Международная выставка плакатов датских и российских дизайнеров «17FOR17»
Российская государственная библиотека, главное здание, Розовый зал
с 4 марта по 3 апреля 2021 года
Торжественное открытие 4 марта в 14:00
свободный, по читательскому билету РГБ
Репортаж с открытия выставки
Российская государственная библиотека и Датский институт культуры в Санкт-Петербурге в сотрудничестве с некоммерческой организацией Chora2030 и при поддержке Посольства Королевства Дания в Москве представляют выставку, посвящённую Целям в области устойчивого развития ООН . С 4 марта по 4 апреля плакаты датских и российских дизайнеров можно будет увидеть в Розовом зале РГБ.
Слева: Эрик Белоусов. Цель 2. «Ликвидация голода, улучшение питания и развитие сельского хозяйства». Справа: Игорь Гурович. Цель 7. «Обеспечение всеобщего доступа к недорогим, надежным, устойчивым и современным источникам энергии для всех»
Начало проекта «17FOR17» было положено в 2016 году, когда Chora2030 пригласила 17 датских дизайнеров воплотить в плакатах свою интерпретацию семнадцати Целей устойчивого развития.
В создании первой части проекта приняли участие датские дизайнеры Ким Мейер Андерсен, Пер Арнольди, Ян Граруп, Петер Гюллан, Гитте Кат, Расмус Кох, Хенрик Кубел, Мервин Курлански, Йохан Адам Линнебалле, Майбрит Линнебьерг, Бо Линнеманн, Финн Нюгаард, Лине Росе, Торбен Сков, Суссе Фишер, Рикке Хансен и Йонас Хекшер. Коллекцию работ принимали в своих залах Штаб-квартиры ООН в Нью-Йорке и Женеве и Город ООН в Копенгагене.
Позднее в сотрудничестве с
Международным альянсом
художников-графиков
и графических дизайнеров (AGI)
в Брюсселе «17FOR17» стала международным проектом — в Париже и Гааге свои работы представили французские и нидерландские дизайнеры. Россия присоединилась к проекту в
2020-м
году, к участию были приглашены известные российские дизайнеры. В экспозицию выставки в Розовом зале вошли работы Петра Банкова, Эрика Белоусова, Юрия Гулитова, Игоря Гуровича, Евгения Добровинского, Эркена Кагарова, Ольги Ковалёвой, Жаннет Марк, Павла Писклакова, Дмитрия Рекина, Юрия Суркова, Виктора Тяпкова, Светланы, Анастасии, Александры и Александра Фалдиных, Владимира Чайки, Наташи Шендрик и Николая Штока.
В рамках выставки 18 марта в 19:00 пройдёт лекция «Плакат как высказывание». В первой части лекции Любовь Родионова, заведующая отделом изоизданий РГБ, расскажет об истории плаката и о формировании их коллекции в библиотеке. Во второй части — куратор международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела» Сергей Серов поговорит о современном бытовании международного плаката и о коллекции биеннале.
О целях ООН:
Цели в области устойчивого развития — это всеобщий призыв к действиям по искоренению нищеты, обеспечению защиты нашей планеты, повышению качества жизни и улучшению перспектив для всех людей во всем мире. Эти 17 Целей были приняты всеми государствами — членами ООН в 2015 году в рамках Повестки дня в области устойчивого развития на период до 2030 года, в которой сформулирован 15-летний план по их достижению.
Выставка плакатов «Достоевский-200. Красота спасёт мир»
В день рождения великого русского писателя Фёдора Михайловича Достоевского в Российской государственной библиотеке открылась выставка
«Достоевский-200.
Красота спасёт мир. Плакаты молодых дизайнеров»
. Посетить её можно будет до конца января 2023 года.
На открытии выставки
Авторы плакатов, представленных на фото (слева направо), — Маджид Аббаси, Екатерина Пронина, Анна Лукьянова
Фото: Ольга Терехова, Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела»
На выставке собраны работы молодых дизайнеров, вдохновлявшихся творчеством писателя. Экспозиция состоит из 64 плакатов, предоставленных участниками Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела 15» .
Плакаты созданы художниками из разных стран, ведь в современном мире Достоевский как никогда актуален, и в русле различных традиций — авангард, графический дизайн, цифровой дизайн, коллаж, фотомонтаж, граффити, типографика.
«Хочу поблагодарить наших партнёров за прекрасный подарок. Плакаты пополнят нашу коллекцию. Как известно, в Ленинке хранится богатое собрание плакатов — Российской империи, Советского Союза, современных. И в течение всей жизни Румянцевского музея, и в дальнейшем сотрудники РГБ стремились этот фонд постоянно пополнять. И мы рады, что у нас есть друзья, которые бескорыстно дарят нам работы современных художников, плакаты, которые уже апробированы на выставках, на конкурсах. Мы, в свою очередь, предоставим для ознакомления эти плакаты художникам, студентам, исследователям — тем, кто работает в сфере искусства. На основе наших фондов написана не одна статья и монография, и, надеюсь, благодаря этим работам будут защищены несколько диссертаций», — сказала на открытии выставки директор Департамента специализированных отделов РГБ Мария Ермакова.
- Автор плакатов — Сергей Вепрев
Фото: Мария Говтвань, РГБ - На открытии выставки
Фото: Арина Галеева, РГБ - На открытии выставки
Фото: Арина Галеева, РГБ - На открытии выставки
Фото: Арина Галеева, РГБ - Авторы плакатов (слева направо) — Онур Аскин, Елмер Соса
- Авторы плакатов (слева направо) — Алла Димарева, Анна Лукьянова, Юрий Тореев
Фото: Мария Говтвань, РГБ - В центре — плакат Кристофа Стеттлера. Справа — плакат Екатерины Гашниковой
Фото: Мария Говтвань, РГБ - На открытии выставки
Фото: Арина Галеева, РГБ - На открытии выставки
Авторы плакатов, представленных на фото (слева направо), — Наталья Чунакова, Ката Калдор, Пётр Банков
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - Авторы плакатов (слева направо) — Марио Фуэнтес, Егор Алексеев, Николай Вяткин
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - Фото: Мария Говтвань, РГБ
jpg»>
На открытии выставки Фото: Мария Говтвань, РГБ
jpg»>
На открытии выставки Фото: Мария Говтвань, РГБ
jpg»>
Автор плакатов — Елизавета Мамонтова Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела»
«Дизайнеры и авторы вдохновлялись творчеством Достоевского, для которого понятие „красота“ было одним из ключевых в жизни. Он как художник слова искал красоту во всем. И, работая над плакатами, мы старались думать как писатель и надеемся, это отражено в наших работах. Для Достоевского красота — это предмет рефлексии, когда видишь красоту не как внешнее качество, а как величину, неразрывно связанную с внутренним миром. И одна из формул дизайна звучит так: „изнутри наружу“. Все полотна творческие, креативные и неожиданные. Они звучат
по-разному,
и каждый может увидеть в них своё,
по-новому
обратив внимание на творчество Фёдора Михайловича», — рассказал Сергей Серов, профессор Российской академии народного хозяйства и государственной службы при президенте Российской Федерации,
вице-президент
Академии графического дизайна, президент Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела».
В своих работах участники стремились обозначить своё личное восприятие и понимание фразы «Красота спасёт мир», развернуть его и визуализировать.
Самому старшему участнику выставки — Сергею Вепреву — 73 года. Самому молодому — Маше Афончиковой — 20 лет. Её работа исполнена в технике 3D-графики. Молодой автор отмечает, что на её плакате не просто так написана известная фраза Достоевского «Красота спасет мир». Именно эти слова передают метафору художницы: красота — это излучение цвета и света.
- На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела» - На открытии выставки
Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела»
jpg»>
На открытии выставки Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела»
jpg»>
Авторы плакатов (слева направо) — Нихэй Сатору, Кейт Китц, Анна Воронина, Елена Коренева, Майкл Брейли Фото: Ольга Терехова, «Золотая пчела»
Ярким получился Достоевский на плакате Екатерины Гашниковой. Она отмечает, что, несмотря на всю угрюмость и печаль в произведениях классика, он остаётся яркой фигурой в литературе. Поэтому плакат одновременно и яркий, и туманно-расплывчатый. Рядом — плакат Елизаветы Кушнаренко, он выполнен в пиксельной технике.
«Отчасти эта коллекция — как капсула времени, ведь у каждого времени свой Достоевский. Плакаты, представленные на выставке, — это не просто картины, это метафоры, потому что каждая работа требует детального осмысления. Я приглашаю всех в Розовый зал — выбрать себе один плакат на осмысление. Философская мысль Достоевского очень многогранна, и плакаты тоже содержат сложные метафоры. Один плакат у разных людей порой вызывает противоположные эмоции. Здесь представлены работы и молодых, и сложившихся авторов.
При этом у нас уже есть в фонде работы некоторых мастеров, и мы можем наблюдать, как менялся их творческий путь. И мы надеемся, что эти плакаты создают атмосферу красоты, которой нам не хватает в современном мире, — отметила заведующая отделом изоизданий РГБ Любовь Родионова.
После выставки все плакаты будут переданы художниками в дар РГБ, станут частью фонда плакатов и будут доступны для читателей библиотеки.
Designer Posters — Etsy Turkey
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.
Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)Пять фантастических дизайнеров плакатов, за которыми стоит следить в Instagram — журнал PRINT
Метод печати, известный как литография, был изобретен в конце 1700-х годов как способ публикации театральных работ.
Его часто использовали для печати текста или рисунков на бумаге или аналогичных подложках для визуальной демонстрации местных событий, часто в театральном пространстве. В то время этот процесс печати был слишком медленным и дорогим, чтобы быть успешным способом производства того, что мы теперь называем плакатами, и с тех пор появились новые инструменты. Удивительно наблюдать, как постеры развивались благодаря богатой истории литографии, и как дизайнеры до сих пор применяют схожие методы дизайна, чтобы делиться событиями и идеями.
В наши дни компьютеров и доступной цифровой печати плакаты составляют значительную часть мира дизайна. Они являются эффективным инструментом дизайна, существуют ли они для обмена событиями, визуализации маркетинговых кампаний или созданы исключительно для демонстрации творческого мышления. Ниже вы найдете пять дизайнеров, которые используют формат плаката инновационными, визуально умными способами и делятся своими потрясающими проектами через Instagram.
Мирза Талович | @mirzatalovic
Взгляните на ленту графического дизайнера Мирзы Таловича в Instagram, и вы найдете потрясающие, но простые постеры. Его опыт в области компьютерной графики и моушн-дизайна имеет смысл, так как различные фигуры и формы в его ленте подчеркивают явный опыт в типографике и макетах. Каждый плакат, которым делится Талович, сильно отличается от предыдущего, доказывая его творческие таланты и готовность выйти за пределы своей зоны творческого комфорта.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Мирзой Таловичем (@mirzatalovic)
Le Futur | lefutur2000
Le Futur — студия из Страсбурга, Франция, специализирующаяся на графике, фотографии, веб-дизайне и типографике. У них есть ряд навыков, и аккаунт в Instagram освещает их все, но дизайн плакатов, кажется, доминирует в ленте.
Каждый постер быстро привлекает внимание зрителя яркими цветами, эффектной типографикой и фотографией, часто смонтированной в виде коллажа.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Сообщение, опубликованное Le Futur (@lefutur2000)
nicolavanacker | @studio.koevoet
Если вам нравится яркое использование цвета, вас сразу же привлечет лента Николы ван Акер в Instagram. Его яркие, живые работы часто черпают вдохновение из повседневной жизни, балансируя между шрифтом и образностью в каждом дизайне. И хотя его произведения имеют оптимистичные цветовые палитры, он умеет сочетать в своих работах ощущение гранжа с помощью их тематики и концепций дизайна. Трудно проиллюстрировать двойственность между взлетами и падениями в неизбежных американских горках жизни, но ван Акер проделывает фантастическую работу, отображая широкий спектр эмоций.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный nicolavanacker (@studio.koevoet)
Вратислав Печка | @posterlad
Чешский дизайнер Вратислав Пека, более известный как PosterLad, создает искусство и плакаты с единственной целью: эстетика. Он считает, что плакат может существовать исключительно как произведение искусства, а не обязательно для продажи продукта или мероприятия. Из-за этого убеждения работы художницы эмоциональны, ярки, полны узоров и явно являются продолжением самой творческой личности Пеки.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный PosterLad | Вратислав Пецка (@posterlad)
Сильвия Борио | @silvi.