вам может быть проще сотрудничать с веб-дизайнерами, разработчиками и другими профессионалами.

Как правило, лучшим языком программирования для графических дизайнеров является HTML. Для начала поищите онлайн-курсы, например, предлагаемые edX, Udemy, Coursera или Khan Academy. Большинство обучающих программ бесплатны и занимают всего несколько дней. Академия Хана, например, предлагает онлайн-курс, охватывающий основы HTML и CSS. Вы научитесь создавать и отлаживать веб-страницы, использовать встроенные стили, черновики списков и таблиц, использовать инструменты разработчика вашего браузера и многое другое.

Bryant & Stratton College также рекомендует изучать C++ и Java. Первый обычно используется для разработки настольных приложений, компьютерных игр, анимации, 3D-графики и мобильных приложений. Java, с другой стороны, позволит вам создавать большинство типов приложений, от мобильных и игровых приложений до облачных приложений. Скорее всего, вы не будете использовать эти языки программирования в своей повседневной работе. Однако вы можете изучить основы, а затем развить свои навыки в одной или нескольких областях, в зависимости от того, какие услуги вы предлагаете.

Обратите внимание, что многие проекты требуют глубоких знаний Adobe Illustrator, Photoshop и InDesign, а также Dreamweaver, PowerPoint и CorelDRAW. Вам также необходимо глубокое понимание принципов дизайна, брендинга и дизайна UX/UI. Если вы заинтересованы в создании брошюр, каталогов или визитных карточек, вам следует сосредоточиться на полиграфическом дизайне. Самое главное, посвятите себя постоянному обучению и беритесь за новые проекты, которые выталкивают вас из зоны комфорта.

9 Технические навыки, которыми должен овладеть графический дизайнер

Работа графическим дизайнером требует больших усилий, и работодатели ожидают от вас высококачественной работы, независимо от того, работаете вы на фрилансе или работаете полный рабочий день. Чтобы оправдать эти ожидания, вы должны обладать несколькими техническими навыками.

Эти навыки используются в нескольких областях, и их овладение поможет вашей работе выделиться. Они даже помогут вам найти новые способы мышления о графическом дизайне, и все это для вашей пользы. Вы готовы увидеть, что они из себя представляют? Ладно, приступим.

1. Цифровая типография

Что такое цифровая типография? Он включает в себя выбор и комбинирование подходящего макета, шрифта и цветовой палитры, среди прочего, для цифрового изображения или дизайна. Как графический дизайнер, вы должны понимать принципы цифровой типографики, если хотите создавать проекты, которые выделяются как для клиентов, так и для зрителей.

Во время работы вы будете использовать несколько аспектов типографики, включая отслеживание, выравнивание, интерлиньяж и кернинг, ключевые элементы набора текста. Существуют также теоретические принципы, лежащие в основе определенных типографских решений; вы должны изучить их, чтобы понять, как и почему одни дизайны выглядят лучше, чем другие.

Наконец, вы не хотите, чтобы ваш дизайн раздражал зрителей и отвлекал их от основного сообщения. Таким образом, знание того, как подобрать различные варианты типографики, поможет вам оптимизировать дизайн для обеспечения совместимости.

2. Кодирование (HTML, CSS, JavaScript)

Знание кодирования необходимо графическим дизайнерам, которые также работают над веб-дизайном. Хотя вам вряд ли придется создавать веб-сайт, вы можете столкнуться с небольшими проблемами кодирования и ошибками. Знание того, как кодировать, может помочь вам решить их без лишней суеты.

HTML особенно ценен, поскольку помогает понять, как работает интерфейсная разработка веб-сайта. Это позволяет понять, что будет отображаться на сайте. И наоборот, знание CSS необходимо для понимания того, как сайт будет отображать вашу работу. Следовательно, у вас будет больше возможностей для разработки визуальных элементов, которые лучше всего подходят для веб-сайта и привлекают его пользователей.

Наиболее важными принципами дизайна, которые необходимо понять, являются иерархия, пустое пространство, повторение, контраст, пропорции и выравнивание. Каждый принцип привносит в вашу работу разные детали, позволяя создавать визуально привлекательные и хорошо сбалансированные проекты.

Выравнивание относится к структуре вашего дизайна и расположению элементов. Правильно выровненный дизайн обычно выглядит более четким и гармоничным, позволяя зрителям скользить по изображениям, не натыкаясь на неуместный текст или ненужные линии.

Лучшие графические дизайнеры также используют пустое пространство в своей работе, так как оно обеспечивает успокаивающий фон и визуально стимулирует зрителей. В сочетании с соответствующими контрастными эффектами и привлекательными узорами пустое пространство может стать основным элементом, создающим фантастический графический дизайн. Такие инструменты, как Adobe InDesign, отлично подходят для эффективного обучения применению этих принципов.

4. Брендинг

Как графический дизайнер ключевой частью вашей должностной инструкции будет брендинг, будь то для вашего штатного работодателя или клиента. Брендинг включает в себя создание идентичности, которая включает в себя ценности и идеи бренда.

Таким образом, вы должны знать, как включить эти элементы в визуальные образы бренда, используя иллюстрацию, фотографию, типографику и другие базовые элементы дизайна. Кроме того, крайне важно сохранять единообразие идентичности бренда на разных платформах, и ваша работа должна находить отклик у аудитории бренда.

5. Теория цвета

Теория цвета — это набор принципов, определяющих, как графические дизайнеры используют цветовые схемы и выбор для общения с пользователями. Обычно это включает в себя понимание человеческой психологии, культуры и оптики, а также того, как эти факторы в сочетании делают цвет неотъемлемой частью человеческого восприятия и суждения.

Вы можете пройти курс теории цвета, чтобы понять, как работают инструменты цветовой палитры. Некоторые отличные классы включают это руководство для начинающих на Udemy и другое на LinkedIn. Таким образом, вы будете знать, какой дизайн выбрать, и сможете защитить его, если потребуется.

6. Идеи

Идеи, также известные как генерация идей, относятся к разработке новых идей и концепций. Как графический дизайнер, это один из самых важных навыков, который вы должны развивать, поскольку он понадобится вам при работе над новыми проектами.

Генерация идей включает в себя исследование и оценку различных концепций. Это важно для того, чтобы знать, над чем работать и как это делать. Конечно, мозговой штурм с вашим клиентом/работодателем является ключом к выяснению основных требований, и вы идете оттуда.

Одна из популярных техник, которую вы можете использовать в процессе, — это SCAMPER (аббревиатура от «Заменить», «Объединить», «Адаптировать», «Изменить», «Использовать по-другому», «Устранить/Разработать» и «Переставить/Обратить»). Кроме того, вы можете использовать мудборды.

Хотя этот навык не требуется графическому дизайнеру, его знание может быть полезным в вашей карьере. Методы и принципы, применимые к дизайну UI/UX, аналогичны принципам графического дизайна. Они могут помочь вам создать более привлекательные, ориентированные на пользователя визуальные эффекты, которые привлекают больше зрителей.

Кроме того, некоторые работодатели теперь указывают UI/UX-дизайн в качестве бонусного навыка в должностных инструкциях графического дизайнера. Так что, если вы знакомы с дизайном UI/UX, у вас больше шансов получить эту работу. И, конечно же, вы можете договориться о более выгодной финансовой сделке с работодателем/клиентом.

8. Фотография

Многие графические дизайнеры считают полезным изучение фотографии, поскольку оно открывает перед вами новые идеи о том, как визуальные элементы работают вместе для создания различных эффектов. Найти стиль фотографии сложнее, но вы можете просмотреть различные веб-сайты, чтобы найти вдохновение в фотографии.

Вы также можете брать уроки фотографии, чтобы лучше понимать пространство, цвет и другие визуальные элементы. В конечном счете, знание того, как применять принципы фотографии, такие как ритм, повторение, баланс и единство, к вашей работе, может стать ключевым отличием между вами и следующим парнем, идущим на работу своей мечты.

9. Управление портфолио

Для графического дизайнера ведение портфолио не подлежит обсуждению. Ваше портфолио — это ключ к получению большего количества работы и лучших возможностей, позволяющий потенциальным клиентам и работодателям увидеть, на что вы способны. Конечно, он должен содержать ваши лучшие работы, и поддерживать его свежим и обновленным не составляет труда.

Хотя создать портфолио непросто, поддерживать его и делать максимально привлекательным еще важнее, учитывая конкуренцию. Следовательно, вы должны научиться эффективно управлять своими. Такие вещи, как правильная компоновка дизайна и использование сайтов социальных сетей, таких как Instagram, Pinterest, Dribbble и Behance, должны быть на первом месте в вашем списке.