Как нарисовать дизайнера: Как нарисовать дизайнера поэтапно 2 урока

Содержание

Как нарисовать дизайнера поэтапно 2 урока

СОВЕТ: Самый банальный и, пожалуй, важный совет: рисуйте много и часто.

Спасибо +18144

Главная » Люди » Профессии

Уже нарисовал +1 Хочу нарисовать +1 Спасибо +0

СОДЕРЖАНИЕ:

Как нарисовать дизайнера модельера
Как нарисовать дизайнера интерьера

В современном мире существует много различных дизайнеров, которые помогут с подбором правильного дизайна комнаты, дома, ландшафта перед окнами спальни или визитки. Также есть модельеры, которые продумают красивый наряд по фигуре. Именно такого дизайнера нарисуем пошагово на листе бумаги.
Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Как нарисовать дизайнера модельера

Шаг 1
Проводим вертикальную линию.
Делаем горизонтальные штрихи для разметки манекена. С правой стороны будет стоять модельер. Начинаем намечать туловище и голову.
Шаг 2
Прорисовываем более детально манекен, на котором создается будущее творение. Прорисовываем надежное основание и сетку.
Шаг 3
Дорисовываем руки модельеру, а также ткань, которую он держит. Добавим линии складок.
Шаг 4
Прорисовываем голову и лицо, а также одежду человека и добавим сантиметровую ленту на шее.
Шаг 5
Уточняем контур и корректируем набросок ластиком.
Шаг 6
Прорабатываем рисунок дизайнера черным маркером или фломастером.
Шаг 7
Закрашиваем верхнюю часть манекена и штаны модельера серым карандашом. Для ткани будущего изделия используем красный цвет.
Шаг 8
Для создания правильного цвета кожи лица подбираем бежевый карандаш. Также на этом этапе пригодится коричневый цвет для волос, бровей, жилетки и деревянной основы манекена.
Шаг 9
Дополнительно используем голубой, желтый и черный карандаш.
Шаг 10
По завершении прорисовываем рисунок коричневый, черный и белым цветом, чтобы получить нужный объем. Вот и готов рисунок модельера цветными карандашами!

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать дизайнера интерьера

Пошагово нарисуем девушку-дизайнера интерьера и раскрасим красочно цветными карандашами.
Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Шаг 1
Начинаем намечать фигуру девушки на листе бумаги в виде окружности и нескольких линий простых карандашом.
Шаг 2
Благодаря намеченным линиям прорисовываем одежду девушки. Это будет деловой стиль. Так рисуем рубашку с пуговицами и брюки. В руках будет держать планшетку с листами бумаги.
Шаг 3
Прорисовываем волосы средней длины и руки. Также добавим образцы краски в руках за планшеткой и ручку в правой руке.
Шаг 4
Вырисовываем лицо девушки-дизайнера. Сперва проводим вертикальную дугу, чтобы наметить центр. Затем делаем горизонтальные штрихи. Вырисовываем нос, рот и глаза с бровями.
Шаг 5
Убираем ластиком линии построения и затем поверх полученных линий вырисовываем черным маркером.
Шаг 6
Создаем приятный оттенок кожи при помощи бежевого и коричневого карандаша.
Шаг 7
Теперь темно-коричневыми карандашами закрашиваем участки волос.
Шаг 8
Для одежды выбираем светло-фиолетовый и серый цвет. Закрашиваем участки, придавая объем.
Шаг 9
Образцы красок закраиваем разными цветами и оттенками. Также вырисовываем планшетку в руках серым и светло-коричневым цветом.
Шаг 10
Придаем рисунку объем за счет белого и черного карандаша. Дополнительно используем белую гелевую ручку для прорисовки бликов. Рисунок дизайнера интерьера готов!

Автор урока: vikl-art

Также можете нарисовать

Онлайн-курсы по рисованию

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +1 Хочу нарисовать +1 Спасибо +0

Другие уроки из раздела Люди

Комментарии

ТОП уроки за сегодня

Руки человека

57 1

Рисуем аниме глаза

259 22

Померанский шпиц

590 85

Рисуем хомяка

112 8

Рисуем сову

257 17

Рисуем голову змеи

229 29

Космонавт

4 0

ТОП пользователи

vikl-art

Рейтинг 19827

Rikk

Рейтинг 9156

admin

Рейтинг 8858

AppeLsinRi

Рейтинг 4155

Sofialebedenkova

Рейтинг 3449

HelenaArch

Рейтинг 2934

IceKream1234

Рейтинг 2599

Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Олеся Ахмеджанова

Наоки Ватанабе, преподаватель в одном из лучших институтов моды в Японии, раскрывает секреты fashion-иллюстрации. С помощью его книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды» вы узнаете, как создавать гармоничный силуэт, изображать разные виды тканей, рисовать аксессуары — от шляп до туфель.

Выбрали несколько советов от Ватанабе.

«Восьмиголовая» пропорция

Идеальных пропорций нет ни у кого. Но чтобы убедительно изобразить человеческое тело на бумаге, нужно верно задать все соотношения. Например, вот этот рисунок основан на «восьмиголовой» пропорции: высота головы укладывается в росте 8 раз.

Линия груди проходит в двух головах от макушки, локти и талия — в трех, бедра — в четырех, кончики пальцев опущенных рук — в пяти

Поза и ширина тоже важны. Сморите: на этом рисунке пять фигур нарисованы в «восьмиголовой» пропорции, но с разной шириной и положением плеч, талии и бедер. Лучше всего одежда смотрится на фигурах А и В. На фигурах C, D и Е одежда выглядит иначе.

Вроде бы всё просто. Но даже в «восьмиголовой» пропорции можно ошибиться незаметно для себя. Чтобы избежать этого, выучите такие соотношения: ширина плеч — 1,5 головы, полуобхват талии — 1 голова, бедер — 1,5 головы.

Изучение поз

Поза зависит от углов, под которыми сходятся кости. В положении стоя вместе с позвоночником наклоняется плечевой пояс. Тазовый пояс смещается при переносе веса на одну ногу. Главное правило — «под опущенным плечом приподнятое бедро».

Рассматривая позы, представляйте себе лежащую на боку букву Н. Поза с весом на одной ноге выглядит естественно. Но учитывайте, что заметный перекос создает избыточные складки на одежде и усложняет композицию. В некоторых фазах движения плечевой пояс параллелен тазовому, но такие позы не всегда выглядят естественно.

Волосы

Прическа — определяющий элемент стиля. Она должна быть уместной. Потренируйтесь рисовать забранные назад волосы, плотно лежащие на голове. Помните: масса волос имеет объем и приподнимается над черепом.

Учитесь рисовать по-разному лежащие пряди и локоны в прическах

Пряди рисуйте быстрыми изогнутыми штрихами по направлению к пучку от линии роста, не обводя ее контуром. Естественнее всего выглядят группы штрихов в одном направлении. Постепенно переходите к более объемным прическам, учитывая, что масса волос в них выше поднимается над черепом.

Силуэт

Одежду рисуют поверх тела с учетом ее структуры. Важна каждая линия, но не обязательно все они должны быть реалистичными. Главное — рисовать, пока не получится точно то, что вы хотели.

На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.

Плоское на объемном

Между объемным телом человека и надетой на него плоской тканью образуется зазор. Он дает удобство движения, создает красивые линии и зависит от формы и фактуры материала. В модных эскизах важно всегда учитывать этот зазор.

В одних моделях зазор между телом и одеждой предусмотрен для удобства движений, в других это часть стиля. Изучите, какие части тела контактируют с тканью, а какие нет. Посмотрите на свою одежду и попробуйте ее нарисовать. Особое внимание уделяйте рукам и ногам и не забывайте о силе притяжения.

Свойства ткани и складки

Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.

Начинайте изображать складки не от контуров тела, а от внутренней части. Учитывайте фактуру ткани, чтобы не исказить дизайн. Внимательно смотрите на направление складок.

Два важных правила рисования орнамента

Первое: орнамент повторяет все изгибы и складки ткани. Например, горошины становятся вертикальными овалами, когда ткань свернута в рулон или уложена складками. Второе: учитывайте, как орнамент ложится по выкройке. Орнамент на рисунке должен выглядеть естественно.

На рисунке слева полоски на юбке выглядят естественно, но если распрямить изделие, орнамент исказится. Справа орнамент нарисован верно, с учетом направления долевой нити на рукавах, полочках жакета и юбке.

Есть много стилей печатных и тканых орнаментов, включая ряд типовых, которые стоит освоить. Орнаменты рисуют в том же порядке, что и печатают: от нижнего слоя к верхнему. Места наложения цветных пятен удобно прорабатывать акварелью или маркерами.

Леопардовый принт, шахматная клетка, тартан, огурцы, полоска хикори и собачий зуб — это всё примеры орнаментов!

Цвет

Модный эскиз — по сути концептуальный рисунок одежды, поэтому в выборе цветов руководствуйтесь интуицией. Их должно быть немного. Краски наносятся на небольшие участки, расход тоже невелик. В первую очередь стоит озаботиться подбором и смешиванием цветов на палитре. Это важнее метода нанесения. Иногда идеальный цвет получается случайно. Смешивание красок — не технический, а творческий процесс.

Рисовать можно акварелью, маркерами, цветными карандашами, пастелью, простыми карандашами, ручкой-кистью и ручками. Оптимальный вариант — акварель, однако, сочетая ее с другими материалами, вы улучшите результат.

По материалам книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды»

Обложка: источник

Как рисовать модные эскизы: пошаговое руководство для начинающих

Модная иллюстрация невероятно важна в дизайне одежды, так же, как краски для художника, уравнения для математика и лекарства для врача. Он действует как голос дизайнера, донося свое видение до зрителя. Модная иллюстрация считается первым шагом в воплощении вашего дизайна в жизнь, и она продвигает дизайнерскую идею от концептуализации к реализации.

Модные эскизы и модные иллюстрации

Каждый дизайн начинается с эскиза. Модный эскиз — это первый шаг к воплощению ваших модных творений в жизнь; вы можете почти назвать это проектом дизайна. Эти эскизы не сопровождаются фигурой, и их основная цель — сообщить зрителю ваш дизайн и все его технические элементы, такие как длина одежды и посадка.

В отличие от плоского эскиза, фэшн-иллюстрации более детализированы за счет добавления цвета, текстуры, затенения и линий движения. Модная иллюстрация — это искусство рисования, зарисовки или рисования концепций моды и дизайнерских идей, используемых для визуализации одежды до ее производства. Модная иллюстрация более стилистична.

Как рисовать эскизы моды

Приведенные ниже шаги очень просты при рисовании простого плоского эскиза моды.

Шаг 1: Нарисуйте форму вашей одежды

Форма также называется силуэтом вашей одежды. Спросите себя, это приталенная или оверсайз одежда?

Шаг 2: Добавьте детали дизайна

Без деталей дизайна одежда не может существовать. Детали дизайна относятся как к функциональным, так и к декоративным швам, объемам, таким как складки и оборки, застежкам, таким как пуговицы и молнии, и любым другим деталям, от вырезов, воротника и карманов до таких деталей, как вышивка. Добавляя эти детали, вы даете зрителю лучшее представление о том, как будет выглядеть конечный продукт.

Шаг 3. Усовершенствуйте набросок

Усовершенствуйте набросок, удалив все ненужные линии.

Обучение дизайну одежды

Исследуйте внутренний мир модного дизайна и воплощайте свои идеи в жизнь с помощью практических навыков.

Старт Твой Бесплатный курс

Как рисовать фэшн-иллюстрации

Чтобы успешно представить свой дизайн с помощью фэшн-иллюстрации, сначала нужно научиться говорить на языке. Это включает в себя обучение тому, как создать 9- фигура головы, нарисуйте дизайн одежды на фигуре и визуализируйте этот дизайн, чтобы отобразить определенную ткань, текстуру и принт.

Что вам понадобится

Чтобы начать свое путешествие в области фэшн-иллюстрации, важно приобрести альбом для рисования. Альбом для эскизов важен для дизайнера, поскольку он дает представление о коллекции вдохновения дизайнера, мыслительных процессах и отображает генерацию и развитие идей. Доказано также [Joicy, Nothdruft, 2013; Барнард, 2014] , чтобы повысить креативность и помочь дизайнерам развивать идеи и разрабатывать новые, что особенно важно, если вы хотите запустить собственную линию одежды.

Sketchbook
карандаш
. заточка
ERASER
ПУНКИ
Цветные карандаши
Маркеры

ШАГИ 1: Drawline

STEPLY 1: Drawline

STEPLIN Вы можете сделать это, нарисовав фигуру с нуля или используя шаблон модной фигуры.

Чтобы нарисовать свою модную фигурку, выполните следующие действия.

Часть 1. Создание направляющих

1. Нарисуйте девять голов примерно одинаковой формы и размера. Назовите их один-девять. Оставьте немного места внизу страницы для ног.

2. Нарисуйте горизонтальные линии между головками.

3. Проведите ломаную линию на головке 1,5 и 4,25.

4. Подпишите анатомию.

Часть 2: Создание скелета

1. Нарисуйте линию баланса. Это вертикальная линия, перпендикулярная горизонтальным направляющим.

2. Нарисуйте овал для головы. Нарисуйте горизонтальную линию плеч шириной примерно в две головы.

3. Нарисуйте горизонтальную линию бедер шириной примерно в полторы-две головы.

4. Нарисуйте горизонтальную линию талии шириной примерно в одну голову.

5. Соедините плечи, талию и бедра.

6. Нарисуйте направляющие для рук.

7. Нарисуйте вертикальные линии от талии до направляющих лодыжек.

8. Нарисуйте цилиндр для шеи.

9. Соедините шею с плечами.

10. Нарисуйте маленькие овалы для коленей. Нарисуйте маленькие овалы для лодыжек. Эти овалы должны быть немного меньше, чем овалы для коленей.

Часть третья: Создание формы

1. Чтобы создать руки, нарисуйте овалы для плеч, бицепса и предплечья.

2. Нарисуйте овалы для бедра и голени. Нарисуйте треугольники для ног.

3. Придайте форму шее и обведите руки, используя овалы в качестве направляющих.

4. Придайте форму ногам, используя овалы в качестве направляющих.

5. Добавьте вырез горловины, бюста и линию нижнего белья. Добавьте линию стиля принцессы.

6. Уточнить рисунок. Всегда помните, что вы делаете на одной стороне, вы должны повторить на другой стороне. Если вы нарисовали только одну сторону, скопируйте ее на другую сторону, согнув ее по балансовой линии и обведя ее.

Шаг 2. Оденьте фигурку

Теперь вы можете приступить к самой интересной части — одеванию фигурки в ваши дизайны. Начните с создания контура желаемого силуэта на теле. Главный совет: Если вы застряли в творческом тупике, всегда полезно следить за последними модными тенденциями как источником вдохновения для создания силуэтов, тканей и цветов.

Шаг 3: Добавьте детали дизайна

Как и в случае с плоским эскизом, добавление деталей дизайна к модной фигуре превратит ваш дизайн из простой формы в произведение искусства. Поскольку у людей мягкие тела, важно указать, как одежда драпируется по телу и вокруг него. Компрессионные складки, такие как морщины и объем, создают ощущение движения на иллюстрации.

Одежда, нарисованная на фигуре, может быть детализирована или упрощена, заставляя зрителя использовать свое воображение, чтобы заполнить недостающие детали. Будь то подробные или минималистичные, сосредоточьтесь на создании иллюстраций, которые выражают ваш уникальный стиль каждым элементом. Когда вы довольны тем, как ваш дизайн одежды выглядит на вашей фигуре, вы можете обвести свою окончательную фигуру тонкой подводкой, удалив все ненужные технологические линии.

Шаг 4. Визуализация

После того, как на вашем рисунке будет точно отображен силуэт и детали дизайна вашей одежды, визуализация — это способ передать информацию о ткани, принте и выборе цвета, которые сделают ваш дизайн уникальным. Добавление тени на этом этапе важно для имитации трехмерного человека, одетого в ваш дизайн; это создает еще больше движения.

Для рендеринга дизайнеры специализируются либо на одном виде материала, таком как краска, либо на комбинации материалов, включая цветные карандаши, маркеры и многое другое. Если вы потратите время, чтобы поэкспериментировать с различными носителями, чтобы точно подобрать цвет, уловить текстуру и отпечатки, а также отобразить важные детали дизайна, вы получите эффективную и визуально привлекательную иллюстрацию.

Шаг 5. Определите свой фирменный стиль

Начинающему важно изучать работы других иллюстраторов, но со временем вы разработаете свой собственный фирменный стиль. Для этого вы должны быть готовы потратить некоторое время на эксперименты с различными техниками рисования и средствами рендеринга.

Есть множество вещей, которые определяют ваш стиль; вам нравится использовать краски, цветные карандаши или вы придерживаетесь черно-белого? Как изобразить лицо фигуры? Какую одежду вы разрабатываете? Все эти маленькие детали работают вместе, чтобы создать неповторимый образ.

Что такое модный кроки?

Кроки — это эскиз человеческого тела, который служит шаблоном для рисования дизайнером, обычно непропорциональным человеческому телу. Преувеличенная длина, которую часто называют фигурой с 9 головами, позволяет дизайнеру отображать на иллюстрации больше деталей дизайна. При поиске шаблонов croquis выберите позу, наиболее подходящую для вашего предполагаемого дизайна и видения. Шаблон модной фигуры Upskillist, который вы можете бесплатно скачать выше, – это отличный план для хранения в вашей библиотеке, дающий вам возможность создавать сильные и визуально привлекательные иллюстрации моды.

Вы также можете создать свой собственный шаблон модного кроки, используя свое тело в качестве эталона. Для этого вам сначала нужно сфотографироваться в полный рост в обтягивающей одежде, чтобы вы могли определить форму своего тела. Распечатайте и обведите свою фигуру на чистом листе бумаги, перенеся все важные анатомические линии, такие как бюст, талия и бедра. Это упражнение поможет определить форму вашего тела и позволит вам поэкспериментировать с различными стилями, чтобы найти тот, который больше всего подходит вашему телу.

Хотите узнать больше?

Винсент Ван Гог однажды сказал: «Иногда мне кажется, что нет ничего более восхитительного, чем рисование». Когда дело доходит до создания модных фигурок, на самом деле нет никаких правил. Рисование, особенно фэшн-иллюстрация, — это выражение, страсть и создание восхитительной истории и опыта для зрителя.

Присоединяйтесь к онлайн-курсу дизайна одежды Upskillist сегодня и начните развивать свои собственные навыки рисования одежды, чтобы вы могли воплощать свои идеи в проекты.

научиться рисовать одежду

Ресурсы Модный дизайн: учимся рисовать одежду

Вы хотите работать в сфере моды, стать модельером и работать с командой дизайнеров, но вы все еще новичок в создании иллюстраций для одежды от кутюр, женской или мужской одежды прет-а-порте. Чертеж ваших идей является основой для создания новых коллекций, и с помощью нескольких инструментов и нескольких приемов энтузиасты моды могут быстро раскрыть миру свою творческую идею.

Подготовьте соответствующее оборудование.
Карандаши, маркеры… Приготовьте самое необходимое.
Для создания модных эскизов дизайнеру по текстилю, а также любителю повседневной моды не потребуется большого арсенала инструментов для рисования относительно реалистичных моделей одежды, которые могут дать хорошее представление о выкройке, которую нужно сделать позже для модельера. Как правило, карандаш, фломастер для рисования и набор цветных карандашей являются хорошей основой для создания убедительных модных дизайнов. В этом случае достаточно простого блокнота для рисования, чтобы иметь рабочую область для рисования.
Цифровые технологии на службе высокой моды.
Несмотря на то, что базовые инструменты позволяют работать эффективно и что многие люди в мире моды остаются привязанными к ним, молодые модельеры все больше и больше ценят использование цифровых инструментов для улучшения своих эскизов и более быстрой работы. У последних действительно много преимуществ. Благодаря программному обеспечению, такому как Photoshop или Illustrator, модельер оценит использование слоев для создания своих тканей и, таким образом, сможет создавать и собирать каждое изделие, не рискуя испортить весь рисунок. В домах высокой моды или просто в профессиональном мире стиля и одежды 9Компьютеры 0208
также позволяют модельеру быстрее передавать свои идеи модельерам, чтобы они могли над ними работать, и создавать технические файлы для портных.
Repaper
Простота карандаша и бумаги, мощь графического планшета
Обнаружить
Если цифровая технология имеет много преимуществ для производства прототипов, задача стилистов и дизайнеров по-прежнему заключается в том, чтобы сохранить ощущение чистого рисунка, чтобы не потерять качество на эскизах. 9Планшет для рисования 0208 становится необходимым для реализации модных творений, а графический планшет, такой как Repaper от ISKN, является реальной добавленной стоимостью в дизайне готовой одежды. Благодаря своей технологии, которая позволяет вам работать непосредственно на бумаге и использовать ваши любимые инструменты для рисования благодаря магнитному кольцу, которое можно разместить на них, это дает вам возможность делать наброски, как если бы вы делали это в книге для рисования, не глядя на экране, что потребует особой зрительно-моторной координации. Благодаря таким инструментам модный дизайн становится намного эффективнее, и это подтверждает тот факт, что профессионалы в области текстильной моды больше не стесняются использовать их для своих эскизов и выкроек.
Как нарисовать модный эскиз?
Нарисуйте модель.
Первый шаг для того, чтобы реализовать иллюстрацию моды от кутюр, — это нарисовать моделей в позах, которые вы могли бы найти во время показа мод, чтобы реализовать визуализацию одежды в реальной ситуации. Если некоторые люди скажут вам, что вам обязательно нужно пойти в школу моды или школу дизайна, что, безусловно, является путем, облегчающим вход в индустрию моды, на самом деле новичку не нужно проходить продвинутый курс рисования. курсы, такие как те, которые предлагаются в прикладных arts , чтобы сделать свои первые модные рисунки. Различные техники помогают модельеру проявлять творческий подход и излагать на бумаге то, что он задумал. Важно, когда вы делаете набросок модели, не детали, которые вы в нее вносите, а только то, чтобы появились силуэты, которые подчеркнут ваши текстильные творения. Простая техника состоит в том, чтобы сделать по прямой линии, разделенной на десять частей, каждый элемент тела: голову, бюст, бедра, ноги и, наконец, руки и конечности. Делая это, вы будете иметь простые модели в разных позах, но позволит модельеру позже выделить свои творения одежды более привлекательным образом.
Дизайн одежды и аксессуаров.
Если кто-то хочет стать стилистом или модельером, то прежде всего представляет одежду, отвечающую современным тенденциям моды. Поэтому на этом этапе рисования не следует стесняться иметь уверенный стиль. Если вы используете графическое программное обеспечение, рекомендуется использовать новый слой поверх моделей, чтобы избежать риска необходимости все переделывать и проводить много времени ретуширования в случае ошибки. Единственное, что осталось сделать модельеру, это создать коллекцию оригинальной, креативной и модной одежды, единственным правилом которой будет соблюдение пропорций его/ее манекенов. Тогда более чем целесообразно перейти к деталям, чтобы получить профессиональный результат, достойный лучших стилистов. Не забывайте, что представление текстуры материалов имеет важное значение для создателя моделей, чтобы иметь возможность создавать соответствующие выкройки и, таким образом, давать правильные элементы портнихе, которая сделает готовую модель.0208 продукт . Эскиз от-кутюр — это, прежде всего, технический рисунок, и нужно уметь видеть складки на мягких материалах и детали текстуры на таких тканях, как, например, мех или шерсть. Вы также можете добавить декоративные принты на этом этапе. Прототип летней юбки, например, должен иметь легкость, которая должна ощущаться в дизайне. Так что не забывайте об этой важной детали, если вы хотите позже воплотить свои творения в жизнь.
Нарисуйте и раскрасьте свой модный дизайн.
Чтобы завершить свой набросок одежды, иллюстратор должен будет внести некоторые окончательные корректировки. Они необходимы для того, чтобы иметь возможность визуализировать важные элементы рисунка и представить себе одежду, как если бы она уже была в его или ее гардеробе. Обводка фломастером позволяет подчеркнуть основные линии одежды, так же для ее выполнения желательно использовать новый слой, так как он является окончательным и не оставляет права на ошибку. Затем вы можете перейти к раскрашиванию дизайна и затенению, что очень важно для отражения складок и текстуры одежды или аксессуара. Иллюстраторам Fashion Art нельзя пренебрегать этим элементом графического дизайна, чтобы получить реалистичную визуализацию, готовую к представлению.
Осталось только сшить одежду.
После того, как ваш эскиз будет готов и он правильно отражает вашу первоначальную идею, сымпровизируйте себя в качестве дизайнера выкройки или отправьте его тому, кто специализируется на этом, прежде чем отправить его в швейную мастерскую, если вы не боитесь сделайте указанные швы самостоятельно.